Τα πιο διάσημα έργα του Μπετόβεν. Σονάτες για πιάνο Beethoven με τίτλους Beethoven συνθέσεις τίτλων
Ο Μπετόβεν είναι ιδιοκτήτης της μοναδικής ολοκληρωμένης όπερας, αλλά έγραψε φωνητική μουσικήκαθ' όλη τη διάρκεια της ζωής του, συμπεριλαμβανομένων δύο Λειτουργιών, άλλων έργων για χορωδία και ορχήστρα (εκτός από την Ένατη Συμφωνία), άριες, ντουέτα, τραγούδια (lieder) και κύκλους τραγουδιών. Από δίστιχα τραγούδια, άριες και ωδές, όπου το κείμενο έπαιζε δευτερεύοντα ρόλο, ο Μπετόβεν έφτασε σταδιακά σε ένα νέο είδος φωνητικής σύνθεσης, στην οποία κάθε στροφή ποιητικό κείμενοαντιστοιχούσε νέα μουσική (τραγούδια στα λόγια του J. V. Goethe, μεταξύ των οποίων είναι τα «Mignon», «Flow again, tears of love», «Heart, heart» κ.λπ.). Για πρώτη φορά συνδυάζει μια σειρά από τραγούδια-ρομάντζα σε έναν ενιαίο κύκλο με μια διαδοχικά εκτυλισσόμενη ιδέα της πλοκής («To a Distant Beloved», σε κείμενα του A. Eiteles, 1816). Το τραγούδι «About a Flea» είναι το μοναδικό κείμενο από τον «Φάουστ» του Γκαίτε που ενσάρκωσε ο Μπετόβεν, αν και ο συνθέτης δεν άφησε τη σκέψη να γράψει μουσική για αυτό το έργο μέχρι το τέλος της ζωής του. Εκτός από τις πρωτότυπες συνθέσεις, ο Μπετόβεν διαθέτει 188 διασκευές λαϊκών τραγουδιών για φωνή με συνοδεία οργάνων. Περίπου 40 κανόνια (WoO 159-198).(«Με την κηδεία»)
- Νο. 1: Σονάτα Νο. 13 Es-dur "Sonata quasi una fantasia"
- Νο. 2: Σονάτα Νο. 14 Cis-moll "Sonata quasi una fantasia" ("Moonlight")
- Νο. 2: Σονάτα Νο. 17 στο D-moll ("The Tempest")
- Νο. 3: Σονάτα Νο. 18 Es-dur («Το κυνήγι»)
Ακόμη και για τον Χάυντν και τον Μότσαρτ, το είδος της σονάτας για πιάνο δεν σήμαινε τόσα πολλά και δεν μετατράπηκε ούτε σε δημιουργικό εργαστήριο ούτε σε ένα είδος ημερολογίου οικείων εντυπώσεων και εμπειριών. Η μοναδικότητα των σονάτων του Μπετόβεν οφείλεται εν μέρει στο γεγονός ότι, σε μια προσπάθεια να εξισώσει αυτό το προηγουμένως καθαρά είδος δωματίου με μια συμφωνία, ένα κονσέρτο, ακόμη και ένα μουσικό δράμα, ο συνθέτης σχεδόν ποτέ δεν τις ερμήνευσε σε ανοιχτές συναυλίες. σονάτες για πιάνοπαρέμεινε για αυτόν ένα βαθιά προσωπικό είδος, που δεν απευθύνεται στην αφηρημένη ανθρωπότητα, αλλά σε έναν φανταστικό κύκλο φίλων και ομοϊδεατών. Ωστόσο, ο καθένας από εμάς έχει το δικαίωμα να μπει σε αυτόν τον κύκλο, φέρνοντας κάτι νέο και μοναδικό στην αντίληψη των σονάτων του Μπετόβεν.
32 σονάτες καλύπτουν σχεδόν το σύνολο δημιουργικό τρόποπλοίαρχοι. Άρχισε να εργάζεται στις τρεις πρώτες σονάτες (opus 2) αφιερωμένες στον Joseph Haydn το 1793, λίγο μετά τη μετακόμισή του από τη Βόννη στη Βιέννη, και ολοκλήρωσε τις δύο τελευταίες το 1822. Και αν κάποια θέματα από πολύ πρώιμες συνθέσεις (τρία κουαρτέτα του 1785), οι μεταγενέστεροι έχουν σημεία επαφής με την Πανηγυρική Λειτουργία (1823), την οποία ο Μπετόβεν θεωρούσε το μεγαλύτερο δημιούργημά του.
Η πρώτη ομάδα σονάτες (αρ. 1-11), που δημιουργήθηκε μεταξύ 1793 και 1800, είναι εξαιρετικά ετερογενής. Οι ηγέτες εδώ είναι οι «μεγάλες σονάτες» (όπως τις όρισε ο ίδιος ο συνθέτης), οι οποίες δεν είναι κατώτερες σε μέγεθος από τις συμφωνίες, αλλά σε δυσκολία ξεπερνούν σχεδόν όλα όσα γράφτηκαν για πιάνο εκείνη την εποχή. Αυτοί είναι οι τετραμερείς κύκλοι opus 2 (Nos. 1-3), opus 7 (No. 4), opus 10 No. 3 (No. 7), opus 22 (No. 11). Μπετόβεν, που κέρδισε δάφνες τη δεκαετία του 1790 καλύτερος πιανίσταςΗ Βιέννη, διακήρυξε τον εαυτό του ως ο μόνος άξιος κληρονόμος του νεκρού Μότσαρτ και του γερασμένου Χάυντν. Εξ ου - το τολμηρά πολεμικό και ταυτόχρονα επιβεβαιωτικό πνεύμα των περισσότερων από τις πρώιμες σονάτες, η θαρραλέα δεξιοτεχνία των οποίων ξεπερνούσε σαφώς τις δυνατότητες των τότε βιεννέζικων πιάνων με τον καθαρό, αλλά όχι δυνατό ήχο τους. Ωστόσο, στις πρώιμες σονάτες του Μπετόβεν, το βάθος και η διείσδυση των αργών μερών είναι επίσης εκπληκτικό. «Ήδη σε ηλικία 28 ετών, αναγκάστηκα να γίνω φιλόσοφος», παραπονέθηκε αργότερα ο Μπετόβεν, θυμούμενος πώς ξεκίνησε η κώφωσή του, αρχικά ανεπαίσθητη από τους γύρω του, αλλά ζωγραφίζοντας την κοσμοθεωρία του καλλιτέχνη με τραγικούς τόνους. Ο τίτλος του συγγραφέα της μοναδικής προγραμματικής σονάτας αυτών των χρόνων (“Pathetic”, Νο. 8) μιλάει από μόνος του.
Παράλληλα, ο Μπετόβεν δημιούργησε κομψές μινιατούρες (δύο ελαφριές σονάτες opus 49, αρ. 19 και 20), σχεδιασμένες για κοριτσίστικες ή γυναικείες ερμηνείες. Μαζί τους, αν και μακριά από το να είναι τόσο απλές, είναι η υπέροχη σονάτα Νο. 6 (opus 10 No. 2) και οι σονάτες Νο. 9 και 10 (opus 14), που εκπέμπουν ανοιξιάτικη φρεσκάδα. Στη συνέχεια, αυτή η γραμμή συνεχίστηκε στις σονάτες No. 24 (opus 78) και No. 25 (opus 79), που γράφτηκαν το 1809.
