Фауст - характеристика образу мефістофеля. Хто угоду з Мефістофелем уклав? Фауст і Мефістофель Мефістофель твір

Що станеться зі світом, якщо з нього стерти всі тіні? Чи можливе існування добра, без його нескінченної боротьби зі злом? Вічні питання з неоднозначними відповідями приховані між рядками всесвітньо відомої та улюбленої трагедії генія літературної майстерностіЙоганна Гете «Фауст». Один з найбільш цікавих персонажівоповідання Мефістофель страшенно обурений обставиною, що вічно бажаючи зла, творить добро. У боротьбі за володіння душею його сатанинська величність пустив усі свої чорні чари в хід, але в результаті досяг абсолютно протилежного результату. Він не просто не зміг затягнути вченого в вир спокуси, а, навпаки, допоміг йому дістатися до мети, якій герой присвятив все життя.

Мефістофель дивиться на світ людей з поблажливістю. Він упевнений, що ніхто зі смертних не вартий Бога і пізнання істин. Володіючи знаннями про слабкості людського племені, принц зла вміє вправно маніпулювати людьми. За допомогою своїх темних чарів він спокушає, обманює, розпалює пристрасті. Завдання розбестити вченого для Мефістофеля, що втратився в житті, чергова пригода, і він ніяк не чекає провалу.

Образ Сатани-спокусника у поемі зачаровує читача. Мефістофель багатолик: серед натовпу п'яниць і балагурів він чарівний дотепник, що складає на ходу забавні куплети, для палацової знаті - припасена маска чарівника і всемогутнього мага, а для Фауста диявол і мудрий наставник, і майстерний звідник, і надійний. До всіх знайде підхід і вирахує десь «тонко».

Але Мефістофель не всемогутній. Він і сам про це знає. Читач побачить його безсилля в кінці сумної історії. Вбита горем дівчина, яка потрапила до в'язниці не без допомоги Мефістофеля, чекає на страту, але категорично відмовляється від звільнення. Сатана зміг би вирвати нещасного з рук ката, але тільки якби вона сама йому це дозволила. Але Маргарита покаялася і чекає покарання за свої гріхи. Розкаянням цим вона рятує свою душу і оголює безсилля Мефістофеля.

Але головна поразка диявола — втрачена душа Фауста. До самої смерті супроводжував вченого Мефістофель. Вводив свою жертву в оману, катував муками любові, дарував хвилини хтивості, але ніщо не збило зі шляху праведного героя. Він продовжував пошуки істини. Підступ Сатани перевели життя Фауста в «інший режим» і, тим самим, допомогли йому вже незрячому і на краю могили побачити довгоочікуване світло — справжнє призначення людини. Такий довгоочікуваний трофей — душа Фауста — підноситься в небесну височінь, а Мефістофель, що мучить злість, залишається ні з чим.

Цитати

Дурні задовольняються тим,
Що бачать сенс у кожному слові.

Ви стрункі і у всій красі,
Ваш вигляд гордовитий, погляд розсіяний.
У того мимоволі вірять усі
Хто найбільше самовпевнений.

Я заперечую все – і в цьому суть моя.
Потім, що тільки на те, щоб з громом провалитися,
Придатна вся ця погань, що на землі живе.
Чи не краще було б їм зовсім не народитися!
Коротше, все, що злом ваш брат кличе, -
Прагнення руйнувати, справи та думки злі,
Ось це все – моя стихія.

Суха, мій друже, теорія скрізь,
А дерево життя пишно зеленіє!

Частина вічної сили я,
Завжди бажав зла, що творила лише добре.

Дізнався вченого відповідь.
Що не по вас, того й немає.
Що не потрапило до ваших рук -
Гидко істин науки.
Чого вчений порахувати не міг -
Та помилка і фальсифікація.

Їм не зрозуміти, як дітям малим,
Що щастя не влітає до рота.
Я б філософський каміньдав їм,
- Філософа бракує.

Лише в маленькому інтимному гуртку
Є місце взаємним тонкощам.
Тут, бач, напівтемно,
І це краще за півсвітла.

Не роблячи помилок, повноти
Розуму ти не досягнеш.

У своєму житті Ґете багато подорожував. Він тричі побував у Швейцарії: цей «рай на землі» на час Гете був неодноразово оспіваний. Гете їздив і містами Німеччини, де й зіткнувся з дивовижним явищем – ляльковими ярморочними спектаклями, у яких головними дійовими особами був Фауст – доктор і чаклун і чорт Мефістофель. Саме з національною традицією пов'язано те, що для Ґете принципи, сформульовані Аристотелем, втрачають значення вічної норми.

Незабутнім враженням для Гете стала Італія. Вона стала вихідним рубежем, який визначив новий – класичний напрямок у творчості Ґете. Але вона збагатила поета такими враженнями, які вже підготували й виходи за межі системи «веймарського класицизму».

У Венеції Ґете знайомиться з театром масок. Мені здається, що саме образ цього театру масок відтворив Ґете у «Фаусті», а точніше у Вальпургієвій ночі в першій частині та в балі – маскараді у імператора при дворі у 2-ій частині. Крім того в другій частині твору місце всієї дії – це якісь класично – античні італійські ландшафти, а в багатьох сценах Гете, стилізуючи, починає висловлюватися в ритмі віршів античних авторів. І це не кажучи вже про сюжет…

Як уже зазначалося раніше, поїздки Німеччиною привели Гете до задуму «Фауста». Театр представляв історію про доктора Фауста та Мефістофеля як веселу, іронічно – сатиричну комедію. Але ж це театр, і він завжди відображає думки, думи та й сам стиль життя народу. І Гете звернувся до письмових джерел – хроніків та переказів. З хронік дізнатися вдалося небагато, а ось легенда розповіла про те, що колись народився хлопчик у благополучних батьків, але з самих ранніх роківвін виявляв зухвалу вдачу. Коли він підріс його батьки та дядько порадили вчитися йому на богословському факультеті. Але молодий Фауст «залишив це богоугодне заняття» і займався вивченням медицини, а також, «тлумаченням халдейських... і грецьких знаків і письмен». Незабаром він став лікарем і до того ж дуже непоганим. Але його інтерес до магії призвів до того, що він викликав дух і уклав з ним договір... Це була суто релігійна оцінка ситуації; тут остаточно і безповоротно засуджувалися Фауст і Мефістофель, а всі уважні застерігалися і повчалися - наставлялися в богобоязливому житті. Мефістофель протягом усієї легенди обманює Фауста, а острівний конфлікт можна було б сформулювати так: «конфлікт між добром і злом», без подальших розглядів, що є добро, а що зло… Мефістофель тут представляє бік зла, пропонував знання і разом з ним могутність, як від Фауста вимагалося лише зречення християнства. Мефістофель був лише одним із демонів, але відібрати не особливим.

Гете переклав цю легенду на сучасний йому ґрунт. У «Фаусті» виявилися органічно злиті різні елементи – початок драми, лірики та епосу. Саме тому багато дослідників називають цей твір драматичною поемою. «Фауст» включає елементи, різні і за своєю художньою природою. У ньому є реальні сцени – побутові, наприклад, опис весняного народного гуляння у вихідний день; ліричні побачення Фауста та Маргарити; трагічні – Гретхен у в'язниці чи момент, коли Фауст ледь не припинив життя самогубством; фантастичні. Але фантастика Гете зрештою завжди пов'язана з реальністю, а реальні образичасто носять символічний характер.

Ідея трагедії про Фауста виникла у Ґете досить рано. Спочатку у нього вийшло дві трагедії - "трагедія пізнання" і "трагедія кохання". При цьому вони залишилися нерозв'язними. Загальний тон цього "пра - Фауста" похмурий, що взагалі-то і не дивно, тому що Гете вдалося повністю зберегти колорит середньовічної легенди, принаймні в першій частині. У «пра – Фаусті» сцени, написані у віршах, перемежовуються з прозовими. Тут особи Фауста поєднувалися, титанізм, дух протесту, порив до нескінченного.

