Hem › Testkörningar › Antites i krig och fred. Tolstojs moraliska optimism

Antites i krig och fred. Tolstojs moraliska optimism

I sin vision av historien var Tolstoj till stor del beroende av den ryska litteraturens månghundraåriga traditioner när det gällde att skildra invasionen av fiender, krig, generalers och vanliga krigares bedrifter.

Hans mest slående verk för allt hans arbete var romanen "", där författaren skildrar olika öden människor, deras relation till varandra, känslor, upplevelser, såväl som deras inre värld, andlig rikedom.

Den episka romanen "Krig och fred" skrevs 1869, arbetet med den fortsatte i sex år. L. N. Tolstoy berättar om seklets början, om kriget med Napoleon Bonaparte, om det ryska folkets mod och också om det faktum att kriget, som förstör människors liv och öden, inte kan tvinga dem att förändras. deras sätt att leva och tänka. Det viktigaste som hela kompositionen av romanen bygger på är mottagandet av antitesen, motsättningen mellan gott och ont, rättvisa mot lögner, de levande till de döda. De kanske mest "polära" hjältarna här är två stora historiska figurer- Napoleon Bonaparte och Mikhail Illarionovich.

Det är värt att notera att i "Krig och fred" är båda befälhavarna inte exakt avbildade, i deras porträtt (inte så mycket externa som psykologiska) kan man se partiskheten i författarens bedömningar. Redan i början kan Tolstojs ovänliga inställning till Napoleon och sympati för den ryske överbefälhavaren tydligt ses. Under hela romanen är Tolstoj indignerad över den roll som analytikerna under dessa år tilldelade Napoleon. Bonaparte anses vara en stor befälhavare, men under tiden, skriver Tolstoj, orsakas allt av en kombination av många omständigheter, och inte av en persons vilja. Hur skulle annars den franska armén, ledd av den "store" Bonaparte, kunna passera genom hela Europa och gå in i Ryssland och erövra Moskva, förlora kriget? Hur vann Kutuzov, som förlorade hälften av sina trupper och överlämnade Moskva till fienden, till slut? Det finns ett annat svar på dessa frågor, förutom omständigheternas sammanträffande: generalernas inställning till detta krig.

Napoleons dröm att fånga Ryssland gör att han i "Krig och fred" är släkt med erövrarna av ryska militärhistorier, och samtidigt med populära tryck. Erövraren drömmer om att lätt fånga en stad, ett land, ett rikt byte. Men för att vinna, menar Tolstoj, behövs moralisk rätt.

För Napoleon var hela den här kampanjen bara ett spel, "ett spel med soldater". Han, en viktig, inflytelserik person, gav bara order, han "spelade". Innan slaget vid Borodino konstaterar Tolstoj ironiskt: "schacket är klart, spelet har börjat."

Allt är helt annorlunda med Kutuzov. Han "visste att slagets öde inte avgörs av överbefälhavarens order ... utan av den svårfångade kraft som kallas arméns ande"; "gjorde inga beställningar, utan gick bara med eller höll med om det som erbjöds honom." Kutuzov är en erfaren befälhavare, och hans visdom kokade ner till ett enkelt axiom som härletts av Tolstoj: "Det finns ingen storhet där det inte finns någon enkelhet, godhet och sanning." Napoleon hade sin egen sanning, sann mot honom, och hela det ryska folkets sanning.

För denna närhet till folket var Kutuzov älskad av soldater. Och fältmarskalken älskade dessa människor, var enkel och mild mot dem på en gammal mans sätt. De franska soldaterna kan ha idoliserat Napoleon, inte för att han var deras "far" eller "bror" utan för att Napoleons personlighetskult hade skapats.

Inställningen till armén hos båda befälhavarna kan bäst bestämmas under slaget vid Borodino. Gamle Kutuzov är, trots att han är svag, nära de hetaste punkterna i striden. Napoleon å andra sidan observerar på långt håll genom ett teleskop slagets gång. Han vann, men anmärkte med rätta: "En till sådan seger, och jag blir utan armé." Men han vann bara numerärt; den moraliska segern stannade hos ryssarna: den halvt "smälta" armén hade ännu inte gett upp sina positioner. Kutuzov bestämde sig dock för att lämna Moskva: han visste att soldaterna skulle slåss till det sista, men det skulle vara ett slöseri med tid, för med förlusten av armén var Ryssland dömt. Nästan alla Kutuzovs medarbetare var emot detta, men överbefälhavarens makt fattade ett slutgiltigt beslut, som inte tilltalade världen och människor i högre rang, utan räddade för Ryssland, folket.

