Ποια έργα έγραψε ο Μπαχ; Δωρεάν κλασική μουσική

Ο Johann Sebastian Bach είναι ένας Γερμανός συνθέτης και μουσικός της εποχής του μπαρόκ, ο οποίος συγκέντρωσε και συνδύασε στο έργο του τις παραδόσεις και τα σημαντικότερα επιτεύγματα της ευρωπαϊκής μουσικής τέχνης και επίσης τα εμπλούτισε όλα αυτά με μια βιρτουόζικη χρήση της αντίστιξης και μια λεπτή αίσθηση του τέλειου αρμονία. Ο Μπαχ είναι το μεγαλύτερο κλασικό, που άφησε μια τεράστια κληρονομιά που έχει γίνει το χρυσό ταμείο του παγκόσμιου πολιτισμού. Πρόκειται για έναν καθολικό μουσικό, που κάλυψε σχεδόν όλα τα γνωστά είδη στη δουλειά του. Δημιουργώντας αθάνατα αριστουργήματα, μετέτρεψε κάθε μέτρο των συνθέσεων του σε μικρά έργα, συνδυάζοντάς τα στη συνέχεια σε ανεκτίμητες δημιουργίες εξαιρετικής ομορφιάς και εκφραστικότητας, τέλεια σε μορφή, που αντανακλούσαν έντονα τον πολυσχιδή πνευματικό κόσμο του ανθρώπου.

Σύντομη βιογραφία του Johann Sebastian Bach και πολλών ενδιαφέροντα γεγονόταδιαβάστε για τον συνθέτη στη σελίδα μας.

Σύντομη βιογραφία του Μπαχ

Ο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε στη γερμανική πόλη Eisenach στην πέμπτη γενιά μιας οικογένειας μουσικών στις 21 Μαρτίου 1685. Πρέπει να σημειωθεί ότι οι μουσικές δυναστείες ήταν αρκετά συνηθισμένες εκείνη την εποχή στη Γερμανία και οι ταλαντούχοι γονείς προσπαθούσαν να αναπτύξουν τα κατάλληλα ταλέντα στα παιδιά τους. Ο πατέρας του αγοριού, Johann Ambrosius, ήταν οργανίστας στην εκκλησία του Eisenach και συνοδός της αυλής. Προφανώς, ήταν αυτός που έδωσε τα πρώτα μαθήματα παίζοντας το βιολί Και είδος παλαιού πιάνου μικρός γιος.


Από τη βιογραφία του Μπαχ μαθαίνουμε ότι σε ηλικία 10 ετών το αγόρι έχασε τους γονείς του, αλλά δεν έμεινε χωρίς στέγη, γιατί ήταν το όγδοο και μικρότερο παιδί της οικογένειας. Ο σεβαστός οργανίστας του Ohrdruf, Johann Christoph Bach, ο μεγαλύτερος αδερφός του Johann Sebastian, φρόντισε το μικρό ορφανό. Μεταξύ των άλλων μαθητών του, ο Johann Christoph δίδαξε τον αδερφό του να παίζει το clavier, αλλά τα χειρόγραφα σύγχρονους συνθέτεςένας αυστηρός δάσκαλος κρύφτηκε με ασφάλεια κάτω από κλειδαριά, για να μην χαλάσει τη γεύση νεαροί ερμηνευτές. Ωστόσο, το κάστρο δεν εμπόδισε τον μικρό Μπαχ να γνωρίσει απαγορευμένα έργα.

Lüneburg

Σε ηλικία 15 ετών, ο Μπαχ μπήκε στην περίφημη σχολή εκκλησιαστικών χορωδών Lüneburg, η οποία βρισκόταν στην εκκλησία του St. Michael, και ταυτόχρονα, χάρη στην όμορφη φωνή του, ο νεαρός Μπαχ μπόρεσε να κερδίσει κάποια χρήματα στην εκκλησιαστική χορωδία. Επιπλέον, στο Lüneburg, ο νεαρός γνώρισε τον Georg Böhm, έναν διάσημο οργανίστα, η επικοινωνία με τον οποίο είχε αντίκτυπο στην πρώιμη εργασίασυνθέτης. Ταξίδεψε επίσης επανειλημμένα στο Αμβούργο για να ακούσει το έργο του μεγαλύτερου εκπροσώπου της γερμανικής οργανικής σχολής A. Reinken. Στην ίδια περίοδο ανήκουν και τα πρώτα έργα του Μπαχ για κλαβιέρα και όργανο. Μετά την επιτυχή ολοκλήρωση του σχολείου, ο Johann Sebastian λαμβάνει το δικαίωμα να εισέλθει στο πανεπιστήμιο, αλλά λόγω έλλειψης Χρήματαδεν μπόρεσε να συνεχίσει την εκπαίδευσή του.

Βαϊμάρη και Άρνσταντ


Ο Johann ξεκίνησε την καριέρα του στη Βαϊμάρη, όπου έγινε δεκτός στο παρεκκλήσι της αυλής του δούκα Johann Ernst της Σαξονίας ως βιολιστής. Ωστόσο, αυτό δεν κράτησε πολύ, καθώς μια τέτοια δουλειά δεν ικανοποίησε τις δημιουργικές παρορμήσεις του νεαρού μουσικού. Ο Μπαχ το 1703, χωρίς δισταγμό, συμφωνεί να μετακομίσει στην πόλη Arnstadt, όπου βρισκόταν στην εκκλησία του St. Στον Βονιφάτιο προσφέρθηκε αρχικά η θέση του επιστάτη του οργάνου και αργότερα η θέση του οργανίστα. Ένας αξιοπρεπής μισθός, μόνο τρεις ημέρες την εβδομάδα, ένα καλό αναβαθμισμένο εργαλείο σετ στο πιο πρόσφατο σύστημα, όλα αυτά δημιούργησαν τις προϋποθέσεις για επέκταση. δημιουργικές δυνατότητεςμουσικός όχι μόνο ως ερμηνευτής, αλλά και ως συνθέτης.

Την περίοδο αυτή δημιουργεί μεγάλο αριθμό έργα οργάνωνκαθώς και καπρίτσιο, καντάτες και σουίτες. Εδώ ο Johann γίνεται ένας πραγματικός ειδικός σε όργανα και ένας λαμπρός βιρτουόζος, του οποίου το παίξιμο προκάλεσε αχαλίνωτη χαρά στους ακροατές. Στο Arnstadt αποκαλύπτεται το χάρισμά του για αυτοσχεδιασμό, κάτι που δεν άρεσε ιδιαίτερα στην εκκλησιαστική ηγεσία. Ο Μπαχ πάντα προσπαθούσε για την τελειότητα και δεν έχασε την ευκαιρία να γνωρίσει διάσημους μουσικούς, για παράδειγμα, με τον οργανίστα Dietrich Buxtehude, ο οποίος υπηρέτησε στην πόλη του Lübeck. Μετά από διακοπές τεσσάρων εβδομάδων, ο Μπαχ πήγε να ακούσει τον σπουδαίο μουσικό, το παίξιμο του οποίου εντυπωσίασε τόσο πολύ τον Johann που, ξεχνώντας τα καθήκοντά του, έμεινε στο Lübeck για τέσσερις μήνες. Επιστρέφοντας στο Άρντσταντ, η αγανακτισμένη ηγεσία έδωσε στον Μπαχ μια ταπεινωτική δίκη, μετά την οποία έπρεπε να εγκαταλείψει την πόλη και να αναζητήσει νέα δουλειά.

Mühlhausen

Η επόμενη πόλη μονοπάτι ζωήςΟ Μπαχ ήταν ο Μυλχάουζεν. Εδώ το 1706 κέρδισε έναν διαγωνισμό για τη θέση του οργανίστα στην εκκλησία του Αγ. Βλασία. Έγινε δεκτός με καλό μισθό, αλλά και με συγκεκριμένο όρο: μουσική συνοδείαΤα χορικά πρέπει να είναι αυστηρά, χωρίς κανενός είδους «στολισμούς». Οι αρχές της πόλης αργότερα αντιμετώπισαν τον νέο οργανίστα με σεβασμό: ενέκριναν το σχέδιο για την ανακατασκευή του εκκλησιαστικού οργάνου και πλήρωσαν επίσης μια καλή ανταμοιβή για την εορταστική καντάτα «Ο Κύριος είναι ο Τσάρος μου» που συνέθεσε ο Μπαχ, η οποία ήταν αφιερωμένη στα εγκαίνια. τελετή του νέου προξένου. Η παραμονή στο Mühlhausen στη ζωή του Μπαχ σημαδεύτηκε από ένα ευτυχές γεγονός: παντρεύτηκε την αγαπημένη του ξαδέρφη Μαρία Μπάρμπαρα, η οποία αργότερα του χάρισε επτά παιδιά.

Βαϊμάρη


Το 1708 υπέροχο παιχνίδιΟ οργανίστας του Muhlhausen ακούστηκε από τον Δούκα Ερνστ της Σαξοβαϊμάρης. Εντυπωσιασμένος από αυτά που άκουσε, ο ευγενής ευγενής πρόσφερε αμέσως στον Μπαχ τις θέσεις του μουσικού της αυλής και του οργανίστα της πόλης με μισθό πολύ υψηλότερο από πριν. Ο Johann Sebastian ξεκίνησε την περίοδο της Βαϊμάρης, η οποία χαρακτηρίζεται ως μια από τις πιο γόνιμες στη δημιουργική ζωή του συνθέτη. Εκείνη την εποχή, δημιούργησε έναν μεγάλο αριθμό συνθέσεων για clavier και όργανο, συμπεριλαμβανομένης μιας συλλογής χορωδιακών πρελούδων, Passacaglia in c-moll, το περίφημο " Toccata και Fugue στο d-moll », «Fantasy and Fugue C-dur» και πολλά άλλα σπουδαία έργα. Ας σημειωθεί επίσης ότι σε αυτήν την περίοδο ανήκει και η σύνθεση περισσότερων από δύο δωδεκάδων πνευματικών καντάτων. Αυτή η αποτελεσματικότητα στο συνθετικό έργο του Μπαχ συνδέθηκε με τον διορισμό του το 1714 ως αντιπρόεδρος καπελμάιστερ, του οποίου τα καθήκοντα περιελάμβαναν τακτική μηνιαία ενημέρωση της εκκλησιαστικής μουσικής.

Την ίδια περίοδο, οι σύγχρονοι του Γιόχαν Σεμπάστιαν τον θαύμαζαν περισσότερο τέχνες του θεάματος, και άκουγε συνεχώς παρατηρήσεις θαυμασμού για το παιχνίδι του. Η φήμη του Μπαχ ως βιρτουόζου μουσικού εξαπλώθηκε γρήγορα όχι μόνο στη Βαϊμάρη, αλλά και πέρα ​​από αυτήν. Κάποτε ο βασιλικός Kapellmeister της Δρέσδης τον κάλεσε να ανταγωνιστεί τον διάσημο Γάλλο μουσικό L. Marchand. Ωστόσο, ο μουσικός διαγωνισμός δεν λειτούργησε, καθώς ο Γάλλος, έχοντας ακούσει τον Μπαχ να παίζει σε μια προκαταρκτική ακρόαση, κρυφά, χωρίς προειδοποίηση, έφυγε από τη Δρέσδη. Το 1717 Περίοδος της ΒαϊμάρηςΗ ζωή του Μπαχ έφτασε στο τέλος της. Ο Johann Sebastian ονειρευόταν να πάρει τη θέση του bandmaster, αλλά όταν αυτή η θέση έγινε κενή, ο δούκας τον πρόσφερε σε έναν άλλο, πολύ νέο και άπειρο μουσικό. Ο Μπαχ, θεωρώντας αυτό προσβολή, ζήτησε την άμεση παραίτησή του και γι' αυτό συνελήφθη για τέσσερις εβδομάδες.


Köthen

Σύμφωνα με τη βιογραφία του Μπαχ, το 1717 άφησε τη Βαϊμάρη για να πιάσει δουλειά στο Köthen ως δικαστικός μπάντας στον πρίγκιπα Anhalt του Köthen. Στο Köthen, ο Bach έπρεπε να γράψει κοσμική μουσική, επειδή, ως αποτέλεσμα των μεταρρυθμίσεων, δεν παιζόταν μουσική στην εκκλησία, παρά μόνο η ψαλμωδία. Εδώ ο Μπαχ κατέλαβε μια εξαιρετική θέση: ως αυλικός μαέστρος πληρωνόταν καλά, ο πρίγκιπας τον αντιμετώπιζε σαν φίλο και ο συνθέτης το ανταπέδωσε με εξαιρετικές συνθέσεις. Στο Köthen, ο μουσικός είχε πολλούς μαθητές και για την εκπαίδευσή τους συνέταξε « Καλομετρημένος Κλαβιέ". Αυτά είναι 48 πρελούδια και φούγκες που έκαναν τον Μπαχ διάσημο ως μάστορα της μουσικής του κλαβέρ. Όταν ο πρίγκιπας παντρεύτηκε, η νεαρή πριγκίπισσα έδειξε αντιπάθεια τόσο για τον Μπαχ όσο και για τη μουσική του. Ο Γιόχαν Σεμπάστιαν έπρεπε να ψάξει για άλλη δουλειά.

