संगीत के लिए कान खुद कैसे विकसित करें? संगीत के लिए कान कैसे विकसित करें - स्व-शिक्षा के लिए और न केवल! संगीतमय और गैर-संगीत ध्वनियाँ।

पूर्ण सुनवाई।
कान से किसी भी नोट (करो, रे, मील, आदि) को पहचानने की क्षमता और इसे बिना पूर्व ट्यूनिंग के आवाज के साथ पुन: पेश करने की क्षमता। यह न केवल संगीत वाद्ययंत्रों पर की जाने वाली ध्वनियों पर लागू होता है (मोहिनी, फोन कॉल, धातु के पाइप पर दस्तक देना, आदि)।
निरपेक्ष पिच प्रकृति का एक उपहार है, लेकिन यह केवल संगीत के पाठों के परिणामस्वरूप खोजा जाता है - नोट्स का अध्ययन करना और खेलना संगीत के उपकरण.
लंबे समय तक यह माना जाता था कि यह विकास के लिए उत्तरदायी नहीं है, लेकिन अब विकास के तरीके ज्ञात हैं पूर्ण पिच(नीचे लिंक देखें)।

सापेक्ष सुनवाई।
यह निरपेक्ष से भिन्न होता है कि कानों द्वारा नोटों को निर्धारित करने या गाने के लिए, ट्यूनिंग आवश्यक है - एक ध्वनि या राग, जिसके सापेक्ष पैमाना मानसिक रूप से निर्मित होगा।

मधुर कान।
एक राग (पिच, आंदोलन की दिशा और लयबद्ध संगठन) की संरचना को सुनने और समझने की क्षमता, साथ ही इसे एक आवाज के साथ पुन: पेश करने की क्षमता। अधिक जानकारी के लिए उच्च स्तरविकास - नोट्स लिखें।
संगीत सीखने की प्रक्रिया में विकसित होता है।

हार्मोनिक सुनवाई।
हार्मोनिक व्यंजन सुनने की क्षमता - ध्वनियों और उनके अनुक्रमों के तार संयोजन और उन्हें एक प्रकट रूप में या एक संगीत वाद्ययंत्र पर आवाज के साथ पुन: उत्पन्न करना।
व्यवहार में, इसे अभिव्यक्त किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, कान से मेलोडी के लिए एक संगत के चयन में, यहां तक ​​​​कि नोटों को जाने बिना, या पॉलीफोनिक गाना बजानेवालों में गाना।
ऐसी क्षमता के प्रारंभिक अभाव में भी इसका विकास संभव है।

भीतरी सुनवाई।
आवाज प्रजनन के बिना, सही पिच इंटोनेशन का आंतरिक प्रतिनिधित्व।
आंतरिक सुनवाई आवाज के साथ असंगठित। प्रथम स्तर।
व्यवहार में, यह एक राग के चयन में व्यक्त किया जाता है, संभवतः संगत के साथ, एक उपकरण पर कान से या अध्ययन किए जा रहे कार्य में कान से त्रुटियों को समझकर।
आवाज के साथ समन्वित आंतरिक श्रवण। पेशेवर स्तर। गंभीर सोलफेगियो प्रशिक्षण का परिणाम। इसमें संगीत पाठ को सुनना और अनुमान लगाना और संगीत वाद्ययंत्र के बिना इसके साथ काम करने की क्षमता शामिल है।
संगीत सीखने की प्रक्रिया में विकसित होता है।

पूर्वाभास।
भविष्य की शुद्ध ध्वनि, लयबद्ध आकृति, संगीत वाक्यांश के आंतरिक कान के साथ मानसिक योजना। यह गायन में एक पेशेवर तकनीक के रूप में और सभी संगीत वाद्ययंत्र बजाने के लिए प्रयोग किया जाता है।

कान के विकास के स्तर शुद्ध गायन में अभिव्यक्त होते हैं।

1. क्लिनिकल - ऐसी अनुपस्थिति (5%)
2. आंतरिक। गायन में व्यक्त नहीं।
3. अन्य गायकों के बाद राग को "खींचने" की क्षमता या वाद्य यंत्र पर राग बजाना।
4. केवल संगत के लिए साफ-सुथरा गाने की क्षमता, राग का आधार होना और राग के तहत राग की प्रारंभिक ध्वनि।
5. सुरीले और मेलोडिक सहायता के बिना साफ-साफ गाने की क्षमता।
6. दो- और पॉलीफोनी में स्वतंत्र रूप से स्वतंत्र रूप से गाने की क्षमता।

एक बच्चे को कैसे समझाएं कि "साफ-सुथरा गाना" का क्या मतलब है?

- मैं जैसा गाता हूं वैसा ही गाता हूं (गाता हूं) ताकि आपकी आवाज मेरी आवाज में "छिपी" रहे, उसमें विलीन हो जाए। साथ ही आपकी आवाज बहुत शांत या बहुत तेज नहीं होनी चाहिए। व्यवस्थापक

ऐसा माना जाता है कि और संगीत के लिए कानयह एक उपहार है जो एक व्यक्ति को जन्म के समय मिलता है। इसलिए चुने हुए लोग गायक बनते हैं। बाकी कराओके के तहत गाना, झूठे नोट्स और टेम्पो को याद करना छोड़ दिया जाता है। अभ्यास से पता चलता है कि एक व्यक्ति किसी भी कौशल को पंप करने में सक्षम है। जिम्नास्ट कैसे लचीलापन विकसित करते हैं, और एथलीट कैसे धीरज विकसित करते हैं। सुनने के साथ भी ऐसा ही है। निरंतर प्रशिक्षण परिणाम देगा, और आप स्वच्छ और सुंदर लगेंगे। संगीत के लिए कान कैसे विकसित करें?

संगीत के लिए कान क्यों विकसित करें?

यदि आप जीवन को संगीत से जोड़ने का निर्णय लेते हैं, तो आप विकास को सुने बिना नहीं रह सकते। इसकी जरूरत गायकों, गायकों, साउंड इंजीनियरों, निर्माताओं और संगीत उद्योग से जुड़े पेशेवरों को है। संगीतकार उस स्थिति की व्याख्या करते हैं जब कोई व्यक्ति नोटों को हिट नहीं करता है। यह श्रवण और ध्वनि के बीच संबंध का अभाव है। दूसरे शब्दों में, एक व्यक्ति नोट सुनता है, एक राग की ध्वनि को समझता है, लेकिन जब स्वर की बात आती है, तो वह गलत गायन करता है।

संगीतकारों के पास कोई सवाल नहीं है कि संगीत के लिए कान क्यों विकसित करें? लेकिन स्वर प्रेमी, खुद को मंच पर देखने वाले या कुदरत की देन देखने वाले लोग इस दुविधा के बारे में सोचते हैं। पूर्णता की कोई सीमा नहीं है। भले ही प्रारंभिक डेटा प्रकृति द्वारा निर्धारित किया गया हो।

खराब सुनवाई वाले लोग और ऐसे संकेतकों के साथ गायन के सपने देखते हुए, कौशल विकसित करने के बारे में सोचने के बिना, सपने को खत्म कर देते हैं। अगर कोई बच्चा मंच का सपना देखता है तो उसका साथ दें। पहले एक संगीत विद्यालय के लिए साइन अप करें। संगीत कान में सुधार बच्चों के लिए उपयोगी है, विदेशी भाषाओं को सीखने में मदद करता है।

बचपन में उत्तीर्ण संगीत विद्यालय है अच्छी नींवसुनवाई में सुधार करने के लिए। लेकिन, आप घरेलू व्यायामों से इसे प्राप्त कर सकते हैं। प्रशिक्षण की आवृत्ति और एक स्पष्ट कार्यक्रम यहाँ महत्वपूर्ण हैं। यदि आप तेजी से परिणाम चाहते हैं, तो एक ट्यूटर को किराए पर लें, जो निजी सॉलफैगियो सबक देगा।