Μετά τη μαχητικά υποδειγματική Σονάτα Νο. 11, ο Μπετόβεν δήλωσε: «Είμαι δυσαρεστημένος με τα προηγούμενα έργα μου, θέλω να σταθώ νέος τρόπος". Στις σονάτες του 1801-1802 (αρ. 12-18), αυτή η πρόθεση υλοποιήθηκε λαμπρά. Η ιδέα μιας σονάτας-συμφωνίας αντικαταστάθηκε από την ιδέα μιας σονάτας-φαντασίας. Οι δύο σονάτες opus 27 (Nos. 13 και 14) φέρουν ρητά την ένδειξη «quasi una fantasia». Ωστόσο, αυτός ο χαρακτηρισμός θα μπορούσε να προταθεί σε άλλες σονάτες αυτής της περιόδου. Είναι σαν ο Μπετόβεν να προσπαθεί να αποδείξει ότι η σονάτα είναι περισσότερο μια πρωτότυπη ιδέα παρά μια παγωμένη μορφή και είναι πολύ πιθανό για έναν κύκλο που ανοίγει με παραλλαγές και περιλαμβάνει, αντί για την παραδοσιακή αργή κίνηση, την αυστηρή «Νεκρική Πορεία για τον θάνατο ενός ήρωα» (Νο. 12) - ή, αντίθετα, ο κύκλος της σονάτας Νο. 14, στην αρχή του οποίου ακούγεται ένα διαπεραστικό εξομολογητικό Adagio, που ξύπνησε στον ρομαντικό ποιητή Ludwig Relshtab την εικόνα μιας νυχτερινής λίμνης φωτεινός σεληνόφωτο(εξ ου και το όνομα του μη συγγραφέα «Σονάτα του Σεληνόφωτος»). Χωρίς δράμα, η Σονάτα Νο. 13 δεν είναι λιγότερο πειραματική: είναι μια διαφοροποίηση εικόνων που αλλάζουν σχεδόν καλειδοσκοπικά. Από την άλλη, η Σονάτα Νο. 17, με τους τραγικούς μονολόγους, τους διαλόγους και τα ρηχά ρετσιτάτιά της, είναι κοντά στην όπερα ή το δράμα. Σύμφωνα με τον Άντον Σίντλερ, ο Μπετόβεν συνέδεσε το περιεχόμενο αυτής της σονάτας (καθώς και της Appassionata) με την Τρικυμία του Σαίξπηρ, αλλά αρνήθηκε να δώσει οποιαδήποτε εξήγηση.
Ακόμη και οι πιο παραδοσιακές σονάτες αυτής της περιόδου είναι ασυνήθιστες. Έτσι, η σονάτα τεσσάρων κινήσεων Νο. 15 δεν ισχυρίζεται πλέον ότι σχετίζεται με τη συμφωνία και διατηρείται μάλλον σε απαλούς τόνους ακουαρέλας (δεν είναι τυχαίο που της αποδόθηκε το όνομα «Παστοράλ»). Ο Μπετόβεν εκτιμούσε πολύ αυτή τη σονάτα και, σύμφωνα με τον μαθητή του Φέρντιναντ Ρις, ήταν ιδιαίτερα πρόθυμος να παίξει τον συγκρατημένο μελαγχολικό Αντάντε.
Η κορυφαία περίοδος του έργου του Μπετόβεν θεωρείται τα έτη 1802-1812 και οι λίγες σονάτες αυτών των χρόνων ανήκουν επίσης στην κορυφή των επιτευγμάτων του δασκάλου. Τέτοια, για παράδειγμα, δημιουργήθηκε το 1803-1804, παράλληλα με την Ηρωική Συμφωνία, σονάτα Νο. 21 (opus 53), που μερικές φορές ονομάζεται «Aurora» (από τη θεά της πρωινής αυγής). Είναι αξιοπερίεργο ότι αρχικά μεταξύ της πρώτης κίνησης και του φινάλε τοποθετήθηκε ένα όμορφο, αλλά εξαιρετικά εκτεταμένο Andante, το οποίο ο Μπετόβεν, μετά από ώριμο προβληματισμό, δημοσίευσε ως ξεχωριστό κομμάτι (Andante favori - δηλαδή, «The Beloved Andante», WoO 57 ). Ο συνθέτης το αντικατέστησε με ένα κοντό ζοφερό ιντερμέτζο, συνδέοντας τις φωτεινές «ημερήσιες» εικόνες της πρώτης κίνησης με τα σταδιακά φωτεινά χρώματα του φινάλε.
Το εντελώς αντίθετο αυτής της λαμπερής σονάτας είναι η Σονάτα Νο. 23 (έγγραφο 57) που γράφτηκε το 1804-1805, η οποία έλαβε το όνομα «Appassionata» από τους εκδότες. Πρόκειται για μια σύνθεση μεγάλης τραγικής δύναμης, στην οποία σημαντικό ρόλο παίζει το σφυροκοπτικό «μοτίβο της μοίρας», που χρησιμοποιήθηκε αργότερα στην Πέμπτη Συμφωνία.
Η Σονάτα Νο. 26 (opus 81-a), που δημιουργήθηκε το 1809, είναι η μόνη από τις 32 που έχει αναλυτικό πρόγραμμα συγγραφέα. Τα τρία μέρη του έχουν τίτλο «Αποχαιρετισμός – Χωρισμός – Επιστροφή» και μοιάζουν αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα, μιλώντας για χωρισμό, λαχτάρα και νέο ραντεβού για ερωτευμένους. Ωστόσο, σύμφωνα με το σημείωμα του συγγραφέα, η σονάτα γράφτηκε "κατά την αναχώρηση της Αυτοκρατορικής Υψηλότητας του Αρχιδούκα Ρούντολφ" - μαθητή και προστάτη του Μπετόβεν, ο οποίος στις 4 Μαΐου 1809 αναγκάστηκε να εκκενώσει βιαστικά τη Βιέννη με την αυτοκρατορική οικογένεια: η πόλη ήταν καταδικασμένη σε πολιορκία, βομβαρδισμό και κατάληψη από τα στρατεύματα του Ναπολέοντα. Εκτός από τον Αρχιδούκα, σχεδόν όλοι οι στενοί φίλοι και φίλες του Μπετόβεν έφυγαν από τη Βιέννη εκείνη την περίοδο. Ίσως ανάμεσά τους ήταν η αληθινή ηρωίδα αυτού του μυθιστορήματος στους ήχους.
Η διμερής σονάτα opus 90 (No. 27), που γράφτηκε το 1814, αφιερωμένη στον κόμη Moritz Lichnowsky, ο οποίος είχε το θάρρος να ερωτευτεί τραγουδιστής όπεραςκαι μπείτε της άνισος γάμος. Σύμφωνα με τον Σίντλερ, ο Μπετόβεν όρισε τον χαρακτήρα του μπερδεμένου πρώτου κινήματος ως «πάλη μεταξύ καρδιάς και λογικής» και το δεύτερο συνέκρινε την απαλή, σχεδόν Σουμπερτιανή μουσική με «τη συζήτηση των εραστών».
Οι πέντε τελευταίες σονάτες (αρ. 28-32) ανήκουν σε όψιμη περίοδοςΤο έργο του Μπετόβεν, που χαρακτηρίζεται από το μυστήριο του περιεχομένου, τις ασυνήθιστες μορφές και την εξαιρετική πολυπλοκότητα μουσική γλώσσα. Αυτές οι πολύ διαφορετικές σονάτες ενώνονται επίσης από το γεγονός ότι σχεδόν όλες, εκτός από το Νο. 28 (opus 101), που γράφτηκε το 1816, συντέθηκαν με βάση τις δεξιοτεχνικές και εκφραστικές δυνατότητες ενός νέου τύπου πιάνου - μιας έξι οκτάβας συναυλία με μεγάλο πιάνο της αγγλικής εταιρείας Broadwood, έλαβε από τον Μπετόβεν δώρο από αυτή την εταιρεία το 1818. Οι πλούσιες ηχητικές δυνατότητες αυτού του οργάνου αποκαλύφθηκαν πλήρως στη μεγαλειώδη σονάτα opus 106 (Νο. 29), την οποία ο Hans von Bülow συνέκρινε με την Ηρωική Συμφωνία. Για κάποιο λόγο, του αποδόθηκε το όνομα Hammerklavier ("Σονάτα για πιάνο για σφύρα"), αν και αυτός ο χαρακτηρισμός βρίσκεται στις σελίδες τίτλου όλων των μεταγενέστερων σονάτων.
