Lyrische Szenen Eugen Onegin. Oper „Eugen Onegin“

P.I.Tschaikowski - "Eugen Onegin"

Eugen Onegin Eugen Onegin - Panteleimon Nortsov (Bariton) Tatyana Larina — Glafira Zhukovskaya (Sopran) Vladimir Lensky - Sergey Lemeshev (Tenor) Olga — Bronislava Zlatogorova (Alt) Larina — Maria Butenina (Mezzosopran) Filipievna - Concordia Antarova (Alt) Prinz Gremin - Alexander Pirogov (Bass) Trike - Ivan Kovalenko (Tenor) Zaretsky - Anatoly Yakhontov (Bass) Rotny - Igor Mantchavin (Bass) Chor und Orchester des Bolschoi-Theaters der UdSSR. Dirigent Vasily Nebolsin Eintrag 1936

Eugen Onegin -

Oper (lyrische Szenen) in drei Akten von Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky nach einem Libretto des Komponisten K. Shilovsky, basierend auf dem gleichnamigen Roman in Versen von A. S. Puschkin.

Aktionszeitraum: die 20er Jahre des 19. Jahrhunderts.
Ort: Dorf und Petersburg.
Uraufführung: Moskau, 17. (29.) März 1879.

Im März 1877 riet die Sängerin Elizaveta Lawrowskaja P. I. Tschaikowsky, „Eugen Onegin“ von A. S. Puschkin als Handlung für die Oper zu nehmen. Tschaikowsky erschien dieser Gedanke zunächst absurd. Er erklärt, „Onegin“ sei ein „heiliges Buch“, das er nicht einmal im Traum zu berühren wagen würde. Doch bald packt ihn diese Idee.

„In Eugene Onegin“ schreibt die Heldin Tatjana einen Brief an Eugene, in dem sie ihm ihre Liebe gesteht. Eugene sagt ihr, dass er nicht mit gegenseitiger Liebe antworten, nicht heiraten kann. Das Ergebnis ist eine Tragödie.

Im selben Frühjahr 1877 erhielt Tschaikowsky leidenschaftliche Liebesbriefe von einer gewissen Antonina Milyukova, einer vierundzwanzigjährigen Studentin am Konservatorium, an die sich Tschaikowsky kaum erinnern konnte, jemals getroffen zu haben. Tschaikowsky hat absolut keine Liebe zu seinem echten Korrespondenten, und er tut dasselbe wie Onegin: Er schreibt eine höfliche, kalte Antwort, die er nicht mit gegenseitiger Liebe beantworten kann. Aber ein weiterer Brief kommt von ihr, voller leidenschaftlicher Gefühle, und Tschaikowsky geht zu Antonina Milyukova, um sie anzusehen. Er heiratet sie (6. Juli 1877). Das Ergebnis ist eine Tragödie (drei Wochen später flieht er aus der Ehe).

Die Szene von Tatyanas Brief wurde zuerst geschrieben. Tatyana Larina und Antonina Milyukova vereinen sich im schmerzlich erregten Bewusstsein des Komponisten und gebären den wunderbaren Klang des Orchesters und die Melodie von Tatyanas Bekenntnis: "... Das ist der höchste Rat, / Das ist der Wille des Himmels: I bin dein!"

Trotz der Tatsache, dass das Libretto der Oper die inhaltliche Seite des Romans von A. S. Puschkin stark vereinfacht hat, erregen seine Sprache und sein Stil insgesamt weniger Protest als in ähnlichen Fällen, in denen auf andere Schöpfungen Puschkins Bezug genommen wird. In den meisten Fällen haben die Librettisten den Text von Puschkin "begradigt", das heißt, sie haben ihn aus der Erzählung in die direkte Sprache der Charaktere übertragen. Hier ist nur ein Beispiel für eine solche Operation:

A. S. Puschkin:
Achtes Kapitel, XII
Onegin (ich kümmere mich wieder um ihn),
Einen Freund in einem Duell töten
Ohne Ziel gelebt zu haben, ohne Arbeit
Bis zum Alter von sechsundzwanzig
Schmachten in müßiger Freizeit
Konnte nichts machen.

Tschaikowsky:
Onegin (für sich)
Einen Freund in einem Duell töten
Ohne Ziel gelebt zu haben, ohne Arbeit
Bis zum Alter von sechsundzwanzig
Schmachten in der Untätigkeit der Freizeit
Kein Service, keine Frau, kein Geschäft,
Ich hatte keine Zeit, mich um mich selbst zu kümmern.

In weniger als einem Jahr - am 20. Januar 1878 - wurde "Eugene Onegin" fertiggestellt (in Italien, in San Remo). Tschaikowsky schickt den Klavierauszug der Oper nicht an die, die er im Bild von Tatyana verkörperte, nicht an Antonina Milyukova, die davon träumte, immer bei ihm zu sein, sondern an Nadezhda von Meck, die Tschaikowsky bewunderte und ihn bevormundete, aber in einer schwierigen Situation Weg zu erklären immer vermieden – und entgangen – ein persönliches Treffen mit ihm.

AKT I

Eine kurze Orchestereinleitung führt den Zuhörer in die Welt von Tatyanas poetischen Träumen und spirituellen Impulsen ein. Es basiert vollständig auf einem wiederkehrenden Motiv - "Tatyanas Sequenz", wie B. Asafiev es nannte.

Bild 1. Das Anwesen der Larins besteht aus einem Haus und einem angrenzenden Garten. Es ist Abend. Larina und das Kindermädchen machen Marmelade. Vom Haus aus hört man den Gesang von Tatjana und Olga. Ihr Duett erklingt („Hast du die Stimme der Nacht jenseits des Hains gehört / Der Sänger der Liebe, der Sänger der Trauer?“). Die Stimmen von Larina (Mutter) und der Nanny sind in das Duett eingewoben. Für Larina, die Mutter, weckt der Gesang ihrer Töchter Erinnerungen an ihre eigene Jugend. Diesen Erinnerungen schwelgt sie mit ihrem Kindermädchen (Filippievna), und aus dem Duett wird zunächst ein Frauenquartett („They sing, and I sang“). Das Ergebnis der Argumentation der beiden alten Frauen ist eine unprätentiöse Philosophie: „Die Gewohnheit wird uns von oben gegeben - sie ist ein Ersatz für Glück“ (diese Maxime ging genau aus dem Roman in die Oper über; A. Puschkin selbst in der Notizen zum Roman verraten die Quelle seiner Anleihen - Chateaubriand: "Wenn ich aus Rücksichtslosigkeit noch an Glück glauben würde, würde ich es in einer Gewohnheit suchen").

Die Bauern nähern sich mit einem Lied. Sie kehren vom Feld zurück und bringen der Herrin – nach alter Sitte – eine Garbe als Zeichen des Endes der Ernte. Der Mitsinger singt das Lied („Meine kleinen Beine tun weh / Vom Laufen ...“); Horus holt sie ab. Der Jüngling beginnt einen Reigen mit einer Garbe, der Rest singt. Tatjana mit einem Buch in der Hand und Olga kommen aus dem Haus auf den Balkon. Der Bauernchor ertönt („Wie auf einer Brücke-Brücke“).

Tatyana gibt zu, dass sie „die Klänge dieser Lieder liebt / Manchmal werden Träume irgendwohin getragen, / Irgendwo weit weg ...“ Olga, sorglos und fröhlich, diese Gefühle sind ungewohnt. Sie singt darüber in der wunderbaren Arie „Ich bin nicht in der Lage, traurig zu sein“ (Die Musik dieser Arie widerlegt im Gegenteil diese Aussage von Olga; vielleicht wollte der Komponist sie über das Seufzen höhnisch machen Träumer, was sehr interessant und spektakulär sein könnte, aber Olga spielt fast nie in der Oper und tritt folglich nirgendwo sonst so fröhlich und verspielt auf, also müssen wir ihr beim Wort nehmen, ohne dass dies in der Musik bestätigt wird. )

Das Geräusch von Rädern und das Geräusch von Glocken des herannahenden Wagens sind zu hören. Das Kindermädchen tritt hastig mit einem Kosaken ein; sie berichtet, dass „Herr Lensky angekommen ist, Herr Onegin ist bei ihm!“. Vladimir Lensky, ein Nachbar der Larins, ist jugendlich begeistert und romantisch verliebt in Olga. Sein Freund Evgeny (er ist Lenskys Nachbar) kommt zu Besuch aus St. Petersburg und langweilt sich auf dem Land. Und so statten sie den Larins einen Besuch ab. Onegins Aufmerksamkeit wird sofort von "derjenigen, die traurig und schweigsam ist, wie Svetlana", angezogen, das heißt Tatyana (Tchaikovsky hinterlässt diese Puschkin-Anspielung auf V. A. Zhukovsky, in der Svetlana die Heldin der gleichnamigen Ballade ist: ".. . Still und traurig / Liebe Svetlana"). Die Eindrücke ihrer Ankunft drücken sich im Quartett der Hauptfiguren aus (das zweite Paar sind natürlich Olga und Tatjana). Aber wenn Onegin und Lensky in einen Dialog verwickelt sind, dann schwelgen die Mädchen in ihren Gedanken, jede für sich. Schließlich nähert sich Lensky Olga. Onegin sieht Tatjana an, die einige Zeit nachdenklich ist, dann geht sie auf sie zu. Es stellt sich heraus, dass Lensky Olga gestern gesehen hat, aber ein Tag dazwischen ist für ihn „eine Ewigkeit!“. Lensky und Olga gehen in die Tiefen des Gartens. Onegin beginnt ein Gespräch mit Tatjana. Etwas abgehoben fragt Onegin Tatjana, ob sie sich auf dem Land langweilt. Sie antwortet, nein, sie liest viel, träumt manchmal. „Und so war ich mal! ...“ Onegin unterstützt das Gespräch eher träge. Sie unterhalten sich weiter und ziehen sich in die Gartenallee zurück. Olga und Lensky kehren wieder zurück. Er erklärt ihr leidenschaftlich seine Liebe - seine Arie klingt (eine der besten in der Oper) "Ich liebe dich, ich liebe dich, Olga." Das erste Bild endet auf dem Höhepunkt romantischer Illusionen von Liebe und Freundschaft. Larina und das Kindermädchen kommen aus dem Haus. Es wird dunkel. Die Gastgeber laden Gäste ins Haus ein. Tatjana und Onegin gehen langsam vom Teich zum Haus, gefolgt von einem Kindermädchen in einiger Entfernung. Onegin schafft es, ein wenig über seinen Onkel zu erzählen („Mein Onkel ist der Größte faire Regeln"). Das Ergebnis von allem - auf ihre eigene Art - fasst das Kindermädchen zusammen: "Hat sie (Tatyana. - A.M.) diesen neuen Herrn nicht gemocht? .."

Bild 2. Tatjanas Zimmer Später Abend. Tatjana ist aufgeregt; sie ist in Onegin verliebt und findet keinen Platz für sich. Tatjanas Motiv macht dem Zuhörer klar, dass sie die Hauptfigur in diesem Bild sein wird. Vor dem Hintergrund dieses Motivs findet Tatjanas Gespräch mit dem Kindermädchen statt. Die alte Frau klagt über ein schlechtes Gedächtnis. Auf Tatjanas Bitte, ihr zu sagen, ob sie verliebt sei, sagt das Kindermädchen, dass sie dreizehn Jahre alt war, als sie gebeten wurde zu heiraten (und der Bräutigam ein Jahr jünger war). Am Ende kann Tatjana ihre Gefühle nicht mehr zurückhalten. Sie ruft: "Oh, Kindermädchen, Kindermädchen, ich leide, ich sehne mich." Filippyevna ist gespannt, ob es Tatiana gut geht. Aber nein, es ist keine Krankheit, und Tatjana schickt das Kindermädchen weg, um in Ruhe gelassen zu werden. Cantilena "Lass mich sterben" geht der Szene des Briefes voraus: "Ich schreibe dir." Die Hand gleitet über das Papier. Aber Tatyana mag nicht, was sie geschrieben hat. Sie fängt von vorne an. Die Orchesterbegleitung transportiert die verstörende Unentschlossenheit perfekt. Aber hier ist der Brief. Es stellt sich heraus, dass es eine ganze Nacht her ist. Die Sonne geht auf. Tatjana öffnet das Fenster. Sie hört das Horn des Hirten spielen. Nanny tritt ein. Tatjana bittet das Kindermädchen, ihren Enkel zu Onegin zu schicken, um den Brief zu bringen, aber so, dass niemand davon erfährt. Nanny geht mit einem Brief. Tatjana setzt sich an den Tisch und taucht, auf ihre Ellbogen gestützt, wieder in Gedanken ein.

Bild 3. Eine abgelegene Ecke des Gartens auf dem Anwesen der Larins. Hofmädchen pflücken Beeren. Ihr Chor erklingt („Girls, beauties“). Eine aufgeregte Tatjana rennt herein und bricht erschöpft auf der Bank zusammen. Onegin ist angekommen und jetzt wird er hier sein. Sie wartet gespannt auf eine Antwort auf ihren Brief. Onegin erscheint und nähert sich Tatjana. Onegin ist höflich, er ist berührt von Tatjanas Aufrichtigkeit. Aber er kann ihre Liebe nicht erwidern, denn das käme einer Ehe gleich, und die Ehe ist eine Gewohnheit, und eine Gewohnheit ist das Ende der Liebe. Mit Groll und Schmerz hört Tatjana Onegins Moralisierung zu.

AKT II

Bild 1. Ein Ball im Haus der Larins (Tschaikowskis Libretto enthält nicht die geringste Andeutung der Jahreszeit, in der dieses Ereignis stattfindet; Puschkin hingegen datiert es genau: "Tatyanas Namenstag / Am Samstag" - das heißt, Winter, genauer gesagt am 25. Januar (also zwischen dem ersten und dem zweiten Akt sind sechs Monate vergangen). Dies ist also ein Ball zu Ehren von Tatyana Larina. Junge Leute tanzen. Ältere Gäste sitzen in Gruppen und unterhalten sich, die Tänzer beobachten. Alle loben das Fest, das ein Erfolg war. Unter den Tänzern ziehen Tatjana und Onegin die Aufmerksamkeit der Damen auf sich. Damen klatschen über Onegin. Als er an ihnen vorbeigeht, hört er ihre wenig schmeichelhaften Urteile über sich. Das macht ihn wütend; er schimpft mit sich selbst, dass er zu „diesem blöden Ball" gekommen sei. Und er beschließt, sich an Lenski zu rächen: „Ich werde auf Olga aufpassen!" Alle Tänze lädt er nur sie ein. Jetzt gerät Lenski in Empörung. Er versucht, mit Olga zu reden , aber seine Eifersucht ärgert sie. Er lädt sie wieder zum Tanzen ein, aber sie zieht Onegin vor. Olga und Onegin entfernen sich von Lenski. Sie bewegt sich lebhafter auf sie zu eine Gruppe junger Damen. Trike ist bei ihnen. Er verkündet (in Form von Couplets "Was für ein schöner Tag ist das") einen Dithyrambus zu Ehren von Tatjana. Jeder mag Trike's Couplets. Das Tanzen geht weiter. Onegin tanzt wieder mit Olga; Lensky wird immer düsterer vor Eifersucht. Nachdem ich mit dem Tanzen fertig war (es war ein Cotillon - Gesellschaftstanz, Walzer, Mazurka und Polka kombinierend), beginnt Onegin ein Gespräch mit Lenski. Ein Streit bricht aus. In einem Anfall von Wut fordert der beleidigte Lenski Onegin heraus. Es herrscht allgemeine Verwirrung. Alle versuchen erfolglos, ehemalige Freunde zu versöhnen, aber ohne Erfolg. Duelle sind unvermeidlich.

Bild 2. Die alte verlassene Mühle ist der für das Duell vorgesehene Ort. Früher Wintermorgen. Lensky und sein zweiter Zaretsky warten auf Onegin. Lensky denkt sehnsüchtig über den möglichen Ausgang des Duells nach. Seine Arie „Wo, wo, wo bist du hingegangen, / goldene Tage meines Frühlings?“ - eine der brillantesten Seiten nicht nur von Onegin, sondern vielleicht im gesamten Opernerbe von Tschaikowsky. Erscheint – verspätet – Onegin, zusammen mit seinem Kammerdiener (er ist auch sein Stellvertreter) Guillot. Es gibt formelle Erklärungen zum bevorstehenden Duell. Während sich die Sekundanten auf das Duell vorbereiten, schwelgen unsere Helden in Gedanken über das Geschehene: Jeder für sich singt ein Duett: „Feinde! .. Wie lange sind wir voneinander getrennt / Blutrausch hat uns fortgenommen?“ Aber jetzt sind alle Bedenken verworfen: Die Ehrengesetze stehen über allem. Zaretsky verteilt Gegner auf die erforderliche Entfernung und gibt ihnen Pistolen. Guillot versteckt sich hinter einem Baum. „Jetzt kommt zusammen“, befiehlt Zaretsky. Er klatscht dreimal in die Hände. Die Gegner machen vier Schritte nach vorne und fangen an zu zielen. Onegin schießt zuerst. Lensky fällt. Er wurde getötet. Onegin hält sich entsetzt den Kopf.

AKT III

Ball bei einem der St. Petersburger Würdenträger. Die Gäste tanzen Polonaise. (Dieses brillante Orchesterstück wird oft als eigenständige Nummer in Symphoniekonzerten aufgeführt.) Auch Onegin wird zum Ball in dieses Haus eingeladen. Er blickt abwesend auf die Tänzer. Er ist unglaublich gelangweilt. Er ist erst sechsundzwanzig Jahre alt, aber er fühlt sich schon lebensmüde. Die Gäste besprechen seine Rückkehr von der Wanderschaft und sein Erscheinen hier in St. Petersburg. Unter denen, die zum Ball eingeladen sind, ist Onegins alter Freund, Prinz Gremin (sie benutzen „du“, obwohl der Prinz viel älter ist als Onegin). Arm in Arm tritt der Prinz mit Tatjana ein. Onegin staunt: „Ist es wirklich Tatjana?“ Es stellt sich heraus, dass sie jetzt Gremins Frau ist. Der Prinz singt seine berühmte Arie „Alle Zeiten sind der Liebe unterwürfig“, als wollte er Onegin wissen lassen, dass seine Zeit für die Liebe trotz aller Enttäuschung noch nicht vorbei ist. Und Onegin verliebt sich wirklich. Er verliebt sich unsterblich in... Tatjana. Er ist erstaunt: „Ist es wirklich dieselbe Tatjana, mit der ich allein bin, / Auf einer tauben, fernen Seite, / In der guten Inbrunst des Moralisierens, / Hast du jemals Anweisungen gelesen?“ Aber Tatjana und ihr Mann gehen, und der enttäuschte Held erinnert sich an das Motiv und sogar an die Worte des Objekts seiner Leidenschaft: „Lass mich sterben“, singt Onegin jetzt, „aber zuerst ...“ (und so weiter; natürlich, in einer Bariton-Tonart). „Aber was im Mund einer verträumten Heldin angemessen war“, bemerkt einer der Zeitgenossen des Komponisten (V. S. Baskin, der Autor des ersten Versuchs, das Werk des Komponisten zu charakterisieren), „passt dem High-Society-Dandy Onegin überhaupt nicht. ” Onegin geht schnell. Die Gäste tanzen Ecossaise.

