บ้าน › ระบบเบรค › ใครเป็นคนเขียนเด็กผู้หญิงบนลูกบอล ผู้เขียน หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปิกัสโซ

ใครเป็นคนเขียนเด็กผู้หญิงบนลูกบอล ผู้เขียน หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปิกัสโซ

ในปี 1905 ปาโบล ปีกัสโซ จิตรกรผู้โดดเด่นได้วาดภาพของเขา ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"สาวบนลูกบอล" พูดคุยเกี่ยวกับภาพนี้และช่วงเวลาที่น่าสงสัยที่เกี่ยวข้องกับมัน

ในวัยหนุ่ม หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันศิลปะในกรุงมาดริด ปิกัสโซเดินทางไปฝรั่งเศสและอาศัยอยู่ที่นั่นในภายหลัง ในปารีส ศิลปินหนุ่มผู้ขอบคุณความหลงใหลในคณะละครสัตว์จบลงเมื่อวันพุธ ศิลปินคณะละครสัตว์ซึ่งเขากลายเป็นเพื่อนสนิท ปิกัสโซได้รับแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ภาพวาดอย่างรวดเร็ว

หนึ่งในภาพวาดชุดแรกในธีมคณะละครสัตว์คือ "Family of Acrobats" เป็นครั้งแรกที่ร่างของวัยรุ่นทรงตัวบนลูกบอลปรากฏขึ้น มีความเห็นว่า Picasso ยืมแนวคิดในการวาดภาพเด็กผู้ชายบนลูกบอลจากประติมากรรมเยอรมันโดย Johannes Götze ซึ่งเขาสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2431 อาจจะ.
ในขั้นตอนการวาด The Acrobat's Family ใหม่ซ้ำๆ ในที่สุด Picasso ก็ตัดสินใจแบ่งภาพนี้ออกเป็นสองภาพแยกกัน "ครอบครัวนักกายกรรม" ในเวอร์ชันสุดท้ายถูกทิ้งไว้โดยไม่มีเด็กชายอยู่บนลูกบอล แต่มีการเพิ่มลิงบาบูน เด็กชายกลายเป็นเด็กหญิงและกลายเป็น ธีมกลางอีกภาพ - "สาวบนลูกบอล"
สิ่งที่ควรค่าแก่การใส่ใจเมื่อพิจารณาภาพวาดที่ยอดเยี่ยมและมีชื่อเสียงนี้ ตั้งชื่อช่วงเวลาที่น่าสนใจที่สุดกันเถอะ

1. ท่าสาว
แม้ว่าร่างของหญิงสาวจะโค้งงอเพื่อค้นหาความสมดุลและแขนของเธอก็ยกขึ้นอย่างสง่างามและมีเหตุผล แต่ก็ไม่ยากที่จะสังเกตว่าโดยทั่วไปแล้วการยืนอยู่บนลูกบอลที่เธอยืนอยู่นั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะ รักษาสมดุลและไม่มีกายกรรมในการนี้จะช่วย จากนี้เราสามารถสรุปได้ว่าในกระบวนการสร้างภาพไม่มีใครโพสท่าให้ปิกัสโซ

2. ลูกบอล
ตามที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนกล่าวว่าหนึ่งในสัญลักษณ์ที่ซ้อนกันของภาพนี้อยู่ในลูกบอล หญิงโชคลาภที่ยืนอยู่บนลูกบอลหรือวงล้อเป็นสัญลักษณ์ของความไม่แน่นอน ความไม่แน่นอน ความไม่แน่นอนของเธอ

3. ร่างของนักกายกรรมชาย
ในรูปของนักกีฬาผู้เชี่ยวชาญได้แยกแยะที่มาของแนวคิดเรื่อง "cubism" ในปีกัสโซ อย่างที่คุณทราบ Picasso ถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งทิศทางการวาดภาพแนวหน้าของศตวรรษที่ผ่านมา แท้จริงแล้วลักษณะของรูปร่างของผู้ชายนั้นนูนออกมาโดยเจตนาส่วนลำตัวจะได้รับส่วนที่ถูกต้อง รูปทรงเรขาคณิตซึ่งโดยรวมแล้วดูไม่เป็นธรรมชาติเลยสักนิด

4. สีชมพูในรูป
ในตอนต้นของเขา วิธีที่สร้างสรรค์ปิกัสโซดังกล่าวข้างต้นมักจะไปเยี่ยมชมคณะละครสัตว์ แสงไฟของเวทีละครสัตว์ในปารีสมีโทนสีชมพู ดังนั้นศิลปินจึงมีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นระหว่างกัน สีชมพูและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับธีมละครสัตว์ สีชมพูครอบงำในภาพวาดทั้งหมดของ Picasso ที่อุทิศให้กับคณะละครสัตว์หรือนักแสดงละครสัตว์

5. พื้นหลังของภาพวาด
หากคุณพยายามเดาสถานที่ที่พล็อตของภาพหมายถึงนี่น่าจะเป็นสเปนมากกว่าฝรั่งเศส สเปนมีลักษณะเป็นภูมิประเทศที่เป็นเนินหินและมีพืชพรรณไม่ดี นอกจากนี้ยังมองเห็นม้าในพื้นหลังซึ่งศิลปินนักเดินทางใช้เพื่อย้ายไปยังสถานที่ใหม่และใน หมายเลขละครสัตว์. ปิกัสโซสามารถเห็นศิลปินพเนจรในวัยหนุ่ม เมื่อเขายังมีชีวิตอยู่ในสเปน

6. ดอกไม้
มีดอกไม้อยู่บนหัวของหญิงสาว ปิกัสโซแสดงภาพเขาอย่างคลุมเครือราวกับละลายไปกับพื้นหลังทั่วไป - นี่สามารถอ่านได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ซึ่งบอกเราว่าความงามนั้นหายวับไป เปราะบาง และไม่เป็นนิรันดร์ มีอีกเวอร์ชั่นหนึ่ง: ปิกัสโซวาดดอกไม้เพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็นจุดเริ่มต้นของแกนสมดุลโดยสัญชาตญาณเพื่อให้ผู้หญิงคนนั้นถูกมองว่าเป็นวัตถุที่มั่นคงกว่า

7. เรขาคณิต
ถึงกระนั้นสัญลักษณ์หลักในภาพก็เห็นได้จากความขัดแย้งของรูปทรงเรขาคณิต - ลูกบาศก์ที่มั่นคงซึ่งนักกีฬาที่มีพื้นผิวนั่งและลูกบอลที่หญิงสาวบอบบางทรงตัว ในอนาคตสิ่งเหล่านี้และอื่น ๆ รูปทรงเรขาคณิตกลายเป็นส่วนสำคัญของงานของปิกัสโซ พื้นฐานของทิศทางใหม่ในการวาดภาพ - ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

มากที่สุดแห่งหนึ่ง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงปีกัสโซ

ในปี 1900 Picasso และเพื่อนของเขาซึ่งเป็นศิลปิน Casajemas เดินทางไปปารีส

ที่นั่น Pablo Picasso คุ้นเคยกับผลงานของอิมเพรสชั่นนิสต์

ชีวิตของเขาในเวลานั้นเต็มไปด้วยความยากลำบากมากมายและการฆ่าตัวตายของ Carlos Casajemas นั้นลึกซึ้งมาก

มีอิทธิพลต่อ Picasso หนุ่ม

ภายใต้สถานการณ์เหล่านี้ เมื่อต้นปี พ.ศ. 2445 เขาเริ่มสร้างผลงานในลักษณะนี้ ซึ่งต่อมาเรียกว่า "ยุคสีน้ำเงิน"

ปิกัสโซพัฒนาสไตล์นี้เมื่อเขากลับมาที่บาร์เซโลนาในปี 2446-2447

งานของช่วงเปลี่ยนผ่าน - จาก "สีน้ำเงิน" เป็น "สีชมพู" - "Girl on the ball" 2448
ในผลงานของ Pablo Picasso ภาพวาด "Girl on a ball" เปิดสิ่งที่เรียกว่า "ช่วงเวลาสีชมพู"

ซึ่งแทนที่ "สีน้ำเงิน" และยังคงรักษาเสียงสะท้อนไว้ .

ภาพวาด "Girl on a ball" ไม่ได้เป็นของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม (อย่างที่คุณทราบ Picasso เป็นผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม)

แท้จริงแล้วเป็นภาพของช่วงเปลี่ยนผ่าน การจำแนกประเภทมีความซับซ้อนสามารถนำมาประกอบกับสไตล์อาร์ตนูโว

บนผืนผ้าใบ "Girl on the ball" Picasso แสดงภาพคณะนักกายกรรมพเนจร

ตรงกลางขององค์ประกอบคือศิลปินสองคน - นักกายกรรมหญิงและชายที่แข็งแกร่ง

เด็กทรงตัวบนลูกบอล ซ้อมตัวเลขของเขา

ร่างของหญิงสาวโค้งอย่างสง่างาม เธอยกมือขึ้นเพื่อรักษาสมดุลที่ละเอียดอ่อน

นักกีฬานั่งนิ่ง ร่างกายอันทรงพลังของเขาเต็มไปด้วยความสงบ

ศิลปินทั้งสองมีความแตกต่างกันอย่างมาก

ในแง่หนึ่ง ความเปราะบางและความหุนหันพลันแล่นของเด็กผู้หญิงรูปร่างผอมบางบนลูกบอล และในทางกลับกัน ความแข็งแกร่ง พลัง และลักษณะคงที่ของผู้ชายที่นั่งอยู่บน