Στα περισσότερα από αυτά, η ιδέα μιας σονάτας φαντασίας με έναν ελεύθερα τακτοποιημένο κύκλο και μια ιδιότροπη εναλλαγή θεμάτων παίρνει μια νέα πνοή. Αυτό προκαλεί συσχετισμούς με τη μουσική των ρομαντικών (Σούμαν, Σοπέν, Βάγκνερ, Μπραμς, ακόμα και Προκόφιεφ και Σκριάμπιν ακούγονται κάθε τόσο) ... Αλλά ο Μπετόβεν παραμένει πιστός στον εαυτό του: οι φόρμες του είναι πάντα άψογα χτισμένες και οι έννοιες αντικατοπτρίζουν την εγγενή θετική του κοσμοθεωρία. Οι ρομαντικές ιδέες της απογοήτευσης, της ανησυχίας και της διχόνοιας με τον έξω κόσμο που εξαπλώθηκαν τη δεκαετία του 1820 παρέμειναν ξένες γι' αυτόν, αν και οι απόηχοι τους ακούγονται στη μουσική του θρηνητικού Adagio από τη Σονάτα Νο. 29 και του ταλαίπωρου Arioso dolente από τη Σονάτα Αρ. 31. Κι όμως, παρά τις τραγωδίες και τις καταστροφές που βιώθηκαν, τα ιδανικά της καλοσύνης και του φωτός παραμένουν ακλόνητα για τον Μπετόβεν, και το μυαλό και θα βοηθήσουν το πνεύμα να θριαμβεύσει πάνω στα βάσανα και τη γήινη ματαιοδοξία. «Ο Ιησούς και ο Σωκράτης ήταν τα πρότυπά μου», έγραψε ο Μπετόβεν το 1820. Ο «ήρωας» των μεταγενέστερων σονάτων δεν είναι πλέον ένας νικητής πολεμιστής, αλλά μάλλον ένας δημιουργός και φιλόσοφος, του οποίου τα όπλα είναι η παντοδύναμη διαίσθηση και η σκέψη που καλύπτει τα πάντα. Δεν είναι καθόλου τυχαίο που δύο από τις σονάτες (αρ. 29 και 31) τελειώνουν με φούγκες που καταδεικνύουν τη δύναμη της δημιουργικής διανόησης, ενώ οι άλλες δύο (Αριθ. και ) τελειώνουν με στοχαστικές παραλλαγές, που αντιπροσωπεύουν, σαν να λέγαμε, ένα πρότυπο του σύμπαντος σε μικρογραφία.
Η μεγάλη πιανίστα Maria Veniaminovna Yudina αποκάλεσε τις 32 σονάτες του Μπετόβεν "Η Καινή Διαθήκη" μουσική για πιάνο (“Παλαιά Διαθήκη» ήταν για εκείνη το Καλοθυμικό Κλαβιέ του Μπαχ). Πράγματι, κοιτάζουν μακριά στο μέλλον, χωρίς να αρνούνται καθόλου τον 18ο αιώνα που τους γέννησε. Και επομένως, κάθε νέα παράσταση αυτού του γιγαντιαίου κύκλου γίνεται γεγονός στον σύγχρονο πολιτισμό.
(Larisa Kirillina. Κείμενο του φυλλαδίου για τον κύκλο συναυλιών του T.A. Alikhanov (Ωδείο Μόσχας, 2004))
Έχουν περάσει περισσότερα από διακόσια χρόνια από τότε που τα έργα του Μπετόβεν ακούστηκαν για πρώτη φορά από το βιεννέζικο κοινό. Όμως η μουσική του μεγάλου συνθέτη εξακολουθεί να ενθουσιάζει εκατομμύρια ανθρώπους σε όλο τον κόσμο σήμερα.
Παιδική ηλικία
Ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, του οποίου τα μουσικά έργα περιλαμβάνονται στη χρυσή συλλογή των παγκόσμιων κλασικών, γεννήθηκε στην πόλη της Βόννης, στην οικογένεια ενός τενόρου του παρεκκλησιού της αυλής. Ο πατέρας του συνθέτη ονειρευόταν ότι ο γιος του θα γινόταν κάποτε ο δεύτερος Μότσαρτ. Επομένως, υπό την ηγεσία του, πρώτα χρόνιασπούδασε πιάνο από τον Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Ο νεαρός πιανίστας μελέτησε μουσικά έργα με απίστευτο ζήλο. Ωστόσο, ο νεαρός Μπετόβεν, όπως και ο Μότσαρτ, δεν έγινε παιδί θαύμα.
Ο πατέρας ήταν αγενής και βιαστικός. Ίσως γι' αυτό νεαρός μουσικόςδεν έδειξε αμέσως το ταλέντο του. Τα μαθήματα του Kapellmeister Nefe, στον οποίο πήγε ο Ludwig ως μαθητής, αποδείχθηκαν πολύ πιο αποτελεσματικά από τις ασκήσεις που επέβαλε ο πατέρας του.
Η αρχή της δημιουργικότητας
Ο Μπετόβεν ήταν μόλις δεκαπέντε ετών όταν του ανατέθηκε η θέση του οργανίστα του παρεκκλησίου. Και επτά χρόνια αργότερα, με εντολή ενός από τους μέντοράς του, έφυγε για τη Βιέννη για να συνεχίσει τις μουσικές του σπουδές. Εκεί πήρε μαθήματα από τον Χάιντν και τον Σαλιέρι.
Τα σημαντικότερα μουσικά έργα του Μπετόβεν στη δεκαετία του ογδόντα του δέκατου όγδοου αιώνα:
- «Παθητική Σονάτα».
- «Σονάτα του Σεληνόφωτος».
- «Σονάτα του Κρόιτσερ».
- Opera Fidelio.
Τα πρώτα μουσικά έργα του Μπετόβεν δεν τυπώθηκαν. Όμως οι παιδικές σονάτες και το τραγούδι «Marmot» έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.
Επιστροφή στη Βόννη
Κάποτε τα έργα του Μπετόβεν ακούστηκαν από τον Μότσαρτ. Ο μεγάλος συνθέτης, σύμφωνα με τις αναμνήσεις των συγχρόνων του, είπε: «Αυτός ο μουσικός θα σε κάνει να μιλήσεις για τον εαυτό σου!» Η προφητεία του Μότσαρτ έγινε πραγματικότητα. Αλλά αργότερα. Λίγο μετά την άφιξη του Μπετόβεν στη Βιέννη, η μητέρα του αρρώστησε. Ο νεαρός συνθέτης αναγκάστηκε να επιστρέψει στη γενέτειρά του.
Μετά τον θάνατο της μητέρας του, όλες οι ανησυχίες για την οικογένεια έπεσαν στους ώμους του νεαρού Λούντβιχ. Για να ταΐσει τα μικρότερα αδέρφια του, έπιασε δουλειά στην ορχήστρα ως βιολιστής. Τα έργα του Μπετόβεν τα άκουσε κάποτε ο Χάυντν, επιστρέφοντας από την Αγγλία και σταμάτησε στη Βόννη. Αυτός ο μουσικός ήταν επίσης ενθουσιασμένος με τις συνθέσεις του νεαρού Μπετόβεν. Το 1792, ο Λούντβιχ έφυγε ξανά για τη Βιέννη, όπου αυτή τη φορά έζησε για περισσότερα από δέκα χρόνια.
Τα μαθήματα του Χάιντν
Ο Αυστριακός συνθέτης έγινε δάσκαλος του Μπετόβεν. Ωστόσο, τα μαθήματά του, σύμφωνα με τον Λούντβιχ, δεν απέφεραν κανένα όφελος. Τα έργα του Μπετόβεν φάνηκαν παράξενα και ζοφερά στον δάσκαλό του. Σύντομα ο Λούντβιχ σταμάτησε να παρακολουθεί μαθήματα από τον Χάυντν και έγινε μαθητής του Σαλιέρι.
Στυλ
Τα έργα του Λούντβιχ Μπετόβεν διέφεραν σημαντικά από τα έργα των σύγχρονων συνθετών. Χρησιμοποίησε το πάνω και το κάτω μητρώο, το πεντάλ. Το στυλ του ήταν διαφορετικό από το στυλ άλλων συγγραφέων. Στο δεύτερο μισό του δέκατου όγδοου αιώνα, τα εξαιρετικά έργα δαντέλας για τσέμπαλο ήταν δημοφιλή.
Επιπλέον, ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, τα έργα του οποίου φαίνονταν υπερβολικά υπερβολικά στους συγχρόνους του, ήταν ο ίδιος ένα ασυνήθιστο άτομο. Καταρχήν ξεχώρισε για την εμφάνισή του. Η παραγνωρισμένη ιδιοφυΐα εμφανιζόταν συχνά στο κοινό απεριποίητη, casual ντυμένη. Στη συνομιλία, ήταν συχνά εξαιρετικά ωμά.
Κάποτε, κατά τη διάρκεια μιας ομιλίας, ένας από τους παρόντες στην αίθουσα είχε την απερισκεψία να μιλήσει στην κυρία του. Ο Μπετόβεν ακύρωσε τη συναυλία. Καμία συγνώμη ή αίτημα δεν μαλάκωσε την καρδιά του πιανίστα. Όμως παρά την περήφανη και ακλόνητη διάθεση, σύμφωνα με τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του, ήταν ένα εξαιρετικά ευγενικό και συμπαθητικό άτομο.
απώλεια ακοής
Τα έργα του Λούντβιχ Μπετόβεν άρχισαν να απολαμβάνουν μεγάλη δημοτικότητα στη δεκαετία του '90. Στα δέκα χρόνια του στη Βιέννη έγραψε τρία κοντσέρτα για πιάνο και περίπου είκοσι σονάτες. Τα κείμενά του δημοσιεύτηκαν καλά και γνώρισαν επιτυχία. Όμως το 1796 άρχισε να αναπτύσσεται μια ασθένεια, η οποία οδήγησε σε πλήρη κώφωση.
Λόγω ασθένειας, ο Μπετόβεν σπάνια έφευγε από το σπίτι. Έγινε αποτραβηγμένος και σκυθρωπός. Παραδόξως, αλλά τα καλύτερα έργαδημιουργήθηκαν ακριβώς όταν έχασε την ακοή του. Συνθέσεις τα τελευταία χρόνια- «Πανηγυρική Λειτουργία», Συμφωνία Νο. 9. Η τελευταία πραγματοποιήθηκε το 1824. Ο Μπετόβεν δέχτηκε ένα χειροκρότημα από το κοινό, το οποίο κράτησε τόσο πολύ που η αστυνομία αναγκάστηκε να υποτάξει τους θαυμαστές του πιάνου.
Τα τελευταία χρόνια
Μετά την ήττα του Ναπολέοντα στην Αυστρία, επιβλήθηκε απαγόρευση κυκλοφορίας. Η κυβέρνηση επέβαλε λογοκρισία σε όλους τους τομείς δραστηριότητας. Η ελεύθερη σκέψη τιμωρήθηκε αυστηρά. Ο Μπετόβεν, ακόμη και στα νεότερα του χρόνια, διακρίθηκε από ανεξάρτητες κρίσεις. Μια μέρα, ενώ περπατούσε με τον Γκαίτε, συνάντησε τον αυτοκράτορα Φραντς με τη συνοδεία του. Ο ποιητής υποκλίθηκε με σεβασμό. Ο Μπετόβεν όμως πέρασε από τους αυλικούς σηκώνοντας ελαφρά το καπέλο του. Αυτή η ιστορία συνέβη όταν ο συνθέτης ήταν ακόμη νέος. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, όταν κατάσκοποι και μυστικοί πράκτορες συναντιόντουσαν σε κάθε βήμα, ο Μπετόβεν έγινε εντελώς ασυγκράτητος στις εκφράσεις. Όμως η εξουσία του ήταν τόσο μεγάλη που οι αρχές έκλεισαν τα μάτια σε πολύ σκληρές κρίσεις.
Παρά την κώφωσή του, ο συνθέτης γνώριζε όλες τις μουσικές και πολιτικές ειδήσεις. Κοίταξε τα σκορ των Σούμπερτ και Ροσίνι. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, ο Μπετόβεν γνώρισε τον Βέμπερ, τον συγγραφέα των όπερων Ευρυάντα και Ο Μαγικός Σκοπευτής.
Το 1926, η υγεία του συνθέτη επιδεινώθηκε απότομα. Άρχισε να αναπτύσσει ηπατική νόσο. Τον Μάρτιο του 1927 πέθανε ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Περίπου είκοσι χιλιάδες άνθρωποι παρακολούθησαν την κηδεία του συγγραφέα της Σονάτας του Σεληνόφωτος και άλλων σπουδαίων έργων.
Ο Μπετόβεν έγραψε εννέα συμφωνίες, οκτώ συμφωνικές οβερτούρες και πέντε κονσέρτα για πιάνο. Επιπλέον, είναι συγγραφέας πολλών δεκάδων σονάτων και άλλων μουσικά έργα. Πολλά μνημεία σε όλο τον κόσμο ανεγέρθηκαν στον Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Ο πρώτος από αυτούς βρίσκεται στην πατρίδα ενός από τους οι μεγαλύτεροι συνθέτες, στη Βόννη.
Fire of Vesta (Vestas Feuer, λιμπρέτο του E. Schikaneder, 1η σκηνή, 1803)
Fidelio (λιμπρέτο των I. Sonleitner και G. F. Treitschke βασισμένο στην πλοκή του θεατρικού έργου "Leonora, or Conjugal Love" του Bouilly, 1η έκδοση με τίτλο Leonora, op. 72, 1803-05, σκηνοθετημένη με τον τίτλο Fidelio, or Conjugal Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, Theatre an der Wien, Βιέννη, 2η έκδοση, με την προσθήκη της Οβερτούρας του Leonor No. 3, op.72, 1806, σκηνή 1806, ό. , παραδόθηκε 1814, Court National θέατρο όπερας, Βιέννη)
μπαλέτα
μουσική για το Μπαλέτο του Ιππότη (Musik zum Ritterballett, 8 νούμερα, WoO 1, 1790-91)
Δημιουργίες του Προμηθέα (Die Geschopfe des Prometheus, σενάριο S. Viganò, op. 43, 1800-01, σκηνή 1801, Court National Opera House, Βιέννη)
για χορωδία και σολίστ με ορχήστρα
ορατόριο Ο Χριστός στο Όρος των Ελαιών (Christus am Olberge, λόγια του F.C. Huber, op. 85, 1802-03)
Λειτουργία σε ντο μείζονα (οπ. 86, 1807)
Πανηγυρική Λειτουργία (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
καντάτες
Για το θάνατο του Ιωσήφ Β' (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., λόγια του S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
Κατά την είσοδό του στη βασιλεία του Λεοπόλδου Β' (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, λόγια του S. A. Averdonk, WoO 88, 1790)
Ένδοξη στιγμή (Der glorreiche Augenblick, λόγια του A. Weissenbach, op. 136, 1814), Θαλάσσια ησυχία και χαρούμενη ιστιοπλοΐα (Meeresstille und gluckliche Fahrt, λόγια J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
άριες
Ο πειρασμός ενός φιλιού (Prufung des Kussens, WoO 89, περ. 1790), Γέλιο με κορίτσια (Mit MadeIn sich vertragen, λόγια του J. W. Goethe. WoO 90, περίπου 1790), δύο άριες για τον Singspiel-The Beautiful Shoemaker (Dieschemaker Schueterin, WoO 91, 1796);
σκηνές και άριες
Πρώτη αγάπη (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), O traitor (Ah, perfido, op. 65, 1796), Όχι, μην ανησυχείς (Όχι, non turbati, λόγια του P. Metastasio, WoO 92a, 1801- 1802);
τρίστιχο
Tremble, ασέβεια (Tremate, empitremate, words of Bettoni, op. 116, 1801-1802);
ντουέτο
Στις μέρες της ευτυχίας σου, θυμήσου με (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, λόγια του P. Metastasio, WoO 93, 1802).
τραγούδια για χορωδία και ορχήστρα
Προς τιμήν των πιο λαμπρών συμμάχων (Chor auf die verbundeten Fursten, λόγια του C. Bernard, WoO 95, 1814), τραγούδι της Ένωσης (Bundeslied, λόγια του J. W. Goethe, op. 122, 1797; αναθεωρημένο 1822-1824), χορωδία από ένα εορταστική παράσταση - Καθαγιασμός του σπιτιού (Die Weihe des Hauses, λόγια του K. Meisl, WoO 98, 1822), Sacrificial Song (Opferlied, λόγια του F. Mattisson, op. 121, 1824) και άλλα·
για συμφωνική ορχήστρα
9 συμφωνίες: No. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), No. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), No. 3 (Es-dur, Heroic, op. 55). , 1802- 1804), Νο. 4 (B-dur, op. 60, 1806), No. 5 (c-minor, op. 67, 1804-1808), No. 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808) , No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-moll, op. 125, με μια τελευταία χορωδία στα λόγια της ωδής "To Joy" του Schiller, 1817 και 1822-1823). Wellington's Victory, or the Battle of Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, που γράφτηκε αρχικά για ένα μηχανικό μουσικό όργανο του Pangarmanicon από τον I. N. Melzel, op. 91, 1813).
οβερτούρες
στο μπαλέτο Creations of Prometheus (op. 43, 1800-1801), στην τραγωδία Coriolanus του Collin (c-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), στην όπερα "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), στην τραγωδία «Egmont» Goethe (f-moll, ό.π. 84, 1809-1810), στο έργο «Τα ερείπια της Αθήνας» του Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), στο έργο «King Stefan. " από τον Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811); χοροί - 12 λεπτά (WoO 7, 1795), 12 γερμανικοί χοροί (WoO 8, 1795), 6 λεπτά (WoO 10, 1795), 12 λεπτά (WoO 12, 1799), 12 γερμανικοί χοροί (WoO 13, περίπου), 12 χοροί της χώρας (WoO 14, 1800-1801), 12 ecossaises (WoO 16, περίπου το 1806;), συγχαρητήρια μινυέτα (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822).
για ένα όργανο με ορχήστρα
κονσέρτο για βιολί (C-dur, απόσπασμα, WoO 5, 1790-1792), rondo για πιάνο (B-dur, WoO 6, περίπου 1795)· 5 κοντσέρτα για πιάνο: No. 1 (C-dur, op. 15, 1795 ) -1796· αναθεωρημένο 1798), Νο. 2 (B-dur, op. 19, 1η έκδοση 1794-1795· 2η έκδοση 1798), No. G-dur, op. 58, 1805-1806), No. 5 (Es-dur, op. 73, 1808-1809), κοντσέρτο για βιολί (D-dur, ό.
για σύνολο οργάνων και ορχήστρα
Τριπλό Κοντσέρτο για πιάνο, βιολί και τσέλο (C-dur, op. 56, 1803-1804);
για μπάντα πνευστών
4 πορείες (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 και WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonaise (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecossaises (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), κ.λπ.
για σύνολο οργάνων
οκτάδα για 2 όμποε, 2 κλαρίνα, 2 κόρνα και 2 φαγκότα (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (Es-dur για την ίδια σύνθεση, WoO 25, 1792), 11 χορούς Mödling (για 7 πνευστά και έγχορδα όργανα, WoO 17, 1819), σεπτέτο για βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο, κλαρινέτο, κόρνο και φαγκότο (Es-dur, op. 20, 1799-1800), σεπτέτο για 2 κλαρίνα, 2 κόρνα και 2 φαγκότα (Es- dur , op. 71, 1796), ένα εξάγωνο για κουαρτέτο εγχόρδων και 2 κέρατα (Es-dur, op. 81b, 1794 ή αρχές 1795), 3 κουιντέτα εγχόρδων (Es-dur, op. 4, επανασχεδιασμένα από μια οκτάδα για πνευστά instruments, op. 103, 1795-1796· C-dur, op.29, 1800-1801· c-minor, op.104, προσαρμοσμένο από το piano trio op.1 no.3, 1817), κουιντέτο για πιάνο, όμποε, κλαρίνο, φαγκότο και κόρνο (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 κουαρτέτα εγχόρδων: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, αφιερωμένο στον A. K. Razumovsky, ό.π. 59, 1805-1806), Νο. 10 (Es-dur, ό.π. 74, 1809), Νο. 11 (f-moll, ό.π. 95, 1810), Νο 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. , 1825-1826), Νο. 15 (A-moll, op. 132, 1825), Νο. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Μεγάλη φούγκα για έγχορδα. κουαρτέτο (B-dur, op. 133, που αρχικά προοριζόταν ως το τελευταίο μέρος του κουαρτέτου op. 130, 1825), 3 κουαρτέτα για πιάνο, βιολί, βιόλα και τσέλο (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), τρίο για πιάνο, βιολί και τσέλο (Es-dur, WoO 38, περίπου 1790-1791· E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794· D-dur, Es -dur , op. 70, 1808· B-dur, op. 97, 1811· B-dur, WoO 39, 1812· B-dur, όπ. 14 παραλλαγές για πιάνο τρίο (Es-dur, op. 44, 1803;), τρίο για πιάνο, κλαρινέτο και τσέλο (B-dur, op. 11, 1798), τρίο για πιάνο, φλάουτο και φαγκότο (G-dur, WoO 37, μεταξύ 1786-87 και 1790), τρίο για βιολί, βιόλα και τσέλο (Es-dur, op. 3, 1792· G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), σερενάτα για την ίδια σύνθεση (D-dur, op. 8, 1796-1797), σερενάτα για φλάουτο, βιολί και βιόλα (D-dur, op. 25, 1795-1796), τρίο για 2 όμποε και cor anglais (C-dur , op, 87, 1794), παραλλαγές για 2 όμποε και ένα αγγλικό κόρνο με θέμα το τραγούδι "Give me your hand, my life" από την όπερα "Don Giovanni" του Μότσαρτ (C-dur, WoO 28, 1796- 1797), κ.λπ.
σύνολα για δύο όργανα
για πιάνο και βιολί: 10 σονάτες - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (a-moll, op. 23, 1800 -1801 ), Νο. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), Νο. 9 (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από το Marriage of Figaro του Μότσαρτ (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 γερμανικούς χορούς (WoO 42, 1795 ή 1796)· για πιάνο και βιολοντσέλο - 5 σονάτες: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 και 5 (C -dur , D-dur, op. 102, 1815); 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα " μαγικό φλάουτο Mozart (F-dur, op. 66, circa 1798), 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από το ορατόριο "Judas Maccabee" του Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 παραλλαγές (Es-dur, σε ένα θέμα από την όπερα "Magic flute" του Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801) και άλλων· για πιάνο και κόρνα-σονάτα (F-dur, op. 17, 1800)· ντουέτο για 2 φλάουτα (G-dur, WoO 26 , 1792), ντουέτο για βιόλα και τσέλο (Es-dur, WoO 32, γύρω στα 1795-1798), 3 ντουέτα για κλαρίνο και φαγκότο (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, μέχρι το 1792) κ.λπ. .;
για πιάνο 2 χέρια
σονάτες:
3 σονάτες για πιάνο (Es-dur, f-moll, D-dur, οι λεγόμενες Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy sonata (απόσπασμα, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 ιδιωτικές σονάτες (F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 σονάτες για πιάνο
Νο. 1, 2, 3 (f-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (c-moll. Pathetique, op. 13, 1798-1799), No. 9 και 10 (E- dur, G-dur , op. 14, 1798-1799), No. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), No. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), No 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", το λεγόμενο "Lunar", op. 27 No. 2, 1801), No. , op. 31, 1801-1803), No. Aurora», op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur , op. 54, 1804), No. 23 (f-moll, «Appassionata», op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 ( e-moll, op. 90, 1814), No. 28 (A-dur, op. 101, 1816 ), No. 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), No. 30 (E-dur , op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), Νο. 32 (c-moll, ό.π. 111, 1821-1822).
παραλλαγές για πιάνο:
9 παραλλαγές σε μια πορεία από τον E. K. Dresler (c-moll, WoO 63, 1782), 6 ελαφριές παραλλαγές σε ένα ελβετικό τραγούδι (F-dur, WoO 64, c. (D-dur, WoO 65, 1790), 12 παραλλαγές σε ένα λεπτό από το "La Nozze disturbato" του Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 παραλλαγές σε μια arietta "Es war einmal ein alter Mann" από ένα singspiel "Little Red Riding Hood" ("Das rote Karrchen" του Dittersdorf , A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "The Miller's Woman" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 παραλλαγές σε ένα θέμα ντουέτο από την ίδια όπερα (G-dur, WoO 70, 1795), 12 παραλλαγές σε ένα θέμα ρωσικού χορού από το μπαλέτο "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" του P. Vranitsky, A-dur, WoO 71 , 1796), 8 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "Richard the Lionheart" του Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "Falstaff" του A. Salieri (B- dur, WoO 73 , 1799), 6 παραλλαγές σε δικό τους θέμα (G-dur, WoO 77, 1800), 6 παραλλαγές (F-dur, op. 34, 1802), 15 παραλλαγές με φούγκα με θέμα από το μπαλέτο "Οι δημιουργίες του Προμηθέα" (Es-dur, όπ. 35, 1802), 7 παραλλαγές στο αγγλικό τραγούδι "God save the King" (C-dur. WoO 78, 1803), 5 παραλλαγές στο αγγλικό τραγούδι "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 παραλλαγές σε ένα θέμα (c-moll, WoO 80, 1806), 33 παραλλαγές σε θέμα βαλς από τον A. Diabelli (C-dur, op. 120, 1819-1823), 6 παραλλαγές για πιάνο ή με συνοδεία φλάουτου ή βιολιού σε 5 θέματα Σκωτσέζικα και ένα αυστριακά δημοτικά τραγούδια (οπ. 105, 1817-1818), 10 παραλλαγές με θέματα 2 λαϊκών τραγουδιών του Τιρόλου, 6 σκωτσέζικα, ουκρανικά και ρωσικά λαϊκά τραγούδια (οπ. 107, 1817-1818), κ.λπ.
μπαγκέτες για πιάνο:
7 μπαγατέλλες (όπ. 33, 1782-1802), 11 μπαγάτες (όπ. 119, 1800-1804 και 1820-1822), 6 μπαγάτες (όπ. 126, 1823-1824).
rondo για πιάνο:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, αρ. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 αρ. 2, 1798- 1800) , rondo-capriccio- Οργή για μια χαμένη δεκάρα (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, μεταξύ 1795 και 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), κ.λπ. κομμάτια για πιάνο?
για πιάνο τέσσερα χέρια
σονάτα (D-dur, op. 6, 1796-1797), 3 εμβατήρια (op. 45, 1802, 1803), 8 παραλλαγές σε ένα θέμα του F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), τραγούδι με 6 παραλλαγές στο ένα ποίημα "Είσαι τα πάντα στις σκέψεις σου" Γκαίτε ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 και 1803-1804) και άλλα.
για όργανο
φούγκα (D-dur, WoO 31, 1783), 2 πρελούδια (op. 39, 1789);
για φωνή και πιάνο
τραγούδια, μεταξύ των οποίων: My days are drawn (Que le temps me dure, στίχοι J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 τραγούδια (op. 52, μέχρι το 1796, μεταξύ αυτών: May song - Mailied, στίχοι J. W. Goethe Αποχαιρετισμός στη Molly - Mollys Аb-schied, στίχοι G. A. Burger; Love - Die Liebe, στίχοι G. E. Lessing; Groundhog-Marmotte, στίχοι J. V. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, στίχοι A.Geret, 4.s. ένα ντουέτο (αρ. 2-5, στίχοι P. Metastasio, ό.π. 82, 1790-1809), Αδελαΐδα (στίχοι F. Mattisson, ό.π. 46, 1795-1796), 6 τραγούδια ανά όπ. X. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, στίχοι J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 τραγούδια (op. 75, αρ. 3-4-έως 1800, αρ. 1, 2, 5, 6 - 1809, μεταξύ αυτών: σε στίχους του J. W. Goethe - Song of the Minions - Mignon, New love, new life - Neue Liebe, neues Leben, Song about a flea - from Goethe -), K μακρινή αγαπημένη (An die ferne Geliebte, κύκλος 6 τραγουδιών σε στίχους του A. Eiteles, op. 98, 1816), Δίκαιος άνθρωπος(Der Mann von Wort, εκδ. F. A. Kleinshmid, op. 99, 1816), και άλλοι· για φωνή και φωνές με χορωδία και πιάνο - Free Man (Der freie Mann, στίχοι G. Pfeffel, WoO 117, 1η έκδοση 1791-1792, αναθεωρημένη 1795), Τραγούδι Punch (Punsch-lied, WoO 111, circa 1790 ), O Αγαπητά άλση, o ανεκτίμητη ελευθερία (O care salve, o felice liberta saga, στίχοι του P. Metastasio, WoO 119, 1795) και άλλα· για χορωδία και ασυνόδευτες φωνές, συμπεριλαμβανομένων 24 ντουέτα, τερσέ και κουαρτέτο στα ιταλικά. κείμενα, πρωτ. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), τραγούδι μοναχών από το δράμα του Schiller (WoO 104, 1817), πάνω από 40 κανόνες (WoO 159-198). αρ. ναρ. τραγούδια-26 Welsh Nar. τραγούδια (WoO 155, αρ. 15-1812, αρ. 25-1814, άλλα-1810), 12 ιρλανδικά nar. τραγούδια (WoO 154, 1810-1813), 25 ιρλανδικές κουκέτες. τραγούδια (WoO 152, 1810-1813), 20 ιρλανδικές κουκέτες. τραγούδια (WoO 153, αρ. 6-13 το 1814-1815, άλλα το 1810-1813), 25 sc. ναρ. τραγούδια (όπ. 108, 1817-1818), 12 σκ. ναρ. τραγούδια (WoO 156, 1817-1818), 12 τραγούδια διαφορετικούς λαούς(WoO 157, 1814-1815), 24 τραγούδια διαφορετικών εθνών, συμπεριλαμβανομένων 3 Ρωσικών -, Ουκρανών - (WoO 158, συλλογή που συντάχθηκε το 1815-1816). μουσική για δράμα παραστάσεις - Goethe (overture and 9 numbers, op. 84, 1809-1810, version 1810, National Court Opera House, Vienna), Kotzebue (overture and 8 numbers, op. 113, 1811, version 1812 in the opening of the German. θέατρο στην Πέστη), Kotzebue (overture and 9 numbers, op. 117, 1811, version 1812, Josefstadttheater, Vienna), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2c, 1813) κ.λπ.
Fire of Vesta (Vestas Feuer, λιμπρέτο του E. Schikaneder, 1η σκηνή, 1803)
Fidelio (λιμπρέτο των I. Sonleitner και G. F. Treitschke βασισμένο στην πλοκή του θεατρικού έργου "Leonora, or Conjugal Love" του Bouilly, 1η έκδοση με τίτλο Leonora, op. 72, 1803-05, σκηνοθετημένη με τον τίτλο Fidelio, or Conjugal Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, Theatre an der Wien, Βιέννη, 2η έκδοση, με την προσθήκη της Οβερτούρας του Leonor No. 3, op.72, 1806, σκηνή 1806, ό. , σκηνή 1814, Court National Opera House, Βιέννη)
μπαλέτα
μουσική για το Μπαλέτο του Ιππότη (Musik zum Ritterballett, 8 νούμερα, WoO 1, 1790-91)
Δημιουργίες του Προμηθέα (Die Geschopfe des Prometheus, σενάριο S. Viganò, op. 43, 1800-01, σκηνή 1801, Court National Opera House, Βιέννη)
για χορωδία και σολίστ με ορχήστρα
ορατόριο Ο Χριστός στο Όρος των Ελαιών (Christus am Olberge, λόγια του F.C. Huber, op. 85, 1802-03)
Λειτουργία σε ντο μείζονα (οπ. 86, 1807)
Πανηγυρική Λειτουργία (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
καντάτες
Για το θάνατο του Ιωσήφ Β' (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., λόγια του S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
Κατά την είσοδό του στη βασιλεία του Λεοπόλδου Β' (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, λόγια του S. A. Averdonk, WoO 88, 1790)
Ένδοξη στιγμή (Der glorreiche Augenblick, λόγια του A. Weissenbach, op. 136, 1814), Θαλάσσια ησυχία και χαρούμενη ιστιοπλοΐα (Meeresstille und gluckliche Fahrt, λόγια J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
άριες
Ο πειρασμός ενός φιλιού (Prufung des Kussens, WoO 89, περ. 1790), Γέλιο με κορίτσια (Mit MadeIn sich vertragen, λόγια του J. W. Goethe. WoO 90, περίπου 1790), δύο άριες για τον Singspiel-The Beautiful Shoemaker (Dieschemaker Schueterin, WoO 91, 1796);
σκηνές και άριες
Πρώτη αγάπη (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), O traitor (Ah, perfido, op. 65, 1796), Όχι, μην ανησυχείς (Όχι, non turbati, λόγια του P. Metastasio, WoO 92a, 1801- 1802);
τρίστιχο
Tremble, ασέβεια (Tremate, empitremate, words of Bettoni, op. 116, 1801-1802);
ντουέτο
Στις μέρες της ευτυχίας σου, θυμήσου με (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, λόγια του P. Metastasio, WoO 93, 1802).
τραγούδια για χορωδία και ορχήστρα
Προς τιμήν των πιο λαμπρών συμμάχων (Chor auf die verbundeten Fursten, λόγια του C. Bernard, WoO 95, 1814), τραγούδι της Ένωσης (Bundeslied, λόγια του J. W. Goethe, op. 122, 1797; αναθεωρημένο 1822-1824), χορωδία από ένα εορταστική παράσταση - Καθαγιασμός του σπιτιού (Die Weihe des Hauses, λόγια του K. Meisl, WoO 98, 1822), Sacrificial Song (Opferlied, λόγια του F. Mattisson, op. 121, 1824) και άλλα·
για συμφωνική ορχήστρα
9 συμφωνίες: No. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), No. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), No. 3 (Es-dur, Heroic, op. 55). , 1802- 1804), Νο. 4 (B-dur, op. 60, 1806), No. 5 (c-minor, op. 67, 1804-1808), No. 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808) , No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-moll, op. 125, με μια τελευταία χορωδία στα λόγια της ωδής "To Joy" του Schiller, 1817 και 1822-1823). Wellington's Victory, or the Battle of Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, που γράφτηκε αρχικά για ένα μηχανικό μουσικό όργανο του Pangarmanicon από τον I. N. Melzel, op. 91, 1813).
οβερτούρες
στο μπαλέτο Creations of Prometheus (op. 43, 1800-1801), στην τραγωδία Coriolanus του Collin (c-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), στην όπερα "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), στην τραγωδία «Egmont» Goethe (f-moll, ό.π. 84, 1809-1810), στο έργο «Τα ερείπια της Αθήνας» του Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), στο έργο «King Stefan. " από τον Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811); χοροί - 12 λεπτά (WoO 7, 1795), 12 γερμανικοί χοροί (WoO 8, 1795), 6 λεπτά (WoO 10, 1795), 12 λεπτά (WoO 12, 1799), 12 γερμανικοί χοροί (WoO 13, περίπου), 12 χοροί της χώρας (WoO 14, 1800-1801), 12 ecossaises (WoO 16, περίπου το 1806;), συγχαρητήρια μινυέτα (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822).
για ένα όργανο με ορχήστρα
κονσέρτο για βιολί (C-dur, απόσπασμα, WoO 5, 1790-1792), rondo για πιάνο (B-dur, WoO 6, περίπου 1795)· 5 κοντσέρτα για πιάνο: No. 1 (C-dur, op. 15, 1795 ) -1796· αναθεωρημένο 1798), Νο. 2 (B-dur, op. 19, 1η έκδοση 1794-1795· 2η έκδοση 1798), No. G-dur, op. 58, 1805-1806), No. 5 (Es-dur, op. 73, 1808-1809), κοντσέρτο για βιολί (D-dur, ό.
για σύνολο οργάνων και ορχήστρα
Τριπλό Κοντσέρτο για πιάνο, βιολί και τσέλο (C-dur, op. 56, 1803-1804);
για μπάντα πνευστών
4 πορείες (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 και WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonaise (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecossaises (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), κ.λπ.
για σύνολο οργάνων
οκτάδα για 2 όμποε, 2 κλαρίνα, 2 κόρνα και 2 φαγκότα (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (Es-dur για την ίδια σύνθεση, WoO 25, 1792), 11 χορούς Mödling (για 7 πνευστά και έγχορδα όργανα, WoO 17, 1819), σεπτέτο για βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο, κλαρινέτο, κόρνο και φαγκότο (Es-dur, op. 20, 1799-1800), σεπτέτο για 2 κλαρίνα, 2 κόρνα και 2 φαγκότα (Es - dur, op. 71, 1796), ένα εξάγωνο για κουαρτέτο εγχόρδων και 2 κέρατα (Es-dur, op. 81b, 1794 ή αρχές 1795), 3 κουιντέτα εγχόρδων (Es-dur, op. 4, επανασχεδιασμένα από την οκτάδα πνευστών όπ. 103, 1795-1796· C-dur, ό.π. 29, 1800-1801· c-minor, ό.π. 104, προσαρμοσμένη από το τρίο πιάνου op. 1 αρ. 3, 1817), κουιντέτο για πιάνο, όμποε, κλαρινέτο, φαγκότο και κέρατα (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 κουαρτέτα εγχόρδων: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, αφιερωμένο στον A. K. Razumovsky, ό.π. 59, 1805-1806), Νο. 10 (Es-dur, ό.π. 74, 1809), Νο. 11 (f-moll, ό.π. 95, 1810), Νο 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. , 1825-1826), Νο. 15 (A-moll, op. 132, 1825), Νο. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Μεγάλη φούγκα για έγχορδα. κουαρτέτο (B-dur, op. 133, που αρχικά προοριζόταν ως το τελευταίο μέρος του κουαρτέτου op. 130, 1825), 3 κουαρτέτα για πιάνο, βιολί, βιόλα και τσέλο (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), τρίο για πιάνο, βιολί και τσέλο (Es-dur, WoO 38, περίπου 1790-1791· E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794· D-dur, Es -dur , op. 70, 1808· B-dur, op. 97, 1811· B-dur, WoO 39, 1812· B-dur, όπ. 14 παραλλαγές για πιάνο τρίο (Es-dur, op. 44, 1803;), τρίο για πιάνο, κλαρινέτο και τσέλο (B-dur, op. 11, 1798), τρίο για πιάνο, φλάουτο και φαγκότο (G-dur, WoO 37, μεταξύ 1786-87 και 1790), τρίο για βιολί, βιόλα και τσέλο (Es-dur, op. 3, 1792· G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), σερενάτα για την ίδια σύνθεση (D-dur, op. 8, 1796-1797), σερενάτα για φλάουτο, βιολί και βιόλα (D-dur, op. 25, 1795-1796), τρίο για 2 όμποε και cor anglais (C-dur , op, 87, 1794), παραλλαγές για 2 όμποε και ένα αγγλικό κόρνο με θέμα το τραγούδι "Give me your hand, my life" από την όπερα "Don Giovanni" του Μότσαρτ (C-dur, WoO 28, 1796- 1797), κ.λπ.
σύνολα για δύο όργανα
για πιάνο και βιολί: 10 σονάτες - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (a-moll, op. 23, 1800 -1801 ), Νο. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), Νο. 9 (A -dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από το Marriage of Figaro του Μότσαρτ (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 γερμανικούς χορούς (WoO 42, 1795 ή 1796)· για πιάνο και βιολοντσέλο - 5 σονάτες: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 και 5 (C -dur , D-dur, op. 102, 1815); 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από το The Magic Flute του Mozart (F-dur, op. 66, circa 1798), 12 παραλλαγές σε ένα θέμα από το ορατόριο Judas Maccabee του Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 παραλλαγές ( Es -dur, σε ένα θέμα από την όπερα "The Magic Flute" του Μότσαρτ (Es-dur, WoO 46, 1801) και άλλων· για πιάνο και κόρνο-σονάτα (F-dur, op. 17, 1800)· ντουέτο για 2 φλάουτα (G -dur, WoO 26, 1792), ντουέτο για βιόλα και τσέλο (Es-dur, WoO 32, περίπου 1795-1798), 3 ντουέτα για κλαρίνο και φαγκότο (C-dur, F-dur, B-dur , WoO 27, μέχρι το 1792) και άλλα·
για πιάνο 2 χέρια
σονάτες:
3 σονάτες για πιάνο (Es-dur, f-moll, D-dur, οι λεγόμενες Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Easy sonata (απόσπασμα, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 ιδιωτικές σονάτες (F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 σονάτες για πιάνο
Νο. 1, 2, 3 (f-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (c-moll. Pathetique, op. 13, 1798-1799), No. 9 και 10 (E- dur, G-dur , op. 14, 1798-1799), No. 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), No. 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), No 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", το λεγόμενο "Lunar", op. 27 No. 2, 1801), No. , op. 31, 1801-1803), No. Aurora», op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur , op. 54, 1804), No. 23 (f-moll, «Appassionata», op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 ( e-moll, op. 90, 1814), No. 28 (A-dur, op. 101, 1816 ), No. 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), No. 30 (E-dur , op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), Νο. 32 (c-moll, ό.π. 111, 1821-1822).
παραλλαγές για πιάνο:
9 παραλλαγές σε μια πορεία από τον E. K. Dresler (c-moll, WoO 63, 1782), 6 ελαφριές παραλλαγές σε ένα ελβετικό τραγούδι (F-dur, WoO 64, c. (D-dur, WoO 65, 1790), 12 παραλλαγές σε ένα λεπτό από το "La Nozze disturbato" του Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 παραλλαγές σε μια arietta "Es war einmal ein alter Mann" από ένα singspiel "Little Red Riding Hood" ("Das rote Karrchen" του Dittersdorf , A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "The Miller's Woman" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 παραλλαγές σε ένα θέμα ντουέτο από την ίδια όπερα (G-dur, WoO 70, 1795), 12 παραλλαγές σε ένα θέμα ρωσικού χορού από το μπαλέτο "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" του P. Vranitsky, A-dur, WoO 71 , 1796), 8 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "Richard the Lionheart" του Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 παραλλαγές σε ένα θέμα από την όπερα "Falstaff" του A. Salieri (B- dur, WoO 73 , 1799), 6 παραλλαγές σε δικό τους θέμα (G-dur, WoO 77, 1800), 6 παραλλαγές (F-dur, op. 34, 1802), 15 παραλλαγές με φούγκα με θέμα από το μπαλέτο "Οι δημιουργίες του Προμηθέα" (Es-dur, όπ. 35, 1802), 7 παραλλαγές στο αγγλικό τραγούδι "God save the King" (C-dur. WoO 78, 1803), 5 παραλλαγές στο αγγλικό τραγούδι "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 παραλλαγές σε ένα θέμα (c-moll, WoO 80, 1806), 33 παραλλαγές σε θέμα βαλς από τον A. Diabelli (C-dur, op. 120, 1819-1823), 6 παραλλαγές για πιάνο ή με συνοδεία φλάουτου ή βιολιού σε 5 θέματα Σκωτσέζικα και ένα αυστριακά δημοτικά τραγούδια (οπ. 105, 1817-1818), 10 παραλλαγές με θέματα 2 λαϊκών τραγουδιών του Τιρόλου, 6 σκωτσέζικα, ουκρανικά και ρωσικά λαϊκά τραγούδια (οπ. 107, 1817-1818), κ.λπ.
μπαγκέτες για πιάνο:
7 μπαγατέλλες (όπ. 33, 1782-1802), 11 μπαγάτες (όπ. 119, 1800-1804 και 1820-1822), 6 μπαγάτες (όπ. 126, 1823-1824).
rondo για πιάνο:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, αρ. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 αρ. 2, 1798- 1800) , rondo-capriccio- Οργή για μια χαμένη δεκάρα (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, μεταξύ 1795 και 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), κ.λπ. κομμάτια για πιάνο?
για πιάνο τέσσερα χέρια
σονάτα (D-dur, op. 6, 1796-1797), 3 εμβατήρια (op. 45, 1802, 1803), 8 παραλλαγές σε ένα θέμα του F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), τραγούδι με 6 παραλλαγές στο ένα ποίημα "Είσαι τα πάντα στις σκέψεις σου" Γκαίτε ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 και 1803-1804) και άλλα.
για όργανο
φούγκα (D-dur, WoO 31, 1783), 2 πρελούδια (op. 39, 1789);
για φωνή και πιάνο
τραγούδια, μεταξύ των οποίων: My days are drawn (Que le temps me dure, στίχοι J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 τραγούδια (op. 52, μέχρι το 1796, μεταξύ αυτών: May song - Mailied, στίχοι J. W. Goethe Αποχαιρετισμός στη Molly - Mollys Аb-schied, στίχοι G. A. Burger; Love - Die Liebe, στίχοι G. E. Lessing; Groundhog-Marmotte, στίχοι J. V. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, στίχοι A.Geret, 4.s. ένα ντουέτο (αρ. 2-5, στίχοι P. Metastasio, ό.π. 82, 1790-1809), Αδελαΐδα (στίχοι F. Mattisson, ό.π. 46, 1795-1796), 6 τραγούδια ανά όπ. X. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, στίχοι J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 τραγούδια (op. 75, αρ. 3-4-έως 1800, αρ. 1, 2, 5, 6 - 1809, μεταξύ αυτών: σε στίχους του J. W. Goethe - Song of the Minions - Mignon, New love, new life - Neue Liebe, neues Leben, Song about a flea - from Goethe -), K μακρινός αγαπημένος (An die ferne Geliebte, ένας κύκλος 6 τραγουδιών σε στίχους του A. Eiteles, op. 98, 1816), ένας έντιμος άνθρωπος (Der Mann von Wort, op. F. A. Kleinshmid, op. 99, 1816) και άλλοι ; για φωνή και φωνές με χορωδία και πιάνο - Free Man (Der freie Mann, στίχοι G. Pfeffel, WoO 117, 1η έκδοση 1791-1792, αναθεωρημένη 1795), Τραγούδι Punch (Punsch-lied, WoO 111, circa 1790 ), O Αγαπητά άλση, o ανεκτίμητη ελευθερία (O care salve, o felice liberta saga, στίχοι του P. Metastasio, WoO 119, 1795) και άλλα· για χορωδία και ασυνόδευτες φωνές, συμπεριλαμβανομένων 24 ντουέτα, τερσέ και κουαρτέτο στα ιταλικά. κείμενα, πρωτ. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), τραγούδι μοναχών από το δράμα του Schiller (WoO 104, 1817), πάνω από 40 κανόνες (WoO 159-198). αρ. ναρ. τραγούδια-26 Welsh Nar. τραγούδια (WoO 155, αρ. 15-1812, αρ. 25-1814, άλλα-1810), 12 ιρλανδικά nar. τραγούδια (WoO 154, 1810-1813), 25 ιρλανδικές κουκέτες. τραγούδια (WoO 152, 1810-1813), 20 ιρλανδικές κουκέτες. τραγούδια (WoO 153, αρ. 6-13 το 1814-1815, άλλα το 1810-1813), 25 sc. ναρ. τραγούδια (όπ. 108, 1817-1818), 12 σκ. ναρ. Τραγούδια (WoO 156, 1817-1818), 12 τραγούδια διαφορετικών λαών (WoO 157, 1814-1815), 24 τραγούδια διαφορετικών λαών, συμπεριλαμβανομένων 3 Ρωσικών, Ουκρανών- (WoO 158, συλλογή που συντάχθηκε το 1815-1816). μουσική για δράμα παραστάσεις - Goethe (overture and 9 numbers, op. 84, 1809-1810, version 1810, National Court Opera House, Vienna), Kotzebue (overture and 8 numbers, op. 113, 1811, version 1812 in the opening of the German. θέατρο στην Πέστη), Kotzebue (overture and 9 numbers, op. 117, 1811, version 1812, Josefstadttheater, Vienna), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2c, 1813) κ.λπ.
