इरीना आर्किपोवा रोचक तथ्य। आर्किपोवा इरीना - जीवनी, जीवन से तथ्य, तस्वीरें, पृष्ठभूमि की जानकारी

1955 - वारसॉ में युवाओं और छात्रों के वी वर्ल्ड फेस्टिवल में मुझे पुरस्कार मिला।
1959 - "आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार" की उपाधि।
1961 - "आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट" का शीर्षक।
1966 - "यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट" का शीर्षक।
1971 - लेनिन का आदेश।
1978 - लेनिन पुरस्कार "ओपेरा" इल ट्रोवाटोर "और" सदको "में पार्टियों के प्रदर्शन के लिए, हाल के वर्षों के संगीत कार्यक्रम।"
1976 - लेनिन का आदेश।
1980 - श्रम के लाल बैनर का आदेश।
1984 - "समाजवादी श्रम के नायक" का शीर्षक।
1985 - लेनिन का आदेश।
1997 - संगीत समारोहों के चक्र के लिए रूस का राज्य पुरस्कार "इरीना आर्किपोवा प्रस्तुत करता है ..."
1999 - ओपेरा की उत्कृष्ट सेवा के लिए रूसी पुरस्कार "कास्टा दिवा"।
2000 - ऑर्डर "फॉर मेरिट टू द फादरलैंड" द्वितीय डिग्री, साहित्य और कला के क्षेत्र में मॉस्को सिटी हॉल का पुरस्कार "मॉस्को और रूस की कलात्मक संस्कृति में उत्कृष्ट योगदान के लिए", फाउंडेशन ऑफ द होली ऑल का अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार- प्रेरित एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल, ऑर्डर ऑफ द रशियन की प्रशंसा की परम्परावादी चर्चप्रेरितों के समान पवित्र राजकुमारी ओल्गा द्वितीय डिग्री, मोल्दोवा गणराज्य का आदेश, आदेश के संकेत "टवर के सेंट माइकल का क्रॉस", "दया और दान के लिए"।
2005 - सेंट एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल का आदेश।

संस्कृति का समर्थन करने के लिए एस राचमानिनोव, ऑर्डर ऑफ सेंट ल्यूक के नाम पर पुरस्कार और पदक के विजेता यारोस्लाव क्षेत्र" और "पोलैंड की संस्कृति के लिए योग्यता के लिए", एक स्मारक चिन्ह "गोल्डन अपोलो" "रूसी संगीत कला के लिए दीर्घकालिक निस्वार्थ सेवा के लिए", ए. पुश्किन पदक, मानद उपाधि "मास्टर ऑफ आर्ट्स / मेस्ट्रु इन आर्टा" (मोल्दोवा) ), शीर्षक "मैन ऑफ द सेंचुरी "(इंटरनेशनल बायोग्राफिकल सेंटर कैम्ब्रिज), "गॉडेस ऑफ द आर्ट्स" और कई अन्य पुरस्कार।

लघु ग्रह संख्या 4424 (1995) इरीना आर्किपोवा के नाम पर है।

जीवनी

“आर्किपोवा एक गहरी और रोमांचक संगीतमयता से संपन्न है, उसके पास एक आदर्श स्वर, शुद्ध उच्चारण और एक बहुत अच्छा इतालवी उच्चारण है, जो एक विदेशी के लिए ईर्ष्यापूर्ण है। आवाज़ आश्चर्यजनक रूप से ताज़ा, गतिशील और व्यापक रेंज वाली है। कलाकार जीवंत, सूक्ष्म और भावुक स्वभाव से मंत्रमुग्ध कर देता है, जो उसकी आवाज़ और खेल दोनों में प्रकट होता है।
इटालियन प्रेस से

उनका जन्म 2 जनवरी 1925 को मॉस्को में हुआ था।
1948 में उन्होंने मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। 1953 में - मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी (लियोनिद सावरन्स्की की कक्षा)।
1954-56 में. - स्वेर्दलोव्स्क ओपेरा और बैले थियेटर के एकल कलाकार।

1956-88 में. - बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार।

प्रदर्शनों की सूची

1956
कारमेन(जे. बिज़ेट द्वारा "कारमेन")
ल्यूबाशा("ज़ार की दुल्हन" एन. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा)
एमनेरिस('आइडा' जी. वर्डी द्वारा)

1957
चालट("वेर्थर" जे. मैसेनेट)
निलोव्ना("माँ" टी. ख्रेनिकोव द्वारा)

1958
मरीना मनिशेक("बोरिस गोडुनोव" एम. मुसॉर्स्की द्वारा)
राजकुमारी('द एंचेंट्रेस' पी. त्चैकोव्स्की द्वारा)
डेकन("उसकी सौतेली बेटी" एल. जनासेक द्वारा)

1959
मरथा("खोवांशीना" एम. मुसॉर्स्की द्वारा)
हयात('जलील' एन. ज़िगनोव द्वारा)
पॉलीन(हुकुम की रानी पी. त्चैकोव्स्की द्वारा)
हेलेन('युद्ध और शांति' एस. प्रोकोफिव द्वारा)

1960
क्लाउडिया("टेल्स ऑफ़ ए रियल मैन" एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा) - प्रथम कलाकार

1962
वरवरा वासिलिवेना('न केवल प्यार' आर. शेड्रिन द्वारा)
मेग पेज("फालस्टाफ" जी. वर्डी) -

1963
इबोली(जी वर्डी द्वारा "डॉन कार्लोस")

1965
वसंत(एन. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा द स्नो मेडेन)

1967
प्यार(पी. त्चैकोव्स्की द्वारा "माज़ेपा")
आयुक्त("आशावादी त्रासदी" ए. खोल्मिनोव द्वारा) - बोल्शोई थिएटर के पहले कलाकार

1974
अज़ुसेना('ट्रौबाडॉर' जी. वर्डी द्वारा)

1976
ल्युबावा(सैडको एन. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा)

1977
काउंटेस("अक्टूबर" वी. मुराडेली द्वारा)

1979
फ्रिक्का("गोल्ड ऑफ़ द राइन" आर. वैगनर द्वारा)

1983
क्लाइटेमनेस्ट्रा(के. वी. ग्लक द्वारा ''इफिजेनिया इन औलिस'') - बोल्शोई थिएटर के पहले कलाकार

बोल्शोई मंडली से आधिकारिक प्रस्थान के बाद, उन्होंने इसके मंच पर दो और भूमिकाएँ प्रस्तुत कीं - Ulrica(जी. वर्डी द्वारा "मास्करेड बॉल", 1989) और काउंटेस ("हुकुम की रानी", 1990)।

बहुत भ्रमण कियाविदेश में: में ऑस्ट्रिया, पोलैंड, पूर्वी जर्मनी, फिनलैंड, इटली, हंगरी, रोमानिया, चेकोस्लोवाकिया, बुल्गारिया, अमेरिका, जापान, फ्रांस, कनाडा। उसने बात की दुनिया के अग्रणी चरण: मेंला द रॉक, रॉयल ओपेरा हाउस, कोवेंट गार्डन, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा, कोलन थिएटर औरअन्य।

1960-61 में. मारियो डेल मोनाको के निमंत्रण पर, उन्होंने नेपल्स और रोम में कारमेन गाया, जहां उन्होंने एक संगीत कार्यक्रम भी दिया।
1963 में उन्होंने जापान में एकल संगीत कार्यक्रमों के साथ दौरा किया।
1964 में, उन्होंने बोल्शोई थिएटर के ला स्काला दौरे में भाग लिया (मरीना मनिशेक, पोलिना और हेलेन बेजुखोवा की भूमिकाओं का प्रदर्शन किया), जहां उन्होंने बाद में खोवांशीना और बोरिस गोडुनोव की प्रस्तुतियों में भाग लिया।
1964 और 1969 में संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा किया, जहां उन्होंने न्यूयॉर्क के कार्नेगी हॉल में प्रदर्शन किया।
1970 में उन्हें सैन फ्रांसिस्को ओपेरा में एमनेरिस गाने का निमंत्रण मिला, उन्होंने कनाडा में बोल्शोई थिएटर के दौरे में भाग लिया (मरीना मनिशेक और पोलिना के हिस्से गाए), फिर रीगा और नैन्सी में अज़ुसेना गाया।
बोलोग्ना में जी डोनिज़ेट्टी के ओपेरा द फेवरेट के निर्माण में भाग लिया। उन्होंने ऑरेंज में अंतर्राष्ट्रीय ओपेरा महोत्सव में रूएन और बोर्डो, अज़ुसेना में एमनेरिस गाया।

पियानोवादक जॉन वुस्टमैन के साथ, उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप का दौरा किया, और एस. राचमानिनॉफ़ और एम. मुसॉर्स्की के सॉन्ग एंड डांस ऑफ़ डेथ चक्र (डिस्क को पेरिस में गोल्डन ऑर्फ़ियस ग्रांड प्रिक्स प्राप्त हुआ) के कार्यों से एक डिस्क भी रिकॉर्ड की।

वह मॉस्को कंज़र्वेटरी में पढ़ाती थीं।
वह इटली में त्चिकोवस्की, ग्लिंका, मारियो डेल मोनाको प्रतियोगिताओं, ग्रीस में मारिया कैलस, स्पेन में फ्रांसिस्को विनास, बेल्जियम में क्वीन एलिजाबेथ प्रतियोगिता, इटली में वर्डी वॉयस, साथ ही पेरिस और म्यूनिख में प्रतियोगिताओं की जूरी की सदस्य थीं। .
वह त्चिकोवस्की, ग्लिंका और बुल-बुल प्रतियोगिताओं की जूरी की अध्यक्ष थीं।

1986 में वह ऑल-यूनियन म्यूजिकल सोसाइटी (अब इंटरनेशनल यूनियन ऑफ म्यूजिकल फिगर्स) की अध्यक्ष बनीं।
वह इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ क्रिएटिविटी और इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ साइंसेज के रूसी अनुभाग की पूर्ण सदस्य और उपाध्यक्ष थीं।
मोल्दोवा गणराज्य की राष्ट्रीय संगीत अकादमी के मानद डॉक्टर।
पुस्तकों के लेखक: "माई म्यूज़" (1992), "म्यूज़िक ऑफ़ लाइफ" (1997), "ब्रांड नाम "आई" (2005)।

1993 में, इरिना आर्किपोवा फाउंडेशन का आयोजन किया गया था, जो युवा कलाकारों का समर्थन करने, त्योहारों का आयोजन करने में लगा हुआ है (चेल्याबिंस्क में त्योहार "इरिना आर्किपोवा प्रस्तुत करता है ...", याकुतस्क में त्योहार, शहर में त्योहार "सेलिगर म्यूजिकल समर" सहित) ओस्ताशकोव, टवर क्षेत्र के), प्रतियोगिताएं, प्रदर्शनियां, मास्टर कक्षाएं, ओपेरा प्रस्तुतियां और संगीत कार्यक्रम: " रूसी गायकइन द वर्ल्ड ओपेरा", "थ्रू द पेजेस ऑफ़ द मास्टरपीस ऑफ़ द वर्ल्ड ओपेरा", "रशियन चैंबर वोकल लिरिक्स - फ्रॉम ग्लिंका टू स्विरिडोव", "द न्यू जेनरेशन ओपेरा", "व्लादिस्लाव पियावको एंड कंपनी। टेनर परेड.

छपाई

इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना आर्किपोवा का जन्म 2 जनवरी, 1925 को मास्को में हुआ था। दौरान लंबे वर्षों तकवह रूस के बोल्शोई थिएटर के मंच पर चमकीं। आर्किपोवा - लेनिन पुरस्कार के विजेता, समाजवादी श्रम के नायक, रूस के राज्य पुरस्कार के विजेता। इरीना आर्किपोवा को "रूसी ओपेरा की रानी" की उपाधि से सम्मानित किया गया।

आर्किपोवा नाम दुनिया के सबसे चमकीले नामों में से एक है ओपेरा मंचबीसवीं सदी का उत्तरार्ध. जॉर्जेस बिज़ेट के इसी नाम के ओपेरा में कारमेन की भूमिका निभाने के बाद ओपेरा दिवा को दुनिया भर में पहचान मिली। आर्किपोवा ने कई किताबें लिखीं - "माई म्यूज़", "म्यूज़िक ऑफ़ लाइफ", "ब्रांड नाम "आई"।

फ़िनिश अख़बार कंसानुउटिसेट, 1967:

“आर्किपोवा की आवाज़ तकनीकी रूप से पूर्णता तक तराशी गई है। यह निम्नतम से उच्चतम स्वर तक भी आश्चर्यजनक रूप से बजता है। सही गायन स्थिति इसे एक अतुलनीय धात्विक चमक प्रदान करती है जो पियानिसिमो द्वारा गाए गए वाक्यांशों को भी एक उग्र ऑर्केस्ट्रा के ऊपर तैरने में मदद करती है।

अमेरिकी अखबार कोलंबस सिटीजन जर्नल, 1969:

फ़्रांसीसी अख़बार कोम्बा, 1972:

“मोन्सेराट कैबेल और इरीना आर्किपोवा किसी भी प्रतिस्पर्धा से परे हैं! वे अपनी तरह के अकेले हैं। ऑरेंज में त्योहार के लिए धन्यवाद, हमें आधुनिक ओपेरा की दोनों महान देवियों को इल ट्रोवेटोर में एक साथ देखने का सौभाग्य मिला, हमेशा जनता के उत्साहपूर्ण स्वागत के साथ।

इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना आर्किपोवा का जन्म 2 जनवरी, 1925 को मास्को में हुआ था। इरीना अभी नौ साल की नहीं थी जब उसकी सुनने, याददाश्त, लय की भावना ने उसके लिए मॉस्को कंज़र्वेटरी में स्कूल के दरवाजे खोल दिए।

इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना याद करती हैं:

“मुझे अभी भी कुछ विशेष माहौल याद है जो कंज़र्वेटरी में राज करता था, यहां तक ​​कि जिन लोगों से हम मिले थे वे किसी तरह महत्वपूर्ण, सुंदर थे। शानदार (जैसी मैंने तब कल्पना की थी) बालों वाली एक कुलीन दिखने वाली महिला ने हमारा स्वागत किया। ऑडिशन में, जैसी कि उम्मीद थी, मुझे अपनी संगीत की क्षमता को परखने के लिए कुछ गाने के लिए कहा गया। फिर मैं क्या गा सकता हूँ, मैं औद्योगीकरण और सामूहिकीकरण के अपने समय का बच्चा हूँ? मैंने कहा कि मैं ट्रैक्टर गाना गाऊंगा!

फिर मुझसे कुछ और गाने के लिए कहा गया, जैसे किसी ओपेरा का परिचित अंश। मैं ऐसा कर सका क्योंकि मैं उनमें से कुछ को जानता था: मेरी मां अक्सर लोकप्रिय ओपेरा एरिया या रेडियो पर प्रसारित होने वाले अंश गाती थीं। और मैंने सुझाव दिया: "मैं "यूजीन वनगिन" से "गर्ल्स-सुंदरियां, डार्लिंग्स-गर्लफ्रेंड्स" गाना गाऊंगा।" मेरे इस सुझाव को ट्रैक्टर सॉन्ग से भी अधिक अनुकूल प्रतिक्रिया मिली। फिर उन्होंने मेरी लय की समझ, संगीत स्मृति की जाँच की। मैंने अन्य प्रश्नों के भी उत्तर दिये।

जब ऑडिशन ख़त्म हो गया, तो हमें परीक्षा के नतीजों का इंतज़ार करना पड़ा। वह खूबसूरत महिला शिक्षक हमारे पास आई, जिसने अपने शानदार बालों से मुझे प्रभावित किया और पिताजी से कहा कि मुझे स्कूल में स्वीकार कर लिया गया है। फिर उसने पिताजी के सामने कबूल किया कि जब उन्होंने अपनी बेटी की संगीत क्षमताओं के बारे में बात की, तो सुनने पर जोर दिया, उसने इसे सामान्य माता-पिता की अतिशयोक्ति के रूप में लिया और खुश थी कि वह गलत थी, और पिताजी सही थे।

उन्होंने तुरंत मेरे लिए एक "श्रोएडर" पियानो खरीदा... लेकिन मुझे कंज़र्वेटरी के संगीत विद्यालय में अध्ययन करने की ज़रूरत नहीं थी। जिस दिन एक शिक्षक के साथ मेरा पहला पाठ निर्धारित था, मैं गंभीर रूप से बीमार हो गया - एस.एम. की विदाई के दौरान हॉल ऑफ कॉलम्स की लाइन में मैं तेज बुखार के कारण (अपनी मां और भाई के साथ) सर्दी की चपेट में लेटा हुआ था। किरोव। और यह शुरू हुआ - एक अस्पताल, स्कार्लेट ज्वर के बाद जटिलताएँ ... संगीत की शिक्षा का सवाल ही नहीं था, एक लंबी बीमारी के बाद मेरे पास एक नियमित स्कूल में जो कुछ छूट गया था उसकी भरपाई करने की ताकत ही नहीं थी।

लेकिन पिताजी ने मुझे मूल देने का अपना सपना नहीं छोड़ा संगीत शिक्षा, और संगीत की शिक्षा का प्रश्न फिर उठ खड़ा हुआ। चूंकि मेरे लिए एक संगीत विद्यालय में पियानो की शिक्षा शुरू करने में बहुत देर हो चुकी थी (उन्हें वहां छह या सात साल की उम्र में स्वीकार किया जाता था), मेरे पिताजी को एक निजी शिक्षक को आमंत्रित करने की सलाह दी गई जो स्कूल के पाठ्यक्रम में मेरे साथ "पकड़" ले। और मुझे प्रवेश के लिए तैयार करो. मेरी पहली पियानो शिक्षिका ओल्गा अलेक्जेंड्रोवना गोलुबेवा थीं, जिनके साथ मैंने एक वर्ष से अधिक समय तक अध्ययन किया। उस समय, अब प्रसिद्ध गायिका नताल्या ट्रोइट्स्काया की भावी मां रीता ट्रोइट्सकाया मेरे साथ पढ़ती थीं। इसके बाद, रीता एक पेशेवर पियानोवादक बन गईं।

ओल्गा अलेक्जेंड्रोवना ने मेरे पिता को सलाह दी कि वे मुझे कंजर्वेटरी स्कूल में नहीं, बल्कि गेन्सिन्स में ले जाएं, जहां मुझे स्वीकार किए जाने की अधिक संभावना थी। हम उसके साथ डॉग के खेल के मैदान में गए, जहाँ उस समय गेन्सिन स्कूल और स्कूल स्थित थे..."।

मैसेनेट के वेर्थर, 1964 में चार्लोट के रूप में इरीना आर्किपोवा

ऐलेना फैबियानोव्ना गनेसिना ने युवा पियानोवादक की बात सुनने के बाद उसे अपनी बहन की कक्षा में भेज दिया। उत्कृष्ट संगीतात्मकता, अच्छे हाथों ने चौथी कक्षा से सीधे छठी कक्षा तक "कूदने" में मदद की।

“पहली बार, मैंने एक शिक्षक पी.जी. से सॉलफ़ेगियो पाठ में अपनी आवाज़ का मूल्यांकन सीखा। कोज़लोव। हमने कार्य गाया, लेकिन हमारे समूह में से कोई धुन से बाहर था। यह जाँचने के लिए कि यह कौन कर रहा है, पावेल गेनाडिविच ने प्रत्येक छात्र को अलग से गाने के लिए कहा। मेरी भी बारी थी. शर्मिंदगी और डर से कि मुझे अकेले गाना पड़ेगा, मैं सचमुच घबरा गया। हालाँकि मैंने शुद्ध स्वर में गाया, लेकिन मैं इतना चिंतित था कि मेरी आवाज़ एक बच्चे की तरह नहीं, बल्कि लगभग एक वयस्क की तरह लग रही थी। शिक्षक ध्यानपूर्वक और दिलचस्पी से सुनने लगे। लड़के, जिन्होंने मेरी आवाज़ में कुछ असामान्य सुना, हँसे: "आखिरकार उन्हें नकली आवाज़ मिल गई।" लेकिन पावेल गेनाडिविच ने अचानक उनकी मौज-मस्ती में बाधा डाली: “आप व्यर्थ हंस रहे हैं! क्योंकि उसके पास एक आवाज है! शायद वह करेगी प्रसिद्ध गायक”.