13 квітня 1806 р. Ґете записав у своєму щоденнику:» Закінчив першу частину «Фауста». Саме в першій частині Гете описує характери двох своїх головних героїв – Фауста та Мефістофеля; у – другій частині Ґете більше уваги приділяє уваги навколишньому світу та суспільному устрою, а також співвідношенню ідеалу та реальності.

Формою це драма для читання, за жанром філософська поема. Немає прямого авторського слів, все віддано дійовим особам: монологи, діалоги, харові партії. Має досить складну, але водночас прозору композицію. Починається з двох прологів: 1. пролог у театрі (для чого існує театр зокрема, мистецтво загалом – директор: глядачі платять за квитки, акт: слова, популярність, задоволення марнославства, відповідь автора-Гете: мистецтво існує, щоб відкривати людям невипробуваний , невідомий спосіб самовираження творчої особистості, Спосіб пізнання). 2. пролог на небесах, служить вступом, яке штовхає до зав'язки. Перед Богом постає посланець пекла Мефістофель, він заявляє, що Бог зробив помилку, створивши людей, що вони злі, підступні і їх потрібно позбутися. Між Богом та Мефістофелем виникає суперечка, результатом якої стає експеримент. Укладають договір: випробувати людей, як піддослідного обирають старого вченого Фауста. Якщо Мефістофель доведе, що людина нікчемна, підступна, то Бог знищить людство. Фауст стає експериментальною істотою, але на нього накладається відповідальність за всіх людей у ​​світі. За прологом слідує 1 частина (особисте життя людини), 2 частина (людина та суспільство) та епілог.

1 частина:поділ йде на епізоди та сцени. Початок – кабінет Фауста, 80-річного старого, майже все життя він прожив самотньо. Його життя звелося до знань, відображених у книгах, знання абстрактні. Про світ поза кабінету він майже нічого не знав. Фауст одержимий ідеєю пізнання, він близький до смерті, він повинен визнати, що життя його прожите даремно. Через це страх він звертається до духів стихій, вони є, але відповіді на його запитання ніхто не може дати. Йому стає страшніше і нестерпніше. Під впливом страху Фауст виходить із кабінету. Він не має нічого спільного з людьми, які живуть поруч із ним. Гете малює весну, свято, а до Фауста нікому немає діла. Тут йому приходить спогад із юнацтва. Батько Фауста був лікарем, а коли синові було 14 років, розпочалася страшна епідемія. Старший Фауст намагався врятувати людей, виписував ліки, але людей гине ще більше. Його втручання не тільки марне, а й згубно. Після цього Фауст-син йде у затворництво.

Щоб не стикатися з людьми, Фауст виходить у поле. Де до нього пристає пудель. Хазяїн повертається додому і пудель прослизає до нього. Коли б'є опівночі, пудель перетворюється на Мефістофеля. Той намагається домовитися з Фаустом, що він виконає всі його бажання, зробить молодим, якщо Фауст підпише договір з однією умовою: Фауст житиме доти. Поки не скаже «Мить ти прекрасна, зупинися, стривай!». Фауст не піддається тим спокусам, якими його відчуває Мефістофель. На образ вічної жіночності Фауст спокушається та підписує договір з Мефістофелем. Фауст отримує можливість прожити друге життя, принципово інше. Але він може бути вищим за людей, спостерігати за ними. До кабінету він повертається, але тільки щоб піти назавжди. У його будинку влаштувався його учень Вагнер. Після укладення договору вони йдуть до міста, до кабачка, де збираються студенти. Спокушання вином і веселощами, Фауст не піддається (пісня про блоху - викриття фаворитизму). Далі вирушають на кухню Відьми, там кипить казан, спостерігають сова та кіт. Це зілля випиває Фауст і повертається до нього молодість. Він звертає увагу на міські свята, зустрічається з Маргаритою (Гретхен). Вона нещасна людина, живе в передмісті, гарненька, скромна, вихована, побожна, дбайлива, вона дуже любить дітей. У неї є молодша сестра. Коли багата молода людина підходить до неї, звертається з компліментами, хоче проводити, вона намагається відхилитися, кажучи, що не красуня і вона стає ще бажанішою для Фауста. Мефістофель радить подарувати дорогий подарунок (скриньку з камінням), але його першою побачила мати і вона наказала дочці віднести його до церкви. Вдруге скриньку передали не Маргаріті, а сусідці Марті, яка стає посібницею Фауста і віддає коштовності Гретхен, коли не було матері. Дарувальник стає для неї загадковим та цікавим, вона погоджується на нічне побачення з ним. Дівчина чеснота, про що свідчить пісня «Балада про фульського короля», яку вона співала. Кохання, яке показує її Гете – випробування для жінки, до того ж руйнівне. Маргарита нерозділено любить Фауста, стає злочинною. На її совісті 3 злочини (вона прирікає себе на повну самотність) – підсипає снодійне матері, одного нещасного дня мати не прокидається від передозування снодійного, поєдинок Валентина і Фауста, Валентин виявляється приреченим, він уражений рукою Фауста, Маргарита виявляється причиною загибелі брата, Маргарита топить немовля-дочка від Фауста в болоті (хтонічна середовище). Фауст її кидає, вона йому цікава тільки доки він її домагається. Фауст забуває про неї, не відчуває зобов'язань перед нею, не пам'ятає її долю. Залишившись сама, Маргарита робить кроки, які призводять її до каяття, прощення. Про її вбивство стає відомо, і її садять у в'язницю, їй як матері дітовбивці повинні відрубати голову.

Наприкінці 1 частини з'являється важливий епізод «Вальпургієва ніч». У розпал веселощів перед Фаустом виникає примара Маргарити, і він вимагає доставити його до неї. Мефістофель виконує і переносить Фауста до в'язниці Маргарити, його обурює каяття і хоче врятувати кохану. Але Маргаріт відмовляється, вона не хоче піти за Фаустом, оскільки з ним Мефістофель. Вона залишається у в'язниці, ніч уже закінчується, а першими променями має прийти кат. Мефістофель умовляє Фауста бігти і підкоряється. У цей час лунає голос із небес «Спасена». Маргарита приймає він всю відповідальність, платить життям за душу. Коли Фауст помре, серед праведних душ, відправлених назустріч його душі, опиниться душа Маргарити.

Фізичний, космологічний аспект, аспект, пов'язаний із категорією «ідеал». Коли Фауст вимовляє цю фразу, мить зупиняється, час розривається, зсувається вісь землі, змінюється рух Сонця, настала велика космічна катастрофа, цю пастку не помічає Фауст. Зупинити мить - значить досягти абсолюту, пізнати ідеал. А природа ідеалу у тому. Що його реалізувати не можна, до нього можна лише прагнути. Таким чином, Мефістофель порушує закон світобудови (філософська пастка). Кохання виявляється аж ніяк не однозначним. Те, що відбувається між Фаустом та Маргаритою суворо та жорстоко.

Система образів

Образ Фаустає суперечливим на самому початку - то він натхненний, то його мучать сумніви і надалі вирішується на самогубство, думаючи, що життя пройшло даремно. Фауста долають зовсім різні, навіть протилежні почуття та емоції. Такий період проходить той, хто розуміє, що навколишня реальність – це не межа, в ній немає кордонів, а значить, потрібно вирушати у політ, пірнати у глибини непізнаного. Фауст уособлює собою постійний рух, постійну працю, за допомогою цього можна пізнати як навколишній світ, а й себе.

Фауст був одержимий пізнанням істини. Багато хто шукає її, іноді підсвідомо, але все ж таки шукає. Неважливо, які зараз часи – фаустівські чи сучасні, внутрішня сутність прагне звільнитися від брехні, здобути істину, знання. Він присвятив своє життя дослідженням, але зрозумів, що це нічого не дасть, не приведе до істини, оскільки воно не складається з фактів, розрахунків та доказів. Саме тому Фауст наважився на такий ризикований вчинок – продати свою душу дияволові.

