Çevrimiçi oyun "Mutlak Söylenti". Mükemmel sunum Mükemmel sunuma sahip kişiler

Aralıklar Tritonlar Ölçekler, modlar Ters Triadlar
üçlü karakteristik
İtiraz Aralıkları
baskın yedinci akor Giriş
yedinci akorlar Tüm bölümler

Başlamak! Başlamak! Başlamak! Başlamak!

Hadi çalışalım!

Bu simülatör, baskın yedinci akorun karakteristik aralıklarının majör ve minör üçlülerinin saf, küçük ve büyük aralıklarının majör, minör, artırılmış ve azaltılmış ters çevirmelerinin pratik becerilerini geliştirmek için tasarlanmıştır. Senin görevin onları kulaktan tanımlamayı öğrenmek.

Bir sonraki sayfaya gitmek için "İleri!" düğmesini tıklayın. Gerekirse tekrarlayın teorik materyal"Üçlü Aralıklar Baskın Yedinci Akorun Karakteristik Aralıkları" konusunda "Biraz teori Biraz teori Biraz teori" bölümüne gidin.

Kendini kontrol et!

Simülatör, bir müzik okulunda kullanılan ana alanlarda işitsel analizin pratik becerilerini geliştirmek için tasarlanmıştır. Her konu için bir ön eğitim düzenlendiği varsayılmıştır.

Bu bölüm doğası gereği geneldir, bazı görevler sıkıştırılmış bir biçimde verilmiştir.

Başlamadan önce, kapsanan konulardan birkaç öğe seçin veya "Tümü" düğmesini yapılandırın.

Her soruyu cevaplarken öncelikle cevabın konusunu belirlemeli, ardından açılan listeden doğru seçeneği seçmelisiniz.

Bir sonraki sayfaya gitmek için "İleri!"

Tüm Rastgele Sıfırlama

Ana Sayfa Sonraki!

hangi değişken ifadeler seçmek?

Görevleri iki şekilde dinleyebilirsiniz - armonik sunumda (her iki ses aynı anda alınır) ve melodik (sesler dönüşümlü olarak alınır). Genellikle yeni başlayanlar, aralığın seslerine "birlikte şarkı söylemeye" ve notalar arasındaki mesafeyi belirlemeye yardımcı olan melodik bir ses seçerler. Ancak en sık kullanılan harmonik versiyon. Dolayısıyla, tahmin etme konusunda deneyim varsa, harmonik değişkeni seçiyoruz.

Seçmek başlık

Antrenmana başlamadan önce istediğiniz bölümü seçin: Ölçekler (çeşitli majör ve minör türleri) veya Perdeler Halk Müziği(lise öğrencileri için).

hangi değişken ifadeler seçmek?

Bazı yedinci akor türleri yalnızca başka bir akora çözümlenerek kulak tarafından tanımlanabileceğinden, "Çözüm Yok" seçeneğinin seçilmesi, ana formda yalnızca küçük giriş ve azaltılmış giriş sunacaktır.

Çözünürlüklü seçenekleri seçerken, azaltılmış giriş yedinci akorunun seslerini dinlemek mümkün olacaktır. Bu durumda küçük tanıtım sunulmaz.

Kimden-lo-aynı

Bir konu seç

Har-mo-no-che-some Me-lo-di-che-some Me-lo-di-che-some Gamlar (perdeler) Halk müziğinin perdeleri İzinsiz İzinsiz İzinsiz İzinli Dualarla izinli D7

Hadi çalışalım!

Bu simülatör, saf, küçük ve büyük aralıkların çeşitli ölçeklerinde işitsel analizin pratik becerilerini geliştirmek için tasarlanmıştır. Senin görevin onları kulaktan tanımlamayı öğrenmek.

Bu simülatör, azaltılmış giriş yedinci akorlarının işitsel analizinin pratik becerilerini geliştirmek için tasarlanmıştır.

Belirli bir akoru çözerek, dolaşım türünü belirlemeniz gerekir.

Antrenmana başlamadan önce parametrelerini ayarlayın: kapsanan konulardan birkaç öğe seçin veya "Tümü" düğmesini seçin (yeni başlayanlar için alt bölümlerin sayısı az olmalıdır). Ödevler seçilen materyalden verilecektir.

Bir sonraki sayfaya gitmek için "İleri!" düğmesini tıklayın. İlk önce " Ölçekler, modlar Aralıklar Yedinci akorlara giriş " konusundaki teorik materyali gözden geçirmeniz gerekiyorsa, " Biraz teori Biraz teori Biraz teori " bölümüne gidin.

Shi-va-niya yanlısı dinle için sen-be-ri kere-de-ly

Tüm Rastgele Sıfırlama

Ana Sayfa Sonraki!

Ölçek veya eğitim aparatı?

Görev işitsel becerileri eğitmekse, "Simülatör" modunu seçin. Ne kadar iyi hazırlandığınızı öğrenmek istiyorsanız, "Test"i seçin (değerlendirme için bilgi testi). Simülatör modunda sıkılana kadar çalışıyoruz (ve ardından "Bitir" düğmesine basıyoruz). Test modunda, sonuçları derecelendirilen sınırlı sayıda görev vardır.

Tre-na-zher Testi Tre-na-zher Testi Tre-na-zher Testi Tre-na-zher Testi Tre-na-zher Testi

Bir punk grubunda şarkı söylemek, karaokede suratınıza yumruk yememeyi hayal etmek veya sevgilinize doğum gününde serenat yapmayı planlamak önemli değil. müzik için kulak- herhangi bir gelişmiş adam için çok yararlı bir beceri. Genel olarak ne olduğunu, tam olarak ne işe yaradığını ve hangi egzersizlerin ayıyı kulağınızdan çıkarabileceğini anlıyoruz.

Müziği bizim Men's Health'te sevdiğimiz gibi seviyor musunuz? Elbette evet ve bu harika. Ne de olsa, siz ve ben uzun zamandır biliyoruz ki:

• müzik kolaylaştırabilir fiziksel işİster bir mutfakta kürek çekmek, ister büyük bir çimenliğin bakımı olsun;
• ofiste, en sevdiğiniz müziği dinlemek, üzerinde biriken yorgunluğu azaltabilir. çalışma zamanı, sinirleri yatıştırır ve sinirliliği giderir;
• müzik şevki artırır ve rahatlamaya yardımcı olur;
• Müzik dersleri öğrenmenize yardımcı olur yabancı Diller;
• müzik zihni güçlendirir: İtalyan bilim adamlarının bulduğu gibi, hızlı müzik, daha yavaş veya sessiz müzikle karşılaştırıldığında beyne ek bir kan akışı sağlar;
• müziğin koşuculara ve bisikletçilere yardımcı olduğu kanıtlanmıştır: koşucular ve bisikletçiler daha az efor harcadıklarını ve dayanıklılıklarının %15 arttığını hissederken, ikincisi müziğe göre pedal çevirirken daha az oksijen kullanır;
• hoş müzik, sporcunun genel verimliliğini artırarak başarısızlıkların anısını etkili bir şekilde engelleyebilir;
• Son olarak, bilim adamları müziğin kanser hastalarında ağrıyı azaltma, bağışıklık sistemlerinin tepkisini iyileştirme, kaygılarını ve diğer psikolojik ve fizyolojik semptomları azaltmadaki etkinliğine dikkat çektiler.