หลัก หมายถึงการแสดงออก Picasso ยังคงเป็นเส้น

แต่ไม่เหมือนภาพวาดในยุค "สีน้ำเงิน" ที่นี่เรายังเห็นมุมมอง ในผืนผ้าใบ "Girl on the ball" สร้างขึ้นโดยใช้

หลาย เส้นแนวนอนและร่างเล็ก ๆ ในพื้นหลัง (ผู้หญิงกับเด็กและม้าสีขาวราวกับหิมะ) เพราะเหตุนี้

ภาพดูไม่แบน แต่มีความโปร่งโล่ง

ภาพทะเลทรายหรือที่ราบกว้างใหญ่ถูกเลือกเป็นพื้นหลัง การตั้งค่านี้ไม่สอดคล้องกับอารมณ์ของคณะละครสัตว์

ดังนั้น ศิลปินจึงเน้นย้ำว่าชีวิตของคนเหล่านี้ไม่ได้มีเพียงความสนุกสนาน ความรื่นเริง และเสียงปรบมือจากผู้ชมเท่านั้น

ก็มีความขัดสน ความโศก โรคภัยไข้เจ็บ

สีที่ศิลปินเลือกก็มีลักษณะเฉพาะเช่นกัน

สีฟ้าซึ่งเป็นที่รักของ Picasso ยังคงอยู่ในชุดของนักกีฬาและนักกายกรรมเท่านั้น

และส่วนที่เหลือของภาพถูกครอบงำด้วยเฉดสีชมพู

ภาพมีชีวิตชีวาและมีไดนามิกมาก ศิลปินบรรลุไดนามิกดังกล่าวได้อย่างไร?

ลองพิจารณาภาพโดยละเอียดและเราจะศึกษาวิธีแก้ปัญหาด้วยภาพโดยไม่ต้องก้าวก่ายความสามารถในการวิจารณ์ศิลปะ
สิ่งแรกที่คุณสามารถให้ความสนใจคือการต่อต้านของเยาวชนและความเป็นพลาสติกของหญิงสาวต่อประสบการณ์และความแข็งแกร่งของนักกีฬา ลูกบอลที่เด็กผู้หญิงรักษาสมดุลที่ละเอียดอ่อนของเธอนั้นตรงกันข้ามกับอุปกรณ์ประกอบฉากละครสัตว์ลูกบาศก์ที่นักกีฬานั่งอยู่

ดังนั้นจึงมีความแตกต่างและความขัดแย้ง - ไม่เพียง แต่ระหว่างตัวละครสองตัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสองสถานะของบุคคลที่เกิดขึ้นกับเขาในช่วงชีวิตของเขาซึ่งเป็นความขัดแย้งของรุ่น
โปรดทราบว่าศิลปินไม่ได้ประกาศความขัดแย้งในการกระทำของตัวละครในภาพความสัมพันธ์ค่อนข้างเกี่ยวข้องกันบางทีอาจเป็นพี่ชายและน้องสาวสาวเปิดดูนักกีฬาสงบ
ทั้งหมดนี้ค่อนข้างชัดเจนและเป็นที่รู้จักกันดี

ลองมาดูกันดีกว่า
หญิงสาวถูกวาดด้วยสีเย็น นักกีฬา - ในโทนสีอบอุ่น
โดยปกติแล้วโทนสีเย็นจะทำให้ตัวละครมีลักษณะเชิงลบและบางทีนี่อาจดูแปลกสำหรับสาวสวยที่เขาวาด ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่. แต่ถ้าคุณจำช่วงวัยรุ่นของคุณได้ - เราไม่ได้เผชิญหน้ากับผู้ใหญ่ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม? พวกเขาไม่ได้ละเมิดกฎที่พัฒนาขึ้นในสังคม - เป็นทางการและไม่เป็นทางการหรือไม่? นี่เป็นกลไกที่ธรรมชาติวางไว้ ทำให้ระบบสังคมโดยรวมสั่นคลอน แต่ในขณะเดียวกันก็ผลักดันขอบเขตการรับรู้ของมนุษย์

มีความวิตกกังวลในสีที่ดึงดูดผู้หญิง นี่คือความกลัวของเธอที่จะสูญเสียการทรงตัว และความวิตกกังวลของนักกีฬาที่มีต่อเด็กผู้หญิง และความกังวลของผู้อาวุโสที่มีต่ออนาคตของเยาวชน