Герой Ґете готовий платити будь-яку ціну, він страждає, переживає злети та падіння - це сильна і вольова людина, яка незважаючи ні на що йде до того, чого бажає його душа. Але для досягнення чогось не вистачить просто натхнення та мрій, бо доведеться пройти відчайдушний шлях випробувань та труднощів.

Позитивною якістюцього персонажа є прагнення бути вільним та щасливим, а також допомагати цього досягати й іншим людям. Образ Фауста нерозривно пов'язаний з темою сенсу життя, тому спостерігаючи за героєм, починаєш розмірковувати про власне життя, про його сенс і значення, чи є в ньому те цінне, що бачив Фауст у своєму? Чи можна так само віддатися мріям, гонитві за чимось новим і нерозкритим? Фауст жив безтурботно, задовольняючи свої бажання, але коли йому випала можливість побудувати греблю, він зрозумів, що був народжений для цієї справи, це його справжнє призначення і сенс життя. Так і в кожній людині закладено дар, який потрібно розкопати, розкрити, щоб він став сходинкою, а потім основою для нового життя.

Образ Мефістофеляу «Фаусті» досить складний - поряд з тим, що це дух заперечення, негативний дух, він ще водночас дух, який є наполегливим творцем. І в цю епоху, як каже Ґете, з'явилося те, що ми називаємо світлом і звикли вважати Творінням. Світобудова - це не якась замкнута єдність, де частини добре прикладаються одна до одної, світобудова спочатку перейнята принципом розвитку, принципом творення, творчості. Односторонній світ Люцифера було виправлено внесенням до нього світлоносного початку, наявність світла виправило світ матерії та світ природи, створений Люцифером. Справа Люцифера завершилася б фіаско, якби Трійця не висвітлила його діяльність, не надала їй сенсу. Ця діяльність усередині матерії, всередині життя ніби висвітлюється світлом трьох іпостасей і, таким чином, Люцифер та його початок, його посланець на землі Мефістофель постійно надають дії руху. При цьому вони хочуть бачити, створювати свого роду руйнування, йдучи в матерію, йдучи в пітьму, - і водночас створюють для божества можливість висвітлювати діяльність людини і надавати їй сенсу. 9 Це і є та філософська конструкція, та міфологічна концепція, яку Ґете вкладає у «Фауста». Він розбиває творчу діяльність на два початку - з одного боку існує Фауст, з іншого Мефістофель, який власне і рухає дію, він стає рушійним початком трагедії Ґете.

Фауст уперше бачить Гретхенщо виходить із собору. Дівчина щойно сповідалася, і ми відразу ж розуміємо, що найважливішою рисою гетевської героїні є її побожність. В Бога вона вірить щиро та всім серцем. Моральне і релігійне для неї єдині, але при цьому в характері Гретхена неможливо знайти нічого, що хоч чимось нагадувало б святенництво. І в той же час – це абсолютно мирська натура. Героїня Гете чудово усвідомлює свій стан, свідчення тому - її перший. коротка розмоваз Фаустом. Моральність і богошанування йдуть у неї пліч-о-пліч із встановленим у світі порядком речей. Для дівчини немислимо вийти за межі свого стану. Хоча Фауст не дворянин, але Гретхен приймає його за такого, миттєво усвідомлюючи різницю між ними13. Ця деталь служить не тільки вірною передачі історичного колориту, це сутність характеру самої Гретхен. Освіченого героя не спадає на думку думка, що Гретхен особистість і що увагу її треба заслужити. Фауст бажає володіти Гретхен, і Мефістофель нескінченно радий, що у Фаусті нарешті прокинулося бажання, та область людської психіки, Якою, на його думку, цілком розпоряджається сам Мефістофель. Але в цій ситуації чорт потрапляє в незавидне становище, тому що Фауст хоче використовувати його як банальний звідник, змусити займатися однією з найпоганіших у Середньовіччі професій. Фауст невблаганний, звідництво, каже він Мефістофелю, це диявольське заняття. Чорт, звичайно, принижений, хоч і чудово вловлює характер прохання Фауста. Все йде за його сценарієм, але виявляється, що Мефістофель не має влади над дівчиною, бо Маргарита, що тільки що вийшла з храму, знаходиться під покровом божественного благословення. Там. де повністю здійснюється законодавство Бога, де творіння перебуває під повним контролем божественного розуму, там немає простору для діяльності демонічних сил. І Мефістофель з обуренням констатує, що Гретхен є абсолютно чистою і безневинною істотою.

Березня- це повний контраст Гретхен, вона анітрохи не журиться про кончину свого недолугого чоловіка і, дізнавшись, що він нічого їй не залишив, швидко його забуває. Крім того, Мефістофель своєю досить галантною поведінкою привертає її увагу до себе. Для того, щоб підтвердити смерть чоловіка, за звичаями та юридичними нормами потрібен другий свідок, і він з'являється – це Фауст. Вся сцена є своєрідним квартетом, його розігрують дві пари - Гретхен і Фауст, Мефістофель і Марта. Мефістофель зображує з себе тяганину, що намагається приударити за Мартою, і вона готова вийти за нього заміж. Вся ситуація виглядає як змішання сцен – то з'являється Марта з Мефістофелем, то Гретхен із Фаустом. Гретхен закохується у гарного молодого кавалера. У сцені побачення Фауст ще не має повного кохання, поки це тільки еротичне почуття, але вже в наступній сцені - в лісовій печері - пристрасть Фауста зливається з почуттям природи. Природа впливає, що підносить його почуття.

Олена- перенесене в трагедію з грецької міфологіїідеальне втілення краси. Набуття Є. знаменує собою тріумф Фауста у його пошуках абсолютного ідеалу. Образи Е. і Паріса викликані Фаустом за допомогою магії, однак естетичний ідеал, що йому представився, відкриває нову епохуу його існуванні. Віра в прекрасне, співвідносна з античністю, - надихала і самого Гете, який вважав, що, виховавши в людях почуття краси, мистецтво порушить у них і прагнення свободи. Е. у Ґете - уособлення вищої краси, стягуваної героєм, якому належить пройти через етапи наближення до неї, що відповідають еволюції поняття краси у греків. Фаусту постають три щаблі розвитку образів античної фантазії. Нижчу становлять образи фантастичних істот(Грифи, сфінкси, сирени). На середній знаходяться образи напівбогів, напівлюдей (кентаври), фантастичних мешканців лісів (німфи). На третьому, вищому ступені Фауст знайомиться з філософами Фалесом і Анаксагором, які прагнуть зрозуміти походження світу. Тільки в результаті цієї мандри Фауст виявляється підготовленим до зустрічі з Е., що символізує найвищу красу та духовність. Третій акт другої масті зображує союз Фауста та Е., магічно відродженої в момент її повернення після розгрому Трої. У сцені «Перед палацом Менелая у Спарті» Е. згадує епізоди свого минулого життя, як вони описані в «Іліаді». Союз Фауста та Е. – символ поєднання класичного античного та романтичного середньовічного ідеалів, союз краси та інтелекту. Плід цього союзу - хлопчик Евфоріон (в античному міфі так звали сина Е. і Ахілла), що поєднує риси батьків: гармонійну красу та неспокійний дух. На думку Гете, сучасним поетом, який досяг такої єдності, був Байрон.

Гомункул- образ унікальний, оскільки тільки йому вдається читати думки Фауста, бачити його мрії. Тільки він здатний уродженців європейської Півночі Фауста і Мефістофеля вести Елладу, і в ній він, який народився в темній лабораторії, почувається як удома. На відміну від риси, що знає про античну Грецію лише з чуток, і християнської середньовічної інтерпретації, де ідеал краси - Олена постає диявицею, гідною взяти участь у непристойних божевіллях на Блоксберзі, Гомункул знає про античність все. знає родовід Олени. Греція йому - рідна стихія.

