Muzik simfoni. Genre muzik Genre muzik vokal
Apakah nama alat muzik di bawah?
Apakah instrumen yang dimainkan secara solo dalam karya muzik ini?
1. K. Saint-Saens. "Swan" dari suite "Carnival of the Animals"
2. I. Bach. "Joke" daripada suite orkestra B kecil
3. N. Rimsky-Korsakov. "Penerbangan Bumblebee" dari opera "The Tale of Tsar Saltan"
4. A. Lyadov. "Komik" daripada "Lapan Lagu Rusia untuk Orkestra"
5. P. Tchaikovsky. "Waltz of the Flowers" (tema utama) dari balet "The Nutcracker"
6. N. Rimsky-Korsakov. Tema Scheherazade dari suite simfoni "Scheherazade"
7. K. Saint-Saens. "Gajah" dari suite "Karnival Haiwan"
8. P. Tchaikovsky. "Dance of the Dragee Fairy" dari balet "The Nutcracker"
9. S. Prokofiev. Tema datuk dari kisah dongeng simfoni "Peter dan Serigala"
Alat: tanduk, cello, klarinet, double bass, biola, bassoon, seruling, piccolo, celesta.
Silang kata
secara mendatar. 3. Kepantasan persembahan sesebuah karya muzik. 4. Alat tiupan kuprum dengan ayunan tiub yang boleh ditarik balik. 5. Rendah suara lelaki. 6. Nisbah bunyi panjang, seli tempoh. 8. Mewarnai bunyi yang wujud dalam suara atau instrumen. 10. Alat tiup tembaga, yang namanya diterjemahkan sebagai "tanduk hutan". 12. Suara lelaki tinggi.
Secara menegak. 1. Urutan kord, gabungannya antara satu sama lain.
2. Alat tali tunduk tinggi. 5. Rata-rata suara lelaki. 7. Golongan yang paling rendah instrumen tali tunduk. 9. Alat perkusi bunyi. 11. Alat tiup kayu.
I. Muzik Pentas
1. Opera
"Maddalena", opera dalam satu lakonan, op. 13. Plot dan libretto M. Lieven. 1913 (1911) "Pemain", opera dalam 4 lakonan, 6 babak, op. 24. Plot F. Dostoevsky. Libretto oleh S. Prokofiev. 1927(1915-16) "Cinta untuk Tiga Oren", opera dalam 4 lakonan, 10 babak dengan prolog, op. 33. Libretto pengarang selepas Carlo Gozzi. 1919 "Malaikat Api", opera dalam 5 lakonan, 7 babak, op. 37. Plot V. Bryusov. Libretto oleh S. Prokofiev. 1919-27 "Semyon Kotko", opera dalam 5 lakonan, 7 babak berdasarkan cerita oleh V. Kataev "Saya anak orang bekerja", op. 81. Libretto oleh V. Kataev dan S. Prokofiev. 1939 "Bertunang di Biara", opera lirik-komik dalam 4 lakonan, 9 babak berdasarkan drama Sheridan "The Duenna", op. 86. Libretto oleh S. Prokofiev, teks ayat oleh M. Mendelssohn. 1940 "Perang dan keamanan ", opera dalam 5 babak, 13 babak dengan prolog epigraf paduan suara berdasarkan novel oleh L. Tolstoy, op. 91. Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn. 1941-52 "Kisah Lelaki Sejati", opera dalam 4 lakonan, 10 babak berdasarkan kisah dengan nama yang sama oleh B. Polevoy, op. 117. Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn-Prokofiev. 1947-48 "Laut Jauh", opera lirik-komik berdasarkan lakonan oleh B. Dykhovichny " Bulan madu". Libretto oleh S. Prokofiev dan M. Mendelssohn-Prokofiev. Belum habis. 19482. Balet
"The Tale of the Jester (Tujuh Orang Jenaka yang Mengubah Jenaka)", balet dalam 6 adegan, op. 21. Kisah oleh A. Afanasiev. Libretto oleh S. Prokofiev. 1920 (1915) "Lompat Keluli", balet dalam 2 adegan, op. 41. Libretto oleh G. Yakulov dan S. Prokofiev. 1924 « Anak yang hilang» , balet dalam 3 aksi, op. 46. Libretto B. Kokhno. 1928 "Pada Dnieper", balet dalam 2 adegan, op. 50. Libretto oleh S. Lifar dan S. Prokofiev. 1930 "Romeo dan Juliet ", balet dalam 4 lakonan, 10 babak, op. 64. Plot W. Shakespeare. Libretto oleh S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky dan S. Prokofiev. 1935-36 "Cinderella", balet dalam 3 aksi, op. 87. Libretto oleh N. Volkov. 1940-44 "Kisah Bunga Batu", balet dalam 4 lakonan berdasarkan cerita P. Bazhov, op. 118. Libretto oleh L. Lavrovsky dan M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-503. Muzik untuk persembahan teater
"Malam Mesir", muzik untuk persembahan Teater Chamber di Moscow selepas W. Shakespeare, B. Shaw dan A. Pushkin, untuk kecil Orkestra Simfoni. 1933 "Boris Godunov", muzik untuk persembahan yang tidak direalisasikan dalam teater. V. E. Meyerhold di Moscow untuk orkestra simfoni besar, op. 70 bis. 1936 "Eugene Onegin", muzik untuk persembahan yang tidak direalisasikan Teater Dewan di Moscow berdasarkan novel oleh A. Pushkin, dipentaskan oleh S. D. Krzhizhanovsky, op. 71. 1936 "Hamlet", muzik untuk drama yang dipentaskan oleh S. Radlov di Teater Drama Leningrad, untuk orkestra simfoni kecil, op. 77. 1937-384. Markah filem
"Leftenan Kizhe", skor filem untuk orkestra simfoni kecil. 1933 « Ratu Spades» , muzik untuk filem yang belum direalisasikan untuk orkestra simfoni besar, op. 70. 1938 "Alexander Nevskiy", skor filem untuk mezzo-soprano, koir campuran dan orkestra simfoni yang besar. Diarahkan oleh S. M. Eisenstein. 1938 "Lermontov", skor filem untuk orkestra simfoni besar. Diarahkan oleh A. Gendelstein. 1941 "Tonya", muzik ke filem pendek(tidak dikeluarkan) untuk orkestra simfoni besar. Diarahkan oleh A. Room. 1942 "Kotovsky", skor filem untuk orkestra simfoni besar. Diarahkan oleh A. Feintsimmer. 1942 "Partisan di padang rumput Ukraine", skor filem untuk orkestra simfoni besar. Diarahkan oleh I. Savchenko. 1942 "Ivan groznyj", skor filem untuk mezzo-soprano dan orkestra simfoni besar, op. 116. Diarahkan oleh S. M. Eisenstein. 1942-45II. Muzik vokal dan vokal-simfoni
1. Oratorio dan cantata, koir, suite
Dua puisi untuk koir dan orkestra wanita kepada kata-kata K. Balmont, op. 7. 1909 "Tujuh daripada mereka" kepada teks oleh K. Balmont "Calls of Antiquity", cantata untuk tenor dramatik, koir campuran dan orkestra simfoni besar, op. 30. 1917-18 Cantata untuk ulang tahun ke-20 Oktober untuk orkestra simfoni, pancaragam tentera, orkestra akordion, orkestra alat perkusi dan dua koir kepada teks oleh Marx, Lenin dan Stalin, op. 74. 1936-37 "Lagu Zaman Kita", suite untuk pemain solo, koir campuran dan orkestra simfoni, op. 76. 1937 "Alexander Nevskiy", cantata untuk mezzo-soprano (solo), koir campuran dan orkestra, op. 78. Perkataan oleh V. Lugovsky dan S. Prokofiev. 1938-39 "Roti bakar", cantata untuk koir campuran diiringi orkestra simfoni, op. 85. Teks rakyat: Rusia, Ukraine, Belarusia, Mordovian, Kumyk, Kurdish, Mari. 1939 "Balad seorang budak lelaki yang masih tidak diketahui", cantata untuk soprano, tenor, koir dan orkestra, op. 93. Perkataan oleh P. Antokolsky. 1942-43 Lakaran untuk Lagu Kesatuan Soviet dan Lagu Kebangsaan RSFSR, op. 98. 1943 "Tanah yang subur, perkasa", cantata untuk ulang tahun ke-30 Revolusi Sosialis Oktober Besar untuk koir dan orkestra campuran, op. 114. Teks oleh E. Dolmatovsky. 1947 "api unggun musim sejuk", suite untuk pembaca, koir lelaki dan orkestra simfoni kepada kata-kata oleh S. Ya. Marshak, op. 122. 1949 "Menjaga Dunia", oratorio untuk mezzo-soprano, qari, koir campuran, koir lelaki dan orkestra simfoni kepada kata-kata oleh S. Ya. Marshak, op. 124. 19502. Untuk suara dengan piano
