Πού ήταν ο Λεονάρντο ντα Βίντσι. Leonardo da Vinci - βιογραφία, ενδιαφέροντα γεγονότα

Υπάρχουν άνθρωποι που έμοιαζαν να είναι μπροστά από την εποχή τους, ήρθαν από το μέλλον. Κατά κανόνα, είναι ελάχιστα κατανοητοί από τους σύγχρονους, μοιάζουν με εκκεντρικούς μεταξύ των ανθρώπων γύρω τους. Αλλά ο χρόνος περνά και η ανθρωπότητα συνειδητοποιεί - προάγγελος του μέλλοντος. Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για το πού γεννήθηκε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, για τι είναι γνωστός, τι κληρονομιά μας άφησε.

Ποιος είναι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι γνωστός στον κόσμο, πρώτα από όλα, ως καλλιτέχνης, του οποίου το πινέλο ανήκει στη θρυλική «La Gioconda». Οι άνθρωποι που είναι λίγο πιο εμπεριστατωμένοι στο θέμα θα ονομάσουν και άλλα παγκοσμίου φήμης αριστουργήματά του: Το τελευταίο δείπνο», «Κυρία με ερμίνα» ... Όντας μάλιστα αξεπέραστος καλλιτέχνης, άφησε στους επόμενους όχι τόσους πίνακές του.

Και αυτό δεν συνέβη επειδή ο Λεονάρντο ήταν τεμπέλης. Ήταν απλώς ένα πολύ ευέλικτο άτομο. Εκτός από τη ζωγραφική, αφιέρωσε πολύ χρόνο στη μελέτη της ανατομίας, εργάστηκε σε γλυπτά και ήταν βαθιά λάτρης της αρχιτεκτονικής. Για παράδειγμα, μια γέφυρα που κατασκευάστηκε σύμφωνα με το έργο ενός Ιταλού εξακολουθεί να λειτουργεί στη Νορβηγία. Αλλά υπολόγισε και σχεδίασε αυτό το έργο πριν από πέντε και πλέον αιώνες!

Αλλά ο ίδιος ο Λεονάρντο ντα Βίντσι θεωρούσε τον εαυτό του επιστήμονα, μηχανικό και στοχαστή. Έχουμε λάβει έναν τεράστιο αριθμό από τις σημειώσεις και τα σχέδιά του, που δείχνουν ότι αυτός ο άνθρωπος ήταν μπροστά από την εποχή του για πολύ καιρό.

Για να είμαστε δίκαιοι, πρέπει να πούμε ότι δεν ανήκουν όλες οι εφευρέσεις του αποκλειστικά στον ίδιο τον Λεονάρντο. Φαίνεται ότι συχνά χρησιμοποιούσε και εικασίες άλλων ανθρώπων. Η αξία του έγκειται στο γεγονός ότι μπόρεσε να παρατηρήσει εγκαίρως ενδιαφέρουσα ιδέα, ακονίστε το, μεταφράστε το σε σχέδια. Εδώ είναι μόνο μια σύντομη λίστα με εκείνες τις ιδέες και τους μηχανισμούς που μπόρεσε να περιγράψει ή να κάνει γραφικά σκίτσα των σχεδίων τους:

• ένα αεροσκάφος που μοιάζει με ελικόπτερο·
• αυτοκινούμενο καρότσι (πρωτότυπο αυτοκινήτου).
• μια πολεμική μηχανή που προστατεύει τους στρατιώτες μέσα σε αυτήν (ανάλογο ενός σύγχρονου τανκ).
• αλεξίπτωτο;
• βαλλίστρα (το σχέδιο παρέχεται με λεπτομερείς υπολογισμούς).
• "μηχανή γρήγορης βολής" (η ιδέα ενός σύγχρονου αυτόματου όπλου).
• κέντρο προσοχής;
• τηλεσκόπιο;
• συσκευή καταδύσεων.

Το πιο ενδιαφέρον είναι ότι η συντριπτική πλειοψηφία των ιδεών αυτού του ανθρώπου δεν έλαβε πρακτική εφαρμογή κατά τη διάρκεια της ζωής του. Επιπλέον, οι εξελίξεις και οι υπολογισμοί του θεωρήθηκαν γελοίες, ανόητες, μαζεύουν σκόνη εδώ και εκατοντάδες χρόνια σε βιβλιοθήκες και συλλογές βιβλίων. Όταν όμως ήρθε η ώρα τους, αποδείχθηκε ότι συχνά μόνο η έλλειψη απαραίτητων υλικών και τεχνολογιών κατασκευής τους εμπόδιζε να βρουν την πραγματική τους ζωή.

Αλλά ξεκινήσαμε την ιστορία μας αναφέροντας τη γενέτειρα μιας ιδιοφυΐας. Γεννήθηκε κοντά στη Φλωρεντία, στο μικρό χωριό Anchiano, στην πραγματικότητα ένα προάστιο μιας πόλης που ονομάζεται Vinci. Στην πραγματικότητα, στη συνέχεια έδωσε στην ιδιοφυΐα το όνομα που είναι γνωστό τώρα, επειδή το "da Vinci" μπορεί να μεταφραστεί ως "αρχικά από τον Vinci". Το πραγματικό όνομα του αγοριού ακουγόταν σαν "Leonardo di Sir Piero da Vinci" (το όνομα του πατέρα του ήταν Piero). Ημερομηνία γέννησης - 15 Απριλίου 1452.

Ο Πιέρο ήταν συμβολαιογράφος και προσπάθησε να εμπλέξει τον γιο του σε εργασίες γραφείου, αλλά δεν είχε κανένα ενδιαφέρον για αυτόν. Ως έφηβος, ο Λεονάρντο ήταν μαθητής διάσημος καλλιτέχνης Andrea del Verrocchio, από τη Φλωρεντία. Το αγόρι αποδείχθηκε εξαιρετικά ταλαντούχο, τόσο που μετά από λίγα χρόνια ο δάσκαλος συνειδητοποίησε ότι ο μαθητής τον είχε ξεπεράσει.

Ήδη εκείνα τα χρόνια, ο νεαρός καλλιτέχνης έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στην ανθρώπινη ανατομία. Ήταν ο πρώτος από τους μεσαιωνικούς ζωγράφους που άρχισε να σχεδιάζει προσεκτικά το ανθρώπινο σώμα, επιστρέφοντας στις ξεχασμένες αρχαίες παραδόσεις. Κοιτάζοντας μπροστά, πρέπει να πούμε ότι ο Λεονάρντο άφησε πίσω του τα πιο πολύτιμα αρχεία για την ανατομία του ανθρώπινου σώματος με τα πιο ακριβή σκίτσα, σύμφωνα με τα οποία οι γιατροί έχουν εκπαιδευτεί εδώ και αρκετούς αιώνες.

Το 1476, ο νεαρός κατέληξε στο Μιλάνο, όπου άνοιξε το δικό του εργαστήριο ζωγραφικής. Μετά από άλλα 6 χρόνια, κατέληξε στην αυλή του ηγεμόνα του Μιλάνου, όπου εκτός από τη ζωγραφική κατείχε και τη θέση του διοργανωτή των διακοπών. Έφτιαξε μάσκες και κοστούμια, δημιούργησε σκηνικά, που επέτρεψαν να συνδυαστεί η ζωγραφική με τις μηχανικές και αρχιτεκτονικές δραστηριότητες. Στο δικαστήριο πέρασε περίπου 13 χρόνια, αποκτώντας, μεταξύ άλλων, τη δόξα ενός ικανού ειδικού στη μαγειρική!

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κατέληξε στη Γαλλία, στην αυλή του βασιλιά Φραγκίσκου Α'. Ο μονάρχης εγκατέστησε τον καλεσμένο του στο κάστρο Clos Luce, κοντά στην Amboise, τη βασιλική κατοικία. Αυτό συνέβη το 1516. Του εμπιστεύτηκαν τη θέση του αρχιβασιλικού μηχανικού και αρχιτέκτονα και του έδωσαν τεράστιο μισθό για εκείνες τις εποχές. Στο τέλος της ζωής του, το όνειρο αυτού του ανθρώπου έγινε πραγματικότητα - να παραδοθεί εντελώς στην αγαπημένη του επιχείρηση, χωρίς να σκεφτεί ένα κομμάτι ψωμί.

Εκείνη την εποχή, σταμάτησε εντελώς τη ζωγραφική, ασχολήθηκε με αρχιτεκτονικές και μηχανικές δραστηριότητες. Αλλά ένα χρόνο αργότερα η υγεία του κλονίστηκε πολύ, το δεξί του χέρι αρνήθηκε να εργαστεί. Πέθανε τον Απρίλιο του 1519, στο ίδιο Clos Luce, ανάμεσα στους μαθητές του και στα χειρόγραφά του. Ο τάφος του ζωγράφου και βρίσκεται ακόμα στο κάστρο του Amboise.

Βιογραφίακαι επεισόδια ζωής Λεονάρντο Ντα Βίντσι.Οταν γεννήθηκε και πέθανεΛεονάρντο ντα Βίντσι, αξιομνημόνευτα μέρη και ημερομηνίες σημαντικών γεγονότων στη ζωή του. Αποσπάσματα από έναν καλλιτέχνη και έναν επιστήμονα, εικόνες και βίντεο.

Η ζωή του Λεονάρντο ντα Βίντσι:

γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1452, πέθανε στις 2 Μαΐου 1519

Επιτάφιος

«Προφήτης, δαίμονας, μάγος,
Κρατώντας ένα αιώνιο μυστήριο
Ω Λεονάρντο, είσαι ο προάγγελος
Άγνωστη ακόμα μέρα.
Από το ποίημα του Ντμίτρι Μερεζκόφσκι "Leonardo da Vinci"

Βιογραφία

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι μια από τις πιο μυστηριώδεις φιγούρες στην παγκόσμια ιστορία και σίγουρα η πιο εξέχουσα ιδιοφυΐα της Αναγέννησης. Του πιστώνεται η εφεύρεση των πρώτων πρωτοτύπων ελικοπτέρου, αλεξίπτωτου, αυτοκινήτου, αιωρόπτερου, εξοπλισμού καταδύσεων και δεκάδων άλλων μηχανισμών, χωρίς τους οποίους ο σύγχρονος πολιτισμός είναι απλά αδιανόητος. Ο ίδιος ο Ντα Βίντσι αυτοαποκαλούσε τον εαυτό του περισσότερο επιστήμονα και μηχανικό παρά καλλιτέχνη, αν και η δημιουργική του δραστηριότητα μέχρι σήμερα δεν παύει να εκπλήσσει τη φαντασία των ιστορικών τέχνης και των απλών γνώστες της ζωγραφικής και της γλυπτικής. Επιπλέον, τα έργα του ντα Βίντσι αντικατοπτρίστηκαν σε άλλους τομείς της επιστήμης και της τέχνης: στη φυσική, την αστρονομία, την ανατομία, τη φιλολογία και άλλους. Υπήρχαν θρύλοι για τον Λεονάρντο κατά τη διάρκεια της ζωής του, ρίζωσε στα ορόσημα της ιστορίας ως μια πραγματικά τιτάνια φιγούρα, μια αληθινή ιδιοφυΐα, αιώνες μπροστά από την εποχή του.

Ο Λεονάρντο γεννήθηκε σε ένα μικρό χωριό κοντά στην πόλη Βίντσι, το όνομα του οποίου, σύμφωνα με τις παραδόσεις εκείνης της εποχής, αποτέλεσε τη βάση του επώνυμού του. Ο πατέρας του ήταν πλούσιος συμβολαιογράφος, η μητέρα του ήταν μια απλή αγρότισσα. Από μικρός, ο Ντα Βίντσι σπούδασε με έναν από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της εποχής, τον Αντρέα ντελ Βερόκιο, τον οποίο κατάφερε να ξεπεράσει σε ηλικία 20 ετών. Έτσι, όταν ο νεαρός ολοκλήρωσε τη συγγραφή της Βάπτισης του Χριστού, ο Βερόκιο ανακοίνωσε ότι από εδώ και πέρα ​​όλα τα πρόσωπα θα ζωγραφίζονται αποκλειστικά από τον Λεονάρντο.

Στη συνέχεια, ο ντα Βίντσι υπηρέτησε στις αυλές διάσημων πολιτικών, αριστοκρατών και βασιλιάδων, μετακινούμενος μεταξύ Φλωρεντίας, Μιλάνου, Ρώμης. Κατείχε τις θέσεις αρχιτέκτονα, στρατιωτικού μηχανικού, σχεδιαστή, γνώριζε τις αρχές του πολεοδομικού σχεδιασμού, έγραψε θεμελιώδη έργα για την ιατρική και άλλες επιστήμες. Κατά τη διάρκεια της ώριμης ζωής του Λεονάρντο ντα Βίντσι, δεκάδες αριστουργήματα βγήκαν κάτω από το πινέλο του: «Κυρία με ερμίνα», Βιτρούβιος άνδρας, «Μαντόνα Λίττα», καθώς και αμέτρητα λαμπρά σκίτσα. Δυστυχώς, μόνο ένα μικρό μέρος των έργων του έχει διατηρηθεί στη μνήμη του Λεονάρντο, αλλά ακόμη και αυτά είναι αρκετά για να εκτιμηθεί η αξιοσημείωτη συμβολή του καλλιτέχνη στην ανάπτυξη της παγκόσμιας τέχνης.

Τα τελευταία χρόνιαΟ ντα Βίντσι έζησε στο βασιλικό κάστρο του Clos Luce μετά από πρόσκληση του Φραγκίσκου Ι. Η υγεία του Λεονάρντο σταδιακά εξασθενούσε και σύντομα έχασε ακόμη και την ικανότητα να κινείται ανεξάρτητα. Ωστόσο, περίπου μυστηριώδης ασθένειαΟ καλλιτέχνης είναι άγνωστος και τα αίτια του θανάτου του Ντα Βίντσι συζητούνται ακόμα. Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι άφησε διαθήκη και αργότερα πέθανε παρουσία του βασιλιά και των μαθητών του. Το σώμα του καλλιτέχνη θάφτηκε στο κάστρο του Amboise και ο τάφος του ντα Βίντσι σημειώθηκε με μια λακωνική επιγραφή: «Οι στάχτες του Λεονάρντο ντα Βίντσι, του μεγαλύτερου καλλιτέχνη, μηχανικού και αρχιτέκτονα του γαλλικού βασιλείου, βρίσκονται στους τοίχους αυτού. μοναστήρι."

γραμμή ζωής

15 Απριλίου 1452Ημερομηνία γέννησης του Λεονάρντο ντα Βίντσι.
1467Είσοδος για σπουδές με τον καλλιτέχνη Andrea del Verrocchio.
1472Είσοδος στη συντεχνία ζωγράφων του Αγίου Λουκά.
1476Άνοιγμα του δικού σας εργαστηρίου.
1502Μπαίνοντας στην υπηρεσία του Cesare Borgia ως αρχιτέκτονας.
1506Εξυπηρέτηση του Γάλλου βασιλιά Λουδοβίκου XII.
1512Μετακόμιση στη Ρώμη υπό την αιγίδα του Πάπα Λέοντα Χ.
1516Υπηρεσία με τον βασιλιά Φραγκίσκο Α'.
2 Μαΐου 1519Ημερομηνία θανάτου του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.