Філософське розуміння образу Гомункула як символу людської ентелехії, вільної духовної сутності, монади, наділеної даром антиципації, здатністю осягати світ до будь-якого досвіду увійшло в германістику вже в 10-ті роки минулого століття завдяки роботам Г. В. Хертца 1 . Власне, це тлумачення підказав сам Ґете, про що свідчить запис Римера від 30 березня 1833 року: «На моє запитання, що Ґете думав, створюючи Гомункула. Еккерман відповів: Гете хотів уявити таким чином ентелехію, розум, дух. якимвін вступає в життя до будь-якого досвіду: бо людський дух вже виявляє високу обдарованість, ми аж ніяк не навчилися, ми багато принести з собою. Йому самому світ А. Г. Аствацатуров Дух, що летить у колбі. Фігура Гомункула у другій частині "Фауста" Гетевідкрився вже дуже рано, він його прозрівав, ще перш ніж досвід переконував його 2 . Як ентелехію Гомункула трактував Фріц Штрих, знаходячи коріння гетевського розуміння ентелехійної монади у Платона, Плотіна. Джордано Бруно та Канта, в. звичайно, у Лейбниці. Ентелехія та монада для Гете взаємозамінні поняття. Під монадою Гете розумів

ентелехію, що виявляється за певних умов. Монада – обмежена

індивідуальністю ентелехія.

Безперечно, що таке трактування є світоглядним екстрактом, до якого, звичайно, образ Гомункула не зводиться, навпаки, всебічний аналіз сприятиме і світоглядному поглибленню цього образу, і якщо Гете розуміє його як ентелехію, то для неї особливо важливим стає його зв'язок з іншими фігурами трагедії.

Гомункул з'являється на світ після невдалої спроби Фауста магічним способом повернути до життя Олену та Паріса. Після вибуху, що кинув Фауста на землю, він перенесений Мефістофелем до свого кабінету, до ненависного йому. і знесилений, перебуває в забутті. У цей час Вагнер вдається до вирішальної стадії свого алхімічного експерименту, мета якого створити штучним шляхом людини. Вдруге у трагедії виникає тема алхімії.

12. Жанр казки в кой романтичної літератури(Не менше трьох авторів на вибір студента).

Романтизм(фр. romantisme) – явище європейської культурив XVIII-XIX століттях, що є реакцією на Просвітництво та стимульований ним науково-технічний прогрес; ідейне та художній напряму європейській та американській культурі кінця XVIII століття - першої половини XIXстоліття. Характеризується утвердженням самоцінності духовно-творчого життя особистості, зображенням сильних (найчастіше бунтарських) пристрастей і характерів, одухотвореної та лікувальної природи. Оскільки подальшому розвитку німецький романтизм вирізняє інтерес до казковим і міфологічним мотивам, що особливо яскраво виявилося у творчості братів Вільгельма і Якоба Грімм та Ернста Гофмана, ми ближче розглянемо Гейдельберзький романтизм.

Гейдельберзький романтизм(Нім. Heidelberger Romantik) - друге покоління німецьких романтиків. Головними представниками є Ахім фон Арнім, Клеєменсо Брентано, Якоб та Вільгельм Грімм, Ернст Гофман. Письменники звернулися до ідеї «народного духу» та виявляли підвищений інтерес до національної культурно-історичної традиції. Домінує ідея національного єднання та розчинення індивідуальності у «народному тілі». Проблема подолання дуалізму матерії та духу, природи та свідомості, почуття та розуму дозволяється у зверненні митця до національного минулого, до міфологічних форм свідомості, до глибокого релігійному почуттю. Представники школи зверталися до фольклору як до «справжньої мови» народу, що сприяє його, народу, об'єднанню. Зростання ж національної самосвідомостіпов'язаний насамперед із неприйняттям державних реформ, насаджуваних Наполеоном на захоплених ним територіях. У рамках гейдельберзької школи оформився перший науковий напрямок у вивченні фольклору - міфологічна школа, в основі якої лежали міфологічні ідеї Шеллінга та братів Шлегелей.

Питання про відносини літератури і життя досі належить до спірних. Навряд чи сьогодні можна прийняти метафору Стендаля, який уподібнив літературу дзеркалу. Проте заперечувати, що творчість письменника складна і часом несподіваним чиномвизначається навколишнім життям, теж неможливо. Історія романтизму як літературного спрямування - прекрасне тому підтвердження.

Епоха романтизму - один із найцікавіших і найнасиченіших періодів історії людства. Французька революція, Грізні походи Наполеона, що перекроювали карту Європи, ламання старого способу життя та вікових людських відносин - таким був той час, який застали перші романтики.

Однак невідповідність ідеалів, які висувала нова дійсність, та реальності, в якій жили романтики, змушувало їх йти у світ суб'єктивних переживань, протиставляти прекрасне та уявне прозі життя. Звідси - непереборний інтерес до всього таємничого, незвичайного, загадкового і містичного. Звідси - звернення особистості людини, бажання впливати, передусім, з його почуття, вразити уяву. Літературна казка поряд із законами жанру, яким вона не може не слідувати, часто запозичує від народної традиції ті чи інші її ознаки у тій чи іншій сукупності; цим, зокрема, і пояснюється різноманіття літературної казки. Отже, літературна казка - явище багатовимірне, з одного боку зберігає, завдяки законам жанру, спадкоємність по відношенню до казки народної, а з іншого - схильне до різноманітних впливів, серед яких найважливіші - вплив історичної добита вплив авторської волі.

Вивчаючи фольклор, Проппзауважив, що у казці є постійні та змінні величини. До постійних відносяться функції дійових осіб та їх послідовність. Під функцією Пропп розуміє дію персонажа з погляду його ставлення до перебігу дії. Загалом у чарівній казці Пропп виділяє 31 можливу функцію. При цьому багато функцій розташовані попарно (заборона – порушення, боротьба – перемога, переслідування – порятунок тощо). p align="justify"> Також функції логічно об'єднуються по колах дій персонажів чарівної казки, тобто. у казці є всього сім дійових осіб: герой, шкідник, відправник, дарувальник, помічник, царівна, хибний герой.

Брати-письменникибачили у творах усної народної творчості свої естетичні зразки, джерела сучасної літературита основу її національного характеру. їхнім літературним казкам притаманні об'єднання чарівного, фантастичного, примарного та містичного із сучасною дійсністю.

«Німецькі перекази» братів Грімм, як і «Дитячі та сімейні казки», викликали до життя бадьору діяльність збирача у багатьох країнах. Поняття «казка» закріпилося за народною казкою, але водночас означало і літературну казку. У той самий час робилися спроби дати визначення літературної казки. Пріоритет належить Я. Грімм, який бачив відмінність літературної казки від народної в усвідомленому авторстві та у властивій першому гумористичному початку.

Розподіл казок на жанри. У зібраних працях братів Грімм представлені казки, що належать до різних жанрів:

Чарівні казки ("Рапунцель", "Три зміїні листочки", "Пані Метелиця"), в яких розповідається про різні чудеса, перетворення, заклинання.

Казки про тварин ("Вовк і семеро козенят", "Бременські та вуличні музиканти"), де, як у байках, тваринам надано ті чи інші риси людського характеру.

Побутові казки ("Гензель і Гретель", "Розумна селянська дочка"), історії, в яких розповідається про різні випадки з реального життя.

Гофманбув художником-романтиком. Характер конфліктів, що лежить в основі його творів, їх проблематика та система образів, саме художнє бачення світу залишаються у нього в рамках романтизму. Як і в ієнців, основу більшості творів Гофмана перебуває конфлікт художника із суспільством. Початкова романтична антитеза художника та суспільства - в основі світовідчуття письменника. За всіх своїх спроб вирватися його межі у світ мистецтва, герой залишається у оточенні реальної конкретно-історичної дійсності. Ні казка, ні мистецтво не можуть привнести йому гармонію до цього реальний світ, який у кінцевому підсумку їх собі підкоряє. Звідси постійне трагічне протиріччя між героєм та її ідеалами, з одного боку, і дійсністю - з іншого. Звідси дуалізм, від якого страждають гофманівські герої, двомірство у його творах, нерозв'язність конфлікту між героєм та зовнішнім світому більшості з них, характерна двоплановість творчої манериписьменника.