ความเป็นพลาสติกของหญิงสาวนั้นถูกเน้นย้ำอย่างชัดเจนโดยท่าทางที่นิ่งและสงบของนักกีฬา ในโค้งของหญิงสาว - ไม่เพียง แต่ความปรารถนาที่จะรักษาสมดุล แต่ยังรวมถึงความหุนหันพลันแล่นของตัวละครความพร้อมสำหรับเกมและการยั่วยุในรูปลักษณ์ของนักกีฬา - ความแข็งแกร่งและความพร้อมที่จะรับสนับสนุนในกล้ามเนื้อและมาก ท่าทางของนักกีฬา - ความแข็งแกร่งและความพร้อมสำหรับการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและคล่องแคล่ว

ทิศทางของหญิงสาวมุ่งไปข้างหน้า ต่อผู้ชม สู่อนาคต นักกีฬานั่งหันหลังให้ผู้ชม การจ้องมองของผู้ใหญ่หันไปในอดีต
การเคลื่อนไหวของเวลาที่เกิดขึ้นใหม่นั้นเน้นย้ำโดยเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ในชุดสีแดง เธอทำให้เวลาในภาพสมบูรณ์อย่างมีเหตุผล - วัยเด็ก, เยาวชน, ความเป็นผู้ใหญ่

ทีนี้มาทำการทดลองกัน

โดยใช้ โปรแกรมแก้ไขกราฟิก,เปลี่ยนโทนเป็นสาวอบอุ่น...

ให้คนออกไปด้วย...

...และม้าที่อยู่ด้านหลัง

ด้วยการแนะนำแนวคิดดั้งเดิมของศิลปินแต่ละครั้งความตึงเครียดภายในและการเคลื่อนไหวของภาพจะลดลงอย่างเห็นได้ชัด "การหายไป" ของม้าทำให้ภูมิทัศน์ไม่มีชีวิตชีวา ขาดองค์ประกอบทางอารมณ์ที่อบอุ่นที่สำคัญของภาพ ม้าเล็มหญ้าเป็นการเคลื่อนไหวที่สม่ำเสมอ สงบ มีชีวิตชีวาและอบอุ่น การแต่งกายของสาวน้อยพลิ้วไหวในสายลมเป็นอีกท่วงท่าที่สำคัญ บางเบา โปร่งสบาย เมื่อปราศจากสำเนียงเหล่านี้ ภาพก็กลายเป็นภาพร่างที่แห้งแล้ง เกือบเป็นสารคดี การศึกษา และไม่มีอะไรในนั้นกระตุ้นจินตนาการของผู้ชมให้คิดเกี่ยวกับกาลเวลาความสัมพันธ์ของคนรุ่นต่าง ๆ เกี่ยวกับเทรนด์ใหม่และ ค่านิรันดร์. รูปภาพกลายเป็นคำอุปมาเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้ง

ลองจินตนาการของคุณเพื่อเอาโบว์สีแดงบนหัวของหญิงสาวออกด้วย - รูปภาพจะ "แห้ง" อย่างสมบูรณ์

หลังจากนั้นก็คุ้มค่าที่จะประเมินการตัดสินใจของศิลปินอีกครั้ง - เรียบง่ายภายนอก - ซึ่ง "ชาร์จ" รูปภาพด้วยพลังงานภายใน การเคลื่อนไหว และความเป็นพลาสติก

แหล่งที่มา

นี่คือความคิดเห็นอื่น ...

ทุกคนในภาพนี้สามารถมองเห็นบางสิ่งของตนเองได้

คนที่มีอารมณ์เชิงบวกอาจเห็นความหมายเชิงบวก ในขณะที่คนที่มีอารมณ์ซึมเศร้าจะมองเห็นสิ่งที่น่ากลัวในนั้น

สิ่งนี้ยังได้รับการพิสูจน์จากข้อเท็จจริงที่ว่าภาพล้อเลียนและการแสดงออกถึงการมองเห็นภาพของพวกเขาถูกสร้างขึ้นบนภาพ

บางคนแทนที่จะเป็นเด็กผู้หญิงวาดเล็บบนลูกบอล บางคนเป็นสุนัขหรือนก ผู้หญิงเปลือยกาย - อะไรก็ตาม

มีรูปปั้นมากมายที่อุทิศให้กับภาพวาดนี้ นักเขียนประติมากรรมหลายคนต้องการรวบรวมผลงานชิ้นเอกของภาพวาดด้วยหินหรือทองสัมฤทธิ์ อื่น ๆ ในตัวการ์ตูนและการ์ตูน

ธีมของภาพเป็นที่ต้องการและยังคงทำให้จินตนาการของผู้คนประหลาดใจ

โดย แหล่งที่มาอย่างเป็นทางการภาพแสดงชีวิตของคณะละครสัตว์ที่กำลังเดินทาง ตัวละครตลกนั่งอยู่บนหิน และหญิงสาวจาก รุ่นน้องรถไฟ สำหรับการแสดง

