A imagem de Eugene Onegin. Análise de "Eugene Onegin" brevemente

"(dos artigos 8, 9)

“Antes de tudo, em Onegin vemos uma imagem poeticamente reproduzida da sociedade russa, tirada em um dos momentos mais interessantes de seu desenvolvimento. Deste ponto de vista, "Eugene Onegin" é um poema histórico no sentido pleno da palavra, embora não haja uma única pessoa histórica entre seus heróis. O mérito histórico deste poema é ainda maior porque foi na Rus' e a primeira e brilhante experiência neste de. Nele, Pushkin não é apenas um poeta, mas também um representante da primeira autoconsciência pública despertada - um mérito incomensurável!

... A forma de romances como "Onegin" foi criada por Byron ... Byron escreveu sobre a Europa para a Europa ... esta pessoa ... procurou ... julgar sua história passada e presente ... Pushkin escreveu sobre a Rússia para a Rússia ... ele estava longe de ser tentado a criar algo no estilo byroniano, escrevendo um romance russo ... E por outro lado, seu Onegin - em o mais alto grau original e trabalho nacional russo. Juntamente com a obra genial contemporânea de Griboedov, Woe from Wit, o romance em versos de Pushkin lançou uma base sólida para a nova poesia russa, a nova literatura russa. Antes dessas duas obras, como já observamos acima, os poetas russos ainda sabiam ser poetas, cantando objetos estranhos à realidade russa, e quase não sabiam ser poetas, assumindo a imagem do mundo da vida russa. .

... Juntamente com o Onegin de Pushkin, seu (de Griboedov) Woe from Wit foi o primeiro exemplo de uma representação poética da realidade russa no sentido amplo da palavra. A esse respeito, essas duas obras lançaram as bases para a literatura subsequente, foram a escola da qual Lermontov e Gogol saíram. Sem Onegin, O Herói do Nosso Tempo teria sido impossível, assim como sem Onegin e Woe from Wit, Gogol não se sentiria pronto para a representação da realidade russa, cheia de tanta profundidade e verdade.

... O segredo da nacionalidade de cada nação não está em suas roupas e culinária, mas em sua, por assim dizer, maneira de entender as coisas. Para representar corretamente qualquer sociedade, deve-se primeiro compreender sua essência, sua peculiaridade, e isso não pode ser feito senão conhecendo e avaliando filosoficamente a soma das regras pelas quais a sociedade é mantida. Cada nação tem duas filosofias: uma é científica, livresca, solene e festiva, a outra é diária, doméstica, cotidiana. Freqüentemente, essas duas filosofias estão mais ou menos próximas uma da outra, e quem quer retratar a sociedade precisa se familiarizar com ambas, mas a última é especialmente necessária para estudar ... E foi um profundo conhecimento dessa filosofia cotidiana que fez Onegin e Woe da mente” com obras originais e puramente russas.

Entre os grandes méritos de Pushkin está o fato de ter tirado de moda tanto os monstros do vício quanto os heróis da virtude, atraindo pessoas simples em seu lugar.

Nos anos vinte do século atual, a literatura russa passou da imitação à originalidade: apareceu Pushkin. Ele amava a propriedade, na qual o progresso da sociedade russa se expressava quase exclusivamente e à qual ele próprio pertencia, e em Onegin ele decidiu nos apresentar a vida interior desta propriedade e, com ela, a sociedade na forma em que foi na época que ele havia escolhido, ou seja, nos anos vinte do século atual.

Características do Onegin

“O poeta se saiu muito bem, escolhendo um herói do mais alto círculo da sociedade. Onegin não é de forma alguma um nobre, Onegin é um homem do mundo...

... A maior parte do público negou completamente a alma e o coração de Onegin, viu nele uma pessoa fria, seca e egoísta por natureza. É impossível entender uma pessoa de maneira mais errônea e tortuosa! Isso não é suficiente, muitos acreditaram de bom humor e acreditam que o próprio poeta queria retratar Onegin como um egoísta frio. Isso já significa - tendo olhos, não veja nada. A vida secular não matou sentimentos em Onegin, mas apenas o esfriou para paixões infrutíferas e entretenimentos mesquinhos ... Onegin não era frio, nem seco, nem insensível ... a poesia vivia em sua alma ... em geral, ele não era um de pessoas comuns e comuns. Devoção involuntária aos sonhos, sensibilidade e descuido ao contemplar as belezas da natureza e relembrar os romances e amores de outros tempos - tudo isso fala mais de sentimento e poesia do que de frieza e aridez. A única coisa é que Onegin não gostava de borrar em seus sonhos, sentia mais do que falava e não se abria para todos. Uma mente amargurada também é um sinal de natureza superior, porque uma pessoa com uma mente amargurada está insatisfeita não apenas com as pessoas, mas também consigo mesma. Dezenas de pessoas estão sempre satisfeitas consigo mesmas e, se tiverem sorte, com todas as outras. A vida não engana os tolos; pelo contrário, ela dá-lhes tudo, pois pedem pouco dela - comida, bebida, calor ...

Onegin é um sujeito gentil, mas ao mesmo tempo uma pessoa notável. Ele não serve para ser um gênio, ele não sobe em grandes pessoas, mas a inatividade e a vulgaridade da vida o sufocam; ele nem sabe o que precisa, o que quer; mas ele sabe, e sabe muito bem, que não precisa disso, que não quer o que torna a orgulhosa mediocridade tão contente, tão feliz... Uma centelha de esperança ainda ardia em sua alma - ser ressuscitado e renovado no quieto da solidão, no seio da natureza, mas ele logo vi que uma mudança de lugar não muda a essência de algumas circunstâncias irresistíveis que não dependem de nossa vontade ... Onegin é um egoísta sofredor ... Ele pode ser chamado de egoísta involuntariamente ...

O que aconteceu com Onegin depois? Sua paixão o ressuscitou para um novo sofrimento mais humano? Ou ela matou toda a força de sua alma e seu desejo sombrio se transformou em uma apatia fria e morta? Não sabemos, e por que deveríamos saber disso quando sabemos que as forças dessa rica natureza foram deixadas sem aplicação, a vida sem sentido e o romance sem fim? Basta saber disso, para não querer saber mais nada ... "

Características de Lensky e Olga

“Em Lensky, Pushkin retratou um personagem completamente oposto ao personagem de Onegin, um personagem completamente abstrato, completamente estranho à realidade. Então foi um fenômeno completamente novo, e pessoas desse tipo realmente começaram a aparecer na sociedade russa.

Lensky era um romântico por natureza e pelo espírito da época. Não é preciso dizer que era um ser acessível a tudo que é belo, elevado, alma pura e nobre. Mas, ao mesmo tempo, "ele era um ignorante de coração", sempre falando sobre a vida, sem nunca conhecê-la. A realidade não teve influência sobre ele: suas alegrias e tristezas foram criação de sua imaginação. Ele se apaixonou por Olga, e que necessidade ele tinha, que ela não o entendesse, que, casada, ela se tornaria a segunda edição corrigida de sua mãe, que ela ainda tinha que se casar - e por um poeta, amigo de suas brincadeiras de infância e lanceiro satisfeito consigo mesmo e com seu cavalo? Lensky a adornou com virtudes e perfeições, atribuídas a seus sentimentos e pensamentos que ela não tinha e com os quais não se importava ... Lensky viu nela uma fada, uma sílfide, um sonho romântico, sem suspeitar de uma futura amante . No simples desejo de Onegin de pregar uma peça nele, ele viu traição, sedução e ressentimento sangrento. O resultado de tudo isso foi sua morte, que antes cantava em versos vagamente românticos...

Pessoas como Lensky, com todas as suas virtudes inegáveis, não são boas porque ou degeneram em perfeitos filisteus, ou ... que as pessoas são simplesmente, sem pretensões, vulgares. ... Tornando-se o centro do mundo, eles olham calmamente para tudo o que está acontecendo no mundo, e repetem que a felicidade está dentro de nós, que a alma deve se esforçar para o lado superestelar dos sonhos e não pensar nas vaidades desta terra , onde há fome e necessidade ... Os Lenskys ainda não morreram; eles simplesmente renasceram. Não há mais nada neles que fosse tão encantadoramente belo em Lenskoye ... neles há apenas pretensões à grandeza e paixão por rabiscar papel. Todos eles são poetas, e o lastro poético das revistas é entregue apenas por eles. Em uma palavra, essas são agora as pessoas mais insuportáveis, mais vazias e vulgares.

... Olga é um ser simples, espontâneo, que nunca discutiu nada, nunca perguntou nada, para quem tudo era claro e compreensível por hábito, e para quem tudo dependia do hábito. Ela chorou muito com a morte de Lensky, mas logo se consolou, casou-se com um lanceiro e de uma menina graciosa e meiga passou a ser uma dúzia de amantes, repetindo ela mesma a mãe, com pequenas mudanças que o tempo exigia.

Características de Tatyana

“A façanha de Pushkin é grande, que ele foi o primeiro em seu romance a reproduzir poeticamente a sociedade russa da época e, na pessoa de Onegin e Lensky, mostrou seu lado principal, ou seja, masculino; mas a façanha do nosso poeta é quase maior porque foi o primeiro a reproduzir poeticamente, na pessoa de Tatyana, uma russa ...

A natureza de Tatyana não é polissilábica, mas profunda e forte. Tatyana não tem aquelas contradições dolorosas de que sofrem naturezas muito complexas; Tatyana foi criada como se fosse toda de uma única peça, sem acréscimos e impurezas. Toda a sua vida está imbuída dessa integridade, dessa unidade, que no mundo da arte constitui a mais alta dignidade de uma obra de arte. Apaixonadamente apaixonada, uma simples aldeã, depois uma dama da sociedade, Tatyana é sempre a mesma em todas as situações de sua vida; o retrato dela quando criança, tão habilmente pintado pelo poeta, só é posteriormente desenvolvido, mas não alterado.

... Tatyana é um ser excepcional, uma natureza profunda, amorosa e apaixonada. O amor por ela pode ser a maior felicidade ou a maior desgraça da vida, sem meio-termo conciliador. Com a felicidade da reciprocidade, o amor de tal mulher é uma chama uniforme e brilhante; caso contrário, uma chama teimosa, que a força de vontade talvez não permita, mas que é tanto mais destrutiva e ardente quanto mais se comprime por dentro. Uma esposa feliz, Tatyana, com calma, mas ainda assim apaixonada e profundamente, amaria seu marido, se sacrificaria completamente por seus filhos ... mas não por razão, mas novamente por paixão, e neste sacrifício, no estrito cumprimento de seus deveres, ela encontraria seu maior prazer, sua felicidade suprema. E tudo isso sem frases, sem raciocínio, com esta calma, com esta impassibilidade exterior, com esta frieza exterior, que constituem a dignidade e a grandeza das naturezas profundas e fortes.

Essa maravilhosa combinação de preconceitos grosseiros e vulgares com paixão pelos livros franceses e respeito pela obra profunda de Martyn Zadeka só é possível em uma mulher russa. Todo mundo interior Tatiana tinha sede de amor; nada mais falava com sua alma; sua mente estava adormecida, e somente se a pesada dor da vida pudesse então acordá-lo, e mesmo assim para conter a paixão e subordiná-la ao cálculo da moralidade prudente ... Uma planta selvagem, completamente entregue a si mesma, Tatyana criou sua própria vida, em cujo vazio aquele que a devorou ​​queimou com mais rebeldia fogo interior que sua mente não estava ocupada com nada.

Sem o livro, ela seria um ser completamente mudo, e sua língua ardente e seca não teria adquirido uma única palavra viva e apaixonada com a qual pudesse se livrar da opressiva plenitude de sentimentos. E embora a fonte imediata de sua paixão por Onegin fosse sua natureza apaixonada, sua sede transbordante de simpatia, ela começou de maneira ideal. Tatyana não podia amar Lensky, e menos ainda poderia amar qualquer um dos homens que ela conhecia: ela os conhecia tão bem, e eles forneciam tão pouco alimento para sua imaginação exaltada e ascética ... E de repente Onegin aparece. Ele está completamente cercado de mistério, sua aristocracia, seu secularismo, sua inegável superioridade sobre todo esse mundo calmo e vulgar, entre o qual ele era um meteoro, sua indiferença a tudo, a estranheza da vida - tudo isso produziu rumores misteriosos / que poderiam não, mas afetar a fantasia de Tatyana, não poderia deixar de dispor, não prepará-la para o efeito decisivo do primeiro encontro com Onegin. E ela o viu, e ele apareceu diante dela, jovem, bonito, hábil, brilhante, indiferente, entediado, misterioso, incompreensível, todo mistério insolúvel para sua mente subdesenvolvida, toda sedução para sua fantasia selvagem ... Existem mulheres cuja atenção um homem pode excitar a si mesmo apenas pela indiferença, frieza e ceticismo, como sinais de enormes exigências da vida ou como resultado de uma vida rebelde e plenamente vivida; a pobre Tatyana era uma dessas mulheres...