Enligt Likhachev bygger författarens historiska åsikter på moralisk optimism; hos Tolstoj finns en stark medvetenhet om att sanningen alltid segrar över kraften, för moralisk sanning starkare än någon brutal kraft.

Det är denna filosofi som ligger till grund för den historiska skildringen av händelserna under Napoleons invasion och i slutändan hans exil. Det var inte och kunde inte vara i något av de historiefilosofiska verken som Tolstoj läste, där historiens lagar är desamma för alla – angripare och försvarare.

Tolstoj var övertygad om att historien skapas inte av en individ, utan av miljontals människor. Enligt Tolstoy är en persons sanna storhet i närheten av folket, enkelhet, godhet och sanning, vilket han visade med Kutuzovs exempel.

Mest populära artiklarna:

Läxor om ämnet: Antites i krig och fred. Tolstojs moraliska optimism.

L.N. Tolstoj är en klassiker inom världslitteraturen, störste mästare psykologism, skaparen av genren för den episka romanen, skickligt med hjälp av konstnärlig representation. En av Tolstojs främsta ideologiska och kompositionella anordningar är antitesen. Funktionerna hos antitesen i romanen "Krig och fred" är mycket olika. Denna stilistiska anordning ligger till grund för kompositionsprincipen, ett system av karaktärer är byggt på det; konstnärliga bilder och avslöjar karaktärernas inre värld.

Mottagandet av antitesen lögner

I hjärtat av att bygga karaktärssystemet. Karaktärerna kontrasteras på grundval av deras naturs "naturlighet" eller "falskhet".

Natashas egenskaper när det gäller att ta hand om den döende prins Andrei. Rostovs var sena med att lämna Moskva, och Natasha insisterade på att flygeln och halva huset skulle tillhandahållas för de skadade soldaterna. Natasha ägnade sig åt denna sak, ingenstans, och betonade inte på något sätt sina förtjänster, utan att säga fraser om patriotism och plikt. Det är enkelt och naturligt, eftersom ryska soldater är enkla och naturliga, utför bragder utan enhetlig tanke om ära. De, liksom Platon Karataev och fältmarskalk Kutuzov, är av naturen utrustade med en intuitiv kunskap om sanningen.Kutuzov framstår i romanen som förkroppsligandet av författarens historiefilosofi. Tolstoj skapar en livlig, charmfull bild av befälhavaren. De främsta fördelarna med Kutuzov är naturlighet och enkelhet. Han spelar ingen roll, utan lever. Han kan gråta av både frustration och glädje. Det är Kutuzovs enkelhet som gör att han kan känna sig som en del av "paradiset" och inte störa historiens rörelse.

Dessa hjältar motarbetas av den skicklige "posören" Napoleon i romanen - förkroppsligandet av extrem individualism. Han försöker påtvinga världen sin vilja. Bilden av Napoleon i Tolstoj saknar inte groteska och satiriska förtecken. Han kännetecknas av teatraliskt beteende, narcissism, fåfänga (skildrar försiktigt kärleksfull faräven om han aldrig såg sin son). Många människor från det sekulära samhället är andligt som Napoleon, särskilt familjen Kuragin. Alla medlemmar i denna familj blandar sig aggressivt i andra människors liv, försöker påtvinga dem sina önskningar, använd resten för att tillfredsställa sina egna behov ("edelaktig, hjärtlös ras" kallad denna familj Pierre). Nära Napoleon finns också den ryske kejsaren Alexander, som inte förstår stämningen som råder i den ryska armén, dignitären Speransky, hederspigan som spelar patriotismen Anna Pavlovna Sherer, karriäristen Boris Drubetskoy, den förståndiga Julie Karagina och många andra. Alla är inre tomma, okänsliga, längtar efter berömmelse, bryr sig om en karriär, gillar att prata mycket och vackert.