संगीत के लिए कान खुद कैसे विकसित करें? निम्नलिखित अभ्यासों पर एक नज़र डालें:

संगीत बजाने के लिए आपको एक वाद्य यंत्र की आवश्यकता होगी। सबसे पहले, “do” से “si” नोट तक कीज़ को एक पंक्ति में दबाएं। चाबियों की आवाज सुनो और तराजू गाओ। पहले ऊपर, फिर नीचे। अगर यह नकली है, तो फिर से शुरू करें। परिणाम को ठीक करने और नोटों की आवाज़ को महसूस करने के लिए, व्यायाम को कई दर्जन बार (20-30 दोहराव) करें।
अपनी पसंद का संगीत चुनें। मधुर गीत चुनें। रैप और रॉक काम नहीं करेंगे, क्योंकि ऐसे काम मधुर से बहुत दूर हैं। अगला, गाना चालू करें, एक छोटा खंड सुनें और ट्रैक बंद करें। गाने को पूरी तरह से दोहराने की कोशिश करें, नोट्स हिट करें। यदि संदेह हो, तो फिर से गद्यांश को सुनें। गाने को अंत तक सुनकर प्रतिध्वनि पर काम करें।
नोट्स बजाने के लिए एक वाद्य यंत्र लें। आपका काम अंतराल को सुनना और गाना है। यह पाठ प्रभावी ढंग से संगीत कान विकसित करने में मदद करता है। कोई भी नोट लें और उसे अगले से कनेक्ट करें। उदाहरण के लिए, "डू" - "री" और इतने पर "सी" नोट तक। आवाजें सुनें, फिर उन्हें बजाएं। संगीत संयोजन को ऊपर और नीचे बजाते हुए व्यायाम को कई बार दोहराएं।

म्यूजिकल रेंज से एक नोट चुनें और इसे हर तरफ से "गाएं"। ऐसा करने के लिए, निम्नलिखित संयोजन बनाएँ। सबसे पहले बेस नोट लें, फिर उसे एक टोन ऊपर उठाएं। फिर प्रारंभिक स्थिति पर लौटें और दिशा को निचले सेमीटोन तक ले जाएं। आधार नोट के साथ "गायन" समाप्त करें। व्यवहार में, यह इस तरह दिखता है: "डू-री-डू-सी-डू"। प्रत्येक स्वर के साथ अभ्यास जारी रखें, शब्दांश "ला" पर "गायन" करें।

यह कार्यक्रम नौसिखियों के लिए बनाया गया है। अभ्यास का कार्य कौशल को समेकित करना और कौशल को स्वचालितता में लाना है। जैसे ही आपको लगता है कि आप आत्मविश्वास से वर्णित अभ्यास कर रहे हैं, नोट्स की संख्या का विस्तार करें। प्रत्येक दिशा में उन्हें इंगित करते हुए, दो चाबियों को सक्रिय करें। नीचे "को" ले जाएं, इसे नीचे करें, फिर ऊपर से "से" ऊपर ले जाएं।

उपरोक्त अभ्यास सभी को एक साथ करना कठिन है। पहले प्रत्येक का प्रयास करें, फिर सबसे आसान चुनें। पूर्णता के लिए व्यायाम का अभ्यास करें, फिर धीरे-धीरे नए जोड़ें। वांछित परिणाम प्राप्त करने के लिए विभिन्न तरीकों को मिलाएं।

अपना ज्ञान बढ़ाओ। यदि संगीत के साथ, आपने सामना नहीं किया है और नहीं किया है व्यावसायिक शिक्षा, फिर म्यूजिकल नोटेशन सीखकर शुरुआत करें। पाठ्यक्रम और उपयोगी सामग्रीइंटरनेट पर खोजें। वे नोट्स याद करने में नहीं, बल्कि बुनियादी सिद्धांतों को समझने में मदद करेंगे। संगीत संकेतन- यह विशेष भाषाजहां संगीतकार संवाद करते हैं। आप शीट संगीत पढ़ सकेंगे।

. संगीत के गहन अध्ययन से भी ऐसी ही इच्छा प्रकट होती है। यदि इस समय तक क्लासिक्स आपके घर में लगातार मेहमान नहीं हैं, तो स्थिति को बदल दें। सफाई करते हुए, आराम करते हुए, किताब पढ़ते हुए नियमित रूप से काम चालू करें। इसे विनीत पृष्ठभूमि ध्वनि दें। समय के साथ, आप देखेंगे कि आप कैसे साथ गाना शुरू करते हैं और सही स्वर बजाते हैं। दिलचस्प बात यह है कि जटिल जीवाएं तेजी से सीखती हैं प्रसिद्ध रचनाएँ. इसलिए, संगीत के नए टुकड़ों की तलाश करके विकास करें।
संगीत स्मृति के बिना शुद्ध गायन असंभव है। एक राग को कई बार सुनने के बाद, आपको इसे याद रखना चाहिए और इसे बिना किसी कठिनाई के पुन: पेश करना चाहिए। अपनी सुनने की क्षमता में सुधार करने और नोट्स याद करने के लिए कार्यक्रम खोजें। यह सुविधाजनक है कि टैबलेट पर पाठ्यक्रम स्थापित किए गए हैं और चल दूरभाष. दैनिक गतिविधियां देती हैं अच्छा परिणाम. दोपहर के भोजन के समय पाठ सुनें, या कक्षा या काम पर जाएँ।
गाना बजानेवालों के लिए साइन अप करें। अभ्यास में तुरंत अपने कौशल को निखारें। अब इसमें कई संगठन शामिल हैं कोरल गायन. रुचियों का एक चक्र चुनें: लोक या पॉप गीतों का प्रदर्शन करना। कक्षाओं में भाग लेने पर, आप महसूस करेंगे कि आपको किन बिंदुओं को कसने की आवश्यकता है, शिक्षक से सलाह लें। यदि आवश्यक हो, निजी सबक लें।

घर पर श्रवण के विकास में लगे रहना, मानसिक रूप से तैयार करना। स्वयं अध्ययनदोगुने प्रयास और धैर्य की आवश्यकता है। सबसे पहले, गलतियों और निराशाओं से इंकार नहीं किया जाता है। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि अपने आप को धोखा मत दो, झूठ को मत आने दो। कम व्यायाम करें, लेकिन बेहतर। निरंतर प्रशिक्षण परिणाम देगा: नोटों को हिट करना और मुखर डेटा में सुधार करना।

18 मार्च 2014, 12:35

संगीत के लिए कान

- संगीत की रचना, प्रदर्शन और सक्रिय रूप से अनुभव करने के लिए आवश्यक क्षमताओं का एक सेट।

संगीतमय कान का तात्पर्य व्यक्तिगत संगीत तत्वों या गुणों के रूप में धारणा की उच्च सूक्ष्मता से है। संगीतमय ध्वनियाँ(पिच, लाउडनेस, टिमब्रे), और संगीत के एक टुकड़े में उनके बीच कार्यात्मक संबंध (मोडल सेंस, रिदम, मेलोडिक, हार्मोनिक और अन्य प्रकार के श्रवण)।

संगीत कान के विभिन्न प्रकारों में से, जो विभिन्न विशेषताओं द्वारा प्रतिष्ठित हैं, सबसे महत्वपूर्ण हैं:

एक व्यापक राय है कि संगीत के लिए एक कान लगभग अद्वितीय है - भगवान का एक उपहार है, और एक व्यक्ति जिसके पास संगीत के लिए कान है वह बहुत भाग्यशाली है। आखिरकार, वह गा सकता है, संगीत बना सकता है, और सामान्य तौर पर, वह एक तरह से चुना हुआ होता है।

जब संगीत की बात आती है तो कितने लोग हीनता की भावना का अनुभव करते हैं, कहते हैं: "मेरे कान में एक भालू है।"

क्या यह वास्तव में इतना दुर्लभ है - संगीत के लिए एक कान? कुछ लोगों के पास यह क्यों है और दूसरों के पास नहीं है? और सामान्य तौर पर, वह मनुष्य में कहाँ से आया? यह बिल्कुल क्यों दिखाई दिया? शायद यह किसी प्रकार की मानसिक क्षमता है?

