Hermitage, wo sind die Fahrkartenschalter? Wie man zur Eremitage kommt und was es dort überhaupt zu sehen gibt

Kind zweier Kaiserinnen Russischer Staat Elisabeth und Katharina – der Winterpalast und die Eremitage zeigen in ihren Mauern seit mehr als 250 Jahren die Schätze der Weltkunst. Der Grundriss der Eremitage beeindruckt durch die Anzahl der Gebäude, die Länge der Museumssäle, deren Namen mit Etappen in der Entwicklung der Weltkunst verbunden sind.

Die prächtige Schöpfung von Bartolomeo Rastrelli, der Winterpalast, schmückt architektonisches Ensemble Schlossplatz in Sankt Petersburg.

Im Jahr 1762 wurde der grandiose Bau des Winterpalastes, der sieben Jahre lang andauerte, abgeschlossen. Die Verlegung der Wände wurde gleichzeitig von 2.500 Maurern durchgeführt, für die Verglasung der Fenster wurden 23.000 Glasstücke verwendet. Mehr als 460 Räume des Palastes wurden auf königliche Weise im prächtigen Barockstil dekoriert und betonten die Majestät der Person, für die der Palast gebaut wurde.

Die Bedeutung des französischen Wortes „Einsiedelei“ spricht von einem abgelegenen Ort, den die Große Katharina unbedingt im Zentrum von St. Petersburg haben wollte. Ihre Herrschaft wurde durch den Bau der Eremitage – Klein, Alt, die die von der Kaiserin gesammelten Gemälde des Museums beherbergte, sowie des Eremitage-Theaters verewigt. Während der Regierungszeit von Nikolaus I. wurde es später errichtet Neue Eremitage.

Heutzutage ist die Eremitage ein Komplex aus Gebäuden und Museen:

• Winterpalast:

1. Hallen der Grand Enfilade;
2. Hallen der Newa-Enfilade;
3. die Gemächer der Kaiserin;
4. Gedenkhalle von Alexander I.;
5. Wohnzimmer aus Malachit;
6. weißes Esszimmer;
7. Rotunde.

• Kleine Einsiedelei:

1. Pavillonhalle;
2. Kunst der Niederlande;
3. Westeuropäisches Mittelalter.

• Alte (große) Eremitage:

1. Kunst Italiens.

• Hermitage-Theater.
• Neue Eremitage:

• Menschikow-Palast.
• Ostflügel des Generalstabsgebäudes:

1. modern;
2. Reich;
3. Impressionisten und Neoimpressionisten.

• Museum der Kaiserlichen Porzellanmanufaktur.
• Börsengebäude.

Geschichte der Eremitage

1764 kann als Gründungsjahr der Eremitage als Sammlung kultureller und künstlerischer Schöpfungen bezeichnet werden. Katharina die Große erwarb eine Gemäldesammlung aus Deutschland und legte den Grundstein für das zukünftige Museum. Als eines der größten Museen der Welt nimmt die Eremitage eine Fläche von 66.842 m² ein. Räumlichkeiten von der Gesamtfläche des Museumskomplexes - 230.000 m².

Die älteste Sammlung beherbergt mehr als 3 Millionen Exponate der Bild- und Dekorationskunst sowie Skulpturen. Numismatische Denkmäler machen mehr als 1 Million aus, 800.000 sind archäologische Funde, 14.000 sind Waffen, 200.000 sind verschiedene Exponate. Auch die Epoche ist umfangreich, vertreten durch Exponate von der Steinzeit bis zur Gegenwart.

Der Bau des Winterpalastes erfolgte am Ende der Regierungszeit von Elisabeth Petrowna. Im September 1762 wurde Katharina die Große zur Königin gekrönt und kehrte fast fertiggestellt und bereit zur Kapitulation von Moskau in den Winterpalast zurück. Doch die Kaiserin beschloss, den Stil des Klassizismus zu ändern und den Plan des Architekten Rastrelli anzupassen.

Und daneben die königliche Residenz von 1764 bis 1766. Es wurde ein zweistöckiges Nebengebäude mit dem Spitznamen „Kleine Eremitage“ errichtet. Der Architekt Yuri Felten vereinte in seinem Erscheinungsbild die Merkmale des Barock und des Klassizismus. Es entstand ein wunderschönes, raffiniertes und elegantes Gebäude, das zur jungen Kaiserin passte.

Sammlung Katharina der Großen

Der Plan der Eremitage mit den Namen der Säle führt Touristen zur Kleinen Eremitage, die zum Zufluchtsort für die erste große Gemäldesammlung der Kaiserin wurde. Ankunft im Jahr 1764 Gemälde gehörten dem preußischen Kaufmann Gotzkowski, der nicht gelieferte Waren mit Gemälden bezahlte.

Im Jahr 1768 wurde Katharinas Lagerhaus mit 5.000 aus Brüssel verschickten grafischen Werken aufgefüllt. Darunter ist eine Zeichnung eines französischen Künstlers aus dem 15. Jahrhundert. Jean Fouquet.

Im Jahr 1769 wurden in Dresden vom ersten Minister des sächsischen Kurfürsten und dem polnischen König Gemälde (600 Stück) in großem Umfang aufgekauft. Die Malerei war mit Gemälden von Künstlern aus Italien, Frankreich, Holland und Flandern vertreten. Die Werke von Tizian und Belotto stachen hervor.

Im Jahr 1771 wurde mit dem Bau der Großen Eremitage begonnen. Der unmittelbare Zweck des Palastes ist die Unterbringung von Kunstschätzen. Der Autor der Kreation ist Yuri Felten. 1787 - Der Bau eines dreistöckigen Gebäudes im Stil des Klassizismus wurde im Einklang mit den frühen Gebäuden abgeschlossen.

Im Jahr 1772 fiel der Blick der Kaiserin auf eine Gemäldesammlung des berühmten Pariser Galeristen P. Crozat. Diesmal werden Gemälde zeitgenössischer Künstler (18. Jahrhundert) und alter Meister (16.-17. Jahrhundert) europäischer Länder angekauft. Es entsteht eine neue Vision für die Zukunft des Museums.

Im Jahr 1781 wurden 119 Gemälde gekauft, von denen 9 Rembrandt gehörten. 6 Gemälde von van Dyck. Es werden Gegenstände antiker Kunst angekauft, darunter Werke von Michelangelo.

Von 1783 bis 1787 Es entstand das Gebäude des Hermitage Theatre, das sich durch eine harmonische und ausgewogene Fassade auszeichnet. Der Stil des Theaters repräsentiert den Klassizismus. Hier fanden Feste und Aufführungen des kaiserlichen Hofes statt.

Während ihrer 34-jährigen Herrschaft sammelte Katharina die Große, eine aufgeklärte und gebildete Frau, eine ausreichende Anzahl unschätzbarer Werke westlicher Künstler verschiedener Epochen an.

Für Gold, an dem die großzügige Kaiserin nicht gespart hat, wurden Privatsammlungen des europäischen Adels in großem Umfang aufgekauft und die größten Muster verkauft Westeuropäische Kultur und Kunst.

Die Staatskasse wird aufgefüllt:

• geschnitzte Steine ​​vom Herzog von Orleans;
• Bibliotheken der Aufklärer Diderot und Voltaire;
• Möbel auf Bestellung;
• Gemälde berühmter zeitgenössischer Künstler;
• Miniaturen.

Bis 1792 erreicht die Zahl der Fonds fast 4.000. Im Nebengebäude der Großen Eremitage, die von Quarenghi mit Genehmigung des Papstes erbaut wurde, befinden sich die Loggien von Raffael, eine Kopie der Galerien des Vatikanischen Palastes des Papstes erstellt wird.

Erste Hälfte des 19. Jahrhunderts

Das Sparschwein wurde mit neuen Schätzen aufgefüllt, die nur Gästen und ausgewähltem Publikum zugänglich waren.

Die Enkel von Katharina der Großen setzten das von ihrer Großmutter begonnene Werk fort – Alexander I. und Nikolaus I. Werke werden bei Auktionen erworben Künstler des XVII Jahrhundert. Gleichzeitig versuchten sie, Werke von Künstlern zu kaufen, die nicht in den Depots eines bereits großen Museums gelistet waren – Pinselgemälde Spanische Künstler.

Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts

Nikolaus I., der nach ihm die Nachfolge seines Bruders auf dem Thron antrat unerwarteter Tod, eröffnete allen den Zugang zu einer privaten Sammlung von Gemälden und Objekten angewandte Künste. Unter Nikolaus war die Erweiterung des Fonds des künftigen Museums ein Erfolg.

Erworben wurden Gemälde von Künstlern der Renaissance, niederländischen, flämischen Autoren, berühmte Werke von Tizian, Raffael, van Eyck und anderen. Es wurde ein neues Gebäude benötigt und die Neue Eremitage wurde nach einem Entwurf des deutschen Architekten Leo von Klenze gebaut.

Der Bau wurde dem einzigartigen Architekten des „russischen Stils“ Wassili Stasow anvertraut, unterstützt vom „Goldmedaillengewinner“ der Akademie der Künste, Nikolai Jefimow. Nach dem Tod von Stasov im Jahr 1848 überwachte Nikolai Efimov allein den Bau des Palastes, der 1851 abgeschlossen wurde.

K.I. Somov, leitender Kurator seit 1886. bis 1909. Mitglied der Freiwilligengesellschaft der Akademie der Künste des Kaiserlichen Hofes, Begründer der Katalogisierung von Werken russischer Künstler. Dank seiner Arbeit wurde der Beginn der russischen Kunstgeschichte des 19. und frühen 20. Jahrhunderts gelegt. Das Museum beginnt mit der Sammlung von Werken russischer Künstler.

Bis 1895 wurde ein Teil der Mittel der Eremitage an das Kaiserlich Russische Museum überwiesen. Archäologische Exponate und Denkmäler werden der eröffneten Abteilung für Ethnographie übergeben.

Die Zusammenstellung der Kataloge der in der Eremitage aufbewahrten Gemälde und Exponate ermöglicht das Verständnis der Gemäldesammlung aus wissenschaftlicher Sicht. Das Museum wird zu einer Institution, die das Aktuelle entwickelt Russische Wissenschaft- Kunstgeschichte.

Eröffnung eines öffentlichen Museums

Im Jahr 1852 wurde die Eremitage seines Kaiserhauses für die Menschen geöffnet, um jahrhundertealtes künstlerisches Schaffen und Kunst zu demonstrieren. In diesen Jahren wurden die Mittel des Museums aktiv mit Werken angesehener Absolventen der Akademie der Künste aufgestockt. Gesammelte einzigartige Kulturdenkmäler – östliche, ägyptische, antike, europäische, russische.

Nach der Revolution

Im Jahr 1917 füllte die Sowjetregierung das Museum mit Kunstwerken aus Privatsammlungen des Adels und wohlhabender Kaufleute auf, die sich gegen ihren Willen von unschätzbaren Werken trennten. Seit 1918 sind einige von ihnen für immer verschollen und auf Auktionen verkauft.

Der junge Staat brauchte eine Währung für die Entwicklung. Im Zeitraum von 1929 bis 1934 gingen 48 Gemälde unwiederbringlich verloren und wurden an westliche Sammler von Meisterwerken der Weltkunst verkauft.

Während des Großen Vaterländischen Krieges hörte die Eremitage nicht auf zu arbeiten. Die Mitarbeiter führten trotz großer Schwierigkeiten wissenschaftliche und Forschungsarbeiten durch und führten Restaurierungsarbeiten an den durch die Bombardierung zerstörten Hallen und Räumlichkeiten durch. In den Kellern richteten sie Schutzräume für die Bevölkerung vor feindlichen Bomben ein.

In den späten 1940er Jahren, nach dem Krieg, wurden die Arbeiten wie zuvor fortgesetzt. Die Eremitage beherbergte Kunstliebhaber. Die evakuierten Gegenstände wurden an ihren Platz zurückgebracht. Aktive Arbeit ergänzte die Sammlung mit Objekten und Exponaten aus Europa ( Ende des 19. Jahrhunderts und Anfang des 20. Jahrhunderts).

Auch die im Artilleriemuseum gesammelten Banner wurden gespendet. Unbezahlbares und zerbrechliches Geschenk waren Porzellandenkmäler aus der Fabrik. Lomonossow.

Die Werke der Impressionisten und Modernisten füllten die Mittel in der Nachkriegszeit auf. 1957 wurde die 3. Etage der Eremitage eröffnet, um Werke zeitgenössischer Kunst auszustellen. Ein Teil der aus Berlin mitgenommenen Trophäendenkmäler wurde bereits 1958 zurückgegeben.

Mit der Öffnung der Grenzen der UdSSR wurden die Trophäenwerke impressionistischer Künstler öffentlich. In der weltweiten Museumspraxis galten sie als verschollen. Im Jahr 2002 wurden auch erbeutete Frankfurter Buntglasfenster aus dem 14. Jahrhundert nach Deutschland zurückgegeben. In all diesen Jahren sammelte die Eremitage Denkmäler und Gemälde von Autoren des 20. Jahrhunderts.

Im Jahr 2006 wurde ein Programm angekündigt, das zur Auffüllung der Mittel beiträgt zeitgenössische Kunst.

Haupthallen des Winterpalastes

Der Plan der Eremitage mit den Namen der Säle lässt darauf schließen dass der Winterpalast, der von 1754 bis 1904. blieb die Residenz der kaiserlichen Familie, das Haus der Romanows, hatte eine reiche Geschichte.

1915-1917. die Sanitätsräume des Roten Kreuzes befanden sich. Das Krankenhaus wurde nach Alexei Tsesarevich benannt. Von Januar 1920 bis 1941 beherbergte die Sowjetregierung hier neben der Staatlichen Eremitage das Museum der Revolution.

Hier werden einzigartige Exponate aus dem gesamten eurasischen Kontinent aufbewahrt – Gemäldesammlungen, Kunsthandwerksgegenstände, Präparate monumentale Kunst, archäologische Funde.

Der heftige Brand von 1837 verbrannte fast alles, was Bartolomeo Rastrelli geschaffen hatte. Doch die anschließenden talentierten Restaurierungsarbeiten von Wassili Stasow und Alexander Brüllow verwandelten den Winterpalast in ein majestätisches und einzigartiges Gebäude, das bis heute erhalten geblieben ist und alle Ideen des großen Rastrelli vermittelt.

Hauptsuite vorne. Es beginnt mit der Jordan-Treppe, die nicht in ihrer ursprünglichen Form erhalten ist, wie Rastrelli es beabsichtigt hatte.

Memorial Petrovsky Hall. Das Porträt von Peter I. über dem Thronplatz wird von zwei Jaspissäulen eingerahmt und unterstreicht die Größe des Kaisers, der als Krieger dargestellt wird. In der Nähe steht Minerva, die Göttin der Weisheit. Der Schöpfer der Halle O. Montferrand (1833).

Wappensaal für feierliche Feiern konzipiert. Beeindruckend mit der Pracht goldener Säulen. Das Dekor und Design der vergoldeten Kronleuchter enthält Abbildungen russischer Provinzwappen. Der Autor des Projekts ist V. Stasov. Vor dem Brand gab es einen Empfangssaal und es wurden große Bälle abgehalten.

Die Militärgalerie von 1812 würdigt die Helden des Krieges mit Napoleon. Tapfere Generäle blicken in gleichmäßigen Reihen aus den Porträts. Die Galerie ist eine Hommage an ihren Heldenmut und ihre Leistung.

Die Namen von 13 Generälen wurden ohne Porträts belassen, da sie sich zum Zeitpunkt der Gründung der Galerie bereits in einer anderen Welt befanden und es keine formellen Porträts gab. Die Galerie ist mit einem Porträt des Hauptkriegers, der die Armee zum Sieg führte, Alexander I., vor der Kulisse von Paris gekrönt.

St.-Georgs-Halle besticht durch Pracht und Volumen, goldenes und weißes Marmor-Glanz. Die Muster spiegeln sich in Kupfergewölben und Parkettböden wider. Der majestätische Thronplatz vereinte die Symbole der Autokratie und des Staates. Über dem Thronplatz befindet sich ein Bild des Schutzpatrons Russlands, Georg des Siegreichen, aus schneeweißem Marmor.

Große Kirche. Kirche des Erlösers, nicht von Hand gemacht. Hier fanden die Sakramente der Taufe und Hochzeiten statt. Die Erleuchtung und Spiritualität des Stils, der reiche und kunstvoll vergoldete Stuck, ist erstaunlich. Der Plafond mit der Auferstehung des Herrn unterstreicht die Schönheit des Designs.

Streikpostenhalle, der Kriegskunst gewidmet, rundet die zeremonielle Enfilade ab. Vasily Stasov wurde hier vollständig verwendet und betonte das Thema, Flachreliefs und Reliefs mit Bildern von Rüstungen, Schilden, Helmen, Speeren und Bannern. IN Sowjetzeit Der Raum war zur Besichtigung geschlossen, da die Gelder der Ostabteilung aufbewahrt wurden. Seit 2004 ist es für Besucher geöffnet.