Bild 2. Jetzt ist Onegin an der Reihe, einen Brief an Tatyana zu schreiben. Und er schrieb. Die Szene spielt in einem der Zimmer im Haus des Prinzen Gremin. Tatjana liest weinend Onegins Brief. „Oh, wie schwer ist es für mich“, singt sie. Geben Sie Onegin ein. Als er Tatjana sieht, nähert er sich ihr schnell und fällt vor ihr auf die Knie. Tatiana versucht, kalt zu sein. Onegin betet um Liebe. Ihr Duett ist voller schöner Seiten. Aber Tatjana bleibt ihrem Mann treu. "Auf nimmer Wiedersehen!" sind ihre letzten Worte. Das letzte Stöhnen, das Onegins Seele entfuhr: "Schande! .. Sehnsucht! .. Oh, mein elendes Los!" - ungewohnt dramatisch von Tschaikowsky vorgetragen (schade, dass es im Titelteil zu wenige solcher Wendungen gibt).

A. Maykapar

SCHÖPFUNGSGESCHICHTE

Im Mai 1877 riet die Sängerin E. A. Lavrovskaya Tschaikowsky, eine Oper zu schreiben, die auf der Handlung von Puschkins „Eugen Onegin“ basiert. Diese Idee schien dem Komponisten zunächst wild, aber bald war er so hingerissen, dass er in einer Nacht ein Drehbuch schrieb und vertonte. Tschaikowsky bewunderte Puschkin. Sein Wissen über das Leben, der Charakter eines russischen Menschen, ein subtiles Verständnis der russischen Natur, die Musikalität des Verses erregten Bewunderung beim Komponisten. Das Libretto wurde von ihm in Zusammenarbeit mit K. S. Shilovsky (1849-1893) geschrieben. Aus Puschkins Roman in Versen - "eine Enzyklopädie des russischen Lebens", wie V. G. Belinsky es nannte - entnahm Tschaikowsky nur, was mit der geistigen Welt und persönlichen Schicksalen zusammenhängt Puschkins Helden, der seine Oper bescheiden "lyrische Szenen" nennt.

In einem Brief an seinen Schüler berühmter Komponist S. I. Taneyev, Tschaikowsky schrieb: „Ich suche ein intimes, aber starkes Drama, das auf dem Konflikt der Bestimmungen basiert, die ich erlebt oder gesehen habe und die mich bis ins Mark verletzen können.“ „Eugen Onegin“ war für den Komponisten das Ideal eines solchen Dramas. Tschaikowsky machte sich Sorgen um das Schicksal seiner Oper, in der es keine traditionellen Bühneneffekte gab und die Aufführung maximale Einfachheit und Aufrichtigkeit erforderte. Deshalb beschloss er, seine Uraufführung jungen Leuten anzuvertrauen - Studenten des Moskauer Konservatoriums. Am 17. (29.) März 1879 fand die Uraufführung von „Eugen Onegin“ statt. Bald wurde die Oper mit großem Erfolg am Bolschoi-Theater in Moskau (1881), wo 1963 ihre 1500. Aufführung stattfand, und am Mariinsky-Theater in St. Petersburg (1884) aufgeführt und wurde zu einem der beliebtesten Werke.

MUSIK

"Eugen Onegin" ist ein unübertroffenes Beispiel einer lyrischen Oper, in der Puschkins Poesie harmonisch mit schöner, gefühlvoller Musik voller herzlicher Wärme und Dramatik verschmolzen ist. Mit erstaunlicher Perfektion beschrieb Tschaikowsky die ethisch schöne Erscheinung von Tatyana und betonte darin den Russen nationale Züge.

Eine kurze Orchestereinleitung führt Tatyana in die Welt der poetischen Träume und spirituellen Impulse ein.

Im ersten Akt gibt es drei Szenen. Der erste beschreibt facettenreich die Hintergründe der Handlung und führt den Zuschauer in die Bilder der Hauptfiguren ein. Das Duett von Tatyana und Olga „Heard a Ling“, das der russischen Alltagsromantik nahe steht, ist von einer heiteren, elegischen Stimmung durchdrungen. Zu den Stimmen der Mädchen gesellt sich der Dialog zwischen Larina und Filippyevna: Aus dem Duett wird ein Quartett. In der Szene mit den Bauern wird das nachklingende Lied „Meine Beine schmerzen bald“ durch den frechen Comic „It’s like over a bridge-bridge“ ersetzt. Die Arie „Ich bin der trägen Traurigkeit nicht fähig“ zeichnet ein Porträt der sorglosen und munteren Olga. In Lenskys lyrisch begeistertem Arioso „I love you, Olga“ taucht das Bild eines glühenden, romantischen jungen Mannes auf.

In der Mitte des zweiten Bildes ist das Bild von Tatyana. Ihren aufgeregten Reden steht die Geschichte des Kindermädchens gegenüber, die in ruhiger Erzählweise getragen wird. In der Schreibszene, mit bemerkenswerter psychologischer Sensibilität, diverse Geisteszustand Heldinnen: leidenschaftlicher Impuls, Schüchternheit, verzweifelte Entschlossenheit und schließlich die Bejahung der Liebe. Tatjanas Verwirrung wird durch das symphonische Panorama des Sonnenaufgangs ausdrucksstark in Szene gesetzt.

Im Zentrum des dritten Bildes steht Onegins Arie „Wenn nur das Leben zu Hause wäre“, umrahmt von einem transparenten und hellen Mädchenchor; Onegins zurückhaltende und gemessene Rede wird nur kurz von einem warmen Gefühl belebt.

Der zweite Akt beginnt mit einem faszinierenden Walzer. Triquets naiv-unschuldige Couplets „What a beautiful day this is“ und andere Alltagsepisoden bilden einen Kontrast zur Streitszene; der angespannte dramatische Dialog der Charaktere erklingt vor dem Hintergrund einer Mazurka. Arioso Lensky „In deinem Haus“ – eine herzliche Erinnerung an die Vergangenheit; Onegin, Tatyana, Olga und Larina stimmen allmählich in die sanfte, sanfte Melodie und dann in den aufgeregten Chor der Gäste ein.

Zu Beginn des fünften Bildes (das zweite Bild des zweiten Aktes) erklingt Lenskys elegische Arie „Wohin, wohin bist du gegangen, meine goldenen Frühlingstage“; ihre Musik ist voller Traurigkeit, heller Erinnerungen und schmerzlicher Vorahnungen; es erobert melodische Schönheit und Aufrichtigkeit des Ausdrucks. Das Duett von Lensky und Onegin „Enemies, Enemies“ vermittelt einen Zustand düsterer Meditation. Die Melodie von Lenskys Sterbearie erklingt tragisch im Orchester und rundet das Bild ab.

Die sechste Szene (Dritter Akt) beginnt mit einer feierlichen Polonaise. Gremins Arie „Alle Altersstufen sind der Liebe gehorsam“ ist von edler, mutiger Lyrik durchdrungen. Im letzten Arioso von Onegin, das die in ihm aufflammende Liebe widerspiegelt, erklingt eine leidenschaftliche Melodie aus der Szene von Tatjanas Brief.

In der Mitte des siebten Bildes ist das Duett von Tatyana und Onegin ein aufgeregtes, voller emotionaler Kontraste, das mit einem schnellen Aufstieg und einem dramatischen Zusammenbruch endet.

Es gibt Opern, die den goldenen Fundus der Menschheit ausmachen. Unter ihnen ist "Eugen Onegin" auf einem der ersten Plätze.
Wir werden eine der größten Arien nehmen und uns anhören, wie sie von verschiedenen Sängern dargeboten klingt.

Die Oper Eugen Onegin wurde von Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky im Mai 1877 (Moskau) - Februar 1878 in San Remo geschrieben. Daran arbeitete der Komponist auch in Kamenka. Im Mai 1877 schlug die Sängerin E. A. Lavrovskaya dem Komponisten vor, eine Oper zu schreiben, die auf der Handlung von Puschkins „Eugen Onegin“ basiert. Tschaikowsky war schnell von dem Angebot angetan und schrieb in einer Nacht das Drehbuch und vertonte es. In einem Brief an den Komponisten S. I. Taneyev schrieb Tschaikowsky: „Ich suche ein intimes, aber starkes Drama, das auf dem Konflikt von Positionen basiert, die ich erlebt oder gesehen habe und die meine Seele verletzen können.“ Erste Produktion am 17. März (29) 1879 im Maly-Theater von Studenten des Moskauer Konservatoriums, Dirigent N. G. Rubinstein, Lenskys Part - M. E. Medvedev. Aufführung im Moskauer Bolschoi-Theater am 11. (23.) Januar 1881 (Dirigent E.-M. Beviniani).

1999 sang Baskov in der restaurierten Aufführung des Bolschoi-Theaters "Eugen Onegin" von Lensky. Folgendes schrieben die Zeitungen über dieses Ereignis: „Es ist unwahrscheinlich, dass irgendjemand leugnen wird, dass die berühmte Arie von Lenski „Wo, wohin bist du gegangen“, die von Nikolai Baskov vorgetragen wurde, die stimmliche Perle der Aufführung ist. Er sitzt allein auf Bühne - klein und einsam. Er braucht keine Gesten, keine Mimik, keine Bühnenwettkämpfe mit erfahreneren Partnern. Hier regiert seine Stimme und seine lyrische Seele. Und kein "Bravo!" Klappern, keine Erinnerung an die Zeilen des Narren aus " Königliche Spiele„Bei TVC („Es ist cool!“) werden unsere zärtlichen Erinnerungen an einen bezaubernden jungen Tenor vor der Kulisse des winterlichen „Puschkins“ Black River vor einem tödlichen Duell im Bolschoi-Theater nicht mehr überschattet …“ Aber es gab andere Aussagen Baskovs Abstieg begann mit dieser Rolle. Hören Sie ihn sich zuerst an und dann lassen Sie uns herausfinden, wie sich die Basken auf der Opernbühne in Russland als unnötig erwiesen haben?

Wie kamen die Basken zu einem solchen Leben? 1999 wurde der Spiegel Baskov von G. Seleznev, dem Vorsitzenden unseres Staates, vorgestellt. Duma.

Baskov selbst sagte: "... Tatsächlich begann meine Karriere dank ihm (Seleznev). Alexander Morozov, der Komponist, hörte mich in einem Militärkrankenhaus und entschied, dass ein Sänger mit klassischer Stimme seine Lieder singen sollte. Wir begannen damit etwas ausprobieren und dann bin ich im Theater aufgetreten Sowjetische Armee, wo Gennady Seleznev und mein zukünftiger Produzent Boris Shpigel waren. Und dann entschied sich Boris Isaakovich auf Wunsch von Gennady Nikolayevich, meine kreative Karriere fortzusetzen.

Spiegels Tochter Swetlana mochte die Basken, und im Jahr 2000 erschien im Bolschoi-Theater eine REIHE kurioser Kritiken zu Tschaikowskys Oper „Eugen Onegin“, die von B. Pokrovsky restauriert wurde

In einem von ihnen schrieb die Zeitung Kommersant: „Sie haben die Produktion von 1944 in der Kulisse von Pyotr Williams restauriert. In dieser Produktion wurden Lemeshev und Kozlovsky 1944 berühmt. Heute ist der Praktikant des Bolschoi-Theaters Nikolai Baskov, besser bekannt als a Kassenschlagersänger, sang die Rolle des Lensky.

Die Kulisse wurde restauriert, aber es war schwieriger, den musikalischen Teil wieder auf das gleiche Niveau zu bringen. Obwohl Nikolai Baskov in derselben Position und in demselben Anzug sitzt wie Lemeshev, endet die Ähnlichkeit hier. Bei junger Sänger es gibt gutes Gesangsmaterial und ausgeprägte Diktion, aber es fehlt an Schule, die nicht durch Darbietungen mit Mikrofon ersetzt werden kann. Seine Kollegen singen nicht besser und nicht schlechter; jedem fehlt es an elementarer Präzision, Helligkeit, Brillanz, schauspielerischer Energie; die Ausnahme ist der makellose Hayk Martirosyan als Gremin. Ein erfahrener Dirigent, Mark Ermler, leitet die Oper auf sehr widersprüchliche Weise: Er entfernt entweder die Klangfülle des Orchesters bis zum Äußersten oder übertönt die Sänger; das Stricktempo und die Kontraste sind zu offen.

„Eugen Onegin“, die erste Halbpremiere der Saison, geht ganz nach dem Ressort der Verdienste der einstigen Führung. Gennady Rozhdestvensky, der im September wurde künstlerischer Leiter Theater, strich diese Produktion nicht aus der Spielzeitplanung. Dies bedeutet, dass "Onegin" weitergeht, angenehm für das Auge und verstörend für das Ohr. Eben Operntruppe wird bald werden Hauptproblem neue Besitzer der ersten Stufe des Landes."

Die Notiz trug den Titel: „Onegins Kleid wurde repariert, aber sie konnten keine Stimme erheben.“

Am Beispiel von Nikolai Baskov haben wir das sichergestellt

Die von heute Welt der Oper oft grausam und unfair. Ein Einbruch ist, vor allem ohne einflussreiche Gönner, fast unmöglich. Stimmdaten allein reichen hier nicht aus. Sie müssen eine gute Figur haben, gut aussehen und gleichzeitig einen stählernen Charakter und große Willenskraft haben.

Und wie gut das Baskische mit L. Kazarnovskaya im Jahr 2000 (Webers Phantom der Oper) anfing!

Hervorragend sang Basque Canios Arie in der Pagliacci-Oper 2008 in Griechenland. (Wir nehmen ihn nur in der Show als Clown wahr)

Wenn Baskov genug Willenskraft hat, der Vulgarität zu widerstehen, dann wird er mehr als einmal in Wien in meinem Lieblings-Musikvereinssaal singen

Nachdem Baskov der Moderator der TV-Show "Marriage Agency" wurde, wird er NIE von der Vulgarität loskommen. Und er sollte NIE in diesem großen Saal singen. Wie schwach ist der Mensch!

Aber er brachte die unkonventionellste Inszenierung von Eugen Onegin nach Moskau auf die Bühne des Bolschoi-Theaters Lettische Nationaloper. Aber das ist OK. Die Letten haben schon immer alles Russische gehasst, nun ja, sie haben Tschaikowskys Meisterwerk modern verändert.

Es ist widerlich zu leben, wenn statt Kultur ... Politik! - schrieb unser Humorist M. Zadornov in seinem Blog. , sprechen über diese Produktion des LNO.

Die moderne Interpretation von Tschaikowskys Oper auf der Bühne des Bolschoi-Theaters hat sich bewährt. Die Inszenierung von „Eugen Onegin“ von Dmitry Chernyakov ist bereits im siebten Jahr ausverkauft. Die lettische Version in Riga ist nicht weniger beliebt, Menschen aus dem ganzen Baltikum kommen, um sie zu sehen. Sie ist nicht weniger originell: Evgeny goes bis hin zu modepräsentationen betreibt tatiana einen blog, die hauptfigur ist dann der tisch Hauptbild Lettische Szenografie - ein riesiger Betttransformator, der ein Tisch, eine Holzplattform und ein Schlachtfeld sein kann. Darauf findet das Duell von Onegin und Lenski statt. " Der Mensch verbringt einen bedeutenden Teil seines Lebens im Bett, - erklärte der Regisseur. - Dort empfangen sie Kinder, gebären, schlafen, sehen gute und schlechte Träume, dies ist ein Ort der Freude, aber auch der Einsamkeit. Und es ist auch ein Ort des Todes. Bett in unserem "Onegin" - symbolisches Bild" . sagt Andrejs Žagaris, Direktor des LNO. Eine interessante Persönlichkeit, er war sowohl Filmschauspieler als auch Unternehmer, und jetzt ist er Regisseur geworden Opernaufführung.

Interessanterweise wird das Michailowski-Theater heute vom „Bananenkönig“ Kekhman geleitet. Theater, Universitäten, Nanotechnologien, Medizin sind jetzt in den Händen von Managern. Wohin werden sie unsere Kultur führen?

Laut dem Regisseur der lettischen Version Andrejs Zagars, in 50 Jahren wird der Auftritt auf der Bühne des Bolschoi-Theaters Onegin mit dem neuesten Modell des Telefons in seinen Händen ganz natürlich sein. Damit wird eine weitere Seite der "Enzyklopädie des russischen Lebens" aufgeschlagen. (Es wäre schön, wenn die russische Kultur überhaupt untergehen würde – Andrejs meinte es so) Obwohl sein „Eugen Onegin“ im 21. Jahrhundert lebt, erlebt er dasselbe wie im 19. Jahrhundert. „Wir sprechen über Tatjana und Onegin, die jetzt leben. Ich denke, dass es in der Gesellschaft ein solches Bild von Onegin gibt, für das Eltern ein materielles Umfeld geschaffen haben, damit eine Person irgendwo in London, Paris, Amerika studieren kann, sich dort nicht verwirklicht hat und zurückgekehrt ist “, erklärt der Regisseur.

Was das darstellende Personal betrifft, so ist es im Onegin in Riga absolut wunderbar. In einer der ersten Produktionen im Rigaer Theater wurde Tatyana von einem Star aus Aserbaidschan, Dinara Aliyeva, gesungen.

Sie können sich die gesamte Oper anhören, die von Künstlern aufgeführt wird Lettische Nationaloper und dann reden wir.

Sie brachten sehr aus Riga nach Moskau interessante Zusammensetzung Darsteller. Als Tatiana wird Weltklasse-Star Christina Opolais auftreten, die gerade ihr erfolgreiches Debüt an der Metropolitan Opera gegeben hat. Im Titelteil - ein junger lettischer Sänger Janis Apeinis. Lensky wird von dem tschechischen Tenor Pavel Chernokh gesungen, dessen internationale Karriere in den letzten Jahren immer beeindruckender geworden ist. Die Rolle der Olga spielt die polnische Sängerin Małgorzata Panko.

Diese Aufführung entstand auf der Bühne des Neuen Rigaer Theaters, von dem sie inszeniert wurde Alvis Hermann, ein Regisseur der neuen Art, der erklärt: „Shakespeare ist für mich überhaupt keine Autorität. Ihn interessiert nur die Manifestation der menschlichen Natur auf der Ebene der Instinkte. Er erhebt sich nicht über die drei unteren Chakren. Rache, Neid, Tötungsliebe - alles dreht sich um tierische Instinkte. Was für Geschichten? Wenn die Mutter eines Jungen geheiratet hat, warum dann in zwanzig Minuten damit anfangen, Verwandte zu töten? Oder "Othello"? Das alles nennt man "häusliche Kriminalität". Es ergibt Sinn in einem Gefängnis-Drama-Club Aufführungen über ihn zu machen. Vielleicht diese Stücke, in denen sich die Charaktere gegenseitig erwürgen und töten, wenn sie in Schwierigkeiten geraten. Normalerweise verhalten sich die Leute nicht so. Ich verstehe die Logik ihres Verhaltens nicht. Es ist völlig mir fremd." Warum also die Klassiker nehmen und zerstören? Welche Ziele verfolgen diese Menschen kulturell? In der Aufführung von Alvis Hermanis „Onegin“ – das ist keine klassische und nicht innovative Inszenierung von Puschkins Roman in Versen, sondern ironische Skizzen, die den großen Klassiker vom Sockel stürzen. Alexander Sergejewitsch tritt als sexuell ängstlicher Primat mit Koteletten auf. Aber niemand griff in Puschkins Gedichte ein - sie klingen im lettischen Theater auf Russisch. Es ist nicht alles harmlos! Alvis Hermanis ist ein Meister der Provokation. Er arbeitet für einen Zuschauer, der vom Mottenkugeltheater angewidert ist. Kühne, ironische, oft entmutigende Interpretationen – so funktionieren sie in diesem Theater. Warum sollte es sonst neu heißen? Es ist klar, dass eine akademische Lektüre der Klassiker hier nicht in Frage kommt. Harry Gaillit, Theaterkritiker aus Lettland schreibt in seiner Rezension über die Aufführung von Hermanis, dass dies eine Parodie auf Russen sei. Ja, BERÜHREN SIE DIE RUSSISCHE KULTUR NICHT AN, bitte.