यह याद रखने योग्य है कि मानव क्षमताएं यूं ही नहीं हो जातीं। हमारी सारी क्षमता एक महत्वपूर्ण आवश्यकता से आती है। मनुष्य ने दो पैरों पर चलना इसलिए सीखा क्योंकि उसे अपने हाथों को मुक्त करने की आवश्यकता थी।

संगीतमय कान के साथ भी लगभग यही स्थिति है। यह विशेषता तब प्रकट हुई जब जीवित प्राणियों को ध्वनियों का उपयोग करके संवाद करने की आवश्यकता पड़ी। वाणी के साथ-साथ एक व्यक्ति का संगीतमय कान विकसित हुआ। कैसे बोलना है यह सीखने के लिए, हमें ताकत, अवधि, पिच और लय द्वारा ध्वनियों को अलग करने में सक्षम होना चाहिए। दरअसल, इसी हुनर ​​को लोग म्यूजिकल ईयर कहते हैं।

संगीत कान के प्रकार

सही पिच

कान से किसी भी नोट (करो, रे, मील, आदि) को पहचानने की क्षमता और इसे बिना पूर्व ट्यूनिंग के आवाज के साथ पुन: पेश करने की क्षमता। यह न केवल संगीत वाद्ययंत्र (सायरन, टेलीफोन कॉल, धातु पाइप पर दस्तक इत्यादि) पर न केवल ध्वनि पर लागू होता है।

सापेक्ष सुनवाई

यह निरपेक्ष से भिन्न होता है कि कानों द्वारा नोटों को निर्धारित करने या गाने के लिए, ट्यूनिंग आवश्यक है - एक ध्वनि या राग, जिसके सापेक्ष पैमाना मानसिक रूप से निर्मित होगा।

मधुर श्रवण

एक राग (पिच, आंदोलन की दिशा और लयबद्ध संगठन) की संरचना को सुनने और समझने की क्षमता, साथ ही इसे एक आवाज के साथ पुन: पेश करने की क्षमता। विकास के उच्च स्तर पर - नोट्स लिखें।

संगीत सीखने की प्रक्रिया में विकसित होता है।

हार्मोनिक सुनवाई

हार्मोनिक व्यंजन सुनने की क्षमता - ध्वनियों और उनके अनुक्रमों के तार संयोजन और उन्हें एक प्रकट रूप में या एक संगीत वाद्ययंत्र पर आवाज के साथ पुन: उत्पन्न करना।

व्यवहार में, इसे अभिव्यक्त किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, कान से मेलोडी के लिए एक संगत के चयन में, यहां तक ​​​​कि नोटों को जाने बिना, या पॉलीफोनिक गाना बजानेवालों में गाना।

ऐसी क्षमता के प्रारंभिक अभाव में भी इसका विकास संभव है।

भीतरी कान

आवाज प्रजनन के बिना, सही पिच इंटोनेशन का आंतरिक प्रतिनिधित्व।

  1. आंतरिक सुनवाई आवाज के साथ असंगठित। प्रथम स्तर।
    व्यवहार में, यह एक राग के चयन में व्यक्त किया जाता है, संभवतः संगत के साथ, एक उपकरण पर कान से या अध्ययन किए जा रहे कार्य में कान से त्रुटियों को समझकर।
  2. आवाज के साथ समन्वित आंतरिक श्रवण। पेशेवर स्तर। गंभीर सोलफेगियो प्रशिक्षण का परिणाम। इसमें संगीत पाठ को सुनना और अनुमान लगाना और संगीत वाद्ययंत्र के बिना इसके साथ काम करने की क्षमता शामिल है।

संगीत सीखने की प्रक्रिया में विकसित होता है।

पूर्वाभास

भविष्य की शुद्ध ध्वनि, लयबद्ध आकृति, संगीत वाक्यांश के आंतरिक कान के साथ मानसिक योजना। यह गायन में एक पेशेवर तकनीक के रूप में और सभी संगीत वाद्ययंत्र बजाने के लिए प्रयोग किया जाता है।

क्या संगीत के लिए कान विकसित करना संभव है?

हम संगीत के लिए एक कान का उपयोग करते हैं, और बहुत सटीक, हर समय। इसके बिना, हम लोगों को उनकी आवाज़ से नहीं पहचान पाएंगे। लेकिन आवाज से हम अपने वार्ताकार के बारे में बहुत कुछ बता सकते हैं। यह हमें यह निर्धारित करने का अवसर देता है कि जिस व्यक्ति से हम बात कर रहे हैं उसका मूड कैसा है, क्या हम उस पर भरोसा कर सकते हैं, और भी बहुत कुछ। गैर-मौखिक, यानी गैर-मौखिक, भाषण की विशेषताएं कभी-कभी हमें बोले गए शब्दों की तुलना में बहुत अधिक जानकारी देती हैं।

क्या इस मामले में यह कहना संभव है कि किसी के पास संगीत के लिए कान नहीं है? हाँ, बिल्कुल नहीं! प्रत्येक व्यक्ति जिसने स्वतंत्र रूप से बोलना सीखा है, उसके पास संगीत के लिए एक कान है।

संगीत के लिए कान की कमी दुर्लभ है, उदाहरण के लिए, जन्मजात अंधापन!
बेशक, किसी के लिए यह बहुत अच्छी तरह से विकसित किया जा सकता है, और किसी के लिए यह बदतर है, लेकिन अधिकांश लोगों के लिए, संगीत के लिए कान संगीत बनाने के लिए काफी विकसित है और विकास के लिए विशेष उन्नत प्रशिक्षण के बिना उत्कृष्ट परिणाम प्राप्त करता है। संगीत के लिए कान। समस्या यह है कि बहुत बार संगीत की क्षमताकिसी व्यक्ति की गाने की क्षमता से आंका जाता है। यदि आप गाना नहीं जानते हैं, तो इसका मतलब है "एक भालू ने आपके कान पर कदम रखा", "संगीत के लिए कोई कान नहीं"।

लेकिन गाने के लिए सिर्फ अच्छा सुनना ही काफी नहीं है। आपको अपनी वाणी पर भी ठीक से नियंत्रण रखना आना चाहिए। और आवाज पर नियंत्रण उसी तरह सीखने की जरूरत है जैसे ड्राइंग, डांस या स्विमिंग।

और इसके अलावा, यदि आप सुनते हैं कि आप खराब गाते हैं, तो आपकी सुनवाई निश्चित रूप से ठीक है!
और अंत में, यदि आप संगीत से प्यार करते हैं, इसे सुनें, तो आपके पास संगीत के लिए एक सामान्य कान है, आपको इसके बारे में चिंता करने की जरूरत नहीं है।

संगीत के लिए कान, हमारे शरीर के किसी भी कार्य की तरह (उदाहरण के लिए, तैरने की क्षमता), तभी विकसित होता है जब हम सक्रिय रूप से इसका उपयोग करते हैं। यदि आप कोई वाद्य यंत्र बजाते हैं या गाते हैं, तो यह आपको संगीत के लिए जल्दी से एक कान विकसित करने में मदद करेगा। वैसे, दिमित्री काबालेव्स्की ने संगीत कान की विशिष्टता के बारे में मिथक को खत्म करने के लिए अपना जीवन समर्पित कर दिया। उन्होंने एक पूरी प्रणाली विकसित की जिसने साबित किया कि हर व्यक्ति को संगीत सिखाया जा सकता है और उसे सिखाया जाना चाहिए। और उनकी गतिविधियों के नतीजे बताते हैं कि लगभग कोई भी संगीत में सफलतापूर्वक शामिल हो सकता है।