Vorzimmer. Die Hauptdekoration des Saals ist der Plafond „Das Opfer der Iphigenie“, der den schrecklichen Brand von 1837 überstanden hat. Hier ist eine monumentale Malachit-Rotunde installiert, die von den Demidovs, Besitzern von Bergminen im Ural, in Auftrag gegeben wurde. Die Rotunde wurde Nikolaus I. geschenkt, aber lange Zeit an einem anderen Ort aufbewahrt.

Nicholas Hall. Majestätisch, entworfen, um Nikolaus I. zu verherrlichen und zu verherrlichen. Hier fanden bedeutende feierliche Veranstaltungen, Bälle und Zeremonien statt. Der Architekt Stasov behielt die Proportionen bei und stellte die frühere Harmonie und Schönheit der Gestaltung der Halle wieder her.

Konzertsaal. Es wurde ausgeführt Musikalische Abende, Konzerte und Bälle für einen engen Personenkreis. Das Interieur und die Dekoration stehen im Einklang mit dem Hauptthema Musik, das durch Skulpturen mit Darstellungen antiker griechischer Göttinnen, Schutzpatroninnen der Kunst, unterstrichen wird.

Eine zweifellose Dekoration ist eine silberne Pyramide – das Grab von Alexander Newski, die im Auftrag von Elisabeth Petrowna angefertigt wurde.

Der Plan der Eremitage mit den Namen der Säle führt Touristen zu den sehr interessanten und reichen Räumen des Palastes.

Gemächer der Kaiserin Maria Alexandrowna. Die Frau von Alexander II. verbrachte viel Zeit im Palast und befahl in den 50er und 60er Jahren des 19. Jahrhunderts nach eigenem Ermessen, einige Teile der Wohnwohnungen zu verändern.

Schicker Tanzsaal (Weiß) beeindruckt durch seinen vielfältigen Stil, der reiche Stuckverzierungen mit Skulpturen von Kriegern, antiken griechischen Göttinnen und Göttern kombiniert. Schwere Kronleuchter aus Bronze sind mit Kriegstrophäen verflochten. Der Autor A. Bryullov vollendete das Werk 1841 für die Hochzeit des Großherzogs Alexander, des zukünftigen Kaisers.

Der reich vergoldete Saal (Golden Living Room) ist mit einem Kamin mit mächtigem Jaspissockel geschmückt, der von Karyatiden getragen wird. Das Regal ist mit Reliefs mit Amoretten verziert. Der obere Teil ist mit einer Mosaikplatte in der Technik römischer Mosaike verziert. Diese Details verleihen dem Kamin Monumentalität architektonische Struktur. Architekt - Alexander Bryullov.

Innendekoration und Möbel wurden später, im Jahr 1863, von Stackenschneider hergestellt. Die Halle ist ein historischer Ort für das Schicksal des russischen Staates, wo Alexander III Nach der Ermordung Alexanders II. beschloss er, die von seinem Vater begonnenen Reformen fortzusetzen.

Himbeerbüro. Getreu dem Namen sind die Schrankwände mit einem himbeerfarbenen Stoff bezogen. Die Einrichtung und das Mobiliar sind auf die Wände und den allgemeinen Stil abgestimmt, der von A. Stackenschneider geschaffen wurde. Für die Stuckarbeiten wurden Medaillons verwendet, die Instrumente von Musikern, Künstlern und Bildhauern darstellen.

Der Innenraum ist mit einer Ausstellung von Kunsthandwerksproben geschmückt. Geschirr und Besteck aus Porzellan. Das bemalte und vergoldete Klavier aus dem 19. Jahrhundert ist für die Rolle des Hauptausstellungsstücks des Kabinetts bestimmt. Die Kaiserin hielt hier Treffen mit Verwandten ab und berief Salons im engen Kreis ein.

Boudoir. Erbaut von Alexander Bryullov. 1853 komplett umgebaut. im Stil des „zweiten Rokoko“, einem damals modischen Stil, ähnlich dem Rokoko-Stil des 18. Jahrhunderts. Vergoldete Details, Innenkronleuchter erinnern an 7 Spiegel unterschiedlicher Form in komplexen Rahmen.

Die Möbel sind ebenfalls verziert, geschnitzt und mit einem burgunderroten Stoff bezogen, der die Farbe der Vorhänge des Alkovens, der Vorhänge und Vorhänge widerspiegelt. Das Innere aller Räume der Kaiserin gleicht einem Märchen, mit luxuriöser Aussicht, Anmut und Vergoldung. Eine Treppe führt vom Boudoir zum Kinderzimmer.

Das blaue Schlafzimmer ist dekoriert blaue Farbe Saphirfarbe. In Kombination mit Vergoldung und einer weißen Decke wirkte es luxuriös und edel. Funktioniert vorübergehend nicht.

Gedenkhalle von Alexander I. Der vordere Raum im südöstlichen Teil des Palastes wurde von A. Bryullov entworfen. Mächtige Säulen stützen byzantinische Gewölbe. Das in Samtbrokat gehüllte Porträt des Königs sollte den Saal schmücken und eine echte Erinnerung an den Kaiser werden. Aber die Zeit spielte gegen. Hier ist eine Ausstellung von Silber aus dem 17. und 18. Jahrhundert.

Malachit-Wohnzimmer. Der vordere Salon der Frau von Nikolaus I., Maria Fjodorowna. Mit Malachit verziert. In den 30er Jahren des 19. Jahrhunderts begann im Ural der aktive Abbau von Malachit, der zur Verzierung der Säulen und des Kamins der Halle verwendet wurde. Vergoldung von Türen und Gewölben, perfekt kombinierbar mit in grün Säulen, Pilaster.

Weißes Esszimmer. Für die Hochzeit von Großfürst Nikolai Alexandrowitsch wurden mehrere Räume des Palastes umgestaltet. So erhielt das kleine oder weiße Esszimmer, das Details verschiedener Stilrichtungen kombiniert, ein edles und gemütliches Aussehen. Parkettböden, elegante Wandteppiche, weiße Möbel und Wände sorgten für eine Atmosphäre der Ruhe. Im Jahr 1894 wurde die Dekoration von A. Krasovsky angefertigt.

Rotunde. Der Saal hat eine perfekt runde Form und verbindet die beiden Teile des Palastes. Es wurde in den 30er Jahren des 19. Jahrhunderts von Montferrand entworfen und hergestellt. Nach dem Brand erhöhte A. Bryullov auf altrömische Weise die Kuppel der Rotunde, was sie attraktiver und „höher“ machte.

Kleine Einsiedelei

Die „Abgeschiedene Ecke“ Katharinas der Großen, später Kleine Eremitage genannt, wurde an der Seite der Millionnaja-Straße errichtet. Baujahre 1764-1766. Auf der Flussseite (1767-1769) wurde ein kleines Gebäude gebaut, das durch hängende Gärten mit der Kleinen Eremitage (Südgebäude) verbunden war.

In den Galerien, die sich auf beiden Seiten des Gartens erstrecken, werden die ersten Gemäldesammlungen der Kaiserin ausgestellt. Der helle und helle Pavillon beherbergt die Pfauenuhr, die stets Besucher zu einer spektakulären „Aufführung“ versammelt. Die Galerien präsentieren die Kunst des westeuropäischen Mittelalters, der Niederlande.

Große Einsiedelei

Die aufgeklärte Katharina wollte neben ihrer Kleinen Eremitage ein Gebäude sehen, in dem eine Bibliothek und eine wachsende Sammlung untergebracht werden sollten. Felten im Jahr 1771-17-87 ein weiteres Gebäude gebaut.

Wird die Große Eremitage genannt, in deren Galerien sich befinden:

• Kunst Italiens aus dem XIII-XVI Jahrhundert. (Renaissance);
• Gemälde von Künstlern des 15.-16. Jahrhunderts;
• Gegenstände des Kunsthandwerks;
• Werke von Meistern der Malschule in Venedig, Florenz (XV-XVI Jahrhundert).

Hier können Sie berühmte Gemälde sehen: Tizian, Leonardo da Vinci.

Neue Eremitage

Ein Gebäude, das speziell für das Museum gebaut wurde künstlerische Malerei, die Neue Eremitage, wurde 1852 eröffnet. Der Architekt Klenze berücksichtigte alle Bedürfnisse des Malereimuseums und stellte die zweite Etage des Gebäudes zur Unterbringung der Kunstgalerie zur Verfügung. Lücken – ermöglichten es dem Lichtfluss, alle Nuancen der Meisterwerke der Kunst zu berücksichtigen.

