Intressanta samlingar med Dagestan-prydnad. Dagestan nationaldräkt för kvinnor

Folkkonsthantverk i Dagestan

Dagestan, allt som människor gav mig,
Jag kommer att dela med dig i ära
Jag är mina order och medaljer
Jag sätter fast dina toppar.

Jag kommer att tillägna dig ringande psalmer
Och ord förvandlades till vers
Ge mig bara en mantel av skogar
Och en hatt av snöiga toppar!

Rasul Gamzatov

Det är svårt att bli av med känslan när du läser Rasul Gamzatov: du pratar inte med en person, utan med hela Dagestan - ett land med extraordinär, unik natur, dimmiga berg, kristallklart luft och silverströmmar.
När man läser vackra poetiska rader börjar man ofrivilligt känna att bergs- och höglandsvärlden kommer närmare, mer och mer intressant. När allt kommer omkring är Rasul Gamzatovs poesi en flod, ett hav, berg och, naturligtvis, människor. Han lyckades berätta om sitt hemland på ett sådant sätt att jag vill veta så mycket som möjligt om detta underbara land.
I sitt arbete nämnde nationalpoeten Dagestan Rasul Gamzatov upprepade gånger folkhantverkare och konstnärer för vilka bergslandet har varit känt sedan antiken:
"Under århundraden arbetade oöverträffade folkhantverkare i Dagestan: guldsmeder i byn Kubachi, silversmeder Gotsatl. Untsukul-folket skapade konstgjorda dikter av trä, Derbent, Tabasaran-kvinnorna överförde alla hundra färger på mitt land till mattorna, Balkhar-kvinnorna skrev mystiska verser på lergodsburkar.
Vi kommer att prata om några av hantverken mer i detalj.

Kubachi

Hemligheten med Kubachi konst
Leta inte efter silver i trådar.
Bär hemligheten bakom denna konst
I hjärtat av Kubachins-mästarna.
Rasul Gamzatov "Inskriptioner på Kubachi guldföremål"

I höga berg ah, bland klipporna täckta med sällsynt vegetation, ligger den gamla berömda byn Kubachi.

Kubachi

Även på 700-talet var Kubachi-mästarnas produkter kända i Transkaukasien och Mellanöstern. Ringbrynjan, hjälmar, svärd, knivar, dolkar, skjutvapen, kopparredskap och smycken som de tillverkade var högt värderade i många länder i världen.

Rasul Gamzatov

Om jag plötsligt blir metall,
Slå inte mynt ur mig.
Vill inte klumpa i någons fickor
Tänd ett ont ljus i dina ögon.

Om jag är avsedd att bli metal,
Smida ett vapen ur mig
Till mig med ett blad eller en dolk
Sov i en skida och flyg in i strid, ringande.

Kubachi-mästaren äger vanligtvis flera yrken; han måste vara gravör, kunna VVS, metallskärning, konstgjutning, filigran, emalj, snideri på ben, trä och sten. Alla dessa typer av arbeten i olika kombinationer används för att skapa Kubachi-verk, i tillverkningsprocessen där flera mästare eller en deltar.

Först skapar mästaren en grafisk ritning som kommer att dekorera den framtida produkten. Sedan går han vidare till produktionen av själva verket. Detta arbete är uppdelat i flera steg: montering, gravering, hackning, filigran, emaljarbete. Författaren är som regel flytande i ett av arbetets stadier, även om det finns mästare i Kubachi som utför alla typer av arbete från början till slut.

I byn finns hela dynastier av gravörer, montörer, filigranmakare. Specialiseringen var ärftlig och gick från generation till generation, och familjen var ett slags skicklighetsskola.
Skapandet av alla Kubachi-verk börjar med tillverkningen av dess form genom att smide eller gjuta, oavsett om det är en vas, en kanna, ett fat, en skida för pjäser eller dolkar. Denna process kallas montering. Efter montering går arbetsstycket av den framtida produkten till "khabich usta" - gravyrmästaren, som mycket ofta är författaren till det framtida konstverket.

Dambälten

I Kubachi anses gravyrmästaren vara produktionens centrala figur. Han utvecklar en prydnad, föreslår formen på ett verk, utför den viktigaste och viktigaste delen av det - gravyrarbete. Det speciella med Kubachi-gravyren är att hela ytan av produkten är täckt med en prydnad.
Eftersom den arbetsmetall som används av Kubachi-mästaren vanligtvis är silver, när han skapar en prydnad, använder författaren, med hjälp av metallens funktioner, olika graveringstekniker, svärtning och förgyllning, vilket uppnår en harmonisk kombination av mörka och ljusa toner.
Kubachi-mästare är utmärkta kännare av olika stilar. De är väl bekanta med konsten i Iran, Mellanöstern, Indien, det antika Ryssland.

Kvinnors headset. Baserad på skisser av A. Abdurakhmanov

Rasul Gamzatov
Kubachins
Kubachins i vår
Jag såg hur subtil och listig
Mästaren väver snidade spetsar
I svärtat gjutet silver.

Glasögonens glas beväpnar synen,
Långsam känslig hand.
I ögonen - kärlek
och i hjärtat - inspiration,
Bevingade som moln på himlen.

När du kommer till honom, skulle du själv se,
Att mästaren är trogen sig själv in i det sista.
Han böjer inte upp ryggen i timmar,
Så att ett nytt tecken kunde födas i ristningen.

Och om du råkar göra ett misstag
Och fel tecken kommer att appliceras med en mejsel,
Det kommer att göra dig ledsen i djup tystnad
Och börja om från början.

Och utan att kränka Kubachins härlighet,
Han kommer åter att lysa med hög skicklighet,

som rör våra själar
Och ibland verkar det som magi.

Så att dikten kunde leva längre,
Lärande, vänner
nu glad, sedan hård,
Jag har Kubachi tålamod,
Aul mästares exakthet.

Pulverlådor. Baserad på skisser av A. Abdurakhmanov

Gottsatl

Koisu kära, krossande stenar,
Vem springer du efter, utan ansträngning?
Har inte en elak tjuv rånat dig,
Gick gästen iväg och glömde något?

Vart siktar du? Vägarna är långt.
Vad driver dig? Vad kallar till botten?
Varför är ni alla floder och alla bäckar
Har du med dig från vitbrösthöjden?

Jag älskar att stå på en brant bank
I ravinen där din löptur börjar.
Jag kan urskilja din röst döv
I ljudet av en kör av tusen floder.
Rasul Gamzatov "Avar Koisu" (utdrag)

Den vackra avarbyn Gotsatl, gömd bland de höga bergen på stranden av Avar Koisu. I denna by föddes för hundra - etthundrafemtio år sedan konst, som nu är välkänd i vårt land. Enligt legenden var en av de första mästarna Alibek, som tjänstgjorde med Shamil.

Rasul Gamzatov

På Shamils ​​sabel brann de
Ord, och jag kom ihåg dem från barndomen:

Tänker på konsekvenserna!

Poet, låt ordens tecken jagas
De lever sida vid sida med din penna:
"Han är inte en modig man som är i missbruk
Tänker på konsekvenserna!

Gotsatli-mästaren äger liksom Kubachi-mästaren flera yrken; han måste kunna smältning, smide, VVS, gravering, ritning, slipning och polering. Gotsatls produkter är gjorda av silver, koppar och cupronickel. Men om Gotsatli- och Kubachi-mästarnas arbetsprocesser i allmänhet är lika, skiljer sig deras verk i sin prydnad.
Kumgans, bestick, vinset, dekorativa tallrikar, damsmycken, vinhorn tillverkas i Gotsatl.

Rasul Gamzatov
Att höja avarhornet

Låt oss gå av hästarna...
Glittrande på vägen
Bäck,
Bakom oss finns en mur av snöklädda berg...
Låt det återspeglas i vårt fulla horn
Hästsko gyllene måne.

Låt oss dricka vid handen - den som hornet höjer,
För läppar brända av vin,
För himlen över jorden, för vårt land,
Vackert i nattens tystnad...

I motsats till Kubachi-prydnaden upptar Avar, Gotsatli, på ytan av produkten inte hela området och utförs i en strikt grafisk form. Det finns flera grundläggande Gotsatlin ornament. En av de äldsta kallas i Avar "zhurab-nakish" och är en uppsättning dekorativa blommor, löv, arrangerade i strikt sekvens på ytan av produkten.
"Kahab-nakish" och "cheerab-nakish" är de vanligaste gotsatlinornamenten. De skiljer sig från varandra i hur de återges. Samma ritning på ytan av produkten kan göras på begäran av mästaren med hjälp av "kahab" eller "cheerab-nakish" -metoden. Om mönstret är vitt och gjort på en svart bakgrund, som täcker produktens yta, kallas prydnaden "kahab-nakish"; på en vit bakgrund, en svart teckning - "cheerab-nakish". Vid tillverkning av kvinnors smycken används en symmetrisk prydnad, som kallas "damgan". När man skapar ett verk använder Gotsatlin-mästaren väldigt ofta alla typer av ornament och kombinerar dem skickligt.