विशेषज्ञ संगीत कान के विकास में लगे हुए हैं। अनुशासन - हालाँकि, सक्रिय रूप से संगीत कान मुख्य रूप से संगीत गतिविधि की प्रक्रिया में विकसित होता है।

इंटोनेशन सुनवाई विकसित करने के तरीकों में से एक आंदोलन, श्वास अभ्यास और नृत्य के माध्यम से है। संगीत मनोविज्ञान, संगीत ध्वनिकी, और सुनवाई के मनोविज्ञान विज्ञान में संगीत कान के विभिन्न अभिव्यक्तियों का अध्ययन किया जाता है। श्रवण द्वंद्वात्मक रूप से सामान्य संगीतात्मकता से जुड़ा है, जिसमें व्यक्त किया गया है उच्च डिग्रीभावनात्मक संवेदनशीलता संगीतमय घटनाएं, आलंकारिक अभ्यावेदन और उनके कारण होने वाले अनुभवों की ताकत और चमक में।

यदि आप किसी न किसी रूप में संगीत बनाने की इच्छा रखते हैं, तो अपनी क्षमताओं, कार्य, अध्ययन, और सफलता के बारे में किसी भी संदेह को दूर करें, सफलता निश्चित रूप से आपके पास आएगी!

जब संगीत की बात आती है तो कितने लोग हीनता की भावना का अनुभव करते हैं, कहते हैं: "मेरे कान में एक भालू है।" अधिकांश लोगों को इस विचार की आदत हो गई है कि कोई सुनवाई नहीं है और कोई आवश्यकता नहीं है। हालांकि, इस तरह के बयान देने से पहले, यह जानने लायक है कि संगीत के लिए एक कान क्या है।

यह याद रखने योग्य है कि मानव क्षमताएं यूं ही नहीं हो जातीं। हमारी सारी क्षमता एक महत्वपूर्ण आवश्यकता से आती है। मनुष्य ने दो पैरों पर चलना इसलिए सीखा क्योंकि उसे अपने हाथों को मुक्त करने की आवश्यकता थी।

संगीतमय कान के साथ भी लगभग यही स्थिति है। यह विशेषता तब प्रकट हुई जब जीवित प्राणियों को ध्वनियों का उपयोग करके संवाद करने की आवश्यकता पड़ी। संगीत के लिए एक व्यक्ति का कान भाषण के साथ विकसित हुआ। कैसे बोलना है यह सीखने के लिए, हमें ताकत, अवधि, पिच और लय द्वारा ध्वनियों को अलग करने में सक्षम होना चाहिए। दरअसल, इसी हुनर ​​को लोग म्यूजिकल ईयर कहते हैं।

संगीतमय कान - मानव क्षमताओं का एक सेट जो उसे संगीत को पूरी तरह से देखने और उसके एक या दूसरे फायदे और नुकसान का पर्याप्त रूप से मूल्यांकन करने की अनुमति देता है; सफल होने के लिए आवश्यक सबसे महत्वपूर्ण पेशेवर गुणवत्ता रचनात्मक गतिविधिसंगीत कला के क्षेत्र में: सभी पेशेवर संगीतकार, प्रदर्शन करने वाले संगीतकार, साउंड इंजीनियर, संगीतज्ञों के पास संगीत के लिए एक अच्छी तरह से विकसित कान होना चाहिए।

संगीतमय कान किसी व्यक्ति की सामान्य संगीत प्रतिभा के साथ द्वंद्वात्मक रूप से जुड़ा होता है, जो उसकी भावनात्मक संवेदनशीलता के उच्च स्तर में व्यक्त होता है संगीतमय चित्र, इन छवियों के कारण कलात्मक छापों, शब्दार्थ संघों और मनोवैज्ञानिक अनुभवों की ताकत और चमक में।

म्यूजिकल कान एक सूक्ष्म मनो-शारीरिक संवेदनशीलता और असतत संगीत ध्वनियों की विभिन्न विशेषताओं और गुणों (उनकी ऊंचाई, जोर, समय, सूक्ष्मता, आदि), और अलग-अलग ध्वनियों के बीच विभिन्न कार्यात्मक संबंधों के संबंध में एक स्पष्ट मनो-भावनात्मक प्रतिक्रिया दोनों का अनुमान लगाता है। उस के समग्र संदर्भ में या अन्यथा संगीत.

संगीत कान का गहन अध्ययन दूसरी मंजिल से शुरू हुआ। 19 वीं सदी जी। हेल्महोल्ट्ज़ और के। स्टंपफ ने ध्वनि के कंपन आंदोलनों के बाहरी विश्लेषक और संगीत ध्वनियों की धारणा की कुछ विशेषताओं के रूप में सुनवाई के अंग के काम का एक विस्तृत विचार दिया; इस प्रकार उन्होंने साइकोफिजियोलॉजिकल ध्वनिकी की नींव रखी। N. A. रिमस्की-कोर्साकोव और S. M. Maykapar 19 वीं सदी के अंत में - 20 वीं सदी की शुरुआत में रूस में सबसे पहले थे। एक शैक्षणिक स्थिति से संगीत कान का अध्ययन - संगीत गतिविधि के आधार के रूप में; उन्होंने संगीत कान की विभिन्न अभिव्यक्तियों का वर्णन किया, टाइपोलॉजी का विकास शुरू किया। 40 के दशक के अंत में। बी. एम. टेपलोव का एक महत्वपूर्ण सामान्यीकरण कार्य "द साइकोलॉजी ऑफ म्यूजिकल एबिलिटीज" दिखाई दिया, जहां पहली बार मनोविज्ञान के दृष्टिकोण से संगीत कान का एक समग्र दृष्टिकोण दिया गया था।

संगीत कान के विभिन्न पहलुओं, गुणों और अभिव्यक्तियों का अध्ययन ऐसे विशेष वैज्ञानिक विषयों द्वारा किया जाता है जैसे संगीत मनोविज्ञान, संगीत ध्वनिकी, मनोविश्लेषण, श्रवण का मनोविज्ञान, धारणा का तंत्रिका विज्ञान।

संगीत कान की किस्में

संगीत कान की कई किस्मों में से, एक विशेष विशेषता द्वारा प्रतिष्ठित, निम्नलिखित पर ध्यान दिया जाना चाहिए:

    पूर्ण पिच - संगीत ध्वनियों की पूर्ण पिच को संदर्भ ध्वनियों के साथ तुलना किए बिना निर्धारित करने की क्षमता, जिसकी पिच पहले से ही ज्ञात है; निरपेक्ष पिच का साइकोफिजियोलॉजिकल आधार है विशेष प्रकारध्वनि की पिच और समय के लिए दीर्घकालिक स्मृति; इस प्रकार की सुनवाई सहज है और, वैज्ञानिक आंकड़ों के अनुसार, किसी विशेष अभ्यास के माध्यम से हासिल नहीं की जा सकती, हालांकि इस दिशा में शोध जारी है; एक सफल पेशेवर (किसी भी संगीत) गतिविधि के लिए, पूर्ण पिच की उपस्थिति उसके मालिकों को कोई महत्वपूर्ण लाभ नहीं देती है; आंकड़ों के अनुसार, दस हजार में से एक व्यक्ति के पास सही पिच होती है, और पेशेवर संगीतकारों के बीच, कई दर्जन में लगभग एक में पूर्ण पिच होती है;