Am 29. Juli (dem Tag der Uraufführung) 2007 wurde in Salzburg ein weiterer Festspielschmutz präsentiert. Es war Eugen Onegin. Darsteller: Onegin - Peter Mattei Tatiana - Anna Samuil Lensky - Josef Kaiser Olga - Ekaterina Gubanova Larina - Rene Morlok Filippievna - Emma Sargsyan Gremin - Feruccio Furlanetto aus Wien Philharmonisches Orchester Dirigent - Daniel Barenboim Regie: Andrea Bret

Musikalisch sieht die Show gut aus. Anna Samuil ist sehr gut als Tatyana, Ekaterina Gubanova klingt überzeugend als Olga. Onegin – der schwedische Bariton Peter Mattei – ist heute vielleicht der beste Ausländer, der sich diese Rolle traut. Sehr bunt ist der berühmte Bass Ferruccio Furlanetto, der Gremin in der Uniform eines sowjetischen Generals singt.

Was Regie und Szenografie angeht... Nun, so sehen sie uns. Fehlt nur noch ein Bär, der Wodka aus einem Samowar trinkt, und alles andere gibt es in Hülle und Fülle.Man nimmt an, dass die Handlung der Oper in die 70er Jahre des 20. Jahrhunderts verlegt wurde. Sehen und urteilen Sie selbst

Nun, eine völlig unkonventionelle Interpretation der Oper „Eugen Onegin“ schlug der polnische Regisseur vor Krystof Warlikowski, bekannt für seine Bemerkungen über zeitgenössisches Theater: ." Die Kunst wird von Homosexuellen und Juden gerettet: Sie betrachten alles wie von außen, das ist sehr kreativ fruchtbar. Darin liegt Drama – nicht im psychiatrischen, sondern im rein theatralischen Sinne.".

Der polnische Regisseur Krzysztof Warlikovsky, der die Produktion von "Eugen Onegin" entweder aus persönlicher Überzeugung oder um Aufmerksamkeit zu erregen, aufnahm, stattete Puschkins Helden mit einer nicht-traditionellen sexuellen Orientierung aus.

Nun soll für den deutschen Zuschauer das "geschätzte Monogramm" OE die Initialen eines russischen Schwulen bedeuten, der seine Geliebte im Duell getötet hat.

Wegen dieses unglücklichen Details haben Onegin und Tatiana keine Beziehung an der Bayerischen Oper. Während das arme Mädchen ihrem unerfüllten Traum von einem sehnsüchtigen Homosexuellen nachtrauert, ist der Held ihres Romans offensichtlich auch nicht glücklich, gequält von Erinnerungen an ihren geliebten Mann Lensky, der getötet werden musste, um, wie der Regisseur einem NTV-Korrespondenten sagte, zu töten einen „Akt der Selbstbestätigung“ vollziehen. "Er schreit irgendwie: Ich bin kein Homosexueller!" - erklärt der polnische Regisseur dem Russen wahre Bedeutung, aufgenommen in „Eugen Onegin“. Ich frage mich, ob er sich selbst als den idealen Leser bezeichnen will, für den der große russische Dichter seinen Roman in Versen geschrieben hat? Und hat sich Alexander Sergejewitsch einen Bewunderer seiner Arbeit im 21. Jahrhundert vorgestellt (wenn er sich ihn überhaupt vorgestellt hat)?

Anscheinend konnte sich Puschkin glücklicherweise nicht einmal vorstellen, in welcher Situation Dreiecksbeziehung(!) fast zwei Jahrhunderte nachdem das Buch geschrieben wurde.

Außer, abgesondert, ausgenommen moderne Kleidung und einem Fernseher auf der Bühne, der für eine entspannte Atmosphäre sorgen soll, trägt auch das Interieur des Männer-Strip-Clubs auf dem Larins-Ball zur entspannten Atmosphäre bei. Und das alles - unter der "schwulen" Musik von Tschaikowsky.

Nun, warum nicht eine schöne und korrekte Interpretation der Arbeit über die mysteriöse russische Seele?

Aber das ist nicht alles. Der zweite Akt beinhaltet laut unglücklichen Augenzeugen unter anderem eine von Cowboys aufgeführte Polonaise, die den Zuschauer auf den schwulen Western Brokeback Mountain verweist. Offensichtlich sollte dieses Meisterwerk laut Varlikovsky den Deutschen die Bedeutung von "Eugen Onegin" vollständig erklären.

Krzysztof Warlikowski erschafft eine Welt, die gerade die Früchte der sexuellen Revolution gekostet hat und ganz von ihren Strömungen durchdrungen ist (was in perfekter Harmonie mit der sinnlichen Musik von Tschaikowsky steht). Tatjana, die von Onegin träumt, rollt buchstäblich auf dem Boden und spielt mit einem kurzen Nachthemd herum. Sie erklärt sich Onegin im Garten nicht metaphorisch, sondern hängt sich buchstäblich um seinen Hals und schlingt ihre Beine um seinen Oberkörper. Um die Gäste zu unterhalten, die sich zu Tatyanas Namenstag versammelt haben, lädt Larina-Mama ein Stripper-Ensemble ein. Ihr Strip-Act macht Frauen an (die Hausherrin steckt das Honorar in die Shorts der Künstler, tätschelt sie anerkennend) und wirkt auf Onegin erregend.

Krzysztof Warlikowski bietet in Eugen Onegin die Liebe zwischen Onegin und Lenski mit einem Duell im Doppelbett und der sexbesessenen und Marihuana rauchenden Tatiana (letzte Münchener Erstaufführung).

In dem deutschen Stück lehnt Eugene (Michael Fole) Tatianas Liebe ab, nicht weil er die weiblichen Reize satt hat, sondern weil er sich zu Männern hingezogen fühlt. Er ist ehrlich gesagt eifersüchtig auf Lensky für Olga und versucht, die Leidenschaft seines Freundes zu stören. Und im Moment einer entscheidenden Erklärung drückt Onegin Lensky einen inbrünstigen und langen Kuss auf die Lippen. Das Duell findet auf einem Doppelbett statt. Vor dem Fenster vergnügen sich mutige Cowboys mit einer aufblasbaren Frau. Die Duellanten ziehen lange ihre Jacken und Hemden aus und setzen sich aufs Bett. Lensky greift unbeholfen nach seinem Freund. Schuss. Und Onegin untersucht lange mit Fassungslosigkeit den Körper seines ermordeten Freundes, der sein Knie in der letzten sanften Umarmung drückte. Riesige transparente Fenster werden von blauen Samtvorhängen gezogen. Und um Onegin herum tanzen barbusige Cowboys zu den Klängen einer Polonaise. Dann necken sie den Helden, indem sie eine erotische Modenschau in Damenoutfits veranstalten - ab Abendkleider zu Bademode.

Dies ist der Schauplatz des "Duells" von Onegin und Lenski.

Lensky wurde vor Beginn der Oper Onegins Geliebte und lief dann aus irgendeinem Grund zu Olga über, die er heiraten wollte. Aus Eifersucht verliert Onegin völlig den Kopf und beschließt, sich zu rächen, indem er sich um Olga kümmert. Es ist klar, dass er sich in einer solchen Situation überhaupt nicht um Tatjanas Gefühle kümmert. Das Duell, wenn man es so nennen kann, findet in einem Hotelzimmer statt, gleich neben dem Bett.

Lohnt es sich, sich zu fragen, warum Onegin „die Seele eines vertrauensvollen Geständnisses, eine unschuldige Ausgießung von Liebe“ abgelehnt hat? Der Einheimische Eugene (Michael Volle) – rothaarig, gepflegt, mit Koteletten – schubst Tatjana, die ihn anspringt, mit einer Grimasse echten Ekels an und untermalt dies sogar mit scheinheiligen Belehrungen: „Lerne, dich selbst zu regieren.“ Während eines Streits im Haus der Larins versucht Onegin, sich mit Lensky (Christoph Strehl) mit einem leidenschaftlichen Kuss zu versöhnen, und auf einem Doppelbett in einem Hotelzimmer kommt es zu einem Duell zwischen Freunden.

Nach dem Mord an Lenski ändert Onegin seine sexuelle Orientierung und verliebt sich in Tatjana.

Und das sind betrunkene Cowboys direkt nach dem Duell. Stellen aller Wahrscheinlichkeit nach Onegins Gewissen dar.

Schuss. Und Onegin untersucht lange mit Fassungslosigkeit den Körper seines ermordeten Freundes, der sein Knie in der letzten sanften Umarmung drückte. Riesige transparente Fenster werden von blauen Samtvorhängen gezogen. Und um Onegin herum tanzen barbusige Cowboys zu den Klängen einer Polonaise. Dann necken sie den Helden, indem sie eine erotische Modenschau in Damenoutfits arrangieren - von Abendkleidern bis zu Badeanzügen.

Wir haben also gesehen, dass Tschernjakow unter den „Killern“ der Kultur immer noch nicht die höchste Position einnimmt.

Musiktheater hört heute auf, musikalisch zu sein - das ist eine andere, bereits offensichtliche, schwere Krankheit. Besonders deutlich kommt dies in kritischen Artikeln zum Ausdruck, wo Dirigenten nur noch erwähnt werden und die Qualität der Inszenierung in erster Linie durch den Namen des Regisseurs und das Vorhandensein spektakulär ungeheuerlicher Bühnenhandlungen bestimmt wird. Der Regisseur kommt nicht von der Musik. Die Musik stört einfach manchmal. Wer singt und wie, ist ihm egal. Und das Publikum begann, zu den Regisseuren zu gehen, nicht zu den Darstellern. Der Direktor-Manager wurde der Hauptregisseur im Theater. Und das Opernhaus wird vom Repertoire zum Unternehmen. Es ist auch bezeichnend, dass Kritiker die Situation begrüßen, wenn Bühnen- und musikalische Interpretationen keinerlei Gemeinsamkeiten haben und parallel existieren. Die Gleichgültigkeit zeigt sich heute gegenüber musikalische Inhalte und die Kultur der Opernaufführung veranlassten die Dirigenten zur Demut und zum Rückzug in den Schatten.

Wir haben über Tenöre gesprochen, aber ich denke, es ist angebracht, Ihnen zum Abschluss meine Lieblings-Schlussszene aus Eugen Onegin zu zeigen, aufgeführt von Dmitri Hvorostovsky und René Fleming an der Metropolitan Opera. Niemand kann es besser.

Rene Fleming, Dmitri Hvorostovsky, Ramon Vargas in Tschaikowskys Oper „Eugen Onegin“, aufgenommen von der Metropolitan Opera (2007). Darsteller: Chor und Orchester des Theaters "Metropolitan Opera". In den Hauptparteien: Onegin - Dmitry Hvorostovsky. Tatjana - Rene Fleming, Lensky - Ramon Vargas. Einführung Swjatoslaw Belsa.

Und verliebte sich Ende der 50er Jahre dank des Films „Eugen Onegin“ in Tschaikowskys Musik. Dann hörte ich diese Oper in Odessa, im berühmten Opernhaus, wo der unvergessliche Lemeshev Lensky sang.

Wenn heute über die Zukunft des Opernhauses geredet wird, dreht es sich oft um das Problem, ein junges Publikum für die Oper zu gewinnen. Und hier wird eine weitere Krankheit des modernen Operntheaters deutlich, die sich in dem beharrlichen Wunsch ausdrückt, die Jugend zu erfreuen, und zwar in irgendeiner Weise. Wenn man alle Trends in Mode und Handel, in der Unterhaltungsindustrie, im Fernsehen und im Rundfunk zusammenfasst, dann ist längst klar, dass sich heute alles auf das Alter bis 25 und deutlich jünger konzentriert, so wie alle anderen auch bereits gestorben und braucht keine Kleidung, Nahrung und Zuwendung. Das "Outfit" des Teenagers drang in Intonation und Wortschatz, Plastizität und Mimik ein. Die Kommunikation ist schnell jugendlich geworden: Slang, Fachterminologie, SMS, Chat – alles ist frei von „Komplexität“ und „komplexer Unterordnung“. Und all dies zusammen zeichnet sich durch einen auffälligen Snobismus aus, der nur auf einem Gefühl für die Priorität der Jugend beruht. Obwohl Wissen bis in die Neuzeit zunächst als Grundlage für Snobismus galt. Irgendwie wurde es sogar beschämt und unanständig, seine Instinkte und Wünsche zu zügeln, erwachsen zu werden und klüger zu werden, mit Wissen und emotionaler Erfahrung zu operieren. Die Bandbreite der Themen und Ideen beschränkte sich auf einen energischen und fröhlichen Teenager, ohne die Schwingung des Hell-Dunkel, ein Lebensgefühl. Vor dem Hintergrund aller möglichen Branchen änderte auch das Theater seine Ausrichtung - sinnvoll (nicht um zu erziehen, sondern um zu unterhalten) und formal (auf keinen Fall über etwas Schwieriges, Langes, Langwieriges sprechen). Hauptsache attraktiv, unterhaltsam, extravagant und wiedererkennbar, wie Marken bekannter Unternehmen. Die Bühnenform einer modischen Opernaufführung, einschließlich der Szenografie, ähnelt heute einer Botschaft an das Publikum im Stil einer nicht einmal SMS, sondern eines Chats, der keiner Antwort bedarf, und in der Form ähnelt sie einer Modeboutiquenvitrine. Und noch häufiger wird die Inszenierung zum Anlass für eine lebendige Selbstdarstellung, die nicht auf Dialog und lebhafte Publikumsresonanz abzielt, sondern auf den Wunsch nach Wiedererkennbarkeit nach den Gesetzen des Glanzes. Es ist traurig. Unwillkürlich kommt mir Spenglers Untergang Europas in den Sinn, wo er das sagt Wenn eine neue Zivilisation geboren wird, geht die alte Kultur zugrunde.:-(

Lyrische Szenen in 3 Akten. Libretto von gleichnamiger Roman in Versen von A. S. Puschkin wurde vom Komponisten in Zusammenarbeit mit K. Shilovsky geschrieben.
Die Uraufführung fand am 17. März 1879 in Moskau auf der Bühne des Maly-Theaters statt. Die Darsteller waren Studenten des Moskauer Konservatoriums.

Tickets für die Oper „Eugen Onegin“ im Bolschoi-Theater auf der Website Bolshoy-Teatr.com →

Figuren:
Larina, Gutsbesitzerin, Mezzosopran
Ihre Töchter:
Tatjana, Sopran
Olga, Mezzosopran
Filipievna, Kindermädchen, Mezzosopran
Eugen Onegin, Bariton
Lenski, Tenor
Prinz Gremin, Bass
Rotary, Bass
Zaretsky, Bass
Triquet, Französisch, Tenor
Guillo, Kammerdiener, keine Worte
Bauern, Bäuerinnen, Ballgäste, Gutsbesitzer und Gutsbesitzer, Offiziere

Erste Aktion. Erstes Bild. Ein alter, verwilderter Garten. Larina und das Kindermädchen machen Marmelade. Aus den offenen Fenstern des Gutshauses sind Mädchenstimmen zu hören. Dies wird von Larinas Töchtern Tatyana und Olga gesungen. Ihr Gesang weckt bei der Mutter Erinnerungen an vergangene Tage, an die vergangenen Jahre, an die Hobbys der Jugend. Ein Lied erklang. Es kommt immer näher, dehnt sich aus, wächst. Die Bauern kamen, um der Dame zur Ernte zu gratulieren. Das anhaltende Lied wird durch einen schnellen Tanz ersetzt. Verträumt nachdenklich beobachtet Tatjana mit einem Buch in der Hand gedankenverloren die Tänzer. Spielerisches Lachen Olga tanzt fröhlich mit den Bauern.

Der Nachbar der Larins auf dem Anwesen kommt an - Vladimir Lensky, ein junger Dichter, der sich leidenschaftlich in seine Jugendfreundin Olga verliebt. Diesmal brachte er seinen Freund Onegin mit, einen kalten, steifen Petersburger. Aus Tatjanas Verlegenheit, in der Schüchternheit, mit der sie sich mit Onegin unterhält, bemerkt die scharfsinnige alte Amme, dass ihr Liebling Gefallen an dem neuen Herrn gefunden hat.

Zweites Bild. Tatianas Schlafzimmer Das Mädchen, aufgeregt über das Treffen mit Onegin, kann nicht einschlafen. Sie bittet das Kindermädchen, von den alten Zeiten zu erzählen. Die alte Frau erinnert sich an die Vergangenheit, aber Tatjana hört nicht zu. Onegin übernahm vollständig ihre Gedanken. In aufrichtigen und schlichten Worten drückt Tatyana ihre Gefühle in einem Brief an Jewgeni aus.

Eine schlaflose Nacht verging. Die Hirtenpfeife kündigt das Kommen des Morgens an. Tatjana ruft das Kindermädchen an und bittet darum, einen Brief an Onegin zu schicken.

Drittes Bild. Abgeschiedene Ecke des Gartens. Tatjana rennt herein und lässt sich erschöpft auf die Bank sinken. Mit zitternder Aufregung erwartet sie Jewgeni, seine Antwort auf sein Geständnis.

Geben Sie Onegin ein. Seine Zurechtweisung klingt kalt und rational: Er kann Tatjanas Liebe nicht erwidern und rät dem Mädchen herablassend, sich beherrschen zu lernen.

Zweite Aktion. Erstes Bild. Halle im Haus der Larins. Ball zu Ehren von Tatyanas Namenstag. Paare wirbeln in einem schnellen Walzer herum. Unter den Gästen sind Onegin und Lensky. Eugene ärgert sich über seinen Freund, weil er ihn zu diesem blöden Ball mitgenommen hat, wo man sich den Klatsch der Provinzklatscher anhören muss. Als Vergeltung beginnt er, Olga den Hof zu machen. Olgas Koketterie kränkt, und Onegins Verhalten empört Lensky. Zwischen Freunden bricht ein Streit aus. Lensky fordert Onegin zu einem Duell heraus.

Zweites Bild. Früher frostiger Morgen. Am eisigen Mühlendamm warten Lensky und sein zweiter Zaretsky auf den verstorbenen Onegin. Lensky ist tief in Gedanken: Was erwartet ihn in der Zukunft, was bringt ihm der kommende Tag?

Onegin kommt mit seinem Sekundanten an. Bevor ein Duell beginnt, erinnern sich die Kontrahenten an ihre frühere Freundschaft. Sie zögern - ob sie einander die Hand geben, ob sie sich freundschaftlich trennen sollen? Doch für einen Rückzug ist es zu spät – das Duell muss stattfinden, und alle lehnen die Idee einer Versöhnung entschieden ab. Zaretsky misst die Entfernung. Gegner werden zur Barriere. Schuss. Lensky wird getötet.

Dritte Aktion. Erstes Bild. Mehrere Jahre sind vergangen. Onegin kehrt von Auslandsreisen zurück und landet auf einem Ball in St. Petersburg. Hier stellt ihn der edle Prinz Gremin seiner Frau vor. In der brillanten weltlichen Schönheit erkennt Eugene Tatyana Larina und verliebt sich mit ungezügelter Leidenschaft in sie.

Zweites Bild. Auf dem Weg von Tatyana stand Onegin wieder wie ein gnadenloser Geist auf. Er folgt ihr unerbittlich überall hin. Und jetzt, als Onegin ins Wohnzimmer rennt, findet er Tatiana, die seinen Brief liest. Tatjana ist verwirrt, sie hat Tränen in den Augen. Für Onegin sind sie teurer als alle Schätze der Welt. Das bedeutet, dass Tatyana ihm nicht gleichgültig ist, was bedeutet, dass er auf Gegenseitigkeit hofft. Onegin erklärt der verliebten Tatyana aufgeregt und leidenschaftlich:

Nein, jede Minute, um dich zu sehen,
Folge dir überall hin
Das Lächeln des Mundes, die Bewegung der Augen
Fangen Sie mit liebevollen Augen
Höre dir lange zu, verstehe
Seele all deine Perfektion,
Erstarren vor dir in Qual,
Bleichen und ausgehen ... das ist Glückseligkeit!

Auf Onegins leidenschaftliches Geständnis antwortet Tatiana mit demselben offenes Geständnis. Warum verstecken, warum lügen? Sie liebt Onegin immer noch. Mit Bitterkeit und Traurigkeit erinnert sich Tatyana an ihr Treffen mit Onegin auf dem Land, an diese glückseligen Zeiten, als das Glück so möglich und so nah war. Aber Tatjanas Schicksal ist besiegelt. Sie ist einem anderen gegeben und wird ihm ihr ganzes Leben lang treu bleiben. In einem Anfall von Verzweiflung von Tatjana verlassen, ruft Onegin aus: - Schade! Sehnsucht! O mein elendes Los!

Die Handlung spielt auf dem Land und in St. Petersburg in den 1920er Jahren.

Erstellt: Moskau - Mai 1877, San Remo - 2. Februar 1878. Datiert aufgrund der Briefe von Ch. (Bd. VI, Nr. 565; Bd. VII, Nr. 735).

Erster Auftritt. Dez. 1878, Moskauer Konservatorium. Auszüge: 1-4 Karten. 17. März 1879, Moskau, Maly-Theater. Studentische Leistung des Moskauer Konservatoriums. Dirigent N. G. Rubinshtein. Regie führte I. V. Samarin. Künstler K. F. Walzer.

1877, Mai, Moskau. P. I. Tschaikowsky ist gerade 37 Jahre alt geworden. Betrachtet man den gesamten Schaffensweg Tschaikowskys als Komponist, so hat er zu diesem Zeitpunkt praktisch die Hälfte hinter sich gebracht. In Russland ist er bereits berühmt geworden. Seine Musik hat bereits begonnen, sich in Europa zu verbreiten. Tschaikowsky war damals Autor von drei Symphonien und vier Opern. Er schrieb weltberühmte Meisterwerke wie das Ballett „Schwanensee“, das Erste Klavierkonzert, den Klavierzyklus „Die Jahreszeiten“ und vieles mehr.

Wie unter anderem Tschaikowsky auf der Suche nach einer Handlung für die Oper plötzlich, unerwartet für sich und andere, den in Russland so beliebten Roman in Versen von A. S. Puschkin „Eugen Onegin“ auswählte, erzählte er selbst ausführlich in a Brief an seinen Bruder M. I. Tschaikowsky vom 18. Mai 1877: „Letzte Woche war ich irgendwie in Lavrovskaya, das Gespräch drehte sich um Plots für die Oper.<...>Lizaveta Andreevna schwieg und lächelte gutmütig, als sie plötzlich sagte: "Aber warum Evgeny Onegin mitnehmen? Dieser Gedanke kam mir wild vor, und ich antwortete nicht. Begann, Lavrovskayas Gedanken für möglich zu halten, ließ sich dann hinreißen und entschied beim Abendessen. " Ich rannte sofort los, um Puschkin zu suchen. Ich fand es mühsam, ging nach Hause, las es noch einmal voller Freude und verbrachte eine völlig schlaflose Nacht, deren Ergebnis das Szenario einer entzückenden Oper mit Puschkins Text war. Du wirst nicht glaube es<...>wie froh ich bin, äthiopische Prinzessinnen, Pharaonen, Vergiftungen, alle Arten von Stelzen los zu sein. Was für ein Abgrund der Poesie bei Onegin. Ich täusche mich nicht: Ich weiß, dass es in dieser Oper wenig Bühneneffekte und Bewegung geben wird. Aber die allgemeine Poesie, die Menschlichkeit, die Einfachheit der Handlung, kombiniert mit einem brillanten Text, werden diese Mängel mehr als ersetzen.

Dramatische Aufführungen des brillanten Romans von A. S. Puschkin standen schon vor Tschaikowsky auf der russischen Bühne. Eine davon wurde 1846 in Moskau mit der Musik des herausragenden russischen Komponisten A. S. Werstowski aufgenommen. Eine weitere Inszenierung von Puschkins Roman dauerte lange Zeit auf der Bühne von St. Petersburg mit der Musik des berühmten A. F. Lvov, bekannt als Autor der russischen Nationalhymne „God save the Tsar!“. Tschaikowsky hätte aller Wahrscheinlichkeit nach entweder beide Produktionen oder höchstwahrscheinlich die von St. Petersburg gekannt. Seltsamerweise wurden beide Dramatisierungen gemacht berühmter Autor GV Kuguschew und enthielt nur ausgewählte Szenen aus dem Roman: 1. Brief. 2. Predigt und Duell. 3. Treffen.

Szenario neue Oper"Eugen Onegin" Tschaikowsky erzählte seinem Bruder M. I. Tschaikowsky im selben Brief, in dem er über die Geschichte der Idee dieser Oper erzählte. Die Struktur des Drehbuchs ähnelt einer dramatischen Inszenierung von Puschkins Roman, jedoch mit einigen Ergänzungen. Es hat drei Aktionen. In letzterem sollte ein Bild einen Ball in Moskau darstellen (also hätte es in der Oper drei Bälle geben müssen!), auf dem Tatiana ihren zukünftigen Ehemann, den General, trifft, ihm ihre Geschichte erzählt und zustimmt, ihn zu heiraten. Letztlich verzichtete Tschaikowsky auf die Bühne des Moskauer Balls und rückte damit noch näher an seine Vorgänger heran, die „Eugen Onegin“ im Schauspielhaus inszenierten. Gut möglich, dass der Untertitel, den Tschaikowsky seiner Oper geben wird – „Lyrische Szenen“ – genau aus einer dramatischen Aufführung derselben Handlung stammt. Außerdem war Tschaikowskys Freund K. S. Shilovsky, der Musiker, Künstler und Schauspieler war, an der Entwicklung des Drehbuchs beteiligt. Außerdem arbeitete er mit dem Maly-Theater in Moskau zusammen, auf dessen Bühne eine Inszenierung mit der Musik von Werstowski stattfand. Tschaikowsky machte sich sofort an die Komposition der Oper. Befreit vom Unterricht am Moskauer Konservatorium, wo er unterrichtete, ging er auf das Anwesen von K. S. Shilovsky Glebovo. Dort ließ er sich in einem separaten Flügel nieder und arbeitete mit großer Freude: „<...>Ich bin verliebt in das Bild von Tatyana, ich bin fasziniert von Puschkins Gedichten und schreibe Musik darüber<...>weil es mich zieht. Die Oper entwickelt sich schnell", schrieb er an seinen Bruder.

Während er in Glebovo lebte und an "Eugen Onegin" arbeitete, sagte Tschaikowsky seiner Familie, dass er beabsichtige zu heiraten. Er gab auch den Namen seiner Auserwählten bekannt: "Ich werde das Mädchen Antonina Ivanovna Milyukova heiraten. Sie ist ein armes, aber gutes und ehrliches Mädchen, das mich sehr liebt", schrieb der Komponist im Juni 1877 aus Glebovo an seinen Vater. Die Tatsache, dass auf die Handlung von „Onegin“ Bezug genommen wird, wird normalerweise mit den persönlichen Umständen von Tschaikowsky in Verbindung gebracht, als er, fast wie in Puschkins Roman, einen Brief von einem Mädchen mit einer Liebeserklärung erhielt. Nach einem kurzen Gespräch beschließt er, sie zu heiraten. Was in dieser Geschichte das Wichtigste war: ein Appell an Puschkin und dann eine Entscheidung zu heiraten, als wollte man versuchen, Onegins Fehler nicht zu wiederholen, oder eigenen Roman mit A. I. Milyukova, der die Verschwörung von Puschkin veranlasste? So oder so, aber das persönliche Schicksal des Komponisten entwickelte sich vor dem Hintergrund der Komposition der Oper "Eugen Onegin".

Die Skizzen für die Oper wurden im Herbst 1877 fertiggestellt. In dieser Zeit erlebte Tschaikowsky in seinem Privatleben große Umbrüche, schnelle Ehe endete unglaublich schnell in einem Bruch mit seiner Frau. Tschaikowsky beendete seinen Dienst am Konservatorium, verließ Moskau, Russland und fertigte in Europa Skizzen an und instrumentierte seine neue Oper.

Die Opern, die Onegin vorausgingen, wurden von Tschaikowsky zur Aufführung an die kaiserlichen Theater von Moskau und St. Petersburg gegeben. Er strebte danach, auf diese Szenen zu kommen, er trauerte sehr, wenn Produktionen verzögert oder verschoben wurden. Und plötzlich änderte er seine früheren Ansichten und wandte sich an den Direktor des Moskauer Konservatoriums N.G. bester Traum. Sie ist für bescheidene Mittel und eine kleine Bühne ausgelegt.“ Wenig später schrieb er an seinen Freund K.K. Albrecht, der in der ersten Inszenierung von Onegin Chorleiter war: „Ich werde diese Oper niemals der Theaterdirektion übergeben, bevor sie geht der Wintergarten. Ich habe sie für das Konservatorium geschrieben, weil ich hier eine kleine Bühne brauche.“ Außerdem listete der Komponist auf, was er brauchte, um Onegin zu inszenieren, und fügte hinzu, dass, wenn die Oper nicht am Konservatorium aufgeführt würde, sie nirgendwo aufgeführt würde: „Ich bereit, so lange zu warten, wie Sie möchten."

Im Herbst war das Klavier der Oper vergriffen, in dem der Untertitel der Oper des Autors abgedruckt war: „Lyrische Szenen“. Wenig später wurden in einem Studentenkonzert Auszüge aus der Oper aufgeführt, worauf der Rezensent wie folgt reagierte: „Noch nie war der Komponist so sehr er selbst wie in diesen lyrischen Szenen<...>Herr Tschaikowsky ist ein unvergleichlicher elegischer Klangpoet.“

Anfang 1879 begannen die Vorbereitungen für die Uraufführung der Oper durch die Schüler und Lehrer des Konservatoriums auf der Bühne des Maly-Theaters in Moskau. Da es sich um eine kleine Bühne handelte, wurden darauf dramatische Darbietungen aufgeführt, die Zusammensetzung der Darsteller, des Chores und des Orchesters konnte nur klein sein. Zum Beispiel können wir den Fall anführen, als fünf Jahre zuvor das Märchen „Das Schneewittchen“ von A. N. Ostrovsky mit Musik von Tschaikowsky aufgeführt wurde, aber es hatte ein großes Orchester, einen Chor, und dann diese dramatische Aufführung mit einer großen Anzahl von Darstellern, Chor und Orchester war auf der Bühne des Bolschoi-Theaters. Auf der Bühne des Maly-Theaters konnten Chor und Orchester nicht groß sein.

So fand im März 1879 die Uraufführung von „Eugen Onegin“ auf der Bühne des Maly-Theaters in Moskau statt, aufgeführt von Studenten des Moskauer Konservatoriums. Laut der im Programm angekündigten Liste der Interpreten und dem Bericht über die Uraufführung umfasste die Aufführung: einen Chor von 28 Studenten und 20 Studenten, ein Orchester von 32 Personen (darunter vier Professoren des Konservatoriums und zwei Musiker des Orchesters von das Bolschoi-Theater). Unter der Leitung von N. G. Rubinshtein. Der Regisseur war der Schauspieler des Maly Theatre I.V. Samarin. Das ursprüngliche Finale der Oper wurde in dieser Produktion aufgeführt, in der Tatyanas Ehemann erschien und Onegin auf die Tür zeigte.

Die Presse für die Aufführung war anders. Meistens wurde die Oper nicht geschätzt. Das Schicksal von "Eugen Onegin" entwickelte sich so, dass diese Oper noch zu Lebzeiten des Autors allmählich von Aufführung zu Aufführung zu einer Aufführung auf einer großen Bühne wurde, deren Finale sich auch änderte, was die Entwicklung der Handlung von Puschkin als Grundlage. Und die Komponistin selbst nahm für die Produktionen auf der Bühne der Kaiserlichen Oper viele Änderungen vor, führte neue Szenen ein, änderte das Tempo, was ihre Kammeraufführung bereits unmöglich machte. Im 20. Jahrhundert unternahm der große Bühnenreformer K.S. Stanislavsky jedoch den Versuch, das Erscheinungsbild der Kammer "Onegin", lyrische Szenen, nachzubilden. So oder so, aber heute leben zwei Aufführungsversionen der Oper "Eugen Onegin" weiter und haben die gleiche Daseinsberechtigung. Jeder von ihnen hat seine eigenen Verdienste und Rechte für das darstellende Leben. "Eugen Onegin" blieb bis zum Ende von Tschaikowskys Leben eines seiner Lieblingswerke. Er freute sich über den Erfolg seiner Nachkommen nicht nur auf den Bühnen der Opernhäuser in Russland, sondern auch in Europa. Erklärt wurde dies durch die Gefühle, die er in diese Oper legte: "Ich habe diese Oper geschrieben, weil ich eines schönen Tages mit unaussprechlicher Kraft alles vertonen wollte, was bei Onegin nach Musik verlangt. Ich habe es getan, so gut ich konnte."

OPERLIBRETTE

EUGEN
ONEGIN

P. I. TSCHAIKOWSKY

Zweite Ausgabe

STAATLICHER MUSIKVERLAG
Moskau 1963
2

78 C1
---
E 14

Eugen Onegin. P. I. TSCHAIKOWSKY
Libretto der Oper

Herausgeber I. Uvarova
Technik. Herausgeber L. Vinogradova

Zur Veröffentlichung unterzeichnet am 13. Juli 1963, A 06390. Form. Boom.
50;901/32. Boom. l. 1.125. Pech. l. 2.25. Uch.-Hrsg. l. 2.66.
Auflage 24000 Exemplare. Bestellen Sie 5441

Moskauer Druckerei Nr. 6 des Moskauer Stadtrates für Volkswirtschaft
3

Als Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky 1877 beschloss, die Oper Eugen Onegin zu schreiben, gab es viele Skeptiker, die die Eignung der Handlung für die Oper bezweifelten. Ja, und Tschaikowsky selbst dachte berühmter Sänger E. A. Lawrowskaja, den Roman in Puschkins Versen zu vertonen, erschien zunächst „wild“. Allerdings fand er diese Idee schon am nächsten Tag möglich und war so hingerissen, dass er noch in derselben Nacht das Drehbuch für die zukünftige Oper entwarf. Mit Hilfe des begnadeten Amateurs K. S. Shilovsky wurde ein Libretto zusammengestellt, und Tschaikowsky begann sofort zu komponieren. In Skizzen wurde die gesamte Oper im Sommer 1877 geschrieben und die Instrumentierung im Januar 1878 abgeschlossen.

An der Oper arbeitete der Komponist „mit aufrichtiger Leidenschaft, mit Liebe zur Handlung und Schauspieler Dies“, glaubte er jedoch immer noch, dass „sie keinen Brillanten haben wird Bühnenschicksal“: „... es scheint mir, dass sie zum Scheitern und zur Unaufmerksamkeit der Massen der Öffentlichkeit verurteilt ist. Der Inhalt ist sehr genial, Bühneneffekte
4

Nichts, Musik ohne Brillanz und knisternde Pracht.

Tschaikowsky beabsichtigte, seine „lyrischen Szenen“ (er wollte „Onegin“ nicht einmal als Oper bezeichnen) von Studenten des Moskauer Konservatoriums aufgeführt werden: „… mit dieser vernünftigen Produktion, dem ausgezeichneten Ensemble, das [N. G.] Rubinstein und Samarin bei den Konservatoriumsaufführungen gelingen, ich werde mit dem Konservatorium noch zufriedener sein als mit der Aufführung meiner Oper auf der großen Bühne, selbst in St. , diese auffälligen Anachronismen und Unsinnigkeiten, ohne die ein Staat -eigene Produktion ist unverzichtbar.

"Eugen Onegin" wurde am 17./29. März 1879 von Studenten des Moskauer Konservatoriums uraufgeführt. Die Hauptparteien waren: M. Klimentova - Tatyana, A. Levitskaya - Olga, S. Gilev - Onegin, M. Medvedev - Lensky, V. Makhalov - Gremin. Unter der Leitung von N. G. Rubinstein wurde der Bühnenteil von I. V. Samarin geleitet.

Der Erfolg war mäßig. Es gab Leute, die die Oper sofort schätzten. „Nikolai Grigoryevich [Rubinshtein], der mit Lob sehr geizig ist, sagte mir, dass er in diese Musik verliebt sei. Nach dem ersten Akt wollte Tanejew mir sein Mitgefühl ausdrücken, brach aber stattdessen in Tränen aus“, schrieb Tschaikowsky. Andere (einschließlich Tschaikowskys Lehrer Anton Rubinshtein) konnten Onegin nicht sofort verstehen, und die meisten Presseberichte waren es
5

Geradezu lächerlich. Es brauchte Zeit, bis das neue Werk die Zuhörer überzeugte. Dies wurde durch das Erscheinen des Klaviers der "lyrischen Szenen" in der Veröffentlichung von P. I. Jurgenson erheblich erleichtert.

Allmählich gewinnt "Eugene Onegin" an Popularität. 1881 wurde es vom Moskauer Bolschoi-Theater inszeniert, 1884 - vom St. Petersburger Mariinsky; Die Oper umging auch die Provinzszenen. Fast alle herausragenden Sänger der Vergangenheit traten bei Onegin auf. Die Ära bestand aus der Aufführung der Rolle von Onegin von P. Khokhlov und Lensky - von L. Sobinov.

1888 wurde die Oper zum ersten Mal im Ausland aufgeführt - in Prag unter Beteiligung des Sängers B. Lauterer-Förster. „... Tatjana ist die Art von Person, von der ich nicht einmal träumen könnte“, sagte Tschaikowsky, der die Premiere leitete, über sie. Die italienischen Gastkünstler M. Battistini (Onegin), A. Mazini (Lensky), Z. Arnoldson (Tatiana) sangen bereitwillig in Onegin.

In unserem Land erklang die Oper in Dutzenden von Städten in vielen Sprachen (nur in einem Bolschoi-Theater UdSSR die Zahl der Aufführungen hat 1500 überschritten). Musikliebhaber kennen die Namen der besten Interpreten dieser Oper. Wir haben die Möglichkeit, sie nicht nur im Theater, sondern auch auf Schallplatten und im Radio zu hören. Hier sind einige Namen: P. Nortsov, S. Migai, P. Lisitsian, T. Kuuzik, G. Ots, N. Vorvulev - Onegin; E. Kruglikova, N. Shpiller, K. Baiseitova, S. Kiizbaeva, R. Mlodek - Tatiana; I. Kozlovsky, S. Lemeshev, P. Belinnik, I. Bolotin - Lensky. Zuletzt

G. Vishnevskaya und T. Milashkina - Tatyana, E. Kibkalo - Onegin wurden berühmt. Sie stellen "Onegin" und Amateurgruppen auf.

Vor kurzem wurde die Oper gedreht, und die Bewohner selbst der entlegensten Regionen des Landes konnten sie kennenlernen.

Der Erfolg von „Eugen Onegin“ wächst immer mehr. Tschaikowskys Traum wird wahr, der schrieb: „Ich wünsche mir von ganzem Herzen, dass sich meine Musik verbreitet, dass die Zahl der Menschen, die sie lieben, Trost und Halt darin finden, zunimmt.“

I. Uvarova
7

Eugen Onegin

Lyrische Szenen in drei Akten
(sieben Bilder)

Text
laut A. S. PUSCHKIN

Musik
P. I. TSCHAIKOWSKY

FIGUREN

Larina, Grundbesitzer

Mezzosopran

ihre Töchter

Sopran

Altstimme

Filipjewna, Kindermädchen

Mezzosopran

Eugen Onegin

Bariton

Prinz Gremin

Zarezki

Triquet, Französischlehrer

Guillot, Franzose, Kammerdiener Onegins

Charakter ohne Worte

Bauern, Bäuerinnen, Wirte, Gutsbesitzer, Offiziere,
Gäste am Ball.

Die Handlung spielt in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts im Dorf
und in Sankt Petersburg.
9

SCHRITT EINS

Bild eins

Das Anwesen der Larins - ein Haus und ein angrenzender Garten.
Es ist Abend. Larina und das Kindermädchen machen Marmelade. Von Zuhause
der Gesang von Tatyana und Olga ist zu hören.

Als die Felder am Morgen still waren,

Hast du gehört?

Zusammen

Hast du die Stimme der Nacht jenseits des Hains gehört?
Sänger der Liebe, Sänger der Trauer?
Als die Felder noch still waren
Flötenklang - dumpf und einfach -
Hast du gehört?

Larina

Sie singen... und ich habe es früher getan
In vergangenen Jahren
Erinnerst du dich? - und ich sang ...
10

Damals warst du jung!

Sänger der Liebe, Sänger deines Leids?
Als du einen jungen Mann in den Wäldern sahst,
Dem Blick seiner erloschenen Augen begegnen,
Hast du geatmet?

Zusammen

Hast du geseufzt und der leisen Stimme zugehört?
Sänger der Liebe, Sänger der Trauer?
Als Sie den jungen Mann gesehen haben
Dem Blick seiner toten Augen begegnen.
Hast du geatmet?

Larina

Wie ich Richardson liebte!

Damals warst du jung!

Larina

Nicht weil ich lese
Aber in den alten Tagen, Prinzessin Alina,
Mein Moskauer Cousin
Sie hat mir oft von ihm erzählt.
Ach, Grandison! Ach Richardsson!

Ja, ich erinnere mich, ich erinnere mich!
Damals gab es noch einen Bräutigam

Ihr Mann ... Aber Sie wohl oder übel
Dann träumten sie von etwas anderem.
Wer in Herz und Verstand
Es hat dir viel besser gefallen.

Zusammen

Immerhin war er ein glorreicher Dandy,
Spieler und Wachfeldwebel!

Lang vergangene Jahre!

Larina

Wie war ich immer angezogen!

Immer in Mode.

Larina

Immer in Mode und ins Gesicht.

Immer in Mode und ins Gesicht.

Larina

Aber plötzlich, ohne meinen Rat...

Sie brachten dich plötzlich zur Krone.
Dann, um die Trauer zu zerstreuen,
Der Barin kam bald hierher ...

Oh, wie habe ich zuerst geweint!
Fast geschieden mein Mann!
Dann übernahm sie die Haushaltsführung
Ich habe mich daran gewöhnt und bin zufrieden.

Zusammen

Sie haben hier Geschäfte gemacht.
Sie gewöhnten sich daran und wurden zufrieden.
Und Gott sei Dank!

Larina und Kindermädchen

Gewohnheit von oben ist uns gegeben -
Sie ist ein Ersatz für Glück.
Ja ja ja!
Gewohnheit von oben ist uns gegeben -
Sie ist ein Ersatz für Glück.

Korsett, Album, Prinzessin Polina,
Gedichte sensibles Notizbuch,
Ich habe alles vergessen...

Sie begannen zu rufen
Hai alte Selina,
Und endlich aktualisiert...

Larina und Kindermädchen

Auf Watte ist ein Morgenmantel und eine Mütze.
Gewohnheit von oben ist uns gegeben -
13

Sie ist ein Ersatz für Glück.
Ja ja ja!
Gewohnheit von oben ist uns gegeben -
Sie ist ein Ersatz für Glück.

Aber mein Mann liebte mich sehr...

Ja, der Meister hat dich von Herzen geliebt ...

Er vertraute mir in allem.

In allem hat er dir leichtsinnig geglaubt.

Larina und Kindermädchen

Gewohnheit von oben ist uns gegeben -
Sie ist ein Ersatz für Glück.

(In der Ferne ertönt ein Bauernlied.)

sang

Meine Füße tun schnell weh.
Von einer Wanderung ...

Die Beine sind schnell vom Gehen.

sang

Meine weißen Hände schmerzen
Von der Arbeit...
14

Weiße Hände von der Arbeit.
Mein eifriges Herz schmerzt
Aus Sorge:
Ich weiß nicht, wie ich sein soll
Wie nett zu vergessen

Art

sang

Meine Füße tun weh
Von einer Wanderung ...

Die Beine sind schnell vom Gehen.

sang

Meine weißen Hände schmerzen
Von der Arbeit...

Weiße Hände von der Arbeit.

(Bauern treten mit einer Garbe ein.)

Bauern

Hallo Mutterdame!
Hallo unsere Krankenschwester!
Hier kommen wir zu Ihrer Gnade
Garbe gebracht geschmückt:
Wir sind fertig mit der Ernte!

Nun, das ist großartig! Spaß haben!
Ich freue mich auf Sie.
Sing etwas Lustiges!
15

Bauern

Entschuldigung, Mutter!
Lassen Sie uns die Dame unterhalten!
Nun, Mädels, kommt im Kreis zusammen!
Nun, was bist du? Steh auf steh auf!

(Der Jüngling beginnt mit einer Garbe einen Reigen, die übrigen singen.
Tatjana kommt mit einem Buch in der Hand aus dem Haus auf den Balkon.
und Olga.)

Bauern

Wie auf einer Brücke
Auf Viburnumbrettern, -

Auf Schneeballbrettern,
Hier und ging am Kind vorbei -
Wie eine Himbeere,
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Wie eine Himbeere.
Er trägt einen Schlagstock auf der Schulter,
Unter der Mulde trägt ein Dudelsack, -
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Trägt einen Dudelsack unter der Mulde,
Unter dem anderen trägt ein Horn.
Ratet mal, lieber Freund!
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Ratet mal, lieber Freund!
Die Sonne ist untergegangen. Schlafst du nicht?
Entweder raus, oder raus, -
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Entweder aussteigen oder aussteigen
Entweder Sascha oder Mascha,
Oder eine liebe Parascha, -
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Oder ein Liebling-Parash.
Parascha kam heraus
16

Sie sprach mit einer süßen Rede, -
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
Mit einer süßen Rede sagte sie: -
Sei nicht töricht, mein Freund,
In dem, was ich ging, kam ich darin heraus:
In einem dünnen Hemd, -
In einem kurzen Unterhemd, -
Wayne, Wayne, Wayne, Wayne,
In einem dünnen Hemd
In kurzem, tiefem Schnitt.
Vaynu!

Wie ich den Klang dieser Lieder liebe
Träume werden manchmal irgendwohin getragen,
Irgendwo weit...

Ach, Tanja, Tanja!
Du träumst immer. Und ich stehe nicht auf dich, -
Ich freue mich, wenn ich singen höre.

(Tanzen.)

Wie auf einer Brücke
Auf Schneeballbrettern ...

Ich mag es nicht, in Stille zu träumen
Oder auf dem Balkon in dunkler Nacht
Seufz, seufz
Seufze aus der Tiefe deiner Seele.

Fließen meine Jugendtage dahin?
Ich bin sorglos und verspielt
Alle nennen mich Baby.
Ich werde immer das Leben haben, immer süß,
Und ich bleibe derselbe wie zuvor
17

Wie eine windige Hoffnung
Verspielt, unbeschwert, fröhlich.
Wie eine windige Hoffnung
Verspielt, unbeschwert, fröhlich.
Ich bin nicht fähig zu träger Traurigkeit,
Ich mag es nicht, in Stille zu träumen
Oder auf dem Balkon in dunkler Nacht
Seufz, seufz
Seufze aus der Tiefe deiner Seele.
Warum seufzen wenn man glücklich ist
Fließen meine Jugendtage dahin?
Ich bin sorglos und verspielt
Alle nennen mich Baby.

Larina (Olga)

Nun, du, meine Freude,
Du bist ein fröhlicher und verspielter Vogel!
Ich denke - ich bin jetzt bereit zu tanzen,
Oder?

Kindermädchen (Tatjana)

Tanjuscha und Tanjuscha! Was ist mit dir passiert?
Bist du nicht krank?

Nein, Nanny, mir geht es gut.

Larina (zu den Bauern)

Nun, Liebes, danke für die Lieder!
Ab ins Nebengebäude!

Filipjewna,
Und du hast ihnen gesagt, sie sollen Wein geben.
Lebt wohl, andere!
18

Bauern

Leb wohl, Mutter!

(Die Bauern gehen ab. Die Amme geht ihnen auch nach.
Tatjana setzt sich auf die Stufen der Terrasse und vertieft sich
zum Buch.)

Olga (Larina)

Mutter, sieh Tanja an!

(Sieht Tatjana an.)

In der Tat mein Freund
Du bist sehr blass!

Ich bin immer so -
Keine Sorge, Mama!
Es ist sehr interessant, was ich lese.

Larina (lacht)

Warum bist du blass?

Aber was ist, Mama: eine Geschichte von Herzensqualen
Ich kümmere mich um zwei Liebende
Sie tun mir so leid, die Armen!
Oh, wie sie leiden
Wie sie leiden!

Alles klar, Tanja!
Früher war ich wie du
19

Als ich diese Bücher las, war ich besorgt.
Das alles ist Fiktion! Jahre sind vergangen
Und ich habe gesehen, dass es keine Helden im Leben gibt.
Ich bin ruhig...

Wirklich so ruhig!
Schauen Sie: Sie haben vergessen, Ihre Schürze auszuziehen!
Na, wenn Lensky kommt, was dann?

(Larina zieht hastig ihre Schürze aus. Olga lacht.
Das Geräusch der Räder des herannahenden Wagens und das Läuten
Glocken.)

Chu! Jemand fährt vor... Er ist es!

Und in der Tat!

Tatjana (Blick von der Terrasse)

Er ist nicht allein....

Wer würde es sein?

NANNY (kommt hastig mit einem Kosaken herein)

Madam, der Lensky-Meister ist angekommen,
Herr Onegin ist bei ihm!

Oh! Ich laufe lieber weg!

(Will rennen.)
20

Larina (hält sie)

Wo bist du, Tanja?
Ihr werdet verurteilt!.. Väter, aber die Motorhaube
Meiner steht daneben!

Olga (Larina)

Bitte frag!

Larina (Kosake)

Bitte schnell anfragen!

(Der Kosak läuft davon. Alle bereiten sich in größter Aufregung vor
Gäste treffen. Nanny macht Tatyana hübsch
und geht dann und macht ihr ein Zeichen, dass sie keine Angst haben soll.
Auftritt von Lensky und Onegin. Lensky nähert sich der Hand
Larina und verbeugt sich respektvoll vor den Mädchen.)

Mesdames! Ich nahm die Freiheit
Bring einen Freund mit. Ich empfehle dir:
Onegin, mein Nachbar!

Onegin (verbeugt)

Ich bin sehr glücklich!

Larina (verlegen)

Erbarme dich, wir freuen uns, dich zu sehen; hinsetzen!
Hier sind meine Töchter.

Ich bin sehr sehr glücklich!

Lasst uns die Räume betreten! Oder vielleicht willst du
Unter freiem Himmel bleiben?
21

Ich bitte Sie, -
Sei ohne Umschweife: wir sind Nachbarn,-
Also haben wir nichts zu tun!

Es ist schön hier! Ich liebe diesen Garten
Abgeschieden und schattig!
Da ist es so gemütlich!

Wunderbar!

(Zu den Töchtern.)

Ich werde gehen und Aufgaben im Haus erledigen,
Und Sie nehmen die Gäste mit. Ich bin jetzt!

(Onegin geht auf Lenski zu und spricht ihn leise an.
Tatjana und Olga stehen in einiger Entfernung und denken nach.)

Onegin (zu Lenski)

Sag mir, welche Tatyana ist, -
Ich bin sehr neugierig zu wissen.

Zusammen

Ja, derjenige, der traurig ist
Und still, wie Svetlana.

Onegin

Bist du in einen kleineren verliebt?

Lenski

Onegin

Ich würde einen anderen wählen
Als ich wie du war, ein Dichter.

Olga hat kein Leben in Features,
Genauso in der Vandykova-Madonna:
Sie ist rund, hat ein rotes Gesicht,
Wie dieser blöde Mond
In diesem blöden Himmel.
Ich würde einen anderen wählen!

Zusammen

Ach, lieber Freund! Welle und Stein
Poesie und Prosa, Eis und Feuer
Nicht so unterschiedlich voneinander
Wie wir gegenseitigen Unterschied!

Tatjana (für sich)

Ich wartete, Augen geöffnet!
Ich weiß, ich weiß: Er ist es!
Ach, jetzt Tag und Nacht
Und ein heißer einsamer Traum, -
Alles, alles wird das Bild eines Schatzes ausfüllen!
Unaufhörlich magische Kraft
Alles wird mir über ihn erzählen
Und verbrenne die Seele der Liebe mit Feuer!

Olga (für sich)

Ah, ich wusste, dass das Aussehen
Onegin wird produzieren
Alle sind sehr beeindruckt
Und alle Nachbarn werden unterhalten:
Raten nach Raten geht
Jeder wird heimlich interpretieren,
Scherz, Urteilen ist nicht ohne Sünde
Und Tanja las den Bräutigam!

(Lensky nähert sich Olga. Onegin
sieht Tatjana an, die nachdenkt, dann kommt sie hoch
zu ihr.)

Lenski (Olga)

Wie glücklich, wie glücklich ich bin
Ich sehe dich wieder!

Wir haben uns gestern gesehen, glaube ich.

Oh ja! Aber trotzdem den ganzen Tag
Ein langer Tag verging.
Das ist die Ewigkeit!

Ewigkeit!
Was für ein schreckliches Wort!
Die Ewigkeit ist ein Tag!

Ja, es ist ein schreckliches Wort
Aber nicht für meine Liebe!

(Lensky und Olga gehen in die Tiefe des Gartens.)

Onegin (zu Tatjana)

Sagen Sie mir, -
Ich denke, es passiert Ihnen
Es ist langweilig hier in der Wildnis
Obwohl charmant, weit weg?
Ich glaube nicht, dass es viel Unterhaltung gibt
Es wurde dir gegeben.
24

Ich lese viel.

Ist es wahr,
Gibt uns Abgrund von Essen zu lesen
Für Verstand und Herz
Aber wir können nicht immer mit einem Buch sitzen!

Ich träume manchmal, wenn ich durch den Garten wandere...

Wovon träumst du?

Nachdenklichkeit ist mein Freund
Aus den meisten Wiegenlied-Tagen.

Ich sehe - du bist schrecklich verträumt,
Und ich war früher so!

(Onegin und Tatjana, die weiter reden, gehen
am Gartenweg entlang. Lensky und Olga kehren zurück.)

Ich liebe dich,
Ich liebe dich Olga
Wie eine verrückte Seele eines Dichters
Immer noch zur Liebe verdammt:
Immer, überall ein Traum,
Ein gewohnheitsmäßiger Wunsch
25

Eine vertraute Traurigkeit!
Ich war ein Junge, von dir gefesselt,
Ich kenne den Schmerz des Herzens noch nicht,
Ich war ein bewegender Zeuge
Dein Babyspaß!
Im Schatten des schützenden Eichenwaldes
Ich teilte deinen Spaß, ah!
Ich liebe dich Ich liebe dich
Wie eine Seele des Dichters nur liebt:
Du bist allein in meinen Träumen.
Du bist mein einziger Wunsch
Du bist meine Freude und mein Schmerz.
Ich liebe dich Ich liebe dich
Und nie nichts: keine Kühlstrecke,
Keine Stunde Trennung, kein Spaßlärm -
Nüchtern Sie nicht Seelen
Von jungfräulicher Liebe durch Feuer erwärmt!

Unter dem Dach ländlicher Stille
Wir sind mit dir aufgewachsen...

Zusammen

Ich liebe dich!

Und denken Sie daran, sie lesen die Kronen
Bereits in früher Kindheit haben wir
ihr unsere Väter.

Zusammen

Ich liebe dich liebe dich!

(Larina und das Kindermädchen kommen aus dem Haus. Es wird dunkel; gegen Ende
Bilder sind sehr dunkel.
26

Ah, da bist Du! Wo ist Tanja hingegangen?

Er muss mit einem Gast am Teich spazieren gehen.
Ich werde sie anrufen.

Ja, sag es ihr
Es ist Zeit, auf die Zimmer zu gehen, hungrige Gäste
Um zu erfreuen, was Gott gesandt hat.

(Kindermädchen geht.)

Larina (zu Lensky)

Bitte bitte!

Wir folgen dir!

(Larina geht in die Zimmer. Nach ihr, ein wenig hinterher, gehen sie
Olga mit Lensky. Vom Teich zum Haus langsam gehen
Tatjana und Onegin, dahinter ein Kindermädchen.)

Onegin (zu Tatjana)

Mein Onkel - die ehrlichsten Regeln.
Als ich ernsthaft krank wurde,
Er zwang sich zu Respekt
Und ich könnte mir keine bessere vorstellen.
Sein Beispiel ist Wissenschaft für andere.

(Schon auf der Terrasse.)

Aber mein Gott, was für eine Langeweile
27

Mit den Kranken, die Tag und Nacht sitzen,
Keinen Schritt weg!

(Tajana und Onegin betreten das Haus.)

Nanny (für sich)

Meine Taube senkte den Kopf
Und mit gesenkten Augen geht er leise ...
Schüchtern tut es weh!.. Und selbst dann:
Mochte sie diesen neuen Meister nicht? ..

(Geht ins Haus, nachdenklich den Kopf schüttelnd.)

Bild zwei

Tatjanas Zimmer Später Abend.

Nun, ich wurde krank! Es ist soweit, Tanja!
Ich wecke dich früh für die Messe.
Schlafe bald!

Kann nicht schlafen, Nanny, es ist so stickig hier drin!
Mach das Fenster auf und setz dich neben mich!

Was, Tanja, was ist los mit dir?

Mir ist langweilig,
Reden wir über die Antike.
28

Worüber, Tanja? Bevor ich
Viel im Gedächtnis gespeichert
Alte Geschichten und Sagen
Über böse Geister und Mädchen
Und nun ist mir alles dunkel geworden:
Was ich wusste, habe ich vergessen. Ja,
Die schlechte Linie ist angekommen!
Es tat weh!..

Sag mir Kindermädchen
Über deine alten Jahre:
Warst du damals verliebt?

Und ja, Tanja! In unseren Sommern
Von Liebe haben wir noch nichts gehört
Und dann die verstorbene Schwiegermutter
Ich würde aus der Welt vertrieben werden!

Aber wie hast du geheiratet, Nanny?

Also hat Gott anscheinend befohlen. Mein Wanja
Jünger als ich, mein Licht,
Und ich war dreizehn Jahre alt.
Zwei Wochen lang ging der Heiratsvermittler
Zu meiner Verwandtschaft, und schließlich
Vater hat mich gesegnet.
Ich weinte bitterlich vor Angst
Sie entdrehten meinen Zopf unter Weinen
29

Und mit Gesang führten sie zur Kirche.
Und dann brachten sie jemand anderen in die Familie ...
Hörst du mir nicht zu?

Ah, Kindermädchen, Kindermädchen, ich leide, ich sehne mich,
Ich bin krank, meine Liebe;
Ich weine, ich bin bereit zu weinen!

Mein Kind, dir geht es nicht gut;
Herr, erbarme dich und rette!
Lass mich dich mit Weihwasser besprengen
Du brennst...

Ich bin nicht krank,
Ich... weißt du, Nanny... ich bin... verliebt!
Verlass mich, verlass mich
Ich bin verliebt!

Ja wie...

Komm, lass mich in Ruhe!
Gib mir, Nanny, einen Stift und Papier
Ja, verschiebe den Tisch; Ich geh gleich schlafen...
Es tut mir leid...

Gute Nacht, Tanja!

(Geht ab.)
30

Lass mich sterben, aber zuerst
Ich bin in blendender Hoffnung
Glückseligkeit ist ein dunkler Ruf,
Ich kenne die Glückseligkeit des Lebens!
Ich trinke das magische Gift der Begierde
Träume verfolgen mich
Überall, überall vor mir
Mein tödlicher Versucher
Überall, überall ist er vor mir!

(Er schreibt schnell, zerreißt aber sofort, was er geschrieben hat.)

Nein das ist es nicht! Ich fange neu an!..
Ach, was ist los mit mir! Ich brenne!
Ich weiß nicht wie ich anfangen soll...

(Überlegt, fängt dann wieder an zu schreiben.)

Ich schreibe dir - was noch?
Was kann ich sonst noch sagen?
Jetzt weiß ich in deinem Testament
Bestrafe mich mit Verachtung.
Aber Sie, zu meinem unglücklichen Anteil
Obwohl ein Tropfen Mitleid bewahrt,
Du verlässt mich nicht!
Zuerst wollte ich schweigen.
Glauben Sie mir: meine Schande
Du würdest es nie erfahren
Niemals!..

(Schreibt weiter.)
31

Warum, warum hast du uns besucht?
In der Wildnis eines vergessenen Dorfes
Ich würde dich nie kennen
Ich würde keine bittere Qual kennen.
Seelen unerfahrener Erregung
Versöhnt mit der Zeit (wer weiß?),
Von Herzen würde ich einen Freund finden,
Wäre eine treue Ehefrau
Und eine gute Mutter...
Ein anderer!.. Nein, niemand auf der Welt
Ich würde mein Herz nicht geben!
Das ist im höchsten vorherbestimmten Rat,
Das ist der Wille des Himmels: Ich bin dein!
Mein ganzes Leben war ein Versprechen
Treu auf Wiedersehen zu Ihnen;
Ich weiß, dass du von Gott zu mir gesandt wurdest
Bis zum Grab bist du mein Wächter!
Du bist mir im Traum erschienen
Unsichtbar warst du mir schon süß,
Dein wunderbarer Blick hat mich gequält,
Deine Stimme hallte in meiner Seele wider
Lange Zeit... Nein, es war kein Traum!
Du bist gerade eingetreten, ich habe es sofort herausgefunden
Alle taub, lodernd
Und in Gedanken sagte sie: Hier ist er!
Da ist er!..
Ist es nicht wahr, ich habe Sie gehört
Du hast schweigend mit mir gesprochen
Wenn ich. den Armen geholfen
Oder durch Gebet getröstet
Sehnsucht der Seele?
Und genau in diesem Moment
Bist du nicht, süße Vision,
Flimmerte in der durchsichtigen Dunkelheit,
Leise lehnte er sich ans Kopfende,
Bist du es nicht, mit Freude und Liebe,
32

Worte der Hoffnung, die mir zugeflüstert wurden?
Wer bist du, mein Schutzengel
Oder ein heimtückischer Versucher, -
Löse meine Zweifel.
Vielleicht ist dieses Gewicht leer,
Täuschung einer unerfahrenen Seele,
Und etwas ganz anderes ist bestimmt? ..
Aber so sei es! mein Schicksal
Ab jetzt gebe ich dir
Ich vergieße Tränen vor dir
Ich bitte um Ihren Schutz
Ich bitte Sie!
Stell dir vor, ich bin allein hier
Niemand versteht mich,
Mein Verstand versagt
Und ich muss still sterben!
Ich warte auf dich,
Ich warte auf dich! mit einem Auge
Beleben Sie die Hoffnungen des Herzens
Oder einen schweren Traum brechen,
Ach, ein wohlverdienter Vorwurf!
Ich bin fertig ... Es ist beängstigend, es noch einmal zu lesen.
Ich friere vor Scham und Angst ...
Aber unsere Ehre ist meine Garantie,
Und ich vertraue mich ihr kühn an!

(Die Sonne geht auf. Tatjana öffnet das Fenster.)

Ah, die Nacht ist vorbei; la,
Alles ist wach und die Sonne geht auf.

(Horn ertönt)

Der Hirte spielt... Alles ist ruhig...
Und ich, ich?!

(Tatiana denkt nach. Nanny tritt ein.)
33

Es ist Zeit, mein Kind! Aufstehen!
Ja, du, Schönheit, bist bereit!
Oh, mein früher Vogel!
Abend, wie hatte ich Angst! ..
Aber, Gott sei Dank, du, Kind, bist gesund:
Nachtsehnsucht und keine Spur,
Dein Gesicht ist wie eine Mohnfarbe!

Oh Schatz, tu mir einen Gefallen...

Bitte, Liebes, - bestellen.

Denke nicht ... richtig ... Verdacht ...
Aber Sie sehen ... Oh, lehnen Sie nicht ab! ..

Mein Freund, Gott segne dich!

Also lass uns ruhig gehen Enkel
Mit dieser Anmerkung zu O ... dazu ...
Zu einem Nachbarn ... Ja, sie führten ihn,
Dass er kein Wort gesagt hat
Damit er...
Lass ihn mich nicht anrufen!

An wen, meine Liebe?
Ich bin heute ahnungslos geworden.
34

Es gibt viele Nachbarn in der Nähe, -
Wo kann ich sie lesen!
An wen, an wen? Du redest viel!

Wie dumm du bist, Kindermädchen!

Lieber Freund, ich bin alt
Alter, langweiliger Verstand, Tanya;
Und dann passierte es, ich stand auf:
Es geschah ... es geschah, das Wort des Willens des Herrn zu mir ...

Oh, Kindermädchen, Kindermädchen, wie viel!
Was brauche ich in deinem Kopf!
Siehst du, Nanny, in dem Fall geht es ums Schreiben!

Nun, Geschäft, Geschäft, Geschäft...

Was braucht, Kindermädchen, mir in den Sinn!

Zusammen

Sei nicht böse, meine Seele:
Weißt du - ich bin unverständlich!

Tatjana

Zu Onegin!

Nun, Geschäft, Geschäft!
35

Zu Onegin!

Ich habe verstanden!

Mit einem Brief an Onegin
Schick dir Enkel, Kindermädchen!

Zusammen

Gut, gut, sei nicht böse, meine Seele:
Weißt du - ich bin unverständlich!

(Nanny nimmt den Brief.)

Warum bist du wieder blass?

Also, Kindermädchen ... Wirklich, nichts ...
Schicken Sie Ihren Enkel!

(Kindermädchen geht. Tatjana setzt sich an den Tisch und stützt sich auf ihre Ellbogen.
versinkt wieder in Gedanken.)

Bild drei

Eine abgelegene Ecke des Gartens auf dem Anwesen der Larins. Hof
Mädchen mit Liedern sammeln Beeren.

Mädchen, Schönheiten,
Lieblinge, Freundinnen,
36

Spiel herum, Mädels
Geht spazieren, ihr Lieben!
Legen Sie ein Lied an
geliebtes Lied,
Locken Sie den Kerl
Zu unserem Reigen.
Wie locken wir den jungen Mann
Wie wir aus der Ferne sehen,
Lauf weg, Lieblinge
Kirschen hineinwerfen.
Kirschen, Himbeeren,
Rote Johannisbeere.
Gehen Sie nicht lauschen
Geschätzte Lieder.
Schau nicht hin
Unsere Mädchenspiele.

(Die Mädchen gehen in die Tiefe des Gartens. Eine aufgeregte Tatjana rennt herein und bricht erschöpft auf einer Bank zusammen.)

Hier ist er ... hier ist Eugene! ..
Oh mein Gott, oh mein Gott, was hat er sich dabei gedacht!
Was wird er sagen?
Ach wozu
Stöhnend die Seele der Kranken beachtend,
Kann mich nicht beherrschen
Ich habe ihm einen Brief geschrieben!
Ja, sagte mir mein Herz jetzt
Was lacht mich aus
Mein tödlicher Verführer...
Oh mein Gott, wie unglücklich ich bin
Wie leid es mir tut!

(Man hört Schritte. Tatjana lauscht.)
37

Schritte ... kommen näher ...
Ja, er ist es, er ist es!

(Onegin erscheint und geht auf Tatjana zu.)

Du hast mir geschrieben,
Zieh dich nicht zurück. Ich habe gelesen
Seelen des vertrauensvollen Bekenntnisses,
Eine unschuldige Ausgießung der Liebe.
Ihre Aufrichtigkeit liegt mir am Herzen;
Sie war aufgeregt
Längst vergangene Gefühle.
Aber ich will dich nicht loben;
Ich werde es dir zurückzahlen
Anerkennung auch ohne Kunst.
Akzeptiere mein Geständnis:
Ich unterwerfe mich Ihnen zum Urteil.

Tatjana (für sich)

Oh mein Gott, wie peinlich und wie schmerzhaft!

Immer wenn das Leben rund ums Haus spielt
Ich wollte einschränken
Wann wäre ich ein Vater, ein Ehepartner
Ein angenehmes Los befohlen, -
Das, richtig b, außer dir allein
Die Braut suchte nicht nach einer anderen.
Aber ich bin nicht für Glückseligkeit gemacht
Meine Seele ist ihm fremd;
Umsonst sind deine Vollkommenheiten:
Ich verdiene sie überhaupt nicht.
Glaub mir (das Gewissen ist eine Garantie),
Die Ehe wird für uns eine Folter sein.
So sehr ich dich liebe,
38

Wenn ich mich daran gewöhne, verliebe ich mich sofort.
Beurteilen Sie, welche Art von Rosen
Hymen wird sich für uns vorbereiten
Und vielleicht für viele Tage.
Träume und Jahre haben kein Zurück
Ah, keine Rückkehr;
Ich werde meine Seele nicht erneuern!
Ich liebe dich Bruderliebe
Bruders Liebe
Ile, vielleicht noch zarter!
Hör mir zu ohne Zorn:
Das junge Mädchen wird sich mehr als einmal verändern
Träume sind leichte Träume.

Lernen Sie, sich selbst zu kontrollieren
Nicht jeder wird dich so verstehen wie ich;
Unerfahrenheit führt zu Ärger!

Zusammen

Mädchen (hinter der Bühne)

Mädchen, Schönheiten,
Lieblinge, Freundinnen,
Spiel herum, Mädels
Geht spazieren, ihr Lieben!

(Onegin reicht Tatiana seine Hand, und sie gehen in die Richtung
Nach Hause. Die Mädchen singen weiter, Stück für Stück
Umziehen.)

Wie locken wir den jungen Mann
Wie wir aus der Ferne sehen,
Lauf weg, Lieblinge
Kirschen hineinwerfen.
Gehen Sie nicht lauschen
Schau nicht hin
Unsere Mädchenspiele.
39

ZWEITER AKT

Bild eins

Ball im Haus der Larins. Die Jugend tanzt. Ältere Gäste
Sitzen Sie in Gruppen und unterhalten Sie sich, während Sie den Tänzern zusehen.

So eine Überraschung!
Nie erwartet
Militärmusik!
Spaß überall!
Lange haben wir
Also aßen sie nicht.
Zur Ehre des Festes,
Ist es nicht wahr, meine Herren?
Bravo, bravo, bravo, bravo!
Was für eine Überraschung für uns! Bravo!
Bravo, bravo, bravo, bravo!
Schöne Überraschung für uns!

Ältere Grundbesitzer

Auf unseren Gütern treffen wir uns nicht oft
Bala fröhliche freudige Brillanz.
40

Wir unterhalten uns nur mit der Jagd:
Wir lieben das Jagen und Knistern.

Nun, es macht Spaß:
Sie fliegen den ganzen Tag
Durch die Wildnis, Lichtungen, Sümpfe, Büsche;
Müde, leg dich hin
Und alle ruhen sich aus
Und hier ist Unterhaltung für alle armen Damen!

(Der Kompanieführer erscheint. Junge Damen umringen ihn.)

Ach, Trifon Petrowitsch,
Wie süß du bist!
Wir sind Ihnen so dankbar!

Fertig, Herr!
Ich bin selbst sehr glücklich!

Lasst uns um Ruhm tanzen!

habe ich auch vor
Lass uns anfangen zu tanzen!

(Das Tanzen geht weiter. Unter den Tänzern ist Tatjana
und Onegin, die die Aufmerksamkeit der Damen auf sich ziehen.)

Gruppe von Damen

Schau mal, schau mal:
Die Jungs tanzen!
41

Andere Gruppe

Es wäre längst überfällig!

Nun, Verlobter!

Schade Tanja!

Nimm sie zur Frau...

Und wird tyrannisieren:
Er klingt wie ein Spieler!

(Nachdem Onegin mit dem Tanzen fertig ist, geht er langsam hindurch
Halle, lauschte den Gesprächen.)

Er ist ein schrecklicher Ignorant, verrückt,
Er passt die Damen nicht an die Feder,
Er ist ein Farmazon, er trinkt einen
Ein Glas Rotwein!

Onegin (für sich)

Und hier ist Ihre Meinung!
Ich habe genug gehört
Ich bin anders abscheulicher Klatsch!
Teilen Sie alles mit mir!
Warum bin ich gekommen?
Zu diesem blöden Ball? Wofür?
Ich werde Vladimir diesen Dienst nicht verzeihen!
42

Ich kümmere mich um Olga,
Ich werde ihn verprügeln!
Da ist sie!

(Onegin geht zu Olga. Gleichzeitig zu ihr
Lensky kommt.)

Onegin (Olga)

Ich bitte Sie!

Lenski (Olga)

Du hast es mir jetzt versprochen!

Onegin (zu Lenski)

Falsch, richtig, du!

(Olga tanzt mit Onegin.)

Lensky (für sich)

Ach, was ist das!..
Ich traue meinen Augen nicht!.. Olga!..
Gott, was ist los mit mir!

Ein Fest für Ruhm!
So eine Überraschung!
Das ist so ein Genuss!
Spaß überall!
So eine Überraschung!
Nie erwartet
Militärmusik!
Spaß überall!
Bravo, bravo, bravo, bravo!
Was für eine Überraschung für uns! Bravo!
43

Bravo, bravo, bravo, bravo!
Bravo! Ist es nicht wahr?
Ein Fest für den Ruhm, nicht wahr?
Ja, Militärmusik
Wir haben überhaupt nicht erwartet!
Ein Fest für Ruhm
Spaß überall!
Ein Fest für Ruhm!

(Als Olga mit dem Tanzen fertig ist, nähert sich Lensky
zu ihr. Onegin beobachtet sie aus der Ferne.)

Lenski (Olga)

Habe ich diesen Spott von dir verdient?
Ach, Olga, wie grausam bist du zu mir!
Was habe ich getan?

Verstehe nicht,
Was ist meine Schuld.

Alle Ökossaisen, alle Walzer
Du hast mit Onegin getanzt!
ich lud dich ein
Wurde aber abgelehnt!

Wladimir, das ist seltsam:
Von Kleinigkeiten wird man wütend!

Wie! Wegen dem Müll?!
Könnte ich gleichgültig sehen
Wann hast du gelacht, mit ihm geflirtet?!
44

Er beugte sich zu dir und schüttelte dir die Hand!
Ich habe alles gesehen!

All dies ist Unsinn und Unsinn!
Du bist umsonst neidisch:
Wir haben so viel mit ihm geredet.
Er ist sehr nett.

Sogar süß!
O Olga, du liebst mich nicht!

Wie seltsam du bist!

Du liebst mich nicht! Cotillion
Tanzst du mit mir?

Nicht mit mir!
Ist es nicht wahr, dass du mir dein Wort gegeben hast?

Olga (Onegin)

Und ich werde mein Wort halten!

(Lensky macht eine flehende Geste.)

Olga (Lenski)

Hier ist deine Strafe für deine Eifersucht!
45

Auf keinen Fall!

(Olga und Onegin verlassen Lensky. Um sie zu treffen
eine lebhafte Gruppe junger Damen bewegt sich.)

Sehen:
Alle jungen Damen fahren hier mit Trike!

Französisch, lebt mit Kharlikov zusammen.

Monsieur Triquet, Monsieur Triquet!
Chantez de gr;ce un Couplet!1

Ich habe ein Couplet bei mir.
Aber wo, sagen Sie mir, ist Mademoiselle?
Er sollte vor mir stehen
Car le couplet est fait pour elle!2

Junge Damen (bringt Tatyana zu Trika)

Da ist sie! Da ist sie!
46

Aha!
Voila1 Königin dieses Tages!
Mesdames, ich werde anfangen;
Bitte stören Sie mich jetzt nicht!

(Triquet führt Tatjana feierlich in die Mitte des Kreises
junge Damen und fängt an, einen Vers zu singen.)

Was für ein schöner Tag das ist
Wenn in diesem Dorf Baldachin
Aufgewacht belle2 Tatiana!
Und wir kamen hierher -
Mädchen und Damen und Herren -
Sehen Sie, wie es blüht!

Dein Couplet ist ausgezeichnet
Und sehr, sehr schön gesungen!

Wir wünschen Ihnen viel Glück
Sei für immer Fee de ces rives3,
Sei niemals gelangweilt, krank!
Und lassen Sie unter Ihren bonheurs4
Vergiss deinen serviteur5 nicht
47

Und alle ihre Freundinnen sie!
V ist eine Rose, V ist eine Rose, V ist eine Rose, schöne Tatiana!

Bravo! Bravo! Bravo, Monsieur Triquet!
Dein Couplet ist ausgezeichnet
Und sehr, sehr schön gesungen!

Meine Damen und Herren, nehmen Sie bitte Platz!
Cotillon1 startet jetzt!
Bitte!

(Die Mazurka beginnt. Onegin tanzt mit Olga. Lenski
beobachtet sie eifersüchtig. Mit dem Tanzen fertig, Onegin
nähert sich Lensky.)

Du tanzt nicht, Lensky?
Du siehst aus wie Childe Harold!
Was ist mit dir passiert?

Mit mir? Nichts.
Ich liebe dich
Was für ein wunderbarer Freund du bist!

Was!
Ich habe nicht mit einer solchen Anerkennung gerechnet!
Wofür schmollst du?
48

Schmoll ich? Ach, gar nicht!
Ich bewundere, wie meine Worte spielen
Und weltliches Geschwätz
Du verdrehst Köpfe und bringst Mädchen in Verlegenheit
Seelenfrieden! Anscheinend für dich
Eine Tatjana ist nicht genug! Aus Liebe zu mir
Sie, richtig, wollen Olga zerstören,
Verwirren Sie ihren Frieden und lachen Sie dann
Über ihr!.. Ah, wie ehrlich!

Was?! Ja, du bist verrückt!

Wunderbar! Beleidigst du mich?
Und du nennst mich verrückt!

Gäste (um Onegin und Lensky herum)

Was? Was ist da los?

Onegin! Du bist nicht mehr mein Freund!
mit dir intim zu sein
Ich will nicht mehr!
Ich... ich verachte dich!

Hier ist eine unerwartete Überraschung!
Was für ein Streit kochte:
Sie haben keinen Witz daraus gemacht!
49

Onegin (Lensky beiseite nehmend)

Hör zu, Lensky, du irrst dich, du irrst dich!
Es genügt uns, mit unserem Streit Aufmerksamkeit zu erregen!
Ich habe niemanden in seiner Ruhe gestört
Und ich gestehe, ich habe keine Lust
Bring ihn in Verlegenheit.

Warum hast du dann ihre Hand geschüttelt,
Ihr etwas zugeflüstert?
Sie wurde rot und lachte...
Was, was hast du zu ihr gesagt?

Hör zu, das ist dumm!
Wir sind umzingelt...

Was ist los mit mir!
Ich bin von dir beleidigt
Und ich verlange Genugtuung!

Was ist los?
Sag mir, sag mir, was passiert ist.

Nur... verlange ich
Damit Herr Onegin mir seine Taten erklärt.
Er will es nicht
Und ich bitte ihn, meine Herausforderung anzunehmen!
50

Oh Gott! In unserem Haus!
Erbarme dich, erbarme dich!

In deinem Haus!.. In deinem Haus!..
In deinem Haus, wie goldene Träume,
Meine Kindheitsjahre flossen;
In Ihrem Haus habe ich zum ersten Mal probiert
Die Freude der reinen und strahlenden Liebe.

Aber heute habe ich etwas anderes gelernt:
Ich habe gelernt, dass das Leben keine Romanze ist
Ehre ist nur ein Laut, Freundschaft ist ein leeres Wort,
Eine beleidigende, erbärmliche Lüge!

Zusammen

Onegin (für sich)

Allein mit deiner Seele
Ich bin unzufrieden mit mir

Ich scherzte zu beiläufig!
Ich liebe den jungen Mann von ganzem Herzen,
Ich sollte mich zeigen
Kein Ball aus Vorurteilen,
Aber ein Ehemann mit Ehre und Intelligenz.

Tatjana (für sich)

Ich bin schockiert, mein Verstand kann nicht
Um Evgeny zu verstehen ... Verstörend,
Eifersüchtige Sehnsucht beunruhigt mich...
Oh, mein Herz wird von Sehnsucht gequält!
Wie eine kalte Hand

Sie drückte mein Herz
Es tut so weh!

Zusammen

Olga und Larina (für sich)

Ich fürchte, das nach dem Spaß
Die Nacht endete nicht mit einem Duell!

Armer Lensky!
Armer junger Mann!

Onegin (für sich)

Ich scherzte zu beiläufig!

Ich habe hier gelernt, dass das Mädchen schön ist
Vielleicht nur ein Engel, Schatz
Und schön wie der Tag, aber in der Seele... aber in der Seele...
Wie ein Dämon, heimtückisch und böse!

Tatjana (für sich)

Ah, ich bin gestorben, ja, ich bin gestorben, -
Mein Herz spricht!
Aber der Tod von ihm ist freundlich,
Der Tod von ihm ist freundlich!
Ich werde sterben, ich werde sterben, - mein Herz hat es mir gesagt!
Ich wage nicht zu meckern, ich wage es nicht!
Oh, warum murren, warum murren?
Er kann, er kann mir kein Glück geben!

Zusammen

Olga (für sich)

Ach, das Blut in Männern ist heiß, -
Sie lösen alles zusammen

Seine Seele ist voller Eifer,
Aber ich bin nicht schuld
Mit nichts!
Männer können nicht ohne Streit bleiben;

Bereit!
Nun, hier ist Ihr Urlaub!
Nun, hier kommt der Skandal!

Zusammen

Larina (für sich)

Oh, wie heiß die Jugend ist, -
Sie lösen alles zusammen
Sie können nicht ohne Streit bleiben!
Ich fürchte, das nach dem Spaß
Die Nacht endete nicht mit einem Duell, -
Jugend ist so heiß!
Sie können nicht eine Stunde ohne Streit bleiben;
Sie werden streiten, streiten, - jetzt kämpfen
Bereit!
Nun, hier ist Ihr Urlaub!
Nun, hier kommt der Skandal!

Onegin (für sich)

Allein mit deiner Seele
Ich bin unzufrieden mit mir
Über dieser Leidenschaft schüchtern, zärtlich
Ich scherzte zu beiläufig!
Ich liebe den jungen Mann von ganzem Herzen,
Ich sollte mich zeigen
Kein Ball aus Vorurteilen,
Kein leidenschaftliches Kind, sondern ein reifer Ehemann.
Ich bin Schuld!
Es nervt und tut weh!
Allein mit deiner Seele

Ich bin unzufrieden mit mir
Über dieser Leidenschaft schüchtern, zärtlich
Ich scherzte zu beiläufig
Wie ein glühender Junge oder ein Kämpfer!
Aber jetzt ist nichts zu tun
Ich muss auf Beleidigungen reagieren!

Zusammen

Ist es jetzt nach dem Spaß
Wird ihr Streit in einem Duell enden?
Aber die Jugend ist so heiß, -
Sie lösen alles zusammen
Sie können nicht eine Stunde ohne Streit bleiben:
Sie werden streiten, streiten, - jetzt kämpfen
Sie sind bereit!
Hier ist Ihr Urlaub!
Hier kommt der Skandal!

Lensky (für sich)

Oh nein, du bist unschuldig, mein Engel!
Du bist unschuldig, unschuldig, mein Engel!
Er ist ein niedriger, verräterischer, seelenloser Verräter, -
Er wird bestraft!
Du bist unschuldig, mein Engel!
Er ist dein niedriger Verführer,
Aber ich werde dein Retter sein!
Ich werde keinen Verderber tolerieren
Feuer und Seufzer und Lobpreis
Versuchte ein junges Herz
Damit der verabscheuungswürdige und giftige Wurm
Ich spitzte den Stiel der Lilie,
Zu einer Zwei-Morgen-Blume
Verwelkt noch halb offen!
O Verräter, unehrenhafter Verführer!

Onegin (geht auf Lenski zu)

Ich bin für Sie da!
Genug, - ich habe dir zugehört:
Du bist verrückt, du bist verrückt
Und die Lektion wird dazu dienen, Sie zu korrigieren!

Wir sehen uns morgen!
Mal sehen, wer wen unterrichtet!
Ich mag verrückt sein, aber du...
Du bist ein unehrenhafter Verführer!

Halt die Klappe ... oder ich bring dich um! ...

Was für ein Skandal! Wir werden es nicht zulassen
Duell zwischen ihnen, Massaker:
Wir lassen sie einfach nicht raus. halten,
Warte warte!
Ja, wir lassen sie einfach nicht aus dem Haus,
Lass uns nicht los!

Wladimir, beruhige dich, ich bitte dich!

Ach, Olga, Olga! Abschied für immer!

(Geht schnell weg.)

Sei ein Duell!
55

Bild zwei

Alte verlassene Mühle - ein ausgewiesener Ort
für ein Duell. Früher Wintermorgen. Lensky und sein Sekundant
Zaretsky wartet auf Onegin.

Zarezki

Nun, es scheint, dass unser Feind
Nicht erschienen!

Jetzt erscheinen!

Zarezki

Aber es ist immer noch ein bisschen seltsam für mich,
Dass er nicht ist: doch die siebte Stunde!
Ich dachte, er wartet auf uns!

(Zaretsky geht zur Mühle. Lensky sitzt drinnen
Nachdenklichkeit.)

Wo wo,
Wo bist du gegangen
Meine goldenen Frühlingstage?
Was hält der kommende Tag für mich bereit?
Mein Blick trifft ihn vergebens,
Er lauert in tiefer Dunkelheit.
Das ist nicht nötig; das Gesetz des Schicksals hat recht!
Werde ich fallen, von einem Pfeil durchbohrt,
Oder sie fliegt vorbei, -
Alles Gute: Wachen und Schlafen
Eine bestimmte Stunde kommt;
Gesegnet ist der Tag der Sorgen.
56

Gesegnet ist die Ankunft der Dunkelheit!
Am Morgen wird das Morgenlicht scheinen
Und der helle Tag wird spielen
Und ich, vielleicht bin ich das Grab
Ich werde in den mysteriösen Baldachin hinabsteigen,
Und die Erinnerung an den jungen Dichter
Schluck die langsame Leta,
Die Welt wird mich vergessen, aber du...
Du Olga...
Sag mir, ob du kommen wirst, Mädchen der Schönheit,
Eine Träne über einer frühen Urne vergießen
Und denk: Er hat mich geliebt,
Eine hat er mir gewidmet
Der Beginn eines traurigen, stürmischen Lebens!
Ach, Olga, ich habe dich geliebt,
dir allein gewidmet
Die Morgendämmerung eines traurigen, stürmischen Lebens,
Ach, Olga, ich habe dich geliebt!
Lieber Freund, lieber Freund,
Komm, komm!
Wunschfreund, komm: Ich bin dein Mann! ..
Komm, ich bin dein Mann!
Komm, komm!..
Ich warte auf dich, lieber Freund,
Komm, komm, ich bin dein Mann!
Wo wo,
Wo bist du gegangen
goldene Tage,
Goldene Tage meines Frühlings?

(Onegin und sein Diener Gilo erscheinen. Zaretsky,
Als er sie sieht, nähert er sich Lensky.)

Zarezki

Ah, hier sind sie!
Aber mit wem bist du befreundet?
Ich werde es nicht verstehen!
57

Onegin (Bögen)

Wie bitte:
ich bin etwas spät dran...

Zarezki

Erlaube mir! Wo ist dein zweiter?
Im Zweikampf bin ich ein Klassiker, ein Pedant,
Ich liebe die Methode aus Gefühl,
Und dehne den Mann
Lass mich irgendwie nicht
Aber in den strengen Regeln der Kunst,
Nach allen Legenden der Antike!

Was sollen wir in dir preisen!...
Meine Sekunde? Da ist er -
Herr Gillot!
Ich sehe keine Einwände
Zu meiner Präsentation:
Obwohl er ein Unbekannter ist,
Aber umkommen, natürlich, klein ehrlich.
Na, anfangen?

Fangen wir vielleicht an.

(Zaretsky und Guillo beginnen mit den Vorbereitungen für das Duell.
Lensky und Onegin stehen nachdenklich da.)

Lensky und Onegin (jeder für sich)

Feinde!.. Wie lange auseinander
Haben wir Durst nach Blut?
Wie lange haben wir Stunden der Muße,
Mahlzeit und Gedanken und Taten
58

Gemeinsam geteilt? Jetzt ist es böse
Wie Erbfeinde,
Wir sind schweigend füreinander da
Bereiten Sie sich darauf vor, kaltblütig zu sterben ...
Oh!..
Können wir nicht lachen, bis
Die Hand wurde nicht rot
Nicht einvernehmlich trennen? ..
Nein nein Nein Nein!..

(Zaretsky trennt die Gegner und gibt ihnen Pistolen.
Guillot versteckt sich hinter einem Baum.)

Zarezki

Jetzt tretet zusammen!

(Zaretsky klatscht dreimal in die Hände. Gegner machen
vier Schritte nach vorne und fang an zu zielen.
Onegin schießt zuerst. Lensky fällt. Zaretsky und
Onegin eilt zu ihm.)

Zarezki

(Onegin hält sich entsetzt den Kopf.)

DRITTER AKT

Bild eins

Ball bei einem der St. Petersburger Würdenträger. Die Gäste tanzen
Polonäse. Onegin blickt abwesend auf die Tänzer.

Onegin (für sich)

Und ich langweile mich hier!
Glitzer und Treiben von tollem Licht
Sie werden die ewige, schmachtende Sehnsucht nicht zerstreuen.
Einen Freund in einem Duell töten
Ohne Ziel gelebt zu haben, ohne Arbeit
Bis zum Alter von sechsundzwanzig
Schmachtend in der Untätigkeit der Freizeit,
Kein Service, keine Frau, kein Geschäft,
Ich konnte mich nicht beschäftigen.
Ich war von Angst überwältigt
Fernweh
(Sehr schmerzhaftes Eigentum,
Wenig freiwilliges Kreuz).
Ich verließ meine Dörfer
Wälder und Felder Einsamkeit,
Wo ist der blutige Schatten?
Sie kam jeden Tag zu mir.
Ich begann ohne Ziel zu wandern
60

Erschwinglich für die Sinne allein ...
Na und? Leider für mich,
Und ich bin müde vom Reisen.
Ich kam zurück und bekam
Wie Chatsky vom Schiff zum Ball!

(Die Gäste tanzen Ecossaise. Onegin tritt zur Seite. Auf
er bekommt Aufmerksamkeit.)

Sag mir, wer der Auserwählte in der Menge ist
Steht still und neblig?
Wer ist er? Ist es Onegin?
Ist er? Ist es Onegin?
Ja, genau!
Ist er immer noch derselbe oder hat er sich beruhigt,
Ile gibt sich als Exzentriker aus -
Jetzt wie früher?
Sag mir, wie er zurückgekommen ist
Wie wird es bei uns bisher aussehen?
Was jetzt sein wird - Melmoth,
Weltoffen, Patriot,
Harold oder Heuchler
Oder ein anderer stellt eine Maske zur Schau,
Oder einfach nur ein guter Kerl sein?

(Prinz Gremin tritt ein, Arm in Arm mit Tatjana.)

Sieh an!
Prinzessin Gremina! Sieh an!

(Die Gäste treten ehrerbietig vor Gremin zur Seite und
Tatjana.)

Gruppe von Männern

Welcher?
61

Andere Gruppe

Schau mal hier!

Hier sitzt derjenige am Tisch.

Süß mit unbeschwertem Charme!

Onegin (sieht vor sich hin Tatjana an)

Ist es wirklich Tatjana?.. Genau!.. Nein!..
Wie! Aus der Wildnis der Steppendörfer?!
Es kann nicht sein... Es kann nicht sein...
Und wie einfach, wie majestätisch,
Wie sorglos!
Sie sieht aus wie eine Königin!

(Onegin nimmt Gremin beiseite.)

Tatjana (für Gäste)

Sag mir, wer ist da ... mit ihrem Mann?
Ich werde nicht hinsehen.

exzentrischer Höfling,
Ein trauriger, seltsamer Verrückter ...
In fremden Ländern war er ... Und jetzt
Jetzt ist Onegin zu uns zurückgekehrt.

Eugen?

Ist er Ihnen bekannt?
62

Er ist unser Nachbar im Dorf.

(Über mich.)

Oh Gott, hilf mir, mich zu verstecken
Seelen von schrecklicher Erregung!

Onegin (zu Gremin)

Sag mir, Prinz, weißt du es nicht?
Wer ist da in einer Himbeermütze
Spricht er mit dem spanischen Botschafter?

Ja, du warst schon lange nicht mehr auf der Welt!
Warte, ich stelle dich vor!

Aber wer ist sie?

Meine Frau.

Also bist du verheiratet? Ich wusste es nicht früh.
Wie lange her?

Ungefähr zwei Jahre.

Auf wen?
63

Auf Larina.

Tatjana?

Kennst du sie?

Ich bin ihr Nachbar.

Liebe für jedes Alter:
Ihre Impulse sind wohltuend
Und ein junger Mann in seinen besten Jahren,
Kaum das Licht sehen
Und vom Schicksal abgehärtet
Ein Kämpfer mit grauem Kopf.
Onegin, ich werde mich nicht verstecken:
Ich liebe Tatyana wahnsinnig!
Mein Leben war trostlos...
Sie kam und gab

Ich habe Leben und Jugend
Ja, Jugend und Glück.
Unter den Schlauen, Feigen,
Verrückte, verwöhnte Kinder,
Schurken und lustig und langweilig
Dumme, liebevolle Richter;
Unter den frommen Koketten,
Unter den Freiwilligen
Zwischen alltäglichen Modeszenen,
64

Höflicher, liebevoller Verrat;
Unter den kalten Sätzen
Grausame Aufregung,
Inmitten der trostlosen Leere
Berechnungen, Gedanken und Gespräche, -
Sie leuchtet wie ein Stern in der Dunkelheit der Nacht
Am klaren Himmel
Und es erscheint mir immer
Im Glanz eines Engels
Im Glanz eines strahlenden Engels! ..
Liebe für jedes Alter:
Ihre Impulse sind wohltuend
Und ein junger Mann in seinen besten Jahren,
Kaum das Licht sehen
Und vom Schicksal abgehärtet
Ein Kämpfer mit grauem Kopf.
Onegin, ich werde mich nicht verstecken:
Ich liebe Tatyana wahnsinnig!
Mein Leben war trostlos...
Sie kam und gab
Wie ein Sonnenstrahl inmitten von schlechtem Wetter,
Und Leben und Jugend
Ja, Jugend und Glück.
Und Leben und Jugend und Glück!

Also los, ich stelle dich vor!

(Gremin bringt Onegin zu Tatyana und spricht
zu ihr.)

Mein Freund, ich darf Sie vorstellen
Meine Familie und Freund
Onegin!

(Onegin verneigt sich.)
65

Tatjana (Onegin)

Ich bin sehr glücklich...
Wir haben uns schon mal getroffen!

Im Dorf ... ja ... seit langem ...

Wo?
Ist es von unserer Seite?

Oh nein! Von fernen Wanderungen
Ich bin zurückgekehrt.

Heute.

Tatjana (zu Gremin)

Mein Freund, ich bin müde!

(Tatiana geht, sich an Gremins Arm lehnend. Onegin
folgt ihr mit seinen Augen.)

Onegin (für sich)

Ist es dieselbe Tatyana,
Ich bin allein
In einer tauben, fernen Seite,
Im guten Eifer des Moralisierens,
Schon mal Anleitung gelesen?
Das Mädchen, das ich
66

In bescheidenem Anteil vernachlässigt?
War sie wirklich
So gleichgültig, so dreist?
Aber was ist mit mir? Ich bin wie in einem Traum!
Was sich in der Tiefe bewegte
Seelen kalt und faul?
Ärger?.. Eitelkeit?.. Oder nochmal
Jugendpflege - Liebe? ..
Ach, es besteht kein Zweifel – ich bin verliebt;
Verliebt wie ein Junge, voller jugendlicher Leidenschaft!
Lass mich sterben, aber zuerst
Ich bin in blendender Hoffnung
Probieren Sie das magische Gift der Begierde
Ich bin betrunken von einem unmöglichen Traum!
Überall, überall ist er vor mir,
Das gewünschte Bild, Liebes,
Überall, überall ist er vor mir!

(Onegin geht schnell ab. Die Gäste tanzen eine Ecossaise.)

Bild zwei

Ein Zimmer im Haus des Prinzen Gremin. Tatjana liest einen Brief
Onegin.

Tatjana (weint)

Oh, wie schwer ist es für mich! Wieder Onegin
Er stand mir im Weg, wie ein gnadenloser Geist!
Er erzürnte meine Seele mit seinem feurigen Blick,
Er erweckte die Leidenschaft, die so lebhaft erloschen war, wieder zum Leben,
Es ist, als wäre ich wieder ein Mädchen
Als ob mich nichts von ihm trennen könnte!

(Onegin tritt ein. Als er Tatjana sieht, nähert er sich schnell
zu ihr und fällt vor ihr auf die Knie.)
67

Genug, steh auf!.. Ich muss
Du erklärst es offen.
Onegin, erinnere dich an diese Stunde
Als uns im Garten, in der Gasse das Schicksal zusammenführte,
Und so demütig habe ich deiner Lektion zugehört?

Oh, erbarme dich ... erbarme dich meiner:
Ich habe mich so geirrt, ich bin so bestraft!

Onegin, ich war damals jünger
Ich scheine besser zu sein
Und ich habe dich geliebt ... Aber was,
Was ich in deinem Herzen gefunden habe
Welche Antwort?.. Eine Schwere!..
Ist es nicht wahr, du warst keine Neuigkeit
Bescheidene Mädchen lieben?
Und jetzt - Gott! - das Blut gefriert
Sobald ich mich an den kalten Blick erinnere
Und diese Predigt!
Aber ich mache dir keinen Vorwurf.
In dieser schrecklichen Stunde hast du edel gehandelt,
Du warst direkt vor mir.
Dann, nicht wahr? - in der Wüste,
Weit weg von den eitlen Gerüchten,
Du mochtest mich nicht ... Nun gut
Folgen Sie mir?
Warum hast du mich im Sinn?
Ist es denn nicht in der High Society
Jetzt muss ich erscheinen
Dass ich reich und edel bin
Dass der Ehemann in Kämpfen verstümmelt wird,
68

Wozu streichelt uns der Hof?
Ist es wegen meiner Schande
Jetzt würden alle auffallen
Und konnte Gesellschaft einbringen
Du verführerische Ehre?