Dua puisi oleh A. Apukhtin dan K. Balmont untuk suara dengan piano, op. 9. 1910-11 « itik hodoh» (Kisah dongeng Andersen) untuk suara dan piano, op. 18. 1914 Lima puisi untuk suara dengan piano., op. 23. Perkataan oleh V. Goryansky, 3. Gippius, B. Verin, K. Balmont dan N. Agnivtsev. 1915 Lima puisi oleh A. Akhmatova untuk suara dan piano., op. 27. 1916 Lima lagu (tanpa perkataan) untuk suara dan piano., op. 35. 1920 Lima puisi oleh K. Balmont untuk suara dan piano., op. 36. 1921 Dua lagu dari filem "Leftenan Kizhe" untuk suara dan piano., op. 60 bis. 1934 Enam lagu untuk suara dengan piano., op. 66. Perkataan oleh M. Golodny, A. Afinogenov, T. Sikorskaya dan rakyat. 1935 Tiga lagu kanak-kanak untuk suara dengan piano., op. 68. Perkataan oleh A. Barto, N. Sakonskaya dan L. Kvitko (diterjemahkan oleh S. Mikhalkov). 1936-39 Tiga percintaan kepada perkataan oleh A. Pushkin untuk suara dan piano., op. 73. 1936 "Alexander Nevsky", tiga lagu dari filem itu(perkataan oleh B. Lugovsky), op 78. 1939 Tujuh lagu untuk suara dengan piano., op. 79. Perkataan oleh A. Prokofiev, A. Blagov, M. Svetlov, M. Mendelssohn, P. Panchenko, tanpa nama pengarang dan rakyat. 1939 Tujuh lagu massa untuk suara dengan piano., op. 89. Perkataan oleh V. Mayakovsky, A. Surkov dan M. Mendelssohn. 1941-42 Susunan lagu rakyat Rusia untuk suara dan piano., op. 104. Kata-kata rakyat. Dua buku nota, 12 lagu. 1944 Dua duet, susunan lagu rakyat Rusia untuk tenor dan bes dengan piano., op. 106. Teks rakyat, dirakam oleh E. V. Gippius. 1945 Lagu kawad askar, op. 121. Perkataan oleh V. Lugovsky. 1950III. Untuk orkestra simfoni
1. Simfoni dan simfoniettas
Symphonietta A-dur op. 5, dalam 5 bahagian. 1914 (1909) Simfoni Klasik (Pertama). D-dur, op. 25, dalam 4 bahagian. 1916-17 Simfoni kedua d kecil, op. 40, dalam 2 bahagian. 1924 Simfoni Ketiga c kecil, op. 44, dalam 4 bahagian. 1928 Symphonietta A-dur op. 48, dalam 5 bahagian (edisi ketiga). 1929 Simfoni keempat C-dur, op 47, dalam 4 pergerakan. 1930 Simfoni kelima B-dur, op. 100. dalam 4 bahagian. 1944 Simfoni keenam es-moll, op. 111. dalam 3 bahagian. 1945-47 Simfoni keempat C-dur, op. 112, dalam 4 bahagian. Edisi kedua. 1947 Simfoni Ketujuh cis minor, op. 131, dalam 4 bahagian. 1951-522. Karya lain untuk orkestra simfoni
"Mimpi", gambar simfoni untuk orkestra besar, op. 6. 1910 "Musim luruh", lakaran simfoni untuk orkestra simfoni kecil, op. 8. 1934 (1915-1910) "Ala dan Lolly", Suite Scythian untuk orkestra simfoni besar, op. 20, dalam 4 bahagian. 1914-15 "Jester", suite dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 21 bis, dalam 12 bahagian. 1922 Andante dari Sonata Keempat untuk piano., transkripsi oleh pengarang untuk orkestra simfoni, op. 29bis. 1934 "The Love for Three Oranges", suite simfoni dari opera, op. 33 bis, dalam 6 bahagian. 1934Overture on Jewish Themes, transkripsi oleh pengarang untuk orkestra simfoni, op. 34. 1934
"Lompat Keluli", suite simfoni dari balet, op. 41bis. dalam 4 bahagian. 1926 Overture untuk seruling, oboe, 2 klarinet, bassoon, 2 trompet, trombon, celesta, 2 kecapi, 2 piano, cello, 2 double bass dan perkusi B-dur, op. 42. Dua pilihan: untuk orkestra bilik daripada 17 orang dan untuk orkestra besar (1928). 1926 Divertimento untuk orkestra, op. 43, dalam 4 bahagian. 1925-29 "The Prodigal Son", suite simfoni dari balet, op. 46 bis, dalam 5 bahagian. 1929 Andante dari kuartet h-moll, disusun oleh pengarang untuk orkestra rentetan, op. 50 bis. 1930 Empat potret dan denouement daripada opera The Gambler, suite simfoni untuk orkestra besar, op. 49. 1931 "On the Dnieper", suite dari balet untuk orkestra besar, op. 51 bis, dalam 6 bahagian. 1933 Lagu simfoni untuk orkestra besar, op. 57. 1933 "Leftenan Kizhe", suite simfoni dari skor filem, op. 60, dalam 5 bahagian. 1934 "Egyptian Nights", suite simfoni daripada muzik untuk drama itu di Moscow Chamber Theatre, op. 61, dalam 7 bahagian. 1934 Romeo dan Juliet, suite pertama dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 64 bis, dalam 7 bahagian. 1936 "Romeo dan Juliet", suite kedua dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 64 ter, dalam 7 bahagian. 1936 "Peter dan Serigala" kisah simfoni untuk kanak-kanak, untuk qari dan orkestra simfoni besar, op. 67. Perkataan oleh S. Prokofiev. 1936 Penampilan Rusia untuk orkestra simfoni, op. 72. Dua pilihan: untuk komposisi empat kali ganda dan untuk komposisi tiga kali ganda. 1936 "Hari musim panas", suite kanak-kanak untuk orkestra kecil, op. 65 bis, dalam 7 bahagian. 1941 "Semyon Kotko", suite untuk orkestra simfoni, op. 81 bis, dalam 8 bahagian. 1941 Symphonic March B-dur untuk orkestra besar, op. 88. 1941 "1941 tahun", suite simfoni untuk orkestra besar, op. 90, dalam 3 bahagian. 1941 "Ode to the End of the War" untuk 8 kecapi, 4 piano, orkestra tiupan dan alat perkusi dan bes berganda, op. 105. 1945 "Romeo dan Juliet", suite ketiga dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 101, dalam 6 bahagian. 1946 "Cinderella", suite pertama dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 107, dalam 8 bahagian. 1946 "Cinderella", suite kedua dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 108, dalam 7 bahagian. 1946 "Cinderella", suite ketiga dari balet untuk orkestra simfoni besar, op. 109, dalam 8 bahagian. 1946 Waltzes, suite untuk orkestra simfoni, op. 110. 1946 Puisi Percutian ("Tiga Puluh Tahun") untuk orkestra simfoni, op. 113. 1947 Pushkin Waltzes untuk Orkestra Simfoni, op. 120. 1949 "Malam musim panas", suite simfoni daripada opera Betrothal in a Monastery, op. 123, dalam 5 bahagian. 1950 "Kisah tentang bunga batu”, suite perkahwinan dari balet untuk orkestra simfoni, op. 126, dalam 5 bahagian. 1951 "The Tale of the Stone Flower", fantasi gipsi dari balet untuk orkestra simfoni, op. 127. 1951 "The Tale of the Stone Flower", Ural Rhapsody dari balet untuk orkestra simfoni, op. 128. 1951 Puisi perayaan "Pertemuan Volga dengan Don" untuk orkestra simfoni, op. 130. 1951IV. Konsert dengan orkestra
Konserto pertama untuk piano. dengan orkestra Des-dur, op. 10, sekeping tunggal. 1911-12 Konserto kedua untuk piano. dengan orkestra g-moll, op. 16, dalam 4 bahagian. 1923 (1913) Konserto pertama untuk biola dan orkestra D-dur, op. 19, dalam 3 bahagian. 1916-17 Konserto ketiga untuk piano. dengan orkestra C-dur, op. 26, dalam 3 bahagian. 1917-21 Konserto keempat untuk piano. dengan orkestra untuk B-dur tangan kiri, op. 53, dalam 4 bahagian. 1931 Konserto kelima untuk piano dengan orkestra G-dur, op. 55, dalam 5 bahagian. 1932 Konsert untuk cello dan orkestra e kecil, op. 58, dalam 3 bahagian. 1933-38 Konserto kedua untuk biola dan orkestra g-moll. op. 63, dalam 3 bahagian. 1935 Simfoni-konsert untuk cello dan orkestra e-moll. op. 125, dalam 3 bahagian. 1950-52 Konserto untuk cello dan orkestra g-moll, op. 132. dalam 3 bahagian. Selesai selepas kematian S. Prokofiev oleh M. Rostropovich. 1952 Konsert untuk 2 piano dan orkestra tali, op. 133, dalam 3 bahagian. Belum habis. 1952V. Untuk band tembaga
Empat perarakan, op. 69. 1935-37 Mac B-dur op. 99. 1943-44VI. Untuk ensembel instrumental
