Балетна творчість А.І. Хачатуряна як класичний зразок сучасної музики

Після успіху першого балету Арама Хачатуряна «Щастя» на декаді вірменського мистецтва в році в Москві, дирекція Ленінградського театру опери та балету імені С. М. Кірова замовила композитору новий балет. Написане Костянтином Державіним у році лібретто було засноване на деяких сюжетних ходах балету «Щастя», що дозволило Хачатуряну зберегти в новому творі найкраще, що було в першому його балеті, значно доповнивши партитуру і симфонічно розвинувши її.

1943 року композитор отримав за цей балет Сталінську премію І ступеня, яку він вніс до фонду Збройних Сил СРСР. Пізніше на основі музики до балету композитор створив три оркестрові сюїти. У 1950-х років до балету «Гаяне» звернувся Великий театр. На основі нового лібретто Бориса Плетньова Арам Хачатурян істотно змінив партитуру балету, переписавши більше половини колишньої музики.

Діючі лиця

• Ованес, голова колгоспу
• Гаяне, його дочка
• Армен, чабан
• Нуне, колгоспниця
• Карен, колгоспник
• Козаков, начальник геологічної експедиції
• Невідомий
• Гіко, колгоспник
• Айша, колгоспниця
• Ізмаїл
• Агроном
• Геологи
• Начальник прикордонної охорони

Дія відбувається у Вірменії у наші дні (тобто у 30-ті роки XX століття).

Сценічне життя

Ленінградський театр опери та балету імені С. М. Кірова

Діючі лиця

• Гаяне - Наталія Дудинська (потім Алла Шелест)
• Армен - Костянтин Сергєєв (потім Семен Каплан)
• Нуне - Тетяна Вечеслова (потім Фея Балабіна)
• Карен - Микола Зубковський (потім Володимир Фідлер)
• Гіко - Борис Шавров
• Айша - Ніна Анісімова

Діючі лиця

• Гаяне - Раїса Стручкова (потім Ніна Федорова, Марина Кондратьєва)
• Армен - Юрій Кондратов (потім Юрій Гофман)
• Маріам - Ніна Чкалова (потім Ніна Тимофєєва, Ніна Чистова)
• Георгій - Ярослав Сех
• Нунне - Людмила Богомолова
• Карен - Есфандьяр Кашані (потім Георгій Соловйов)

Вистава пройшла 11 разів, остання вистава 24 січня року

Автор лібретто та балетмейстер-постановник Максим Мартиросян, художник-постановник Микола Золотарьов, диригент-постановник Олександр Копилов

Діючі лиця

• Гаяне - Марина Леонова (потім Ірина Пркоф'єва)
• Армен - Олексій Лазарєв (потім Валерій Анісімов)
• Нерсо - Борис Акімов (потім Олександр Вітров)
• Нуне - Наталія Архіпова (потім Марина Нудьга)
• Карен - Леонід Ніконов
• Лезгинка - Олена Ахулкова та Олександр Вітров

Вистава пройшла 3 рази, остання вистава 12 квітня року

Московський музичний театр імені К. С. Станіславського та В. І. Немировича-Данченка

«Сюїта з балету „Гаяне“» - одноактний балет. Автор лібретто та балетмейстер-постановник Олексій Чичинадзе, художник-постановник Марина Соколова, диригент-постановник Володимир Едельман

Діючі лиця

• Гаяне - Маргарита Дроздова (потім Елеонора Власова, Маргарита Левіна)
• Армен - Вадим Тедєєв (потім Валерій Лантратов, Володимир Петрунін)
• Нуне - А. К. Гайсіна (потім Олена Голікова)
• Карен - Михайло Крапівін (потім В'ячеслав Саркісов)

Ленінградський Малий театр опери та балету

Балет у 3 актах. Лібрето, хореографія та композиція - Борис Ейфман, художник-постановник З. П. Аршакуні, музикальний керівникта диригент-постановник А. С. Дмитрієв

Діючі лиця

• Гаяне - Тетяна Фесенко (потім Тамара Статкун)
• Гіко - Василь Островський (потім Костянтин Новосьолов, Володимир Аджамов)
• Армен - Анатолій Сидоров (потім С. А. Соколов)
• Мацак - Герман Замуель (потім Євген Мясищев)

Постановки в інших театрах

Бібліографія

• Кабалевський Д.«Омелян Пугачов» та «Гаяне» // Радянська музика: журнал. - М., 1943. - №1.
• Кабалевський Д.Арам Хачатурян та його балет «Гаяне» // Щоправда: газета. - М., 1943. - № 5 квітня.
• Келдиш Ю. Нова постановка"Гаяне" / / Радянська музика: журнал. - М., 1952. - №2.
• Страженкова І.«Гаяне» – балет Арама Хачатуряна. - М., 1959.
• Тигранов Г.. – М.: Радянський композитор, 1960. – 156 с. - 2750 екз.
• Армашевська До., Вайнонен Н."Гаяне". Останні рокироботи //. – М.: Мистецтво, 1971. – С. 241-252. – 278 с. - 10 000 екз.
• Шереметьєвська Н.«Гаяне» // Музикальне життя: журнал. - М., 1978. - №10.
• Есамбаєв М.Не лише слово // Радянська культура: газета. - М., 1989. - № 11 липня.
• Антонова До.Свято життя – свято танцю // Ложа бенуар № 2. – Челябінськ: Видавець Тетяна Лур'є, 2008. – С. 151-152. – 320 с. - 1000 екз. - ISBN 978-5-89851-114-2.

