Hva er musikkinstrumenter. Typer musikkinstrumenter Musikkinstrument og beskrivelse av det

utvinningsverktøy musikalske lyder. Rør og fløyter laget av horn og dyrebein med borede hull fantes allerede i paleolittisk tid. Skjemaer musikkinstrumenter endret og forbedret gjennom århundrene. I Det gamle Egypt og Hellas kjente fløyte, harpe (lyre), rangler (sistra), tamburiner og trommer.

Moderne instrumenter er delt inn i forskjellige typer i henhold til lydkilden, produksjonsmaterialet, metoder for å trekke ut lyd (blås, keyboard, streng, perkusjon, metallofoner, elektromusikal, etc.). I strengemusikkinstrumenter (kordofoner) trekkes lyd ut ved hjelp av strenger strukket over kroppen. De er delt inn i buet (fiolin, cello, bratsj, kontrabass), plukket (harpe, psalteri, gitar, balalaika), perkusjon (dulcimer), perkusjonskeyboard (piano), plukket keyboard (cembalo). I perkusjonsinstrumenter skapes lyden av et slag - av musikerens hånd eller spesielle pinner - på en solid kropp, membran, streng. Metallofoner er metallslaginstrumenter som består av en eller to rader med stenger eller plater, som hver er innstilt til en viss høyde. Keyboards (piano, cembalo, munnspill, knappetrekkspill, trekkspill, elektrisk synthesizer, etc.) kombinerer en gruppe instrumenter der lyden trekkes ut ved å trykke på en tast. En kompleks mekanisme kobler nøklene til et system av ventiler, pedaler, belg og spaker. Nøklene er plassert i viss rekkefølge, danner et tastatur. På 1900-tallet elektroniske musikkinstrumenter dukket opp (elektriske gitarer, synthesizere), når de ble spilt på som elektrisk energi omdannes til lydenergi. Synthesizeren består av et panel med knotter og brytere som kan brukes til å stille inn ønskede lydparametere. Synthesizeren kan imitere lyden av ulike instrumenter og naturens lyder, skape støyeffekter (lyden av en bil, tog, etc.), så den er mye brukt i lydakkompagnementet til forestillinger og filmer. En live-artist spiller forskjellig hver gang, og i det elektroniske minnet til synthesizeren kan du lagre og deretter gjentatte ganger reprodusere det opprettede fonogrammet.

Flott definisjon

Ufullstendig definisjon ↓

MUSIKKINSTRUMENTER

om design og musikk.-ekspress. mulighetene til andre grekere. M. i. gi en idé om de frelste bilder (hovedsakelig maleri på vaser), samt lys. prod. Kilde lyd i strengeinstrumenter er en strukket streng, som utøveren trykker eller drar i; derfor, i forbindelse med rekkefølgen av strengene på kroppen, til andre greske. strengeinstrumenter inkluderte lyrer, harper og luter. Den mest utbredte mottatt 4-strengs forming, nevnt. i eposet diktene til Homer; anvendt som solo og akkompagnerende instrument, en 7-strengs cithara (de første bildene tilhører den arkaiske perioden); en lettere og mer behagelig lyre, som ble spilt under festligheter og brukt til å undervise i musikk, samt slike varianter av den - tilrettelagt. cithara, skilpadde-lyre og barbitos. Annet gresk harper var vinkelharper, der kroppen og strengholderen dannet en spiss vinkel. Det er knapt mulig å tilskrive pectis, sambika eller trigonon til denne typen flerstrengsinstrumenter (bare navnene har kommet ned til oss). Varianter av luten, som den høyere avstemte pandurin, ble laget mye senere. Blant blåseinstrumenter den mest populære. brukte Avlos, den mest karakteristiske måten å-rogo yavl. dobbeltløps fløyteinstrument. Dette instrumentet, oftest referert til som den doble aulos, ble spilt under tilbedelsen av Dionysos. Bilder er mye mindre vanlige. siringi - et flerløpsinstrument, brukt. populær blant gjetere (Pans fløyte), så vel som salpinxen, som marsjerende soldater ble utført på. melodier. Slike slaginstrumenter som crotalon eller kastanjetter, kimbalon eller pauker, tympanon eller tamburin uten cymbaler, tilhørte ikke kategorien melodier. De ble først og fremst spilt under avgangen til den orgiastiske. kulter. I hellenismens tid var det en videre utvikling av andre grekere. M. i. arkaisk og klassisk. type og perfeksjon. utføre. rettssak. Etruskiske musikere, som andre grekere, var dominert av blåseinstrumenter A: Forbedringer er opprettet. rørdesign - litus og rot. Etruskerne lånte også doble aulos, syringa og korset av grekerne. fløyte. Utviklingen av andre romerske. M. i. skjedde direkte. påvirket av instrumenteringen til greske og hellenistiske musikere. Øst. Antall strenger på lyre og cithara ble økt. Luten og dens forskjeller har fått stor popularitet. varianter. Det var en forbedring. konstruksjonen av en aulos (kjent i Roma som en tibia) ved å øke antall hull. Bred distribusjon mottatt i Roma oppfinnelse. Den aleksandrinske mekanikeren Ctesibius et vannorgel. For henrettelse av militære musikk brukt etruskiske instrumenter - tuba, lituus og mais. Romerne lånte sammen med det hellenistiske. mysterier også tamburin uten cymbaler og pauker, to-rye brukes til å akkompagnere forestillinger og forskjeller. offentlige briller. Comm. kastanjetter og pauker ga et instrument som ble brukt til å spille under danser, mens fotkastanjetter også ble brukt til å spille musikk under forestillinger og religioner. seremonier; da de utførte Dionysos-kulten, spilte de tamburiner, og Isis-kulten - på sistra. Skille M. og. ble brukt ikke bare som solo: de ble kombinert. også i ensembler, som i senantikken ble brukt til å fremføre massemusikk.