Казки Гофмана, такі, як "Золотий горщик" (Der goldne Topf), "Крихітка Цахес" (Klein Zaches), "Володар бліх" (Meister Floh) та ін, знаменують подальший розвитокромантичної самосвідомості. Романтичний політ фантазії повільно, але вірно наближається до землі, до земним проблемам. Уявлення про всесвітню гармонію тут послідовно руйнується визнанням дисгармонії повсякденної дійсності. Її гнітюча, але безперечна стійкість, що щогодини відчувається у всіх деталях, гасить надії, народжує тривогу, переповнює страхом. Погляд художника більше неспроможна вловити всеосяжний зв'язок речей. На його очах світ розколюється на дві незлиті сфери. Знамените гофманівське «двомирство» виходить із фатально й остаточно усвідомленої протилежності ідеалу та реальності, їх практичної несумісності. Те, що Тік тільки здогадувався, для Гофмана стає незаперечною істиною.

Чарівний ріг хлопчика(Des Knaben Wunderhorn. 1806-1808) - збірка народних пісень, виданий Ахімом фон Арнімом та Клеменсом Брентано, який зіграв в історії німецької культурине менш важливу роль, ніж знамениті казки братів Грімм та збори німецьких легенд та народних книг, здійснене Геррес. Як і вся фольклористська діяльність німецьких романтиків, починання Арніма і Брентано надихалося аж ніяк не безперечними ідеологічними передумовами, присмак націоналізму (породженого антинаполеонівським пафосом) і культ патріархальності (протиставляється буржуазному життєвому укладу) у збірнику ощу. Однак фольклор виявився сильнішим за фольклористів. «Чарівний ріг хлопчика» - справжня скарбниця німецької народної творчості, унікальна і за обсягом, і жанровим розмаїттям. Поряд із тенденційно підібраними релігійними духовними піснями XVI-XVII ст. (Серед них - псалми Лютера, католицька пісня Якоба Бальде і Фрідріха Шпее) в збірці представлені пісні, що виражають любов народу до своєї вітчизни, солдатські пісні та пісні соціального протесту, в яких втілена вікова ненависть простого люду до гнобителів: феодалів. Багато пісень носять баладний характер, їх герої - благородні розбійникина кшталт Робіна Гуда, захисники бідняків та поборники справедливості. Чудові любовні народні пісні, справжні у своїй невигадливості та відзначені глибиною почуття. Збори народних пісень робилися ще XVIII в. (найбільш відомі праці Гердера і Бюргера у цій галузі). Звернення німецької поезії до емоційної безпосередності, пісенної мелодійності, що виявилося у творчості Уланда, Меріке, Ленау, Кернера, Шторма, вирішально визначено цією збіркою.

Фауст як голос епохи

Кожна епоха має свої герої, свої міфологічні образи. Вони висловлюють її дух, її глибинні проблеми та питання, її шукання. Маючи стародавнє коріння, вони щоразу з'являються в новому одязі, щоб ми могли зрозуміти їх і дізнатися в них самих себе. Один із таких героїв – доктор Фауст.

Дивно, але історія чаклуна, який жив у XVI столітті чи то в Празі, де досі показують його будинок, чи то в Гейдельберзі, чи десь ще, так зацікавила багатьох славетних письменників, серед яких Крістофер Марло, Готхольд Лессінґ, Йоганн Гете, що вони присвятили йому чи не найкращі свої твори. Їхні Фаусти не схожі один на одного, та й задум у кожного свій. Але все ж…

Ми поговоримо тільки про один із цих творів - про трагедію Гете, можливо найбільш глибоку та загадкову з усіх. І не претендуючи на повноту і закінченість, спробуємо лише торкнутися магічних образів її головних героїв, чию чарівність завдяки Гете випробували багато поетів, філософів, художників.

Ґете писав «Фауста» майже все життя. Це духовна сповідь людини доби, до якої все ще належимо і ми. У його книзі переплелися мотиви античних міфіві старозавітні сюжети, в ній звучать легенди Середньовіччя, вгадуються ідеї епохи Відродження та думки античних натурфілософів. Фауст - це Ахілл та Ясон, Адам та Йов, Соломон та Христос, Данте та Леонардо. Але все цілісно та органічно підпорядковано одній таємниці - Долі та Шляху Людини. Його нескінченним шуканням, злетам і падінням, за якими вгадується одне велике прагнення. Вічної трагедіїЛюдина, трагедія людської душі, розіп'ятою між небом і землею. Блуканням у темряві у пошуках світла. Це гімн величі Людини і це ж комедія нашої дріб'язковості.

Між небом і землею

Отже, професор Фауст. Маг і чародій, який продав душу дияволові заради… Справді, заради чого? Може, заради багатств та насолод, заради влади та задоволення непомірних амбіцій? У середньовічних легендах - саме заради цього, але в Ґете все інакше... Однак почнемо по порядку.

Історії доктора Фауста передують два прологи, один «в театрі», тобто на землі, другий – «на небесах». Це вже задає певну двоїстість усьому розповіді. Та й самі прологи містять у собі глибоку двоїстість.

Поет і комік сперечаються про те, що потрібно глядачеві: поезія, що підносить душу, або щось «зрозуміліше», вічне чи миттєве. Питання залишається відкритим, але у суперечці ставить крапку директор театру, задаючи тим самим масштаб дії:

Весь світ на сцену помістіть,
Людей і тварин пишний ряд -
І через землю з неба до пекла
Ви мірною ходою пройдіть!

У «Пролозі на небесах», дуже схожому на початок біблійної Книги Іова, діють персонажі, подібні до вже згаданих. Це архангели, які славлять Бога і красу Його Творіння, і Мефістофель, що нарікає на погані земні справи. Подвійність Неба та Землі. І є третє, що об'єднує ці дві протилежності: Бог, що охоплює небесне і земне.

Але що турбує Мефістофеля?

Мені нема чого сказати про сонці та світи:
Я бачу лише одні муки людини.
Смішний божок землі, завжди, у всіх віках
Дивак такий самий він, як був на початку століття!
Йому трошки краще б жилось,
Коли б йому володіти не довелося
Тим відблиском божественного світла,
Що розумом кличе він: властивість ця
Він лише зміг вжити -
Щоб із худоби худобою бути!

Характеристика не з приємних. Грубувато, напевно, але сутнісно і дуже сучасно. Втім, набагато раніше Августин Блаженний у своїй «Сповіді» написав: «Якби Адам не відпав від Тебе, не вилився б із його утроби цей морський розсіл, рід людський, гранично цікавий, несамовито гордовитий, нестійко хиткий…»

"Боже, і це він про нас?" - спитає хтось. «Так», - кивне втомлено Боже...

Цим визначенням позначено одну сторону трагедії. Але все ж таки Бог заступається за людину і наводить приклад Фауста, говорячи про нього як про свого раба. Це дуже важливо: тим самим Бог стверджує, що не залишив Фауста (можемо припустити, що і нас в його обличчі), хоча його і називають безбожником, що все, що він робить: всі його метання та пошуки, про які нарікає Мефістофель, - це частина божественного промислу:

Господь.
Він мій раб.

Мефістофель.
Але не такий, як усі; він служить інакше;
Ні пити, ні їсти не хоче по-земному;
Як божевільний, він розумом слабкий,
Що відчуває і серед сумнівів;
Завжди у свої мрії занурений,
То з неба найкращих зірок бажає він,
То на землі - всіх вищих насолод,
І в ньому ніщо - ні близьке, ні далечінь -
Не може вгамувати печаль, що гризе.

Господь.
Поки ще розумом у темряві він блукає,
Але істини променем він буде осяяний;
Садаючи деревце, садівник уже знає,
Яку квітку та плід з нього отримає вона.

Ми побачимо далі, що Мефістофель, пропонуючи свої послуги Фаусту, діє з благословення Господа. Відома фраза, Якою він представляється Фаусту і яку взяв епіграфом до свого роману Михайло Булгаков, набуває дуже глибокого змісту:

Частина вічної сили я,
Завжди бажала зла, що творила лише добре.

