Παλιά γραμματόσημα της νέας παραγωγής. Εισιτήρια για τη νύφη του Τσάρου Εισιτήρια για τη νύφη του Τσάρου στο θέατρο Μπολσόι

Στις 22 Οκτωβρίου (3 Νοεμβρίου, σύμφωνα με το νέο στυλ), 1916, η ιδιωτική όπερα του Σάββα Μορόζοφ παρουσίασε μια από τις μεγαλύτερες ρωσικές όπερες - " βασιλική νύφη» Ο Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ κάτω από το ομώνυμο δράμα του Λεβ Μέι, που μιλά για τη μοίρα της Μάρφα Σομπακίνα, της τρίτης συζύγου του Ιβάν του Τρομερού, που πέθανε ξαφνικά λίγο μετά το γάμο.

Στα 118 χρόνια που έχουν περάσει από την πρεμιέρα της, η όπερα έχει υποστεί πολλές διαφορετικές παραγωγές. Μόνο στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι, η όπερα ανέβηκε 7 φορές σε έναν αιώνα από το 1916 μέχρι σήμερα.

Πρεμιέρα: όπερα για μια ντίβα

Στην πρώτη παραγωγή του The Tsar's Bride, που πραγματοποιήθηκε ένα χρόνο μετά την ολοκλήρωση της σύνθεσης, η σοπράνο Nadezhda Zabela-Vrubel, σύζυγος και εμπνευστής του Ρώσου καλλιτέχνη Mikhail Vrubel, ερμήνευσε εξαιρετικά. Ήταν αυτή που αιχμαλωτίστηκε από τον καλλιτέχνη στον διάσημο καμβά του "The Swan Princess".

Ο ίδιος ο Vrubel συμμετείχε επίσης στην παραγωγή του The Tsar's Bride - έδρασε ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος. Η παράσταση σημείωσε απίστευτη επιτυχία και έγινε πραγματικός θρίαμβος για τον συνθέτη.

Η Nadezhda Zabela-Vrubel και ο Nikolai Rimsky-Korsakov είχαν ισχυρούς δημιουργικούς δεσμούς.

Η τραγουδίστρια ήταν η κύρια ερμηνεύτρια των πρωταγωνιστικών γυναικείων ρόλων στις όπερες του συνθέτη, ξεκινώντας από την πρώτη όπερα του συνθέτη The Maid of Pskov και μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα, όταν το 1902 έπαιξε ως Πριγκίπισσα του Κύκνου στο The Tale of Τσάρος Σαλτάν.

«Η νύφη του Τσάρου» στο θέατρο Μπολσόι

Μεγάλο Θέατροανέλαβε για πρώτη φορά την παραγωγή του αριστουργήματος του Rimsky-Korsakov μόλις το 1916. Η Νύφη του Τσάρου ανέβηκε με σκηνικά και κοστούμια από τον Κωνσταντίνο Κοροβίν, και κύριο κόμμαάναψε το αστέρι της μεγάλης Antonina Nezhdanova.

Η επιτυχία της παραγωγής υποστηρίχθηκε από την ικανότητα του Ρώσου βαρύτονου Leonid Savransky, ο οποίος αναγνωρίστηκε από τους κριτικούς ως ένας από τους καλύτερων ερμηνευτώνπάρτι Gryaznoy.

Η πρώτη σοβιετική παραγωγή της όπερας το 1931 χαρακτηρίστηκε από τη συμπερίληψη στη σειρά Nezhdanov και Savransky της επίδοξης σολίστ του θεάτρου Nadezhda Obukhova, στο ρεπερτόριο της οποίας ο ρόλος του Lyubasha ήταν ένας από τους πιο εντυπωσιακούς και αξέχαστους.

Η επανέναρξη της παράστασης με νέο καλλιτεχνικό καστ έγινε ήδη το 1937. Τα σκηνικά και τα κοστούμια για την όπερα δημιουργήθηκαν σύμφωνα με σκίτσα του Boris Kustodiev.

Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση του συνθέτη το 1944, ο Μπόρις Ποκρόφσκι ανέβασε τη Νύφη του Τσάρου στο Θέατρο Μπολσόι. Ήταν το πρώτο ανεξάρτητη εργασίασπουδαίος σκηνοθέτης. δημιουργικό τρόποΈνας άλλος μεγάλος δάσκαλος της ρωσικής κουλτούρας - ο Yevgeny Svetlanov - ξεκίνησε επίσης με ένα αριστούργημα του Rimsky-Korsakov (που ανέβηκε το 1955).

Το 1966, η Νύφη του Τσάρου ανέβηκε στο θέατρο Μπολσόι με εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια του Φιοντόρ Φιοντορόφσκι, δίνοντας έμφαση στο μεγαλείο μιας περασμένης εποχής.

Η αναβίωση του The Tsar's Bride το 2014 από τη σκηνοθέτη Yulia Pevzner και τον μαέστρο-παραγωγό Gennady Rozhdestvensky βασίστηκε στα ευρήματα της σκηνογραφίας του Fedorovsky και γενικά είχε στόχο να αναδημιουργήσει την ατμόσφαιρα μιας μεγάλης ρωσικής όπερας στην ιστορική σκηνή του θεάτρου Μπολσόι με ωραίες φωνές, πλούτος φορεσιών και σκηνικών, παραδοσιακές σκηνογραφικές λύσεις.

Ο καλεσμένος μαέστρος του θεάτρου Μπολσόι Ντμίτρι Κριούκοφ, που συμμετέχει στην παράσταση της όπερας, μοιράστηκε τις εντυπώσεις του από την τελευταία παραγωγή της Νύφης του Τσάρου στο Θέατρο Μπολσόι:

«Στην εποχή μας, όταν κλασικά έργαπαντού γυρίζουν από μέσα προς τα έξω όταν έρχονται στο θέατρο, ακούγοντας τη μουσική που αποτυπώνεται στους ήχους της υψηλότερης αρχοντιάς του Ρώσου ευγενή ή το ξύπνημα της μεγαλειώδους ρωσικής φύσης, στη σκηνή το κοινό βλέπει ένα αθλητικό κλαμπ, ένα γραφείο ή ένα βενζινάδικο, η «Νύφη του Τσάρου» στα Μπολσόι είναι πραγματικό εύρημα για το κοινό!

Μνημειακά διακοσμητικά του μεγάλου καλλιτέχνη Fedorovsky, αρχικά ραμμένα από Ρώσους Εθνικές ενδυμασίεςκαι, το πιο σημαντικό, οι ήρωες που δεν διασκεδάζουν στο πάρτι, αλλά, σύμφωνα με την υπέροχη μουσική, αποκαλύπτουν τους χαρακτήρες, τα συναισθήματα, τα τελετουργικά και τις παραδόσεις της Ρωσίας - όλα αυτά περιμένουν όσους έχουν την τύχη να το παρακολουθήσουν λαμπρή παραγωγή.

Η μεγάλη τέχνη είναι σαν τη φύση, αθάνατη, δεν χρειάζεται να ξαναφτιάχνεται, σε αυτήν κάθε άνθρωπος θα βρει για τον εαυτό του την απλότητα, την ειλικρίνεια και φιλοσοφικούς προβληματισμούςκαι απαντήσεις σε ερωτήματα που μας απασχολούν όλους.

Οι παραστάσεις της όπερας The Tsar's Bride στο Θέατρο Μπολσόι θα πραγματοποιηθούν στις 21, 22 και 23 Νοεμβρίου 2017.