Scherzo lucu untuk 4 bassoon, op. 12bis. 1912 Overture pada Tema Yahudi untuk klarinet, 2 biola, viola, cello dan piano. c kecil, op. 34. 1919 Quintet untuk oboe, klarinet, biola, viola dan double bass g-moll, op. 39, dalam 6 bahagian. 1924 Kuartet untuk 2 biola, viola dan cello dalam h-moll, op. 50, dalam 3 bahagian. 1930 Sonata untuk 2 biola C-dur, op. 56, dalam 4 bahagian. 1932 sonata pertama untuk biola dan piano. f-moll, op. 80, dalam 4 bahagian. 1938-46 Kuartet kedua (mengenai tema Kabardian) untuk 2 biola, viola dan cello dalam F-dur, op. 92, dalam 3 bahagian. 1941 Sonata untuk seruling dan piano. D-dur, op. 94, dalam 4 bahagian. 1943 Sonata kedua untuk biola dan piano.(transkripsi sonata untuk seruling dan piano) D-dur, op. 94bis. 1943-44 Sonata untuk cello dan piano. C-dur, op. 119, dalam 3 bahagian. 1949VII. untuk piano
1. Sonatas, sonatinas
sonata pertama untuk piano. f-moll, op. 1, dalam satu bahagian. 1909 (1907) sonata kedua untuk piano. d kecil, op. 14, dalam 4 bahagian. 1912 sonata ketiga untuk piano. bawah umur, op. 28, dalam satu bahagian (daripada buku nota lama). 1917 (1907) sonata keempat untuk piano. c kecil, op. 29, dalam 3 bahagian (daripada buku nota lama). 1917 (1908) sonata kelima untuk piano. C-dur, op. 38, dalam 3 bahagian. 1923 Dua sonatina untuk fp. e kecil, op. 54, dalam 3 bahagian, dan G major dalam 3 bahagian. 1931-32 sonata keenam untuk piano. A-dur, op. 82, dalam 4 bahagian. 1939-40 sonata ketujuh untuk piano. B-dur, op. 83, dalam 3 bahagian. 1939-42 sonata kelapan untuk piano. B-dur, op. 84, dalam 3 bahagian. 1939-44 sonata kesembilan untuk piano. C-dur, op. 103, dalam 4 bahagian. 1947 sonata kelima untuk piano. C-dur, op. 135, dalam 3 bahagian: (edisi baharu). 1952-53 sonata kesepuluh untuk piano. e kecil, op. 137. Lakaran eksposisi (44 bar). 19532. Kerja lain untuk piano
Empat etudes untuk piano., op. 2. 1909 Empat keping untuk piano., op. 3. 1911 (1907-08) Empat Keping Untuk piano., op. 4. 1910-12 (1908) Toccata untuk piano d kecil, op. 11. 1912 Sepuluh keping untuk piano., op. 12. 1913 Sarkasme, lima keping untuk piano, op. 17. 1912-14 kefanaan, dua puluh keping untuk piano, op. 22. 1915-17 Kisah nenek tua, empat keping untuk piano, op. 31. 1918 Empat keping untuk piano., op. 32. 1918 Waltzes oleh Schubert, dipilih dan digabungkan menjadi suite, transkripsi untuk 2 f-p. dalam 4 tangan. 1918 Prelude organ dan fugue dalam d-moll oleh D. Buxtehude, transkripsi untuk piano. 1918 "The Love for Three Oranges", 2 petikan daripada opera, transkripsi konsert untuk piano. pengarang, op. 33 ter. Tahun penciptaan tidak diketahui "Perkara dalam diri mereka", dua keping untuk piano, op. 45. 1928 Enam keping untuk piano., op. 52. 1930-31 Tiga keping untuk piano., op. 59. 1934 Fikiran, tiga keping untuk piano., op. 62. 1933-34 muzik kanak-kanak, dua belas keping mudah untuk piano, op. 65. 1935 "Romeo dan Juliet", sepuluh keping untuk piano., op. 75. 1937 Divertimento, diatur oleh pengarang untuk piano., op. 43bis. 1938 Gavotte No. 4 daripada muzik untuk permainan "Hamlet" untuk piano., op. 77bis. 1938 Tiga keping dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 95. 1942 Tiga keping untuk piano., op. 96. 1941-42 Sepuluh keping dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 97. 1943 Enam keping dari balet "Cinderella" untuk piano., op. 102. 1944VIII. untuk biola
Lima melodi untuk biola dan piano., op. 35 bis. 1925 Sonata untuk biola solo D-dur, op. 115, dalam 3 bahagian. 1947IX. Untuk cello
Balada untuk cello dan piano. c kecil, op. 15. 1912 Adagio dari balet "Cinderella" untuk cello dan piano., op. 97bis. 1944Nota
Kategori:
- Senarai karya muzik - , komposer Soviet, pemain piano dan konduktor, Artis negara RSFSR (1947). Dilahirkan dalam keluarga ahli agronomi. Dia mula belajar muzik pada usia 5 di bawah ... ...
I Prokofiev Alexander Andreevich, penyair Soviet Rusia, Wira Buruh Sosialis (1970). Ahli CPSU sejak 1919. Koleksi pertama ... ... Ensiklopedia Soviet yang Hebat
Kemudahan ekspresif muzik
Genre muzik:
Genre(dalam terjemahan dari bahasa Perancis - jantina, jenis, cara) - bentuk seni dengan tertentu, dari segi sejarah
ciri yang ditetapkan.
- genre vokal-choral- termasuk karya yang dicipta untuk persembahan
cantata, oratorio, massa, dll.
- genre instrumental- ia termasuk karya yang dicipta untuk persembahan pada pelbagai alat muzik: permainan, kitaran instrumental- suite, sonata, konserto, ensembel instrumental (trio, kuartet, quintet), dsb.
- genre teater muzikal- ia termasuk karya yang dicipta untuk persembahan dalam teater: opera, operetta, balet, muzik untuk persembahan dramatik.
- genre simfoni- ia termasuk karya yang ditulis untuk orkestra simfoni: karya simfoni, suite, overture, simfoni, dsb.
Elemen ucapan muzik:
- Melodi(dalam terjemahan dari bahasa Yunani - lagu) - pemikiran muzik yang dinyatakan dalam satu suara.
Jenis melodi:
Cantilena (nyanyian nyanyian) - melodi yang santai
Melodi vokal ialah melodi yang dicipta untuk dipersembahkan oleh suara.
Melodi instrumental ialah melodi yang dicipta untuk dimainkan pada alat muzik.
2. Budak lelaki(diterjemahkan dari Slavic - keharmonian, keharmonian, ketenteraman, keamanan) - hubungan
bunyi muzik, koherensi dan koherensinya. Daripada banyak cara
Major dan minor adalah yang paling banyak digunakan.
- Harmoni(dalam terjemahan dari bahasa Yunani - perkadaran, sambungan) - menggabungkan bunyi ke dalam konsonan dan mereka
perhubungan. (Satu lagi makna perkataan harmoni ialah ilmu kord).
- Meter(dalam terjemahan dari bahasa Yunani - ukur) - selang-seli berterusan dan seragam bagi saham yang kuat dan lemah. Saiz - penunjuk digital meter.
Meter asas: dua bahagian (polka, gallop, ecossaise),
triple (polonaise, minuet, mazurka, waltz), quadruple (march, gavotte).
- Irama(dalam terjemahan daripada bahasa Yunani - proportionality) - selang seli tempoh, bunyi dan jeda.
Jenis-jenis irama:
Malah - perubahan yang jarang berlaku dalam tempoh dengan dominasi yang sama.
Bertitik (dalam terjemahan dari Latin - titik) - sekumpulan dua bunyi, satu daripadanya tiga kali lebih pendek daripada yang lain (satu kelapan dengan titik dan keenam belas).
Sinkopasi (dalam terjemahan daripada bahasa Yunani - peninggalan, pengurangan) - ketidakpadanan aksen berirama dan dinamik dengan metrik. (perubahan rentak yang kuat kepada yang lemah).
Ostinato (dalam terjemahan dari bahasa Itali - degil, degil) - berulang kali diulang
giliran berirama atau melodi.
6. Julat(dalam terjemahan dari bahasa Yunani - melalui segala-galanya) - jarak dari yang paling rendah ke yang tertinggi
bunyi yang boleh dibuat oleh alat atau suara.
- Daftar- sebahagian daripada julat bunyi alat muzik atau suara, yang mengandungi
bunyi yang serupa dalam warna (membezakan antara daftar atas, tengah dan bawah).
- Dinamik- kekuatan bunyi, kenyaringannya. rona dinamik - syarat khas
menentukan tahap kenyaringan sesebuah karya muzik.
- laju(dalam terjemahan dari bahasa Latin - masa) - kelajuan muzik. Dalam karya muzik
tempo ditunjukkan dengan istilah khas.
- Menetas(dalam terjemahan dari bahasa Itali - arah, baris) - cara untuk mengeluarkan bunyi semasa menyanyi, bermain alat muzik.