    रिश्तेदार (या अंतराल) सुनवाई - पिच संबंधों को निर्धारित करने और पुन: पेश करने की क्षमता संगीत अंतराल, एक राग में, छंदों आदि में, जबकि पिच को एक संदर्भ ध्वनि के साथ तुलना करके निर्धारित किया जाता है (उदाहरण के लिए, पेशेवर वायलिन वादकों के लिए, इस तरह की संदर्भ ध्वनि पहले सप्तक का एक सूक्ष्म रूप से ट्यून किया गया नोट "ए" है, ट्यूनिंग कांटा आवृत्ति जिसकी 440 हर्ट्ज है); सापेक्ष पिच सभी पेशेवर संगीतकारों में काफी अच्छी तरह से विकसित होनी चाहिए;

    भीतरी कान - व्यक्तिगत ध्वनियों, मधुर और हार्मोनिक निर्माणों के साथ-साथ पूर्ण संगीत कार्यों के स्पष्ट मानसिक प्रतिनिधित्व (अक्सर - संगीत संकेतन या स्मृति से) की क्षमता; इस प्रकार की सुनवाई किसी व्यक्ति की संगीत को "आंतरिक रूप से" सुनने और अनुभव करने की क्षमता से जुड़ी होती है, अर्थात बाहरी ध्वनि पर निर्भरता के बिना;

    स्वर श्रवण - संगीत की अभिव्यक्ति (अभिव्यक्ति) को सुनने की क्षमता, उसमें निहित संचार लिंक को प्रकट करने के लिए; इंटोनेशन सुनवाई को पिच सुनवाई में विभाजित किया गया है (जो पूर्ण पिच स्केल के संबंध में संगीत ध्वनियों को निर्धारित करने की अनुमति देता है, जिससे संगीतकारों को "सही स्वर मारने में सटीकता" प्रदान करता है), और मेलोडिक, जो पूरे की समग्र धारणा प्रदान करता है माधुर्य, और न केवल इसके व्यक्तिगत ध्वनि अंतराल;

    हार्मोनिक सुनवाई - हार्मोनिक व्यंजन सुनने की क्षमता - ध्वनियों और उनके अनुक्रमों के तार संयोजन, साथ ही साथ उन्हें एक प्रकट रूप में पुन: पेश करते हैं (arpeggiate) - आवाज से, या किसी भी संगीत वाद्ययंत्र पर। व्यवहार में, यह व्यक्त किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, किसी दिए गए मेलोडी या पॉलीफोनिक गायन में गायन के लिए एक संगत के चयन में, जो संभव है, भले ही कलाकार को प्राथमिक संगीत सिद्धांत के क्षेत्र में कोई प्रशिक्षण न हो;

    मोडल हियरिंग - महसूस करने की क्षमता (अलग करना, निर्धारित करना) मोडल-टोनल फ़ंक्शंस ("स्थिरता", "अस्थिरता", "तनाव", "संकल्प", "डिस्चार्ज" जैसी अवधारणाओं की विशेषता) प्रत्येक व्यक्तिगत ध्वनि (संगीत नोट) उस या अन्य संगीत रचना के संदर्भ में;

    पॉलीफोनिक श्रवण - एक संगीत कार्य के सामान्य ध्वनि ताने-बाने में दो या दो से अधिक अलग-अलग आवाज़ों के एक साथ संचलन को सुनने की क्षमता;

    लयबद्ध श्रवण - सक्रिय रूप से (मोटर रूप से) संगीत का अनुभव करने की क्षमता, भावनात्मक अभिव्यक्ति को महसूस करना संगीतमय तालऔर इसे सटीक रूप से पुन: उत्पन्न करें;

    टिम्ब्रे सुनवाई - अलग-अलग ध्वनियों और विभिन्न ध्वनि संयोजनों के टिम्ब्रे रंग को संवेदनशील रूप से महसूस करने की क्षमता;

    बनावट सुनवाई - एक संगीत कार्य की परिष्कृत बनावट की सभी सूक्ष्म बारीकियों को देखने की क्षमता;

    वास्तुशिल्प कान - अपने सभी स्तरों पर काम के संगीत रूप की संरचना के विभिन्न पैटर्नों को पकड़ने की क्षमता आदि।

संगीत कान का विकास

सबसे प्रत्यक्ष तरीके से, संगीत कान का विकास एक विशेष संगीत और शैक्षणिक अनुशासन - सॉलफेगियो में लगा हुआ है। हालांकि, सक्रिय और बहुमुखी संगीत गतिविधि की प्रक्रिया में संगीत कान सबसे प्रभावी ढंग से विकसित होता है। उदाहरण के लिए, विशेष आंदोलनों के माध्यम से लयबद्ध सुनवाई विकसित करने की सलाह दी जाती है, साँस लेने के व्यायामऔर नाच।

बच्चों में संगीत कान के विकास का एक बहुत ही महत्वपूर्ण सौंदर्य और शैक्षिक मूल्य है। लेकिन कुछ मामलों में, अच्छी संगीत क्षमताओं वाले बच्चे भी विशेष शैक्षिक कार्यक्रमों के अनुसार अपने संगीत कान को विकसित करने की बहुत इच्छा नहीं दिखाते हैं। ऐसे मामलों में माता-पिता और शिक्षकों का कार्य संगीत की प्रतिभा वाले बच्चों को उनके संगीत कान के विकास के लिए उपयुक्त परिस्थितियों और अवसरों को कुछ और मुक्त मोड में और कुछ अधिक रचनात्मक वातावरण में प्रदान करना है।

वर्तमान में, कई कंप्यूटर प्रोग्राम पहले ही बनाए जा चुके हैं जो संगीत कान के विकास पर स्वतंत्र अध्ययन के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

संगीत कान: मिथक और वास्तविकता।

अलग-अलग उम्र के लोग अलग-अलग तरह से संगीत सुनते हैं। यह सच है। एक बच्चा प्रति सेकंड 30,000 कंपन की आवृत्ति के साथ ध्वनि को भेद करने में सक्षम है, लेकिन एक किशोर (बीस वर्ष तक) में यह आंकड़ा 20,000 कंपन प्रति सेकंड है, और साठ वर्ष की आयु तक यह घटकर 12,000 कंपन प्रति सेकंड हो जाता है। . एक अच्छा संगीत केंद्र प्रति सेकंड 25,000 कंपन तक की आवृत्ति के साथ एक संकेत देता है। यही है, साठ से अधिक लोग अब इसके सभी फायदों की सराहना नहीं कर पाएंगे, वे बस ध्वनियों की पूरी श्रृंखला नहीं सुनेंगे।

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप किस उम्र में अपनी सुनवाई का प्रशिक्षण शुरू करते हैं। गलत। अमेरिकी शोधकर्ताओं ने पाया है कि पूर्ण पिच वाले लोगों का उच्चतम प्रतिशत उन लोगों में देखा गया है जिन्होंने 4 से 5 वर्ष की आयु के बीच संगीत का अध्ययन करना शुरू किया था। और जिन लोगों ने 8 साल बाद संगीत बजाना शुरू किया, उनमें लगभग कोई भी व्यक्ति सही पिच वाला नहीं है।

पुरुष और महिलाएं एक ही तरह से संगीत सुनते हैं। दरअसल, महिलाएं पुरुषों से बेहतर सुनती हैं। महिला कान द्वारा महसूस की जाने वाली आवृत्ति रेंज पुरुषों की तुलना में बहुत व्यापक है। वे अधिक सटीक रूप से ऊँची-ऊँची आवाज़ों का अनुभव करते हैं, बेहतर ढंग से टॉन्सिलिटी, इंटोनेशन में अंतर करते हैं। इसके अलावा, महिलाओं की सुनवाई 38 साल की उम्र तक सुस्त नहीं होती है, जबकि पुरुषों में यह प्रक्रिया 32 साल की उम्र से ही शुरू हो जाती है।

संगीत के लिए कान की उपस्थिति व्यक्ति द्वारा बोली जाने वाली भाषा पर निर्भर नहीं करती है। गलत। यह कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय के एक शोधकर्ता द्वारा 115 अमेरिकी और 88 चीनी संगीत छात्रों के डेटा की तुलना करके साबित किया गया था। चीनी तानवाला है। यह भाषाओं के एक समूह का नाम है, जिसमें स्वर-शैली के आधार पर, एक ही शब्द कई (एक दर्जन तक) अर्थ प्राप्त कर सकता है। अंग्रेजी भाषा- तानवाला नहीं। निरपेक्ष पिच के लिए विषयों का परीक्षण किया गया। उन्हें उन ध्वनियों में अंतर करना था जो आवृत्ति में केवल 6% भिन्न थीं। परिणाम प्रभावशाली हैं। पूर्ण पिच परीक्षण के साथ, 60% चीनी और केवल 14% अमेरिकी उत्तीर्ण हुए। शोधकर्ता ने इसे इस तथ्य से समझाया कि चीनी भाषा अधिक मधुर है, और चीनी जन्म से ही बड़ी संख्या में ध्वनि आवृत्तियों को अलग करने के आदी हैं। इस प्रकार, यदि किसी व्यक्ति की भाषा संगीतमय है, तो उच्च संभावना के साथ उसके पास संगीत के लिए एक पूर्ण कान भी होगा।

कम से कम एक बार सुनाई गई धुन हमारे दिमाग में जीवन भर के लिए जमा हो जाती है। यह सच है। अमेरिकी वैज्ञानिकों ने संगीतमय यादों के लिए जिम्मेदार सेरेब्रल कॉर्टेक्स के क्षेत्र की खोज की है। यह सेरेब्रल कॉर्टेक्स का वही श्रवण क्षेत्र है जो संगीत की धारणा के लिए भी जिम्मेदार है। यह पता चला है कि हमारे लिए कम से कम एक बार राग या गीत सुनना पर्याप्त है, क्योंकि यह पहले से ही इस श्रवण क्षेत्र में संग्रहीत है। उसके बाद, भले ही हम उस राग या गीत को न सुनें जिसे हमने सुना था, श्रवण क्षेत्र अभी भी इसे अपने "अभिलेखागार" से निकालने और इसे "स्मृति से" हमारे मस्तिष्क में चलाने में सक्षम है। सवाल बस इतना है कि यह राग कितना गहरा छिपा है। पसंदीदा और बार-बार सुने जाने वाले गीतों को अल्पकालिक स्मृति में संग्रहीत किया जाता है। और लंबे समय से सुनी या शायद ही कभी सुनाई देने वाली धुनें दीर्घकालिक स्मृति के "कोठरी" में जमा हो जाती हैं। हालाँकि, कुछ घटना या ध्वनि क्रम अचानक हमारी स्मृति को इन भूली हुई धुनों को अपने "डिब्बे" से निकालने और उन्हें हमारे मस्तिष्क में चलाने के लिए मजबूर कर सकते हैं।

संगीत कान विरासत में मिला है। यह राय लंबे समय से रही है और व्यापक है। लेकिन हाल ही में वैज्ञानिक वैज्ञानिक रूप से इसकी पुष्टि करने में सक्षम हुए हैं। शोधकर्ताओं ने पाया है कि बिना म्यूजिकल ईयर वाले लोगों के दाहिने गोलार्ध के निचले ललाट गाइरस में उन लोगों की तुलना में कम सफेद पदार्थ होते हैं जो अच्छी तरह से धुनों को देखते और पुन: पेश करते हैं। यह संभव है कि यह शारीरिक विशेषता आनुवंशिक रूप से निर्धारित हो।

जानवरों का कोई संगीतमय कान नहीं होता है। वे सिर्फ संगीत को अलग तरह से सुनते हैं। पशु बहुत अधिक ध्वनि आवृत्तियों को समझते हैं। और अगर लोग प्रति सेकंड 30,000 कंपन तक पकड़ने में सक्षम हैं, तो कुत्ते, उदाहरण के लिए, प्रति सेकंड 50,000 से 100,000 कंपन की आवृत्ति वाली ध्वनि दर्ज करते हैं, यानी वे अल्ट्रासाउंड भी पकड़ते हैं। हालाँकि जानवरों में चातुर्य की भावना होती है, हमारे पालतू जानवर माधुर्य का अनुभव नहीं कर सकते। यही है, वे ध्वनियों के राग संयोजनों को एक निश्चित अनुक्रम में संयोजित नहीं करते हैं जिसे माधुर्य कहा जाता है। जानवर संगीत को केवल ध्वनियों के समूह के रूप में देखते हैं, और उनमें से कुछ को जानवरों की दुनिया के संकेतों के रूप में माना जाता है।

संगीत के लिए कान एक क्षमता है जो ऊपर से दी जाती है और जिसे विकसित नहीं किया जा सकता है। गलत। जिन लोगों ने एक संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया था, उन्हें शायद याद होगा कि उन्हें न केवल गाने के लिए कहा गया था, बल्कि एक राग को टैप करने के लिए भी कहा गया था (उदाहरण के लिए, टेबल टॉप पर एक पेंसिल के साथ)। यह सरल रूप से समझाया गया है। प्रशिक्षक यह आकलन करना चाहते थे कि क्या आवेदक में चातुर्य की भावना है। यह पता चला है कि यह व्यवहार की भावना है जो हमें जन्म से दी गई है (या नहीं दी गई है), और इसे विकसित करना असंभव है। और अगर किसी व्यक्ति के पास यह नहीं है, तो संगीत शिक्षक उसे कुछ भी नहीं सिखा पाएंगे। वैसे तो व्यवहारकुशलता की कमी रखने वाले लोगों का प्रतिशत बहुत कम है। लेकिन अगर इच्छा हो तो म्यूजिकल ईयर सहित बाकी सब कुछ सिखाया जा सकता है।

संगीतमय कान दुर्लभ है। गलत। वास्तव में, कोई भी व्यक्ति जो बोलने और बोलने में सक्षम है, उसके पास यह है। आखिरकार, बात करने के लिए, हमें ध्वनि को पिच, वॉल्यूम, टिम्ब्रे और इंटोनेशन से अलग करना चाहिए। यह ये कौशल हैं जो संगीत सुनने की अवधारणा में शामिल हैं। यानी लगभग सभी लोगों के पास संगीत के लिए कान होते हैं। एकमात्र सवाल यह है कि उनके पास किस तरह का संगीतमय कान है? पूर्ण या आंतरिक? संगीत कान के विकास का उच्चतम चरण पूर्ण पिच है। यह केवल संगीत पाठ (संगीत वाद्ययंत्र बजाना) के परिणामस्वरूप प्रकट होता है। लंबे समय तक यह माना जाता था कि यह विकास के लिए उपयुक्त नहीं है, लेकिन अब निरपेक्ष पिच के विकास के तरीकों को जाना जाता है। श्रवण विकास का निम्नतम स्तर आंतरिक श्रवण है, जो आवाज के साथ असंगठित है। ऐसी सुनवाई वाला व्यक्ति धुनों को अलग कर सकता है, उन्हें स्मृति से पुन: उत्पन्न कर सकता है, लेकिन गा नहीं सकता। संगीतमय कान की कमी को श्रवण विकास का नैदानिक ​​स्तर कहा जाता है। केवल 5% लोगों के पास है।

जिनके कान संगीत के हैं वे अच्छा गा सकते हैं। यह सच है, लेकिन केवल आंशिक रूप से। अच्छा गाने के लिए संगीत के लिए कान होना ही काफी नहीं है। आपको अपनी आवाज, वोकल कॉर्ड्स को नियंत्रित करने में भी सक्षम होना चाहिए। और यह एक ऐसा कौशल है जिसे सीखने की प्रक्रिया में हासिल किया जाता है। गायन में मिथ्यात्व लगभग सभी को सुनाई दे सकता है, किन्तु हर कोई शुद्ध रूप से नहीं गा सकता। इसके अलावा, यह अक्सर उन लोगों को लगता है जो गाते हैं कि वे बिना झूठ के गाते हैं, लेकिन उनकी सभी गलतियाँ उनके आसपास के लोगों के लिए ध्यान देने योग्य हैं। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि प्रत्येक व्यक्ति अपने भीतर के कान से खुद को सुनता है और परिणामस्वरूप कुछ ऐसा सुनता है जो दूसरों से बिल्कुल अलग होता है। तो एक नौसिखिए कलाकार यह ध्यान नहीं दे सकता है कि वह नोट्स हिट नहीं करता है। वास्तव में, अच्छी तरह से गाने के लिए, केवल एक सुरीले कान का होना ही काफी है। श्रवण विकास का यह स्तर सबसे कम में से एक माना जाता है। यह एक राग को सुनने और इसे एक आवाज के साथ पुन: उत्पन्न करने की क्षमता का नाम है। और फिर भी, ऐसी क्षमता के प्रारंभिक अभाव में भी इसका विकास संभव है।

यदि आप वास्तव में संगीत से प्यार करते हैं और इसे सीखना चाहते हैं, तो सुनने की कमी से भयभीत न हों। आप संगीत के कितने काबिल हैं, यह तो आपकी सीख ही बताएगी। 95% लोग संगीत बना सकते हैं और इसमें परिणाम प्राप्त कर सकते हैं। इसके अलावा, जितना अधिक आप संगीत में संलग्न होंगे, उतना ही अधिक आपका संगीतमय कान विकसित होगा। निरपेक्षता तक - पूर्णता की कोई सीमा नहीं है। मुख्य बात यह है कि इच्छा हो और अपनी क्षमताओं पर संदेह न करें!

31.08.2013 14:51

संगीत के लिए कान- अवधारणा बहुस्तरीय और काफी जटिल है। यह मानवीय क्षमताओं का एक संयोजन है जो उन्हें संगीत को पूरी तरह से देखने और निष्पक्ष रूप से मूल्यांकन करने की अनुमति देता है। संगीतमय कान बहुत है महत्वपूर्ण गुणवत्तासंगीत कला के क्षेत्र में सफल रचनात्मक गतिविधि के लिए आवश्यक।

संगीत कान संगीत छवियों, उभरती छापों, संघों और मनोवैज्ञानिक अनुभवों की संवेदनशीलता से जुड़ा हुआ है।

इस प्रकार, संगीत के कान वाले लोग संवेदनशील और भावनात्मक रूप से उत्तरदायी होते हैं:

संगीत ध्वनियों की विशेषताओं और गुणों के लिए (उनकी ऊंचाई, जोर, समय, आदि);
- समग्र रूप से एक संगीत कार्य के संदर्भ में व्यक्तिगत ध्वनियों के बीच कार्यात्मक संबंध।

इन मानदंडों के आधार पर, विभिन्न हैं संगीत कान के प्रकार:

1. आंतरिक सुनवाई

यह मानसिक रूप से संगीत के एक टुकड़े, एक राग और व्यक्तिगत ध्वनियों की कल्पना करने की क्षमता है, उन्हें अपने सिर में "सुनने" के लिए।

याद करना शानदार बीथोवेन, जिन्होंने अपने जीवन के अंत में अपनी सुनवाई खो दी थी, केवल अपने आंतरिक कान से उनकी आवाज़ को मानते हुए, संगीत रचनाएँ लिखना जारी रखा।

2. निरपेक्ष पिच

यह किसी की पहचान करने की क्षमता है संगीत नोटअन्य ध्वनियों के साथ इसकी तुलना किए बिना जिसका तारत्व पहले से जाना जाता है। पूर्ण पिच की उपस्थिति में, संगीत की सटीक पिच के लिए एक व्यक्ति की विशेष स्मृति होती है टन(ध्वनि तरंग के दोलन की आवृत्ति)।

ऐसा माना जाता है कि इस प्रकार की सुनवाई जन्मजात होती है, हालांकि इस दिशा में शोध जारी है। हालांकि, पूर्ण पिच की उपस्थिति कोई महत्वपूर्ण लाभ प्रदान नहीं करती है। :)

3. रिश्तेदार या अंतराल सुनवाई

यह संगीत ध्वनियों की पिच को पहले से ज्ञात लोगों के साथ तुलना करके निर्धारित करने की क्षमता है।

सापेक्ष श्रवण के विकास का स्तर इतना ऊँचा हो सकता है कि यह निरपेक्ष के समान हो जाता है। अधिकांश सफल संगीतकारों के पास केवल अच्छी तरह से विकसित अंतराल सुनवाई होती है। एक राय है कि पूर्ण पिच की तुलना में सापेक्ष पिच बेहतर और अधिक सुविधाजनक है। तो चलते रहो और अभ्यास करो!

4. पिच सुनवाई

यह ध्वनियों को सुनने की क्षमता है जो पिच में भिन्न होती है या नहीं, यहां तक ​​कि मामूली अंतर पर भी। इंटरनेट पर, आप आसानी से परीक्षण पा सकते हैं जहाँ आपको यह निर्धारित करने की आवश्यकता है कि दूसरी ध्वनि उच्च या निम्न है, और इस प्रकार यह पता करें कि आपकी पिच सुनवाई कितनी विकसित है।

पहले आपको दो पड़ोसियों के बीच के अंतर को सुनना सीखना होगा सेमिटोन. एक पियानो कीबोर्ड पर, आधा स्वर आसन्न कुंजियाँ हैं। और तब आप और बेहतर कर सकते हैं।

5. मधुर श्रवण

यह राग की गति को सुनने की क्षमता है, अर्थात राग की ध्वनि के रूप में ध्वनियों की पिच कैसे बदलती है। इस तरह की सुनवाई पूरे माधुर्य की समग्र धारणा प्रदान करती है, न कि केवल इसके व्यक्तिगत ध्वनि अंतरालों की।

जैसा कि संगीतकार कहते हैं, माधुर्य "अभी भी खड़ा हो सकता है", "ऊपर या नीचे जा सकता है" कदम. वह बड़ी और छोटी छलांग लगा सकती है। सॉलफैगियो में लगे होने के कारण, आप नामों को सीख सकते हैं और ध्वनियों के बीच सभी मौजूदा "कूद-दूरी" को सुनना सीख सकते हैं - अंतराल.

पिच और मेलोडिक सुनवाई को इंटोनेशन सुनवाई में जोड़ा जाता है - संगीत की अभिव्यक्ति, इसकी अभिव्यक्ति, इंटोनेशन को महसूस करने की क्षमता।

6. मेट्रोरिदमिक सुनवाई

यह ध्वनियों की अवधि को उनके अनुक्रम में भेद करने की क्षमता है ( लय), उनकी ताकत और कमजोरी ( मीटर), साथ ही संगीत की गति में बदलाव महसूस करते हैं ( गति). यह संगीत की ताल की भावनात्मक अभिव्यक्ति को महसूस करने के लिए सक्रिय रूप से संगीत के माध्यम से आगे बढ़ने की क्षमता भी है।

7. हार्मोनिक सुनवाई

यह सुनने की क्षमता है हार्मोनिक व्यंजन- दो या दो से अधिक ध्वनियाँ जो एक साथ ध्वनि करती हैं और ऐसे व्यंजन के अनुक्रमों के बीच अंतर करने की क्षमता।

इसमें विभाजित किया जा सकता है मध्यान्तर(2 ध्वनियों की ध्वनि) और डोरी का(3 या अधिक ध्वनियों का लगना)। इस तरह के श्रवण का अर्थ यह सुनना है कि एक ही समय में कितनी ध्वनियाँ सुनाई देती हैं, वे कौन सी विशिष्ट ध्वनियाँ हैं और ये ध्वनियाँ कितनी दूर हैं।

व्यवहार में, सुरीले कान उपयोगी होते हैं जब कान द्वारा दिए गए राग के लिए एक संगत का चयन किया जाता है। गाना बजानेवालों के कंडक्टरों में यह कान अच्छी तरह से विकसित होना चाहिए। ध्यान दें कि हार्मोनिक सुनवाई मोडल सुनवाई से निकटता से संबंधित है।

8. झल्लाहट सुनना

यह ध्वनियों के बीच संबंध सुनने और महसूस करने की क्षमता है - मोडल टोनल विशेषताएं- किसी विशेष के संदर्भ में संगीत रचना. उन्हें इस तरह की अवधारणाओं की विशेषता है: वहनीयताऔर अस्थिरता, वोल्टेजऔर अनुमति, गुरुत्वाकर्षण, स्राव होनाप्रत्येक व्यक्तिगत नोट।

प्रमुखऔर अवयस्क- मुख्य माल, यूरोपीय संगीत का आधार। लेकिन तराजू के कई अन्य निर्माण हैं जिनमें धुनों का एक अलग संगठन संचालित होता है।

9. पॉलीफोनिक सुनवाई

यह एक संगीत कार्य के समग्र ध्वनि ताने-बाने के भीतर दो या दो से अधिक धुनों-आवाज़ों की गति को सुनने और कल्पना करने की क्षमता है।

ये आवाजें सिंक से बाहर हो सकती हैं, प्रवेश कर सकती हैं और गायब हो सकती हैं अलग समय, एक दूसरे के साथ मिलें या परिचय में देर करें (उदाहरण के लिए, कैनन, इको, फ्यूग्यू)। लेकिन वे एक ही समय में ध्वनि करते हैं। इसीलिए पॉलीफोनिक श्रवण संगीत श्रवण के सबसे कठिन प्रकारों में से एक है।

याद करना ज्ञात इतिहास? मोजार्ट, जब वह 14 साल का था, उसने सिस्टिन चैपल में मेसेरेरे का प्रदर्शन सुना। उन्होंने इस जटिल पॉलीफोनी को कान से याद किया और इसे स्मृति से बिल्कुल रिकॉर्ड किया, हालांकि काम के नोट्स को सबसे सख्त विश्वास में रखा गया था। यहाँ आपके लिए एक संगीतमय "हैकर" है!

10. टिम्ब्रे सुनवाई

यह आवाजों और उपकरणों, व्यक्तिगत ध्वनियों और विभिन्न ध्वनि संयोजनों की ध्वनि के समय के रंग को रंगीन रूप से अलग करने की क्षमता है। इस तरह की सुनवाई आमतौर पर अच्छी तरह से विकसित होती है आर्केस्ट्रा कंडक्टरऔर साउंड इंजीनियर। :)

टिम्ब्रे के अनुसार, समान ऊँचाई और आयतन की ध्वनियाँ एक दूसरे से अलग होती हैं, लेकिन प्रदर्शन करती हैं विभिन्न उपकरण, विभिन्न आवाजें, या एक ही उपकरण पर, लेकिन अलग-अलग बजाने की तकनीक के साथ। टिम्बर्स को देखते समय, विभिन्न संघ आमतौर पर उत्पन्न होते हैं, जो वस्तुओं और घटनाओं से संवेदनाओं के साथ तुलनीय होते हैं। ध्वनि का समय चमकीला, मृदु, गर्म, ठंडा, गहरा, तीखा, समृद्ध, धात्विक आदि हो सकता है। विशुद्ध रूप से श्रवण परिभाषाओं का भी उपयोग किया जाता है: उदाहरण के लिए, आवाज उठाई, बहरी, नाक।

11. गतिशील सुनवाई

यह ध्वनि की मात्रा और उसके परिवर्तनों को निर्धारित करने की क्षमता है। यह सामान्य रूप से आपकी सुनवाई की धारणा के स्तर पर निर्भर करता है।

एक ध्वनि क्रम में, प्रत्येक बाद की ध्वनि पिछले एक की तुलना में अधिक तेज या शांत हो सकती है, जिससे काम एक भावनात्मक रंग दे सकता है। गतिशील सुनवाई आपको यह निर्धारित करने में मदद करती है कि संगीत कहाँ "बढ़ रहा है" ( क्रेसेंडो), "शांत हो जाएं" ( Diminuendo), "लहरों में चलता है", एक तेज उच्चारण करता है, और इसी तरह।

12. बनावट सुनवाई

यह तकनीकी और के तरीके को समझने का कौशल है कलात्मक प्रसंस्करणसंगीत कार्य है चालान.

उदाहरण के लिए, संगत की बनावट भी भिन्न हो सकती है: एक साधारण "उम-त्सा, उम-त्सा" (वैकल्पिक बास और तार) से सुंदर अतिप्रवाह तक arpeggio- टूटे तार। एक अन्य उदाहरण, ब्लूज़ और रॉक एंड रोल का एक ही हार्मोनिक आधार है, लेकिन बनावट के प्रकार, साथ ही उपकरणों की पसंद अलग-अलग हैं। कंपोजर्स और अरेंजर्स द्वारा टेक्सचर ईयर को अच्छी तरह से विकसित किया जाना चाहिए।

13. वास्तु श्रवण

यह एक संगीत कार्य के रूप की भावना है, इसकी संरचना के विभिन्न पैटर्न को सभी स्तरों पर निर्धारित करने की क्षमता है। आर्किटेक्चरल हियरिंग की मदद से कोई यह पकड़ सकता है कि कैसे मकसद, वाक्यांश, वाक्य एक रूप में बनते हैं, कैसे एक इमारत ईंटों, स्लैबों और ब्लॉकों से बनी होती है।

इन सभी संगीत कान के प्रकारसभी के पास है, लेकिन हर कोई समान रूप से विकसित नहीं है। बेशक, विकास के मामले में प्राकृतिक आंकड़ों के स्तर को पूरी तरह नकार दें संगीत कान के प्रकारयह वर्जित है। लेकिन सुनवाई के विकास में नियमित लक्षित प्रशिक्षण के साथ कोई भी व्यक्ति इस दिशा में उच्चतम परिणाम प्राप्त कर सकता है।

म्यूजिकल ईयर का विकास एक विशेष संगीत-सैद्धांतिक अनुशासन - सॉलफेगियो या संगीत सिद्धांत में लगा हुआ है। हालांकि, सबसे कुशल संगीत कान के प्रकारसक्रिय और बहुमुखी संगीत गतिविधि की प्रक्रिया में विकसित होता है। उदाहरण के लिए, विशेष आंदोलनों, श्वास अभ्यास और नृत्य के माध्यम से लयबद्ध श्रवण विकसित करने की सलाह दी जाती है।

अगले लेख में, हम विश्लेषण करेंगे कि उनका क्या मतलब है जब वे कहते हैं "क्या मेरे पास संगीत के लिए कान है?"।

यदि आप संगीत कान की घटना का अधिक गहराई से और अच्छी तरह से अध्ययन करना चाहते हैं, साथ ही अपनी सुनने की क्षमता के बारे में जानना चाहते हैं, तो आपके पास नियमित कक्षाओं या परामर्श के लिए सीधा रास्ता है! सबसे सुविधाजनक तरीका है घर से सीधे ऑनलाइन पाठ पर जाना :)


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