Αξιομνημόνευτα μέρη

1. Μουσείο Λεονάρντο στο Βίντσι - η πόλη κοντά στην οποία γεννήθηκε η ιδιοφυΐα.
2. Μουσείο Da Vinci στη Φλωρεντία.
3. Μουσείο Da Vinci στο Μιλάνο.
4. Το Λούβρο, όπου φυλάσσονται τα έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, μεταξύ των οποίων και η περίφημη Μόνα Λίζα.
5. National Gallery of Art στην Ουάσιγκτον, όπου παρουσιάζονται τα έργα του ντα Βίντσι.
6. Κρατικό Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη, όπου μπορείτε να δείτε το έργο του ντα Βίντσι.
7. Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, όπου φυλάσσονται τα έργα του ντα Βίντσι.
8. Εθνική Πινακοθήκη της Σκωτίας, όπου φυλάσσονται τα έργα του ντα Βίντσι.
9. Κάστρο Clos Luce, όπου είναι θαμμένος ο ντα Βίντσι.

Επεισόδια ζωής

Μια φορά, όταν ο Λεονάρντο ήταν ακόμη νέος, ένας γειτονικός χωρικός ήρθε στον πατέρα του με αίτημα να βρει έναν καλλιτέχνη για να διακοσμήσει την σπιτική του ασπίδα. Ο πατέρας συμφώνησε και επέτρεψε στον γιο του να αναλάβει. Ο νεαρός ντα Βίντσι προσέγγισε το θέμα με πρωτοφανή πρωτοτυπία: απεικόνισε τη μάσκα της Γοργόνας Μέδουσας στην ασπίδα και χρησιμοποίησε αληθινά φίδια, ακρίδες και άλλα έντομα ως αυτοσχέδιο υλικό. Ο Λεονάρντο σκέφτηκε ότι μια ασπίδα διακοσμημένη με αυτόν τον τρόπο δεν μπορούσε μόνο να προστατεύσει καλά τον ιδιοκτήτη της, αλλά και να φοβίσει τους εχθρούς. Τελείωσε με το γεγονός ότι ο πατέρας δεν εκτίμησε τη δημιουργικότητα του γιου του και αγόρασε μια άλλη ασπίδα για τον αγρότη. Το πρωτότυπο πουλήθηκε στη συνέχεια στην πλούσια οικογένεια των Μεδίκων στη Φλωρεντία.

Είναι ενδιαφέρον ότι πρακτικά δεν υπάρχουν πληροφορίες για την προσωπική ζωή του Λεονάρντο στην ιστορία. Κρίνοντας από τα διαθέσιμα στοιχεία, δεν ήταν παντρεμένος και δεν είχε καν σχέσεις με γυναίκες. Ο μόνος σύντροφος της ζωής του Ντα Βίντσι ήταν ένας από τους μαθητές του ονόματι Σαλάι (από τα ιταλικά «διάβολος»). Τίποτα δεν είναι αξιόπιστο γνωστό για τη σχέση του Λεονάρντο και του Σαλάι, εκτός από το ότι η σχέση τους κράτησε περισσότερα από 25 χρόνια. Προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο ντα Βίντσι δεν διατήρησε τόσο μακροχρόνια σχέση με κανέναν από το περιβάλλον του.

Σύμφωνο

«Μόνο η μοναξιά δίνει την απαραίτητη ελευθερία».

«Όπως μια καλοζωισμένη μέρα φέρνει ήσυχο ύπνο, έτσι και μια καλοζωισμένη ζωή φέρνει ειρηνικό θάνατο».

Η ζωή και το έργο του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

συλλυπητήρια

«Δεν ήταν μόνο ένας σπουδαίος ζωγράφος, αλλά και ένας σπουδαίος μαθηματικός, μηχανικός και μηχανικός, στον οποίο οι πιο διαφορετικοί κλάδοι της φυσικής οφείλουν σημαντικές ανακαλύψεις».
Φρίντριχ Ένγκελς, φιλόσοφος

«Όλοι γνωρίζουν τα ονόματα των Raphael, Titian, Bellini, Michelangelo - αυτά είναι μερικά μόνο από αυτά που αξίζει να αναφερθούν. Ωστόσο, κανείς δεν έχει επιτύχει τέτοια μαεστρία σε τόσους πολλούς διαφορετικούς τομείς όσο ο Λεονάρντο ντα Βίντσι».
Svyatoslav Roerich, καλλιτέχνης

«Η απώλεια του Λεονάρντο λύπησε όλους όσοι τον γνώριζαν, γιατί δεν υπήρχε ποτέ άνθρωπος που θα έδινε τόση τιμή στην τέχνη της ζωγραφικής. Αυτός είναι ένας δάσκαλος που έζησε πραγματικά όλη του τη ζωή με μεγάλα οφέλη για την ανθρωπότητα.
Irina Nikiforova, βιβλιογράφος

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. 15/04/1452, Vinci - 05/02/1519, Clu

Η άνευ προηγουμένου προσοχή που δίνουν τώρα οι ιστορικοί και οι πεζογράφοι στην προσωπικότητα του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι απόδειξη μιας καμπής σε σχέση με τον πολιτισμό της Αναγέννησης, μιας επανεκτίμησης του πνευματικού περιεχομένου της «μεγαλύτερης προοδευτικής ανατροπής» που βρίσκεται στη βάση του σύγχρονου ευρωπαϊκού πολιτισμού. Στον Λεονάρντο βλέπουν ένα είδος πεμπτουσίας της αναδυόμενης εποχής, που τονίζει και αναδεικνύει στο έργο του είτε τη σύνδεση με την κοσμοθεωρία της προηγούμενης εποχής, είτε την βασική οριοθέτηση με αυτήν. Ο μυστικισμός και ο ορθολογισμός συνυπάρχουν στην εκτίμηση της προσωπικότητάς του σε μια ακατανόητη ισορροπία, και ακόμη και η τεράστια γραπτή κληρονομιά του δασκάλου, που έφτασε μέχρι την εποχή μας, δεν είναι σε θέση να τον ταρακουνήσει. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι από τους μεγαλύτερους επιστήμονες, αν και ελάχιστα από τα έργα του πραγματοποιήθηκαν. Είναι επίσης μια από τις μεγαλύτερες μορφές της τέχνης, παρά το γεγονός ότι δημιούργησε ελάχιστους πίνακες (άλλωστε δεν έχουν διασωθεί όλοι) και ακόμη λιγότερα γλυπτά (δεν σώθηκαν καθόλου). Αυτό που κάνει τον Λεονάρντο σπουδαίο δεν είναι ο αριθμός των ενσωματωμένων ιδεών, αλλά η αλλαγή στη μέθοδο τόσο της επιστημονικής όσο και καλλιτεχνική δραστηριότητα. Μεταφορικά μιλώντας, επιδίωξε «να κατανοήσει τον οργανισμό κάθε αντικειμένου χωριστά και τον οργανισμό ολόκληρου του σύμπαντος» (Α. Μπενουά).

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Αυτοπροσωπογραφία, περ. 1510-1515

Η παιδική ηλικία και η εφηβεία ο Λεονάρντο κατέγραψε πολύ λίγα. Ο πατέρας του, Piero da Vinci, ήταν συμβολαιογράφος. ήδη από το έτος γέννησης του γιου του, ασκήθηκε στη Φλωρεντία και σύντομα αναδείχθηκε εκεί. Το μόνο που είναι γνωστό για τη μητέρα της είναι ότι το όνομά της ήταν Κατερίνα, προερχόταν από αγροτική οικογένεια και αμέσως μετά τη γέννηση του Λεονάρντο παντρεύτηκε έναν πλούσιο αγρότη, κάποιον Accatabrigio di Piero del Vaccia. Ο Λεονάρντο μεταφέρθηκε στο πατρικό του σπίτι και τον μεγάλωσε η άτεκνη μητριά του, η Αλμπιέρα Αμαδόρι. Τι και πώς διδάχτηκε, ποια ήταν τα πρώτα του πειράματα στο σχέδιο - είναι άγνωστο. Είναι αδιαμφισβήτητο ότι ο θείος του Φραντσέσκο, με τον οποίο ο Λεονάρντο ντα Βίντσι διατηρούσε τις πιο ζεστές σχέσεις σε όλη του τη ζωή, είχε μεγάλη, αν όχι καθοριστική επίδραση στη διαμόρφωση της προσωπικότητας του αγοριού. Δεδομένου ότι ο Λεονάρντο ήταν νόθος γιος, δεν μπορούσε να κληρονομήσει το επάγγελμα του πατέρα του. Ο Βαζάρι αναφέρει ότι ο Πιέρο ήταν φίλος Andrea Verrocchioκαι μια φορά του έδειξε τα σχέδια του γιου του και μετά ο Αντρέα πήγε τον Λεονάρντο στο εργαστήριό του. Ο Πιέρο μετακόμισε στη Φλωρεντία με την οικογένειά του το 1466, επομένως, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι βρέθηκε στο εργαστήριο (bottegue) του Βερόκιο σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών.

Τα μεγαλύτερα έργα που ερμήνευσε ο Βερόκιο κατά την περίοδο των σπουδών του Λεονάρντο μαζί του ήταν το άγαλμα του Δαβίδ (Φλωρεντία, Μπαρτζέλο), που παραγγέλθηκε από την οικογένεια Medici(πιστεύεται ότι ο νεαρός Λεονάρντο ντα Βίντσι πόζαρε για αυτήν), και η ολοκλήρωση του τρούλου του καθεδρικού ναού της Φλωρεντίας με μια χρυσή μπάλα με σταυρό (η παραγγελία της πόλης ελήφθη στις 10 Σεπτεμβρίου 1468 και ολοκληρώθηκε τον Μάιο του 1472 ). Στο εργαστήριο του Andrea, του καλύτερου στη Φλωρεντία, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είχε την ευκαιρία να μελετήσει κάθε είδους καλές τέχνες, αρχιτεκτονική, θεωρία προοπτικής και να εξοικειωθεί εν μέρει με τις φυσικές και ανθρώπινες επιστήμες. Προφανώς, η διαμόρφωση του ως ζωγράφου επηρεάστηκε όχι τόσο από τον ίδιο τον Βερόκιο, αλλά από τον Μποτιτσέλι και Περούτζινο.

Το 1469, ο Πιέρο ντα Βίντσι έλαβε τη θέση του συμβολαιογράφου της Δημοκρατίας της Φλωρεντίας και στη συνέχεια μια σειρά από μεγάλα μοναστήρια και οικογένειες. Μέχρι αυτή τη στιγμή ήταν χήρος. Έχοντας τελικά μετακομίσει στη Φλωρεντία, ο Πιέρο ξαναπαντρεύτηκε και πήρε τον Λεονάρντο στο σπίτι του. Ο Λεονάρντο συνέχισε τις σπουδές του με τον Βερόκιο και επίσης σπούδασε ανεξάρτητα την επιστήμη. Ήδη σε αυτά τα χρόνια γνώρισε τον Paolo Toscanelli (μαθηματικός, γιατρός, αστρονόμος και γεωγράφος) και Leon Battista Alberti. Το 1472 εντάχθηκε στη συντεχνία των ζωγράφων και, όπως μαρτυρεί μια καταχώρηση στο βιβλίο της συντεχνίας, πλήρωσε αμοιβή για να οργανώσει τη γιορτή του Αγ. Λουκ. Την ίδια χρονιά επέστρεψε στο εργαστήριο του Αντρέα, καθώς ο πατέρας του είχε μείνει χήρα για δεύτερη φορά και παντρεύτηκε για τρίτη φορά. Το 1480 ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είχε το δικό του εργαστήριο. Το πρώτο ζωγραφικό έργο του Λεονάρντο, γνωστό πλέον, είναι η εικόνα ενός αγγέλου στον πίνακα «Η Βάπτιση του Χριστού» (Φλωρεντία, Ουφίτσι). Μέχρι πρόσφατα, ο πίνακας θεωρούνταν (βάσει της αναφοράς Βαζάρι) από το έργο του Βερόκιο, ο οποίος φέρεται να, έχοντας δει πόσο τον ξεπέρασε ο μαθητής σε δεξιοτεχνία, εγκατέλειψε τη ζωγραφική.

Βάπτιση Χριστού. Ένας πίνακας του Verrocchio, ζωγραφισμένος από τον ίδιο με τους μαθητές του. Το δεξί των δύο αγγέλων είναι έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι. 1472-1475

Ωστόσο, μια ανάλυση που έγινε από το προσωπικό του Ουφίτσι έδειξε ότι το έργο έγινε συλλογικά από τρεις ή και τέσσερις καλλιτέχνες σύμφωνα με τις παραδόσεις των μεσαιωνικών εργαστηρίων. Προφανώς, τον κύριο ρόλο ανάμεσά τους έπαιξε ο Μποτιτσέλι. Το ότι ανήκει η φιγούρα του αριστερού αγγέλου από τον Λεονάρντο είναι αναμφισβήτητο. Ζωγράφισε επίσης μέρος του τοπίου - πίσω από την πλάτη του αγγέλου στην άκρη της σύνθεσης.

Η απουσία αποδεικτικών στοιχείων, υπογραφών και ημερομηνιών στους πίνακες καθιστά πολύ δύσκολη την απόδοσή τους. Στις αρχές της δεκαετίας του 1470 αποδίδονται δύο «Ευαγγελισμοί», οι οποίοι, αν κρίνουμε από την οριζόντια επιμήκη μορφή, είναι βωμός predella. Αυτό που αποθηκεύεται στη συλλογή Uffizi περιλαμβάνεται σε μια σειρά από τα λίγα πρώιμα έργα του Leonardo da Vinci. Η μάλλον στεγνή εκτέλεσή του και οι τύποι των προσώπων της Μαρίας και του αγγέλου θυμίζουν τα έργα του Lorenzo di Credi, συντρόφου του Leonardo στο εργαστήριο του Verrocchio.

Πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι «Ο Ευαγγελισμός», 1472-1475. Γκαλερί Ουφίτσι

Ο «Ευαγγελισμός» από το Λούβρο, λυμένος με πιο γενικευμένο τρόπο, αποδίδεται σήμερα στα έργα του Λορέντζο.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Ευαγγελισμός, 1478-1482. Μουσείο του Λούβρου

Το πρώτο χρονολογημένο έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι ένα σχέδιο με στυλό που αναπαριστά ένα τοπίο με κοιλάδα ποταμού και βράχους, πιθανώς τη θέα κατά μήκος του δρόμου από το Βίντσι προς την Πιστόια (Φλωρεντία, Ουφίτσι). Στην επάνω αριστερή γωνία του φύλλου υπάρχει η επιγραφή: «Την ημέρα της Αγίας Μαρίας του Χιονιού 5 Αυγούστου 1473». Αυτή η επιγραφή - το πρώτο γνωστό παράδειγμα της γραφής του Λεονάρντο ντα Βίντσι - έγινε με το αριστερό χέρι, από τα δεξιά προς τα αριστερά, σαν σε καθρέφτη.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Τοπίο με κοιλάδα ποταμού και βράχους, φτιαγμένο την ημέρα της Αγίας Μαρίας του Χιονιού, 5 Αυγούστου 1473

Πολλά σχέδια τεχνικής φύσης ανήκουν επίσης στη δεκαετία του 1470 - εικόνες στρατιωτικών οχημάτων, υδραυλικών κατασκευών, κλωστικών μηχανών και υφάσματος φινιρίσματος. Ίσως ακριβώς τεχνικά έργαΟ Leonardo da Vinci έπαιξε για τον Lorenzo de' Medici, στον οποίο, σύμφωνα με τη βιογραφία του πλοιάρχου (που γράφτηκε από έναν άγνωστο συγγραφέα, προφανώς λίγο μετά τον θάνατο του Leonardo), ήταν κοντά για αρκετό καιρό.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι έλαβε την πρώτη του μεγάλη παραγγελία για έναν πίνακα χάρη στην παράκληση του πατέρα του. 24 Δεκεμβρίου 1477 Piero Pollaioloανατέθηκε να γράψει ένα νέο βωμό (αντί για το έργο του Bernardo Daddi) για το παρεκκλήσι του Αγίου Βερνάρδου στο Palazzo Vecchio. Αλλά ήδη μια εβδομάδα αργότερα, εμφανίστηκε ένα διάταγμα της Signoria (ημερομηνία 1ης Ιανουαρίου 1478), σύμφωνα με το οποίο το έργο μεταφέρθηκε "να ακυρωθεί οποιαδήποτε άλλη παραγγελία που έγινε μέχρι τώρα με οποιονδήποτε τρόπο, ό,τι κι αν ήταν, και σε οποιονδήποτε, Λεονάρντο , γιος του σερ [συμβολαιογράφου] Πιέρο ντα Βίντσι, ζωγράφος. Προφανώς, ο Λεονάρντο χρειαζόταν χρήματα και ήδη στις 16 Μαρτίου 1478 απευθύνθηκε στην κυβέρνηση της Φλωρεντίας με αίτημα για προκαταβολή. Πληρώθηκε με 25 χρυσά φλωριά. Το έργο, ωστόσο, προχώρησε τόσο αργά που δεν ολοκληρώθηκε όταν ο Λεονάρντο ντα Βίντσι έφυγε για το Μιλάνο (1482) και παραδόθηκε σε άλλο δάσκαλο τον επόμενο χρόνο. Η πλοκή αυτού του έργου είναι άγνωστη. Η δεύτερη παραγγελία, που δόθηκε από τον Leonardo Ser Piero, ήταν η εκτέλεση ενός βωμού για την εκκλησία του μοναστηριού του San Donato a Scopeto. Στις 18 Μαρτίου 1481, συνήψε συμφωνία με τον γιο του, προσδιορίζοντας τον ακριβή χρόνο για την ολοκλήρωση του έργου (σε είκοσι τέσσερις, το πολύ τριάντα μήνες) και υποδεικνύοντας ότι ο Λεονάρντο δεν θα λάμβανε προκαταβολή και αν δεν συναντούσε η προθεσμία, τότε ό,τι θα γινόταν από αυτόν, θα περιέλθει στην ιδιοκτησία της μονής. Ωστόσο, η ιστορία επαναλήφθηκε και τον Ιούλιο του 1481 ο καλλιτέχνης στράφηκε στους μοναχούς ζητώντας προκαταβολή, την έλαβε και στη συνέχεια άλλες δύο φορές (τον Αύγουστο και τον Σεπτέμβριο) πήρε χρήματα για την ασφάλεια ενός μελλοντικού έργου. Η μεγάλη σύνθεση "Adoration of the Magi" (Φλωρεντία, Ουφίτσι) παρέμεινε ημιτελής, αλλά ακόμα και σε αυτή τη μορφή είναι ένα από "ένα από εκείνα τα έργα στα οποία βασίζεται όλη η περαιτέρω ανάπτυξη Ευρωπαϊκή ζωγραφική(Μ. Α. Γκουκόφσκι). Πολυάριθμα σχέδια για αυτό φυλάσσονται στις συλλογές του Ουφίτσι, του Λούβρου και του Βρετανικού Μουσείου. Το 1496, η παραγγελία για τον βωμό δόθηκε στον Filippino Lippi και ζωγράφισε μια εικόνα με το ίδιο θέμα (Φλωρεντία, Ουφίτσι).

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Προσκύνηση των Μάγων, 1481-1482

Δεν έχει ολοκληρωθεί και ο «Αγ. Jerome ”(Rome, Vatican Pinakothek), η οποία είναι μια υποζωγραφική στην οποία η φιγούρα του μετανοημένου αγίου είναι επεξεργασμένη με εξαιρετική ανατομική ακρίβεια και μερικές μικρές λεπτομέρειες, όπως το λιοντάρι στο πρώτο πλάνο, σκιαγραφούνται μόνο.

Ξεχωριστή θέση μεταξύ των πρώιμων έργων του πλοιάρχου καταλαμβάνουν δύο ολοκληρωμένα έργα - "Πορτρέτο του Ginevra d" Amerigo Benchi "(Ουάσιγκτον, Εθνική Πινακοθήκη) και" Madonna with a Flower "(Αγ. πολύπλοκη πνευματική ζωή, σηματοδοτούν τις πρώτες εκδηλώσεις ψυχολογικό πορτρέτοστην ευρωπαϊκή τέχνη. Ο πίνακας δεν έχει διατηρηθεί πλήρως: το κάτω μέρος του με την εικόνα των χεριών έχει αποκοπεί. Προφανώς, η θέση της φιγούρας έμοιαζε με τη Μόνα Λίζα.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Πορτρέτο του Ginevra de Benci, 1474-1478

Η χρονολόγηση της «Madonna with a Flower, or the Benois Madonna» (1478-1480) υιοθετήθηκε με βάση μια σημείωση σε ένα από τα φύλλα από το Cabinet of Drawings in the Uffizi: «...bre 1478 inchomincial le λόγω Βεργίνη Μαρή». Η σύνθεση αυτού του πίνακα είναι αναγνωρίσιμη σε σχέδιο με στυλό και bistre που φυλάσσεται στο Βρετανικό Μουσείο (αρ. 1860. 6. 16. 100v.). Εκτελεσμένη σε μια νέα για την Ιταλία τεχνική ελαιογραφίας, η εικόνα διακρίνεται από τη διαφανή ελαφρότητα των σκιών και τον πλούτο των χρωματικών αποχρώσεων, με ένα γενικό συγκρατημένο χρωματικό σχέδιο. Ένας ασυνήθιστα σημαντικός ρόλος στη δημιουργία μιας ολιστικής εντύπωσης, συνδέοντας τους χαρακτήρες με το περιβάλλον τους, εδώ αρχίζει να παίζει η μεταφορά του ατμοσφαιρικού περιβάλλοντος. Το λιώσιμο chiaroscuro, sfumato, κάνει τα όρια των αντικειμένων ανεπαίσθητα ασταθή, εκφράζοντας την υλική ενότητα του ορατού κόσμου.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μαντόνα με λουλούδι (Madonna Benois). ΕΝΤΑΞΕΙ. 1478

Ένα άλλο πρώιμο έργο του Leonardo da Vinci είναι η Madonna with a Carnation (Μόναχο, Alte Pinakothek). Ίσως αυτό το έργο προηγήθηκε της εμφάνισης της Benois Madonna.

Ο Βάζαρι αναφέρει ότι στα νιάτα του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κατασκεύασε από πηλό «πολλά κεφάλια γελαστών γυναικών», από τα οποία κατασκευάζονταν γύψινα χυτά ακόμη και στην εποχή του, καθώς και πολλά κεφάλια παιδιών. Αναφέρει επίσης πώς ο Λεονάρντο απεικόνισε ένα τέρας σε μια ξύλινη ασπίδα, «πολύ αηδιαστικό και τρομερό, που δηλητηρίασε με την ανάσα του και φούντωσε τον αέρα». Η περιγραφή της διαδικασίας δημιουργίας του αποκαλύπτει το σύστημα εργασίας του Leonardo da Vinci - μια μέθοδο στην οποία η δημιουργικότητα βασίζεται στην παρατήρηση της φύσης, αλλά όχι με στόχο την αντιγραφή της, αλλά για να δημιουργήσει κάτι νέο στη βάση της. Ο Λεονάρντο ενήργησε με παρόμοιο τρόπο αργότερα, όταν ζωγράφισε τον πίνακα "Κεφάλι της Μέδουσας" (δεν σώζεται). Εκτελεσμένο σε λάδι σε μουσαμά, παρέμεινε ημιτελές στα μέσα του 16ου αιώνα. βρισκόταν στη συλλογή του δούκα Cosimo de' Medici.

Στον επονομαζόμενο Codex Atlanticus (Μιλάνο, Pinacoteca Ambrosiana), τη μεγαλύτερη συλλογή σημειώσεων του Λεονάρντο ντα Βίντσι για διάφορα γνωστικά πεδία, στη σελίδα 204 υπάρχει ένα προσχέδιο επιστολής του καλλιτέχνη προς τον ηγεμόνα του Μιλάνου, Lodovico Sforza ( Lodovico Moreau). Ο Λεονάρντο προσφέρει τις υπηρεσίες του ως στρατιωτικός μηχανικός, υδραυλικός μηχανικός, γλύπτης. Στην ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ περιπτωση μιλαμεσχετικά με τη δημιουργία ενός μεγαλειώδους ιππικού μνημείου στον Francesco Sforza, πατέρα του Lodovico. Δεδομένου ότι ο Μόρο επισκέφτηκε τη Φλωρεντία τον Απρίλιο του 1478, υπάρχει η υπόθεση ότι ακόμη και τότε συνάντησε τον Λεονάρντο ντα Βίντσι και διαπραγματεύτηκε να δουλέψει στο The Horse. Το 1482, με την άδεια του Lorenzo Medici, ο πλοίαρχος έφυγε για το Μιλάνο. Έχει διατηρηθεί μια λίστα με πράγματα που πήρε μαζί του - ανάμεσά τους αναφέρονται πολλά σχέδια και δύο πίνακες: «Η ολοκληρωμένη Madonna. Το άλλο είναι σχεδόν στο προφίλ. Προφανώς, εννοούσαν τη Madonna Litta (Αγία Πετρούπολη, Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ). Πιστεύεται ότι ο πλοίαρχος το τελείωσε ήδη στο Μιλάνο γύρω στο 1490. Όμορφο προπαρασκευαστικό σχέδιοσε αυτό - η εικόνα του κεφαλιού μιας γυναίκας - φυλάσσεται στη συλλογή του Λούβρου (αρ. 2376). Ένα ενεργό ενδιαφέρον για το έργο αυτό από την πλευρά των ερευνητών προέκυψε μετά την απόκτησή του από το Imperial Hermitage (1865) από τη συλλογή του Δούκα Antonio Litta στο Μιλάνο. Η συγγραφή του Λεονάρντο ντα Βίντσι έχει επανειλημμένα αρνηθεί, αλλά τώρα, μετά από έρευνες και εκθέσεις του πίνακα στη Ρώμη και τη Βενετία (2003-2004), έχει γίνει γενικά αναγνωρισμένη.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Madonna Litta. ΕΝΤΑΞΕΙ. 1491-91

Υπάρχουν πολλά ακόμη πορτρέτα που εκτελούνται με την εγγενή κομψότητα του Λεονάρντο, αλλά συνθετικά λύνονται πιο απλά και δεν έχουν εκείνη την πνευματική κινητικότητα που κάνει την εικόνα της Σεσίλια συναρπαστική. Πρόκειται για το «Portrait of a Woman» σε προφίλ (Μιλάνο, Pinacoteca Ambrosiana), το «Portrait of a Musician» (1485, ό.π.) - πιθανώς του Francino Gaffurio, αντιβασιλέα του καθεδρικού ναού του Μιλάνου και συνθέτη - και του λεγόμενου. «Bella Feroniera» (πορτρέτο της Lucrezia Crivelli;) από τη συλλογή του Λούβρου.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Πορτρέτο ενός μουσικού, 1485-1490

Εκ μέρους του Lodovico Moro, έπαιξε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι Αυτοκράτορας Μαξιμιλιανόςη εικόνα "Nativity", για την οποία ένας ανώνυμος βιογράφος γράφει ότι "σεβόταν από τους γνώστες ως ένα αριστούργημα μοναδικής και εκπληκτικής τέχνης". Η τύχη της είναι άγνωστη.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Bella Ferroniera (Beautiful Ferroniera). ΕΝΤΑΞΕΙ. 1490

Ο μεγαλύτερος πίνακας του Λεονάρντο, που δημιουργήθηκε στο Μιλάνο, ήταν ο περίφημος Μυστικός Δείπνος, ζωγραφισμένος στον τελικό τοίχο της τραπεζαρίας του Δομινικανού μοναστηριού της Santa Maria delle Grazie. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ξεκίνησε την απευθείας εκτέλεση της σύνθεσης το 1496. Είχε προηγηθεί μια μακρά περίοδος προβληματισμού. Οι συλλογές του Windsor και της Ακαδημίας της Βενετίας περιέχουν πολυάριθμα σχέδια, σκίτσα, σκίτσα που σχετίζονται με αυτό το έργο, μεταξύ των οποίων τα κεφάλια των αποστόλων διακρίνονται ιδιαίτερα για την εκφραστικότητά τους. Δεν είναι γνωστό πότε ακριβώς ο πλοίαρχος ολοκλήρωσε το έργο. Συνήθως πιστεύεται ότι αυτό συνέβη τον χειμώνα του 1497, αλλά ένα σημείωμα που έστειλε ο Μόρο στον γραμματέα του Marchesino Stange και σχετίζεται με αυτό το έτος λέει: «Ζητήστε από τον Λεονάρντο να τελειώσει τη δουλειά του στην τραπεζαρία της Santa Maria delle Grazie». Ο Luca Pacioli αναφέρει ότι ο Λεονάρντο ολοκλήρωσε τον πίνακα το 1498. Μόλις η εικόνα είδε το φως, οι ζωγράφοι άρχισαν να τον προσκυνούν, οι οποίοι λίγο πολύ τον αντέγραψαν με επιτυχία. «Υπάρχουν πίνακες ζωγραφικής, τοιχογραφίες, γραφικές, ψηφιδωτές εκδόσεις, καθώς και χαλιά που επαναλαμβάνουν τη σύνθεση του Λεονάρντο ντα Βίντσι» (T.K. Kustodieva). Τα παλαιότερα από αυτά φυλάσσονται στις συλλογές του Λούβρου (Marco d'Oggiono?) και του Ερμιτάζ (Αρ. 2036).

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Ο Μυστικός Δείπνος, 1498

Η σύνθεση του Μυστικού Δείπνου στον «αέρινο όγκο» του φαίνεται να αποτελεί συνέχεια της αίθουσας της τραπεζαρίας. Για να επιτευχθεί αυτό το αποτέλεσμα, ο πλοίαρχος επέτρεψε μια εξαιρετική γνώση της προοπτικής. Η σκηνή του γκόσπελ εμφανίζεται εδώ «κοντά στον θεατή, ανθρώπινα κατανοητή και ταυτόχρονα χωρίς να χάνει ούτε την υψηλή της επισημότητα ούτε το βαθύ δράμα» (Μ. Α. Γκουκόφσκι). Η δόξα όμως ενός σπουδαίου έργου δεν μπόρεσε να σώσει τον Μυστικό Δείπνο ούτε από την καταστροφή του χρόνου ούτε από τη βάρβαρη στάση των ανθρώπων. Λόγω της υγρασίας των τοίχων, τα χρώματα άρχισαν να ξεθωριάζουν ήδη κατά τη διάρκεια της ζωής του Leonardo da Vinci και το 1560 ο Lomazzo στην Πραγματεία του για τη Ζωγραφική ανέφερε, αν και κάπως υπερβολικό, ότι ο πίνακας είχε «καταρρεύσει εντελώς». Το 1652, οι μοναχοί μεγάλωσαν την πόρτα της τραπεζαρίας και κατέστρεψαν την εικόνα των ποδιών του Χριστού και των αποστόλων δίπλα Του. Οι καλλιτέχνες συνέβαλαν επίσης στην καταστροφή τους. Έτσι, το 1726, κάποιος Belotti, «που ισχυριζόταν ότι είχε το μυστικό για να αναβιώσει τα χρώματα» (G. Seil), ξαναέγραψε ολόκληρη την εικόνα. Το 1796, όταν τα στρατεύματα του Ναπολέοντα μπήκαν στο Μιλάνο, ένας στάβλος στήθηκε στην τραπεζαρία και οι στρατιώτες διασκέδασαν πετώντας θραύσματα από τούβλα στα κεφάλια των αποστόλων. Τον 19ο αιώνα Ο Μυστικός Δείπνος ανακαινίστηκε πολλές φορές και κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, κατά τον βομβαρδισμό του Μιλάνου από βρετανικά αεροσκάφη, ο πλαϊνός τοίχος της τραπεζαρίας κατέρρευσε. Οι εργασίες αποκατάστασης, οι οποίες ξεκίνησαν μετά τον πόλεμο και αποτελούνταν από ενίσχυση και μερικό καθαρισμό του πίνακα, ολοκληρώθηκαν το 1954. Μετά από περισσότερα από είκοσι χρόνια (1978), οι αναστηλωτές ξεκίνησαν μια μεγαλειώδη δραστηριότητα για την αφαίρεση όψιμων στρωμάτων, η οποία ολοκληρώθηκε μόλις το 1999 Αρκετούς αιώνες αργότερα, μπορείτε να δείτε ξανά φωτεινά και καθαρά χρώματα γνήσιας ζωγραφικής.

Προφανώς, αμέσως μετά την άφιξή του στο Μιλάνο, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι στράφηκε στο έργο του μνημείου του Φραντσέσκο Σφόρτσα. Πολλά σκίτσα μαρτυρούν αλλαγές στην ιδέα του πλοιάρχου, ο οποίος στην αρχή ήθελε να παρουσιάσει το άλογο που εκτρέφεται (σε ​​όλα τα ιππικά μνημεία που υπήρχαν τότε, το άλογο εμφανιζόταν να περπατά ήρεμα). Μια τέτοια σύνθεση, παρά το τεράστιο μέγεθος του γλυπτού (περίπου 6 μέτρα ύψος, σύμφωνα με άλλες πηγές - περίπου 8 μ), δημιούργησε σχεδόν ανυπέρβλητες δυσκολίες στη χύτευση. Η λύση του προβλήματος άργησε και ο Μορό έδωσε εντολή στον πρέσβη της Φλωρεντίας στο Μιλάνο να γράψει έναν άλλο γλύπτη από τη Φλωρεντία, τον οποίο ανέφερε Lorenzo Mediciσε μια επιστολή με ημερομηνία 22 Ιουλίου 1489. Ο Λεονάρντο έπρεπε να αντιμετωπίσει το Άλογο. Ωστόσο, το καλοκαίρι του 1490, οι εργασίες για το μνημείο διακόπηκαν από το ταξίδι του Λεονάρντο και του Φραντσέσκο ντι Τζορτζ Μαρτίνι στην Παβία για να δώσουν συμβουλές για την κατασκευή του καθεδρικού ναού. Στις αρχές Σεπτεμβρίου, άρχισαν οι προετοιμασίες για τον γάμο του Lodovico και στη συνέχεια ο πλοίαρχος πραγματοποίησε πολλές αναθέσεις για τη νέα ηγεμόνα, Beatrice. Στις αρχές του 1493, ο Λοντοβίκο διέταξε τον Λεονάρντο να επισπεύσει τις εργασίες για να δείξει το άγαλμα στις επόμενες γαμήλιες γιορτές: ο αυτοκράτορας Μαξιμιλιανός παντρεύτηκε την ανιψιά του Μόρο, Μπιάνκα Μαρία. Το πήλινο ομοίωμα του αγάλματος - "Ο Μεγάλος Κολοσσός" - ολοκληρώθηκε στην ώρα του, τον Νοέμβριο του 1493. Ο πλοίαρχος εγκατέλειψε την αρχική ιδέα και έδειξε το άλογο να περπατά ήρεμα. Μόνο μερικά σκίτσα δίνουν μια ιδέα αυτής της τελικής εκδοχής του μνημείου. Ήταν τεχνικά αδύνατο να χυθεί ολόκληρο το γλυπτό ταυτόχρονα, έτσι ο πλοίαρχος ξεκίνησε πειραματικές εργασίες. Επιπλέον, χρειάστηκαν περίπου ογδόντα τόνοι μπρούντζου, τους οποίους κατάφεραν να συλλέξουν μόνο μέχρι το 1497. Όλα πήγαν στα κανόνια: το Μιλάνο περίμενε μια εισβολή από τα στρατεύματα του Γάλλου βασιλιά Λουδοβίκου XII. Το 1498, όταν η πολιτική κατάσταση του δουκάτου είχε βελτιωθεί προσωρινά, ο Lodovico ανέθεσε στον Leonardo da Vinci να ζωγραφίσει την αίθουσα στο Castello Sforzesco - Hall delle Acce, και στις 26 Απριλίου 1499 υπέγραψε μια δωρεά για έναν αμπελώνα στην περιοχή του Μιλάνου. Αυτή ήταν η τελευταία χάρη που έκανε ο δούκας στον καλλιτέχνη. Στις 10 Αυγούστου 1499, τα γαλλικά στρατεύματα εισήλθαν στην επικράτεια του Δουκάτου του Μιλάνου· στις 31 Αυγούστου ο Λοντοβίκο εγκατέλειψε την πόλη· στις 3 Σεπτεμβρίου το Μιλάνο παραδόθηκε. Οι τοξότες της Γασκώνας του Λουδοβίκου XII κατέστρεψαν το πήλινο άγαλμα ενώ αγωνίζονταν στη βολή με βαλλίστρα. Προφανώς, ακόμη και μετά από αυτό, το μνημείο προκάλεσε έντονη εντύπωση, αφού δύο χρόνια αργότερα ο δούκας της Φεράρα Ercole I d "Este διαπραγματεύτηκε την απόκτησή του. Περαιτέρω μοίραμνημείο είναι άγνωστο.

Για κάποιο χρονικό διάστημα, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι παρέμεινε στην κατεχόμενη πόλη και στη συνέχεια, μαζί με τον Λούκα Πατσιόλι, πήγε στη Μάντοβα στην αυλή της Ισαβέλλας Γκονζάγκα. Για πολιτικούς λόγους (η Isabella ήταν η αδερφή της Beatrice, της συζύγου του Moreau, η οποία είχε πεθάνει μέχρι τότε - το 1497), η μαργαρίνη δεν ήθελε να υποστηρίξει τον καλλιτέχνη. Ωστόσο, ήθελε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι να ζωγραφίσει το πορτρέτο της. Χωρίς να σταματήσουν στη Μάντοβα, Λεονάρντο και Πατσιόλι πήγαν στη Βενετία. Μάρτιος 1500 κύριος μουσικά όργαναΟ Λορέντζο Γκουσνάσκο ντα Παβία ενημέρωσε την Ισαβέλλα με ένα γράμμα: «Εδώ στη Βενετία είναι ο Λεονάρντο Βίντσι, ο οποίος μου έδειξε ένα περιγράμματος πορτρέτο της Χάρης Σου, το οποίο είναι όσο το δυνατόν καλύτερα εκτελεσμένο σύμφωνα με τη φύση». Προφανώς, ήταν ένα σχέδιο που φυλάσσεται αυτή τη στιγμή στο Λούβρο. Ο πλοίαρχος δεν εκτέλεσε ποτέ ένα γραφικό πορτρέτο. Τον Απρίλιο του 1500, ο Λεονάρντο και ο Πατσιόλι βρίσκονταν ήδη στη Φλωρεντία. Σε αυτή τη σύντομη -λίγο πάνω από δύο χρόνια- ήσυχη περίοδο της ζωής του Λεονάρντο ντα Βίντσι, ασχολήθηκε κυρίως με την τεχνική έρευνα (ιδίως το έργο ενός αεροσκάφους) και, κατόπιν αιτήματος της κυβέρνησης της Φλωρεντίας, συμμετείχε σε εξέταση για εντοπίστε τους λόγους εγκατάστασης της εκκλησίας του San Salvatore στο λόφο San Miniato. Σύμφωνα με τον Vasari, ενώ Φιλιππινέζος Λίπιέλαβε παραγγελία για ένα βωμό για την εκκλησία της Santissima Annunziata. Ο Λεονάρντο «δήλωνε ότι ευχαρίστως θα έκανε μια τέτοια δουλειά», και ο Φιλιππίνο του έδωσε ευγενικά την εντολή. Η ιδέα του πίνακα "Saint Anna", προφανώς, ήρθε στον Leonardo da Vinci πίσω στο Μιλάνο. Υπάρχουν πολλά σχέδια αυτής της σύνθεσης, καθώς και υπέροχο χαρτόνι (Λονδίνο, Εθνική Πινακοθήκη), αλλά δεν αποτέλεσε τη βάση της τελικής λύσης. Εκτέθηκε από τον πλοίαρχο μετά το Πάσχα το 1501 για δημόσια προβολή, το χαρτόνι δεν έχει διατηρηθεί, αλλά, αν κρίνουμε από τα έγγραφα που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, ήταν η σύνθεσή του που επαναλήφθηκε από τον πλοίαρχο σε ένα ευρύ φάσμα διάσημος πίνακαςαπό το Λούβρο. Έτσι, στις 3 Απριλίου 1501, ο γενικός εφημέριος των Καρμελιτών, Πιέτρο ντα Νουβολάριο, ο οποίος ήταν σε αλληλογραφία με την Ισαβέλλα Γκονζάγκα, την ενημέρωσε, περιγράφοντας λεπτομερώς τη σύνθεση του χαρτονιού, ότι, κατά τη γνώμη του, η εικόνα του Αγ. Η Άννα ενσαρκώνεται από την Εκκλησία, η οποία δεν επιθυμεί «να απομακρυνθούν τα βάσανά Του από τον Χριστό». Το πότε ακριβώς ολοκληρώθηκε η ζωγραφική του βωμού είναι ασαφές. Ίσως ο κύριος να το τελείωσε στην Ιταλία, όπου το απέκτησε ο Φραγκίσκος Α', σύμφωνα με τον Πάολο Τζιόβιο, χωρίς ωστόσο να διευκρινίσει πότε και από ποιον. Σε κάθε περίπτωση, οι πελάτες δεν το έλαβαν και το 1503 στράφηκαν ξανά στον Φιλιππίνο, αλλά ούτε αυτός ικανοποίησε τις επιθυμίες τους.

Στα τέλη Ιουλίου 1502, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι μπήκε στην υπηρεσία του Τσέζαρε Μποργία, γιου Πάπας ΑλέξανδροςVI, η οποία εκείνη τη στιγμή, επιδιώκοντας να δημιουργήσει τις δικές της κτήσεις, κατέλαβε σχεδόν όλη την Κεντρική Ιταλία. Ως επικεφαλής στρατιωτικός μηχανικός, ο Λεονάρντο ταξίδεψε γύρω από την Ούμπρια, την Τοσκάνη, τη Ρομάνια, εκπονώντας σχέδια για φρούρια και συμβουλεύοντας τους τοπικούς μηχανικούς για τη βελτίωση του αμυντικού συστήματος, δημιουργώντας χάρτες για στρατιωτικές ανάγκες. Ωστόσο, ήδη τον Μάρτιο του 1503 βρέθηκε ξανά στη Φλωρεντία.

Στις αρχές της πρώτης δεκαετίας του XVI αιώνα. περιλαμβάνει τη δημιουργία του διάσημο έργοΛεονάρντο ντα Βίντσι - πορτρέτο της Μόνα Λίζα - «La Gioconda» (Παρίσι, Λούβρο), ένας πίνακας που δεν έχει όμοιο του σε αριθμό ερμηνειών και διαφωνιών που προκάλεσε. Το πορτρέτο της συζύγου του Φλωρεντίνου εμπόρου Francesco del Giocondo συνδυάζει την εκπληκτική ιδιαιτερότητα της πραγματικότητας με τέτοια πνευματική ασάφεια και γενίκευση του καθολικού που ξεπερνά τα όρια του είδους, παύει να είναι πορτρέτο με τη σωστή έννοια της λέξης. «Αυτή δεν είναι μια μυστηριώδης γυναίκα, αυτό είναι ένα μυστηριώδες ον» (Leonardo. M. Batkin). Ήδη η πρώτη περιγραφή του πίνακα που δόθηκε από τον Vasari είναι αντιφατική, ο οποίος διαβεβαιώνει ότι ο Leonardo da Vinci τον δούλεψε για τέσσερα χρόνια και δεν τον ολοκλήρωσε, αλλά αμέσως γράφει με θαυμασμό ότι το πορτρέτο «αναπαράγει όλες τις πιο μικρές λεπτομέρειες που μπορεί η λεπτότητα της ζωγραφικής. μεταφέρω, εκφράζω."

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μόνα Λίζα (La Gioconda), περ. 1503-1505

Ένας άλλος πίνακας που δημιούργησε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι αυτά τα χρόνια, η Μαντόνα με άτρακτο, περιγράφεται λεπτομερώς από τον Πιέτρο ντα Νουβολάριο σε μια επιστολή προς την Ισαβέλλα Γκονζάγκα με ημερομηνία 4 Απριλίου 1503. Ο εφημέριος αναφέρει ότι ο καλλιτέχνης τον ολοκλήρωσε για τον γραμματέα του Λουδοβίκου XII . Η τύχη του πίνακα είναι άγνωστη. Ένα καλό αντίγραφο του 16ου αιώνα δίνει μια ιδέα για αυτό. (συλλογή του δούκα του Bucclew στη Σκωτία).

Την ίδια περίοδο, ο Λεονάρντο επιστρέφει στην ανατομία, την οποία ξεκίνησε στο Μιλάνο στο κτίριο του Grand Hospital. Στη Φλωρεντία, γιατροί και φοιτητές, με ειδική άδεια από την κυβέρνηση, εργάζονταν στις εγκαταστάσεις του Santa Croce. Η πραγματεία για την ανατομία, την οποία επρόκειτο να συντάξει ο δάσκαλος, δεν εφαρμόστηκε.

Το φθινόπωρο του 1503, μέσω του μόνιμου gonfalonier Pietro Soderini, ο Leonardo da Vinci έλαβε παραγγελία για ένα μεγάλο έργο ζωγραφικής - ζωγραφίζοντας έναν από τους τοίχους της νέας αίθουσας - την αίθουσα του Συμβουλίου, που προσαρτήθηκε το 1496 στο Palazzo della Signoria. Στις 24 Οκτωβρίου, στον καλλιτέχνη δόθηκαν τα κλειδιά της λεγόμενης Ποντιφικής Αίθουσας της Μονής Santa Maria Novella, όπου άρχισε να δουλεύει πάνω στο χαρτόνι. Με διαταγή των Signoria έλαβε προκαταβολή 53 χρυσών φλωρινών και άδεια να λαμβάνει «από καιρό σε καιρό» μικρά ποσά. Η ημερομηνία ολοκλήρωσης ήταν ο Φεβρουάριος του 1505. Το θέμα του μελλοντικού έργου ήταν η Μάχη του Ανγκιάρι (29 Ιουνίου 1440) μεταξύ των Φλωρεντινών και των Μιλανέζων. Τον Αύγουστο του 1504, ο Μιχαήλ Άγγελος έλαβε παραγγελία για έναν δεύτερο πίνακα για την Αίθουσα του Συμβουλίου - Η Μάχη του Kashin. Και οι δύο πλοίαρχοι ολοκλήρωσαν την εργασία στην ώρα τους και τα χαρτόνια εκτέθηκαν στο κοινό στην αίθουσα του Συμβουλίου. Έκαναν τρομερή εντύπωση. οι καλλιτέχνες άρχισαν αμέσως να τα αντιγράφουν, αλλά ήταν αδύνατο να καθοριστεί ο νικητής σε αυτόν τον μοναδικό διαγωνισμό. Και τα δύο χαρτόνια δεν έχουν διατηρηθεί. Το κεντρικό μέρος της σύνθεσης του Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν η σκηνή της μάχης για το λάβαρο. Μόνο για αυτήν μπορεί κανείς τώρα να πάρει κάποια ιδέα χάρη σε ένα σχέδιο του Ραφαήλ (Οξφόρδη, Christ Church Library), που εκτελέστηκε από τον ίδιο το 1505-1506, καθώς και ένα αντίγραφο του Ρούμπενς (Παρίσι, Λούβρο). Ωστόσο, δεν είναι γνωστό από τι ακριβώς έκανε το αντίγραφό του ο Ρούμπενς, που έζησε στην Ιταλία το 1600-1608. Ένας ανώνυμος βιογράφος του Λεονάρντο ντα Βίντσι αναφέρει ότι μετά το θάνατο του πλοιάρχου στο νοσοκομείο της Σάντα Μαρία Νοβέλα, μπορούσε κανείς να δει το μεγαλύτερο μέρος του χαρτονιού "Μάχη του Ανγκιάρι" και "η ομάδα των ιππέων που παρέμεναν στο παλάτι" ανήκε επίσης σε το. Το 1558 Benvenuto Celliniστη «Βιογραφία» του γράφει ότι τα χαρτόνια κρέμονταν στην Παπική Αίθουσα και, «όσο ήταν άθικτα, ήταν σχολείο για όλο τον κόσμο». Από αυτό μπορούμε να συμπεράνουμε ότι στη δεκαετία του 1550 το χαρτόνι του Λεονάρντο, τουλάχιστον στο σύνολό του, δεν υπήρχε πλέον.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μάχη του Anghiari, 1503-1505 (λεπτομέρεια)

Σε αντίθεση με το έθιμο, ο Λεονάρντο ολοκλήρωσε γρήγορα τη ζωγραφική στον τοίχο της αίθουσας του Συμβουλίου. Σύμφωνα με μια ανώνυμη πηγή, δούλεψε σε ένα νέο χώμα δικής του εφεύρεσης και χρησιμοποίησε τη θερμότητα των μαγκάλι για να το στεγνώσει το συντομότερο δυνατό. Ωστόσο, ο τοίχος στέγνωσε ανομοιόμορφα, το πάνω μέρος του δεν κράτησε χρώμα και ο πίνακας αποδείχθηκε απελπιστικά κατεστραμμένος. Ο Soderini ζήτησε την ολοκλήρωση των εργασιών ή την επιστροφή χρημάτων. Η κατάσταση επιλύθηκε προσωρινά φεύγοντας για το Μιλάνο, μετά από πρόσκληση του αντιβασιλέα του Charles d'Amboise, του Μαρκήσιου de Chaumont.Ο καλλιτέχνης συνήψε συμφωνία με την Signoria, βάσει της οποίας ανέλαβε να επιστρέψει σε τρεις μήνες, και σε περίπτωση παραβίαση της υποχρέωσης καταβολής ποινής 150 φλωρινών χρυσού 1 Ιουνίου 1506 Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι πήγε στο Μιλάνο Σε μια επιστολή με ημερομηνία 18 Αυγούστου, ο Charles d'Amboise ζητά από την κυβέρνηση της Φλωρεντίας να αφήσει τον καλλιτέχνη για λίγο ακόμα στη διάθεσή του. Με απαντητική επιστολή (με ημερομηνία 28 Αυγούστου) δόθηκε η συναίνεση, αλλά με την προϋπόθεση της αποπληρωμής της οφειλής. Δεδομένου ότι τα χρήματα δεν στάλθηκαν, ο Soderini στις 9 Οκτωβρίου απευθύνει εκ νέου έκκληση στον αντιβασιλέα ζητώντας την τήρηση της συμφωνίας. Τελικά, στις 12 Ιανουαρίου 1507, ο πρεσβευτής της Φλωρεντίας στη γαλλική αυλή ενημερώνει τα μέλη της Signoria ότι ο Λουδοβίκος ΙΒ' επιθυμεί να αφήσει τον Λεονάρντο στο Μιλάνο πριν την άφιξή του. Δύο μέρες αργότερα, ο ίδιος ο βασιλιάς υπέγραψε μια επιστολή του ίδιου περιεχομένου. Τον Απρίλιο του 1507, ο Λεονάρντο πήρε πίσω τον αμπελώνα του και στις αρχές Μαΐου μπόρεσε να πληρώσει 150 φλώρινα. Ο βασιλιάς έφτασε στο Μιλάνο στις 24 Μαΐου: ο Λεονάρντο ντα Βίντσι συμμετείχε ενεργά στη διοργάνωση πομπών και παραστάσεων με αυτή την ευκαιρία. Χάρη στην παρέμβαση του Λούις, στις 24 Αυγούστου ολοκληρώθηκε η μακροχρόνια διαδικασία λόγω της «Madonna in the Rocks». Η εικόνα παρέμενε στη διάθεση του πλοιάρχου, αλλά αυτός, μαζί με τον Ambrogio de Predis (ο Evangelista είχε πεθάνει μέχρι εκείνη τη στιγμή), έπρεπε να εκτελέσει μια άλλη με το ίδιο θέμα μέσα σε δύο χρόνια (Λονδίνο, Εθνική Πινακοθήκη).

Από τον Σεπτέμβριο του 1507 έως τον Σεπτέμβριο του 1508, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι βρισκόταν στη Φλωρεντία: ήταν απαραίτητο να δικαστούν λόγω της κληρονομιάς. Ο ηλικιωμένος Σερ Πιέρο, ο πατέρας του Λεονάρντο, πέθανε το 1504 σε ηλικία ενενήντα ετών, αφήνοντας δέκα γιους και δύο κόρες.

Η Αγία Άννα με τη Μαντόνα και τον Χριστό. Πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι, γ. 1510

Στο Μιλάνο, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι τελείωσε την Αγία Άννα και ερμήνευσε αρκετούς ακόμη πίνακες, ο πιο διάσημος από τους οποίους είναι ο Ιωάννης ο Βαπτιστής (Παρίσι, Λούβρο). Επί του παρόντος, ο Βάκχος που αποθηκεύεται εκεί αναγνωρίζεται επίσης ως έργο του Λεονάρντο.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Ιωάννης ο Βαπτιστής, 1513-1516

Η Λήδα ήταν επίσης στη γαλλική βασιλική συλλογή. Τελευταία φοράαυτός ο πίνακας αναφέρεται στον κατάλογο του Φοντενεμπλό το 1694. Σύμφωνα με το μύθο, καταστράφηκε μετά από αίτημα της κυρίας ντε Μαιντενόν, της τελευταίας ερωμένης του Λουδοβίκου XIV. Μια ιδέα για τη σύνθεσή του δίνεται από πολλά σχέδια του πλοιάρχου και αρκετές επαναλήψεις που διαφέρουν στη λεπτομέρεια (η καλύτερη αποδίδεται στον Cesare da Sesto και φυλάσσεται στο Uffizi).

Λήδα. Έργο που αποδίδεται δοκιμαστικά στον Λεονάρντο ντα Βίντσι, 1508-1515

Εκτός από πίνακες, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι βρισκόταν στο Μιλάνο και σχεδίαζε ένα μνημείο στον Στρατάρχη Τριβούλτσιο, ο οποίος βρισκόταν στη γαλλική υπηρεσία. Ένα μικρό χάλκινο μοντέλο στη συλλογή του Μουσείου της Βουδαπέστης πιστεύεται ότι σχετίζεται με αυτό το έργο. Αν ναι, τότε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι επέστρεψε στην ιδέα μιας δυναμικής σύνθεσης με ένα άλογο που καλπάζει.

Το 1511 στρατεύματα Πάπας ΙούλιοςIIσε συμμαχία με τη Βενετική Δημοκρατία και η Ισπανία έδιωξε τους Γάλλους. Κατά την περίοδο 1511-1512, ο Λεονάρντο έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα με τον φίλο του, τον ευγενή Girolamo Melzi, στο κτήμα του στο Vaprio. Ο γιος του Τζιρόλαμο, Φραντσέσκο, έγινε μαθητής και παθιασμένος θαυμαστής του ηλικιωμένου δασκάλου. Το 1513, ο Λέων Χ των Μεδίκων εξελέγη στον παπισμό, με τον αδερφό του, Τζουλιάνο, ο οποίος ενδιαφερόταν για την αλχημεία, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν φιλικός. 14 Σεπτεμβρίου 1513 Ο Λεονάρντο έφυγε για τη Ρώμη. Ο Τζουλιάνο του όρισε μισθό και του διέθεσε χώρους για δουλειά. Στη Ρώμη, ο πλοίαρχος εκπόνησε έργα για την ανακαίνιση του παπικού νομισματοκοπείου και την αποξήρανση των ποντιακών ελών. Ο Vasari σημείωσε ότι ο Leonardo da Vinci εκτέλεσε δύο πίνακες για τον παπικό datarius (αρχηγό του γραφείου) Baldassare Turini από την Pescia - "Madonna" και την εικόνα "ένα μωρό εκπληκτικής ομορφιάς και χάρης" (δεν έχει εντοπιστεί).

Στις 31 Δεκεμβρίου 1514, ο Λουδοβίκος ΙΒ' πέθανε και ο Φραγκίσκος Α', που τον διαδέχθηκε, ανακατέλαβε το Μιλάνο τον Σεπτέμβριο του 1515. Πιστεύεται ότι ο Λεονάρντο συναντήθηκε με τον βασιλιά στη Μπολόνια, όπου ο πάπας διαπραγματεύτηκε μαζί του. Αλλά, ίσως, ο καλλιτέχνης τον είχε ξαναδεί - στην Παβία, στους εορτασμούς προς τιμήν της είσοδός του στην πόλη, και ταυτόχρονα έφτιαξε το περίφημο μηχανικό λιοντάρι, από το άνοιγμα του στήθους του οποίου ξεχύθηκαν κρίνα. Στην περίπτωση αυτή, στη Μπολόνια, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν στη συνοδεία του Φραγκίσκου και όχι ο Λέων Χ. Έχοντας λάβει πρόταση να πάει στην υπηρεσία του βασιλιά, ο κύριος το φθινόπωρο του 1516, μαζί με τον Φραντσέσκο Μέλτσι, έφυγε για Γαλλία. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του Λεονάρντο ντα Βίντσι πέρασαν στο μικρό κάστρο του Κλου, όχι μακριά από την Αμπουάζ. Του δόθηκε σύνταξη 700 Ecu. Την άνοιξη του 1517, στο Amboise, όπου άρεσε να επισκέπτεται ο βασιλιάς, γιόρτασαν τη βάπτιση του Dauphin και στη συνέχεια τον γάμο του δούκα του Urbino, Lorenzo Medici, και της κόρης του δούκα των Bourbon. Οι εορτασμοί σχεδιάστηκαν από τον Λεονάρντο. Επιπλέον, ασχολήθηκε με το σχεδιασμό καναλιών και κλειδαριών για τη βελτίωση της περιοχής, δημιούργησε αρχιτεκτονικά έργα, ιδιαίτερα το έργο για την ανοικοδόμηση του κάστρου Romorantin. Ίσως οι ιδέες του Λεονάρντο ντα Βίντσι χρησίμευσαν ως βάση για την κατασκευή του Chambord (που ξεκίνησε το 1519). 18 Οκτωβρίου 1516 Ο Λεονάρντο επισκέφτηκε τον γραμματέα του καρδινάλιου Λουδοβίκου της Αραγονίας. Σύμφωνα με τον ίδιο, λόγω της παράλυσης του δεξιού χεριού του, ο καλλιτέχνης «δεν μπορεί πλέον να γράφει με τη συνηθισμένη του τρυφερότητα... αλλά μπορεί ακόμα να κάνει σχέδια και να διδάσκει άλλους». Στις 23 Απριλίου 1519, ο καλλιτέχνης έκανε μια διαθήκη, σύμφωνα με την οποία χειρόγραφα, σχέδια και πίνακες έγιναν ιδιοκτησία του Melzi. Ο πλοίαρχος πέθανε στις 2 Μαΐου 1519, σύμφωνα με το μύθο - στα χέρια του βασιλιά της Γαλλίας. Ο Μέλτσι μετέφερε τα χειρόγραφα του Λεονάρντο ντα Βίντσι στην Ιταλία και τα κράτησε μέχρι το τέλος των ημερών του στο κτήμα του στο Βάπριο. Η ευρέως γνωστή πλέον «Πραγματεία για τη Ζωγραφική», η οποία είχε τεράστιο αντίκτυπο στην Ευρωπαϊκή τέχνη, που συνέταξε ο Melzi με βάση τις σημειώσεις του δασκάλου. Περίπου επτά χιλιάδες φύλλα χειρογράφων του Λεονάρντο ντα Βίντσι έχουν διατηρηθεί. Οι μεγαλύτερες συλλογές τους βρίσκονται στη συλλογή του Ινστιτούτου της Γαλλίας στο Παρίσι. στο Μιλάνο, στην Ambrosian Library (Codex Atlanticus) και στο Castello Sforzesco (Codex Trivulzio). στο Τορίνο (Bird Flight Code). Windsor και Μαδρίτη. Η έκδοσή τους ξεκίνησε τον 19ο αιώνα. και ακόμα μια από τις καλύτερες κριτικές εκδόσεις των χειρογράφων του Λεονάρντο είναι δύο τόμοι κειμένων με σχόλια που δημοσιεύθηκαν από τον Ρίχτερ το 1883 (Richter J. P.Τα λογοτεχνικά έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Λονδίνο, 1883. Τόμ. 1-2). Συμπληρώθηκαν και σχολιάστηκαν από τον C. Pedretti, ανατυπώθηκαν στο Λος Άντζελες το 1977.

Βιβλιογραφία:Λεονάρντο Ντα Βίντσι.Βιβλίο για τη ζωγραφική. Μ., 1934; Λεονάρντο Ντα Βίντσι.Επιλεγμένα έργα. L., 1935; Λεονάρντο Ντα Βίντσι.Ανατομία. Ιδέες και σχέδια. Μ., 1965; Vasari 2001. Τόμος 3; Σάιλ Γ.Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ως καλλιτέχνης και επιστήμονας. SPb., 1898; Βολίνσκι Α.Η ζωή του Λεονάρντο ντα Βίντσι. SPb., 1900 (επανέκδοση: SPb., 1997); Μπενουά Α.Ν.Η ιστορία της ζωγραφικής όλων των εποχών και των λαών. SPb., 1912; Βράνγκελ Ν. Benois Madonna του Λεονάρντο ντα Βίντσι. SPb., 1914; Lipgart E.K.Ο Λεονάρντο και το σχολείο του. L., 1928; Dzhivelegov A.K.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1935 (ανατύπωση: Μ., 1969); Λαζάρεφ Β. Ν.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. L., 1936; Ainalov D.V.Σκίτσα για τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Μ., 1939; Gukovsky M.A.Η μηχανική του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Μ., 1947; Λαζάρεφ Β. Ν.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1952; Alpatov M.V.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1952; Γκαμπριτσέφσκι Α. Γ. Leonardo ο αρχιτέκτονας // Σοβιετική αρχιτεκτονική. Μ., 1952. Τεύχος. 3; Zhdanov D.A.Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι ανατόμος. L., 1955; Gukovsky M.A. Leonardo da Vinci: Μια δημιουργική βιογραφία. Μ.; L., 1958; Gukovsky M.A. Madonna Litta: Πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι στο Ερμιτάζ. ΜΕΓΑΛΟ.; Μ., 1959; Γκούμπερ Α.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1960; Zubov V.P.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. 1452-1519. Μ., 1961; Gukovsky M.A.Κολομπίνα. L., 1963; Rutenburg V.I.Τιτάνες της Αναγέννησης. L., 1976; Vipper 1977. Τόμος 2; Nardini B.Η ζωή του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Μ., 1978; Kustodieva T. K. Benois Madonna του Λεονάρντο ντα Βίντσι. L., 1979; Ζεπίνσκα Μ.Τι γνωρίζουμε για την «Κυρία με ερμίνα» από το Μουσείο Τσαρτορίσκι. Krakow, 1980; Gastev A. A.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1982; Κώδικας Leonardo από την ιδιωτική συλλογή του Armand Hammer: Ex. L., 1984; Πεντρέτι Κ.Λεονάρντο. Μ., 1986; Smirnova I. A.μνημειακή ζωγραφική Ιταλική Αναγέννηση. Μ., 1987; Μπάτκιν Λ. Μ. Leonardo da Vinci και χαρακτηριστικά της δημιουργικής σκέψης της Αναγέννησης. Μ., 1990; Σάντι Β.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1995; Wallace R.Ο κόσμος του Λεονάρντο, 1452-1519. Μ., 1997; Kustodieva 1998; Χοντρός Μ.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μ., 1998; Sonina T.V. Benois Madonna του Leonardo da Vinci // Ιταλική συλλογή. SPb., 1999. Τεύχος. 3; Sonina T.V."Madonna in the Rocks" του Leonardo da Vinci: The Semantics of the Image // Διάταγμα. όπ. SPb., 2003. Τεύχος. 7; Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι και ο πολιτισμός της Αναγέννησης: Σάββ. Τέχνη. Μ., 2004; Χέρτζφελντ Μ.Περίπου ένα φύλλο σκίτσων του Λεονάρντο. Συμβολή στον χαρακτηρισμό της εικόνας του πλοιάρχου // Ιταλική συλλογή. SPb., 2006. Τεύχος. 9; Κλαρκ Κ. Leonardo da Vinci: Μια δημιουργική βιογραφία. SPb., 2009.

Richter J. P. (επιμ.)Τα λογοτεχνικά έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι: Σε 2 τόμους. London, 1883 (αναθ.: 1970); Μπελτραμί Λ.(επιμ.) Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio στο Μιλάνο. Milano, 1891; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (επιμ.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Παρίσι, 1893; Piumati G. (επιμ.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milano, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (επιμ.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I, etc. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: / II Codice. / Reale Commissione Vinciana, Ρώμη, 1938; MacCurdy E. (επιμ.) The Notebooks of Leonardo da Vinci: 2 τόμ. Λονδίνο, 1938; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941; Brizio A. M. (επιμ.) Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Τορίνο, 1952; Courbeau A., De Toni N.(επιμ.) The Manuscripts in the Bibliotheque de l "Institut de France, Paris. Firenze, 1972; Reti L. (επιμ.)Οι κώδικες της Μαδρίτης: 5 τόμοι. Νέα Υόρκη, 1974.

Πατσιόλι Λ. De divina αναλογία. Βενετία, 1509; Αλμπερίμη Ε Memoriale di molte άγαλμα και εικόνα che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510; Τζιόβιο Π. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Εκδ. R. Meregazzi. Ρώμη, 1972; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Εκδ. C. Frey. Βερολίνο, 1892. Αμορέτι Γ. Memorie storiche su la vita, gli studi e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1804; Πάτερ Γου. Leonardo da Vinci (1869) // Studies in th and History of th and Renaissance. Λονδίνο, 1873; ΧέρτσφελντΜ.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Der Denker, Forscher und Poet. Jena, 1906; Σόλμη Ε. Le fonti dei manoscritti di Leonardo da Vinci. Τορίνο, 1908; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante e Leonardo; Μπελτραμί Λ. Documenti e memorie riguardanti la vita e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1919; Calvin G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Μπολόνια, 1925; Heydenreich L.Λεονάρντο ντα Βίντσι: 2 τόμοι. Basel, 1954; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967; Γκουλντ Γ.Λεονάρντο: Ο Καλλιτέχνης και ο Μη Καλλιτέχνης. Λονδίνο, 1975; Wasserman J.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Νέα Υόρκη, 1975; Chastel A.Η ιδιοφυΐα του Λεονάρντο ντα Βίντσι: Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι και αυτή η τέχνη του καλλιτέχνη. Νέα Υόρκη, 1981; Κεμπ Μ. Leonardo da Vinci: The Marvelous Works of Nature and Man. Λονδίνο, 1981; ΜαράνιΠ.Γάτα Λεονάρντο. compi. Firenze, 1989; Turner A.R.Εφευρίσκοντας τον Λεονάρντο. Νέα Υόρκη, 1993; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze, 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C.Λεονάρντο. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Κεμπ Μ.Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Εμπειρία, Πείραμα και Σχεδιασμός. Λονδίνο, 2006.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι γεννήθηκε στην πόλη Βίντσι (ή κοντά σε αυτήν), που βρίσκεται δυτικά της Φλωρεντίας, στις 15 Απριλίου 1452. Ήταν νόθος γιος ενός συμβολαιογράφου της Φλωρεντίας και μιας αγρότισσας, μεγάλωσε στο σπίτι του πατέρα του και, όντας γιος μορφωμένου ατόμου, έλαβε διεξοδική στοιχειώδης εκπαίδευση.

1467 - σε ηλικία 15 ετών, ο Λεονάρντο πήγε ως μαθητευόμενος σε έναν από τους κορυφαίους δασκάλους της Πρώιμης Αναγέννησης στη Φλωρεντία, τον Andrea del Verrocchio. 1472 - εντάχθηκε στη συντεχνία των καλλιτεχνών, μελέτησε τα βασικά του σχεδίου και άλλους απαραίτητους κλάδους. 1476 - έτσι εργάστηκε στο εργαστήριο του Verrocchio, προφανώς σε συνεργασία με τον ίδιο τον πλοίαρχο.

Μέχρι το 1480, ο Λεονάρντο είχε ήδη μεγάλες παραγγελίες, αλλά μετά από 2 χρόνια μετακόμισε στο Μιλάνο. Σε μια επιστολή του προς τον ηγεμόνα του Μιλάνου, Lodovico Sforza, παρουσιάστηκε ως μηχανικός, στρατιωτικός ειδικός και καλλιτέχνης. Τα χρόνια που πέρασε στο Μιλάνο ήταν γεμάτα διάφορες δραστηριότητες. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ζωγράφισε αρκετούς πίνακες και τη διάσημη νωπογραφία «Ο Μυστικός Δείπνος» και άρχισε να κρατά επιμελώς και σοβαρά τις σημειώσεις του. Ο Λεονάρντο που αναγνωρίζουμε από τις σημειώσεις του είναι αρχιτέκτονας-σχεδιαστής (δημιουργός καινοτόμων σχεδίων που δεν πραγματοποιήθηκαν ποτέ), ανατόμος, υδραυλικός, εφευρέτης μηχανισμών, σχεδιαστής σκηνικών για δικαστικές παραστάσεις, συγγραφέας γρίφων, rebus και μύθοι για την ψυχαγωγία της αυλής, του μουσικού και του θεωρητικού της τέχνης.

1499 - μετά την εκδίωξη του Lodovico Sforza από το Μιλάνο από τους Γάλλους, ο Λεονάρντο φεύγει για τη Βενετία, επισκέπτεται τη Μάντοβα κατά μήκος του δρόμου, όπου συμμετέχει στην κατασκευή αμυντικών δομών και στη συνέχεια επιστρέφει στη Φλωρεντία. Εκείνες τις μέρες, ήταν τόσο γοητευμένος από τα μαθηματικά που δεν ήθελε να σκεφτεί να πάρει πινέλο. Για 12 χρόνια, ο Λεονάρντο μετακινούνταν συνεχώς από πόλη σε πόλη, δουλεύοντας για τους διάσημους στη Romagna, σχεδιάζοντας αμυντικές κατασκευές (που δεν χτίστηκαν ποτέ) για τον Piombino.

Στη Φλωρεντία μπαίνει σε αντιπαλότητα με τον Μιχαήλ Άγγελο. αυτή η αντιπαλότητα κορυφώθηκε με τις τεράστιες συνθέσεις μάχης που ζωγράφισαν οι δύο καλλιτέχνες για το Palazzo della Signoria (επίσης Palazzo Vecchio). Τότε ο Λεονάρντο συνέλαβε ένα δεύτερο ιππικό μνημείο, το οποίο, όπως το πρώτο, δεν δημιουργήθηκε ποτέ. Όλα αυτά τα χρόνια συνεχίζει να συμπληρώνει τα τετράδιά του. Αντικατοπτρίζουν τις ιδέες του σχετικά με μια ποικιλία θεμάτων. Αυτή είναι η θεωρία και η πρακτική της ζωγραφικής, της ανατομίας, των μαθηματικών και ακόμη και του πετάγματος των πτηνών. 1513 - όπως και το 1499, οι προστάτες του εκδιώκονται από το Μιλάνο ...

Ο Λεονάρντο φεύγει για τη Ρώμη, όπου περνά 3 χρόνια υπό την αιγίδα των Μεδίκων. Καταθλιπτικός και στενοχωρημένος από την έλλειψη υλικού για ανατομική έρευνα, συμμετέχει σε πειράματα που δεν οδηγούν πουθενά.

Οι βασιλιάδες της Γαλλίας, πρώτα ο Λουδοβίκος ΙΒ' και μετά ο Φραγκίσκος Α', θαύμασαν τα έργα της Ιταλικής Αναγέννησης, ιδιαίτερα τον Μυστικό Δείπνο του Λεονάρντο. Επομένως, δεν υπάρχει τίποτα περίεργο στο γεγονός ότι το 1516 ο Φραγκίσκος Α', γνωρίζοντας καλά τα πολύπλευρα ταλέντα του Λεονάρντο, τον προσκαλεί στο δικαστήριο, το οποίο τότε βρισκόταν στο κάστρο Amboise στην κοιλάδα του Λίγηρα. Όπως έγραψε ο γλύπτης Benvenuto Cellini, παρά το γεγονός ότι ο Φλωρεντινός εργάστηκε σε υδραυλικά έργα και σχέδια για ένα νέο βασιλικό παλάτι, η κύρια ασχολία του είναι η τιμητική θέση του σοφού της αυλής και του συμβούλου.

Γοητευμένος από την ιδέα της δημιουργίας ενός αεροσκάφους, ο Φλωρεντίνος ανέπτυξε αρχικά την απλούστερη συσκευή (Dedalus και Icarus) που βασίζεται σε φτερά. Η νέα του ιδέα είναι ένα αεροπλάνο με πλήρη έλεγχο. Αλλά δεν ήταν δυνατό να υλοποιηθεί η ιδέα λόγω της έλλειψης κινητήρα. Επίσης, η περίφημη ιδέα του επιστήμονα είναι μια συσκευή με κάθετη απογείωση και προσγείωση.

Μελετώντας τους νόμους των υγρών και γενικά της υδραυλικής, ο Λεονάρντο συνέβαλε πολύ στη θεωρία των κλειδαριών, των θυρών αποχέτευσης, δοκιμάζοντας ιδέες στην πράξη.

Διάσημοι πίνακες του Λεονάρντο - "Τζοκόντα", "Μυστικός Δείπνος", "Η Μαντόνα με μια ερμίνα" και πολλοί άλλοι. Ο Λεονάρντο ήταν απαιτητικός και ακριβής σε ό,τι έκανε. Ακόμη και πριν από τη ζωγραφική, επέμενε στην πλήρη μελέτη του αντικειμένου πριν ξεκινήσει.

Τα χειρόγραφα του Λεονάρντο είναι ανεκτίμητα. Δημοσιεύτηκαν πλήρως μόνο στους XIX-XX αιώνες. Στις σημειώσεις του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι σημείωσε όχι μόνο αντανακλάσεις, αλλά τις συμπλήρωσε με σχέδια, σχέδια και περιγραφές.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν ταλαντούχος σε πολλούς τομείς, συνέβαλε σημαντικά στην ιστορία της αρχιτεκτονικής, της τέχνης και της φυσικής.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι πέθανε στο Amboise στις 2 Μαΐου 1519. Οι πίνακές του εκείνη την εποχή συνήθως διανέμονταν σε ιδιωτικές συλλογές και οι σημειώσεις βρίσκονταν σε διάφορες συλλογές, σχεδόν σε πλήρη λήθη, για αρκετούς ακόμη αιώνες.

Τα μυστικά του Λεονάρντο ντα Βίντσι

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κρυπτογραφούσε πολλά, ώστε οι ιδέες του να αποκαλυφθούν σταδιακά, καθώς η ανθρωπότητα θα μπορούσε να «ωριμάσει» σε αυτές. Έγραφε με το αριστερό του χέρι και με πολύ μικρά γράμματα, από δεξιά προς τα αριστερά, έτσι ώστε το κείμενο να μοιάζει σαν σε καθρέφτη. Μιλούσε με γρίφους, έκανε μεταφορικές προφητείες και του άρεσε να συνθέτει παζλ. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν υπέγραψε τα έργα του, αλλά έχουν σήματα αναγνώρισης. Για παράδειγμα, αν ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά στους πίνακες, μπορείτε να βρείτε ένα συμβολικό πουλί να απογειώνεται. Προφανώς, υπάρχουν πολλά τέτοια σημάδια, επομένως το ένα ή το άλλο από τα κρυμμένα "εγκεφαλικά τέκνα" του βρίσκονται απροσδόκητα στο διάσημους καμβάδες, μέσα στους αιώνες. Έτσι, για παράδειγμα, συνέβη με τη Benois Madonna, την οποία για πολύ καιρό, ως εικόνα του σπιτιού, πλανόδιοι ηθοποιοί κουβαλούσαν μαζί τους.

Ο Leonard ανακάλυψε την αρχή της διασποράς (ή sfumato). Τα αντικείμενα στους καμβάδες του δεν έχουν ξεκάθαρα όρια: τα πάντα, όπως στη ζωή, είναι θολά, διεισδύουν το ένα στο άλλο, πράγμα που σημαίνει ότι αναπνέει, ζει, ξυπνά τη φαντασία. Για να κυριαρχήσετε αυτή την αρχή, συμβούλεψε να εξασκηθείτε: κοιτάξτε τους λεκέδες στους τοίχους που εμφανίζονται από υγρασία, στάχτες, σύννεφα ή βρωμιά. Κάπνιζε επίτηδες το δωμάτιο όπου δούλευε για να ψάξει για εικόνες σε κλαμπ.

Χάρη στο εφέ sfumato, εμφανίστηκε ένα χαμόγελο της Τζοκόντα που τρεμοπαίζει: ανάλογα με την εστίαση του βλέμματος, φαίνεται στον θεατή ότι η Τζοκόντα χαμογελά είτε απαλά, είτε, σαν να λέγαμε, δυσοίωνα. Το δεύτερο θαύμα της «Μόνα Λίζα» είναι ότι είναι «ζωντανή». Με τους αιώνες, το χαμόγελό της αλλάζει, οι γωνίες των χειλιών της υψώνονται ψηλότερα. Με τον ίδιο τρόπο, ο Δάσκαλος ανακάτεψε τις γνώσεις διαφόρων επιστημών, γιατί οι εφευρέσεις του βρίσκουν όλο και περισσότερες εφαρμογές με την πάροδο του χρόνου. Από την πραγματεία για το φως και τη σκιά προέρχονται οι απαρχές των επιστημών της διεισδυτικής δύναμης, της ταλαντευτικής κίνησης και της διάδοσης των κυμάτων. Και τα 120 βιβλία του έχουν διανεμηθεί σε όλο τον κόσμο και σταδιακά αποκαλύπτονται στην ανθρωπότητα.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι προτιμούσε τη μέθοδο της αναλογίας από όλες τις άλλες. Η προσέγγιση της αναλογίας είναι ένα πλεονέκτημα έναντι της ακρίβειας ενός συλλογισμού, όταν ένα τρίτο προκύπτει αναπόφευκτα από δύο συμπεράσματα. Αλλά όσο πιο περίεργη είναι η αναλογία, τόσο περισσότερο εκτείνονται τα συμπεράσματα από αυτήν. Πάρτε, για παράδειγμα, τη διάσημη εικονογράφηση του ντα Βίντσι, που αποδεικνύει την αναλογικότητα του ανθρώπινου σώματος. Μια ανθρώπινη φιγούρα με τεντωμένα χέρια και ανοιχτά πόδια χωράει σε έναν κύκλο και με κλειστά πόδια και σηκωμένα χέρια - σε ένα τετράγωνο. Αυτός ο «μύλος» έδωσε ώθηση σε διάφορα συμπεράσματα. Ο Λεονάρντο ήταν ο μόνος που δημιούργησε σχέδια για εκκλησίες στις οποίες ο βωμός είναι τοποθετημένος στη μέση (συμβολίζει τον ανθρώπινο ομφαλό), και οι πιστοί είναι ομοιόμορφα τριγύρω. Αυτό το σχέδιο εκκλησίας με τη μορφή οκταέδρου χρησίμευσε ως μια άλλη εφεύρεση ιδιοφυΐας - ένα ρουλεμάν.

Στον Φλωρεντινό άρεσε να χρησιμοποιεί το contraposto, το οποίο δημιουργεί την ψευδαίσθηση της κίνησης. Όλοι όσοι είδαν το γλυπτό του με ένα γιγάντιο άλογο στο Corte Vecchio άλλαξαν άθελά τους το βάδισμά τους σε πιο χαλαρό.

Ο Λεονάρντο δεν βιαζόταν ποτέ να τελειώσει ένα έργο, γιατί το ημιτελές είναι μια ουσιαστική ποιότητα ζωής. Τελειώστε σημαίνει σκοτώστε! Η βραδύτητα του Φλωρεντίνου ήταν η συζήτηση της πόλης, μπορούσε να κάνει δύο ή τρία εγκεφαλικά και να αποσυρθεί για πολλές μέρες από την πόλη, για παράδειγμα, για να βελτιώσει τις κοιλάδες της Λομβαρδίας ή ασχολήθηκε με τη δημιουργία μιας συσκευής για το περπάτημα στο νερό . Σχεδόν κάθε σημαντικό έργο του είναι «έργο σε εξέλιξη». Ο πλοίαρχος είχε μια ειδική σύνθεση, με τη βοήθεια της οποίας φαινόταν να φτιάχνει ειδικά "παράθυρα ατελείας" στον τελειωμένο πίνακα. Προφανώς, με αυτόν τον τρόπο άφησε ένα μέρος όπου η ίδια η ζωή μπορούσε να παρέμβει και να διορθώσει κάτι ...

Έπαιζε με μαεστρία τη λύρα. Όταν εκδικάστηκε η υπόθεση του Λεονάρντο στο δικαστήριο του Μιλάνου, εμφανίστηκε εκεί ακριβώς ως μουσικός και όχι ως καλλιτέχνης ή εφευρέτης.

Υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν ομοφυλόφιλος. Όταν ο καλλιτέχνης σπούδαζε στο εργαστήριο του Verrocchio, κατηγορήθηκε ότι παρενόχλησε ένα αγόρι που του πόζαρε. Το δικαστήριο τον αθώωσε.

Σύμφωνα με μια εκδοχή, η Τζοκόντα χαμογελά από την συνειδητοποίηση του μυστικού της για όλη την εγκυμοσύνη.

Σύμφωνα με άλλη, τη Μόνα Λίζα διασκεδάζουν μουσικοί και κλόουν ενώ πόζαρε στον καλλιτέχνη.

Υπάρχει μια άλλη υπόθεση, σύμφωνα με την οποία, η «Μόνα Λίζα» είναι μια αυτοπροσωπογραφία του Λεονάρντο.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, προφανώς, δεν άφησε ούτε μια αυτοπροσωπογραφία που θα μπορούσε να του αποδοθεί ξεκάθαρα. Οι ειδικοί αμφιβάλλουν ότι η διάσημη αυτοπροσωπογραφία του Λεονάρντο (που χρονολογείται παραδοσιακά 1512-1515), που τον δείχνει σε μεγάλη ηλικία, είναι τέτοια. Πιστεύεται ότι αυτή είναι πιθανώς μόνο μια μελέτη της κεφαλής του αποστόλου για τον «Μυστικό Δείπνο». Άρχισαν να εκφράζονται αμφιβολίες ότι πρόκειται για αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη 19ος αιώνας, τα εξέφρασε πρόσφατα ένας από τους μεγαλύτερους ειδικούς του Leonardo da Vinci, ο καθηγητής Pietro Marani.

Επιστήμονες στο Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ και Αμερικανοί ερευνητές, έχοντας μελετήσει αινιγματικό χαμόγελοΗ Μόνα Λίζα με καινούργια πρόγραμμα υπολογιστή, αποκάλυψε τη σύνθεσή του: σύμφωνα με αυτούς, περιέχει 83 τοις εκατό ευτυχία, 9 τοις εκατό παραμέληση, 6 τοις εκατό φόβο και 2 τοις εκατό θυμό.

Ο Λεονάρντο αγαπούσε το νερό: ανέπτυξε οδηγίες για καταδύσεις, εφηύρε και περιέγραψε μια συσκευή για καταδύσεις, μια αναπνευστική συσκευή για καταδύσεις. Όλες οι εφευρέσεις του Λεονάρντο ντα Βίντσι αποτέλεσαν τη βάση του σύγχρονου υποβρύχιου εξοπλισμού.

Ο Λεονάρντο ήταν ο πρώτος ζωγράφος που ανατέμνει πτώματα για να κατανοήσει τη θέση και τη δομή των μυών.

Οι παρατηρήσεις της Σελήνης στη φάση της αυξανόμενης ημισέληνου οδήγησαν τον ερευνητή σε μία από τις σημαντικές επιστημονικές ανακαλύψεις - ο Λεονάρντο ντα Βίντσι διαπίστωσε ότι το φως του ήλιου αντανακλάται από τον πλανήτη μας και επιστρέφει στο φεγγάρι με τη μορφή δευτερεύοντος φωτισμού.

Ο Φλωρεντινός ήταν αμφιδέξιος - ήταν εξίσου καλός με το δεξί και το αριστερό του χέρι. Υπέφερε από δυσλεξία (μειωμένη ικανότητα ανάγνωσης) - αυτή η πάθηση, που ονομάζεται "τύφλωση λέξεων", σχετίζεται με μειωμένη εγκεφαλική δραστηριότητα σε μια συγκεκριμένη περιοχή του αριστερού ημισφαιρίου. Γνωστό γεγονός, έγραψε ο Λεονάρντο με τρόπο καθρέφτη.

Πιο πρόσφατα, το Λούβρο ξόδεψε 5,5 εκατομμύρια δολάρια για να ξεπεράσει διάσημο αριστούργημακαλλιτέχνης "La Gioconda" από το γενικό σε ένα ειδικά εξοπλισμένο δωμάτιο για αυτήν. Τα δύο τρίτα του Κρατικού Μεγάρου, το οποίο καταλαμβάνει συνολική έκταση 840 τ. μ. Το τεράστιο δωμάτιο ξαναχτίστηκε ως στοά, στον μακρινό τοίχο της οποίας κρέμεται τώρα η περίφημη δημιουργία του μεγάλου Λεονάρντο. Η ανακατασκευή, η οποία πραγματοποιήθηκε σύμφωνα με το έργο του Περουβιανού αρχιτέκτονα Lorenzo Piqueras, διήρκεσε περίπου 4 χρόνια. Η απόφαση να μεταφερθεί η Μόνα Λίζα σε ξεχωριστό δωμάτιο ελήφθη από τη διοίκηση του Λούβρου λόγω του γεγονότος ότι στο ίδιο μέρος, περιτριγυρισμένο από άλλους πίνακες Ιταλών δασκάλων, χάθηκε αυτό το αριστούργημα και το κοινό αναγκάστηκε να κάνει ουρά για να δείτε τον διάσημο πίνακα.

2003, Αύγουστος - ο καμβάς του μεγάλου Λεονάρντο αξίας 50 εκατομμυρίων δολαρίων "Madonna with a Spindle" εκλάπη από το Κάστρο Drumlanrig στη Σκωτία. Το αριστούργημα κλάπηκε από το σπίτι ενός από τους πλουσιότερους γαιοκτήμονες της Σκωτίας, του Δούκα του Buccleuch.

Πιστεύεται ότι ο Λεονάρντο ήταν χορτοφάγος (ο Andrea Corsali, σε μια επιστολή του προς τον Giuliano di Lorenzo Medici, τον συγκρίνει με έναν Ινδουιστή που δεν έτρωγε κρέας). Η φράση που συχνά αποδίδεται στον Λεονάρντο «Αν ένας άνθρωπος αγωνίζεται για ελευθερία, γιατί κρατά πουλιά και ζώα σε κλουβιά; .. ο άνθρωπος είναι πραγματικά ο βασιλιάς των ζώων, γιατί τα εξοντώνει βάναυσα. Ζούμε σκοτώνοντας άλλους. Περπατάμε στα νεκροταφεία! Ακόμη και σε νεαρή ηλικία αρνήθηκα το κρέας» προέρχεται από την αγγλική μετάφραση του μυθιστορήματος του Ντμίτρι Μερεζκόφσκι «The Resurrected Gods». Λεονάρντο Ντα Βίντσι".

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι σχεδίασε το υποβρύχιο, την προπέλα, τη δεξαμενή, τον αργαλειό, το ρουλεμάν και τις πτητικές μηχανές.

Κατά την κατασκευή καναλιών, ο Λεονάρντο έκανε μια παρατήρηση που αργότερα εισήλθε στη γεωλογία με το όνομά του ως θεωρητική αρχήαναγνώριση του χρόνου σχηματισμού των στρωμάτων της γης. Κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ο πλανήτης μας είναι πολύ παλαιότερος από ό,τι υποδεικνύεται στη Βίβλο.

Μεταξύ των χόμπι του ντα Βίντσι ήταν ακόμη και η μαγειρική και το σερβίρισμα τέχνης. Στο Μιλάνο για δεκατρία χρόνια ήταν ο μάνατζερ των δικαστικών εορτών. Εφηύρε αρκετές μαγειρικές συσκευές που διευκολύνουν το έργο των μαγείρων. Το αρχικό πιάτο "από τον Λεονάρντο" - στιφάδο σε λεπτές φέτες, με λαχανικά στρωμένα από πάνω - ήταν πολύ δημοφιλές στα δικαστήρια.

Στα βιβλία του Terry Pratchett υπάρχει ένας χαρακτήρας του οποίου το όνομα είναι Leonard, το πρωτότυπο του οποίου ήταν ο Leonardo da Vinci. Ο Leonard του Pratchett γράφει από δεξιά προς τα αριστερά, εφευρίσκει διάφορες μηχανές, ασχολείται με την αλχημεία, ζωγραφίζει εικόνες (το πιο γνωστό είναι το πορτρέτο της Mona Ogg)

Ένας σημαντικός αριθμός χειρογράφων του Λεονάρντο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά από τον επιμελητή της Ambrosian Library, Carlo Amoretti.

Ιταλοί επιστήμονες έκαναν δήλωση για την εντυπωσιακή ανακάλυψη. Σύμφωνα με αυτούς, ανακάλυψε μια πρώιμη αυτοπροσωπογραφία του Λεονάρντο. Η ανακάλυψη ανήκει στον δημοσιογράφο Piero Angela.

Leonardo di ser Piero da Vinci (1452 - 1519) - Ιταλός ζωγράφος, γλύπτης και αρχιτέκτονας, φυσικός επιστήμονας, συγγραφέας και μουσικός, εφευρέτης και μαθηματικός, βοτανολόγος και φιλόσοφος, εξέχων εκπρόσωπος της Αναγέννησης.

Παιδική ηλικία

Οχι μακριά από Ιταλική Φλωρεντίαβρίσκεται η μικρή πόλη Vinci, κοντά της το 1452 υπήρχε το χωριό Anchiano, όπου γεννήθηκε ο ιδιοφυής Λεονάρντο ντα Βίντσι στις 15 Απριλίου.

Ο πατέρας του, Pierrot, ένας αρκετά επιτυχημένος συμβολαιογράφος, ήταν 25 ετών εκείνη την εποχή. Ήταν μέσα ερωτική σχέσημε μια όμορφη αγρότισσα Κατερίνα, με αποτέλεσμα να γεννηθεί ένα παιδί. Αλλά αργότερα, ο πατέρας παντρεύτηκε νόμιμα με ένα ευγενές και πλούσιο κορίτσι και ο Λεονάρντο έμεινε με τη μητέρα του.

Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, αποδείχθηκε ότι το παντρεμένο ζευγάρι da Vicni δεν μπορούσε να έχει τα δικά του παιδιά και στη συνέχεια ο Πιέρο πήρε τον κοινό γιο τους Λεονάρντο από την Κατερίνα για να μεγαλώσει, ο οποίος τότε ήταν ήδη τριών ετών. Το παιδί χωρίστηκε από τη μητέρα του και στη συνέχεια σε όλη του τη ζωή προσπάθησε επιμελώς να αναδημιουργήσει την εικόνα της στα αριστουργήματά του.

ΣΕ νέα οικογένειατο αγόρι άρχισε να λαμβάνει πρωτοβάθμια εκπαίδευση από την ηλικία των 4 ετών, διδάχθηκε Λατινικά και ανάγνωση, μαθηματικά και γραφή.

Νεολαία στη Φλωρεντία

Όταν ο Λεονάρντο ήταν 13 ετών, η θετή του μητέρα πέθανε, ο πατέρας του ξαναπαντρεύτηκε και μετακόμισε στη Φλωρεντία. Εδώ άνοιξε τη δική του επιχείρηση, στην οποία προσπάθησε να προσελκύσει τον γιο του.

Εκείνες τις μέρες, τα παιδιά που γεννήθηκαν εκτός γάμου είχαν απολύτως τα ίδια δικαιώματα με τους κληρονόμους που εμφανίζονταν σε μια επίσημα εγγεγραμμένη οικογένεια. Ωστόσο, ο Λεονάρντο ενδιαφέρθηκε ελάχιστα για τους νόμους της κοινωνίας και τότε ο πατέρας Πιέρο αποφάσισε να φτιάξει έναν καλλιτέχνη από τον γιο του.

Ο Andrea del Verrocchio, εκπρόσωπος της σχολής της Τοσκάνης, γλύπτης και χάλκινος χυτής, κοσμηματοπώλης, έγινε δάσκαλός του στη ζωγραφική. Ο Λεονάρντο έγινε δεκτός στο εργαστήριό του ως μαθητευόμενος.

Εκείνα τα χρόνια, όλη η νοημοσύνη της Ιταλίας ήταν συγκεντρωμένη στη Φλωρεντία, έτσι, εκτός από τη ζωγραφική, ο ντα Βίντσι είχε την ευκαιρία να σπουδάσει σχέδιο, χημεία, κλασσικές μελέτες. Εδώ έμαθε κάποιες τεχνικές δεξιότητες, έμαθε να δουλεύει με υλικά όπως μέταλλο, δέρμα και γύψο, άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μοντελοποίηση και τη γλυπτική.

Σε ηλικία 20 ετών, στη συντεχνία του Αγίου Λουκά, ο Λεονάρντο έλαβε το προσόν του πλοιάρχου.

Τα πρώτα εικονογραφικά αριστουργήματα

Εκείνες τις μέρες, η κοινή ζωγραφική ασκούνταν σε εργαστήρια ζωγραφικής, όταν ο δάσκαλος ολοκλήρωσε τις παραγγελίες με τη βοήθεια ενός από τους μαθητές του.

Έτσι ο Βερόκιο, όταν έλαβε άλλη μια παραγγελία, επέλεξε τον Ντα Βίντσι ως βοηθό του. Χρειαζόταν μια εικόνα της Βάπτισης του Χριστού, ο δάσκαλος έδωσε εντολή στον Λεονάρντο να γράψει έναν από τους δύο αγγέλους. Αλλά όταν ο κύριος δάσκαλος συνέκρινε τον άγγελο που ζωγράφισε με το έργο του ντα Βίντσι, πέταξε το πινέλο του και δεν επέστρεψε ποτέ στη ζωγραφική. Συνειδητοποίησε ότι ο μαθητής όχι μόνο τον ξεπέρασε, αλλά γεννήθηκε πραγματική ιδιοφυΐα.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κατέκτησε πολλές τεχνικές ζωγραφικής:

• Ιταλικό μολύβι?
• αισιόδοξος;
• ασημένιο μολύβι?
• φτερό.

Τα επόμενα πέντε χρόνια, ο Λεονάρντο εργάστηκε για τη δημιουργία αριστουργημάτων όπως η Madonna with a Vase, Annunciation, Madonna with a Flower.

Περίοδος ζωής στο Μιλάνο

Την άνοιξη του 1476, ο Ντα Βίντσι και τρεις φίλοι του κατηγορήθηκαν για κηπουρική και συνελήφθησαν. Τότε θεωρήθηκε τρομερό έγκλημα, για το οποίο οφειλόταν η υψηλότερη ποινή - κάψιμο σε πυρά. Η ενοχή του καλλιτέχνη δεν έχει αποδειχθεί, δεν έχουν βρεθεί κατήγοροι και μάρτυρες. Και επίσης ο γιος ενός ευγενούς ευγενή της Φλωρεντίας ήταν μεταξύ των υπόπτων. Αυτές οι δύο περιστάσεις βοήθησαν τον Ντα Βίντσι να αποφύγει την τιμωρία, οι κατηγορούμενοι μαστιγώθηκαν και αφέθηκαν ελεύθεροι.

Μετά από αυτό το περιστατικό, ο νεαρός δεν επέστρεψε στο Verrocchio, αλλά άνοιξε το δικό του εργαστήριο ζωγραφικής.

Το 1482, ο ηγεμόνας του Μιλάνου, Λουδοβίκο Σφόρτσα, κάλεσε τον Λεονάρντο ντα Βίντσι στην αυλή ως διοργανωτή των διακοπών. Η δουλειά του ήταν να δημιουργεί κοστούμια, μάσκες και μηχανικά «θαύματα», οι διακοπές έγιναν υπέροχες. Ο Λεονάρντο έπρεπε να συνδυάσει ταυτόχρονα πολλές θέσεις: μηχανικός και αρχιτέκτονας, ζωγράφος αυλών, υδραυλικός μηχανικός και στρατιωτικός μηχανικός. Ταυτόχρονα, ο μισθός του ήταν μικρότερος από αυτόν ενός δικαστικού νάνου. Όμως ο Λεονάρντο δεν απελπίστηκε, γιατί με αυτόν τον τρόπο είχε την ευκαιρία να εργαστεί για τον εαυτό του, να εξελιχθεί στην επιστήμη και την τεχνολογία.

Στα χρόνια της ζωής και του έργου του στο Μιλάνο, ο ντα Βίντσι έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στην ανατομία και την αρχιτεκτονική. Σκιαγράφησε διάφορες παραλλαγές του ναού με κεντρικό τρούλο. πήρε ένα ανθρώπινο κρανίο και έκανε μια ανακάλυψη - τους κρανιακούς κόλπους.

Την ίδια περίοδο του Μιλάνου, ενώ εργαζόταν στο δικαστήριο, άρχισε να ενδιαφέρεται πολύ για τη μαγειρική και την τέχνη του τραπεζιού. Για να διευκολύνει το έργο των μαγείρων, ο Λεονάρντο εφηύρε μερικές μαγειρικές συσκευές.

Καλλιτεχνικές δημιουργίες της ιδιοφυΐας ντα Βίντσι

Αν και οι σύγχρονοι κατατάσσουν τον Λεονάρντο ντα Βίντσι στους μεγάλους καλλιτέχνες, θεωρούσε τον εαυτό του επιστήμονα μηχανικό. Σχεδίασε αρκετά αργά και δεν αφιέρωσε πολύ χρόνο σε αυτό καλές τέχνες, γιατί ήταν πολύ λάτρης της επιστήμης.

Κάποια έργα έχουν χαθεί ή έχουν υποστεί σοβαρές ζημιές με τα χρόνια και τους αιώνες, πολλοί ημιτελείς πίνακες έχουν απομείνει. Για παράδειγμα, μια μεγάλη σύνθεση βωμού «Η λατρεία των μάγων». Επομένως, η καλλιτεχνική κληρονομιά του Λεονάρντο δεν είναι τόσο μεγάλη. Αλλά αυτό που έχει επιζήσει μέχρι σήμερα είναι πραγματικά ανεκτίμητο. Αυτοί είναι πίνακες όπως "Madonna in the Grotto", "La Gioconda", "Last Supper", "Lady with an Ermine".

Προκειμένου να απεικονίσει τα ανθρώπινα σώματα τόσο έξοχα σε πίνακες ζωγραφικής, ο Λεονάρντο ήταν ο πρώτος στον κόσμο της ζωγραφικής που μελέτησε τη δομή και τη θέση των μυών, για τους οποίους τεμάχισε πτώματα.

Άλλοι τομείς δραστηριότητας του Leonardo

Αλλά κατέχει έναν τεράστιο αριθμό ανακαλύψεων σε άλλες περιοχές και περιοχές.
Το 1485 ξέσπασε πανούκλα στο Μιλάνο. Περίπου 50.000 κάτοικοι της πόλης πέθαναν από αυτή την ασθένεια. Ο Ντα Βίντσι δικαιολόγησε μια τέτοια επιδημία στον δούκα με το γεγονός ότι η λάσπη βασίλευε στην υπερπληθυσμένη πόλη στα στενά δρομάκια και πρότεινε την κατασκευή μιας νέας πόλης. Πρότεινε ένα σχέδιο σύμφωνα με το οποίο η πόλη, σχεδιασμένη για 30.000 κατοίκους, χωριζόταν σε 10 συνοικίες, καθεμία από τις οποίες είχε το δικό της αποχετευτικό σύστημα. Ο Λεονάρντο πρότεινε επίσης τον υπολογισμό του πλάτους των δρόμων με βάση το μέσο ύψος των αλόγων. Ο δούκας απέρριψε το σχέδιό του, όπως, ωστόσο, πολλές λαμπρές δημιουργίες του ντα Βίντσι απέρριψε κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Ωστόσο, θα περάσουν αρκετοί αιώνες και το Κρατικό Συμβούλιο του Λονδίνου θα εκμεταλλευτεί τις αναλογίες που προτείνει ο Λεονάρντο, θα τις αποκαλέσει ιδανικές και θα τις εφαρμόσει κατά τη χάραξη νέων δρόμων.

Ο Ντα Βίντσι ήταν επίσης πολύ ταλαντούχος στη μουσική. Τα χέρια του ανήκουν στη δημιουργία μιας ασημένιας λύρας, η οποία είχε σχήμα κεφαλής αλόγου, έπαιζε με μαεστρία και αυτή τη λύρα.

Ο Λεονάρντο γοητεύτηκε από το υδάτινο στοιχείο, έχει πολλά έργα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συνδεδεμένα με το νερό. Κατέχει την εφεύρεση και την περιγραφή μιας συσκευής για καταδύσεις κάτω από το νερό, καθώς και μιας αναπνευστικής συσκευής που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για καταδύσεις. Όλος ο σύγχρονος καταδυτικός εξοπλισμός βασίζεται στην εφεύρεση του ντα Βίντσι. Σπούδασε υδραυλική, τους νόμους των ρευστών, ανέπτυξε τη θεωρία των θυρών και κλειδαριών λυμάτων, δοκιμάζοντας τις ιδέες του στην πράξη.

Και πόσο πολύ ήταν παθιασμένος με την ανάπτυξη ενός αεροσκάφους, και δημιούργησε το πιο απλό από αυτά με βάση τα φτερά. Αυτές είναι οι ιδέες του - ένα αεροπλάνο με πλήρη έλεγχο και μια συσκευή που θα έχει κάθετη απογείωση και προσγείωση. Δεν είχε κινητήρα και δεν κατάφερε να ζωντανέψει τις ιδέες.

Στη δομή του ανθρώπου, τον ενδιέφεραν απολύτως τα πάντα, εργάστηκε πολύ στη μελέτη του ανθρώπινου ματιού.

Μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είχε πολλούς μαθητές και φίλους. Όσο για τη σχέση του με το γυναικείο φύλο, δεν υπάρχουν αξιόπιστες πληροφορίες για αυτό το θέμα. Είναι γνωστό με βεβαιότητα ότι δεν ήταν παντρεμένος.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κοιμόταν πολύ λίγο και ήταν χορτοφάγος. Δεν καταλάβαινε καθόλου πώς μπορούσε ένας άνθρωπος να συνδυάσει την ελευθερία που φιλοδοξεί με το να κρατά ζώα και πτηνά σε κλουβιά. Στα ημερολόγιά του έγραφε:

«Όλοι περπατάμε στα νεκροταφεία γιατί ζούμε σκοτώνοντας άλλα (ζώα).»

Έχουν περάσει σχεδόν 5 αιώνες από τότε που δεν υπάρχει μεγάλη ιδιοφυΐα και ο κόσμος εξακολουθεί να προσπαθεί να ξετυλίξει το χαμόγελο της Μόνα Λίζα. Μελετήθηκε από ειδικούς και επιστήμονες στο Άμστερνταμ και τις ΗΠΑ, ακόμη και με τη βοήθεια της τεχνολογίας των υπολογιστών, προσδιόρισαν τα συναισθήματα που κρύβει ένα χαμόγελο:

• ευτυχία (83%);
• φόβος (6%);
• θυμός (2%);
• παραμέληση (9%).

Υπάρχει μια εκδοχή ότι όταν η Τζοκόντα πόζαρε για τον κύριο, τη διασκέδαζαν γελωτοποιοί και μουσικοί. Και μερικοί επιστήμονες πρότειναν ότι ήταν έγκυος και χαμογέλασε ευτυχισμένα από την συνειδητοποίηση αυτού του μυστικού.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι πέθανε στις 2 Μαΐου 1519, περικυκλωμένος από μαθητές του. Η κληρονομιά ενός ανθρώπου ιδιοφυούς περιλάμβανε όχι μόνο πίνακες ζωγραφικής, αλλά και μια τεράστια βιβλιοθήκη, εργαλεία και περίπου 50.000 σκίτσα. Διαχειριστής όλων αυτών ήταν ο φίλος και μαθητής του Francesco Melzi.