Α.Α. Solovtsov, "The Book of Russian Opera" (1960):

«Η νύφη του Τσάρου» είναι ένα καθημερινό λυρικό δράμα. Η πλοκή του δράματος είναι μια σύνθετη συνάφεια ερωτικών συναισθημάτων και ανθρώπινων σχέσεων. Η κόρη του εμπόρου Μάρθα Σομπακίνα είναι η νύφη του βογιάρ Ιβάν Λύκοφ. Λες και τίποτα δεν επισκιάζει την ευτυχία αγαπημένος φίλοςφίλος των νέων. Ωστόσο, η μοίρα τους προετοιμάζει για σκληρές δοκιμασίες και θάνατο. Ο Oprichnik Grigory Gryaznoy, ο οποίος προσέλκυσε τη Μάρθα και αρνήθηκε, δεν χάνει την ελπίδα να πετύχει την αγάπη του κοριτσιού με τη βοήθεια ενός φίλτρου μάγισσας που ετοίμασε ο βασιλικός γιατρός Bomelius. Ο αγαπημένος Grigory Lyubasha άκουσε τη συνομιλία του με τον Bomelius και αποφάσισε να εκδικηθεί τον αντίπαλό της. Από τον ίδιο Bomelius, έλαβε ένα αργής δράσης δηλητήριο και το αντικατέστησε με ένα «φίλτρο αγάπης».<...>Και άλλος μπελάς περιμένει τη Marfa. Την ημέρα του αρραβώνα της με τον Lykov, η μέλλουσα νύφη κρατούνταν στη βασιλική κάμαρα: ο βασιλιάς διάλεξε μια νύφη.<...>Οι Boyars εμφανίζονται ξαφνικά με " βασιλική λέξη". Ο Malyuta Skuratov ανακοινώνει τη βασιλική διαθήκη: Ο Ιβάν ο Τρομερός επέλεξε τη Μάρφα για νύφη του.<...>

Ο συνθέτης Georgy Sviridov για τον Alexander Vedernikov: «Για αυτόν, το τραγούδι σημαίνει αποκάλυψη της ίδιας της ουσίας μουσική εικόνα. Κατά τη γνώμη μου, ο Vedernikov έχει μια εξαιρετικά ευαίσθητη και οξεία κατανόηση του ρωσικού εθνικού στοιχείου μουσική τέχνη. Επομένως, τα ρωσικά λαϊκά τραγούδια του ακούγονται τόσο φυσικά. Χτυπά με δύναμη και επική εμβέλεια στα μέρη του ρωσικού κλασικού ρεπερτορίου. Ταυτόχρονα, αρκεί να ακούσεις πώς τραγουδά τον Σούμαν ή τον Σεμπάστιαν Μπαχ για να βεβαιωθείς ότι ο κόσμος της μεγάλης μουσικής είναι και εσωτερικά κοντά του. Γερμανοί συνθέτες. Το μπάσο του τραγουδιστή είναι πλούσιο σε αποχρώσεις χροιάς, ζεστό και εκφραστικό, θαρραλέο και κάπως ιδιαίτερα ειλικρινές.

Ιστορία της δημιουργίας της όπερας "Η νύφη του Τσάρου"
V.F. Nikonov, περιοδικό "Questions of History" (1965):

Η «Νύφη του Τσάρου» είναι μια από τις πιο εγκάρδιες όπερες του Ν.Α. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Το έγραψε στην πλοκή του «The Tsar's Bride» του L.A. Ενδέχεται. Μετά το The Maid of Pskov (που έγραψε ο ίδιος θεατρικός συγγραφέας), ο Rimsky-Korsakov στράφηκε ξανά στην εποχή του Ιβάν του Τρομερού, αλλά από διαφορετική οπτική γωνία.<...>Και παρόλο που η πλοκή βασίστηκε πραγματική ιστορίααπόπειρες για τον τρίτο γάμο του τσάρου και τον επικείμενο θάνατο της νύφης του Marfa Sobakina, ο ίδιος ο Ιβάν ο Τρομερός εμφανίστηκε στη σκηνή μόνο μία φορά και ακόμη και τότε ως άτομο χωρίς ομιλίες. Το κέντρο της πλοκής ήταν ένας κόμπος αγάπης, που σαν θηλιά συγκέντρωνε τους πάντες. Το λιμπρέτο ανέλαβε ο I.F. Ο Τιουμένεφ, γνώστης της λογοτεχνίας και της αρχαιότητας, πρώην μαθητής του Ρίμσκι-Κόρσακοφ και του φίλου του.

Δημιουργώντας το The Tsar's Bride, ο συνθέτης ακολούθησε νέους δρόμους. Στράφηκε στην ευρεία μελωδία, σε αυτό που αποκαλούσε «αληθινό φωνητική μουσική». <...>Κάθε άρια είναι ένας χαρακτήρας, ένα πεπρωμένο, είναι ένα λεπτομερές πανόραμα ενός προσωπικού δράματος. Σε αντίθεση με τις προηγούμενες όπερες, η Νύφη του Τσάρου δεν περιέχει μόνο ντουέτα, αλλά και τρίο, κουαρτέτα, ακόμα και εξάγωνο. Ο ίδιος ο συνθέτης πίστευε ότι όσον αφορά τη μελωδικότητα και την κομψότητα της ανεξάρτητης φωνής που οδηγεί από την εποχή του Γκλίνκα, δεν υπήρχαν ακόμη τέτοια οπερατικά σύνολα.<...>.

Το μέρος της Μάρθας γράφτηκε έχοντας κατά νου τον Ζαμπέλα-Βρούμπελ, η φωνή του οποίου ο Ρίμσκι-Κόρσακοφ γοητεύτηκε για πολύ καιρό.<...>Η πρώτη παραγωγή της όπερας έγινε στις 22 Οκτωβρίου 1899 (στην ιδιωτική όπερα του Σάββα Μαμόντοφ. - Εκδ.), και η επιτυχία της ξεπέρασε ακόμη και τον θρίαμβο του Σάντκο. Τραγική και ανάλαφρη ταυτόχρονα, η όπερα «Η νύφη του Τσάρου», η εποχή της συγγραφής και της σκηνοθεσίας της, έγινε μια από τις πιο ευτυχισμένες στιγμές σε μια δύσκολη δημιουργική μοίραμεγάλος Ρώσος συνθέτης Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ.<...>

Τελείωσα τη θεατρική μου σεζόν στο Θέατρο Μπολσόι, όπως ένας καλός οικοδεσπότης αφήνει το πιο ακριβό κρασί για το τέλος της γιορτής. Αγόρασα εισιτήρια για δύο μήνες στο Διαδίκτυο και ανυπομονούσα για αυτήν την ημέρα.

Ήθελα να πάω στην όπερα και επέλεξα τη Νύφη του Τσάρου του Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Και φυσικά θα ήθελα να δω ιστορική σκηνήμετά την ανακατασκευή.
Μια ώρα πριν την έναρξη της παράστασης δεν είναι αρκετή για να δεις το θέατρο ολοκληρωτικά – γι’ αυτό είναι μεγάλο.
Το θέατρο έχει 7 ορόφους πάνω και 3 ορόφους κάτω - συνολικά 10 ορόφους! 10 ορόφους χάρη κλασσικόμε τις ανέσεις της σύγχρονης άνεσης και τεχνολογίας.

Χάρηκα που οι σχεδιαστές κατά την ανακατασκευή δεν φοβήθηκαν να θυσιάσουν κάποιες απαρχαιωμένες κατασκευές και προμήθευσαν το θέατρο με ανελκυστήρες, τρεις μπουφέδες και τουαλέτες σε όλα τα επίπεδα.

Λοιπόν, οι ιστορικοί εσωτερικοί χώροι είναι υπέροχοι.
Το κεντρικό λευκό φουαγιέ, δύο πολυτελείς κόκκινες αίθουσες με καναπέδες, καθρέφτες και βάζα, οι μαρμάρινες σκάλες και οι χώροι εισόδου στην αίθουσα έχουν διατηρήσει την αυτοκρατορική καλλιτεχνική γεύση του 19ου αιώνα.

Κάθε όροφος είναι μοναδικός και έχει το δικό του χρωματικό σχέδιο.

Ο κεντρικός μπουφές βρίσκεται στον 7ο όροφο, καταλαμβάνει όλο τον χώρο του και είναι φτιαγμένος σύμφωνα με τις σύγχρονες αρχές σχεδιασμού. Εδώ μπορείτε να καθίσετε σε φιλόξενες γωνιές στους καναπέδες ή μπορείτε να σταθείτε στα τραπέζια. Οι τιμές στον μπουφέ είναι επίσης υψηλές, αλλά όπως λένε: το παζάρι δεν ταιριάζει εδώ.

Το αμφιθέατρο του θεάτρου Μπολσόι είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος.

Κάθε κουτί έχει δύο ζώνες: ένα δωμάτιο καλυμμένο με βελούδινες κουρτίνες με καναπέ και καθρέφτη και το ίδιο το κουτί με καθίσματα.

Ο ημιώροφος μου Νο 2 «κολλάει» ακριβώς από πάνω λάκκο ορχήστρας. Έβλεπα όλους τους μουσικούς και τον μαέστρο.

Το να τους βλέπεις να δημιουργούν μουσική είναι επίσης πολύ ενδιαφέρον. Φωτισμένοι μόνο από τον φωτισμό των μουσικών κερκίδων, οι μουσικοί των πνευστών στις παύσεις των μερών τους έχουν χρόνο να καθαρίσουν τα κλαρίνα, τα όμποε και τα φαγκότα τους με ένα ειδικό κασκόλ, τραβώντας το μέσα από το σωλήνα. Οι βιολιστές έβαλαν τα τόξα τους να ακουμπούν στο ράφι του μουσικού περιπτέρου. Όλη η προσοχή των μουσικών, ακόμα και σε στιγμές ξεκούρασης, είναι καρφωμένη στις κινήσεις του μαέστρου και είναι έτοιμοι να ενταχθούν στο μουσικό κύμα.
Στη σκηνή του θεάτρου της υψηλότερης βαθμίδας, το σκηνικό πρέπει να είναι πειστικό μέχρι την υλική πραγματικότητα. Η όπερα «Η νύφη του Τσάρου» είναι καλή για το εύρος της δημιουργικότητας των καλλιτεχνών της σκηνής.

Αυτή η έκδοση της παραγωγής βασίζεται στο σκηνικό του Φιοντόρ Φεντορόφσκι, του οποίου η έκθεση πραγματοποιείται αυτήν την περίοδο στο Γκαλερί Tretyakovστο Krymsky Val, αφιερωμένο στην 130η επέτειο του καλλιτέχνη. Ο πύργος ενός εμπόρου βελανιδιάς με μια τεράστια σόμπα από πλακάκια, με χρωματιστά παράθυρα, τους βασιλικούς κόκκινους θαλάμους, ολόκληρος ο δρόμος της Aleksandrovskaya Sloboda, κατά μήκος του οποίου ένα πραγματικό ζωντανό άλογο ιππεύτηκε δύο φορές - ένα εκπληκτικά ψηλό, όμορφο άλογο αριστοκρατικής ράτσας αλόγων, εμφανίστηκε με τη σειρά του στη σκηνή. Ο ίδιος ο Ιβάν ο Τρομερός οδήγησε ένα άλογο, σαν μια απαίσια φιγούρα πάνω από τα πεπρωμένα των κύριων χαρακτήρων αυτού θλιβερή ιστορία. Ο τσάρος έκανε την τρομερή του πράξη: τρεις θάνατοι και μια τρελή γυναίκα - αυτό είναι το φινάλε της όπερας. Η απλή ανθρώπινη ευτυχία δεν μπορεί να διαρρεύσει σε αυτόν τον σκληρό κόσμο της βίας και της συκοφαντίας. Ο έρωτας δεν κράτησε πολύ ούτε στη σκηνή. Αλλά σε αυτό για λίγοπου ανατέθηκε στο λιμπρέτο, ο συνθέτης κατέθεσε όλο το πάθος, τη χαρά και την απόγνωση της αγάπης. Άγχος για ένα λεπτό συναίσθημα και σύντομες στιγμές γλυκιάς ελπίδας επενδύει ο Rimsky-Korsakov σε μουσική και φωνές.
Μια άλλη ιδιαίτερη απόλαυση είναι τα κοστούμια των καλλιτεχνών. Γυναικεία sundresses, ανδρικά καφτάνια από ζωγραφισμένα υφάσματα με σχέδια, kokoshniks σε πέρλες διαφόρων σχημάτων και στυλ.

Με φόντο μια τρομερή εποχή, η ομορφιά της ρωσικής φορεσιάς απολαμβάνει και εκπλήσσει με την υπέροχη καλλιτεχνική γεύση της. Για τους ξένους θεατές, η όπερα «Η νύφη του Τσάρου» είναι μια ευκαιρία να δουν την ίδια την ουσία του ρωσικού πολιτισμού στην πιο ζωντανή εκδήλωσή του. Υπήρχαν όμως και σοβαρές στιγμές αντίληψης. Είναι ενδιαφέρον το πόσο πολλοί ξένοι τηλεθεατές αντιλαμβάνονται τη σκηνή γλεντιού των φρουρών στον οικισμό.
Αυτή η σκηνή με εντυπωσίασε επίσης με την ιστορική της σκληρότητα, όταν ένα απόσπασμα φρουρών με μαύρους μανδύες με κουκούλες βασάνιζε έναν σύζυγο μπροστά στη γυναίκα του και κρέμασε το πτώμα ενός τεράστιου λύκου σε μια κούνια. Τρόμος με όπλο!
Αλλά μετά έκλεισε η χρυσή αυλαία.

Οι θεατές εξακολουθούν να έχουν την ευκαιρία να διασκορπιστούν σιγά σιγά, να τραβήξουν φωτογραφίες για μνήμη.

Στην έξοδο από το θέατρο σας υποδέχεται μια ζεστή βραδιά της Μόσχας.

Συντριβάνι επάνω Πλατεία Θεάτρουσπαρμένο με κόσμο. Όμορφη ήρεμη Μόσχα.

Είναι καλό που υπάρχει υπέροχη μουσική, μεγάλο θέατρο, πανεμορφη καλλιτέχνες της όπερας. Ας ζήσει για πάντα. Ας μην υπάρχουν πλοκές για τραγικά έργα στη ζωή μας. Αφήστε την ομορφιά να σώσει τον κόσμο.

Διάρκεια - 03:30, η απόδοση είναι ενεργοποιημένημε δύο διαλείμματα

Αγοράστε εισιτήρια για την όπερα The Tsar's Bride

Opera N.A. Η Νύφη του Τσάρου του Ρίμσκι-Κόρσακοφ είναι ένα έργο μεγάλης κλίμακας, ενσαρκώνει τις παραδόσεις της ρωσικής κλασικής μουσικής, σκηνοθεσίας και σκηνογραφίας. Βλέποντας τα ονόματα διάσημων μαέστρων και τραγουδιστών στην αφίσα, ο θεατής καταλαβαίνει ότι μια λαμπερή παράσταση είναι μπροστά. Η πρεμιέρα του έγινε το 2014, σε σκηνοθεσία Yulia Pevzner, μουσικός διευθυντήςκαι ο μαέστρος Gennady Rozhdestvensky, η σκηνογράφος Alona Pikalova το ανέβασαν με βάση τη σκηνογραφία του Fyodor Fedorovsky. Στα μέρη του τίτλου, το κοινό θα δει το διάσημο μπάσο Vladimir Matorin, Kristina Mkhitaryan, Ksenia Dudnikova. Όπερα Η Νύφη του Τσάρου στο Θέατρο Μπολσόι- ένα αξιοσημείωτο γεγονός στη μουσική αφίσα της πρωτεύουσας.

Αγοράστε εισιτήρια για τη Νύφη του Τσάρου

Η όμορφη Marfa Sobakina είναι αρραβωνιασμένη με τον Ivan Lykov, οι νέοι είναι ερωτευμένοι και ευτυχισμένοι. Ωστόσο,

Η εικόνα του κοριτσιού στοιχειώνει τον Grigory Gryazny, σε μια προσπάθεια να κερδίσει την καρδιά της, απευθύνεται στον γιατρό Bomelius για ένα φίλτρο αγάπης. Αυτή η συνομιλία ακούγεται από τον Λιουμπάσα, τον εραστή του Γκριαζνόι, και σκοπεύει να εξοντώσει τον αντίπαλό της. Αυτή την ώρα, η είδηση ​​διαδίδεται σε όλη τη συνοικία ότι ο Τσάρος Ιβάν ο Τρομερός κανονίζει τις νύφες των νυφών, η Μάρθα και άλλα κορίτσια είναι καλεσμένες στο παλάτι. Αλλά όλα φαίνεται να πάνε καλά, αλλά κατά τη διάρκεια των συγχαρητηρίων στους νέους, η Marfa δέχεται ένα ποτήρι από τα χέρια του Dirty, όπου αντί για ένα φίλτρο ο Lyubasha έχυσε δηλητήριο. Ο Lykov κατηγορείται ότι τη δηλητηρίασε και εκτελείται και η όμορφη νύφη του πεθαίνει.

Όλοι μπορούν να παρακολουθήσουν μια όμορφη παράσταση, βιαστείτε κλείστε εισιτήρια για την όπερα Η νύφη του Τσάρου.

Η Νύφη του Τσάρου είναι μια από τις πιο δημοφιλείς όπερες του Ρίμσκι-Κόρσακοφ, που γράφτηκε στα τέλη του 19ου αιώνα, αλλά επίκαιρη και δημοφιλής σήμερα. Η πλοκή βασίζεται στην αγάπη. Η κόρη ενός εμπόρου του Νόβγκοροντ, η Μάρφα, είναι ερωτευμένη με τον βογιάρ Ιβάν Λύκοφ και είναι αρραβωνιασμένη μαζί του. Αλλά ο Γκριγκόρι Γκριάζνοφ είναι ερωτευμένος μαζί της. Για να διώξει με κάποιο τρόπο το κορίτσι από τον Lykov και να τραβήξει την προσοχή πάνω του, αποφασίζει να δώσει στη Μάρθα ένα φίλτρο μάγισσας να πιει. Αλλά το αποτέλεσμα αυτής της ιδέας είναι λυπηρό, η Μάρθα πίνει δηλητήριο. Η όπερα τελειώνει με το γεγονός ότι ο Grigory Gryaznoy, αποχαιρετώντας το κορίτσι, αποφασίζει να εκδικηθεί όλους τους παραβάτες.

Η ιστορική πλοκή της όπερας «Η νύφη του Τσάρου» είναι πολύ συναρπαστική. Εξαιρετική ερμηνεία όλων των αριών, μοναδικό μουσικό περιεχόμενο, καλοπαιγμένοι ρόλοι... Και όλα αυτά συμπληρώνονται από υπέροχα φτιαγμένα αντίκες σκηνικά και καλοσχεδιασμένα κοστούμια που ανταποκρίνονται στην εποχή τους. Αν και η όπερα έχει εκατονταετή ιστορίακαι η δημοτικότητά του συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Η εγγύτητα του αποκαλυφθέντος θέματος της αγάπης, της προδοσίας και της εξαπάτησης σας επιτρέπει να απολαύσετε την παρακολούθηση αυτής της παραγωγής. Και αν θέλετε να περάσετε καλά, τότε σας προτείνουμε να αγοράσουν εισιτήριαστην όπερα «Η νύφη του Τσάρου», που βρίσκεται στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι.

Η όπερα Η νύφη του Τσάρου θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Μπολσόι.

Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ

Σκηνογράφος - Alona Pikalov βασισμένη στη σκηνογραφία του Fyodor Fedorovsky (1955)
Επικεφαλής χοράρχης - Valery Borisov

Η πρεμιέρα έγινε το 1899 στη Μόσχα στην ιδιωτική όπερα του Σάββα Μαμόντοφ. Το κοινό δέχτηκε τη «μη προχωρημένη» όπερα με κρότο. Και μέχρι τώρα το «The Tsar's Bride» είναι από τα πιο αγαπημένα και συχνά όπερες που παίζονταιΡωσικό ρεπερτόριο. Και το θαυμάσιο της «τελείωσε μουσικά νούμεραπαίζονται πάντα σε συναυλίες. Ανέβηκε για πρώτη φορά στο Θέατρο Μπολσόι το 1916. Στην πρώτη κιόλας παράσταση, εμφανίστηκαν στη σκηνή η σπουδαία Marfa - Antonina Nezhdanova και η σπουδαία Lyubasha - Nadezhda Obukhova, τότε απλώς μια αρχάριος σολίστ των Μπολσόι. Και στο μέλλον, οι πιο διάσημοι καλλιτέχνες έλαμψαν σε αυτή την παραγωγή. Το 1955, στο δεύτερο έτος της υπηρεσίας του, ανέβηκε η παραγωγή της Νύφης του Τσάρου από τον εικοσιεπτάχρονο Yevgeny Svetlanov. Δέκα χρόνια νωρίτερα, η δεύτερη σειρά της ταινίας του Σεργκέι Αϊζενστάιν «Ιβάν ο Τρομερός» έμεινε στο ράφι: ο Στάλιν δεν ήταν ικανοποιημένος με την απαίσια εικόνα του ματωμένου δικτάτορα τσάρου. Όμως το 1955 ο Στάλιν δεν ήταν πια εκεί και η ανάσα του επερχόμενου «ξεπάγωσης» ήταν ξεκάθαρα αισθητή. Και κάτι παρόμοιο με αυτό που ενσάρκωσε ο Αϊζενστάιν στην οθόνη, χάρη στη σκυτάλη του Σβετλάνοφ, ακουγόταν τότε στη μουσική του Ρίμσκι-Κόρσακοφ: η ιστορία «ζωντάνεψε» και διασταυρώθηκε με τη νεωτερικότητα στο πιο οδυνηρό σημείο. Αυτή η παράσταση, με τη σειρά της, ξεπέρασε τα συνηθισμένα: σύμφωνα με την αρχικά καθιερωμένη παράδοση, ο ιστορικισμός τονίστηκε σε αυτήν την όπερα με τη βοήθεια άλλων μέσα έκφρασης. Ρεαλισμός και ιστορική αληθοφάνεια της ζωής - αυτό ήταν το άγραφο σύνθημά του.

Την επόμενη φορά που η Νύφη του Τσάρου ανέβηκε στα Μπολσόι το 1966. Η τρίτη παραγωγή, στην οποία το ιστορικά αυθεντικό σκηνικό του Fyodor Fyodorovsky, εντυπωσιακό στη μεγαλοπρέπειά του, είναι «κατειλημμένο» είναι ένα κλασικό παράδειγμα του λεγόμενου «grand style».

Το 2014, η Yulia Pevzner πρόσφερε τη σκηνοθετική της εκδοχή του The Tsar's Bride.