ใบหน้าของชายคนนั้นขมวดคิ้วและจริงจัง เขากำลังคิดอะไรบางอย่างและมั่นใจในตัวเอง สาวร่าเริงไร้กังวล แต่ในขณะเดียวกัน มันก็ทรงตัวบนลูกบอลได้อย่างไม่มั่นคง

ในภาพความอ่อนโยนตรงข้ามกับความหยาบคายความประมาทเลินเล่อแบบเด็ก ๆ ดูตรงกันข้าม บนพื้นหลัง
สลดใจ ประสบการณ์ชีวิตภูมิปัญญา. การเคลื่อนไหวจะแสดงโดยมีฉากหลังเป็นความสงบ

มีการดูแลรุ่นน้องด้วย และในขณะเดียวกัน ผู้ชายก็รู้สึกไม่ปลอดภัยเกี่ยวกับอนาคตของตัวเอง ชายผู้นั้นเอียงเล็กน้อยซึ่งแสดงความเศร้าของเขา ในเวลาเดียวกันร่างของหญิงสาวก็พยายามขึ้นมือของเธอชี้ไปที่ท้องฟ้าเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของการดิ้นรนเพื่ออนาคตที่มีความสุข

ที่ตั้งของกายกรรมอยู่ในพื้นที่เปิดโล่ง บางแห่งในระยะไกล คุณสามารถเห็นผู้หญิงกับเด็กและม้า

พื้นที่กว้างใหญ่ไม่มีที่สิ้นสุดในระยะไกลมีขอบฟ้าหลายแห่งเป็นสัญลักษณ์แห่งอิสรภาพ รูปภาพมีความหมายลึกซึ้งในทุกรายละเอียด เป็นส่วนหนึ่งของทั้งหมด

ในปี 2012 มีการออกเหรียญในรัสเซีย เป็นภาพภาพวาดนี้โดยเฉพาะของ Pablo Picasso"

SEVEROV A, S,

สิ่งที่ทำให้ประทับใจที่สุดเมื่อดูภาพนี้ก็คือความแตกต่างของความหนักเบาและความสว่าง ผืนผ้าใบกลายเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับความสมดุล ปฏิสัมพันธ์ของอารมณ์มนุษย์ The Girl on the Ball คือภาพสะท้อนของ Pablo Picasso เกี่ยวกับชะตากรรมของงานศิลปะและศิลปินโดยรวม

พล็อต

นักแสดงละครสัตว์หยุดพักระหว่างการแสดงที่ไม่รู้จบ นักกายกรรมทรงตัวบนลูกบอลให้บางเป็นเส้นโดยทำซ้ำตัวเลขผู้แข็งแกร่งนั่งบนลูกบาศก์อย่างสงบ ฉากละครสัตว์ทั่วไป

ความแตกต่างของรูปทรงยังได้รับการปรับปรุงโดยความแตกต่างของฐาน: ลูกบอลเป็นรูปทรงที่ไม่มั่นคงอย่างยิ่งโดยมีจุดรองรับเพียงจุดเดียว ในขณะที่ลูกบาศก์สัมผัสกับฐานทั้งหมดด้วยระนาบพื้น ซึ่งทำให้มีความเสถียรเทียบเท่ากับ เป็นไปได้.

สาวบนลูกบอล (wikipedia.org)

Picasso ซึ่งมีความคิดเรื่องลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมยังคงเป็นรูปเป็นร่างในปี 1905 ในงานชิ้นนี้เน้นที่รูปแบบอยู่แล้ว เขาแสดงความคิดและโลกทัศน์ผ่านเธอผ่านเธอ ใน โทนสีสีชมพูเด่นกว่า (สีหลักของสิ่งนี้ เวทีสร้างสรรค์) แต่สะท้อนถึงช่วงเวลา "สีน้ำเงิน" ก่อนหน้านี้ที่อุทิศให้กับคนยากจน ความยากลำบากของชีวิต ความยากจน และโดยทั่วไปแล้วสร้างความประทับใจที่ยากลำบาก (ศิลปินใช้สีน้ำเงินเข้มที่มีเฉดสีเป็นตัวสะท้อนความเศร้า ความสิ้นหวัง และ ความว่างเปล่า) ยังได้ยินอยู่

ที่เส้นขอบฟ้า Picasso วาดภาพส่วนหนึ่งของคณะเดินทางซึ่งเขาเห็นว่าเป็นเด็กในบ้านเกิดเมืองนอนของเขา เนื่องจากภูมิประเทศนั้นชวนให้นึกถึงดินแดนสเปน