Отже, пригода починається, і хоча доля Фауста, що нічого про те не знає, вже вирішена наперед Господом, нашому лікареві ще доведеться прожити її, можливо, так само, як проживаємо свою долю і ми...

Я заперечую все – і в цьому суть моя

У Мефістофелі, спираючись на середньовічні легенди, ми спочатку легко дізнаємося. класичного чорта». Втім, він і сам є племінником відомої змії. Дух заперечення, так рекомендується він Фаусту:

Я заперечую все – і в цьому суть моя…

Коротше, все, що злом ваш брат кличе, -
Прагнення руйнувати, справи та думки злі,
Ось це все – моя стихія.

Як і вся середньовічна диявольська братія, Мефістофель хром - вірна прикмета риса. Все зрозуміло: добро і зло, вічна боротьба… але не все так просто у Гете. У другій частині «Фауста» античний сфінкс, зустрічаючись із Мефістофелем, дає йому таку характеристику:

…Ти – парадокс суцільний.
Ти це те, в чому з силою однією
Потребують і праведний і грішний:
Один, щоб злу завжди чинити опір,
Інший, щоб злу цілком підпадати.

Дух сумніву і невіри, він зовсім не виступає проти Бога, швидше допомагає йому, відчуваючи людину на міцність (це зближує Фауста з багатостраждальним Йовом): наскільки міцна віра, а отже, і зв'язок людини з Богом? Наскільки ми готові слідувати на практиці своїм ідеям, принципам, коли наш розум, взявши собі в союзники наші страхи та звички, нашіптує нам про безглуздість будь-яких зусиль, будь-яких духовних прагнень і закликає жити лише земними бажаннями? Але можливо, будучи підлеглим глибшому - вірі, яка мешкає в серці, він дає здатність пізнавати світ і ефективно втілювати наші мрії.

Ах, дві душі живуть у хворих грудях моїх

А що наш лікар? Ми вже чули, що думає про нього Мефістофель. А ось що каже він сам:

Я філософію збагнув,
Я став юристом, став лікарем.
На жаль! з старанністю та працею
І в богослов'я я проник, -
І не розумнішим я став зрештою,
Чим раніше був... Дурень я з дурнів!

З цих слів починається оповідання. Цим криком починається трагедія Фауста - людини, яка розчарувалася в тому, чого вона досягла, розчарувалася в самому собі і в світі, людини шукає і не знаходить, запитує і не чує відповіді ...

Але чого хоче Фауст? Чого прагне? Володіти ще більшими знаннями? Швидше він хоче зовсім іншого. Він розчаровується в книжковій науці, нездатної дати задоволення його душі (у цьому сенсі протилежність Фауста - його учень Вагнер, що упивається книжковою премудрістю). Він звертається до магії і споглядає знак Мікрокосму, в якому відкривається внутрішнє, потаємне життя Природи, але споглядання не здатне задовольнити його: Фауст хоче з'єднатися з цим життям і жити нею, але не може цього зробити.

Його душа подвійна, подібно до душі античного героя, що поєднує в собі земне і небесне, героя, який, живучи на Землі, повинен заслужити на Небо:

Ах, дві душі живуть у хворих грудях моїх,
Один одному чужі, - і прагнуть поділу!
З них однієї мила земля -
І тут їй любо, у цьому світі,
Інший - небесні поля,
Де тіні предків там, в ефірі.

Ці слова Фауста задають вихідну точку шляху людини до божественного. На початку його - людина, в якій борються ангельське і мефістофельське, наприкінці - Божество, що об'єднує і поєднує всі протилежності, живий мікрокосм - цілісність, гармонія внутрішня і зовнішня, до якої прагне Фауст. Але зараз душа його розривається між найвищими прагненнями, що рівнюють людину з божеством, і усвідомленням власної нікчемності, власної недосконалості та марності всіх прагнень та зусиль.

Чи не так буває з нами? Чи не часом відчуваємо і ми? Чи не впізнаємо ми себе в цих словах Фауста:

На жаль, лише дух ширяє, від тіла відцураючись, -
Не можна нам здійнятися тілесними крилами!
Але придушити не можна часом
У душі вроджене прагнення
Прагнення вгору, коли до нас
Раптом долітає жайворонок спів...

І хіба, повернувшись із цих духовних висот і дивлячись на поточне навколо, як раніше, життя, ми не відчуваємо розчарування та порожнечі буденності? Якщо так, то Фауст мешкає і в нас. І так само як його душа, наші душі, прикуті до світу чуттєвого, світу матеріального, буденного, прагнуть невідомого і ще не пізнаного. І до болю знайомі слова Фауста:

До високого, прекрасного прагнути
Життєві справи заважають нам,
І якщо благ земних нам вдалося досягти,
То вищі ми відносимо ми до мрій…

Турбота таємна тяжкою тугою
Нам серце обтяжує, і мучить нас кручею,
І журить нам і щастя і спокій,
Будучи щодня під новою маскою.
Нам страшно за сім'ю, нам шкода дітей, дружини;
Пожежі, отрути ми страхаємося найвищою мірою;
Перед тим, що не загрожує, тремтіти приречені;
Ще не втративши, ми плачемо про втрату…

Наближаючись до кульмінації кризи, внутрішньої суперечності, Фауст говорить про порожнечу світу, у якому може знайти себе. У буденності він бачить лише гру, нездатну його захопити. Багатство, любов, влада - все це надто мало і мізерно для його прагнень. Але що ж може їх задовольнити?

Той бог, що живий у грудях моїх,
Всю глибину її хвилює:
Він править силами, що в ній,
Але силам виходу назовні не дарує.

Це одне з головних питань Фауста і, можливо, багатьох із нас. Так, всі ми можемо жити – та й живемо – у цьому світі, з ним нас пов'язує безліч наших бажань, потреб, страхів. Ми їмо, п'ємо, працюємо чи вчимося… Можливо, навіть, що це нам подобається. Однак, у чому ми знайдемо справжнє задоволення, що дасть нам відчуття повноти життя? Чи не найглибші наші прагнення та мрії? Чи не їхнє втілення? І якщо ми не знаходимо їм можливості здійснитися, то що нам робити з ними і що нам робити з собою? Так починається нове життяФауста:

Але найбільше тебе відтепер,
Терпіння вульгарне, кляну!

Згадується відоме: «Знаю твої справи; ти ні холодний, ні гарячий: о, якби ти був холодний чи гарячий!

Я чую звістку, але не маю віри!

Але мова йдене тільки про знання та бажання. Фауст знає, він глибший, ніж багато хто, дивно, що це не рятує його від розчарування. Більше того, незважаючи на свою спокусу, він доходить до порога смерті, він уже піднімає келих з отрутою, щоб убити себе самого, тим самим заперечуючи життя, - жест уже воістину мефістофельський. Але що ж рятує його? Звук великоднього дзвону воскрешає у ньому далекі спогади у тому, що він втратив своєму шляху.

О ні! Не зроблю я фатального кроку:
Згадкою всі муки пом'якшені!
О звуки дивні, пливіть наді мною!
Я сльози ллю, мирюся з життям земним!

Він повертається до життя під «хор учнів», що виводить трагедію Фауста з площини переживань однієї особи у сферу загальнолюдську, глобальну:

Тут ми нудимося все
У тяжкій боротьбі!
Серцем прагнемо все,
Боже, до тебе!

І так само як хор оспівує Христове Воскресіння, у фіналі трагедії буде оспівано воскресіння Фауста, який помер на землі і піднявся на Небо. Але це буде у фіналі. А зараз трагедія Фауста у безвір'ї. Він знає, але йому не вистачає віри. Можливо, тієї самої, яку має за всієї її наївності його кохана Гретхен. Невипадково вона так легко й природно вгадує природу Мефістофеля.

