Το Θέατρο Μπολσόι γιορτάζει την επέτειο του χορευτή και χορογράφου Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Τα Μπολσόι φιλοξένησαν μια εορταστική συναυλία προς τιμήν του Mikhail Lavrovsky Tickets για την επετειακή βραδιά του Lavrovsky

ΜΟΣΧΑ, 5 Μαΐου. /Κορρ. TASS Όλγα Σβιστούνοβα/. Την Πέμπτη πραγματοποιήθηκε γκαλά συναυλία στην Ιστορική Σκηνή του Θεάτρου Μπολσόι προς τιμήν της 75ης επετείου του διάσημου χορευτή και χορογράφου, Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Στη γιορτή που του αφιερώθηκε συμμετείχε και ο ήρωας της ημέρας. Έπαιξε στο μπαλέτο "Nijinsky" δική του σύνθεση. Η αίθουσα χειροκροτούσε όρθιους.

«Τιμώντας τους εξαιρετικούς δασκάλους μας, τους προσκαλούμε να πάρουν τόπος τιμήςστο κεντρικό κουτί, - είπε ο επικεφαλής του μπαλέτου του θεάτρου Μπολσόι Μαχάρ Βαζίεφ, - αλλά ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λαβρόφσκι αρνήθηκε. Θα εμφανιστεί ως χορευτής." Μετά από αυτά τα λόγια, ο επικεφαλής του μπαλέτου του θεάτρου Μπολσόι κάλεσε τον πρωταγωνιστή των διακοπών στη σκηνή.

«Το πιο πολύτιμο πράγμα για έναν καλλιτέχνη είναι η αναγνώριση του κοινού», είπε ο Λαβρόφσκι. «Έτσι, είμαι ακόμα περιζήτητος», πρόσθεσε, υποσχόμενος ότι «η βραδιά δεν θα είναι κουραστική».

Βράδυ σε μια ατμόσφαιρα απόλαυσης

Η δίπρακτη συναυλία πέρασε πραγματικά σε μια ανάσα. Το πρόγραμμα περιελάμβανε μπαλέτα διαφορετικά χρόνιαο ίδιος ο ήρωας της ημέρας, καθώς και αποσπάσματα παραστάσεων στις οποίες κάποτε έλαμψε ως χορευτής. Το κοινό δέχτηκε με ενθουσιασμό ένα κομμάτι από το μπαλέτο «Σπάρτακος», όπου κύριο κόμμαερμηνεύεται από τον πρωθυπουργό του θεάτρου Μπολσόι Μιχαήλ Λομπούχιν. Η θυελλώδης αντίδραση του κοινού συνοδεύτηκε από ένα πολυτελές Grand Pas από τον Δον Κιχώτη, στο οποίο έπαιξαν οι κορυφαίοι σολίστ των Μπολσόι Ekaterina Krysanova και Vladislav Lantratov.

Ωστόσο, το κύριο περιεχόμενο της βραδιάς ήταν τα μπαλέτα στη χορογραφία του ήρωα της ημέρας. Στο πρώτο μέρος προβλήθηκε το «Fantasy on a Theme of Casanova» σε μουσική του Μότσαρτ. Στο δεύτερο - ο αριθμός "Russian Ballerina" από το μπαλέτο "Peacock Tree". Το κοινό ενδιαφέρθηκε επίσης για το επεισόδιο που παρουσιάστηκε από την όπερα-μπαλέτο "Amok", στο οποίο εργάζεται αυτή τη στιγμή ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι.

Η βραδιά έκλεισε με το μονόπρακτο μπαλέτο «Nijinsky» σε μουσική του Σεργκέι Ραχμανίνοφ, σε χορογραφία του Μιχαήλ Λαβρόφσκι, ο οποίος έπαιξε ο ίδιος ως Ντιαγκίλεφ. Το μέρος του Nijinsky ερμήνευσε ο βιρτουόζος χορευτής Ivan Vasiliev. Η επιτυχία της συναυλίας επιβεβαιώθηκε από το τελικό standing ovation, το οποίο διήρκεσε περισσότερα από 15 λεπτά.

Από τη βιογραφία του Μιχαήλ Λαβρόφσκι

Ολόκληρη η ζωή του Μιχαήλ Λαβρόφσκι συνδέεται με Θέατρο Μπολσόιόπου υπηρετεί για 56 χρόνια. Μπαίνοντας στον επιφανή θίασο το 1961, έγινε αμέσως εξέχων εκπρόσωποςεξαιρετική γενιά χορευτές μπαλέτου, συμπεριλαμβανομένων των Vladimir Vasiliev, Ekaterina Maksimova, Natalia Bessmertnova, Maris Liepa. Αυτοί, πρώτα απ' όλα, ήταν οι σύντροφοι, οι συνάδελφοι και οι σκηνοθέτες του.

Ωστόσο, μια τέτοια διαδρομή προορίζεται για τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι από την ίδια τη μοίρα. Ο πατέρας του είναι ο διάσημος χορογράφος Λεονίντ Λαβρόφσκι, αυτός που ανέβασε το χορογραφικό αριστούργημα - το μπαλέτο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», όπου το κύριο γυναικείο μέρος χόρεψε η σπουδαία Γκαλίνα Ουλάνοβα. Ο γιος όχι μόνο συνέχισε οικογενειακή παράδοση, αλλά κατάφερε να το αποδείξει και στα παιδιά επιφανείς άνθρωποιη φύση δεν ξεκουράζεται πάντα. Ενώ ήταν ακόμη φοιτητής στη Χορογραφική Σχολή της Μόσχας, κέρδισε διεθνή αναγνώριση, εντυπωσιάζοντας κοινό και κριτικούς με την ερμηνεία του στο Φεστιβάλ της Πάρμας στην Ιταλία.

Σύντομα ο κόσμος άρχισε να μιλάει για τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι ως χορευτή βιρτουόζικης τεχνικής, μεγάλης γοητείας και αχαλίνωτης ιδιοσυγκρασίας. Στο θέατρο Μπολσόι, όπου υπηρέτησε ως σολίστ για πάνω από ένα τέταρτο του αιώνα (1961-1988), ο Λαβρόφσκι ήταν ένα αστέρι πρώτου μεγέθους. Χόρεψε τους βασικούς ρόλους σε Δον Κιχώτης, Λίμνη των Κύκνων, Ο Καρυοθραύστης, Ωραία Κοιμωμένη, Ζιζέλ, Φλόγες του Παρισιού.

Για την ερμηνεία του ρόλου του Σπάρτακου στο ομώνυμο μπαλέτο, ο Λαβρόφσκι τιμήθηκε το 1970 με το υψηλότερο εθνικό βραβείο για εκείνη την εποχή - το Βραβείο Λένιν. Και λίγα χρόνια αργότερα, το καλλιτεχνικό του χάρισμα σημειώθηκε Κρατικό ΒραβείοΗ ΕΣΣΔ. Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι εδραίωσε σταθερά τον τίτλο ενός από τους καλύτερους κλασικούς χορευτές της εποχής μας.

Έχοντας ολοκληρώσει την καλλιτεχνική του καριέρα, δεν αποχωρίστηκε το μπαλέτο, παίρνοντας τη θέση του δασκάλου-επαναληπτικού στο Θέατρο Μπολσόι. Είναι επίσης καλλιτεχνικός διευθυντήςΜόσχα κρατική ακαδημίαχορογραφία. Επιπλέον, άνοιξε τη δική του χορογραφική σχολή και απέδειξε τον εαυτό του στον χώρο του χορογράφου. Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι έχει πάνω από δέκα πρωτότυπα μπαλέτα που δημιούργησε ο ίδιος, μεταξύ των οποίων τα «Porgy and Bess», «Nijinsky», «Fantasy on a Theme of Casanova», «Richard III. Epilogue».

Το Θέατρο Μπολσόι φιλοξένησε μια γκαλά συναυλία προς τιμήν της επετείου του Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Χορευτής, χορογράφος, δάσκαλος - για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα ήταν ο κορυφαίος σολίστ του κεντρικού θεάτρου της χώρας, ένα αστέρι πρώτου μεγέθους. Οι κριτικοί έγραψαν γι 'αυτόν: "Ο Λαβρόφσκι είναι σε θέση να μεταφέρει το πάθος, την επιμονή, την εξουσία και το βάθος των συναισθημάτων αγάπης, τη δύναμη και την αρχοντιά των συναισθημάτων στη σκηνή". Κατά τη διάρκεια της επετειακής βραδιάς, ο δάσκαλος όχι μόνο έλαβε πολλά συγχαρητήρια από μαθητές και συναδέλφους, αλλά παρουσίασε και ο ίδιος ένα δώρο στο κοινό - χόρεψε ένα μέρος σε ένα μπαλέτο της δικής του σύνθεσης. Αναφορά από τη Valeria Kudryavtseva.

Μόλις ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι εμφανίζεται στα παρασκήνια, οι καλλιτέχνες τον περικυκλώνουν. Συγχαρητήρια στο Skype από όλο τον κόσμο, μια φωτογραφία για μνήμη - με έναν ζωντανό θρύλο. Σύμφωνα με τους καλλιτέχνες, το να συμμετέχεις στη βραδιά της διάσημης χορεύτριας, χορογράφου και δασκάλου είναι ευτυχία και ευθύνη.

«Είναι μοναδικός στο ότι είναι τρελά ερωτευμένος με τη ζωή, τρελά ερωτευμένος με τους ανθρώπους, τρελά ερωτευμένος με τη δημιουργικότητα», λέει η πρίμα μπαλαρίνα του θεάτρου Μπολσόι Marianna Ryzhkina. - Είχα την ευκαιρία να δουλέψω ως βοηθός στην παραγωγή του έργου. Και εκεί παρακολούθησα πώς οι καλλιτέχνες γοητεύτηκαν από τον τρόπο που ο μαέστρος Λαβρόφσκι μετέφερε τη χορογραφία, το συναίσθημα και το νόημα αυτού που συνέβαινε».

Η επετειακή βραδιά για τον πατέρα σκηνοθέτησε ο γιος - Leonid Lavrovsky-Garcia, επίσης χορογράφος. κύρια ιδέα- μιλήστε για το παρόν και το μέλλον, χωρίς να κοιτάξετε πίσω στο παρελθόν.

«Δεν ήθελα να κάνω πανηγύρια σε έναν ζωντανό άνθρωπο. Για γενέθλια, χρειάζεστε κάτι χαρούμενο. Αυτό είναι που έρχονται, κοιτάζουν και εύχονται 100 χρόνια ζωής και δημιουργική επιτυχία. Και ο Λαβρόφσκι, παρόλο που είναι 75 χρονών και προθέσεις στις αρθρώσεις του, μας κυβερνά ακόμα όλους πάνω σε πολεμικό άλογο και σπαθί. Και είμαστε στην ευχάριστη θέση να τον βοηθήσουμε σε αυτό το θέμα », δήλωσε ο σκηνοθέτης Λεονίντ Λαβρόφσκι-Γκαρσία.

Για τη βραδιά, κομμάτια από τις παραγωγές του Λαβρόφσκι - "Φαντασία σε θέμα του Καζανόβα", "Ρωσική μπαλαρίνα", "Νιζίνσκι" - ανέβηκαν ξανά σε ένα ενημερωμένο καστ, με νέα κοστούμια. Για τον πρωθυπουργό των Μπολσόι, Ιβάν Βασίλιεφ, αυτή είναι η πρώτη εμπειρία συνεργασίας με τον Λαβρόφσκι. Χορεύοντας Nijinsky.

«Πρώτα από όλα, αυτός ένας πραγματικός άντρας. Ένας πραγματικός άντρας - τόσο στη σκηνή όσο και στη ζωή. Και είναι πολύ συναισθηματικό άτομο, συναισθηματικός καλλιτέχνης. Και αυτό αφήνει σημάδι στη ζωή», είναι σίγουρος ο πρωθυπουργός. Θέατρο MikhailovskyΙβάν Βασίλιεφ.

Μια από τις ίντριγκες της βραδιάς είναι μια ματιά στο μέλλον - ένα απόσπασμα από την επερχόμενη παραγωγή της όπερας-μπαλέτου "Amok" βασισμένη στη φιλοσοφική νουβέλα του Στέφαν Τσβάιχ. Σκηνοθεσία - Leonid Lavrovsky-Garcia, χορογραφία - Mikhail Lavrovsky.

«Ίσως να μπορέσω να το σκηνοθετήσω ως δάσκαλος, αλλά εγώ ο ίδιος, φυσικά, δεν θα ανέβω στη σκηνή. Μπορείτε να χορέψετε όσο θέλετε - δεν μπορείτε να παρακολουθήσετε, αυτό είναι », μοιράστηκε ο χορογράφος-επαναλήπτης του θεάτρου Μπολσόι, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.

Και, παρά την αυτοειρωνεία, στο φινάλε της βραδιάς ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι θα συνεχίσει να ανέβει στη σκηνή - σε ένα απόσπασμα από το μπαλέτο Nijinsky - στον ρόλο του Sergei Diaghilev.

ΜΟΣΧΑ, 4 Μαΐου - RIA Novosti.Το Θέατρο Μπολσόι τιμά τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ, λαμπρό χορευτή, χορογράφο και δάσκαλο Μιχαήλ Λαβρόφσκι, ο οποίος γιορτάζει τα 75α γενέθλιά του. Η βραδιά προς τιμήν του ήρωα της ημέρας θα πραγματοποιηθεί στις ιστορικό στάδιοΘέατρο Μπολσόι 4 Μαΐου. Σολίστ και μαθητές του Λαβρόφσκι θα παρουσιάσουν μπαλέτα στη χορογραφία του. Σε ένα από αυτά, τον Nijinsky, το μέρος του Diaghilev θα παίξει ο ίδιος ο ήρωας της ημέρας. Αυτό ανακοινώθηκε στο θέατρο.

Υπεράνθρωπος

Μετά από μια από τις πρώτες παραστάσεις του θεάτρου Μπολσόι στο Κόβεντ Γκάρντεν, όπου νέο μπαλέτοΘέατρο "Σπάρτακ" πρωταγωνιστικός ρόλοςμε τον Λαβρόφσκι, ο διάσημος Άγγλος κριτικός μπαλέτου Clement Crisp σημείωσε ότι επιδείχθηκε ο πιο εντυπωσιακός ανδρικός χορός που είχε δει ποτέ.

"Μόνο σε υπερθετικάμπορεί να περιγράψει αυτή την αληθινά ηρωική ερμηνεία: τη δύναμη σωματική δύναμη, η αρχοντιά των συναισθημάτων, η ομορφιά της έκφρασης», έγραψε ο Κρισπ. Αποκάλεσε τον Λαβρόφσκι «υπεράνθρωπο».

Ο Λαβρόφσκι, από τη στιγμή που εργάστηκε στο Θέατρο Μπολσόι το 1961, ήταν το καμάρι και η κύρια διακόσμηση του Μπαλέτου Μπολσόι. Συνδύαζε την αριστοκρατία των τρόπων, τη βιρτουόζικη τεχνική και το δυνατό υποκριτικό ταμπεραμέντο. Για αυτόν δεν υπήρχαν περιορισμοί - ήταν υπέροχος σε οποιονδήποτε ρόλο.

Ευτυχισμένος άνθρωπος

«Είναι σημαντικό να βρίσκεσαι στο σωστό μέρος σωστή στιγμή. Και ήμουν τυχερός που η ζωή μου στο Θέατρο Μπολσόι συνέπεσε με τον ερχομό του Γιούρι Γκριγκόροβιτς, ενός χορογράφου που δημιούργησε μπαλέτα στα οποία ένα άτομο βγήκε στην κορυφή, όπου δεν χρειαζόταν απλώς έναν καλά εκπαιδευμένο χορευτή, όχι μια μαριονέτα, αλλά μια καλλιτέχνης», είπε ο καλλιτέχνης στο RIA News.

Ο Λαβρόφσκι σημείωσε ότι, στο μέτρο του δυνατού, ασχολήθηκε επίσης με τη χορογραφία, αλλά τώρα θεωρεί ότι η παιδαγωγική είναι η κύρια δουλειά του.

"ΕΓΩ - ευτυχισμένος άνθρωπος- εργάστηκε στο Θέατρο Μπολσόι, οι συνεργάτες μου ήταν εξαιρετικοί χορευτές όπως ο Maris Liepa, ο Vladimir Vasiliev, ο Yuri Vladimirov. Το πρότυπο ενός κλασικού χορευτή για μένα ήταν πάντα ο Nikolai Fadeechev», είπε ο Lavrovsky.

Μπαλέτα του Μιχαήλ Λαβρόφσκι

Στο πρόγραμμα της επετειακής βραδιάς θα τελεστεί μονόπρακτα μπαλέτα: «Φαντασία με θέμα τον Καζανόβα», «Ρωσίδα μπαλαρίνα», «Νιζίνσκι» στη χορογραφία του Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Και στο τελευταίο, ο ίδιος θα ανέβει στη σκηνή στον ρόλο του Ντιαγκίλεφ.

Για πρώτη φορά θα παρουσιαστεί το ντουέτο από την όπερα-μπαλέτο της AIOC, η παγκόσμια πρεμιέρα του οποίου θα γίνει στις αρχές του 2018.

Θα παρουσιαστούν επίσης το Adagio από το μπαλέτο Σπάρτακος και το Grand Pas από το μπαλέτο Δον Κιχώτης, στο οποίο έλαμψε ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι.

Ο Pavel Sorokin θα είναι ο μαέστρος απόψε.

Προσφορά στον πλοίαρχο

Στη συναυλία θα λάβουν μέρος διάσημοι χορευτές και ήδη διάσημοι μαθητές του Λαβρόφσκι. Μεταξύ αυτών: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina και άλλοι.

«Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς είναι ένας από τους πρωτοπόρους του αρσενικού κλασικό χορόστον κόσμο, - είπε ο Βλάντισλαβ Λαντράτοφ, σολίστ του μπαλέτου του θεάτρου Μπολσόι, στο RIA Novosti. - Ο Λαβρόφσκι είναι κάθε δεύτερη ζωή στον χορό. Ο χορός του είναι πάντα με μεγάλη αίσθηση, με ζωηρά συναισθήματα. Διαφορετικά, πιστεύει, δεν έχει νόημα να ανέβεις στη σκηνή. Αυτό προσπαθούσε να μου μεταφέρει. Θα ήθελα να ευχηθώ στον Δάσκαλο υγεία, για να μη χάσει την πίστη του στη ζωή, για να μας ευχαριστεί με την παρουσία του. Οι συμβουλές του είναι τόσο σημαντικές και αγαπητές σε εμάς».

Χορευτής, χορογράφος, δάσκαλος -Μιχαήλ Λαβρόφσκιγια περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα ήταν ο κορυφαίος σολίστ του κεντρικού θεάτρου της χώρας, αστέρι πρώτου μεγέθους. Οι κριτικοί έγραψαν για αυτόν: «Ο Λαβρόφσκι είναι σε θέση να μεταφέρει το πάθος, την επιμονή, την εξουσία και το βάθος των συναισθημάτων αγάπης, τη δύναμη και την αρχοντιά των συναισθημάτων στη σκηνή».

Κατά τη διάρκεια της επετειακής βραδιάς, ο δάσκαλος όχι μόνο έλαβε πολλά συγχαρητήρια από μαθητές και συναδέλφους, αλλά παρουσίασε και ο ίδιος ένα δώρο στο κοινό - χόρεψε ένα μέρος σε ένα μπαλέτο της δικής του σύνθεσης.

Μόλις ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι εμφανίζεται στα παρασκήνια, οι καλλιτέχνες τον περικυκλώνουν. Συγχαρητήρια στο Skype από όλο τον κόσμο, μια φωτογραφία για μνήμη - με έναν ζωντανό θρύλο. Σύμφωνα με τους καλλιτέχνες, το να συμμετέχεις στη βραδιά της διάσημης χορεύτριας, χορογράφου και δασκάλου είναι ευτυχία και ευθύνη.

«Η μοναδικότητά του έγκειται στο γεγονός ότι αγαπά απερίσκεπτα τη ζωή, τους ανθρώπους, τη δημιουργικότητα», λέει η prima. -μπαλαρίνα του θεάτρου Μπολσόι Marianna Ryzhkina. -Είχα την ευκαιρία να δουλέψω ως βοηθός στην παραγωγή του έργου. Και εκεί παρακολούθησα πώς οι καλλιτέχνες γοητεύτηκαν από τον τρόπο που ο μαέστρος Λαβρόφσκι μετέφερε τη χορογραφία, το συναίσθημα και το νόημα αυτού που συνέβαινε».

Η επετειακή βραδιά για τον πατέρα σκηνοθέτησε ο γιος - Leonid Lavrovsky-Garcia, επίσης χορογράφος. Η κύρια ιδέα είναι μια συζήτηση για το παρόν και το μέλλον, χωρίς να κοιτάμε πίσω στο παρελθόν.

«Δεν ήθελα να κάνω πανηγύρια σε έναν ζωντανό άνθρωπο. Για γενέθλια, χρειάζεστε κάτι χαρούμενο. Αυτό είναι που έρχονται, κοιτάζουν και εύχονται 100 χρόνια ζωής και δημιουργική επιτυχία. Και ο Λαβρόφσκι, παρόλο που είναι 75 χρονών και προθέσεις στις αρθρώσεις του, μας κυβερνά ακόμα όλους πάνω σε πολεμικό άλογο και σπαθί. Και είμαστε στην ευχάριστη θέση να τον βοηθήσουμε σε αυτό το θέμα».- είπε ο σκηνοθέτης Λεονίντ Λαβρόφσκι-Γκαρσία.

Για τη βραδιά, κομμάτια από τις παραγωγές του Λαβρόφσκι - "Φαντασία σε θέμα του Καζανόβα", "Ρωσική μπαλαρίνα", "Νιζίνσκι" - ανέβηκαν ξανά σε ένα ενημερωμένο καστ, με νέα κοστούμια.Για τον πρωθυπουργό των Μπολσόι, Ιβάν Βασίλιεφ, αυτή είναι η πρώτη εμπειρία συνεργασίας με τον Λαβρόφσκι. Χορεύοντας Nijinsky.

«Πρώτα από όλα, είναι ένας πραγματικός άντρας. Ένας πραγματικός άντρας - τόσο στη σκηνή όσο και στη ζωή. Και είναι ένας πολύ συναισθηματικός άνθρωπος, ένας συναισθηματικός καλλιτέχνης. Και αυτό αφήνει σημάδι στη ζωή»., - Ο Ivan Vasiliev, η πρεμιέρα του θεάτρου Mikhailovsky, είναι σίγουρος.

Μια από τις ίντριγκες της βραδιάς είναι μια ματιά στο μέλλον - ένα απόσπασμα από την επερχόμενη παραγωγή της όπερας-μπαλέτου "Amok" βασισμένη στη φιλοσοφική νουβέλα του Στέφαν Τσβάιχ. Σκηνοθεσία - Leonid Lavrovsky-Garcia, χορογραφία - Mikhail Lavrovsky.

«Ίσως να μπορέσω να το βάλω ως δάσκαλος, αλλά εγώ ο ίδιος, φυσικά, δεν θα ανέβω στη σκηνή. Μπορείτε να χορέψετε όσο θέλετε - δεν μπορείτε να παρακολουθήσετε, αυτό είναι », μοιράστηκε ο χορογράφος-επαναλήπτης του θεάτρου Μπολσόι, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.

Και, παρά την αυτοειρωνεία, στο φινάλε της βραδιάς, ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι εμφανίστηκε ωστόσο στη σκηνή - σε ένα απόσπασμα από το μπαλέτο Nijinsky - στον ρόλο του Sergei Diaghilev.

Πολιτιστικά Νέα

Ο Λεονίντ Λαβρόφσκι είναι, πρώτα απ' όλα, ο «Ρωμαίος και η Ιουλιέτα» - ένα αριστούργημα που τον έκανε αμέσως σπουδαίο. Έδωσε στον κόσμο την εικόνα της Ουλανόβα-Ιουλιέτας και αποκάλυψε στον κόσμο τον Προκόφιεφ στη διάθλαση της μουσικής μπαλέτου. Το όνομα του Λεονίντ Μιχαήλοβιτς Λαβρόφσκι συνδέεται με την ηγεσία των θιάσων μπαλέτου των δύο τα μεγαλύτερα θέατρατου κόσμου: για 6 χρόνια διηύθυνε το Μπαλέτο Μαριίνσκι και για 20 χρόνια ήταν ο επικεφαλής χορογράφος του θεάτρου Μπολσόι.
"Μπροστά από τον Πλανήτη" Μεγάλο μπαλέτοστάθηκε όρθιος υπό τον Λαβρόφσκι, με το όνομά του συνδέεται η περίοδος ανάτασης " σιδηρούν παραπέτασμαΚαι αυτό που αποκαλύφθηκε συγκλόνισε τον κόσμο.
Η ταινία για τον Λαβρόφσκι είναι μια προσπάθεια να διεισδύσει στην ουσία της προσωπικότητάς του, να γνωρίσει τη δουλειά του πιο βαθιά και, ίσως, να ανακαλύψει κάτι για τον εαυτό του για πρώτη φορά.



Χρησιμοποιήθηκαν χρονικά πλάνα και φωτογραφίες που σχετίζονται τόσο με την περίοδο «Μόσχα» και «Λένινγκραντ» του έργου του Λεονίντ Λαβρόφσκι.

Αξίζει να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά και να το κατανοήσουμε και να το αναγνωρίσουμε ιστορία του θεάτρουδεν υπάρχουν πολλά μεγάλα στον κόσμο διάσημους καλλιτέχνες, τα ονόματα των οποίων συνδέονται έντονα με τα μεγάλα διάσημα θέατρα. Μέχρι τώρα, οι μεγαστέρες, κατά κανόνα, είναι διάσημοι από μόνοι τους, δεν υπηρετούν σε θέατρα ρεπερτορίου. Πρέπει να υπήρχε λόγος για αυτό. ναι και θέατρο ρεπερτορίουως τέτοιο, αν το ψάξεις, τότε βρέθηκε πιο συχνά στη Ρωσία, στη Σοβιετική Ένωση, γενικά, σε εμάς.

Είχαμε και έχουμε τέτοιους καλλιτέχνες που όχι μόνο υπηρέτησαν, αλλά το κυριότερο είναι ότι έκαναν τη δόξα του θεάτρου τους, όπου έπαιξαν, ίσως μόνο για λίγα χρόνια. Μεταξύ των ονομάτων εκείνων που έκαναν τη δόξα του θεάτρου Μπολσόι - ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λαβρόφσκι. ο θρυλικός χορευτής που για πολύ καιρόήταν ο πρωθυπουργός των Μπολσόι, σήμερα έγινε 75 ετών. Μια πραγματική επέτειος! Της Σβετλάνα Αστρέτσοβα.

Φεύγοντας από τη σκηνή, ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι δεν αποχωρίστηκε το μπαλέτο. Στο Θέατρο Μπολσόι, όπου κάποτε ήταν και σολίστ και χορογράφος, τώρα παραδίδει μαθήματα ως δάσκαλος-επαναληπτικός.

"Λέω στους μαθητές μου ότι ένα αντίγραφο, όσο καλό κι αν είναι, είναι μια επανάληψη. Το πρωτότυπο, η ατομικότητα και η προσωπικότητα είναι πάντα ενδιαφέροντα σε όλα, για εμένα προσωπικά, επομένως πρέπει να βρουν το δικό τους πρόσωπο", δήλωσε ο Mikhail Lavrovsky, Λαϊκός Καλλιτέχνης του η ΕΣΣΔ.

«Χορευτής βιρτουόζικης τεχνικής, μεγάλης γοητείας και αχαλίνωτου ταμπεραμέντου», μίλησε με αυτόν τον τρόπο ο ίδιος ο Γκριγκορόβιτς για τον Λαβρόφσκι. Έπαιξε τους βασικούς ρόλους στις ταινίες Δον Κιχώτης, Λίμνη των Κύκνων, Ωραία Κοιμωμένη. Ο καθένας δεν χορευόταν απλώς - ήταν σαν να έζησε τη δική του ιστορία.

«Αναπτύχθηκε ως χορευτής τόσο δυνατά που είχε κάθε μέσο έκφρασης στον χορό που θα μπορούσα ποτέ να φανταστώ», λέει. Λαϊκός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ Λιουντμίλα Σεμενιάκα.

Όταν ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι ρωτάται για τους αγαπημένους του χαρακτήρες, δεν διστάζει να ονομάσει τον Αλβέρτο στη Ζιζέλ Άνταμ και τον Σπάρτακο στο ομώνυμο μπαλέτο του Χατσατουριάν. Σύμφωνα με τον ίδιο, ήταν το πιο ακριβές χτύπημα στις εικόνες.

Το πάρτι του θρυλικού αρχηγού σκλάβων έγινε τηλεφωνική κάρταΛαβρόφσκι. Το 1970, για αυτόν τον ρόλο, έλαβε το Βραβείο Λένιν.

"Ο Λαβρόφσκι από τη φύση του έχει τόσο δύσκαμπτους μύες, που είναι πολύ κατάλληλοι για αυτήν την παράσταση. Ήταν ο δεύτερος ερμηνευτής - πίσω από τον Βασίλιεφ. Ωστόσο, είχε καλύτερη σωματική αντοχή", τονίζει ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσίας Valery Lagunov.

Το 1978, υπήρξε μια ανατροπή στη μοίρα. Ο Λαβρόφσκι γίνεται χορογράφος. Έχει πολλές χορογραφικές φαντασιώσεις στο ενεργητικό του: είτε είναι η τραγωδία του Βάσλαβ Νιζίνσκι, οι περιπέτειες του Καζανόβα είτε ένα από τα πρώτα ρωσικά μπαλέτα τζαζ Porgy και Bess.

«Για να δημιουργήσεις τη δική σου γλώσσα, πρέπει να δουλεύεις κάθε μέρα, να τη σκηνοθετείς κάθε μέρα, μετά θα αναπτύξεις το δικό σου χειρόγραφο - ποια γλώσσα μιλάς με το κοινό. Παίρνεις τον Τολστόι, τον Ντοστογιέφσκι, τον Ούγκο και μεταφέρεις αυτό το έργο όπως νιώθεις αυτό», λέει ο λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Μιχαήλ Λαβρόφσκι.

Τώρα ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι παθιασμένος με τις συνθετικές παραγωγές - στη συμβολή πλαστικότητας, φωνητικών και δράματος. Ονειρεύεται να ανεβάσει το έργο του Jean Anouille The Lark και να οργανώσει μια βραδιά με τα μπαλέτα του στη σκηνή των Μπολσόι την άνοιξη.

Κυριακή βραδινή εκπομπήΤο τηλεοπτικό κανάλι "Culture" είναι αφιερωμένο στον Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Αύριο στις 21:20δείτε το πρόγραμμα. Και μετά από αυτό - η ταινία-μπαλέτο του θεάτρου Μπολσόι. Ηχογραφήθηκε το 1975. τραγική ιστορίαΤην αγάπη του κόμη Αλβέρτου για την αγρότισσα Ζιζέλ ενσάρκωσαν η Νατάλια Μπεσμερτνόβα και ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι.