Det moralske innholdet i dramaet til Ostrovsky-tordenværet. Hva er den moralske meningen med stykket Tordenvær

Refleksjoner over den moralske kanten av problemet med forhold mellom generasjoner (basert på dramaet av A.N. Ostrovsky "Thunderstorm").

Moral er de reglene som bestemmer oppførselen til mennesker. Atferd (handling) uttrykker indre tilstand en person, manifestert gjennom hans spiritualitet (intellekt, utvikling av tanke) og sjelens liv (følelse).

Moralen i livet til den eldre og yngre generasjonen er forbundet med den evige lov om kontinuitet. De unge lærer av de gamle livserfaring og tradisjoner, og de kloke eldste lærer de unge livets regler - "sinn-fornuft". Unge mennesker er imidlertid preget av frimodighet i tankene, et objektivt syn på ting uten referanse til en etablert mening. Det er på grunn av dette at det ofte oppstår konflikter mellom dem, mangel på enighet om meninger.

Handlingene og livsvurderingene til heltene i dramaet A.N. Ostrovskys "Tordenvær" (1859) gjenspeiler deres moral.

Representanter for handelsklassen til Dikoy og Kabanov er de menneskene hvis rikdom og betydning blant innbyggerne i byen Kalinov bestemmer deres høye posisjon. Omgivende mennesker føler kraften i deres innflytelse, og denne makten er i stand til å bryte viljen til avhengige mennesker, ydmyke de uheldige, innse deres egen ubetydelighet sammenlignet med " verdens mektige dette." Derfor, Savel Prokofievich Wild, " betydningsfull person i byen”, møter ikke noen motsetning hos noen. Han holder familien i ærefrykt, som i vredens dager gjemmer seg «på loft og i skap»; elsker å skremme folk som ikke tør å "pipe" om lønn; holder nevøen Boris i en svart kropp, etter å ha ranet dem sammen med sin søster, og frekt tilegnet seg arven deres; fordømme, fornærmende, saktmodig Kuligin.

Marfa Ignatievna Kabanova, kjent i byen for sin fromhet og rikdom, har også sine egne ideer om moral. For hennes ønske yngre generasjon for "viljen" er kriminelt, fordi hvorfor den gode og den unge konen til sønnen, og datteren, "jenta", vil slutte å være "redd" for både Tikhon og seg selv, allmektig og ufeilbarlig. "De vet ingenting, det er ingen orden," er den gamle kvinnen sint. "Orden" og "gamle tider" er grunnlaget som Wild og Kabanovs stoler på. Men deres tyranni mister selvtillit, det er ikke i stand til å stoppe utviklingen av unge styrker. Nye konsepter og holdninger kommer uunngåelig til live og fortrenger de gamle kreftene, foreldede livsnormer og etablert moral. Så Kuligin, en naiv person, ønsker å adle Kalinov ved å bygge en lynavleder og et solur. Og han våger, frekt, å lese Derzhavins dikt, og glorifiserer "sinnet", foran "sin grad", den allmektige kjøpmannen, som er på vennskapelig fot med borgermesteren selv, byens overhode. Og den unge svigerdatteren til Marfa Ignatievna ved avskjed "kaster seg på mannens nakke." Og det er meningen at den skal bøye seg for føttene. Ja, og vil ikke "hyle" på verandaen - "å få folk til å le." Og den resignerte Tikhon vil klandre moren sin for konens død.

Tyranni, som kritikeren Dobrolyubov hevder, "er fiendtlig innstilt til menneskehetens naturlige krav ... fordi han i deres triumf ser nærmer seg hans uunngåelige død." "Wild og Kabanovs krymper og krymper" - dette er uunngåelig.

Den yngre generasjonen er Tikhon, Katerina, Varvara Kabanova, dette er nevøen til Wild Boris. Katerina og hennes svigermor har lignende ideer om moralen til de yngre medlemmene av familien: de må være gudfryktige og ære de eldste - dette er i tradisjonene til den russiske familien. Men videre skiller den ene og den andres ideer om livet, i deres moralske vurderinger, sterkt.

Oppvokst i atmosfæren til et patriarkalsk kjøpmannshus, under forholdene foreldrekjærlighet, omsorg og velstand, den unge Kabanova har en karakter, "kjærlig, kreativ, ideell." Men i ektemannens familie står hun overfor et formidabelt forbud «å leve etter egen vilje», som kommer fra en barsk og sjelløs svigermor. Det er da kravene til "naturen", en levende, naturlig følelse, får en uimotståelig makt over en ung kvinne. "Slik ble jeg født, hot," sier hun om seg selv. Ifølge Dobrolyubov er ikke Katerinas moral styrt av logikk og fornuft. "Hun er merkelig, ekstravagant, fra andres synspunkt," og heldigvis drepte ikke undertrykkelsen av svigermoren med hennes despotiske disposisjon ønsket om "frihet" hos heltinnen.

Vilje er både en elementær impuls ("Slik ville jeg løpe opp, løfte hendene mine og fly"), og ønsket om å ri langs Volga med sanger, omfavnelser og inderlige bønner, hvis sjelen ber om fellesskap med Gud, og til og med behovet "å kaste meg ut av vinduet, inn i Volga for å skynde seg", hvis hun "blir kald" fangenskap.

Hennes følelser for Boris er uhemmet. Katerina styres av kjærlighet (han er ikke som alle andre, han er den beste!) og lidenskap ("Hvis jeg ikke er redd for synd for deg, vil jeg være redd for menneskelig domstol?"). Men heltinnen, en kvinne med en solid, sterk karakter, godtar ikke løgner, og hun anser splittede følelser, forstillelse, til og med en større synd enn hennes eget fall.

Renheten i hennes moralske sans og samvittighetskvaler fører henne til omvendelse, offentlig anerkjennelse og, som et resultat, til selvmord.

Konflikten mellom generasjoner på grunn av ulike moralske vurderinger er i ferd med å bli tragiske trekk hvis det ender med døden.

Søkte her:

• moralske spørsmål i skuespillet til Ostrov-tordenværet
• Moralske problemer med stykket Thunderstorm
• sinn og følelser i lekens tordenvær

Problematikken til et verk i litteraturkritikk er en rekke problemer som på en eller annen måte berøres i teksten. Dette kan være ett eller flere aspekter som forfatteren fokuserer på. I dette arbeidet vil vi fokusere på problemene med Ostrovskys tordenvær. A. N. Ostrovsky fikk et litterært kall etter det første publiserte skuespillet. "Fattigdom er ikke en last", "Medgift", " Plomme"- disse og mange andre verk er viet til sosiale og hverdagslige emner, men spørsmålet om problemene med stykket" Thunderstorm "må vurderes separat.

Stykket fikk blandede anmeldelser fra kritikere. Dobrolyubov så i Katerina håper på nytt liv, Ap. Grigoriev la merke til den fremvoksende protesten mot den eksisterende orden, og L. Tolstoy godtok ikke stykket i det hele tatt. Plottet til "Thunderstorm", ved første øyekast, er ganske enkelt: alt er basert på en kjærlighetskonflikt. Katerina møter i all hemmelighet en ung mann, mens mannen hennes har reist til en annen by på forretningsreise. Ute av stand til å takle samvittighetskvalene, tilstår jenta forræderi, hvoretter hun skynder seg inn i Volga. Men bak all denne hverdagslige, innenlandske, ligger mye større ting som truer med å vokse til romskalaen. Dobrolyubov kaller det "mørke riket" situasjonen som er beskrevet i teksten. En atmosfære av løgn og svik. I Kalinovo er folk så vant til moralsk skitt at deres ikke-klagende samtykke bare forverrer situasjonen. Det blir skummelt fra erkjennelsen av at dette stedet ikke skapte folk som dette, det var folk som uavhengig gjorde byen til en slags ansamling av laster. Og nå begynner «det mørke riket» å påvirke innbyggerne. Etter en detaljert bekjentskap med teksten kan man legge merke til hvor vidt utviklet problemene med verket «Tordenvær».

Problemene i Ostrovskys «Tordenvær» er mangfoldige, men samtidig har de ikke et hierarki. Hvert enkelt problem er viktig i seg selv.

Problemet med fedre og barn

Her snakker vi ikke om misforståelser, men om total kontroll, om patriarkalske ordener. Stykket viser livet til Kabanov-familien. På den tiden var meningen til den eldste mannen i familien ubestridelig, og koner og døtre ble praktisk talt fratatt rettigheter. Familiens overhode er Marfa Ignatievna, enke. Hun overtok de mannlige funksjonene. Dette er en mektig og klok kvinne. Kabanikha mener at hun tar vare på barna sine, og beordrer dem til å gjøre som hun vil. Denne oppførselen førte til ganske logiske konsekvenser. Sønnen hennes, Tikhon, er en svak og ryggradsløs mann. Mor, ser det ut til, ønsket å se ham slik, fordi i dette tilfellet er det lettere å kontrollere en person. Tikhon er redd for å si noe, for å si sin mening; i en av scenene innrømmer han at han ikke har sitt eget ståsted i det hele tatt. Tikhon kan ikke beskytte verken seg selv eller sin kone fra morens raserianfall og grusomhet. Datteren til Kabanikhi, Varvara, klarte tvert imot å tilpasse seg denne livsstilen. Hun lyver lett for moren sin, jenta skiftet til og med låsen på porten i hagen for å fritt kunne gå på date med Curly. Tikhon er ikke i stand til noe opprør, mens Varvara rømmer fra foreldrehjemmet med en elsker.

Problemet med selvrealisering

Når man snakker om problemene med "Tordenvær" kan man ikke unngå å nevne dette aspektet. Problemet er realisert i bildet av Kuligin. Denne selvlærte oppfinneren drømmer om å lage noe nyttig for alle innbyggerne i byen. Planene hans inkluderer å sette sammen en perpetu-mobil, bygge en lynavleder og få strøm. Men hele denne mørke, halv-hedenske verden trenger verken lys eller opplysning. Dikoy ler av Kuligins planer om å finne en ærlig inntekt, håner ham åpent. Boris, etter å ha snakket med Kuligin, forstår at oppfinneren aldri vil finne opp en eneste ting. Kanskje Kuligin selv forstår dette. Han kan kalles naiv, men han vet hvilken moral som hersker i Kalinov, hva som skjer bak lukkede dører, hva er de i hvis hender makten er konsentrert. Kuligin lærte å leve i denne verden uten å miste seg selv. Men han er ikke i stand til å føle konflikten mellom virkelighet og drømmer like sterkt som Katerina gjorde.

Maktproblemet

I byen Kalinov er makten ikke i hendene på de relevante myndighetene, men i de som har penger. Et bevis på dette er dialogen mellom kjøpmannen Wild og ordføreren. Ordføreren sier til kjøpmannen at det kommer inn klager på sistnevnte. Til dette svarer Savl Prokofievich frekt. Dikoi legger ikke skjul på at han jukser vanlige bønder, han snakker om svik som et normalt fenomen: hvis kjøpmenn stjeler fra hverandre, så kan du stjele fra vanlige innbyggere. I Kalinov bestemmer nominell makt absolutt ingenting, og dette er fundamentalt feil. Tross alt viser det seg at uten penger i en slik by er det rett og slett umulig å leve. Dikoy ser på seg selv som en far-konge, og bestemmer hvem han skal låne penger til og hvem ikke. «Så vit at du er en orm. Hvis jeg vil, vil jeg ha barmhjertighet, hvis jeg vil, knuser jeg det, ”slik svarer Dikoy Kuligin.

Problemet med kjærlighet

I "Thunderstorm" blir problemet med kjærlighet realisert i par Katerina - Tikhon og Katerina - Boris. Jenta blir tvunget til å bo sammen med mannen sin, selv om hun ikke føler andre følelser enn medlidenhet med ham. Katya skynder seg fra den ene ytterligheten til den andre: hun tenker mellom muligheten til å bo hos mannen sin og lære å elske ham eller forlate Tikhon. Katyas følelser for Boris blusser opp umiddelbart. Denne lidenskapen presser jenta til å ta et avgjørende skritt: Katya går mot kornet offentlig mening og kristen moral. Følelsene hennes var gjensidig, men for Boris betydde denne kjærligheten mye mindre. Katya trodde at Boris, akkurat som henne, ikke var i stand til å leve i en frossen by og lyve for profitt. Katerina sammenlignet seg ofte med en fugl, hun ønsket å fly bort, å bryte ut av det metaforiske buret, og i Boris så Katya den luften, den friheten hun manglet så mye. Dessverre gjorde jenta en feil i Boris. Den unge mannen viste seg å være den samme som innbyggerne i Kalinov. Han ønsket å forbedre forholdet til Wild for å få penger, han snakket med Varvara om at det var bedre å holde følelsene for Katya hemmelige så lenge som mulig.

Konflikt mellom gammelt og nytt

Det handler om å motsette seg den patriarkalske levemåten med den nye orden, som innebærer likhet og frihet. Dette temaet var veldig relevant. Husk at stykket ble skrevet i 1859, og livegenskapet ble avskaffet i 1861. Sosiale motsetninger nådde sitt høydepunkt. Forfatteren ønsket å vise hva fraværet av reformer og avgjørende handling kan føre til. Bekreftelse på dette er Tikhons siste ord. "Bra for deg, Katya! Hvorfor blir jeg overlatt til å leve i verden og lide!» I en slik verden misunner de levende de døde.

Mest av alt ble denne motsetningen reflektert i stykkets hovedperson. Katerina kan ikke forstå hvordan man kan leve i løgner og dyreydmykhet. Jenta ble kvalt i atmosfæren som ble skapt av innbyggerne i Kalinov i lang tid. Hun er ærlig og ren, så hennes eneste ønske var så lite og så stort på samme tid. Katya ville bare være seg selv, leve slik hun ble oppdratt. Katerina ser at alt ikke er slik hun forestilte seg før ekteskapet. Hun har ikke engang råd til en oppriktig impuls - å klemme mannen sin - Kabanikha kontrollerte og forhindret Katyas forsøk på å være oppriktig. Varvara støtter Katya, men kan ikke forstå henne. Katerina blir alene i denne verden av svik og skitt. Jenta kunne ikke tåle et slikt press, hun finner frelse i døden. Døden frigjør Katya fra jordelivets byrde, og gjør sjelen hennes til noe lett, i stand til å fly bort fra det "mørke riket".

Det kan konkluderes med at problemene i dramaet «Tordenvær» er betydelige og aktuelle den dag i dag. Dette er uløste spørsmål om menneskelig eksistens, som vil bekymre en person til enhver tid. Det er takket være denne formuleringen av spørsmålet at stykket «Tordenvær» kan kalles et verk ut av tiden.

Kunstverk test

Svar igjen Gjest

Stykket «Tordenvær» ble skrevet i andre halvdel av 50-tallet av 1800-tallet, da landet sto på randen av sosiopolitiske og sosiale endringer. Naturligvis kunne Alexander Nikolayevich Ostrovsky ikke annet enn å reagere på disse endringene. I Tordenværet tar A. N. Ostrovsky ikke så mye opp sosiale som moralske problemer. Dramatikeren viser oss hvordan følelser som ikke var kjent fra før plutselig våkner i en person og hvordan hennes holdning til den omliggende virkeligheten endres. Konflikten mellom Katerina og det "mørke riket", vist av dramatikeren, er motsetningen til Domostroy-lovene og ønsket om frihet og lykke. Tordenvær i stykket er ikke bare et naturfenomen, men et symbol sinnstilstand heltinner. Katerina vokste opp og dannet seg som en person under de forferdelige forholdene til Domostroy, men dette stoppet henne ikke fra å motstå Kalinovsky-samfunnet. Det var viktig for Ostrovsky å vise at hvor enhver manifestasjon av frihet blir ødelagt, utseendet til sterk karakter streber etter sin egen lykke. Katerina streber etter frihet av hele sitt hjerte. Dette er spesielt tydelig takket være hennes historie til Varvara om barndommen hennes, da hun levde i en atmosfære av kjærlighet og forståelse. Men Katerina forstår fortsatt ikke helt den nye holdningen til verden, som vil føre henne til en tragisk slutt: "Noe i meg er så uvanlig. Det er som om jeg begynner å leve igjen." Etter å ha blitt forelsket i Boris, anser hun følelsene hennes som syndige. Katerina ser på dette som en moralsk forbrytelse og sier at hun «allerede har ødelagt» sjelen hennes. Men et sted inne forstår hun at det ikke er noe umoralsk i jakten på lykke og kjærlighet. Imidlertid anser Kabanikha, Dikoi og andre som dem at Katerinas handling er akkurat dette: hun, gift kvinne, brøt moralske standarder, ble forelsket i Boris og begynte å møte ham i hemmelighet. Men hva fikk henne til å gjøre dette? Fra barndommen var Katerina en uavhengig, frihetselskende natur. Hun bodde i sin mors hus som en fugl i naturen. Men så havner hun i ektemannens hus, der en helt annen atmosfære hersker. Hun sier: "Ja, alt her ser ut til å være fra fangenskap." Med ord, svigermor søker å overholde moralske prinsipper, men faktisk "spiste hun helt hjemme." Villsvinet kjenner ikke igjen noe nytt, lar ikke Tikhon leve med sinnet og undertrykker sin svigerdatter. Det spiller ingen rolle for henne hva som er i Katerinas sjel, skikker vil bli observert. "Hun er merkelig, ekstravagant, fra andres synspunkt, men dette er fordi hun ikke kan akseptere deres synspunkter og tilbøyeligheter," skrev Dobrolyubov om Katerina i sin artikkel "A Ray of Light in the Dark Kingdom." Tikhon forstår heller ikke Katerinas sjel. Dette er en viljesvak person som er fullstendig underkastet sin mor. Hans eneste glede er å bryte ut av huset og gå en tur i flere dager. Kabanovas datter Varvara krangler ikke med moren, men bedrar henne og løper bort om natten for å gå med Kudryash.
Bestefaren min hvisket hvordan man tørker magen på en uke, metoden fungerer! Se...
Dermed er grusomhet, løgner, umoral skjult bak ytre fromhet. Og ikke bare kabanovene lever slik. «Grusom moral i byen vår,» sier Kuligin. Katerina streber etter frihet og lykke. Hun kunne elsket mannen sin, men han er fullstendig likegyldig til hennes åndelige behov, hennes følelser. Han elsker henne på sin egen måte, men han kan ikke forstå. Han ser ikke hele dybden av Katerinas fortvilelse når hun, etter å ha blitt forelsket i Boris, skynder seg til ham, til Tikhon, og ber ham ta henne med seg. Tikhon skyver kona fra seg og drømmer om å gå fri, og Katerina blir alene igjen. En smertefull moralsk kamp finner sted i den. Oppvokst inn religiøs familie, anser hun det som en stor synd å være utro mot mannen sin. Men viljen til å leve fullt liv, ønsket om å bestemme din egen skjebne, å være lykkelig ta over moralske prinsipper. Men med ankomsten av Tikhon begynner Katerinas moralske lidelse. Nei, hun angrer ikke på at hun ble forelsket, hun lider at hun blir tvunget til å lyve. Løgn er i strid med hennes ærlige, oppriktige natur. Enda tidligere innrømmer hun for Varvara: «Jeg vet ikke hvordan jeg skal lure, jeg kan ikke skjule noe.» Derfor tilstår hun overfor Kabanikha og Tikhon sin kjærlighet til Boris. Men det moralske problemet er ikke løst. Katerina forblir i ektemannens hus, men for henne er det ensbetydende med døden: «Hva som går hjem, hva som går til graven, det spiller ingen rolle ... Det er bedre i graven». Boris, som viste seg å være en svak mann, underordnet onkelen Diky, nekter å ta henne med seg til Sibir. Livet hennes blir uutholdelig.

A.N. Ostrovsky er ikke bare en forfatter-dramatiker. Han regnes med rette som faren til russisk drama. Tross alt før ham i litteraturen på 1800-tallet teaterkunst utviklet seg svært dårlig. Ostrovskys skuespill var nye, friske og interessante. Det var takket være denne forfatteren at folk igjen nådde ut til teatre. En av de mest kjente skuespill- "Storm".

skapelseshistorie

A.N. Ostrovsky ble sendt på et spesielt oppdrag til det sentrale Russland. Her kunne forfatteren se provinslivet i all sin prakt. Som enhver annen forfatter ga Ostrovsky i første omgang oppmerksomhet til livet og livet til de russiske kjøpmennene, småborgerlige, edle folk i provinsen. Han lette etter karakterer og handlinger. Som et resultat av turen ble stykket «Tordenvær» skrevet. Og en liten stund senere skjedde en lignende hendelse i en av dem. Ostrovsky var i stand til å forutsi hendelsene som fant sted i fremtiden. Kjennetegn på stykket "Tordenvær" som et helhetlig arbeid viser at forfatteren ikke bare er en innsiktsfull person, men også en talentfull forfatter-dramatiker.

Kunstnerisk originalitet av drama

Stykket har et nummer kunstneriske trekk. Det skal sies at Ostrovsky samtidig var romanforfatter innen dramaturgi og støttet tradisjonen. For å forstå, er det nødvendig å analysere sjangeren, hovedpersonene, konflikten og betydningen av tittelen på stykket "Thunderstorm".

Sjanger

Det er tre dramatisk tragedie og drama. Av disse følger den eldste - deretter komedie, men drama som sjanger dukker opp først på 1800-tallet. Grunnleggeren i Russland var A.N. Ostrovsky. Skuespillet "Tordenvær" stemmer helt overens med dets kanoner. I midten av bildet - vanlige folk, Ikke historiske skikkelser, ikke Dette er mennesker med sine egne mangler og dyder, i hvis sjel utvikler følelser, hengivenheter, liker og misliker. Situasjonen er også vanlig. Imidlertid inneholder den en skarp livskonflikt, oftest uavgjørelig. Katerina (dramaets hovedperson) faller inn i slikt livssituasjon som det ikke er noen vei utenom. Betydningen av navnet på skuespillet "Thunderstorm" er mangefasettert (dette vil bli diskutert nedenfor), et av tolkningsalternativene er uunngåeligheten til noe, situasjonens predestinasjon og tragedie.

Hovedroller

Hovedpersonene i stykket: Kabanikha, hennes sønn Tikhon, Katerina (Kabanovas svigerdatter), Boris (kjæresten hennes), Varvara (Tikhons søster), Wild, Kuligin. Det er andre karakterer, som hver har sin egen semantiske belastning.

Kabanikha og Wild personifiserer alt negativt som er i byen Kalinov. ondskap, tyranni, ønsket om å lede alle, grådighet. Tikhon Kabanov er et eksempel på resignert tilbedelse av sin mor, han er ryggradsløs og dum. Barbara er ikke sånn. Hun forstår at moren tar feil på mange måter. Også hun ønsker å frigjøre seg fra presset, og hun gjør det på sin egen måte: hun lurer henne rett og slett. Men en slik vei er umulig for Katerina. Hun kan ikke lyve for mannen sin, utroskap for henne er en stor synd. Katerina, på bakgrunn av andre, ser mer tenkende, følelsesmessig og levende ut. Bare én helt står til side - Kuligin. Han spiller rollen som en resonnerende helt, det vil si en karakter i hvis munn forfatteren legger sin holdning til situasjonen.

Betydningen av tittelen på stykket "Tordenvær"

Det symbolske navnet er en måte å uttrykke seg på ideologisk konsept virker. Ett ord har en enorm betydning, det er flerlags.

For det første oppstår et tordenvær to ganger i byen Kalinov. Hver karakter reagerer forskjellig. Kuligin, for eksempel, ser fysiske fenomener i et tordenvær, så det forårsaker ikke mye frykt hos ham. Meningen med tittelen på stykket "Tordenvær" er selvsagt ikke bare at dette fenomenet er tilstede i teksten. Tordenværsymbolet er nært beslektet med hovedperson- Katerina. For første gang fanger dette naturfenomenet heltinnen på gaten når hun snakker med Varvara. Katerina var veldig redd, men ikke for døden. Hennes redsel rettferdiggjøres med det faktum at lyn kan drepe plutselig, og hun vil plutselig dukke opp for Gud med alle sine synder. Men hun har en alvorlig synd - å bli forelsket i Boris. Utdanning, samvittighet tillater ikke Katerina å overgi seg fullstendig til denne følelsen. Når hun skal på date, begynner hun å oppleve stor pine. Heltinnen avgir også en tilståelse under et tordenvær. Når hun hører et torden, orker hun det ikke.

Avhenger av tolkningsnivået. På et formelt nivå er dette begynnelsen og klimakset på dramaet. Men på et symbolsk nivå er dette frykten for Herrens straff, gjengjeldelse.

Vi kan si at «tordenværet» hang over alle innbyggerne i byen. Utad er dette angrepene fra Kabanikh og Dikiy, men på det eksistensielle nivået er dette frykten for å svare for sine synder. Kanskje det er derfor hun forårsaker redsel ikke bare i Katerina. Selv ordet "tordenvær" uttales i teksten ikke bare som navnet på et naturfenomen. Tikhon drar hjemmefra og gleder seg over at moren ikke lenger vil plage ham, at hun ikke lenger vil beordre ham. Katerina klarer ikke å komme seg unna dette "tordenværet". Hun ble satt i et hjørne.

Bildet av Katerina

Heltinnen begår selvmord, og på grunn av dette er bildet hennes veldig selvmotsigende. Hun er from, hun er redd for "gehena brennende", men samtidig begår hun en så alvorlig synd. Hvorfor? Tilsynelatende er moralsk lidelse, moralsk pine sterkere enn hennes tanker om helvete. Mest sannsynlig sluttet hun rett og slett å tenke på selvmord som en synd, og så på det som en straff for synden hennes (svik mot mannen sin). Noen av kritikerne ser henne utelukkende sterk personlighet, som utfordret samfunnet, det "mørke riket" (Dobrolyubov). Andre mener at frivillig død ikke er en utfordring, men tvert imot et tegn på svakhet.

Hvordan man ser på denne handlingen til heltinnen, er det umulig å si entydig. Betydningen av tittelen på stykket "Tordenvær" understreker at i samfunnet som har utviklet seg i Kalinovo, er slike tilfeller ikke overraskende, fordi det er en forbenet, tilbakestående by, den styres av småtyranner, som Dikoi og Kabanikha. Som et resultat lider sensitive naturer (Katerina) uten å føle støtte fra noen.

Konklusjoner. Funksjoner og betydningen av navnet på stykket "Thunderstorm" (kort)

1. Drama har blitt et godt eksempel livet til provinsbyer, og avslører et av hovedproblemene i Russland - tyranni.

2. Drama samsvarer med sjangerens kanoner (det er en resonnerende helt, det er negative tegn), men samtidig er det nyskapende (det er symbolsk).

3. «Tordenværet» i stykkets tittel er ikke bare et kompositorisk element, det er et symbol på Guds straff, omvendelse. Betydningen av tittelen på stykket "Tordenvær" av Ostrovsky bringer stykket til et symbolsk nivå.

A.N. Ostrovsky tar opp de moralske problemene i den lille provinsbyen Kalinov, der folk lever i henhold til loven om "Domostroy", der tyranni og hjemlig lovløshet raser.

"Domostroy" er et sett med regler for det åndelige, verdslige og familie liv. Det er ikke noe galt med selve regelboken. I henhold til hans lover skal familieforhold være basert på kjærlighet og gjensidig hjelp. Familien skal være et sted hvor en person kan hvile, det er ikke noe sted for ondskap. Men slik var det ikke overalt og ikke alltid.

I sitt skuespill viser Ostrovsky oss at i en liten by bestemmes de moralske prinsippene av de gamle, de hersker ikke bare i byen, men også i familiene sine. Slik negative tegn i stykket er Vill og villsvin. I kjernen er disse grusomme og uvitende småtyranner, og livet under ledelse av slike mennesker kan ikke kalles respektabelt. Kabanikhs svigerdatter Katerina er utro mot mannen sin med Boris, datteren Varvara møter i all hemmelighet Kudryash, innfødt sønn Tikhon drikker. Og i offentligheten skal alt se respektabelt ut. Dette er den viktigste regelen for innbyggerne i byen Kalinov. Wild and Boars grusomhet og tyranni bringer disse menneskene til å synde. Men som gammeldagse og forkjempere for Domostroy, merker Dikoy og Kabanikha ikke nedgangen i den patriarkalske livsstilen på grunn av isolasjonen av en liten by, der det ikke er noen progressive trender, hvor hykleri har erstattet sann moral.

Moralen til dramaets helter vises i handlingene deres. Savel Prokofievich Wild og Marfa Ignatievna Kabanova besitter på grunn av sin rikdom høy posisjon. Innbyggerne i byen føler kraften i deres innflytelse. Wild møter ikke noen motsetning. Selv familien hans holder han foran seg i ærefrykt. Kona hans ber de rundt ham om ikke å gjøre ham sint. Han ranet også nevøen til Boris, og underslagte arven.

For Marfa Ignatievna Kabanova virket ønsket fra barna og svigerdatteren om frihet kriminelt, fordi de kunne slutte å være redde for henne, og hun kunne ikke tillate dette. Hun har sitt eget moralbegrep, hun anser seg selv som ufeilbarlig.

The Wild and Kabanovs er avhengige av "ordre" og "gamle tider", men de kan ikke lenger stoppe de utviklende unge kreftene som kommer til liv og erstatter de gamle foreldede normene og moralen.

Den yngre generasjonen av stykket er Boris. Kabanikha og hennes svigerdatter har generelle begreper om moral - dette er æren av de eldste av de yngre, som var tradisjonell for russiske familier. Men alle andres idé om moralen deres er veldig forskjellig.

Katherine ble oppvokst i kjøpmannsfamilie i kjærlighet og omsorg for hverandre. Hun har en kjærlig og kreativ personlighet. Og etter å ha møtt den harde sjeleløsheten til svigermoren i ektemannens familie, befinner Katerina seg i " mørke rike”, som undertrykker og plager henne, men temperamentet til den despotiske Kabanikh dreper ikke hennes ønske om vilje.

Hennes følelser for Boris var uhemmet. Kjærlighet og lidenskap styrer en ung kvinne. Hun trodde at Boris ikke var som alle andre. Hun så ham slik hun forestilte seg. Men siden hun ikke kunne akseptere løgner og forstillelse, som en anstendig person, kunne hun ikke tilgi seg selv for sin synd, svik, om enn uelsket, men mannen hennes. Samvittighetskval førte henne til offentlig anerkjennelse.

A.N. Ostrovsky, ved hjelp av stykket, viste folk at de ikke skulle klamre seg til det gamle, men bør tenke på en bedre fremtid.