Flott definisjon

Ufullstendig definisjon ↓

Musikkinstrumenter

Om andre greskes konstruksjon og musikalske og uttrykksmuligheter. M. i. gi en ide om de overlevende bildene (hovedsakelig maleri på vaser), samt opplyst. virker. Kilden til lyd i strengeinstrumenter er en strukket streng, som utøveren trykker eller drar i; derfor, i forbindelse med rekkefølgen av strengene på kroppen, til andre greske. strengeinstrumenter inkluderte lyrer, harper og luter. Den mest brukte 4-strengsformingen, nevnt i eposet. diktene til Homer; 7-strengs cithara brukt som solo og tilhørende sanginstrument (de første bildene dateres tilbake til den arkaiske perioden); en lettere og mer behagelig lyre, som ble spilt under festlighetene og brukt til å undervise i musikk, samt slike varianter av den - tilrettelagt. cithara, skilpadde-lyre og barbitos. Annet gresk harper var hjørneharper der kroppen og halestykket dannet en spiss vinkel. Det er knapt mulig å tilskrive pectis, sambika eller trigonon til denne typen flerstrengsinstrumenter (bare navnene har kommet ned til oss). Varianter av luten, som den høyere avstemte pandurin, ble laget mye senere. Blant blåseinstrumentene var det mest populære aulos, det mest typiske eksemplet på disse er et instrument av typen fløyte med to løp. Dette instrumentet, oftest referert til som den doble aulos, ble spilt under tilbedelsen av Dionysos. Mye mindre vanlig er bilder av en syringa - et instrument med flere tønner som var populært blant hyrder (Pans fløyte), samt en salpinx, som marsjerende militærmelodier ble spilt på. Slike slaginstrumenter som crotalon eller kastanjetter, kimbalon eller pauker, pauker eller tamburin uten cymbaler, tilhørte ikke kategorien melodiske. De ble først og fremst spilt under avgangen til den orgiastiske. kulter. I hellenismens tid var det en videre utvikling av andre grekere. M. i. arkaisk og klassisk, type og perfeksjon scenekunst. De etruskiske musikerne, som andre grekere, ble dominert av blåseinstrumenter: forbedrede rørdesign ble skapt - lituus og mais. Etruskerne lånte også dobbeltaulos, syringa og tverrfløyte av grekerne. Utviklingen av andre romerske. M. i. skjedde direkte. innflytelse av verktøyene til musikerne i Hellas og hellenismen. Øst. Antall strenger på lyre og cithara ble økt. Lugna og dens ulike varianter har fått stor popularitet. Utformingen av aulos (kjent i Roma som tibia) ble forbedret ved å øke antall hull. Oppfinnelsen ble utbredt i Roma. Den aleksandrinske mekanikeren Ctesibius et vannorgel. For fremføring av militærmusikk ble etruskiske blåseinstrumenter brukt - tuba, lituus og mais. Romerne lånte sammen med det hellenistiske. Mysterier inkluderte også tamburin uten cymbaler og pauker, som ble brukt til å akkompagnere forestillinger og forskjellige offentlige forestillinger. Kombinasjonen av kastanjetter og pauker ga et instrument som ble brukt til å spille under danser, mens fotkastanetter også ble brukt til å spille musikk under forestillinger og religiøse seremonier; da de utførte Dionysos-kulten, spilte de tamburiner, og Isis-kulten - på sistra. Skille M. og. ble brukt ikke bare som solister: de ble også forent i ensembler, som i senantikken ble brukt til å fremføre massemusikk.

ris. Muser og Musaeus med strengemusikkinstrumenter og doble aulos (tegning på en attisk amfora, ca. 440 f.Kr.).

Flott definisjon

Ufullstendig definisjon ↓

Musikkinstrumenter

Musikk er en viktig del av menneskelig kultur. Den følger en person fra fødsel til død.

Slaginstrumenter regnes som de tidligste. De oppsto blant primitive folk som akkompagnerte dansene deres ved å slå steiner eller trebiter mot hverandre. På lignende måte hentes lyder fra moderne kastanjetter, som ligner skjell i form og er koblet sammen i par med lisser eller trehåndtak. De første kastanjettene ble laget av kastanje, derav navnet. Nå er kastanjetter laget av hardt tre: svart, buksbom, kokospalme.

Det har blitt observert at lyden kan gjøres mer resonant og kraftig ved å strekke huden over en hul tre- eller leiregjenstand. Slik dukket forfedrene til moderne trommer og pauker opp.

Den moderne trommelen er en hul kropp eller ramme som skinn er strukket over på en eller begge sider. Lyd produseres ved å slå på membranen eller ved å gni. Moderne orkestre bruker bass- og skarptrommer. Den store spilles med en klubbe med myk spiss. Small har en underkropp, strenger strekkes over den nedre membranen, noe som gjør lyden tørr og knitrende. Det spilles med to trepinner med fortykkede ender.

Den første pauken var et hult kar, hvis åpning var dekket med lær. De var vanlige i India, Afrika, Slaviske folk. Moderne pauker stammet fra dem, som ble på 1600-tallet. de første perkusjonsinstrumentene i orkesteret. Nå er pauker store kobberkjeler, hvor toppen er dekket med skinn. Tonehøyden på lyden kan justeres ved å endre spenningen i huden med skruer. Pauken spilles med filtkledde pinner.

Tamburinen er en bøyle med rangler, på den ene siden er skinn strukket over den, på den andre kan snorer med bjeller festes. Det spilles ved å riste eller slå på huden og bøylen.

Et av de eldste instrumentene er cymbaler. Dette er flate metallplater, lyden hentes ut av ved å slå hverandre, med en trommestang eller med en metallvisp.

Trekanten er laget av stålstang. Den er hengt opp i fjernkontrollen, og den blir truffet med en metallpinne.

Hvis de ovennevnte perkusjonsinstrumentene vanligvis har samme tonehøyde, kan xylofoner og bjeller produsere en annen tonehøyde. Xylofon er et sett med trestenger. De lekes med trepinner. Xylofonen lager en tørrringende klikkelyd. Området er fra "til" den første til "til" den fjerde oktav.

Bells - et sett med metallplater av forskjellige former, montert på trestenger. De kan spilles med pinner eller hammere. Noen ganger bruker de et tastatur.

Strykeinstrumenter nedstammet fra jaktbuen. Gradvis, til en streng, begynte buestrengen å legge til andre av forskjellige lengder og tykkelser, strukket med forskjellige styrker. Dette gjorde det mulig å trekke ut lyder av forskjellige tonehøyder.

Et eksempel på et slikt musikkinstrument er lyren, som var kjent i det gamle Egypt og Hellas. Den besto av en figurert buet ramme, festet på toppen med en tverrstang, som strengene strakte seg til. Lyren ble holdt med venstre hånd, plektrum ble holdt i høyre hånd, hvormed lyder ble trukket ut. Instrumentet knyttet til lyren var cithara.

Den moderne representanten for denne linjen med strengeinstrumenter er harpen. Det dukket opp i antikken, var populært i det gamle Egypt, Fønikia, Hellas, Roma. I middelalderen ble den utbredt i Europa. Irske historiefortellere fremførte historiene sine til akkompagnement av en bærbar harpe. Det er ingen tilfeldighet at bildet hennes ble inkludert i våpenskjoldet til Irland.

Gradvis ble harpen et instrument for aristokrater. Hun var rikt dekorert. Det ble vanligvis spilt av kvinner. Nå brukes harpen som soloinstrument og som et av instrumentene i orkesteret. Den har 45-47 strenger strukket over en trekantet metallramme. Ved å forkorte strengene med 7 pedaler, kan harpen spille alle lydene fra "re" motoktaven til "fa" i den fjerde oktaven.

Senere ble det lagt merke til at strenger strukket over en hul boks ga en vakrere lyd. Bokser begynte å bli laget i forskjellige former, ved hjelp av forskjellige måter feste strenger til den. Så det var instrumenter, som hver hadde sin egen unike klangfarge. Disse instrumentene ga en kort lyd. Så, for å få en dvelende lyd, begynte de å bruke en bue - en stokk med en bunt hestehår strukket over den, som ble ført langs strengen. Lyden av strengen varte så lenge buen ble trukket langs den.

Det første musikkinstrumentet med resonatorboks var det nå glemte monokordet, som betyr "enstrengs" på gammelgresk. Den ble laget av Pythagoras for eksperimenter med strenger. Det var ikke et musikkinstrument, men et apparat. Monakkorden hadde en enkel design: en streng ble strukket langs en lang boks, under hvilken det var et bevegelig stativ. Pythagoras, som utførte eksperimenter, flyttet stativet og stoppet det under strengene på forskjellige steder. Samtidig ble strengen så å si delt i to deler - lik eller ulik. Hvis stativet var nøyaktig i midten, viste delene seg å være de samme og hørtes like ut. Og hvis stativet beveget seg, viste strengsegmentene seg å være forskjellige og lød - en høyere og den andre lavere.

Senere dukket det opp polychords, som hadde flere strenger. Ulike måter utvinning av lyder ga opphav til ulike strengeinstrumenter.

Et av de vanligste plukkede strengeinstrumentene pleide å være lutt. Hun dukket opp i antikken, og var deretter veldig populær blant araberne, takket være hvem hun kom til middelalderens Europa.

Luten besto av en stor halvsirkelformet kropp og en bred gripebrett med knagger for strengspenning. Det nedre dekket - den konvekse delen av kroppen - var dekorert med stykker av ibenholt eller elfenben for skjønnhet. I midten av toppdekket var det en utskjæring i form av en stjerne eller en rose. Noen store luter - erkeluter - hadde tre av disse utskjæringene. Antall strenger på luten varierte fra 6 til 16. Alle, bortsett fra de to høyeste, ble doblet unisont eller oktav.

De spilte på lut mens de satt og la den på venstre kne. Strengene ble plukket med høyre hånd, mens de ble festet på gripebrettet med venstre hånd, forlenget eller forkortet.

Luta ble brukt som soloinstrument og til akkompagnement. Store lutter ble spilt i ensembler og orkestre.

Et annet vanlig plukket instrument er gitaren.

Historien går tilbake til antikken. På egyptiske monumenter er det bilder av et musikkinstrument, nabla, som ser ut som en gitar. Over tid har dette verktøyet utviklet seg og endret seg. I XIII århundre. Det var to typer gitarer: mauriske og latinske gitarer. Mauritaneren hadde en oval form, og ble spilt hovedsakelig med et plekter, noe som ga den en skarp lyd. Latin gitar hadde mer kompleks form. Den myke lyden gjorde den populær blant elskere av sofistikert musikk. Det var latingitaren som ble den nære forgjengeren til den moderne klassiske gitaren.

I det XVI århundre. Vihuela, et instrument som i utseende og spilleteknikker ligner på gitaren, ble mye brukt. Hun hadde en smalere og mer svulmende kropp og var populær i de øvre lag av det spanske samfunnet. Vihuelaene ble brukt til å akkompagnere sang, spilte soloer og duetter, fremførte variasjoner, fantasier, danser og skuespill.

Fram til midten av XVIII århundre. gitaren beholdt sine originale egenskaper. Hun hadde 9 strenger som utgjorde 5 rader. Siden 1770 har europeiske mestere gradvis endret dette instrumentet. Gitarer med enkeltstrenger dukket opp, systemet ble fikset og har vært bevart til vår tid.

Spania godtok ikke umiddelbart disse innovasjonene. Der begynte håndverkere å lage instrumenter med seks doble strenger. Så smeltet den opprinnelige spanske retningen inn i hovedstrømmen av den europeiske tradisjonen. Formen til den moderne klassiske gitaren ble skapt av den spanske mesteren Torres, som bodde i midten av det nittendeårhundre.

I Spania var det den vanligste seks-strengs gitar, som også ble et soloinstrument. I Russland, den mest populære syv-strengs gitar, som er mest egnet for vokal akkompagnement.

En annen type gitar - Hawaiian - har 6 strenger, under hvilke huden strekkes. Det spilles med plektrum. Ukulelen har en myk dvelende lyd.

Utviklingen av buede strengeinstrumenter førte til fremveksten av en hel familie med fioler. Avhengig av størrelsen, var det diskant, alt, tenor, stor bass, kontrabass fioler. Etter hvert som størrelsen økte, reduserte tonehøyden til lyden som sendes ut av fiolene. Han var preget av ømhet, myk matt klang, men svak kraft. Alle bratsjerne hadde en kropp med en uttalt "midje" og skrånende "skuldre". Når de lekte, ble de holdt oppreist på knærne eller mellom knærne.

På slutten av XV århundre. fiolin dukket opp. Hun hadde en sterkere lyd og større ytelse enn forgjengerne, og fortrengte dem snart. På slutten av XVI århundre. de mest kjente fiolinmakerne bodde i den italienske byen Cremona. De tilhørte familiene Amati, Stradivari og Guarneri. Kvaliteten på instrumentene deres er fortsatt uovertruffen.

Fiolinkroppen er jevnt avrundet og har en tynn "midje". På toppdekket er det utskjæringer formet som latinsk bokstav f - effs. Lyden av en fiolin påvirkes av størrelsen på kroppen, dens form og til og med lakken den er dekket med. En hals er festet til kroppen, og slutter med en krøll. Foran krøllen er det hull i sporet som tappene settes inn i. De trekker i strengene, som derimot sitter godt fast i nakken. Midt på kroppen, mellom ffs, er det et stativ, som 4 strenger går gjennom. De er stemt til tonene "mi", "la", "re" og "sol".

Rekkevidden til fiolinen er i området fra "salt" lite til "salt" av den fjerde oktav. Fiolinisten endrer tonehøyde ved å trykke strengen mot gripebrettet med fingrene på venstre hånd. For enkelhets skyld legger han fiolinen på venstre skulder og holder den med haken. Lyden produseres med en bue som holdes i musikerens høyre hånd.

Buen består av en stokk eller skaft, i den nedre enden av hvilken en blokk er festet. Det tjener til å strekke håret.

Fiolinen lyder så lenge baugen glir langs strengen. Dette gjør at fiolinen kan spille lange, flytende melodier. Bare to fiolinstrenger kan spilles samtidig, siden strengene er plassert på et halvsirkelformet stativ. For å ta en akkord samtidig på tre eller fire strenger, brukes arpeggioteknikken, som tar lyder etter hverandre, glir langs strengene med en bue. I tillegg blir strengene til fiolinen noen ganger plukket med fingrene. Denne teknikken kalles pizzicato.

Bortsett fra fiolinen bueinstrumenter er bratsj, cello og kontrabass. De skiller seg bare i størrelse, og formen er hovedsakelig arvet fra bratsj. Under spillet holdes bratsjen horisontalt, og cello og kontrabass holdes vertikalt, hvilende på gulvet med et spesielt stativ. Kontrabassen har den laveste lyden blant de bøyde. Han kan ta "mi" av motoktaven.

I middelalderen dukket det opp strengeinstrumenter der lyd ble hentet ut ved hjelp av tangenter.

Det første slike instrument var clavichord, som dukket opp på 1100-tallet. Det var en rektangulær boks med et tastatur på den ene siden. Spilleren trykket på tastene som satte i gang metallplater - tangets. De berørte på sin side strengene, som, når de ble berørt, begynte å høres.

Et annet strenginstrument, cembalo, ble oppfunnet i Italia på 1400-tallet. I den, når en tast ble trykket, beveget trespaker seg, på enden av den ene var en stilk av en kråkefjær festet. Fjæren tok tak i strengen, og det hørtes en lyd. En slik mekanisme ble festet til hver streng. Cembaloens strenger ble arrangert parallelt med tangentene, og ikke vinkelrett, som i klavikordet. Lyden hans var tørraktig, glassaktig. Den største ulempen med cembalo var at lydstyrken alltid forble den samme og ikke var avhengig av styrken til slaget på tangenten.

vendepunkt i historien Europeisk kultur var en oppfinnelse på begynnelsen av 1700-tallet. piano. Det endret karakteren totalt. musikalsk kultur Vestlig sivilisasjon.

Ved begynnelsen av XVII-XVIII århundrer. det var behov for et nytt keyboardinstrument, ikke dårligere i uttrykksevne enn fiolinen.

I 1709 italienske B. Cristofori, vaktmester musikkmuseum Medici-familien, oppfant det første pianoet. Han kalte det "gravicembalo col piano e forte", som betyr "mykt og høyt keyboardinstrument". Navnet ble deretter forkortet til "piano". Ved første øyekast skilte den seg lite fra cembalo. Men det var én nyvinning i dette verktøyet. Cristofori endret mekanikken på en slik måte at styrken på lyden var avhengig av slagets kraft på nøkkelen. Cristofori-pianoet besto av en nøkkel, en filthammer og en spesiell retur. Den hadde ingen dempere eller pedaler. Å slå på tonearten førte til at hammeren traff strengen og fikk den til å vibrere, helt ulikt vibrasjonen av strengene til et cembalo eller klavikord. Returneren lot hammeren gå bakover i stedet for å forbli presset mot strengen, noe som ville dempe vibrasjonen til strengen. Senere ble den doble repetisjonen oppfunnet, som gjorde at hammeren kunne falle halvveis, noe som var til stor hjelp for å spille triller og toner som gjentok seg raskt. Rammen til Cristofori-pianoet var av tre.

Det fine med pianoet er dets evne til å resonere og dets dynamiske rekkevidde. Trekroppen og stålrammen, oppfunnet på 1800-tallet, lar instrumentet oppnå en nesten klokkeaktig lyd på forten.

En annen forskjell mellom pianoet og dets forgjengere er evnen til å høres ikke bare mykt og høyt ut, men også å endre styrken på lyden plutselig eller gradvis.

Herligheten til et av de mest perfekte musikkinstrumentene, pianoet vant ikke umiddelbart. Cembaloen, som lenge hadde vært anerkjent, forble hans rival i lang tid. Komponister har laget mange vakre komposisjoner for cembalo. Øret til musikerne og publikums øre hadde allerede blitt vant til den elegante lyden. Og hammerslagene på pianostrengene virket uvanlige og frekke.

Det tok omtrent hundre år å gjenoppbygge øret til musikere og musikkelskere fra cembalo til piano.

På 1800-tallet Det var to hovedtyper av piano: horisontalt - et flygel med en kropp i form av en vinge og vertikalt - et piano. Pianoet har blitt et konsertinstrument og brukes der det er behov for fullt volum. Pianoet er plassert der et stort piano ikke får plass og du kan klare deg med mindre lydkraft.

Den tredje typen musikkinstrumenter - blåseinstrumenter - stammer fra skjell, horn, siv. Lyd oppstår i dem på grunn av vibrasjonen av luft i et hult rør. De første blåseinstrumentene var zurna, pipe, fløyte, horn, fløyte.

Moderne blåseinstrumenter er delt inn i tre og messing. De kan være rette og relativt korte, mens andre kan være lange og rullet sammen for enkelhets skyld. Både formen på instrumentet og materialet det er laget av bestemmer klangen. I motsetning til keyboard og strykere, er blåseinstrumenter monofoniske.

Treblåseinstrumenter inkluderer fløyte, obo, klarinett, fagott. De er delt inn i fløyte (alle typer fløyter) og siv.

Fløyten stammet fra et sivrør med hull. Først var den langsgående, og den ble holdt vertikalt. Senere dukket det opp en tverrfløyte, som holdes horisontalt. Denne typen fløyte, forbedret av tyskeren T. Bem, erstattet gradvis den langsgående. Fløyteområde: fra "til" den første til "til" den fjerde oktav. Det nedre registeret er dempet og mykt, midten og en del av overdelen har en mild og melodiøs klang, de høyeste lydene er gjennomtrengende og susende.

Forløperne til messingblåseinstrumenter var signalrør som ble brukt i kamp, ​​jakt og under høytidelige seremonier. Fransk horn, trompet, tuba, trombone, kornett lager skarpe, sterke lyder. Tubaen har den laveste lyden. Opptreden i tidlig XIX V. ventilmekanikk utvidet mulighetene til messinginstrumenter, gjorde det mulig å spille hvilken som helst musikk på dem.

En ny type treblåseinstrumenter ble skapt i 1842 av belgieren A. Sachs. Han kalte dette instrumentet saksofonen. Saksofonen, oppkalt etter oppfinneren, er et blåseinstrument med nitten ventiler. Det spilles ikke som andre messingmunnstykkeinstrumenter, men med et munnstykke som ligner på en bassklarinett. Saksofonen er laget av sølv eller en spesiell legering, men er et treinstrument.

Det største musikkinstrumentet er orgelet. Det er et blåseinstrument som spilles med tangenter. Den skylder sin opprinnelse til Pan-fløyten - flere sivrør av forskjellige lengder bundet sammen. Senere begynte luften å pumpes ved hjelp av pelsverk. Da ble det brukt en vannpresse til dette. Rør begynte å bli laget først av tre, og deretter av metall. Over orgelets klaviatur er registerknotter. Hver tast tilsvarer flere titalls eller hundrevis av rør, som avgir en lyd av samme høyde, men av en annen klang. Ved å bytte på trekkstangene kan du endre lyden til orgelet, slik at den ligner på lydene til forskjellige instrumenter.

Organer i lang tid installert i katolske katedraler. De beste organistene, for eksempel I.?S. Bach, servert i kirken. Senere begynte orglene å bli plassert i spesielle orgelsaler.

På XX århundre. elektroniske musikkinstrumenter dukket opp. Den første av dem - theremin - ble oppfunnet i 1920 av den sovjetiske ingeniøren L. Theremin. I den ble lyden skapt ved hjelp av en elektronisk lydfrekvensgenerator, forsterket av en forsterker og konvertert av en høyttaler. Tonehøyden og intensiteten til lyden ble endret ved hjelp av en vertikal metallstang festet til en metallbue. Utøveren kontrollerte instrumentet ved å endre posisjonen til håndflatene: den ene - nær stangen - endret tonehøyden, den andre - nær buen - volumet. Lydens klang ble bestemt av driftsmodusen til generatoren.

Elektriske instrumenter er delt inn i faktiske elektriske instrumenter og tilpassede, det vil si vanlige instrumenter utstyrt med en lydforsterker (for eksempel en elektrisk gitar).

Flott definisjon

Ufullstendig definisjon ↓

Musikk omgir oss fra barndommen. Og så har vi de første musikkinstrumentene. Husker du din første tromme eller tamburin? Og den skinnende metallofonen, på platene som du måtte banke på med en trepinne? Og rørene med hull på siden? Med en viss ferdighet kunne man til og med spille enkle melodier på dem.

Lekeinstrumenter er det første skrittet inn i en verden av ekte musikk. Nå kan du kjøpe en rekke musikalske leker: fra enkle trommer og munnspill til nesten ekte pianoer og synthesizere. Tror du dette bare er leker? Ikke i det hele tatt: i forberedende klasser musikkskoler slike leker utgjør hele støyorkestre, der barn uselvisk blåser i piper, slår trommer og tamburiner, ansporer rytmen med maracas og spiller de første sangene på xylofonen... Og dette er deres første virkelige skritt inn i musikkens verden.

Typer musikkinstrumenter

Musikkens verden har sin egen orden og klassifisering. Verktøy er delt inn i store grupper: strykere, keyboard, perkusjon, messing, og også siv. Hvem av dem dukket opp tidligere, hvilke senere, det er nå vanskelig å si sikkert. Men allerede de eldgamle menneskene som skjøt fra en bue la merke til at en strukket buestreng lyder, sivrør, hvis de blåses inn i dem, lager plystrelyder, og det er praktisk å slå rytmen på hvilken som helst overflate med alle tilgjengelige midler. Disse gjenstandene ble forfedre til strenger, vind og perkusjonsinstrumenter allerede kjent i Antikkens Hellas. Reed dukket opp for like lenge siden, men tastaturer ble oppfunnet litt senere. La oss ta en titt på disse hovedgruppene.

Messing

I blåseinstrumenter produseres lyd som et resultat av vibrasjoner av en luftsøyle innelukket i et rør. Jo større luftvolumet er, jo lavere er lyden.

Blåseinstrumenter er delt inn i to store grupper: tre Og kobber. Tre - fløyte, klarinett, obo, fagott, alpehorn ... - er et rett rør med sidehull. Ved å lukke eller åpne hullene med fingrene kan musikeren forkorte luftsøylen og endre tonehøyde. Moderne instrumenter er ofte ikke laget av tre, men av andre materialer, men ifølge tradisjonen kalles de tre.

Kobber messing setter tonen for ethvert orkester, fra messing til symfoni. Trompet, horn, trombone, tuba, helikon, en hel familie sakshorn (baryton, tenor, alt) er typiske representanter for denne mest høylytte gruppen av instrumenter. Senere kom saksofonen, kongen av jazz.

Stigningen til messingvindene endres på grunn av kraften til den blåste luften og plasseringen av leppene. Uten ekstra ventiler kan et slikt rør bare produsere et begrenset antall lyder - en naturlig skala. For å utvide lydområdet og muligheten til å treffe alle lyder, ble et system med ventiler oppfunnet - ventiler som endrer høyden på luftsøylen (som sidehull på tre). Kobberrør som er for lange, i motsetning til trerør, kan rulles sammen, noe som gir dem en mer kompakt form. Fransk horn, tuba, helikon er eksempler på kveilede trompeter.

Strenger

Buestrengen kan betraktes som prototypen på strengeinstrumenter - en av de viktigste gruppene i ethvert orkester. Lyden produseres av en vibrerende streng. For å forsterke lyden begynte strengene å bli trukket over den hule kroppen - slik dukket lut og mandolin, cymbaler, harpe ... og den velkjente gitaren ut.

Strengegruppen er delt inn i to hovedundergrupper: bøyde seg Og plukket verktøy. Buede fioliner inkluderer fioliner av alle varianter: fioliner, bratsj, celloer og enorme kontrabasser. Lyden fra dem trekkes ut med en bue, som drives langs de strakte strengene. Men for plukkede strenger er det ikke nødvendig med en bue: musikeren klyper strengen med fingrene og får den til å vibrere. Gitar, balalaika, lutt - plukkede instrumenter. Samt den vakre harpen som lager så milde kurrende lyder. Men kontrabassen - buet eller plukket instrument? Formelt hører den til de buede, men ofte, spesielt i jazz, spilles den med plukk.

Tastatur

Hvis fingrene som treffer strengene erstattes av hammere, og hammerene settes i bevegelse ved hjelp av nøkler, får vi tastaturer verktøy. De første tastaturene - klavikorder og cembalo dukket opp i middelalderen. De hørtes ganske stille ut, men veldig milde og romantiske. Og på begynnelsen av 1700-tallet fant de opp piano- et instrument som kunne spilles både høyt (forte) og lavt (piano). langt navn vanligvis forkortet til det mer kjente "pianoet". Den eldre broren til pianoet - hva er broren - kongen! - det heter det: piano. Dette er ikke lenger et verktøy for små leiligheter, men for konsertsaler.

Tastatur inkluderer de største - og en av de eldste! - musikkinstrumenter: orgel. Dette er ikke lenger et perkusjonskeyboard, som et piano og et flygel, men tastatur vind instrument: ikke lungene til musikeren, men blåsemaskinen skaper en luftstrøm inn i rørsystemet. Dette enorme systemet styres av et komplekst kontrollpanel, som har alt fra et manuelt (det vil si manuelt) tastatur til pedaler og registerbrytere. Og hvordan kunne det være annerledes: organer består av titusenvis av individuelle rør av de fleste forskjellige størrelser! Men rekkevidden deres er enorm: hvert rør kan bare høres på én tone, men når det er tusenvis av dem ...

Trommer

Slaginstrumenter var de eldste musikkinstrumentene. Det var tappingen av rytmen som var den første forhistorisk musikk. Lyden kan produseres av en strukket membran (tromme, tamburin, orientalsk darbuka...) eller kroppen til selve instrumentet: trekanter, cymbaler, gongonger, kastanjetter og andre bankere og rangler. En spesiell gruppe består av trommer som produserer en lyd av en viss høyde: pauker, bjeller, xylofoner. Du kan allerede spille en melodi på dem. Slagverkensembler, som kun består av perkusjonsinstrumenter, arrangerer hele konserter!

Reed

Er det noen annen måte å trekke ut lyd på? Kan. Hvis den ene enden av en plate laget av tre eller metall er festet, og den andre er fri og tvunget til å svinge, får vi den enkleste tungen - grunnlaget for sivinstrumenter. Hvis det bare er en tunge, får vi jødeharpe. Lingvistikk inkluderer trekkspill, bayans, trekkspill og deres miniatyrmodell - munnspill.


munnspill

På knappene trekkspill og trekkspill kan du se tangentene, så de regnes som både tangenter og siv. Noen blåseinstrumenter er også siv: for eksempel i klarinett og fagott som allerede er kjent for oss, er sivet gjemt inne i røret. Derfor er inndelingen av verktøy i disse typene betinget: det er mange verktøy blandet type.

På 1900-tallet ble den vennlige musikalske familien fylt opp med en til stor familie: elektroniske instrumenter. Lyden i dem lages kunstig ved hjelp av elektroniske kretser, og det første eksemplet var den legendariske thereminen, opprettet tilbake i 1919. Elektroniske synthesizere kan imitere lyden til ethvert instrument og til og med... spille seg selv. Med mindre, selvfølgelig, noen vil lage et program. :)

Inndelingen av instrumenter i disse gruppene er bare én måte å klassifisere dem på. Det er mange andre: for eksempel kombinerte kineserne verktøy avhengig av materialet de ble laget av: tre, metall, silke og til og med stein... Klassifiseringsmetodene er ikke så viktige. Det er mye viktigere å kunne gjenkjenne instrumenter både i utseende og i lyd. Dette er hva vi skal lære.

Musikk og ulike lyder følger en person hele livet. Vi er omgitt av lyden av skogen, fuglesang, lyden av havet og, selvfølgelig, musikk. Hun er alltid med oss, i timer med moro, og i øyeblikk av tristhet, i sorg og i glede, natt og dag. For å trekke ut lyder, oppfant mennesket ulike typer musikkinstrumenter. For tiden er det musikkinstrumenter som er delt inn i flere grupper:

  • strenger;
  • vind;
  • trommer.

Fremveksten av musikkinstrumenter

Det er vanskelig nå å finne ut hvordan og når det første musikkinstrumentet dukket opp. Legenden forteller at de greske gudene var de første som oppfant hyrdens pipe. Musikk akkompagnerte også primitive mennesker: de danset, klappet og trommede. Konklusjonen tyder på at de første musikkinstrumentene var perkusjonsinstrumenter.

Mye senere lærte folk å lage blåseinstrumenter av dyrehorn. Mennesket lærte å trekke ut milde lyder etter oppfinnelsen av bueinstrumenter.

Typer musikkinstrumenter er delt inn i forskjellige klasser og familier avhengig av:

  • lydkilde;
  • produksjonsmateriale;
  • klang og type lyd;
  • måte å trekke ut lyder.

Hvert musikkinstrument har sin egen enhet for å kunne få den nødvendige lyden. Slik så klassifiseringen av musikkinstrumenter ut. Listen oppdateres kontinuerlig, elektroniske musikkinstrumenter har dukket opp. Men levende musikk fortsatt ute av konkurranse.

Faktisk kan hver kropp, hvis den settes i bevegelse eller vibrerer, lage en lyd. Denne typen lydkilde brukes til klassifisering.

Grupper av instrumenter, avhengig av metoden for å oppnå lyd, er delt inn i undergrupper.

Slaginstrumenter

Perkusjonsmusikkinstrumenter dukket opp i en tid da folk drev med jakt. Perkusjonsmusikkinstrumenter ble oppfunnet, hvis navn er kjent for alle: trommer og tamburiner. De ble laget av tørket skinn og hule gjenstander: frukt, treklosser, leirpotter. For å få lyd slår de perkusjonsinstrumenter med fingre, håndflater eller spesielle pinner. Det vil si at perkusjonsmusikkinstrumenter er instrumenter der lyder trekkes ut ved hjelp av slag, risting, hammere, pinner eller håndflater.

I dag er perkusjon den mest tallrike familien av musikkinstrumenter. De er delt inn i to grupper etter tonehøyde:

  • ubestemt tonehøyde - trommer, der - der, cymbaler, tamburin, trekant, kastanjetter;
  • en viss tonehøyde - bjeller, pauker, vibrafon, xylofon.

blåseinstrumenter

Blåsemusikkinstrumenter - en type instrument der lyd oppstår fra vibrasjonen av luft i et rør. Klassifisert etter produsent, materiale og metoder for lydproduksjon. Denne kategorien kan deles inn i:

  • tre - fløyte, fanot, obo;
  • messing - trombone, trompet, tuba, horn.

Strykeinstrumenter

Strengemusikkinstrumenter er en gruppe instrumenter der vibrasjonen av strenger er kilden til lyd. Strengeinstrumenter er delt inn i:

  • plukket - harpe, gitar, dombra, balalaika, dombra, sitar, harpe;
  • buet - fiolin, bratsj, cello, kontrabass;
  • perkusjon - piano, cymbaler,

På begynnelsen av 1900-tallet dukket det opp elektriske musikkinstrumenter. Det første slike verktøy er theremin, ble oppfunnet i 1917. I dag er det laget en rekke moderne lydsynthesizere som ikke bare kan imitere lyden av mange kjente musikkinstrumenter, men også gjengi alle slags lyder - torden, fuglesang, lyden av et fly eller et passerende tog. Som regel er synthesizere utstedt med et pianokeyboard.

Video: Gordon Hunt, Saint-Saëns Obo Sonata


Finn en bransjeorganisasjon hvor du kan kjøpe musikkinstrumenter, også for barn. ikke vanskelig, å vite nøyaktig hva du trenger, og også om du bor i Moskva, St. Petersburg eller en annen stor by. Det er mange butikker hvor de er tilgjengelige for salg, de fleste av dem har sin egen nettside. Etter å ha gjennomgått sortimentslistene og prisene på nettsidene til slike musikksalonger, samt deres territorielle plassering, kan du ta et valg og ringe dem for å avklare hva som kan ha vært uklart. Dette kan være betingelsene for bestilling og levering, tilgjengelighet riktig verktøy mulighet til å få nødvendige råd. Du vil virkelig trenge det hvis du ikke har nok erfaring og du synes det er vanskelig å uavhengig bestemme kjøp av en bestemt modell. I butikken vil det for eksempel være mulig å vurdere hvordan en gitar eller piano høres ut mens man hører et spill på den.

I liten bosetninger valget er mindre, derfor er det ganske mulig at du må gå eller bestille det du trenger, i det minste til nærmeste regionale senter, etter å ha funnet ut om de nødvendige varene er på lager.

Typer musikkinstrumenter og deres mest kjente representanter

Som regel er listen over typer musikkinstrumenter presentert i butikker som spesialiserer seg på salg av disse fantastiske gjenstandene som lar begavede mennesker vise talentene sine, skape og realisere en rekke kreative ideer, ting som vi unikt forbinder med noe magisk og vakkert , utgjør følgende kategorier: gitarer, folkemusikk, bue, keyboard og blåseinstrumenter, perkusjon og perkusjon, samt harmonikk.

La oss liste opp musikkinstrumentene som tilhører hver av kategoriene ovenfor.

Hva er gitarene?

Hovedtypene gitarer inkluderer følgende varianter:

  • Akustiske gitarer og deres underarter som klassisk, spansk, hawaiisk, med metall- og nylonstrenger.
  • Elektroakustiske gitarer med ulike pickuper og piezo-pickuper som lar deg fange opp lyd, blant annet fra instrumenter utstyrt med nylonstrenger.
  • Elektriske gitarer uten en hul kropp, som krever en forsterker og et akustisk kabinett for å produsere en lyd, og deres semi-akustiske underarter med et mindre volum enn akustisk, men fortsatt tilstedeværende kropp.
  • Vanlige bassgitarer med et annet antall strenger og halsarrangement, samt deres elektroakustiske varianter.
Bilder av disse populære musikkinstrumentene av forskjellige typer.

Kategorier av tastaturer

I tillegg til klassiske flygler og pianoer inkluderer utvalget av moderne musikksalonger elektriske orgler, synthesizere, midi-keyboards, samt digitale pianoer og pianoforte. I tillegg er nyttige elektroniske instrumenter brukt av mange musikere, som rytmemaskiner, samplere og sequencere, til salgs.

Trommer, perkusjon og tilbehør gruppe

I de første avsnittene av listene over instrumenter i denne kategorien er trommesett, orkestertrommer, ulike elementer av perkusjon og støy. Du kan også kjøpe separat pedaler, cymbaler, trommer, diverse stativer og annet tilbehør. Elektroniske trommer spenner fra trommesett og trommemaskiner til kompakte pad-trenere med inkluderte øvingstimer som kan brukes til andre formål, for eksempel innspilling av trommedeler.

Populære blåseinstrumenter fra trompet og obo til fløyte og klarinett

Hvilke tre- og metallblåseinstrumenter bruker moderne musikalske grupper?

Det er mer enn et dusin av dem:

  • rør,
  • klarinetter,
  • fløyte,
  • fagotter,
  • bratsj,
  • fanfare,
  • tenor,
  • barytoner,
  • oboer,
  • sousafoner,
  • yuphoniums,
  • horn,
  • smier.

Buede strengeinstrumenter

  • kontrabasser,
  • cello,
  • bratsj,
  • fioliner,
  • elektrisk fiolin.

Harmoniske og digitale trekkspill og knappetrekkspill

  • trekkspill,
  • bayans,
  • trekkspill,
  • digitale trekkspill og knappetrekkspill.

Folkemusikkinstrumenter

Folkeinstrumenter er ikke bare russiske, men også assosiert med andre land, inkludert:
  • balalaikaer,
  • harpe,
  • banjo,
  • domra,
  • ukulele,
  • latinamerikanske gitarer,
  • mandoliner,
  • flink,
  • munnspill.






Vilkår for leie av musikkinstrumenter

Siden musikkinstrumenter ikke er den billigste fornøyelsen, og dessuten er det mange andre objektive grunner til at det er mer lønnsomt å leie dem. Utleie av utstyr og verktøy i Moskva og andre byer er mye praktisert.

Ikke alle grupper har sitt eget øvingslokale og veien ut av situasjonen kan være å leie en. I tillegg til å direkte leie lokalene med utstyr for midlertidig bruk, yter organisasjoner som leverer slike tjenester også andre relaterte tjenester. Arbeidet er som regel bygget fleksibelt, tjenestespekteret er ganske bredt og variert.

På gjensidig fordelaktige vilkår vil du i de fleste tilfeller bli tilbudt som separate enheter av lydutstyr kjente årsaker kjente merker, forsterkere, forsterkere, stativer, konsoller, mikrofoner, etc., samt ferdige sett med utstyr dannet basert på erfaring og forespørsler fra kunder. For vanlige kunder er det som regel et system med rabatter.

Utstyr leveres ofte kjente musikere, stjerner, skuespillere og gir lyd av høy kvalitet.

Omtrentlig priser for leie av verktøy kan finnes på sidene på nettstedet til organisasjonen som tilbyr slike tjenester. For eksempel vil et sett med utstyr for en konsert, bedrifts- eller annen begivenhet, diskotek, presentasjon, bryllup, etc., som krever lydforsterkning opp til 1000 W, inkludert akustiske systemer, signalbehandlingsenheter, mikrofoner, spillere koste omtrent 8 tonn .R. (300 år).

I tillegg til direkte leie ytes det tjenester for installasjon av utstyr, lydteknikk og vedlikehold av ferie, diskotek, utstilling m.m.

Se tilbud, samt rapporter om salg eller kjøp av nytt, brukt. eller bestille musikkinstrumenter med deres beskrivelse kan du på oppslagstavlen på nettstedet.
På samme sted plasseres reklame for organisasjoner som tilbyr tjenester for å sette dem opp og lære å spille dem gratis.

Moderne høykvalitets lydutstyr

Kringkastings- og konferanseutstyr, konsertutstyr

Musikkinstrumenter er designet for å produsere ulike lyder. Hvis musikeren spiller bra, kan disse lydene kalles musikk, hvis ikke, så kakofoni. Det er så mange verktøy at det er som å lære dem spennende spill verre enn Nancy Drew! I moderne musikkpraksis er instrumenter delt inn i ulike klasser og familier i henhold til lydkilden, produksjonsmaterialet, metoden for lydproduksjon og andre funksjoner.

Blåsemusikkinstrumenter (aerofoner): en gruppe musikkinstrumenter hvis lydkilde er vibrasjoner fra en luftsøyle i løpet (røret). De er klassifisert i henhold til mange kriterier (etter materiale, design, metoder for lydutvinning, etc.). I et symfoniorkester er gruppen av blåsemusikkinstrumenter delt inn i tre (fløyte, obo, klarinett, fagott) og messing (trompet, horn, trombone, tuba).

1. Fløyte - et treblåseinstrument. moderne type tverrfløyte(med ventiler) ble oppfunnet av den tyske mesteren T. Bem i 1832 og har varianter: liten (eller piccolofløyte), alt og bassfløyte.

2. Obo - treblåser siv musikkinstrument. Kjent siden 1600-tallet. Varianter: liten obo, oboe d "amour, engelsk horn, haeckelphone.

3. Klarinett - treblåserør musikkinstrument. Designet i begynnelsen 18. århundre I moderne praksis brukes sopranklarinett, piccoloklarinett (italiensk piccolo), alt (såkalt bassethorn), bassklarinett.

4. Fagott - et treblåsemusikkinstrument (hovedsakelig orkester). Oppstod i 1. etasje. Det 16. århundre Bassvarianten er kontrafagotten.

5. Trompet - et blåseblåse munnstykke musikkinstrument, kjent siden antikken. Den moderne typen ventilrør har utviklet seg til ser. 1800-tallet

6. Horn - et blåsemusikkinstrument. Dukket opp på slutten av 1600-tallet som et resultat av forbedringen av jakthornet. Den moderne typen horn med ventiler ble opprettet i første kvartal av 1800-tallet.

7. Trombone - et blåseblåsemusikkinstrument (hovedsakelig orkester), der tonehøyden reguleres av en spesiell enhet - en backstage (den såkalte glidende trombone eller zugtrombone). Det finnes også ventiltromboner.

8. Tuba er det lavest lydende messinginstrumentet. Designet i 1835 i Tyskland.

Metallofoner er en slags musikkinstrumenter, hvor hovedelementet er tallerkennøkler, som slås med en hammer.

1. Selvlydende musikkinstrumenter (bjeller, gongonger, vibrafoner, etc.), hvis lydkilde er deres elastiske metallkropp. Lyden trekkes ut med hammere, pinner, spesielle trommeslagere (tunger).

2. Instrumenter som xylofon, i motsetning til hvilke metallofonplater er laget av metall.


Strengemusikkinstrumenter (kordofoner): i henhold til metoden for lydproduksjon er de delt inn i buet (for eksempel fiolin, cello, gidjak, kemancha), plukket (harpe, harpe, gitar, balalaika), perkusjon (cymbaler), perkusjon keyboards (piano), plukket - keyboards (cembalo).


1. Fiolin - et 4-strengs buet musikkinstrument. Den høyeste i registeret i fiolinfamilien, som dannet grunnlaget for det klassiske symfoniorkesteret og strykekvartetten.

2. Cello - et musikkinstrument fra fiolinfamilien i bass-tenorregisteret. Dukket opp på 15-16 århundrer. Klassiske design skapt av italienske mestere fra 1600- og 1700-tallet: A. og N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - strengebuet musikkinstrument (tadsjikisk, usbekisk, turkmensk, uighur).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-strengs buet musikkinstrument. Distribuert i Aserbajdsjan, Armenia, Georgia, Dagestan, samt landene i Midt- og Nærøsten.

5. Harpe (fra tysk Harfe) - et flerstrengs plukket musikkinstrument. Tidlige bilder - i det tredje årtusen f.Kr. I sin enkleste form finnes den i nesten alle folkeslag. Den moderne pedalharpen ble oppfunnet i 1801 av S. Erard i Frankrike.

6. Gusli - russisk strengemusikkinstrument. Pterygoid gusli ("stemmet") har 4-14 eller flere strenger, hjelmformet - 11-36, rektangulær (bordformet) - 55-66 strenger.

7. Gitar (spansk guitarra, fra gresk cithara) - et strengplukket instrument av luttype. Det har vært kjent i Spania siden 1200-tallet, på 1600- og 1700-tallet spredte det seg til landene i Europa og Amerika, inkludert som folkeinstrument. Siden 1700-tallet har 6-strengs gitar blitt vanlig, 7-strengs har blitt utbredt hovedsakelig i Russland. Varianter inkluderer den såkalte ukulele; i moderne popmusikk elektrisk gitar brukes.

8. Balalaika - russisk folk 3-strengs plukket musikkinstrument. Kjent fra begynnelsen 18. århundre Forbedret på 1880-tallet. (under ledelse av V.V. Andreev) V.V. Ivanov og F.S. Paserbsky, som tegnet familien til balalaikaer, senere - S.I. Nalimov.

9. Cymbaler (polsk cymbali) - et flerstrengs perkusjonsmusikkinstrument gammel opprinnelse. er en del av folkeorkestre Ungarn, Polen, Romania, Hviterussland, Ukraina, Moldova, etc.

10. Piano (italiensk fortepiano, fra forte - høyt og piano - stille) - det generelle navnet på tastaturmusikkinstrumenter med hammerhandling (piano, piano). Pianoforte ble oppfunnet i begynnelsen. 18. århundre Utseendet til den moderne typen piano - med den såkalte. dobbeltøving - viser til 1820-årene. Pianofremføringens storhetstid - 19-20 århundrer.

11. Cembalo (fransk clavecin) - et musikkinstrument plukket med strengetastatur, forløperen til pianoet. Kjent siden 1500-tallet. Det var cembalo av forskjellige former, typer og varianter, inkludert cembalo, virginel, spinet, claviciterium.

Keyboardmusikkinstrumenter: en gruppe musikkinstrumenter, forent av en felles funksjon - tilstedeværelsen av tastaturmekanikk og et tastatur. De er delt inn i ulike klasser og typer. Keyboard musikkinstrumenter er kombinert med andre kategorier.

1. Strenger (perkusjon og plukkede tangenter): piano, celesta, cembalo og dets varianter.

2. Blåse (blåse- og rørklavier): orgel og dets varianter, harmonium, knappetrekkspill, trekkspill, melodi.

3. Elektromekanisk: elektrisk piano, klavinet

4. Elektronisk: elektronisk piano

pianoforte (italiensk fortepiano, fra forte - høyt og piano - stille) - det generelle navnet på tastaturmusikkinstrumenter med hammerhandling (piano, piano). Den ble oppfunnet på begynnelsen av 1700-tallet. Utseendet til den moderne typen piano - med den såkalte. dobbeltøving - viser til 1820-årene. Pianofremføringens storhetstid - 19-20 århundrer.

Perkusjonsmusikkinstrumenter: en gruppe instrumenter kombinert i henhold til metoden for lydproduksjon - innvirkning. Lydkilden er en solid kropp, en membran, en streng. Det finnes instrumenter med en bestemt (pauker, bjeller, xylofoner) og ubestemt (trommer, tamburiner, kastanjetter) tonehøyde.


1. Pauker (pauker) (fra gresk polytaurea) - et perkusjonsmusikkinstrument av gryteform med en membran, ofte sammenkoblet (nagara, etc.). Utbredt siden antikken.

2. Bells - orkesterslagverk selvlydende musikkinstrument: et sett metallplater.

3. Xylophone (fra xylo... og gresk telefon - lyd, stemme) - perkusjon selvlydende musikkinstrument. Består av en rekke treklosser i forskjellige lengder.

4. Tromme - perkusjonsmembran musikkinstrument. Varianter finnes i mange folkeslag.

5. Tamburin - ett, noen ganger med metallanheng.

6. Castanetvas (spansk: castanetas) - et perkusjonsmusikkinstrument; tre (eller plast) plater i form av skjell, festet på fingrene.

Elektriske musikkinstrumenter: musikkinstrumenter der lyd skapes ved å generere, forsterke og konvertere elektriske signaler (ved hjelp av elektronisk utstyr). De har en særegen klang, de kan etterligne ulike verktøy. Elektriske musikkinstrumenter inkluderer theremin, emiriton, elektrisk gitar, elektriske orgler, etc.

1. Theremin - det første innenlandske elektriske musikkinstrumentet. Designet av L. S. Theremin. Tonehøyden i thereminen varierer avhengig av avstanden til utøverens høyre hånd til en av antennene, volumet - fra avstanden til venstre hånd til den andre antennen.

2. Emiriton - et elektrisk musikkinstrument utstyrt med et tastatur av pianotypen. Designet i USSR av oppfinnerne A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser og V. P. Dzerzhkovich (første modell i 1935).

3. Elektrisk gitar - en gitar, vanligvis laget av tre, med elektriske pickuper som konverterer vibrasjonene fra metallstrenger til elektriske strømvibrasjoner. Den første magnetiske pickupen ble bygget av Gibson-ingeniøren Lloyd Loer i 1924. De vanligste er seks-strengs elektriske gitarer.



Topp