hjem › Diverse › Bildet av Pechorin i min forståelse. Karakteren til Grigory Pechorin i romanen "A Hero of Our Time": positive og negative trekk, fordeler og ulemper

Bildet av Pechorin i min forståelse. Karakteren til Grigory Pechorin i romanen "A Hero of Our Time": positive og negative trekk, fordeler og ulemper

Grigory Alexandrovich Pechorin, hovedperson roman av Mikhail Yuryevich Lermontov "A Hero of Our Time", er en tvetydig figur og veldig interessant for analyse. En person som ødelegger andres skjebner, men som er respektert og elsket, kan ikke annet enn å være interessert. Helten kan ikke kalles utvetydig positiv eller negativ, det ser ut til at han bokstavelig talt er vevd av motsetninger.

Grigory Pechorin, en ung mann på mer enn tjue år gammel, tiltrekker umiddelbart oppmerksomhet med utseendet sitt - pen, kjekk, smart, han gjør et veldig gunstig inntrykk på menneskene rundt seg og inspirerer nesten umiddelbart dyp tillit. Grigory Alexandrovich Pechorin var også kjent for sine utviklede fysiske data og kunne lett bruke nesten en hel dag på jakt og praktisk talt ikke bli sliten, men foretrakk ofte å gjøre det alene, uten å være avhengig av behovet for å være i det menneskelige samfunn.

Hvis vi snakker om de moralske egenskapene til Pechorin og direkte om karakteren hans, kan du se hvor utrolig hvitt og svart er kombinert i en person. På den ene siden er han absolutt en dyp og klok person, rasjonell og fornuftig. Men på den annen side gjør det absolutt ingenting for å utvikle dataene styrker– Grigory Pechorin er partisk mot utdanning, og mener at det i hovedsak er meningsløst. Blant annet er Grigory Alexandrovich en modig og uavhengig person, i stand til å ta vanskelige avgjørelser og forsvare sin mening, men disse positive sidene ved personligheten hans har også en bakside - egoisme og en tendens til narsissisme. Det ser ut til at Pechorin ikke er i stand til uselvisk kjærlighet, til selvoppofrelse, streber han ganske enkelt etter å få det han vil ha fra livet dette øyeblikket uten å tenke på konsekvensene.

Grigory Pechorin er imidlertid ikke alene om detaljene i bildet sitt. Ikke rart de sier at bildet hans kan kalles kumulativt, og gjenspeiler en hel generasjon mennesker med ødelagte skjebner. Tvunget til å tilpasse seg konvensjonene og underkaste seg andre menneskers luner, syntes personlighetene deres å være delt i to deler - naturlig, gitt av naturen og kunstig, den som ble skapt av sosiale stiftelser. Kanskje dette er grunnen til den interne motsetningen til Grigory Alexandrovich.

Jeg tror at i verket "A Hero of Our Time" forsøkte Lermontov å vise leserne sine hvor forferdelig det er å bli en moralsk forkrøplet person. Faktisk Pechorins mild form du kan observere det vi nå vil kalle en splittet personlighet, og dette er selvfølgelig alvorlig personlighetsforstyrrelse som du ikke kan håndtere på egen hånd. Derfor er livet til Grigory Aleksandrovich Pechorin som livet til en viss skapning som haster rundt på leting etter et hjem eller ly, men ikke kan finne det på noen måte, akkurat som Pechorin ikke kan finne harmoni i sin egen sjel. Dette er problemet med hovedpersonen. Dette er en hel generasjons trøbbel, og hvis du tenker på det, så ikke bare én.

Alternativ 2

Hovedpersonen i romanen "A Hero of Our Time" M.Yu. Lermontov - Grigory Alexandrovich Pechorin. I følge forfatteren selv er Pechorin et kollektivt bilde av en representant for generasjonen på 30-tallet av 1800-tallet.

Pechorin er offiser. Han er en begavet person, han prøver å handle for å finne et rom for talentene sine, men han lykkes ikke. Pechorin stiller seg hele tiden spørsmålet hvorfor han levde, for hvilket formål han ble født.

En viktig rolle spilles av portrettet av Pechorin, skrevet av forfatteren selv. Hvor skarp er kontrasten mellom utseendet til hovedpersonen og øynene hans (og øynene er sjelens speil)! Hvis i hele utseendet til Pechorin den barnlige friskheten fortsatt er bevart, forråder øynene en erfaren, nøktern, men ... uheldig person. De ler ikke når eieren deres ler; Er ikke dette et tegn på ensomhetens indre tragedie?

Pechorins sjelløse holdning til Maxim Maksimych, som har blitt knyttet til ham av hele sitt hjerte, overbeviser oss nok en gang om hovedpersonens manglende evne til å oppleve ekte menneskelige følelser.

Pechorins dagbok er ikke bare en erklæring om daglige hendelser, men en dyp psykologisk analyse. Når vi leser disse notatene, tror vi merkelig nok at Pechorin har rett til å være likegyldig til andre, fordi han er likegyldig ... til seg selv. Faktisk er helten vår preget av en merkelig splittet personlighet: man lever normalt liv, den andre dømmer dette først og alle de rundt ham.

Kanskje, fyldigere bilde hovedpersonen blir avslørt i historien "Prinsesse Mary". Det er her Pechorin uttrykker sitt syn på kjærlighet, vennskap, meningen med livet; her forklarer han hver av sine handlinger, og ikke partisk, men objektivt. "Min sjel er ødelagt av lys," sier Pechorin. Dette er forklaringen på karakteren til «vår tids helt» som en «overflødig person». Dr. Werner Pechorin er ikke en venn, men en venn – fordi de har mye til felles; begge er tynget av lys, begge har ukonvensjonelle livssyn. Men Grushnitsky kan ikke engang være en venn av helten vår - han er veldig vanlig. Duellen av helter er også uunngåelig - den legitime finalen av sammenstøtet mellom filistinsk romantikk i personen til Grushnitsky og den enestående karakteren til Pechorin. Pechorin hevder at han «forakter kvinner for ikke å elske dem», men dette er løgn. De spiller en stor rolle i livet hans, ta for eksempel det faktum at han hulket av impotens og manglende evne til å hjelpe Vera (etter å ha skrevet til henne), eller hans bekjennelse til prinsesse Mary: han slapp henne så dypt inn i sin sjel, som han lot ingen forklare grunnen og essensen av handlingene deres. Men dette var et triks: han vekket medfølelse i jentas sjel, og gjennom dette - kjærlighet. Til hva?! Kjedsomhet! Han elsket henne ikke. Pechorin bringer ulykke til alle: Bela dør, Grushnitsky blir drept, Mary og Vera lider, smuglere forlater hjemmet deres. Men samtidig lider han selv.

Pechorin - sterk, lys og på samme tid tragisk personlighet. Forfatteren er helt sikker på at en slik person er for ekstraordinær til å leve i en felles «grav». Derfor hadde ikke Lermontov noe annet valg enn å "drepe" Pechorin.

Essay 3

Mikhail Yuryevich Lermontov - en blendende stjerne på himmelen innenlandsk litteratur. Arbeidene hans reiser problemene med livets mening, ensomhet og kjærlighet. Intet unntak og romanen "Helt av vår tid", hovedperson som Pechorin gjenspeiler med utrolig nøyaktighet forfatterens filosofiske refleksjoner om livet. Men hva synker mest inn i sjelen til leseren etter å ha lest romanen? Jeg vil svare på dette spørsmålet i essayet mitt.

Pechorin er en karakter der alle lastene til samfunnet i Nikolaev-tiden er samlet. Han er hensynsløs, likegyldig, ond og etsende. Men hvorfor har leseren en varm åndelig sympati for Grigory Alexandrovich. Alt er merkelig nok enkelt. Hver av oss ser en del av oss selv i Pechorin, og det er derfor det er åpenbart negativ karakter blir sett av leserne til en viss grad selv som en helt. Fra et objektivt synspunkt er avgjørelsene hans så latterlige at de vekker godkjennelse hos den lesere, i hvert fall hans holdning til troen.

Pechorin elsker henne og har muligheten til å være sammen med henne, og mister det eneste han ikke var likegyldig til. Hvorfor? Dette spørsmålet kan besvares på to måter: motivet for evig ensomhet og åndelig tomhet - dette er hovedmotivene til Lermontovs arbeid, men se inn i selve dybden av arbeidet? Pechorin kan ikke være sammen med Vera av den grunn at han er en ekte egoist. Det er egoisten, og med sin egoistiske og kalde holdning til henne gir han henne smerte, og hans beslutning om å ikke være sammen med henne er Nobel handling, for han kunne alltid ringe henne, og han ville komme - det sa Vera selv.

Men samtidig elsker Pechorin tro. Hvordan kan dette skje? Det er en åpenbar motsetning. Men boken gjenspeiler livet, og livet er fullt av dualitet og motsetninger, både indre og ytre, og siden Lermontov var i stand til å reflektere denne elendige, men samtidig fantastiske essensen av verden, regnes han med rette som en klassiker!

Hver side i romanen sjokkerte meg, en ufattelig dyp kunnskap om den menneskelige sjelen er innprentet på hver side av verket, og jo nærmere slutten av boken, jo mer kan man beundre bildet som Lermontov skapte.

Komposisjonsbilde av Pechorin

Mikhail Yurjevich Lermontov - lyseste stjerne russisk poesi 1800-tallet er verkene hans fylt med motiver som ensomhet, skjebne og ulykkelig kjærlighet. Verkene til Lermontov reflekterte veldig godt tidsånden. En av disse er romanen "A Hero of Our Time", hvis nøkkelperson er en samling av de viktigste, fremtredende menneskene i Nikolaev-tiden.

Grigory Alexandrovich Pechorin - en ung offiser som vandrer rundt Det russiske imperiet i tjeneste. For første gang før leseren fremstår han som helten i historien om Maxim Maksimovich, og etter fra sine egne notater om livsvei. Lermontov utstyrte Pechorin med en uimotståelig sterk likegyldighet til livet og kulde til alt som skjer rundt ham. En av hans viktigste livstro er fatalisme. Dette kommer spesielt godt til uttrykk i Pechorins beslutning om å gå til krig i Persia og i enighet om å gå til en bevisst uærlig duell med Grushnitsky.

uforsiktig holdning til egen skjebne- Dette er en av de lyseste lastene til Pechorin. Følelsen av kjærlighet er også utilgjengelig for Pechorin: han kan ikke bare elske noen med sterk menneskelig kjærlighet, men han har også en langsiktig interesse for noe. Opplever definitivt positive følelser til Vera har ikke Pechorin råd til å bo hos henne i lang tid, selv om det ser ut for leseren at Grigory Alexandrovich ønsker å være sammen med Vera. Men hvorfor skjer dette? Saken er at Grigory Alexandrovich Pechorin er en utilslørt personifisering av ensomhet, det er ikke skjebnen som gjør ham ensom, men han foretrekker å forbli alene med sine bevisste avgjørelser.

Lukkethet av egen sjel verden utenfor og det er akkurat den delen av seg selv som Lermontov la i hovedpersonen sin. En slik konklusjon kan trekkes ved å lese slike dikt av Lermontov som "Jeg går ut alene på veien", "Seil", "Jeg ser på fremtiden med frykt", "Både kjedelig og trist."

Men hvem er Pechorin? Hvorfor heter romanen «A Hero of Our Time»? Lermontov, som ser samfunnets ærlige, utilslørte laster, setter dem nådeløst i Pechorin. Det var i en tid med åndelig utryddelse, egoismens velstand og Nicholas tyranni at romanen ble født. Derfor vurderte mange kritikere Pechorin positivt, de så i ham ikke bare samfunnet, men også seg selv. Også i Pechorin ser seg selv og alle vanlig mann av vårt samfunn, noe som indikerer at med veksten av teknologi, endres ikke endringen i strukturen i samfunnet, menneskelige relasjoner og personen selv.

Alternativ 5

I romanen av Mikhail Yuryevich Lermontov "A Hero of Our Time" er en av hovedpersonene Pechorin Grigory Aleksandrovich. Når vi studerer teksten, får vi vite at han kom fra St. Petersburg. Alt som er kjent om utseendet hans er at han har brune øyne, blondt hår og mørk bart og øyenbryn. En mann av gjennomsnittlig høyde, bredskuldret. Han er attraktiv og kvinner liker ham. Pechorin kjenner dem spesielt godt, noe som kanskje allerede er kjedelig. Lermontov lar helten sin møte Bela og prinsesse Mary. Skjebnen hans viser seg å være ganske komplisert. I dagboken hans beskriver karakteren hendelsene og følelsene på tidspunktet for oppholdet i Kaukasus.

Grigory Alexandrovich har både positive og negative egenskaper. Vi ser at han er utdannet, men liker egentlig ikke å lese bøker.

I kapitlet Prinsesse Mary møter han sin gamle elsker. Han gir etter for følelser, og for moro skyld blir han også forelsket i prinsesse Ligovskaya. Først ønsket han å gjøre dette bare på grunn av sin stolthet, og dette ville også forårsake sjalusi til "kompisen". Han såret den uskyldige Mary. Straffen for denne handlingen var Veras avgang fra Pyatigorsk. Pechorin var ikke lenger i stand til å ta igjen henne. På den annen side, i duellen, ga han Grushnitsky en sjanse til å trekke tilbake ordene sine. Vi ser at helten er klar over konsekvensene.

Etter alle hendelsene med Ligovskys og Grushnitskys i kapittelet Bela, bytter Grigory prinsessen ut med en hest. For ham er hun som en ting. Ikke bare ødelegger han familien, han vurderer også livet hennes som hest. Et menneskes liv er uvurderlig, og han tar et slikt skritt. Helten elsket henne, selv om det kanskje bare var kjærlighet, og snart kjedet det ham. Han forstår at det allerede er umulig å fikse noe og lar henne oftere og oftere være i fred. Resultatet var Belas tragiske død. Heldigvis ga han det siste glasset med vann til den døende heltinnen. Denne situasjonen sjokkerte ham sterkt.

Grigory Alexandrovich led av det faktum at han brakte ulykke til menneskene rundt ham. Han lette etter gleden sin, men han kunne ikke finne den på noen måte. På den ene siden skjeller vi ham for alt som har skjedd, men på den andre siden forstår han dette og lider. I hans eksempel kan du se en person som ikke kunne oppnå sin lykke. Han var forvirret og torturerte seg selv med tanker. I noen situasjoner er karakteren hans svak, i andre - sterk. Imidlertid prøvde Gregory på noen måte å oppnå sin indre tilfredsstillelse. Det er synd at uskyldige jenter led på grunn av dette. Leseren kan bare forstå ham og kanskje tilgi ham.

Eksempel 6

Utgivelsen av verket «A Hero of Our Time» fikk ulike meninger blant leserne.

Bildet av Pechorin var uvanlig for dem. Forfatteren har satt seg hovedmålet - å avsløre dette bildet. Og selv om historiene er plassert i romanen ikke iht viss rekkefølge, de viser nøyaktig og levende alle slags trekk ved Pechorin-karakteren. Så i Maxim Maksimych blir Pechorin vist i sin opprinnelige stilling, han har prøvd og utmattet alt. I Bel blir alt avslørt negative egenskaper karakteren til helten vår. Ved å plassere karakteren i forskjellige forhold, ønsker Lermontov å avsløre for oss fremmedgjøringen til Pechorin. En ung mann, en overløper fra samfunnet, adlød ikke de moralske prinsippene i sirkelen han kom fra. Han lengter etter eventyr og fare, siden han er full av ekstraordinær energi.

Og likevel er helten vår en rikt begavet natur. Ved å vurdere sine egne handlinger og andres handlinger fornuftig, har han sinnet til en analytiker. Dagboken hans er en selvavsløring. Pechorin har et varmt hjerte, som er i stand til å elske lidenskapelig, og skjuler sannheten hans under dekke av likegyldighet. Dette er spesielt tydelig i episodene av Belas død og møte med Vera. Karakteren vår er fortsatt en viljesterk og aktiv person, og han er i stand til å handle. Men alle handlingene hans er destruktive. I alle novellene fungerer Pechorin som en ødelegger av skjebner. Han er skyldig i hendelser med mange mennesker som møttes på veien. Men man kan ikke klandre Pechorin for å ha blitt en så umoralsk person. Menneskene rundt ham og verden har skylden her, hvor det var umulig å bruke de beste egenskapene tilstrekkelig.

Så han lærte å lure, begynte å skjule alt, og han begravde følelsene sine i hjertet for lenge siden.

Det virker for meg at hvis Pechorin ble født i en helt annen tid, ville han kunne bruke evnene sine til fordel for seg selv og de rundt ham. Derfor inntar denne helten hovedplassen blant litterære karakterer « ekstra folk". Tross alt, for at disse menneskene ikke skal miste seg selv i denne verden, må vi prøve å forstå dem og hjelpe dem.

For klasse 9

Noen interessante essays

Kjennetegn og bilde av Lyubov Ranevskaya i Tsjekhovs skuespill The Cherry Orchard-essay
Et skuespill av Anton Pavlovich Tsjekhov Kirsebærhagen"ble en av hans de beste fungerer. Handlingen finner sted på eiendommen til grunneieren Ranevskaya med en vakker kirsebærhage
Analyse av historien Bunin Kostsa klasse 5
Verket "Mowers" av Bunin ble utgitt i 1921. På den tiden bodde han i Paris, Frankrike. Imidlertid ble ikke utlandet hans hjem for ham, så forfatterens sjel begynte å lengte etter de tidene som ble tilbrakt i Russland.

Ikke en eneste feide mellom venner har noen gang ført til et godt resultat. Svært ofte i russisk litteratur berører forfattere menneskelige forhold, berører temaet fiendskap og vennskap.

Komposisjon Hva er en persons karakter
Vi er vant til å forstå karakteren til en person som et sett av egenskaper, reaksjoner på hendelsene til hver enkelt person. Det er vanskelig å argumentere med at det er takket være visse karaktertrekk at en person blir en person.
Komposisjon basert på eventyret Ivan bondesønnen og miraklet Yudo Grade 5
Det russiske folket har mange eventyr, en av dem er bondesønnen Ivan og Miracle Yudo. Som mange russere folkeeventyr, denne jobben lærer leseren vennlighet, mot, ansvar

I 1840 skrev Mikhail Yuryevich Lermontov romanen A Hero of Our Time. Hva er essensen av dette verket, som er en klassiker innen russisk litteratur? Bildet av hovedpersonen Pechorin Grigory Alexandrovich.

Ytre egenskaper til Pechorin. Refleksjon av sjelen i detaljene

Å sende utseende hovedpersonen, fortelleren i denne romanen beskriver sitt syn på Pechorin. Bildet av en egoistisk person understrekes alltid av en spesiell glans og uforsiktige bevegelser av kroppen. Helten i romanen vår, Pechorin, var en ganske høy og staselig ung mann. Han var kraftig bygget. Hans vakre brede skuldre ble veldig gunstig fremhevet av en tynn og preget figur. Atletisk figur. For det meste er ensomme mennesker veldig nøye med sine utseende. I følge hans fysiske data er det merkbart at Pechorin er tilpasset skiftende tidssoner og klima. Forfatteren ble overrasket av tynne og bleke hender. Eieren deres hadde de tynne fingrene til en aristokrat. De ble dekorert med perfekt skreddersydde hansker av høy kvalitet. Ryggen hans bøyde seg som en slangekropp da han satte seg ned alene. Et smil med hvitere tenner. Fløyelslys hud. Bølget krøllete blondt hår ga en barnslig umiddelbarhet. Derimot var det spor av rynker i pannen hans. Hele herredømmet til bildet hans blir gunstig understreket av brune øyne og den svarte fargen på øyenbrynene og barten. Han hadde en lett oppsvinget nese og et usedvanlig skarpt gjennomtrengende blikk. Øynene hans var frosne selv når han lo. Som forfatteren, som beskrev ham utenfra, bemerket, lyste Pechorins øyne med en fosforiserende glans, blendende, men iskalde.

Pechorin prøvde å understreke sin overlegenhet i alt. Kledd i Petersburg-moten - en fløyelskjole, uformelt knepet på de to siste knappene. Sjelden i Kaukasus vil du møte en person i absolutt snøhvitt undertøy som titter gjennom. Damene ga ham oppmerksomhet. Hans vandring luktet av uavhengighet, selvtillit og unikhet.

Bildet av Pechorin på det andre møtet med Maxim Maksimych

Hovedpersonen i romanen ser ikke hensiktsmessigheten av vennskap. De få som ønsket å være venner med ham, ble slått av likegyldighet og mangel på vennlige følelser. Etter fem år med avskjed med vennen Maxim Maksimych, reagerte Pechorin tilfeldig på et møte med en eldre stabskaptein. Forgjeves klynget Maxim Maksimych seg til sin gamle venn, som Pechorin vurderte. Tross alt bodde de sammen i omtrent et år, og han hjalp ham med å overleve tragedien med Bela. Maksim Maksimych kunne ikke tro at Grigory ville si farvel til ham så kort, så tørt, uten engang å snakke i ti minutter. Han var veldig bitter over at en person som var viktig for ham, ikke hadde verdien av deres langvarige vennskap.

Pechorins karakterisering gjennom hans forhold til kvinner

Petersburger - G.A. Pechorin har en stor forståelse for kvinnelig natur. Storslått, nøyaktig i henhold til instruksjonene, blir Bela forelsket i seg selv. Så kjøler han seg ned til henne. Etterpå bringer ikke "fjellenes" døden mye lidelse til Pechorins liv. Det er så tomt at det ikke er en eneste tåre. Han er til og med noe irritert over det faktum at han er skyldig i døden til en sirkassisk kvinne.

Frøken Mary. Pechorin forelsker seg i Moskva-datteren til prinsessen. Ville han på ingen måte ha gjensidig kjærlighet. Hans forfengelighet ønsket å more seg på bekostning av Grushnitsky. Pechorin trenger andres lidelse, han lever av dem. På slutten av dagboken sammenligner han en kvinne med en blomstrende blomst. Og han river den opp for å drikke all kraft og saft og kaste den på veien for at noen skal plukke den opp. Nådeløs bøddel dusjer for kvinner, uten å tenke på konsekvensene av deres handlinger og spill.

Troen han elsket så dypt og virkelig ble Igjen et leketøy i hendene på denne mentalt deprimerte og ubalanserte personen. Til tross for følelsene hans for denne kvinnen, gjør han henne spesielt sjalu for intimitetens skyld. Han vil ikke engang tenke på hvor mye hun lider, noen ganger synes han bare synd på henne. Og når hun drar, er Pechorin som Lite barn gråt over tapet av den eneste kvinnen som noen gang rørte ved hans kalde hjerte.

Pechorin, gjennom hver helt som hendelser fant sted med, avsløres fra forskjellige sider. De er som speilrefleksjon hans indre tomhet. Romanen er bygget ved å reflektere de indre motsetningene til hovedpersonen, gjennom forhold til hver person som er beskrevet i den. Lermontov kritiserer eller analyserer ikke bildet av G.A. Pechorin. Med den viser forfatteren den tidens post-desembrist-virkelighet, med alle dens laster og mangler.

Nesten alle som skrev om Lermontovs roman nevner dens spesielle lekne natur, som er forbundet med eksperimenter og eksperimenter utført av Pechorin. Forfatteren (sannsynligvis, dette er hans egen idé om livet) oppfordrer helten i romanen til å oppfatte det virkelige liv i dets naturlige livsløp i form av et teatralsk spill, en scene, i form av en forestilling. Pechorin, som jakter på morsomme eventyr som skal fjerne kjedsomheten og underholde ham, er forfatteren av stykket, regissøren som alltid setter opp komedier, men i femte aktene blir de uunngåelig til tragedier. Verden er bygget, fra hans ståsted, som et drama - det er et plot, et klimaks og en oppløsning. I motsetning til forfatter-dramatikeren vet ikke Pechorin hvordan stykket vil ende, akkurat som de andre deltakerne i forestillingen ikke vet dette, selv om de ikke mistenker at de spiller bestemte roller, at de er kunstnere. I denne forstand er karakterene i romanen (romanen involverer deltakelse fra mange individualiserte personer) ikke lik helten. Regissøren klarer ikke å utligne hovedpersonen og de ufrivillige «skuespillerne», åpne de samme mulighetene for dem, samtidig som renheten i eksperimentet opprettholdes: «artistene» går på scenen kun som statister, Pechorin viser seg å være forfatteren, regissøren , og skuespiller i stykket. Han skriver og setter det for seg selv. Samtidig med forskjellige folk han oppfører seg annerledes: med Maxim Maksimych - vennlig og litt arrogant, med Vera - kjærlig og hånlig, med prinsesse Mary - som presenterer seg som en demon og nedlatende, med Grushnitsky - ironisk nok, med Werner - kaldt, rasjonelt, vennlig til en viss grense og ganske hardt, med en "undine" - interessert og forsiktig.

Hans generelle holdning til alle karakterene skyldes to prinsipper: For det første skal ingen slippe inn i hemmelighetens hemmelighet, inn i sin egen. indre verden, for ingen kan åpne sjelen på vidt gap; for det andre er en person interessant for Pechorin i den grad han fungerer som hans antagonist eller fiende. Troen, som han elsker, vier han færrest sider i dagboken sin. Dette skjer fordi Vera elsker helten, og han vet om det. Hun vil ikke endre seg og vil alltid gjøre det. På dette partituret er Pechorin helt rolig. Pechorin (hans sjel er sjelen til en skuffet romantiker, uansett hvor kynisk og skeptiker han kan presentere seg selv), folk er bare interessert når det ikke er fred mellom ham og karakterene, det er ingen avtale, når det er en ekstern eller indre kamp. Ro bringer død til sjelen, uro, angst, trusler, intriger gir den liv. Dette inneholder selvfølgelig ikke bare sterk, men også svakt punkt Pechorin. Han kjenner harmoni som en bevissthetstilstand, som en sinnstilstand og som atferd i verden bare spekulativt, teoretisk og drømmende, men på ingen måte praktisk. I praksis er harmoni for ham et synonym for stagnasjon, selv om han i drømmene tolker ordet "harmoni" annerledes - som et øyeblikk for sammenslåing med naturen, overvinne motsetninger i livet og i sjelen hans. Så snart ro, harmoni og fred innfinner seg, blir alt uinteressant for ham. Dette gjelder også ham selv: utenfor kampen i sjelen og i virkeligheten er han vanlig. Hans skjebne er å lete etter stormer, å lete etter kamper som nærer sjelens liv og aldri kan tilfredsstille den umettelige tørsten etter refleksjon og handling.

På grunn av det faktum at Pechorin er en regissør og skuespiller på scenen i livet, oppstår spørsmålet uunngåelig om oppriktigheten i hans oppførsel og ord om seg selv. Forskernes meninger var sterkt forskjellige. Når det gjelder de innspilte tilståelsene til seg selv, er spørsmålet hvorfor lyve hvis Pechorin er den eneste leseren og hvis dagboken hans ikke er ment for publisering? Fortelleren i "Forord til Pechorin's Journal" er ikke i tvil om at Pechorin skrev oppriktig ("Jeg var overbevist om oppriktighet"). Situasjonen er annerledes med Pechorins muntlige uttalelser. Noen mener, med henvisning til ordene til Pechorin ("Jeg tenkte et minutt og sa så, og tok et dypt rørt blikk"), at Pechorin i den berømte monologen ("Ja! Det var min skjebne siden barndommen") opptrer og later som . Andre mener at Pechorin er ganske ærlig. Siden Pechorin er en skuespiller på livets scene, må han ta på seg en maske og må spille oppriktig og overbevisende. Det "dypt berørte blikket" "adoptert" av ham betyr ikke at Pechorin lyver. På den ene siden, opptrer han oppriktig, snakker skuespilleren ikke for seg selv, men for karakteren, så han kan ikke beskyldes for å lyve. Tvert imot, ingen ville trodd skuespilleren hvis han ikke hadde gått inn i rollen sin. Men skuespilleren spiller som regel rollen som en fremmed og fiktiv person. Pechorin, som tar på seg forskjellige masker, spiller seg selv. Skuespilleren Pechorin spiller mannen Pechorin og offiseren Pechorin. Under hver av maskene er han selv skjult, men ikke en eneste maske sliter ut ham. Karakter og skuespiller smelter bare delvis sammen. Med prinsesse Mary spiller Pechorin en demonisk personlighet, med Werner er han en lege som han gir råd til: «Prøv å se på meg som en pasient besatt av en sykdom som fortsatt er ukjent for deg - da vil din nysgjerrighet bli vekket i høyeste grad : du kan nå gjøre flere viktige fysiologiske ting på meg. observasjoner... Er ikke forventningen om en voldelig død allerede en reell sykdom?» Så han vil at legen skal se ham som en pasient og spille rollen som legen. Men allerede før det satte han seg i pasientens sted og begynte som lege å observere seg selv. Han spiller med andre ord to roller samtidig – pasienten som er syk, og legen som observerer sykdommen og analyserer symptomene. Men når han spiller rollen som en pasient, forfølger han målet om å imponere Werner ("Tanken skremte legen, og han jublet"). Observasjon og analytisk åpenhet i spillet til pasienten og legen kombineres med list og triks som lar en eller annen karakter bli plassert i deres favør. Samtidig innrømmer helten oppriktig dette hver gang og prøver ikke å skjule påskuddet sitt. Pechorins skuespill forstyrrer ikke oppriktighet, men det ryster og utdyper betydningen av hans taler og oppførsel.

Det er lett å se at Pechorin er vevd av motsetninger. Han er en helt hvis åndelige behov er ubegrensede, grenseløse og absolutte. Hans styrke er enorm, hans livstørst er umettelig, hans ønsker også. Og alle disse naturens behov er ikke Nozdrevskaya-bravader, ikke manilovsk dagdrømmer og ikke Khlestakovs vulgære skryt. Pechorin setter et mål for seg selv og oppnår det, og anstrenger alle sjelens krefter. Så analyserer han hensynsløst handlingene sine og dømmer fryktløst seg selv. Individualitet måles ved uendelighet. Helten korrelerer sin skjebne med uendelighet og ønsker å løse livets grunnleggende mysterier. Fri tanke leder ham til kunnskap om verden og selverkjennelse. Disse egenskapene er vanligvis utstyrt med nettopp heroiske naturer, som ikke stopper foran hindringer og er ivrige etter å realisere sine innerste ønsker eller planer. Men i tittelen «vår tids helt» er det selvsagt en blanding av ironi, slik Lermontov selv antydet. Det viser seg at helten kan se ut og se ut som en antihelt. På samme måte virker han ekstraordinær og ordinær, en eksepsjonell person og en enkel hæroffiser i den kaukasiske tjenesten. I motsetning til den vanlige Onegin, en snill kar som ikke vet noe om sine indre rike potensielle krefter, føler og gjenkjenner Pechorin dem, men livet lever, som Onegin, vanligvis. Resultatet og betydningen av eventyr viser seg hver gang å være under forventningene og mister fullstendig sin glorie av ekstraordinære. Til slutt er han edel beskjeden og føler "noen ganger" oppriktig forakt for seg selv og alltid for "andre", for den "aristokratiske flokken" og for den menneskelige rase i det hele tatt. Det er ingen tvil om at Pechorin er en poetisk, kunstnerisk og kreativ person, men i mange episoder - en kynisk, frekk, snobb. Og det er umulig å bestemme hva som utgjør personlighetens korn: sjelens rikdom eller dens onde sider - kynisme og arroganse, hva som er en maske, om den bevisst settes på ansiktet og om masken har blitt et ansikt.

For å forstå hvor er kildene til skuffelse, kynisme og forakt som Pechorin bærer i seg selv som en skjebneforbannelse, hjelper antydningene spredt i romanen om heltens fortid.

I historien «Bela» forklarer Pechorin karakteren sin til Maxim Maksimych som svar på hans bebreidelser: «Hør her, Maxim Maksimych,» svarte han, «jeg har en ulykkelig karakter; Om min oppvekst gjorde meg slik, om Gud skapte meg på den måten, vet jeg ikke; Jeg vet bare at hvis jeg er årsaken til andres ulykkelighet, så er jeg selv ikke mindre ulykkelig; Dette er selvfølgelig en dårlig trøst for dem – bare faktum er at det er slik.

Ved første øyekast ser Pechorin ut til å være en verdiløs person, bortskjemt med lys. Faktisk er skuffelsen hans over gleder, i den "store verden" og "sekulære" kjærlighet, selv i vitenskapene, ham æren. Den naturlige, naturlige sjelen til Pechorin, som ennå ikke er behandlet av familie og sekulær utdanning, inneholdt høye, rene, man kan til og med anta ideelle romantiske ideer om livet. I det virkelige liv Pechorins ideelle romantiske ideer ble ødelagt, og han var lei av alt og ble lei. Så, innrømmer Pechorin, "i min sjel er ødelagt av lys, min fantasi er rastløs, mitt hjerte er umettelig; alt er ikke nok for meg: Jeg blir vant til tristhet like lett som til glede, og livet mitt blir tommere dag for dag ... ". Pechorin forventet ikke at lyse romantiske forhåpninger da han kom inn i den sosiale sirkelen ville gå i oppfyllelse og gå i oppfyllelse, men sjelen hans beholdt renheten av følelser, glødende fantasi, umettelige ønsker. De er ikke fornøyde. Sjelens dyrebare impulser må legemliggjøres i edle handlinger og gode gjerninger. Dette nærer og gjenoppretter den mentale og åndelige styrken brukt på å oppnå dem. Sjelen får imidlertid ikke positiv respons, og den har ingenting å spise. Den blekner, utmattet, tom og død. Her begynner motsigelsen som er karakteristisk for typen Pechorin (og Lermontov) å rydde opp: på den ene siden enorm mental og åndelig styrke, en tørst etter grenseløse ønsker ("alt er ikke nok for meg"), på den andre en følelse av fullstendig tomhet i det samme hjertet. D. S. Mirsky sammenlignet den ødelagte sjelen til Pechorin med en utdødd vulkan, men det skal legges til at inne i vulkanen koker og bobler alt, på overflaten er det virkelig øde og dødt.

I fremtiden utfolder Pechorin et lignende bilde av oppveksten foran prinsesse Mary.

I historien «The Fatalist», hvor han ikke trenger å rettferdiggjøre seg selv overfor Maxim Maksimych eller vekke medfølelsen til prinsesse Mary, tenker han for seg selv: «... Jeg har utmattet både sjelens hete og konstansen til viljen som er nødvendig for det virkelige liv; Jeg gikk inn i dette livet, etter å ha allerede opplevd det mentalt, og jeg ble lei og kvalm, som en som leser en dårlig imitasjon av en bok han har kjent lenge.

Hver utsagn av Pechorin etablerer ikke et rigid forhold mellom utdanning, dårlige karaktertrekk, utviklet fantasi på den ene siden og livets skjebne på den andre. Årsakene som bestemmer skjebnen til Pechorin er fortsatt uklare. Alle de tre utsagnene til Pechorin, som tolker disse årsakene på forskjellige måter, utfyller bare hverandre, men stiller ikke opp i én logisk linje.

Romantikken, som du vet, antok en dobbel verden: en kollisjon mellom den ideelle og den virkelige verden. Hovedårsaken til Pechorins skuffelse ligger på den ene siden i at romantikkens ideelle innhold er tomme drømmer. Derav den nådeløse kritikken og grusom, til et punkt av kynisme, forfølgelse av enhver ideell idé eller dom (sammenligninger av en kvinne med en hest, en hån mot Grushnitskys romantiske antrekk og resitasjon, etc.). På den annen side gjorde mental og åndelig impotens Pechorin svak i møte med den ufullkomne virkeligheten, slik romantikerne korrekt hevdet. Romantikkens pernisiøsitet, spekulativt assimilert og abstrakt erfart på forhånd, ligger i det faktum at en person ikke møter livet fullt bevæpnet, friskt og ungdommelig av sine naturlige krefter. Den kan ikke kjempe på like vilkår med fiendtlig virkelighet og er dømt til å beseire på forhånd. Når du går inn i livet, er det bedre å ikke kjenne til romantiske ideer enn å lære og tilbe dem i ungdommen. Et sekundært møte med livet gir opphav til en følelse av metthet, tretthet, melankoli og kjedsomhet.

Dermed er romantikken utsatt for avgjørende tvil om dets beste for individet og dets utvikling. Den nåværende generasjonen, reflekterer Pechorin, har mistet fotfestet: den tror ikke på predestinasjon og anser det som en villfarelse av sinnet, men den er ikke i stand til store ofre, til bedrifter til ære for menneskeheten og til og med for sin egen skyld. lykke, vite om dets umulighet. "Og vi ...," fortsetter helten, "går likegyldig fra tvil til tvil ..." uten noe håp og uten å oppleve noen glede. Tvil, som betyr og sikrer sjelens liv, blir sjelens fiende og livets fiende, og ødelegger deres fylde. Men den motsatte tesen er også gyldig: tvilen oppsto da sjelen våknet til en selvstendig og bevisst liv. Hvor paradoksalt det kan virke, har livet født sin fiende. Uansett hvor mye Pechorin ønsker å kvitte seg med romantikken – ideell eller demonisk – tvinges han i sine resonnementer til å vende seg til ham som utgangspunkt for sine tanker.

Disse diskusjonene avsluttes med betraktninger om ideer og lidenskaper. Ideer har innhold og form. Formen deres er handling. Innholdet er lidenskaper, som ikke er annet enn ideer i deres første utvikling. Lidenskaper er kortvarige: de tilhører ungdom og bryter vanligvis ut i denne ømme alderen. I modenhet forsvinner de ikke, men får fylde og går inn i sjelens dyp. Alle disse refleksjonene er en teoretisk begrunnelse for egosentrisme, men uten en demonisk smak. Pechorins konklusjon er som følger: bare ved å kaste seg inn i kontemplasjonen av seg selv og gjennomsyret av seg selv, vil sjelen være i stand til å forstå Guds rettferdighet, det vil si meningen med å være. Ens egen sjel er det eneste objektet av interesse for en moden og Vis mann som oppnådde filosofisk ro. Eller med andre ord: en som har nådd modenhet og visdom forstår at det eneste verdige emnet av interesse for en person er hans egen sjel. Bare dette kan gi ham filosofisk sinnsro og etablere enighet med verden. Evaluering av sjelens motiver og handlinger, så vel som av alt vesen, hører utelukkende til den. Dette er selverkjennelseshandlingen, det selvbevisste subjektets høyeste triumf. Men er denne konklusjonen endelig, det siste ordet til tenkeren Pechorin?

I historien The Fatalist argumenterte Pechorin for at tvil tørker opp sjelen, at bevegelsen fra tvil til tvil uttømmer viljen og er generelt skadelig for en person på hans tid. Men her er han, noen timer senere, kalt for å berolige den fulle kosakken som hacket Vulich. Den kloke Pechorin, som tok forholdsregler for ikke å bli et tilfeldig og forgjeves offer for en rasende kosakk, skynder seg frimodig mot ham og binder drapsmannen ved hjelp av de sprengende kosakkene. Ettersom Pechorin er klar over sine motiver og handlinger, kan han ikke bestemme seg for om han tror på predestinasjon eller er en motstander av fatalisme: «Etter alt dette, hvordan ser det ut til at det ikke blir en fatalist? Men hvem vet med sikkerhet om han er overbevist om noe eller ikke? .. Og hvor ofte tar vi for tro et bedrag av følelser eller en fornuftsfeil! .. "Helten står ved et veiskille - han kan ikke annet enn å være enig med Muslimsk tro, "i himmelen," eller avvis den.

Derfor er den skuffede og demoniske Pechorin ennå ikke Pechorin i sin naturs fulle omfang. Lermontov avslører andre sider for oss i sin helt. Pechorins sjel er ennå ikke avkjølt, har ikke forsvunnet og har ikke dødd: han er poetisk, uten noen kynisme, ideell eller vulgær romantikk, til å oppfatte naturen, nyte skjønnhet og kjærlighet. Det er øyeblikk da Pechorin er særegen og kjær for det poetiske i romantikken, renset for retorikk og deklarativitet, for vulgaritet og naivitet. Slik beskriver Pechorin sin ankomst til Pyatigorsk: «Jeg har en fantastisk utsikt fra tre sider. Mot vest blir den femhodede Beshtuen blå, som "den siste skyen av en spredt storm", mot nord reiser Mashuk seg som en raggete perserhatt og dekker hele denne delen av himmelen; det er morsommere å se østover: Nedenfor, foran meg, er en ren, splitter ny by full av farger; helbredende kilder rasler, en flerspråklig folkemengde rasler, - og der, videre, er fjell stablet opp som et amfiteater, blåere og tåkete, og på kanten av horisonten strekker seg en sølvkjede av snødekte topper, som starter med kazbekisk og slutter med de to -hodet Elbrus. Det er gøy å bo i et slikt land! En slags trøstende følelse strømmer gjennom alle mine årer. Luften er ren og frisk, som kysset til et barn; solen er lys, himmelen er blå - hva synes mer? – hvorfor er det lidenskaper, ønsker, anger?»

Det er vanskelig å tro at dette ble skrevet av en person som er skuffet over livet, klok i eksperimenter, kaldt ironisk mot de rundt ham. Pechorin slo seg ned på det høyeste stedet slik at han, en romantisk poet i sin sjel, var nærmere himmelen. Det er ikke uten grunn at det her nevnes tordenvær og skyer, som hans sjel er knyttet til. Han valgte en leilighet for å nyte hele naturens store rike 94 .

På samme måte opprettholdes beskrivelsen av følelsene hans før duellen med Grushnitsky, der Pechorin åpner sjelen sin og innrømmer at han elsker naturen lidenskapelig og uforgjengelig: "Jeg husker ikke en dypere og friskere morgen! Solen kom knapt frem bak de grønne toppene, og sammensmeltingen av dens første varme stråler med nattens døende kjølighet inspirerte en slags søt sløvhet på alle sanser. En gledesstråle har ennå ikke trengt inn i juvet unge dag: han forgylt bare toppen av klippene som hang på begge sider over oss; tykkbladede busker som vokste i sine dype sprekker overøste oss med sølvregn ved det minste vindpust. Jeg husker – denne gangen, mer enn noen gang før, elsket jeg naturen. Hvor nysgjerrig kikket jeg inn i hver duggdråpe som flagret på et bredt drueblad og reflekterte millioner av regnbuestråler! hvor grådig forsøkte blikket mitt å trenge gjennom den røykfylte avstanden! Der ble stien stadig smalere, klippene blåere og mer skremmende, og til slutt så de ut til å møtes som en ugjennomtrengelig mur. I denne beskrivelsen føler man en slik kjærlighet til livet, for hver duggdråpe, for hvert blad, som ser frem til å smelte sammen med det og fullkommen harmoni.

Det er imidlertid enda et udiskutabelt bevis på at Pechorin, slik andre har malt ham og slik han ser seg selv i sine refleksjoner, ikke reduserer verken antiromantikk eller en sekulær demon.

Etter å ha mottatt et brev fra Vera med beskjed om en hasteavgang, "løp helten som en gal ut på verandaen, hoppet på sirkasseren sin, som ble ført rundt på gården, og satte i full fart på veien til Pyatigorsk." Nå jaktet ikke Pechorin eventyr, nå var det ikke behov for eksperimenter, intriger, - så snakket hjertet, og en klar forståelse kom av at den eneste kjærligheten døde: "Med muligheten til å miste henne for alltid, ble Vera kjærere for meg enn alt i verden, kjærere enn livet, ære, lykke! I disse øyeblikkene, nøkternt tenkende og tydelig, ikke uten aforistisk nåde, som forklarer tankene sine, er Pechorin forvirret av sine overveldende følelser ("ett minutt, ett minutt til å se henne, si farvel, håndhilse ...") og ute av stand til å uttrykke dem ("Jeg ba, forbannet, gråt, lo ... nei, ingenting vil uttrykke min angst, fortvilelse! ..").

Her viste en kald og dyktig eksperimentator på andres skjebner seg å være forsvarsløs foran sin egen triste skjebne - helten blir brakt ut bittert gråtende, og prøver ikke å holde tilbake tårer og hulk. Her fjernes masken til en egosentrist fra ham, og et øyeblikk avsløres hans andre, kanskje virkelige, sanne ansikt. For første gang tenkte ikke Pechorin på seg selv, men tenkte på Vera, for første gang satte han andres personlighet over sin egen. Han skammet seg ikke over tårene sine ("Men jeg er glad for at jeg kan gråte!"), og dette var hans moralske, åndelige seier over seg selv.

Født før terminen, forlater han før terminen, og lever øyeblikkelig to liv - spekulative og ekte. Jakten etter sannhet utført av Pechorin førte ikke til suksess, men veien han fulgte ble den viktigste - dette er veien til en fritttenkende person som håper på sitt eget naturkrefter og tro at tvil vil føre ham til oppdagelsen av menneskets sanne skjebne og meningen med å være. Samtidig hadde Pechorins morderiske individualisme, smeltet sammen med ansiktet hans, ifølge Lermontov, ingen livsutsikter. Lermontov overalt får det til å føle at Pechorin ikke verdsetter livet, at han ikke er uvillig til å dø for å bli kvitt bevissthetsmotsetningene som bringer ham lidelse og pine. Et hemmelig håp bor i hans sjel om at bare døden er den eneste utveien for ham. Helten bryter ikke bare andres skjebner, men – viktigst av alt – dreper seg selv. Livet hans blir brukt på ingenting, går inn i tomrommet. Han kaster bort livskraften sin forgjeves, og oppnår ingenting. Livstørsten opphever ikke ønsket om død, ønsket om død ødelegger ikke livsfølelsen.

Med tanke på de sterke og svake, "lette" og " mørke sider» Pechorin, det kan ikke sies at de er balanserte, men de er gjensidig betinget, uatskillelige fra hverandre og i stand til å flyte inn i hverandre.

Lermontov skapte den første psykologiske romanen i Russland i tråd med fremvoksende og seirende realisme, der prosessen med selverkjennelse av helten spilte en betydelig rolle. I løpet av introspeksjon tester Pechorin for styrke alle åndelige verdier som er den indre egenskapen til en person. Slike verdier i litteraturen har alltid vært ansett som kjærlighet, vennskap, natur, skjønnhet.

Pechorins analyse og introspeksjon angår tre typer kjærlighet: for en jente som vokste opp i et betinget naturlig fjellmiljø (Bela), for en mystisk romantisk "havfrue" som bor nær det frie havelementet ("undine") og for en urban jente av "lys" (Prinsesse Mary) . Hver gang gir ikke kjærlighet ekte glede og ender dramatisk eller tragisk. Pechorin er igjen skuffet og lei. Et kjærlighetsspill skaper ofte en fare for Pechorin som truer livet hans. Det vokser ut av grensene for et kjærlighetsspill og blir et spill på liv og død. Dette er hva som skjer i Bel, hvor Pechorin kan forvente et angrep fra både Azamat og Kazbich. I "Taman" druknet "undine" nesten helten, i "Prinsesse Mary" skjøt helten med Grushnitsky. I historien «The Fatalist» tester han evnen til å handle. Det er lettere for ham å ofre livet enn friheten, og på en slik måte at hans offer viser seg å være valgfritt, men perfekt for tilfredsstillelse av stolthet og ambisjoner.

Pechorin legger ut på et nytt kjærlighetseventyr og tror hver gang at det vil vise seg å være nytt og uvanlig, friske opp følelsene og berike sinnet hans. Han overgir seg oppriktig til en ny attraksjon, men samtidig slår han på sinnet, noe som ødelegger den umiddelbare følelsen. Pechorins skepsis blir noen ganger absolutt: det er ikke kjærlighet som betyr noe, ikke sannheten og autentisiteten til følelser, men makt over en kvinne. Kjærlighet til ham er ikke en forening eller en duell av likemenn, men en annen persons underordnelse til hans vilje. Og derfor, fra hvert kjærlighetseventyr, tåler helten de samme følelsene - kjedsomhet og lengsel, virkeligheten åpner seg for ham med de samme banale, trivielle - sidene.

På samme måte er han ute av stand til vennskap, fordi han ikke kan gi opp deler av friheten sin, noe som ville bety for ham å bli en «slave». Med Werner holder han avstand i et forhold. Maxim Maksimych får seg også til å kjenne på sidelinjen, og unngår vennlige omfavnelser.

Ubetydeligheten av resultatene og deres repetisjon danner en åndelig sirkel der helten er lukket, og derfor vokser ideen om døden som det beste resultatet fra en ond og forhekset, som om det var forhåndsbestemt, sirkulasjon. Som et resultat føler Pechorin seg uendelig ulykkelig og lurt av skjebnen. Han bærer modig sitt kors, forsoner seg ikke med det, og gjør flere og flere forsøk på å endre sin skjebne, for å gi en dyp og alvorlig mening til oppholdet i verden. Denne uforsonligheten til Pechorin med seg selv, med sin andel, vitner om rastløsheten og betydningen av hans personlighet.

Romanen forteller om heltens nye forsøk på å finne mat til sjelen – han drar til østen. Hans utviklede kritiske bevissthet ble ikke fullført og fikk ikke harmonisk helhet. Lermontov gjør det klart at Pechorin, i likhet med menneskene på den tiden, fra hvis funksjoner helten er komponert, ennå ikke er i stand til å overvinne tilstanden til åndelige veiskille. Å reise til eksotiske, ukjente land vil ikke bringe noe nytt, fordi helten ikke kan flykte fra seg selv. I historien til sjelen til en edel intellektuell i første halvdel av 1800-tallet. dualitet ble først konkludert: individets bevissthet følte fri vilje som en uforanderlig verdi, men tok smertefulle former. Personligheten motsatte seg miljøet og møtte slike ytre omstendigheter som ga opphav til en kjedelig repetisjon av atferdsnormer, lignende situasjoner og svar på dem som kunne føre til fortvilelse, gjøre livet meningsløst, tørke opp sinn og følelser, erstatte direkte oppfatning av verden med kaldt og rasjonelt. Til Pechorins ære er han på jakt etter positivt innhold i livet, han tror at det eksisterer og bare det ikke har blitt åpenbart for ham, han motstår negativ livserfaring.

Ved å bruke metoden "fra det motsatte", er det mulig å forestille seg omfanget av Pechorins personlighet og gjette i ham det skjulte og underforståtte, men ikke manifesterte positive innholdet, som er lik hans ærlige tanker og synlige handlinger.

Livet og arbeidet til M. Yu. Lermontov falt på den reaksjonære perioden som begynte i Russland etter undertrykkelsen av Decembrist-opprøret. Han lager en roman der hovedpersonen prøver å finne seg selv. Romanen «A Hero of Our Time» ble den første psykologisk arbeid i vår litteratur, der handlingen ikke utvikler seg kronologisk, men i samsvar med transformasjonen av karakteren til hoveddeltakeren i hendelsene - Grigory Pechorin.

Bildet av Pechorin i romanen

Boken består av fem kapitler som beskriver ny periode Pechorins liv, hans endringer. Denne helten sammenlignes ofte med Pushkins Onegin - begge hater den tomme eksistensen til høysamfunnet. Imidlertid adlyder Pechorin ikke samfunnets vilkår, som Onegin, han søker å få slutt på det kjedelige vegetative livet, skynder seg rundt på leting etter en ny, ubeseiret skjebne som stadig utfordrer.

Hvordan Pechorin levde før Kaukasus, hvorfor han havnet der, vet vi ikke – Lermontov nevner ikke dette. Men historiske fakta vitne om at det på den tiden var en krig med høylandet i Kaukasus, og kritikkverdige personligheter ble ofte forvist dit. Kanskje helten, som forlot alt og deltok i fiendtligheter, ønsket å finne meningen med tilværelsen blant risikable mennesker og farer.

Mann uten følelser

Romanen viser oss en helt som stadig frister skjebnen, eksisterer voldsomt og aktivt. Imidlertid kan ingen hendelser dypt begeistre ham, skade sjelen hans. Kjærlighet, eventyr, vennskap - alt etterlater ham likegyldig, han spår på forhånd at resultatet vil være trist. Likevel er han ikke inaktiv, han leter hele tiden etter noe, fordi han blir trist av hverdagen.

Uvitende skader han alltid de rundt seg. En gang i festning N på grunn av drapet på Grushnitsky i en duell, møter han datteren til den kaukasiske prinsen Bela. Båret bort i noen tid av en utilgjengelig skjønnhet, forhandler Pechorin med sin yngre bror Azamat for å hjelpe ham med å stjele søsteren hans. Til gjengjeld lovet han å hjelpe til med tyveriet av hesten til raneren Kazbich. Den kidnappede jenta blir snart forelsket i Pechorin, men han har allerede mistet interessen for henne. Han opptrer akkurat på samme måte som prinsesse Mary - han får ham til å bli forelsket i seg selv, vel vitende på forhånd at han ikke trenger denne kjærligheten.

Maxim Maksimych led også av kulden i Pechorins følelser, etter å ha møtt likegyldighet fra hans side på møtetidspunktet. En enkel og dårlig utdannet person, han kan ikke forstå hva heltens rastløse sjel trenger.

På jakt etter meg selv

Lermontov viser hvordan helten oppfører seg i forskjellige miljøer - han flytter ham fra en situasjon til en annen: enten tjener han i festning N, hvor han møter stabskapteinen og Bela, så havner han på helbredende vann, så går han inn i tjenesten, hvor han bor i en hussmugler. Han sitter ikke stille og dør til og med mens han reiser til Persia.

Helten prøver å finne noe som vil gjenopplive hans interesse for livet, men skjebnen ga ham ikke dette. I sin tilståelse sier han at verden bortskjemte ham fra ungdommen, på grunn av mistillit lærte den unge mannen å bære en maske av likegyldighet, og lastene han har ble dannet på grunn av attribusjon fra samfunnet.

Pechorin er ikke alltid likegyldig, han er interessert i det han møter i livet - skikkene til kaukasiere, nye mennesker, eventyr. Han møter imidlertid ikke respons fra folk, fordi ingen forstår ham. Det var ingen slik person i nærheten som ville stå på samme nivå som han, som også ville se etter seg selv. Pechorin er ikke en passiv person, men energien hans er bortkastet. Omgivelsene hans gir ham ikke en sjanse til å vise hva han virkelig er. god mann. En helt kan bli fordømt, men man kan også sympatisere med ham - å vite hvordan man elsker, møter han ikke ekte kjærlighet, som vet hvordan man skal være en venn, forblir uten vennlig støtte.

"Og ingen å gi en hånd"

I The Hero of Our Time viser forfatteren at hvis samfunnet ikke kan støtte en person, forstå ham, så er personen moralsk ødelagt. Lermontov brakte i sitt arbeid frem den såkalte typen overflødige mennesker som leter etter seg selv, lider av dette, men som fortsatt ikke står igjen med ingenting.

Beskriver noen av episodene voksenlivet helt da karakteren hans allerede var dannet. Førsteinntrykk - Gregory sterk personlighet. Han er en offiser, en fysisk sunn mann med attraktivt utseende, aktiv, målrettet og har sans for humor. Hvorfor ikke en helt? Likevel kaller Lermontov selv hovedpersonen i romanen slik en dårlig person at det til og med er vanskelig å tro på dens eksistens.

Pechorin vokste opp i en velstående aristokratisk familie. Siden barndommen trengte han ikke noe. Men materiell overflod har også baksiden- Meningen med menneskelivet går tapt. Ønsket om å strebe etter noe, å vokse åndelig, forsvinner. Dette skjedde også med romanhelten. Pechorin finner ingen bruk for sine evner.

Han ble fort lei storbylivet med tom underholdning. Kjærligheten til sekulære skjønnheter, selv om den trøstet stolthet, rørte ikke hjertestrengene. Tørsten etter kunnskap ga heller ikke tilfredsstillelse: alle vitenskaper kjedet seg raskt. Selv i ung alder innså Pechorin at verken lykke eller ære var avhengig av vitenskapene. "Mest glade folk- uvitende, og berømmelse er lykke, og for å oppnå det, trenger du bare å være fingernem ".

Helten vår prøvde å komponere og reise, noe mange unge aristokrater på den tiden gjorde. Men disse studiene fylte ikke livet til Gregory med mening. Derfor forfulgte kjedsomhet offiseren konstant og tillot ham ikke å rømme fra seg selv. Selv om Gregory prøvde sitt beste for å gjøre det. Pechorin er alltid på jakt etter eventyr, og tester hver dag skjebnen hans: i krigen, i jakten på smuglere, i en duell, bryte seg inn i morderens hus. Han prøver forgjeves å finne et sted i verden hvor hans skarpe sinn, energi og karakterstyrke kan være nyttig. Samtidig anser ikke Pechorin det som nødvendig å lytte til hjertet hans. Han lever av sinnet, ledet av et kaldt sinn. Og det mislykkes alltid.

Men det tristeste er at folk nær ham lider av handlingene til helten: Vulich, Bela og faren hennes blir tragisk drept, Grushnitsky blir drept i en duell, Azamat blir kriminell, Mary og Vera lider, Maxim Maksimych blir fornærmet og fornærmet, smuglere flykter i redsel, og etterlater skjebnen til en blind gutt og en gammel kvinne.

Det ser ut til at på jakt etter nye eventyr, kan Pechorin ikke stoppe på noe. Han knuser hjerter og ødelegger folks skjebner. Han er klar over lidelsene til de rundt ham, men han avviser ikke gleden av å torturere dem bevisst. Hero ringer "søt mat for stolthet" evnen til å være årsak til lykke eller lidelse for noen uten å ha rett til det.

Pechorin er skuffet over livet, i sosiale aktiviteter, hos mennesker. En følelse av motløshet og fortvilelse, ubrukelig og ubrukelig bor i ham. I dagboken analyserer Gregory hele tiden sine handlinger, tanker og opplevelser. Han prøver å forstå seg selv, avsløre reelle grunner gjerninger. Men samtidig skylder samfunnet på alt, og ikke seg selv.

Riktignok er episoder med omvendelse og et ønske om å se ordentlig på ting ikke fremmed for helten. Pechorin var i stand til å kalle seg selvkritisk « moralsk krøpling» og faktisk hadde han rett. Og hva er den lidenskapelige impulsen til å se og forklare Vera. Men disse minuttene er kortvarige, og helten, igjen absorbert av kjedsomhet og introspeksjon, viser åndelig følelsesløshet, likegyldighet og individualisme.

I forordet til romanen kalte Lermontov hovedpersonen for en syk person. Med dette mente han sjelen til Gregory. Tragedien ligger i det faktum at Pechorin lider ikke bare på grunn av lastene sine, men også positive egenskaper, føler hvor mye styrke og talent forgjeves går til grunne i ham. Gregory finner ikke meningen med livet til slutt, og bestemmer seg for at hans eneste formål er å ødelegge folks håp.

Pechorin er en av de mest kontroversielle karakterene i russisk litteratur. I hans bilde eksisterer originalitet, talent, energi, ærlighet og mot merkelig nok samtidig med skepsis, vantro og forakt for mennesker. I følge Maxim Maksimovich består Pechorins sjel av ingenting annet enn motsetninger. Han har en sterk fysikk, men den viser en uvanlig svakhet. Han er rundt tretti år, men det er noe barnslig i ansiktet til helten. Når Gregory ler, forblir øynene hans triste.

I følge russisk tradisjon opplever forfatteren Pechorin med to hovedfølelser: kjærlighet og vennskap. Helten tåler imidlertid ingen test. Psykologiske eksperimenter med Mary og Bela viser Pechorin en kjenner menneskelige sjeler og en grusom kyniker. Ønsket om å vinne kjærligheten til kvinner, forklarer Gregory utelukkende med ambisjoner. Gregory er heller ikke i stand til vennskap.

Pechorins død er veiledende. Han dør på veien, på vei til det fjerne Persia. Sannsynligvis trodde Lermontov at en person som bare bringer lidelse til sine kjære, alltid er dømt til ensomhet.