... A explicação de Onegin para Tatyana em resposta à carta dela. Como essa explicação a afetou é compreensível: todas as esperanças da pobre menina desmoronaram e ela se fechou ainda mais profundamente em si mesma para o mundo exterior.

Então, em Tatyana, finalmente, ocorreu um ato de consciência (depois de visitar a casa de Onegin): sua mente acordou. Ela finalmente entendeu que existem interesses para uma pessoa, existem sofrimentos e tristezas, além do interesse do sofrimento e da tristeza do amor. Mas ela entendia exatamente em que consistiam esses outros interesses e sofrimentos e, se entendia, isso a servia para aliviar seu próprio sofrimento? Claro que compreendi, mas só com a mente, com a cabeça, porque há ideias que devem ser vividas tanto com a alma como com o corpo para as compreender plenamente, e que não podem ser estudadas num livro. E, portanto, um livro que conhece esse novo mundo de tristezas, se foi uma revelação para Tatiana, essa revelação causou nela uma impressão pesada, sombria e infrutífera: assustou-a, horrorizou-a e a fez olhar para as paixões como a morte de vida, convenceu-a da necessidade de se submeter à realidade, como ela é, e se vives a vida do coração, então a ti mesma, no fundo da tua alma, no silêncio da solidão, na escuridão da noite dedicado à saudade e aos soluços. Visitar a casa de Onegin e ler seus livros preparou Tatyana para o renascimento de uma garota da aldeia em uma senhora secular, o que surpreendeu e surpreendeu tanto Onegin.

Agora vamos direto para a explicação de Tatyana com Onegin. Nesta explicação, todo o ser de Tatyana foi totalmente expresso. Essa explicação expressava tudo o que constitui a essência de uma mulher russa de natureza profunda, uma sociedade desenvolvida, tudo: uma paixão ardente e a sinceridade de um sentimento simples e sincero, e a pureza e santidade dos movimentos ingênuos de uma natureza nobre , e raciocínio, e orgulho ofendido, e vaidade com virtude sob a qual o medo do escravo é disfarçado opinião pública, e astutos silogismos da mente, a moral secular paralisava os movimentos generosos do coração...

Tatyana não gosta do mundo e, para a felicidade, ela pensaria em deixá-lo para sempre pela aldeia; mas enquanto ela estiver na luz, a opinião dele sempre será seu ídolo, e o medo do julgamento dele sempre será sua virtude...

... Tatyana é um tipo de mulher russa ... Idealistas entusiastas que estudaram a vida e as mulheres das histórias de Marlinsky exigem desprezo pela opinião pública de uma mulher extraordinária. Isso é mentira: uma mulher não pode desprezar a opinião pública, mas pode sacrificá-la modestamente, sem frases, sem se gabar, percebendo toda a grandeza de seu sacrifício, todo o peso da maldição que ela assume, obedecendo a outra lei superior - a lei de sua natureza, e sua natureza é amor e abnegação…”

“Assim, na pessoa de Onegin, Lensky e Tatyana, Pushkin retratou a sociedade russa em uma das fases de sua formação, seu desenvolvimento, e com que verdade, com que fidelidade, com que plenitude e arte a retratou! Não estamos falando sobre os muitos retratos e silhuetas embutidos que estão incluídos em seu poema e completam o quadro da sociedade russa, alta e média; não estamos falando de fotos de bailes rurais e rotas metropolitanas - tudo isso é tão conhecido do nosso público e apreciado por ele há tanto tempo ... Observemos uma coisa: a personalidade do poeta, tão plena e vividamente refletida neste poema, está em todos os lugares tão belo, tão humano, mas ao mesmo tempo predominantemente artístico. Por toda parte você vê nele uma pessoa que, de corpo e alma, pertence ao princípio básico que constitui a essência da classe que ele representa; enfim, você vê um latifundiário russo em todos os lugares... Nessa aula ele ataca tudo que "contradiz a humanidade, mas o princípio de classe para ele é a verdade eterna... E é por isso que há tanto amor em sua própria sátira, sua própria negação é muitas vezes semelhante à aprovação e admiração ... Lembre-se da descrição da família Larin no segundo capítulo, e especialmente do retrato do próprio Larin ... Esta foi a razão pela qual muito em Onegin agora está desatualizado. isso, talvez, Onegin não teria saído tão completo e poema detalhado A vida russa, um fator tão definido para a negação do pensamento, que nesta mesma sociedade está se desenvolvendo tão rapidamente ...

Onegin foi escrito ao longo de vários anos e, portanto, o próprio poeta cresceu com ele, e cada novo capítulo do poema era mais interessante e mais maduro. Mas os dois últimos capítulos são nitidamente separados dos seis primeiros: eles claramente já pertencem à era mais alta e madura do desenvolvimento artístico do poeta. Não se pode falar o suficiente sobre a beleza de lugares individuais, além disso, são tantos! Entre as melhores estão a cena noturna entre Tatyana e a enfermeira, o duelo de Onegin com Lensky e todo o final do sexto capítulo. Nos dois últimos capítulos, não sabemos o que elogiar especialmente, porque neles tudo é excelente; mas a primeira metade do sétimo capítulo (a descrição da primavera, a lembrança de Lensky, a visita de Tatyana à casa de Onegin) de alguma forma se destaca de tudo com a profundidade do sentimento triste e versos maravilhosamente belos ... As digressões feitas pelo poeta de a história, seu apelo a si mesmo são cheios de graça extraordinária, sinceridade, sentimentos, mente, nitidez; a personalidade do poeta neles é tão amorosa, tão humana. Em seu poema, ele conseguiu tocar em tantas coisas, insinuar tantas coisas, que pertence exclusivamente ao mundo da natureza russa, ao mundo da sociedade russa! "Onegin" pode ser chamado de enciclopédia da vida russa e uma obra eminentemente popular. É de se admirar que este poema tenha sido recebido com tanto entusiasmo pelo público e tenha tido uma influência tão grande na literatura russa contemporânea e subsequente? E sua influência nos costumes da sociedade? Foi um ato de consciência para a sociedade russa, quase o primeiro, mas que grande avanço para ela! o tempo passa e traz consigo novas necessidades, novas ideias, deixe a sociedade russa crescer e ultrapassar Onegin - não importa o quão longe ela vá, ela sempre amará este poema, sempre fechará os olhos cheios de amor e gratidão ... "

História da criação. "Eugene Onegin", o primeiro russo romance realista, - a obra mais significativa de Pushkin, que tem uma longa história de criação, abrangendo vários períodos da obra do poeta. De acordo com os próprios cálculos de Pushkin, o trabalho no romance durou 7 anos, 4 meses, 17 dias - de maio de 1823 a 26 de setembro de 1830, e em 1831 também foi escrita a "Carta de Onegin para Tatiana". A publicação da obra foi realizada conforme foi criada: a princípio saíram capítulos separados, e somente em 1833 saiu a primeira edição completa. Até então, Pushkin não parava de fazer alguns ajustes no texto.

Concluindo o trabalho no último capítulo do romance em 1830, Pushkin esboçou seu projeto de plano, que se parece com isto:
Parte um. Prefácio. 1ª música. Khandra (Kishinev, Odessa, 1823); 2ª música. Poeta (Odessa, 1824); 3ª música. Jovem (Odessa, Mikhailovskoye, 1824).
Parte dois. 4ª música. Aldeia (Mikhailovskoe, 1825); 5ª música. Dias do nome (Mikhailovskoe, 1825, 1826); 6ª música. Duelo (Mikhailovskoe, 1826).
Parte TRÊS. 7ª música. Moscou (Mikhailovskoye, Petersburgo, 1827, 1828); 8ª música. Vagando (Moscou, Pavlovsk, Boldino, 1829); 9ª música. Grande Luz (Boldino, 1830).

Na versão final, Pushkin teve que fazer alguns ajustes no plano: por motivos de censura, excluiu o Capítulo 8 - "A Jornada". Agora é publicado como um apêndice do romance - "Trechos da jornada de Onegin", e o capítulo final 9 - "Big Light" - tornou-se, respectivamente, o oitavo. Dessa forma, em 1833, o romance foi publicado em edição separada.

Além disso, há uma suposição sobre a existência do capítulo 10, que foi escrito no outono de Boldin de 1830, mas queimado pelo poeta em 19 de outubro, pois foi dedicado a retratar a era das guerras napoleônicas e o nascimento do dezembrismo e continha uma série de alusões políticas perigosas. Fragmentos insignificantes deste capítulo (16 estrofes) criptografados por Pushkin foram preservados. A chave da cifra foi encontrada apenas no início do século 20 pelo pushkinista NO. Morozov e outros pesquisadores complementaram o texto decifrado. Mas o debate sobre a legitimidade da afirmação de que esses fragmentos realmente representam partes do capítulo 10 que falta do romance não diminuiu até agora.

Direção e gênero. "Eugene Onegin" é o primeiro romance sociopsicológico realista russo e, o que é importante, não em prosa, mas em verso. Para Pushkin, a escolha de método artístico- não romântico, mas realista.

Começando a trabalhar no romance durante o período do exílio no sul, quando o romantismo domina a obra do poeta, Pushkin logo se convence de que as características do método romântico não permitem resolver o problema. Embora em termos de gênero o poeta seja até certo ponto guiado pelo poema romântico Don Juan de Byron, ele recusa a unilateralidade do ponto de vista romântico.

Pushkin queria mostrar em seu romance um jovem típico de sua época, no amplo cenário da imagem de sua vida contemporânea, para revelar as origens dos personagens que estão sendo criados, para mostrar sua lógica interna e relação com as condições em que eles se encontram. Tudo isso levou à criação de personagens verdadeiramente típicos que se manifestam em circunstâncias típicas, que é o que distingue as obras realistas.

Isso também dá o direito de chamar "Eugene Onegin" de romance social, pois nele Pushkin mostra a nobre Rússia dos anos 20 do século XIX, levanta os problemas mais importantes da época e procura explicar vários fenômenos sociais. O poeta não apenas descreve eventos da vida de um nobre comum; ele dota o herói de um personagem brilhante e ao mesmo tempo típico de uma sociedade secular, explica a origem de sua apatia e tédio, os motivos de suas ações. Ao mesmo tempo, os eventos se desenrolam em um fundo material tão detalhado e cuidadosamente escrito que "Eugene Onegin" também pode ser chamado de romance social e cotidiano.

Também é importante que Pushkin analise cuidadosamente não apenas as circunstâncias externas da vida dos personagens, mas também seu mundo interior. Em muitas páginas, ele alcança um domínio psicológico extraordinário, que permite compreender profundamente seus personagens. É por isso que "Eugene Onegin" pode ser chamado de romance psicológico.

Seu herói muda sob a influência das circunstâncias da vida e se torna capaz de sentimentos reais e sérios. E deixe a felicidade passar por ele, muitas vezes acontece na vida real, mas ele ama, ele se preocupa - é por isso que a imagem de Onegin (não um romântico convencional, mas um herói vivo e real) impressionou tanto os contemporâneos de Pushkin. Muitos em si e em seus conhecidos encontraram suas características, assim como as características de outros personagens do romance - Tatyana, Lensky, Olga - a imagem das pessoas típicas daquela época era tão verdadeira.

Ao mesmo tempo, em "Eugene Onegin" há características de uma história de amor com o tradicional da época romance. O herói, cansado do mundo, viaja, conhece uma garota que se apaixona por ele. Por algum motivo, o herói não pode amá-la - então tudo termina tragicamente, ou ela retribui e, embora a princípio as circunstâncias os impeçam de ficarem juntos, tudo acaba bem. É digno de nota que Pushkin priva tal história de uma conotação romântica e dá uma solução completamente diferente. Apesar de todas as mudanças que ocorreram na vida dos heróis e levaram ao surgimento de um sentimento mútuo, devido às circunstâncias eles não podem ficar juntos e são forçados a se separar. Assim, o enredo do romance recebe um claro realismo.

Mas a inovação do romance não reside apenas em seu realismo. Mesmo no início do trabalho, Pushkin em uma carta a P.A. Vyazemsky observou: "Agora não estou escrevendo um romance, mas um romance em verso - uma diferença diabólica." romance como trabalho épico, sugere distanciamento do autor em relação aos eventos descritos e objetividade em sua avaliação; a forma poética realça o início lírico associado à personalidade do criador. É por isso que "Eugene Onegin" é geralmente referido como obras épicas líricas, que combinam as características inerentes ao épico e às letras. De fato, no romance "Eugene Onegin" existem duas camadas artísticas, dois mundos - o mundo dos heróis "épicos" (Onegin, Tatyana, Lensky e outros personagens) e o mundo do autor, refletido nas digressões líricas.

digressões líricas - trata-se de um dispositivo compositivo e estilístico, que consiste no desvio do autor da narrativa do enredo e na introdução do discurso autoral direto. Eles criam a imagem do autor como interlocutor vivo, narrador e abrem o mundo da narração para o exterior, introduzindo tópicos adicionais que não estão relacionados ao enredo. Em "Eugene Onegin" digressões compõem uma parte significativa - quase um terço do seu volume. As digressões líricas desempenham inúmeras funções no romance: marcam os limites do tempo do romance e substituem a narrativa do enredo, criam a completude da imagem, característica da "enciclopédia" e fornecem o comentário do autor sobre os acontecimentos. São as digressões líricas que introduzem o "eu" do autor, permitem uma espécie de diálogo com os leitores. Ao criar uma distância entre o autor e o herói, eles permitem que Pushkin assuma a posição de um pesquisador objetivo em relação aos acontecimentos e personagens retratados, o que é necessário em uma obra realista.

enredo e composição. A inovação de Pushkin no campo do gênero também determinou a originalidade da composição do romance, que se baseia no entrelaçamento de elementos de enredo e extra-enredo. O autor passa facilmente da narração às digressões líricas, o que dá a impressão de uma história descontraída, uma conversa confidencial com o leitor. Alguns pesquisadores observam que essa técnica de construção ajuda a criar uma sensação de espontaneidade, como se o romance não fosse escrito de acordo com um plano claro, mas fosse contado. O próprio Pushkin falou sobre isso: “a distância de um romance livre”, afirmando seu direito autoral à liberdade de escolha.

Pushkin abandona conscientemente alguns elementos tradicionais, como uma introdução com apelo à musa - no final do sétimo capítulo há uma paródia dele:

Sim, a propósito, há duas palavras sobre isso:
Eu canto um jovem amigo
E muitas de suas peculiaridades.
Abençoe meu longo trabalho
Oh musa épica!
E, entregando-me um cajado fiel,
Não me deixe vagar ao acaso e ao acaso.

Ele omite uma série de acontecimentos da vida dos personagens, como o casamento de Tatyana, e falta o tradicional desenlace, que deveria completar a trama. Pushkin faz tudo isso para enfatizar a verossimilhança da história contada: na vida real não há introduções e epílogos, alguns acontecimentos permanecem desconhecidos para nós, mas continuamos a viver, como fazem Onegin, Tatyana e outros heróis do romance após a sua conclusão.

No entanto, a composição do romance é clara e cuidadosamente pensada. É construído com base em dois enredos, um dos quais se interrompe no meio da obra. O primeiro enredo: Onegin - Tatyana; seu enredo - o conhecimento de Onegin com Tatyana - ocorre apenas no capítulo III. O segundo enredo: Onegin - Lensky; seu enredo no capítulo II - o conhecimento de Onegin com Lensky - vem imediatamente após a exposição estendida, que é o capítulo I. No capítulo VI, onde ocorre o duelo e a morte de Lensky, o segundo enredo atinge um clímax, que é imediatamente seguido por um desenlace. O desfecho do primeiro enredo ocorre no final do romance - no último capítulo VIII. A peculiaridade de ambos os desenlaces é que ambos são desprovidos de certeza: após a história da morte de Lensky em duelo, o autor descreve dois maneiras possíveis este herói. E após a explicação com Tatyana no último capítulo, Pushkin “deixa” Onegin “em um momento que é ruim para ele”, o que significa o final aberto do romance.

O principal princípio da organização do romance é a simetria e o paralelismo. Tem uma estrutura de "espelho": no centro está a cena do assassinato de Lensky, e episódios e detalhes individuais são paralelos aos pares. Na primeira parte da obra, Onegin viaja da cidade para a aldeia e Tatyana se apaixona por ele, escreve uma carta de reconhecimento e ele só lê instruções para a "pobre Tanya"; na segunda parte, Tatyana vem da aldeia para a capital, onde conhece Onegin, sendo uma senhora casada, e já Eugene se apaixona por ela, por sua vez escreve uma carta para ela, e ela o recusa e também o repreende: “Como com seu coração e mente / Para ser os sentimentos de um pequeno escravo? Alguns detalhes também têm algo em comum: a descrição dos estudos da vila e da cidade de Onegin, os livros que ele lê na cidade e no campo, as imagens que surgem no sonho de Tatyana (monstros, entre os quais Evgeny aparece matando Lensky), correlacionadas com a imagem de convidados no dia de seu nome e eventos de duelo subseqüentes. O romance também tem uma construção em "anel": começa e termina com a representação da vida do herói em São Petersburgo.

O sistema de personagens também tem uma estrutura ordenada. princípio principal suas construções são a antítese. Por exemplo, Onegin se opõe tanto a Lensky (como um herói byroniano - um sonhador romântico), quanto a Tatyana (como um dândi metropolitano - uma simples garota russa) e à alta sociedade (embora seja um jovem típico, mas já cansado de entretenimento vazio) e vizinhos - proprietários rurais (como um aristocrata com hábitos metropolitanos - proprietários rurais). Tatyana se opõe tanto a Olga (esta última é muito vazia e frívola em comparação com a heroína, que "ama sem brincadeira"), quanto a moças de Moscou (elas contam a ela sobre seus "segredos do coração", moda, roupas, enquanto Tatyana está focada sobre uma vida interior solitária) e belezas seculares (“sem essas pequenas travessuras, sem empreendimentos imitativos ...”). É muito importante notar que o autor contrasta e compara sombras, detalhes das mesmas qualidades (o que também é típico da vida real), não são clichês literários clássicos ou românticos: gentil - mau, vicioso - virtuoso, banal - original, etc. As irmãs de Larina são um exemplo: tanto Olga quanto Tatyana são meninas naturais e doces que se apaixonam por jovens brilhantes. Mas Olga muda facilmente um amor por outro, embora recentemente ela fosse a noiva de Lensky, e Tatyana ama um Onegin por toda a vida, mesmo quando ela se casa e se encontra na alta sociedade.

A confiabilidade do que está acontecendo no romance também é enfatizada com a ajuda de inserções de texto estranhas ao autor: cartas de Tatiana e Onegin, canções de meninas, poemas de Lensky. Alguns deles se distinguem por uma estrofe diferente (não escrita na “estrofe Onegin”), têm um nome separado, que não só se destaca do texto geral do romance, mas também lhe confere uma qualidade “documental”.

A principal unidade composicional do romance é o capítulo. Cada novo capítulo é uma nova etapa no desenvolvimento da trama. Mas isso não impede que Pushkin interrompa repentinamente um dos capítulos, deixando os heróis por um tempo, mas sem destruir o plano da obra: cada capítulo é dedicado a um tema específico, como o quarto capítulo - a recusa de Onegin, o infortúnio de Tatyana e amor mútuo por suas irmãs, e o quinto - pelo dia do nome. Isso permite, por um lado, colocar acentos autorais originais, por outro lado, interessar os leitores (afinal, o romance foi publicado pela primeira vez em capítulos separados à medida que foram escritos) e, por terceiro, desafiar as convenções literárias: “Vou terminar de alguma forma”, diz Pushkin. , interrompendo o capítulo III "na verdade lugar interessante”: O encontro de Tatyana com Onegin depois que ele recebeu uma carta com uma declaração de amor.

Uma unidade composicional menor é a estrofe: geralmente também contém um pensamento completo, e a violação disso cria uma ênfase adicional. Mas, de qualquer forma, cada estrofe representa um certo elemento do movimento da trama.

Os elementos de composição fora do enredo são digressões, mas ainda estão, via de regra, ligados ao enredo (por exemplo, a digressão lírica sobre a juventude passada no capítulo VI está ligada à cena do duelo e à morte de Lensky). Frequentemente, as digressões começam ou terminam um capítulo (por exemplo, retiro famoso sobre a Musa de Pushkin no início de V Capítulo III), aparecem antes do clímax da trama (antes da explicação no jardim no final do Capítulo III; antes do sono de Tatyana; antes do duelo). Às vezes, digressões líricas substituem hora da história(no capítulo VII, uma digressão sobre a guerra com Napoleão é dada "em vez de" uma descrição da maneira como os Larins foram transportados por Moscou). Por fim, as digressões líricas podem conter um apelo ao leitor, o que possibilita uma transição suave da parte lírica para a épica do romance.

Tema e problemas. "Eugene Onegin" é uma obra inovadora que, segundo Belinsky, se tornou uma verdadeira "enciclopédia da vida russa". O romance impressiona pela amplitude da cobertura de material vital, pela variedade de problemas nele apresentados e pela profundidade de seu desenvolvimento. "Coleção de capítulos heterogêneos" - é assim que o próprio Pushkin define a diversidade e versatilidade dos temas e problemas de sua obra. Nele, o poeta se propõe a retratar a estrutura social, cotidiana e cultural da sociedade russa do primeiro quartel do século XIX. Ele procura mostrar os personagens típicos de sua época em sua evolução. Diante de nós estão fotos da vida de representantes de diferentes estratos da sociedade - da alta sociedade da capital à nobreza provincial, pessoas urbanas comuns e esboços da vida dos camponeses. A amplitude espacial da cobertura do quadro pintado da vida também é impressionante: de São Petersburgo e Moscou ao campo e às províncias. Criando imagens realistas de representantes típicos da nobreza, Pushkin aborda o tema educação e educação, tradições culturais, relações familiares e, claro, amor e amizade, que é a base do enredo do romance.

Além disso, por meio de digressões líricas e esquetes extra-enredo, a temática da obra se expande ainda mais. O número total de digressões líricas no romance é de 27, e elas são dedicadas a uma variedade de questões: fatos biográficos e reflexões do autor sobre a vida, suas visões estéticas sobre literatura, teatro, música e atitude para com os problemas da linguagem; questões de história, filosofia, política; raciocínio sobre os costumes, costumes, moralidade e detalhes individuais da vida da sociedade daquela época; pensamentos sobre a natureza.

Os problemas do romance "Eugene Onegin" são os problemas sociais, morais e filosóficos mais importantes. Baseia-se no principal problema sócio-histórico da sociedade russa, não apenas era pushkin, mas de todo o século XIX: a oposição da nobreza russa iluminada pela Europa e da maior parte da sociedade russa, que preservou seus fundamentos e tradições nacionais. Percorre dois temas centrais do romance: "nacional - não nacional", "cidade - aldeia", que, graças às problemáticas especificadas, acabam por estar intimamente interligados. É no âmbito do problema central que o poeta cria imagens dos personagens principais do romance - Eugene Onegin e Tatyana Larina, levanta a questão do caráter nacional e do patriotismo. Os problemas sócio-históricos são complementados e aprofundados pela formulação de problemas morais e filosóficos: a finalidade e o sentido da vida, a verdadeira e valores falsos, a destrutividade do individualismo e do egoísmo, a fidelidade ao amor e ao dever, a transitoriedade da vida e o valor do momento, que são de significado humano universal.

Idéia e pathos. Pushkin deu ao romance o nome do protagonista - Eugene Onegin, denotando assim o significado especial desse personagem na obra. De fato, mesmo no primeiro poema "sulista" "O Prisioneiro do Cáucaso", o poeta quis não apenas mostrar um romântico semelhante aos heróis das obras de Byron, cujo caráter é determinado pela orgulhosa solidão, decepção, tédio, pessimismo e uma senso de exclusividade, desprezo pelas pessoas e normas geralmente aceitas. Mesmo assim, Pushkin se propôs uma tarefa mais ampla: criar um retrato do herói da época. “Queria retratar nele essa indiferença pela vida e seus prazeres, essa velhice prematura da alma, que se tornou a marca da juventude do século XIX”, escreveu o poeta. Mas essa tarefa não poderia ser resolvida apenas por meio do romantismo, mas exigia uma abordagem realista. É por isso que ela se tornou central apenas no romance realista "Eugene Onegin",

Não menos importante no romance é a ideia associada à criação do primeiro personagem nacional da heroína russa. Uma abordagem já foi delineada na obra do poético "professor" e amigo de Pushkin Zhukovsky em sua balada "Svetlana". Mas a estrutura da balada romântica não permitiu ao autor dar uma explicação detalhada dos fundamentos profundos dessa natureza. Foi Pushkin em "Eugene Onegin" quem primeiro conseguiu fazer isso, mostrando Tatiana não apenas como uma heroína de "alma russa", mas também como uma mulher ideal. Para isso, foi necessário apresentar essa imagem em dinâmica, desenvolvimento e comparação com outras, o que possibilitou fazer criado pelo poeta a imagem mais ampla vida da nobreza russa daquela época.

A nobreza no romance "Eugene Onegin" é apresentada de forma heterogênea. Por um lado, esta é a sociedade secular de Moscou e São Petersburgo, onde o personagem é formado herói central, e por outro lado, a nobreza provinciana, à qual está associada a imagem da heroína do romance, Tatyana Larina. A atitude do autor para com essas camadas da nobreza não é a mesma e ambígua e, portanto, sua avaliação também é diferente.

Apreciando muito o círculo de nobres metropolitanos educados, compreendendo o significado da cultura nobre para a Rússia, o autor, no entanto, reproduz criticamente o espírito geral ("frio", "vazio", "morto") de Moscou e especialmente da alta sociedade de São Petersburgo, retratado na novela. Por causa dos conceitos de "decência", a luz mata qualquer manifestação de individualidade em uma pessoa, portanto, divorciada de vida nacional sociedade secular - "brilhante" e "impessoal", onde todos se interessam apenas por "absurdos incoerentes e vulgares". Sua imagem é dominada por pathos satírico,

Na descrição da vida patriarcal e da moralidade da nobreza provincial, as notas críticas também soam, mas não tão nítidas e, portanto, há ironia aqui. As relações de servidão são condenadas pelo poeta, porém pontuação geral da nobreza provinciana é suavizada pela ênfase em seu estilo de vida mais ativo (eles mesmos cuidam da casa), maior simplicidade, naturalidade e tolerância nas relações. Mora em propriedade do proprietário perto da natureza, das tradições e costumes do povo russo e, portanto, é aqui que se forma a personagem da heroína nacional russa, Tatyana.

Principais heróis. O sistema de imagens do romance é baseado na oposição Cidade - Aldeia (não nacional - nacional). É exatamente assim que os personagens principais, secundários e episódicos estão localizados (a família Larin, seus vizinhos proprietários; luz de São Petersburgo e Moscou).

Os personagens principais são contrastados: Onegin, um representante do "byronismo russo", e Tatyana, a personificação do ideal nacional de uma mulher russa. Essa oposição é especificada pela linha Lensky - Olga (uma sonhadora romântica - uma garota russa comum). Ao mesmo tempo, surgem vários outros paralelos: Onegin - Lensky (dois tipos de romance), Lensky - Autor (poeta romântico e poeta realista), Onegin - Autor (dois tipos de representantes da nobreza cultural russa).

"Hero of Time" é apresentado na imagem Eugene Onegin Em um esforço não apenas para mostrar, mas também para explicar as razões do aparecimento de um herói tão incomum na vida russa, Pushkin fala em detalhes sobre o que aconteceu com Onegin antes do início da trama (capítulo I). Somos apresentados a uma imagem da educação, educação, passatempo e interesses de um típico jovem secular rico, nascido "às margens do Neva", da forma mais detalhada descreve seu dia típico. Externamente saturada, a vida de uma pessoa secular acaba sendo monótona, girando em um círculo estabelecido. Para uma pessoa comum, tudo isso parece normal, mas Onegin é uma pessoa extraordinária. Ele é caracterizado por "sonhos, devoção involuntária, / Estranheza inimitável / E uma mente aguda e fria". Uma vida em que “amanhã é igual a ontem” leva ao aparecimento em Onegin de uma espécie de “doença do século”, que Pushkin encontra uma definição clara e ampla:

Doença cuja causa
É hora de encontrar
Como um giro inglês
Resumindo: melancolia russa
Eles ficaram um pouco...

Como observou Belinsky, “Onegin não é adequado para ser um gênio, ele não sobe em grandes pessoas, mas a inatividade e a vulgaridade da vida o sufocam; ele nem sabe o que precisa, o que quer; mas ele sabe, e sabe muito bem, que não precisa, que não quer o que torna a mediocridade egoísta tão contente, tão feliz.” Onegin está tentando fazer algo: ele lê, escreve, mas "o trabalho teimoso o enojava". Isso não é tanto a influência do ambiente quanto a qualidade de sua natureza. A apatia e a preguiça de Onegin também se manifestam quando ele se muda para a aldeia. Embora suas condições de vida habituais tenham mudado, mas ainda "o blues estava esperando por ele em guarda".

A doença de Onegin, associada ao "byronismo" da Europa Ocidental, não o atinge por acaso, que foi criado e criado na cidade mais européia da Rússia. O isolamento de Onegin do "solo" nacional é ao mesmo tempo a causa de seu blues e o que está por trás das consequências muito importantes da "doença do século". Acontece que é uma doença muito grave, da qual é difícil se livrar. A própria teimosia das tentativas de Onegin de superar esse estado fala da profundidade e seriedade do problema. Não é à toa que Pushkin, tendo iniciado o romance em um tom um tanto irônico, passa gradualmente a uma análise cuidadosa de todos os componentes desse problema. À medida que a trama se desenvolve, fica claro que as consequências dessa "doença" de uma pessoa moderna podem ser extremamente difíceis tanto para ela quanto para as pessoas ao seu redor.

Na aldeia há um encontro entre um "europeu russo" e uma garota russa sonhadora, sincera em seus impulsos e capaz de um sentimento profundo e forte. Esta reunião pode ser uma salvação para Onegin. Mas uma das consequências de sua doença é a "velhice prematura da alma". Apreciando Tatyana em seu verdadeiro valor, seu ato ousado e desesperado, quando ela confessou seu amor por ele, Onegin não encontra em si mesmo força mental para responder aos sentimentos da garota. Em seu monólogo - "sermão" no jardim, há uma confissão sincera da alma e a cautela de uma pessoa secular que tem medo de entrar em uma situação embaraçosa, mas o mais importante - insensibilidade e egoísmo. Assim se torna a alma humana, que sofreu velhice prematura. Ela não foi criada, como diz o próprio Onegin, "para a felicidade" da vida familiar. Esta é também uma das consequências da doença do "byronista" russo. Para tal pessoa, a liberdade está acima de tudo, não pode ser limitada por nada, inclusive pelos laços familiares. Para Tatyana, esta é uma oportunidade de encontrar uma alma gêmea em um ente querido e, para Eugene, é o perigo de perder sua liberdade inestimável. Isso mostra a diferença entre os dois sistemas de vida formados em diferentes tradições culturais e éticas. Onegin pertence ao tipo de "herói moderno" sobre o qual Pushkin disse com tanta precisão:

Honramos todos os zeros,
E unidades - eles próprios.
Todos nós olhamos para Napoleões...

É apenas como resultado de eventos trágicos que as mudanças começam no herói. A morte de Lensky é o preço da transformação de Onegin. A “sombra sangrenta” de um amigo desperta nele sentimentos congelados, sua consciência o expulsa desses lugares. Foi preciso passar por tudo isso, “cavalgar pela Rússia” para perceber que a liberdade pode se tornar “odiosa” para renascer para o amor. Só então Tatyana com sua “alma russa”, com seu senso moral impecável, ficará um pouco mais clara para ele.

No último capítulo do romance, a escala da atitude de Onegin mudou, que finalmente se percebeu não apenas como uma pessoa independente, mas também como parte de um vasto país com uma história rica. Agora, para a sociedade secular, onde viveu por oito anos, Onegin se tornou um estranho e está procurando sua própria alma em Tatyana, que não é como todo mundo aqui. Vivências intensas, reflexões enriqueceram seu mundo interior. A partir de agora, ele é capaz não apenas de analisar com frieza, mas também de sentir e amar profundamente.

Mas a enorme diferença entre Onegin e Tatyana não desaparece tão facilmente, o problema é muito mais profundo e complexo. Ao contrário de Tatiana, Onegin, intoxicado por sua recém-descoberta capacidade de amar e sofrer, não consegue entender que amor e egoísmo são incompatíveis, que não se pode sacrificar os sentimentos de outras pessoas. Não se sabe se Onegin ganhará apoio moral na vida ou se tornará uma pessoa ainda mais arrasada: o final do romance está em aberto. Pushkin não sugere soluções inequívocas, apenas a própria vida pode responder a essas perguntas. “O que aconteceu com Onegin depois? ... Não sabemos, e por que deveríamos saber disso quando sabemos que as forças dessa rica natureza foram deixadas sem aplicação, a vida sem sentido e o romance sem fim? Belinsky escreveu.

Depois de Onegin, toda uma galáxia de jovens aparecerá na literatura russa, também sofrendo da "melancolia russa", inquietos, em busca de si mesmos e de seu lugar na vida. Absorvendo os novos sinais do seu tempo, conservaram a característica principal. A princípio começaram a ser chamados de "pessoas estranhas", e somente em meados do século XIX século, após a publicação da história de Turgenev "Diário pessoa extra"(1850), a definição de "pessoa extra" estava firmemente enraizada em tais heróis. Essas pessoas, inquietas ao longo da vida em busca de seu lugar e causa digna, não conseguiam encontrar sua vocação e adivinhar seu destino, não podiam ser curadas de sua terrível doença. A atitude da sociedade para com essas pessoas também era diferente: eram admiradas, despertavam surpresa, inveja, ódio, depois passaram a ser desprezadas por sua incapacidade de encontrar uma solução para o problema. Mas a essência desse tipo de pessoa é a insatisfação com a vida e a busca constante. Céticos, críticos, pessimistas, eles são necessários na vida, porque não permitem que ela congele e pare, mas a incentivam a seguir em frente, embora o próprio destino da “pessoa extra” seja muitas vezes triste e trágico.

Outro personagem central do romance é seu personagem principal - Tatiana Larina - o "doce ideal" do autor, as ideias do poeta sobre o caráter nacional russo estão associadas a ele. Belinsky disse que Pushkin "... foi o primeiro a reproduzir poeticamente, na pessoa de Tatyana, uma mulher russa." Criada na aldeia, Tatyana, "russa de alma", absorveu os costumes e tradições russas, que foram "mantidas em vida pacífica" na família Larin. Desde a infância ela se apaixonou pela natureza russa, que sempre lhe foi querida; ela aceitou de todo o coração aqueles contos de fadas, lendas folclóricas, que a babá lhe contava. Tatyana manteve uma conexão viva e de sangue com aquele "solo", a base folclórica que Onegin perdeu completamente.

Ao mesmo tempo, as personalidades de Onegin e Tatyana têm muito em comum: originalidade mental e moral, um sentimento de alienação ao meio ambiente, às vezes sensação aguda solidão. Mas se Pushkin é ambivalente em relação a Onegin, então em relação a Tatiana - com simpatia aberta. Pushkin dotou sua amada heroína de um rico mundo interior e pureza espiritual, "uma imaginação rebelde, uma mente e vontade vivas, uma cabeça rebelde e um coração ardente e terno".

Tatyana desde a infância era diferente de seus colegas: o círculo de amigos não a atraía, seus jogos barulhentos eram estranhos para ela. Ela amou contos folclóricos e "acreditava nas lendas da antiguidade do povo comum". Os sonhos de Tatyana estão repletos de imagens e símbolos do folclore tradicional (um urso raivoso, monstros com chifres e focinhos assustadores).

Mas, como todas as garotas nobres daquela época, Tatyana ao mesmo tempo foi criada em romances franceses sentimentais, onde sempre atuou herói nobre capaz de sentimentos profundos. Tendo conhecido Onegin, com toda a força de sua sincera “alma russa”, ela não só se apaixonou por ele, mas também acreditou que ele era seu herói, que os esperavam, como nos romances. final feliz- união familiar. Ela decidiu dar um passo muito ousado - o primeiro em uma carta para confessar seu amor. Sua carta foi escrita em francês, porque a língua russa da época ainda não conhecia as palavras para expressar as nuances mais sutis do sentimento, e Pushkin dá sua "tradução", que se tornou um exemplo maravilhoso de carta de amor na poesia russa. Mas um golpe terrível aguardava a garota: o herói se comportou de uma maneira completamente diferente dos romances retratados, e ela relembrou seu “sermão” com horror mesmo muitos anos depois - em São Petersburgo, sendo uma brilhante senhora secular.

Tatyana é uma pessoa forte, ela consegue se recompor e fazer um olhar crítico sobre o que aconteceu. Tendo visitado a casa de Onegin, Tatyana lê seus livros para entender por quem ela se apaixonou tanto, e não tem medo de enfrentar a verdade pela verdade, se perguntando: “Ele é uma paródia?”

Mas a força de Tatyana não está apenas nisso: ela é capaz, adaptando-se às circunstâncias da vida, de mudar sem se perder. Tendo se casado a pedido de sua mãe, Tatyana se encontra em uma alta sociedade secular, mas a capital não deforma sua natureza sincera e profunda. Isso também é enfatizado pela forma como é dada a descrição da casada Tatyana - ela se baseia na negação das características típicas de uma pessoa secular:

ela não tinha pressa
Não é frio, não é falador
Sem olhar descarado para todos.

A simplicidade e a naturalidade inerentes a ela inicialmente não desaparecem, mas apenas são enfatizadas em um novo ambiente para ela: “Tudo tranquilo, era só nela”.

A força moral de Tatyana se manifesta no final do romance. Tendo passado por provações e choques, Tatyana aprendeu a se conter, a apreciar a vida real que não coube a ela. É por isso que, tendo mantido ao longo dos anos um amor não correspondido por Onegin, ela, tendo-o reencontrado em São Petersburgo, recusa a felicidade que pode levar ao desastre para sua família, ferir gravemente seu marido. Tatyana mostra não apenas prudência, mas também responsabilidade. Belinsky observou com razão: "Tatyana é uma daquelas naturezas poéticas completas que podem amar apenas uma vez." Ela rejeitou Onegin não porque ela parou de amá-lo. Isso, como disse o crítico, é obediência a "uma lei superior - a lei da natureza de alguém, e sua natureza é amor e abnegação". Em sua recusa - abnegação em prol da pureza moral, fidelidade ao dever, sinceridade e certeza nos relacionamentos, que tanto faltava para uma mulher em uma sociedade secular. Foi isso que permitiu a Pushkin chamar Tatyana de "doce ideal" e, assim, abrir uma longa linhagem de heroínas maravilhosas da literatura russa.

desempenha um papel importante no romance Vladimir Lenski. Como Onegin, ele é um representante da jovem nobreza russa, mas este é um tipo sociopsicológico diferente - um jovem sonhador romântico. A avaliação do autor sobre esse herói é muito ambígua: ironia e simpatia, sorriso e tristeza, zombaria e admiração se entrelaçam nela. Lensky "da nebulosa Alemanha" trouxe não apenas "cachos pretos nos ombros" e "discurso sempre entusiasmado", ele é "um admirador da glória e da liberdade", ardente e impulsivo, um poeta em espírito (ao contrário do Onegin fundamentalmente não poético, mas comparável nesta qualidade com o autor). A decepção e a apatia de Onegin são fortemente combatidas pela impetuosidade e entusiasmo de Lensky, que acredita na "perfeição do mundo". Lensky é dotado de uma atitude romântica, mas não do tipo byroniano, como Onegin. Ele está inclinado ao sonho, à crença em ideais, levando a uma ruptura com a realidade, que foi a base do trágico final - a morte prematura do poeta.

Desejo vive em Lensky ato heroico, mas a vida que o cerca quase não dá motivos para isso. Mas a imaginação substitui a realidade para ele: a piada cruel de Yevgeny aos olhos de Lensky transforma seu ex-amigo em um "tentador", "sedutor insidioso", um vilão. E sem hesitar, Lensky desafia, embora não haja motivo real para um duelo, a fim de defender os conceitos que lhe são sagrados: amor, honra, nobreza.

Pushkin é irônico não sobre o duelo, mas sobre o fato de que a sede de um impulso heróico se expressa em um ato tão essencialmente ingênuo e absurdo. Mas é possível condenar um herói muito jovem por isso? Belinsky, que lutou ferozmente contra o idealismo e o romantismo na literatura e na vida, faz uma avaliação bastante dura deste herói: “Havia muita coisa boa nele, mas o melhor é que ele era jovem e morreu a tempo de sua reputação. ” Pushkin não é tão categórico, ele deixa seu herói de duas maneiras: a oportunidade de viver "para o bem do mundo" ou, tendo sobrevivido ao romantismo juvenil, tornar-se um proprietário de terras comum.

Com genuíno realismo em “Eugene Onegin” são apresentados outros personagens secundários e até episódicos, como convidados da festa de aniversário de Tatiana ou frequentadores de eventos sociais, por vezes desenhados com apenas uma ou duas palavras. Como os protagonistas do romance, eles são "heróis típicos em circunstâncias típicas". Entre eles, um grupo especial é formado por imagens femininas, que de uma forma ou de outra se relacionam com personagem principal. Ao contrastar e comparar Tatyana com sua mãe, irmã, princesa Alina de Moscou e a babá, dois temas principais e antíteses do romance são revelados: “nacional e europeu”, “cidade e vila”.

A história de Tatyana é em muitos aspectos semelhante à de sua mãe, e isso não é coincidência: os filhos costumam herdar as características dos pais. O fato de Pushkin ter mostrado isso é, sem dúvida, uma evidência do realismo do romance. Em sua juventude, a mãe de Tatyana era uma jovem comum de Moscou:

Costumava fazer xixi com sangue
Ela está nos álbuns das ternas donzelas.
Chamada Polina Praskovia
E falou com uma voz cantante
O espartilho era muito apertado
E russo N como N francês
Eu era capaz de pronunciá-lo pelo nariz.

Mas ela foi dada em casamento contra sua vontade e foi levada para a aldeia. “No começo fiquei arrasada e chorando, / quase me divorciei do meu marido ...” - mas depois me acostumei e, tendo cuidado da casa e esquecido os velhos hábitos metropolitanos, tornei-me uma verdadeira proprietária de terras russa, simples , natural, talvez um pouco rude:

Ela viajou para trabalhar.
Cogumelos salgados para o inverno,
Despesas realizadas, testas raspadas,
Eu ia ao balneário aos sábados.
Os servos ficaram zangados...

Durante vida juntos ela se apegou ao marido e, quando ele morreu, ela o lamentou sinceramente. Assim, pode-se notar semelhanças óbvias nos destinos de Tatyana e de sua mãe: ambas tiveram que se adaptar a uma vida nova e difícil em um ambiente incomum para elas, e ambas, depois de todas as dificuldades, retiveram o melhor de si mesmas. A mãe de Tatyana tornou-se mais natural e encontrou a felicidade familiar, e sua filha encontrou seu lugar no mundo, permanecendo pura e forte por natureza.

A imagem da mãe de Tatyana também ajuda a revelar o tema “Cidade e Aldeia”. Na aldeia, Larina tornou-se completamente diferente graças aos cuidados com a família, às tarefas domésticas e sua prima moscovita Alina não mudou nem um pouco. Quando velhos amigos se encontram, este último quase imediatamente começa a falar sobre um conhecido comum há muito esquecido por Larina, o que indica a invariabilidade dos interesses da prima moscovita, pois, aparentemente, ela não teve novas ocupações, o que também fala claramente não em favor dos moradores da cidade.

A mesma ideia é confirmada ao comparar Tatiana e moças de Moscou, Tatiana e belezas de São Petersburgo. Tatyana, com sua leitura de livros, amor pela natureza e seriedade de caráter, parece ser uma ordem de grandeza superior aos habitantes da capital, até tão brilhante quanto a Cleópatra do Neva de Nina Voronskaya. O que dizer sobre as garotas de Moscou que estão ocupadas apenas com o que

... eles acreditam em uma voz cantante
Segredos do coração, segredos das virgens,
Alienígenas e suas próprias vitórias,
Esperanças, brincadeiras, sonhos.

Mas ainda mais importante para a caracterização de Tatyana é sua oposição à irmã mais nova, Olga. Embora as duas meninas tenham sido criadas na mesma família e em condições semelhantes, elas acabaram sendo muito diferentes. Assim, Pushkin enfatiza que, para a formação de um personagem tão excepcional como Tatyana, apenas as circunstâncias externas não são suficientes, as qualidades especiais da natureza humana também são importantes. Ao comparar as duas irmãs do romance, o poeta enfatiza a profundidade da personagem de Tatyana, sua excentricidade e seriedade. Olga é natural e "brincadeira", mas em geral é muito comum e superficial:

Sempre humilde, sempre obediente,
Sempre alegre como a manhã
Como é simples a vida de um poeta,
Como um beijo de amor doce...

Sua vulgaridade e mediocridade são enfatizadas pelo retrato, que se opõe ao retrato de Tatyana:

Olhos azuis como o céu;
Sorria, cachos de linho,
Movimento, voz, passo leve...

Esta é uma imagem padrão de uma linda garota, que se tornou um modelo literário: "... qualquer romance / Pegue e encontre certo / O retrato dela ...".

Olga aceita favoravelmente o namoro de Lensky, e todo o seu amor se expressa em um sorriso. “Encorajado pelo sorriso de Olga” é a única coisa que permite a Lensky sentir o amor recíproco de Olga. Não é de estranhar que ela, sem hesitar, flerte com Onegin, o que posteriormente leva à morte de seu noivo, de quem ela chora por muito pouco tempo;

Outro chamou sua atenção
Outro administrou seu sofrimento
Para embalar com bajulação de amor,
Ulan sabia como capturá-la
Ulan a amava com sua alma...

Muito importante para criar a imagem da heroína nacional Tatyana é sua comparação com a babá Filipyevna e a análise de seu relacionamento. Pushkin mostra seu parentesco espiritual, a incrível proximidade interior de uma nobre e uma camponesa, mas ao mesmo tempo aponta suas diferenças. Sabe-se que Arina Rodionovna Yakovleva, a babá de Pushkin, tornou-se o protótipo da imagem da babá. Ela, como a babá de Tatyana, era uma mestra em contar histórias folclóricas, cujo mundo teve uma grande influência na formação do personagem tanto do poeta nacional russo Pushkin quanto de sua heroína Tatyana, que personifica os traços de uma garota russa. É por isso que Tatyana não escolhe uma amiga, irmã ou mesmo mãe para uma conversa confidencial sobre o mais importante e íntimo, mas sua babá. A menina fala com ela como a pessoa mais próxima sobre seu amor, sobre sentimentos, mas a babá simplesmente não a entende. Por um lado, isso é uma evidência da paixão excessiva de Tatyana por sonhos românticos. Mas, por outro lado, seu diálogo demonstra a diferença entre a nobreza e o campesinato em geral. Afinal, o destino de uma camponesa é completamente diferente do que espera uma jovem de família nobre na vida. Com a história da babá Fshshpyevna, aprendemos como a vida foi construída em uma família de camponeses:

...nestes verões
Não ouvimos falar de amor;
E então eu dirigiria do mundo
Minha falecida sogra.
...Minha Vânia
Mais jovem que eu, minha luz,
E eu tinha treze anos.

Como o pesquisador da criatividade de Pushkin, Yu.M. Lot-man nos comentários do romance1, Tatyana e a babá investem em princípio significado diferente na palavra "amor": para Tatyana, este é um grande sentimento romântico, e para uma simples camponesa - um amor pecaminoso por um homem.

Em tais proporções, comparações, comparações e antíteses, emerge a imagem da heroína nacional. Mas há outro herói com quem ela também se relaciona - este é um dos personagens mais inusitados do romance: seu Autor. Sua imagem é formada em digressões líricas. A imagem do autor é um portador condicional da fala do autor na obra, em nome da qual a narração está sendo conduzida, bem como um personagem próximo ao autor biográfico, que possui as características herói lírico ou o contador de histórias. A especificidade da imagem do autor no romance "Eugene Onegin" reside no fato de ele atuar não apenas como autor-narrador e autor-narrador, conduzindo um animado diálogo com o leitor, mas também como um dos personagens principais do trabalho, estabelecendo certas relações com eles, tendo seu destino, baseado em alguns fatos biográficos da vida de Pushkin.

Como todos os outros heróis do romance, o autor-personagem é uma certa tipo humano, característico da vida da Rússia daquela época e, ao mesmo tempo, uma personalidade única e brilhante, um homem de extraordinária riqueza espiritual, mente perspicaz e profundidade filosófica. Ao mesmo tempo, os fatos reais da biografia de Pushkin são intercalados com os fictícios. A autora conhece Onegin, ama Tatyana e guarda sua carta, assim como os poemas de Lensky. Ao mesmo tempo, lemos sobre o exílio no sul, a estada em Odessa, os anos do liceu, sobre a vida de Pushkin no campo. Mas outra coisa é mais importante: o leitor penetra no mundo interior desse herói peculiar, traçando as mudanças nas visões, humores, hobbies do Autor - desde os sonhos ardentes da juventude, com seus "sonhos engraçados", "paixões de o jogo" para a calma e o equilíbrio anos maduros quando a "anfitriã" se torna o ideal do Autor e a "paz" se torna seu principal desejo. Também é importante que o Autor seja um poeta. É com ele que aprendemos vida literáriaépoca, mudança tendências literárias e suas características, sobre o gênero de ode e elegia, sobre o herói do classicismo e do romantismo. O autor entra em disputas sobre a linguagem característica da época, defendendo sua própria posição na disputa entre Shishkovitas e Karamzinistas. Uma ideia peculiar do propósito de uma pessoa, o significado de ser também está associado ao Autor - isso, junto com as opiniões dos heróis, é outro ponto de vista importante na busca pelo propósito e sentido da vida, que abrange todos os heróis do romance. Mas, em geral, nos deparamos com outro tipo de vida importante: um representante da intelectualidade russa, uma pessoa educada na Europa, com pensamento original e sentimentos profundos, uma pessoa verdadeiramente russa, vitalmente ligada ao povo, às raízes nacionais. E o mais importante - o grande gênio poético, o criador do romance "Eugene Onegin".

Originalidade artística. O romance "Eugene Onegin" é um fenômeno artístico único. A mão de um mestre brilhante é sentida em tudo nele. Esta não é apenas uma obra oalística, mas a imagem mais ampla da vida, na qual está tudo: do pequeno ao grande. O retrato da época e seus representantes, criado com incrível habilidade psicológica, é extraordinariamente preciso e amplo, os esboços da paisagem são extraordinários em beleza e expressividade, e a riqueza da linguagem e o domínio dos detalhes causam admiração merecida. Como o filólogo M.M. Bakhtin, “esta não é uma verdadeira enciclopédia doméstica muda. A vida russa fala aqui com todas as suas vozes, todas as línguas e estilos da época.” Por isso é tão importante, ao falar sobre a originalidade artística do romance de Pushkin, insistir em questões de linguagem e maestria poética.

Sabe-se que para esta obra o poeta teve que criar especialmente uma estrofe especial, que foi chamada de estrofe Onegin. É composto por 14 versos de tetrâmetro iâmbico, dispostos de acordo com o esquema AbAb CCdd EffE gg (rimas cruzadas, adjacentes, envolventes e dísticos finais). A estrutura semântica da estrofe - a tese, seu desenvolvimento, clímax, final - permite transmitir o curso do pensamento. Ao mesmo tempo, tal estrofe, sendo, por assim dizer, uma miniatura independente, permitia evitar a monotonia do som e dava grande amplitude ao pensamento do autor. Todo o romance está escrito na estrofe Onegin, com exceção de alguns elementos inseridos: as cartas de Tatyana e Onegin e as canções das meninas.

Muita atenção é dada às questões de linguagem no romance, mas o próprio tecido verbal desta obra foi um dos fatores mais importantes na formação da estética realista, a formação da linguagem literária russa moderna. Seguindo Karamzin, Pushkin introduz amplamente palavras e frases estrangeiras no texto do romance, às vezes até usando letras latinas (fraque, colete, mecanicamente, baço, dândi, vulgar, Du comme il faut), mas ao mesmo tempo, ao contrário de Karamzin, Pushkin se esforça para expandir o vocabulário incluindo coloquial, às vezes até vocabulário popular comum (bater palmas, falar, top, silenciosamente ele abaixou o nariz).

Ao mesmo tempo, no romance, Pushkin usa todas aquelas técnicas inovadoras que distinguem suas letras. As descrições da paisagem pintam imagens precisas, realistas e ao mesmo tempo extraordinariamente poéticas do outono e inverno russo, do mar e até da distante Itália. A linguagem falada pelos personagens corresponde ao seu caráter e humor, e suas cartas ocupam um lugar entre as obras-primas das letras de amor de Pushkin. “Ajudando” seus heróis a expandir os limites da língua russa para expressar as nuances mais sutis do sentimento, Pushkin mostrou como a língua russa é capaz de transmitir qualquer, o pensamento mais profundo, qualquer sentimento complexo com todas as suas nuances, aliás, com extraordinário poder poético. Tudo isso torna a linguagem do romance surpreendentemente ampla, diversa, flexível, que cumpriu plenamente a tarefa de criar uma imagem realisticamente autêntica da época, uma verdadeira "enciclopédia da vida russa".

O valor do trabalho. A grande importância para a literatura russa do romance "Eugene Onegin" já foi determinada pelos contemporâneos do poeta, mas pela primeira vez uma análise completa e detalhada desta obra foi dada pelo crítico V.G. Belinsky nos artigos 8º e 9º do ciclo "Obras de Alexander Pushkin" (1843-1846). Sua avaliação da obra-prima de Pushkin permanece relevante hoje.

Antes de tudo, Belinsky presta homenagem à profunda nacionalidade do romance, que ele entende no espírito de definição de Gogol o fato de que "a nacionalidade não consiste na descrição de um vestido de verão". “... Há muito tempo temos uma opinião estranha de que um russo de fraque ou um russo de espartilho não é mais russo e que o espírito russo se faz sentir apenas onde há zipun, sapatilhas, sivukha e repolho azedo,” escreve o crítico. “… Não, e mil vezes não!” "Eugene Onegin" é de fato "uma obra altamente original e nacional", e agora ninguém duvida disso.

Além disso, Belinsky fala da importância do romance para a literatura russa e vida pública geralmente. O crítico o vê em uma reflexão abrangente da realidade, veracidade, que nos permite chamar o romance de histórico, "embora entre ... os heróis não haja uma única pessoa histórica". Como um grande mérito de Pushkin, Belinsky observa que o poeta do romance "é um representante da primeira consciência pública despertada". Ele compara o romance com outra obra de um contemporâneo de Pushkin. “Juntamente com a criação genial contemporânea de Griboyedov, Ai do Espírito, o romance poético de Pushkin lançou uma base sólida para a nova poesia russa, a nova literatura russa”, diz o crítico.

Belinsky considera as imagens dos personagens principais em detalhes e detalhes e determina suas principais características. Ao contrário de muitos contemporâneos de Pushkin, os críticos conseguiram avaliar objetivamente o protagonista do romance, a quem Belinsky justifica amplamente: "... Onegin não era frio, nem seco, nem insensível"; "... a poesia vivia em sua alma ... ele não era uma das dezenas de pessoas comuns." Embora Belinsky imediatamente chame Onegin de "egoísta sofredor", "um egoísta relutante", mas nisso ele não censura tanto o próprio herói quanto "afirma que a sociedade é a grande culpada pela existência desses aspectos negativos da natureza de Onegin. Belinsky tenta entender Onegin, e não condená-lo. Ele obviamente não pode aceitar o modo de vida Onegin, mas o fato de o crítico ter entendido a própria essência do herói de Pushkin está fora de dúvida. Enfatizando a excentricidade da natureza de Eugene Onegin, o crítico conclui: "As forças dessa rica natureza foram deixadas sem aplicação, a vida sem sentido, um romance sem fim.

Uma avaliação nada lisonjeira é dada pelo crítico a outro herói do romance - Lensky. Belinsky claramente não simpatiza com esse sonhador romântico, embora com razão comente: “Ele era uma criatura acessível a tudo que é belo, elevado, uma alma pura e nobre”. Mas a principal atenção dos críticos é atraída pela imagem de Tatyana, a quem é dedicado um artigo separado. Belinsky aprecia muito o mérito de Pushkin na criação desta imagem: “Quase toda a façanha do poeta é que ele foi o primeiro a reproduzir poeticamente a mulher russa no rosto de Tatiana”. Descrevendo as garotas típicas da época, a quem pertencia Olga, irmã de Tatyana, Belinsky observa: "Tatyana é uma flor linda e rara que cresceu acidentalmente na fenda de uma rocha selvagem." Ele analisa cuidadosamente cada passo dela, tentando penetrar nessa natureza complexa e contraditória. Cada ato de Tatyana, como observa Belinsky, revela novos recursos nela, mas em todos os lugares ela permanece ela mesma: “Tatyana foi criada como se fosse uma peça inteira, sem quaisquer alterações ou impurezas. ... Apaixonadamente apaixonada, uma simples aldeã, depois uma senhora secular, Tatyana em todas as situações de sua vida é a mesma. Analisando última conversa Tatyana com Onegin, o crítico escreve que esse monólogo da heroína refletia o "tipo de mulher russa", tão encantador para ele quanto para Pushkin.

Resumindo a análise do romance, Belinsky diz: “Na pessoa de Onegin, Lensky e Tatyana, Pushkin retratou a sociedade russa em uma das fases de sua formação, seu desenvolvimento. A personalidade do poeta, tão plena e vividamente refletida neste poema, é tão bela, tão humana em todos os lugares. "Onegin" pode ser chamado de enciclopédia da vida russa e uma obra eminentemente popular.

valor foi avaliado de forma diferente romance de pushkin críticos de épocas posteriores, por exemplo, Pisarev no artigo “Pushkin e Belinsky” e Dobrolyubov no artigo “O que é Oblomovismo?”. Mas permanece o fato indiscutível de que esta é uma verdadeira obra-prima da literatura russa, que influenciou todo o seu desenvolvimento, sem a qual não podemos imaginar agora não apenas a história de nossa cultura e sociedade, mas também a vida de qualquer pessoa educada.

O romance "Eugene Onegin" é uma obra-chave no contexto da literatura e da cultura. A combinação de várias direções, uma forma inusitada de apresentação e a presença do autor como personagem na obra tornam o romance inusitado e atraente.

Gênero da obra

O próprio Alexander Sergeevich Pushkin definiu o gênero de seu trabalho. Em sua opinião, este é um romance em verso, vinculado ao épico lírico. Embora não houvesse dúvidas sobre a definição de Onegin como romance - vários enredos, duração da ação, um certo número de personagens, a questão da afiliação épica lírica levantou dúvidas. O próprio Pushkin os dissipou. Ele explicou sua posição a esse respeito da seguinte forma: no romance, o início lírico é ocupado pelas reflexões do autor e várias digressões líricas, e o épico é representado pelo desenvolvimento de eventos relacionados a linha do amor Heróis.

A necessidade de escolher a forma de uma obra, segundo os pesquisadores, também é natural e previsível. O próprio Pushkin mencionou repetidamente que em sua época a prosa russa era realmente subdesenvolvida, já que a língua russa não era procurada entre os aristocratas, bem como entre os escritores, na maioria dos casos, então a questão do desenvolvimento da língua e sua aquisição de formulários específicos e voltas, permitindo uma ampla cobertura de pensamento, era um absurdo. Em contraste, a forma poética era popular e adquiriu uma certa base linguística.

A estrutura de "Eugene Onegin"

O romance de Pushkin consiste em 10 capítulos. No entanto, é impossível encontrar todos os 10 capítulos no próprio romance. Existem razões bastante objetivas para isso. Os primeiros sete capítulos não causam dificuldades e mal-entendidos especiais - presumivelmente todos correspondem à intenção original do autor (este postulado não pode ser uma certeza absoluta, pois algumas partes, como o capítulo 6, não chegaram até nós no forma de um manuscrito). O oitavo capítulo de "Eugene Onegin" deveria contar sobre a jornada do protagonista após o duelo com Lensky e descrever Odessa e os arredores assentamentos. Alguns fragmentos deste capítulo foram publicados no Boletim de Moscou, mas depois Pushkin se recusou a colocá-lo no romance. O lugar do 8º capítulo foi ocupado pelo 9º, que, segundo o plano de Pushkin, seria o último capítulo. Este capítulo trata do encontro de Onegin e Tatyana após a viagem de Yevgeny.

Algum tempo depois, após a publicação do romance, Pushkin decidiu escrever uma continuação. Fragmentos do capítulo 10 chegaram até nós. A incompletude do capítulo e a cifragem de seu texto dificultaram muito a preocupação dos pesquisadores da obra de Pushkin. De acordo com os críticos literários, no capítulo 10, Pushkin planejou contar sobre a viagem de Onegin após conhecer Tatyana em Moscou e sua morte. Este capítulo deveria encerrar seu romance, mas Pushkin não teve tempo de realizar seu plano.

heróis da novela

Como qualquer outro romance, a obra de Pushkin possui um amplo sistema de imagens que podem ser divididas em duas categorias - principal e secundária.

Os personagens principais da novela

Os personagens principais do romance "Eugene Onegin" de Pushkin são apenas dois personagens - Eugene Onegin e Tatyana Larina.

Eugene Onegin

Eugene Onegin é um jovem aristocrata de nascimento (na época da história, ele tinha cerca de 26 anos). Ele não está em nenhum serviço. Onegin dedica todo o seu tempo à vida secular. Recentemente, esse modo de vida o enoja, mas por hábito, Onegin ainda segue o ritmo de vida usual.

Tatiana Larina

Tatyana Larina é uma aristocrata de nascimento, é uma menina que se destaca visivelmente na sociedade tanto pela aparência (sua beleza difere dos cânones de uma sociedade aristocrática) quanto por suas atividades favoritas (Larina não faz bordados, ela não sabe como jogar de forma inteligente). Tatyana sonha em se tornar a heroína de uma história de amor, mas seus sonhos são rudemente interrompidos pela não reciprocidade e pela ordem social.

Personagens secundários no romance

Os personagens secundários do romance incluem Olga Larina, Vladimir Lensky, Polina Larina, Filpyevna, Zaretsky, Princesa Alina, Príncipe N.

Olga Larina

Olga Larina é a personagem principal do romance irmã. No entanto, ela não é nada parecida com a irmã mais velha - Olga é um exemplo clássico de aristocrata da época. A menina tem dados externos que são um padrão e um exemplo a seguir, ela adora a vida social e, em geral, é uma pessoa ventosa, uma coquete fofa.

Vladimir Lensky

Vladimir Lensky é vizinho de Onegin e dos Larins. O jovem está apaixonado por Olga e vai se casar com a moça. Ele é temperamental e muito ciumento. Vladimir não sabe conter suas emoções, bem como pensar com sensatez em momentos de estresse emocional.

Polina Larina

Polina Larina é mãe de Tatyana e Olga. A mulher foi casada à força com Dmitry Larin. Com o tempo, ela conseguiu amar o marido e viver feliz com ele no casamento.

Filipievna

Filipievna é a babá de Tatyana Larina. Esta é uma velha doce e gentil que conhece muitas histórias incomuns e misteriosas.
Zaretsky

Zaretsky é amigo e vizinho de Vladimir Lensky. Ele está presente no duelo entre Vladimir e Yevgeny, e então leva o corpo do falecido Lensky para a propriedade da família.

princesa Alina

A princesa Alina é irmã de Polina Larina. A mulher não conseguiu se casar no devido tempo e permaneceu uma solteirona. Ela abrigou Tatyana e Polina Larin durante a feira de noivas.

Príncipe N

Marido de Tatyana Larina. General militar. Ao que tudo indica, ele é uma pessoa muito virtuosa.

Trama

Eugene Onegin é órfão, seu pai deixou apenas um monte de dívidas para seu filho, então os credores exigiram de bom grado a devolução do dinheiro de seu filho. O problema de Onegin é resolvido pela doença e pela possibilidade da morte prematura do tio - como único herdeiro, Onegin herda a propriedade de seu tio. Isso possibilitou saldar os credores e ficar com o espólio. Onegin não está a serviço - toda a sua vida é dedicada à vida secular. É verdade que Eugene não gosta disso - bailes, teatros, mulheres - tudo isso o enoja, então Onegin tem grandes esperanças de se mudar para a aldeia - ele pensa que pode fazer uma pausa de tudo isso e encontrar paz aqui.

queridos leitores! Sugerimos que você se familiarize com o poema de A. S. Pushkin “Eugene Onegin”.

Na aldeia, Eugene conhece seus vizinhos - Vladimir Lensky e as irmãs Larin. Apesar de Vladimir e Evgeny serem completamente diferentes tanto em termos de temperamento quanto em termos de visão de vida, as pessoas ainda encontram uma maneira de se interessar durante a comunicação.

A amizade se desenvolve entre os jovens. Vladimir Lensky está apaixonado há muito tempo pela jovem Larina - Olga. O jovem há muito é cativado pela garota e até a pediu em casamento. Onegin fica extremamente surpreso com tal ato de Lensky - parece impensável para ele que uma pessoa tão interessante e inteligente escolheu Olga como esposa, enquanto sua irmã Tatyana é muito mais interessante como pessoa. No entanto, Onegin não tenta dissuadir Lensky de uma posição tão duvidosa quanto à escolha de sua esposa. Eugene percebe o que está acontecendo como um fato, sem interferir no processo. Nessa época, Tatyana Larina se apaixona por Eugene. A menina escreve uma carta para Onegin, na qual ela fala sobre seus sentimentos - Eugene mantém o fato de escrever esta carta em segredo, mas não retribui a menina.

No dia do nome de Tatyana, onde Onegin acabou por capricho de Lensky, Yevgeny decide punir Vladimir por arrastá-lo para os Larins - ele flerta com Olga, o que irrita Vladimir. Lensky desafia Onegin para um duelo. Em um duelo, Vladimir morre, e Onegin, após esse acontecimento, parte em viagem. Voltando a Moscou, Onegin visita seu parente e descobre que Tatyana se tornou sua esposa. Eugene percebe que está apaixonado por Tatiana, mas agora o relacionamento deles é impossível - embora a mulher não ame o marido, ela não o trairá. O romance termina com uma cena explicando os sentimentos de Onegin e Larina - Eugene percebeu tarde demais que ama Tatyana e isso provocou uma tragédia em suas vidas.

Composição

A análise da composição do romance "Eugene Onegin" de Pushkin é complicada pela presença de dois enredos. Nesse sentido, alguns elementos composicionais são deslocados.
O primeiro capítulo do romance é uma exposição tanto para a primeira linha quanto para a segunda. Aqui conhecemos o personagem principal e seus hábitos.

Oferecemos-lhe para se familiarizar com Alexander Sergeevich Pushkin.

O segundo capítulo é o início do primeiro enredo - "Onegin-Lensky". Neste capítulo, Eugene vê Lensky pela primeira vez, relações amistosas se desenvolvem entre os jovens.
O terceiro capítulo é o início do segundo enredo - "Onegin-Larina". Evgeny chega pela primeira vez à casa dos Larins e conhece Tatyana e sua família.

O quarto e o quinto capítulos são naturalmente apresentados como um desenvolvimento da ação - uma série de eventos delineia a situação geral em torno da personalidade do protagonista, expõe sua essência.

O sexto capítulo é o ponto culminante e ao mesmo tempo o desfecho do enredo "Onegin-Lensky": neste capítulo, há uma briga entre Vladimir e Eugene, um duelo e, como resultado, a morte de Vladimir.
O sétimo capítulo do enredo "Onegin-Larin" é uma continuação do desenvolvimento da ação - após a partida de Onegin, Tatyana descobre novas qualidades de Onegin, até então desconhecidas para ela.
O oitavo capítulo é o clímax e o desfecho da história de Onegin-Larin.

Temas

O tema do supérfluo

No âmbito da literatura, Eugene Onegin é um exemplo clássico de pessoa supérflua - uma personalidade artística que está "à frente" de seu tempo. por isso e posição de vida Onegin e seu desânimo e decepção não são claros para todos ao redor. A alta sociedade recriou a posição errônea sobre o sentido da vida na essência dos aristocratas - na verdade, pode-se dizer que foi exatamente isso que provocou a apatia de Onegin.

Tema de amor

O tema do amor, aliás, é o segundo mais importante do romance. O amor na vida das pessoas é um dos sentimentos mais poderosos, por isso não é de surpreender que Pushkin também dê muita atenção a esse assunto. Em "Eugene Onegin" este tema é incorporado em duas formas - Onegin e Tatyana e Vladimir e Olga.

Tanto no primeiro quanto no segundo par há um elemento de amor verdadeiro e altruísta. No caso de Onegin e Tatyana, ela é representada por Tatyana, que ama Yevgeny apesar de todas as suas qualidades negativas. No caso de Lensky-Olga, Vladimir é essa pessoa.

O tema da amizade e devoção

Este tema, como o tema do amor, é abordado de duas maneiras: Vladimir Lensky acredita sinceramente na amizade e na devoção. Eugene Onegin, ao contrário, acredita que a verdadeira amizade, como amor verdadeiro- pura ficção. Eugene está egoisticamente ocupado com seus sentimentos e pensamentos, ele não se importa com os sentimentos das outras pessoas. Ele não aprecia as pessoas e não sente apego a elas - Onegin facilmente "se despede" das pessoas. Olga Larina nesta posição é uma personagem semelhante a Eugene - uma garota que esperava ansiosamente por seu casamento com Lensky, esquece facilmente seu amante e se casa com outra pessoa.

Tema da educação e modo de vida

Pushkin nas páginas do romance denuncia os princípios tradicionais da educação e seus resultados. As principais disposições da vida dos aristocratas, o comportamento típico das pessoas dessa categoria. O autor reflete sobre a necessidade de algumas posturas aceitas na sociedade e seu absurdo.

problemas

A influência da sociedade sobre o indivíduo

Pushkin afirma que certos estereótipos e regras operam na vida de uma pessoa.

Muitas vezes, as pessoas em suas ações são guiadas justamente por elas, pois temem a condenação, ou vivem irrefletidamente de acordo com o princípio “é costume”. Muitas vezes, ao mesmo tempo, uma pessoa se sente desconfortável, ela entende que esse sistema não permite que ela encontre a felicidade, mas ela não ousa se desviar dos estereótipos.

O problema da felicidade

Cada pessoa se esforça para a felicidade. Revelando esse problema no romance, Pushkin leva o leitor à ideia de que o problema da felicidade inclui muitos componentes - éticos, políticos, natureza religiosa E assim por diante. Somente se uma pessoa experimentar a harmonia em todas as formas, ela poderá encontrar a verdadeira felicidade.

essência da vida

Essa questão é filosófica, tanto em termos sociais gerais quanto no romance de Pushkin. Seguindo o exemplo da trajetória de vida de Onegin, Pushkin tenta descobrir o que torna nossa vida inútil. Existem tais atividades e atividades no mundo que não apenas nos divertiriam, mas seriam úteis e convenientes?

melancolia byroniana

Este problema está intimamente relacionado com o anterior. Muitas vezes na vida experimentamos insatisfação, como parece do nada (Onegin é rico, nobre, bonito - ele tem tudo para ser feliz, mas por isso é profundamente infeliz). Quais são os motivos de tal insatisfação e se é possível se livrar dela - é nisso que está interessado Pushkin.

Personalidade e egoísmo

Enquanto a sociedade se esforça para educar pessoas individualistas, ela educa imediatamente egoístas indiferentes à vida e aos sentimentos de outras pessoas. Eles estão prontos para sacrificar tudo, por causa de uma ninharia ou tédio, embora esses sacrifícios não sejam justificados - eles poderiam facilmente ter sido evitados.

nova idéia

A ideia de "Eugene Onegin" é uma descrição do modo de vida moderno da aristocracia de Pushkin no contexto dos tempos pré-revolucionários. A partir dessa posição, o romance adquire um importante significado histórico e social.

Destacando-se na multidão, Tatyana Larina foi forçada a aceitar as regras e esconder sua verdadeira essência. Alexander Sergeevich no romance mostra que a sociedade está tentando colocar todos que de alguma forma se destacam da multidão em uma cama de Procusto. Como resultado, a sociedade perde personalidades incomuns que poderiam desenvolver ativamente ambiente e sistema de relacionamento.

direção na literatura

Romano A. S. O "Eugene Onegin" de Pushkin é incomum não apenas por sua forma e problemas, mas também por sua orientação na literatura. É esta obra que personifica a transição do romantismo para o realismo. É lógico que tal transição tenha ocorrido sem problemas, o que significa que na obra de Pushkin é possível encontrar tanto características do romantismo quanto características do realismo.

Os primeiros capítulos do romance são claramente marcados pelo romantismo - isso se reflete na descrição da imagem de Tatyana, em sua forma de apresentar as informações e nas imagens utilizadas na carta a Eugene.

Sim, e a própria imagem de Eugene na primeira metade do romance é puramente romântica e semelhante às imagens byronianas de Childe Harold e Don Juan. Então Pushkin começa a usar um estilo de escrita realista. É improvável que o autor tenha planejado especificamente tal transição, é provável que isso tenha acontecido historicamente - o romance foi escrito por quase 7 anos e meio, então a transição do romantismo para o realismo se deveu a eventos históricos reais e novas posições na sociedade . Nos últimos capítulos, Pushkin acrescenta pragmática, o que seria bastante natural para o realismo, mas no contexto de um começo romântico, parece trágico e brutal.

Influência no desenvolvimento posterior da literatura

O romance de Pushkin, assim como todas as suas obras, teve um impacto significativo no desenvolvimento da literatura. Na verdade, esse romance, apesar de ser escrito em verso, tornou-se o catalisador para o desenvolvimento da prosa. No entanto, os paradoxos não param por aí - quanto mais romances em prosa começaram a aparecer, menos importância os contemporâneos atribuíam à obra de Pushkin.

Pushkin mostrou inovação na criação de imagens dos personagens principais. Eugene Onegin se tornou a primeira imagem da "pessoa supérflua" - um personagem que tinha uma diferença significativa do personagem byroniano clássico, mas também era dotado de um sentimento de insatisfação com o mundo.

A imagem de Tatyana Larina também é inovadora em sua essência - pela primeira vez na literatura, o leitor foi presenteado com uma imagem feminina, dotada de traços de caráter "masculino" junto com os tradicionalmente femininos.

Assim, Alexander Sergeevich Pushkin conseguiu criar um romance inimitável e único. Os eventos nele descritos nos fizeram pensar sobre a verdade da vida humana e provocaram o surgimento de um novo tipo de pessoa que está pronta para mudar o ambiente em direção à lealdade e à humanidade. No campo da crítica literária e da arte, esta obra também teve um impacto significativo - tornou-se o ímpeto para o desenvolvimento de imagens atípicas.

Romance A. S. Pushkin "Eugene Onegin" Dia de Onegin 1 capítulo

Onde começa a novela? (1-2 estrofes)

Sem qualquer apresentação, Pushkin apresenta o leitor à vida de seu herói, e só então o apresenta, de forma amigável e confidencial.

Biografia de Onegin

• Educação (3-4 estrofes)
• Educação (5 estrofes)
• Círculo de leitura (6-8 estrofes)
• Interesses (10-12 estrofes)

Como Onegin se sente sobre tudo nacional, pessoal?

Onegin é um estranho para tudo folk:

• Uma abundância de barbarismos (na descrição da educação, círculo de leitura, detalhes cotidianos da vida)
• Obras estrangeiras, nomes de autores e seus heróis (francês), pratos franceses
• Rousseau, Adam Smith, Homero, Teócrito, Juvenal, Eneida, Nazon.

Um dia de Onegin é um dia típico de um jovem dândi de São Petersburgo

• Por que Pushkin desenha neste capítulo apenas um dia na vida do herói?
• Do que é feito este dia?
• Por que o autor acompanha o herói em todos os lugares e ao mesmo tempo não é propenso ao blues?

"Ele correu para Talon ..." (estrofes 15-16)

“Já está escuro: ele está sentado no trenó.

"Abaixe, abaixe!" - houve um choro...

• Bolívar - um chapéu de abas largas com copa baixa, alargado para cima
• Breguet - assistir

Onegin vive a mando de Breguet, ou seja, de acordo com o relógio, como uma marionete enrolada.

Kaverin é amigo de Pushkin, ele é amigo de Onegin

Na estrofe 16, Pushkin nos apresenta um cardápio típico daqueles anos.

• O que os nobres comiam no restaurante naqueles anos?

Onegin no teatro (17, 21-22 estrofes)

• Como Pushkin se sente em relação ao teatro, mas e Onegin? (18-20 estrofes)
• Como Onegin se comporta no teatro? Encontre os detalhes que o caracterizam.

Você se lembra de como é o escritório de Onegin?

Como o interior de sua casa o caracteriza?

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escritório de Onegin (23-26 estrofes)

A enumeração das coisas que decoram o escritório de Onegin (âmbar, bronze, porcelana, perfumes em cristal lapidado, pentes, lixas de unha, etc.) recria a típica situação de vida de um jovem da sociedade de São Petersburgo. Na estrofe XXVI, Pushkin, ao listar as roupas de Onegin, usa nomes estrangeiros. De forma irônica, ele motiva a necessidade de incluir palavras estrangeiras em russo linguagem literária: Mas pantalonas, fraque, colete, Todas essas palavras não estão em russo.

Onegin no baile (27-28, 33-34,35 estrofes)

• Por que Onegin veio ao baile? O autor o descreve no baile?
• O que o autor está descrevendo?
• Por que o autor não fala sobre Onegin?
• Como o autor e seu herói se relacionam com o amor e as mulheres? É o mesmo?

Onegin volta para casa pela manhã, E Petersburgo está inquieto Já acordado pelo tambor ... - aqueles. guardas começaram a ser levantados na capital militar. Pessoas que representam uma parte completamente diferente da população são mostradas nas ruas: um comerciante, um mascate, um motorista de táxi, uma leiteira Okhtenka. O dia do trabalho da cidade grande começa.

Onegin está feliz? (36-38 estrofes)

• Eugene não está satisfeito com a vida, está entediado, é tomado pelo "baço". Este estado de Onegin o distingue entre os jovens, que estavam satisfeitos com a existência descrita. Ele é mais alto, mais significativo do que os jovens comuns da sociedade de São Petersburgo. Algumas grandes demandas vivem nele, e uma vida secular vazia não lhe traz felicidade. Sonha devoção involuntária Estranheza inimitável E uma mente afiada e fria...

• Como Onegin tenta se ocupar? (43-44 estrofes)
• Quem é o culpado pelo fato de Onegin ter ficado assim: ele não sabe de nada, não está ocupado com nada?

A educação e o ambiente o tornaram assim. Pushkin diz que Onegin não é o culpado. O autor culpa não o herói, mas a sociedade, seus fundamentos.

Causas do blues de Onegin

• Uma vida ociosa cansa rapidamente, mas nem todos, mas apenas naturezas notáveis.
• Quais são as características dele?

Sua principal característica é a decepção, que decorre do vazio espiritual.

• Por que ele parou de perseguir as damas da alta sociedade?

Alta sociedade - uma sociedade completamente falsa

Como ele queria se livrar do tédio?

Sentou-se em livros, querendo se apropriar da mente de outra pessoa, tentou se tornar um escritor, foi para a aldeia

Por que a leitura de livros não ajudou?

Ele não viu a verdade da vida nos livros

Por que ele não se tornou um escritor?

O trabalho duro o deixou doente

Ele se livrou do tédio na aldeia?

Ele é incapaz de ver as belezas da natureza

Por que Pushkin descreve apenas um dia do herói?

• A resposta está no texto:

“Acorda ao meio-dia, e novamente

Até a manhã sua vida está pronta,

Monótono e variado

E amanhã é igual a ontem.

Vamos seguir a "rota" de Onegin

avenida

casa

restaurante

bola

teatro

Durante a aula, preencheremos a tabela:

Perguntas de comparação

1 . Relação com a opinião do mundo

3. Atitude em relação à arte, em relação ao teatro

5. Atitude em relação à natureza

Verifique seu trabalho em sala de aula

Perguntas de comparação

1. Atitude em relação à opinião do mundo

"Temendo o julgamento ciumento"

2. Atitude em relação às mulheres e ao amor

"Não pensando em luz orgulhosa para se divertir"

"A ciência da paixão terna", "arrastado de alguma forma"

3. Atitude em relação à arte, teatro

4. Atitude em relação ao trabalho, criatividade

Continua a admirar a beleza feminina

"Afastou-se e bocejou..."

"Terra mágica!"

"O trabalho duro o deixou doente"

5. Atitude em relação à natureza

Pushkin é o criador

“No terceiro bosque, morro e campo não o agradavam mais”

“Nasci para uma vida pacífica, para o silêncio da aldeia…”

Trabalho de casa:

• Releia o capítulo 2
• Destaque no texto as características de Lensky, Olga, Tatyana
• Prepare a história "A Educação de Tatyana"
• Prepare uma resposta para a pergunta "O dia de Onegin"

Análise do romance "Eugene Onegin" de Pushkin - tema, ideia, gênero, problemas, personagens principais, enredo e composição.

Análise de Pushkin "Eugene Onegin"

O romance "Eugene Onegin" de A. Pushkin é o primeiro romance realista não apenas em russo, mas também na literatura mundial.

Ano de escrita: 1823-1831

Gênero- um romance sócio-psicológico em verso.

Assunto- representação da vida russa no primeiro quartel do século XIX

Personagens principais: Eugene Onegin, Vladimir Lensky, Tatyana Larina, Olga Larina

Composição:"espelho" construído: a carta de Tatyana - a resposta de Onegin - a carta de Onegin - a resposta de Tatyana.

O principal conflito do romance: conflito de dois filosofias de vida, o conflito do homem e da sociedade, o conflito do homem e do meio ambiente.

Problemas de "Eugene Onegin"

Homem no contexto da época, tempo, o significado de sua existência na terra.

— O problema da educação e educação; — Criatividade literária;

- fidelidade na vida conjugal; - Relações humanas;

- Amor; - Relações familiares.

Trama de "Eugene Onegin"

O romance começa com lamentações jovem nobre Eugene Onegin sobre a doença de seu tio, que obrigou Eugene a deixar São Petersburgo e ir até a cama do paciente para se despedir dele. Tendo assim marcado o enredo, o autor dedica o primeiro capítulo à história da origem, família, vida do seu herói antes de receber a notícia da doença de um familiar. A narração é conduzida em nome de um autor não identificado, que se apresentou como um bom amigo de Onegin. Eugene nasceu "nas margens do Neva", ou seja, em São Petersburgo, em uma família nobre não muito bem-sucedida:

Onegin recebeu uma educação adequada - primeiro, tendo uma governanta Madame (não confundir com babá), depois um tutor francês que não incomodava seu aluno com muitas aulas. Pushkin enfatiza que a educação e a educação de Yevgeny eram típicas de uma pessoa de seu ambiente (um nobre que foi ensinado por professores estrangeiros desde a infância).

A vida de Onegin em São Petersburgo foi repleta de casos de amor e diversões seculares, mas essa série constante de diversões levou o herói ao blues. Eugene parte para seu tio na aldeia. Ao chegar, descobre-se que o tio morreu e Eugene se tornou seu herdeiro. Onegin se instala na aldeia, mas mesmo aqui é dominado pela depressão.

O vizinho de Onegin é Vladimir Lensky, de dezoito anos, um poeta romântico que veio da Alemanha. Lensky e Onegin convergem. Lensky está apaixonado por Olga Larina, filha de um fazendeiro local. Sua pensativa irmã Tatyana não se parece com a sempre alegre Olga. Olga é um ano mais nova que a irmã, ela é linda por fora, mas Onegin não se interessa:

Tendo conhecido Onegin, Tatyana se apaixona por ele e escreve uma carta para ele. No entanto, Onegin a rejeita: ele não está procurando uma vida familiar tranquila. Lensky e Onegin são convidados para os Larins para o dia do nome de Tatyana. Onegin não gostou do convite, mas Lensky o convence a ir, prometendo que não haverá vizinhos convidados. Na verdade, ao chegar à festa, Onegin descobre uma "grande festa", que o irrita profundamente.

Em um jantar na casa dos Larins, Onegin, para deixar Lensky com ciúmes, de repente começa a cortejar Olga. Lensky o desafia para um duelo. O duelo termina com a morte de Lensky e Onegin deixa a aldeia.