Напишіть відгук про статтю "Гаяне (балет)"

Примітки

Посилання

• на сайті Віртуального музею Арама Хачатуряна

Уривок, що характеризує Гаяне (балет)

Fabvier, не входячи до намету, зупинився, розмовляючи зі знайомими генералами, біля входу до нього.
Імператор Наполеон ще не виходив зі своєї спальні та закінчував свій туалет. Він, пофыркуючи і покректуючи, повертався то товстою спиною, то оброслими жирними грудьми під щітку, якою камердинер розтирав його тіло. Інший камердинер, притримуючи пальцем склянку, бризкав одеколоном на випещене тіло імператора з таким виразом, який казав, що він сам міг знати, скільки і куди треба бризнути одеколону. Коротке волоссяНаполеона були мокрі та сплутані на чоло. Але обличчя його, хоч опухле і жовте, виражало фізичне задоволення: «Allez ferme, allez toujours…» [Ну ще, міцніше…] – примовляв він, потискуючи і покряхтуючи камердинеру, що розтирав. Ад'ютант, який увійшов у спальню для того, щоб доповісти імператору про те, скільки було у вчорашній справі взято полонених, передавши те, що треба було, стояв біля дверей, чекаючи дозволу піти. Наполеон, скривившись, глянув спідлоба на ад'ютанта.
– Point de prisonniers, – повторив він слова ад'ютанта. – Il se font demolir. — Ні, полонених. Вони змушують винищувати себе. Тим гірше для російської армії. плечі.
- Добре! Faites entrer monsieur de Beausset, ainsi que Fabvier, [Добре! Нехай увійде де Боссе, і Фабв'є теж.] - сказав він ад'ютанту, кивнувши головою.
– Oui, Sire, [Слухаю, пане.] – і ад'ютант зник у двері намету. Два камердинери швидко одягли його величність, і він у гвардійському синьому мундирі твердими, швидкими кроками вийшов у приймальню.
Боссе в цей час поспішав руками, встановлюючи привезений їм подарунок від імператриці на двох стільцях, перед входом імператора. Але імператор так несподівано незабаром одягнувся і вийшов, що не встиг цілком приготувати сюрпризу.
Наполеон одразу помітив те, що вони робили, і здогадався, що вони ще не були готові. Він не захотів позбавити їх задоволення зробити йому сюрприз. Він вдав, що не бачить пана Боссе, і покликав Фабв'є. Наполеон слухав, суворо насупившись і мовчки, те, що казав Фабв'є йому про хоробрість і відданість його військ, що билися при Саламанці на іншому кінці Європи і мали тільки одну думку бути гідними свого імператора, і один страх не догодити йому. Результат бою був сумний. Наполеон робив іронічні зауваження під час розповіді Fabvier, ніби він не припускав, щоб справа могла йти інакше за його відсутності.
- Я маю виправити це в Москві, - сказав Наполеон. - A tantt, [До побачення.] - додав він і покликав де Боссе, який в цей час вже встиг приготувати сюрприз, вставивши щось на стільцях, і накрив щось покривалом.
Де Боссе низько вклонився тим придворним французьким поклоном, яким уміли кланятися лише старі слуги Бурбонів, і підійшов, подаючи конверт.
Наполеон весело звернувся до нього і подер його за вухо.
- Ви поспішили, дуже радий. Ну, що каже Париж? - сказав він, раптом змінюючи свій насамперед суворий вираз на найласкавіший.
- Sire, tout Paris regrette votre absence, - як і повинно, відповів де Боссе. Але хоча Наполеон знав, що Боссе повинен сказати це чи таке інше, хоча він у свої ясні хвилини знав, що це було неправда, йому приємно було це чути від де Боссе. Він знову удостоїв його дотик за вухо.
- Дуже шкодую, що змусив вас проїхатися так далеко. - сказав він.
- Sire! - Я сказав не боже, як знайти вас, пане, біля воріт Москви. - сказав Боссе.
Наполеон усміхнувся і, розсіяно підвівши голову, озирнувся праворуч. Ад'ютант пливучим кроком підійшов із золотою табакеркою і підставив її. Наполеон узяв її.
- Так, добре трапилося для вас, - сказав він, приставляючи розкриту табакерку до носа, - ви любите подорожувати, через три дні ви побачите Москву. Ви, мабуть, не чекали побачити азіатську столицю. Ви зробите приємну подорож.
Боссе вклонився з вдячністю за цю уважність до його (невідомої йому досі) схильності подорожувати.
– А! це що? - сказав Наполеон, помітивши, що всі придворні дивилися на щось покрите покривалом. Босе з придворною спритністю, не показуючи спини, зробив два кроки назад і в один і той же час зірвав покривало і промовив:
– Подарунок вашій величності від імператриці.
Це був яскравими фарбами написаний Жераром портрет хлопчика, народженого від Наполеона і дочки австрійського імператора, якого чомусь усе називали королем Риму.
Дуже гарний кучерявий хлопчик, з поглядом, схожим на погляд Христа в Сікстинська мадонна, зображений був у більбоку. Куля уявляла земну кулю, а паличка в іншій руці зображала скіпетр.
Хоча й не зовсім ясно було, що саме хотів висловити живописець, представивши так званого короля Риму паличкою, що протикає земну кулю, але алегорія ця, так само як і всім, хто бачив картину в Парижі, так і Наполеону, очевидно, здалася ясною і дуже сподобалася.
– Roi de Rome, [Римський король.] – сказав він, граціозним жестом руки вказуючи на портрет. - Admirable! [Чудово!] - З властивою італійцям здатністю змінювати довільний вираз обличчя, він підійшов до портрета і зробив вигляд задумливої ​​ніжності. Він відчував, що те, що він скаже і зробить тепер, є історія. І йому здавалося, що найкраще, що він може зробити тепер, - це те, щоб він зі своєю величчю, внаслідок якого син його в більбоку грав земною кулею, щоб він висловив, на противагу цій величі, найпростішу батьківську ніжність. Очі його отуманилися, він посунувся, озирнувся на стілець (стільце підскочив під нього) і сів на нього проти портрета. Один жест його - і всі навшпиньки вийшли, надаючи самому собі і його почуття великої людини.
Посидівши кілька часу і доторкнувшись, сам не знаючи навіщо, рукою до шорсткості відблиску портрета, він підвівся і знову покликав Боссе та чергового. Він наказав винести портрет перед намет, щоб не позбавити стару гвардію, що стояла біля його намету, щастя бачити римського короля, сина і спадкоємця їх обожнюваного государя.
Як він і очікував, коли він снідав з паном Боссе, який удостоївся цієї честі, перед наметом чулися захоплені кліки офіцерів і солдатів старої гвардії, що збіглися до портрета.
- Vive l"Empereur! Vive le Roi de Rome! Vive l"Empereur! [Хай живе імператор! Хай живе римський король!] – чулися захоплені голоси.
Після сніданку Наполеон, у присутності Боссе, продиктував свій наказ щодо армії.
- Courte et energique! [Короткий і енергійний!] - Промовив Наполеон, коли він прочитав сам відразу без поправок написану прокламацію. У наказі було:
«Воїни! Ось бій, якого ви стільки бажали. Перемога залежить від вас. Вона необхідна нам; вона доставить нам все необхідне: зручні квартири та швидке повернення на батьківщину. Дійте так, як ви діяли при Аустерліці, Фрідланді, Вітебську та Смоленську. Нехай пізнє потомство з гордістю згадає про ваші подвиги цього дня. Хай скажуть про кожного з вас: він був у великій битві під Москвою!
– De la Moskowa! [Під Москвою!] - повторив Наполеон, і, запросивши до своєї прогулянки пана Боссе, який любив подорожувати, він вийшов з намету до осідланих коней.
— Votre Majeste a trop de bonte, — сказав Боссе на запрошення супроводжувати імператора: йому хотілося спати і він не вмів і боявся їздити верхи.
Але Наполеон кивнув головою мандрівникові, і Боссе мав їхати. Коли Наполеон вийшов з намету, крики гвардійців перед портретом сина ще більше посилилися. Наполеон насупився.
- Зніміть його, - сказав він, граційно величним жестом, вказуючи на портрет. - Йому ще рано бачити поле бою.
Боссе, заплющивши очі і схиливши голову, глибоко зітхнув, цим жестом показуючи, як він умів цінувати і розуміти слова імператора.