Rasul Gamzatov
Jag råkade se ibland:
Guldsmeder - mina grannar -
Med hjälp av en kazab utan svårighet
Skilj guld från koppar.

Min läsare är en kännare av värderingar,
Det är svårt för mig utan din kazab
Känn igen linjernas krångligheter,
Där under täckmantel av guld - koppar.

Untsukul

Den avlägsna toppen verkar nära,
Från foten ser du - med en hand att ge,
Men djup snö, stenig stig
Du går och du går, men det finns inget slut i sikte
Rasul Gamzatov från "Eight Lines"

Bland de vilda branta bergen, som står runt omkring med en hög mur, finns en stor by - Untsukuls regionala centrum - födelseplatsen för en unik dekorativ konst.
Liksom Gotsatl är Untsukul en avarby. Ursprunget till fiske, som legenden säger, går tillbaka till det avlägsna förflutna - 1600-1700-talen. De gamla minns hur en stor träring med silverskåra hängde på dörren till en gammal moské. Traditioner berättar om de anmärkningsvärda forntida mästarna Huseyn och Martal, vars namn idag bär de äldsta Untsukul-ornamenten. Känd är också mästaren Aligajimesta, som levde för cirka tvåhundra år sedan.

Först konstprodukt, vilket var typiskt för den tidens mästare - ett piskahandtag av kornel, dekorerat med ett konstnärligt hack. Senare, i Untsukul, började hantverkare att dekorera dekorativa käppar med skåror, konstnärliga rör och snusdosor började dyka upp.

Rasul Gamzatov
Inskriptioner på Untsukul-pinnar
* * *
När du går av hästen är det bara hon

En kommer att ersätta din häst.
* * *
Även om mönstret på den är roligare, -
De som är med henne har en ledsen blick.
* * *
Hennes hand kommer att falla
Vad tog du upp innan?
Och bladets silver
Och dolkens guld.
* * *
Min stackars ägare
Du är värd hedern
Är du en gråhårig gubbe,
Eller en krympling krigare.
* * *
Oavsett hur hedervärd du är, hur stor som helst,
Men buga dig för henne, gråhårig gubbe.
* * *
Jag prasslade löven
Jag var ung.
Teter ledsen med dig
Om det förflutnas ungdom.
* * *
Jag är ben för de benlösa
Dzhigit-modig.
Ögon jag för de eländiga
Blind.

För att förstå Untsukul-konstens hemligheter måste man bekanta sig med dess gamla ornament och produktionsprocessen.
Mästaren krävs inte bara för att vara en konstnär som perfekt känner till alla befintliga typer av Untsukul-smycken, utan också att vara flytande i svarvning och snickeri, att förstå strukturen hos värdefulla trädslag, känna till smycken, för i slutändan är det bara i kombinationen av denna kunskap föds Untsukul mästare.
Mästarens arbete börjar med valet av önskat trä. Vanligtvis, för tillverkning av produkter, används aprikos-, kornelträd, åldrade i minst fem år, med en perfekt jämn yta och vacker konsistens. Med hänsyn till träets natur och dimensioner väljer konstnären formen på produkten, utvecklar en speciell prydnad för sitt arbete.

Sedan bearbetas träet på en svarv eller för hand, och arbetsstycket tar formen av en vas, tallrik, murbruk etc. För den färdiga formen gör mästaren en ritning.
En ritning gjord på papper överförs till ett träd med en noggrannhet på en tiondels millimeter. Denna process är en av de mest avgörande ögonblicken i mästarens arbete. Först överförs ritningen med en penna och sedan lätt skisserad med en mejsel.
Nästa steg i arbetet kommer - ett snäpp. I den tillämpade ritningen gör mästaren ett snitt i träet, i vilket plattan sätts in. Sedan trimmas den med speciell sax; med ett skarpt och exakt hammarslag slås en 2,5 mm lång och 0,05 mm tjock kupronickelplatta in i träet. Avståndet mellan skårorna är 0,8–0,9 mm. Mästaren lägger vanligtvis tio till femton sekunder på att stärka ett hack. En slags bana bildas av skårorna, som sedan kantas med en speciell tunn trådkant på båda sidor, som också är förstärkt i träet. Beroende på den valda prydnaden kan en sådan väg vara rak, i form av en boll.
Mycket ofta, tillsammans med plattan, används speciella kryddnejlika, som används för att göra en bitmapp, såväl som metallcirklar, runt vilka kryddnejlika hamras i form av en bård.

När befälhavaren skapar ett produktmönster använder befälhavaren olika kombinationer av geometriska former i form av dolkar, cirklar, nät etc. Vanligtvis är spåren helt gjorda av nejlikor enbart, som ramar in huvudet geometriska figurer, som upprepas på ytan av formuläret. Produkten av Untsukul-mästaren har upp till hundra tusen hack-slag på ritningen.
Efter hackning poleras, slipas och lackas produkten.
Det finns tretton huvudsakliga antika ornament som används av Untsukul-mästare när de skapar sina verk. Alla huvudprydnader är geometriska mönster gjorda av remsor, dekorerade med trådtråd på båda sidor. En sådan väg kallas "qvat" i Avar. Ingen av de viktigaste Untsukul-ornamenten klarar sig utan detta mönster. Dessutom finns det dussintals extra ornament som endast används i kombination med de viktigaste, kompletterar dem, dekorerar det geometriska mönstret.

A. Magomedov. Murbruk och kanna

Rasul Gamzatov
Suddiga konturer av stenar -

Dagen är dimmig och dimmig från gryningen.
Han kom till oss, steg ner, kom,
Men han lämnade solen någonstans.

Han ser ut som en häst i mörkret
Återvänder från slagfältet
Lämnar ryttaren liggande på marken
Ingen rörelse...

Vi pratade bara om tre berömda byar i Dagestan, kända för hela världen tack vare de unika mästarna som bevarade och förökade de gamla traditionerna folkkonst. Berättelsen skulle kunna fortsätta, men jag vill verkligen att alla som läser den här korta artikeln vill lära sig mer om bergslandets talrika hantverk och folkhantverkare, rika på talanger.

Och jag skulle vilja avsluta med ytterligare ett citat från Rasul Gamzatov:
"I byn Tsovkra, byn för berömda linvandrare, anses sonens födelsedag vara den dag då en liten pojke börjar gå på lina för första gången, och i byn av de berömda guldsmederna Kubachi är sonens födelsedag dagen då pojken tar med sin far sitt första verk - mönster applicerade på silver - och när den överlyckliga fadern säger: " Så min son föddes!"
Jag minns bilden: byn Tsada, vår. För första gången går en skägglös yngling ut för att plöja den steniga marken; den andra - hans kamrat - för första gången börjar bygga ett hus; den tredje, som sadlar en häst, ger sig ut på en lång resa för första gången, och när jag ser på dem säger min nöjda far: "Hur många söner föddes i vår i vår lilla by!".
Om en person utan kall och talang, som inte drar nytta av sitt arbete, inte känner till hjärtlig vänskap, inte drömmer om bedrifter, säger de i bergen: "Han levde till grått hår, men föddes inte till världen"("Highlanders grundlag").

Mattvävning är en av antika konster i världen. Även Herodotus nämnde i sina skrifter användningen av mattor bland folken i Kaukasus. Den stora sidenvägen gick genom Derbent, vilket bidrog till utvecklingen av hantverk i Dagestan. Så utvecklades mattvävningskonsten i regionen under många århundraden.

Användande

Mattor fyllde en mängd olika funktioner.Bebisar täckte vaggorna speciella mattkappor,brudar mattor ges som hemgift(bruden var tvungen att väva en matta till sin blivande man),mattor användes och i begravningsriter. Imi täckte lergolvet, isolerade stenmurar bostäder och till och med bytt möbler i huset. Efter islams inträngning i Dagestan dök en sådan typ av matta upp sombön -liten matta att göra en bön. Förutom praktiska ändamål är mattan också kom med estetik in i högländarnas monokroma bostäder.

Matttillverkning

Processen att skapa en matta är mödosam. Ullen till höstens och vårens klippning av mattan genomgick flera förberedelser. Först tvättades ullen, torkades, sorterades ut, kammades sedan och snoddes till garn. Garnet färgades sedan genom kokning tillsammans med olika naturliga färgämnen. Detta är en av de unika fördelarna med Dagestan-mattor - färgen som erhålls från bark, löv, rötter på växter bleknar inte och gör att mattan kan tjäna upp till 300-400 år.

Roten av madder (en örtartad växt) gav produkterna en röd färg; gul - erhållen från barbern av berberis, lökskal, johannesört och oregano; för den blå färgen fördes indigo, från vars blad ett färgpulver erhölls. Indigo sattes också till gult garn och grönt erhölls. Skalet och barken på valnötsträdet gav ett brett spektrum av färger: ljusgul, kärr, brun, svart.

Typer av mattor

Enligt tillverkningstekniken är Dagestan-mattor av fyra typer: luddfria, nap, filt och kombinerade.

Luddfri
(vanligt bland avarer, kumyks, laks, dargins, lezgins)

Sumak

Vem producerade: Södra Dagestan och vissa regioner i Azerbajdzjan

Mönster: komplexa och oftast geometriska, ibland med växt-, zoomorfa och antropomorfa element. På mittfältet finns flera medaljonger (prydnadsformer), och luckorna är fyllda med sällsynta små mönster.

Färg: varma återhållna toner - tegelröd, ockra-guld på en mörkröd eller blå bakgrund

Kilim

Vem producerade: Lezgins och Laks

Mönster: upprepad hexagonal medaljong.Kompositionen bestod av sekventiellt arrangerade figurer, som bildade horisontella rader av kelim. Dessutom viks prydnaden i form av en eller flera stora romber, med ett vertikalt eller gallerarrangemang längs fältets längd.

Färg: rik palett - blå, röd, orange, vit, oliv och andra

Davagin

Vem producerade: Avars

Mönster: symmetrisk rombisk medaljong med ett stort antal grenar med zoomorfa figurer. Denna prydnad kallas "rukzal", vilket betyder ett långhalsat och mångbent hus. Hela centrala delen är inramad av en bred fris (horisontell remsa) med en geometrisk ornament.

Färg: blå bakgrund, röd, svart, gul färgmönster

Undergång

Vem producerade: Kumyks

Mönster: den huvudsakliga sammansättningslösningen är närvaron av en central del och en kant på en till tre remsor

Färg: blå eller röd bakgrund, och ornament, beroende på bakgrunden, har nyanser av gult, grönt, blått, brunt

Supradum

Vem producerade: Kazbekovsky-distriktet i Dagestan

Mönster: tre till fem stora oktagoner fyllda med zoomorfa, antropomorfa ornament och små geometriska mönster. I mitten av oktagonen finns en rundad medaljong med en fyllning som liknar fältets utsmyckning. Fältgränsar gränsar till återkommande vegetabiliskt eller geometriskt element

Färg: mörkröd bakgrund

Chibta

Vem producerade: Avars från byn Urma, Levashinsky-distriktet

Mönster: stora symmetriska geometriska element i form av trianglar, sicksackar med stegade former och hornmotiv

Färg: gul bakgrund, mönster av vinröd, terrakotta, blå färg, svart kontur

Enkla och mönstrade mattor

Vem producerade: många folk i Dagestan

Mönster: en mängd olika kompositionskonstruktioner baserade på breda ränder inramade av smalare ränder med ett fint mönster. Prydnaden av breda ränder byggdes av stora medaljonger av geometriska former - trianglar, romber, kors.

Färg: Med en kombination av nyanser av rött, orange, brunt, lila, blått, vitt, svart och andra färger

Luv mattor
(vanligt bland tabasaraner, lezginer, kumyker, avarer)

Pålmattor fick stor popularitet både i Dagestan och utanför. Många lokala folk var engagerade i produktionen av denna typ av mattor, men bara Tabasaran-mästare lyckades få internationellt erkännande.

Vem producerade: luggmattor fick sitt namn efter den ort där de tillverkades. Varje ort hade sin egen karaktäristiska prydnad. Det finns 8 arter i södra Dagestan: "Akhty", "Mikrakh", "Derbent", "Rushul", "Tabasaran", "Khiv", "Kasumkent", "Rutul". norra gruppen luggmattor inkluderar Avar "Tlyarata", Kumyk "Dzhengutai" och "Kazanishche". Denna klassificering är endast tillämplig på gamla mattor, moderna kräver inte en strikt prydnadsskillnad.

Mönster: det centrala fältet och gränsen, som består av ett udda antal gränser. Som en prydnad - geometriska motiv: element av växter, himlakroppar, föremål, zoomorfa och antropomorfa bilder. Mönster bildar en värld av symboler genom vilka mästarna reflekterade världen omkring dem och deras känslor. Tidigare bar bilder av människor och djur magiska motiv förknippade med antika ritualer och kulter, men betydelsen har länge gått förlorad, och nu är mönstren dekorativa.

Färg: blå eller röd bakgrund med mönster i olika färger och nyanser. Färgharmoni uppnåddes genom en balans mellan ljusa och mörka fläckar, varma och kalla färger.

Prydnaden av luggmattor, beroende på kompositionen, är:

centrerad - koncentration på den centrala stora figuren (medaljong)

Bakgrund - fylla tomma platser på det centrala fältet

bård(tejp) - betoning på gränsen

Filtmattor
(vanligt bland Laks, Kumyks, Nogais, Avars)

Filthantverk är ett av de äldsta hantverken, det utvecklades mest vid foten av den nordöstra delen av Dagestan och Nogai-steppen.

Arbabas

Vem producerade: Avars och Kumyks

Mönster: flödande bilder av växter

Färg: kontrasterande kombinationer av rött, blått, vitt, svart, grått. Vit fläta runt konturen

A rbabashi sid De gjordes genom att lägga flera filtar i olika färger ovanpå varandra och skära igenom den avsedda prydnaden. De utskurna elementen syddes till filt av en annan färg, och på så sätt erhölls två arbabash med samma mönster i olika färger. Mellanrummet mellan ritningarna täcktes med vit tejp.

Kiyiz

Vem producerade: Nogais, Laks

Mönster: geometriska, växt-, zoomorfa och objektiva element, bilder av en generisk symbol. Lakarna använde romber och kors och tvärs ränder

Färg: vit, svart, grå, brun bakgrund. Mönstret är broderat med ljusa trådar av blått, gult, vitt, svart, orange.

Kombinerade mattor
(vanligt bland avarer och dargins)

Tzakha

Tsakha mattor är en kombinerad typ som kombinerar kelim (luddfri) vävning och knuten. Vävtekniken gör att mattan kan vara dubbelsidig: slät på ena sidan och frotté på den andra. Sådana mattor vävdes av Avars, Dargins, Rutuls. Tsakh kallades "mattans moder" och betraktade honom som grundaren av alla mattor.

Mattvävning är en av de äldsta typerna av konst och hantverk i Dagestan. Mattor av oklanderlig kvalitet är fortfarande efterfrågade inom inredning. Tyvärr är det idag en stor sällsynthet: naturliga färger ersätts av konstgjorda, högpresterande teknik går förlorad. Det finns dock fortfarande byar i Dagestan där hantverkare följer traditioner och producerar unika mattor som ser originella ut och kan hålla i cirka 300 år.

Baserat på materialet i boken "Dagestan mattor: Från samlingen av DMII im. P.S. Gamzatova".

Mariam Tambieva

Nyckelord

PRYDNAD / ETNOTERRITORIAL SORTER AV PRYDNAD / GEOMETRISK PRYDNAD/ PLETENKA / EPIGRAFISK PRYDNAD / KUBACHI DEKOR/ VÄRLDSSKYDD / MENTALITET / RELIGIONER SOCIALT

anteckning vetenskaplig artikel om konsthistoria, författare till vetenskapligt arbete - Magamedova Aminad Akhmednurievna

Prydnaden användes ursprungligen i olika typer av konst och hantverk i Dagestan. Under inflytande av zoroastrianismen var hedniska symboler av olika slag populära - soltecken, virvelrosetter, korsformade figurer, etc., såväl som bilder av en häst, ryttare, tulpar ( bevingad häst) och fåglar. Med antagandet av islam, från 1500-talet, i konsten Kubachi och Dagestan, i allmänhet, sker en förskjutning bildämnen och ökad ornamentalism. En betydande roll i bildandet av Dagestan-prydnaden spelades av utvecklingen av den klassiska arabisk-muslimska kulturen, en slags "renässans av medeltida arabisk kultur." Dagestan-prydnaden är ett stiliserat blommönster med många blad, knoppar och blomhuvuden. Tre av dess etnoterritoriella sorter urskiljs: Kubachi, Lak och Avar. Kubachi inredning Den kännetecknas av hög utförandeteknik, en mängd olika tekniker och komplexa, fint designade ornament. Grundläggande prydnadskompositioner Kubachi inredning: "tutta", "marharay"; "tamga". Det medeltida arvet i Dagestan representeras av arkitektoniska strukturer, minnesmärken och produkter av tillämpad konst, dekorerade epigrafisk prydnad. De flesta av inskriptionerna är gjorda i sen kufistil, det finns inskriptioner gjorda i Suls handstil. Sedan slutet av 1400-talet har naskh-handstilen använts flitigt i kombination med blomsterprydnader. Prydnaden speglar de förändringar som sker i samhället och förklarar i stiliserad form en legitimerad bild av världen. Förskjutningen av adaptiva aktivitetsmodeller åtföljs av grafisk förstärkning ny målning världen och deklarerar nya mentalitetsdrag. Lagring av motiv gör det svårt att spåra sekvensen av symbolens utveckling och vägen för dess distribution. Å andra sidan gör stilbytet det möjligt att bedöma medvetandets utveckling, uppstigningen från den mytologiska medvetenhetens nivå till den abstrakta nivån. Den plastiska utföringsformen av ordet och ger det en rumslig volym utförs. Prydnad i form av grafem av ett eller annat slag reflekteras och reflekteras religösa övertygelser och faktiskt en bild av etnoernas värld. Ethnos modellerar världen i symboliska former och utvecklar aktivitetsmodeller för dess utveckling och appropriering, fixar och överför generaliserade erfarenheter i grafem.

Relaterade ämnen vetenskapliga verk om konsthistoria, författare till vetenskapligt arbete - Magamedova Aminad Akhmednurievna

• Kompositionstekniker och utsmyckning av medeltida mattor från Azerbajdzjan och Dagestan i dekorationen av några monument av stenskärningskonst i Dagestan under XIV-XV-talen

  2016 / Mammaev M.M.

• Dagestan-Azerbajdzjans konstnärliga band under medeltiden (enligt uppgifter om konst och hantverk och arkitektur)

  2014 / Mammaev M.M.

• På frågan om konstens ursprung S. Kubacha

  2016 / Mammaev M.M.

• Symmetri och asymmetri i former och dekorativ finish av muslimska gravstenar från 1300- och 1400-talen i byn Kubachi

  2017 / Mammaev M.M.

• Symbolik i folkkonstkulturen

  2013 / Gadzhinaev G. M.

• Minbar xv V. av den stora moskén i S. Kubachi är ett enastående verk av medeltida konstnärlig träsnideri av Dagestan

  2013 / Mammaev M. M.

• Muslimska gravstenar från XIV-XV-talen. Från S. Kubachi: dekorativa funktioner

  2017 / Mammaev M.M.

• Ristade stenar xv B. Från byarna. Kubachi med namnen på hantverkarna som tillverkade dem

  2018 / Mammaev Misrikhan Mamaevich

• Om tolkningen av den dekorativa utsmyckningen av ett stenhuggande konstmonument och arabisk epigrafi från 1400-talet. Från byarna. Kumukh

  2005 / Mammaev M. M.

• Dekorativa traditioner av folkbroderi av Dagestan

  2018 / Gadzhalova Fatima Amirbekovna

Denna artikel behandlar de historiska omständigheterna kring den kulturella uppkomsten av Daghestan ornament. Texten visar omvandlingen av betydelser och symboler för den visuella världen, beroende på de lokala etnosernas dominerande synvinkel.

Texten till det vetenskapliga arbetet om ämnet "Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden"

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna / Aminad MAGAMEDOVA

Ryssland, Sankt Petersburg. St. Petersburgs gren av det ryska institutet för kulturstudier.

Sektorchef, kandidat för filosofiska vetenskaper

Ryssland, St. Petersburg.

St. Petersburgs filial vid det ryska institutet för kulturforskning.

Avdelningschef. PhD i filosofi.

KULTURGENES AV SYMBOLISKA FORMER: FORMNING AV DAGESTANSYNDIGHETEN

Prydnaden användes ursprungligen i olika typer av konst och hantverk i Dagestan. Under inflytande av zoroastrianism var hedniska symboler populära - olika typer av soltecken, virvelrosetter, korsformade figurer etc., samt bilder av en häst, ryttare, tulpar (bevingad häst) och fåglar. Med antagandet av islam, från och med 1500-talet, i konsten Kubachi och Dagestan, i allmänhet, sker en förskjutning av bildmotiv och en ökning av ornamentalism. En betydande roll i bildandet av Dagestan-prydnaden spelades av utvecklingen av den klassiska arabisk-muslimska kulturen, en slags "renässans av medeltida arabisk kultur."

Dagestan-prydnaden är ett stiliserat blommönster med många blad, knoppar och blomhuvuden. Tre av dess etnoterritoriella sorter urskiljs: Kubachi, Lak och Avar. Kubachi-dekor kännetecknas av hög teknik, olika tekniker och komplexa, fint designade ornament. De viktigaste dekorativa kompositionerna av Kubachi-dekoren: "tutta", "markharay"; "tamga".

Det medeltida arvet i Dagestan representeras av arkitektoniska strukturer, minnesmärken och konstverk, dekorerade med epigrafisk ornament. De flesta av inskriptionerna är gjorda i sen kufistil, det finns inskriptioner gjorda i Suls handstil. Sedan slutet av 1400-talet har naskh-handstilen använts flitigt i kombination med blomsterprydnader. Prydnaden speglar de förändringar som sker i samhället och förklarar i stiliserad form en legitimerad bild av världen. Förskjutningen av adaptiva aktivitetsmodeller åtföljs av grafisk förstärkning av en ny bild av världen och deklarationen av nya

mentalitetsdrag. Lagring av motiv gör det svårt att spåra sekvensen av symbolens utveckling och vägen för dess distribution. Å andra sidan gör stilbytet det möjligt att bedöma medvetandets utveckling, uppstigningen från den mytologiska medvetenhetens nivå till den abstrakta nivån. Den plastiska utföringsformen av ordet och ger det en rumslig volym utförs. Ornament i form av grafem av ett eller annat slag reflekterade och återspeglar religiös övertygelse och den faktiska bilden av etnoernas värld. Ethnos modellerar världen i symboliska former och utvecklar aktivitetsmodeller för dess utveckling och appropriering, fixar och överför generaliserade erfarenheter i grafem.

Nyckelord: prydnad, etnoterritoriella prydnadsvarianter, geometrisk prydnad, korgverk, epigrafisk prydnad, Kubachi-dekor, världsbild, mentalitet, religionsförorening

Kulturhistoria av symboliska former: Uppkomsten av Daghestan Ornament

Denna artikel behandlar de historiska omständigheterna kring den kulturella uppkomsten av Daghestan ornament. Texten visar omvandlingen av betydelser och symboler för den visuella världen, beroende på de lokala etnosernas dominerande synvinkel.

Nyckelord: prydnad, geometrisk prydnad, synvinkel, mentalitet, religion

Dagestan har varit utsatt för politiska, ideologiska och religiösa influenser i århundraden: invasionen av Tamerlane, uppblomstringen av Khazar Khaganate, den arabiska expansionen, den persiske kungen Khosrov I:s regeringstid och den aktiva expansionen av missionärer av olika trosriktningar. Det ökade intresset för denna region förklaras av dess geopolitiska attraktionskraft. Motorvägar passerade genom norra Kaukasus territorium

av Great Silk Road, vars en av motorvägarna har sitt ursprung i forntida Samarkand: Den kaukasiska sidenvägen genom Khorezm, längs Kaspiska havet, korsade stäpperna i norra Kaukasus och begav sig till Tskhum. Från denna stad gick handelskaravaner till huvudstaden Bysantinska imperiet- Konstantinopel. En annan motorväg gick från Nedre Volga-regionen längs Kaspiska havets västra kust genom Ka-

KULTURGEOGRAFI

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

Ris. 1. Triangulär snidning från 1500-1700-talen: 1 - Dagestan; 2 - Georgien.

De spanska järnportarna - Derbent, i söder till antika Albanien och Parthia, som förbinder den stora sidenvägens norra och huvudvägar. En annan väg förband Bysans och södra Kazakstan genom Derbent och Kaspiska stäpperna1. Under inflytande av politiska och ekonomiska krafter i flera riktningar tog således en bild av världen av folken som bor i Dagestan form.

Bildandet av den etniska bilden av högländarnas värld påverkades bland annat av religiös övertygelse. På Dagestans territorium under 1:a århundradet e.Kr. e. predikade av kristna missionärer. Representanter för katolicismen, ortodoxin, monofysismen och kristna kätterier hade ett betydande inflytande på den autoktona befolkningen. Kristna missionärer predikade fritt i detta territorium fram till 1400-talet, och antalet anhängare av den kristna religionen var ganska stort2. Medeltida källor innehåller information om anhängare av zoroastrianism och beskriver traditioner och seder hos anhängare av Mazdaism i territoriet Zirekhgeran och Derbent3. Judendomen fördes till Dagestans territorium av de förvisade judarna i Rom och Persien4. Araber, seljuker och mongoler deltog aktivt i utvecklingen Norra Kaukasus. Under 15 århundraden genomfördes islamiseringen av Dagestan5, men samtidigt bevarades öar av den kristna, judiska tron, såväl som inneslutningar av hednisk tro.

Högländarnas kultur var en "smältningsdegel", där den autoktona kulturen berikades av de införda idéerna och formerna. I stunder av historisk "utmaning",

1 Se Radkevich V. A. Den stora sidenvägen. - M, 1990; Petrov A.M. Den stora sidenvägen. - M, 1995; Akhmedshin N. Kh. Hemligheter silkesväg. - M., 2002.

2 Khanbabaev K. M. Kristendomen i Dagestan på 400-1700-talen // http://www.ippk.rsu.ru/csrip/elibrary/elibrary/uro/v20/a20_21.htm

3 Mammaev M. M. Zoroastrianism i medeltida Dagestan// http://dhis.dgu.ru/relig11.htm

4 Kurbanov G. Historiska och moderna aspekter av judendomen i Dagestan// http://www.gorskie.ru/istoria/ist_aspekt.htm

5 Shikhsaidov A. R. Islams spridning i Dagestan// http://

kalmykia.kavkaz-uzel.ru/articles/50067

ruttnande etnisk kultur och ethnos död, dess överlevnad säkerställdes genom flexibiliteten i högländarnas medvetande och förmågan att omstrukturera bilden av världen, till förmågan att bilda nya adaptiva värdemodeller för att bemästra verkligheten. Officiella skriftliga källor återspeglade betydande händelser: militära kampanjer, strider, missionsaktiviteter. processer som är direkt relaterade till Vardagsliv Tvärtom reflekterades de inte. Vi kan spåra omvandlingen och processerna som är betydelsefulla för vardagsupplevelsen, i synnerhet i människans konstnärliga verksamhet. För Dagestan är ett av de mest betydelsefulla konstnärliga fenomenen ornament.

Ornament är en av gamla arter visuell aktivitet person, en betydande del av kulturens symboliska rum. Förmodligen uppstod prydnaden omkring X^X tusen år f.Kr. e. och var en kombination av geometriska former i olika kombinationer, kompletterade med sicksack, streck, ränder. Genom ett grafem uttryckte en person för första gången sin uppfattning om omvärlden, modellerade den i symboliska former, bemästrade och tillägnade sig den6. Prydnaden demonstrerade den spontana relationen mellan en person och vara och samtidigt rikedomen hos medvetandeformerna. I tusentals år har grafem visat en avundsvärd stilstabilitet. Ariel Golan menar att prydnaden fungerar som ett förlitterärt sätt att fixa begrepp och idéer, att det utgör kulturens symboliska rum7.

”Det finns alltid något ålderdomligt med en symbol. Varje kultur behöver ett lager av texter som fyller arkaismens funktion. Kondenseringen av tecken brukar vara särskilt märkbar här. En sådan uppfattning om symboler är inte tillfällig: deras kärngrupp är faktiskt av djupt arkaisk natur och går tillbaka till den preliterära eran, då vissa (och som regel elementära)

6 Se Svasyan K. A. Problemet med symbolen i modern filosofi. - Jerevan, 1980. S. 143.

7 Golan A. Myt och symbol. - M.: Russlit, 1993. S. 7.

KULTURGEOGRAFI

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

mentala i beskrivande termer) tecken var vikta mnemoniska program av texter och intriger lagrade i kollektivets muntliga minne”8.

Grafem var inte homogena till sin natur. Bland dem fanns de som angav äganderätten, och de som presterade magisk funktion amulett. Grafem, designade för att ha en viss inverkan på världen omkring dem, förvandlades så småningom till en prydnad. Det äldsta lagret av den autoktona kulturen i regionen representeras av en geometrisk prydnad, som var utbredd i bergen i Stora Kaukasus.

Denna typ av prydnad finns på keramik, snidade träprodukter och i arkitektur. Från II årtusendet f.Kr. e. Fram till början av 1900-talet dominerade geometrisk ornament i avlägsna bergstrakter, den så kallade Inre Dagestan. Denna typ av prydnad placerades på fasaderna och arkitektoniska detaljerna i husets bostadsvåning för att skydda invånarna i detta hus. "Några av tomterna, dekorationerna och prydnadselementen av en klart magisk besvärjelsekaraktär fungerade vid en tidpunkt som konspirationer för välstånd eller amuletter från ondskan. Vår avlägsna förfader blev lugnad och nöjd av åsynen av dessa amuletter, och härifrån föddes en känsla av skönhet från denna glädje.

Känslan av trygghet utgjorde acceptansens estetiska glädje, som senare troligen ersattes av medvetenheten om det heliga och förtrogen med den himmelska världen. Till denna dag oroar den geometriska prydnaden för symboliken som är betydelsefull för den etniska gruppen, och därför används den idag för att dekorera fasaderna på hus och keramiska produkter.

"Exemplar av den ursprungliga lokala, ursprungliga stilen av Dagestans arkitektoniska prydnad är så karakteristiska att de omedelbart kan kännas igen bland andra exempel. Hans särdrag: oregelbundenhet i den övergripande sammansättningen; geometriskt mönster; stora, tydliga element, var och en framträdande för sig, utan att vara sammankopplade, sammanflätade med andra; djup, saftig carving på planet. Ett av de karakteristiska särdragen för denna ornamentering är frånvaron av rapport, dvs. det rytmiska arrangemanget av identiska element. I Gorno-Dagestan-ornamentet består bilden av figurer som är kompositionsmässigt oberoende inte bara i sitt mönster, utan också i sin position. Kompositionerna är sammansatta av olika motiv, som ligger fritt i förhållande till varandra. Prydnaden består av en uppsättning enkla figurer: rosetter, kvadrater, trianglar, kors, sicksack, spiraler, etc.”10.

För en invånare i en avlägsen bergig region såg symmetri ut medveten och speglade inte hans världsbild. Naturlighet och emotionalitet dominerade i högländarens världsbild. Drag av den arkaiska prydnaden är bevarad på väggarna i moskén med. Tsnal, byggnader i byn. Kvalanda etc. Efterfrågan på geometrisk ornament i Inre Dagestan förklaras för det första av det faktum att

att bosättningarna i Inre Dagestan inte utsattes för ett så starkt inflytande av västasiens kultur som kustområdena; för det andra genom att de huvudsakliga konsumenterna var autoktona folk. för det tredje det faktum att prydnaden på grund av relativ geografisk isolering fortsatte att uppfattas som ett inflytandeinstrument, som ett magiskt redskap. Den geometriska prydnaden i sin demonstrativa asymmetri och frihet för arrangemang av element är konsonant med den neolitiska kulturen i Europa och Mindre Asien, och det faktiska området för den geometriska prydnaden sammanfaller med området för komplexet av antika kultsymboler.

8 Lotman Yu. M. Symbol in the system of culture// Symbol in the system of culture. Förfaranden om skyltsystem XXI. Tartu, 1987, s. 11.

9 Rybakov B. A. Tillämpad konst och skulptur / / History of culture of Ancient Rus'. T. 2. M.-L., 1951. S. 399.

10 Golan A. Myt och symbol. - M.: Russlit, 1993. S. 240.

Ris. 2. Ristad sten i murmurverket. S. Machada, Dagestan.

"... i stil med Dagestans arkitektoniska utsmyckning uppträder två olika källor: tekniken för dess genomförande tillhör de antika indoeuropéernas konstnärliga traditioner, medan i kompositionsprinciperna fortsätter en nästan universellt utdöd linje, som går tillbaka till estetiken i ett annat kulturellt lager, till den andliga världen av bönder från den neolitiska eran. dekorativ konst Dagestan är kompositionsmässigt det sista fenomenet inom neolitisk estetik. Mest ljusa exempel denna estetik, konsten i Tripoli-Cucuteni-kulturen och konsten på antika Kreta"11.

Flätning hör också till den arkaiska prydnaden. Fläta i form av en platt tvåplanssnideri användes oftast för att dekorera arkitektoniska detaljer. Mönstret bildas av sammanflätade band arrangerade i form av cirklar, rutor, romber, sicksack, ränder. Fasadplanen av fönster och dörrar, stödpelare med trapetsformad huvud och gravsteler täcktes med "flätad" snideri. Förutom en geometrisk prydnad spelar "flätverket" rollen som en "talisman" och kanske demonstrativt avslöjas eller döljs för nyfikna ögon. Lokaliseringen av flätan täcker Tabasaran, Agul, den södra delen av Kaitag, Gidatl. Det är svårt att bestämma tidpunkten för uppkomsten av denna typ av prydnad på Dagestans territorium. Populärt i Bysans, dök det upp i Dagestan färdigt och antogs från kulturen i Transkaukasien runt 1100-talet. Det är 1100-talet som snidade trä

http://simvolznak.ru

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

KULTURGEOGRAFI

mosképelare. Richie12. Jämförelse av Kaitag-Tabasaran-prydnaden med de georgiska och armeniska visar en slående likhet i enhetligheten i konstruktionen av kompositionen och i detaljerna i ritningen.

Ris. 3. Carving "fläta" i Dagestan: 1 - den vanliga typen av fönsterram i Tabasaran; 2 - ett fragment av en snidad skiljevägg i Gidatl.

Utseendet av blommiga ornament på Dagestans territorium är förknippat med överföringen av muslimsk kultur till den bergiga regionen. Denna typ av prydnad kännetecknas av bilden av stiliserade växtformer. Dekoratören modifierar växtens naturliga former och anpassar dem till symmetrilagarna. De vanligaste formerna av blomprydnad är akantus, lotus, papyrus, palmer, humle, lager, vin, murgröna, etc. Blommor prydnad bildades i Mesopotamien och Iran under bronsåldern och hade en betydande inverkan på brukskonsten av Europa och Kaukasus. Spridning från 1500-talet på Dagestans territorium ersatte den blommiga prydnaden den geometriska. Kubachi-mästarna var de första som antog den Mellanösterntraditionen. En betydande roll i bildandet av Dagestan

12 Se Golan A. Myt och symbol. - M.: Russlit, 1993. S. 240.

174 | 4(5). 2011 |

Utvecklingen av den klassiska arabisk-muslimska kulturen, en slags "renässans av medeltida arabisk kultur" spelade en roll i blomsterprydnaden.

Det finns tre etnoterritoriella varianter av Dagestan-blommorna: Kubachi, Lak och Avar. Kubachi-dekor kännetecknas av hög teknik, olika tekniker och komplexa, fint designade ornament. De viktigaste dekorativa kompositionerna av Kubachi-dekoren: "tutta", "markharay", "tamga".

"Tutta" i Dargin betyder en gren eller ett träd och är en symmetrisk, vanligtvis vertikal struktur, vars axel delar den dekorerade ytan i två lika stora halvor. Kompositionen är baserad på en stam med symmetriska sidoblad, där par kan skilja sig åt i längd och krökningsgrad. Basen är täckt med ett tätt nätverk av blomhuvuden, löv etc. I ett antal kompositionskonstruktioner"tutty" axeln gissas på grund av den symmetriskt placerade prydnadsdesignen. Denna typ av inredning anses vara den mest komplexa typen av prydnad13.

Ris. 4. Kubachi ornamentik: a) sammansättning "tutta"; b) sammansättningen "marharay".

Enligt P.M. Debirova, den dynamiska inredningen "tutta" skapas på grund av den kontrasterande rörelsen av två par lockar. "Det första paret bildar en spiralrörelse, medan det andra paret rör sig mot det första och bildar en hjärtformad figur med spetsen nedåt"14.

"Markharay"-dekoren, översatt från Dargin-språket som ett snår, är inte symmetrisk i sammansättningen och kan utvecklas i vilken riktning som helst och fyller utrymmet i vilken form som helst. "Basen är magnifik och tätt utrustad med "huvuden" bevuxna från ett komplext rytmiskt nätverk av stjälkar, vilket skapar ett mycket jämnt mättat prydnadstyg. Den har ofta ingen topp eller botten, ingen början eller slut, det kan den

13 Astvatsaturyan E. Vapen från folken i Kaukasus. Historia om vapen. - M., 1995. S. 72.

14 Debirov P. M. Ursprunget till prydnaden i blomstil // Folk

konst och hantverk av Dagestan och modernitet. - Makhachkala, 1979. S. 40.

KULTURGEOGRAFI

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

Ris. 5. En uppsättning bestick. Komposition "marharay". Kubachi. Andra hälften av 1900-talet

växa och utvecklas i olika riktningar. Plastiteten hos "markharai" låter dig fylla utrymmet i vilken form som helst med dekor. Ganska ofta används "marharay" inredningen i kombination med "tutta".

"Tamga" är en stor medaljong med sluten kontur. Beroende på produktens form kan den närma sig en cirkel, oval, romb, kvadrat, rektangel. Det inre fältet av tamga är vanligtvis fyllt med små lockar, huvuden, löv av växter i dekoration av tutta eller mar-harai.

Blommor prydnad som en ny riktning för ytdekoration bildas och utvecklas samtidigt i olika regioner: Transkaukasien, Centralasien, muslimska länder i Mellanöstern och norra Kaukasus, berikar sig med autokton kultur. "Den blommiga prydnaden, som en viktig komponent i konstnärlig kultur, är lika organiskt inneboende i den islamiska konsten i Dagestan som den är karakteristisk för konsten hos folken i Nära och Mellanöstern. Dagestan hantverkare bidrog till utvecklingen av prydnadsmotiv av grönsaksstilen, såväl som epigrafiska, band, geometriska och andra typer av mönster. Under århundradena har denna typ av prydnad förbättrats, berikats och finslipats av många generationer av hantverkare. Samtidigt fick prydnaden den "handstil" som är inneboende i en viss historisk era, det vill säga egenskaperna hos stil och etnisk identitet. Under många århundraden,

15 Schilling E. M. Kubachintsy och deras kultur. M.-L., 1949. S. 107.

Det fanns lokala drag av blomsterprydnader - Kuba-Chinsky, Lak, Avar, etc. Blommor ornament i alla dess outtömliga variation av motiv och kompositionskonstruktioner var och används nu i stor utsträckning i olika typer av dekorativ och tillämpad och monumental och dekorativ konst i Dagestan "16.

En annan typ av Dagestan blomsterprydnad är Lak-prydnaden. Kazikumukh-perioden (fram till 70-talet av 1800-talet) kännetecknas av en prydnad, vars mönster är symmetriska stjälkar med rosetter som divergerar i olika riktningar, spetsiga kronblad med löv, knoppar, lockar av ett mycket bisarrt mönster. Stiliserade fågelhuvuden vävdes in i växtbasen på Lak-prydnaden. Under den period då Lak-hantverkare började lämna Dagestan började de använda prydnadskompositioner "kuradar", "murkh-nakich", som stilmässigt låg mycket nära Kubachi-dekoren "tutta" och "markharai". Kompositionen "kuradar" är en spiralflätad och korsande stjälkar, vars kronblad och blad är vända inuti spiralen. Denna typ av prydnad gjordes med tekniken för djup gravering, varvat med rosetter, kronblad och löv. "Murkhar" var en symmetriskt placerad ritning i mitten av vilken det fanns en stav av små rosetter eller knoppar, gjorda i svart med ett vitt mönster. På båda sidor om stången fanns spiral

16 Mammaev M. M. Islamisk konst i Dagestan: bildning och

karaktärsdrag// Islam och islamisk kultur i Dagestan. -

M.: Förlaget "Eastern Literature" RAS, 2001. S. 91.

KULTURGEOGRAFI

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

Ris. 6. Silverservice. Komposition "tamga". Kubachi. 1980

men vridna stjälkar med inåt spiralformade kronblad och blad.

Den tredje varianten av Dagestan-prydnaden, Avar-prydnaden, liknar Kubachi och Lak. Avar-blomprydnaden kännetecknas av två egenskaper: för det första genom ett mycket djupt urval av bakgrunden, tack vare vilket prydnaden stack ut mot en mörk bakgrund, och för det andra av det faktum att många element slutade i en krull med en liten cirkel i slutet 18.

Vegetativa ornament användes för att dekorera vapen, ornament och dekorativa detaljer. Blommor prydnad, såväl som andra typer av ornament, utförde fyra huvudfunktioner som Josef Vydra formulerade:

Konstruktiv, stödjer objektets tektonik och påverkar dess rumsliga uppfattning;

Operationell, underlättar användningen av ämnet;

Representativ, ökar intrycket av ämnets värde;

17 Se Gabiev D.-M. C. Metallbearbetning i fernissor. - Undervisningsanteckningar från Dagestan-grenen av USSR Academy of Sciences. NIYAL dem. Tsadasy. T. IV. - Makhachkala, 1958.

18 Se Kilcheskaya E.V. Avar smyckekonst. Art of Dagestan. - Makhachkala, 1965.

Psykisk, ger en symbolisk effekt19.

I medeltida Dagestan, efter länderna i Nära och Mellanöstern, blir arabisk kalligrafi en vanlig typ av ytdekoration. Forskare av den medeltida konsten i öst noterar med rätta att "högt utvecklad kalligrafi, som var en skrift inte bara av religion, utan också av poesi, filosofi, vetenskap, betraktades som en konst och intog en hedervärd plats bland dess andra typer. Efter att ha uppnått ovanlig subtilitet och elegans i användningen av olika komplicerade handstilar förvandlades kalligrafi till en av prydnadsformerna som spelade en betydande roll i den muslimska medeltidens konst.

Epigrafisk ornamentik används ofta i form av aforismer, ord från Koranen, lyckönskningar, inskriptioner av historiskt innehåll applicerade på keramik, metallprodukter, snidat trä, sten och ben, konstnärliga tyger och mattor, vapen, såväl som religiösa och civila arkitektoniska strukturer. Inskriptioner från intrikat

19 Se Voronchikhin N. S., Emshanova N. A. Ornament, stilar, motiv - Izhevsk: Udmurt University Publishing House, 2004. S. 17.

20 Kaptereva T. P., Vinogradova N. L. Den medeltida renässansens konst

nuvarande. M., 1989. S. 14.

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

KULTURGEOGRAFI

band av arabiska bokstäver, vävda i prydnadskompositioner, användes för den konstnärliga utsmyckningen av minnesmärken i form av vertikalt placerade stenplattor. En av huvudtyperna av dekorativ handstil var den sena kufi. På Dagestans territorium finns inskriptioner gjorda i suls handstil, och sedan 1400-talet har naskh-handstilen i kombination med blommiga ornament blivit den mest populära21.

Ris. 7. Gravsten från byn Kalakoreish. En kombination av epigrafiska och blommiga ornament. 783/1381-1382

En översyn av de typer av ornament som är kända och utbredda på Dagestans territorium skulle vara ofullständig utan att nämna den zoomorfiska stilen. Trots förskjutningen av bilder av levande varelser av islamisk ideologi, berikade mästarna som arbetade under medeltiden epigrafiska kompositioner med bilder av djur, fåglar och fantastiska varelser. ”Ofta inkluderade dekoren på gravstenarna förislamiska sådana, som hade funnits inom folkkonsten väldigt länge. konstnärlig kreativitet hedniska symboler - olika typer av solenergi

21 Se Mammaev M.M. Islamic art of Dagestan: formation and characteristics// Islam and Islamic culture in Dagestan. - M.: Publishing House "Eastern Literature" RAS, 2001. S. 93; Shikhsaidov A.R. Epigrafiska monument i Dagestan. M., 1984. S. 346-347; Gamzatov G. G. Dagestan: historisk och litterär process. - Frågor om historia, teori, metodik. Makhachkala, 1990. S. 226.

tecken, virvelrosetter, korsformade figurer etc. samt bilder av häst, ryttare, tulpar (bevingad häst) och fåglar. På mäns gravstenar ristades bilder av kyla och skjutvapen, gazyr, skor, en kanna för tvagning, och på kvinnor - kammar, saxar, olika prydnadsföremål, etc. ”22.

Som exempel på produkter som har bevarat den zoomorfiska stilen kan man nämna Kubachi-stenrelieferna från 1300-1400-talen, på vilka bilder av levande varelser - djur, människor eller fåglar, tillsammans med arabiska inskriptioner och blomsterdekorationer, är ristade; timpanen till ett tvåspansfönster från 1300-talet, som nu förvaras i Statens Eremitagemuseum. med bilden av ett lejon som attackerar en galt; en stengravsten i form av en halvcylindrisk eller "bröstformad" sarkofag från 1200 - 1300-talet. med olika bildscener från byn Kalakoreish; snidade dörrar till Kalokoreish-moskén på 1100-1200-talen. och andra. Trots det faktum att utvecklingen av Dagestans konst från 1500-talet, under inflytande av islam, gick i linje med att stärka ornamentalismen och gradvis ersätta bildmotiv, bör det noteras att varje efterföljande prydnad inte helt ersätter föregående. Till exempel innehåller ett keramikkärl från Balkhara från tidigt 1900-tal arkaiska grafem som refererar till den arkaiska kulturens symboliska omfång. Förekomsten av arkaiska symboler på 1900-talets kärl förklaras av det faktum att tillverkningen av keramik i Balkhara är kvinnors privilegium, som fungerar som traditionens väktare och strävar efter att bevara det symboliska utrymmet i vardagen.

Ett stort tvåskaftskärl "kakwa" är gjutet på ett krukmakarhjul och dekorerat med engobemålning i vita och röda färger. Fartyget är dekorerat med en prydnad som har gamla rötter och fungerar som en talisman. Målningen av kärlet demonstrerar samexistensen av den introducerade målartekniken med dominansen av elegant blommig prydnad och den arkaiska, där geometrisk ornament dominerar i en kombination av soltecken, bårder, romber, sicksack, etc.

Den mest konvexa delen av kroppen är dekorerad med en romb. Kompositionens centrum kan tolkas på två sätt: antingen som ett soltecken inskrivet i en romb - en symbol för solen, elden, värmen, livet, eller som en symbol för ett objekt som behöver regn. Å ena sidan krediteras han rollen som en talisman som garanterar högkvalitativ skjutning, å andra sidan deklarerar han en bild av världen.

En romb i kombination med lockar, såväl som ett antal liknande lockar, som divergerar från mitten i ett bälte, bildar den huvudsakliga prydnadskompositionen - Livets träd. Livets heliga träd symboliserar källan till vitalitet och fertilitet. Under romben finns ett element som är typiskt för hela "Gamla Balkhar" - "kvinna". Den semantiska belastningen av prydnaden är traditionell - en talisman av innehållet och själva kärlet.

Huvudmönstret ramas in uppifrån och underifrån av prydnadsbälten som tillsammans bildar en tydlig vertikal uppdelning i tre prydnadszoner. Båtens axlar och nacke är dekorerade med en ljus vågig bård av vit angobemålning. Kroppen är dekorerad med en tredelad komposition, på-

22 Mammaev M. M. Islamisk konst i Dagestan: bildning och karaktäristiska drag / / Islam och islamisk kultur i Dagestan. - M.: Förlaget "Eastern Literature" RAS, 2001. S. 91.

MAGAMEDOVA Aminad Akhmednurievna /Aminad MAGAMEDOVA

| Kulturell uppkomst av symboliska former: bildandet av Dagestan-prydnaden |

KULTURGEOGRAFI

Ris. 8. Tvåhandskärl "kakwa". Balkhar by. Början av 1900-talet

buren av en engobe i två färger - vit och röd. Det övre prydnadsbältet innehåller grafem av regn. På det här fartyget är tecknet på regn inkluderat i molnet, och förklarar inte bara en symbol för molnet, utan ett regnmoln som ska ösa ner på jorden och vattna den. Sedan neolitisk tid har tecknet på molnet ansetts vara symbolen för himlens gudinna. I processen att förenkla ritningen omvandlades de semi-ovala till trianglar, och sicksack och vågiga linjer ersattes av kläckning. Följaktligen innehåller det nedre bältet på Balkhara-fartyget, såväl som det övre bältet, symboliken för himmelsgudinnan. Den tredelade uppdelningen som används i Balkhar-keramik har gamla rötter och återspeglar bilden av våra förfäders värld: världen består av tre delar: den himmelska världen, den jordiska världen och undre världen. Kroppens bas är dekorerad med ett brett bälte som består av två prydnadsränder med sned kläckning och en vågig linje24.

Ett försök att läsa grafemerna inskrivna på detta kärl gör att vi kan dra följande slutsatser:

23 Golan A. Myt och symbol. - M .: Russlit, 1993. S. 16.

24 Se http://keramika.peterlife.ru/keramikahistory/keramika_history-32.

Skiktning av olika dekorativa stilar;

Bevarande av det arkaiska lagret av medvetande;

Deklaration av etniska konstanter i hushållsartiklar gjorda av kvinnor;

Bevarande och överföring av den etniska bilden av världen i vardagen.

"... den heliga sfären är alltid mer konservativ än den profana. Detta ökar den inre mångfalden, vilket är lagen om kulturens existens. Symboler representerar en av de mest bestående delarna av det kulturella kontinuumet. Varelse viktig mekanism kulturellt minne, symboler överför texter, plotscheman och andra semiotiska formationer från ett kulturlager till ett annat. Genom att genomsyra kulturens diakroni tar de konstanta uppsättningarna av symboler till stor del funktionen av enhetsmekanismerna: genom att utföra kulturminnet om sig själv tillåter de inte att sönderfalla i isolerade kronologiska lager. Enheten i huvuduppsättningen dominerande symboler och varaktigheten av deras kulturella liv bestämmer i hög grad de nationella och areella gränserna för kulturer”25.

Avslutningsvis bör det noteras att prydnaden speglar de förändringar som sker i samhället och visualiserar en legitimerad bild av världen i en stiliserad form. Förskjutningen av arkaiska typer av ornament sammanfaller med den historiska processen för förskjutningen av jaktcivilisationen av civilisationen jordbrukskultur. Jägarnas symboler ersätts av böndernas symboler, och de i sin tur ersätts med symbolerna för pastoralister. Förskjutningen av adaptiva aktivitetsmodeller åtföljs av grafisk förstärkning av en ny bild av världen och deklarationen av nya mentalitetsdrag. Lagerskiktet av motiv gör det svårt att studera symbolens utvecklingsföljd och hur den sprids.

Å andra sidan gör stilbytet det möjligt att bedöma medvetandets utveckling, uppstigningen från den mytologiska till den abstrakta nivån. Geometrisk ornamentering och flätning, arkaiska utsmyckningsstilar, speglar den mytologiska medvetandenivån. Den blommiga prydnaden, som introducerades under medeltiden tillsammans med islams ideologi, visar bildandet av en religiös världsbild. Den epigrafiska stilens utseende och överallt ger en hermeneutisk vändning, uttryckt i abstraktion. nyckelbegrepp. Den plastiska utföringsformen av ordet och ger det en rumslig volym utförs. Prydnaden i form av grafem av ett eller annat slag reflekterade och speglar religiös övertygelse och den faktiska bilden av etnoernas värld. Ethnos modellerar världen i symboliska former och utvecklar aktivitetsmodeller för dess utveckling och appropriering, fixar och överför generaliserade erfarenheter i grafem.

25 Lotman Yu. M. Symbol in the system of culture // Symbol in the system of culture. Förfaranden om skyltsystem XXI. Tartu, 1987, s. 12.

Dagestan prydnad

Mångfalden av kulturella och konstnärliga traditioner i Dagestan är förknippad med etnisk fragmentering, i sin tur genererad av komplexiteten i de naturliga förhållandena och lättnadsförhållandena, såväl som regionens svåra historia. Det kaspiska låglandet har länge lockat till sig resenärer, erövrare och nomadfolk som den mest bekväma vägen som förbinder Östeuropa med Mindre Asien. Dessa var skyterna, sarmaterna, alanerna, hunnerna, khazarerna, etc. Några av dem bosatte sig på Dagestans territorium, blandade med lokala stammar, och introducerade sina seder och seder i sin kultur. konstnärliga traditioner.

Senare försökte perser, araber, seljukturkar, tatar-mongoliska erövrare, Tamerlane, "universums åskväder" Nadir Shah kuva Dagestan. Under olika epoker var Dagestan en del av sådana statliga enheter som kaukasiska Albanien och Khazar Khaganate.

Och ändå var Dagestan inte ett slags "kittel" där allt och allt blandades genom århundradena. Dagestanfolket, efter att ha gått igenom en komplex, ibland tragisk historia, kunde bevara sitt unika utseende, sitt språk och sin ursprungliga kultur.

Dagestanfolkens levnadssätt var i många avseenden liknande, men det fanns rent lokala drag som genererades av detaljerna historisk utveckling var och en av dem, mentaliteten, såväl som tiden för bekantskap med islamisk andlig och kulturegendom.

Olika religioner har alltid samexisterat i Dagestan: judendom, kristendom, islam, det fanns många rester av hednisk tro och zoroastrianism. Tolerans, respekt för bärare av andra religiösa åsikter, är tydligen en av de viktigaste faktorerna för det kulturella fenomenet Dagestan.

Allt detta avgjorde utvecklingen av många lokala skolor, bland vilka några framstår som att ha de mest stabila stildragen, teknikerna och prydnadskulturen. Detta Avar, Lak, Kubachi och South Dagestan skolor. Inom dessa skolor finns det egenheter i varje typ av konst och hantverk och i varje nation, ibland även byar.

Huvudcentra för tillämpad konst: Kubachi(smycken dekorerade med niello, gravyr, emalj), Gottsatl(kopparjakt, smycken), Balkhar(keramik med målning), Untsukul (hantverk i trä med silverskåra, beninläggning, pärlemor).

Det är också viktigt att den extraordinära utvecklingen av prydnadskulturen hos folken i Dagestan inte bara är resultatet av deras naturliga smak och känsla av harmoni, utan också resultatet av utvecklat abstrakt tänkande och en överraskande fantasifull världsbild. Därför är en prydnad inte bara musik för ögonen, utan också alltid viss information som mattor, broderier, liksom snidat trä och sten, konstnärlig metall mest fullständigt skulle kunna förmedla.

Anteckning.

Detta arbete är en studie av det folkliga hantverket i vårt Dagestan. Papperet studerar språkets prydnad, avslöjar betydelsen och essensen av mönstret i antiken.

Detta arbete innehåller informationsmaterial som kan användas i lektionerna i biologi, historia, Dagestans historia, KTND, Derbent studier och efter skoltid

INNEHÅLL

jagInledning………………………………………………………….…………………………………3

IIHuvudsak:

1.Knut till knut………………………………………………………………….…4

2. Kubachi silver: juvelerarnas visdom och kylans briljans.

metall ………………………………………………………………………………. ..................... ........................6

3. Lezginka………………………………………………………………………..…..7

IIISlutsats. ………………………………………………………………………… 9

IVLitteratur…………………………………………………………………..….10

VAnsökningar ………………………………………………………………..….11

Introduktion

Ha inte bråttom att äga guldkistor

Och jagade vita sablar!

Drömmen om att äga händer av guld,

Vem gjorde allt!

Rasul Gamzatov

Traditionella folkhantverk är bevis på den gamla och långa historien för folken i Dagestan, en del av deras kulturarv. Detta är dock inte bara den viktigaste delen nationell kultur men också en enorm potential för republikens ekonomiska utveckling. Därför tillåter studiet av den territoriella organisationen av fisket oss att förstå egenskaperna hos dessa kritiska områden kulturella och ekonomiska aktiviteter, och att skissera sätt att bevara och vidareutveckla dem på nivån av moderna krav, särskilt under bildandet av marknadsrelationer och bildandet av turist- och fritidsindustrin.

Dagestan i översättning från turkiska betyder "bergens land", denna region kallas även för "språkens berg". Etnografer säger att Dagestan säkert kan kallas ett land med unika folkhantverk. Denna omständighet skiljer avsevärt Dagestanis från andra kaukasiska folk. I Dagestan är nästan varje nation specialiserad på tillverkning av vissa hantverk, och under många århundraden har de uppnått stor framgång i sin tillverkning.

Syftet med studien folkhantverk i Dagestan.

Relevans återupplivande av traditionell konst i Dagestan.

Nyhetsanslutning prydnad med växt- och djurbilder.

Studieobjekt prydnad som används i folkhantverk.

Kapitel jag knut till knut

Mattor är östers besvärjelse. Under många århundraden fungerade mattan som bord och säng, var en bra gåva och en rik hemgift. Dagestanfolket ansåg honom vara den mest pålitliga amuletten. De visste att mattan inte bara skapar en atmosfär av värme och komfort i huset, utan också kan skydda hemmet från onda andar.Det faktum att mattan verkligen har magisk kraft, börjar du tro, med tanke på dess hypnotiska fantastiska prydnad. Och även om idag kunskapen som döljer det här eller det mönstret är oåterkalleligt förlorad, ger en speciell vacker kombination av färger och den traditionella prydnaden av en konstgjord matta fortfarande speciell energi till huset, har en magisk effekt, lockar lycka och lycka till. 1 .

Ornament som en konst, som en symbol, har sitt ursprung i början av mänsklighetens historia och kan därför betraktas som en av de äldsta formerna av mänskligt självuttryck.

Det är tvetydigt och djupt i sin essens, eftersom den bygger på symboler och tecken. Som regel är vissa magiska föreställningar förknippade med dem - att bilden av det här eller det djuret eller växten har skyddande funktioner: det kan ge skydd, avvärja dåligt inflytande, vara en persons beskyddare.

Mattan är en del av interiören, och är praktiskt taget oskiljbar från vardagsporträttet, som visar den ganska utbredda användningen av mattor i vardagen. 2

Det första omnämnandet av mattvävning på det moderna Dagestans territorium, enligt etnografer, går tillbaka till 500-talet f.Kr. Denna information tillhör Herodotos

Folkets poet Dagestan Rasul Gamzatov trodde att konsten att väva mattor i Dagestan och de fina hantverkarna som bor i den är evig ...

Så, trolla, du vävde en matta Blommande alpängar,

För en tråd, en tråd i tankeval. Gamla legender och tro. 3

Och mattan blommade till blomma,

Hantverkare infogade heliga symboler som var karakteristiska för deras kultur i hushållsartiklar av vilken nation som helst. Ibland upprepade de visuellt originalet, och ibland omvandlades dessa symboler på ett sådant sätt att det är svårt för oss att urskilja den ursprungliga betydelsen i dem.

Ansökan.

Din ålder………….

Vilka mattor föredrar du och varför (handgjorda eller fabrikstillverkade)? ................................... ............... ....

……………………………………………………………………………………………………

Vilka silversmycken föredrar du?

Kubachinsky …………………

Moderna …………………

Vilket folkhantverk är du bekant med…………………………………..

Kan du dansa lezginka………………………………………………