Ve ne sıklıkta kendinizi bir mikrofonla en sevdiğiniz takımın vuruşunu yaparken hayal ettiğinizi hatırlıyor musunuz? Bazılarımız bu vizyon hakkında düpedüz hayal kuruyoruz ve onu gerçekleştirmek için her fırsatı değerlendirmeye çalışıyoruz. Ama ne yazık ki, talihsiz vokalistler ne kadar uğraşırlarsa uğraşsınlar, en sevdikleri replikleri hem karaokede hem de karaokede ne kadar yüksek sesle seslendirmeye çalışırlarsa çalışsınlar. neşeli şirket, ve hatta en yakın insanlarla baş başayken bile, aldıkları maksimum şey sempatik bakışlardır ve burada yalvarış açıkça okunur: "Dostum, ağzınla bu yürek burkan sesleri çıkarmayı bırak!" Özellikle ağır vakalarda, bar seslendirmeleri kavgalarla sona erdi, ardından editör şarkıcıları taze morluklar ve sıyrıklar ovuşturarak evrensel yanlış anlama ve insan duyarsızlığından şikayet ettiler. Onlara yardım etmek için, bir müzik kulağı geliştirmenin mümkün olup olmadığını öğrenmeye karar verdik. Bunun çok mümkün olduğu ortaya çıktı!

Yine de nedir?

Müzik kulağı, bir kişinin bir eserin müzikal paletini tam olarak algılama ve onu kapsamlı ve yeterli bir şekilde değerlendirme ve yeniden üretme yeteneğidir. Müzik kulağınızın ne kadar gelişmiş olduğunu belirlemek çok basittir.

• En sevdiğiniz şarkıyı seçin.
• Bir kez dinleyin ve ardından ritmi koruyarak şarkının melodisini söylemek için kendi başınıza bir cappella (yani eşliksiz) deneyin.
• Nargileye öfkeyle vuran komşular mı? Üzgünüz, işitme duyunuz iyi değil gibi görünüyor. Bekle, yoksa Napalm Death'ten bir şey mi seslendirdin?

Ama üzülme. Müzik kulağı ya insana doğuştan verilir ya da zamanla sıkı bir eğitimle yetiştirilir. Bilim adamlarının belirlediği gibi, beynimizin işitsel alanında müzikal işitmeden sorumlu bir dizi sinir ucu vardır. Ve eğer düzenli ve doğru bir şekilde uyarılırsa, o zaman her şey yolunda gider.

Ek olarak, melodiyi gerçekten bozmadıysanız, ancak sürekli olarak ritim ve temponun dışına çıktıysanız, o zaman işitsel ve vokal aparatı koordine etmek için çalışmanız gerekir - evet ve bu pompalanabilir.

Müzik kulağı çeşitleri

20'ye yakın müzik kulağı türünden bizim için en önemli 6 tanesini bu yazımızda vurgulayacağız.

Mükemmel Saha

Sahibine kesinlikle herhangi bir sesin notasını (perdesini) bir diyapazonla (yani iyi bilinen bir ideal) karşılaştırmadan doğru bir şekilde belirleme yeteneği veren oldukça nadir doğuştan gelen bir yetenek. Tüm avantajlarıyla birlikte, yabancı dil öğrenmedeki zorluklar gibi makul miktarda rahatsızlığa neden olabilir ve en önemlisi, müzikalite ile hiçbir ilgisi yoktur ve Svyatoslav Richter veya Mstislav Rostropovich'in kariyerini garanti etmez.

iç işitme

Ancak bir müzik parçasını, melodisini ve bireysel enstrümanların sesini doğru bir şekilde temsil etme yeteneği, müzikal geleceğiniz için çok daha önemlidir. Diyelim ki, aniden (Tanrı korusun) sağır olursanız, grubunuz için hala şarkılar besteleyebilir, sadece kafanızda çalabilirsiniz - Ludwig van Beethoven'ımızı hatırlayın.

Bağıl (aralıklı) işitme

Yüksekliği belirleme yeteneği müzikal sesler, onları zaten bilinen, en başarılı müzisyenlerin sahip olduğu, ancak mutlak işitmeye sahip olmayanlarla karşılaştırarak. Ve bu tam olarak geliştirilebilecek beceridir.

ritmik işitme

Kuru akademik dilde bu, notaların seslerinin sıralamasındaki sürelerini, güçlerini ve zayıflıklarını ayırt etmenin yanı sıra tempoyu, yani müziğin hızındaki değişimi hissetme yeteneğidir. Ama aslında, ritmik işitmenin varlığı, müzisyenlerin "perde" veya "groove" dediği hissi yakalayabileceğiniz, yani müzikal ritmin duygusal ifadesini hissedebileceğiniz anlamına gelir.

zift işitme

Eğer buna sahipseniz perdedeki en ufak bir farkı duyarsınız: örneğin, bitişik piyano tuşları veya gitar perdeleri arasındaki fark. Eğitim yoluyla kolayca geliştirilir ve bir müzisyen değilse de bir konser teknisyeni veya piyano akortçusu olmanıza yardımcı olur.

melodik işitme

En sevdiğiniz şarkının melodisini, parçanın akışındaki tüm anlamlı değişiklikleriyle bir bütün olarak algılamak ve ifadesini ve tonlamasını değerlendirmek için en önemli yetenek. Solfej derslerinde dedikleri gibi melodi ya çalışır, sonra zıplar, sonra olduğu yerde donar.

Müzikal kulağı geliştirmek için ne yapılmalı?

Kulağınızı geliştirmek, şarkı söylemeyi öğrenmek ve müzik aletlerinin temellerinde ustalaşmak için tasarlanmış sayısız uygulama ve programa burada değinmeyeceğiz. Ve eski güzel analog egzersizlerden bahsedelim.

Müzik dinlemeyi öğrenin

Evet, bu kadar basit. Ama şimdi en sevdiğiniz parçaları akılsızca bir daire içinde sürmeyeceksiniz - onları derinlemesine incelemelisiniz. Belirli bir kompozisyonda kaç enstrümanın ses çıkardığını, elektronik davulların sesinin gerçek olanlardan nasıl farklı olduğunu, gitarların sesini hangi efektlerin bozduğunu, basçının rolünü ne kadar yoğun çaldığını öğrenin. Garanti ediyoruz: Düşünceli müzik dinlemede ustalaşarak, yeni ve muazzam bir zevk alacaksınız.

Bu arada doğrudan ve sık müzik dinlemek, müzik kulağının ve daha da önemlisi müzik zevkinin gelişmesinin belki de temel koşuludur. Ve burada, sorunun bedeli işitme duyunuz olduğu için, onu göz ardı etmektense, yüksek kaliteli ekipmanla karıştırılmayı seven sıkıcı müzik tutkunlarına başvurmak daha iyidir. Pahalı olmayan tweeter'lar (ses mühendislerinin "bok kontrolü" dediği - anlaşılır, değil mi?) Bu nedenle, müzik dinlemek için ve özellikle kulaklıklar için bir cihaz seçimine akıllıca yaklaşın.

Editörün Seçimi MH: Audio-Technica ATH-DSR7BT Kulaklıklar

Bu, kulaklıklarda neredeyse her şeyin mükemmel olduğu nadir bir durumdur: ses kalitesi, malzeme kalitesi, rahatlık ve fiyat. Efsanevi Japon markası Audio-Technica'nın ATH-DSR7BT tam boyutlu kablosuz kulakları, kablosuz sesi yeniden tanımlayan ve dijitalden analoğa dönüştürmenin hiçbir etkisi olmadan etkileyici ses kalitesi sunan Pure Digital Drive sistemine sahiptir. Şöyle çalışır: dijital sinyal, sürücülere ulaşana kadar olduğu gibi kalır. Çoğu Bluetooth kulaklıkta, bu noktadan itibaren, sonunda genellikle seste gözle görülür bir bozulma ile sonuçlanan çok aşamalı sinyal işleme başlar. Pure Digital Drive aynı zamanda güçlü sinyal işlemeyi hariç tutar, bunun sonucunda hizalama mükemmeldir: bozulma veya ek ses rengi yoktur.

DSR7BT için özel olarak tasarlanmış 45 mm True Motion D/A sürücüleri ile en sevdiğiniz şarkıyı çalan enstrümanlara hakim olun ve kaydın her ayrıntısını doğal, dengeli bir sesle yeniden yaratın.

Kulaklıklar kablosuz olmasına rağmen, bağlandığında sesi destekleyen bir USB kablosuna sahiptir. yüksek çözünürlük(96kHz/24bit'e kadar). Ayrıca kulaklıklar, kayıpsız kablosuz ses iletimi sağlayan en yeni aptxHD Bluetooth codec bileşenini destekler.

Editoryal testler - ve genellikle bunları kalpten, maksimuma, genellikle cihazı basitçe kırma riskiyle yürütüyoruz - etkileyici sonuçlar gösterdi.

Kulaklıklar kafaya oldukça rahat oturur ve şekil hafızalı kulak yastıkları sayesinde her kulağa uyum sağlar. Ne spor yaparken (boks bir istisnaydı) ne de klasik Metallica bestelerine kafayı kuvvetlice sallarken kafalarından kaymazlar. Tabii ki, Audio-Technica ATH-DSR7BT'nin doğal koşulları, sadece evde değil, işte de müzik dinlemek için huzurlu ve sakin olmasına rağmen. Ve bunlar kablosuz Bluetooth kulaklıklar olduğundan, uzaya hiç bağlanamazsınız.

Dokunmatik kontrol özel ilgiyi hak ediyor. Kabul etmek veya tamamlamak için telefon görüşmesi, şarkıyı başlatmanın yanı sıra sağ kulaklıktaki özel noktaya parmağınızla dokunmanız yeterli. Ve elbette, çeşitli anahtarlama seçenekleri sayesinde kulaklıklar, oynatıcı, akıllı telefon ve plak oynatıcı için idealdir.

Terazi

Evet, tıpkı filmlerdeki gibi. Piyanoya yaklaşırsınız (tamam, sentezleyiciye), C notasını bulursunuz ve ondan C majör ölçeğini çalarsınız - bildiğiniz "do-re-mi-fa-sol-la-si". Ve sonra her notayı söylemeye başlarsın. İdeal olarak, ilk denemede temiz bir gama elde etmelisiniz.

sesler

Sabah işe gitmek için hazırlanırken, on dakika erken ayrılmaya çalışın, böylece acele etmeyin ve etrafınızdaki sesleri ayırt etmeye konsantre olun: asfaltta lastik hışırtısı, topuk sesi, köpek tıklaması pençeler, telefon konuşmalarından parçalar, fermuarların gıcırtıları vb. Sesleri genel gürültüden ayırmayı öğrenin ve ezberleyin. Evde otururken de aynısını yapın: Bir apartman, inanılmaz derecede ilginç bir palet oluşturan seslerle doludur.

Elbette çoğu kişi "mutlak perde" ifadesini duymuştur. Günlük yaşamda genellikle müzik konusunda bilgili kişilere atfedilir, müzik notası, olağanüstü vokal yetenekleri ile. Ancak, en iyi müzisyen olmak otomatik olarak mükemmel perde anlamına gelmez. Üstelik dünya nüfusunun sadece birkaç yüzdesi bu armağanla övünebilir.

gizemli fenomen

Mutlak müzik kulağı, durumunu belirlemenin bile zor olduğu ender olgulardan biridir. Bazı doğal faktörlerin sonucu mu yoksa fizyolojik (kalıtsal) bir özellik mi? Bireyin benzersiz gelişiminin sonucu mu yoksa sosyal çevrenin (aile, toplum) etkisinin sonucu mu? Yoksa tüm faktörlerin karmaşık bir kombinasyonu mu? Bu, alacakaranlıkta örtülmüş yüzyıllarca süren çalışmalardan sonra bile bir gizemdir.

Muhtemelen, çoğu bebek bu yeteneğe sahiptir, ancak hayatta kalmak için daha önemli olan diğer becerilerle oldukça hızlı bir şekilde "örtüşmektedir". Gizem unsurunun ortaya çıkmasına neden olan asıl soru şudur: Neden aynı eğitim ortamında, aynı koşullar altında? müzikal gelişim, çocuklardan biri mutlak ses perdesi geliştirirken diğeri geliştirmez mi?



İstatistik

Yıllar süren derin araştırmalar boyunca, bilim adamları zengin istatistiksel materyaller biriktirdiler. Mutlak perdenin yalnızca içinde oluştuğu ortaya çıktı. çocukluk, dahası, tam olarak okul öncesi dönemde, istemsiz becerilerde ustalaşmanın hakim olduğu dönemde. Bu gerçek, mutlak perdenin tüm araştırmacıları tarafından oybirliğiyle onaylanmıştır. Aynı zamanda, nadir bir becerinin oluşumu, ön koşul olarak, çocuğun ailesinde sabit perdeli bir müzik aletinin varlığını gerektirir. Örneğin, klavyeler, bir dizi üflemeli çalgı (bayan, akordeon) ve diğerleri. Bunun nedenleri muhtemelen insan yetenekleri psikolojisi alanında değil, bireysel farklılıklar psikolojisinde (diferansiyel psikoloji) yatmaktadır.

Mutlak bir müzik kulağı, belirli bir açıdan olağanüstü, istisnai bir fenomen olarak bir fenomen statüsünü istikrarlı bir şekilde korur. Bu, nispeten düşük yaygınlığından kaynaklanmaktadır. Araştırmacılara göre, profesyonel müzisyenlerin %6-7'si ve tüm müzik dinleyicilerinin en fazla %1'i mutlak perdeye sahiptir.

Tanım

Mutlak perde, insanların seslerin mutlak perdesini "kulakla" belirleme yeteneğidir. Bu yeteneğe sahip müzisyenler, 12 yarım tonluk oktav ölçeğinin mutlak perde ölçeğini hatırlar. Herhangi bir sesin perdesini dışarıdan yardım almadan doğru bir şekilde belirleyebilirler. Buna karşılık, mutlak perde şu şekilde ayrılır:

• Pasif - işitilebilir bir sesin perdesini eşleştirme yeteneği.
• Aktif - belirli bir sesi bir sesle yeniden üretme yeteneği ("aktif işitme" sahipleri mutlak bir azınlıktır).



Ayrıca göreceli işitme kavramı da vardır - doğuştan değil, öğrenilmiş bir beceri, insanlar perdeyi "ipuçları" (diyapazon gibi bir karşılaştırma nesnesi) yardımıyla doğru bir şekilde belirleyebildiklerinde.

Mutlak adımın gelişimi: artılar ve eksiler

Yüzyılı aşkın bir süredir bu nadir doğal yeteneğin geliştirilip eğitilemeyeceği tartışılıyor. Teorik olarak bu mümkündür çünkü bazı faktörlerin etkisi altında çocuklarda oluşur. Bununla birlikte, öğretim yöntemlerini eleştirenler, mutlak müzikal perdede eğitilmiş müzisyenlerin kitlesel bir "akını" olmadığını iddia ediyor.

İÇİNDE farklı zaman farklı insanlar pratikte çok basit bir nedenden dolayı yaygın olarak kullanılmayan yapay mutlak perde elde etme yöntemleri icat edildi: profesyonel müzisyenler arasında talep görmediler. Genel görüşe göre, mutlak perde, müzikal aktivitenin uygulanmasını büyük ölçüde kolaylaştırsa da başarısını garanti etmez ve hatta bazen zorlaştırır. Ek olarak, tüm ünlü müzisyenlerin mutlak perdeye sahip olmadığını gösteren çok sayıda güvenilir gerçek, bu yeteneğin zorunlu veya belirleyici olmadığı tezini doğrulamaktadır.

ahlaki yönü

Yine de, mutlak perde sorunu, müzik topluluğunun tüm üyelerini iki "kampa" bölmekten ibaret olduğu için ebedi olduğunu iddia ediyor: yetenekli insanlar ve olmayanlar. Bu yüzleşmeden kaçınılamaz.