Весь цей день 25 серпня, як кажуть його історики, Наполеон провів на коні, оглядаючи місцевість, обговорюючи плани, які йому маршали представляли, і віддаючи особисто накази своїм генералам.
Початкова лінія розташування російських військ по Колочі була переломлена, і частина цієї лінії, саме лівий фланг російських, внаслідок взяття Шевардинського редута 24-го числа, була віднесена назад. Ця частина лінії була не укріплена, не захищена більш річкою, і перед нею однією було відкрите і рівне місце. Очевидно було для будь-якого військового і невійськового, що цю частину лінії повинно було атакувати французам. Здавалося, що для цього не потрібно було багато міркувань, не потрібно було такої турботливості і клопітливості імператора і його маршалів і зовсім не потрібно тієї особливої ​​найвищої здібності, яка називається геніальністю, яку так люблять приписувати Наполеону; але історики, що згодом описували цю подію, і люди, які тоді оточували Наполеона, і він сам думали інакше.
Наполеон їздив по полю, глибокодумно вдивлявся в місцевість, сам із собою схвально чи недовірливо хитав головою і, не повідомляючи генералів, що оточували його, того глибокодумного ходу, який керував його рішеннями, передавав їм лише остаточні висновки у формі наказів. Вислухавши пропозицію Даву, званого герцогом Екмюльським, про те, щоб обійти лівий фланг росіян, Наполеон сказав, що цього не треба робити, не пояснюючи, чому це було не потрібно. На пропозицію ж генерала Компана (який мав атакувати флеші), провести свою дивізію лісом, Наполеон виявив свою згоду, незважаючи на те, що так званий герцог Ельхінгенський, тобто Ней, дозволив собі помітити, що рух лісом небезпечний і може засмутити дивізію .
Оглянувши місцевість проти Шевардінського редута, Наполеон подумав кілька часу мовчки і вказав на місця, на яких мали бути влаштовані до завтра дві батареї для дії проти російських укріплень, і місця, де поруч з ними мала вишикуватися польова артилерія.
Віддавши ці та інші накази, він повернувся у свою ставку, і під його диктування було написано диспозицію битви.
Диспозиція ця, про яку із захопленням говорять французькі історики та з глибокою повагою інші історики, була така:
«На світанку дві нові батареї, влаштовані в ночі, на рівнині, яку займає принц Екмюльський, відкриють вогонь по двох супротивних батареях.
У цей же час начальник артилерії 1-го корпусу, генерал Пернетті, з 30 гарматами дивізії Компана і всіма гаубицями дивізії Дессе і Фріана, рушить уперед, відкриє вогонь і засипле гранатами ворожу батарею, проти якої діятимуть!
24 гармати гвардійської артилерії,
30 гармат дивізії Компана
і 8 гармат дивізії Фріана та Дессе,
Усього – 62 гармати.
Начальник артилерії 3-го корпусу, генерал Фуше, поставить усі гаубиці 3-го і 8-го корпусів, всього 16, по флангах батареї, яка призначена обстрілювати ліве укріплення, що становитиме проти нього взагалі 40 гармат.
Генерал Сорб'є має бути готовий за першим наказом винестися з усіма гаубицями гвардійської артилерії проти одного чи іншого зміцнення.
Упродовж канонади князь Понятовський попрямує на село, у ліс і обійде ворожу позицію.
Генерал Компан рушить через ліс, щоб оволодіти першим укріпленням.
Після вступу таким чином у бій будуть надані накази відповідно до дій ворога.
Канонада на лівому фланзі розпочнеться, як тільки буде почута канонада правого крила. Стрілки дивізії Морана та дивізії віце-короля відкриють сильний вогонь, побачивши початок атаки правого крила.
Віце король опанує село [Бородіним] і перейде своїми трьома мостами, прямуючи на одній висоті з дивізіями Морана і Жерара, які, під його керівництвом, попрямують до редута і увійдуть у лінію з іншими військами армії.
Все це повинно бути виконано в порядку, зберігаючи по можливості війська в резерві.
В імператорському таборі, поблизу Можайська, 6 вересня, 1812 року».
Диспозиція ця, дуже неясно і сплутано написана, - якщо дозволити собі без релігійного страху до геніальності Наполеона ставитися до розпоряджень його, - полягала в чотирьох пунктах - чотири розпорядження. Жодне з цих розпоряджень не могло бути і не було виконане.
У диспозиції сказано, перше: щоб влаштовані на обраному Наполеоном місці батареї з гарматами Пернетті і Фуше, які мають вирівнятися з ними, всього сто дві гармати, відкрили вогонь і засипали російські флеші і редут снарядами. Це не могло бути зроблено, оскільки з призначених Наполеоном місць снаряди не долітали до російських робіт, і ці сто дві гармати стріляли по порожньому доти, поки найближчий начальник, гидко наказом Наполеона, не висунув їх уперед.

БАЛЕТИ

«ГАЯНЕ»

Історія цієї партитури походить від написаного ще в 1939 р. балету «Щастя».
«Приступаючи до творення своєї першої балетної партитури, я нічого не знав про специфіку балету як музичного жанру. Вже в процесі роботи я швидко став схоплювати і усвідомлювати його характерні особливості. Певною мірою мені допомогла, мабуть, та обставина, що, як казав ще Мясковський, у музиці Хачатуряна живе стихія танцю…» Таке визнання самого автора.
У дружній бесіді з композитором найвидніший на той час політичний діячАнастас Мікоян висловив побажання створити до майбутньої Декади вірменського мистецтва балетний спектакль (він став одним із перших у вірменському музичному театрі та першим з національних балетів, показаних на передвоєнних декадах) Ідея ця цілком відповідала власним творчим устремлінням композитора. Тема балету народилася тоді ж у розмові з Мікояном, який порадив Араму Хачатуряну зустрітися з відомим вірменським режисером Геворком Ованесяном, який нещодавно написав балетне лібрето «Щастя» про життя та працю радянських прикордонників та колгоспників.
Терміни були гранично стислими. Весну і літо 1939 р. Хачатурян провів у Вірменії, збираючи фольклорний матеріал – тут і почалося глибоке вивчення мелодій рідного краю. Це йому порадив письменник Максим Горький. За суто танцювальності музики Хачатурян поставив собі завдання «симфонізувати» балет. Він хотів, щоб пісні, танцювальні мелодії, створені народом органічно увійшли до балету, щоб вони були невіддільні від усієї музики балету. Таким чином Хачатурян досить швидко усвідомив і сформулював основні положення своєї музично-хореографічної естетики.
Робота над партитурою «Щастя» тривала лише півроку. За репетиції взявся відомий диригентКостянтин Сараджев – учень Артура Нікіш.
Було зроблено все, щоб гастролі вірменського театру опери та балету імені Спендіарова – наймолодшого у країні (йому було тоді ще 6 років) – пройшли у рамках вірменської декади максимально успішно. К.Сараджев зібрав чудовий оркестр. 24 жовтня 1939 р. балет «Щастя» було поставлено у Москві Великому театріта буквально зачарував глядачів. Багато учасників отримали урядові нагороди, а захоплені рецензії не переставали заповнювати смуги газет.
Однак це не заважало композитору тверезо усвідомлювати деякі слабкі сторонисвого твору. Лібретто також страждало на недоліки. І, тим щонайменше, «Щастя» виявилося хорошим трампліном для справжнього розквіту хачатурянівської балетної майстерності. Незабаром керівництво Ленінградського театру опери та балету ім. Кірова запропонувало поставити на своїй сцені виставу «Щастя» з новим лібрето…
В результаті вся партитура «Щастя», образного виразусамого автора, була їм «розкуркулена»…
Завершилося все створенням балету "Гаяне", але це було вже в роки Другої світової війни. Ось як згадує про цей період композитор:
«Жив я в Пермі на 5 поверсі в готелі «Центральна». Коли я згадую цей час, я знову і знову думаю, як важко тоді доводилося людям. Фронту були потрібні зброя, хліб, махорка… А мистецтво – духовної їжі, потребували всі – і фронт, і тил. І ми – артисти та музиканти це розуміли та віддавали всі свої сили. Близько 700 сторінок партитури «Гаяне» я написав за півроку у холодній готельній кімнатці, де стояли піаніно, табурет, стіл та ліжко. Мені тим більше це дорого, що «Гаяне» – єдиний балет на радянську тему, який не сходив зі сцени чверть століття...»
«Танець із шаблями», за визнанням самого автора, народився випадково. Після завершення партитури «Гаяне» розпочалися репетиції. Хачатуряна викликав директор театру і сказав, що в останньому акті треба додати танець. Композитор взявся за це неохоче – він вважав балет кінченим. Але роздумувати над цією думкою таки почав. «Танець має бути швидким, – войовничим. - Згадує Хачатурян. - Руки ніби в нетерпінні взяли акорд і я почав розбивати грати його як остинатну, повторювану фігуру. Потрібно було різке зрушення – я взяв вступний тон нагорі. Щось мене "зачепило" - ага, повторимо в іншій тональності! Початок покладено! Тепер потрібен контраст… У третій картині балету маю співучу тему, ліричний танець. Я поєднав войовничий початок із цією темою – її грає саксофон – а потім повернувся до початку, але вже у новій якості. Сів за роботу о 3 годині дня, а до 2-ї години ночі все було готове. Об 11 годині ранку танець пролунав на репетиції. Надвечір він був поставлений, а наступного дня вже була генеральна...»
Балет «Гаяне» на лібретто К.Державіна був поставлений Н.Анісімовій у грудні 1942 року – коли розгорталася грандіозна епопея під Сталінградом. Постановка відбулася у Молотові, куди було евакуйовано Ленінградський театр імені Кірова. П.Фельдт, який диригував на прем'єрі балетом, перевершив, як писали рецензенти, самого себе. «Фельдт особливо порадував тією натхненною палкістю, – зазначав композитор Дмитро Кабалевський, – якої йому, як талановитому балетному диригенту, часом бракувало»…
Чи дивитеся ви «Гаяне» у театрі, чи слухаєте цю музику в концерті чи грамзаписі, враження від неї народжується якось одразу і надовго залишається в пам'яті. Щедрість Арама Хачатуряна, що має мало аналогів в історії музики, – щедрість мелодійна та оркестрова, ладова та гармонійна, щедрість, пов'язана з найширшою гамою думок і почуттів, які втілені в партитурі.
Світовій популярності музики «Гаяне» сприяли три симфонічні сюїти, скомпоновані Хачатуряном із партитури балету.
«У мої спогади міцно врізався вечір першого виконання Першої сюїти з «Гаяне», – розповідає співачка М.Шпіллер, – оркестром Всесоюзного радіо диригував Голованов. Ні до, ні після цього дня – це було 3 жовтня 1943 року – мені не доводилося чути такого шквалу оплесків, такого беззастережного загального успіху нового твору, як тоді у Колонному Залі Будинку спілок.»
Через 6 років так само одностайний успіх музики «Гаяне» на іншому кінці землі радий був констатувати великий композитор ХХ століття Дмитро Шостакович – у Нью-Йорку, на Всеамериканському конгресі діячів науки та культури на захист миру, де партитура «Гаяне» прозвучала під керівництвом видатного диригента Стоковського.
За музику до балету «Гаяни» Арам Хачатурян був удостоєний сталінської премії І ступеня.

24 липня, на історичній сценіВеликого, відбудеться єдина вистава, присвячена ювілею великого композитора А.І. Хачатуряна та 100-річчя Першої Вірменської Республіки! На балеті Гаяне будуть присутні Президент Вірменії та багато російських офіційних осіб.

Коли

Де

Великий театр, метро Театральна.

Скільки коштує

Вартість квитків від 10 000 до 15 000 рублів.

Опис заходу

2018 рік повний знаменних подій, пов'язаних з вірменською державністю та культурою! Цього року виповнюється 115 років найбільшому композиторуАраму Іллічу Хачатуряну. Вірменія також відзначає 100-річчя Першої Вірменської Республіки, а стародавня столицяЄреван відзначає своє 2800-річчя!

Природно, що всі ці події стали чудовим приводом для низки заходів, покликаних представити вірменську культурув Росії у всьому своєму пишноті. Завдяки активній роботі посольства РА в РФ, яке з приходом нового посла, Вартана Тоганяна у 2017 році, стало звертатись особливо пильну увагурозвитку культурних та гуманітарних зв'язків між двома країнами, після перерви майже у 60 років, Москва побачить балет «Гаяне» Хачатуряна на історичній сцені Великого театру Росії!

Барвисті декорації та костюми, відновлені за ескізами великого художника Мінаса Аветисяна, приїдуть з Єревана разом з балетом і чудовим оркестром, під керуванням Заслуженого артиста Росії, двічі номінанта премії Греммі- Костянтина Орбеляна! У останній разбалет «Гаяни» ставився на сцені Великого театру 57 років тому – у лютому 1961 року.

Для кого підійде

Для дорослих, шанувальників балету.

Чому варто піти

• Єдиний виступ у Москві
• Знаменитий балет повертається до Великого театру
• Значна подія, на якій будуть присутні офіційні особи

Балет «Гаяне» примітний, перш за все, музикою Арама Хачатуряна, лібрето ж фахівці справедливо називають ходульним. Воно написане сценаристом та лібреттистом Костянтином Державіним у 1940-му році на основі попереднього балету Хачатуряна «Щастя». У «Гаяне» композитор зберіг усе найкраще, що було у «Щасті», і суттєво доповнив, розвинув партитуру. Прем'єра балету відбулася у 1942-му році, у Пермі, де знаходився в евакуації Ленінградський театр опери та балету ім. Кірова. Потім радянські театричасто зверталися до балету Хачатуряна. «Гаяне» ставили у Свердловську, Єревані, Києві, Ризі, Новосибірську, Челябінську. У Кіровському театрі його відновлювали ще двічі – 1945-го та 1952-го. На сцені головного музичного театрукраїни – Великого – «Гаяне» вперше поставили 1957-го. До вашої уваги пропонується запис набагато пізнішої постановки.

Отже, головною перевагою "Гаяне" фахівці вважають саме музику. «Ще працюючи над музикою балету «Щастя», Хачатурян звернувся до вірменського фольклору, – читаємо у книзі «Історія сучасної вітчизняної музики». – Все це увійшло до «Гаяне». І хоча власне народних мелодій у балеті небагато, інтонаційна природа вірменської музикивідтворюється через ритмічні, ладо-гармонічні особливості, зближуючи твір із традицією російської класичної «музики Сходу»». До речі, саме балету «Гаяне» Хачатурян написав «Танець з шаблями», виконуваний часто як самостійний твір. У частині хореографії балет розпадається на окремі виходи. «Різнохарактерні сольні номери та дуети, драматичні сцени, узагальнено симфонізовані («Збір бавовни», «Танець бавовни», «Танець рожевих дівчат» та інші), фольклорні танці («Лезгінка», «Російська танець», «Щалахо», », «Гопак») – все це становить об'ємну та контрастну партитуру балету» («Історія сучасної вітчизняної музики»).

Чому в вірменської історіїзнаходиться місце гопаку, російському танцю та іншим танцям народів СРСР? У фіналі цього сюжету на свято врожаю до вірменського колгоспу прибувають гості з братніх республік. Але до того в гірському колгоспі та околицях розгортається зовсім детективний сюжет. У гори Вірменії спускається на парашуті шпигун. Він стежитиме за геологами – ті, за допомогою тямущого чабану Армена, відкрили неподалік колгоспу поклади рідкісної та цінної руди. Звісно, ​​пильні радянські колгоспники викриють ворога. Але паралельно зі шпигунським у балеті розгортається, звичайно, любовний сюжет. Чабан Армен і дочка голови колгоспу Гаяне люблять один одного, але їм доводиться постійно відбивати нападки ревнивого Гіко, шанувальника Гаяне.

Сьогодні «Гаяне» здається пам'ятником особливої ​​епосі. радянського мистецтва, коли прославлення братства народів набувало химерних форм. Але це не заважає насолоджуватися могутньою музикою Арама Хачатуряна і високою майстерністюартистів балету Великого театру.

Художник Н. Альтман, диригент П. Фельдт.

Прем'єра відбулася 9 грудня 1942 року в Театрі опери та балету імені С. М. Кірова ( Маріїнський театр), місто Молотів (Перм).

Діючі лиця:

• Ованес, голова колгоспу
• Гаяне, його дочка
• Армен, чабан
• Нуне, колгоспниця
• Карен, колгоспник
• Козаков, начальник експедиції
• Невідомий
• Гіко, колгоспник
• Айша, колгоспниця
• Агроном, колгоспники, геологи, прикордонники та начальник прикордонної охорони

Дія відбувається у Вірменії у 1930-ті роки XX століття.

Темна ніч.У густій ​​сітці дощу постає постать невідомого. Насторожено прислухаючись та озираючись, він звільняється від парашутних строп. Звірившись із картою, він переконується в тому, що перебуває біля мети. Дощ стихає. Далеко в горах мерехтять вогні селища. Незнайомець скидає комбінезон і залишається у гімнастерці із нашивками за поранення. Сильно накульгуючи, він іде у бік селища.

1. Сонячний ранок.У колгоспних садах вирує весняна робота. Не кваплячись, ліниво йде на роботу Гіко. Поспішають дівчата найкращої бригади колгоспу. З ними бригадир – молода весела Гаяне. Гіко зупиняє її, говорить про своє кохання, хоче обійняти. На дорозі з'являється молодий чабан Армен. Гаяне радісно біжить йому назустріч. Високо в горах, біля чабанів Армен знайшов шматки руди і показує їх Гаяне. Гіко ревниво спостерігає їх.

У години відпочинку колгоспники починають танці. Гіко хоче, щоб Гаяне танцювала з ним, намагається обійняти. Армен захищає дівчину від настирливих залицянь. Гіко розлючений і шукає приводу для сварки. Схопивши кошик із саджанцями, Гіко люто жбурляє його, з кулаками кидається на Армена. Між ними стає Гаяне і вимагає, щоб Гіко пішов.

Вдається молодий колгоспник Карен і повідомляє про приїзд гостей. До саду входить група геологів на чолі з начальником експедиції Козаковим. За ними слідує невідомий. Він найнявся донести багаж геологів та залишився з ними. Колгоспники вітають приїжджих. Невгамовні Нуне і Карен починають танець на честь гостей. Танцює та Гаяне. Із захопленням стежать гості за танцем Армена. Лунає сигнал до початку роботи. Ованес показує приїжджим сади. Гаяне залишається одна. Вона милується далекими горами та садами рідного колгоспу.

Повертаються геологи. Армен показує їм руду. Знахідка чабану зацікавила геологів і вони збираються у розвідку. Армен береться їх супроводжувати. За ними слідкує невідомий. Гаяне ніжно прощається з Арменом. Гіко, побачивши це, охоплений ревнощами. Невідомий співчуває Гіко та пропонує дружбу та допомогу.

2. Після роботи у Гаянезібралися друзі. Входить Козаков. Гаяне та її подруги показують Козакову витканий ними килим, починають гру в жмурки. Приходить п'яний Гіко. Колгоспники радять йому піти. Провівши гостей, голова колгоспу намагається поговорити з Гіко, але той не слухає і настирливо пристає до Гаяне. Дівчина у гніві проганяє Гіко.

З походу повертаються геологи та Армен. Знахідка Армена – не випадковість. У горах виявлено родовище рідкісного металу. Гіко, що затримався в кімнаті, стає свідком розмови. Геологи збираються в дорогу. Армен з ніжністю дарує Гаяне квітку, принесену з гірського схилу. Це бачить Гіко, проходячи з невідомим повз вікна. Разом з експедицією вирушають у дорогу Армен та Ованес. Козаков просить Гаяне зберегти мішок із зразками руди.

Ніч. До хати Гаяне входить невідомий. Він прикидається хворим і у знеможенні падає. Гаяне допомагає йому підвестися і поспішає за водою. Залишившись сам, він починає шукати матеріали геологічної експедиції. Гаяне, що повернулася, розуміє, що перед нею ворог. Погрожуючи, невідомий вимагає від Гаяне видачі матеріалів. Під час бою падає килим, що закриває нішу. Там мішок зі шматками руди. Невідомий бере мішок, пов'язує Гаяне та підпалює будинок. Вогонь та дим наповнюють кімнату. У вікно схоплюється Гіко. На його обличчі жах і сум'яття. Побачивши палицю, забуту невідомим, Гіко розуміє, що злочинець - його недавній знайомий. Гіко виносить Гаяне з охопленого полум'ям будинку.

3. Зоряна ніч.Високо в горах розташувалося становище колгоспних чабанів. Проходить вбрання прикордонників. Чабан Ізмаїл розважає свою улюблену Айшу грою на сопілці. Айша розпочинає плавний танець. Збираються пастухи. Приходить Армен, він навів геологів. Тут, біля підніжжя скелі, він знайшов руду. Чабани виконують народний танець"Хочарі". Їх змінює Армен. Спалюють смолоскипи в його руках розрізають нічну імлу.

Приходить група горян та прикордонників. Горяни несуть знайдений ними парашут. На радянську землю проник ворог! Над долиною зайнялося заграва. У селищі пожежа! Усі прямують туди.

Вирує полум'я. У його відблисках майнула постать невідомого. Він намагається втекти, але з усіх боків до палаючого будинку біжать колгоспники. Невідомий ховає мішок і губиться у натовпі. Натовп схлинув. Невідомий наздоганяє Гіко, просить його мовчати і за це дає пачку грошей. Гіко жбурляє гроші йому в обличчя і хоче затримати злочинця. Гіко поранений, але продовжує боротися. На допомогу вдається Гаяне. Гіко падає. Ворог спрямовує зброю на Гаяне. Армен вихоплює револьвер у ворога, якого оточують прикордонники.

4. Осінь.У колгоспі зібрали рясний урожай. Усі сходяться на свято. Армен поспішає до Гаяне. Армена зупиняє дітлахів і починає навколо нього танець. Колгоспники несуть кошики з фруктами, глечики з вином. Прибувають запрошені на свято гості з братніх республік – росіяни, українці, грузини. Нарешті Армен бачить Гаяне. Радістю та щастям повна їхня зустріч. На майдан стікається народ. Тут і старі друзі колгоспників – геологи та прикордонники. Найкращій бригаді вручають прапор. Козаков просить Ованеса відпустити Армена вчитися. Ованес погоджується. Один танець змінюється іншим. Вдаряючи в дзвінкі бубни, танцюють Нуне та її подруги. Гості виконують свої національні танці - російський, хвацький український гопак.

На площі накриті столи. З піднятими келихами всі славлять вільну працю, непорушну дружбу радянських народів, прекрасну Батьківщину.

Наприкінці 1930-х Арам Хачатурян (1903-1978) отримав замовлення на музику до балету «Щастя». Вистава з традиційним для того часу сюжетом про щасливого життя«Під сталінським сонцем» готувався до Декади вірменського мистецтва в Москві. Хачатурян згадував: «Весну і літо 1939 року я провів у Вірменії, збираючи матеріал для майбутнього балету „Щастя". Тут і почалося глибоке вивчення мелодій рідного краю, народної творчості». За півроку, у вересні, балет поставили в Вірменському театрі опери та балету ім. А. А. Спендіарова, а через місяць показали у Москві. Незважаючи на великий успіх, були відзначені недоліки у сценарній та музичній драматургії.

Через кілька років композитор повернувся до роботи над музикою, орієнтуючись на нове лібрето, написане Костянтином Державіним (1903-1956). Перероблений балет, названий на ім'я головної героїні«Гаяне», готувався до постановки у Державному академічний театропери та балету імені С. М. Кірова, але почалася Велика Вітчизняна війнаполамала всі плани. Театр було евакуйовано до міста Молотова (Перм), куди для продовження роботи приїхав композитор.

«Восени 1941 року я повернувся до роботи над балетом, – згадував Хачатурян. - Сьогодні може здатися дивним, що в ті дні суворих випробувань могла йтися про балетному спектаклі. Війна та балет? Поняття справді несумісні. Але як показало життя, у моєму задумі відобразити тему великого всенародного піднесення, єднання людей перед грізною навалою не було нічого дивного. Балет був задуманий як патріотичний спектакль, що стверджує тему кохання та вірності Батьківщині. На прохання театру вже після закінчення партитури я дописав „Танець курдів" - той самий, який пізніше називався „Танцем з шаблями". Я почав складати його о третій годині дня і, не відриваючись, працював до другої години ночі. Вранці наступного днябуло переписано оркестрові голоси, і відбулася репетиція, а ввечері – генеральна репетиція всього балету. „Танець із шаблями” одразу ж справив враження і на оркестр, і на балет, і на присутніх у залі».

Першими виконавцями успішної прем'єри у Молотові були Наталія Дудинська (Гаяне), Костянтин Сергєєв (Армен), Борис Шавров (Гіко).

Музика до балетів «Гаяне» та «Спартак» належить до кращих творівХачатуряна. Музика «Гаяне» відрізняється широким симфонічним розвитком із використанням лейтмотивів, яскравим національним колоритом, темпераментом та барвистістю. Вона органічно включає справжні вірменські мелодії. Запам'ятовується пройнята ніжним почуттям колискова Гаяне. Багато десятиліть справжнім шлягером був повний вогню та мужньої сили «Танець із шаблями», що нагадує «Половецькі танці» з опери «Князь Ігор» Бородіна. Постійний ритм, що втоптує, гострі гармонії, вихровий темп допомагають створенню яскравого образу сильного, сміливого народу.

Музикознавець Софія Катонова писала: «Заслугою Хачатуряна стало як відтворення характерних традицій і жанрів древнього вірменського мистецтва, і передача в специфічному стилі народного виконання. Композитору важливо було, звертаючись до „Гаяне” до сучасній темі, відобразити не тільки достовірні риси епохи, а й образ, і психічний склад своєї нації, запозичуючи її натхненну творчу манерувідображення навколишнього життя».

Балетмейстер вистави «Гаяне» Ніна Анісімова (1909-1979) була ученицею прославленої Агрипіни Ваганової, видатною характерною танцівницею Кіровського театру з 1929 по 1958 рік. До роботи над «Гаяне» Анісімова мала досвід постановки лише кількох концертних номерів.

«Звернення театру до цього музичного твору, - писала балетознавець Маріетта Франгопуло, - висловлювало устремління радянського хореографічного мистецтвадо втілення героїчних образіві, у зв'язку з цим, звернення до великих симфонічних форм. Яскрава музика Хачатуряна, повна драматизму та ліричних звучань, рясніє вірменськими народними мелодіями, розвиненими в прийомах широкої симфонічної розробки. На поєднанні цих двох початків створив свою музику Хачатурян. Анісімова поставила собі аналогічне завдання. „Гаяне” – вистава багатого музичного та хореографічного змісту. Деякі балетні номери – такі, як дует Нуне та Карена, варіація Нуне, – увійшли згодом до складу багатьох концертних програм, так само, як і „Танець з шаблями", музика якого часто виконується по радіо. Однак неповноцінність драматургії балету великою мірою послаблювала його вплив на глядача, що призводило до необхідності кілька разів переробляти лібретто і відповідно і сценічний вигляд вистави ».

Перші зміни в сюжетній основі відбулися вже 1945 року, коли Кіровський театр, повернувшись до Ленінграда, допрацював «Гаяне». У спектаклі зник пролог, кількість диверсантів збільшилася до трьох, Гіко став чоловіком Гаяне. З'явилися нові герої – Нуне та Карен, їх першими виконавцями стали Тетяна Вечеслова та Микола Зубковський. Змінилася і сценографія, новим художником став Вадим Риндін. Спектакль перероблявся у тому ж театрі 1952 року.

У 1957 році балет "Гаяне" був поставлений у Великому театрі з новим ілюстративно-натуралістичним сценарієм Бориса Плетньова (3 акти, 7 картин з прологом). Балетмейстер Василь Вайнонен, режисер Еміль Каплан, художник Вадим Риндін, диригент Юрій Файєр. Головні партії на прем'єрі танцювали Раїса Стручкова та Юрій Кондратов.

До кінця 1970-х років балет успішно йшов на радянських та зарубіжних сценах. З цікавих рішень слід відзначити дипломну виставу Бориса Ейфмана (1972) у ленінградському Малому театрі опери та балету (пізніше нові редакції балету хореограф створив у Ризі та Варшаві). Балетмейстер, за згодою автора музики, відмовився від шпигунів та сцен ревнощів та запропонував глядачеві соціальну драму. Сюжет розповідав про перші роки становлення радянської влади у Вірменії. Чоловік Гаяне Гіко - син кулака Мацака - не може зрадити батька. Гаяне, яка виросла в бідній родині, щиро любить чоловіка, але підтримує нову владу, очолювану Арменом. Запам'яталося, як "червоний клин" комсомольців "історично обумовлено" тиснув Мацака. Поступкою старим стереотипам стало вбивство батьком-багатієм рідного сина. Прем'єру танцювали Тетяна Фесенко (Гаяне), Анатолій Сидоров (Армен), Василь Островський (Гіко), Герман Замуель (Мацак). Вистава витримала 173 вистави.

У XXI столітті балет «Гаяне» зник зі сцен театрів – насамперед через невдалий сценарій. Окремі сцени та номери вистави Ніни Анісімової продовжують щороку виконуватися у випускних спектаклях Академії російського балету імені А. Я. Ваганової. «Танець із шаблями» залишається нерідким гостем на концертних естрадах.

А. Деген, І. Ступніков