บริบท

ช่วงเวลา "สีชมพู" เกี่ยวข้องกับการสื่อสารระหว่างปีกัสโซกับนักแสดงละครสัตว์ หลังจากย้ายไปปารีสในปี 1904 เขาหลงรักเมืองนี้ ด้วยความเร่งรีบและคึกคัก ความคิดและกิจกรรมที่หลากหลายพรั่งพรู เขาไปเยี่ยมชม Medrano Circus สัปดาห์ละหลายครั้ง ทำความคุ้นเคยกับศิลปินและตัดสินใจวาดภาพบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ชื่อ "A Family of Acrobats" ในกระบวนการทำงานเขาไปไกลจากความคิดดั้งเดิม

ครอบครัวกายกรรม 2448 (wikipedia.org)

สิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันในชื่อ "The Girl on the Ball" คือฉากกับเด็กผู้ชายใน "Family of the Acrobats" แต่ในกระบวนการนี้ศิลปินได้ทิ้งส่วนนั้นไป ตอนที่แยกจากกันนั้นถูกล้อมกรอบในงานอิสระ ในขณะที่เด็กชายกลายเป็นเด็กผู้หญิง

นักวิจัยเสนอแนะว่าในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับรูปทรงสมดุลนั้น ปิกัสโซใช้รูปปั้นของโยฮันเนส เกิทซ์เป็นพื้นฐาน แน่นอนว่ามันค่อนข้างยากที่จะจินตนาการว่าแม้แต่นักกายกรรมที่เก่งที่สุดก็สามารถยืนบนลูกบอลได้เป็นเวลานาน

"เด็กชายทรงตัวบนลูกบอล" โดย Johannes Götz (wikipedia.org)

เกิดในครอบครัวของศิลปิน เป็นพ่อที่สอนให้ลูกวาดและค่อนข้างเร็ว เมื่ออายุได้ 15 ปี ปาโบลได้เข้าร่วมในนิทรรศการของเมืองในเมืองมาลากาบ้านเกิดของเขาแล้ว เห็นได้ชัดว่าเขามีเส้นทางเดียวคือการเป็นศิลปิน หลังจากเรียนที่มาดริด แต่ไม่สามารถรับมือกับความเบื่อหน่ายทางวิชาการได้ชายหนุ่มจึงไปปารีสซึ่งมีความเข้มข้นของสีทางปัญญาและความคิดสร้างสรรค์

ในปารีส ปิกัสโซมีประสบการณ์ทุกอย่าง ตั้งแต่ความยากจนเหลือทนไปจนถึงความมั่งคั่งร่ำรวย มีหลายครั้งที่ผู้หญิงที่เขาอาศัยอยู่ด้วยไม่สามารถออกไปข้างนอกได้ - ไม่มีรองเท้าที่ซ้ำซากจำเจ หลายคนอาศัยอยู่ในมงต์มาตร์ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์และหลายคนก็อดไม่ได้

"Guernica", 1937. (wikipedia.org)

เขาไม่ได้ออกจากบ้านคนเดียวและมักจะพกอาวุธติดตัวไปด้วยเสมอ เพราะพื้นที่ที่เขาอาศัยอยู่นั้นเต็มไปด้วยผู้ที่เข้าใจแต่ภาษาแห่งกำลัง ปีกัสโซในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอนุญาตให้ตัวเองทำทุกอย่างทั้งในด้านความคิดสร้างสรรค์และในชีวิต เมียน้อยคนหนึ่งสืบต่ออีกคนหนึ่ง ความสัมพันธ์กับชาย สุรา ฝิ่น เขาหยุดใช้ยาเมื่อเห็นศพของชายแขวนคอในโรงปฏิบัติงาน ศิลปินชาวเยอรมัน. ปิกัสโซกลัวว่าวันหนึ่งเมื่อถูกมอมยา เขาจะก้าวข้ามเส้นแห่งความสิ้นหวังและฆ่าตัวตายด้วย

ร่วมกับ Georges Braque พวกเขาคิดค้นลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม พวกเขาต้องการแสดงให้เห็นความรู้สึกของพื้นที่ว่างและความหนักเบาของมวลชนให้น่าเชื่อถือมากขึ้น อย่างไรก็ตาม พวกเขาค่อยๆ สืบเชื้อสายมาจากปริศนาซึ่งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะไขได้ ความคิดสร้างสรรค์ที่ล่าช้าปิกัสโซสะท้อนถึงสิ่งที่เกิดขึ้นอยู่เสมอ: นักเซอร์เรียลลิสต์ตามแฟชั่น ความวุ่นวายทางการเมือง สงคราม เวลาสงบสุข. ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์เป็นไปตามการเปลี่ยนแปลงของโลกโลก

"สตรีแห่งแอลจีเรีย" เวอร์ชัน O ปี 1955 (wikipedia.org)

ปิกัสโซเต็มไปด้วยพลังงาน เขามีภรรยาหลายคน นายหญิงและคนรักนับไม่ถ้วน ลูกที่ถูกต้องตามกฎหมายและนอกกฎหมาย ผลงานของเขานับหมื่นชิ้น ประมาณขนาดของมันได้อย่างแม่นยำ มรดกทางศิลปะไม่มีใครทำได้ - ตัวเลขมีตั้งแต่ 20,000 ถึง 100,000 ภาพ

และหลังความตาย เขายังคงเป็น Pablo Picasso ที่โด่งดังที่สุด แพงที่สุด อุดมสมบูรณ์ที่สุด

ใน พิพิธภัณฑ์พุชกินมอสโกมีหลายเมือง รูปภาพที่ยอดเยี่ยมที่ทำให้จินตนาการของผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะและนักท่องเที่ยวทั่วไปประหลาดใจ ศิลปิน Monet, Renoir, Van Gogh, Chagall - ชื่อเหล่านี้ได้เข้าสู่คลังภาพวาดโลกตลอดกาล และ "The Girl on the Ball" (ภาพวาดของ Picasso) ก็เป็นหนึ่งในนั้น ผลงานอัจฉริยะซึ่งคุณสามารถยืนเคลิบเคลิ้มอยู่เบื้องหน้าได้นานหลายชั่วโมง เพลิดเพลินไปกับการเล่นแสงสีอย่างมหัศจรรย์ ทักษะอันน่าทึ่งของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ภาพนี้เป็นเหมือนเทพนิยายที่คุณอยากจะเชื่อ แม้ว่าจะมีความซับซ้อนระดับโลกของการดำรงอยู่ของมนุษย์ก็ตาม

ช่วงเวลา "สีชมพู"

ผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่แต่ละคนมีประวัติของตัวเอง ภาพนี้ไม่มีข้อยกเว้น ปาโบล ปีกัสโซวัยเยาว์ซึ่งตั้งรกรากอยู่ในปารีสเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมา เข้าใจโลกของโบฮีเมีย ในเวิร์กช็อปศิลปะที่ย่ำแย่ของเขา แม้แต่น้ำในฤดูหนาวก็กลายเป็นน้ำแข็ง - มันหนาวมาก และในมงต์มาตร์ ไฟฟ้าก็ดับบ่อย แต่ในทางกลับกัน บนประตูของการประชุมเชิงปฏิบัติการมีคำจารึกว่า "สถานที่นัดพบของกวี" ซึ่งเป็นที่ชื่นชอบ โลกแห่งโบฮีเมียซึ่งถูกปฏิเสธโดยชาวเมืองได้เข้าสู่ชีวิตของ Pablo Picasso อย่างแน่นหนา และรูปแบบของเครือญาติและความสัมพันธ์ของมนุษย์ - ในช่วงเวลานั้น ตัวละครหลักวีรบุรุษของภาพวาดคือนักแสดงละครสัตว์นักแสดงตลกศิลปินและนักบัลเล่ต์ที่หลงทางซึ่งดึงดูดความสนใจของสาธารณชน พรสวรรค์รุ่นเยาว์กระตุ้นความสนใจและความสนใจอย่างแท้จริง

"เด็กหญิงบนลูกบอล" ภาพวาดโดยปิกัสโซ

ในเวลานั้น (พ.ศ. 2448) ศิลปินมักจะเลือกวิชาที่ธรรมดาที่สุดสำหรับผลงานของเขา วีรบุรุษของภาพนี้ - นักกายกรรมพเนจร - จับภาพจินตนาการของ Pablo Picasso: หญิงสาวบนลูกบอลที่เปราะบางและอ่อนโยนนักกีฬาที่แสดงถึงความเป็นชายและความน่าเชื่อถือ แต่ผู้เขียนไม่เพียงแค่คัดลอกชีวิต เขาสร้างมันขึ้นใหม่ด้วยศิลปะและทักษะของเขา และงาน "Girl on the ball" (ภาพวาดของ Picasso ในยุค "สีชมพู") เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของสิ่งนี้! ดูเหมือนเราจะเห็นความฝัน ความรัก ความทุ่มเท ความอ่อนโยน ความแข็งแกร่งและความกล้าหาญ ความจำเป็นซึ่งกันและกันเนื่องจากงานของนักแสดงละครสัตว์ที่เดินทางเป็นอันตรายและยากลำบากและพวกเขาได้รับเงิน

ภาพวาดโดย Pablo Picasso "Girl on the ball": เนื้อเรื่อง

ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นนักกายกรรมชายที่เป็นผู้ใหญ่และหญิงสาวบอบบางที่ทรงตัวอยู่บนลูกบอลอย่างสง่างาม มันเป็นความขัดแย้งของตัวเลขทั้งสองนี้ ความเป็นพลาสติกและความใหญ่โต ความสง่างามและความแข็งแกร่ง ซึ่งนักวิจารณ์หลายคนมองว่าเป็นจุดเด่นของงาน ธีมของมิตรภาพ ชุมชนภายใน และความช่วยเหลือซึ่งกันและกันก็มีให้เห็นในงานเช่นกัน ศิลปินถูกดึงดูดด้วยภาษาแห่งความแตกต่างและความเป็นพลาสติกซึ่งก่อให้เกิดความกลมกลืนในองค์ประกอบของภาพ ท้ายที่สุดคุณต้องยอมรับว่าถ้าคุณจินตนาการว่าเป็นเพียงเด็กผู้หญิงที่ทรงตัวอยู่ครู่หนึ่ง หากปราศจากการสนับสนุนอย่างเงียบ ๆ จากนักแสดงละครสัตว์ที่นั่งอยู่ เธออาจสูญเสียการทรงตัวทันทีโดยการลื่นไถลจากลูกบอล ขาของผู้ชายที่งอเป็นมุมฉากนั้นถูกมองว่าเป็นรูปเป็นร่างเพื่อรองรับรูปร่างที่บอบบางของหญิงสาว

เวทมนตร์ทั้งหมดที่แทรกซึมอยู่ในผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่นั้นขึ้นอยู่กับเวทมนตร์ของแสง ความสอดคล้องกันของสี ความแม่นยำของจังหวะ ราวกับว่าร่างไม่มีความรู้สึกแข็งทื่อและพื้นที่ของผืนผ้าใบถูกเลื่อนออกจากกันและเต็มไปด้วยอากาศ ในเวลาเดียวกัน ผู้เขียนยังใช้การหยาบของพื้นผิวของภาพวาด ความเรียบง่ายของสไตล์ ซึ่งแสดงออกมาในปีก่อนหน้านี้

แม้จะดูหยาบคายในภาพ แต่งานนี้ก็มีอารมณ์ที่เบาและอ่อนโยนซึ่งอธิบายด้วยสีชมพูและ โทนสีน้ำเงินด้วยเฉดสีขี้เถ้า โทนสีเหล่านี้ยังให้ความรู้สึกถึงความเป็นจริงที่โรแมนติกของชีวิตอีกด้วย

ประวัติจิตรกรรมหลังจิตรกรรม

เป็นที่ทราบกันดีว่า Pablo Picasso รู้สึกยินดีในปี 1906 เมื่อนักสะสม Vollard ซื้อภาพวาดมากถึง 30 ภาพจากเขาในราคาเพียงสองพันฟรังก์ หลังจากนั้นผืนผ้าใบก็เยี่ยมชมทั้งคอลเลกชันที่มีชื่อเสียงและคอลเลกชัน Kahnweiler นักสะสมอุตสาหกรรมและผู้ใจบุญ Morozov ซื้อในปี 1913 แล้วในราคา 16,000 ดังนั้น "Girl on a ball" ซึ่งเป็นภาพวาดของ Picasso จึงลงเอยที่รัสเซียซึ่งยังคงอยู่ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน

"girl on the ball" (ศิลปิน Pablo...)

คำอธิบายทางเลือก

. (เจ้าของ Ruiz) Pablo (2424-2516) จิตรกรชาวฝรั่งเศส, ศิลปินกราฟิก, ประติมากร, ช่างปั้น, ชาวสเปน, "Girl on a Ball", "Guernica", "Peace Dove"

เขาถูกสงสัยว่าขโมยโมนาลิซ่าจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์

ภาพยนตร์โดย Henri-Georges Clouzot เรื่อง "The Secret..."

นามสกุลของพ่อของศิลปินนี้คือรุยซ์และเขามีชื่อเสียงภายใต้ชื่อแม่ของเขา

จิตรกรชาวฝรั่งเศสที่เกิดในสเปนคนนี้เป็นสมาชิกของพรรคคอมมิวนิสต์

ตั้งชื่อคอมมิวนิสต์ยุโรปที่มีอายุ 84 ปีซึ่งแม้จะมี "ช่วงเวลา" สองช่วง แต่ก็แทบไม่มีใครกล่าวหาว่ามีรสนิยมทางเพศที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม

เขาพูดถึงเด็ก ๆ ว่า: "ตอนอายุเท่านี้ ฉันวาดภาพเหมือนราฟาเอลได้ แต่เรียนรู้ที่จะวาดเหมือนพวกเขามาทั้งชีวิต"

ศิลปินชาวฝรั่งเศส ผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

เศรษฐีชื่ออะไร - สามีของนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียที่เสียชีวิตในเมืองคานส์ในปี 2538 ซึ่งเขาแสดงให้เห็นในรูปของม้าและจิ้งจอกแก่

หลังจากสีน้ำเงินและ ช่วงเวลาสีชมพูงานของเขาทำให้เขากลายเป็นผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม