Presentation av en lektion om konstnärlig kulturstil impressionism. Impressionistisk målning

glida 4

Claude Monet

fransk målare. representant för impressionismen. Tunna till färgen, landskap fyllda med ljus och luft; på 1890-talet försökte han fånga de flyktiga tillstånden i lättluftsmiljön i annan tid dagar

glida 5

Färg och ljus

Monets besatthet av ljus och färg resulterade i år av forskning och experiment, vars syfte var att fånga naturens flyktiga, svårfångade nyanser på duk.

• "Intryck. Soluppgång."
• "Regatta på Argenteuil"

glida 6

• "Konstnärens trädgård i Giverny"
• "Stilleben med solrosor"

Det var ingen slät bokstav, med hjälp av tunna glasyrer (så här skriver målarnas ateljéer), utan bestod av degiga streck.

pittoresk yta

Bild 7

Det är viktigt för honom att inte bara fånga ett landskap, en vardaglig scen, utan att förmedla friskheten av ett direkt intryck från kontemplationen av naturen, där varje ögonblick något händer, där färgen på föremål ständigt förändras beroende på belysningen, på atmosfärens tillstånd, vädret, på grannskapet med andra föremål som kastar bort färgade reflektioner

Bild 8

"Damen i trädgården"

Bild 9

I målningen "Ladies in the Garden" (cirka 1865, Eremitaget, St. Petersburg), översvämmad av skinande ljus, verkar den vita färgen på klänningen absorbera alla naturens mångfärger - här är blå höjdpunkter och grönaktig, ockra , typ Rosa; lika fint utformad grön färg blad, örter.

Bild 10

Renoir

Fransk målare, grafiker och skulptör, representant för impressionismen.

Lätt och transparent i målning, landskap, porträtt, dynamiska vardagsscener förhärligar den sensuella skönheten och glädjen i att vara.

glida 11

Bal på Moulin de la Galette. 1876.

glida 12

Till skillnad från de flesta impressionister, huvudtema som landskapet blivit, lockar Renoir vardagsliv människa - scener sedda i parken, kaféet, på gatan, vid flodens strand, i badet

glida 13

"På terrassen".

Bild 14

Renoir älskar känsliga pastellfärger, rosa, blått, ljusgrönt - kanske berodde det på hans arbete med porslinsmålning. I Renoirs målningar finns det mycket sol, ljus, de är fyllda av livsfläkt: vattnet flödar och gnistrar av höjdpunkter, träden darrar i vinden, solstrålar glida över ansikten, kläder, gräs; ett fritt slag förstärker intrycket av en speciell andlighet, världens föränderlighet.

glida 15

Kvarteret Menton

glida 16

Edouard Manet

fransk målare. Han tänkte om de gamla mästarnas bilder och handlingar i modernitetens anda, skapade verk om vardagliga, historiska, revolutionära teman. Manets verk kännetecknas av friskhet och skärpa i uppfattningen.

Bild 17

Manet var en av de första artisterna som lade märke till människors främlingskap från varandra, karaktärerna som skildras av honom är i närheten, men som om de inte uppmärksammar miljön.

Bild 18

"Gammal musiker" 1862

Bild 19

Bar i Folies Bergère.

Bild 20

En uttråkad barpiga mot bakgrunden av en enorm spegel, som reflekterar hallen med besökare och halvfiguren av en klient som försöker prata med henne, verkar ensam bland storheten hos flerfärgade flaskor med ljusa klistermärken och färgad folie på halsen , blommor i ett glas och frukt i kristall vas. Temat "frånkoppling" av en person från omgivningen förblir det viktigaste här.

glida 21

Avgasa

Fransk målare, grafiker och skulptör. representant för impressionismen. Målningarna är skarpa, dynamiska perception modernt liv, med en strikt anpassad asymmetrisk sammansättning, ett flexibelt och exakt mönster och oväntade figurvinklar. pastellmästare

glida 22

Degas är mer bekymrad över stadens liv än landskapet. Han strävar efter att förmedla en omedelbar, svårfångad rörelse - därav hans intresse för teaterns värld, backstage, balett, cirkus, hästkapplöpningar: ballerinor, hästar som flyger till mållinjen, spelande, fingerfärdiga jockeys, upphetsade publikskaror.

glida 23

Bow dansare

glida 24

Hans målningar tycks av misstag ryckas ur livets flöde av scener, men denna "olycka" är frukten av en genomtänkt komposition, där ett klippt fragment av en figur, en byggnad, betonar intryckets omedelbarhet.

https://accounts.google.com

Bildtexter:

Impressionism (fr. intryck - intryck) är en trend inom konsten som har sitt ursprung i Frankrike under andra hälften av 1800-talet, önskan att mest naturligt fånga den verkliga världen i dess rörlighet och föränderlighet.

Impressionismens uppgifter Uttryck av omvärlden med hjälp av konst; Överför i färger av en svårfångad, flyktig stämning och känsla; befrielse av den konstnärliga processen från allmänna regler.

Impressionism är en utbredd trend inom bildkonsten idag. Därför impressionisterna från XIX-talet. - grundarna av modern konst.

Att uppnå impressionism konstnärlig forskning färger och ljus i atmosfären, överföringen av deras interaktion på duken. Önskan att visa att ett föremål väl upplyst av solen är ljusare än samma föremål i rumsbelysning. Det var därför de impressionistiska målningarna hade ljusa färger.

Impressionism kallas en rörelse mot naturen, som är källan till alla intryck. Konstnären försökte förmedla sina intryck på duk så levande, uttrycksfullt och känslomässigt som möjligt, för att förmedla dessa intryck och situationens energi till betraktaren fullt ut.

Bada på Seine, Auguste Renoir, 1869 Museum, Moskva Målning i det fria

Groda, Auguste Renoir

Porträtt av skådespelerskan Jeanne Samary En speciell plats i arbetet med Renoir upptas av kvinnliga bilder, som om den var märkt med epokens sigill

Flicka med en fläkt. O. Renoir

Tjej i svart. O. Renoir O. Renoir uppnår underbar färgning med hjälp av kombinationer av toner liknande färg.

I båten E. Manet, 1874 Konstnären går från täta toner till ljus och fri luftmålning

Frukost i verkstaden. E. Manet, 1868. Genom att ompröva de gamla mästarnas handlingar försökte han introducera bilden av den moderna människan

Plöjt land, C. Pissarro

Byns ingång

Boulevard Montmarte, C. Pissarro

Intryck. Soluppgång. Claude Monet. 1872

Vallmofält, Claude Monet, 1880

Båge av rock Bridge

Förhandsvisning:

För att använda förhandsgranskningen av presentationer, skapa ett Google-konto (konto) och logga in: https://accounts.google.com

Bildtexter:

Förhandsvisning:

För att använda förhandsgranskningen av presentationer, skapa ett Google-konto (konto) och logga in: https://accounts.google.com

Bildtexter:

På ämnet: metodologisk utveckling, presentationer och anteckningar

Den här lektionen anses vara den första i raden i avsnittet "Datorpresentationer". I den här lektionen presenteras eleverna för POWERPOINT-program, lär dig hur du ändrar design och layout på bilder....

Presentation "Att använda multimediapresentationer som ett universellt sätt för kognition"

I presentationen "Använda multimediapresentationer som universellt botemedel kunskap" ger råd om utformning och innehåll i presentationer....

Utveckling av lektionen och presentationen "The Sightseeng Tours" London och Saint-Petersburg med presentation

Mål: utveckling av talfärdigheter (monologiskt uttalande); förbättra grammatiska läs- och talfärdigheter (eftertid obestämd tid, bestämd artikel) Uppgifter: lära sig ...

Presentation " Impressionism i måleriet» kommer att bekanta de utestående franska konstnärer: Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Alfred Sisley och Auguste Renoir, berättar om revolutionen de gjorde inom konsten.

Impressionism i måleriet

Om ursprunget till termen impressionism ”Jag säger bara för ordningens skull, jag är säker på att min nyfikna läsare vet om detta sedan skolår. Denna term dök upp först i kritisk artikel i tidningen Sharivari”, tillägnad utställningen av konstnärer som bestämde sig för att visa verk som inte accepterades av salongen, där akademisk konst på den tiden välkomnades. Våra frihetsälskande hjältar, som inte ville lyda några regler, fick tillstånd av kejsar Napoleon III att arrangera sin egen utställning. Den första sådana aktionen 1863 kallades " Outcast Salong". Tio år senare ställde konstnärerna ut igen. På denna utställning fanns, bland andra verk som chockade allmänheten, också den nu berömda målningen över hela världen. Claude Monet "Intryck. Soluppgång”, som gav namn åt en underbar riktning inom konsten.

Impressionistiska konstnärer fanns och det finns en hel del. Min presentation ägnas endast åt de fem mest framståendes arbete. Några kreativ person representerar perfekt hur svårt det är att vara trogen sina idéer i ett auktoritärt samhälle. Våra hjältar befann sig ofta i en hopplös situation, utan att ha möjlighet att försörja sina familjer (Camille Pissarro hade till exempel sju barn!).

Konst och vetenskap

Impressionisternas upptäckter inom konstområdet var oupplösligt förbundna med vetenskapliga upptäckter och deras föregångares kreativa insikter. Huvudregeln för de impressionistiska målarna var arbetsvillkoret en plein air. Denna idé var inte ny. De målade sina underbara, livliga landskap i det fria.Men varken Barbizonerna eller impressionisterna hade kunnat arbeta i luften om inte den amerikanske porträttmålaren John Rend 1841 hade uppfunnit tenn, krympslang för oljefärger. Uppfinningen av fotografi kunde inte heller annat än påverka målningens öde. En av de första professionella fotograferna, Ralph Nadar, var förresten en vän med impressionisterna, och de arrangerade sina första utställningar i hans ateljé.

"Torr teori, min vän..."

Till skillnad från måleriet kommer vi inte att finna djup och uppriktighet i impressionisternas landskap. Uppgiften för hjältarna i min presentation var att på duken fånga det tillfälliga tillståndet i luftmiljön. De impressionistiska målarnas huvudperson var inte naturen, utan ljus och luft förändras varje ögonblick. Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley försökte fånga dessa förändringar. Det är denna önskan som vi är skyldiga till existensen av den berömda serien av Claude Monet: "Hacks", " Rouens katedral”, ”Station Saint-Lazare”, ”Poplars”, London Parliament Building”, ”Nymphaeum” och andra. På plats Gallerix.ru du kan se dessa bilder i bra kvalitet.

Impressionistiska idéer

• Ingen färg existerar ensam. Form och färger är oskiljaktiga begrepp. Ljus framkallar former. Ljus försvinner, former och färger försvinner.

• Varje färg består av solljusets element, det vill säga av spektrumets 7 toner.

• Det som tidigare kallades lokal ton är en vanföreställning: bladet är inte grönt, trädstammen är inte brun.

• Luft är bildens enda verkliga handling, bara genom den ser vi allt som avbildas på den.

• Målaren måste bara skriva med sju färger i spektrat och utvisa resten från paletten. Detta är vad Claude Monet djärvt gjorde, och lade bara till vitt och svart. Sedan, istället för att komponera blandningar på en palett, måste han bara introducera streck av sju rena färger på duken, lägga dem bredvid varandra, lämna de individuella färgerna att ingå i blandningar redan i betraktarens öga, och därför agera som ljuset självt gör.. Detta är teorin om nedbrytningen av toner, som är huvudbasen för impressionisternas teknik.

• Ljuset blir bildens enda intrig, intresset för föremålen som det spelar på blir sekundärt.
  Volynskij. livets gröna träd

"Impressionisterna förändrade uppfattningen om måleri och natur. Det är osannolikt att det efter dem kommer att finnas en konstälskare eller konstnär som vågar säga att himlen bara är blå, snö är vit och gräs är grönt. Utan att märka det ser vi nu på världen genom det impressionistiska måleriets prisma. De öppnade för möjligheten att se inte bara ett visst föremål, utan "det som lever mellan konstnären och bildens motiv." Naturligtvis hade de stora föregångare, men det var impressionisterna som öppnade fönstret till solens och luftens värld så vida.”
Fomina N.N.

Arthive hemsida har intressant material tillägnad impressionisterna: " Reser i Frankrike med impressionisterna. Fans av impressionistisk konst kommer att vara intresserade.

Om du bestämmer dig för att titta på min presentation, var inte för lat för att ladda ner den till din dator (den visade sig dock vara väldigt tung, jag ville göra den vacker och png-formatet är tungt). Annars kommer många animationseffekter inte att fungera.

Referenser:

• Konst. Små barns uppslagsverk. - M .: Russian Encyclopedic Partnership, 2001.
• Encyklopedi för barn. T.7. Konst. – M.: Avanta+, 2000.
• Encyklopedi. Landskap. - M .: "OLMA-PRESS Education", 2002.
• Stora artister. Volym 72. Camille Jacob Pissarro. - M .: Förlaget "Direct-Media", 2011.
• Beckett V. Måleriets historia. - M .: Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003.
• Stora artister. Volym 25. Edgar Hilaire Germe Degas. - M .: Förlaget "Direct-Media", 2010.
• Stora artister. Volym 59. Alfred Sisley. - M .: Förlaget "Direct-Media", 2010.
• Stora artister. Volym 4. Claude Monet. - M .: Förlaget "Direct-Media", 2009.
• Emokhonova L.G. World Artistic Culture: Proc. Ersättning för studenter. snitt ped. lärobok anläggningar. - M .: Publishing Center "Academy", 1998.
• Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova L.M. Världskonst. XIX århundradet. konst, musik, teater. ‒ St. Petersburg: Peter, 2007.
• Raymond Konya. Pissarro. - M.: Slovo, 1995
• Samin D.K. Hundra stora artister. – M.: Veche, 2004.

Lycka till!

Plan: Impressionismens begrepp, representanter, dess huvuddrag i måleriet, Impressionismens begrepp, representanter, dess huvuddrag i måleriet, Claude Oscar Monet, kort biografi Claude Oscar Monet, kort biografi anmärkningsvärda verk Monet De mest kända verk av Monet Pierre Auguste Renoir, kort biografi Pierre Auguste Renoir, kort biografi De mest kända verk av Renoir De mest kända verk av Renoir Impressionism i skulptur. Auguste Rodin Impressionism i skulptur. Auguste Rodin skulptur"Medborgare i staden Calais" Skulptur "Medborgare i staden Calais"

Claude Oscar Monet Claude Oscar Monet föddes den 14 november 1840 i Paris. Monets berömmelse väcktes av porträttet av Camille Donsier, skrivet 1866 ("Camille, eller ett porträtt av en dam i en grön klänning"). Claude Oscar Monet föddes den 14 november 1840 i Paris. Monets berömmelse väcktes av porträttet av Camille Donsier, skrivet 1866 ("Camille, eller ett porträtt av en dam i en grön klänning"). berömda landskap"Intryck. Stigande sol"(Impression, soleil levant). berömt landskap ”Impression. The Rising Sun" (Impression, soleil levant). Konstnären dog den 5 december 1926 i Giverny Konstnären dog den 5 december 1926 i Giverny En krater på Merkurius fick sitt namn efter Monet. En krater på Merkurius är uppkallad efter Monet.

1869 Olja på duk. 89 x 130 cm Musée d'Orsay, Paris Avvisad av Salongen "Magpie" - en magnifik gestaltning av en vinterdag och en av de mest kända målningar Claude Monet.

Pierre Auguste Renoir Auguste Renoir föddes den 25 februari 1841 i Limoges, en stad i södra centrala Frankrike. Auguste Renoir föddes den 25 februari 1841 i Limoges, en stad belägen i södra centrala Frankrike. Renoir smakade först 1864 när en av hans målningar klarade en rigorös urvalsprocess och ställdes ut på Salongen, den årliga staten konstutställning. Renoir smakade först framgång 1864 när en av hans målningar klarade en rigorös urvalsprocess och ställdes ut på Salon, den årliga statliga konstutställningen. Den 3 december 1919 dog Pierre-Auguste Renoir i Caen av lunginflammation vid 78 års ålder. Begravd i Essua. Den 3 december 1919 dog Pierre-Auguste Renoir i Caen av lunginflammation vid 78 års ålder. Begravd i Essua.

Målningar av Renoir Paraplyer () Pierre Auguste Renoir "Naken i solljuset"

Roddarnas frukost Olja på duk. 128x173. Phillips samling. Nationalgalleriet Washington.

Porträtt av skådespelerskan Jeanne Samary (gg.)

Two Girls at the Piano () Bather (1892)

Impressionism i skulptur. Auguste Rodin Auguste Rodin, (Auguste Rodin) (). Bra fransk skulptör Auguste Rodin stod i många av sina verk nära impressionisterna och art nouveau-konstnärerna i ett försök att förmedla ett ögonblick i ansiktsuttryck eller i en persons pose; i att tänka om det klassiska akademiska förhållningssättet och stilen inom skulptur. Nästan alla hans verk väckte intresse och tvetydiga reaktioner hos allmänheten Auguste Rodin, (Auguste Rodin) (). Den store franske skulptören Auguste Rodin stod i många av sina verk nära impressionisterna och art nouveau-konstnärerna i ett försök att förmedla ett ögonblick i ansiktsuttryck eller i en persons pose; i att tänka om det klassiska akademiska förhållningssättet och stilen inom skulptur. Nästan alla hans verk väckte intresse och tvetydiga reaktioner från allmänheten.

glida 1

Impressionism i måleriet

glida 2

Början av sökandet efter impressionisterna går tillbaka till 1860-talet, då unga konstnärer inte längre var nöjda med akademismens medel och mål, vilket resulterade i att var och en av dem självständigt söker andra sätt att utveckla sin stil. År 1864 bjöd Eugene Boudin in Monet till Honfleur, där han bodde hela hösten, och såg sin lärare måla skisser i pasteller och akvareller, medan hans vän Jonkind applicerade färg på sitt arbete med vibrerande drag. Det var här de lärde honom att arbeta utomhus och skriva i ljusa färger.

glida 3

Den första viktiga utställningen av impressionisterna ägde rum från 15 april till 15 maj 1874 i fotografen Nadars ateljé. Det presenterades 30 konstnärer, totalt - 165 verk. Den nya trenden skilde sig från akademiskt måleri både tekniskt och ideologiskt. Först och främst övergav impressionisterna konturen och ersatte den med små separata och kontrasterande drag, som de tillämpade i enlighet med färgteorierna för Chevreul, Helmholtz och Rude. Solstrålen delar sig i sina komponenter: violett, blå, blå, grön, gul, orange, röd, men eftersom blått är en sort av blått, reduceras deras antal till sex. Två färger placerade sida vid sida förstärker varandra och omvänt, när de blandas, tappar de sin intensitet. Dessutom är alla färger uppdelade i primär, eller primär, och dubbla, eller derivator, där varje dubbelfärg kommer utöver den första: Blå - Orange Röd - Grön Gul - Violett. Det blev därför möjligt att inte blanda färger på paletten och få önskad färg genom att lägga dem ordentligt på duken. Detta blev senare anledningen till att svart avvisades.

glida 4

Sedan slutade impressionisterna att koncentrera allt sitt arbete på dukarna i verkstäderna, nu föredrar de utomhus, där det är bekvämare att få ett flyktigt intryck av vad de såg, vilket blev möjligt tack vare uppfinningen av stålrör för färg, som till skillnad från läderväskor kunde stängas så att färgen inte torkade ut. Konstnärerna använde också ogenomskinliga färger som inte släpper igenom ljus bra och är olämpliga för blandning eftersom de snabbt blir gråa, vilket gjorde att de kunde skapa målningar inte med "inre", utan med "externt" ljus som reflekteras från ytan. I allmänhet arbetade många mästare i impressionismens stil, men huvudrörelserna var Edouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir, Degas Alfred, Camille Pissarro, Frederic Basil och Berthe Morisot.

Impressionistiska mästare

glida 6

Havslandskap(Port i Lorient) Berthe Morisot, 1869

Bild 7

Vid vaggan (Berthe Morisot, 1872)

Bild 8

kurragömma (Berthe Morisot, 1873)

Bild 9

I parken (Berthe Morisot, 1874)

Bild 10

Målningarna av Berthe Morisot, som presenterades på impressionisternas första utställning, var ganska respektabla. Om det inte vore för sättet att skriva hade hennes dukar "Vid vaggan", "Gömma", "Läsning" (9 målningar totalt) inte orsakat klagomål. Egentligen hade kritikerna som skällde ut utställningen färre klagomål på henne än på andra konstnärer. I sina verk sjöng Berta en förmögen borgerlig familjs vardag - moderskap, hemliv, friluftsliv med barn m.m. Hon förblev trogen detta tema till slutet av sina dagar. Fallet med Bertha Morisot fortsatte av hennes dotter Julie. Det blev hon faktiskt begåvad artist, och hennes målarstil låg nära den som hennes mamma föredrog att arbeta med.