Die erste Etage ist für antike und antike Kunst, Architektur und Bildhauerei vorgesehen. Ein beeindruckendes Schauspiel in Form von 20 Granitsäulen in der Halle des antiken Italiens sorgt für große Freude und Überraschung.

Zweiter Stock – 6 Säle präsentieren die Kunst Hollands. Hier werden Werke von Rembrandt und seinen Schülern ausgestellt. 2 Räume sind mit der Kunst Spaniens besetzt, 3 große Räume mit der Kunst Flanderns, unterteilt in die Werke von drei großen Künstlern – Rubens, van Dyck, Snyders.

Im Rittersaal gibt es eine Ausstellung westeuropäischer Waffen. Die restlichen 9 Säle sind der Kunst Italiens gewidmet.

Seit 1792 gibt es einen Anbau – eine Galerie dazu Größere Eremitage, erbaut von G. Quarenghi, umgewandelt in Raphael-Loggien. Die Arbeiten dauerten 11 Jahre, die Zeichnungen wurden kopiert und sorgfältig auf die Wände und Gewölbe der Loggia übertragen. Die Galerie fügt sich wie die Loggien Raffaels gut in den Grundriss der Neuen Eremitage ein, ist jedoch nicht in den Broschüren mit den Namen der Säle und Ausstellungen aufgeführt.

Hermitage-Theater

Im Jahr 1783 Der Architekt Quarenghi begann im Auftrag und Auftrag von Katharina der Großen mit dem Bau eines Theaters für Kammeraufführungen, Konzerte und Hofunterhaltung in der Nähe der Kaiserin. Das Gebäude wurde 1787 fertiggestellt. Es sieht großartig aus und fügt sich in das Gesamtensemble mit anderen früher und später errichteten Gebäuden ein.

Der lakonische Stil des russischen Klassizismus wurde streng und schön beibehalten. Amphitheater Auditorium mit 6 Sitzreihen spiegelt das Äußere und Innere des Gebäudes wider. Die Bühne ist durch eine Art Parterre mit Sitzreihen und einer Balustrade abgetrennt.

Es gibt Nebenhütten. Insgesamt 280 Sitzplätze zeugen von der Intimität des Theaters. Die Lage des Zuschauerraums und des Orchestergrabens sorgen für eine hervorragende Akustik. Die Tiefe der Bühne lässt sich individuell einstellen Ballettaufführungen.

Menschikow-Palast

Der erste Gouverneur von St. Petersburg, Alexander Menschikow, ein Mitstreiter und Freund von Peter I., baute von 1710 bis 1714 einen Palast auf der Wassiljewski-Insel. Die eingeladenen ausländischen Architekten G. Fontan und G. Shedel entwerfen das Gebäude. Der Bau wird von russischen Meistern ausgeführt. Die Aufgabe der Architekten bestand darin, einen Palast zu bauen, der sowohl Wohn- als auch Arbeitsstätte sein sollte.

Eine Mischung verschiedener Ansätze und neuer Baumethoden machten das Gebäude einzigartig in seiner Art und zum ersten Steinpalast in St. Petersburg. Die Innenausstattung der Zimmer besteht aus Marmor. Der Innenraum wird durch Gemälde, Skulpturen und Bücher belebt. Aufgrund der im Palast abgehaltenen Empfänge und Feierlichkeiten entstand der Name „Botschaftshaus“.

Nach der Verbannung des Besitzers ins Exil verfiel das Gebäude, die Gärten und Gewächshäuser verdorrten. Oft kam es darin zu Bränden, die Menschikows Originalgegenstände zerstörten. Der Palast wurde viele Male umgebaut und fertiggestellt. Hier befand sich das Kadettenkorps.

Relikte des Menschikow-Palastes – ein Porträt von Kaiser Peter dem Großen. Mit Bernstein gerahmter Spiegel, Geschenk des preußischen Königs an Peter I. im Jahr 1709

Ostflügel des Generalstabs

Ein Teil des Halbkreises des Hauptgebäudes des Generalstabs auf der Ostseite, das seit 1988 in die Eremitage verlegt wurde, eröffnete 2014 neue Ausstellungsreihen für Besucher. Die fünf Höfe des Gebäudes sind mit originalen Atrien geschmückt, die für kulturelle und verschiedene Veranstaltungen des Museums genutzt werden.

Die Impressionisten ließen sich im 4. Stock nieder. Auf zwei Etagen gibt es Dauerausstellungen. Art XIX V. Länder Europas.

Museum der Kaiserlichen Porzellanmanufaktur

Die Porzellanproduktion in Russland begann im Jahr 1744. Nach 100 Jahren ordnete Nikolaus I. die Einrichtung eines Museums mit Mustern der Porzellankunst an. Im Museum der Porzellanfabrik sind mehr als 30.000 einzigartige und unschätzbare Exponate gesammelt.

Die Bibliothek des Museums hat die seltensten Exemplare von Büchern über die Herstellung und Technik der Porzellanherstellung sowie Zeichnungen und Skizzen gesammelt.

Börsengebäude auf der Wassiljewski-Insel

Die Steinbörse wurde 1781 konzipiert. Der Bau begann 1784. Architekt Giacomo Quarenghi. Von 1788 bis 1803 stand das Gebäude unvollendet und es wurde versucht, es zu verkaufen. Im Jahr 1805 wurden nach einem neuen Plan Mittel für den Bau der Börse gefunden.

Die Eröffnung der Börse erfolgte erst 1816. Die Monolithische Börse sieht uneinnehmbar aus. Granitfundament. Kräftige Säulen machen die Ansicht schwerer. Quadrat Innere 900 qm m, Deckenhöhe 25 m.

Seit 2013 wurde beschlossen, im Börsengebäude ein Museum für Heraldik und Auszeichnungen einzurichten, wofür es in die Staatliche Eremitage verlegt wurde.

Arbeitsplan

Wochentag	Eröffnung des Museums und der Kasse	Schließung	Schließung der Kasse
Dienstag	10:30	18:00	17:00
Mittwoch	10:30	21:00	20:00
Donnerstag	10:30	18:00	17:00
Freitag	10:30	21:00	20:00
Samstag	10:30	18:00	17:00
Sonntag	10:30	18:00	17:00
Montag,	Freier Tag

Wie man dorthin kommt

Mit öffentlichen Verkehrsmitteln zur Eremitage:

• lila U-Bahnlinie nach Admiralteiskaya;
• blaue U-Bahnlinie zum Newski-Prospekt;
• grüne U-Bahnlinie nach Gostiny Dvor.

Mit den öffentlichen Verkehrsmitteln gelangen Sie zum Schlossplatz wie folgt:

• Oberleitungsbusse 1, 7, 10, 11;
• Busse 7, 10, 24, 191.

In Sankt Petersburg sein und den Winterpalast mit seinem besuchen eine einzigartige Sammlung, das ist die erste Aufgabe des Touristen. Es gibt kein größeres Vergnügen, als einen Plan der Eremitage in den Händen zu halten und sich auf die Namen von Ausstellungen, Ausstellungen und Sälen zu beziehen, in die Atmosphäre der Vergangenheit einzutauchen und mit eigenen Augen zu sehen, was Jahrhunderte und Jahre gesehen haben. einfache Leute und Kaiser.

Artikelformatierung: Mila Fridan

Video über die Eremitage

Geheimnisse der Eremitage:

Es ist schwierig, sich im Zentrum von Petersburg zu verlaufen. :) Die Eremitage liegt im historischen Stadtzentrum, am Schlossplatz.

Die nächste U-Bahnstation ist Admiralteyskaya (270 m). Wenn Sie das Gebäude verlassen, biegen Sie sofort links ab und nach ein paar Schritten befinden Sie sich in der Malaya-Morskaya-Straße. Biegen Sie dort rechts ab und nach wenigen Metern gelangen Sie auf den Newski-Prospekt. Folgen Sie ihm dann nach links – gehen Sie zum Schlossplatz, wo Sie den Eingang zum Museum sehen. Für Besucher mit Internet-Tickets gibt es einen separaten Eingang: von der Straßenseite. Millionstel, in der Kleinen Eremitage.

Bei gutem Wetter können Sie den Newski entlang bis zur Eremitage laufen und länger: von der U-Bahn-Station Gostiny Dwor (Übergang zur Station Newski-Prospekt) – ca. 600 m.

Wie kaufe ich ein Ticket für die Eremitage von St. Petersburg?

Welches Ticket bevorzugen Sie: elektronisch oder regulär? Am bequemsten ist es, ein elektronisches Ticket zu kaufen. Dazu raten wir Ihnen wärmstens: So schützen Sie sich vor der Warteschlange an der Kasse. Die Eremitage ist für lange Warteschlangen bekannt – besonders während der Touristensaison und in den Schulferien. Aber zu anderen Zeiten sind sie leider keine Seltenheit. Es ist sehr enttäuschend, wenn man ein paar Stunden stehen muss und dann der Kleiderschrank keinen Platz mehr für Kleidung hat und man verkündet, dass der Empfang von Besuchern vorübergehend eingestellt wurde. Dies gilt eher für die Herbst-Winter-Zeit, in der die Umkleidekabine schnell überfüllt ist. Wir waren noch nicht in einer solchen Situation, aber die Leute beschweren sich oft in den Foren.

Wie viel kostet ein Ticket für die Eremitage?

Sie variieren je nach Jahreszeit, aber nicht sehr. (Bitte beachten Sie: Dies gilt nicht für E-Tickets, deren Preise das ganze Jahr über konstant sind.) Zur Auswahl können Sie elektronische Tickets kaufen – gültig für einen oder zwei Tage. Der Preisunterschied ist nicht sehr groß: 680 und 1020 Rubel. Wenn Sie Zeit haben, empfehlen wir Ihnen, eine zweitägige Tour zu wählen. Es umfasst eine größere Anzahl von Gebäuden – Objekte des Museumskomplexes.

Wo sind die Kassen der Eremitage?

Ein wichtiger Punkt: Zusätzlich zu den Hauptkassen gibt es auch Eremitage-Kassenschalter im Generalstabsgebäude (gegenüber dem Winterpalast). Normalerweise gibt es viel weniger Warteschlangen.

Freier Eintritt zur Eremitage

Denken Sie an die Tage, an denen alle Einzelbesucher freien Eintritt haben: Dies ist der 1. Donnerstag jedes Monats sowie der 7. Dezember. Aber gerade an diesen Tagen ist es besser, auf einen Besuch zu verzichten, wenn man sich nicht in die Menge drängen möchte. Besuchen Sie die Eremitage nach Möglichkeit auch am Dienstag nicht, insbesondere nicht morgens. Jeder Montag ist ein freier Tag, danach ist eine Menschenmenge logisch.

Freier Eintritt. Jeden Tag für folgende Bürgergruppen: Kinder, Studenten, Rentner der Russischen Föderation sowie Besucher einiger anderer Kategorien. Volle Liste Schauen Sie sich die offizielle Website an.

Wie komme ich ohne Warteschlange zur Eremitage?

In welcher Jahreszeit kommt es am wenigsten zu Warteschlangen? Im März standen wir nicht länger als 15 Minuten draußen. Freunde warteten im November auf dasselbe. Ich empfehle, sich die Rezensionen in den Foren zu diesem Thema anzusehen. Vermeiden Sie nach Möglichkeit Besuchstage für privilegierte Kategorien und die Sommermonate

IN Einsiedelei Ich wollte eine sehr, sehr lange Zeit haben! Dies ist eines der größten Museen nicht nur in Russland, sondern auch weltweit! Und angesichts meines Interesses an Kunst im Allgemeinen stand dieses Museum auf meiner Liste der frühen Pläne ganz oben auf der Liste!

P.S. Aufmerksamkeit! Unter dem Schnitt gibt es viele Informationen und ca. 110 Fotos!

Staatliche Eremitage , - Es ist nicht einfach tolles Museum, denn zunächst war das Gebäude, in dem sich heute unzählige Menschen aufhalten, als Winterpalast, die Hauptresidenz der russischen Zaren, konzipiert! Es war das Zentrum des Reiches, das von Peter I. konzipiert wurde. Hier wurde das Schicksal und die Geschichte Russlands entschieden! Viele Jahre später passte hier perfekt ein Museum, das entstand im Jahr 1764, als Privatsammlung Katharina II, nachdem ihr die ersten 225 wertvollen Gemälde aus Berlin übereignet wurden.

Es ist nicht bekannt, warum sie sie erworben hat, da die Gemälde sie nicht besonders interessierten, aber dank dieses Kaufs ist die tolle Geschichte Museum!

Hermitage-Sammlung dank der Gier und Katharinas Anordnung, Gemälde in großen Mengen zu kaufen, erheblich aufgefüllt! Ergänzt wurde die Ausstellung durch das Interesse an der Kunst russischer Aristokraten und Händler sowie durch eine große Anzahl von Ausgrabungen antiker Grabhügel. Anschließend erhielten russische Zaren und Königinnen viele Kunstwerke als Zeichen des Respekts geschenkt! In nur 20 Jahren wurde eine Vielzahl einzigartiger Exponate gesammelt und neue Lagergebäude gebaut beste Sammlung in Europa!

Nach und nach erhielt das Museum den Namen „Hermitage“, was aus dem Französischen „Ermitage“ übersetzt wird, bedeutet Persönlicher Frieden, oder Einsiedelei. Im Allgemeinen war es so, dass nur ausgewählte Würdenträger unter dem Enkel von Katharina II., Alexander I., ausschließlich auf Empfehlung oder Ausweis in einer Anzahl von nicht mehr als 5 Personen, begleitet von einem Diener, und dann nicht im Palastteil hierher gelangen konnten , aber nur in den angeschlossenen Neubauten ! Der Winterpalast war lange Zeit für jedermann geschlossen! Dann gab es eine gewisse Aufteilung der Sammlung, die in Kisten sortiert wurde, etwas sollte ausgewählten Personen gezeigt werden und umgekehrt, um einige Exponate vor unnötigen Blicken zu verbergen.

Die Geschichte des Museums ist noch nicht so lang, aber es ist ihm gelungen, eine Vielzahl von Ereignissen zu erzählen 17. Dezember 1837 Er überlebte einen der größten Brände der Geschichte Russisches Reich. Infolge eines monströsen Brandes brannten auch der zweite und dritte Stock des Winterpalastes vollständig aus Innenräume von F. B. Rastrelli, Quarenghi, Montferrand und Rossi!Überraschenderweise ist noch sehr viel davon erhalten. Das Feuer dauerte etwa 30 Stunden und das Gebäude selbst schwelte fast drei Tage lang. Die Restaurierung des beschädigten Palastes dauerte mehr als ein Jahr.

Wenige wissen es auch, aber bis Anfang der 30er Jahre des 20. Jahrhunderts war die Fassade des Winterpalastes bemalt verschiedene Farben, - von Gelb nach Rot! In den 1950er Jahren wurde es nach und nach in Azurgrün neu gestrichen.

Hier ist ein Rahmen von Dokumentation gezeigt auf dem Fernsehsender Russland 2, - Eremitage, Nationalschätze.

Im 20. Jahrhundert stand auch der Eremitage ein schweres Schicksal bevor! Es gab eine intensive Industrialisierung und das Land brauchte Geld für die Entwicklung der Wirtschaft. Das Management beschloss, mit dem Verkauf der Kollektionen zu beginnen! Es war sehr schwierig, der sowjetischen Bürokratie entgegenzutreten. So kamen von 1928 bis 1934 bei Auktionen in London und Berlin ritterliche Rüstungen, zeremonielle Dienste, skythisches Gold, antike Münzen, Ikonen und dann Gemälde unter den Hammer. Stellen Sie sich vor, es stellt sich heraus, dass Catherine und ihre Anhänger alles richtig gemacht haben, denn vor der öffentlichen Bekanntmachung der Sammlung haben sie sie sorgfältig gehütet und nur wieder aufgefüllt! Selbst bei einem Brand wurde fast alles gerettet, allerdings auf Kosten vieler Menschenleben, aber hier nahmen sie es einfach und beschlossen, das zu verkaufen, was schlecht an der Wand lag und verstaubte. In zwei Jahren erreicht die Zahl der aus der Eremitage beschlagnahmten Gegenstände 20.000! Darunter sind fast 3000 Gemälde!

Leider stimmt das, aber viele der Werke, die Catherine selbst gekauft hat, hängen jetzt Museen in London, New York, Lissabon, Washington, Paris. Trotz all dieser Schande, die hier vor sich ging Sowjetische Jahre, Die Eremitage gilt immer noch als weltberühmtes Museum und Sammlung!

Damals wusste nur das Museumspersonal vom Verkauf der Sammlung, denn erst 1954 wurde sie der Öffentlichkeit zugänglich gemacht! Zum ersten Mal sahen die Menschen die reichsten Sammlungen von Denkmälern des alten Ostens, des alten Ägypten, des Altertums und des Alten Ägyptens mittelalterliche Kulturen, die Künste des Westens und Osteuropas, archäologische und künstlerische Denkmäler Asien, russische Kultur des VIII-XIX Jahrhunderts. Es gab kilometerlange Schlangen!

Ich habe es im August 2015 besucht und kann sagen, dass die Zahl der Museumsbesucher nicht geringer geworden ist! Einige Tage vor dem Besuch kaufte ich im Internet ein elektronisches Ticket, weil ich wusste, wie viel Zeit ich in Warteschlangen verlieren konnte. Ich empfehle Ihnen, diese spezielle Methode zu wählen. Sie umgehen alle Warteschlangen und gelangen sofort zur Kasse des Museums, wo Sie Ihr elektronisches Ticket gegen ein reguläres Ticket eintauschen.

Sie können es über den folgenden Link erwerben: Elektronische Tickets für die Eremitage.

Die Anreise zum Museum ist ganz einfach! Es liegt mitten im Zentrum von St. Petersburg und umarmt sozusagen Schlossplatz Städte überall! Die nächste U-Bahnstation, - Admiraltejskaja.

Offizielle Website der Galerie: https://www.hermitagemuseum.org/

Das Hauptgebäude der Eremitage, auch bekannt als Winterpalast von Peter dem Großen. Der Tag war wunderbar und die strahlende Sonne schien über St. Petersburg!

Öffnungszeiten der Staatlichen Eremitage:

Dienstag, Donnerstag, Samstag und Sonntag: 10:30 – 18:00 Uhr.
Mittwoch, Freitag: 10:30 - 21:00 Uhr.

An jedem ersten Donnerstag im Monat ist der Eintritt ins Museum frei!

Es ist erlaubt, ohne Blitz zu fotografieren.

Ticket Preis variiert zwischen 300 und 600 Rubel, abhängig von der Anzahl der besuchten Objekte. E-Tickets Sie sind in der Regel teurer und kosten bis zu 1000 Rubel pro Ticket, haben aber eine Reihe von Vorteilen, die ich bereits erwähnt habe.

Ich möchte Ihnen heute erzählen, was sich in der Eremitage befindet!

Kasse.

Hier habe ich ein Ticket von einem elektronischen in ein reguläres umgetauscht.

Fahrkarte.

Sie gaben auch eine sehr detaillierte Auskunft Grundriss des Museums nicht verloren gehen! Ich poste es hier, weil Ich denke, dass es für viele Menschen sehr nützlich sein kann, ihren Besuch zu planen.

Die Eremitage besteht aus mehreren Gebäuden, nämlich dem Winterpalast, der Kleinen Eremitage, der Neuen Eremitage, der Großen (Alten) Eremitage und dem Winterpalast von Peter dem Großen mit dem Eremitage-Theater.

1. Etage.

2. Stock.

3. Stock.

Als ich drinnen war, wurde mir das klar Eremitage, Es ist auch ein Museum im Museum! Schließlich ist das Innere des Palastes erstaunlich, und das ist es auch Innenausstattung, Säulen und Wandgemälde erfreuen! Reiseführer sagen, dass es 11 Jahre dauern wird, es von oben bis unten zu erkunden! Die Gesamtlänge der Korridore beträgt 22 Kilometer!

Zuerst stieg ich ein Saal, der den Antiquitäten des Nahen Ostens gewidmet ist.

Dann zog er nach und nach um Ägyptischer Saal, wo sich Gräber der Herrscher Ägyptens und Kalksteintafeln mit Hieroglyphen befanden.

Halle des Jupiter mit Skulpturen, an deren Spitze der höchste Gott der Römer sitzt, - Jupiter.

Göttin der Liebe Venus.

IN antike Terrasse ich traf Eros mit Muschel.

Asklepios,- Antiker griechischer Gott der Medizin.

Athene,- Göttin des Krieges Es sah aus, als würde sie mit ihrem Handy ein Selfie machen. :) :)

Amphora.

Und hier Halle der Kultur und Kunst der antiken Städte der nördlichen Schwarzmeerregion, die viele bei Ausgrabungen gefundene Exponate präsentiert auf dem Berg Mithridates, in der Stadt Kertsch Und Taman-Halbinsel, Region Krasnodar. Alle Exponate stammen aus der Zeit des Bosporanischen Königreichs.

Marmorsarkophag aus Myrmekia.

Der Löwe steht auf dem Grab.

Holzsarkophag mit geschnitzten Bögen.

Eine Halle Kulturen der hellenistischen Zeit Präsentiert werden Münzen und Juwelen.

Goldener Lorbeerkranz.

Goldene Halsketten und Ohrringe.

Auch Goldringe.

Gipsabdruck der Gonzaga-Kamee. Ptolemaios II. und Arsinoe II(war vorübergehend in der Eremitage).

Miniatur. Zeus. Sardonyx. Gold.

Hellenistische Gold- und Silbermünzen.

Mosaikglasschale.

Halle einer großen Vase. Hier steht eine Schale aus Revnevskaya-Jaspis aus dem Altai. Sie gilt als die größte Vase der Welt!

Sehr schön Halle der Zwanzig.

Große Hydria, auch bekannt als „Königin von Vaz“.

Ich beschloss, die Treppe hinaufzugehen.

Als ich zurückkam, wartete eine weitere Vase auf mich, dieses Mal aus Malachit.

1469-1529. Giovanni della Robbia - Weihnachten.

Hier ist ein deutlicher Zuwachs an Menschen zu verzeichnen, die nicht nur auf die hinter Glas gerahmten Exponate blicken, sondern auch auf Wände und Decke! Weil er unglaublich schön ist.

Und hier ist die Leonardo-Da-Vinci-Halle. Hier hängen die berühmten Werke des Künstlers! Um seine Bilder zu sehen und zu fotografieren, musste man etwa fünf Minuten in der Schlange stehen.

1478-1480. Leonardo da Vinci - Madonna und Kind.

Leonardo da Vinci - Madonna mit Kind (Madonna Litta).

1512-1513. Sodoma (Giovanni Antonio Bazzi) - Leda.

1508-1549. Giampietrino (Gian Pietro Rizzoli) – Büßende Maria Magdalena.

Foyer des Hermitage Theatre.

Loggia Raphael! Sie erinnerte mich stark an einen ähnlichen Korridor in den Galerien in Florenz!

Dazu Italienische Kunst nicht vorüber!

1740. Michele Giovanni - Rialtobrücke in Venedig.

1726-1727. Antonio Canal (Canaletto) – Empfang des französischen Botschafters in Venedig.

Die Säle der italienischen Schulen sind großartig! Nicht ohne Grund, denn es wurde von Nikolaus I. erbaut und benannt „Neue Eremitage“.

1730. Giovanni Battista Tiepolo - Triumph des Kommandanten Mania Curia Dantata.

1647. Paulus Potter – Bestrafung des Jägers.

1651. Salomon van Ruysdael – Fährüberfahrt in der Nähe von Arnheim.

1611-1613. Peter Paul Rubens – Kopf eines alten Mannes.

1612. Peter Paul Rubens - Christus in der Dornenkrone.

Generell wurde Rubens hier ein ganzer Raum zugeteilt!

1640. Abraham Mignon - Blumen in einer Vase.

1530. Lucas Cranach der Ältere - Madonna mit Kind unter einem Apfelbaum.

Um 1770. Pfauenuhr aus Bronze und Silber.

IN Pavillonhalle eine Kopie des antiken Mosaikbodens wurde ausgelegt, das Original befindet sich im Vatikan.

St. George's Hall (Großer Thronsaal).

Fußbank des Throns im Auftrag von Kaiserin Anna Ioannowna in London.

Militärische Porträtgalerie Der Winterpalast wurde 1826 von K. I. Rossi zu Ehren des Sieges Russlands über das napoleonische Frankreich entworfen. Speziell von Alexander I. erbaut.

Wappenhalle! Konzipiert für feierliche Empfänge.

1876 Säbel des Großherzogs Nikolai Nikolanwitsch dem Älteren.

Auszeichnungen von Nikolai Nikolanwitsch dem Jüngeren.

Plötzlich war ich drin Große Kirche des Winterpalastes oder Kathedrale des Erlösers, nicht von Hand gemacht.

Von einem der Säle der Eremitage hatte man eine hervorragende Aussicht Schlossplatz!

IN Alexander Hall Gegenstände aus Silber.

Im Saal Britische Kunst Kosten Wanne zum Kühlen von Wein, aufgeführt von Charles Candler, ist ein einzigartiges Werk, das in keinem Museum der Welt seinesgleichen sucht.

1780. Thomas Gainsborough - Dame in Blau.

1779. Joseph Wright aus Derby – Feuerwerk. Schloss von St. Angela (Girandole).

1766. Vigilius Eriksen - Porträt des Grafen Grigori Grigorjewitsch Orlow.

Säbel und Brustpanzer eines Kürasses.

Tablettschale „Apotheose Katharinas II.“ Dargestellt ist eine Allegorie auf Katharinas Reise auf die Krim im Jahr 1787.

Becher, verziert mit westeuropäischen Münzen.

Uniformkostüm von Katharina II.

Malachit-Wohnzimmer.

Große Malachitschale auf einem Stativ in Form geflügelter Frauenfiguren.

Konzertsaal.

Es steht Grab von Alexander Newski War gerade in Restaurierung.

IN Nicholas Hall Ausstellung britischer Architektin Zaha Hadid.

Im Zentrum Vorzimmer 1958 wurde installiert Rotunde mit Malachitsäulen und eine vergoldete Bronzekuppel.

Nun, das ist alles, ich ging zum Ausgang.

Als ich die Eremitage verließ, war es fast Abend, und es stellte sich heraus, dass ich einen halben Tag im Museum verbrachte. Und ich habe mir nur einen kleinen Teil angeschaut, aber auf dem Blog habe ich es noch in einer prägnanteren Version erzählt.

Ich muss sagen, schon das vermittelt einen Eindruck von der grandiosen Größe des Museums und seiner erstaunlichen Sammlung!

Ich ging raus Schlossplatz darauf stand eine von Pferden gezogene Kutsche. Es fühlt sich an, als wäre ich zur Zeit von Peter und Katharina viele hundert Jahre in die Vergangenheit versetzt worden!

Es war toll! Die Hermitage hat einen sehr angenehmen Eindruck hinterlassen! Vielen Dank an alle, die einen so unschätzbaren Schatz im Zentrum der nördlichen Hauptstadt Russlands pflegen und bewahren!

Dies ist nicht nur ein Museum, es ist ein echter Palast und ein Museum im Museum, in dem es sehr schön ist, einfach herumzulaufen. Die Ausstellung zeigt die Entwicklung der Weltkunst von der Steinzeit bis zum Ende des 20. Jahrhunderts. Dies ist ein riesiger Zeitraum, der nur sehr schwer an einem Tag unterzubringen ist. Daher kommen viele Menschen vor allem in der Nebensaison nach St. Petersburg, um ein paar Tage der Eremitage zu widmen und ihren ganzen Wert zu spüren.

Wenn Sie nach St. Petersburg gekommen sind und seine Museen nicht besucht haben, dann haben Sie Ihre Zeit verschwendet! Ich empfehle dringend, einen Stadtrundgang mit einem unbedingten Besuch zu kombinieren Staatliche Eremitage Und

Da Vinci, Rubens, Tizian, Raffael, Rembrandt, Giorgione, El Greco, Caravaggio, Velasquez, Goya, Gainsborough, Poussin – die reichste Sammlung von Meisterwerken der Weltkunst wird gesammelt. An welchen Werken sollte man auf keinen Fall vorbeigehen?

Zwei Madonnen von da Vinci (Raum 214)

Der unvergleichliche Leonardo da Vinci ist in der Eremitage (und in Russland im Allgemeinen!) mit nur zwei Werken vertreten – der Benois-Madonna und der Litta-Madonna. Der Künstler malte die Benois-Madonna im Alter von etwa 26 Jahren und dieses Gemälde gilt als eines seiner ersten Werke als unabhängiger Maler. „Madonna Litta“ sorgt unter Fachleuten wegen des für den Meister untypisch gelösten Bildes eines Babys für große Kontroversen. Möglicherweise wurde Christus von einem Schüler da Vincis dargestellt.

Uhr „Pfau“ (Halle Nr. 204)

Die Peacock-Uhr, die ohne begeisterte Menschenmenge nur schwer zu finden ist, wurde in der Werkstatt des berühmten Londoner Juweliers James Cox hergestellt. Vor uns liegt eine mechanische Komposition, in der jedes Detail mit fantastischer Präzision durchdacht ist. Jeden Mittwoch um 20:00 Uhr wird die Uhr aufgezogen und die Figuren Pfau, Hahn und Eule bewegen sich. Wir erinnern Sie daran, dass die Eremitage mittwochs bis 21:00 Uhr geöffnet ist.

„Danae“, „Büßende Maria Magdalena“ und „Heiliger Sebastian“ von Tizian (Raumnummer 221)

Die Hermitage-Sammlung umfasst mehrere Gemälde eines der Titanen der Renaissance, darunter Danae, die büßende Maria Magdalena und den Heiligen Sebastian, die im erkennbaren Tizian-Stil angefertigt wurden. Alle drei zählen zu den Hauptwerken des Künstlers und sind der Stolz des Museums.

Der hockende Junge von Michelangelo Buonarroti (Raum 230)

Es dauert etwa sieben Jahre, alle Werke aus der Hermitage-Sammlung zu sehen und mindestens eine Minute in der Nähe jedes einzelnen davon zu verbringen.

Diese Skulptur ist das einzige Werk von Michelangelo Buonarroti in Russland. Die Marmorstatue war für die Medici-Kapelle in der Kirche San Lorenzo (Florenz) bestimmt. Es wird angenommen, dass die Figur des Jungen die Unterdrückung der Florentiner in den Jahren verkörpert, als die Stadt ihre Unabhängigkeit verlor.

Amor und Psyche von Antonio Canova (Raum 241)

Der venezianische Bildhauer Antonio Canova bezog sich wiederholt auf den von Apuleius in den Metamorphosen beschriebenen Mythos von Amor und Psyche. Die in Marmor eingefrorene Liebesgeschichte des Gottes Amor und des sterblichen Mädchens Psyche ist eines der berühmtesten Werke des Meisters. Die Eremitage behält die Wiederholung der Komposition durch den Autor, während das Original im Louvre ausgestellt ist.

Danae und die Rückkehr des verlorenen Sohnes von Rembrandt (Raum 254)

Das Werk des herausragenden Hell-Dunkel-Meisters und eines der wichtigsten Künstler des Goldenen Zeitalters der niederländischen Malerei ist in der Eremitage mit 13 Werken vertreten, darunter „Die Rückkehr“. verlorene Sohn“ und „Danae“. Letzteres wurde 1985 zerstört: Schwefelsäure wurde auf die Leinwand geschüttet. Glücklicherweise wurde das Meisterwerk restauriert.

Perseus und Andromeda von Peter Paul Rubens (Raum 247)

In der Eremitage gibt es viele Rubens – 22 Gemälde und 19 Skizzen. Zu den auffälligsten Werken gehört das Gemälde „Perseus und Andromeda“, das auf dem berühmten antiken Mythos basiert. Jedes Detail der Leinwand singt von Schönheit, Stärke und Gesundheit und verkündet den Triumph des Lichts über die Dunkelheit.

Antike römische Skulptur (Räume 107, 109 und 114)

Im ersten Stock der Neuen Eremitage können Sie eine prächtige Sammlung antiker römischer Skulpturen kennenlernen. Die Werke, die eine Wiederholung antiker griechischer Meisterwerke darstellen, werden in den Sälen des Dionysos, des Jupiter und des Herkules gezeigt. Eine der berühmtesten Skulpturen ist die majestätische Jupiterstatue.

Die luxuriösesten Säle der Eremitage

Wie jedes Museum in der ehemaligen königlichen Residenz ist die Eremitage nicht nur wegen der Ausstellungen, sondern auch wegen der Innenräume interessant. Die führenden Architekten dieser Zeit – Auguste Montferrand, Wassili Stasow, Giacomo Quarenghi, Andrey Stackenschneider und andere – arbeiteten an der Dekoration der Säle des Winterpalastes.

Petrowski-Saal (Kleiner Thron) (Nr. 194)

Der unglaublich schöne Saal, entworfen von Auguste Montferrand, war für kleine Empfänge gedacht. Die Innenausstattung – viel Gold und rote Farben, Doppeladler, Kronen, Kaisermonogramm. Den zentralen Platz nimmt der Thron Peters des Großen ein.

Wappensaal (Nr. 195)

Der von Wassili Stasow entworfene Wappensaal diente für feierliche Veranstaltungen. Bei der Dekoration dominiert die goldene Farbe, der Raum wird von massiven Kronleuchtern beleuchtet, auf denen man bei genauem Hinsehen die Wappen russischer Städte erkennen kann.

Die Gesamtlänge der Säle der Eremitage beträgt etwa 25 Kilometer

Georgievsky-Saal (Großer Thron) (Nr. 198)

Der Hauptsaal des Winterpalastes, in dem große offizielle Zeremonien abgehalten wurden, wurde von Giacomo Quarenghi entworfen und nach einem Brand im Jahr 1837 von Wassili Stasow restauriert. Über dem Thron befindet sich ein Marmorrelief mit der Darstellung Georgs des Siegreichen. Im Inneren findet sich Dutzende Male das Bild eines Doppeladlers.

Pavillonhalle (Nr. 204)

Einer der prächtigsten Räumlichkeiten des Palastes – der Pavillonsaal – ist die Idee von Andrey Stackenschneider. Raffiniert und harmonisch vereint es antike, maurische und Renaissance-Motive. Große Fenster, Bögen, weißer Marmor und Kristallkronleuchter durchfluten es mit Licht und Luft. Der Innenraum wird durch schneeweiße Statuen, komplexe Mosaike und Brunnenmuscheln ergänzt. Hier steht übrigens die Pfauenuhr.

Loggien des Raffael (Raumnummer 227)

Die Loggien Raffaels im Vatikan faszinierten Katharina II. und sie wollte sie erschaffen exakte Kopie im Winterpalast. Die Künstler der Werkstatt unter der Leitung von Christopher Unterperger arbeiteten 11 Jahre lang an der Gestaltung der Wandgemäldegalerie. Das Ergebnis waren 52 Geschichten aus dem Alten und Neuen Testament. Auch die eleganten Wanddekorationen haben wir nicht vergessen.

Oberlichter der Neuen Eremitage (Räume Nr. 237, 238 und 239)

Die größten Säle der Neuen Eremitage haben Glasdecken und werden daher Lücken genannt. Es gibt drei davon: die kleine spanische Freigabe, die große italienische Freigabe und die kleine italienische Freigabe. Die Räume sind mit Reliefs, Stehlampen aus Rhodonit und Porphyr sowie riesigen Vasen geschmückt – Meisterwerke der Steinmetzkunst.

Alexander Hall (Nr. 282)

Der Saal wurde von Alexander Bryullov zum Gedenken an Alexander I. und den Vaterländischen Krieg von 1812 geschaffen. Dank der dünnen Säulen und Halbkreisbögen ist es in Weiß- und Blautönen gehalten und ähnelt einem Tempel. Der Innenraum ist mit 24 Medaillons geschmückt, die von den wichtigsten Ereignissen des Krieges mit den Franzosen berichten.

Das private Wohnzimmer von Maria Alexandrowna (Zimmer Nr. 304)

Ein weiterer luxuriöser Saal ist das private Wohnzimmer der Frau von Alexander II., Maria Alexandrowna, dessen Inneneinrichtung von Alexander Bryullov entworfen wurde. Nach seiner Idee sollte die Dekoration des Raumes den königlichen Gemächern des Moskauer Kremls ähneln. Die Wände erstrahlen in allen Goldtönen und die niedrigen Gewölbedecken mit Ornamenten vermitteln das Gefühl, in einem alten Herrenhaus zu sein.

Boudoir von Maria Alexandrowna (Saalnummer 306)

Ein von Harald Bosse gestaltetes kleines Zimmer gleicht einer wunderbaren Rokoko-Schnupftabakdose. Die goldene Farbe wird hier mit Granatapfel kombiniert, die Wände sind mit bizarren Ornamenten und malerischen Einsätzen verziert. Viele Spiegel erzeugen Reflexionskorridore.

Malachit-Wohnzimmer (Zimmer Nr. 189)

Das Malachit-Wohnzimmer wurde von Alexander Bryullov nach einem Brand im Jahr 1837 an der Stelle von Yashmova geschaffen. Der Innenraum verfügt über anmutige Malachitsäulen, Marmorwände und eine vergoldete Decke. Der Saal wirkt streng und feierlich zugleich. Das Wohnzimmer war Teil der Wohnhälfte von Alexandra Fjodorowna.

Museumsroute

Was wir oben beschrieben haben, ist nur die Spitze des kulturellen Eisbergs, nämlich der Eremitage. Aber glauben Sie mir, die Bekanntschaft mit den aufgeführten Meisterwerken und prächtigen Sälen wird Ihnen nicht nur ästhetisches Vergnügen bereiten, sondern auch den Wunsch, Ihr Wissen zu vertiefen, immer wieder ins Museum zu kommen, neue Exponate und Ecken zu entdecken und gerne in das Bestehende zurückzukehren bekannte.

Zusammenfassend bieten wir Ihnen einen Rundgang durch das Museum an, der die berühmtesten Werke der Eremitage und die unglaubliche Schönheit des Saals umfasst.

Sie sind also im Museum. Schnappen Sie sich am Eingang eine kostenlose Karte, steigen Sie die luxuriöse Jordan-Treppe hinauf und betreten Sie den Petrovsky-Saal (Nr. 194). Von dort – zur Wappenhalle (Halle Nr. 195) und danach – durch die Militärgalerie von 1812 (Halle Nr. 197) zur St.-Georgs-Halle (Halle Nr. 198). Gehen Sie den ganzen Weg geradeaus, biegen Sie links ab und gehen Sie noch einmal den ganzen Weg: Sie befinden sich im Pavillon-Saal (Nr. 204). Hier wartet die Pfauenuhr auf Sie. Gehen Sie in den nächsten nummerierten Raum und gehen Sie in Raum Nr. 214: Hier sind die Madonnen von da Vinci ausgestellt. Als nächstes auf dem Weg ist Tizian, der ganz aus der Nähe zu sehen ist – im Raum Nummer 221.

Gehen Sie in die nächste nummerierte Halle, gehen Sie ein wenig nach vorne, biegen Sie rechts ab und Sie werden die prächtigen Loggien von Raffael (Raumnummer 227) sehen. Von diesen müssen Sie zu Raum Nummer 230 gehen, wo der Crouching Boy präsentiert wird. Gehen Sie durch die italienische und spanische Kunst zum Raum Nr. 240. Die nächsten drei Räume (Nr. 239, 238 und 237) sind die gleichen Lücken. Gehen Sie direkt von dort in Zimmer Nr. 241, wo sich „Cupid and Psyche“ befindet. Gehen Sie erneut durch Raum 239, gehen Sie von dort zu Raum 251 und gehen Sie zu Raum 254, wo Sie Rembrandt sehen können. Drehen Sie sich um und gehen Sie den ganzen Weg (Raumnummer 248), biegen Sie links ab und Sie werden von Gemälden von Peter Paul Rubens umgeben sein (Raumnummer 247).

Jetzt gibt es einen längeren Durchgang: Drehen Sie sich um, gehen Sie zur Halle Nr. 256, von dort zur Halle Nr. 272. Biegen Sie links ab und gehen Sie geradeaus bis zum Anschlag. Nun - nach rechts und weiter zum Alexandersaal (Nr. 282). Gehen Sie zur Halle Nummer 290 und gehen Sie geradeaus (so dass Schlossplatz war auf der linken Seite). Wenn Sie Raum 298 erreichen, biegen Sie links und dann rechts ab. Gehen Sie erneut direkt in das persönliche Wohnzimmer von Maria Alexandrowna (Halle Nr. 304). Von dort aus geht es weiter zum Boudoir der Frau Alexanders II. (Raumnummer 306). Gehen Sie zur Halle Nr. 307, biegen Sie links ab und gehen Sie bis zur Halle Nr. 179. Biegen Sie hier rechts ab, dann links und gehen Sie geradeaus zur Malachite Lounge (Raum 189). Dies ist der letzte Punkt unserer Route, zumindest im zweiten Stock.

Gehen Sie durch die Räume 190-192 zur Jordan-Treppe und hinunter in den ersten Stock. Wenn Sie noch Kraft haben, schauen Sie in die Hallen der Antike, die sich auf der linken Seite befinden, wenn Sie mit dem Rücken zur Treppe stehen. Wenn Sie nicht die Kraft haben, lassen Sie sich nicht entmutigen und kommen Sie das nächste Mal! Dionysos, Jupiter und Tausende anderer Bewohner der Eremitage werden auf Sie warten.

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