Це ще одна ключова двоїстість трагедії – двоїстість розуму та серця. Ні, Фауст зовсім не «безбожник», не «чорнокнижник», не «атеїст епохи Просвітництва», питання віри в Бога для нього дуже серйозне:

Назвати Його хто сміє відверто?
Хто сповідати може сміливо:
Я вірю в Нього?
Хто з повним почуттямпереконання
Не побоїться твердження:
Не вірю в Нього?

Але, можливо, його віра надто абстрактна і їй не вистачає життєвості, тієї природної сили, яка може народитися тільки в серці, де дві наші душі поєднуються в одне ціле:

А я – я чую звістку, але не маю віри!
Чи мене воскресити? Чи можу вірити я?
А диво – віри є улюблена дитина!
Прагнути у світ небес, звідки звістка сходить,
Не смію я; туди шляху мені немає.

То заради чого укладає парі Фауст із Мефістофелем? Не заради благ земних: вони не потрібні Фаусту, він надто добре розуміє їхню ціну:

Плоди, що гниють у ту мить, коли їх рвуть,
І дерево у кольорі на кілька хвилин!

Він шукає набагато більшого, ніж задоволення миттєвих пристрастей та бажань. Розчарувавшись у шляху знання, він хоче діяти, він прагне «припасти до сосків природи», прагне зануритися в життя, злитися з нею:

Не радощів я чекаю, - прошу тебе зрозуміти!
Я кинуся у вихор болісної втіхи,
Закоханої злості, солодкої досади;
Мій дух, від спраги знання зцілений,
Відкриється всім прикростям відтепер:
Що людству дано у його долі,
Все випробувати, довідатися має він!

І в цьому пошуку досвіду Фауст допомагає його «неспокійний супутник» Мефістофель. Відьомим зіллям будить він у нашому героя сили та прагнення, свого роду ентузіазм, своїми чарами надаючи предметам цього світу ілюзію цінності. І суть їхньої парі така: Фауст клянеться, що ніщо в цьому земному світіне зможе дати йому такого почуття повноти, такого щастя, що він захотів би зупинити цю «прекрасну мить», продовжити її якнайдовше. Бо йому це означає рабство, полон земним, минущим. Він клянеться, але у загадковому фіналі свого земного шляху порушує клятву.

Чиє життя у прагненнях пройшло

І, можливо, сама велика трагедіяФауста в тому, що він так і не знайшов віри у прагненні до «світу небес». Він міцно стоїть на ногах, армія лемурів (можливо символ нашого фізичного тіла) працює над втіленням його проекту. Так, напевно, дуже потрібного, але... дуже земного:

Досить пізнав я це світло,
А у світ іншої для нас дороги немає.
Сліпець, хто гордо носиться з мріями,
Хто шукає рівних нам там!

Так, він уже не запитує, як на початку свого шляху, про сенс мрій. Він більше не викликає духів. Можливо, тому та сама «таємна турбота», яку він колись прокляв, є до нього і засліплює його. І сліпим виявляється він сам і вже не бачить і не розуміє реального значення того, що відбувається, чуючи в стукоті лопат своїх трунарів шум великого будівництва.

І все ж (всім чортам на зло, в прямому значенніцього слова) у ньому «все яскравіше світло горить», воно виправдане Богом, його душу забирають ангели. Мефістофель залишається ні з чим. Здійснюється передбачене Господом у пролозі. І великим урочистим гімном, що підбиває рису земного життя Фауста, звучать останні слова трагедії у виконанні «містичного хору»:

Все швидкоплинне -
Символ порівняння.
Мета нескінченна
Тут – у досягнення.
Тут – заповіданість
Істини всієї.
Вічна жіночність
Тягне нас до неї.

Фауст врятований, адже життя його «пройшло в прагненнях», співає хор ангелів, підносячи його душу на небеса, адже за нього «самої любові клопотання не холоне». Душа Гретхен стає його провідником у вищі сфери. Там вони з'єднуються, там продовжується їхня подорож. Чи не цього насправді прагнув Фауст, сам того не розуміючи?

Книга закінчилася, залишилося питання: чого прагнемо ми в цьому світі, де всі лише «сни про щось головне»?.. Можливо, нам вдасться повірити більше й глибше, ніж вдалося Фаусту? Може, віра пробудить наші серця і поєднає спрагу далеких горизонтів і відчуття цінності кожної миті нашого життя з її стражданнями та радощами? Зв'яже високі мрії та життя, давши і тим і інший сенс?

на журнал "Людина без кордонів"

Мефістофель- один з центральних персонажівтрагедії - у сенсовому відношенні дуже багатозначний. М., з одного боку, втілює той світ нечистої, «диявольської» сили, з якою Фауст вступає в договір, сподіваючись вгамувати спрагу безмірних знань і насолод. Проте М. втілює і «зло» як джерело протиріччя, початок занепокоєння, незадоволеності, як спонукання до дії. У той самий час із М. пов'язується заперечення всього відсталого, фальшивого у громадських установах й у думках людей, вся сатирична стихія у «Фаусті». Нарешті, бажаючи заволодіти душею Фауста, М. постійно втручається у його дії, спотворює ті чи інші його наміри, що веде до трагічного результату (так, поруч із самим Фаустом, М., безсумнівно, одна із винуватців загибелі Маргарити). Вже «Пролозі на небі» визначається особливе значення М. у трагедії. Господь Бог дає йому дозвіл випробувати Фауста, щоб пробудити його до діяльності («З лінощів людина впадає в сплячку. / Іди розворушили його застій, / Повертайся перед ним, томи і занепокоєння ...»). Але в цьому ж пролозі устами Господа Бога передбачено кінцеву поразку М. у змаганні за душу Фауста. У першій частині трагедії М. є Фаусту за хвилину душевної смути та жорстоких сумнівів. Він атестує себе як «частина сили тієї, що без числа/творить добро, усьому бажаючи зла». Це дух абсолютного заперечення. Уклавши договір з Фаустом, М. починає спокушати його. Спочатку він веде його в Лейпциг, в льох, на буйну студентську гулянку, де М. знущається з грубіян, що бенкетують. Потім — у кухню відьми, де готується вогняне зілля, яке має омолодити Фауста і розбудити розгул інстинктів. Ця сцена, де підручними відьми виступають звірі, рясніє непристойностями, але також і відвертими політичними натяками: звірі, підручні відьми, несуть М. корону, що розщепилася надвоє, і стрибають з її уламками. Незабаром саме М. влаштовує знайомство Фауста із Маргаритою. У другій частині трагедії, у міру того, як розширюється сцена діяльності Фауста, М. ще частіше змінює свої обличчя, виступаючи в самих різних ролях. Як і раніше, він відіграє роль саркастичного заперечника, знущається з усього застарілого і відсталого; у тих випадках, коли він виступає як помічник Фауста, він знову — як і першій частині — нерідко і зловмисно спотворює його волю. Спочатку Фауст і М. виявляються при дворі імператора, М. стає придворним блазнем. Щоб поповнити спустілу скарбницю, він пропонує імператору випускати паперові гроші під фантастичне забезпечення підземних багатств та скарбів. Потім він бере участь у пошуках троянської Олени, переживає різні пригоди у світі міфологічних істотдавнини і, прийнявши образ відомої з давніх міфів потворної Форкіади, охороняє спокій закоханої подружжя — Фауста та Олени — у відокремленому замку. Своєрідна роль М. у п'ятому, заключному акті трагедії. Коли Фауст отримує дар від імператора приморський край, який він задумав перетворити на квітучу країну, М., користуючись його довірою, починає тут зухвало господарювати. М. безсоромно займається розбоєм і піратством; особливо зловісну роль відіграє він у долі похилого подружжя — Філемона і Бавкіди. Фауст пропонує їм нові угіддя, хоче переселити їх на інше місце, підручні ж М., вдершись у хатину старих, видворяють їх силою. Літні люди вмирають, їхня хатина згоряє вщент. Трагічною іронією забарвлені заключні епізоди другої частини. Осліплий і старий Фауст все ще мріє про осушення боліт, про великі діяння, але М. (на цей раз наглядач, що наглядає за роботами) наказує лемурам, своїм підручним, не зводити насип, а рити могилу Фаусту. Після смерті Фауста М. намагається нарешті заволодіти його душею, але хор ангелів сповіщає про виправдання Фауста.

Людину завжди вабило невідоме, а ще вона хотіла завжди здійснити свої бажання, навіть ті, які не вкладаються в голові. Ось для таких цілей йому потрібна була підтримка вищих сил, добрих чи злих – не має значення. Головне - це досягти свого. Такою була угода Фауста з Мефістофелем.

Трохи про доктора Фауста

Якщо запитати у будь-якої людини, хто угоду з Мефістофелем уклав, то у відповідь можна почути одне ім'я - Фауст, багато в чому завдяки поемі Гете, яку вивчали всі шкільній програмі. Але насправді твір німецький класик писав на основі реальних фактів, Тобто його персонажа був справжній прототип.

Йоханнес Фауст був чаклуном і алхіміком, лікарем і теологом, астрономом і всебічним вченим. Народився він у Швабії, де й навчався. Зрештою він дістався й чорної магії. Якось у його руки потрапила Сьома книга Мойсея. Лікар довго вивчав цю чорну Біблію і вирішив все ж таки спробувати повелівати темними силами. Нарешті він здійснив ритуал, Фауст та Мефістофель підписали угоду.

Через роки лікар розкаюватиметься, але угоду з темними силами, підписану кров'ю, розірвати не можна. Що ближче була розплата, то гірше ставало у Фауста на душі.

Легенда про маг у мистецтві

Отже, хто угоду з Мефістофелем уклав, ми вже знаємо. Легенда була поширена у Європі шістнадцятому столітті. Її часто ставили в лялькових театрах, англієць Крістофер Марло створив свою версію драми. Трагічна історіядоктора Фауста». Після написання Гете драми «Фауст» сюжет потрапив до Росії, де його запозичив Пушкін. Шарлем Гуно у дев'ятнадцятому столітті було створено оперу «Фауст». Чому митці зверталися до проблеми знаменитого алхіміка? Напевно, тому, що Фауст і Мефістофель укладали угоду, над якою думали багато хто. Боротьба добра і зла, взаємини людини і природи, протиборство в душі – це завжди актуальна тема. Але за будь-які блага згодом доведеться платити. Нехай цей час дуже далекий, але він настане рано чи пізно. І чи варто плата тих уявних насолод, вирішувати потрібно кожному самостійно.

Таємничий ритуал

Як пройшла угода з Мефістофелем? Легенда свідчить, що Фауст здійснив ритуал, описаний у книзі магії. Лікар накреслив у кабінеті велике коло, користуючись крейдою та циркулем. У ньому він намалював ще два менші кола, простір яких заповнив ритуальними знаками. Опівночі Фауст став у центр і промовив заклинання. Несподівано з'явилася істота, що нагадувала мавпу, яка доповіла, що прибула, щоб служити йому. Але алхімік прогнав його і вимовив інше закляття. Тоді з'явилася інша істота, яка нагадувала барана. Але й цього слугу Йоханнес прогнав, а сам продовжив читати закляття. Після третього заклинання до кабінету увійшов кульгавий чоловік, який представився Мефістофелем.

Диявол розповів, що може дати Фаусту: подорожі у просторі та часі, гроші, успіх, любов жінок, таємні знання. Це сподобалося лікарю, але спочатку він спитав про плату за це задоволення. Мефістофель хотів одного – підпис на пергаменті, який передбачав, що Фауст віддає йому свою душу. Після певного терміну (24 роки), під час якого Мефістофель беззаперечно служитиме людині, душа лікаря потрапляє в пекло. Небагато повагавшись, Фауст погодився і підписав договір своєю кров'ю. Угода відбулася!

Характеристика Фауста

Сьогодні відомо про смерть доктора Фауста, того, хто угоду з Мефістофелем уклав. Професор Віттенберзького університету одного разу розповів своїм учням, що наближається його смертна година. Він розповів їм, що 24 роки тому віддав свою душу дияволові і тепер настав час розплати. Студенти визнали Йоганна Фауста хворим, тому поспішили залишити аудиторію. Але вночі крики «Убивають! Вбивають!» змусили їх знову прибігти сюди. Вони знайшли бездихане та спотворене тіло вчителя в кімнаті, забризканою кров'ю. Жив професор приблизно 1480—1540 роках. Спочатку він завзято займався теологією, а потім кинув її і почав вивчати магію, нерідко пророкував.

Гете малює Фауста як людину високих духовних прагнень, розумної, діяльної, ерудованої. Він хоче служити людям, допомогти їм здійснити свої мрії, досягти гармонії. Він має успішну лікарську практику, і він готовий зцілювати не тільки тіла своїх пацієнтів, а й їхні душі. І підписуючи договір кров'ю, він думає не лише про себе, а про всіх людей на планеті. Характеристика Фауста говорить про те, що він є людиною пристрасною та емоційною: він миттєво захоплюється красунею Маргаритою.

Образ Мефістофеля

Характеристика Фауста та Мефістофеля допомагає глибше зазирнути в порядок речей, розібратися в проблемі, яка має місце. Диявол – це зневіра та заперечення всього доброго. Але треба віддати йому належне: супутник Фауста - розсудливий, дуже розважливий, розумний, галантний. Зовні він виглядає так, як звичайна людина. Але саме поведінкою він себе видає. Мефістофель вважає людину та її життя обмеженим, нікчемним. Він має про всяк випадок цинічне пояснення. Це і є зло в розумінні Ґете, саме це він хотів донести до людей у ​​своєму творі.

Інші дійові особи у поемі Гете

Отже, хто угоду з Мефістофелем уклав, ми знаємо, нам відомо також, якими були головні герої твору Ґете «Фауст». Але, крім них, є й інші герої: Маргарита, Господь Бог, Марта.

Господь Бог - це уособлення світла та добра, нескінченної любові, благодаті. У пролозі до поеми він сперечається з чортом, стверджуючи, що людина осоромить сатану. Бог вірить, що його творіння вибере добро, істину, а не оманливу благодать, обіцяну дияволом.

Маргарита - яскравий та зворушливий образ. Улюблена Фауста справді гарна: вона цнотлива, сором'язлива, чесна, вірить у Бога. Вона багато і важко працює і могла б стати чудовою дружиною та матір'ю. Але вона відчуває диявольську сутність і боїться Мефістофеля. Фауст хоч і розуміє, що загубить дівчину, не може чинити опір бажанню. Як результат - родина зганьбленої Маргарити руйнується, гине брат від руки лікаря, а сама вона божеволіє і топить дитину. Але чекаючи на страту, вона відмовляється від допомоги з боку Фауста, якого дуже любить, і просить Бога про спасіння. Її душа вирушить до раю.

Чиста і добра Маргарита - пряма протилежність Марті, яка у відносинах з Мефістофелем керується розсудливістю та лицемірством.

«Фауст» та його філософія

Поема Ґете написана за мотивами середньовічної легенди про угоду людини та диявола. Однак великий поетвніс у неї своє бачення споконвічної проблеми - відносини добра і зла, моралі та грошей, неприборканості у бажаннях та помірності, світла та пітьми. Це складний твір, над яким він працював понад шістдесят років.

Незважаючи на те, що Мефістофель є негативним персонажем, він - саме те, без чого не може існувати життя. Без скептицизму, відходу від моральних звичаїв, від встановлених правил неможливий прогрес як такий. Це якраз той випадок, коли зло виявляється добром насправді. Фауст - людина, тим, що має. Прагне більшого і, зрештою, його отримує. І нехай ціна за це надто висока, він сам розуміє, що занапастив себе і багатьох інших, але мети досягнуто: життя суспільства розвивається. Доктор Фауст показує, як у одній людині вживаються протиріччя, стверджуючи яким вірив Ґете.

Замість післямови

Справді, безсмертний, як Гамлет Шекспіра. Він допомагає поглянути на сутність життя, переоцінити свої цінності, адже досягнувши всього, лікар залишається незадоволеним. Але запізніле каяття нічого не змінює: за все треба платити.