Sökande hjältar av Tolstoy Pierre Bezukhov och Andrei Bolkonsky gå igenom en svår andlig väg på jakt efter sanning. De rycks med av falska idéer, de har fel, de förändras internt och i slutändan närmar de sig enkelhetsidealet.

Både Pierre och Andrei Bolkonsky är befriade från små egoistiska känslor och kommer till en förståelse för livets sanna värden. Och vanliga ryska människor hjälper dem i detta. Till prins Andrei - kapten Tushin och artillerisoldater underordnade honom, som prinsen mötte i slaget vid Shengraben. Pierre - soldaterna som han ser på Borodinofältet och sedan i fångenskap, särskilt Platon Karataev. När han ser Karataev, som accepterar livet som det är, börjar Pierre förstå att meningen med livet ligger i henne själv, i hennes naturliga glädjeämnen, i den ödmjuka acceptansen av de olyckor som drabbar en person.

Prins Andrei, dödligt sårad i Borodino, förvärvar oändlig kärlek till alla människor, och sedan, på tröskeln till döden, fullständig avskildhet från jordiska bekymmer och oroligheter, högsta frid.

Naturbilderna i "Krig och fred" är symboler för högre harmoni, uppenbarelser om världens sanning. De är motståndare till fåfänga, själviskhet, oföränderlighet i människors liv, främmande andliga strävanden. Tillfångatagen av fransmännen, efter att ha upplevt avrättningens fasa, förstår Pierre Bezukhov att huvudvärdet som ingen kan kontrollera är hans odödliga själ. Denna befriande känsla kommer till honom när han betraktar nattens stjärnhimmel. Förkrossad, efter att ha förlorat meningen med tillvaron, möter Andrei Bolkonsky en gammal ek på vägen. Samma ek, som har spirat unga skott, symboliserar återupplivandet av Bolkonsky efter att ha träffat Natasha Rostova i Otradnoye-godset, där han av misstag hörde Natashas konversation, upphetsad av skönhet sommarnatt, med Sonya.

De "historiska" kapitlen i romanen kontrasteras mot kapitel som beskriver det "levande livet" som utövades trots Napoleons invasion (det är anmärkningsvärt att Tolstoj beskriver lika detaljerat slaget vid austerlitz, slaget vid Borodino och Natashas första boll, jakten på den gamle greve Rostov, som tilldelar samma plats i historien till dessa händelser). Denna antites manifesterar sig på kompositionsnivå. Tolstoj behöver få visat kontrasten mellan falskt liv och sant liv, och han kombinerar olika episoder i romanen på ett sådant sätt att denna kontrast blir extra tydlig. Så efter att ha skildrat ett onaturligt möte mellan cheferna för två stater (Napoleon och Alexander I), fortsätter författaren plötsligt att beskriva mötet mellan Natasha och Andrei Bolkonsky.

Men förutom karaktärernas sammansättning och system används antitestekniken också för att karakterisera bilderna av karaktärerna själva, för att framhäva deras mest slående individuella drag. I "Krig och fred" manifesteras detta tydligast när man jämför bilderna av Napoleon och Kutuzov (som är symboler som bestämmer rörelseriktningen för alla andra hjältar). I varje drag av porträttet, beteendet, sättet att tala och hålla fast, märks en enorm skillnad mellan dessa hjältar. Napoleon är obehagligt fet (feta lår, mage, hel vit hals), stark. Och om Napoleon betonar slankhet, konstant omsorg om kroppen, så i Kutuzov - gammal mans fullhet, flabbiness, fysisk svaghet, vilket är ganska naturligt för en person i hans ålder. Napoleons gång är självbelåten, påstridig, han kallar den smärtsamma darrningen av hans vänstra vad ett stort tecken. Kutuzov går obekvämt, dåligt, sitter klumpigt i sadeln. Under slaget vid Borodino, när Napoleon, krånglande och oroande, ger en massa meningslösa och motsägelsefulla order, ger Kutuzov nästan inga order, utan överlåter stridens gång till Guds vilja. Hos Kutuzov betonas motsättningen mellan det vanliga, omärkliga utseendet och det heroiska väsen. Hos Napoleon finns det däremot en motsättning mellan påståendet att stor roll i historien och en tom, livlös varelse.

