Οι μεγαλύτερες συναυλίες στον κόσμο. Οι μεγαλύτερες συναυλίες στον κόσμο Πού είναι οι ροκ συναυλίες

Προς τιμήν της επετείου του φεστιβάλ Tushino "Monsters of Rock", ο ιστότοπος έχει συλλέξει μνήμες αυτοπτών μαρτύρων από τις πιο σημαντικές συναυλίες ξένων ροκ μουσικών στην ΕΣΣΔ.

Στις 28 Σεπτεμβρίου 2016 συμπληρώνεται ακριβώς ένα τέταρτο του αιώνα από εκείνη την αξέχαστη ημέρα, όταν, σύμφωνα με διάφορες εκτιμήσεις, από 500 χιλιάδες έως ενάμιση εκατομμύριο λάτρεις της ροκ μουσικής συγκεντρώθηκαν στις τεράστιες εκτάσεις του πεδίου Tushino, οι οποίοι είχαν την ευκαιρία να ακούστε και δείτε ροκ εντελώς δωρεάν (δηλαδή, χωρίς χρέωση) - μπάντες παγκόσμιας κλάσης όπως οι AC / DC και οι Metallica. Για κάποιους, το φεστιβάλ Monsters of Rock έχει γίνει μια από τις πιο εντυπωσιακές μουσικές εμπειρίες ολόκληρης της ζωής τους, για άλλους είναι απλώς μια απόδειξη της αδυναμίας των εγχώριων διοργανωτών να οργανώσουν κάτι, και Καλό παράδειγμαπόσο χαμηλά (κυριολεκτικά) μπορούν να πάνε μερικοί ρόκερ. Για άλλους, ίσως το αρνητικό και το θετικό έχουν γίνει μέρος της συνολικής εικόνας. Και με αυτή την έννοια, μπορούμε να πούμε ότι το φεστιβάλ «Monsters of Rock» έχει γίνει τελική συγχορδία, που έστεψε τη δύσκολη ιστορία των ροκ συναυλιών στην ΕΣΣΔ. μια ιστορία στην οποία η γραφειοκρατία και η απειρία των εγχώριων διοργανωτών εξισορροπείται από τον απίστευτο (και μερικές φορές υπερβολικό ή απλώς περίεργα εκφραζόμενο) ενθουσιασμό των μουσικόφιλων και τη γνήσια χαρά της συνάντησης με είδωλα που πολλοί συμπατριώτες μας δεν ήλπιζαν να δουν ζωντανά στη ζωή τους . Μπορούμε να πούμε ότι η περιοδεία ξένους ερμηνευτέςάλλαξε την ιστορία της χώρας μας, χαλαρώνοντας σταδιακά το «Σιδηρούν Παραπέτασμα»; Μπορεί να υπάρχουν διαφορετικές απόψεις για αυτό το θέμα. Αλλά είναι ξεκάθαρο ότι αυτές οι ροκ συναυλίες άλλαξαν τη μοίρα ορισμένων από αυτούς που είχαν την τύχη να είναι σε αυτές. Και υπάρχουν στοιχεία για αυτό!

Nitty Gritty Dirt Band, Variety Theatre, 1977

Ένα από τα πρώτα δυτικά συγκροτήματα που ήρθαν στην ΕΣΣΔ ήταν οι Nitty Gritty Band. Αυτό το αμερικανικό συγκρότημα έδωσε μια σειρά από συναυλίες σε όλη τη χώρα, εμφανίστηκε στην Κεντρική Τηλεόραση και, σύμφωνα με ορισμένες εκτιμήσεις, συγκέντρωσε ένα συνολικό κοινό 145 εκατομμυρίων Σοβιετικών πολιτών. Για πολλούς εγχώριους θαυμαστές της ροκ μουσικής, το πρόβλημα ήταν μόνο ένα πράγμα: οι Nitty Gritty Dirt Band ήταν ... ένα συγκρότημα κάντρι.

Alexander Zheleznov:«Τα περισσότερα σκραπ ήταν το 1977. Όταν ήρθαμε για πρώτη φορά (σκέψου!) ένα πραγματικό αμερικάνικο συγκρότημα! Παίζεται στο θέατρο Variety. Κανείς δεν ήξερε καθόλου τι ήταν, ποιος ήταν. Είναι μυστήριο πώς μας έφτασαν τότε!

Dmitry Vakhrameev (μέλος του διάσημου ρωσικού country συγκροτήματος Apple Jack):«Ήταν η πρώτη μας πολιτιστική ανταλλαγή με τις Πολιτείες - οι Pesnyary πήγαν εκεί και μας έστειλαν το Nitty Gritty Dirt Band. Έπαιξαν στο στούντιο Ostankino το 1977 και η συναυλία προβλήθηκε μόνο το 1979. Είδα αυτή τη συναυλία, που με εντυπωσίασε. Σε αυτή τη βάση, βυθίστηκα στο μπάντζο.

Alexander Zheleznov:Όλα αυτά έγιναν μάλλον απροσδόκητα. Εκείνες τις μέρες βέβαια δεν υπήρχαν ανακοινώσεις και αφίσες. Η πληροφορία διαδόθηκε από στόμα σε στόμα. Υπήρχε μια φήμη ότι ερχόταν κάποιο μυστηριώδες αμερικάνικο συγκρότημα. Κανείς δεν είχε ιδέα τι είδους ομάδα ήταν. Αλλά το ίδιο το γεγονός ότι έρχονται πραγματικοί Αμερικανοί ήταν ένα πραγματικό σοκ εκείνη την εποχή.

Αφίσες υπήρχαν μόνο στο Variety Theatre, όπου έπαιζαν. Και πουθενά αλλού - χωρίς ανακοινώσεις, διαφημίσεις. Και ούτε στον τύπο δεν υπήρχε υστερόλογος - οι καιροί ήταν πυκνοί. Και πριν από τη συναυλία έγινε πραγματική αναταραχή - ήδη στους σταθμούς του μετρό έβγαζαν εισιτήρια για οποιαδήποτε χρήματα. Και μπροστά στο ίδιο το θέατρο έγινε γενικά ένας φόνος. Εισιτήρια από τα χέρια των 100 ρούβλια! Ήταν ο μηνιαίος μισθός ενός μηχανικού τότε.

Στην πραγματικότητα, οι άνθρωποι δεν κατάλαβαν, πρώτον, πώς συνέβη καθόλου - το ίδιο το γεγονός ότι έφτασε μια πραγματική αμερικανική ομάδα. Ερχόντουσαν «δημοκράτες» και Πολωνοί, αλλά μετά εμφανίστηκε η «διάσπαση Δύση»!

Ο κόσμος συντονίστηκε στο γεγονός ότι θα ήταν κάποιο είδος ροκ, αλλά ήταν ... country! Αποδείχθηκε ότι ήταν μια μεγάλη ομάδα, περίπου δέκα άτομα με όλα τα τυπικά όργανα της χώρας - μπάντζο, ταμπλό και πολλά άλλα. Στην αρχή, ο κόσμος τρελάθηκε λίγο - γιατί όλοι συντονίστηκαν σε κάτι άλλο. Ακούστηκαν φωνές «Καπνός στο νερό, έλα!». Και πολύ επαγγελματικά άφησαν αυτές τις προσδοκίες, έφεραν το κοινό. Ως αποτέλεσμα, η συναυλία ήταν, όπως λένε, με κρότο.

Φυσικά δεν υπήρχε αστυνομία, τότε κανείς δεν είχε καν σκεφτεί κάτι τέτοιο. Ο κόσμος ήταν αρκετά απελευθερωμένος στο τέλος - χειροκρότησαν, φώναξαν. Ο κόσμος τους υποδέχτηκε όρθιοι, ήταν χαρούμενοι και ευχαριστημένοι, από όσο κατάλαβα».

Έλτον Τζον, Μόσχα, Λένινγκραντ, Μάιος 1979

Καταπληκτική, αντιφατική, όπως φαίνεται, με όλους τους νόμους της σοβιετικής πραγματικότητας, η περιοδεία του Έλτον Τζον έγινε η πρώτη περιοδεία στην ΕΣΣΔ από έναν ροκ σταρ πραγματικά παγκόσμιας κλίμακας. Σύμφωνα με την καθιερωμένη άποψη, αυτές οι περιοδείες έλυσαν ένα καθαρά πρακτικό πρόβλημα - την παραμονή των Ολυμπιακών Αγώνων της Μόσχας, ο υπόλοιπος κόσμος έπρεπε να επιδείξει το "ανοιχτό" και τον "πολιτισμό" της Σοβιετικής Ένωσης - κάτι που έγινε με επιτυχία. Ακόμα κι αν η παγκόσμια κοινότητα εκείνη την εποχή απλά δεν έμαθε για ορισμένες λεπτομέρειες της οργάνωσης αυτών των συναυλιών.

Βασίλι Μπουριάνοφ(σε συνέντευξή του στον Interlocutor): «Ο φίλος μου είχε μια έκδοση εξαγωγής του δέκτη VEF με συχνότητες 13, 16 και 19 μέτρων - σε αυτό το εύρος, οι «φωνές του εχθρού» δεν ήταν πνιγμένες και μάθαμε ότι το Υπουργείο Πολιτισμού ήταν διαπραγματεύονταν με τον Έλτον Τζον για περιοδείες στην ΕΣΣΔ. Φαίνεται ότι ακόμη και ένας από τους υψηλόβαθμους αξιωματούχους επισκέφτηκε τη συναυλία του Έλτον για να βεβαιωθεί ότι ήταν αβλαβής Σοβιετική κουλτούρα. Δεν πιστεύαμε πραγματικά αυτή την είδηση. Ωστόσο, δεν με ένοιαζε - τότε έζησα στο Barnaul, σπούδασα σε μια ξένη γλώσσα και, φυσικά, δεν μπορούσα να πάω πουθενά, και επομένως δεν ονειρευόμουν καν να πάω σε μια συναυλία. Αλλά ήμουν τυχερός: γύρω στα μέσα Μαΐου, με έστειλαν στο Γκόρκι για Πανρωσική ΟλυμπιάδαΣτα Αγγλικά. Άφησα αυτή την ευκαιρία και έφτασα στη Μόσχα».

Alexander Zheleznov:«Ο Έλτον Τζον ήταν επίσης αστείος - δεν υπήρχαν ανακοινώσεις, τίποτα. Έγιναν πολλές συναυλίες. Ο κόσμος το άκουσε. Και οι άνθρωποι πραγματικά πέρασαν τη νύχτα κοντά στο ταμείο, στις πλαγιές κοντά στον κινηματογράφο Zaryadye - εκεί άνθρωποι ήταν σε υπνόσακους. Δεν θυμάμαι ακριβώς ποια ήταν η χωρητικότητα του Rossiya, κάτι σαν τρεισήμισι χιλιάδες - από άποψη χωρητικότητας ήταν το αντίστοιχο ενός σύγχρονου κρόκου, αλλά ένα επίσημο χαρτί κρεμόταν στο ταμείο ότι θα ήταν 400 εισιτήρια προς πώληση. Και έτσι οι άνθρωποι πέρασαν τη νύχτα εκεί για δύο ημέρες σε υπνόσακους. Κανείς δεν κυνηγήθηκε - οι άνθρωποι είναι ξαπλωμένοι σε σακούλες, καλά, λένε ψέματα. Ο κόσμος περίμενε το άνοιγμα του ταμείου, υπήρχε μια ουρά. Δόθηκαν μόνο δύο εισιτήρια. Τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν αμέσως. Όλα τα άλλα μοιράζονταν αποκλειστικά σε επαρχιακές επιτροπές, επιτροπές πόλεων και κομματικές επιτροπές.

Βασίλι Μπουριάνοφ:«Όπως ανακάλυψα αργότερα, τα εισιτήρια δεν πουλήθηκαν πολύ, μόνο εκατό ή δύο τυχεροί τα πήραν. Ο πατέρας του φίλου μου εργάστηκε ως υφυπουργός κάποιας βιομηχανίας και του πήρε εισιτήριο για μια συναυλία. Ένας άλλος γνωστός έφερε επίσης εισιτήριο στον πατέρα του - εργάτη νομενκλατούρας. Και αφού η Μόσχα ήταν γεμάτη από κάθε λογής αφεντικά, απλοί άνθρωποιδεν υπήρχε τίποτα να περιμένει κανείς. Πήγα στο Λένινγκραντ. Πλατεία μπροστά Μέγαρο ΜουσικήςΟ Oktyabrsky φαινόταν διαφορετικός - ήταν θορυβώδης, το πλήθος έβραζε, απλοί άνθρωποι παρατάχθηκαν κοντά στο ταμείο, ελπίζοντας να πουλήσουν "πανοπλία". Αγόρασα ένα εισιτήριο από θαύμα. Από χέρια. Για 35 σοβιετικά ρούβλια.

Alexander Zheleznov:«Έτσι το κοινό στη συναυλία ήταν το κατάλληλο. Από τη σειρά "Δεν ξέρουμε ποιος είναι ο Elton John, αλλά δεδομένου ότι υπάρχει μια τέτοια διαφημιστική εκστρατεία, πρέπει να σημειωθεί." Υπήρξε και αντίστοιχη αντίδραση στην παράσταση - οι άνθρωποι κάθονταν με φάτσες από τούβλα. Γιατί τα εισιτήρια που βγήκαν σε ελεύθερη πώληση ήταν μόνο για το μπαλκόνι και τις πίσω σειρές και από εκεί το κοινό τον χαιρετούσε με χαρά. Συνήθισε σε μια ελαφρώς διαφορετική αντίδραση - έκανε όλο αυτό τον κλόουν, έπαιζε πιάνο με τα πόδια του και οι άνθρωποι κάθονται και δεν καταλαβαίνουν καθόλου τι συμβαίνει. Εκτός από το κοινό στις πίσω σειρές. Στους πάγκους επικρατούσε επιτύμβια σιωπή. Στο τέλος, δούλευε μόνο για όσους ήταν στο μπαλκόνι, συνειδητοποιώντας ότι εκεί ήταν το κοινό του».

Βασίλι Μπουριάνοφ:"Στη συναυλία, φώναξε με ούρα:" Γύρνα πίσω ... Γύρνα πίσω ... Γύρνα εκεί που ανήκες κάποτε "και μια μέρα τράβηξε το μάτι μιας θείας από την πρώτη σειρά. Ένας εργάτης του κόμματος με επίσημο φόρεμα με γιακά και απαλό χτένισμα με χτύπημα με κοίταξε με τόση φρίκη, σαν να ήμουν ένας διάβολος που είχε ξεπηδήσει από τον κάτω κόσμο. Κάπου μέσα μου ένιωσα αηδία, ουσιαστικά ένιωθα «εξωγήινο στοιχείο» και «αγωγός της αστικής ιδεολογίας», όπως μας έλεγαν τότε. Και το επόμενο πρωί βγήκα από το μετρό - φαίνεται, στο "Sadovaya", - κοίταξα γύρω μου, και μου φάνηκε ότι χθες όλα ήταν στην πραγματικότητα, και σήμερα κοιμάμαι. Υπάρχουν τέτοια όνειρα όταν πας κάπου, στρίβεις, τρέχεις και όλη την ώρα βρίσκεσαι σε αδιέξοδο.

Alexander Zheleznov:«Η παράσταση ήταν αρκετά συγκεκριμένη, γιατί δεν ήρθε με συγκρότημα, αλλά μόνο με τον ντράμερ του, με τον Ρέι Κούπερ, ήταν μαζί. Κανείς δεν συμπεριφέρθηκε όπως τώρα, γιατί όλοι ήταν στριμωγμένοι, φοβισμένοι. Σε αντίθεση με τη Nitty Gritty, η οποία πέρασε χωρίς να αφήσει ίχνος, υπήρξε μεγάλη κάλυψη από τον Τύπο. Όσοι ήταν στο θέμα - αυτοί, φυσικά, πήραν πραγματική ευχαρίστηση.

Σε ταινία ως εκ θαύματοςσυμπεριλήφθηκε ακόμη και μια αυτοσχέδια παράσταση του Έλτον Τζον και του Ρέι Κούπερ στο εστιατόριο του ξενοδοχείου Evropeyskaya στο Λένινγκραντ, όπου διέμεναν τότε. Μαζί τους στο μπάσο ο Κλάιβ Φρανκς, ηχολήπτης του συγκροτήματος, και στην κιθάρα ένας άλλος άγνωστος μέλος της βρετανικής αποστολής.


Παρίσι-Γαλλία-Transit, c/c "Olympic", 1983

Κάτω από αυτό το αρκετά δύσκολο όνομα, λόγω κάποιων νομικών προβλημάτων, κρυβόταν το ηλεκτρονικό πρότζεκτ του Γάλλου Ντιντιέ Μαρουάνι, ο οποίος μέχρι πρόσφατα έβγαζε δίσκους με το πολύ πιο διάσημο πανό Space. Αλλά η χώρα μας γνώριζε όλους τους ήρωες και όλες οι συναυλίες του συγκροτήματος Marouani πραγματοποιήθηκαν με ένα πραγματικό γεμάτο σπίτι. Για τους ακροατές μας, ήταν ακόμα Space.

Alexander Zheleznov:«Κάποιο είδος σημαντικής ανακάλυψης ήταν το Space στο 83ο. Ο κόσμος είδε λέιζερ για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια της εκπομπής. Η μουσική ήταν διάσημη επειδή το συγκρότημα ήταν ήδη πολύ δημοφιλές εκείνη την εποχή. Οι ηχογραφήσεις πήγαν, το "Melody" κυκλοφόρησε το ντεμπούτο τους άλμπουμ με άδεια. Όλοι ήξεραν τη μουσική τους τότε και την αγαπούσαν πολύ. Επομένως, δεν χρειαζόταν ροκ. Και στην αρχή κανείς δεν κατάλαβε - μπαίνουν στην αίθουσα, και όλα είναι σε ομίχλη - τι είναι; Ξεχάσατε να αερίσετε το δωμάτιο; Κανείς δεν είδε ούτε τον καπνό».

Alexander Zheleznov:«Στη συναυλία, όλοι έμειναν έκπληκτοι. Όλοι γνώριζαν για τα λέιζερ - αλλά σε μια εντελώς διαφορετική εφαρμογή. Και έτσι, όταν όλα αυτά τα λέιζερ εμφανίστηκαν σε μια ομιχλώδη αίθουσα, ο κόσμος τρελαίνεται. Όλες οι συναυλίες του Space ήταν sold out. Αν και ήταν στην κόλαση. Αν με απατά η μνήμη μου, τα εισιτήρια κοστίζουν 3-5 ρούβλια.


Billy Joel, Μόσχα, Λένινγκραντ, Ιούλιος 1987.

Ο «Αμερικανός Έλτον Τζον» και ο ήρωας του «Πρωινού Ταχυδρομείου», παρά όλους τους επιπόλαιους συνειρμούς, ήξερε πάντα πώς να δίνει πραγματικό ροκ εν ρολ και πώς να ενεργοποιεί το κοινό - κάτι που έκανε σε πολλές συναυλίες στη Μόσχα και το Λένινγκραντ. Εκείνη την εποχή για ξένους μουσικούςοι περιοδείες στην ΕΣΣΔ έμοιαζαν με προσγείωση στον Άρη και ο Joel γιόρτασε περήφανα τις σοβιετικές περιοδείες του με την κυκλοφορία ενός ζωντανού άλμπουμ με τον περίεργο τίτλο "KOHUEPT" και τη συγγραφή ενός πολύ εγκάρδιου τραγουδιού "Leningrad" - βασισμένο σε αληθινή ιστορία. .. Αλλά περισσότερα για αυτό αργότερα.

Ντμίτρι Σίποφ (εργάστηκε ως επαγρύπνηση σε πολλές συναυλίες της δεκαετίας του '80):«Υπήρχαν πολλές αφίσες εκείνη την εποχή; Οι αφίσες εκείνη την εποχή δεν χρειάζονταν καθόλου. Η αφίσα κρεμόταν μόνο μπροστά στον Ολυμπιακό.

Ντμίτρι Σίποφ:«Υπήρχαν τρεις συναυλίες στον Ολυμπιακό. Στο Λένινγκραντ μίλησε αργότερα, μετά τη Μόσχα. Από όσο θυμάμαι ήταν Ιούλιος του 1987. Στη Μόσχα, αυτές ήταν οι τελευταίες μέρες του Ιουλίου. Ήταν καθαρό ροκ εν ρολ. Και οι τρεις συναυλίες ήταν κατάμεστη και το κοινό δεν κάθισε με τα χέρια στα γόνατα. Από όσο θυμάμαι, υπήρχε ένας σημαντικός αριθμός θαυμαστών του, δηλαδή Αμερικανοί. Ο κόσμος εμφανίστηκε αρκετά γρήγορα. Δεν μπορώ να θυμηθώ ακριβώς από ποια στιγμή ο κόσμος, έχοντας σηκωθεί, δεν κάθισε πια. Ακούστηκε ένας πολύ δυνατός ήχος. Και υπήρχε ένα τραγούδι για το Βιετνάμ που ξεκίνησε με τον ήχο ενός ελικοπτέρου που πετούσε από εκεί. Και αυτός ο ήχος του ελικοπτέρου έτρεξε πολύ καλά. Αυτό δεν μεταδίδεται με κανέναν τρόπο στην ηχογράφηση, ήταν απαραίτητη η παρουσία.

Στη δεύτερη συναυλία των τριών, τρελάθηκε, παρατήρησε, προφανώς, ότι οι illuminators έλαμψαν στην κάμερα που γύριζε ή τύφλωσαν οι ίδιοι το κοινό. Εν ολίγοις, παρατήρησε ότι κάτι δεν πήγαινε καλά, ότι το φως δεν έλαμπε εκεί που νόμιζε ότι ήταν σωστό. Ανέτρεψε το ηλεκτρικό όργανο, άρπαξε τη βάση του μικροφώνου και το χτύπησε στη σκηνή με όλη του τη δύναμη. Ήταν μια απόλυτη έκπληξη για όλους, συμπεριλαμβανομένων των μουσικών του γκρουπ του. Και επειδή αυτή ήταν η δεύτερη συναυλία, στην τρίτη περίμενα να ξαναπετάξει κάτι, αλλά δεν πέταξε τίποτα.

Ντμίτρι Σίποφ:«Οι μαχητές είχαν Χρυσός Κανόνας, όταν σας δόθηκε εντολή ότι δεν μπορείτε να ανεβείτε στις τάξεις εάν κάποιος σηκωθεί, και ακόμη κι αν κάποιοι μαχητές το έκαναν αυτό (κατ 'αρχήν, σε συναυλίες), κόπηκαν. Μόνο στο Λουζνίκι η ενημέρωση ήταν διαφορετική - εκεί, αν κάποιος στεκόταν όρθιος, του επέτρεπαν να καθίσει στη θέση του. Αυτό δεν έγινε ποτέ στον Ολυμπιακό. Το μόνο πράγμα ήταν ότι ήταν αδύνατο να τον αφήσουμε να πλησιάσει στη σκηνή, αλλά ο Μπίλι Τζόελ παρέκαμψε αυτή τη μέθοδο, απλώς κατέβηκε ο ίδιος στην αίθουσα, βγήκε στο διάδρομο, πήρε έναν από τους θεατές από το χέρι και αλυσίδα που τράβηξε βγήκε. Ούτε η αστυνομία ούτε οι μαχητές μπόρεσαν να τον σταματήσουν. Απλώς οδήγησε τον κόσμο στους πάγκους, στις πρώτες σειρές».

Ο εργάτης του τσίρκου της Μόσχας Viktor Razinov δεν επρόκειτο αρχικά να πάει στη συναυλία του Billy Joel, αλλά η ιστορία ήθελε η συνάντησή τους να γίνει ένα από τα σημαντικότερα σημεία της επίσκεψής του στην ΕΣΣΔ για τον Αμερικανό μουσικό. Με τη βοήθεια του Yuri Nikulin, ο Victor πήρε εισιτήρια για μια συναυλία για τον εαυτό του και τον φίλο του και στις 26 Ιουλίου πήγαν μαζί στο Olimpiysky.

Βίκτορ Ραζίνοφ:«Συναντιόμαστε στην Prospekt Mira και οι άνθρωποι ορμούν αόρατα. [Μπροστά από το συγκρότημα] υπήρχαν κάθε λογής αφεντικά, κομματικοί εργάτες - δεν είναι ξεκάθαρο αν ήταν ροκ συναυλία ή πάρτι. Πέρασαν όλοι από την πόρτα της υπηρεσίας. Κοίταξα και σκέφτηκα, στο διάολο, θα υπάρχει κάτι σαν τον Κάρελ Γκοτ. Και ξαφνικά άρχισε η μουσική! Δεν έχω ακούσει ποτέ κάτι παρόμοιο. Ένας ήχος ακούστηκε από την αίθουσα του δρόμου - σαν να πετάει ελικόπτερο. Τα παράθυρα έτρεμαν. Νομίζω ότι πρέπει να έρθεις να ακούσεις. Ο ήχος με εξέπληξε. Πηγαίνουμε στο μπαλκόνι μας και κοιτάμε -κάτω, στις πρώτες σειρές, αυτά τα αφεντικά κάθονται με τα χέρια στα γόνατα. Κι εμείς οι νέοι δεν ξέρουμε τι να κάνουμε. Στη συνέχεια έγινε το δεύτερο τμήμα. Κάθομαι, κοιτάζω - τα παιδιά δουλεύουν τέλεια. Αλλά δεν υπάρχει επιστροφή από την αίθουσα. Μόνο εμείς είμαστε ενεργοί από πίσω. Και ο Μπίλι βλέπει ότι το κοινό που καθόταν μπροστά, αυτά τα αφεντικά, έχουν φύγει. Βλέπει ότι υπάρχουν άδεια καθίσματα, και όρμησε σε ένα από τα τραγούδια στο μπαλκόνι μας. Και όλα για τον εαυτό τους. Υπάρχουν αστυνομικοί τριγύρω, gebnya... Σκέφτομαι, «Θεέ μου!» και πηδάω ακριβώς σε αυτήν την κολόνα από το μπαλκόνι, και - μπαμ! - κάτω! Πώς δεν τράκαρα, δεν ξέρω. Εδώ ορμήσαμε πίσω του! Υπήρχαν αστυνομικοί: «σταμάτα, πού πας;!». Αλλά κατάλαβαν ότι ήταν καλύτερα να κάνουν στην άκρη εδώ. Μια τέτοια μάζα ορμούσε! Αλλά όλοι ήταν πολύ φιλικοί, χωρίς επιθετικότητα. Ήταν σαν να μας άνοιξε επιτέλους την πύλη! Μαζί με τους Αμερικάνους φοιτητές, όλοι αγκαλιάζουμε… Ούρα, ξεκίνησε! Εδώ μόλις αρχίσαμε να χορεύουμε. Ήταν μια καταπληκτική ατμόσφαιρα».

Βίκτορ Ραζίνοφ:«Την επόμενη μέρα, το μεσημέρι, μαζευτήκαμε από το τσίρκο για να πάμε στην Ακαδημία Επιστημών. Και ξεχνώ τα κλειδιά μου. Και ο ελέφαντας μας ήταν άρρωστος, και φώναξε. Ανάθεμα, κάποιος έπρεπε να εφημερεύει κοντά του. Λοιπόν, νομίζω, εντάξει, θα πάω, θα μείνω. Πήγε πίσω. Και μετά κοιτάζω μέσα στο τσίρκο έρχεται... ουρλιάζω από την απέναντι έξοδο: «Μπίλι! Ρόπαλο!!" Ολα δικά μας λαϊκοί καλλιτέχνεςαναρωτιέσαι ποιος είναι αυτός; Ο μεταφραστής Oleg Smirnov τρέχει: "Πώς τον ξέρεις;" Λέω: "Είναι ο Μπίλι, ήμουν χθες στη συναυλία του!" Ο Όλεγκ λέει, «Μπορείς να του πεις δύο λόγια στην κάμερα;». Και τότε ο Billy έρχεται με την Christy και την Alexa [Christine Brinkley - supermodel, τότε σύζυγος του Joel. Alexa Ray - η κόρη τους, που τότε ήταν δύο ετών - site], αρχίσαμε να μιλάμε. Λέω: «Μπίλι, μου άρεσε η ειλικρίνεια και η ειλικρίνεια με την οποία μίλησες».

Ο Μπίλι παρασύρθηκε μιλώντας με τον Βίκτορ και μετά ο Βίκτορ έκανε μια αυτοσχέδια ξενάγηση στην Αλέξα στο τσίρκο. «Αν θέλετε να κατακτήσετε το κοινό μας, αφιερώστε ένα τραγούδι στον Βισότσκι», συμβούλεψε ο Βίκτορ Αμερικανός μουσικός. Ως αποτέλεσμα, ο Joel, ο οποίος είχε επισκεφτεί τον τάφο του Vysotsky την προηγούμενη μέρα, έκανε ακριβώς αυτό, ερμηνεύοντας το τραγούδι του "Honesty" προς τιμήν του διάσημου βάρδου. Ο Victor, μαζί με τον αδελφό του Vyacheslav, ήταν επίσης σε αυτή τη συναυλία - αυτή τη φορά μετά από πρόσκληση του ίδιου του Billy Joel. Σύντομα, και πάλι μετά από πρόσκληση του μουσικού, ο Victor τον ακολούθησε σε συναυλίες στο Λένινγκραντ, όπου κανόνισε για τον Billy μια περιοδεία στα πιο "hip" σημεία της βόρειας πρωτεύουσας και συνέβαλε επίσης στην εμφάνισή του στο πρόγραμμα " Μουσικό δαχτυλίδι". Ο Μπίλι Τζόελ συγκινήθηκε τόσο πολύ από την υποδοχή που έτυχε στη Σοβιετική Ένωση, καθώς και από την επικοινωνία με τον Βίκτορ, που, εντυπωσιασμένος από αυτό που είδε, έγραψε το τραγούδι «Λένινγκραντ», στο οποίο ουσιαστικά ξαναδιηγήθηκε ολόκληρη τη βιογραφία του Βίκτορ και την ιστορία της συνάντησής του μαζί του. Πολλά χρόνια αργότερα, το 2015, συναντήθηκαν ξανά και η συνάντησή τους ήταν τόσο συγκινητική όσο μπορεί να είναι η συνάντηση δύο καλών φίλων που δεν έχουν δει ο ένας τον άλλον. πολλά χρόνια. Και σήμερα, πλάνα από την επικοινωνία του Billy Joel με τον Victor και τον αδελφό του Vyacheslav μπορείτε να δείτε στο βίντεο για το τραγούδι "Leningrad" και στο ντοκιμαντέρ "A Matter of Trust - The Bridge to Russia", το οποίο είναι αφιερωμένο στον "Viktor Razinov και όλα Σοβιετικός λαόςπου άνοιξε την καρδιά του στο ροκ εν ρολ.


Uriah Heep, Μόσχα, c / c "Olympic", Δεκέμβριος 1987

Αυτό δεν σημαίνει ότι στα τέλη του 1987 οι βετεράνοι των Uriah Heep έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην παγκόσμια ροκ σκηνή. Ωστόσο, δέκα (δέκα!) συναυλίες στο Olimpiyskiy έγιναν σημαντικές ιστορικό γεγονόςόχι μόνο για τους 180 χιλιάδες σοβιετικούς θαυμαστές της ροκ που παρακολούθησαν αυτές τις παραστάσεις, αλλά και για το ίδιο το συγκρότημα, το οποίο, χάρη στις παραστάσεις πίσω από το Σιδηρούν Παραπέτασμα, μπόρεσε να βελτιώσει κάπως την κατεστραμμένη φήμη του.

Alexander Zheleznov:«Οι Uriah Heep εξακολουθούν να μας υποκλίνονται επειδή το συγκρότημα πέθαινε και μόνο η φήμη του πρώτου συγκροτήματος που έσπασε Σιδηρούν παραπέτασμα, υψώθηκαν σε κάποιο ύψος, και όρμησαν.