Diğer bir deyişle, mutlak perdeye sahip olmak bilinçli bir tercihin konusu değil, bir tür "yukarıdan gelen kutsama"dır. İlk bakışta, akraba kulağı olan insanlar dezavantajlı görünüyor: "mutlak" ile karşılaştırıldığında, bir diyapazonun veya başka herhangi bir ses standardı kaynağının yardımına ihtiyaçları var. Ek olarak, seslerin perdesini belirlemekle ilgili bir veya başka bir işlemi gerçekleştirirken, "mutlaklar", göreceli işitme sahiplerinin özgüvenini etkileyemeyen ancak etkileyemeyen koşulsuz üstünlük gösterir.



Bu durumun en çarpıcı sonucu, görece işiten kişilerde bir tür mesleki aşağılık kompleksi oluşmasıdır. Bu, oldukça gelişmiş bir akraba kulağın oldukça tutarlı olduğu ve bazen müzikal aktivitenin uygulanmasında daha da etkili olduğu şeklindeki oldukça yaygın iddiaya rağmen gerçekleşir.

bilimsel yaklaşım

Bugün müzik kulağı, aşağıdaki düzey derecelendirmelerinde farklı olarak kabul edilir: melodik, armonik, tonal, politonal, modal, içsel, orkestral, polifonik, ritmik, fiziksel (doğal), şarkı-tonlama, ince, keskin, mutlak, koro, opera, bale, drama, üslup, polistilistik, şiirsel, etnik ve polietnik (mutlak perde).

Bestecilerde, orkestra şeflerinde, folklorcularda, orkestranın ilk kemancılarında, aranjörlerde, piyano ve org akortçularında bulunur. Birçok araştırmacı, mutlak müzik kulağının, çok yönlü doğal fenomenler, insan genetiği temelinde yoğunlaşmış bir ürün olduğu konusunda hemfikirdir. Doğanın sesleri, kuşların cıvıltıları, hayvanların çığlıkları ve hatta insan yapımı (endüstriyel) sesleri yakalayarak geliştirilmelidir.

Mutlak perde nasıl geliştirilir

Eğitimle %100 işitme geliştirmenin mümkün olup olmadığı tartışmalı bir konudur. Genellikle arayan insanlar iyi sonuçlar, sözde mutlak perdenin sahipleri olarak adlandırılır. Müzik yeteneğine sahiplerse okul öncesi çocuklarda yetenek geliştirmeleri tavsiye edilir. Tam teşekküllü bir müzik algısı için en uygun zamanın, temellerin ailede ebeveynlerden algılandığı çocukluk olduğu kanıtlanmıştır. müzik kültürü, müzikal görüntüleri algılama, anlama, hissetme, deneyimleme yeteneği ortaya çıkar.



Mutlak perde geliştirme modelleri

Rusya'da çeşitli geliştirme modelleri uygulanmaktadır. Tonlama ve işitmeyi kontrol etmenin iki ilkesine dayanırlar:

• sözlü (metne göre);
• ilişkisel (notlara göre).

Ustalaşma süreci, her derste sözlerle tüm ölçeğin söylenmesi, ardından her öğrencinin molalarda, eve giderken, tamamladıktan sonra söylemesi gerçeğine kadar kaynar. Ev ödevi, boş vakitte. Kafasında her zaman vardır. Temel olarak modelin metni hafızada sabitlendiğinde, ki bu, analoji ile zor değildir. şiirsel metinlerşarkılar, metin en çok parçalı olarak söylenir. Çeşitli seçenekler. Gelecekte, tonlama değiştirilmeli ve halihazırda mevcut olan metni söylemeye çalışılmalıdır. yeni anahtar, öğrencinin çalışmaya başlamasının bir sonucu olarak, herhangi bir tuşta modüle edin.



Düzenli şarkı söyleme egzersizleri, müzik için bir iç kulak geliştirir. Öğrenci, hangi sesin yayıldığını duymaya ve belirlemeye başlar - mi, sol, fa, la, vb.

Tarih dersleri

Mutlak adım yeteneğine sahip bir kişi ne yapabilir? Tarihte büyük L. Beethoven'ın başına gelen bir olay vardır. Öyle oldu ki, bir konserde bir çalışma yürütürken fiziksel işitme duyusu kayboldu, ancak bestecinin bir senfoni orkestrasını (310 müzisyen) yönetebilmesine yardımcı olan mutlak, müzik için bir iç kulak yardımcı oldu.

Fiziksel sağırlık bir diğerini engellemedi opera bestecisi- N. S. Dagirov ("Aigazi", "Irchi-Cossack" operaları, G. A. Gasanov "Khochbar" ile işbirliği içinde, "Partu Patima" balesi), prodüksiyonlarını duymayan anıtsal eserler, ama onları içsel mutlak işitme ile hisseden ve algılayan. Fiziksel, içsel işitme kaybı ile kaybolmaz. Mutlak perdeye sahip bir kişi, duyduğuna mümkün olduğunca yakın bir şekilde ritmi yeterince doğru bir şekilde sintonlayabilir, gösterebilir, yenebilir.

Çözüm

Görmek, ezberlemek, yazmak, çevrede yaşayan müziği yakalamayı ve duymayı öğrenmek mutlak perde geliştirme modelinin önce okul öncesi, sonra okul öncesi eğitimde amacı ve görevidir. okul eğitimi ve eğitim. Müzik kulağının mutlak sese doğru gelişimi, halk, senfonik, caz ve diğer grupların tınılarının farklı bir şekilde algılanmasına yol açar. Sonuçta asıl amaç insan toplumu Yeryüzünde çalışma ve iyileştirme çevreleyen yaşam uzay ve zamanda evrim sarmalının yeni bir dönüşünde.

D. K. Kirnarskaya

Mükemmel Saha

Mutlak ses perdesine sahip olanlar veya müzisyenlerin tabiriyle, mutlaklar , birçok neden beyaz kıskançlık. Nispeten iyi işiten sıradan insanlar seslerin perdesini tanır. onları karşılaştırın: onlara karşılaştırma için bir standart vermezseniz, o zaman herhangi bir mutlakiyetçinin kolayca yapabileceği şekilde verilen sesi adlandıramazlar. Bu yeteneğin özü tam olarak açıklanmamıştır ve en yaygın versiyon, mutlak perdenin sahibi için her sesin bir tını ile aynı kesin yüze sahip olduğu gerçeğine indirgenir: sıradan insanlar akrabalarının ve arkadaşlarının sesinden tanırlar, tınıları ayırt ederler, mutlakiyetçiler her bir sesi "görerek tanırlar".




Mutlak perdenin bir tür "süper tını" işitme olması muhtemeldir, tınıların ayrımı o kadar incedir ki her bir sesi etkiler, bu ses komşu sesten her zaman biraz daha ince ve daha yüksekse daha hafiftir ve ayrıca komşu sesten daha az fark edilir derecede "daha koyu". Gary Krammer liderliğindeki bir grup Amerikalı psikolog, mutlak müzisyenler, mutlak olmayan müzisyenler ve müzisyen olmayanlarla deneyler yaptı. Deneklerden sesleri ayırt etmeleri istendi. farklı enstrümanlar. Tüm insanlar tınıları çok iyi tanır, bu nedenle tüm deneklerin mükemmel bir iş çıkarması şaşırtıcı değildir. Ancak mutlaklar, müzisyen arkadaşlarından veya müzisyen olmayanlardan çok daha güvenli ve hızlı yanıt verdi. Bu, mutlak perdenin bir tını unsuru içerdiği veya hatta bir bütün olarak, birçok psikoloğun inandığı gibi, tını perdesinin çok ince bir dalı olduğu anlamına gelir. Müzisyenlerin bazı kendi gözlemleri, mutlak perdenin kökeninin bir "tını versiyonunu" destekler. Besteci Taneyev şunları hatırladı: “Benim için bir notanın çok özel bir ses karakteri vardı. Tanıdık bir kişinin yüzünde hemen tanıdığımız gibi, sesinin bu belirli karakterinden onu aynı hızla ve özgürce tanıdım. D notu zaten tamamen farklı, aynı zamanda oldukça kesin bir fizyonomiye sahipti ve onu anında tanıdım ve adlandırdım. Ve diğer tüm notlar da öyle.




Mutlak perdenin doğasıyla ilgili ikinci popüler versiyon, tını hissi anını değil, müzikal yüksekliğe süper hafıza anını vurgular. biliniyor ki sıradan bir insan belirli bir sesin perdesini bir buçuk dakika hatırlayabilir - bir buçuk dakika sonra bu sesi söyleyebilir veya diğer seslerin arasında tanıyabilir. Müzisyenlerin müzikal perde için daha güçlü bir hafızası vardır - bir sesi duyduktan sekiz dakika sonra bile üretebilirler. Öte yandan mutlaklar, seslerin perdesini süresiz olarak uzun bir süre hatırlar. Psikolog Daniel Levitin, mükemmel perdenin sadece uzun süreli bir hafıza olduğuna inanıyor.




Mutlak perde aktif veya pasif olabilir. Pasif işitme, perdeyi tanımanıza ve adlandırmanıza olanak tanır, ancak böyle bir mutlakiyetçiden "notayı F'de söylemesini" isterseniz, o zaman onu anında ve doğru bir şekilde söylemesi pek olası değildir. Aktif mutlak işitme sahibi, herhangi bir sesi kolayca tanıyabileceği gerçeğinden bahsetmiyorum bile, bunu zorlanmadan yapacaktır. Araştırmacılar, aktif mutlak perde ve pasif mutlak perdenin doğasını tartışırken, kökeninin hem tını hem de perde versiyonları için bir yer buluyor. Birçoğu, seslerin pasif olarak tanınmasının tını mutlak perdesine dayandığına ve aktif yeniden üretim olasılıklarının perdeye dayandığına inanıyor. Mutlak perdenin doğası sorusu hala cevaplanmamış durumda, ancak hangi mutlak perdeyi ezberlerseniz ezberleyin - tını, perde veya her ikisi, son derece nadirdir, bin kişiden biri mutlak perdeye sahiptir.




Okurken profesyonel müzisyenler müzik okulları, okullar ve konservatuvarlar sürekli olarak pek çok işitsel alıştırma yaparlar: yazarlar müzikal dikteler, notalardan şarkı söyleyin, akor dizilerini kulaktan tahmin edin. Bir orkestra şefi, koro şefi, şarkıcı ve çoğu zaman farklı şekiller müzikal aktivite, kulak çok şey kolaylaştırır ve çoğu zaman uygun bir yardım görevi görür. Mutlu mutlakların meslektaşları bazen, doğaları gereği mutlak perdeye sahip olmasalar bile, mutlak perdede ustalaşma, onu geliştirme hedefini belirlerler. Fanatikler, saatlerce süren eğitim sırasında, eninde sonunda imrenilen mutlak perdeyi geliştirir ve onu bir süre, en azından pasif bir biçimde kullanır. Ancak antrenmanı bırakır bırakmaz, kazandıkları mutlak adım iz bırakmadan kaybolur - bu kadar zorlukla kazanılan beceriler çok geçici ve kırılgan hale gelir.




Halihazırda mutlak ses perdesinin tezahürlerine yatkın olan bebekler, bunu küçükken bile öğrenebilirler. aktif form. Psikologlar Kessen, Levine ve Vendrich, üç aylık bebeklerin annelerinden, ilk oktavın "fa" notasına özel bir sevgi aşılamalarını istedi. Bu not için iyi çocuk sesi ve bebekler notalarına yuhaladıklarında, anneler sanki bu perdeyi teşvik etmek istercesine her seferinde onlara "fa"yı hatırlatmak zorunda kalıyordu. Kırk günlük eğitimden sonra, deneye katılan yirmi üç bebek birlikte "fa" notasında mırıldandılar - tam olarak bu yüksekliği hatırlamayı başardılar ve artık ondan uzaklaşmadılar. Bir süre sonra, "fa" için bu özel sevginin anlamı netleşmediğinde ve anneler bu özel notu durmadan hatırlatmayı bıraktığında, bebekler her zamanki cıvıltılarına geçtiler. yani benimki bitti kısa hayat zar zor kırılan mutlak perde. Araştırmacılar, hem bebekler hem de yetişkinler ve çocuklarla yapılan bu tür birçok deneme ve hatadan, gerçek, kalıcı ve ek çalışma gerektirmeyen aktif mutlak işitmenin öğretilemezliği hakkında bir ön sonuç çıkardılar. Mutlak perde elde etmeye çalışırken her türlü fiyaskonun sebebi, genetik köken, birçok kez doğrulandı.




Nöropsikologlar ayrıca mükemmel ses perdesinin doğuştan gelen ve genetik olarak belirlenmiş bir nitelik olduğunu düşünürler. Gottfried Schlaug liderliğindeki bir grup nöropsikolog, tüm insanlarda sağ yarımkürenin karşılık gelen bölümüne kıyasla biraz genişleyen sol hemisferik planum temporale üzerine araştırmalara odaklandı. Bu departman, fonemlerin ayrımı da dahil olmak üzere ses ayrımcılığından sorumludur ve daha önce de belirtildiği gibi, 8 milyon yıl önce şempanzelerde "konuşan kişinin" bu beyin cihazında belirli bir artış oluşmuştur. Bununla birlikte, daha yakından incelendiğinde, mutlak müzisyenlerin diğerlerinden daha fazla planum temporale'ye sahip olduğu ortaya çıktı. homo sapiens ve mutlak olmayan müzisyenlerden bile daha fazlası. Yazarlar, "Araştırmanın sonuçları, olağanüstü müzik yeteneğinin, beyinde müzikal işlevlerle ilgili bölgelerde abartılı bir sol hemisferik asimetri ile ilişkili olduğunu gösteriyor" diye yazıyor.




Nöropsikologların ve genetikçilerin verilerine bakılırsa, mutlak ses perdesi, ultra yüksek bir ses ayrımcılığı ve işitsel hafıza yeteneği olarak ortaya çıkarılmaz ve geliştirilmez, ancak yukarıdan bahşedilir. "Ey buraya girenler, umudunuzu yitirin!" cehennemin kapılarına değil, solfej dersinde, özellikle saf öğrencileri içlerinde mutlak perde geliştirme vaatleriyle büyüleyen gayretli öğretmenler yazmalıdır. Bununla birlikte, daha önemli bir soru farklıdır: Bir müzisyenin bu kader armağanına ihtiyacı var mı, mutlak perde o kadar değerli bir nitelik mi ki, onsuz bir müzisyenin yapması zor? Mutlak perde halkın dikkatine sunulduğundan beri, onun hakkında insanın inanılmaz işitsel yeteneklerini anlatan neredeyse anekdot niteliğinde birçok hikaye toplandı. Ancak bu yarı anekdotlar mutlak perdeyi müziğe yaklaştırmıyor, aksine ondan uzaklaştırıyor ve saf bir müzik olarak yararlılığına dair şüpheleri güçlendiriyor. müzik kalitesi ve müzik sanatıyla çok dolaylı bir ilişkisi olan doğa merakı değil.