Mottagandet av antites spelar således en viktig roll i romanen "Krig och fred". På den ideologiska och sammansatta nivån hjälper det att skilja mellan gott och ont, att visa på faran med egoistisk separation av människor, att skissera vägarna för moralisk förbättring av individen, d.v.s. fungerar som ett uttrycksmedel författarens ståndpunkt i romanen.

Antitesens roll i Leo Tolstojs roman Krig och fred

L.N. Tolstoj är en klassiker inom världslitteraturen, psykologismens största mästare, skaparen av genren för den episka romanen, som skickligt använde medlen för konstnärlig skildring. En av Tolstojs främsta ideologiska och kompositionella anordningar är antitesen. Funktionerna hos antitesen i romanen "Krig och fred" är mycket olika. Denna stilistiska anordning ligger till grund för kompositionsprincipen, den används för att bygga ett system av karaktärer, med dess hjälp skapas konstnärliga bilder och karaktärernas inre värld avslöjas.

Mottagandet av antiteser ligger till grund för konstruktionen av ett system av tecken. Karaktärerna kontrasteras på grundval av deras naturs "naturlighet" eller "falskhet".

Tolstojs hjältar, som förkroppsligar naturlighet, livets sanning, har inga tvivel. Kantig, impulsiv, med oregelbundna drag, Natasha Rostova är förkroppsligandet av livets skönhet. Trots den herrliga uppfostran personifierar hon folkliga traditioner. Natasha, en begåvad natur, är älskad av alla, direkt i känslor, enkel, feminin, sanningsenlig. Hennes omtänksamma själ upplöstes helt i oroligheterna 1812, i folkets allmänna olycka och deras bedrift. Särskilt avslöjat andliga egenskaper Natasha uppvaktar den döende prins Andrei. Rostovs var sena med att lämna Moskva, och Natasha insisterade på att flygeln och halva huset skulle tillhandahållas för de skadade soldaterna. Natasha ägnade sig åt denna sak, ingenstans, och betonade inte på något sätt sina förtjänster, utan att säga fraser om patriotism och plikt. Det är enkelt och naturligt, precis som ryska soldater är enkla och naturliga och utför bragder utan en enda tanke på ära. De, liksom Platon Karataev och fältmarskalk Kutuzov, är av naturen utrustade med en intuitiv kunskap om sanningen.Kutuzov framstår i romanen som förkroppsligandet av författarens historiefilosofi. Tolstoj skapar en livlig, charmfull bild av befälhavaren. De främsta fördelarna med Kutuzov är naturlighet och enkelhet. Han spelar ingen roll, utan lever. Han kan gråta av både frustration och glädje. Det är Kutuzovs enkelhet som gör att han kan känna sig som en del av "paradiset" och inte störa historiens rörelse.

Dessa hjältar motarbetas av den skicklige "posören" Napoleon i romanen - förkroppsligandet av extrem individualism. Han försöker påtvinga världen sin vilja. Bilden av Napoleon i Tolstoj saknar inte groteska och satiriska förtecken. Han kännetecknas av teatraliskt beteende, narcissism, fåfänga (skildrar en ömt kärleksfull far, även om han aldrig har sett sin son). Många människor från det sekulära samhället är andligt som Napoleon, särskilt familjen Kuragin. Alla medlemmar i denna familj blandar sig aggressivt i andra människors liv, försöker påtvinga dem sina önskningar, använd resten för att tillfredsställa sina egna behov ("edelaktig, hjärtlös ras" kallad denna familj Pierre). Nära Napoleon finns också den ryske kejsaren Alexander, som inte förstår stämningen som råder i den ryska armén, dignitären Speransky, hederspigan som spelar patriotismen Anna Pavlovna Sherer, karriäristen Boris Drubetskoy, den förståndiga Julie Karagina och många andra. Alla är inre tomma, okänsliga, längtar efter berömmelse, bryr sig om en karriär, gillar att prata mycket och vackert.

Söker Tolstojs hjältar, Pierre Bezukhov och Andrei Bolkonsky, går igenom en svår andlig väg i jakten på sanningen. De rycks med av falska idéer, de har fel, de förändras internt och i slutändan närmar de sig enkelhetsidealet.