Ντμίτρι Σίποφ:«Οι Uriah Heep θεωρούνται ιστορικά το πρώτο ροκ συγκρότημα που ήρθε στην ΕΣΣΔ. Στο "Hip" στο Olimiisky, οι διοργανωτές άδειασαν όλους τους πάγκους, ήταν άδειο και δεν επιτρεπόταν ο κόσμος στους όρθιους πάγκους. Αυτό, φυσικά, ήταν ένα θλιβερό θέαμα. Κάποια στιγμή στη συναυλία, στη μέση ή προς το τέλος, απλώς κατέβηκαν σε αυτόν τον κενό χώρο, έτρεξαν μέχρι τις πρώτες σειρές των θεατών που κάθονταν στις εξέδρες.

Alexander Zheleznov:«Δεν ήταν πια Space, ήταν hard rock, το οποίο οι αξιωματούχοι μας πάντα φοβόντουσαν ως μια τρομερή μετάδοση του γουέστερν. Φοβόντουσαν ότι κάτι θα συμβεί. Ήταν πραγματικά το πρώτο σκληρό γκρουπ που είχαμε, και ο Ολυμπιακός ήταν μισάνοιχτος, και αντί για τους πάγκους υπήρχε ένα γυμνό τσιμεντένιο πάτωμα. Ο κόσμος κάθισε μόνο στις εξέδρες. Στους πάγκους, σε όλη τη σκηνή, υπήρχαν στρατιώτες με σκούρα μπλε κοστούμια εκπαίδευσης - Θεός φυλάξοι κάποιος να πεταχτεί έξω. Οι μουσικοί ξετρελάθηκαν λίγο με αυτό.. Όταν ανέβηκαν στη σκηνή και είδαν αυτό το κενό, νόμιζαν ότι δεν ήρθε κανείς στη συναυλία. Και μετά, όταν οι προβολείς έλαμψαν, είδαν; ότι οι κερκίδες είναι γεμάτες στο χείλος. Ο Μπέρνι Σο έφτυσε τότε τα πάντα και με τη σοβιετική σημαία όρμησε στις πρώτες σειρές των κερκίδων για να δώσει τα χέρια.


Φεστιβάλ "Rock Summer", Ταλίν, Αύγουστος 1988

Τα κράτη της Βαλτικής, που βρίσκονται σε κοντινή απόσταση από την Ευρώπη, θεωρούνταν ανέκαθεν το πιο «προοδευτικό» τμήμα της τεράστιας σοβιετικής χώρας. Ενώ η Μόσχα και το Λένινγκραντ έφθαναν στις συναυλίες των «βετεράνων της ροκ», ένα ροκ φεστιβάλ πραγματοποιήθηκε στην Εσθονία, όπου μπορούσες να δεις όλα τα είδη εναλλακτικών και post-punk συγκροτημάτων, συμπεριλαμβανομένων των Public Image Ltd ή απλώς του PiL - John Lydon, που για Δέκα χρόνια πριν, με το όνομα Johnny Rotten, οδήγησε το κύριο πανκ συγκρότημα του Universe, τους Sex Pistols.

Λεβ Γκοντσάροφ:«Υπάρχει πολύς κόσμος, το Πεδίο Τραγουδιού είναι απλά τεράστιο. Παντού αυτές οι νέες εσθονικές σημαίες τους, που ήταν έκπληξη. Ένα μάτσο πανκ ήρθαν στο Rotten - ούτε καν υποψιαζόμουν ότι είχαμε τόσους πολλούς από αυτούς - από την Αγία Πετρούπολη (πραγματικά γκάνγκστερ, όχι σαν αυτούς της Μόσχας) και ακόμη και «από το Krasnoyar». Το μοντέρνο πλήθος μαζεύτηκε επίσης από διάφορες πόλεις, πολλές που γνώριζα, κάθε λογής ακτιβιστές της ροκ, αυτοεκδότες κ.λπ. Ο Rotten, φυσικά, ήταν ο κύριος σταρ, δεν μπορούσα καν να το πιστέψω - παραλίγο να τον έλεγαν φασίστα μέχρι πρόσφατα στις εφημερίδες μας, ο Ναζαρέτ δεν μας είχε φτάσει τότε ... Αλλά ταυτόχρονα υπήρχαν και η Μεγάλη Χώρα ( που χτύπησε με έναν απόλυτα στούντιο ήχο - για πρώτη φορά αντιμετώπισε αυτό - αν και ποπ μουσική, φυσικά), και ο Steve Hackett, στον οποίο πολλοί ήρθαν ειδικά (ακόμα και μερικοί από τους πανκ τον γνώριζαν, πράγμα που προκαλεί έκπληξη) και που εντελώς γελοία βγήκε με κλασική κιθάραμε ένα τριπλό κοστούμι και απεικόνιζε τον Andres Segovia. Λοιπόν, και, βασικά, ο τοπικός περιφερειακός «όμιλος» - Σκανδιναβοί-Φινλανδοί κ.λπ. Όλα είναι μάλλον άτυπα, βάναυσα - καλά, είναι ωραίο να κοιτάζεις, δεν το είχαμε ξανά. Κάποιο είδος δερμάτινη καλόγρια (φορεμένα πολύ μαζί του), οι Φινλανδοί κάουμποϋ του Λένινγκραντ είναι εντελώς κλόουν. Ο Gunnar Grapps (πολύ γνωστός σε εμάς) μόλις έπαιξε χαζό heavy metal."

Λεβ Γκοντσάροφ:«Ο PiL άφησε μια τόσο διφορούμενη εντύπωση - ναι, ο ίδιος ο Rotten πηδάει εδώ, είναι ωραίο, αλλά προσωπικά βαρέθηκα αυτόν τον ήχο με δύο κιθάρες εκείνη την εποχή, αρκετά τυπικό για εκείνη την εποχή, επίσης «ημι-συνθετικό». Και με την πάροδο του χρόνου, αποδείχθηκε ότι την πιο ζωντανή εντύπωση άφησε η μετα-φεστιβαλική συναυλία τοπικών πανκ συγκροτημάτων στην αυλή του Ταλίν με το όνομα "Bastion", φαίνεται - αρκετές δεκάδες άτομα από το τοπικό πάρτι, με πολύχρωμη εμφάνιση, τα κορίτσια τους με μεσαιωνική εμφάνιση (όμορφες, παρεμπιπτόντως), γοτθικοί οι τοίχοι τριγύρω, ο ήλιος, σύντομα γρήγορα τραγούδια στο fuzz - αυθεντικά, εν ολίγοις.


Sonic Youth, Μόσχα, κινηματογράφος "Eaglet", Απρίλιος 1989

ΣΕ του χρόνου σύγχρονο ροκέφτασαν στη Μόσχα - και σε πολύ αξιοπρεπή μορφή: έφτασαν στην πρωτεύουσα οι Sonic Youth, οι οποίοι εκείνη την εποχή είχαν μόλις κυκλοφορήσει το διάσημο άλμπουμ τους "Daydream Nation" και ήταν στην πρώτη γραμμή του αμερικανικού εναλλακτικού ροκ.

Λεβ Γκοντσάροφ:«Στο 89ο έτος, οι Sonic Youth έπαιξαν μερικές συναυλίες στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα. Δεν τους είχα ξανακούσει, ήξερα μόνο ότι αυτό ήταν κάποιου είδους μοδάτο «indie». Για κάποιο λόγο, ο Vova Blue ήταν στο πρώτο τμήμα. Στη συνέχεια φέρθηκαν στη σκηνή κουτιά από ψευδάργυρο και άρχισαν να ξεφορτώνονται από αυτά ηλεκτρικές κιθάρες σε τεράστιες ποσότητες, και κείτονταν εκεί σαν σαρδελόρεγγα σε κονσέρβες, χωρίς κανένα σκέπασμα. Εκείνη την εποχή με ενδιέφεραν περισσότερο οι νότες του Χέντριξ και δεν είχα ιδέα για εναλλακτικά κουρδίσματα (αν και παρατήρησα ότι δεν έπαιζαν ούτε μια κανονική συγχορδία σε όλη τη διάρκεια της συναυλίας), έτσι απλά κοίταξα όλα αυτά τα χτυπημένα, τυλιγμένα με ταινία vintage Jaguar, Jazzmasters και Telecasters, αναρωτιούνται γιατί είναι τόσοι πολλοί. Ανάμεσά τους, με έκπληξη ανακάλυψα το Eterna Deluxe του Gedear - ο Μουρ να το χτυπάει με ένα μπαστούνι.

Φυσικά, έστησαν την οικονομία τους για αρκετό καιρό, αλλά μετά έφυγε ένας τέτοιος ΗΧΟΣ από τη σκηνή, που δεν έχω ακούσει ποτέ - ούτε πριν ούτε μετά. Ήταν ένα πεδίο δύναμης, υφαντό από ένα εκατομμύριο τόνους, αιχμηρό και χτυπητό, που τραβούσε φυσικά τα πάντα γύρω μέσα του. Υπήρχε ένα περίεργο συναίσθημα συμμετοχής στην κοινή δράση, φαινόταν να επιπλέουμε σε αυτόν τον ήχο και δεν είχε καμία σημασία ποιος ακριβώς τον έκανε. Και δεν είχε καμία σχέση με το συνηθισμένο url "energy exchange" σε ροκ συναυλίες ("Shai-boo!" - "I can't see your hands!"). Δεν έκαναν ήρωες από τον εαυτό τους, δεν φλέρταραν με το κοινό και δεν προσπάθησαν καθόλου να ξεπεράσουν τον περιβόητο «τέταρτο τοίχο», ενάντια στον οποίο οι καλλιτέχνες και το κοινό φώναζαν «Είμαστε μαζί!» σπάνε συνέχεια το μέτωπό τους – γιατί εκείνη έλειπε τελείως.

Λεβ Γκοντσάροφ:«Δυστυχώς, σε εκείνη τη συναυλία, η ενότητά μας και η συνενοχή μας καταστράφηκε - κάποιος από το πλήθος που ούρλιαζε μπροστά στη σκηνή πέταξε ένα κουτάκι μπύρας στον Κιμ Γκόρντον - πιθανότατα, χωρίς κακία, για ένα αυτοκίνητο. Ο Μουρ δεν άρεσε αυτή η μεταχείριση της γυναίκας του, επιβράδυνε την Jaguar του και έτρεξε στο πλήθος με μια βαριά στρατιωτική μπότα. Οι πανκ προσβλήθηκαν και άρχισαν να χτυπούν τον Μουρ. Αρκετοί άνθρωποι πήδηξαν αμέσως πίσω από τις κουρτίνες, στάθηκαν στην άκρη της σκηνής και άρχισαν να ζυμώνουν το πλήθος με τα πόδια τους. Στην αρχή αποφάσισα μάλιστα ότι είχαν μαζί τους ασφάλεια, αλλά αποδείχτηκε ότι ήταν οι διοργανωτές που σηκώθηκαν όρθιοι (τότε δεν υπήρχαν σεκιούριτι). Αυτό συνεχίστηκε για αρκετή ώρα, αλλά δεν κατάφερα να σουτάρω, γιατί ο κορμός με έναν εναλλάξιμο φακό βρισκόταν κάπου στην αίθουσα ανάμεσα στους μαχητές. Ξαφνικά, ένα ανθρωπάκι εμφανίστηκε στη σκηνή, έπεσε δίπλα στα ντραμς του Σέλλεϋ και με άγριες κραυγές άρχισε να χτυπά όλα του τα μέλη και το κεφάλι του στις σανίδες. Και κοιτάζοντάς τον, όλοι σταδιακά σταμάτησαν να τσακώνονται για κάποιο λόγο.

Αυτή η περίπτωση δείχνει καλά τη διαφορά νοοτροπιών. Έχουμε «ο αγοραστής έχει πάντα δίκιο», ο καλλιτέχνης μπορεί να προσβληθεί, αλλά δεν έχει δικαίωμα να απαντήσει. Κάποιος θυμήθηκε καλά τους χορούς της δεκαετίας του '70: "Αν άρεσε στην ομάδα, τότε το τούβλο, πριν πεταχτεί στη σκηνή, ήταν τυλιγμένο σε ένα γεμισμένο σακάκι ..." Και οι Sonics δεν αισθάνονται "καλλιτέχνες", όλοι είναι επί ίσοις όροις, δεν υπάρχει τέταρτος τοίχος. Τελείωσαν το παιχνίδι αρκετά ήρεμα, αλλά, φυσικά, δεν υπήρχε πια ενότητα.


Pink Floyd, Μόσχα, c / c "Olympic", Ιούνιος 1989

Οι συναυλίες των Pink Floyd, που ήρθαν στη Μόσχα για να "κυλήσουν" το άλμπουμ τους "A Momentary Lapse Of The Reason", έγιναν, χωρίς αμφιβολία, οι πιο σημαντικές σόλο παραστάσεις οποιουδήποτε ροκ συγκροτήματος στην ΕΣΣΔ. Οι τιμές του γκρουπ σύμφωνα με τα πρότυπα της Κρατικής Συναυλίας ήταν απλώς στα ύψη και η συναλλαγματική ισοτιμία του ρουβλίου μείωσε τις πιθανότητες απόδοσης των Pink Floyd στην ΕΣΣΔ σχεδόν στο μηδέν. Μετά από πολύ περίεργες προσφορές ανταλλαγής (ξυλεία, λάδι και ακόμη και μαύρο χαβιάρι), το συγκρότημα συμφώνησε να παίξει σχεδόν δωρεάν - ως αποτέλεσμα, η σοβιετική πλευρά πλήρωσε μόνο για την πτήση και τη διαμονή των μουσικών.

Alexander Zheleznov:Υπήρχαν μεγάλα προβλήματα με τα εισιτήρια. Προσωπικά δεν τα έχω δει καθόλου προς πώληση. Για τους κερδοσκόπους, η τιμή έφτασε τα 100 ρούβλια σε ονομαστική αξία 9-10! Τυπώθηκαν αφίσες, αλλά όταν άρχισε ο ενθουσιασμός και χωρίς αυτές, όλη η κυκλοφορία μπήκε κάτω από το μαχαίρι για να μην ξεσηκωθούν τα πάθη! Μόνο μερικά κομμάτια σώθηκαν - οι τοίχοι επικολλήθηκαν στη συνέντευξη Τύπου».

Ντμίτρι Σίποφ:«Pink Floyd - κατά τη γνώμη μου, αυτή ήταν η πρώτη φορά που αφαιρέθηκε ο τοίχος, χωρίζοντας τον Ολυμπιακό σε δύο μέρη. Ο ήχος και το φως έκαναν την πιο δυνατή εντύπωση, χωρίς αμφιβολία. Είναι απερίγραπτο με λόγια. Ήταν η πρώτη φορά για εμάς - τόσο μεγάλης κλίμακας ηχητική παράσταση.

Ντμίτρι Σίποφ:Ο κύριος κανόνας των μαχητών ήταν να μην επιτρέπουν ανοιχτό πυρ, γιατί αν κάποιος άρχιζε να ανάβει αναπτήρες σε αργά τραγούδια, θα μπορούσαν απλώς να τους αφαιρεθούν. Για να αποφύγετε τη φωτιά στα μαλλιά του ατόμου που βρίσκεται μπροστά, ας υποθέσουμε. Μετά από μια από τις συναυλίες αυτών των συναυλιών, οι Pink Floyd είπαν ότι κάποιο πλήθος διέρρηξε τον κλοιό των επαγρύπνησης - αν και δεν υπήρξαν σοβαρές αψιμαχίες. Εκεί, φυσικά, ήταν απαραίτητο να συγκρατηθεί το πλήθος και οι διοργανωτές, βλέποντας μια τέτοια επιθυμία του κόσμου να σπάσει τον κλοιό, έχτισαν ειδικά τετράγωνα οδοφράγματα, εμπόδια που ήταν δύσκολο να ξεπεραστούν. Κάτι έπρεπε να γίνει για να αποφευχθεί αυτή η συντριβή. Υπήρχαν άνθρωποι που προσωπικό εξυπηρέτησηςπέρασε το πρωί και μετά όλη μέρα κρύβονταν κάπου κάτω από τις κερκίδες.

Ο ενθουσιασμός του κοινού ήταν τόσο δυνατός και οι σοβιετικές υπηρεσίες ασφαλείας ήταν τόσο ασυνήθιστες σε τέτοιες εκδηλώσεις. λαϊκή αγάπηότι μετά τη συναυλία, οι πιο πεισματάρηδες θαυμαστές μπόρεσαν ακόμη και να κλείσουν τον δρόμο προς το λεωφορείο με τους μουσικούς.

Alexander Zheleznov:Οι σκληροπυρηνικοί οπαδοί παρατάχθηκαν μπροστά από το λεωφορείο, φωνάζοντας «Pink Floyd, Pink Floyd...». Ο καημένος ο οδηγός δεν μπορούσε καν να κινηθεί, και ο αστυνομικός απλά δεν ήξερε τι να κάνει (τώρα θα ηρεμούσαν γρήγορα τους πάντες με ρόπαλα). Βλέποντας κάτι τέτοιο, ένας διερμηνέας κατέβηκε από το λεωφορείο και ρώτησε τι, στην πραγματικότητα, θέλει ο κόσμος. Ο κόσμος ήθελε ένα πράγμα - αυτόγραφα!

Επιστρέφοντας περίπου πέντε λεπτά αργότερα, ο διερμηνέας είπε: «Στο διάολο, βάλε τα όλα μαζί, θα τα μεταφέρω στον εαυτό μου». Προφανώς συμβουλεύτηκαν και αποφάσισαν ότι ήταν πιο εύκολο να δώσουν αυτόγραφα παρά να περάσουν τη νύχτα στο λεωφορείο. Ποιος κράτησε εισιτήρια, ποιος ήταν μια αφίσα που πουλήθηκε σε μια συναυλία, ποιος έβγαλε μπλουζάκι, ποιος είχε ακόμη και διαβατήριο, με μια λέξη, ποιος είχε τι. Για να είμαι ειλικρινής, φοβήθηκα να δώσω το εξώφυλλο του A Momentary Lapse of Reason με αυτόγραφο από τον Mason σε μια τέτοια αναταραχή (και, όπως αποδείχθηκε αργότερα, έκανα το σωστό) και έδωσα μια καρτ ποστάλ με έναν δύτη από το Wish You Were Εδώ. Ο διερμηνέας μάζεψε τα πάντα και εξαφανίστηκε μέσα στο λεωφορείο. Οι κουρτίνες ήταν τραβηγμένες και δεν μπορούσαμε να δούμε τι συνέβαινε. Περίπου δέκα λεπτά αργότερα οι πόρτες άνοιξαν και ο διερμηνέας απλώς πέταξε ό,τι είχε στα χέρια του μακριά από το λεωφορείο, ακριβώς στο βρεγμένο πεζοδρόμιο. Μπορείτε να φανταστείτε τι έγινε εδώ! Αν ένα σωρό χαρτονομίσματα των 100 δολαρίων είχε πεταχτεί στον αέρα τις ώρες αιχμής σε έναν σταθμό του μετρό, το αποτέλεσμα θα ήταν μικρότερο! Έσκισα ως εκ θαύματος την ήδη τσαλακωμένη καρτ ποστάλ μου από τα χέρια κάποιου. Αυτό, όπως όλα τα άλλα αντικείμενα που πέταξαν από το λεωφορείο, είχε την υπογραφή του Gilmour! Ενώ ο κόσμος σχεδόν στο σημείο του καυγά απέδειξε σε ποιον ανήκει αυτό ή εκείνο το εισιτήριο, το λεωφορείο αναχώρησε γρήγορα.


Φεστιβάλ Μουσικής Ειρήνης της Μόσχας, στάδιο Luzhniki, 12 και 13 Αυγούστου 1989

Το καλοκαίρι του 1989 Σοβιετική Ένωση, που υπό την ηγεσία του Μιχαήλ Γκορμπατσόφ άνοιξε τις πύλες στη δυτική επιρροή, που δεν θεωρούνταν πλέον «ολέθρια», ευλογήθηκε με ένα πραγματικό ροκ φεστιβάλ. Η δημοφιλής άποψη αυτής της συναυλίας υποστηρίζει ότι το Φεστιβάλ Ειρήνης της Μόσχας πραγματοποιήθηκε αποκλειστικά λόγω του γεγονότος ότι ο διάσημος Αμερικανός υποστηρικτής Don McGee πιάστηκε με μια παράνομη ουσία και άρχισε να του ράβει έναν όρο. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι το φεστιβάλ κατά των ναρκωτικών και του αλκοόλ, το οποίο έπρεπε να διοργανώσει ο Ντον για να γλιτώσει από τη φυλακή, απέκλεισε εντελώς τη χρήση αυτού που πολέμησε τόσο σκληρά το φεστιβάλ. Επιπλέον, ορισμένες ομάδες και ερμηνευτές είχαν χρόνο να τσακωθούν μεταξύ τους σωστά - έτσι υπήρχαν επίσης ορισμένες δυσκολίες με τον κόσμο. Ωστόσο, όλα αυτά δεν εμπόδισαν τους 200.000 σοβιετικούς θαυμαστές της ροκ να απολαύσουν τη μουσική - και την ατμόσφαιρα.

Alexander Zheleznov:«Υπήρχαν δύο μέρες. Διαφημίστηκε πολύ καλά. Τα εισιτήρια ήταν δέκα ρούβλια, αρκετά ελεύθερα. Το φεστιβάλ ανακοινώθηκε a la "Russian Woodstock". Ξεκίνησε σχεδόν το απόγευμα, στις 12 η ώρα, και πήγε μέχρι αργά το βράδυ. Οι άνθρωποι εκεί ήταν ξαπλωμένοι με ασφάλεια στο γρασίδι - χαλάρωναν, έκαναν ηλιοθεραπεία, δηλαδή, πράγματι, η ατμόσφαιρα θύμιζε Woodstock. Το κοινό ήταν κανονικό, δεν υπήρχε αλκοόλ, δεν υπήρχε σούπερ αναζήτηση, αναζητήσεις, ποιος κουβαλούσε τι, δεν υπήρχε. Ποτά εκτός από αλκοόλ, παρακαλώ—τα καταστήματα ήταν στρωμένα στους διαδρόμους. Γιατί όλα αυτά συνεχίστηκαν για πολύ: η συναυλία κράτησε πιθανώς έξι ώρες.

Alexander Zheleznov:«Η επιλογή των headliners δεν ήταν απολύτως σωστή. Οι ιδιαιτερότητες του κοινού μας θέτουν ελαφρώς διαφορετικές προτεραιότητες. Οι "Headliners" Bon Jovi δεν κύλησαν πολύ καλά, οι άνθρωποι σύρθηκαν περισσότερο από τους Scorpions. Ο κόσμος περίμενε και αντέδρασε περισσότερο από τον Ozzy και τους Scorpions, αλλά για να είμαι ειλικρινής, δεν μου άρεσε καθόλου ο Ozzy. Έριξε, όπως πάντα, νερό σε όλους, έσκισε το μπλουζάκι του, αλλά φωνητικά δεν ήταν τίποτα.


Φεστιβάλ "Monsters of Rock", Αεροδρόμιο Tushino, 28 Σεπτεμβρίου 1991

Η Σοβιετική Ένωση κατέρρεε μπροστά στα μάτια μας. Αν το πραξικόπημα του Αυγούστου του 1991 και τα γεγονότα που το ακολούθησαν έδωσαν στους συμπολίτες μας για πρώτη φορά ένα αίσθημα εντελώς νέας ελευθερίας, τότε το δωρεάν φεστιβάλ Monsters of Rock, που συγκέντρωσε μια εξαιρετική σύνθεση ροκ συγκροτημάτων, συμπεριλαμβανομένων τέτοιων κολοσσών. ως Metallica και AC / DC, βοήθησαν όλους όσοι ήρθαν στο απέραντο πεδίο Tushino, να πιστέψουν ότι δεν ονειρεύονταν αυτή τη νέα ελευθερία. Δυστυχώς, όπως συμβαίνει πάντα, δεν ήταν όλοι ψυχικά προετοιμασμένοι για αυτήν την ελευθερία.

Νικολάι Κότοφ:«Υπήρχαν διαφημίσεις σε εφημερίδες και στην τηλεόραση, μέσα προγράμματα για τη νεολαίαείπαν ότι η συναυλία θα γίνει, με επίκεντρο τους AC / DC και όχι τους Metallica. Θεωρήθηκε το δεύτερο ροκ φεστιβάλ μετά το φεστιβάλ με τον Ozzik. Υπήρχε μια αίσθηση: «Δεν θα έρθουν ξανά εδώ».

Νικολάι Κότοφ:«Όταν πλησιάζαμε ήδη στο γήπεδο, περίπου δύο ώρες πριν από την έναρξη, είδαμε ότι οι πιο ένθερμοι σύντροφοι είχαν από καιρό καταλάβει τις θέσεις μπροστά. Το αστείο είναι ότι για πολλούς από αυτούς που ήρθαν πριν από πολύ καιρό, ήταν ξεκάθαρο ότι είχαν έρθει εδώ και πολύ καιρό. Γιατί οι πρώτες σειρές των οπαδών αραίωσαν. Είδα μια εικόνα δύο μεταλλάδων με δερμάτινα μπουφάν να σέρνουν έναν τρίτο κάτω από τα χέρια - αλλά δεν καταλαβαίνει τίποτα, τα πόδια του σέρνονται ακόμη και στο έδαφος. Και τότε, κάποια στιγμή, σαν να ανάβει η συνείδησή του, διακηρύσσει: "Metallica !!" Και ξανακόψτε. Και τον σέρνουν πιο πέρα ​​για να ξεκουραστεί στο γρασίδι. Δεν ξέρω αν τους άφησαν να μπουν ή όχι».

Νικολάι Κότοφ:«Στεκόμασταν κοντά στο φράγμα. Και κάποιοι προβοκάτορες, ηλίθιοι άρχισαν να πετούν μπουκάλια. Και μετά από κάποιο γκρουπ ήθελαν ακόμη και να σταματήσουν τη συναυλία: ανακοίνωσαν ότι αν δεν ηρεμήσουν τώρα, τότε τίποτα δεν θα συμβεί. Και μάλιστα έπρεπε να πάμε πιο μακριά, στην οθόνη, γιατί πετούσαν μπουκάλια από πίσω. Μόλις κατάφερα να χτυπήσω ένα μπουκάλι με το χέρι μου - πέταξε ακριβώς στον ξάδερφό μου. Έπρεπε να πάω μαζί τους».

Ντμίτρι Σίποφ:«Έχουμε έναν άγριο λαό, το πόσο άγριοι είναι, θα μπορούσε να κριθεί από το θλιβερό γεγονός του Tushino. Γενικά, όλα ήταν επικίνδυνα εκεί, υπήρχαν σπασμένα μπουκάλια, κάθε λογής πανκ ήρθαν σε μεγάλους αριθμούς, μπορείς να το πεις και χωριό, γιατί υπήρχε δωρεάν, όλοι πήγαιναν και δεν τεμπέλησαν. Όταν πλησίασα εκεί, είδα πώς τράπηκαν σε φυγή περιπολίες του στρατού, στρατιώτες που απλώς έσπασαν ό,τι ήταν γυαλί με ρόπαλα. Για να μην πεταχτεί. Έφτασαν αγόρια, που μόλις μέθυσαν με μπύρα - ήταν τρομερό. Το κράτος ήταν νευρικό. Μπροστά στα μάτια μου, ένα αγόρι περπάτησε με ματωμένο πρόσωπο.

Νικολάι Κότοφ:«Αφού φύγαμε, έγινε διάλειμμα μεταξύ του πρώτου και του δεύτερου μέρους. Και σε πιο ανοιχτά μέρη, ο κόσμος έχει ήδη μαζέψει ξέφωτο - στρώνανε κουβέρτες, είχαν να πιουν και κάτι να φάνε! Όλοι ενδιαφέρθηκαν - "Από πού είσαι;" - «Είμαστε από εκεί». - "Και εσύ?" Όλοι ήταν πολύ φιλόξενοι - μπορούσαν να πιουν και να ταΐσουν.

Νικολάι Κότοφ:«Όταν κυκλοφόρησαν οι AC/DC, ήταν μια άγρια ​​έκσταση και σε τραγούδια που ο κόσμος γνώριζε εδώ και δεκαετίες. Και μάλιστα από το τελευταίο CD που ήρθαν – όταν άρχισαν να παίζουν το intro solo με το “Thunderstruck”, ξεκίνησε! Όταν τραγουδούσαν το «Money Talks» πετάχτηκαν χρήματα. Όπως ήταν φυσικό όλοι περίμεναν τα παλιά τραγούδια. Και όταν κατέβασαν το κουδούνι, στην αρχή νόμιζαν ότι ήταν σκηνικό. Αλλά όταν ο Μπράιαν Τζόνσον βγήκε με μια βαριοπούλα, τον χτύπησε και το εσωτερικό όλων έτρεμε, έγινε σαφές ότι αυτό δεν ήταν σκηνικό. Το δεύτερο κλαδί πέταξε περίπου 20 λεπτά. Και στο τέλος ακούστηκαν πυροβολισμοί. Μετά από αυτό, φυσικά, δεν ήθελα να πάω πουθενά αλλού».

Χωρίς υπερβολή, σήμερα το ροκ μπορεί να θεωρηθεί με ασφάλεια ένα από τα πιο δημοφιλή μουσικές κατευθύνσειςστο ΕΔΑΦΟΣ. Άλλωστε ο αριθμός των θαυμαστών αυτό το είδοςξεπερνά κάθε νοητό και αδιανόητο όριο!

Η ροκ μουσική έχει σχεδόν μισό αιώνα ιστορίας. Παρά το γεγονός ότι οφείλει τη γέννησή της στις Ηνωμένες Πολιτείες και σε κάποιους ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ, αυτό το είδος στο συντομότερο δυνατό χρόνο έχει εξαπλωθεί σε όλο τον πλανήτη. Ένα τόσο υψηλό ενδιαφέρον για αυτό εξηγείται όχι μόνο από το πνεύμα διαμαρτυρίας που είναι εγγενές σε αυτό το στυλ, αλλά και από το φωτεινό μουσικές μορφές, καινοτόμες ιδέες και συνεχής αναζήτησηνέος ήχος. Ταυτόχρονα, όχι μόνο νέα και νέα ροκ συγκροτήματα ή ερμηνευτές, αλλά και νέες μορφές αυτής της κατεύθυνσης δεν παύουν να εμφανίζονται σε όλο τον κόσμο. Και τα προηγούμενα συχνά δεν ξεπερνιούνται, αλλά γίνονται κλασικά. Αυτό το είδος σύγχρονη μουσικήένα από τα λίγα που τα αριστουργήματα του έχουν γίνει από καιρό κλασικά σύγχρονη τέχνη. Παράλληλα, πολλά από τα μεγάλα ξένα ή Ρώσοι μουσικοίτο παρελθόν και μέχρι σήμερα μπορεί να καυχηθεί για αδιάκοπη δημιουργική δραστηριότητα. Και μερικές φορές όχι μόνο οι ενήλικες ακροατές, αλλά και η σημερινή νεολαία προσπαθούν να κλείσουν εισιτήρια για τέτοιες ροκ συναυλίες. Αλλά και σε όλο τον κόσμο κάθε χρόνο γεννιούνται πολλοί νέοι ενδιαφέροντες εκπρόσωποι αυτής της κατεύθυνσης. Τέτοια μουσική σήμερα συνδυάζεται συχνά με τζαζ, ηλεκτρονική, χιπ-χοπ, λαϊκή και ακόμη και ακαδημαϊκή τέχνη, και ως εκ τούτου μπορεί να είναι ελκυστική για οπαδούς διαφόρων ειδών. Στη χώρα μας ξεχωρίζει ένα φαινόμενο όπως το ρωσικό ροκ. Προέκυψε στη σοβιετική εποχή και αρχικά αντιγράφηκε καλύτερες εικόνεςΔυτική μουσική της εποχής. Σήμερα όμως είναι ένα εντελώς ανεξάρτητο και αναγνωρίσιμο είδος. Επίσης δεν σταματά ποτέ να εξελίσσεται και να αλλάζει. Στη Ρωσία, όπως και στον υπόλοιπο κόσμο, το ροκ θεωρείται πλέον ένα από τα πιο δημοφιλή είδη. Αυτός είναι ο λόγος που ένας μεγάλος αριθμός συναυλιών τέτοιων ερμηνευτών και θεματικών φεστιβάλ διεξάγονται συνεχώς εδώ. Μεταξύ των συμμετεχόντων τους, μπορείτε να συναντήσετε τόσο επιφανείς μουσικούς όσο και αρχάριους καλλιτέχνες.

Στη Μόσχα διοργανώνεται συνεχώς ένας τεράστιος αριθμός εκδηλώσεων που σχετίζονται με τη ροκ μουσική. Αλλά η επιλογή των πιο αξιοσημείωτων από αυτές δεν είναι εύκολη υπόθεση ακόμη και για έναν αληθινό γνώστη του είδους. Και μόνο οι ειδικοί μας γνωρίζουν ποιες από αυτές τις εκδηλώσεις μπορεί να ενδιαφέρουν τον ένα ή τον άλλο λάτρη της μουσικής. Θα σας βοηθήσουν να επιλέξετε τα πιο βολικά μέρη, καθώς και θα σας επιτρέψουν να επισκεφτείτε ακόμη και αποκλειστικές εκδηλώσεις, στις οποίες είναι πολύ δύσκολο να φτάσετε.

Το είδος του "ροκ" άρχισε να διαμορφώνεται στη δεκαετία του '50 και το ροκ εν ρολ έγινε ο προγονός του. Αυτοί ήταν ο εμπρηστικός Chuck Berry, ο Buddy Holly και φυσικά ο ίδιος ο βασιλιάς Elvis Presley. Με κάθε νέα δεκαετία, η μουσική μεταμορφώνεται, κατάφυτη από είδη και υποείδη. Αξίζει να σημειωθούν οι πιο βασικοί τομείς της ροκ μουσικής:

  • blues-rock - συνδυάζει τα χαρακτηριστικά του blues και του rock and roll, αλλά ακούγεται πιο ρυθμικό από το κλασικό blues.
  • heavy metal - βαριά και σκοτεινή μουσική, το αποκορύφωμα της οποίας είναι συχνά ένα γυαλισμένο σόλο κιθάρας.
  • progressive rock - αναγνωρίσιμο από μεγάλες και πολύπλοκες συνθέσεις (10-20 λεπτά το καθένα).
  • hard rock - χαρακτηρίζεται από βαρύ ήχο.
  • Ρωσική ροκ - που σχηματίστηκε στην ΕΣΣΔ τη δεκαετία του '70, τα κείμενα των ομάδων "Aquarium", "KINO", "Time Machine" και άλλα εξακολουθούν να λαμβάνονται υπόψη.
  • black metal - ένας σκληρός, συχνά καταθλιπτικός και ζοφερός ήχος, η έμφαση δίνεται περισσότερο στα κείμενα παρά στη μουσική.
  • punk rock - χαρακτηρίζεται από δυναμικούς στίχους, σκληρές μελωδίες και τραχιά φωνητικά.
  • folk rock - χρησιμοποιείται καθαρός ήχος κιθάρας, και το πιο σημαντικό, αυτά είναι φωνητικά μέρη.
  • art rock - το κύριο όργανο του είδους είναι ένα ηλεκτρικό όργανο ή συνθεσάιζερ.

Όλα τα είδη της ροκ μουσικής ενώνονται με ένα πράγμα - κείμενα ψυχής και ζωτικής σημασίας. Αυτό είναι ιδιαίτερα εμφανές στα κείμενα των Ρώσων ροκ σταρ, όπου οι μουσικοί είναι λυρικοί και μιλούν για τις εμπειρίες, την αγάπη και τη ζωή τους στη Ρωσία. Όμως κάποιες μέταλ μπάντες αποδίδουν πολύ επιθετικά, καταστρέφουν όργανα, δημιουργούν μια ιδιαίτερη, βίαιη ατμόσφαιρα.

Μερικοί μουσικοί παίζουν με Συμφωνική ορχήστρα. Αλλά μην νομίζετε ότι σε τέτοιες συναυλίες είναι ήρεμο και μπορείτε να χαλαρώσετε, αντίθετα, η ορχήστρα τονίζει τη δύναμη των κλασικών σκληρό ροκ, οπότε ο ήχος είναι ακόμα πιο μεγαλοπρεπής.

Πού γίνονται οι ροκ συναυλίες;

Στην πρωτεύουσα και την περιοχή της Μόσχας, μουσικοί της ροκ παίζουν σε μεγάλους συναυλιακούς χώρους. Για παράδειγμα, στον Κρόκο δημαρχείο, στο στάδιο Otkritie Arena, στο αθλητικό παλάτι Megasport, στο Μεγάλο Παλάτι του Κρεμλίνου, στο κλαμπ IZI, στο κλαμπ Adrenaline Stadium της πρωτεύουσας και σε άλλους χώρους και χώρους τέχνης.

Η επιλογή του χώρου για την παράσταση εξαρτάται κυρίως από την εποχή του χρόνου και την κλίμακα της εκδήλωσης. Το καλοκαίρι, οι συναυλίες γίνονται σε στάδια - ανοιχτά, μεγάλα και ικανά να φιλοξενήσουν χιλιάδες θαυμαστές ταυτόχρονα. Χειμερινές συναυλίες πραγματοποιούνται σε κλαμπ, ανάκτορα πολιτισμού, σκηνές ξενοδοχείων και άλλους εσωτερικούς χώρους συναυλιών.

Τι πρέπει να γνωρίζετε πριν παρακολουθήσετε μια ροκ συναυλία;

Μια ροκ συναυλία έχει να κάνει με ταραχές, ενέργεια και χωρίς κανόνες. Σχεδόν κανένα, αφού εξακολουθούν να υπάρχουν μερικοί κανόνες:

  • μην δημοσιεύετε φωτογραφία του εισιτηρίου στα κοινωνικά δίκτυα - εάν ο γραμμωτός κώδικας είναι ορατός, κάποιος άλλος μπορεί να χρησιμοποιήσει το εισιτήριο.
  • αγοράστε εισιτήρια για τη ζώνη των φιλάθλων - υπάρχουν τα περισσότερα καλύτερος ήχος, αλλά ταυτόχρονα πρέπει να σταθείς όρθιος (ή μάλλον να χορέψεις ή να χτυπήσεις).
  • Μην μιλάτε κατά τη διάρκεια ήσυχων λυρικών τραγουδιών.
  • Μελετήστε το set list του καλλιτέχνη - έτσι θα ξέρετε σχεδόν ακριβώς με ποιο ρεπερτόριο παίζει, ειδικά αν πρόκειται για περιοδεία.
  • λάβετε μέρος σε flash mobs - οι θαυμαστές οργανώνουν συχνά ενδιαφέροντα flash mobs, χάρη στα οποία η συναυλία θυμάται πιο έντονα.
  • ζητήστε encore - αν το κοινό δεν ζητήσει από τους μουσικούς ένα encore, τότε δεν ενθουσιάζεται με την παράσταση.

Πώς να αγοράσετε εισιτήρια για μια ροκ συναυλία;

Ο ιστότοπός μας περιέχει μια ενημερωμένη αφίσα με όλες τις επερχόμενες εκδηλώσεις, για τις οποίες μπορείτε να αγοράσετε εισιτήρια λίγους μήνες πριν από την εκδήλωση. Για παράδειγμα, για τις πρωτοχρονιάτικες συναυλίες, μπορείτε να βρείτε εισιτήρια για άλλους 5-6 μήνες. Όσο μεγαλύτερος και πιο διάσημος είναι ο ερμηνευτής, τόσο πιο γρήγορα αγοράζονται καλές θέσεις.

Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο, προσθέστε το στο καλάθι της ιστοσελίδας, πληρώστε με έναν βολικό τρόπο για εσάς και παραλάβετε το από τα ταμεία του δικτύου μας. Εάν το εισιτήριο είναι ηλεκτρονικό, τότε αρκεί να το εκτυπώσετε ή να το εμφανίσετε σε smartphone. Με το φαγητό πλήρης λίσταδιευθύνσεις όπου μπορείτε να εξαργυρώσετε μια κράτηση ή να παραλάβετε ένα εισιτήριο που αγοράσατε. Μπορείτε επίσης να παραγγείλετε παράδοση της παραγγελίας στη Μόσχα ή εντός της περιφερειακής οδού της Μόσχας.

Αν δεν προλάβατε να βγάλετε φθηνό εισιτήριο, μπορείτε να αγοράσετε ένα ακριβό, αλλά με δόσεις. Ταυτόχρονα, δεν χρειάζεται να συμπληρώσετε έντυπα έγγραφα ή να πάτε στην τράπεζα, καθώς η εγγραφή πραγματοποιείται ηλεκτρονικά μέσα σε λίγα λεπτά. Τα αγορασμένα εισιτήρια μπορούν να επιστραφούν 3 ημέρες πριν τη συναυλία. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να κατεβάσετε το πρότυπο της εφαρμογής, να το συμπληρώσετε και να ακολουθήσετε τις οδηγίες.

Το να πας σε μια ροκ συναυλία είναι μια ευχαρίστηση που μπορεί να αντέξει ο καθένας σε οποιαδήποτε ηλικία. Μπορεί να είναι είτε ένας φοιτητής που έχει πολύ ελεύθερο χρόνο είτε ένας σοβαρός καθηγητής. Ακολουθήστε το πρόγραμμα στην ιστοσελίδα μας και σίγουρα θα βρείτε τη συναυλία που περιμένατε τόσο καιρό.

Η ροκ μουσική έγινε δημοφιλής από την έναρξή της και δεν εγκαταλείπει τις θέσεις της, ό,τι κι αν γίνει. Κάθε χρόνο ο αριθμός των ροκ συγκροτημάτων αυξάνεται, ο ανταγωνισμός και η ποιότητα του καθενός από αυτά αυξάνεται. Φυσικά, μια τέτοια εξέλιξη δεν μπορεί παρά να ευχαριστήσει τους λάτρεις του progressive είδους.

Νέα και παλιά συγκροτήματα συνεχίζουν να εμφανίζονται τακτικά σε σκηνές σε όλο τον κόσμο, προσελκύοντας πάντα χιλιάδες και δεκάδες χιλιάδες θαυμαστές τους. Η Μόσχα είναι ο ηγέτης μεταξύ όλων των ρωσικών πόλεων - κάθε χρόνο φιλοξενεί έως και αρκετές χιλιάδες συναυλίες όλων των επιπέδων. Και για να είστε πάντα ενήμεροι για τα επερχόμενα γεγονότα, θα πρέπει να το μάθετε πρόγραμμα συναυλιών ροκ διαδικτυακά.

Ο ιστότοπός μας δημοσιεύει συνεχώς νέα σχετικά με τον προγραμματισμό και τη διοργάνωση εκδηλώσεων στην πρωτεύουσα, καθώς και την ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων. Με εμάς, δεν χρειάζεται να παρακολουθείτε πολλούς ιστότοπους ειδήσεων - θα παρέχουμε μόνοι μας μια πλήρη επισκόπηση των επερχόμενων εκδηλώσεων!

Χρησιμότητα αφισών ροκ συναυλιών

Δημοφιλή συγκροτήματα και ροκ συγκροτήματα παίζουν περισσότερες από χίλιες συναυλίες σε όλη τη χώρα και πολλά άλλα πρακτορεία συχνά δεν έχουν χρόνο να ακολουθήσουν το νέο πρόγραμμα. Η εταιρεία μας "VipTicket" διακρίνεται για υψηλό επαγγελματισμό και μεγάλη εμπειρία στον τομέα αυτό. Χάρη στο ευρύ προσωπικό μας, καλύπτουμε όλα τα ροκ συγκροτήματα που σχεδιάζουν να πραγματοποιήσουν μια συναυλία στη Μόσχα, επιτρέποντας σε όλους τους θαυμαστές να μάθουν για τα αγαπημένα τους συγκροτήματα σε ένα μέρος.

Μας αφίσα των πλησιέστερων ροκ συναυλιών στη Μόσχαπαρακολουθεί επίσης τοπικούς συλλόγους - συχνά ακόμη και ιδρύματα γενικού προφίλ προσκαλούν διασημότητες να εμφανιστούν, για να μην αναφέρουμε εξειδικευμένα ιδρύματα. Χάρη σε εμάς, μπορείτε εύκολα να παρακολουθείτε ακόμη και τοπικές εκδηλώσεις και να παραγγείλετε εισιτήρια για αυτές. Δεν χρειάζεται πλέον να καλείτε ή να περιηγείστε σε δεκάδες διάφορους ιστότοπους συναυλιακούς χώρους- όλα τα δεδομένα βρίσκονται στην αφίσα μας. Η έγκαιρη ενημέρωση θα σας βοηθήσει να εξοικονομήσετε όχι μόνο οικονομικά, αλλά και νεύρα.

Μια βολική και γρήγορη μορφή παραγγελίας εισιτηρίων θα σας βοηθήσει να αποφύγετε την κουραστική στάση στις ουρές και ένα ταξίδι στο εκδοτήριο εισιτηρίων.

Ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων

Η πολυετής εμπειρία διασφαλίζει τη φήμη μας ως αξιόπιστου και γρήγορου προμηθευτή εισιτηρίων για οποιονδήποτε ροκ συναυλίες στη Μόσχα 2018-2019της χρονιάς. Χάρη στη μεγάλη δημοτικότητά μας, παρέχουμε στους πελάτες μας εισιτήρια στις πιο προσιτές τιμές, ευχάριστα ευχάριστα με τη δυνατότητα επιλογής τοποθεσίας.

Οι υπηρεσίες μας έχουν ήδη χρησιμοποιηθεί από χιλιάδες πελάτες που έχουν παρακολουθήσει συναυλίες των αγαπημένων τους συγκροτημάτων:

  • Ανάσταση;
  • Ατύχημα;
  • Vyacheslav Butusov;
  • Μηχανή του χρόνου;

Μπορείτε εύκολα να γίνετε μέρος μιας προοδευτικής κοινωνίας! Η παραγγελία εισιτηρίων είναι απολύτως ασφαλής, γρήγορη και οικονομικά προσιτή. Παρακολουθώ οι καλύτερες συναυλίες rock-n-roll συγκροτημάτων στη Μόσχααπό τις καλύτερες θέσεις, που εξασφαλίζονται με έγκαιρες κρατήσεις εισιτηρίων.

Φυσικά, πρέπει να θυμόμαστε ότι κάθε ομάδα έχει εκατομμύρια ακόλουθους και μπορεί απλώς να μην υπάρχουν αρκετά μέρη. Γι' αυτό θα πρέπει να καθοδηγηθείτε από την αφίσα της ροκ συναυλίας μας, η οποία θα σας ειδοποιήσει εκ των προτέρων για μια νέα συναυλία ή παράσταση. Μαζί μας θα είστε πάντα από τους πρώτους!

Σημειώθηκε το πρώτο ρεκόρ για τον αριθμό των θεατών στη συναυλία από τον The The Beatles - Το μισάωρο σόου τους, που πραγματοποιήθηκε στις 15 Αυγούστου 1965 στο Στάδιο Shea της Νέας Υόρκης, παρακολούθησαν 55.600 άτομα.

Και ποιες παραστάσεις μουσικών έχουν λάβει το καθεστώς των μεγαλύτερων συναυλιών της εποχής μας;

10η θέση - Tokio Hotel

Πόλη: Παρίσι
ημερομηνία: 14.04.2010
Θεατές: 500 χιλιάδες


Η τελευταία συναυλία της παγκόσμιας περιοδείας για την υποστήριξη του νέου άλμπουμ του νεανικού εναλλακτικού συγκροτήματος Tokio Hotel πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι, στους πρόποδες του Πύργου του Άιφελ, και συγκέντρωσε 500.000 θεατές, γεγονός που επέτρεψε στην παράσταση να φτάσει στην τελευταία γραμμή του η βαθμολογία μας. «Καλώς ήρθατε στην Ανθρωποειδή Πόλη», έγραφαν οι αφίσες, η ίδια επιγραφή κοσμούσε τα εισιτήρια.

9η θέση - φεστιβάλ "Isle of White"

ΠόληΙστορία από: Afton Down
ημερομηνία: 26.08 – 30.08.1970
Θεατές: 600 χιλιάδες


Την τρίτη παράσταση στο Isle of Wight θυμήθηκαν 600 χιλιάδες άνθρωποι με την ερμηνεία των θρυλικών The Who, The Doors, Redbone και Jimi Hendrix, για τους οποίους αυτή η συναυλία ήταν η τελευταία στο Ηνωμένο Βασίλειο. Και ακριβώς πριν από ένα χρόνο, εμφανίστηκε στο φεστιβάλ του Woodstock, παίζοντας μια χιονάτη "stratocaster", η οποία αργότερα αναγνωρίστηκε ως η πιο ακριβή κιθάρα στην ιστορία.

Jimi Hendrix, Isle of White, 1970

8η θέση - Summer Jam στο φεστιβάλ Watkins Glen

Πόλη: NY
ημερομηνία: 28.07.1973
Θεατές: 620 χιλιάδες


Κάποτε, αυτό το φεστιβάλ μπήκε ακόμη και στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ως «μια ποπ συναυλία με τον μεγαλύτερο αριθμό θεατών». Η συναυλία πραγματοποιήθηκε στο Watkins Glen International Speedway της Νέας Υόρκης και ήταν επικεφαλής των Grateful Dead και The Allman Brothers Band.

7η θέση - Γκαρθ Μπρουκς

Πόλη: NY
ημερομηνία: 07.08.1997
Θεατές: 980 χιλιάδες


Σχεδόν ένα εκατομμύριο Νεοϋορκέζοι ήρθαν κεντρικό πάρκογια να παρακολουθήσετε μια δωρεάν παράσταση από τον θρύλο της κάντρι μουσικής Garth Brooks τον Αύγουστο του 1997. Το σόου οργανώθηκε για την υποστήριξη του νέου στούντιο άλμπουμ του μουσικού ("Sevens"), το οποίο, χάρη σε μια τόσο επιτυχημένη διαφήμιση, έκανε το ντεμπούτο του στην πρώτη γραμμή της εθνικής παρέλασης επιτυχιών Billboards και σύντομα έλαβε την κατάσταση ενός δίσκου "διαμάντι".

6η θέση - The Rolling Stones

Πόλη: Ρίο Ντε Τζανέιρο
ημερομηνία: 18.02.2006
Θεατές: 1,3 εκατομμύρια


Στις αρχές του 2006, ο αξέχαστος Mick Jagger και ο Keith Richards και οι συνεργάτες του έδωσαν μια μεγαλειώδη συναυλία στην παραλία Copacabana. Τα στοιχεία είναι εντυπωσιακά: οι διαστάσεις της σκηνής ήταν 60x22x20 μέτρα και ο ηχητικός εξοπλισμός και ο εξοπλισμός ειδικών εφέ βάρους 70 τόνων παραδόθηκαν από ξεχωριστό αεροσκάφος. Και -το σημαντικότερο- η είσοδος στην παράσταση ήταν δωρεάν!

Προετοιμασία συναυλίας Οι Rolling Stonesστην Κοπακαμπάνα

5η θέση - Φεστιβάλ Ειρήνης Χωρίς Σύνορα

Πόλη: Αβάνα
ημερομηνία: 20.09.2009
Θεατές: 1.5 εκατομμύρια


Εκατοντάδες χιλιάδες Κουβανοί και καλεσμένοι του νησιού γέμισαν την πλατεία Επανάστασης της πρωτεύουσας για να υποστηρίξουν την ειρήνη στις χώρες της Κεντρικής Αμερικής. Είναι καλό που αυτό το μέρος είναι μια από τις μεγαλύτερες πλατείες στον κόσμο, διαφορετικά δεν θα χωρούσαν όλοι οι θεατές.

4η θέση - το φεστιβάλ "Monsters of Rock"

Πόλη: Μόσχα
ημερομηνία: 28.09.1991
Θεατές: 1,6 εκατομμύρια


Στο ροκ φεστιβάλ, που πραγματοποιήθηκε μόλις ένα μήνα μετά το πραξικόπημα του Αυγούστου, συμμετείχαν αστέρια της βαριάς μουσικής όπως οι Metallica, AC / DC, Pantera, Το μαυροΚοράκια. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι θεατές, που δεν χάλασαν τα γεγονότα αυτού του είδους, έσπασαν όλα τα προηγούμενα ρεκόρ του γηπέδου στο Tushino - σύμφωνα με εκτιμήσεις, ο αριθμός των επισκεπτών αιχμής ξεπέρασε το ενάμιση εκατομμύριο. Παρεμπιπτόντως, η ρωσική ροκ σκηνή εκπροσωπήθηκε από την ομάδα Electro Convulsive Therapy - E.S.T.

"Monsters of Rock" στο Tushino

3η θέση - Βασίλισσα

Πόλη: Σίδνεϊ
ημερομηνία: 26.04.1985
Θεατές: 2 εκατομμύρια


Το 1985, στο πλαίσιο της περιοδείας The Worls, ο Freddie Mercury και το συγκρότημα έδωσαν 4 συναυλίες στο Σίδνεϊ. Από αυτά, το ρεκόρ έσπασε η δεύτερη συνεχόμενη παράσταση, η οποία συγκέντρωσε περίπου δύο εκατομμύρια θαυμαστές της δημιουργικότητας των Queen. Η ηχογράφηση μιας συναυλίας στο Σίδνεϊ έχει γίνει ένα από τα πιο εντυπωσιακά live βίντεο του συγκροτήματος.

2η θέση - Jean Michel Jarre

Πόλη: Μόσχα
ημερομηνία: 06.09.1997
Θεατές: 3,4 εκατομμύρια

Μπλουζα