Mutlak işitme, çarpan her şeyi düzelterek otomatik modda çalışır. Mutlak piyanist Bayan Sauer'in dişçisi, matkabın hangi notada çaldığına dair sorular sorarak onun rahatsızlığını giderdi. Su dolu bir bardağın sesini, saatin tıkırtısını ve kapı gıcırtısını nasıl adlandıracağını bilen genç Mozart gibi, Bayan Sauer da genel olarak tüm seslerin perdesini ayırt etti. Bir keresinde parçayı öğrenirken, bir komşunun çim biçme makinesinin "tuz" notasıyla vızıldayan sesleri şeklinde davetsiz bir eşlik duydu. Bundan sonra, Bayan Sauer bu uğursuz parçayı ne zaman çalsa, zihninde bir çim biçme makinesinin sesi aynı notayla uyanıyor ve konser parçası geri dönülmez bir şekilde mahvoluyordu. Bayan Sauer'in meslektaşı, Oxford Üniversitesi'nde müzik profesörü olan Rahip Sir Frederick Usley de efsanevi bir mükemmel perdeye sahipti. Beş yaşındayken annesine şöyle demişti: “Düşünsene, babamız “fa”ya sümkürüyor. Her yaşta, gök gürültüsünün G'de gürlediğini ve rüzgarın D'de estiğini belirleyebilirdi. Sekiz yaşında, sıcak bir yaz öğleden sonra Mozart'ın ünlü Sol minör senfonisini dinleyen genç Sir Frederick, duyduğu şeyin aslında Sol minör değil, yarım ton daha yüksekte bulunan A bemol minör olduğunu iddia etti. Çocuğun haklı olduğu ortaya çıktı: Aletler ısıdan o kadar sıcaktı ki, sistemleri biraz arttı.




hakkında çok şey söylüyor eski köken mutlak işitme, insan konuşmasından bile daha eski. İnsanların söylediği ve çaldığı aynı melodiler farklı yükseklik, aynı müzik genellikle daha yüksek veya daha düşük ses çıkarır. İÇİNDE müzikal yaratıcılık Mutlak yüksekliğin önemli olmadığı göreceli işitme hakimdir icra edilen müzik ve ses ilişkileri. Kuşlar için durum böyle değil: "müziklerini" aynı perdede söylüyorlar, kuş melodilerinden çok içlerinde bulunan seslerin mutlak perdesini ezberliyorlar. Bu ses grubu onlar için bir işaret, bir işarettir ama sanatsal bir mesaj değildir. Yunuslar da aynısını yapar, her frekansın belirli bir işaret sinyali olarak hareket ettiği belirli bir yükseklikte sesler çıkarır. Uzun mesafelerde iletişim kurmaya zorlanan hayvanlar, bozulmaya maruz kalmayan en kararlı özelliği olarak ses frekansını kullanır. Eski zamanlardan beri, ses titreşimlerinin frekansı, bir fırtınada, karda ve yağmurda, ormanları ve okyanusları keserek ve tüm ses parazitlerinin üstesinden gelerek bilgi iletti. Bazı hayvan türlerinde, yaygın olarak kullanılan birkaç frekansı ayırt edebilen ve bunları kullanabilen mutlak perde bu şekilde oluşturulmuştur.




İngiliz Sargent'ın çalışmaları, mutlak perde ile ilgili birçok olguya ışık tutuyor. Müzik okumaya başlarsa hemen hemen herkesin mutlakiyetçi olabileceğini iddia ediyor. erken çocukluk. İngiliz Müzisyenler Derneği'nin bir buçuk bin üyesiyle yaptığı anket, başlangıç ​​zamanı arasında kesin bir bağlantı olduğunu gösteriyor. Müzik dersleri ve mutlak işitme. Mutlak perde, aynı müziğin farklı tonlarda çaldığında neredeyse aynı olarak algılanması nedeniyle ölüyor; müzisyenlerin "transpozisyon" dediği bu fenomen olmasaydı, mutlak perde korunabilirdi. Bununla birlikte, böyle bir şeyi önermek tam bir fantezi olurdu - müzik yapmanın temeli olarak şarkı söylemek, aynı melodilerin bir soprano, bir bas veya bir tenor tarafından icra edilmesi olmadan yaşayamazdı. Tüm veriler - hem hayvanlardaki mutlak perde fenomeni (müzisyenler bazen mutlak perdeye "köpek perdesi" derler) hem de bebeklerin seslerin mutlak perdesini algılama kolaylığı - mutlak perdenin hiç de en yüksek başarı olmadığını düşündürür. bazen inanıldığı gibi insan işitmesi, ama tam tersine, işitsel bir ilke, evrimsel sürecin kaybolan bir gölgesi, hayatımızın işitsel stratejisinin bir izi. uzak atalar. Ontojenitede, soyoluşu yansıtan çocuk gelişiminde, tarihsel gelişim, zar zor ortaya çıkmaya başlayan mutlak perde olarak açıkça görülebilir, pratik pekiştirme almadan ölür: ne müzikte ne de konuşmada gerekli değildir ve sahiplenilmediğinden, bu ilke Bir zamanlar hayvanın kuyruğu insanlardan uzağa düştüğü için sakince ölür.




Mutlak müzisyenlerin avantajları arasında, müzikal tonalitelerin algılayıcıya sanki renkli, renkli gibi göründüğü ve bellekte belirli renk çağrışımlarını kararlı bir şekilde çağrıştırdığı sözde "renkli işitme" sıklıkla anılır. Rimsky-Korsakov, besteci arkadaşlarının teşviki sayesinde E majör "mavi, safir, parlak, gece, koyu masmavi" anahtarı olarak kabul etti. Glinka bu anahtarda "Gecenin karanlığı tarlaya düşüyor" korosunu yazdı ve Mendelssohn bu anahtarı "Dream in Dream" uvertürü için kullandı. yaz ortası gecesi"ve ünlü" Nocturne "için. Burada "gece ve karanlık masmavi" çağrışımlarından kaçınmak nasıl mümkün oldu? Fa majörde Beethoven, masum çobanların ve köylülerin doğanın koynundaki yaşamıyla bağlantılı "Pastoral" senfoninin temelini attı ve bestecinin topluluğundaki bu tonlama doğal olarak yeşile doğru çekilmeye başladı. E-flat majör Rimsky-Korsakov ve Wagner suyla ilişkilendirildi - ilki Ocean-Sea Blue ile ve ikincisi Rhine Gold ile, ancak Rimsky-Korsakov mutlak perdeyle övünebilirdi, ancak Wagner yapmadı. Bu, "renk işitme"nin mutlak ses perdesiyle bağlantılı olmayan tarihsel ve kültürel bir fenomen olduğu fikrini daha da güçlendiriyor. Scriabin ayrıca tuşların renk çağrışımlarına yöneldi, ancak Wagner gibi mükemmel perdeye sahip değildi.




Mutlak müzisyenlerin mutlak olmayan müzisyenlerle karşılaştırılması, esas olarak temel eşitliklerini vurgular: hem ses ilişkilerini duyun hem de düzeltin ve seslerin perdesini hatırlayın, ancak aynı anda farklı stratejiler kullanın - burada mutlak düşünmez ve karşılaştırmaz, anında hareket ederek, orada mutlak olmayan aynı şeyi minimum çabayla, ancak aynı sonuçla elde eder. Enstrümanı birkaç hertz hassasiyetle akort etmenin veya yanlış bir sesi tanımanın gerekli olduğu durumlar dışında. Öyleyse, mutlakları ve doğanın bu armağanını, onun ilkel kökenini ve ayrıca Çaykovski, Wagner ve Scriabin de dahil olmak üzere bazı büyük bestecilerin mutlak ses perdesi olmadan yaptıklarını bilerek nasıl yorumlanacağını kıskanmaya değer mi?




"Mutlak perde" ifadesi, mükemmel, en yüksek, ulaşılamaz bir şeyi ima eder. Bu isim, yalnızca çok düşük yaygınlığından dolayı bile olsa, halkın mutlak perdeye duyduğu saygıyı yansıtır. Mutlak perdeye sahip olma gerçeği, zaten ultra yüksek müzikaliteyi akla getiriyor. Bununla birlikte, uzmanların gerçeklerinin ve görüşlerinin yaklaşık bir incelemesi bile bizi bu saygıyı terk etmeye zorluyor. Matkapların ve çim biçme makinelerinin hangi notalarda çaldığını nasıl anlayacağını bilen Bayan Sauer, "Mutlak perde her derde deva değil," diye yazıyor. “O, yalnızca onunla yapabilecekleriniz ve onu nasıl kullanabileceğinizdir. Biri diğerini otomatik olarak takip etmez.




Birkaç istatistik bu tüyler ürpertici tiradlarla uyumludur. Dünyadaki mutlakiyetçilerin toplam sayısı yaklaşık% 3 ise, Avrupa ve Amerika'daki konservatuar öğrencileri arasında zaten% 8'dir, o zaman Japon müzik öğrencileri arasında zaten% 70 mutlakiyetçiler vardır, muhtemelen Doğu dilleri nedeniyle tonal dillere genetik olarak daha yakındır ve Asyalıların işitsel yetenekleri genellikle daha yüksektir. bu yüzden karmaşık değil mi klasik müzik Avrupa, Uzak Doğu'da o kadar hızlı popülerlik kazandı ki, bu halkların işitsel kaynakları Avrupalılara kıyasla son derece büyük mü? İşitmeleri çok mükemmel olduğundan, sonatların ve senfonilerin evrensel ses yapılarını algılamaları kolaydır. Bununla birlikte, Asyalılar arasında seçkin müzisyenlerin yüzdesi hiçbir şekilde Avrupalılardan daha fazla değildir. Tüm dünyadaki mutlak perde, oldukça sıradan müzisyenler ve sadece piyano akortçuları ve hatta hiç olmayan insanlar tarafından ele geçirilmiştir. müzik severler ve onunla ilgilenmiyorum. "Mükemmel ses perdesine sahip olmak hiçbir şekilde sizi iyi bir müzisyen, - Amerikan Üniversitesi De Paul'da solfej sınıfının profesörü olan mutlaklardan biri olan Dr. Atovsky'yi yazıyor. – Bu, müzikal ilişkileri anladığınız anlamına gelmez, bir ritim duygusuna işaret etmez, sadece mükemmel perdeye sahip olduğunuz anlamına gelir. Birçok insan bunun çok daha fazla bir şey ifade ettiğini düşünüyor.”




Aynı zamanda seçkin müzisyenler arasında mutlakların sayısı çok fazladır. Müzikal Olympus'un zirvelerinde, Mozart-Bach-Debussy'nin ve benzerlerinin zirvesinde, mutlak olmayan perde büyük bir istisnadır. Aynı şey, Richter-Stern-Rostropovich rütbesindeki seçkin sanatçılar için de söylenebilir. Seçkin çellistler üzerinde yapılan özel bir çalışmada, bunların %70'inin mutlak oyuncular olduğu kaydedildi. Kesin bir tutarsızlık vardır: bir yandan, mutlak perde ve müzikal yetenek açıkça ilişkilidir ve müziğin dahileri arasında mutlak olmayan, cazın siyah devleri arasında beyaz bir müzisyen kadar nadirdir. Aynı zamanda, mutlak perde, katlanılabilir müzikal yetenekleri bile garanti etmez: Mutlak perdeye sahip olmak, kişinin evinin kapısını benzersiz gıcırtısı ile tanımanın mutlak zevki dışında, başka hiçbir zevk vaat etmez.




Büyüklerin işitsel yeteneklerinin yüzeysel bir analizi bile mutlak perde mitolojisine biraz açıklık getirebilir. Besteci Saint-Saens, "İki buçuk yaşındayken, kendimi birkaç yıldır açılmamış küçük bir piyanonun önünde buldum" diye anımsıyor. Çocukların genellikle yaptığı gibi rastgele vurmak yerine, bir tuşa arka arkaya oynadım ve sesi tamamen kesilene kadar bırakmadım. Büyükanne notaların isimlerini bana açıkladı ve akortçuyu piyanoyu düzene koymaya davet etti. Bu işlem sırasında yan odadaydım ve akort aletinin elindeki notaları isimlendirerek herkesi hayrete düşürdüm. Tüm bu ayrıntılar benim için başkalarının sözlerinden değil, çünkü ben de onları mükemmel bir şekilde hatırlıyorum. Bu açıklamada, mutlak perdenin kendini bu kadar erken göstermesi hiç de şaşırtıcı değil - her zaman erken uyanır; şaşırtıcı ve çocuğun tüm sesleri o kadar kendinden emin bir şekilde çağırması değil, yalnızca bir kez duyduktan sonra - bu mutlak perdedir. Müzik sevgisinin çocukta erken uyanması, sesleri bu kadar dikkatle, benzeri görülmemiş bir ilgiyle dinlemesi, piyanoyu muhatabı, dinlenmesi gereken bir oyuncak olarak değil, dinlenmesi gereken biri olarak algılaması şaşırtıcıdır. kırgın tıngırdatmayla karşılık verecek şekilde dövüldü.




Mutlak perde, kökeninde ilkeldir, bir ataizmdir, ancak bir yandan yetenekli müzisyenler arasında, diğer yandan sıradan "akortçular" arasında çeşitli nedenlerle korunur. Seçkin müzisyenler, yalnızca mutlak perde ile işitme açısından yetenekli değildir, genel yüksek müzikaliteleri, sesin anlamlılığına olan hassasiyetleri, mutlak perde dahil olmak üzere tüm ses ayırt edici yeteneklerini geliştirir. Seçkin bir müzisyenin zihninde kaybolmaz, çünkü aralarında mutlaka mükemmel bir göreceli ses perdesi bulunan diğer işitsel veriler bağlamında yer alır: seçkin müzisyen gerekirse hem mutlak perdeyi hem de mutlak olmayan perdeyi eşit şekilde özgürce kullanır.




Koşullu olarak "akort edici" olarak adlandırılabilecek mutlaklar, esasen müzisyen değildir. Mutlak perdeleri, doğanın bir merakı olarak korunan bir kalıntıdır. Bazen bir müzisyen ailesinde, bu ilke ertelenir çünkü çocuk ses izlenimleriyle aşırı yüklenir, işitme cihazı gelişmiş modda çalışır. Ek olarak, müzisyenlerin çocukları, mutlak perdeyi korumak için kalıtsal bir eğilime sahiptir. Bununla birlikte, tüm bu durumlarda, mutlak perdeyi koruma eğilimi, bilincin içinden, uyanan müzikalitenin içinden gelmez ve sonuç olarak, kişiyi bir müzik mesleği seçmeye itebilecek ölü bir mutlak perde ortaya çıkar - tanınan fetişizm "mutlak ses perdesi" ifadesi burada hain rolünü oynayacaktır. Mesleğin temellerinde ustalaşmanın görünüşteki kolaylığı, acı gerçeği böyle bir "sözde yetenekten" gizleyecektir: doğa ona gerçek bir yaratıcı armağan bahşetmedi, yalnızca mutlak perde biçiminde bir vekil verdi.




Mutlak ses perdesi ve korunması içsel sebeplerden kaynaklansa ve çocuğa gerçekten de mükemmel bir tonlama perdesi, iyi bir ritim duygusu ve hatta kayda değer bir göreceli perde bahşedilmiş olsa bile, tüm bu nitelikler bir arada ele alındığında, müzikal yeteneğin belirgin olduğu anlamına gelmez. . Bu işitme özellikleri, müzikal dokuyu başarılı bir şekilde incelemeyi, neden bu şekilde inşa edildiğini ve başka türlü inşa edilmediğini anlamayı mümkün kılan işlemsel özelliklerdir. Ancak işitmenin bu özellikleri, mutlak icracının en azından küçük bir müzikal fantazi, hayal gücü ve sanata sahip olduğu anlamına gelmez. Toplumun yetenekli sanatçılara ve bestecilere dayattığı gerekliliklerden hâlâ çok uzak. Ayrıca müzik mesleğinde, mutlak perdenin büyülü özellikleri konusunda toplumu aşırı coşkuya karşı bir kez daha uyaran iyi bir göreceli perde ile idare etmek oldukça mümkündür. İlkel kökeni ve temelde bilinçli, refleks doğası, "mutlak perde" kavramının başka bir efsane olduğunu bir kez daha vurgulamaktadır. Buna inanmak ya da inanmamak - herkes kendisi için seçer.





müzik için kulak

- müziği bestelemek, icra etmek ve aktif olarak algılamak için gerekli bir dizi yetenek.

Müzik kulağı, hem bireysel müzik öğelerinin hem de müzik seslerinin niteliklerinin (perde, ses, tını) ve bunlar arasındaki işlevsel ilişkilerin yüksek bir algı inceliğini ifade eder. müzikten bir parça(modal duygu, ritim duygusu, melodik, harmonik ve diğer işitme türleri).

Çeşitli özelliklerle ayırt edilen çeşitli müzik kulağı türleri arasında en önemlileri şunlardır:

Müzik kulağının neredeyse benzersiz bir şey olduğuna dair yaygın bir görüş var - Tanrı'nın bir armağanı ve müzik kulağı olan bir kişi çok şanslı. Ne de olsa şarkı söyleyebilir, müzik yapabilir ve genel olarak bir anlamda seçilmiş kişidir.

Müzik söz konusu olduğunda kaç kişi "Kulağımda bir ayı var" diyerek aşağılık duygusu yaşıyor.

Gerçekten bu kadar nadir mi - müzik kulağı? Neden bazı insanlarda varken bazılarında yok? Ve genel olarak, insan olarak nereden geldi? Neden ortaya çıktı? Belki de bir çeşit psişik yetenektir?

İnsan yeteneklerinin öylece gerçekleşmediğini hatırlamakta fayda var. Tüm yeteneğimiz hayati bir zorunluluktan gelir. Adam iki ayak üzerinde yürümeyi öğrendi çünkü ellerini serbest bırakması gerekiyordu.

Müzik kulağı ile yaklaşık olarak aynı durum. Bu özellik, canlıların ses kullanarak iletişim kurması gerektiğinde ortaya çıktı. Bir kişinin müzik kulağı, konuşma ile birlikte gelişir. Nasıl konuşulacağını öğrenmek için sesleri güç, süre, perde ve tını ile ayırt edebilmemiz gerekir. Aslında, insanların müzik kulağı dediği bu beceridir.

Müzik kulağı türleri

Mükemmel Saha

Herhangi bir notayı (do, re, mi, vb.) kulakla tanıma ve önceden ayar yapmadan bir sesle yeniden üretme yeteneği. Bu aynı zamanda yalnızca müzik aletlerinde (siren, telefon görüşmesi, metal bir boruya vurma vb.) Yapılan sesler için de geçerlidir.

bağıl işitme

Mutlak olandan farklıdır, çünkü notaları kulakla belirlemek veya söylemek için, akort gereklidir - ölçeğin zihinsel olarak inşa edileceği bir ses veya akor.

melodik işitme

Bir melodinin yapısını (perde, hareket yönü ve ritmik organizasyon) duyma ve anlama ve aynı zamanda bir sesle yeniden üretme yeteneği. Daha fazlası için yüksek seviye geliştirme - notlar yazın.

Müzik öğrenme sürecinde gelişir.

Harmonik işitme

Harmonik ünsüzleri duyma yeteneği - seslerin akor kombinasyonları ve dizileri ve bunları bir sesle katlanmamış bir biçimde veya üzerinde yeniden üretme müzik aleti.

Uygulamada bu, örneğin notaları bilmeden bile bir melodiye kulaktan bir eşlik seçiminde veya çok sesli bir koroda şarkı söylerken ifade edilebilir.

Gelişimi, böyle bir yeteneğin ilk yokluğunda bile mümkündür.

iç işitme

Ses reprodüksiyonu olmadan doğru perde tonlamasının dahili gösterimi.

1. Sesle koordinasyonsuz dahili işitme. İlk seviye.
   Uygulamada, bir çalgıda kulak tarafından muhtemelen eşlikli bir melodinin seçilmesinde veya çalışılan eserdeki hataları kulaktan anlayarak ifade edilir.
2. Sesle koordineli içsel işitme. Profesyonel seviye. Ciddi bir solfej eğitiminin sonucu. Müzikal metni duymayı ve tahmin etmeyi ve müzik aleti olmadan onunla çalışabilmeyi içerir.

Müzik öğrenme sürecinde gelişir.

önceden haber verme

Geleceğin iç kulağı ile zihinsel planlama saf ses, ritmik figür, müzikal cümle. Vokallerde ve tüm müzik aletlerini çalmak için profesyonel bir teknik olarak kullanılır.

Müzik kulağı geliştirmek mümkün mü?

Müzik için bir kulak kullanırız ve her zaman çok hassastır. O olmasaydı, insanları seslerinden tanıyamazdık. Ancak sesle muhatabımız hakkında çok şey söyleyebiliriz. Konuştuğumuz kişinin nasıl bir ruh halinde olduğunu, ona güvenip güvenemeyeceğimizi ve çok daha fazlasını belirleme fırsatı verir. Sözsüz, yani sözel olmayan konuşmanın özellikleri bazen bize sözlü sözcüklerden çok daha fazla bilgi verir.

Bu durumda birinin müzik kulağı olmadığını söylemek mümkün müdür? Evet, elbette hayır! Bağımsız olarak konuşmayı öğrenen herkesin müzik kulağı vardır.

Müzik için kulak eksikliği, örneğin doğuştan körlük kadar nadirdir!
Tabii ki, birisi için çok iyi geliştirilebilir ve biri için daha kötüdür, ancak insanların büyük çoğunluğu için müzik kulağı, müzik yapmak ve gelişimi için özel gelişmiş eğitim olmaksızın mükemmel sonuçlar elde etmek için yeterince gelişmiştir. müzik için kulak. Sorun şu ki, çok sık müzik yeteneği kişinin şarkı söyleme yeteneğine göre değerlendirilir. Şarkı söylemeyi bilmiyorsan, "kulağına ayı bastı", "müzik kulağı yok" demektir.

Ancak şarkı söylemek için iyi duymak yeterli değildir. Ayrıca sesinizi iyi kontrol edebilmeniz gerekiyor. Ve ses kontrolünün resim yapmak, dans etmek veya yüzmek gibi öğrenilmesi gerekir.

Ayrıca, kötü şarkı söylediğinizi duyarsanız, işitme duyunuz kesinlikle iyidir!
Ve son olarak, müziği seviyorsanız, dinleyin, o zaman normal bir müzik kulağınız var, bunun için endişelenmenize gerek yok.

Müzik kulağı, vücudumuzun herhangi bir işlevi gibi (örneğin yüzme yeteneği), yalnızca onu aktif olarak kullandığımızda gelişir. Bir müzik aleti çalarsanız veya şarkı söylerseniz, müzik için hızlı bir şekilde kulak geliştirmenize yardımcı olur. Bu arada, Dmitry Kabalevsky hayatını müzik kulağının benzersizliği hakkındaki efsaneyi çürütmeye adadı. Her insana müzik öğretilebileceğini ve öğretilmesi gerektiğini kanıtlayan bütün bir sistem geliştirdi. Ve faaliyetlerinin sonuçları, hemen hemen herkesin müzikle başarılı bir şekilde ilgilenebileceğini göstermiştir.

Uzmanlar müzik kulağının gelişimi ile uğraşırlar. disiplin - bununla birlikte, aktif olarak müzikal kulak öncelikle müzikal aktivite sürecinde gelişir.

Tonlama işitmesini geliştirme yöntemlerinden biri hareket, nefes alıştırmaları ve danstır. Müzik kulağının çeşitli tezahürleri, müzik psikolojisi, müzik akustiği ve işitmenin psikofizyolojisinde incelenir. İşitme, diyalektik olarak genel müzikalite ile bağlantılıdır ve şu şekilde ifade edilir: yüksek derece duygusal duyarlılık müzikal fenomenler, mecazi temsillerin ve bunların neden olduğu deneyimlerin gücü ve parlaklığında.

Şu ya da bu şekilde müzik yapma arzunuz varsa, yetenekleriniz hakkındaki şüphelerinizi bir kenara bırakın, harekete geçin, çalışın ve başarı kesinlikle size gelecektir!