Pukulan asas:
Legato - koheren, lancar
Staccato - dendeng, tajam
Bukan legato - memisahkan setiap bunyi
- Tekstur(dalam terjemahan dari bahasa Latin - pemprosesan, peranti) - fabrik muzik karya itu,
cara mengekspresikan muzik. Elemen invois: melodi, kord, bes, suara tengah,
Jenis invois utama:
Monody (diterjemahkan dari bahasa Yunani - lagu seorang penyanyi) - monophony atau satu melodi
Tekstur polifonik (dalam terjemahan dari bahasa Yunani - banyak bunyi) - ia mempunyai fabrik muzik
terdiri daripada gabungan beberapa suara melodi. Setiap suara adalah
melodi tersendiri.
Tekstur homofonik-harmonik atau homofoni (dalam terjemahan dari bahasa Yunani - pemimpin utama
bunyi) - ia jelas membezakan suara utama - melodi, dan suara yang lain
menemani.
jenis iringan:
kord, kord bes, kiasan harmonik.
Tekstur kord ialah urutan kord di mana suara atas
ialah melodi.
- Timbre(diterjemahkan dari bahasa Perancis - label, tanda tersendiri) - pewarna khas bunyi muzik
oktaf. Pelakon: Tamara Milashkina, Galina Vishnevskaya, Montserrat Caballe dan lain-lain.
Pelbagai soprano - Coloratura soprano.
Coloratura(dalam terjemahan dari bahasa Itali - hiasan) - petikan virtuoso cepat dan melisma,
berkhidmat untuk menghiasi bahagian vokal solo.
Mezzo-soprano - suara nyanyian wanita biasa dengan julat "la" oktaf kecil - "la"
("si rata") oktaf kedua. Pelakon: Nadezhda Obukhova, Irina Arkhipova,
Elena Obraztsova dan lain-lain.
Contralto - suara nyanyian wanita terendah dengan julat "fa" oktaf kecil - "fa"
oktaf kedua. Pelakon: Tamara Sinyavskaya dan lain-lain.
Pelakon: Leonid Sobinov, Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Vadim Kozin, Enrico
Caruso, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Careras dan lain-lain.
oktaf. Pelakon: Yuri Gulyaev, Dmitry Hvorostovsky, Tita Ruffo dan lain-lain.
Pelakon: Fedor Chaliapin, Boris Shtokolov, Evgeny Nesterenko dan lain-lain.
muzik vokal
Karya vokal boleh dilakukan dengan iringan pada alat muzik dan tanpa iringan - a cappella.
Muzik vokal boleh dipersembahkan:
Solo - oleh seorang penyanyi
Ensembel vokal - duet (2), trio (3), kuartet (4), dll.
Koir - sekumpulan besar penghibur daripada 15 orang atau lebih.
Koir
koir boleh berbeza dalam komposisi penghibur:
Lelaki
perempuan
sayang
bercampur-campur
koir boleh berbeza dalam cara persembahan:
Akademik - membuat persembahan muzik klasik Dan karya kontemporari menyanyi
bunyi "tertutup" "bulat".
Rakyat - menyanyi dengan cara yang istimewa dengan bunyi "terbuka".
Genre muzik vokal
Lagu - genre muzik vokal yang paling meluas.
Lagu-lagu rakyat lahir dan hidup di kalangan rakyat. Tiada siapa yang direkodkan secara lisan diturunkan dari generasi ke generasi. Pelaku pada masa yang sama adalah pencipta: dia membawa sesuatu yang baharu, sesuatu yang baharu pada setiap lagu. Paling spesies yang diketahui kreativiti lagu rakyat - ini ialah lagu pengantar tidur, lagu permainan kanak-kanak, jenaka, tarian, komik, tarian bulat, permainan, buruh, ritual, sejarah, epik, lagu lirik.
Lagu massa sebagai genre mula berkembang dari 20-an abad ke-20. Lagu-lagu massa hampir dengan lagu-lagu rakyat kerana semua orang suka dan mengenalinya, mereka sering menyanyi dengan cara mereka sendiri, sedikit mengubah melodi dan tidak tahu nama penyair dan komposer. Peringkat perkembangan lagu massa: lagu perang saudara, lagu tahun 30-an, lagu Perang Dunia Kedua, dsb.
Lagu-lagu pop mula tersebar luas pada separuh kedua abad ke-20. Mereka dilakukan dengan
penghibur pentas adalah profesional.
Lagu pengarang (bard) mendapat populariti terbesar pada tahun 60-an abad ke-20. Dalam lagu pengarang, penyair, komposer dan penghibur dipersembahkan dalam satu orang. Wakilnya yang paling menonjol ialah Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava, Alexander Rosembaum, Segey Nikitin dan lain-lain.
percintaan - kerja vokal untuk suara dengan iringan.
Romantik muncul di Sepanyol, dari mana mereka tersebar di seluruh Eropah. Mereka datang ke Rusia pada abad ke-19 dari Perancis dan pada mulanya hanya dilakukan pada Perancis. Karya vokal dalam teks Rusia dipanggil "lagu Rusia".
Dari masa ke masa, makna perkataan "percintaan" telah berkembang. Percintaan mula dipanggil karya untuk suara dengan iringan, ditulis dalam bentuk yang lebih kompleks daripada lagu. Dalam lagu, melodi ayat dan korus diulang, mencerminkan kandungan umum teks. Dalam percintaan, melodi, berubah, secara fleksibel mengikut perkataan. Peranan besar diberikan kepada iringan (paling kerap - bahagian piano)
Cantata dan oratorio.
Genre oratorio berasal dari gereja. Di Rom, pada penghujung abad ke-16, apabila penganut Katolik mula berkumpul di bilik khas di gereja - pidato - untuk membaca dan mentafsir Alkitab. Khutbah mereka diiringi muzik. Oleh itu, kerja-kerja khas timbul pada cerita alkitabiah untuk pemain solo, koir dan ensembel instrumental - oratorio. Pada abad ke-18, oratorio sekular muncul, i.e. bertujuan untuk persembahan konsert. Pencipta pertama mereka ialah G.F. Handel. Adalah penting untuk diingat bahawa, tidak seperti opera, tiada aksi teater dalam oratorio.
Pada abad ke-17, genre yang serupa dengan oratorio muncul - cantata - karya konsert-vokal yang bersifat lirikal, ucapan tahniah atau mengalu-alukan, yang terdiri daripada arias dan recitatives. Dipersembahkan oleh pemain solo atau koir dengan diiringi orkestra. (perbezaan dari oratorio - kekurangan plot)
J.S. Bach menulis banyak cantata yang indah.
Pada masa ini, perbezaan antara oratorio dan cantata adalah kabur:
Sekarang ini adalah vokal berbilang bahagian yang besar - karya simfoni, tema utamanya ialah: memuliakan Tanah Air, imej pahlawan, masa lalu heroik rakyat, perjuangan untuk keamanan, dsb.
Aria - nombor solo paling terang dalam opera.
Ini adalah monolog vokal di mana wira dicirikan sepenuhnya dan serba boleh dan wataknya dilukis. potret muzik. DALAM opera klasik bentuk aria lebih kompleks daripada lagu.
Varieti aria termasuk: arioso, arietta, cavatina.
Opera arias biasanya didahului dengan recitatif.
Recitatif - sejenis muzik vokal berdasarkan intonasi pertuturan.
Ia dibina secara bebas, menghampiri ucapan.
Mass - karya pelbagai bahagian muzik gereja untuk koir, pemain solo dengan instrumental
pengiring
Misa adalah peringatan penderitaan, kematian di kayu salib dan kebangkitan Kristus. Terdapat sakramen Kristian - kesyukuran, dan roti dan wain bertukar menjadi tubuh dan darah Kristus.
Misa terdiri daripada lafaz wajib:
Kirie eleison - Tuhan, kasihanilah
Gloria - kemuliaan kepada Tuhan di tempat yang tertinggi
Credo - Saya percaya
Sanctus - suci
Benedictus - diberkati
Agnus Dei - Anak Domba Tuhan (peringatan tradisi mengorbankan anak domba, kerana Kristus juga mengorbankan dirinya)
Digabungkan bersama, pujian ini secara serentak menunjukkan imej Tuhan dan menceritakan tentang perasaan yang dialami seseorang di hadapan Tuhan.
Muzik instrumental
Ensemble instrumental
(Ensemble - bersama, mengikut)
garpu - alat dalam bentuk garpu serampang dua mata yang membuat satu bunyi "la".
Dicipta pada tahun 1711 oleh John Shore.
Dengan bantuan garpu tala, semua pemuzik menala instrumen mereka untuk bermain bersama.
Ensemble Dewan (daripada perkataan Latin camera - iaitu bilik) - jenis ensemble kecil yang stabil, di mana instrumen mengimbangi satu sama lain dengan baik dalam kedengaran.
Kumpulan ruang yang paling biasa ialah:
Kuartet tali - ia terdiri daripada 2 biola, viola dan cello
String trio - biola, viola dan cello
Piano trio - biola, cello dan piano
Terdapat ensembel yang hanya terdiri daripada pemain biola atau hanya kecapi, dan sebagainya.
Jenis-jenis orkestra
Orkestra - sekumpulan pemuzik yang mempersembahkan muzik instrumental bersama-sama.
Konduktor - ketua orkestra
Selama bertahun-tahun, kaedah pengendalian telah berubah berkali-kali:
konduktor berada di belakang pentas, di hadapan orkestra, di belakang orkestra, di tengah-tengah orkestra. Semasa permainan, mereka sama ada duduk atau berjalan. Dijalankan secara senyap, menyanyi, menjerit sekuat hati, memainkan salah satu instrumen.
Mereka dijalankan dengan tongkat besar; segulung kertas digulung ke dalam tiub; tendangan kaki, bersandal, tapak kakinya dilapisi besi; busur; baton konduktor - battuta.
Sebelum ini, konduktor berdiri membelakangi orkestra. komposer Jerman Richard Wagner pada abad ke-19 melanggar tradisi ini dan berpaling menghadap orkestra.
skor - notasi muzik karya muzik polifonik, di mana bahagian-bahagian instrumen individu digabungkan
Orkestra Simfoni:
Kelahiran orkestra pertama dikaitkan dengan kemunculan opera pada abad ke-16 - ke-17. Sekumpulan pemuzik diletakkan secara berasingan di atas pelantar kecil khas di hadapan pentas, yang dipanggil "orkes". Set instrumen dalam orkestra pertama adalah tidak konsisten: biola (pendahulu biola dan cello), 2-3 biola, beberapa kecapi, sangkakala, seruling, harpsichord. Pada masa yang sama, semua instrumen ini hanya dibunyikan dalam bahagian pembukaan, yang pada masa itu dipanggil "simfoni". Sehingga abad ke-18, komposer sedang mencari gabungan instrumen terbaik dalam orkestra.
Klasik Vienna - J. Haydn dan W. A. Mozart - menentukan komposisi orkestra simfoni klasik.
Orkestra simfoni moden mempunyai sehingga 100 pemuzik.
Empat kumpulan utama orkestra simfoni
Kadangkala orkestra termasuk: kecapi, organ, piano, celesta
Pancaragam tembaga
Ia terutamanya berbunyi di pentas terbuka, mengiringi perarakan, perarakan. Sonoritinya sangat kuat, terang. Instrumen utama band tembaga adalah tembaga: klarinet, sangkakala, tanduk. Terdapat juga tiupan kayu: seruling, klarinet, dan dalam orkestra besar terdapat juga obo dan bassoon, serta perkusi - gendang, timpani, simbal. Terdapat karya yang ditulis khusus untuk band brass, tetapi karya simfoni yang dirancang untuk band brass sering dilakukan.
Orkestra Pelbagai
Ia adalah yang paling pelbagai dalam komposisi instrumen dan saiz - dari yang besar, serupa dengan simfoni, kepada yang sangat kecil, lebih seperti ensemble. Pelbagai band sering menampilkan ukulele, saksofon, dan banyak alat perkusi. Orkestra pop mempersembahkan: muzik tarian, pelbagai jenis lagu, karya muzik yang bersifat menghiburkan, karya klasik popular dengan kandungan ringkas.
Orkestra pop terkenal yang diketuai oleh O. Lundstrem, P. Moriah, B. Goodman, dan lain-lain.
Orkestra Alatan Rakyat
Gubahan mereka berbeza, kerana. setiap bangsa ada sendiri instrumen kebangsaan. Di Rusia, orkestra instrumen rakyat termasuk
rentetan alat yang dipetik: domra, balalaika, gusli,
Alat tiup - paip, zhaleyka, tanduk, muncung, seruling
Bayan, harmonika
Kumpulan besar alat perkusi
Orkestra profesional pertama alat muzik rakyat dicipta pada tahun 1888 di bawah arahan pemuzik terkenal V.V. Andreeva.
Jazz - orkestra
Tidak seperti orkestra simfoni, orkestra jazz tidak mempunyai komposisi instrumen yang tetap. Jazz sentiasa menjadi kumpulan pemain solo. Orkestra jazz termasuk piano, saksofon, banjo dan gitar. Tali - tali tunduk, trombon, sangkakala dan klarinet boleh disertakan. Kumpulan alat perkusi adalah sangat besar dan pelbagai.
Ciri-ciri utama jazz ialah improvisasi (keupayaan pemain solo untuk mengarang muzik semasa persembahan); kebebasan berirama.
Orkestra jazz pertama muncul di Amerika - yang paling banyak tuan terkenal Jazz: Louis Armstrong.
Di Rusia, orkestra jazz pertama dicipta oleh Leonid Utyosov.
Struktur karya muzik. bentuk muzik. Tema muzik.
Subjek (dalam terjemahan dari bahasa Yunani - apakah asasnya) - idea muzik utama karya itu. Dalam satu karya boleh ada satu atau beberapa tema (biasanya berbeza).
ucaptama (dalam terjemahan dari bahasa Jerman - motif panduan) - frasa atau keseluruhan topik, berulang kali
diulang dalam kerja.
pengulangan - seperti menjalankan topik di mana ia berlalu beberapa kali tanpa perubahan atau dengan perubahan kecil.
Urutan - pengulangan berulang tema tanpa perubahan pada ketinggian yang berbeza.
varians - pengulangan berulang tema dengan perubahan ketara.
Perkembangan motif (perkembangan) - pengasingan daripada tema unsur terang (motif) dan mereka
berurutan, daftar, timbre, pembangunan tonal.
bentuk muzik
Borang (dalam terjemahan dari bahasa Latin - imej, garis besar) - pembinaan karya muzik, nisbah bahagiannya.
Unsur-unsur bentuk muzik: motif, frasa, ayat.
Motif (dalam terjemahan dari bahasa Itali - asas) ialah unsur terkecil dalam bentuk muzik. Sebagai peraturan, motif mengandungi satu aksen dan sama dengan satu bar.
Frasa (dalam terjemahan dari bahasa Yunani - ungkapan) ialah unsur bentuk muzik yang mengandungi dua atau
beberapa motif. Panjang frasa adalah dari dua hingga empat ukuran. Kadang-kadang frasa tidak dibahagikan kepada motif.
Ayat ialah unsur yang agak lengkap dalam bentuk muzik, terdiri daripada beberapa frasa. Jumlah tawaran adalah dari empat hingga lapan kitaran. Terdapat ayat yang tidak boleh dibahagikan kepada frasa.
Tempoh- bentuk muzik paling ringkas yang mengandungi lengkap atau relatif
selesai berfikir. Satu tempoh terdiri daripada dua (jarang tiga) ayat. Jumlah masa
daripada lapan hingga enam belas bar. Tempoh ialah:
Binaan berulang (apabila ayat kedua mengulangi yang pertama secara literal atau dengan
perubahan kecil. Rajah: a + a atau a + a 1)
Struktur tidak berulang (apabila ayat kedua tidak mengulangi ayat pertama. Skema: a + b)
Terdapat bentuk yang mudah dan kompleks:
Mudah - panggil borang di mana setiap bahagian tidak lebih daripada satu noktah.
kompleks - panggil borang di mana sekurang-kurangnya satu bahagian lebih besar daripada tempoh.
Mana-mana borang boleh diberi pengenalan dan kesimpulan (coda).
Bentuk dua bahagian mudah
Bentuk muzik yang terdiri daripada dua bahagian, setiap satu tidak lebih daripada satu tempoh
Varieti:
Ulangan - di mana ayat kedua bahagian kedua mengulangi salah satu ayat bahagian pertama
Sebagai contoh:
Tchaikovsky "Lagu Perancis Lama". Skim: A B
a + a 1 b + a 2
Bukan ulangan - terdiri daripada dua tempoh berbeza. Sebagai contoh:
Tchaikovsky "Penggiling Organ Menyanyi" Skim: A B
a + b c + c 1
Bentuk tiga bahagian mudah
Bentuk muzik yang terdiri daripada tiga pergerakan, setiap satu tidak lebih daripada satu tempoh.
Varieti:
Ulangan - di mana bahagian ketiga adalah pengulangan bahagian pertama secara literal atau dengan kecil
perubahan. Sebagai contoh:
Tchaikovsky "Perarakan Askar Kayu" Skim: A B A
a + a 1 b + b 1 a 2 + a 3
Bukan ulangan - di mana bahagian ketiga bukan ulangan bahagian pertama. Sebagai contoh:
Tchaikovsky "Lagu Neapolitan". Rajah: A B C
a + a 1 b + b c + c 1
Bentuk tiga bahagian kompleks
Bentuk ulangan tiga bahagian di mana bahagian yang melampau adalah bentuk dua bahagian atau tiga bahagian yang ringkas, dan bahagian tengah berbeza dengan yang melampau dan merupakan sebarang bentuk ringkas.
Sebagai contoh: Tchaikovsky "Waltz". Skim:
a + a 1 b + b 1 c + c 1 a + a 1 b + b 1
(dua bahagian mudah) (tempoh) (dua bahagian mudah)
Bentuk rondo
Rondo (dalam terjemahan dari bahasa Perancis - bulatan, tarian bulat) - bentuk muzik di mana tema utama diulang
sekurang-kurangnya tiga kali, berselang seli dengan topik lain - episod.
Tema utama dipanggil menahan diri (dalam terjemahan dari bahasa Perancis - chorus).
Renungan dan episod boleh dipersembahkan dalam sebarang bentuk mudah.
Skim: A B A C A
Borang Variasi
Borang Variasi - bentuk muzik yang temanya diulang dengan perubahan.
Pengulangan tema yang diubah suai dipanggil variasi (diterjemahkan daripada Latin - change,
kepelbagaian).
Dalam variasi, sebarang unsur pertuturan muzik boleh berubah.
Bilangan variasi adalah dari dua hingga beberapa dozen.
Subjek boleh ditulis dalam apa-apa bentuk mudah. Tetapi paling kerap - dalam dua bahagian yang mudah.
Skim: A A 1 A 2 A 3 A 4, dsb.
Tema 1 var. 2 var. 3 var. 4 var.
bentuk sonata
Bentuk sonata - bentuk muzik berdasarkan gabungan perkembangan dua tema, biasanya
kontras.
Bentuk sonata terdiri daripada tiga bahagian.
Bahagian 1 - eksposisi (dalam terjemahan daripada Latin. - menunjukkan) - plot tindakan.
Pameran ini memberi tumpuan kepada dua tema utama - rumah Dan sebelah .
rumah tema berbunyi dalam utama, kunci utama karya, dan sebelah Temanya dalam nada yang berbeza.
rumah Dan sebelah tema menyambung Pengikat topik.
Menyelesaikan eksposisi Akhir subjek.
Bahagian 2 - pembangunan - pusat dramatik bentuk sonata;
perbandingan, pertembungan dan perkembangan topik yang dibentangkan dalam eksposisi. Perkembangan ini dicirikan oleh perubahan kunci yang kerap. Teknik utama untuk membangunkan topik ialah pembangunan bermotivasi.
Bahagian 3 - ulangan - tindakan decoupling.
Menjalankan bahan eksposisi dalam kunci utama.
Eksposisi Pembangunan Semula
Gl.t. Komunikasi Pob.t. Penanda buku Gl.t. Komunikasi Pob.t. Penanda buku
T------------D, VI, III T T
Bentuk kitaran
Kitaran - dalam lorong. daripada bahasa Yunani - bulatan.
Bentuk kitaran – bentuk muzik terdiri daripada beberapa orang bebas
bahagian yang berbeza, disatukan oleh satu idea.
Bentuk kitaran yang paling penting ialah suite, kitaran sonata.
Suite.
Suite Purba (16 - 18 abad) - kitaran tarian purba yang pelbagai, ditulis dalam satu
tonaliti.
Tarian utama suite lama:
Sederhana alemande (Jerman empat kali ganda)
meriah lonceng (Tiga pihak Perancis)
lambat sarabande (Tiga pihak Sepanyol)
Cepat jig (Tiga pihak Inggeris)
kadangkala tarian minuet, gavotte, bure dan lain-lain dimasukkan ke dalam suite lama, serta karya bukan tarian - prelude, fugue, aria, rondo.
Contoh suite purba dalam karya G. Handel, J.S. Bach, F. Couperin, J. Lully, J. Rameau.
Suite Baharu (abad ke-19 - ke-20) - kitaran permainan yang berbeza dengan terang yang ditulis dalam kekunci yang berbeza.
Suite baharu ini didominasi oleh karya bukan tarian.
Contoh Suite Baharu:
P.I. Tchaikovsky "The Seasons";
MP Mussorgsky "Gambar di Pameran";
E. Grieg "Peer Gynt";
N.A. Rimsky - Korsakov "Scheherazade";
K. Sen-Sans "Karnival Haiwan".
Kitaran Sonata Bentuk muzik di mana sekurang-kurangnya satu pergerakan ditulis dalam bentuk sonata.
Kitaran sonata untuk satu atau dua pemain solo dipanggil - sonata;
untuk tiga orang penghibur trio;
untuk empat penghibur kuartet;
untuk lima pemain - kuintet.
Kitaran sonata yang ditulis untuk orkestra simfoni dipanggil - simfoni;
untuk instrumen solo dan orkestra - konsert.
Kitaran tiga bahagian - sonata, konserto.
Kitaran empat bahagian - simfoni, kuartet, kuintet.
Bentuk polifonik
Polifoni(Poli Yunani - banyak, telefon - suara, bunyi) - sejenis polifoni yang muncul lebih awal daripada homofoni dan mula tersebar luas pada abad ke-16 dan ke-17. Di sini semua suara memimpin melodi bebas dan sama pentingnya, sama ekspresif.
Seni polifonik mempunyainya sendiri genre khas: Ini passacaglia, chaconne, ciptaan dan kanon
. Kesemua drama ini menggunakan teknik peniruan.
Peniruan bermaksud "tiruan", iaitu pengulangan melodi dalam suara lain.
Sebagai contoh, Canon
adalah berdasarkan tiruan yang ketat dan berterusan melodi yang sama dalam semua suara. Suara-suara itu mengulangi melodi suara utama, masuk sebelum melodi ini berakhir dengan yang sebelumnya.
Puncak seni polifonik adalah fugue .
Bentuk polifoni ini mencapai kemuncak tertinggi dalam karya Johann Sebastian Bach.
Perkataan "Fugue"
berasal dari bahasa Latin "lari". Fugue disusun mengikut undang-undang khas yang sangat ketat. Fugue biasanya berdasarkan satu muzik subjek
- terang, diingati dengan baik. Tema ini didengari secara konsisten dalam suara yang berbeza. Bergantung pada bilangan suara, fugue boleh menjadi dua bahagian, tiga bahagian, empat bahagian, dsb.
Mengikut struktur, fugue dibahagikan kepada tiga bahagian:
Yang pertama ialah eksposisi, di mana tema dijalankan oleh semua suara. Setiap kali tema dijalankan, ia diiringi oleh melodi dalam suara yang berbeza, dipanggil kedudukan balas
. Terdapat bahagian dalam fugue yang tiada tema, ini adalah - selingan,
mereka terletak di antara topik.
Bahagian kedua fugue dipanggil pembangunan, tema dibangunkan di sana, melepasi secara bergantian suara yang berbeza.
Bahagian ketiga ialah ulangan, di sini tema dipegang dalam kekunci utama. Sebagai balasan untuk kelajuan perkembangan muzik teknik yang biasa digunakan stretta.
Ini adalah tiruan, di mana setiap petikan tema berikutnya masuk sebelum ia berakhir dengan suara lain.
Reprise itu disambungkan dengan koda yang merumuskan perkembangan fugue.
Bertemu dalam sastera muzik fugues ditulis bukan pada satu, tetapi pada dua atau tiga topik. Kemudian mereka dipanggil, masing-masing, dua dan tiga. Selalunya fugue didahului oleh sekeping kecil - fantasi, variasi atau paduan suara. Tetapi kitaran "prelude and fugue" sangat popular. I.S. Bach menulis 48 prelude dan fugues dan menggabungkannya menjadi dua jilid di bawah tajuk The Well-Tempered Clavier.
Ciptaan
Perkataan ciptaan dalam bahasa Latin bermaksud "ciptaan". Malah, tema ciptaan adalah ciptaan - melodi ekspresif pendek. Selanjutnya, struktur ciptaan hampir tidak berbeza daripada struktur fugue, hanya segala-galanya lebih mudah dan lebih mudah diakses untuk persembahan pemuzik pemula.
Subjek - frasa muzik ekspresif pendek, berlalu mengikut giliran dalam semua suara.
Balasan - melodi dalam suara yang berbeza, mengiringi tema.
Tayangan sampingan - terletak di antara topik.
Muat turun:
Pratonton:
https://accounts.google.com
Kapsyen slaid:
Permainan "Teka alat muzik" Tugas: Namakan instrumen yang melaksanakan tema wira dongeng S.S. Prokofiev "Peter dan Serigala."
Oboe Alat manakah yang memainkan tema Burung? seruling
Alat yang manakah memainkan tema Datuk? Bassoon Oboe
Seruling Alat apa yang memainkan tema Kucing? Klarinet
Seruling Alat apa yang memainkan tema Itik? Oboe
Tali tunduk Apakah instrumen yang memainkan tema Petit? Tiupan kayu
Saya menjemput anda ke kisah dongeng "Peter dan Serigala"
Pratonton:
Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google (akaun) dan log masuk: https://accounts.google.com
Kapsyen slaid:
"Kisah dongeng sedang berjalan melalui hutan" Muz. V. Pshenichnikova
Kisah dongeng berjalan melalui hutan, Memimpin kisah dongeng dengan tangan, Kisah dongeng keluar dari sungai, Dari trem, dari pintu gerbang.
Apakah tarian bulat ini? Ini adalah tarian bulat dongeng! Kisah dongeng - pandai dan menawan, Tinggal di sebelah kita.
Supaya, supaya Kejahatan Baik menang lagi. Kepada, Baik kepada Zlova Menjadi baik yakin.
Dan untuk saya dan untuk anda Cerita dongeng berjalan di khalayak ramai. Kisah dongeng kegemaran Lebih manis daripada buah beri.
Dalam kisah dongeng matahari terbakar, Keadilan memerintah di dalamnya. Kisah dongeng itu bijak dan menawan, Jalannya terbuka untuknya di mana-mana!
Supaya, supaya Kejahatan Baik menang lagi. Kepada, Baik kepada Zlova Menjadi baik yakin.
Supaya, supaya Kejahatan Baik menang lagi. Kepada, Baik kepada Zlova Menjadi baik yakin.
Supaya, supaya Kejahatan Baik menang lagi. Kepada, Baik kepada Zlova Menjadi baik yakin.
Supaya, supaya Kejahatan Baik menang lagi. Kepada, Baik kepada Zlova Menjadi baik yakin.
Pratonton:
Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google (akaun) dan log masuk: https://accounts.google.com
Kapsyen slaid:
"Alat orkestra simfoni dalam kisah dongeng S. Prokofiev "Peter dan Serigala" Jawapan kepada ujian:
Tali Tunduk Perkusi Tiupan Kayu No. 1: Alat yang manakah memainkan tema Petya? Tugas nombor 2:
Fikir lagi! Fikir lagi!
Betul! Rentetan rentetan
Tugasan 3: Seruling Oboe Klarinet Alat manakah yang memainkan tema Kucing? No. 2:
Jangan tergesa-gesa!
Betul! CLARINET
Tugasan 4: Seruling Klarinet Oboe Alat yang manakah memainkan tema burung itu? No. 3:
Fikir lagi!
Seruling Betul!
Aktiviti #5: Clarinet Bassoon Alat apa yang memainkan tema Datuk? No 4: Seruling
Fikir lagi!
Betul! BASSOON
Alat yang manakah memainkan tema Itik? Klarinet Oboe No. 5: Seruling
Oh tidak tidak tidak! Jangan tergesa-gesa!
OBOE Betul!
Pratonton:
Peta teknologi model pelajaran mengikut program"Seni. Muzik” (T.I. Naumenko, V.V. Aleev)
Guru muzik MBU "Gymnasium No. 39" Malova Daria Anatolyevna
Subjek: "Imej Perang Patriotik Besar dalam Simfoni Ketujuh D. Shostakovich".
Jenis pelajaran: pengajaran dalam mencari ilmu baru
Kelas 7
Tujuan pelajaran: Pendidikan sebahagian daripada budaya rohani umum pelajar melalui seni muzik, serta perkembangan patriotisme dalam minda warga sekolah
Objektif pelajaran:
1) Pendidikan: untuk membentuk konsep muzik Shostakovich sebagai muzik yang sesuai dengan semangat zaman;berikan idea tentang genre simfoni pada contoh simfoni ke-7 D. Shostakovich
2) Membangunkan: membangunkan kemahiran persepsi sedar emosi muzik simfoni, keupayaan untuk menganalisis sekeping muzik, untuk merealisasikan hubungan yang tidak dapat dipisahkan antara mengarang dan peristiwa bersejarah, mengawal aktiviti pembelajaran anda.
3) Pendidikan: untuk memupuk rasa hormat, bangga dan rasa terima kasih terhadap rakyat Rusia, terutamanya terhadap generasi yang terselamat daripada sekatan Leningrad.
Konsep asas:simfoni, kemuncak, cara ekspresif (warna dinamik, tempo, instrumen, timbre…)
Bentuk organisasi aktiviti kognitif:depan, bilik wap, bebas
peralatan: Kit alat, rujukan sejarah, petikan dari biografi D. Shostakovich, disusun oleh guru, kad dengan tugasan dalam kumpulan. skrin, projektor, serpihan video dari kehidupan Leningrad yang terkepung, Pusat muzik, rakaman serpihan simfoni ke-7 oleh D. Shostakovich, potongan audio lagu-lagu tahun perang, gambar monumen Broken Ring (A3), persembahan, daun salam untuk kalungan.
Semasa kelas:
Peringkat pelajaran | Aktiviti guru | Aktiviti pelajar | Keputusan UUD yang dirancang |
I. Org. seketika Menentukan tajuk pelajaran Menetapkan matlamat untuk pelajaran | Ucapan pengenalan oleh guru mood emosi untuk kerja kreatif yang aktif. Guru meletakkan isu bermasalah yang boleh dijawab oleh pelajar pada akhir pelajaran. | Dengar, bersedia untuk menerima Mereka membentuk frasa "The Muses diam apabila meriam bergemuruh" daripada perkataan yang berasingan dan membincangkan tanda (., ?, ... atau!) yang harus diletakkan di hujungnya. Tentukan topik pelajaran, matlamat. | Kesediaan organisasi, psikologi untuk pelajaran. Keupayaan untuk menaakul, mendengar pendapat orang lain, menetapkan matlamat. Padakeupayaan untuk merumuskan pemikiran mereka secara lisan;kebolehan mendengar dan memahami pertuturan orang lain. |
II. Mengemas kini pengetahuan, memperkenalkannya ke dalam konteks pengetahuan baharu | Menjalankan perbualan hadapan untuk mengetahui apa yang dipelajari oleh kanak-kanak tentang kehidupan di Leningrad semasa sekatan, maklumat biografi dan muzik yang diperlukan untuk mengkaji topik tersebut. Beralih pula kepada ahli sejarah seni, ahli sejarah dan ahli biografi, guru, bersama-sama dengan pelajar, menemui konsep baru "simfoni", keadaan penulisan D. Shostakovich tentang simfoni ke-7 dan ciri-cirinya. | Mereka mengkaji teks yang dicadangkan, dibahagikan kepada 3 kumpulan: ahli sejarah, ahli biografi dan ahli muzik. Mengambil bahagian dalam perbualan umum menjawab soalan yang dikemukakan oleh guru. Mengambil bahagian dalam perbualan, bergantung pada pengetahuan mereka dan teks yang dicadangkan. | Keupayaan untuk menavigasi dalam teks, untuk mencari maklumat yang diperlukan,merumuskan jawapan kepada soalan; kemahiran menavigasi sistem pengetahuan anda:cari jawapan kepada soalan menggunakan anda Pengalaman hidup dan maklumatditerima dalam kelas. rancang tindakan anda mengikut tugas dan syarat pelaksanaannya. |
Pembukaan baharu. | Menyesuaikan dengan persepsi serpihan muzik, memetik puisi I. Sachkov tentang keadaan di mana simfoni ke-7 dilakukan di Leningrad yang dikepung. Menawarkan untuk bekerja dengan senarai imej muzik. Mengadakan perbualan hadapan, di mana analisis serpihan muzik dijalankan (imej muzik dan cara ekspresi yang digunakan oleh pengarang untuk mencipta imej ini) Membantu pelajar membuat kesimpulan tentang kepentingan simfoni ke-7 D. Shostakovich bukan sahaja untuk penduduk Leningrad yang terkepung, tetapi juga untuk keturunan mereka. Menganjurkan peletakan kalungan laurel di monumen "Cincin Patah" (foto A3) Menganjurkan persembahan ayat pertama lagu "Mari tunduk kepada tahun-tahun yang hebat itu" | Dengarkan serpihan simfoni. Karang, berbincang secara berpasangan, senarai perkataan yang mencirikan serpihan pertama dan kedua. Mengambil bahagian dalam perbualan, bersama-sama, menentukan ciri imej muzikal serpihan pertama dan kedua, analisanya dari sudut cara ekspresi muzik, tentukan bahagian simfoni yang dimiliki oleh serpihan itu. Mereka menyimpulkan bahawa simfoni ke-7 diperlukan untuk menguatkan semangat penduduk Leningrad yang terkepung, Pertimbangkan hubungan anda dengan orang-orang ini. Mereka menulis pada helaian laurel dan membacakan mesej kecil kepada penduduk Leningrad. Mereka meletakkan kalungan daun laurel ini di hadapan monumen Broken Ring. Mereka mempersembahkan 1 rangkap lagu “Let's bow to those great years” di hadapan monumen “Broken Ring” | Keupayaan untuk melihat muzik dan Komunikatif:membenarkan kemungkinan orang mempunyai sudut pandangan yang berbeza, termasuk yang tidak bertepatan dengan pandangannya sendiri, dan memberi tumpuan kepada kedudukan pasangan dalam komunikasi dan interaksi; mengambil kira pendapat dan kepentingan yang berbeza dan mewajarkan pendirian mereka sendiri. |
Merumuskan. Refleksi. | Menawarkan untuk melukis dan menulis dalam buku nota definisi konsep "simfoni" Mengembalikan pelajar kepada masalah yang timbul pada permulaan pelajaran dan menawarkan untuk menyelesaikannya. Apakah yang membantu kami menyelesaikan masalah kami? | Karang dan tulis dalam buku nota konsep "simfoni" Mereka menentukan frasa yang sepatutnya supaya kita boleh bersetuju dengannya ("Apabila pistol bergemuruh, muses tidak diam!", "Apabila muses bergemuruh, pistol diam!", dll.) | |
Kerja rumah. | Saya cadangkan anda mengetahui di rumah apa karya lain yang ditulis semasa tahun perang: cerita, puisi, lagu. Dan bercakap tentang mereka di dalam kelas. | menulis kerja rumah dan diari. |
Muzik simfoni- karya muzik bertujuan untuk persembahan oleh orkestra simfoni. Termasuk karya monumental besar dan drama kecil. Genre utama: symphony, suite, overture, symphonic poem.
Orkestra simfoni, sekumpulan besar pemuzik, termasuk tiga kumpulan instrumen: tiupan, perkusi, tali tunduk.
Komposisi klasik (double atau double) orkestra simfoni kecil telah dibangunkan dalam karya J. Haydn (pasangan tembaga, timpani dan kuintet rentetan). Orkestra simfoni kecil moden mungkin mempunyai komposisi yang tidak teratur.
Dalam orkestra simfoni yang besar (sejak awal abad ke-19), kumpulan angin dan perkusi telah diperluaskan, kecapi dan kadangkala piano telah diperkenalkan; kumpulan tali tunduk telah ditambah secara berangka. Nama komposisi orkestra simfoni ditentukan oleh bilangan instrumen setiap keluarga angin (double, triple, dll.).
simfoni(daripada symphonia Yunani - konsonan), - sekeping muzik untuk orkestra simfoni, ditulis dalam bentuk kitaran sonata, bentuk tertinggi muzik instrumental. Biasanya terdiri daripada 4 bahagian. Jenis simfoni klasik terbentuk pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19. (J. Haydn, W. A. Mozart, L. V. Beethoven). Komposer romantik sangat penting simfoni lirik yang diperoleh (F. Schubert, F. Mendelssohn), simfoni program(G. Berlioz, F. Liszt).
Sumbangan penting kepada pembangunan simfoni telah dibuat oleh komposer Eropah Barat pada abad ke-19-20: I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Frank, A. Dvorak, J. Sibelius dan lain-lain. tempat yang penting menduduki simfoni dalam muzik Rusia: A.P. Borodin, P.I. Tchaikovsky, A.K. Glazunov, A.N. Skryabin, S.V. Rakhmaninov, N.Ya. D. Shostakovich, A.I. Khachaturian dan lain-lain.
Bentuk kitaran muzik instrumental, - bentuk muzik, terdiri daripada beberapa bahagian yang agak bebas, mendedahkan secara agregat satu konsep artistik. Bentuk kitaran sonata biasanya terdiri daripada empat bahagian - cepat 1 dalam bentuk sonata, lirik perlahan ke-2, cepat ke-3 (scherzo atau minuet) dan cepat ke-4 (akhir). Bentuk ini adalah tipikal untuk simfoni, kadangkala sonata, ensembel ruang; bentuk kitaran yang disingkatkan (tanpa scherzo atau minuet) adalah tipikal untuk konserto, sonata. Satu lagi jenis bentuk kitaran dibentuk oleh suite, kadangkala variasi (orkestra, piano), di mana bilangan dan sifat bahagian boleh berbeza. Terdapat juga kitaran vokal (siri lagu, percintaan, ensembel atau koir), disatukan oleh plot, kata-kata seorang pengarang, dll.
Suite(Suite Perancis, lit. - baris, urutan), sekeping muzik kitaran instrumental daripada beberapa bahagian yang berbeza. Suite ini dibezakan daripada sonata dan simfoni oleh kekurangan peraturan ketat bilangan, sifat dan susunan bahagian, dan oleh hubungan rapat dengan lagu dan tarian. Suite 17-18 abad terdiri daripada allemande, chimes, sarabande, gigi dan tarian lain. Pada abad ke-19 dan ke-20 suite bukan tarian orkestra dicipta (P.I. Tchaikovsky), kadangkala yang atur cara (Scheherazade oleh N.A. Rimsky-Korsakov). Terdapat suite yang terdiri daripada muzik daripada opera, balet, serta muzik untuk persembahan teater.
Overture(Ouverture Perancis, dari Latin apertura - pembukaan, permulaan), pengenalan orkestra kepada opera, balet, drama, dll. (selalunya dalam bentuk sonata), serta karya orkestra bebas, biasanya bersifat program.
Puisi simfoni - genre muzik program simfoni. Karya orkestra satu bahagian, mengikut idea romantis sintesis seni, membolehkan pelbagai sumber program (sastera, lukisan, kurang kerap falsafah atau sejarah). Pencipta genre ialah F. Liszt.
Muzik program- karya muzik yang disediakan oleh komposer dengan program lisan yang mengkokritkan persepsi. Banyak karya program dikaitkan dengan plot dan imej karya sastera yang cemerlang.
Kerja diagnostik pada muzik untuk 6 kelas
Arahan untuk pelajar.
Masa utama kerja diagnostik 1 pelajaran.
Kerja ini terdiri daripada 3 bahagian, termasuk 14 tugasan.
Bahagian 1
Tugasan 1-10
Setiap soalan mempunyai tiga kemungkinan jawapan, yang mana hanya satu yang betul. Tulis huruf yang betul dalam kertas jawapan sesuai dengan bilangan tugasan.
Bahagian 2
Tugasan 11-12
Memilih jawapan yang betul untuk memadankan istilah dan definisinya, pengarang muzik dan karyanya.
Tulis huruf yang betul dalam kertas jawapan sesuai dengan bilangan tugasan.
Bahagian 3
Tugasan 13-14
13. Di akhir tugasan terdapat perkataan yang perlu disisipkan ke dalam teks mengikut maksud. Tulis perkataan ini pada kertas jawapan.
14. Penerangan terperinci hendaklah diberikan dalam kertas jawapan.
Apabila menyelesaikan tugasan, anda boleh menggunakan draf. Sila ambil perhatian bahawa penyertaan dalam draf tidak akan diambil kira semasa menilai kerja.
Mata yang diterima oleh anda untuk semua tugasan yang telah selesai disimpulkan. Cuba selesaikan seberapa banyak tugas yang mungkin dan dapatkan mata terbanyak.
Kami doakan anda berjaya!
Bahagiansaya
1. Karya sastera, yang pada zaman dahulu adalah kebiasaan untuk tidak memberitahu, tetapi menyanyi:
a) teka-teki
b) cerita dongeng;
c) epik.
2. Sekeping muzik yang dimaksudkan untuk menyanyi tanpa perkataan:
a) penyuaraan;
c) percintaan.
3. Lagu kebesaran negeri:
c) cantata.
4. Bekerja untuk orkestra simfoni dan instrumen solo:
a) konsert
c) simfoni.
5. Pilih definisi yang betul bagi perkataan tersebut polifoni:
a) dalam terjemahan dari bahasa Yunani, perkataan ini bermaksud polifoni - sejenis polifoni, yang berdasarkan gabungan serentak dua atau lebih melodi bebas.
b) bentuk muzik yang terdiri daripada pengulangan berbilang bahagian utama - penahan, dengan episod silih berganti.
c) bentuk muzik yang terdiri daripada tema dan pengulangannya yang diubah suai.
a) komposer M. I. Glinka dan penyair W. Goethe
b) komposer M.I. Glinka dan penyair A.S. Pushkin;
c) komposer P.I. Tchaikovsky dan penyair A.S. Pushkin.
7. N. A. Rimsky-Korsakov menulis opera untuk ulang tahun ke-100 A. S. Pushkin:
a) "Sadko";
b) "Snow Maiden";
c) "Kisah Tsar Saltan".
8. Konservatori St. Petersburg dinamakan sempena:
a) M.I. Glinka;
b) N. A. Rimsky-Korsakov;
c) P. I. Tchaikovsky.
9. Gereja Kecil Akademik Negeri St. Petersburg dinamakan sempena:
a) M.I. Glinka;
b) N. A. Rimsky-Korsakov;
c) P. I. Tchaikovsky.
10. Daripada nama keluarga yang disenaraikan, pilih hanya nama keluarga komposer Rusia yang anda ketahui:
a) K.I. Chukovsky, A.S. Pushkin, N.V. Nekrasov;
b) F. Schubert, E. Grieg, L. Beethoven;
c) V.Kikta, V.Gavrilin, S.Rakhmaninov.
BahagianII
11. Wujudkan surat-menyurat antara nama-nama alat ekspresi dengan definisinya:
12. Padankan tajuk karya dan komposer:
BahagianIII
Sisipkan perkataan yang hilang mengikut maksud:
Dalam diarinya, artis V. Boris-Musatov menulis tentang interpenetrasi muzik dan lukisan:
“Saya duduk di rumah dan bertanya ____________________ kepada diri sendiri sahaja.
Daripada ______________, mereka mempunyai semua warna. saya ______________________________.
Impian saya sentiasa di hadapan. Mereka mencipta keseluruhan _______________________ untuk saya.
Fikiran saya adalah warna, warna saya adalah __________________.
perkataan: improvisasi, lagu, bunyi, konsert, simfoni.
Wajarkan pilihan kata-istilah.