Λειψία

Στη Λειψία, όπου μετακόμισε ο Μπαχ το 1723, έφτασε στο απόγειό του κλίμακα καριέρας: διορίστηκε ιεροψάλτης στην εκκλησία του Αγ. Θωμάς και μουσικός διευθυντής όλων των εκκλησιών της πόλης. Ο Μπαχ ασχολήθηκε με την εκπαίδευση και την προετοιμασία εκτελεστών εκκλησιαστικών χορωδιών, την επιλογή μουσικής, την οργάνωση και τη διεξαγωγή συναυλιών στους κύριους ναούς της πόλης. Επικεφαλής του Μουσικού Κολλεγίου από το 1729, ο Μπαχ άρχισε να κανονίζει 8 δίωρες συναυλίες κοσμική μουσικήένα μήνα σε ένα καφέ Zimmerman's, προσαρμοσμένο για ορχηστρικές παραστάσεις. Έχοντας διοριστεί ως δικαστικός συνθέτης, ο Μπαχ παρέδωσε την ηγεσία του Κολλεγίου της Μουσικής στον πρώην μαθητή του Καρλ Γκέρλαχ το 1737. Τα τελευταία χρόνια, ο Μπαχ επανεπεξεργαζόταν συχνά τα πρώτα του έργα. Το 1749 αποφοίτησε από το Ανώτατο Μάζα σε Β ελάσσονα, μερικά σημεία του οποίου γράφτηκαν από τον ίδιο πριν από 25 χρόνια. Ο συνθέτης πέθανε το 1750 ενώ εργαζόταν στην Τέχνη της Φούγκας.



Ενδιαφέροντα στοιχεία για τον Μπαχ

  • Ο Μπαχ ήταν αναγνωρισμένος ειδικός οργάνων. Προσκλήθηκε να ελέγξει και να κουρδίσει όργανα σε διάφορους ναούς της Βαϊμάρης, όπου έζησε για αρκετό καιρό. Κάθε φορά εντυπωσιάζοντας τους πελάτες με τους εκπληκτικούς αυτοσχεδιασμούς που έπαιζε για να ακούσει πώς ακουγόταν το όργανο που είχε ανάγκη από τη δουλειά του.
  • Ο Johann βαριόταν κατά τη διάρκεια της λειτουργίας να εκτελεί μονότονα χορικά και χωρίς να περιορίσει τη δημιουργική του ώθηση, έβαλε αυτοσχέδια τις μικρές εξωραστικές παραλλαγές του στην καθιερωμένη εκκλησιαστική μουσική, γεγονός που προκάλεσε μεγάλη δυσαρέσκεια στις αρχές.
  • Πιο γνωστός για τα θρησκευτικά του έργα, ο Μπαχ διέπρεψε και στη σύνθεση κοσμικής μουσικής, όπως αποδεικνύεται από την καντάτα του για καφέ. Ο Μπαχ το εισήγαγε γεμάτο χιούμορτο έργο είναι σαν μια μικρή κωμική όπερα. Με τον αρχικό τίτλο «Schweigt stille, plaudert nicht» («Σκάσε, σταμάτα να μιλάς»), περιγράφει τον εθισμό του λυρικού ήρωα στον καφέ και, όχι τυχαία, αυτή η καντάτα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο καφενείο της Λειψίας.
  • Σε ηλικία 18 ετών, ο Μπαχ ήθελε πολύ να πάρει μια θέση οργανίστας στο Lübeck, που εκείνη την εποχή ανήκε στον διάσημο Dietrich Buxtehude. Ένας άλλος υποψήφιος για αυτή τη θέση ήταν G. Handel. Η βασική προϋπόθεση για να πάρει αυτή τη θέση ήταν ο γάμος με μια από τις κόρες του Buxtehude, αλλά ούτε ο Bach ούτε ο Handel τόλμησαν να θυσιαστούν έτσι.
  • Στον Johann Sebastian Bach άρεσε πολύ να ντύνεται φτωχός δάσκαλος και με αυτή τη μορφή να επισκέπτεται μικρές εκκλησίες, όπου ζήτησε από τον τοπικό οργανοπαίκτη να παίξει λίγο το όργανο. Μερικοί ενορίτες, ακούγοντας μια ασυνήθιστα όμορφη παράσταση για αυτούς, έφυγαν έντρομα από τη λειτουργία, νομίζοντας ότι ο ίδιος ο διάβολος εμφανίστηκε στο ναό τους με τη μορφή ενός παράξενου άνδρα.


  • Ο Ρώσος απεσταλμένος στη Σαξονία, Χέρμαν φον Κίζερλινγκ, ζήτησε από τον Μπαχ να γράψει ένα κομμάτι στο οποίο θα μπορούσε γρήγορα να πέσει σε βαθύ ύπνο. Έτσι εμφανίστηκαν οι Παραλλαγές Γκόλντμπεργκ, για τις οποίες ο συνθέτης έλαβε έναν χρυσό κύβο γεμάτο με εκατό λουού. Αυτές οι παραλλαγές εξακολουθούν να είναι ένα από τα καλύτερα «υπνωτικά χάπια» μέχρι σήμερα.
  • Ο Johann Sebastian ήταν γνωστός στους συγχρόνους του όχι μόνο ως εξαιρετικός συνθέτηςκαι βιρτουόζος ερμηνευτής, καθώς και άνθρωπος πολύ δύσκολου χαρακτήρα, δυσανεξίας στα λάθη των άλλων. Υπάρχει περίπτωση ένας φαγκότης, που προσβλήθηκε δημόσια από τον Μπαχ για μια ατελή παράσταση, επιτέθηκε στον Γιόχαν. Πραγματική μονομαχία έγινε, καθώς και οι δύο ήταν οπλισμένοι με στιλέτα.
  • Ο Μπαχ, που ήταν λάτρης της αριθμολογίας, του άρεσε να υφαίνει τους αριθμούς 14 και 41 στα μουσικά του έργα, επειδή αυτοί οι αριθμοί αντιστοιχούσαν στα πρώτα γράμματα του ονόματος του συνθέτη. Παρεμπιπτόντως, στον Μπαχ άρεσε επίσης να παίζει με το επώνυμό του στις συνθέσεις του: η μουσική αποκωδικοποίηση της λέξης "Μπαχ" σχηματίζει ένα σχέδιο ενός σταυρού. Αυτό το σύμβολο είναι το πιο σημαντικό για τον Μπαχ, ο οποίος θεωρεί μη τυχαίο παρόμοιες συμπτώσεις.

  • Χάρη στον Johann Sebastian Bach, δεν τραγουδούν μόνο άνδρες στις εκκλησιαστικές χορωδίες σήμερα. Η πρώτη γυναίκα που τραγούδησε στο ναό ήταν η σύζυγος του συνθέτη Άννα Μαγδαλένα, η οποία έχει όμορφη φωνή.
  • Στα μέσα του 19ου αιώνα, Γερμανοί μουσικολόγοι ίδρυσαν την πρώτη Εταιρεία Μπαχ, κύριο καθήκον της οποίας ήταν να δημοσιεύσει τα έργα του συνθέτη. Στις αρχές του εικοστού αιώνα, η κοινωνία διαλύθηκε και τα πλήρη έργα του Μπαχ εκδόθηκαν μόλις στο δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα με πρωτοβουλία του Ινστιτούτου Μπαχ, που ιδρύθηκε το 1950. Στον κόσμο σήμερα υπάρχουν συνολικά διακόσιες είκοσι δύο κοινωνίες Μπαχ, ορχήστρες Μπαχ και χορωδίες Μπαχ.
  • Οι ερευνητές του έργου του Μπαχ προτείνουν ότι ο μεγάλος μαέστρος συνέθεσε 11.200 έργα, αν και η κληρονομιά που είναι γνωστή στους μεταγενέστερους περιλαμβάνει μόνο 1.200 συνθέσεις.
  • Μέχρι σήμερα, υπάρχουν περισσότερα από πενήντα τρεις χιλιάδες βιβλία και διάφορες δημοσιεύσεις για τον Μπαχ σε διάφορες γλώσσες, περίπου επτά χιλιάδες πλήρεις βιογραφίεςσυνθέτης.
  • Το 1950, ο W. Schmider συνέταξε έναν αριθμημένο κατάλογο των έργων του Μπαχ (BWV– Bach Werke Verzeichnis). Αυτός ο κατάλογος ενημερώθηκε αρκετές φορές καθώς διευκρινίστηκαν τα δεδομένα σχετικά με την πατρότητα ορισμένων έργων και, σε αντίθεση με τις παραδοσιακές χρονολογικές αρχές για την ταξινόμηση των έργων άλλων διάσημους συνθέτες, αυτός ο κατάλογος είναι κατασκευασμένος σύμφωνα με τη θεματική αρχή. Έργα με κοντινούς αριθμούς ανήκουν στο ίδιο είδος, και δεν γράφτηκαν καθόλου τα ίδια χρόνια.
  • Τα έργα του Μπαχ: «Κοντσέρτο Νο. 2 του Βρανδεμβούργου», «Gavotte in the form of a rondo» και «HTK» καταγράφηκαν στο Golden Record και εκτοξεύτηκαν από τη Γη το 1977, προσαρτημένα στο διαστημόπλοιο Voyager.


  • Όλοι το ξέρουν αυτό Μπετόβενυπέφερε από απώλεια ακοής, αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι ο Μπαχ τυφλώθηκε στα τελευταία του χρόνια. Στην πραγματικότητα, η ανεπιτυχής επέμβαση στα μάτια, που έγινε από τον τσαρλατάνο χειρουργό John Taylor, προκάλεσε το θάνατο του συνθέτη το 1750.
  • Ο Johann Sebastian Bach κηδεύτηκε κοντά στην εκκλησία του Αγίου Θωμά. Λίγο καιρό αργότερα, στρώθηκε δρόμος μέσα από το έδαφος του νεκροταφείου και ο τάφος χάθηκε. Στα τέλη του 19ου αιώνα, κατά την ανοικοδόμηση του ναού, τα λείψανα του συνθέτη βρέθηκαν και ξανατάφηκαν. Μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το 1949, τα λείψανα του Μπαχ μεταφέρθηκαν στο κτίριο της εκκλησίας. Ωστόσο, λόγω του γεγονότος ότι ο τάφος άλλαξε τη θέση του αρκετές φορές, οι σκεπτικιστές αμφιβάλλουν ότι οι στάχτες του Johann Sebastian βρίσκονται στην ταφή.
  • Μέχρι σήμερα, 150 γραμματόσημα, αφιερωμένο στον Johann Sebastian Bach, 90 από αυτά που εκδόθηκαν στη Γερμανία.
  • Ο Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ, η μεγάλη ιδιοφυΐα της μουσικής, αντιμετωπίζεται με μεγάλη ευλάβεια σε όλο τον κόσμο, μνημεία του στήνονται σε πολλές χώρες, μόνο στη Γερμανία υπάρχουν 12 μνημεία. Ένα από αυτά βρίσκεται στο Dornheim κοντά στο Arnstadt και είναι αφιερωμένο στον γάμο του Johann Sebastian και της Maria Barbara.

Οικογένεια του Johann Sebastian Bach

Ο Johann Sebastian ανήκε στη μεγαλύτερη γερμανική μουσική δυναστεία, η γενεαλογία της οποίας υπολογίζεται συνήθως από τον Veit Bach, έναν απλό αρτοποιό, αλλά πολύ λάτρης της μουσικής και ερμηνεύει τέλεια τις λαϊκές μελωδίες στο αγαπημένο του όργανο - το zither. Αυτό το πάθος από τον ιδρυτή της οικογένειας μεταδόθηκε στους απογόνους του, πολλοί από αυτούς έγιναν επαγγελματίες μουσικοί: συνθέτες, ψάλτες, μπάντες, καθώς και διάφοροι οργανοπαίκτες. Εγκαταστάθηκαν όχι μόνο στη Γερμανία, κάποιοι έφυγαν και στο εξωτερικό. Μέσα σε διακόσια χρόνια, υπήρξαν τόσοι πολλοί μουσικοί του Μπαχ, ώστε όποιος ασχολείται με τη μουσική άρχισε να παίρνει το όνομά τους. Οι πιο διάσημοι πρόγονοι του Johann Sebastian των οποίων τα έργα έχουν φτάσει μέχρι εμάς ήταν: Johannes, Heinrich, Johann Christoph, Johann Bernhard, Johann Michael και Johann Nikolaus. Ο πατέρας του Johann Sebastian, Johann Ambrosius Bach, ήταν επίσης μουσικός και υπηρέτησε ως οργανίστας στο Eisenach, την πόλη όπου γεννήθηκε ο Bach.


Ο ίδιος ο Johann Sebastian ήταν πατέρας μιας μεγάλης οικογένειας: από δύο συζύγους είχε είκοσι παιδιά. Παντρεύτηκε για πρώτη φορά την αγαπημένη του ξαδέρφη Maria Barbara, κόρη του Johann Michael Bach, το 1707. Η Μαρία γέννησε στον Γιόχαν Σεμπάστιαν επτά παιδιά, τρία από τα οποία πέθαναν σε βρεφική ηλικία. Η ίδια η Μαρία δεν έζησε επίσης μακροζωία, πέθανε σε ηλικία 36 ετών, αφήνοντας στον Μπαχ τέσσερα μικρά παιδιά. Ο Μπαχ ήταν πολύ αναστατωμένος από την απώλεια της συζύγου του, αλλά ένα χρόνο αργότερα ερωτεύτηκε ξανά τη νεαρή κοπέλα Anna Magdalena Wilken, την οποία συνάντησε στην αυλή του δούκα του Anhalt-Keten και της έκανε πρόταση γάμου. Παρά τη μεγάλη διαφορά ηλικίας, το κορίτσι συμφώνησε και είναι προφανές ότι αυτός ο γάμος ήταν πολύ επιτυχημένος, αφού η Άννα Μαγδαλένα χάρισε στον Μπαχ δεκατρία παιδιά. Το κορίτσι έκανε εξαιρετική δουλειά με τις δουλειές του σπιτιού, φρόντισε τα παιδιά, χάρηκε ειλικρινά για την επιτυχία του συζύγου της και παρείχε μεγάλη βοήθεια στη δουλειά, ξαναγράφοντας τις παρτιτούρες του. Η οικογένεια για τον Μπαχ ήταν μεγάλη χαρά, αφιέρωσε πολύ χρόνο στην ανατροφή των παιδιών, τη μουσική μαζί τους και τη σύνθεση ειδικών ασκήσεων. Τα βράδια, η οικογένεια πολύ συχνά κανόνισε αυτοσχέδιες συναυλίες, που έφερναν χαρά σε όλους. Τα παιδιά του Μπαχ είχαν εξαιρετικά φυσικά χαρίσματα, αλλά τέσσερα από αυτά είχαν εξαιρετικό μουσικό ταλέντο - αυτοί είναι ο Johann Christoph Friedrich, ο Carl Philipp Emanuel, ο Wilhelm Friedemann και ο Johann Christian. Έγιναν επίσης συνθέτες και άφησαν το στίγμα τους στην ιστορία της μουσικής, αλλά κανένας από αυτούς δεν μπόρεσε να ξεπεράσει τον πατέρα τους ούτε στη συγγραφή ούτε στην τέχνη της ερμηνείας.

Έργα του Johann Sebastian Bach


Ο Johann Sebastian Bach ήταν ένας από τους πιο παραγωγικούς συνθέτες, η κληρονομιά του στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας περιλαμβάνει περίπου 1200 αθάνατα αριστουργήματα. Υπήρχε μόνο ένας εμπνευστής στο έργο του Μπαχ - αυτός είναι ο Δημιουργός. Ο Johann Sebastian του αφιέρωσε σχεδόν όλα τα έργα του και στο τέλος των παρτιτούρων υπέγραφε πάντα επιστολές που ήταν συντομογραφία των λέξεων: «Στο όνομα του Ιησού», «Ιησούς βοήθεια», «Δόξα μόνο στον Θεό». Η δημιουργία για τον Θεό ήταν ο κύριος στόχος στη ζωή του συνθέτη, και ως εκ τούτου τα μουσικά του έργα απορρόφησαν όλη τη σοφία της «Αγίας Γραφής». Ο Μπαχ ήταν πολύ πιστός στη θρησκευτική του άποψη και ποτέ δεν την πρόδωσε. Σύμφωνα με τον συνθέτη, ακόμη και το μικρότερο οργανικό κομμάτι θα πρέπει να υποδηλώνει τη σοφία του Δημιουργού.

Ο Johann Sebastian Bach έγραψε τα έργα του σχεδόν σε όλα, εκτός από την όπερα, που ήταν γνωστή εκείνη την εποχή μουσικά είδη. Ο συγκεντρωμένος κατάλογος των συνθέσεων του περιλαμβάνει: 247 έργα για όργανο, 526 φωνητικά έργα, 271 κομμάτια για τσέμπαλο, 19 κομμάτια σόλο για διάφορα εργαλεία, 31 κονσέρτα και σουίτες για ορχήστρα, 24 ντουέτα για τσέμπαλο με οποιοδήποτε άλλο όργανο, 7 κανόνια και άλλα έργα.

Μουσικοί σε όλο τον κόσμο ερμηνεύουν τη μουσική του Μπαχ και αρχίζουν να εξοικειώνονται με πολλά από τα έργα του από την παιδική ηλικία. Για παράδειγμα, κάθε πιανίστας που σπουδάζει σε μουσική σχολή πρέπει να έχει στο ρεπερτόριό του κομμάτια από « Τετράδιο για την Anna Magdalena Bach » . Στη συνέχεια μελετώνται μικρά πρελούδια και φούγκα, ακολουθούν εφευρέσεις και τέλος « Καλομετρημένος Κλαβιέ » αλλά αυτό είναι γυμνάσιο.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ διάσημα έργαΟ Johann Sebastian περιλαμβάνει επίσης " Matthew Passion», «Λειτουργία σε Β ελάσσονα», «Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο», «Τζον Πάθη» και, αναμφίβολα, « Τοκάτα και Φούγκα σε Ρε Ελάσσονα". Και η καντάτα «Ο Κύριος είναι ο βασιλιάς μου» ακούγεται ακόμα στις εορταστικές ακολουθίες σε εκκλησίες σε διάφορα μέρη του κόσμου.

Ο Johann Sebastian Bach είναι η μεγαλύτερη προσωπικότητα στον παγκόσμιο πολιτισμό. Το έργο ενός καθολικού μουσικού που έζησε τον 18ο αιώνα είναι γενικό είδος: ο Γερμανός συνθέτης συνδύασε και γενίκευσε τις παραδόσεις του προτεσταντικού τραγουδιού με τις παραδόσεις μουσικά σχολείαΑυστρία, Ιταλία και Γαλλία.

200 χρόνια μετά το θάνατο του μουσικού και συνθέτη, το ενδιαφέρον για το έργο και τη βιογραφία του δεν έχει ψυχρανθεί και οι σύγχρονοι χρησιμοποιούν τα έργα του Μπαχ τον 20ο αιώνα, βρίσκοντας τη συνάφεια και το βάθος σε αυτά. Το χορωδιακό πρελούδιο του συνθέτη ακούγεται στο Solaris. Η μουσική του Johann Bach, ως το καλύτερο δημιούργημα της ανθρωπότητας, καταγράφηκε στο Voyager Golden Record, συνδεδεμένο με ένα διαστημόπλοιο που εκτοξεύτηκε από τη Γη το 1977. Σύμφωνα με τους New York Times, ο Johann Sebastian Bach είναι ο πρώτος στους δέκα κορυφαίους συνθέτες του κόσμου που έχουν δημιουργήσει αριστουργήματα που ξεπερνούν τον χρόνο.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1685 στην πόλη Eisenach της Θουριγγίας, που βρίσκεται ανάμεσα στους λόφους του Heinig. ΕΘΝΙΚΟ ΠΑΡΚΟκαι το δάσος της Θουριγγίας. Το αγόρι έγινε το νεότερο και όγδοο παιδί στην οικογένεια του επαγγελματία μουσικού Johann Ambrosius Bach.

Υπάρχουν πέντε γενιές μουσικών στην οικογένεια Μπαχ. Οι ερευνητές μέτρησαν πενήντα συγγενείς του Johann Sebastian, που συνέδεσαν τη ζωή με τη μουσική. Ανάμεσά τους ήταν και ο προ-προπάππους του συνθέτη Veit Bach, ένας φούρναρης που κουβαλούσε παντού ένα άρωμα, ένα μαδημένο μουσικό όργανο σε σχήμα κουτιού.


Ο αρχηγός της οικογένειας, Αμβρόσιος Μπαχ, έπαιζε βιολί στις εκκλησίες και οργάνωνε κοσμικές συναυλίες, γι' αυτό παρέδωσε τα πρώτα μαθήματα μουσικής στον μικρότερο γιο του. Ο Johann Bach τραγουδούσε στη χορωδία από μικρός και ευχαριστούσε τον πατέρα του με τις ικανότητές του και την απληστία του για μουσικές γνώσεις.

Σε ηλικία 9 ετών, η μητέρα του Johann Sebastian, Elisabeth Lemmerhirt, πέθανε και ένα χρόνο αργότερα το αγόρι έμεινε ορφανό. Τον μικρότερο αδερφό φρόντιζε ο μεγαλύτερος, ο Johann Christoph, οργανίστας εκκλησίας και δάσκαλος μουσικής στην κοντινή πόλη Ohrdruf. Ο Christophe έστειλε τον Sebastian στο γυμνάσιο, όπου δίδαξε θεολογία, λατινικά και ιστορία.

Ο μεγαλύτερος αδερφός έμαθε στον μικρότερο να παίζει κλαβιέρα και όργανο, αλλά αυτά τα μαθήματα δεν ήταν αρκετά για το περίεργο αγόρι: κρυφά από τον Christophe, έβγαλε ένα σημειωματάριο από το ντουλάπι με έργα διάσημων συνθετών και φεγγαρόλουστες νύχτεςαπομαγνητοφωνημένες σημειώσεις. Όμως ο αδελφός του ανακάλυψε τον Σεμπάστιαν σε μια παράνομη δραστηριότητα και αφαίρεσε τα αρχεία.


Σε ηλικία 15 ετών, ο Johann Bach έγινε ανεξάρτητος: έπιασε δουλειά στο Lüneburg και αποφοίτησε άψογα γυμναστήριο φωνητικήςανοίγοντας το δρόμο του προς το πανεπιστήμιο. Όμως η φτώχεια και η ανάγκη να κερδίσω τα προς το ζην έβαλαν τέλος στις σπουδές μου.

Στο Lüneburg, η περιέργεια ώθησε τον Bach να ταξιδέψει: επισκέφτηκε το Αμβούργο, το Celle και το Lübeck, όπου γνώρισε το έργο των διάσημων μουσικών Reinken και Georg Boehm.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Το 1703, αφού αποφοίτησε από το γυμνάσιο στο Lüneburg, ο Johann Bach έπιασε δουλειά ως δικαστικός μουσικός στο παρεκκλήσι του δούκα της Βαϊμάρης Johann Ernst. Ο Μπαχ έπαιξε βιολί για έξι μήνες και κέρδισε την πρώτη του δημοτικότητα ως ερμηνευτής. Αλλά σύντομα ο Johann Sebastian βαρέθηκε να ευχαριστεί τα αυτιά των δασκάλων παίζοντας βιολί - ονειρευόταν να αναπτύξει και να ανοίξει νέους ορίζοντες στην τέχνη. Ως εκ τούτου, χωρίς δισταγμό, συμφώνησε να αναλάβει την κενή θέση του δικαστικού οργανίστα στην εκκλησία του Αγίου Βονιφάτιου στο Arnstadt, που απέχει 200 ​​χιλιόμετρα από τη Βαϊμάρη.

Ο Γιόχαν Μπαχ δούλευε τρεις μέρες την εβδομάδα και έπαιρνε υψηλό μισθό. Το εκκλησιαστικό όργανο, στημένο σύμφωνα με το νέο σύστημα, διεύρυνε τις δυνατότητες νεαρός ερμηνευτήςκαι συνθέτης: στο Άρνσταντ, ο Μπαχ έγραψε τρεις δωδεκάδες οργανικά έργα, καπρίτσιο, καντάτες και σουίτες. Όμως οι τεταμένες σχέσεις με τις αρχές ώθησαν τον Γιόχαν Μπαχ να εγκαταλείψει την πόλη μετά από τρία χρόνια.


Η τελευταία σταγόνα που ξεπέρασε την υπομονή των εκκλησιαστικών αρχών ήταν ο μακρύς αφορισμός του μουσικού από το Άρνσταντ. Οι αδρανείς εκκλησιαστικοί, που ήδη αντιπαθούσαν τον μουσικό για την καινοτόμο προσέγγισή του στην εκτέλεση λατρευτικών πνευματικών έργων, έδωσαν στον Μπαχ μια ταπεινωτική δίκη για ένα ταξίδι στο Λίμπεκ.

Στην πόλη έζησε και εργάστηκε ο διάσημος οργανίστας Dietrich Buxtehude, του οποίου οι αυτοσχεδιασμοί στο όργανο ο Μπαχ ονειρευόταν να ακούει από την παιδική του ηλικία. Μη έχοντας χρήματα για άμαξα, ο Johann πήγε στο Lübeck με τα πόδια το φθινόπωρο του 1705. Το παιχνίδι του πλοιάρχου συγκλόνισε τον μουσικό: αντί για τον καθορισμένο μήνα, έμεινε στην πόλη για τέσσερις.

Αφού επέστρεψε στο Arnstadt και μάλωσε με τους ανωτέρους του, ο Johann Bach άφησε το «γνωστό του μέρος» και πήγε στην πόλη Mühlhausen της Θουριγγίας, όπου βρήκε δουλειά ως οργανίστας στην εκκλησία του St. Blaise.


Οι αρχές της πόλης και οι εκκλησιαστικές αρχές ευνόησαν τον ταλαντούχο μουσικό, τα κέρδη του ήταν υψηλότερα από ό,τι στο Arnstadt. Ο Γιόχαν Μπαχ πρότεινε ένα οικονομικό σχέδιο για την αποκατάσταση του παλιού οργάνου, εγκεκριμένο από τις αρχές, και έγραψε μια εορταστική καντάτα «Ο Κύριος είναι ο βασιλιάς μου», αφιερωμένη στα εγκαίνια του νέου προξένου.

Όμως, ένα χρόνο αργότερα, ο άνεμος της περιπλάνησης «απομάκρυνε» τον Γιόχαν Σεμπάστιαν από τη θέση του και τον μετέφερε στην εγκαταλειμμένη στο παρελθόν Βαϊμάρη. Το 1708, ο Μπαχ πήρε τη θέση του οργανίστα της αυλής και εγκαταστάθηκε σε ένα σπίτι δίπλα στο δουκικό παλάτι.

Η "περίοδος της Βαϊμάρης" της βιογραφίας του Johann Bach αποδείχθηκε γόνιμη: ο συνθέτης συνέθεσε δεκάδες έργα clavier και ορχηστρικά, εξοικειώθηκε με το έργο του Corelli, έμαθε να χρησιμοποιεί δυναμικούς ρυθμούς και αρμονικά σχήματα. Η επικοινωνία με τον εργοδότη - Crown Duke Johann Ernst, συνθέτη και μουσικό, επηρέασε το έργο του Bach. Το 1713, ο δούκας έφερε από την Ιταλία τις νότες μουσικών έργων ντόπιων συνθετών, που άνοιξαν νέους ορίζοντες στην τέχνη στον Γιόχαν Μπαχ.

Στη Βαϊμάρη, ο Johann Bach άρχισε να εργάζεται για το Organ Book, μια συλλογή χορωδιακών πρελούδων για όργανο, συνέθεσε το μεγαλειώδες όργανο Toccata και Fugue σε D Minor, Passacaglia σε C Minor και 20 πνευματικές καντάτες.

Στο τέλος της υπηρεσίας του στη Βαϊμάρη, ο Johann Sebastian Bach έγινε ευρέως διάσημος δάσκαλοςτσέμπαλο και οργανίστας. Το 1717 έφτασε στη Δρέσδη ο διάσημος Γάλλος τσέμπαλος Louis Marchand. Ο κοντσερτμάστερ Volumier, έχοντας ακούσει για το ταλέντο του Μπαχ, κάλεσε τον μουσικό να ανταγωνιστεί τον Marchand. Αλλά την ημέρα του διαγωνισμού, ο Λούις έφυγε από την πόλη, φοβούμενος την αποτυχία.

Η επιθυμία για αλλαγή κάλεσε τον Μπαχ στο δρόμο το φθινόπωρο του 1717. Ο Δούκας απελευθέρωσε τον αγαπημένο του μουσικό «με μια έκφραση ντροπής». Ο οργανίστας προσλήφθηκε ως bandmaster από τον πρίγκιπα Anhalt-Ketensky, ο οποίος ήταν καλά γνώστης της μουσικής. Αλλά η δέσμευση του πρίγκιπα στον Καλβινισμό δεν επέτρεψε στον Μπαχ να συνθέσει εκλεπτυσμένη μουσική για λατρεία, έτσι ο Γιόχαν Σεμπάστιαν έγραψε κυρίως κοσμικά έργα.

Κατά την περίοδο «Keten», ο Johann Bach συνέθεσε έξι σουίτες για βιολοντσέλο, γαλλικά και αγγλικά σουίτες clavier, τρεις σονάτες για σόλο βιολιού. Τα περίφημα "Κοντσέρτα του Βρανδεμβούργου" και ένας κύκλος έργων, που περιλαμβάνει 48 πρελούδια και φούγκες, με τίτλο "The Well-Tempered Clavier" εμφανίστηκαν στο Kothen. Παράλληλα, ο Μπαχ έγραψε διμερείς και τριμερείς εφευρέσεις, τις οποίες ονόμασε «συμφωνίες».

Το 1723, ο Johann Bach πήρε δουλειά ως ιεροψάλτης της χορωδίας του Αγίου Θωμά στην εκκλησία της Λειψίας. Την ίδια χρονιά, το κοινό άκουσε το έργο του συνθέτη, The Passion Σύμφωνα με τον John. Σύντομα ο Μπαχ πήρε τη θέση του «μουσικού διευθυντή» όλων των εκκλησιών της πόλης. Για 6 χρόνια της «περιόδου της Λειψίας» ο Γιόχαν Μπαχ έγραψε 5 ετήσιους κύκλους καντάτες, δύο από τους οποίους χάνονται.

Το δημοτικό συμβούλιο έδωσε στον συνθέτη 8 χορωδιακούς ερμηνευτές, αλλά αυτός ο αριθμός ήταν εξαιρετικά μικρός, έτσι ο Μπαχ προσέλαβε μέχρι και 20 μουσικούς ο ίδιος, γεγονός που προκάλεσε συχνές συγκρούσεις με τις αρχές.

Στη δεκαετία του 1720, ο Johann Bach συνέθεσε κυρίως καντάτες για παράσταση στις εκκλησίες της Λειψίας. Επιθυμώντας να διευρύνει το ρεπερτόριο, ο συνθέτης έγραψε κοσμικά έργα. Την άνοιξη του 1729, ο μουσικός διορίστηκε επικεφαλής του College of Music, ενός κοσμικού συνόλου που ιδρύθηκε από τον φίλο του Bach Georg Philipp Telemann. Το σύνολο πραγματοποιούσε δίωρες συναυλίες δύο φορές την εβδομάδα καθ' όλη τη διάρκεια του χρόνου στο Zimmerman Coffee House δίπλα στην πλατεία της αγοράς.

Τα περισσότερα από τα κοσμικά έργα που συνέθεσε ο συνθέτης από το 1730 έως το 1750, ο Johann Bach έγραψε για παράσταση σε ένα καφενείο.

Αυτά περιλαμβάνουν την παιχνιδιάρικη "Καντάτα του καφέ", το κόμικ "Χωρική καντάτα", κομμάτια από κλέβες και κοντσέρτα για τσέλο και τσέμπαλο. Αυτά τα χρόνια γράφτηκε η περίφημη «Μασαία σε Β ελάσσονα» που αποκαλείται το καλύτερο χορωδιακό έργο όλων των εποχών.

Για πνευματική απόδοση, ο Μπαχ δημιούργησε τη Μεγάλη Λειτουργία σε Β ελάσσονα και το Πάθος του Αγίου Ματθαίου, λαμβάνοντας από την αυλή ως ανταμοιβή για το έργο του τον τίτλο του βασιλικού Πολωνού και Σαξονικού συνθέτη της αυλής.

Το 1747, ο Γιόχαν Μπαχ επισκέφτηκε την αυλή του βασιλιά Φρειδερίκου Β' της Πρωσίας. Ο μεγαλοπρεπής πρόσφερε στον συνθέτη ένα μουσικό θέμα και του ζήτησε να γράψει έναν αυτοσχεδιασμό. Ο Μπαχ, δεξιοτέχνης του αυτοσχεδιασμού, συνέθεσε αμέσως μια τρίφωνη φούγκα. Σύντομα το συμπλήρωσε με έναν κύκλο παραλλαγών σε αυτό το θέμα, το ονόμασε «Μουσική Προσφορά» και το έστειλε ως δώρο στον Φρειδερίκο Β'.


Ένας άλλος μεγάλος κύκλος, που ονομάζεται Η Τέχνη της Φούγκας, ο Γιόχαν Μπαχ δεν τελείωσε. Οι γιοι δημοσίευσαν τον κύκλο μετά τον θάνατο του πατέρα τους.

ΣΕ τελευταία δεκαετίαη φήμη του συνθέτη έσβησε: ο κλασικισμός άκμασε, οι σύγχρονοι θεωρούσαν το στυλ του Μπαχ ντεμοντέ. Αλλά οι νέοι συνθέτες, που ανατράφηκαν με τα έργα του Johann Bach, τον σεβάστηκαν. Το έργο του μεγάλου οργανίστα αγαπήθηκε και.

Το κύμα ενδιαφέροντος για τη μουσική του Johann Bach και η αναβίωση της φήμης του συνθέτη ξεκίνησε το 1829. Τον Μάρτιο, ο πιανίστας και συνθέτης Felix Mendelssohn οργάνωσε μια συναυλία στο Βερολίνο, όπου παίχτηκε το έργο «St. Matthew Passion». Ακολούθησε μια απρόσμενα δυνατή απήχηση, η παράσταση συγκέντρωσε χιλιάδες θεατές. Ο Μέντελσον πήγε με συναυλίες στη Δρέσδη, το Κόνιγκσμπεργκ και τη Φρανκφούρτη.

Το έργο του Johann Bach «Musical Joke» εξακολουθεί να είναι ένα από τα αγαπημένα για χιλιάδες ερμηνευτές στον κόσμο. Ζεστές, μελωδικές, τρυφερές μουσικές ήχοι σε διαφορετικές παραλλαγές, προσαρμοσμένες στο παιχνίδι σε σύγχρονα όργανα.

Η μουσική του Μπαχ είναι δημοφιλής από Δυτικούς και Ρώσους μουσικούς. Οι Swingle Singers κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους άλμπουμ, Jazz Sebastian Bach, το οποίο έφερε στο γκρουπ των οκτώ τραγουδιστών παγκόσμια φήμη και ένα βραβείο Grammy.

Επεξεργάστηκε η μουσική του Johann Bach και των τζαζ μουσικών Jacques Loussier και Joel Spiegelman. Ο Ρώσος ερμηνευτής προσπάθησε να αποτίσει φόρο τιμής στην ιδιοφυΐα.

Προσωπική ζωή

Τον Οκτώβριο του 1707, ο Johann Sebastian Bach παντρεύτηκε μια νεαρή ξαδέρφη από το Arnstadt, τη Maria Barbara. Το ζευγάρι είχε επτά παιδιά, αλλά τρία πέθαναν σε βρεφική ηλικία. Τρεις γιοι - Wilhelm Friedemann, Carl Philipp Emmanuel και Johann Christian - ακολούθησαν τα βήματα του πατέρα τους και έγιναν διάσημους μουσικούςκαι συνθέτες.


Το καλοκαίρι του 1720, όταν ο Johann Bach και ο πρίγκιπας Anhalt-Ketensky βρίσκονταν στο εξωτερικό, η Maria Barbara πέθανε αφήνοντας τέσσερα παιδιά.

Η προσωπική ζωή του συνθέτη βελτιώθηκε ένα χρόνο αργότερα: στο δικαστήριο του Δούκα, ο Μπαχ γνώρισε τη νεαρή ομορφιά και ταλαντούχα τραγουδίστρια Anna Magdalena Wilke. Ο Γιόχαν παντρεύτηκε την Άννα τον Δεκέμβριο του 1721. Είχαν 13 παιδιά, αλλά 9 έζησαν περισσότερο από τον πατέρα τους.


Στα προχωρημένα του χρόνια, η οικογένεια για τον συνθέτη ήταν η μόνη παρηγοριά. Για τη σύζυγό του και τα παιδιά του, ο Johann Bach συνέθεσε φωνητικά σύνολα, κανόνισε συναυλίες δωματίου, απολαμβάνοντας τα τραγούδια της συζύγου του (η Anna Bach είχε μια όμορφη σοπράνο) και το παίξιμο μεγάλων γιων.

Η μοίρα της συζύγου και της μικρότερης κόρης του Johann Bach ήταν θλιβερή. Η Άννα Μαγδαλένα πέθανε δέκα χρόνια αργότερα σε ένα σπίτι περιφρόνησης για τους φτωχούς, και η μικρότερη κόρη, η Ρετζίνα, απέκτησε μια ημι-επαίτια. Τα τελευταία χρόνια της ζωής της, ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν βοήθησε τη γυναίκα.

Θάνατος

Τα τελευταία 5 χρόνια, η όραση του Johann Bach επιδεινώθηκε ραγδαία, αλλά ο συνθέτης συνέθεσε μουσική υπαγορεύοντας έργα στον γαμπρό του.

Το 1750, ο Βρετανός οφθαλμίατρος John Taylor έφτασε στη Λειψία. Η φήμη του γιατρού δύσκολα μπορεί να χαρακτηριστεί άψογη, αλλά ο Μπαχ κόλλησε στα καλαμάκια και βρήκε την ευκαιρία. Μετά την επέμβαση, το όραμα δεν επέστρεψε στον μουσικό. Ο Taylor χειρούργησε τον συνθέτη για δεύτερη φορά, αλλά η βραχυπρόθεσμη επιστροφή της όρασης επιδεινώθηκε. Στις 18 Ιουλίου 1750, συνέβη ένα εγκεφαλικό και στις 28 Ιουλίου, ο 65χρονος Johann Bach πέθανε.


Ο συνθέτης κηδεύτηκε στη Λειψία στο νεκροταφείο της εκκλησίας. Ο χαμένος τάφος και τα λείψανα βρέθηκαν το 1894 και θάφτηκαν εκ νέου σε μια πέτρινη σαρκοφάγο στην εκκλησία του Αγίου Ιωάννη, όπου ο μουσικός υπηρέτησε για 27 χρόνια. Ο ναός καταστράφηκε από βομβαρδισμούς κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, αλλά οι στάχτες του Γιόχαν Μπαχ βρέθηκαν και μεταφέρθηκαν το 1949, θαμμένοι στο βωμό της εκκλησίας του Αγίου Θωμά.

Το 1907 άνοιξε ένα μουσείο στο Eisenach, όπου γεννήθηκε ο συνθέτης, και το 1985 εμφανίστηκε ένα μουσείο στη Λειψία.

  • Το αγαπημένο χόμπι του Γιόχαν Μπαχ θεωρήθηκε ότι ήταν να επισκέπτεται τις επαρχιακές εκκλησίες με τα ρούχα ενός φτωχού δασκάλου.
  • Χάρη στον συνθέτη, άνδρες και γυναίκες τραγουδούν σε εκκλησιαστικές χορωδίες. Η σύζυγος του Johann Bach έγινε το πρώτο κορίτσι της χορωδίας της εκκλησίας.
  • Ο Γιόχαν Μπαχ δεν έπαιρνε χρήματα για ιδιαίτερα μαθήματα.
  • Το επώνυμο Bach μεταφράζεται από τα γερμανικά ως "ρεύμα".

  • Ο Γιόχαν Μπαχ πέρασε ένα μήνα στη φυλακή επειδή ζητούσε συνεχώς την παραίτησή του.
  • Ο Georg Friedrich Handel είναι σύγχρονος του Μπαχ, αλλά οι συνθέτες δεν συναντήθηκαν. Η μοίρα των δύο μουσικών είναι παρόμοια: και οι δύο τυφλώθηκαν ως αποτέλεσμα μιας ανεπιτυχούς επέμβασης που έκανε ο τσαρλατάνος ​​γιατρός Taylor.
  • Ένας πλήρης κατάλογος των έργων του Johann Bach που δημοσιεύτηκε 200 χρόνια μετά τον θάνατό του.
  • Ο Γερμανός ευγενής διέταξε τον συνθέτη να γράψει ένα έργο, αφού το άκουγε, μπορούσε να αποκοιμηθεί βαθιά. Ο Johann Bach εκπλήρωσε το αίτημα: τις περίφημες παραλλαγές Goldberg - και τώρα ένα καλό «υπνωτικό χάπι».

Οι αφορισμοί του Μπαχ

  • «Για να κοιμηθείτε καλά, θα πρέπει να πηγαίνετε για ύπνο διαφορετική μέρα από αυτή που χρειάζεστε για να ξυπνήσετε».
  • "Το πληκτρολόγιο είναι εύκολο: απλά πρέπει να ξέρεις ποια πλήκτρα να πατήσεις."
  • «Ο σκοπός της μουσικής είναι να αγγίζει τις καρδιές».

Δισκογραφία

  • "Ave Maria"
  • "English Suite N3"
  • "Συναυλία του Βρανδεμβούργου N3"
  • «Ιταλική επιρροή»
  • "Συναυλία N5 F-Minor"
  • "Συναυλία Ν1"
  • "Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα D-Minor"
  • "Κοντσέρτο για φλάουτο, τσέλο και άρπα"
  • "Σονάτα N2"
  • "Σονάτα N4"
  • "Σονάτα N1"
  • "Σουίτα N2 B-Minor"
  • "Σουίτα N2"
  • "Σουίτα για ορχήστρα N3 D-Major"
  • "Toccata and Fugue D-Minor"

Γεννήθηκε (21) στις 31 Μαρτίου 1685 στην πόλη Eisenach. ΣΕ ο μικρός Μπαχαρχικά είχε ένα πάθος για τη μουσική, επειδή οι πρόγονοί του ήταν επαγγελματίες μουσικοί.

Μουσική εκπαίδευση

Σε ηλικία δέκα ετών, μετά τον θάνατο των γονιών του, ο Γιόχαν Μπαχ παρελήφθη από τον αδερφό του Γιόχαν Κρίστοφ. Δίδαξε στον μελλοντικό συνθέτη να παίζει κλαβιέρα και όργανο.

Σε ηλικία 15 ετών, ο Μπαχ μπήκε στη φωνητική σχολή που πήρε το όνομα του Αγίου Μιχαήλ, στην πόλη Lüneburg. Εκεί συναντά την τέχνη. σύγχρονους μουσικούς, αναπτύσσεται ολοκληρωμένα. Κατά το 1700-1703 ξεκινά η μουσική βιογραφία του Johann Sebastian Bach. Έγραψε την πρώτη οργανική μουσική.

Σε υπηρεσία

Μετά την αποφοίτησή του, ο Johann Sebastian στάλθηκε στον Duke Ernst ως μουσικός στο δικαστήριο. Η δυσαρέσκεια για μια εξαρτημένη θέση τον αναγκάζει να αλλάξει δουλειά. Το 1704, ο Μπαχ έλαβε τη θέση του οργανίστα της Νέας Εκκλησίας στο Arndstadt. Το σύντομο περιεχόμενο του άρθρου δεν καθιστά δυνατό να σταθούμε λεπτομερώς στο έργο του μεγάλου συνθέτη, αλλά ήταν αυτή τη στιγμή που δημιούργησε πολλά ταλαντούχα έργα. Η συνεργασία με τον ποιητή Christian Friedrich Heinrici, τον μουσικό της αυλής Τηλέμαχος εμπλούτισε τη μουσική με νέα κίνητρα. Το 1707 ο Μπαχ μετακόμισε στο Mühlhusen, συνέχισε να εργάζεται ως εκκλησιαστικός μουσικός και να ασχολείται με τη δημιουργικότητα. Οι αρχές είναι ικανοποιημένες με το έργο του, ο συνθέτης λαμβάνει ανταμοιβή.

Προσωπική ζωή

Το 1707 ο Μπαχ παντρεύτηκε την ξαδέρφη του Μαρία Μπάρμπαρα. Αποφάσισε και πάλι να αλλάξει δουλειά, αυτή τη φορά έγινε οργανίστας του δικαστηρίου στη Βαϊμάρη. Σε αυτή την πόλη γεννιούνται έξι παιδιά στην οικογένεια του μουσικού. Τρεις πέθαναν σε βρεφική ηλικία και τρεις έγιναν γνωστοί μουσικοί στο μέλλον.

Το 1720, η γυναίκα του Μπαχ πέθανε, αλλά ένα χρόνο αργότερα ο συνθέτης παντρεύτηκε ξανά, τώρα με διάσημος τραγουδιστήςΆννα Μαγδαληνή Βίλχελμ. Μία ευτυχισμένη οικογένειαείχε 13 παιδιά.

Συνέχιση της δημιουργικής πορείας

Το 1717, ο Μπαχ μπήκε στην υπηρεσία του Δούκα του Άνχαλτ - Κότεν, ο οποίος εκτιμούσε ιδιαίτερα το ταλέντο του. Κατά την περίοδο από το 1717 έως το 1723, εμφανίστηκαν οι υπέροχες σουίτες του Μπαχ (για ορχήστρα, βιολοντσέλο, κλαβιέ).

Τα κονσέρτα του Βρανδεμβούργου του Μπαχ, οι αγγλικές και γαλλικές σουίτες γράφτηκαν στο Köthen.

Το 1723, ο μουσικός έλαβε τη θέση του ιεροψάλτη και καθηγητή μουσικής και λατινικών στην εκκλησία του Αγίου Θωμά, στη συνέχεια έγινε μουσικός διευθυντής στη Λειψία. Το ευρύ ρεπερτόριο του Johann Sebastian Bach περιελάμβανε τόσο κοσμικά όσο και πνευστή μουσική. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Johann Sebastian Bach κατάφερε να επισκεφτεί τον επικεφαλής του μουσικού κολεγίου. Αρκετοί κύκλοι του συνθέτη Μπαχ χρησιμοποίησαν όλα τα είδη οργάνων ("Μουσική Προσφορά", "Η Τέχνη της Φούγκας")

τελευταία χρόνια της ζωής

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Μπαχ έχανε γρήγορα την όρασή του. Η μουσική του τότε θεωρούνταν μη μοντέρνα, ξεπερασμένη. Παρόλα αυτά, ο συνθέτης συνέχισε να εργάζεται. Το 1747, δημιούργησε έναν κύκλο θεατρικών έργων με τίτλο «Music of the Offering», αφιερωμένο στον Πρωσό βασιλιά Φρειδερίκο Β'. Το τελευταίο έργο ήταν η συλλογή έργων «Η Τέχνη της Φούγκας», που περιελάμβανε 14 φούγκες και 4 κανόνια.

Ο Johann Sebastian Bach πέθανε στις 28 Ιουλίου 1750 στη Λειψία, αλλά η μουσική του κληρονομιά παραμένει αθάνατη.

Μια σύντομη βιογραφία του Μπαχ δεν δίνει μια πλήρη εικόνα της περίπλοκης διαδρομής της ζωής του συνθέτη, της προσωπικότητάς του. Μπορείτε να εξοικειωθείτε με τη μοίρα και το έργο του αναλυτικά διαβάζοντας τα βιβλία των Johann Forkel, Robert Franz, Albert Schweitzer.

Φωνητικά και οργανικά έργα: περίπου 300 πνευματικές καντάτες (199 έχουν διασωθεί). 24 κοσμικές καντάτες (συμπεριλαμβανομένων "Κυνήγι", "Καφές", "Χωρικός"). μοτέτες, χορικά? Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο; "Passion for John", "Passion for Matthew", "Magnificat", Λειτουργία σε Β ελάσσονα ("High Mass"), 4 σύντομες λειτουργίες.

Άριες και τραγούδια - από το δεύτερο Τετράδιο της Anna Magdalena Bach.

Για ορχήστρα και ορχήστρα με σόλο όργανα:

6 συναυλίες στο Βραδεμβούργο. 4 σουίτες ("overtures"); 7 κοντσέρτα για τσέμπαλο (clavier) και ορχήστρα. 3 κοντσέρτα για δύο τσέμπαλα και ορχήστρα. 2 κοντσέρτα για τρία τσέμπαλα και ορχήστρα. 1 κοντσέρτο για τέσσερα τσέμπαλα και ορχήστρα. 3 κοντσέρτα για βιολί και ορχήστρα. κονσέρτο για φλάουτο, βιολί και τσέμπαλο.

Έργα για βιολί, τσέλο, φλάουτο με κλαβιέ (τσέμπαλο) και σόλο: 6 σονάτες για βιολί και τσέμπαλο. 6 σονάτες για φλάουτο και τσέμπαλο. 3 σονάτες για βιόλα ντα γκάμπα (τσέλο) και τσέμπαλο. τρίο σονάτες? 6 σονάτες και παρτίτες για σόλο βιολί. 6 σουίτες (σονάτες) για σόλο βιολοντσέλο.

Για clavier (τσέμπαλο): 6 "αγγλικές" σουίτες. 6 "γαλλικές" σουίτες. 6 παρτιτες? Χρωματική φαντασία και φούγκα. Ιταλική συναυλία? The Well-Tempered Clavier (2 τόμοι, 48 πρελούδια και φούγκες) Παραλλαγές Goldberg; Εφευρέσεις για δύο και τρεις ψήφους. φαντασιώσεις, φούγκες, τοκάτα, ουβερτούρες, καπρίτσιο κ.λπ.

Για όργανο: 18 πρελούδια και φούγκες. 5 τοκάτα και φούγκα. 3 φαντασιώσεις και φούγκες. φούγκες? 6 συναυλίες? Passacaglia; ποιμενικός; φαντασιώσεις, σονάτες, canzone, τρίο; 46 Χορωδιακά Πρελούδια (από το Organ Book of Wilhelm Friedemann Bach); "Τα χορικά του Σούμπλερ"? 18 χορικά ("Λειψία"); αρκετούς κύκλους χορωδιακών παραλλαγών.

Μουσική προσφορά. Η τέχνη της φούγκας.

ΚΥΡΙΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ

1685 21 Μαρτίου (Γρηγοριανή 31 Μαρτίου)στην πόλη Eisenach της Θουριγγίας, γεννήθηκε ο Johann Sebastian Bach, γιος του μουσικού της πόλης Johann Ambrose Bach.

1693-1695 - Διδασκαλία στο σχολείο.

1694 - Θάνατος της μητέρας, Elisabeth, το γένος Lemmerhirt. Ο ξαναγάμος του πατέρα.

1695 - Θάνατος πατέρα μετακομίζει στον μεγαλύτερο αδερφό Johann Christoph στο Ohrdruf.

1696 - αρχές 1700– Εκπαίδευση στο Λύκειο Ordruf. μαθήματα τραγουδιού και μουσικής.

1700 15 Μαρτίου– Μετακόμιση στο Lüneburg, εγγραφή ως υπότροφος (ψάλτης) στο σχολείο της εκκλησίας του Αγ. Μιχαήλ.

1703 Απρίλιος– Μετακίνηση στη Βαϊμάρη, υπηρεσία στο παρεκκλήσι του Κόκκινου Κάστρου. Αύγουστος– Μετακίνηση στο Arnstadt. Ο Μπαχ είναι οργανίστας και δάσκαλος τραγουδιού.

1705-1706, Οκτώβριος - Φεβρουάριος– Ένα ταξίδι στο Lübeck, μελετώντας την οργανική τέχνη του Dietrich Buxtehude. Σύγκρουση με την συνθήκη του Άρνσταντ.

1707 15 Ιουνίου– Διορισμός ως οργανίστας στο Mühlhausen. 17 Οκτωβρίου- Γάμος με τη Μαρία Μπάρμπαρα Μπαχ.

1708, άνοιξη- Έκδοση του πρώτου έργου, «Εκλογική Καντάτα». Ιούλιος- Μετακόμιση στη Βαϊμάρη για να υπηρετήσει ως αυλικός οργανίστας του δουκικού παρεκκλησίου.

1710 22 Νοεμβρίου- Η γέννηση του πρώτου γιου, Wilhelm Friedemann (ο μελλοντικός "Γαλλικός Μπαχ").

1714 8 Μαρτίου- Η γέννηση του δεύτερου γιου, του Carl Philipp Emmanuel (το μελλοντικό "Hamburg Bach"). Ταξίδι στο Κάσελ.

1717 Ιούλιος- Ο Μπαχ αποδέχεται την πρόταση του πρίγκιπα Λεοπόλδου του Κόθεν να γίνει συγκρότημα στο παρεκκλήσι της αυλής.

Σεπτέμβριος– Ένα ταξίδι στη Δρέσδη, η επιτυχία του ως βιρτουόζου.

Οκτώβριος– Επιστροφή στη Βαϊμάρη. παραίτηση, με εντολή του δούκα σύλληψη από τις 6 Νοεμβρίου έως τις 2 Δεκεμβρίου. Μετακίνηση στο Keteya. Ταξίδι στη Λειψία.

1720 Μάιος– Ένα ταξίδι με τον πρίγκιπα Λεοπόλδο στο Κάρλσμπαντ. Αρχές Ιουλίου- Θάνατος της συζύγου Μαρίας Βαρβάρας.

1723 7 Φεβρουαρίου– Παράσταση στη Λειψία της Καντάτας Νο. 22, ως δοκιμασία για τη θέση του ιεροψάλτη της Thomaskirche. 26 Μαρτίου– Πρώτη παράσταση των Παθών κατά Ιωάννην. Ενδέχεται- Αναλαμβάνοντας το αξίωμα του ιεροψάλτη του Αγ. Θωμά και η δασκάλα του σχολείου.

1729 Φεβρουάριος- Παράσταση της «Καντάτας κυνηγιού» ​​στο Βάισενφελς, λαμβάνοντας τον τίτλο του δικαστηρίου Kapellmeister του Saxe-Weissenfels. 15 Απριλίου– Πρώτη παράσταση του Matthew Passion στο Thomaskirche. Διαφορές με το συμβούλιο του Thomasshule, και μετά με τον δικαστή, λόγω της τάξης στο σχολείο. Ο Μπαχ ηγείται του φοιτητικού κύκλου Telemann, Collegium musicum.

1730 28 Οκτωβρίου– Επιστολή σε έναν πρώην σχολικό φίλο G. Erdman που περιγράφει τις αφόρητες συνθήκες της ζωής στη Λειψία.

1732 - Παράσταση της «Καντάτας καφέ». 21 Ιουνίου- Η γέννηση του γιου του Johann Christoph Friedrich (το μελλοντικό "Bückeburg Bach").

1734 τέλος Δεκεμβρίου- Παράσταση Χριστουγεννιάτικου Ορατόριου.

1735 Ιούνιος- Ο Μπαχ με τον γιο του Γκότφριντ Μπέρνχαρντ στο Μυλχάουζεν. Ο γιος περνάει το τεστ για τη θέση του οργανίστα. 5 Σεπτεμβρίουγεννήθηκε τελευταίος γιος Johann Christian (μελλοντικός "London Bach").

1736 – Έναρξη διετούς «αγώνα για τον νομάρχη» με τον πρύτανη Tomasshule I. Ernesti. 19 ΝοεμβρίουΣτη Δρέσδη, υπογράφηκε διάταγμα που απονέμει στον Μπαχ τον τίτλο του συνθέτη της βασιλικής αυλής. Φιλία με τον Ρώσο Πρέσβη G. Keyserling. 1 Δεκεμβρίου– Δίωρη συναυλία στη Δρέσδη στο όργανο Silbermann.

1738 28 Απριλίου- «Νυχτερινή μουσική» στη Λειψία. Ο Μπαχ ολοκληρώνει τη Λειτουργία του.

1740 - Ο Μπαχ παύει την ηγεσία του Μουσικού Κολεγίου.

1741 - Το καλοκαίρι ο Μπαχ είναι με τον γιο του Εμμανουήλ στο Βερολίνο. Ταξίδι στη Δρέσδη.

1742 – Η έκδοση του τελευταίου, τέταρτου τόμου των Ασκήσεων για τον Κλαβιέ. 30 Αυγούστου- Παράσταση της «Αγροτικής Καντάτας».

1745 – Δοκιμή στη Δρέσδη ενός νέου σώματος.

1746 – Ο γιος Wilhelm Friedemann γίνεται διευθυντής της αστικής μουσικής στο Halle. Το ταξίδι του Μπαχ στο Zshortau και στο Naumberg.

1749, 20 Ιανουαρίου- Ο αρραβώνας της κόρης Ελισάβετ με τον μαθητή του Μπαχ, Άλτνικολ. Αρχή της Τέχνης της Φούγκας. Το καλοκαίρι- Ασθένεια, τύφλωση. Ο Johann Friedirch μπαίνει στο παρεκκλήσι του Bückeburg.

1750 Ιανουάριος– Ανεπιτυχείς επεμβάσεις στα μάτια, πλήρης τύφλωση. Σύνθεση των αντίστιξης της Τέχνης της Φούγκας και της Φούγκας στο θέμα Β-Α-Γ-Η. Ολοκλήρωση επεξεργασίας χορωδιών.

ΣΥΝΟΠΤΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Bazunov S. A. I. S. Bach, η ζωή και η μουσική του δραστηριότητα. SPb., 1894.

Besseler G. Bach ως καινοτόμος. Σάβ. «Επιλεγμένες εργασίες των Μουσικολόγων της Λαϊκής Δημοκρατίας της Γερμανίας». Comp. Ν. Νότοβιτς. Ανά. με αυτόν. Μ., 1960.

Belza I. High Mass. Εισαγωγικό άρθρο στην έκδοση: Bach J.S. Mass in B minor. Διασκευή για τραγούδι με pianoforte. Μ., 1955.

Wolfrum F. Johann Sebastian Bach. Εισαγωγικό άρθρο E. Braudo. Ανά. από τα γερμανικά, τ. 1-2. Pb. - Μ., 1912.

Galatskaya V. S. και J. S. Bach. M., Muzgiz, 1958.

Galatskaya V. S. Μουσική λογοτεχνία ξένες χώρες, θέμα. 1. Μ., «Μουσική», 1967, σελ. 49-133.

Druskin M.S. Bach's Passives. Λ., «Μουσική», 1972.

Kershner L. Το λαϊκό τραγούδι προέλευση της μελωδίας του Μπαχ. Μ., 1959.

Konen V, Bach Johann Sebastian. " Μουσική Εγκυκλοπαίδεια", τ. 1. Μ.," Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια", 1973, σελ. 353-364.

Livanova T. Ιστορία της δυτικοευρωπαϊκής μουσικής μέχρι το 1789. M.-L., Gosmuzizdat, 1940, p. 386-449.

Livanova T. Bach's Dramaturgy and Its Historical Connections. Μέρος Ι. Συμφωνισμός. Μ.-Λ., 1948.

«Υλικά και έγγραφα για την ιστορία της μουσικής», τ. Β΄, XVIII αιώνας. Ανά. με αυτόν. Εκδ. M. V. Ivanov-Boretsky. Μ., 1934.

Milshtein J. Well-Tempered Clavier του J.S. Bach and Features of Its Performance. Μ., «Μουσική», 1967.

«Η Μουσική Αισθητική της Δυτικής Ευρώπης κατά τον 17ο-18ο αιώνα». Μ., «Μουσική», 1971.

Rosenov E. K. I. S. Bach (και την οικογένειά του). Μ., 1912.

Rosenshield K. Ιστορία ξένη μουσική. Θέμα. πρώτα. Μέχρι τα μέσα του XVIII αιώνα. Έκδοση 3η. Μ., «Μουσική», 1973, σελ. 406-533.

Roizman L. Η σύγχρονη οργανική κουλτούρα και η πρωτοτυπία της. Σάβ. «Ζητήματα μουσικών και παραστατικών τεχνών», τόμ. 5. Μ., «Μουσική», 1969.

Forkel Johann Nikolaus. Για τη ζωή, την τέχνη και τα έργα του Johann Sebastian Bach. Ανά. με αυτόν. ΜΙ; Σαζόνοβα. Έκδοση, επίλογος και σχόλια N. Kopchevsky. Μ., «Μουσική», 1974.

Hammerschlag J. Αν ο Μπαχ κρατούσε ημερολόγιο. Βουδαπέστη, Corvina, 1965.

Khubov G. N. Sebastian Bach. Έκδοση 4. Μ., Gosmuzizdat, 1963.

Schweitzer L. I. S. Bach. Ανά. με αυτόν. Ya. S. Druskina, έκδοση της μετάφρασης και μετά από τον M. S. Druskin. Μ, 1964.

Yampolsky I. M. Σονάτες και παρτίτες για σόλο βιολί J. S. Bach. Μόσχα, 1963.

Bach-Documente, Herausgegeben vom Bach-Archiv Leipzig, Band I, Schriftstucke von der Hand Johann Sebastian Bachs. Vorgelegt und erlautert von W. Neumann und H.-J. Schulze, Leipzig, 1963. Band II, Fremdschriftliche und gedruckte Dokumente zur I phensgeschichte I. S. Bachs, 1685-1750. Leipzig, 1969. Band III, Dokumente zum Nachwirken I. S. Bachs, 1750-1880. Λειψία, 1972.

Schmieder W. Thematisch-systematisches Verzeichnis der Werke Iohann Sebastian Bachs (BWV), Λειψία, 1971.

Arnstadtes Bachbuch, I. S. Bach und seine Verwanden στο Arnstadt. Arnstadt, 1957,

Μπαχ. Opracowal Wladislaw Duleba. Teksty Bohdarr Pociej. Κρακοβία, 1973.

Besseler H. I. S. Bach. Βερολίνο, 1956.

Buchet E. I. S. Bach, l "oeuvre et la vie. Παρίσι, 1963.

Der Thomaskantor, Aus dem Leben und Schaffen I. S. Bachs. Βερολίνο, 1950.

Forkel I. N. Uber lohann Sebastian Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke. Βερολίνο, 1968.

Frank H. I. S. Bach, Die Geschichte eines Lebens. Bertin, 1961.

Geiringer K, Johann Sebastian Bach Jhe Culmination of an Era. Λονδίνο, 1967.

Johann Sebastian Bach und Leipzig zu seiner Zeit. Λειψία, 1950.

Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ. Das Schaffen des Meisters im Spiegel einer Stadt. Λειψία, 1950.

I. S. Bach, 1750-1950. Δρέσδη, 1950.

Neumann W. Auf den Lebenswegen I. S. Bachs. Βερολίνο, 1962.

Neumann W. Bach, Eine Bildbiographie. Μόναχο, 1960.

Spitta Ph, I, S, Bach, Bd. l - 2. Λειψία, 1873-1880.


Οι αριθμοί σε παρένθεση σε όλη την έκταση δηλώνουν τον αριθμό αυτού του έργου σύμφωνα με το βιβλίο «BWV»: W. Schmieder. Thematisch-sistematische Verzeichnis der Werke lohann Sebastian Bachs. Liepzig, 1971.

Μετάφραση Ksenia Stebneva.

Μετάφραση Ya. S. Druskin.

Μερικοί βιογράφοι αναφέρουν το ταξίδι του Μπαχ στη Δρέσδη το φθινόπωρο του 1714. Τηρούμε τη γενικά αποδεκτή ημερομηνία: Σεπτέμβριος 1717. Το 1714, ο Friedemann ήταν μόλις τεσσάρων ετών· δύσκολα θα μπορούσε να τον είχε πάρει ο πατέρας του στη Δρέσδη.

Βλέπε Άρθ. B. Kuznetsova «Αϊνστάιν και Μότσαρτ». «Σοβιετική μουσική», 1971, ε 12, σελ. 38.

Cit. σύμφωνα με το βιβλίο: Hammerschlag. Αν ο Μπαχ είχε κρατήσει ημερολόγιο, σελ. 43.

Μετάφραση Ksenia Stebneva.

Τονίζεται από εμάς. ΕΚ.

A. V. Lunacharsky. Στον κόσμο της μουσικής. Άρθρα και ομιλίες. Εκδ. 2. Μ., «Σοβιετικός συνθέτης», 1971, σελ. 312, 314.

V. D. Konen, Bach. «Μουσική Εγκυκλοπαίδεια», τ. 1. Μ., «Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια», 1973, σελ. 357.

Ο Ρίμαν έκανε λάθος: όχι έξι, αλλά πέντε γιοι επέζησαν από τον πατέρα.

Ο συγγραφέας της ιστορίας δεν δίνει πάντα την ακριβή ηλικία στην οποία πέθαναν τα παιδιά του Μπαχ. Τώρα, σύμφωνα με τεκμηριωμένα στοιχεία, οι ημερομηνίες γέννησης και θανάτου των παιδιών έχουν διευκρινιστεί: Χριστιανή Σοφία (29.VI.1723-1.VII.1726); Christian Gottlieb (14.IV.1720-21.IX.1728); Ernst Andreas (30.X.-1.XI.1727); Regina Johanna (10.X.1728-25.IV.1733); Christian Benedict (1.I.-4.I.1730); Χριστιανή Δωροθέα (18.III.1731-31.VIII.1732); Johann August (5.XI.-6.XI.1733).

Εκτός από τον Μπαχ, ένας άλλος μαέστρος του κολεγίου, ο Johann Gottlieb Gerner, αναφέρεται στην έκθεση του περιοδικού του Mitzler. Τώρα υπηρέτησε ως οργανίστας στο St. Θωμάς.

G. Chicherin" Mozart. M., "Music", 1970, σελ. 181.

7

Η επίδραση της μουσικής στον άνθρωπο 03.12.2017

Αγαπητοί αναγνώστες, σήμερα στη στήλη μας θα γίνει συνάντηση με τον μεγαλύτερο των συνθετών J. S. Bach. Αφιερώστε χρόνο για να επικοινωνήσετε μαζί του και θα ανταποκριθεί αμέσως. Το άρθρο ετοίμασε η Liliya Shadkovska, δασκάλα μουσικής, συνεχίζει να ανοίγει τον υπέροχο κόσμο της μουσικής για τους αναγνώστες. Περνάω τη λέξη στη Λίλι.

Γειά σου, Αγαπητοι αναγνωστες blog της Irina Zaitseva. Οι πρώτες μέρες του χειμώνα μας ενθουσίασαν ελαφρύς παγετόςκαι χιονοπτώσεις. Η πρώτη χιονόπτωση είναι η πιο όμορφη. Σαν λευκό χνούδι, το απαλό καθαρό χιόνι μεταμόρφωσε τα πάντα γύρω. Ομορφα τοπιαευχάριστο στο μάτι. Και τι μπορεί να ευχαριστήσει την ψυχή και την καρδιά μας αυτά τα μακρά βράδια του χειμώνα; Φυσικά, μουσική!

Η ενσάρκωση της θεϊκής ομορφιάς

Σήμερα θα πάμε να επισκεφτούμε τον ίδιο τον Johann Sebastian Bach. Κάθε γενιά ανακαλύπτει κάτι νέο στη μουσική του Μπαχ, σύμφωνο με την εποχή της. Ίσως και εσείς να ανακαλύψετε ξανά αυτόν τον συνθέτη και τη μουσική του. Θα ακούσουμε τα καλύτερα έργα του J. S. Bach.

Η μουσική που θα ηχήσει στην αρχή της συνάντησής μας δημιουργεί μια ατμόσφαιρα υπεροχής, προσδοκίας θαύματος και προσμονής για τις γιορτές. Όμως σε αυτό το έργο ο J.S. Bach ανήκει μόνο στο κομμάτι της συνοδείας. Πώς θα μπορούσε ο συνθέτης να προβλέψει ότι με βάση το πρελούδιο του, ο Γάλλος συνθέτης του 19ου αιώνα, Charles Gounod, θα συνέθετε μια φωνητική μελωδία;

Εμπνευσμένος από τη θεϊκή αρμονία του Μπαχ, ο Ch. Gounod έγραψε παραλλαγές για βιολί και πιάνο. Μετά την προσθήκη των λέξεων της λατινικής προσευχής «Ave Maria» στη μελωδία, αυτό το έργο γίνεται ένα ακόμη αριστούργημα της μουσικής τέχνης.

Ch. Gounod - J. S. Bach "Ave Maria"

Προτείνω να ακούσετε το πρωτότυπο πρελούδιο του Μπαχ. Δώστε προσοχή στο γεγονός ότι ολόκληρη η μελωδική σφαίρα είναι διασκορπισμένη σε συγχορδίες που αντικαθιστούν η μία την άλλη συνεχώς. Ο Μπαχ κατάφερε να δημιουργήσει μια απίστευτη εικόνα του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, αγγίζοντας τις χορδές της ψυχής μας, αναζωογονώντας το καλό, το αιώνιο, το ωραίο.

J. S. Bach "Prelude and Fugue in C"

Ο σκοπός της μουσικής είναι να αγγίζει καρδιές!
J. S. Bach

J.S. Bach - Γερμανός συνθέτης, η μεγαλύτερη ιδιοφυΐα στην ιστορία της μουσικής, έζησε και εργάστηκε στην εποχή του μπαρόκ. Η μουσική κληρονομιά του Μπαχ έχει εισέλθει στο χρυσό ταμείο του παγκόσμιου πολιτισμού και τα αθάνατα αριστουργήματά του είναι διαχρονικά. Η μουσική του Μπαχ είναι η ιστορία της ανθρωπότητας, που εκφράζεται με ήχους. Το ταλέντο του ήταν πολύπλευρο - συνθέτης, αξεπέραστος δεξιοτέχνης της πολυφωνίας, οργανίστας, τσέμπαλος, βιολονίστας και δάσκαλος. Το έργο του Μπαχ ανήκει στην πνευματική μουσική, με μια λέξη - είναι μια αιώνια και όμορφη τέχνη!

Η πιο μουσική οικογένεια στην ιστορία

Ο J.S. Bach γεννήθηκε το 1685 στο Eisenach, μια μικρή πόλη της Θουριγγίας στη Γερμανία. Ήταν το όγδοο παιδί της οικογένειας του μουσικού Johann Ambrosius Bach. Ο πατέρας του τον έμαθε να παίζει βιολί. Ο νεαρός Μπαχ είχε υπέροχη φωνή και τραγουδούσε στη χορωδία της εκκλησίας. Η μουσική γέμισε όλη του τη ζωή και ο πατέρας είχε μεγάλες ελπίδες για τον μικρότερο γιο του.

Παρεμπιπτόντως, αν υπήρξε ποτέ μια οικογένεια στην οποία η ευλάβεια για τη μουσική κληρονομήθηκε από γενιά σε γενιά, αυτή ήταν η οικογένεια Μπαχ. Ο ίδιος ο συνθέτης συνέταξε τη γενεαλογία της οικογένειάς του και οι ερευνητές μέτρησαν πενήντα συγγενείς του Johann Sebastian που συνέδεσαν τη ζωή με τη μουσική.

Μουσική βιογραφία του Ι.Σ. Μπαχ

Μια ευτυχισμένη παιδική ηλικία τελείωσε όταν έχασε τη μητέρα του και ένα χρόνο αργότερα, τον πατέρα του.
Μετά τον θάνατο των γονιών του σε ηλικία δέκα ετών, ο Johann παρελήφθη από τον μεγαλύτερο αδελφό του Johann Christoph. Ο μεγαλύτερος αδερφός δίδαξε στον μελλοντικό συνθέτη να παίζει κλαβιέ, όργανο και τα βασικά της μουσικής.

Στα 15 του, ο Γιόχαν συνεχίζει τα δικά του μουσική παιδεία V φωνητική σχολήπόλη του Lüneburg. Εδώ εξοικειώνεται με το έργο των συνθετών, λαμβάνει μια ολοκληρωμένη εκπαίδευση. Την ίδια περίοδο, ο J.S. Bach έγραψε τα πρώτα του έργα. Έτσι ξεκινά η μουσική βιογραφία του μεγάλου συνθέτη και οργανίστα.

Έχοντας αποφοιτήσει έξοχα από το γυμνάσιο φωνητικής, παίρνει το δικαίωμα να εισέλθει στο πανεπιστήμιο. Όμως λόγω έλλειψης κεφαλαίων δεν μπορεί να συνεχίσει τις σπουδές του. Καλείται στη θέση του δικαστικού μουσικού στην αυλή της Βαϊμάρης, αλλά η δυσαρέσκεια για την εξαρτημένη του θέση τον κάνει να αναζητήσει νέα δουλειά. Έτσι, πιάνει δουλειά ως οργανίστας στη Νέα Εκκλησία στο Arnstadt.

Βιρτουόζος οργάνων

Ο J. S. Bach γράφει πολλά μουσικά κομμάτια, αλλά η φήμη του εξαπλώνεται πρώτα απ 'όλα ως βιρτουόζος ερμηνευτής. Ήταν μεγάλος θαυμαστής πλήκτρα οργάνωνΈπαιζε τσέμπαλο και κλαβικόρδο. Ήταν όμως το όργανο που του επέτρεψε να αποκαλύψει πλήρως το ταλέντο του ως συνθέτη. Ο Johann Sebastian Bach το κατέκτησε στην εντέλεια, η δεξιοτεχνία του ήταν αξεπέραστη. Το γεγονός αυτό το αναγνώρισαν ακόμη και οι αντίπαλοί του.

Βουτώντας σε αυτόν τον απέραντο ωκεανό των ήχων, αποσπώνουμε την προσοχή από την καθημερινή φασαρία και μένουμε μόνοι με το θείο. Οι ελαφροί ήχοι αυτού του οργανικού πρελούδιου μας δίνουν μια αίσθηση σιωπής, γαλήνης και ηρεμίας. Αυτή η μουσική ακουγόταν στην ταινία του A. Tarkovsky «Solaris».

J. S. Bach "Organ Choral Prelude in F Minor"

Υπάρχει μια ιερή σιωπή στη μουσική,
Τσίμπημα, όπως η πίστη στον Παντοδύναμο,
Και αυτή η σιωπή ενσαρκώνεται
Στις νυχτερινές προσευχές ενός αμαρτωλού μουσικού.
Η σιωπή της νύχτας παγώνει την ψυχή,
Η λάμψη των αστεριών ταλαντεύεται ελαφρά,
Ανάμεσα στα αστέρια τη νύχτα καίει το πιο αγνό πρόσωπο,
Η προσευχή διαρκεί και ακούγεται στην προσευχή...
Ω Κύριε, λυπάμαι...

ΜΕ νεαρά χρόνιαΟ J.S. Bach γνωρίζει τη δουλειά διαφόρων μουσικών. Μελετά όμως διεξοδικά το έργο των Ιταλών συνθετών, επεξεργάζοντας τη μουσική τους. Ο συγγραφέας λοιπόν του παρακάτω έργου είναι ο Αλεσάντρο Μαρτσέλο, συνθέτης της Ιταλίας της εποχής του Μπαρόκ. Αν και ήταν ερασιτέχνης συνθέτης, τα έργα του ήταν πολύ δημοφιλή. Το πιο γνωστό από αυτά ήταν το «Adagio» που διασκεύασε ο J.S. Bach. Ακούγεται με έναν νέο τρόπο, μας αιχμαλωτίζει με τη δύναμη και το βάθος της αίσθησης.

A. Marcello, J. S. Bach "Adagio"

«Μεγάλε Μπαχ, είσαι η μουσική του Σύμπαντος…»

Πολύ συχνά η μουσική του συνθέτη συγκρίνεται με τον χώρο. Γιατί νομίζεις? Άλλωστε, ο Μπαχ έζησε πολύ πριν από τη διαστημική εποχή. Αφού παρακολουθήσετε το βίντεο και ακούσετε τον ήχο του οργάνου, μπορείτε να απαντήσετε σε αυτήν την ερώτηση. Νομίζω ότι ο J.S. Bach είχε τη δυνατότητα να ακούσει τη μουσική των ουράνιων σφαιρών. Δεν είναι επειδή η θεία αρμονία του συνθέτη και η διαπεραστική δύναμη του οργάνου, που πέφτουν πάνω μας, διεγείρουν τις ψυχές μας, δημιουργώντας πραγματικά αστρικούς και κοσμικούς συνειρμούς;

Πολλοί μουσικοί πιστεύουν ότι αν μπορούσαμε να ακούσουμε τους ήχους του σύμπαντος, θα ήταν σαν τη μουσική του Μπαχ.

J. S. Bach "Toccata in D Minor"

Μεγάλε Μπαχ, είσαι η μουσική του Σύμπαντος,
Περιορίζοντας την αναπνοή του οργάνου,
Και στον ΧΧΙ αιώνα σύγχρονο
Θα είσαι στις καρδιές των ανθρώπων.
Ένας δυνατός ήχος θα συγχωνευθεί σε μια ροή
Στην τελευταία θριαμβευτική συγχορδία,
Και ο άνθρωπος - ένα σωματίδιο του σύμπαντος -
Νιώστε την απόλαυση της αθανασίας.

Το μήνυμα του Μπαχ στους εξωγήινους πολιτισμούς

Το 1977 κυκλοφόρησε ένας ασυνήθιστος χρυσός δίσκος με ένα μήνυμα εκ μέρους των κατοίκων του πλανήτη μας σε εξωγήινους πολιτισμούς. Αυτός ο χρυσός δίσκος περιέχει όχι μόνο τους ήχους της Γης, αλλά και τη μουσική, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής του J.S. Bach. Αυτός ο δίσκος, τοποθετημένος στο διαστημόπλοιο Voyager, βρίσκεται ήδη σε απόσταση περίπου 20 δισεκατομμυρίων χιλιομέτρων από τη Γη, δηλαδή έξω από το ηλιακό σύστημα.

υποδειγματική οικογένεια

Θα ήθελα να σημειώσω ότι ο Johann Sebastian ήταν ένας υποδειγματικός οικογενειάρχης και η οικογενειακή ζωή του ήταν τόσο αγαπητή όσο και η μουσική. Το σπίτι γέμισε μουσική, εδώ γίνονταν συχνά συναυλίες, στις οποίες συμμετείχαν τα παιδιά του Μπαχ. Δίδαξε ο ίδιος τα προικισμένα παιδιά του. Τέσσερα από τα παιδιά του Μπαχ έγιναν αργότερα διάσημοι συνθέτες: ο Wilhelm Friedemann και ο Carl Philipp Emanuel από τον πρώτο τους γάμο, ο Johann Christoph Friedrich και ο Johann Christian από τον δεύτερο.

Δύσκολες δοκιμασίες συνέβησαν στον Μπαχ όταν έχασε την πρώτη του γυναίκα και τα παιδιά του. Κάτω από τις βαριές εντυπώσεις του θανάτου της συζύγου του, γράφτηκε η Σισιλιάνα - μουσική διαποτισμένη από θλίψη και βαθιά θλίψη.

J. S. Bach "Siciliana"

Σύντομα ερωτεύτηκε ξανά. Αυτή τη φορά, η πολύ μικρή Άννα Μαγδαλένα έγινε η εκλεκτή του. Έκανε εξαιρετική δουλειά στο σπίτι και έγινε φροντισμένη μητριά για τα παιδιά. Αλλά το πιο σημαντικό, ενδιαφερόταν ειλικρινά για την επιτυχία του συζύγου της, βοήθησε στο να ξαναγράψει νότες και ενδιαφερόταν έντονα για τη μουσική.

Η οικογένεια Μπαχ άρχισε να μεγαλώνει ξανά. Η Άννα χάρισε στον σύζυγό της 13 παιδιά. Νέα οικογένειαΜαζευόταν επίσης συχνά τα βράδια, κανονίζοντας συναυλίες. Το σπίτι γέμισε για άλλη μια φορά ευτυχία.

Το «Musical Joke» του J.S. Bach ενσαρκώνει όλα όσα ήθελε να δώσει ο συνθέτης στα παιδιά. Σαν το λαμπερό χαμόγελο ενός πατέρα που παρακολουθούσε την ξέγνοιαστη διασκέδαση των παιδιών του, μας κατακτά με τον ανάλαφρο, απαλό ήχο του φλάουτου και το ασημί κουδούνισμα των έγχορδων οργάνων σε διάφορες παραλλαγές.

J. S. Bach "Musical Joke" (Σουίτα Νο. 2 για φλάουτο και ορχήστρα)

Ω! Τι γλυκιά γεύση έχει ο καφές!

Αυτό καταπληκτική ιστορίαγια τον καφέ και τη μουσική ξεκίνησε με το γεγονός ότι ο ιδιοκτήτης του καφενείου διέταξε να γράψει ένα μουσικό κομμάτι για τον καφέ στο είδος της καντάτας. Συνθέτης ήταν ο Johann Sebastian, τους στίχους ο H. F. Henriki.

Σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους, ο καφές ήταν ένα ελάχιστα γνωστό ποτό, πολλοί τον αντιμετώπιζαν με δυσπιστία. Για να επιστήσει την προσοχή σε αυτό το ποτό, ο J.S. Bach έγραψε μια καντάτα με παιχνιδιάρικο τρόπο.

Η «καντάτα καφέ» είναι ιδιαίτερα ευχάριστη στην ακρόαση όταν απολαμβάνετε τη μαγική γεύση του καφέ. Είμαι σίγουρη ότι κάθε φορά που ρίχνεις στον εαυτό σου ένα φλιτζάνι αρωματικό ποτό, θα θυμάσαι τη μουσική του Μπαχ!

J. S. Bach "Καντάτα καφέ"

Αρκετές κοσμικές καντάτες και μουσικές άλλων ειδών γράφτηκαν κατά παραγγελία, γιατί βοήθησαν στην απόκτηση πρόσθετου εισοδήματος. Αλλά ταυτόχρονα, ο συνθέτης υπερασπίστηκε σταθερά τις απόψεις του για τη μουσική. Είναι γνωστό ότι ο J.S. Bach ήταν ένα βαθιά θρησκευόμενο άτομο και ήταν πεπεισμένος ότι η μουσική είναι μια έκφραση του θείου. Είπε έτσι: «Όλη μου η μουσική ανήκει στον Θεό, και όλες μου οι ικανότητες προορίζονται για Αυτόν».

Από την άβυσσο των δεινών σε καλώ

Μέσα από τη μουσική, στοχάζεται στα πιο σημαντικά, αιώνιες ερωτήσειςΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη. Και αυτοί οι προβληματισμοί συνδέονται συχνότερα με θρησκευτικά θέματα, γιατί ο Μπαχ υπηρέτησε στην εκκλησία για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του. Έγραψε πολλές καντάτες σε πνευματικά κείμενα. Ο συνθέτης γνώριζε τέλεια την Αγία Γραφή και ο Ιησούς ήταν ο κύριος χαρακτήρας και ο ιδανικός στη μουσική. Διακοσμούσε μάλιστα τις παρτιτούρες του με επιγραφές: «Δόξα μόνο στον Θεό!», «Ιησού, βοήθησε!»

J. S. Bach "Jesus Remains My Joy"

Ο Μπαχ έχει επίσης έργα που είναι πραγματικά τραγικά. Αλλά μην τη φοβάστε αυτή τη λέξη. Βρείτε δύναμη στον εαυτό σας και ακούστε ένα από τα πιο μεγαλεπήβολα, υπέροχα και μεγαλειώδη έργα. Αυτή είναι η σκηνή του τελευταίου αποχαιρετισμού στον Χριστό. «Κοιμήσου γλυκά. Μακριά, μάλλον μακριά από γήινες θλίψεις…» Η πόρτα της αιωνιότητας είναι ανοιχτή.

Απερίγραπτο και σαγηνευτικό, ξυπνά τα μεγαλύτερα συναισθήματα στην ψυχή.
ο άνθρωπος. Είχα την ευκαιρία να παρακολουθήσω μια συναυλία στη Λειψία, η οποία ήταν αφιερωμένη στο έργο του Μπαχ, και πρέπει να πω ότι ακόμη και οι τσιγκούνηδες με συναισθήματα δεν μπορούσαν να συγκρατήσουν τα δάκρυα κατά τον ήχο της τελευταίας χορωδίας.

J. S. Bach «Πάθος κατά Ματθαίον». Τελικό ρεφρέν "Καθόμαστε με δάκρυα"

Αλλά και πάλι υψώνομαι στον ουρανό
Μεταφερόμενος από τη δόνηση της αγάπης του Πατέρα,
Όπου είναι ο Θεός, όπου είναι το φως του σπιτιού
Το μονοπάτι της ανάβασης μας φωτίζει
Στην πηγή της ύπαρξης, στα θεϊκά πόδια.

Το 1723 ο Μπαχ μετακόμισε την οικογένεια στη Λειψία. Εδώ οι γιοι του μπόρεσαν να πάρουν καλή εκπαίδευση και να ξεκινήσουν μουσική καριέρα. Ο ίδιος ο συνθέτης έλαβε τη θέση του ιεροψάλτη των κύριων εκκλησιών της πόλης. Δούλεψε σκληρά, η δημιουργική του λίστα με τα έργα του έχει μεγαλώσει αρκετά.

Όμως τα τελευταία χρόνια της ζωής του, η υγεία του Μπαχ επιδεινώθηκε απότομα, λόγω της καταπόνησης των ματιών, την οποία υπέστη στα νιάτα του. Ως αποτέλεσμα μιας ανεπιτυχούς επέμβασης, ο Μπαχ τυφλώθηκε. Συνεχίζει όμως να συνθέτει μουσική, υπαγορεύοντας τα έργα του στον γαμπρό του. Μετά από λίγο, αποφασίζει για μια δεύτερη επέμβαση, η οποία μόνο επιδεινώνει την κατάστασή του. 28 Ιουλίου 1759 Πεθαίνει ο J.S. Bach.

Ο συνθέτης κηδεύτηκε στη Λειψία στο νεκροταφείο της εκκλησίας. Αλλά κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο ναός καταστράφηκε. Το 1949, η τέφρα του συνθέτη μεταφέρθηκε και θάφτηκε στο βωμό της εκκλησίας του Αγίου Θωμά.

Μετά τον θάνατο του συνθέτη το όνομά του ξεχάστηκε. Και μόνο μια τυχαία ανακάλυψη του παλιού κλαβιέρη "Πάθος κατά Ματθαίο" ανέστησε το άδικα ξεχασμένο όνομα. Η θριαμβευτική πομπή της μουσικής του Μπαχ σε όλο τον κόσμο ξεκίνησε ακριβώς με το Matthew Passion, το οποίο πραγματοποιήθηκε το 1829 στο Βερολίνο. Διεξήχθη
απόδοση του ορατόριου από τον νεαρό συνθέτη Felix Mendelssohn.

Επιπλέον, η βιογραφία του Μπαχ δημοσιεύτηκε σε μια από τις δημοφιλείς εφημερίδες. Κέντρισε περαιτέρω το ενδιαφέρον για το έργο του συνθέτη στο ευρύ κοινό. Ο κόσμος ανακάλυπτε τη μουσική του Μπαχ. Είχε εκδοθεί πλήρης συλλογήέργα του συνθέτη, συντάχθηκαν κατάλογοι, έγιναν συναυλίες. Και για να αποτίσουν φόρο τιμής και θαυμασμού για την ιδιοφυΐα, εργάστηκαν δωρεάν μουσικοί, αντιγραφείς μουσικής, μέλη της Εταιρείας Μπαχ. Με χρήματα του Φέλιξ Μέντελσον έγινε μνημείο του μεγάλου συνθέτη.

Σε όλη του τη ζωή, ο Μπαχ έγραψε περισσότερα από 1.000 έργα σε όλα τα είδη εκτός από την όπερα. Το έργο του Μπαχ είναι η κορυφή του σύμπαντος και για άλλη μια φορά αποδεικνύει ότι ένας άνθρωπος είναι ικανός να δημιουργήσει μαγικά αντικείμενα τέχνης και ομορφιάς.

Ξέρατε ότι:

  • Μια μέρα, χωρίς χρήματα για ένα ταξίδι, ο νεαρός Μπαχ πήγε σε μια άλλη πόλη με τα πόδια. Κάλυψε μια απόσταση 350 χιλιομέτρων για να ακούσει τον οργανίστα Dietrich Buxtehude να παίζει.
  • στη Δρέσδη επρόκειτο να γίνει η παράσταση του «παγκόσμιου αστέρα» εκείνης της εποχής, Λ. Μάρσαντ. Αυτός και ο Bach συναντήθηκαν την παραμονή της συναυλίας, κατάφεραν ακόμη και να παίξουν μαζί, μετά την οποία ο Marchand έφυγε από τη Δρέσδη, ανίκανος να αντέξει τον ανταγωνισμό και αναγνωρίζοντας τον Bach ως τον καλύτερο μουσικό.
  • Μερικές φορές ο Μπαχ μεταμφιέστηκε σε φτωχό δάσκαλο και σε μια εκκλησία σε κάποια μικρή πόλη ζητούσε άδεια να παίξει το εκκλησιαστικό όργανο. Το παιχνίδι του έκανε πάντα τόσο έντονη εντύπωση στους ενορίτες που δεν μπορούσαν να πιστέψουν ότι ήταν ένας απλός δάσκαλος.
  • Είναι γνωστό ότι ο J.S. Bach ήταν εξαιρετικός δάσκαλος. Αλλά ποτέ δεν χρέωνε τα ιδιαίτερα μαθήματα του.
  • Ο Μπαχ είχε ένα μοναδικό αυτί. Μπορούσε, χωρίς κανένα λάθος, να εκτελέσει ένα έργο που ακούστηκε μια φορά.
  • Μουσικά φεστιβάλ Bach διοργανώνονται σε όλο τον κόσμο και στη Λειψία κάθε 4 χρόνια πραγματοποιείται ένας από τους μεγαλύτερους οργανικούς διαγωνισμούς στον κόσμο, που φέρει το όνομα του J.S. Bach.
  • «Μου άρεσαν τα μεγάλα βράδια του φθινοπώρου και του χειμώνα όταν τα παιδιά πήγαιναν για ύπνο. Ο Σεμπάστιαν και εγώ καθίσαμε στη συνηθισμένη μας δραστηριότητα αντιγραφής μουσικής. Δύο κεριά στέκονταν ανάμεσά μας. Τόσο ήσυχα και χαρούμενα δουλέψαμε δίπλα-δίπλα, κρατώντας μια βαθιά σιωπή. Συχνά έπεφτε πάνω του η έμπνευση, έπαιρνε ένα λευκό φύλλο μουσικής από ένα σωρό που έβαζα πάντα δίπλα του και σκιαγράφησε αυτό που γεννήθηκε στην ψυχή του - αυτή την ανεξάντλητη πηγή μουσικής. (Από τα απομνημονεύματα της Άννας Μαγδαλένας).

Ο μεγάλος μουσικός και συνθέτης δεν μας άφησε μόνο τις δημιουργίες του -μας άφησε έναν ολόκληρο κόσμο της μουσικής του- τον κόσμο του Μπαχ. Αυτό είναι το ύψος στο οποίο μπορεί να μείνει η ανθρώπινη ιδιοφυΐα. Αυτό είναι το ύψος στο οποίο ο άνθρωπος είναι ίσος με τον Θεό.

Shadkovska Lilia

Ευχαριστώ τη Λίλια για την ιστορία για τον J.S. Bach, για τη δική του μουσική ιδιοφυΐα. Όλοι ακούσαμε κάτι για αυτόν, γιατί ήταν ένας εξαιρετικός άνθρωπος, αλλά κάθε φορά εκπλήσσεσαι εκ νέου από τα γεγονότα από τη ζωή του - τόσο επαγγελματική όσο και προσωπική. Ήταν τόσο γεμάτο μουσική, αγάπη, ευσέβεια που δεν μπορεί παρά να προκαλέσει σεβασμό και θαυμασμό, όπως όλα τα σπουδαία έργα του.

Άρθρα για μουσική και μουσικούς

δείτε επίσης


Μπλουζα