Oh! Oh Gott! Wirklich,
Ist es in meinem demütigen Gebet
Wird deinen kalten Blick sehen
Ein verächtlicher Trick?
Mich quält dein Vorwurf!
Wenn Sie nur wüssten, wie schrecklich
Sehnsucht nach Liebe,
Blaze - und die ganze Zeit daran denken
Unterdrücken Sie die Aufregung im Blut;
Willst du deine Knie umarmen
Und schluchzend zu deinen Füßen
Gießen Sie Gebete, Geständnisse, Strafen aus,
Alles, alles was ich ausdrücken könnte!

Weinen! Diese Tränen
Teurer als alle Schätze der Welt!

Oh!
Glück war so möglich
So nah, so nah!

Onegin und Tatjana

Glück war so möglich
So nah, so nah, nah!

Aber mein Schicksal ist bereits besiegelt
Und unwiderruflich!
Ich habe geheiratet. Sie müssen,
Ich bitte dich, verlass mich!

Verlassen?! Verlassen?! Wie soll ich dich verlassen?!
Nein! Nein! Wir sehen uns jede Minute
Folge dir überall hin
Das Lächeln des Mundes, die Bewegung der Augen
Fangen Sie mit liebevollen Augen
Höre dir lange zu, verstehe
Seele all deine Perfektion,
In leidenschaftlicher Qual vor dir erstarren,
Verblassen und verblassen: das ist Seligkeit,
Hier ist einer meiner Träume
Ein Glück!

Onegin, da ist in deinem Herzen
Und Stolz und direkte Ehre ...

Ich kann dich nicht verlassen!

Eugen, du musst
Ich bitte dich, verlass mich!
70

Ach, erbarme dich!

Warum verstecken, warum lügen!
Oh! Ich liebe dich!..

Was höre ich?!
Welches Wort hast du gesagt?
Oh Freude! Mein Leben!
Du bist die ehemalige Tatyana geworden! ..

Nein nein!
Bring die Vergangenheit nicht zurück!
Ich bin jetzt jemand anderem gegeben
Mein Schicksal ist bereits besiegelt
Ich werde ihm für immer treu sein!

Ach nicht fahren! du liebst mich
Und ich werde dich nicht verlassen;
Du wirst dein Leben umsonst verschwenden ...
Das ist der Wille des Himmels: Du bist mein!
Dein ganzes Leben war ein Versprechen
Verbindungen zu mir
Und wisse, dass ich von Gott zu dir gesandt bin,
Bis zum Grab bin ich dein Wächter!
Du kannst mich nicht ablehnen
Du musst mich verlassen
Haßiges Haus und lärmendes Licht, -
Sie haben keine andere Möglichkeit!
71

Onegin! Ich bleibe standhaft
Ich bin vom Schicksal einem anderen gegeben
Ich werde mit ihm leben und mich nicht trennen,
Nein, ich muss an die Gelübde denken!

(Über mich.)

Dringt tief ins Herz ein
Sein verzweifelter Ruf
Aber nachdem er die Begeisterung der Verbrecher unterdrückt hat,
Die Pflicht der Ehre ist hart, heilig
Gefühl gewinnt!

Zusammen

Nein, du kannst mich nicht ablehnen!
Du musst mir alles überlassen, alles!
Haßiges Haus und lärmendes Licht, -
Sie haben keine andere Möglichkeit!
Oh, jagt mich nicht, bitte!
Liebst du mich!
Du wirst dein Leben umsonst ruinieren!
Du bist mein, für immer mein!

Tatjana

Ich bin raus!

Nein nein Nein Nein!

Genug!
72

Ach bitte geh nicht!

Nein, ich bleibe stark!

Ich liebe dich liebe dich!

Lass mich!

Ich liebe dich!

Abschied für immer!

(Tatjana geht.)

Schade!.. Sehnsucht!..
Oh, mein elendes Los!

Fußnoten zu Seite 45

1 Bitte singen Sie die Strophe! (fr.).

2 Weil der Vers für sie geschrieben wurde!

Fußnoten zu Seite 46

2 schön

3 diese Ufer

4 Bonheur - Glück.

Fußnoten zu Seite 47

1 Cotillion ist ein Gesellschaftstanz, der Walzer, Mazurka und Polka kombiniert.

PI. Tschaikowskys Oper „Eugen Onegin“

IN Musikstück"" Tschaikowsky sang die Höhe der Gefühle und die Poesie der Seele von Puschkins Tatjana. Der Komponist hat die ursprünglichen Merkmale der Hauptfiguren beibehalten und sie etwas anders dargestellt. So wird das Opernbild von Lensky zu einer Reproduktion von Aufrichtigkeit und Begeisterung der Gefühle, die sich in geistiger Verwandtschaft mit dem Bild von Tatiana vereinen. Die allgemeinen Eigenschaften der lyrischen Charaktere sowie ihre Schicksale sind in diesem Drama eng miteinander verflochten. Die Szenen sind organisch dargestellt seelische Gefühle lyrische Charaktere, betonen die Tiefe ihrer Gefühle und Emotionen.Die Musik scheint das Understatement der Worte zu vervollständigen und setzt die Sprache der Figuren fort. Es muss gesagt werden, dass die Operninterpretation von Puschkins Roman das Publikum buchstäblich fesselte und den Beginn einer neuen Etappe im Genre der lyrischen Oper markierte.

Zusammenfassung der Oper Tschaikowsky "Eugen Onegin" und viele interessante Fakten zu diesem Werk lesen Sie auf unserer Seite.

Figuren		Beschreibung
Tatjana	Sopran	lyrische Heldin, die in Onegin verliebt ist
Olga	Altstimme	Tatianas Schwester
Larina	Mezzosopran	Dame, Wirtin
	Bariton	ein junger Mann aus St. Petersburg, müde vom gesellschaftlichen Leben
Lenski	Tenor	Freund von Onegin, Bewunderer von Olga Larina
Filippowna	Mezzosopran	Kindermädchen
Prinz Gremin	Bass	Tatjanas Ehemann

Inhaltsangabe zu "Eugen Onegin"

Die Ereignisse beginnen im Larin-Anwesen. Hier können Sie die mädchenhaften Melodien junger Charmeure hören - Tatjana und Olga. Die Mutter und das Kindermädchen der Mädchen, Filippovna, erinnern sich mit Nostalgie an ihre jungen Jahre. Anlässlich des Endes der Ernte nähern sich die Bauern mit Liedern und Geschenken dem Gut.

Lenski, der Jüngling einer Nachbarin und Bewunderer von Olga, fährt vor das Haus der Larins. Begleitet wird der Gast von seinem Freund Onegin, der aus der Hauptstadt angereist ist. Der freiheitsliebende Typ verspürt schreckliche Langeweile in der Wildnis und weiß nicht, wie man Spaß hat. Die sentimentale Tatjana verliebt sich auf den ersten Blick in den manierierten Onegin.
Nach einem Treffen mit Onegin findet Tatiana keine Ruhe. Um sich abzulenken, bittet das Mädchen das Kindermädchen, ihr etwas über sie zu erzählen frühe Jahre. Das Gespräch mit Filippovna bringt jedoch keinen Frieden und Tatyana beschließt, ihrem Geliebten einen Brief zu schreiben. Die ganze Nacht schildert Larina ihre Gefühle und bittet das Kindermädchen am Morgen, heimlich eine Liebesbotschaft zu überbringen.

Tatjana wartet gespannt auf eine Antwort ihres Geliebten. Das Mädchen hofft auf Gegenseitigkeit, doch Onegins Antwort enttäuscht sie. Der junge Mann bedankt sich bei seinem Fan für ihre Aufrichtigkeit, teilt aber diskret mit, dass er noch nicht bereit dafür ist ernsthafte Haltung und Ehebindungen. Die Vorträge des weltlichen Gastes hinterlassen einen bitteren Nachgeschmack in Tatjanas Seele.

Tatjanas Geburtstag. Die Gäste amüsieren sich und gratulieren den Helden des Anlasses, darunter Lensky und Onegin. Dem Gast aus St. Petersburg ist furchtbar langweilig, Provinzklatsch und leeres Gerede auf dem Ball sind ihm fremd. Um die Sehnsucht zu zerstreuen und sich für einen langweiligen Abend an Lensky zu rächen, beschloss Onegin, Olga den Hof zu machen. Die frivole Kokette akzeptiert die Werbung und tanzt den ganzen Abend mit dem Freund des Verehrers. Lensky ist beleidigt über die Handlungen der Braut und des Kameraden. Beim nächsten Tanz streiten sich die Freunde und Lensky fordert Onegin in einem Wutanfall zum Duell heraus. Keine Überzeugung beruhigt junge Menschen. Herausforderung angenommen.
Wintermorgen. Lensky kam am vereinbarten Ort des Duells an. All seine Gedanken und Überlegungen sind Olga gewidmet. Onegin erscheint und die Duellanten nehmen ihre Positionen ein. Der Kampf wird für Lensky tödlich.

Onegin kehrt nach St. Petersburg zurück und trifft auf einem Ball in der Hauptstadt plötzlich auf Tatjana. Doch jetzt ist das Mädchen nicht frei. Prinz Gremin stellt Onegin begeistert seine geliebte Frau vor. Von plötzlichen Gefühlen überwältigt, versucht Onegin, Tatiana allein zu treffen.

Tatjana liest das Geständnis von Onegin in Liebe. Die Liebe zu ihm lebt noch, aber jetzt hat sie keine Kraft mehr. Onegin tritt ein, er spricht Worte der Liebe und Reue. Ängstlich erinnert sich Tatyana an die Vergangenheit, ihre Geständnisse und zurückgewiesene Liebe. Jetzt ist sie jedoch eine treue Ehefrau, und der Stolz erlaubt ihr nicht, voreilige Handlungen zu begehen und sich leidenschaftlichen Gefühlen hinzugeben. Tatjana appelliert an Onegins Ehre und bittet ihn zu gehen. Die Einsamkeit wird zum ewigen Begleiter des Protagonisten, der einen Freund verliert, einen geliebten Menschen und auf Gegenseitigkeit hofft.

Leistungsdauer
Ich Schauspiele	II. Akt	III Akt
70min.	45min.	35min.

Foto:

Interessante Fakten

• Beim Schreiben der Oper erfuhr die Buchhandlung von „Eugen Onegin“ eine Reihe von Änderungen. Zum Beispiel, Tschaikowsky beschrieb Lenskys Herausforderung an Onegin anders. Laut Puschkins Original war die Verabredung eines Duells zwischen Freunden geheim, und in der Oper fand der Streit in Anwesenheit der Ballgäste statt. Die Leute kommentierten den Streit und versuchten, mit ihren Kameraden zu argumentieren, aber vergebens. Außerdem porträtiert Tschaikowsky die verliebte Tatjana auf eine etwas andere Weise. Im Gegensatz zu Puschkins Heldin bereut die "Oper" Tatjana das schriftliche Geständnis noch vor dem Gespräch mit Onegin. Eine solche Änderung der Ereignisse trägt zu einem gewissen Umdenken bei den Bildern der Hauptfiguren bei.
• Die Uraufführung der Oper „Eugen Onegin“ endete mit der zärtlichen Umarmung von Tatiana und Onegin sowie dem plötzlichen Erscheinen von Tatianas Ehemann Gremin. Eine solche Auflösung verursachte öffentliche Unzufriedenheit, sodass der Komponist das Musikstück so nah wie möglich an das Original heranführen musste.
• Das Theaterstück „Eugen Onegin“ neue Bühne Entwicklung Opernkunst, da es das erste Musikstück war, das unter der Leitung von Stanislawski entstand.
• Nach Inszenierungen der Oper in Hamburg und Wien unter der Leitung von Gustav Mahler , wurde die Aufführung von Tschaikowsky dank der hohen Dirigierkunst des talentierten österreichischen Komponisten sehr geschätzt.

• In gewissem Maße beeinflusste die Arbeit an "Eugene Onegin" das Privatleben des Autors. Der Komponist arbeitet im Frühjahr 1877 aktiv an den Skizzen der Oper und erfährt von Milyukovas leidenschaftlicher Liebe. Eine junge Studentin schreibt wie Tatjana einen Liebesbrief an Tschaikowsky. Der Musiker kann sich nicht erwidern und erinnert sich kaum an das Mädchen, deshalb schreibt er in Analogie zu Puschkins Held eine höfliche Absage. Nach einiger Zeit kommt jedoch ein weiterer offener Brief von Antonina. Tschaikowsky ist verwirrt, er geht zu dem verliebten Mädchen, um sie zu sehen. Bekanntschaft und Kommunikation mit einem hartnäckigen Verehrer führten im Sommer 1877 zur Hochzeit des Komponisten. Es gibt eine Meinung, dass Tschaikowsky versucht hat, Onegins Fehler nicht zu wiederholen, aber tatsächlich hat er selbst eine vorschnelle Tat begangen. Eine plötzliche Heirat brachte kein Glück, und drei Wochen nach der Hochzeit verlässt der Komponist seine junge Frau.

• Ursprünglich war eine Kammeraufführung der Oper geplant, doch einige Zeit später schuf Tschaikowsky eine Neuausgabe des Werks. Manchmal die Sowjetunion KS Stanislavsky initiierte die Rekonstruktion der Originalfassung der Oper. Nun hat der Zuschauer die Möglichkeit, beide Ausgaben zu sehen.
• Die Anerkennung der Oper durch das Publikum geschah allmählich. Die Arbeit erhielt nach den Szenenwechseln von Produktion zu Produktion gute Noten. So wurde aus dem Musikstück eine Aufführung für die große Bühne. Tschaikowskys liebste Idee wurde sowohl vom russischen als auch vom europäischen Publikum hoch geschätzt.
• Puschkins Roman wurde schon vor Tschaikowsky auf der russischen Bühne aufgeführt. Die erste Produktion wurde von dem Komponisten A.S. Verstovsky und der andere - A.F. Lemberg. Interessanterweise enthielten die Dramatisierungen nur einige Szenen des Werks.
• Einige gedruckte Antworten zu "Eugen Onegin" beschrieben die Schwäche des Bildes der Hauptfigur. Natürlich hat Onegin bei Tschaikowsky nicht die gleiche Sympathie und Zustimmung hervorgerufen wie Lenski und Tatjana, aber seine Rolle in der Oper ist ziemlich klar umrissen. Das erste Bild beschreibt die säkularen Manierismen und die kalte Zurückhaltung des St. Petersburger Gastes, und zwei neueste Gemälde Onegin in einem ganz anderen Licht präsentieren. Ein besonderes Drama ist in der Schlussszene der Oper zu sehen, als ein junger Mann aus der Hauptstadt Tatjana seine leidenschaftliche Liebe gesteht.
• Unabhängig von den widersprüchlichen Meinungen, die von Kritikern in der Presse gedruckt wurden, akzeptierte das russische Publikum die Oper "Eugen Onegin" mit seiner Seele. Das musikalisch-dramatische Werk ist zum beliebtesten in Russland geworden und hat 16 Produktionen standgehalten.

Beliebte Arien und Nummern aus der Oper „Eugen Onegin“

Lenskys Arie "Was bereitet mir der kommende Tag?" (Hören)

Die Szene von Tatyanas Brief "Lass mich sterben ..." (hören)

Polonaise (hören)

Onegins Arie "Du hast mir geschrieben..." (hören)

Arie Gremin „Liebe alle Altersgruppen“ (hören)

Musik

"Eugen Onegin" gilt zu Recht als eine der besten Opern. In diesem Werk harmonieren die Verse des großen Dichters ganz natürlich mit der Musik, die Seelenfülle und Dramatik in sich trägt. Durch Melodien zeigte der talentierte Komponist die nationalen Züge eines Russen im besten Licht, vermittelte die Erhabenheit der Gefühle, Moral und moralische Stabilität der Hauptfigur.

Als der russische Komponist und Musikkritiker Asafiev, die Integrität der musikalischen Komposition „Eugen Onegin“ ist eine Reihe von Bögen und Klangbögen, eine Art Überschneidung von einem Ereignispunkt zum anderen. Das musikalische Gewebe besteht aus verzierten Themen, kleinen Motiven und modalen Wendungen.

Die Aufführung besteht aus einer Vielzahl von Solonummern, Duetten, aber die Massenszenen werden hier nicht so häufig gezeigt. Nur einmal trifft sich ein großes Ensemble in der Oper - im Finale der vierten Szene, während eines Eklats bei einem festlichen Ball im Larins. Nur einmal erklingt ein kleines Quartett in jenem Teil der Oper, wenn vor dem Hintergrund der Kommunikation zwischen Lenski und Onegin Tatianas Stimme erregt, voller Leidenschaft und Neugier ist.

Zahlreiche Duette tragen dazu bei, die Gedanken und Gefühle der Figuren der Oper zu enthüllen. Das Duett der Larin-Schwestern zeigt den Charakter der verträumten Tatyana und der koketten Olga, und das Ensemble von Onegin und Lensky vor dem Duell betont die ganze Dramatik der Umstände, die für ehemalige Freunde zu einem Hindernis geworden sind. Auch die gewählte Präsentationsform des Duetts verstärkt dies nur noch.

Es gibt wenige Arien in einem Musikstück. Tatsächlich kann nur die Schlussszene von Lensky während des Duells sowie die Episode mit Gremin auf dem Ball als Arien bezeichnet werden. Onegins Antwort auf Tatyanas Geständnis wurde ursprünglich auch Arie genannt, aber die Kontrastlosigkeit und die vergleichsweise Kürze der Musik bringen ihn einem Arioso näher.

Die Entstehungsgeschichte von „Eugen Onegin“

Die Oper nach der Handlung von „Eugen Onegin“ wurde von Tschaikowsky auf Anraten des Sängers E.A. Lawrowskaja. Anfangs erschien ihm diese Idee lächerlich, aber im Laufe der Zeit war der Komponist so von dem Roman mitgerissen, dass er die Handlung in nur einer Nacht erstellte, woraufhin er begann, Musik zu schreiben. Puschkins Wissen über das Leben und seine subtile spirituelle Organisation erfreuten Tschaikowsky, und der Komponist nannte das Buch „Eugen Onegin“ „einen Heiligen“.

Zusammenarbeit mit K.S. Shilovsky, Tschaikowsky schrieb das Libretto. Im Drehbuch versuchte der Autor, die Emotionen und Erfahrungen der Charaktere zu zeigen, und nannte seine Arbeit nur „lyrische Szenen“ des Romans.

"Eugen Onegin" ist die Verkörperung eines idealen intimen und kraftvollen Dramas für Tschaikowsky, daher war der Autor sehr besorgt über das zukünftige Schicksal seines Werkes. Um Unmittelbarkeit und Unschuld während der Bühneneffekte zu erreichen, vertraute der Komponist die Aufführung der Rollen Studenten des Moskauer Konservatoriums an.

Das Stück wurde im März 1879 uraufgeführt. Nach triumphalen Aufführungen im Moskauer Bolschoi-Theater und im Mariinsky-Theater in St. Petersburg hat sich die Oper zu einem der gefragtesten und beliebtesten Musikwerke entwickelt.

Oper Erfolg Tschaikowsky "Eugen Onegin" bestand darin, dass jeder Zuschauer in einem Musikstück ein Echo seiner eigenen Erfahrungen und Gefühle fand und die Helden des Dramas vom Publikum als lebendige und sympathische Menschen wahrgenommen wurden. Der große russische Komponist beschrieb Puschkins Helden auf seine Weise und bewahrte dabei ihren ursprünglichen Charme und ihre Poesie.

PI. Tschaikowsky „Eugen Onegin“