Naturbilderna i "Krig och fred" är symboler för högre harmoni, uppenbarelser om världens sanning. De är motståndare till fåfänga, själviskhet, oföränderlighet i människors liv, främmande andliga strävanden. Tillfångatagen av fransmännen, efter att ha upplevt avrättningens fasa, förstår Pierre Bezukhov att huvudvärdet som ingen kan kontrollera är hans odödliga själ. Denna befriande känsla kommer till honom när han betraktar nattens stjärnhimmel. Förkrossad, efter att ha förlorat meningen med tillvaron, möter Andrei Bolkonsky en gammal ek på vägen. Samma ek, som har startat unga skott, symboliserar återupplivandet av Bolkonsky efter att ha träffat Natasha Rostova i Otradnoye-gården, där han av misstag hörde Natasha, upphetsad av sommarnattens skönhet, prata med Sonya.

De "historiska" kapitlen i romanen kontrasteras mot kapitlen som beskriver det "levande livet" som genomfördes trots invasionen av Napoleon (det är anmärkningsvärt att Tolstoj likaså beskriver slaget vid Austerlitz, slaget vid Borodino och Natasjas första bal, jakten av den gamle greve Rostov, som ger dessa händelser samma plats i berättelser). Denna antites manifesterar sig på kompositionsnivå. Tolstoj behöver få visat kontrasten mellan falskt liv och sant liv, och han kombinerar olika episoder i romanen på ett sådant sätt att denna kontrast blir extra tydlig. Så efter att ha skildrat ett onaturligt möte mellan cheferna för två stater (Napoleon och Alexander I), fortsätter författaren plötsligt att beskriva mötet mellan Natasha och Andrei Bolkonsky.

Men förutom karaktärernas sammansättning och system används antitestekniken också för att karakterisera bilderna av karaktärerna själva, för att framhäva deras mest slående individuella drag. I "Krig och fred" manifesteras detta tydligast när man jämför bilderna av Napoleon och Kutuzov (som är symboler som bestämmer rörelseriktningen för alla andra hjältar). I varje drag av porträttet, beteendet, sättet att tala och hålla fast, märks en enorm skillnad mellan dessa hjältar. Napoleon är obehagligt fet (feta lår, mage, hel vit hals), stark. Och om Napoleon betonar slankhet, konstant omsorg om kroppen, så i Kutuzov - gammal mans fullhet, flabbiness, fysisk svaghet, vilket är ganska naturligt för en person i hans ålder. Napoleons gång är självbelåten, påstridig, han kallar den smärtsamma darrningen av hans vänstra vad ett stort tecken. Kutuzov går obekvämt, dåligt, sitter klumpigt i sadeln. Under slaget vid Borodino, när Napoleon, krånglande och oroande, ger en massa meningslösa och motsägelsefulla order, ger Kutuzov nästan inga order, utan överlåter stridens gång till Guds vilja. Hos Kutuzov betonas motsättningen mellan det vanliga, omärkliga utseendet och det heroiska väsen. Hos Napoleon finns det tvärtom en motsättning mellan anspråket på en stor roll i historien och en tom, livlös väsen.

Antitesprincipen kan definieras som den viktigaste konstnärlig princip roman av L.N. Tolstoj "Krig och fred". Det är ett av sätten att förkroppsliga historiens filosofi, vars beskrivning var den viktigaste uppgiften för författaren. När man definierade romanens genre som historisk var det ändå viktigt för Tolstoj att i den avslöja den filosofiska grunden för historisk handling, en historisk process som har två tillstånd: antingen krig eller fred. Dessa två begrepp är tydligt definierade och motarbetade av Tolstoj. Kriget framställs för dem som "motsatsen mänskliga sinnet och hela mänsklig natur är en händelse", och världen är som livet för människor utan krig under en fridfull himmel och utan utgjutelse av oskyldigt blod.