युद्ध के प्रकोप ने लड़की को अपनी पढ़ाई पूरी करने से रोक दिया। चूंकि आर्किपोवा के पिता को सेना में भर्ती नहीं किया गया था, इसलिए परिवार को ताशकंद ले जाया गया। वहां, इरीना ने हाई स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट की शाखा में प्रवेश किया, जो अभी शहर में खुला था।

उन्होंने सफलतापूर्वक दो पाठ्यक्रम पूरे किए और 1944 में अपने परिवार के साथ मास्को लौट आईं। एक गायक के रूप में करियर के बारे में सोचे बिना, आर्किपोवा ने संस्थान के शौकिया प्रदर्शन में सक्रिय रूप से भाग लेना जारी रखा।

गायक याद करते हैं:

“मॉस्को कंज़र्वेटरी में, स्नातक छात्रों को शिक्षाशास्त्र में अपना हाथ आज़माने का अवसर मिलता है - सभी के साथ अपनी विशेषता में संलग्न होने का। उसी बेचैन किसा लेबेदेवा ने मुझे छात्र अभ्यास के इस क्षेत्र में जाने के लिए राजी किया। मुझे छात्र गायिका राया लोसेवा "मिली", जिन्होंने प्रोफेसर एन.आई. के साथ अध्ययन किया था। स्पेरन्स्की। उसकी आवाज़ बहुत अच्छी थी, लेकिन अभी तक गायन शिक्षाशास्त्र के बारे में कोई स्पष्ट विचार नहीं था: मूल रूप से उसने अपनी आवाज़ या उन कार्यों के उदाहरण का उपयोग करके मुझे सब कुछ समझाने की कोशिश की जो उसने खुद किए थे। लेकिन राया ने हमारी पढ़ाई ईमानदारी से की और पहले तो सब कुछ ठीक चल रहा था।

एक दिन वह मुझे मेरे साथ काम करने के परिणाम दिखाने के लिए अपने प्रोफेसर के पास ले गई। जब मैंने गाना शुरू किया, तो वह दूसरे कमरे से बाहर आया, जहां वह उस समय था, और आश्चर्य से पूछा: "यह कौन गा रहा है?" स्वर्ग, भ्रमित, न जाने वास्तव में क्या एन.आई. स्पेरन्स्की ने मेरी ओर इशारा किया: "वह गाती है।" प्रोफेसर ने मंजूरी दी: "अच्छा।" तब राया ने गर्व से घोषणा की, "यह मेरा छात्र है।" लेकिन फिर, जब मुझे परीक्षा में गाना पड़ा, तो मैं उसे खुश नहीं कर सका।

कक्षा में, उसने कुछ तकनीकों के बारे में इतनी बातें कीं जो किसी भी तरह से मेरे सामान्य गायन के अनुरूप नहीं थीं और मेरे लिए अलग थीं, उसने सांस लेने के बारे में इतनी अस्पष्ट बातें कीं कि मैं पूरी तरह से भ्रमित हो गया। मैं परीक्षा में इतना चिंतित था, इतना विवश था कि कुछ भी नहीं दिखा सका। उसके बाद, राया लोसेवा ने मेरी माँ से कहा: “मुझे क्या करना चाहिए? इरा एक संगीतमय लड़की है, लेकिन वह गा नहीं सकती। निःसंदेह, मेरी माँ के लिए यह सुनना अप्रिय था, और मैं आमतौर पर अपनी गायन क्षमताओं पर विश्वास खो देता था।

नादेज़्दा मतवेवना मालिशेवा ने मुझमें अपने आप में विश्वास पुनर्जीवित किया। हमारी मुलाकात के क्षण से ही मैं गायक की अपनी जीवनी पर विचार करता हूं। आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के वोकल सर्कल में, मैंने बुनियादी तकनीकें सीखीं सही सेटिंगआवाजें, यहीं पर मेरा गायन तंत्र बना। और मैंने जो कुछ भी हासिल किया है उसका श्रेय नादेज़्दा मतवेवना को जाता है।

एम. मुसॉर्स्की के ओपेरा बोरिस गोडुनोव, 1967 में मरीना मनिशेक के रूप में इरीना आर्किपोवा

मालिशेवा और लड़की को मॉस्को कंज़र्वेटरी में एक ऑडिशन के लिए ले गए। कंज़र्वेटरी प्रोफेसरों की राय एकमत थी: आर्किपोवा को मुखर विभाग में प्रवेश करना चाहिए। डिज़ाइन वर्कशॉप में काम छोड़कर वह पूरी तरह से संगीत के प्रति समर्पित हो गईं।

1946 की गर्मियों में, बहुत झिझक के बाद, आर्किपोवा ने कंज़र्वेटरी में आवेदन किया। पहले दौर की परीक्षा के दौरान, उन्हें प्रसिद्ध गायन शिक्षक एस. सावरन्स्की ने सुना। उन्होंने आवेदक को अपनी कक्षा में ले जाने का निर्णय लिया। उनके मार्गदर्शन में, आर्किपोवा ने अपनी गायन तकनीक में सुधार किया और अपने दूसरे वर्ष में ही उन्होंने ओपेरा स्टूडियो के प्रदर्शन में अपनी शुरुआत की। उन्होंने त्चिकोवस्की के यूजीन वनगिन में लारिना की भूमिका निभाई। इसके बाद उन्हें रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन में स्प्रिंग की भूमिका मिली, जिसके बाद आर्किपोवा को रेडियो पर प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया गया।

आर्किपोवा कंज़र्वेटरी के पूर्णकालिक विभाग में चली जाती है और डिप्लोमा कार्यक्रम पर काम करना शुरू कर देती है। कंज़र्वेटरी के छोटे हॉल में उनके प्रदर्शन को परीक्षा समिति द्वारा उच्चतम अंक के साथ दर्जा दिया गया था। आर्किपोवा को कंज़र्वेटरी में रहने की पेशकश की गई और स्नातक विद्यालय में प्रवेश के लिए सिफारिश की गई।

हालाँकि, उस समय, एक शिक्षण करियर आर्किपोवा को आकर्षित नहीं करता था। वह एक गायिका बनना चाहती थी और सावरांस्की की सलाह पर उसने बोल्शोई थिएटर के प्रशिक्षु समूह में शामिल होने का फैसला किया। लेकिन असफलता उसका इंतजार कर रही थी। फिर युवा गायिका स्वेर्दलोव्स्क के लिए रवाना हो गई, जहां उसे तुरंत मंडली में स्वीकार कर लिया गया। उनके आगमन के दो सप्ताह बाद उनका पदार्पण हुआ। आर्किपोवा ने एन.ए. के ओपेरा में ल्युबाशा की भूमिका निभाई। रिमस्की-कोर्साकोव "ज़ार की दुल्हन"। उनके साथी प्रसिद्ध ओपेरा गायक यूरी गुलयेव थे। इस समय को वह इस प्रकार याद करते हैं:

एन. रिमस्की-कोर्साकोव की द ज़ार ब्राइड, 1959 में ल्युबाशा के रूप में इरीना आर्किपोवा

“इरीना आर्किपोवा के साथ पहली मुलाकात मेरे लिए एक रहस्योद्घाटन थी। यह स्वेर्दलोव्स्क में हुआ। मैं अभी भी कंज़र्वेटरी में एक छात्र था और एक प्रशिक्षु के रूप में स्वेर्दलोव्स्क ओपेरा थियेटर के मंच पर छोटे भागों में प्रदर्शन करता था। और अचानक एक अफवाह फैल गई, एक नए युवा, प्रतिभाशाली गायक को मंडली में स्वीकार कर लिया गया, जिसके बारे में पहले से ही एक मास्टर के रूप में बात की जा रही थी। उन्हें तुरंत पहली फिल्म - ल्युबाशा की पेशकश की गई " शाही दुल्हनरिमस्की-कोर्साकोव। वह बहुत चिंतित रही होगी...

बाद में, इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना ने मुझे बताया कि वह डर के मारे उन पोस्टरों से दूर हो गई, जहां पहली बार यह छपा था: "हुबाशा - आर्किपोवा"। और यहाँ इरीना की पहली रिहर्सल है। वहाँ कोई दृश्य नहीं थे, कोई दर्शक नहीं थे। मंच पर सिर्फ एक कुर्सी थी. लेकिन मंच पर एक ऑर्केस्ट्रा और एक कंडक्टर था। और इरीना थी - ल्युबाशा। लंबा, पतला, मामूली ब्लाउज और स्कर्ट में, बिना मंच पोशाक के, बिना मेकअप के। महत्वाकांक्षी गायक...

मैं मंच के पीछे उससे पाँच मीटर की दूरी पर था। सब कुछ सामान्य था, कामकाजी ढंग से, पहली रफ रिहर्सल। कंडक्टर ने परिचय दिखाया. और गायक की आवाज़ की पहली ध्वनि से, सब कुछ बदल गया, जीवन में आया और बोला। उसने गाया "यह वही है जो मैंने जीया है, ग्रिगोरी," और यह एक ऐसी आह थी, खींची हुई और दर्द भरी, यह इतना सच था कि मैं सब कुछ भूल गई; यह एक स्वीकारोक्ति और एक कहानी थी, यह एक नग्न हृदय का रहस्योद्घाटन था, जो कड़वाहट और पीड़ा से जहर था।

उनकी गंभीरता और आंतरिक संयम में, सबसे संक्षिप्त साधनों की मदद से अपनी आवाज़ के रंगों पर महारत हासिल करने की उनकी क्षमता में, एक पूर्ण आत्मविश्वास था जो उत्साहित, हैरान और आश्चर्यचकित करता था। मैंने उसकी हर बात पर विश्वास किया. शब्द, ध्वनि, उपस्थिति - सब कुछ समृद्ध रूसी में बोला गया। मैं भूल गया कि यह एक ओपेरा है, कि यह एक मंच है, कि यह एक रिहर्सल है और कुछ दिनों में एक प्रदर्शन होगा। यह स्वयं जीवन था. यह उस अवस्था की तरह थी जब ऐसा लगता है कि कोई व्यक्ति जमीन से उतर गया है, ऐसी प्रेरणा जब आप सच्चाई के साथ सहानुभूति और सहानुभूति रखते हैं। "यहाँ वह है, मदर रस', वह कैसे गाती है, कैसे दिल जीत लेती है," मैंने तब सोचा..."

स्वेर्दलोव्स्क में काम करते हुए, युवा गायिका ने अपने ऑपरेटिव प्रदर्शनों की सूची का विस्तार किया और अपनी गायन और कलात्मक तकनीक में सुधार किया। एक साल बाद, वह वारसॉ में अंतर्राष्ट्रीय गायन प्रतियोगिता की विजेता बन गई। वहां से लौटकर, आर्किपोवा ने ओपेरा कारमेन में मेज़ो-सोप्रानो के शास्त्रीय भाग में अपनी शुरुआत की। यह वह पार्टी थी जो उनकी जीवनी में महत्वपूर्ण मोड़ बन गई।

कारमेन की भूमिका निभाने के बाद, आर्किपोवा को लेनिनग्राद में माली ओपेरा थियेटर की मंडली में आमंत्रित किया गया था। हालाँकि, वह कभी लेनिनग्राद नहीं पहुंची, क्योंकि उसी समय उसे बोल्शोई थिएटर की मंडली में स्थानांतरित होने का आदेश मिला। उस पर थिएटर के मुख्य संचालक ए. मेलिक-पशायेव की नजर पड़ी। वह ओपेरा कारमेन के प्रोडक्शन को अपडेट करने पर काम कर रहे थे और उन्हें एक नए कलाकार की जरूरत थी।

और 1 अप्रैल, 1956 को गायिका ने कारमेन में बोल्शोई थिएटर के मंच पर अपनी शुरुआत की। आर्किपोवा ने बोल्शोई थिएटर के मंच पर चालीस वर्षों तक काम किया और शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के लगभग सभी हिस्सों में प्रदर्शन किया।

उनके काम के पहले वर्षों में, उनके गुरु अलेक्जेंडर शमीलेविच मेलिक-पाशाएव थे, और फिर प्रसिद्ध ओपेरा कंडक्टर वासिली वासिलीविच नेबोल्सिन थे। मॉस्को में विजयी प्रीमियर के बाद, आर्किपोवा को वारसॉ ओपेरा में आमंत्रित किया गया और उसी समय से विश्व ओपेरा मंच पर उनकी प्रसिद्धि शुरू हुई।

1959 में आर्किपोवा भागीदार थी प्रसिद्ध गायकमारियो डेल मोनाको को जोस की भूमिका निभाने के लिए मास्को में आमंत्रित किया गया। प्रदर्शन के बाद प्रसिद्ध कलाकारबदले में, उन्होंने आर्किपोवा को नेपल्स और रोम में इस ओपेरा की प्रस्तुतियों में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया। आर्किपोवा विदेशी ओपेरा कंपनियों में शामिल होने वाली पहली रूसी गायिका बनीं।

“इरिना आर्किपोवा बिल्कुल उसी तरह की कारमेन हैं जिनकी मैं इस छवि को देखता हूं, उज्ज्वल, मजबूत, संपूर्ण, अश्लीलता और अश्लीलता के किसी भी स्पर्श से दूर, मानवीय। इरीना आर्किपोवा के पास एक स्वभाव, एक सूक्ष्म मंच अंतर्ज्ञान, एक आकर्षक उपस्थिति और, ज़ाहिर है, एक उत्कृष्ट आवाज़ है - एक विस्तृत श्रृंखला का मेज़ो-सोप्रानो, जिसमें वह पारंगत है।

वह एक अद्भुत पार्टनर हैं. उनके सार्थक, भावनात्मक अभिनय, उनके सच्चे, कारमेन की छवि की गहराई की अभिव्यक्ति ने मुझे, जोस की भूमिका के कलाकार के रूप में, वह सब कुछ दिया जो मंच पर मेरे नायक के जीवन के लिए आवश्यक था। वह सचमुच एक महान अभिनेत्री हैं।' उनकी नायिका के व्यवहार और भावनाओं का मनोवैज्ञानिक सत्य, संगीत और गायन से स्वाभाविक रूप से जुड़ा हुआ, उनके व्यक्तित्व से गुजरते हुए, उनके संपूर्ण अस्तित्व को भर देता है, ”

उसके इतालवी सहयोगी ने कहा।

1959/60 सीज़न में, मारियो डेल मोनाको के साथ, आर्किपोवा ने नेपल्स, रोम और अन्य शहरों में प्रदर्शन किया। उन्हें प्रेस से बहुत अच्छी समीक्षाएँ मिलीं।

“... एक सच्ची जीत मॉस्को बोल्शोई थिएटर की एकल कलाकार इरीना आर्किपोवा को मिली, जिन्होंने कारमेन के रूप में प्रदर्शन किया। ऑर्केस्ट्रा पर हावी कलाकार की मजबूत, विस्तृत श्रृंखला, दुर्लभ सौंदर्य आवाज, उसका आज्ञाकारी वाद्ययंत्र है; उनकी मदद से, गायक भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला को व्यक्त करने में सक्षम था जो बिज़ेट ने अपने ओपेरा की नायिका को दी थी।

शब्द की सही उच्चारण और प्लास्टिसिटी पर जोर दिया जाना चाहिए, जो विशेष रूप से सस्वर पाठ में ध्यान देने योग्य है। आर्किपोवा के गायन कौशल से कम उनकी उत्कृष्ट अभिनय प्रतिभा नहीं है, जो छोटी से छोटी जानकारी तक भूमिका के उत्कृष्ट विस्तार से प्रतिष्ठित है।

कारमेन में इरीना आर्किपोवा और मारियो डेल मोनाको, 1959

“कलाकारों के बारे में अग्रणी भूमिकाबिज़ेट के अद्भुत ओपेरा में हमारे पास कई उत्साही यादें हैं, लेकिन अंतिम कारमेन को सुनने के बाद, हम विश्वास के साथ कह सकते हैं कि उनमें से किसी ने भी आर्किपोवा जैसी प्रशंसा नहीं जगाई।

हमारे लिए, जिनके खून में ओपेरा है, उनकी व्याख्या बिल्कुल नई लगती थी। एक इतालवी उत्पादन में असाधारण रूप से वफादार रूसी कारमेन, ईमानदारी से कहें तो, हमें देखने की उम्मीद नहीं थी। कल के प्रदर्शन में इरीना आर्किपोवा ने मेरिमी - बिज़ेट के चरित्र के लिए नए प्रदर्शन क्षितिज खोले।

आर्किपोवा को अकेले नहीं, बल्कि एक दुभाषिया - एक शिक्षक - के साथ इटली भेजा गया था इतालवीवाई वोल्कोवा। जाहिर तौर पर, अधिकारियों को डर था कि आर्किपोवा इटली में ही रहेगी।

अन्य गायकों की तरह, आर्किपोवा भी अक्सर पर्दे के पीछे की साज़िशों का शिकार हो जाती थीं। कभी-कभी गायिका को यह कहकर जाने से मना कर दिया जाता था कि उसके पास विभिन्न देशों से बहुत सारे निमंत्रण हैं। इसलिए एक दिन, जब आर्किपोवा को कोवेंट गार्डन थिएटर के मंच पर ओपेरा इल ट्रोवाटोर के निर्माण में भाग लेने के लिए इंग्लैंड से निमंत्रण मिला, तो संस्कृति मंत्रालय ने जवाब दिया कि आर्किपोवा व्यस्त थी और एक अन्य गायक को भेजने की पेशकश की।

नहीं कम जटिलताप्रदर्शनों की सूची का विस्तार हुआ। विशेष रूप से, आर्किपोवा यूरोपीय पवित्र संगीत के प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हो गई। हालाँकि, लंबे समय तक वह रूसी पवित्र संगीत को अपने प्रदर्शनों की सूची में शामिल नहीं कर सकीं। केवल 1980 के दशक के अंत में ही स्थिति में बदलाव आया। सौभाग्य से, ये "संगत परिस्थितियाँ" भी सुदूर अतीत में हैं।

वी.वी. द्वारा लिखित टिमोखिन:

“आर्किपोवा की प्रदर्शन कला को किसी भी भूमिका के ढांचे में नहीं रखा जा सकता है। उसकी रुचियों का दायरा बहुत व्यापक और विविध है। ओपेरा हाउस के साथ, उनके कलात्मक जीवन में एक बड़ा स्थान इसके सबसे विविध पहलुओं में संगीत कार्यक्रम गतिविधि द्वारा कब्जा कर लिया गया है: ये बोल्शोई थिएटर वायलिन कलाकारों की टुकड़ी के साथ प्रदर्शन, ओपेरा कार्यों के संगीत कार्यक्रम में भागीदारी और प्रदर्शन का ऐसा अपेक्षाकृत दुर्लभ रूप है। आज एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ऑपेरनाबेंड (शाम ओपेरा संगीत) और एक अंग के साथ संगीत कार्यक्रम के रूप में। और महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में सोवियत लोगों की विजय की 30वीं वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर, इरीना आर्किपोवा सोवियत गीत के एक शानदार कलाकार के रूप में दर्शकों के सामने आईं, जिन्होंने अपनी गीतात्मक गर्मजोशी और उच्च नागरिकता को बखूबी व्यक्त किया।

आर्किपोवा की कला में निहित शैलीगत और भावनात्मक बहुमुखी प्रतिभा असामान्य रूप से प्रभावशाली है। बोल्शोई थिएटर के मंच पर, उन्होंने मेज़ो-सोप्रानो के लिए लगभग संपूर्ण प्रदर्शनों की सूची गाई - खोवांशीना में मार्फ़ा, बोरिस गोडुनोव में मरीना मनिशेक, सदको में ल्युबावा, द ज़ार की दुल्हन में ल्युबाशा, माज़ेपा में लव, बिज़ेट में कारमेन, अज़ुसेनु में इल ट्रोवाटोर, डॉन कार्लोस में इबोली।

गायक के लिए, जो व्यवस्थित संगीत कार्यक्रम का संचालन करता है, बाख और हैंडेल, लिस्ज़त और शुबर्ट, ग्लिंका और डार्गोमीज़्स्की, मुसॉर्स्की और त्चिकोवस्की, राचमानिनोव और प्रोकोफ़िएव के कार्यों की ओर मुड़ना स्वाभाविक हो गया। कितने कलाकारों को मेडटनर, तानेयेव, शापोरिन के रोमांस या पुरुष गायक मंडल और एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ब्राह्म्स के "रैप्सोडी फॉर मेज़ो-सोप्रानो" जैसे अद्भुत काम का श्रेय जाता है?

कितने संगीत प्रेमी परिचित थे, कहते हैं, स्वर युगलइरीना आर्किपोवा से पहले त्चिकोवस्की ने उन्हें बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकारों मकवाला कासराश्विली के साथ-साथ व्लादिस्लाव पशिंस्की के साथ एक रिकॉर्ड पर रिकॉर्ड किया था?

1996 में अपनी पुस्तक का समापन करते हुए, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने लिखा:

“…दौरों के बीच के अंतराल में, जो सक्रिय रहने के लिए एक अनिवार्य शर्त है रचनात्मक जीवन, एक और रिकॉर्ड रिकॉर्ड करना, या बल्कि, एक सीडी, टीवी कार्यक्रमों का फिल्मांकन, प्रेस कॉन्फ्रेंस और साक्षात्कार, "सिंगिंग बिएननेल" के संगीत समारोहों में गायकों का प्रदर्शन। मॉस्को - सेंट पीटर्सबर्ग", छात्रों के साथ काम करें, इंटरनेशनल यूनियन ऑफ म्यूजिकल फिगर्स में काम करें ...

और पुस्तक पर और अधिक काम, और अधिक... और... मैं खुद आश्चर्यचकित हूं कि शैक्षणिक, संगठनात्मक, सामाजिक और अन्य "गैर-मुखर" मामलों के अपने सभी पागल काम के बोझ के साथ, मैं अभी भी गाना जारी रखता हूं। ठीक उस दर्जी के बारे में उस चुटकुले की तरह, जिसे राजा चुना गया था, लेकिन वह अपनी कला छोड़ना नहीं चाहता और रात में थोड़ा और सिलाई करता है...

हेयर यू गो! एक और फ़ोन कॉल… “क्या? मास्टर क्लास आयोजित करने के लिए कहें? कब?.. और मुझे कहां प्रदर्शन करना चाहिए?.. कैसे? क्या रिकॉर्डिंग कल ही हो जाएगी?..'

जीवन का संगीत बजता रहता है... और यह अद्भुत है।”

इरीना आर्किपोवा - ओपेरा गायक, एक अद्भुत मेज़ो-सोप्रानो के मालिक, सोवियत संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट, शिक्षक, प्रचारक, सार्वजनिक व्यक्ति। इसे सही मायनों में रूस का राष्ट्रीय खजाना माना जा सकता है, क्योंकि आर्किपोवा की शानदार गायन प्रतिभा और उनके व्यक्तित्व का वैश्विक स्तर असीमित है।

आर्किपोवा इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने अपने जीवन में जिन मुख्य घटनाओं का अनुभव किया, गायिका के पति, संगीत और सामाजिक गतिविधियों में उनकी उपलब्धियाँ - आज इस उत्कृष्ट महिला के बारे में हमारी कहानी है। सोवियत संघ की ओपेरा रानी किन आंतरिक सिद्धांतों के अनुसार जीती थीं, और उनका महान गैलिना विश्नेव्स्काया से झगड़ा क्यों हुआ? इन सभी सवालों के जवाब पाठक को हमारे लेख में मिलेंगे।

बचपन की यादें

इरीना आर्किपोवा एक गायिका हैं जिनकी जीवनी मास्को में शुरू हुई। लड़की का जन्म जनवरी 1925 में एक बुद्धिमान और बहुत ही बुद्धिमान परिवार में हुआ था संगीतमय लोग. उनके पिता, इंजीनियर कॉन्स्टेंटिन वेटोस्किन, अविश्वसनीय थे रचनात्मक व्यक्ति, उन्होंने चार संगीत वाद्ययंत्र बजाए - पियानो, बालालिका, गिटार, मैंडोलिन। संगीत के प्रति यह प्रतिबद्धता वेटोस्किन परिवार की प्राचीन काल से चली आ रही है। एक बार कॉन्स्टेंटिन इवानोविच के माता-पिता के परिवार में एक पूरा पारिवारिक ऑर्केस्ट्रा था। आर्किपोवा की माँ - एवदोकिया एफिमोव्ना गैल्दा - ने बोल्शोई थिएटर में गाया था। इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना याद करती हैं: “माँ की मधुर स्वर के साथ बहुत सुंदर आवाज़ थी, पिताजी हमेशा उनकी प्रतिभा की प्रशंसा करते थे। माता-पिता को संगीत समारोहों में भाग लेना पसंद था, ओपेरा प्रदर्शन, बैले। लाइव संगीत लगातार बजता रहा पैतृक घर, इरीना ने इसे बचपन से सुना है।

माता-पिता ने अपनी बेटी में बहुमुखी शिक्षा और निश्चित रूप से संगीत के प्रति प्रेम पैदा करने की कोशिश की। मुझे कहना होगा कि इरीना कई मामलों में एक प्रतिभाशाली बच्ची थी - उसने चित्र बनाने की क्षमता दिखाई, उसने अच्छा गाया। उन्होंने उसे मॉस्को में कंज़र्वेटरी के संगीत विद्यालय में पियानो की पढ़ाई के लिए भेजने का फैसला किया। हालाँकि, शिक्षा बाधित करनी पड़ी - लड़की अचानक बीमार पड़ गई और कक्षाओं में शामिल नहीं हो सकी। बाद में, इरीना ने फिर से संगीत की दुनिया के करीब जाने का प्रयास किया - उसने गेन्सिन बहनों के नाम पर स्कूल में प्रवेश किया और ओल्गा फैबियानोव्ना गेसिना के साथ अध्ययन करना शुरू किया। पियानो पाठ के साथ-साथ, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने स्कूल गाना बजानेवालों में गाया।

पेशे का चुनाव

बेशक, माता-पिता यह समझते थे कि उनकी बेटी में संगीत की प्रतिभा है, लेकिन उनकी राय थी कि जीवन में अच्छा करने के लिए गायन सबसे अच्छी बात नहीं है। क्या वह मामला जिसके लिए आर्किपोवा के पास भारी क्षमताएं नहीं थीं। इसके अलावा, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने हमेशा प्रसिद्ध महिला मूर्तिकारों ए.एस. के कार्यों की प्रशंसा की। गोलूबकिना, वी.आई. मुखिना ने गंभीरता से सोचा कि अपने जीवन को वास्तुकला से कैसे जोड़ा जाए।

युद्ध ने इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना के लिए एक विकल्प बनाया। वेटोस्किन परिवार को ताशकंद ले जाया गया। वहां, भविष्य की ओपेरा दिवा ने वास्तुकला संस्थान में प्रवेश किया, जो एक महान संयोग से, निकासी में ताशकंद में भी समाप्त हो गया। विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई के समानांतर, आर्किपोवा इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने संस्थान में वोकल स्टूडियो में अध्ययन किया। उनकी शिक्षिका नादेज़्दा मालिशेवा थीं, जिन्होंने छात्र के लिए संगीत की दुनिया खोली, उन्हें ओपेरा की कला से परिचित कराया। स्वयं इरीना आर्किपोवा के अनुसार, यह नादेज़्दा मतवेवना ही थीं जिन्होंने शुरू में छात्र को सही व्याख्या की ओर अग्रसर किया संगीतमय कार्य, रूप और सामग्री को महसूस करना सिखाया, मुझे रोमांस और ओपेरा साहित्य से परिचित कराया।

जनता के सामने इरीना आर्किपोवा का पहला प्रदर्शन वास्तुकला संस्थान की दीवारों के भीतर हुआ। यह कहा जाना चाहिए कि संगीत और रंगमंच को शिक्षकों और विश्वविद्यालय के छात्रों दोनों के बीच बहुत सम्मान दिया जाता था, और ऐसे संगीत कार्यक्रम छात्रों के जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे।

1948 में, इरीना आर्किपोवा ने "उत्कृष्ट" डिग्री के साथ अपने डिप्लोमा प्रोजेक्ट का बचाव किया और उन्हें एक वास्तुशिल्प कार्यशाला में नियुक्त किया गया जो मॉस्को परियोजनाओं से निपटती थी। इरीना आर्किपोवा की भागीदारी से, यारोस्लाव राजमार्ग पर आवासीय भवन बनाए गए। उनकी परियोजना के अनुसार, मॉस्को फाइनेंशियल इंस्टीट्यूट बनाया गया था।

सिंगिंग करियर. शुरू

1948 में, मॉस्को कंज़र्वेटरी में शाम की पढ़ाई उपलब्ध हो गई, और इरीना ने एक वास्तुकार के रूप में अपनी नौकरी छोड़े बिना, प्रथम वर्ष में प्रवेश किया। शैक्षिक संस्थाआरएसएफएसआर के कलाकार लियोनिद सावरन्स्की की कक्षा में। 1951 में, गायिका ने रेडियो पर अपनी शुरुआत की। 1954 में, इरीना आर्किपोवा ने पूर्णकालिक शिक्षा की ओर रुख किया, जिसके लिए उन्होंने अपने खर्च पर छुट्टियां लीं। उन्हें पूरा विश्वास था कि ग्रेजुएशन के बाद वह आर्किटेक्चर में जरूर लौटेंगी, लेकिन ऐसा नहीं हुआ। इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना ने शानदार ढंग से अपनी थीसिस का बचाव किया, सम्मान के साथ राज्य परीक्षा उत्तीर्ण की और स्नातक विद्यालय में प्रवेश किया। दुर्भाग्य से, वह बोल्शोई थिएटर मंडली के लिए परीक्षा पास नहीं कर पाई।

1954 में, इरीना आर्किपोवा स्वेर्दलोव्स्क के लिए रवाना हो गईं, जहां उन्होंने ओपेरा हाउस में एक साल तक काम किया। गायिका को पहली लोकप्रियता तब मिली जब उसने अंतर्राष्ट्रीय गायन प्रतियोगिता जीती। एक संगीत प्रतियोगिता में ग्रांड प्रिक्स लेने के बाद, इरीना आर्किपोवा ने वहाँ न रुकने का फैसला किया। उनके रचनात्मक विकास की जीवनी रूस के शहरों में संगीत कार्यक्रम गतिविधियों के साथ जारी रही। दो साल बाद, भविष्य की ओपेरा दिवा लेनिनग्राद में समाप्त हो गई। उन्होंने माली थिएटर के मंच पर बहुत सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया, जिसके बाद उन्हें सांस्कृतिक राजधानी में रहने की पेशकश की गई। हालाँकि, सभी के लिए अप्रत्याशित रूप से, संस्कृति मंत्रालय के आदेश से, आर्किपोवा को मास्को में स्थानांतरित कर दिया गया था। मार्च 1956 से, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना को आधिकारिक तौर पर बोल्शोई थिएटर की मंडली में सूचीबद्ध किया गया था।

बोल्शोई थिएटर में काम करें

उसी वर्ष 1 अप्रैल को, इरिना आर्किपोवा ने बोल्शोई थिएटर के मंच पर अपनी शुरुआत की - उन्होंने जॉर्जेस बिज़ेट के ओपेरा कारमेन में बड़ी सफलता के साथ प्रदर्शन किया। उनके स्टेज पार्टनर बल्गेरियाई नाटकीय टेनर लुबोमिर बोडुरोव थे। बेशक, एक युवा और महत्वाकांक्षी कलाकार के करियर में यह एक तीव्र मोड़ था। इरीना आर्किपोवा, जिनकी रचनात्मकता की जीवनी कई साल पहले शुरू हुई थी, उनके पास एक साल के लिए भी बोल्शोई थिएटर में काम करने का समय नहीं था। और अब उसे मिल गया है मुख्य दलमहान ओपेरा में.

जैसा कि इरीना आर्किपोवा ने खुद उस समय के बारे में याद किया: “मेरे सभी विचार केवल एक ही चीज़ में व्यस्त थे - नाटक की तैयारी करना और उसमें अच्छा प्रदर्शन करना। अपनी युवावस्था और जीवन के प्रति अज्ञानता में, मैंने कल्पना भी नहीं की थी कि यह मंच पर डरने वाली पहली उपस्थिति नहीं थी। कारमेन के निर्माण में एकल कलाकार के रूप में पहली उपस्थिति से सावधान रहना आवश्यक था। तब मुझे ऐसा लगा कि यह एक साधारण पैटर्न था - पहली बार बोल्शोई में और तुरंत मुख्य भूमिका में। मैं सोच भी नहीं सकता था कि ये कोई असाधारण मामला है.

मई 1959 में, इरीना आर्किपोवा के करियर में एक और महत्वपूर्ण घटना घटी - उन्होंने मुसॉर्स्की के नाटक "खोवांशीना" में अपनी पसंदीदा भूमिकाओं में से एक - मार्फा का हिस्सा निभाया।

विश्व मान्यता

जून 1959 में, यूएसएसआर में इतालवी टेनर मारियो डेल मोनाको का दौरा आयोजित किया गया था। ओपेरा गायक ने "कारमेन" नाटक में भाग लिया, जो इरीना आर्किपोवा का स्टेज पार्टनर बन गया। उसका आगमन सोवियत संघयह एक अविश्वसनीय घटना थी जिस पर सार्वजनिक आक्रोश था। विश्व स्टार के साथ युगल गीत समापन कार्यक्रम था रचनात्मक कैरियरइरीना आर्किपोवा, जिन्होंने उनके लिए विश्व लोकप्रियता के द्वार खोले। यूरोपीय देशों में प्रदर्शन के टेलीविजन और रेडियो प्रसारण ने रूसी ओपेरा रानी की प्रतिभा को तुरंत पहचानने में योगदान दिया। आर्किपोवा इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना, जिनकी तस्वीर अब सोवियत पत्रिकाओं के कवर से नहीं हटती थी, उनके पास विदेश से नौकरी के कई प्रस्तावों को स्वीकार करने का समय नहीं था।

उन्हें इटली के शहरों में मारियो डेल मोनाको के साथ संयुक्त प्रदर्शन करना था। वैसे, सभी सोवियत ओपेरा कला के इतिहास में इतालवी मंच पर किसी रूसी गायक का यह पहला प्रदर्शन था। इरीना आर्किपोवा पश्चिम में रूसी ओपेरा स्कूल को बढ़ावा देने में अग्रणी थीं। जल्द ही इटली में युवा सोवियत गायकों की पहली इंटर्नशिप संभव हो गई - मिलाश्किना, वेडेर्निकोव, निकितिना और अन्य।

वूस्टमैन और कैबेल से परिचित

1963 की गर्मियों में, इरीना आर्किपोवा जापान गईं, जहाँ उन्होंने देश के कई शहरों में 14 संगीत कार्यक्रम दिए। 1964 में, गायक ने ला स्काला के मंच पर प्रदर्शन किया: बोरिस गोडुनोव (मरीना मनिशेक का हिस्सा), वॉर एंड पीस (हेलेन बेजुखोवा का हिस्सा), द क्वीन ऑफ स्पेड्स (पोलिना)। इरीना आर्किपोवा भी विदेश जाने में कामयाब रहीं - उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका में कई प्रदर्शन किए। न्यूयॉर्क में, गायक की मुलाकात प्रसिद्ध पियानोवादक जॉन वुस्टमैन से हुई, जिनके साथ उन्होंने मेलोडिया कंपनी में मुसॉर्स्की के साथ एक रिकॉर्ड रिकॉर्ड किया। संयुक्त कार्य को फ्रांस में गोल्डन ऑर्फ़ियस ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया। वैसे, जॉन वुस्टमैन कई वर्षों तक आर्किपोवा के रचनात्मक मित्र बने रहे।

फ्रांस के दक्षिण में आयोजित उत्सव के लिए धन्यवाद, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने मोंटसेराट कैबेल से मुलाकात की और जिस गरिमा के साथ विश्व सितारा व्यवहार करता है, उस पर अवर्णनीय आश्चर्य हुआ। "इल ट्रोवाटोर" नाटक में हमारे काम के दौरान, मोंटसेराट ने कभी भी खुद को "शाही" सनक की अनुमति नहीं दी। वह मंच पर अपने सहकर्मियों के प्रति हमेशा चौकस रहती थीं, अपनी प्रसिद्धि से उनमें से किसी को भी अभिभूत नहीं करती थीं। उसका व्यवहार अपरिवर्तनीय सत्य की पुष्टि करता है - एक महान कलाकार के पास घमंड करने के लिए कुछ भी नहीं है - कला, उसकी अपनी प्रतिभा और काम करने की महान क्षमता उसके लिए बोलती है।

व्यक्तिगत जीवन

सक्रिय रचनात्मक गतिविधिगायक की व्यक्तिगत खुशी में बाधा नहीं बनी। ओपेरा दिवा ने परिवार शुरू करने के लिए कई बार कोशिश की। इरीना आर्किपोवा के पति अलग-अलग पेशेवर क्षेत्रों से थे। इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना के पहले पति थे जिनसे 1947 में उन्होंने एक बेटे आंद्रेई को जन्म दिया। हालाँकि, यह शादी जल्द ही टूट गई। गायिका का दूसरा पति दुकान में उसका सहकर्मी था। इरीना आर्किपोवा और व्लादिस्लाव पियावको, एक ओपेरा टेनर, बोल्शोई थिएटर में मिले। एक समय इस रिश्ते के दुखद अंत की भविष्यवाणी की गई थी, लेकिन द्वेषपूर्ण आलोचकों की भविष्यवाणी गलत थी।

सोवियत ओपेरा दिवा के रिश्तेदारों के अनुसार, वह खुशहाल शादीशुदा थी। इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना का जीवन रचनात्मकता के अलावा स्त्री सुख से भी भरा था। और इरीना आर्किपोवा चालीस से अधिक वर्षों तक एक साथ रहे। हालांकि दोनों का रिश्ता प्रतिभाशाली लोगसे शुरू हुआ जोरदार कांड, जो न केवल सोवियत संघ में, बल्कि उसकी सीमाओं से भी कहीं आगे तक जाना जाता था। इरीना आर्किपोवा और गैलिना विश्नेव्स्काया के बीच संघर्ष - बोल्शोई थिएटर का एक और प्राइमा - युवा और होनहार ओपेरा गायक - व्लादिस्लाव पियावको के कारण ही भड़क गया। इस निंदनीय कहानी का विवरण इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना द्वारा उनके पति (व्लादिस्लाव पियावको) की पुस्तक "टेनोर: फ्रॉम द क्रॉनिकल ऑफ़ लिव्ड लाइफ़्स ..." में प्रकाशित कहानी की बदौलत जनता को ज्ञात हुआ।

और ये सब ऐसे ही हुआ. जब महत्वाकांक्षी गायक पहली बार बोल्शोई थिएटर की दहलीज पर दिखाई दिए, तो उन्होंने तुरंत गैलिना विश्नेव्स्काया को पसंद करना शुरू कर दिया, लेकिन एक आदमी के रूप में नहीं, बल्कि उनकी महान प्रतिभा के प्रशंसक के रूप में। व्लादिस्लाव के एक दोस्त ने उसे रीगा से भारी मात्रा में कार्नेशन्स भेजे, जिसे किरायेदार ने गैलिना पावलोवना को प्रशंसा और असीम सम्मान के प्रतीक के रूप में प्रस्तुत किया। जब इरीना आर्किपोवा थिएटर में आईं, तो पियावको ने अचानक उनकी ओर "स्विच" कर लिया। गायक ने उस व्यक्ति को स्पष्ट कर दिया कि वह सफल नहीं होगा, भले ही केवल इसलिए कि वह इरीना से बहुत छोटा है। हालाँकि, इसने प्रशंसक को बिल्कुल भी अलग-थलग नहीं किया, बल्कि उसे और भी अधिक उत्तेजित कर दिया।

हालाँकि, दो ओपेरा दिवाओं के बीच झगड़े का आधिकारिक संस्करण एक ही प्रदर्शन में भाग लेने पर उनका विवाद था सच्चा कारणसंघर्ष कामकाज से दूर, व्यक्तिगत था। महिलाओं के बीच कड़ी बातचीत हुई, जिसके दौरान आर्किपोवा ने अपनी अभिव्यक्ति में कोई शर्मिंदगी महसूस किए बिना खुलकर बात की। बात यहां तक ​​पहुंच गई कि गैलिना विश्नेव्स्काया ने आर्किपोव के खिलाफ पार्टी कमेटी को एक बयान लिखा। माफी मांगने की मांग के साथ महिला को पार्टी की बैठक में बुलाया गया। आर्किपोवा ने सामग्री के लिए माफी मांगने से इनकार करते हुए केवल फॉर्म के लिए माफी मांगने की पेशकश की। पार्टी कमेटी की इस बैठक ने सबकुछ ख़त्म कर दिया.

जल्द ही, बोल्शोई थिएटर के प्राइमा और व्लादिस्लाव पियावको का उपन्यास दूसरों को ज्ञात हो गया। आदमी की साइबेरियाई जिद के हमले के तहत, इरीना आर्किपोवा ने हार मान ली। और भाग्य ने निश्चित रूप से यहां एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

व्लादिस्लाव पियावको और इरीना आर्किपोवा की उम्र में सोलह साल का महत्वपूर्ण अंतर था। शादी में, गायकों के आम बच्चे नहीं थे, लेकिन व्लादिस्लाव पहले से ही चार बच्चों के पिता थे। इरीना आर्किपोवा का इकलौता बेटा आंद्रेई था। कुछ समय बाद, ओपेरा दिवा के पोते एंड्रियुशा का जन्म हुआ, जो बाद में कंज़र्वेटरी से स्नातक हुआ और बोल्शोई थिएटर में एक कलाकार बन गया। आंद्रेई की एक बार एक बेटी थी, इरीना, जिसका नाम उनकी प्रसिद्ध दादी के नाम पर रखा गया था। दुर्भाग्य से, महान इरीना आर्किपोवा अपने बेटे से चार साल तक जीवित रहीं।

सामाजिक गतिविधि

एक सार्वजनिक हस्ती के रूप में इरीना आर्किपोवा का करियर 1966 में त्चिकोवस्की प्रतियोगिता में जूरी सदस्य के रूप में उनकी भागीदारी के साथ शुरू हुआ। तब ग्लिंका प्रतियोगिता की अध्यक्षता, कई विश्व मंचों में भागीदारी, उदाहरण के लिए, वर्डी वॉयस, बेल्जियम में क्वीन एलिजाबेथ प्रतियोगिता, पेरिस और म्यूनिख में गायन प्रतियोगिता, ग्रीस और स्पेन में मारिया कैलस और फ्रांसिस्को विनास प्रतियोगिताएं, क्रमश।

1986 से, आर्किपोवा ऑल-यूनियन म्यूज़िकल सोसाइटी की प्रमुख रही हैं, जिसे बाद में इंटरनेशनल यूनियन ऑफ़ म्यूज़िकल फिगर्स का नाम दिया गया। 90 के दशक में, इरीना आर्किपोवा अज़रबैजान के इस गायक के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित बुल-बुल प्रतियोगिता में आयोग की अध्यक्ष बनीं। 1993 में, मॉस्को में एक विशेष इरीना आर्किपोवा फाउंडेशन बनाया गया, जो हर संभव तरीके से शुरुआती संगीतकारों का समर्थन करता है। हालाँकि, आर्किपोवा की बड़े पैमाने की गतिविधियाँ संगीत क्षेत्र तक सीमित नहीं हैं। इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना विभिन्न अंतरराष्ट्रीय कांग्रेसों और संगोष्ठियों में भाग लेती हैं जो मानव जाति की वैश्विक समस्याओं से निपटती हैं।

इरीना आर्किपोवा ने अपने महान कार्य, दृढ़ता और पेशे के प्रति प्रेम की बदौलत जीवन में अपनी ऊंचाइयां हासिल कीं। यह महिला अनोखी है. गतिविधि के उपरोक्त सभी क्षेत्रों के अलावा, वह एक महान कार्यकर्ता हैं।

आर्किपोवा - समाजवादी श्रम के नायक, ज्ञानोदय के लिए रूस, साहित्य और कला के क्षेत्र में मॉस्को सिटी हॉल पुरस्कार के विजेता। उनके काम को सेंट एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल्ड फाउंडेशन के अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार से सम्मानित किया गया है। इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना के राजचिह्न के गुल्लक में, श्रम के तीन लाल बैनर, ऑर्डर "फॉर मेरिट टू द फादरलैंड" हैं। गायक को टावर्सकोय के सेंट माइकल के क्रॉस, "फॉर मर्सी एंड चैरिटी", पुश्किन मेडल से सम्मानित किया गया। इसके अलावा, इरीना आर्किपोवा एक साथ कई राज्यों की पीपुल्स आर्टिस्ट हैं - किर्गिस्तान, बश्कोर्तोस्तान और उदमुर्तिया। इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना के पास कई मानद उपाधियाँ भी हैं - "पर्सन ऑफ़ द ईयर", "पर्सन ऑफ़ द सेंचुरी", "द गॉडेस ऑफ़ द आर्ट्स"।

आर्किपोवा। वह कॉन हे?

अपने अस्सीवें जन्मदिन के वर्ष में, इरीना आर्किपोवा ने izvestia.ru पत्रकारों को एक साक्षात्कार दिया, जिसमें उन्होंने अपनी यादें और जीवन दिशानिर्देश साझा किए। गायिका ने इस तथ्य के बारे में बताया कि उसने अपने संगीतमय करियर में बहुत कुछ अनुभव किया है। आर्किपोवा हमेशा वह नहीं गाती जो वह चाहती थी। खुद को व्यस्त रखने के लिए अक्सर उन्हें चैम्बर कार्यक्रम करने पड़ते थे। आर्किपोवा इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना, जिनकी रचनात्मकता की जीवनी में बड़ी संख्या में तथ्य और घटनाएं हैं, उन्हें अभी भी कुछ पछतावा है। उन्हें कभी भी मंच से "द मेड ऑफ ऑरलियन्स" गाना नहीं पड़ा।

वैसे, आर्किपोवा के पास शक्तिशाली संरक्षक नहीं थे, वह कभी किसी की पसंदीदा नहीं थी। लोग उन्हें उनकी प्रतिभा के लिए पसंद करते थे, और यही काफी था। इरीना आर्किपोवा को अक्सर उनकी जानकारी के बिना, अनुपस्थिति में डिप्टी के लिए नामांकित किया जाता था। उन्होंने विरोध नहीं किया और अपने मतदाताओं की हर संभव मदद करने की कोशिश की। मूलतः आवास समस्या का समाधान करना आवश्यक था। वैसे, गायिका के अनुसार, वह अक्सर सर्वोच्च परिषद में सभ्य लोगों से मिलती थीं। इरीना आर्किपोवा ने प्रोखोरोव्स्की मैदान पर एक चर्च के निर्माण का आयोजन किया, जहाँ उन्होंने बड़ी रकम का निवेश किया।

अपने बारे में थोड़ा सा

एक महिला आत्मविश्वास से घोषणा करती है कि उसने जीवन में सब कुछ कर लिया है शुभ टिकट. उसके अद्भुत माता-पिता, दोस्त, रिश्तेदार थे। वह हमेशा वही करती थी जो उसे पसंद था; बहुत से देशों की यात्रा की; मिला प्रमुख लोगइसकी आधुनिकता; मुझे अपने काम के प्रति प्रशंसकों का प्यार महसूस हुआ।

और जीवन भर मुझे इसकी आवश्यकता महसूस हुई। आर्किपोवा ने हमेशा इस सिद्धांत के अनुसार जीने की कोशिश की: “आप चाहे किसी भी उम्र में रहें, आपके लिए कोई दूसरा समय नहीं होगा। इसलिए अब कुछ ऐसा करना ज़रूरी है जो आने वाले कई सालों तक लोगों के दिलों पर छाप छोड़े।” इसके अलावा, मैंने खुद को महसूस किया खुश औरतइरीना आर्किपोवा। उनका निजी जीवन विकसित और लंबा और पूर्ण था। वह हर चीज के लिए अपने पार्टनर की आभारी हैं। उनमें से प्रत्येक से महिला ने कुछ न कुछ सीखा। इरीना आर्किपोवा और उनके पति हमेशा रूममेट से कहीं अधिक रहे हैं। वे मित्र थे।

एक समय में, महिला ने यह सुनिश्चित करने में मदद की कि उसका पोता आंद्रेई आर्किपोव बोल्शोई थिएटर की मंडली में शामिल हो जाए। लेकिन सिर्फ इसलिए नहीं कि ये उसका रिश्तेदार है. गायिका ने वास्तव में अपने एंड्रियुशा में एक विशाल चीज़ देखी संगीत प्रतिभा.

उसने अपने बारे में कहा कि उसका चरित्र जटिल था, और हर कोई उसे पसंद नहीं करता था - आर्किपोवा को हमेशा लोगों को व्यक्तिगत रूप से सच बताने की आदत थी। इस वजह से उन्हें अक्सर कठोर माना जाता था। और वह कठोर नहीं थी, बल्कि तेज़ स्वभाव वाली थी। वह ढीली पड़ सकती है और जल्दबाज़ी में कोई कृत्य कर सकती है, जिसका उसे बाद में पछतावा होगा। इरीना आर्किपोवा का फरवरी 2010 में 85 वर्ष की आयु में निधन हो गया। मास्को में दफनाया गया नोवोडेविच कब्रिस्तान.

रूसी ओपेरा की रानी इरीना आर्किपोवा ने अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले अपने बेटे को खो दिया था। रूसी गायक का स्वास्थ्य, जिसकी हानि विश्व संगीत संस्कृति के लिए एक त्रासदी थी, ने पारिवारिक दुःख को कम कर दिया।
अपने जीवन के साठवें वर्ष में, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना आंद्रेई के इकलौते बेटे की मृत्यु हो गई।

सटीक निदान कहना मुश्किल है, लेकिन वह बहुत लंबे समय से बीमार थे, हालांकि उम्मीद थी कि सब कुछ अच्छा हो जाएगा, आर्किपोवा फाउंडेशन के कार्यकारी निदेशक नादेज़्दा खाचतुरोवा ने लाइफ न्यूज में स्वीकार किया। - एक मां के तौर पर इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना के लिए यह एक बड़ी क्षति थी।

आर्किपोवा हमेशा से रही है बंद व्यक्तिऔर उसके जीवन में जो कुछ घटित हो रहा था उसका कभी विज्ञापन नहीं किया। हम केवल यह जानते थे कि उनके बेटे आंद्रेई की मृत्यु बहुत पहले नहीं हुई थी, - बोल्शोई थिएटर के पूर्व प्रेस सचिव पावेल टोकरेव ने कहा।

इसके अलावा, जनवरी 2010 में उनकी सास, 94 वर्षीय नीना किरिलोवना की मृत्यु हो गई। महान कलाकार की पत्नी की माँ का हाल ही में निधन हो गया, और इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना जो कुछ भी हो रहा था उससे बहुत परेशान थी, पहले से ही अस्पताल में थी।

व्लादिस्लाव इवानोविच (आर्किपोवा के पति - नोट) अब अस्पताल में हैं, - नादेज़्दा खाचतुरोवा कहती हैं। - वह बात करने में भी सक्षम नहीं है - उसकी मां के अंतिम संस्कार के दिन से चालीस दिन भी नहीं बीते हैं। व्लादिस्लाव इवानोविच जो कुछ हुआ उससे स्तब्ध है।

यूएसएसआर की पीपुल्स आर्टिस्ट इरीना आर्किपोवा का दिल आज सुबह-सुबह रुक गया।

बोटकिन अस्पताल ने लाइफ न्यूज को बताया कि रात में, इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना का दिल दो बार रुका। - पहली बार तो उसे बचा लिया गया। दूसरा पड़ाव सुबह लगभग पाँच बजे हुआ और, दुर्भाग्य से, अब कुछ करना संभव नहीं था।

ओपेरा गायक को कुछ दिन पहले आर्थोपेडिक्स विभाग से संवहनी गहन चिकित्सा इकाई में स्थानांतरित किया गया था। 85 वर्षीय इरिना कोन्स्टेंटिनोव्ना को हृदय की बहुत गंभीर बीमारियों के साथ क्लिनिक में भर्ती कराया गया था। उसे कोरोनरी हृदय रोग, एनजाइना पेक्टोरिस, अतालता है। इस सब की पृष्ठभूमि में, उसके जोड़ों में समस्या थी।

डॉक्टरों ने महान कलाकार की मदद के लिए हर संभव कोशिश की। उनकी बढ़ती उम्र के बावजूद, उपचार के गहन कोर्स से कुछ परिणाम मिले और ओपेरा गायिका बेहतर हो गईं।

हालाँकि, सुधार अस्थायी प्रतीत हुआ। प्रसिद्ध कारमेन (उन्हें दुनिया की सर्वश्रेष्ठ कारमेन कहा जाता था) का प्रदर्शन करने वाली गायिका की हालत तेजी से बिगड़ गई। उसे फिर से गहन देखभाल में स्थानांतरित कर दिया गया। दुर्भाग्य से, आर्किपोवा का शरीर एक गंभीर बीमारी का सामना नहीं कर सका, उसका दिल रुक गया।

गहन देखभाल इकाई से दुखद समाचार की सूचना तुरंत आर्किपोवा के पति व्लादिस्लाव पियावको को दी गई।

व्लादिस्लाव इवानोविच अब अस्पताल में हैं, - आर्किपोवा फाउंडेशन के कार्यकारी निदेशक नादेज़्दा खाचतुरोवा कहते हैं। - वह बात करने में भी सक्षम नहीं है - उसकी मां के अंतिम संस्कार के दिन से चालीस दिन भी नहीं बीते हैं। व्लादिस्लाव इवानोविच जो कुछ हुआ उससे स्तब्ध है।

गुरुवार दोपहर दो बजे पियावको के एजेंट अस्पताल आए, जहां उन्होंने गायक की मौत से जुड़े जरूरी दस्तावेज पूरे किए. क्लीनिक स्टाफ के मुताबिक, उन्होंने करीब आधा घंटा अस्पताल में बिताया। उनकी यात्रा के बाद यह ज्ञात हुआ कि इरीना आर्किपोवा की विदाई शनिवार को दोपहर में कंजर्वेटरी के ग्रेट हॉल में होगी और उसके बाद उन्हें राजधानी के नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया जाएगा।

यह पूरे संगीत समुदाय के लिए एक बहुत बड़ी क्षति है, न केवल रूसी, बल्कि वैश्विक भी, - इओसिफ कोबज़ोन कहते हैं। - इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना ने युवा कलाकारों को खुद को साबित करने का मौका दिया, यह नुकसान सिर्फ दुखद नहीं है, यह बहुत कड़वा है। मैं उसे तभी से जानता हूं युवा वर्षजब उन्होंने बोल्शोई थिएटर के मंच पर प्रदर्शन किया, तो वह उनकी आवाज़ की बहुत बड़ी प्रशंसक थीं। पिछली बारहम दो साल पहले टवर में एक उत्सव में मिले थे, जो उनके फाउंडेशन द्वारा आयोजित किया गया था।

इरीना आर्किपोवा दुनिया के सबसे ऊंचे गायकों में से एक थी, - निकोलाई बसकोव याद करते हैं। - उनके संरक्षण में, कई प्रसिद्ध रूसी कलाकारों ने अपना करियर शुरू किया, उदाहरण के लिए, दिमित्री होवरोस्टोवस्की। हम युवाओं सहित सभी के लिए यह एक बहुत बड़ी क्षति है। वह बहुत संवेदनशील, मूल्यवान शिक्षिका थीं। मैं उसे बचपन से जानता था, मैं तब भी एक लड़का ही था। और वह अच्छी तरह जानता था - इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना हमारे करीबी दोस्तों की रिश्तेदार थी। बेशक वह एक महान महिला थीं! असली रानी! आर्किपोवा बहुत दबंग थी: उसकी उपस्थिति में, कई लोग खो गए थे, शर्मिंदा थे। उन्होंने उसके सामने सिर झुकाया! .. देश के लिए बहुत बड़ी क्षति, बहुत-बहुत खेद है।

यह पहले से ही ज्ञात है कि विदाई शनिवार या रविवार को कंज़र्वेटरी के महान हॉल में होगी। आर्किपोवा फाउंडेशन के कर्मचारियों के अनुसार, महान गायक को कहाँ दफनाया जाएगा यह सवाल अब उच्चतम स्तर पर तय किया जा रहा है।

फ्रांसीसी अखबार कोम्बा ने तब लिखा था: "यह प्रदर्शन दो महिलाओं की जीत में समाप्त हुआ! मोंटसेराट कैबेल और इरीना आर्किपोवा प्रतिस्पर्धा से परे हैं। सार्वजनिक प्रतिक्रिया।"

इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना आर्किपोवा (जन्म 1925) - रूसी गायक (मेज़ो-सोप्रानो)। मास्को में पैदा हुआ था. पिता - वेतोश्किन कोन्स्टेंटिन इवानोविच। माता - गाल्डा एव्डोकिया एफिमोव्ना। जीवनसाथी - पियावको व्लादिस्लाव इवानोविच, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट। बेटा - एंड्रयू. परपोती - इरीना।

इरीना आर्किपोवा के पिता बेलारूस से हैं। वह वंशानुगत रेलवे कर्मचारियों के परिवार से थे, जो अपनी कला को गहराई से और गंभीरता से जानते थे। वेटोस्किन परिवार की श्रम परंपराएँ, ज्ञान की इच्छा मेरे पिता को 1920 के दशक में मास्को, रेलवे इंजीनियर्स संस्थान तक ले गईं। इसके बाद, कॉन्स्टेंटिन इवानोविच निर्माण के क्षेत्र में एक प्रमुख विशेषज्ञ बन गए। मॉस्को में, उन्होंने लेनिन लाइब्रेरी की इमारतों के निर्माण और सोवियत पैलेस के लिए परियोजना के विकास में भाग लिया। वह एक बहुत ही संगीतमय व्यक्ति थे, कई वाद्ययंत्र बजाते थे, लेकिन, अपनी पत्नी इवदोकिया एफिमोव्ना के विपरीत, जिनके परिवार में हर कोई गा सकता था, वह वंचित थे गायन स्वर. नाना, एफिम इवानोविच, एक उल्लेखनीय संगीत प्रतिभा और एक अद्भुत आवाज (बास-बैरिटोन) थे, उन्होंने अपना सारा जीवन ग्रामीण छुट्टियों पर, चर्च में गाया। एक समय में उन्होंने सामूहिक फार्म गायक मंडल का नेतृत्व किया। मॉस्को पहुंचने पर, एवदोकिया एफिमोव्ना ने बोल्शोई थिएटर के गायक मंडल के लिए ऑडिशन दिया, लेकिन उनके पति, कॉन्स्टेंटिन इवानोविच ने उन्हें वहां काम करने की अनुमति नहीं दी।

आसपास की दुनिया का ज्ञान न केवल दृश्य छवियों की मदद से हुआ, बल्कि ध्वनि छापों के माध्यम से भी हुआ। मेरी माँ का गायन मेरे बचपन की पहली संगीत ध्वनि थी। उसकी आवाज बहुत सुंदर, भावपूर्ण, मधुर स्वर वाली थी। पिताजी ने सदैव उनकी प्रशंसा की है। हालाँकि उनके पास खुद की आवाज नहीं थी, फिर भी वह एक बहुत ही संगीतमय व्यक्ति थे, उन्हें संगीत समारोहों में जाना, ओपेरा प्रदर्शन के लिए थिएटर में जाना पसंद था। स्व-सिखाया गया, उन्होंने बालिका, मैंडोलिन और गिटार बजाना सीखा। मुझे याद है कि कैसे हमारे घर में अलमारियों पर हमेशा पिताजी के ये उपकरण रहते थे। तब मुझे पता चला कि मेरे पिता के माता-पिता के परिवार में, जहां कई बेटे थे, एक प्रकार का पारिवारिक ऑर्केस्ट्रा भी था। पिताजी भी पियानो बजाते थे।

मेरे बचपन के दौरान, "लाइव" संगीत अब की तुलना में बहुत अधिक बार बजता था, न केवल पारिवारिक दायरे में स्कूल के पाठ्यक्रमगायन की शिक्षा अनिवार्य थी। वे बहुमुखी शिक्षा का एक अनिवार्य हिस्सा थे और सौंदर्य शिक्षाबच्चे। ऐसे पाठों में, उन्होंने न केवल गाया, बल्कि उनसे बच्चों को संगीत साक्षरता की शुरुआत मिली - उन्होंने नोट्स सीखे। हमें स्कूल में गायन के पाठों में संगीत संबंधी श्रुतलेख भी दिए गए थे: मुझे याद है कि कैसे हमें उस धुन को लिखने का काम मिला था जिसे हमने अभी-अभी नोट्स के साथ सुना था लोक - गीत"मैदान में एक बर्च का पेड़ था।" यह सब शिक्षण के स्तर और ऐसे, जैसा कि आमतौर पर माना जाता है, एक "मामूली" विषय के प्रति दृष्टिकोण की बात करता है। बेशक, मेरे सभी सहपाठियों को गायन का पाठ पसंद नहीं था, लेकिन मुझे वे बहुत पसंद थे, जैसे मुझे गायक मंडली में गाना पसंद था।

बेशक, माता-पिता ने अपने बच्चों को बहुमुखी शिक्षा प्राप्त करने के लिए सब कुछ करने की कोशिश की। हमें थिएटरों में ले जाया गया, हमारी कलात्मक प्रवृत्तियों को प्रोत्साहित किया गया। पिताजी स्वयं अच्छी चित्रकारी करते थे और इस दिशा में मेरे पहले प्रयोगों के प्रति सहानुभूति रखते थे। हमारे घर में अक्सर संगीत बजता था, सिर्फ मेहमानों के आने पर ही नहीं। अक्सर, मैं और मेरी मां मिलकर कुछ न कुछ गाते थे। हमें विशेष रूप से पी.आई. की "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" से लिजा और पोलिना का युगल गीत गाना पसंद आया। त्चिकोवस्की - बेशक, कान से, नोट्स से नहीं ...

अपनी बेटी की संगीत प्रतिभा को देखते हुए, कॉन्स्टेंटिन इवानोविच ने इरीना को पियानो कक्षा में संगीत का अध्ययन करने के लिए भेजने का फैसला किया। उन्होंने मॉस्को कंज़र्वेटरी के सेंट्रल म्यूज़िक स्कूल में प्रवेश लिया, लेकिन अचानक बीमार होने के कारण उन्हें वहां पढ़ाई नहीं करनी पड़ी। बाद में, पकड़ने के लिए, इरीना ने गेन्सिन स्कूल में प्रवेश किया। उनकी पहली पियानो शिक्षिका ओल्गा अलेक्जेंड्रोवना गोलुबेवा थीं। डेढ़ साल बाद, इरीना ओल्गा फैबियानोव्ना गनेसिना के पास चली गई। पियानो पाठों के समानांतर, उसने गाना बजानेवालों में गाया संगीत विद्यालय.

पहली बार, मैंने शिक्षक पी.जी. से सॉलफ़ेगियो पाठ में अपनी आवाज़ का मूल्यांकन सीखा। कोज़लोव। हमने कार्य गाया, लेकिन हमारे समूह में से कोई धुन से बाहर था। यह जाँचने के लिए कि यह कौन कर रहा है, पावेल गेनाडिविच ने प्रत्येक छात्र को अलग से गाने के लिए कहा। मेरी भी बारी थी. शर्मिंदगी और डर से कि मुझे अकेले गाना पड़ेगा, मैं सचमुच घबरा गया। हालाँकि मैंने शुद्ध स्वर में गाया, लेकिन मैं इतना चिंतित था कि मेरी आवाज़ एक बच्चे की तरह नहीं, बल्कि लगभग एक वयस्क की तरह लग रही थी। शिक्षक ध्यानपूर्वक और दिलचस्पी से सुनने लगे। लड़के, जिन्होंने मेरी आवाज़ में कुछ असामान्य सुना, हँसे: "आखिरकार उन्हें नकली आवाज़ मिल गई।" लेकिन पावेल गेनाडिविच ने अचानक उनकी मौज-मस्ती में बाधा डाली: "आपको हंसना नहीं चाहिए! आखिरकार, उसके पास एक आवाज है! शायद वह एक प्रसिद्ध गायिका होगी।"

हालाँकि, परिवार में कोई संदेह नहीं था: इरीना का भविष्य वास्तुकला था। 1941 में, उन्होंने 9वीं कक्षा से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, लेकिन युद्ध शुरू हो गया, जिसने काफी हद तक उनके पेशे की पसंद को प्रभावित किया। शरद ऋतु में परिवार को ताशकंद ले जाया गया। 1942 में, ताशकंद में स्कूल से स्नातक होने के बाद, इरीना ने आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट (MARCHI) में प्रवेश किया, जिसे ताशकंद में भी खाली कर दिया गया था। इरीना ने ड्राइंग और ड्राफ्टिंग में "उत्कृष्ट #1" ग्रेड के साथ परीक्षा उत्तीर्ण की।

मेरी मर्जीपर भविष्य का पेशामास्को में पूर्वनिर्धारित किया गया था। जब मेरे पिता के बिल्डर मित्र हमसे मिलने आते थे, तो वे मुझे देखकर अक्सर कहते थे: "तुम्हारी कितनी गंभीर बेटी है! वह शायद एक वास्तुकार बनेगी।"

तब मैं सचमुच सख्त दिखती थी: मैं मोटी चोटी पहनती थी, स्मार्ट थी, मेरे चेहरे पर हमेशा गंभीर भाव रहता था। मैं वयस्कों की इस राय से बहुत प्रसन्न हुआ, खासकर जब से यह मेरी योजनाओं से मेल खाता था - मैंने प्रसिद्ध महिला मूर्तिकारों ए.एस. के कार्यों की प्रशंसा की। गोलूबकिना और वी.आई. मुखिना ने मूर्तिकार या वास्तुकार बनने का सपना देखा था। और यह एक सुखद संयोग ही था कि वास्तुकला संस्थान ताशकंद में हमारे घर के बहुत करीब था।

ताशकंद में, इरीना आर्किपोवा ने अपनी संगीत शिक्षा फिर से शुरू की, और वहाँ, आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट में, उनका पहला सार्वजनिक प्रदर्शन हुआ। इरीना ने पोलिना का रोमांस निभाया। प्रदर्शन बहुत सफल नहीं रहा - एक मजबूत उत्साह ने इसे अभिव्यक्त किया। 1944 में, जब संस्थान निकासी से मास्को लौटी, तो उसने फिर से बोलने का फैसला किया। समय के साथ, ये संगीत कार्यक्रम उनके छात्र जीवन का एक अभिन्न अंग बन गए हैं।

अक्सर, इस सवाल का जवाब देते हुए कि वह गायिका कैसे बनीं, इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना कहती हैं: "मैंने आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट से स्नातक किया है।" इस तरह के उत्तर की अतार्किकता पूरी तरह से बाहरी है, क्योंकि वास्तुकला संस्थान ने एक व्यापक शिक्षा, विद्वता, दृष्टिकोण, अंतरिक्ष की धारणा और भावना, शैली, रूप, रचना की भावना के अलावा, एक गंभीर संगीत शिक्षा भी प्रदान की। संस्थान की दीवारों के भीतर संगीत को बहुत सम्मान प्राप्त था। शिक्षक और छात्र दोनों ही थिएटर देखने के शौकीन थे।

1945 में, "वास्तुकला के जनक", प्रसिद्ध शिक्षाविद इवान व्लादिस्लावोविच ज़ोल्तोव्स्की ने मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट में एक मुखर मंडली का नेतृत्व करने के लिए नादेज़्दा मतवेवना मालिशेवा को आमंत्रित किया, जिसमें इरीना आर्किपोवा ने प्रवेश किया। इससे पहले, नादेज़्दा मतवेवना ने प्रसिद्ध गायन शिक्षक जी. अदन के लिए संगतकार के रूप में काम किया था। उस क्षण से, इरीना के जीवन में एक नई लकीर शुरू हुई, जो उसे ओपेरा हाउस और कॉन्सर्ट स्टेज तक ले गई। इसी क्षण से उनकी रचनात्मक (गायन) जीवनी शुरू होती है।

शुरू से ही, नादेज़्दा मतवेवना ने मुझे कार्यों की सही व्याख्या करने के लिए प्रेरित किया, मुझे रूप को महसूस करना सिखाया, उप-पाठ समझाया, सुझाव दिया कि उच्च कलात्मक परिणाम प्राप्त करने के लिए किन तकनीकों का उपयोग किया जा सकता है। हमारे सर्कल में, हर चीज़ का मूल्यांकन वास्तविक कला के उच्चतम मानकों के अनुसार किया जाता था। मेरे प्रदर्शनों की सूची तेजी से बढ़ी, नादेज़्दा मतवेवना मुझसे प्रसन्न थी, लेकिन साथ ही प्रशंसा में कंजूस थी। इसलिए, मेरे लिए यह जानकर बहुत खुशी हुई कि उसने मेरे बारे में क्या कहा: "आप इरा के साथ एक ही भाषा बोल सकते हैं - चालियापिन और स्टैनिस्लावस्की की भाषा!"

मुखर मंडली में, रोमांस और ओपेरा साहित्य के साथ भविष्य के गायक का एक गंभीर परिचय शुरू हुआ। दिलचस्प बात यह है कि जीन बिज़ेट के ओपेरा "कारमेन" से हबानेरा पर पाठ के दौरान, एन.एम. मालिशेवा ने कारमेन की छवि की अपनी व्याख्या की पेशकश की - शुद्ध, स्वतंत्र, जंगली - जो इरीना की आत्मा में गूंज गई और बाद में प्रदर्शन में आधारशिला बन गई। संपूर्ण भाग. कक्षाएं शुरू होने के कुछ महीनों बाद, उनकी पहली गायन शामें वास्तुकला में हुईं।

गायन में व्यस्त रहकर, गायन मंडली के संगीत समारोहों और उसकी शामों में प्रगति करते हुए, आई.के. फिर भी, आर्किपोवा ने एक वास्तुकार के काम के लिए तैयारी जारी रखी और प्रोफेसर एम.ओ. के मार्गदर्शन में अपने स्नातक प्रोजेक्ट पर लगातार काम किया। बार्श, शिक्षक जी.डी. कॉन्स्टेंटिनोव्स्की, एन.पी. सुकोयंट्स और वास्तुकार एल.एस. ज़लेस्काया।

अपने डिप्लोमा के लिए, मैंने बिलकुल नहीं चुना नियमित विषय- स्टावरोपोल शहर में महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में मारे गए लोगों के सम्मान में एक स्मारक-संग्रहालय का डिज़ाइन। असामान्यता का कोई सवाल ही नहीं था - युद्ध ख़त्म हुए केवल तीन साल ही बीते थे, और शहीद हुए लोगों की यादें बहुत ताज़ा थीं, और उनके सम्मान में स्मारकों का निर्माण प्रासंगिक से कहीं अधिक था। मेरे द्वारा प्रस्तावित निर्णय असामान्य था - स्टावरोपोल शहर के बहुत केंद्र में, पार्क में एक ऊंचे स्थान पर एक प्रकार के पैन्थियन के रूप में एक स्मारक बनाना। उस समय, यह नया था: युद्ध के तुरंत बाद, किसी ने अभी तक पेंटीहोन स्मारक नहीं बनाए थे। यह तब था जब वे हमारे देश में विभिन्न स्थानों पर दिखाई देने लगे - वोल्गोग्राड में ममायेव कुरगन पर प्रसिद्ध पहनावा या हाल ही में खोले गए स्मारक परिसर का नाम देना ही पर्याप्त होगा। पोकलोन्नया हिलमास्को में।

मैं स्टावरोपोल शहर में नहीं था, लेकिन अन्य डिप्लोमा छात्रों की तरह, मुझे सब कुछ प्रदान किया गया था आवश्यक सामग्री- तस्वीरें, योजनाएँ, साहित्य - इसलिए मुझे उस जगह का अच्छा अंदाज़ा था जहाँ मैंने एक स्मारक बनाने का प्रस्ताव रखा था। मेरे प्रोजेक्ट के अनुसार, इसे कोम्सोमोल्स्काया गोर्का पर खड़ा होना था - यह पार्क का सबसे ऊंचा स्थान है, जिसे मैं किसी प्रकार की ऊर्ध्वाधरता से ताज पहनाना चाहता था। और यह दृश्य प्रधान स्तंभों के साथ रोटुंडा के रूप में बनाया गया एक स्मारक-संग्रहालय होना था। रोटुंडा के अंदर, मैंने नायकों की मूर्तिकला छवियों के साथ महिमा का एक संग्रहालय रखने की योजना बनाई, जिसमें दीवारों पर गिरे हुए लोगों के नाम खुदे हुए थे। पार्क की गलियों को इस रोटुंडा में मिलना था, जिसका एक विस्तृत लेआउट (और इसके आस-पास का क्षेत्र) भी मैंने बनाया था।

अब, कई वर्षों के बाद, मैं समझता हूं कि उस समय अभी भी एक बहुत ही युवा वास्तुकार था, मैंने सहजता से महसूस किया और अपनी पूरी क्षमता से यह व्यक्त करने की कोशिश की कि बाद में हमारी स्मारकीय वास्तुकला की क्या विशेषता बन गई।

कुछ समय पहले तक, मुझे यकीन था कि मेरा स्नातक प्रोजेक्ट संस्थान के अभिलेखागार में कहीं गायब हो गया था या पूरी तरह से गायब हो गया था (आखिरकार, लगभग आधी सदी बीत चुकी थी!)। लेकिन कुछ समय पहले मुझे एक फोन आया और बताया गया कि संस्थान ने 1938 से 1948 तक अधिनायकवाद के युग में रहने, अध्ययन करने और काम करने वाले वास्तुकारों के कार्यों की एक प्रदर्शनी का आयोजन किया था और मेरी स्नातक परियोजना भी यहां प्रदर्शित की गई थी। प्रदर्शनी। बाद में, आर्किटेक्ट हाउस के हॉल में, जिसे मैं नियमित रूप से आयोजित करता हूं, मेरी एक शाम में आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के रेक्टर ने बात की और कहा कि प्रदर्शनी का दौरा करने वाले जर्मन और जापानी आर्किटेक्ट उनके द्वारा नियोजित प्रदर्शनियों की कुछ परियोजनाओं में रुचि रखते थे। अन्य देशों में। चयनित कार्यों में मेरा प्रोजेक्ट भी था...

अपने डिप्लोमा का "उत्कृष्ट रूप से" बचाव करने और संस्थान से सफलतापूर्वक स्नातक होने के बाद, 1948 में इरिना आर्किपोवा को वास्तुशिल्प और डिजाइन कार्यशाला "वोनप्रोएक्ट" में काम करने के लिए नियुक्त किया गया था, जहां वह यारोस्लाव राजमार्ग पर आवासीय भवनों के डिजाइन में लगी हुई थीं। इस समय, पैलेस ऑफ़ सोवियट्स की कार्यशाला में, एल.वी. के नेतृत्व में वास्तुकारों का एक समूह। रुडनेवा ने एम.वी. के नाम पर मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के परिसर के डिजाइन का नेतृत्व किया। स्पैरो हिल्स पर लोमोनोसोव। कॉम्प्लेक्स के सेवा भवनों का डिज़ाइन एल.वी. को हस्तांतरित किया गया था। रुडनेव "वोनप्रोएक्ट", जिसके गेराज, प्रिंटिंग हाउस और रासायनिक प्रयोगशाला को इरीना आर्किपोवा को सौंपा गया था, और यह काम उनके द्वारा सफलतापूर्वक पूरा किया गया था। आर्किटेक्ट इरीना आर्किपोवा प्रॉस्पेक्ट मीरा पर मॉस्को फाइनेंशियल इंस्टीट्यूट के निर्माण के लिए परियोजना की लेखिका हैं।

उसी 1948 में, यह जानकर कि मॉस्को कंज़र्वेटरी में एक शाम का विभाग खुल गया है, इरीना ने एक वास्तुकार के रूप में काम करना जारी रखा, प्रथम वर्ष के छात्र के रूप में आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट लियोनिद फ़िलिपोविच सावरन्स्की की कक्षा में प्रवेश किया।

मार्च 1951 में, मॉस्को कंज़र्वेटरी में तीसरे वर्ष की छात्रा और रक्षा मंत्रालय के "वोएनप्रोएक्ट" की वास्तुकार इरिना आर्किपोवा ने इटली के लिए मॉस्को रेडियो पर अपनी शुरुआत की। उन्होंने दर्शकों को अपने परिवार के बारे में बताया, मोलिनेली गान और रूसी लोक गीत "ओह, यू आर लॉन्ग, नाइट" गाया।

5वें वर्ष तक, यह स्पष्ट हो गया कि अंततः किसी पेशे पर निर्णय लेना आवश्यक था। ओपेरा स्टूडियो में प्रदर्शन, चैम्बर प्रदर्शनों की सूची पर काम, संगीत कार्यक्रमों में भागीदारी को कंज़र्वेटरी की कक्षाओं में जोड़ा गया। इरीना आर्किपोवा ने अपने खर्च पर एक साल की छुट्टी लेने, पूर्णकालिक विभाग में जाने, कंज़र्वेटरी से स्नातक होने और यह देखने का फैसला किया कि वहां क्या होता है। यह पता चला कि इरीना आर्किपोवा कभी भी वास्तुकला में नहीं लौटीं।

डिप्लोमा कार्यक्रम पर काम करते समय, जिसमें आई.एस. द्वारा "मास" से एक एरिया शामिल था। बाख, इरीना आर्किपोवा ने हैरी ग्रोडबर्ग के साथ कंजर्वेटरी के ग्रेट हॉल में रिहर्सल की, जिन्होंने प्रसिद्ध ऑर्गन बजाया। तब से, एक पेशेवर गायक की जीवनी में एक पंक्ति सामने आई है अंग संगीत. बाद में उन्होंने ऑर्गेनिस्ट एम. रोइज़मैन, आई. ब्रूडो, पी. सिपोलनीक्स, ओ. सिंटिन, ओ. यानचेंको के साथ गाना गाया। उन्होंने मिन्स्क, मॉस्को, लेनिनग्राद, कीव, चिसीनाउ, सेवरडलोव्स्क और हमारे देश के कई अन्य शहरों के फिलहारमोनिक्स के ऑर्गन हॉल में प्रदर्शन किया है। उन्होंने रीगा के प्रसिद्ध डोम कैथेड्रल, विनियस में कैथेड्रल असेंबली, कीव में पोलिश चर्च आदि में ऑर्गन संगीत का रिकॉर्ड दर्ज किया।

ग्रेजुएशन कॉन्सर्ट में शानदार प्रदर्शन करने और सम्मान के साथ राज्य परीक्षा उत्तीर्ण करने के बाद, इरीना आर्किपोवा ने ग्रेजुएट स्कूल में प्रवेश किया, लेकिन बोल्शोई थिएटर मंडली के ऑडिशन में उन्हें यह पसंद नहीं आया और उन्होंने उन्हें नहीं लिया। ग्रेजुएट स्कूल में, उन्होंने एफ.एस. की कक्षा में प्रथम अध्ययन किया। पेट्रोवा, फिर चैम्बर गायन में - ए.वी. के साथ। डोलिवो, और इन सभी वर्षों में उसने एन.एम. से नाता नहीं तोड़ा। मालिशेवा।

कंज़र्वेटरी में कक्षाओं के दौरान भी, हर कोई आश्वस्त था कि इरीना आर्किपोवा का सबसे पहले, एक ओपेरा गायिका बनना तय था। उसके प्रदर्शनों की सूची में तब भी जटिल ओपेरा भाग थे। उन्हें अक्सर मान्यता प्राप्त गायकों की भागीदारी के साथ सबसे प्रतिष्ठित संगीत समारोहों में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया जाता था। 1 मार्च, 1954 को, इरीना आर्किपोवा ने सीडीएसए के रेड बैनर हॉल में एक संगीत कार्यक्रम में भाग लिया, जहाँ उन्होंने आई.एस. के साथ प्रदर्शन किया। कोज़लोवस्की, ए.पी. ओग्निवत्सेव, एल.ए. रुस्लानोवा, ए.पी. ज़ुएवा, वी.ए. पोपोव। अप्रैल 1954 में, इरीना आर्किपोवा को कॉमेडी "द फिलिस्टिन इन द नोबेलिटी" में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, जिसे पेरिस के थिएटर "कॉमेडी फ़्रैन्काइज़" द्वारा यूएसएसआर में लाया गया था। उन्होंने मॉस्को और लेनिनग्राद में सभी प्रदर्शन सफलतापूर्वक गाए फ़्रेंचऔर फिर से बोल्शोई थिएटर के लिए ऑडिशन दिया, लेकिन फिर से उन्होंने उसे नहीं लिया।

एक बार लियोनिद फ़िलिपोविच सावरान्स्की, जो पहले से ही यह सहन करते-करते थक चुके थे कि उनके छात्र की आवाज़ अभी भी लावारिस थी (वह क्रोधित थे: "मैं नहीं देख सकता कि तुम गाते नहीं हो! इसमें क्या अच्छा है?"), वह मुझे ले गए जी.एम. कोमिसारज़ेव्स्की, एक पुराना नाट्यकर्मी जिसे क्रांति से पहले भी एक इम्प्रेसारियो के रूप में जाना जाता था। मैंने उनके लिए कुछ गाने गाए। उन्होंने तुरंत ओपेरा हाउस के निदेशक एम.ई. को स्वेर्दलोव्स्क के लिए एक टेलीग्राम निर्देशित किया। गैनेलिन: "लंबा, पतला, दिलचस्प, संगीतमय, पूरी श्रृंखला के साथ, इतने सारे साल ..." यानी एक संपूर्ण विवरण।

जल्द ही जवाब आया: गैनेलिन ने मुझे ऑडिशन के लिए आने की पेशकश की। मैं नहीं गया - मैंने स्नातक विद्यालय में अपनी पढ़ाई जारी रखने का फैसला किया। दो या तीन महीने बाद, सेवरडलोव्स्क थिएटर के निदेशक नताल्या बरनत्सेवा मास्को में दिखाई दिए। उसने मेरी बात सुनी और पूछा भी: "आओगे या पढ़ाओगे?" मैंने उत्तर दिया, "मैं अभी तक नहीं जानता।"

नाट्य सत्र के अंत में, एम.ई. स्वयं मास्को पहुंचे। गैनेलिन। उन्होंने मेरी बात सुनी और कहा: "मैं तुम्हें पहली बार मौका देता हूं!" बिना किसी परीक्षण के... सेवरडलोव्स्क लौटकर, उसने तुरंत मुझे "उठाकर" पैसे भेजे, ताकि मैं जा सकूं। मैंने सब कुछ सही ढंग से गणना की: पैसा प्राप्त करने के बाद, मैं अब मना नहीं कर सकता - आखिरकार, अब मेरे पास उसके प्रति दायित्व हैं। और मैंने अंतिम निर्णय लिया - मैं स्वेर्दलोव्स्क जा रहा हूँ! इसके अलावा, वहां का थिएटर हमेशा अपने अच्छे पेशेवर स्तर के लिए प्रसिद्ध रहा है, उस समय प्रसिद्ध बास बोरिस श्टोकोलोव ने वहां गाया था। इसका कुछ मतलब था.

1954 में, इरीना आर्किपोवा को गायन संकाय के स्नातकोत्तर पत्राचार विभाग में स्थानांतरित कर दिया गया और सेवरडलोव्स्क के लिए छोड़ दिया गया, जहां उन्होंने ओपेरा और बैले थियेटर में सभी सर्दियों में काम किया। 1955 में, उन्होंने वी के लिए अंतर्राष्ट्रीय गायन प्रतियोगिता जीती विश्व महोत्सववारसॉ में युवा और छात्र, जो क्रेमलिन में विजेताओं के एक संगीत कार्यक्रम के साथ समाप्त हुआ और जिसमें सरकार के सदस्यों में से एक ने पूछा: "आर्किपोवा बोल्शोई में क्यों नहीं है?" उत्सव के बाद, सेवरडलोव्स्क ओपेरा के एकल कलाकार का वर्तमान जीवन शुरू हुआ। इरीना आर्किपोवा ने थिएटर के अंतिम टूर कॉन्सर्ट में भाग लिया, जो रोस्तोव-ऑन-डॉन में हुआ, और फिर उनके साथ किस्लोवोडस्क चली गईं और कारमेन का हिस्सा तैयार करना शुरू कर दिया, जिसमें उन्होंने जल्द ही सफलता के साथ प्रदर्शन किया।

उसी समय, आई. आर्किपोवा में "लेनिनग्राद लाइन" शुरू हुई।

28 जनवरी, 1956 को, उनका पहला टूरिंग कॉन्सर्ट प्रदर्शन हुआ - लेनिनग्राद के स्मॉल फिलहारमोनिक हॉल में आर. शुमान की कृतियों का एक संगीत कार्यक्रम। दो दिन बाद, गायिका ने माली ओपेरा हाउस में द ज़ार ब्राइड में अपनी सफल शुरुआत की। इन संगीत समारोहों के बाद, इरीना आर्किपोवा को लेनिनग्राद में रहने की पेशकश की गई, लेकिन यूएसएसआर संस्कृति मंत्रालय के आदेश से उन्हें अप्रत्याशित रूप से बोल्शोई थिएटर में स्थानांतरित कर दिया गया।

1 मार्च, 1956 को, इरीना आर्किपोवा ने बोल्शोई में काम करना शुरू किया, और ठीक एक महीने बाद, 1 अप्रैल को, उन्होंने अपनी शुरुआत की - उन्होंने कारमेन की भूमिका को बड़ी सफलता के साथ निभाया। पहले "कारमेन" में उनके साथी बल्गेरियाई गायक लुबोमिर बोदुरोव थे। मिकाएला का हिस्सा ई.वी. ने गाया था। शुम्स्काया, वी.वी. द्वारा संचालित। नेबोलसिन।

बोल्शोई थिएटर में पहले प्रदर्शन से, स्मृति में किसी प्रकार के असामान्य भय की भावना बनी रही। लेकिन प्रसिद्ध मंच पर आगामी उपस्थिति से पहले यह पूरी तरह से उचित, प्राकृतिक भय था, जबकि मेरे लिए अपरिचित था। यह "एकबारगी" डर था - मैं कैसे गाऊंगा? जिस जनता से मैं भी अब तक अपरिचित था, वह मुझे कैसे स्वीकार करेगी?

मेरी तत्कालीन अनुभवहीनता के कारण, मुझे नहीं पता था कि बोल्शोई के मंच पर न केवल पहली उपस्थिति से डरना जरूरी था, बल्कि कारमेन की ओर से उस पर पहली उपस्थिति से भी डरना जरूरी था। मैंने तब नहीं सोचा था कि यह एक असाधारण मामला था: पहली बार बोल्शोई में और तुरंत शीर्षक भूमिका में! तब मेरे विचार एक ही चीज़ पर केंद्रित थे - प्रदर्शन को अच्छा गाने के लिए।

हर साल मैं किसी तरह उस शुरुआत का जश्न मनाने की कोशिश करता हूं: इस "तुच्छ" दिन पर, यदि संभव हो तो, मैं बोल्शोई थिएटर में एक प्रदर्शन गाता हूं या उसके मंच पर एक रचनात्मक शाम की व्यवस्था करता हूं। 1996 में, मैं बोल्शोई थिएटर में अपने आगमन की 40वीं वर्षगांठ मनाने में भी कामयाब रहा: 1 मार्च 1996 को मेरे संस्मरणों की एक पुस्तक, म्यूज़िक ऑफ़ लाइफ के प्रकाशन के लिए एक समझौते पर हस्ताक्षर किए गए थे। यहाँ एक ऐसा संयोग है. मुझे आशा है कि यह सुखद निकलेगा...

दिसंबर 1956 में, बोल्शोई थिएटर के मंच पर, इरीना आर्किपोवा ने एमनेरिस (जी वर्डी द्वारा ऐडा) गाया। इसके बाद बी.ए. द्वारा निर्देशित "वॉर एंड पीस" (हेलेन), "फाल्स्टफ" (मेग) आई। पोक्रोव्स्की। इरीना आर्किपोवा ने संगीत समारोहों में गाना एक बड़ा सम्मान और खुशी माना जहां ए.एस.एच. मेलिक-पाशाएव। उनके निधन से एक महान और... मील का पत्थरगायक का कलात्मक जीवन। उन्हें एक प्रेरित गुरु से बहुत बड़ा रचनात्मक सामान मिला। उन्होंने काफी हद तक उसके रचनात्मक भाग्य को निर्धारित किया, क्योंकि पहले से ही सटीकता, स्वाद, संगीतात्मकता के आधार पर उसमें एक ठोस नींव रखी गई थी।

1958 में बोल्शोई थिएटर में सबसे कठिन ओपेरा का मंचन किया गया था चेक संगीतकारएल. जानसेक "उसकी सौतेली बेटी" ("एनुफ़ा")। प्रोडक्शन के संगीत निर्देशक और संचालक प्राग ओपेरा के मुख्य संचालक ज़ेडेनेक हलबाला थे। मंच निर्देशक ब्रनो ओपेरा हाउस (चेकोस्लोवाकिया) लिंगार्ट के निर्देशक थे। इरीना आर्किपोवा ने डायचिखा (कोस्टेलनिचका) का सबसे कठिन हिस्सा निभाया।

हालाँकि ओपेरा का मंचन करने के लिए एक निर्देशक ब्रनो से मास्को आया था, लेकिन कंडक्टर हलबाला को इससे भी अधिक कहा जा सकता था संगीत निर्देशक, लेकिन एक पूर्ण निर्देशक भी: ज़ेडेनेक एंटोनोविच (जैसा कि हम उन्हें रूसी तरीके से बुलाते थे) ने संगीतकार द्वारा लिखे गए संपूर्ण संगीत, लयबद्ध पैटर्न को एक नाटकीय कार्रवाई में अनुवादित किया। अपने मिस-एन-सीन में, वह संगीत से आए थे। उदाहरण के लिए, श्टेवा के हिस्से में कई रुकावटें हैं, और हलाबाला ने बताया कि क्यों: श्टेवा क्रोधित बूढ़े डायचिखा से डरता था और डर से हकलाता था। जब ये और ओपेरा स्कोर की अन्य विशेषताएं गायकों को समझाई गईं, तो सब कुछ ठीक हो गया और स्पष्ट हो गया।

ज़ेडेनेक एंटोनोविच ने इतनी दिलचस्प तरीके से काम किया कि मैं जल्द ही अपने से पहले एक अजनबी से संबंधित होने लगा। संगीत सामग्रीकम डर के साथ, और फिर वह इस भाग से इतनी प्रभावित हो गई कि उसने खुद को केवल हलबाला के साथ अपने रिहर्सल तक ही सीमित नहीं रखा, बल्कि दूसरों के यहां भी रुकी यह देखने के लिए कि वह कलाकारों के साथ कैसे काम करता है। इस समय उन्हें देखकर, मैं उन सभी आवश्यकताओं और सलाह को खुद पर लागू कर सका जो उन्होंने मेरे सहयोगियों को दी थीं।

अन्य एक प्रमुख उदाहरणमंच पर कैसे काम करना है, यह आर्किपोवा एस.वाई.ए. के लिए बन गया। लेमेशेव। उनके नेतृत्व में, उन्होंने "वेर्थर" के निर्माण में भाग लिया। प्रदर्शन बेहद सफल रहे, एस.वाई.ए. की जीत का तो जिक्र ही नहीं किया गया। लेमेशेव - वेर्थर। यह उनसे था कि गायिका ने ओपेरा पर, छवि पर काम करने के लिए अपनी सारी शक्ति और अपने सभी विचार देना सीखा।

मई 1959 में, इरीना आर्किपोवा ने पहली बार अपनी पसंदीदा भूमिकाओं में से एक - एमपी खोवांशीना में मार्था की भूमिका निभाई। मुसॉर्स्की।

आई.के. के पहले चरण की परिणति आर्किपोवा जून 1959 था, जब सोवियत संघ ने प्रसिद्ध दौरे की मेजबानी की थी इटालियन टेनरमारियो डेल मोनाको. वह सोवियत मंच पर पहले इतालवी ओपेरा गायक थे। उनका आगमन एक बहुत बड़ी घटना थी, और उनकी भागीदारी से "कारमेन" की सफलता अविश्वसनीय थी।

हॉल ने खड़े होकर हमारा स्वागत किया. मुझे याद नहीं कि हम कितनी बार प्रणाम करने निकले थे। मारियो ने मेरे हाथ चूमे, मेरी आँखों से आँसू बह निकले - खुशी से? तनाव से? ख़ुशी से? मुझे नहीं पता...गाना बजानेवालों ने मारियो को उठाया और अपनी बाहों में मंच से ड्रेसिंग रूम तक ले गए। एक समय में ऐसा सम्मान केवल एफ.आई. को दिया जाता था। चालियापिन। मारियो, प्रसन्न और खुश, ने तब कहा: "मैं बीस वर्षों से मंच पर गा रहा हूं। इस दौरान मैं कई कारमेन को जानता हूं, लेकिन उनमें से केवल तीन ही मेरी स्मृति में बचे हैं। ये हैं जोआना पेडरज़िनी, राइज़ स्टीवंस और इरीना आर्किपोवा।"

बाहर सड़क पर जाना आसान नहीं था - अपेक्षित चमत्कार देखने वाले मस्कोवियों की अंतहीन तालियाँ थिएटर की दीवारों से परे फैल गईं, जो एक विशाल भीड़ से घिरा हुआ था। इसमें वे लोग शामिल थे जो हाल ही में हॉल से बाहर निकले थे और प्रदर्शन में नहीं पहुंच पाए थे, और वे लोग भी शामिल थे जिन्होंने टेलीविजन पर प्रसारण देखा और बोल्शोई में आने में कामयाब रहे।

मैं खुद को प्रसिद्ध नहीं मानती थी और मेरा मानना ​​था कि बिना मेकअप और पोशाक के सेवा प्रवेश द्वार पर कोई मुझे नहीं पहचान पाएगा, और मैं थिएटर से काफी शांति से निकल सकती थी। लेकिन मॉस्को की जनता प्यार करना जानती है! उन्होंने तुरंत मुझे घेर लिया, दयालु शब्द कहे, मुझे धन्यवाद दिया। मुझे याद नहीं कि मैंने तब कितने ऑटोग्राफ दिए थे... जीवन में पहली बार इतने सारे...

मॉस्को में "कारमेन" की भव्य सफलता ने इरीना आर्किपोवा के लिए विश्व ओपेरा मंच के दरवाजे खोल दिए और गायिका को विश्व सफलता दिलाई। पूरे यूरोप में इस प्रदर्शन के टेलीविजन और रेडियो प्रसारण के लिए धन्यवाद, उन्हें विदेशों से कई निमंत्रण मिले। बुडापेस्ट में दौरे के दौरान, उन्होंने पहली बार इतालवी में कारमेन का प्रदर्शन किया। जोस की भूमिका में उनके साथी, एक प्रतिभाशाली गायक और अभिनेता जोज़सेफ शिमांडी थे। और आगे इटली में मारियो डेल मोनाको के साथ गाना था! दिसंबर 1960 में, "कारमेन" नेपल्स में था, और जनवरी 1961 में - रोम में। यहाँ वह सिर्फ एक सफलता नहीं थी - एक विजय! यह सबूत बन गया कि इरीना आर्किपोवा की प्रतिभा को उनकी मातृभूमि में दुनिया के सर्वश्रेष्ठ गायन स्कूल के रूप में मान्यता दी गई थी, और डेल मोनाको ने इरीना आर्किपोवा को आधुनिक कारमेन में सर्वश्रेष्ठ के रूप में मान्यता दी थी।

तुम मेरी ख़ुशी हो, मेरी पीड़ा हो,

आपने मेरे जीवन को खुशियों से रोशन कर दिया...

मेरी कारमेन...

इस प्रकार आसक्त जोस दूसरे अंक से अपने प्रसिद्ध एरिया में कारमेन को संबोधित करता है, या, जैसा कि इसे "फूल के साथ एरिया" भी कहा जाता है।

मैं भी अपनी नायिका के सम्मान में ये शब्द सही ढंग से दोहरा सकता हूं। और यद्यपि यह नहीं कहा जा सकता है कि इस भूमिका पर काम करना मेरी पीड़ा थी, मेरा कारमेन मुझे तुरंत नहीं दिया गया था और न ही, बल्कि मेरी अपनी दृष्टि के लिए कई संदेह और खोजों के बाद, बिज़ेट के एक बहुत लोकप्रिय ओपेरा के इस चरित्र की मेरी समझ और मेरिमी की कोई कम लोकप्रिय लघु कहानी नहीं। लेकिन यह निर्विवाद है कि इस पार्टी के प्रदर्शन का मेरे संपूर्ण भविष्य के रचनात्मक भाग्य पर निर्णायक प्रभाव पड़ा। कारमेन ने वास्तव में मेरे जीवन को रोशन कर दिया, क्योंकि वह थिएटर में मेरे काम के पहले वर्षों के बहुत ज्वलंत छापों से जुड़ी है। इस पार्टी ने मेरे लिए रास्ता खोल दिया बड़ा संसार: उनके लिए धन्यवाद, मुझे अपनी मातृभूमि और अन्य देशों में पहली वास्तविक पहचान मिली।

इटली में भ्रमण करना हर चीज़ के लिए बहुत महत्वपूर्ण था घरेलू कला. सोवियत ओपेरा के इतिहास में किसी रूसी गायिका द्वारा किया गया ये पहला प्रदर्शन था और इतालवी ओपेरा मंच पर प्रस्तुतियों में उनकी भागीदारी थी। इसके अलावा, इरीना आर्किपोवा ने रोम में रूसी रोमांस की एक शाम के साथ प्रदर्शन किया। इन दौरों का परिणाम ला स्काला के निदेशक, डॉ. एंटोनियो गिरींगेली और इटली में यूएसएसआर राजदूत, एस.पी. द्वारा हस्ताक्षरित था। इटली में युवा सोवियत गायकों की पहली इंटर्नशिप पर दस्तावेज़-अनुबंध के कोज़ीरेव। जल्द ही टी. मिलाश्किना, एल. निकितिना, ए. वेडेर्निकोव, एन. एंडगुलाडेज़, ई. किब्कालो वहां गए।

इरीना आर्किपोवा की लोकप्रियता घरेलू स्तर पर भी बढ़ी। नवंबर 1961 में, उनका पहला एकल संगीत कार्यक्रम हॉल ऑफ़ कॉलम्स में हुआ। उनके कार्यक्रम में शास्त्रीय संगीत. आई. आर्किपोवा ने शापोरिन के स्पेनिश रोमांस "ए कूल नाइट हैज़ डाइड" को प्रदर्शित करने का फैसला किया और महसूस किया कि काम सोवियत संगीतकारप्रसिद्ध क्लासिक्स के बगल में एक समान स्थान लिया।

1963 की शरद ऋतु में, पहले ओपेरा पर काम चल रहा था, जिसका उद्देश्य कांग्रेस के नए खुले क्रेमलिन पैलेस के मंच के लिए था - जी वर्डी द्वारा "डॉन कार्लोस"। इरिना आर्किपोवा को इबोली की पार्टी की जिम्मेदारी सौंपी गई. प्रोडक्शन के लिए बल्गेरियाई कंडक्टर एसेन नायडेनोव को आमंत्रित किया गया था, जिन्होंने बाद में कहा: "इरिना आर्किपोवा के पास न केवल महान आत्म-नियंत्रण, अनुपात की भावना और अभिनय कौशल है, बल्कि महान संगीतात्मकता, उत्कृष्ट स्मृति और ज्वलंत कलात्मकता भी है। मैं दो गायकों को जानता हूं जिन्होंने इस सबसे कठिन पार्टी का शानदार ढंग से मुकाबला किया - ऐलेना निकोलाई और इरीना आर्किपोवा"।

मई-जून 1963 में, इरीना आर्किपोवा ने जापान की यात्रा की, जहां उन्होंने पूरे देश में 14 एकल संगीत कार्यक्रम आयोजित किए, और 1964 में, ला स्काला में मिलान में बोल्शोई थिएटर के दौरे पर, इरिना आर्किपोवा ने भूमिकाओं में शानदार प्रदर्शन किया: मरीना मनिशेक ( "बोरिस गोडुनोव"), पोलिना ("द क्वीन ऑफ स्पेड्स") और हेलेन बेजुखोवा ("वॉर एंड पीस")। उसी वर्ष, आई. आर्किपोवा ने संयुक्त राज्य अमेरिका की अपनी पहली यात्रा की। न्यूयॉर्क में उनकी मुलाकात पियानोवादक जॉन वूस्टमैन से हुई, जिनके साथ उनकी अभी भी वास्तविक रचनात्मक मित्रता बनी हुई है। उनके साथ, गायिका ने बार-बार संयुक्त राज्य अमेरिका, यूरोप का दौरा किया, विशेष रूप से, उन्होंने पेरिस के पेलेल हॉल में एक संगीत कार्यक्रम में उनके साथ गाना गाया। 1970 में, पी.आई. के तीसरे दौर के दौरान। त्चिकोवस्की इरीना आर्किपोवा और जॉन वुस्टमैन ने मेलोडिया कंपनी में एस. राचमानिनोव के कार्यों की एक डिस्क और एम.पी. की एक साइकिल रिकॉर्ड की। मुसॉर्स्की के गीत और मृत्यु के नृत्य। इस रिकॉर्ड को पेरिस में ग्रांड प्रिक्स "गोल्डन ऑर्फ़ियस" प्राप्त हुआ।

1967 में, इरीना आर्किपोवा ने एम.पी. द्वारा "खोवांशीना" के निर्माण में भाग लेने का प्रस्ताव स्वीकार कर लिया। प्रसिद्ध "ला स्काला" में मुसॉर्स्की, विदेश में एक प्रदर्शन के निर्माण में भाग लेने का निमंत्रण प्राप्त करने वाले पहले रूसी गायक बन गए। इरीना आर्किपोवा ने इतालवी में प्रीमियर प्रदर्शन में मार्फ़ा की भूमिका निभाई। इवान खोवांस्की का किरदार प्रसिद्ध बल्गेरियाई बास निकोले ग्याउरोव द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

अपने पहले मिलान दौरे के बाद मॉस्को लौटते हुए, मुझे जल्द ही ला स्काला थिएटर के निदेशक डॉ. एंटोनियो गिरींगेली से एक बहुत ही गर्मजोशी भरा पत्र मिला: "प्रिय श्रीमती "खोवांशीना" प्रेस और जनता दोनों ने एक अभिनेत्री के रूप में आपके बेहतरीन कौशल की बहुत सराहना की और अपने अच्छी आवाज़. मैं आपको ला स्काला में भी प्रदर्शन करते देखने की प्रबल इच्छा व्यक्त करता हूं इतालवी ओपेरा, विशेष रूप से, ओपेरा "डॉन कार्लोस" और "आइडा" में। इन दोनों ओपेरा में से पहला अगले साल के अंत में होने की उम्मीद है। मैं आपको संभावित तिथियों के बारे में सूचित करने में संकोच नहीं करूंगा और निश्चित रूप से, आपका सहयोग और भागीदारी मांगूंगा। 18 मई, 1967, मिलान। लेकिन खोवांशीना के एक साल से भी कम समय के बाद, 1967 के अंत में, मैं फिर से मिलान में था - मैंने एम.पी. मुसॉर्स्की - बोरिस गोडुनोव द्वारा एक और ओपेरा के निर्माण में भाग लिया। और मैं फिर से निकोलाई ग्याउरोव से मिला, जो ज़ार बोरिस ने अद्भुत गीत गाया।

1969 में - फिर से संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा, फिर से न्यूयॉर्क में "कार्नेगी हॉल"। यहां इरीना आर्किपोवा ने फ्रेंच में "कारमेन" के दृश्य गाए। 1970 में, गायक को ऐडा के लिए सैन फ्रांसिस्को ओपेरा का निमंत्रण मिला। एक प्रदर्शन में लुसियानो पावरोटी ने भाग लिया, जिन्होंने गायक को बोलोग्ना में डोनिज़ेट्टी के "पसंदीदा" के लिए आमंत्रित किया।

अगस्त 1970 में, इरीना आर्किपोवा ने द क्वीन ऑफ स्पेड्स में मरीना मनिशेक, पोलिना को गाया और एक्सपो-70 में कनाडा में यूएसएसआर के बोल्शोई थिएटर के दौरे पर कई संगीत कार्यक्रम किए, रीगा के लिए उड़ान भरी, जहां उन्होंने अज़ुसेना के रूप में अपनी शुरुआत की। ओपेरा इल ट्रोवाटोर। उसी वर्ष अक्टूबर में, आर्किपोवा ने नैन्सी, फ्रांस में इल ट्रोवाटोर के निर्माण में भाग लिया, जिसके बाद उन्हें थिएटर की गोल्डन बुक में सूचीबद्ध किया गया और रूएन और बोर्डो में ऐडा के लिए और इल ट्रोवाटोर के निर्माण के लिए एक अनुबंध प्राप्त हुआ। नारंगी। यह उत्पादन 1972 की गर्मियों में अंतर्राष्ट्रीय ओपेरा महोत्सव के हिस्से के रूप में हुआ था।

बिना किसी अतिशयोक्ति के, मैं कह सकता हूं कि मैं सम्राट ऑगस्टस के समय के प्राचीन रोमन एम्फीथिएटर के मंच पर "इल ट्रोवाटोर" में अपने प्रदर्शन को अपने कलात्मक जीवन में सबसे मजबूत छाप, अपने जीवन में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर मानता हूं। रचनात्मक नियति.

ऑरेंज में एम्फीथिएटर देखने का अनुभव अद्भुत था। इससे मुझे प्रसन्नता और भय दोनों हुआ: एक विशाल कटोरा, जिसकी सीढ़ियाँ, ऊपर और किनारों की ओर मुड़ी हुई और पिछली सहस्राब्दियों से कुछ हद तक नष्ट हो चुकी हैं, आठ हजार दर्शकों को समायोजित कर सकती हैं; चालीस मीटर तक ऊंची एक विशाल दीवार में कई मेहराब; उनमें से एक में सम्राट ऑगस्टस की एक संरक्षित, यद्यपि जीर्ण-शीर्ण प्रतिमा है... यह एक समय रोमन सैनिकों के मनोरंजन का स्थान था। अब यहां ओपेरा प्रदर्शन का मंचन किया जाता है।

बेशक, मेरे लिए ऐसे असामान्य मंच में प्रवेश करने से पहले, जहां मुझे उत्कृष्ट कलाकारों से घिरा हुआ गाना था, मैं चिंतित था, लेकिन मुझे ऐसी सफलता, जनता की इतनी असाधारण खुशी की उम्मीद नहीं थी। और केवल वह ही नहीं. मेरे लिए, जिसने हाल ही में अपने "मूल" थिएटर में अप्रिय क्षणों का अनुभव किया था, यह बहुत महत्वपूर्ण था कि अज़ुसेना की छवि को पढ़ने में मेरी रुचि और सराहना को फ्रांस में इतनी अधिक प्रतिक्रिया मिली, जिसके समाचार पत्रों ने मोंटसेराट कैबेल के साथ हमारे युगल को बुलाया जैसे यह: "कैबेल की विजय! आर्किपोवा का राज्याभिषेक!"

फ्रांसीसी अखबार कोम्बा ने तब लिखा था: "यह प्रदर्शन दो महिलाओं की जीत में समाप्त हुआ! मोंटसेराट कैबेल और इरीना आर्किपोवा प्रतिस्पर्धा से परे हैं। सार्वजनिक प्रतिक्रिया।" प्रेस के अलावा, फ्रांसीसी फिल्म निर्माताओं ने भी एक विशाल प्राचीन एम्फीथिएटर के मंच पर इल ट्रोवाटोर के मंचन में रुचि दिखाई, जिन्होंने ओपेरा के ऐतिहासिक उत्पादन को समर्पित एक पूरी फिल्म की शूटिंग की। (सच है, हमारे देश में ऐसा कभी नहीं देखा गया)।

फ़्रांस के दक्षिण में उत्सव की एक और अद्भुत छाप मॉन्टसेराट कैबेल से मेरी जान-पहचान थी। "ट्रौबडॉर" पर हमारे संयुक्त कार्य के हर समय इस शानदार गायक ने बहुत ही योग्य व्यवहार किया - बिना किसी "प्राइमा डोना आउटबर्स्ट" के। इसके अलावा, वह अपने साथियों के प्रति बहुत चौकस थी, अपनी प्रसिद्धि से किसी को नहीं दबाती थी, बल्कि शांत, मिलनसार थी। उनके व्यवहार ने एक बार फिर पुष्टि की कि महान कलाकार को "तामझाम" में शामिल होने की कोई आवश्यकता नहीं है - महामहिम कला उनके लिए बोलती है। मोंटसेराट ने न केवल मेरे साथ अच्छा व्यवहार किया - लंदन में, जहां हम तीन साल बाद मिले, और फिर ट्रौबाडॉर में, वह अपना इम्प्रेसारियो भी मेरे पास लाई और कहा कि उसने अपने पूरे भाषण के दौरान आर्किपोव से बेहतर अज़ुसेना नहीं सुना है। इस रैंक के सहकर्मी का मूल्यांकन बहुत मूल्यवान है।

1975 का लंदन डेब्यू, जहां आई. आर्किपोवा ने फिर से एम. कैबेल के साथ मिलकर इल ट्रोवेटोर में बड़ी सफलता के साथ गाया, कोई कम सफल नहीं रहा, और प्रेस असंख्य और उत्साही थी। इस प्रदर्शन के बाद इंग्लैंड में दौरे नियमित हो गये. प्रदर्शन, त्यौहार, संगीत कार्यक्रम। इन्हीं दौरों पर इरीना आर्किपोवा की मुलाकात एक अद्भुत व्यक्ति से हुई इटालियन कंडक्टररिकार्डो मुट्टी. गायिका चैम्बर कार्यक्रमों को अपने लिए महत्वपूर्ण मानती है, जिसमें मेडटनर, तानेयेव, प्रोकोफिव, शापोरिन, स्विरिडोव के रोमांस शामिल हैं, इसलिए इंग्लैंड में उन्हें जो सफलता मिली वह उन्हें विशेष रूप से प्रिय है। सितंबर 1986 में संगीत समारोहों के जवाब में लेखों में से एक का शीर्षक "मैजिक मेज़ो" था। "... उन्होंने लंदन को गायन कला के अविस्मरणीय क्षण दिए, आवाज की मनमोहक और सुंदर ध्वनियाँ, उनमें से एक सर्वोत्तम आवाजेंवी पिछले साल का...आर्किपोवा अपनी आवाज़, उसकी असीम भावनात्मक संभावनाओं पर पूरी तरह से महारत हासिल करती है: एक शांत फुसफुसाहट से लेकर निराशा और आदेश की चीख तक। वह अपनी महान ध्वनि से विस्मित कर सकती है, लेकिन उसका मुख्य लक्ष्य पूर्ण स्वतंत्रता, असीम संगीतमयता और स्वाद के साथ संगीत की सेवा करना है... आर्किपोवा पूर्ण, प्रेरित और एक ही समय में विनम्र, बिना किसी दिखावे के, बिना किसी प्रभाव के, सर्वश्रेष्ठ स्लाविक की तरह लगती है और बाल्कन लोक गायक, लेकिन साथ ही लाभ भी देते हैं गायन सांस, शिल्प कौशल द्वारा समर्थित, एक सच्चा बेल कैंटो है।"

प्रेस ने हेरोदेस के मंच पर मारिया कैलस की याद में संगीत कार्यक्रम के बाद लिखा, "आर्किपोवा हमारी स्मृति में मारिया कैलस की महानता को पुनर्जीवित करने में सक्षम थी, जिसने हमें एक ही समय में दो अद्वितीय घंटों का संगीत प्रदान किया, जिसने हमें उत्साहित किया।" एटिकस, जो ग्रीस में इरीना आर्किपोवा के सितंबर दौरे (1983) के हिस्से के रूप में हुआ था।

इरीना आर्किपोवा अपने जीवन में जिन लोगों से मिलने, मंच पर एक साथ काम करने से जानने के लिए भाग्यशाली थीं, उनके बारे में कहानियां अंतहीन रूप से लंबी हो सकती हैं। यह कंडक्टर बी.ई. के साथ एक काम है। खैकिन, निदेशक आई.एम. तुमानोव, बी.ए. पोक्रोव्स्की, जी.पी. एंसिमोव; खूबसूरत गायक ए.ए. ईज़ेन, पी.जी. लिसित्सियन, Z.I. अंजापरिद्ज़े, आने वाली पीढ़ीजिन गायकों का उन्होंने अपने ओपेरा करियर की शुरुआत में समर्थन किया, जो बाद में आई.के. के साथ भागीदार बने। आर्किपोवा। जैसा कि वे कहते हैं, गायक उनमें से कई को अपने हाथों से यूरोपीय और अन्य मंचों पर ले आया।

नए कार्यों के साथ इरीना आर्किपोवा का गहरा और गंभीर परिचय कंज़र्वेटरी में, ग्रेजुएट स्कूल में शुरू हुआ। जूलियस फूसिक के छंदों के लिए कैंटाटा "मदर्स वर्ड", युवा अल्गिस ज़ुरैटिस के नेतृत्व में छात्र ऑर्केस्ट्रा द्वारा कंज़र्वेटरी में प्रस्तुत किया गया, उसने अपने काम में ऑरेटोरियो-कैंटाटा रूपों की दिशा खोली। तीन दशक बाद, वी.आई. के साथ रेडियो पर एक भाषण के दौरान। फ़ेडोज़ेव, उसने इस कैंटटा को दोहराया।

फिर एस.एस. के साथ काम किया। प्रोकोफ़िएव: कैंटाटा "अलेक्जेंडर नेवस्की", ओरटोरियो "इवान द टेरिबल", ओपेरा "वॉर एंड पीस", "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन", उनके व्यंग्य गीत।

बोल्शोई थिएटर के मंच पर ओपेरा "नॉट ओनली लव" की तैयारी के दौरान गायक रॉडियन शेड्रिन के संगीत और व्यक्तिगत रूप से उनके साथ परिचित हुए और 1962 में इस प्रदर्शन का संचालन ई.वी. द्वारा किया गया था। स्वेतलानोव। संगीतकार ए.एन. के साथ खोल्मिनोव से मुलाकात तब हुई जब उन्होंने कोम्सोमोल की 40वीं वर्षगांठ को समर्पित एक भव्य संगीत कार्यक्रम के लिए मदर्स सॉन्ग लिखा, और बाद में - "ऑप्टिमिस्टिक ट्रेजेडी" में कमिसार की छवि पर काम में, जिसे संगीतकार ने इरीना आर्किपोवा के आधार पर लिखा था।

दुर्भाग्य से, गायिका वास्तव में रचनात्मक रूप से महान जॉर्जी वासिलिविच स्विरिडोव से देर से मिली, लेकिन काम करना शुरू करने के बाद, वह अब संगीतकार से, उसके संगीत से दूर नहीं जा सकी - मूल, गहरा, आधुनिक। जी.वी. स्विरिडोव ने कहा: "इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना न केवल एक कलाकार हैं बहुत अच्छा लग रहाऔर सूक्ष्म बुद्धि. वह काव्यात्मक भाषण की प्रकृति को अच्छी तरह से महसूस करती है, उसकी अद्भुत समझ है संगीतमय रूप, कला का अनुपात..."

एक उज्ज्वल, अविस्मरणीय घटना - जॉर्जियाई संगीतकार ओटार तख्ताकिश्विली से परिचय, जो एक दीर्घकालिक रचनात्मक मित्रता में बदल गया।

मेरे घर पर एक "गैर-संग्रहीत" चीज़ है जो मुझे लगातार विभिन्न घटनाओं और लोगों की याद दिलाती है। यह आदरणीय उम्र का एक लिनन मेज़पोश है, जिस पर मैंने कढ़ाई वाले हस्ताक्षर छोड़े हैं अलग समयकई उत्कृष्ट सांस्कृतिक हस्तियाँ जिनसे मैं मिला, परिचित हुआ, काम किया या मित्र बना...

मेज़पोश पर हस्ताक्षर एकत्र करने का विचार मेरा नहीं है। 50 के दशक में, जब मैं बोल्शोई थिएटर में काम करने आया था, एक बुजुर्ग सचिव हमारे निदेशक के स्वागत कक्ष में काम करती थीं - वह थिएटर के सबसे पुराने कर्मचारियों में से एक थीं। यह वह थी जिसने ऐसे हस्ताक्षर एकत्र किए और उन पर कढ़ाई की। हालाँकि मैं उस समय भी एक युवा गायिका थी, उसने मुझसे अपने मेज़पोश पर हस्ताक्षर करने के लिए कहा। मुझे याद है कि इससे मुझे कुछ हद तक आश्चर्य तो हुआ, लेकिन खुशी भी हुई। मुझे यह विचार इतना पसंद आया कि मैंने भी ऑटोग्राफ लेने का फैसला किया अद्भुत लोगकिस्मत मुझे किसके साथ लाएगी.

मेरे मेज़पोश पर सबसे पहले अपने हस्ताक्षर छोड़ने वाले बोल्शोई थिएटर के मेरे सहकर्मी थे - गायिका मारिया मकसकोवा, मारिया ज़्वेज़दीना, किरा लियोनोवा, तमारा मिलाश्किना, लारिसा निकितिना ... उन गायकों में से जिनके साथ मैं अक्सर बोल्शोई के मंच पर जाता था, उन्होंने मेरे लिए इवान पेत्रोव, ज़ुराब अंजापरिद्ज़े, व्लादिस्लाव पियावको को साइन किया... मेरे पास हमारे उत्कृष्ट बैले डांसर्स - माया प्लिस्त्स्काया और व्लादिमीर वासिलिव के ऑटोग्राफ भी हैं। मेज़पोश पर कई महान संगीतकारों के हस्ताक्षर कढ़ाई किए गए हैं - डेविड ओइस्ट्राख, एमिल गिलेल्स, लियोनिद कोगन, एवगेनी मरविंस्की...

मेज़पोश ने सुई के काम के लिए एक विशेष बैग में मेरे साथ दुनिया भर की यात्रा की। वह आज भी काम पर है.

1966 में, इरीना आर्किपोवा को पी.आई. की जूरी के सदस्य के रूप में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था। त्चिकोवस्की, और 1967 से वह एम.आई. की जूरी की स्थायी अध्यक्ष रही हैं। ग्लिंका। तब से, वह नियमित रूप से दुनिया की कई प्रतिष्ठित प्रतियोगिताओं में भाग लेती हैं, जिनमें शामिल हैं: "वर्डी वॉयस" और इटली में मारियो डेल मोनाको के नाम पर, बेल्जियम में क्वीन एलिजाबेथ प्रतियोगिता, ग्रीस में मारिया कैलास, स्पेन में फ्रांसिस्को विनास, गायन प्रतियोगितापेरिस में, म्यूनिख में गायन प्रतियोगिता। 1974 से (1994 को छोड़कर) वह पी.आई. की जूरी की स्थायी अध्यक्ष रही हैं। अनुभाग में त्चिकोवस्की " एकल गायन"। 1997 में, अज़रबैजान के राष्ट्रपति हेदर अलीयेव और अज़रबैजान के संस्कृति मंत्री, पलाड बुल-बुल ओगली के निमंत्रण पर, इरीना आर्किपोवा ने 100 वीं वर्षगांठ के अवसर पर आयोजित बुल-बुल प्रतियोगिता के निर्णायक मंडल का नेतृत्व किया। इस उत्कृष्ट अज़रबैजानी गायक का जन्म।

1986 से, आई.के. आर्किपोवा ऑल-यूनियन की प्रमुख हैं संगीतमय समाज, 1990 के अंत में इंटरनेशनल यूनियन ऑफ म्यूजिकल फिगर्स में तब्दील हो गया। इरीना कोंस्टेंटिनोव्ना कई अंतरराष्ट्रीय कांग्रेसों और सार्वजनिक संगोष्ठियों में भाग लेती हैं सरकारी संगठनद्वारा वैश्विक मामलेइंसानियत। उसकी दैनिक चिंताओं और रुचियों के क्षेत्र में, जिज्ञासाओं तक, सबसे विविध प्रश्न हैं। उनकी भागीदारी के बिना, मॉस्को के प्रसिद्ध बर्ड मार्केट को बचाना, युवा गायकों - एम.आई. के पुरस्कार विजेताओं के प्रदर्शन को व्यवस्थित करना संभव था। ग्लिंका, होल्डिंग के लिए कॉलम हॉल को "नॉक आउट" करें अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितापी.आई. के नाम पर रखा गया त्चैकोव्स्की।

1993 में, गायकों सहित युवा प्रदर्शन करने वाले संगीतकारों को समर्थन और बढ़ावा देने के लिए मॉस्को में इरिना आर्किपोवा फाउंडेशन का आयोजन किया गया था।

इरीना कोन्स्टेंटिनोव्ना आर्किपोवा विश्व ओपेरा मंच पर एक अनोखी घटना है। वह यूएसएसआर की पीपुल्स आर्टिस्ट (1966), सोशलिस्ट लेबर की हीरो (1985), लेनिन पुरस्कार की विजेता (1978), ज्ञानोदय के लिए रूस की राज्य पुरस्कार (1997), एस.वी. के नाम पर पुरस्कार और पदक हैं। राचमानिनोव, मास्को और रूस की कलात्मक संस्कृति में उत्कृष्ट योगदान के लिए साहित्य और कला में मास्को मेयर पुरस्कार (2000), रूसी पुरस्कार"कास्टा-दिवा" "ओपेरा की महान सेवा के लिए" (1999), सेंट एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल्ड एपोस्टल फाउंडेशन का अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार (2000)। उन्हें लेनिन के तीन ऑर्डर (1972, 1976, 1985), ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर (1971), ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड, द्वितीय डिग्री (2000), ऑर्डर ऑफ द रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्च से सम्मानित किया गया। प्रेरितों के समान पवित्र राजकुमारी ओल्गा, द्वितीय डिग्री (2000), ऑर्डर ऑफ द रिपब्लिक (मोल्दोवा, 2000), पदक "क्रॉस ऑफ सेंट माइकल ऑफ टवर" (2000), "फॉर मर्सी एंड चैरिटी" (2000) ), "पोलैंड की संस्कृति की सेवाओं के लिए", सेंट। रूसी संगीत कला के लिए दीर्घकालिक निस्वार्थ सेवा (1998), ए.एस. के नाम पर पदक। पुश्किन (1999), कई अन्य घरेलू और विदेशी पदक। उन्हें इस उपाधि से नवाजा गया है जन कलाकारकिर्गिस्तान गणराज्य, बश्कोर्तोस्तान गणराज्य के पीपुल्स आर्टिस्ट (1994), उदमुर्तिया के सम्मानित कलाकार, शीर्षक "मेस्ट्रा डेल'आर्टे" (मोल्दोवा)।

इरीना आर्किपोवा मॉस्को स्टेट पी.आई. में प्रोफेसर हैं। त्चिकोवस्की (1984), इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ क्रिएटिविटी और इंटरनेशनल एकेडमी ऑफ साइंसेज के रूसी अनुभाग के पूर्ण सदस्य और उपाध्यक्ष, इंटरनेशनल यूनियन ऑफ म्यूजिकल फिगर्स के अध्यक्ष (1986) और इरिना आर्किपोवा फाउंडेशन (1993), मानद डॉक्टर मोल्दोवा गणराज्य के म्यूशेस्कु के नाम पर राष्ट्रीय संगीत अकादमी (1998), फ्रेंडशिप सोसाइटी "रूस - उज़्बेकिस्तान" के अध्यक्ष।

आई.के. आर्किपोवा को यूएसएसआर के सर्वोच्च सोवियत का डिप्टी चुना गया (1962-1966), लोगों का डिप्टीयूएसएसआर। वह शीर्षकों की मालिक हैं: "पर्सन ऑफ द ईयर" (रूसी)। जीवनी संस्थान, 1993), "पर्सन ऑफ द सेंचुरी" (कैम्ब्रिज का अंतर्राष्ट्रीय जीवनी केंद्र, 1993), "कला की देवी" (1995), कला के विश्व पुरस्कार "डायमंड लायर" निगम "मैरीशिन आर्ट मैनेजमेंट इंटरनेशनल" के विजेता। 1995 में सैद्धांतिक खगोल विज्ञान संस्थान रूसी अकादमीविज्ञान ने आर्किपोवा के लघु ग्रह संख्या 4424 का नाम दिया।

मैं विश्वास के साथ अपने जीवन को सुखी कह सकता हूँ। मैं अपने माता-पिता, अपने प्रियजनों, अपने दोस्तों से खुश था, अपने शिक्षकों और अपने छात्रों से खुश था। अपने पूरे जीवन में मैं वही करता रहा जो मुझे पसंद है, लगभग पूरी दुनिया की यात्रा की, कई लोगों से मिला प्रमुख व्यक्तित्व, मुझे प्रकृति ने मुझे जो दिया है उसे लोगों के साथ साझा करने, अपने श्रोताओं के प्यार और प्रशंसा को महसूस करने और यह महसूस करने का अवसर मिला कि कई लोगों को मेरी कला की आवश्यकता है। लेकिन हममें से प्रत्येक के लिए अपनी आवश्यकता के बारे में जानना बहुत महत्वपूर्ण है।

जैसे ही उन्होंने पिछली बीसवीं सदी को बुलाया - इलेक्ट्रॉनिक और ब्रह्मांडीय दोनों ... नास्त्रेदमस ने अपनी रहस्यमय "सदियों" में भविष्यवाणी की कि यह "लोहा", "खूनी" होगी ... जो भी हो, यह हमारी सदी है, जिसमें हमें जीना पड़ा, और हमारे लिए कोई अन्य समय नहीं था। यह महत्वपूर्ण है कि आपने इस धरती पर आवंटित समय में क्या किया। और आपने पीछे क्या छोड़ा...