Hvorfor er kunst nødvendig? Hva er ekte kunst? Kunstens rolle og betydning i menneskelivet Hva er ekte kunst.

Tekst 9.3

Hva er ekte kunst?

Hva er ekte kunst? Dette er ikke ynkelige, meningsløse sanger komponert i herlighetens navn, ikke malerier som kan brukes til å henge et hull i tapetet, og ikke dikt der rimet fortsatt kan sees, men meningen ikke er det. Med ekte kunst vil vi referere de verkene forfatteren har investert i og som begeistrer sjelene og sinnene til mennesker.

En av kunstformene er musikk. Imidlertid ikke alle musikalske verk vi kaller ekte kunst. Hoved kjennetegn autentisitet - den positive effekten av et kunstverk på den menneskelige sjelen. For bevis henvender vi oss til den foreslåtte teksten til Marina Lvovna Moskvina og livserfaring.

Først snakker setningene 1-6 om hvor mye musikk, nemlig jazz, betyr for gutten og hunden hans. De elsker å opptre musikalske komposisjoner til gitaren som duett, og viktigst av alt, hvilke følelser de opplever samtidig. Kunst ligger tross alt i evnen til å gi følelser til mennesker. Og onkelen til gutten hadde rett: jazz er ikke musikk, jazz er en sinnstilstand (38)

For det andre kan musikk forandre en person, livet og verden som helhet, men bare hvis den er ekte. Personlig er mitt verdensbilde sterkt påvirket av kreativitet. samtidsmusiker Lady Gaga. For eksempel i Born this way sier hun at vi alle er unike, noe som ikke er det ekstra person på planeten. I komposisjonen "Marry the night" snakker sangeren om smerten hun måtte føle på grunn av sin, som det virket for henne, urealisert kreativitet, og denne smerten er lett å føle sammen med utøveren når hun lytter til sangen hennes.

Etter å ha vurdert to argumenter, var vi overbevist om at kunst bare kan være ekte når folk oppfatter musikalske komposisjoner med hjerte og sjel.

(1) For meg er musikk alt. (2) Jeg elsker jazz som onkel Zhenya. (3) Hva gjorde onkel Zhenya på en konsert i Kulturhuset! (4) Han plystret, ropte, applauderte! (5) Og musikeren fortsatte å blåse hensynsløst i saksofonen sin! ..

Essay-resonnering ved OGE (Ifølge teksten 9.4.)

Ekte kunst er etter min mening skildringen av virkeligheten i kunstneriske bilder. Dette er de verkene av maleri, litteratur, arkitektur, som gjenspeiler menneskets indre verden. Ekte kunst er ikke skapt for berømmelse og penger, det er bare en måte å uttrykke tankene og følelsene dine på. Jeg vil gi eksempler for å støtte det som er sagt.

T. Tolstojs tekst reiser problemet med å velge mellom to typer kunst. Heltinnen fra barndommen prøvde å bli forelsket i teatret, som hun ble "fortalt". Hun forsto at teatret var et tempel, men ikke for henne. Hun, som folk flest, likte kinoen, fordi alt er perfekt på skjermen, og teatret skjuler ikke ufullkommenheter. Forfatteren ønsket å si sin mening om Moderne kunst: "Teatret er for voksne, kino er for barn."



Siden jeg ikke rakk å besøke publikum i teatret, foretrekker jeg kino. Mange av både gamle og moderne filmer har påvirket mitt verdensbilde, mitt liv. En annen fordel med kino er at du kan se den når som helst. En av de filmene som gjorde et dypt inntrykk på meg er " Grønn mil". Dette er en film om menneskeheten, den får deg til å tenke mye. I hjertet av dette arbeidet er kjærlighet til verden og alle levende ting. Filmen lærer virkelig å se sjelen til en person, ikke å dømme folk etter ytre inntrykk, overfladisk.

Dermed beviste jeg at, uansett kunst, skulle det gi folk glede, moralsk oppdrage. Ekte kunst spiller en viktig rolle i livet til hver person, fordi den introduserer oss til alt vakkert.

Kozhanova Polina, student av S.N. Mishchenko

Konseptet "ekte kunst"

Hvordan forstår du betydningen av uttrykket EKTE KUNST? Formuler og kommenter definisjonen din. Skriv et essay-resonnement om emnet "Hva er ekte kunst", tar som avhandling definisjonen gitt av deg. Argumenter oppgaven din, gi 2 (to) eksempler – argumenter som bekrefter resonnementet ditt: ett eksempel- gi et argument fra den leste teksten, og sekund fra din livserfaring.

(1) Lina har allerede bodd i Moskva i en halv måned. (2) De undertrykkende og gledesløse hendelsene i livet hennes ga gjenklang med konstant smerte i hjertet hennes, malte hele hennes eksistens med dystre toner.

(3) Det var umulig å glemme.

(4) Hun gikk på teatre, og der i nesten alle operaer, i hver ballett var det et livsdrama. (5) Verden er evig delt i to poler: liv og død. (6) Alt var inneholdt i disse konseptene, mellom disse polene, i to korte ord.

(7) I Tretjakovgalleriet skildret nesten halvparten av maleriene noe trist.

(8) En gang dro Lina til dyrehagen. (9) Men selv her likte hun det ikke: det var synd for bjørnenes tiggere, hvis bakside ble tørket og naken fordi de ofte satte seg ned til fordel for folk og "serverte" for godteri, for et stykke av brød. (10) Det er synd for de søvnige, halvt loslitte rovdyrene: de var veldig, veldig fryktløse - disse hoggtennedyrene i bur.

(11) Hun forlot dyrehagen, vandret rundt i gatene, satte seg på en benk for å hvile seg og begynte å se seg rundt.

(12) Globus. (13) Blå globus, i en gul skinnende bøyle, himmelkart, satellittspor. (14) Lina gjettet: hun falt inn i gjerdet til Planetarium.

(15) "Planetariet er planetariet, uansett," tenkte hun og gikk inn i bygningen, kjøpte en billett. (16) Guidene snakket om meteoritter, om endringen av dag og natt, årstidene på jorden, barna stirret på satellittmodeller og på raketten. (17) Bilder av stjerner strukket langs gesimsene. (18) Lina gikk opp og befant seg i kuppelen til Planetariet.

(19) Spiste is og kastet sakte papirer under setene, folk ventet på foredraget.

(23) Og over himmelen til planetariet fløy et himmellegeme - solen. (24) Solen som gir liv til alt. (25) Den passerte gjennom leketøyshimmelen, over leketøyet Moskva, og selve solen var et leketøy.

(26) Og plutselig blomstret kuppelen over den med stjerner, og fra et eller annet sted i høyden strømmet det ut musikk som vokste, utvidet seg og sterkt.

(27) Lina hørte denne musikken mer enn én gang. (28) Hun visste til og med at dette var Tsjaikovskijs musikk, og et øyeblikk så hun fesvaner og mørk kraft venter på dem. (29) Nei, denne musikken er ikke skrevet for døende svaner. (30) Stjernenes musikk, musikken til evig liv, den, som lys, oppsto et sted i dypet av universet og fløy hit, til Lina, fløy i lang, lang tid, kanskje lenger enn stjernelys.

(31) Stjernene skinte, stjernene skinte, utallige, evig levende. (32) Musikken ble sterkere, musikken utvidet seg og svevde høyere og høyere mot himmelen. (33) En person født under disse stjernene sendte sine hilsener til himmelen, rost evig liv og alt liv på jorden.

(34) Musikk har allerede veltet over hele himmelen, den nådde den fjerneste stjernen og traff hele den enorme himmelske verden.

(35) Lina ville hoppe opp og rope:

- (36) Mennesker, stjerner, himmel, jeg elsker deg!

(37) Hun kastet opp hendene, reiste seg fra setet og sprang opp og gjentok trolldommen:

- (38) Lev! (39) Lev! (Ifølge V.P. Astafiev)*

* Astafiev Viktor Petrovitsj (1924– 2001) – russisk sovjetisk forfatter, forfatter bredt kjente romaner, romaner, historier.

Ferdig essay 9.3 "Ekte kunst"

Ekte kunst er kunst som fremkaller i en person sterke følelser og følelser, beriker. Takket være verkene av ekte kunst, får en person estetisk nytelse, forbedrer seg, finner svar på mange livsspørsmål.

I teksten til Viktor Petrovich Astafiev var heltinnen Lina likegyldig til alt, ingenting gledet henne, "de dystre hendelsene i livet hennes ... malte hele hennes eksistens med dystre toner." Og nå var hun så heldig å komme inn i Planetariet. Under filmopptakene hørte hun musikken til Tchaikovsky, denne melodien gjorde et sterkt inntrykk på henne (setning 35-36). Alt så ut til å være snudd på hodet i jentas sjel, hun ville leve igjen. Denne melodien er et eksempel på ekte kunst.

For meg er ekte kunst kjent maleri"Den niende bølgen" av Ivan Aivazovsky. Dette verket gjør et stort inntrykk på meg, gir en følelse av glede, du kan beundre bildet i timevis og beundre kunstnerens dyktighet.

Så ekte kunst er kunst som beriker en person, leverer estetisk nytelse, får deg til å tenke på livet.

"Ekte kunst"

valg 1

Ekte kunst - dette er en skildring av virkeligheten i kunstneriske bilder, en figurativ forståelse av virkeligheten, en del av åndelig kultur, en kilde til kunnskap om verden, en uttrykksprosess indre fred person i skjemaet. Dette er en lærebok om livet, et menneske som strever etter perfeksjon.

Teksten til K.G. Paustovsky snakker om maleri, malerier kjent kunstner Synd med deres innvirkning på en person. I dette - i en positiv innflytelse på sjelen til hver enkelt av oss - manifesteres kunstens autentisitet. For argumenter vil jeg vende meg til teksten og livserfaringen som tilbys meg.

For det andre, for å bekrefte at musikk også er en del av sann kunst, vil jeg gi et eksempel fra livet. En gang var jeg på balletten, Nøtteknekkeren, "og jeg likte musikken ballerinaene danset mest til. Melodien var så myk at jeg på et tidspunkt tenkte: dette er ikke ballettens musikk, men livet i seg selv. Og dansen i seg selv snudde meg så på hodet at jeg i disse timene var fullstendig oppslukt av dansen, i historien som ballerinaene fortalte meg, og ble ikke distrahert av noe.

Dermed beviste jeg at kunst, nemlig sann kunst, ikke bare er en refleksjon av vår indre verden, men også en lærebok om livet, som lar oss kjenne virkeligheten rundt oss. Det er en del av oss selv.

Alternativ 2

Hva er ekte kunst? Etter min mening er ekte kunst en refleksjon av virkeligheten innen maleri, kino, litteratur, arkitektur og mange andre ting; det er også en kilde til kunnskap om den omkringliggende virkeligheten og prosessen med å uttrykke en persons indre verden.

Jeg vil huske engelsk forfatter Charles Dickens og hans verk "A Christmas Story". Charles hadde en ekte kunst - evnen til å skrive. Boken hans er veldig lærerik, den får deg til å tenke på oppførselen din. Hans «julehistorier» påvirker andre menneskers syn. Samlingen er skrevet på en slik måte at du ønsker å lese den om igjen og igjen.

Dermed beviste jeg at ekte kunst er prosessen med å avsløre den indre verdenen til en person, kilden til kunnskap om verden. Det påvirker sjelene til mennesker, og gjør dem renere, bedre, snillere.

Alternativ 3

Ekte kunst , ifølge artikkelen " forklarende ordbok russisk språk "S.I. Ozhegov, er "en kreativ refleksjon, reproduksjon av virkeligheten i kunstneriske bilder." Men er det mulig å definere betydningen av dette ordet i én setning? Selvfølgelig ikke! Kunst er sjarm og trolldom! Det er nettopp dette T. Tolstoj sier i teksten.

Det moralske valget, etter min mening, er akseptert av mennesketå bestemme hva du skal gjøre i en gitt situasjon. Den er basert på konseptet GODT og ONDT og er en indikator på en persons moralske og etiske holdninger: de fleste mennesker handler slik samvittigheten tillater dem. Moralske valg er etter min mening selve livet. Ethvert valg styrer en persons liv i en bestemt retning, som han er i stand til å endre. Statens herskere kan ikke unngå det moralske valget, derfor helheten verdenshistorien, hele menneskeheten hviler på de utvalgtes moral. Men personlig moralsk valg ikke mindre viktig: det karakteriserer personen selv, viser hvor god eller dårlig han er, venn eller ikke ... Eksempler på personlige valg finnes i teksten til A. Aleksin og i en historie som skjedde med meg.

Jeg tror ved å gi to argumenter, beviste jeg min forståelse av ordene "moralsk valg". Dessverre er det ikke alle som gjør det riktig valg. Du må være forsiktig og forsiktig når du velger handling i en gitt situasjon, da vil verden bli et mye bedre sted.

Ekte kunst er et verk av allment anerkjent kunstnerisk verdi. For å utvide dette konseptet den beste måten, Den kloke Litrekon bruker eksempler fra litteraturen, som alltid hjelper ham å uttrykke tankene sine. Det er for deg, kjære lesere, dedikerte han sin neste samling.

  1. F.M. Dostojevskij, "Fattige mennesker". Heltinnen i verket, Varenka Dobroselova, korresponderer ofte med sin skytshelgen Makar Devushkin og legger merke til at han ikke er utviklet i det hele tatt. Hvis han leser, så er det annenrangs litteratur, blottet for sjarmen til ekte kunst. Så gir hun ham råd om bøkene til N.V. Gogol og A.S. Pushkin. Etter det ser til og med leseren selv hvordan Makar har endret seg: han har blitt mer interessant å skrive og føle seg dypere. Bare ekte kreativitet kan forvandle en person.
  2. ER. Turgenev, "Sangere". Fortelleren var vitne til en konkurranse med sangere på en taverna. En av dem sang klart og høyt, mange trodde at han skulle vinne. Den andre utøveren sang imidlertid hes og trekkende, men så sjelfullt og varmt at han fikk lytterne til å kjenne på hver tone. Det er ingen tvil om at dette er den virkelige kunsten - å vekke genuine følelser i offentligheten.
  3. PÅ. Nekrasov, "Elegy". Den berømte poeten har gjentatte ganger berørt temaet kunst. Etter hans mening skal den ikke være søtstemt og myk, men ærlig og kompromissløs. "Jeg dedikerte lyren til mitt folk," skrev han. Ekte kreativitet er alltid dedikert til mennesker og tjener dem, men ikke interessene til en bestemt klasse, men hele samfunnet.
  4. N.V. Gogol, "Portrett". Hovedperson historien var en begavet maler, men grådighet og luksustørst presset ham til en håndverkers vei: han begynte å lage malerier på bestilling. I hver av dem gikk han mot sannheten og mot seg selv, og gjorde det kundene vil ha av ham. Til slutt skjønte han at han hadde mistet talentet sitt, fordi ekte kunst alltid er fri og sublim, den adlyder ikke den filistiske smaken til mengden.
  5. N.V. Gogol, " Døde sjeler» . I digresjoner fortelleren argumenterer for at forfattere er delt inn i to kategorier: noen skriver det folk vil lese, mens andre skriver sannheten. Noen smigrer verden og får dens anerkjennelse, andre blir ofre for de som ikke vil se sannheten og skjuler seg for den. Etter tonen i resonnementet å dømme, anså forfatteren den virkelige kunsten for å være nettopp den litteraturen som inneholder sannferdig, om enn kritisk, mat til ettertanke.
  6. SOM. Pushkin, "Eugene Onegin". Romanens heltinne ble preget av hennes lærdom og smak i valg av litteratur. Tatyana brukte all sin tid på å tenke på bøker og lærte voksenlivet selv før full inntreden i den. Derfor var Olgas frivolitet fremmed for henne, heltinnen følte seg dypt og ble forelsket en gang i livet. En slik rikdom i den indre verden kan forklares av det faktum at Tatyana forsto sann kunst og hentet visdom fra den.
  7. M.Yu. Lermontov, "En helt i vår tid". Grigory Pechorin ble uvanlig betatt av Belas dans. Jenta beveget seg lett og grasiøst, bevegelsene hennes var upåklagelig vakre. I dem så han idealet om naturlighet og enkelhet, som han forgjeves søkte etter sekulært liv. Det er ekte kunst, som for Gregory har blitt grunnen til å forelske seg i en fremmed, som kan gi en person estetisk og åndelig nytelse.
  8. M.A. Bulgakov, Mesteren og Margarita. Ekte kunst er alltid rettet mot evigheten, den tar ikke hensyn til nåtiden, så den blir ofte ikke gjenkjent i løpet av skaperens levetid. Bulgakov skildret et lignende eksempel: Mestere som skrev en virkelig talentfull ting, blir begravet levende i et galningasyl. Han blir ikke akseptert og fordømt kun fordi boken hans ikke passet inn i den stramme ideologiske rammen. Men forfatteren beviser med dette eksemplet at ekte kreativitet vil overleve forfølgelsen og forbli i århundrer.
  9. PÅ. Tvardovsky, "Vasily Terkin". For å underholde kameratene spiller Vasily trekkspill, og det er ofte disse ukompliserte melodiene som inspirerer slitne soldater og lar dem huske hjemmet, fredelige dager og deres gleder. Musikk hjelper dem å samle krefter og gjøre et mirakel, som vi kaller den store seieren. Dette er ekte kunst, som setter folk i godt humør.
  10. 10.A.P. Tsjekhov, "Et kunstverk". I følge handlingen i historien, bringer gutten legen en vakker lysekrone i takknemlighet for hjelpen. Imidlertid vil en mann skamme seg over å forlate tingen med ham: hun er vakker og elegant, men benet på lysestaken ble laget i form av nakne kvinner. Helten er redd for at folk som besøker ham skal tenke dårlig om ham. På samme måte nekter alle hans bekjente denne gaven. Så forfatteren viste at folk ikke alltid kan forstå ekte kunst, som er utenom det vanlige og skremmer lekmannen.

Tekst 9.1

Hvordan forstår du betydningen av uttrykket REAL ART?

Tekst 9

(1) Tidlig om morgenen, i mørket, sto jeg opp og vandret til toget, kjørte i en overfylt vogn. (2) Så - en sørpete plattform ... (3) Urban vinter dyster skumring. (4) Strømmen av mennesker bærer

Essay-resonnering ved OGE (Ifølge teksten 9.1.)

Ekte kunst, ifølge artikkelen "Explanatory Dictionary of the Russian Language" av S.I. Ozhegov, er "en kreativ refleksjon, reproduksjon av virkeligheten i kunstneriske bilder." Men er det mulig å definere betydningen av dette ordet i én setning? Selvfølgelig ikke! "Kunst er sjarm og trolldom!" Dette er akkurat hva V.A. Oseeva-Khmeleva.

Den beskriver ett portrett som hang i en gammel hytte ... Kvinnen ble avbildet i full vekst og som om hun hadde det travelt et sted, og kastet det lyse skjerfet sitt over de skrånende skuldrene. Dinka (jenta som kom inn i dette rommet) klarte ikke å ta øynene fra bildet. Katya var som om hun levde ... Hun så ut til å ha fanget Dinka med sin skjønnhet! Dette er ekte kunst!

G. I. Uspensky har fantastisk historie"Rettet ut." Det handler om innflytelsen som den fantastiske skulpturen av Venus de Milo, utstilt i Louvre, hadde på fortelleren. Helten ble truffet av den store moralske kraften som utgikk fra den antikke statuen. "Steingåten", som forfatteren kaller den, gjorde en person bedre: han begynte å oppføre seg upåklagelig, følte lykken i seg selv over å være en person.

Dermed er ekte kunst en mektig kraft som ikke bare kan fange bildet av tid og menneske, men også gi det videre til etterkommere.

(1) Dinka så seg rundt. (2) I nærheten viste hytta, koselig bleking i grønt, å være gammel, vokst inn i bakken, flassende av regn og vind. (3) På den ene siden sto hytta på kanten av en klippe, og en krokete sti, som løp ned, førte til en forlatt brønn.

Essay-resonnering ved OGE (Ifølge teksten 9.2.)

Kunst er en figurativ forståelse av virkeligheten, et uttrykk for verden i kunstnerisk bilde. Ekte kunst kan kalles noe som oppmuntrer til å tenke og føle, noe som påvirker tilstanden til menneskelig sjel. For eksempel graveringer fra teksten til K.G. Paustovsky.

Disse kobberstikkene ble laget kjent kunstner Pozhalostin, en innfødt av vanlige bønder. Slik tenkte en av tekstheltene da han så dem: «Ærlig mor, for et fint arbeid, for en solid utskjæring! Spesielt portrettet av Pugachev - du kan ikke se lenge: det ser ut til at du snakker med ham selv "(setninger 23-2). Kunstneren var en mester på et slikt nivå at han var i stand til å "gjenopplive" graveringene sine, og det er derfor de kan kalles ekte kunst.



Som eksempel kan man trekke frem bildet av I.K. Aivazovsky "Den niende bølgen". På den kan du se havet etter en nattstorm og mennesker som ble forliste. Kunstneren formidlet alle nyanser av vann så nøyaktig at hvis det ikke var for teknikken med å male med store masker påført himmelen, kunne bildet forveksles med et fotografi. Og det er nettopp på grunn av detaljene i tegningen at bildet kan kalles et ekte kunstverk. Alt dette ble oppnådd gjennom flittig tegning av alle detaljene i bildet, laget med kjærlighet for arbeidet hans.

Fra det foregående kan vi konkludere med at for å lage et ekte kunstverk, er det ikke nok å bare være en mester, du må være en mester som behandler sitt fremtidige mesterverk med kjærlighet og omsorg. (205 ord).

Essay-resonnering ved OGE (Ifølge teksten 9.3.)


Topp