För författaren är övergången från ett fredstillstånd till ett krigstillstånd mycket viktig, eftersom han här har möjlighet att kontrastera beteendet hos vissa hjältar i sin roman i en given heroisk situation. Sådana hjältar i arbetet som Natasha Rostova, Dolokhov eller köpmannen Ferapontov känner och förstår akut ansvaret och faran med den nuvarande situationen. I romanen spelar de rollen som stämgaffelhjältar, det vill säga karaktärer som utför ett eller annat agerande i enlighet med livsögonblicket där de befinner sig. Så till exempel glömmer både köpmannen Ferapontov på scenen för att lämna Smolensk och Natasha som lämnar Moskva sina personliga mål. Dessa hjältars tankar och handlingar är underordnade ett gemensamt mål - seger över fienden. Således visar Tolstoj att i en situation av krig förenas människor och agerar tillsammans. Dessutom uppstår liknande tankar i dem, inte vid någons antydan och inte vid någon installation. De förekommer naturligt i alla tänkande och moraliskt utvecklade karaktärer i romanen "Krig och fred".

Men inte alla Tolstoys hjältar kan, att inse situationens betydelse, förena sig med andra och bilda en enhet. Författaren kontrasterar dem med hjältar som står utanför denna enda helhet. En av dessa hjältar är Berg, som inte ens i en krigssituation lämnar sina själviska mål. Han är upptagen med att köpa en "chiffonier" och ber Rostovs av nödvändighet om en av deras bönder. Men makarna Rostov, som inte lyssnade på Bergs otidiga begäran, sparkade ut honom från gården. Från samma synpunkt kan man fördöma kejsar Alexander I, som, efter att inte ha fångat folkets stämning, inte förstår deras önskningar och förhoppningar. Allt som suveränen kan muntra upp sitt folk är att kasta kex i folkmassan från balkongen.

En av de viktigaste motsättningarna är motståndet från de två huvudpersonerna i romanen "Krig och fred" - Napoleon och Kutuzov. Dessa hjältar personifierar så att säga två olika poler, mellan vilka ett slags magnetfält bildas, i vilka verkets alla hjältar finns, var och en, beroende på deras andliga och moraliska utveckling, dras mot den ena eller andra polen . Kutuzov förkroppsligar själva enheten, integriteten och Napoleon - självisk godtycke. Dessa är de viktigaste antipoderna i romanen. Napoleon är likgiltig för sin armés och soldaters öde individuellt, eftersom de bara är ett verktyg för att uppnå sina mål. Kutuzov, å andra sidan, behandlar sina soldater som sina egna barn och är redo att måla med sitt liv för att rädda sina avdelningar. Till skillnad från Napoleon är Kutuzov likgiltig för berömmelse. Det viktigaste för honom är den ryska arméns seger och utvisningen av fienden från ursprungsland och med minsta förlust. Den ryske befälhavaren tänker inte på hedersbetygelser eller på ett eventuellt inträde i historieböckerna. Han utför sin militära plikt med ära, och den bästa belöningen för honom är hans armés respekt och hängivenhet för honom. Napoleon, å andra sidan, tycker om sig själv den största hjälten berättelser. Tolstoj visar därigenom sin personliga inställning till den franska kejsaren och visar diskrepansen mellan Napoleons fantasier och tillförlitliga fakta, och översätter beskrivningen av denna hjälte till seriens sfär. Napoleon förefaller Tolstoj som "ett barn som håller i de band som är knutna inuti vagnen inbillar sig att han styr". Även sådana manifestationer av sjukligheten i hans kropp som en rinnande näsa och darrande av vänster vad, kan den franske befälhavaren ta för tecken på hans majestät och därmed göra anspråk på en exklusiv roll i livets teater.

Kutuzov beskrivs också av Tolstoj inte som en hjälte: han är gammal, då och då visar han sin senila svaghet och impulsivitet. Men en sådan karaktärisering kan inte på något sätt hänföras till komikens område. Tvärtom visade Tolstoj därmed Kutuzovs naturlighet och därför all hans författarsympati och beundran för denne store ryske befälhavaren. Därför är en av Napoleons viktigaste brister bristen på naturlighet i hans bild och förmågan att manifestera vanliga mänskliga känslor och känslor. När den franske kejsaren tittar på porträttet av sin son, för att omgivningen ska lägga märke till den darrande faderliga känslan i hans ansikte, måste kejsaren anstränga sig: "Med den italienska förmågan att ändra ansiktsuttrycket efter behag , han närmade sig porträttet och låtsades vara eftertänksam ömhet." Tolstoj, som inte accepterar sådana onaturliga manifestationer av känslor, översätter allt, som det verkade för Napoleon, situationens patos till en serie: "Han kände att det han skulle säga och göra nu var historia." När han föreställer sig själv en hjälte, är Napoleon i sitt sinne så upphöjd över människorna omkring honom att han inte lägger märke till dem, och i hans ögon sker alla händelser som äger rum runt honom på något sätt av sig själva.

I dessa två bilder av generaler förkroppsligade Tolstoj inte bara två olika principer för livsinställning. Författaren avbildade idén om krig och fred i dem. Därför kan hjältarna som dras mot Napoleons pol tillskrivas några napoleonska drag - förmågan att bidra till uppkomsten av krig, oenigheter mellan människor. Sådana är Anna Pavlovna Sherer, Kuragins och andra. Hjältar, nära Kutuzov, predikar idén om fred och godhet. Det här är Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya, några av militärerna - kapten Tushin, Denisov. Som för centrala karaktärer roman - Andrei Bolkonsky och Pierre Bezukhov, sedan går dessa karaktärer från Napoleon till Kutuzov, och vägrar därmed att falska värden och förvärva verkliga ideal.

I princip införs även antiteser i övergripande struktur verk och bilder av två städer - Moskva och St. Petersburg. Det är i Moskva som de viktigaste händelserna i romanen äger rum. Tolstoys favorit och mest kära hjältar bor i denna stad: Rostovs, Bezukhov. Moskva presenteras i arbetet som en själfull stad, släktingar, släktingar. I den nuvarande heroiska situationen är Moskva så att säga på gränsen mellan krig och fred: om Napoleon erövrar det, kommer det själviska godtycket att vinna, och om Kutuzov försvarar, då enhetsprincipen, stamprincipen.

Petersburg, å andra sidan, fungerar som en onaturlig, främmande stad, den kan tas ur den "svärm" enhet som bildats av invånarna i Moskva och staden själv. Kriget påverkar inte Petersburg, men till och med erkännande skrämmande nyheter från Moskva, invånarna i staden vid Neva gör inga försök att hjälpa människor i knipa och är utanför den heroiska situationen.

Dessutom underlättas separationen av S:t Petersburg från stamhelheten av en av de existerande myterna om dess grund - att den byggdes efter kungens infall, och inte efter folkets behov, och står på benen. . Tolstoy sympatiserar inte med denna stad, och följaktligen med de hjältar som på författarens begäran visar sig vara dess invånare - regelbundna besökare på Anna Scherers och Helens salonger.

I romanen "Krig och fred", som det med säkerhet kan konstateras, är motsatsen viktig och hur kompositionsteknik, och som ett av sätten att skildra karaktärer, och som ett sätt att skapa ett historiskt rum. Och uppenbarligen är det denna princip som säkerställer verkets integritet, trots det kolossala antalet hjältar, vida tidsramar och dess ideologiska rikedom.

Användningen av antites av L. N. Tolstoj ("Krig och fred") och F. M. Dostojevskij ("Brott och straff")

Antites är den huvudsakliga ideologiska och sammansättningsprincipen för "Krig och fred" och "Brott och straff", som redan finns inkorporerade i deras titlar. Det visar sig på alla nivåer. konstnärlig text: från problem till konstruktion av ett system av karaktärer och metoder för psykologisk representation. Men i själva användningen av antitesen visar Tolstoj och Dostojevskij ofta en annan metod. Ursprunget till denna skillnad ligger i deras syn på människan. Tolstojs och Dostojevskijs verk innehåller ett problem: titlarna är tvetydiga, polysemantiska.

Ordet "krig" betyder i "Krig och fred" inte bara militära operationer, inte bara händelser som äger rum på slagfältet; krig kan äga rum i Vardagsliv människor (minns ett sådant krig över arvet efter greve Bezukhov) och till och med deras själar. Ännu rikare på betydelse är ordet "fred": fred som motsatsen till kriget och "fred" som en gemenskap av människor. Titeln på den slutliga upplagan av Leo Tolstojs roman var Krig och fred, det vill säga fred som krigets antites. Men i många utkast och skisser varierar Tolstoj stavningen av detta ord, som om han tvekar.

Själva kombinationen av "krig och fred" kan vi hitta i Pushkins "Boris Godunov": "Beskriv, utan vidare, allt som du kommer att bli vittne till i livet: Krig och fred, suveränernas regering, heliga mirakel". Redan inne Pushkin sammanhang kombinationen av "krig och fred" blir nyckeln till historisk process allmänt. Således är världen en universell kategori, det är liv, det är universum. Å andra sidan är det helt klart att begreppen brott och straff är av intresse för Dostojevskij inte i sin snäva juridiska mening. "Brott och straff" är ett verk som sätter djupa filosofiska och moraliska frågor.

konstutrymme Tolstojs roman tycks vara begränsad till två poler: på den ena polen - godhet och fred, som förenar människor, på den andra - ondska och fiendskap, splittring av människor. Tolstoj testar sina hjältar utifrån lagen om "personlighetens kontinuerliga rörelse i tiden". Hjältar som är kapabla till andlig rörelse, till interna förändringar, enligt författaren, bär principerna om att "leva livet" och världen. Hjältar orörliga, oförmögna att känna och förstå livets inre lagar, utvärderas av Tolstoj som bärare av krigets början, oenighet. I sin roman kontrasterar Tolstoj dessa karaktärer skarpt.

Så salongen av Anna Pavlovna Sherer Tolstoy jämför medvetet med en spinnverkstad, med en själlös maskin. Antitesen "riktighet - felaktighet" går genom hela romanen. yttre skönhet- levande charm. "För Tolstoj är Natashas oregelbundna och till och med fula ansiktsdrag mycket mer attraktiva än Helens uråldriga skönhet, Natashas glada (om än malplacerade) skratt är tusen gånger sötare än Helens "oföränderliga" leende. I beteendet hos karaktärer kontrasterar författaren också det elementära med det rimliga, naturliga teatraliska.

För Tolstoj är Natashas "misstag" mycket mer naturliga och naturliga än Sonyas rationella beteende. Den färdiga förkroppsligandet av krigets början i romanen var Napoleon. Han spelar inte bara ständigt för publiken, utan förblir också en skådespelare ensam med sig själv. Han ser sig själv som en stor befälhavare, med fokus på några antika prover. Napoleons fullständiga antipod finns i romanen Kutuzov.

Han är den sanne talesmannen för nationens ande. "Family Thought" ställer familjen Rostov emot Kuragins "klan". Antitesen "falskt - sant" används också av Tolstoj när han skildrar hans karaktärers andliga rörelser. Så, Pierre i en duell, känner all dumhet och falskhet i situationen, gör ingenting för att framgångsrikt lösa det, utan kräver "att börja snart" och laddar intensivt sin pistol. Till skillnad från Tolstojs hjältar skildras Dostojevskijs hjältar aldrig entydigt: Dostojevskijs man är alltid motsägelsefull, okänd till slutet. Hans hjältar kombinerar två avgrunder på en gång: godhetens avgrund, medkänsla, uppoffring och ondskans avgrund, själviskhet, individualism, last. I var och en av hjältarna finns två ideal: Madonnan-ideal och Sodomsideal. Innehållet i "Brott och straff" är rättegången mot Raskolnikov, den interna domstolen, samvetsdomstolen. Teknikerna som Dostojevskij använder för att skapa bildligt system av hans arbete, skiljer sig från Tolstojs metoder.

Dostojevskij tillgriper tekniken med dubbelporträtt. Dessutom, det första porträttet, mer generaliserat, brukar argumentera med det andra. Så innan han begår ett brott, talar författaren om skönheten i Raskolnikov, om hans vackra ögon. Men brottet färgade inte bara hans själ, utan lämnade också ett tragiskt avtryck i hans ansikte. Den här gången har vi ett porträtt av mördaren. I Dostojevskijs roman är det inte karaktärerna som argumenterar, utan deras idéer. Således ser vi att antitesen är konstnärlig teknik visade sig vara mycket produktivt för de två största realistiska konstnärerna, Tolstoj och Dostojevskij.

Populär i kategorin: