बेसून संगीत वाद्ययंत्र के बारे में एक कहानी। बेसून: इतिहास, वीडियो, रोचक तथ्य, सुनें

के बीच महान विविधतावुडविंड इंस्ट्रूमेंट्स बेसून एक विशेष स्थान रखता है। अन्य साधनों से लकड़ी का समूहयह अपने बड़े आकार, एक एस-आकार की ट्यूब जिससे रीड जुड़ा हुआ है, और एक असामान्य यू-आकार का शरीर है।

लेकिन वह केवल है बाहरी विशेषताएंउपकरण, इसका मुख्य अभिव्यक्ति के साधनएक अतुलनीय ध्वनि है - एक निम्न, असामान्य रंग की लय। यह एक भौंरे की भनभनाहट की याद दिलाता है, अन्य - एक ओबो की आवाज़ (विशेषकर जब यह ऊपरी रजिस्टर की बात आती है), यह उज्ज्वल और अभिव्यंजक है, कभी-कभी यह थोड़ा कठोर भी लग सकता है, ओवरटोन से भरा हुआ।

बेसून बजाने वाले को बेसूनिस्ट कहा जाता है।

बासून का इतिहास

Bassoon - इतालवी से अनुवादित। "जलाऊ लकड़ी का बंडल"। यह वास्तव में ऐसे संघ थे जो प्रकट होने पर इटालियंस के बीच विकसित हुए - एक काफी युवा वाद्य यंत्र, अन्य वुडविंड के विपरीत, जिसका इतिहास लंबे समय से गुमनामी में डूब गया है।

इसका आविष्कार इटालियंस ने 16वीं शताब्दी में किया था। और "डलसियन" कहा जाता था, जिसका अर्थ है "कोमल", "मधुर ध्वनि"। आविष्कारक की पहचान अज्ञात बनी हुई है।

इसके तत्काल पूर्ववर्ती को "बमबारी" माना जाता है - एक पुराने बड़े आकार के वुडविंड उपकरण।

उसके विपरीत, परिवहन में आसानी के लिए बेसून को कई भागों में विभाजित किया गया था।

प्रारंभ में, उपकरण में केवल 3 वाल्व थे, लेकिन बाद के युगों में, बेससून के यांत्रिकी को धीरे-धीरे सुधार किया गया, इसके आधुनिक रूप तक।

बासून निर्माण

यंत्र मुख्य रूप से मेपल से बना है।

पवन समूह के संगीत वाद्ययंत्रों के संबंध में बासून कैसा दिखता है, इसके अंतर की तुलना करते हुए, हम कह सकते हैं कि इसका डिज़ाइन काफी जटिल है। शरीर एक लंबा, लगभग 2.5 मीटर, धीरे शंक्वाकार आकार का खोखला ट्यूब है और इसमें चार भाग होते हैं: निचला यू-आकार की कोहनी, जिसे "बूट" भी कहा जाता है, "पंख" - एक छोटी कोहनी, साथ ही एक बड़ी कोहनी और एक घंटी।

एस्का एक पतली, लंबी और एस-आकार की धातु की ट्यूब है जो ध्वनि पैदा करने वाली डबल रीड को उपकरण के शरीर से जोड़ती है।
यांत्रिकी - वाल्व प्रणाली। एक आधुनिक बेससून में लगभग 25-30 छेद होते हैं, जिसकी मदद से पुनरुत्पादित ध्वनि की पिच बदल जाती है, वे कप्रोनिकेल वाल्व की एक प्रणाली के साथ कवर होते हैं, और केवल 5-6 - सीधे उंगलियों के साथ।

यह डबल रीड के साथ "द्विभाषी" उपकरणों के उपसमूह से संबंधित है। इनमें ओबो, डुडुक आदि भी शामिल हैं।/p>

बासून के प्रकार: वाद्य की किस्में

वर्तमान में, दो प्रणालियों के बेसून के प्रकार आम हैं: फ्रेंच और जर्मन - वे वाल्व यांत्रिकी में भिन्न हैं।

बेससून की दो किस्में हैं - स्वयं शास्त्रीय वाद्य यंत्र और कॉन्ट्राबासून - जिसके निचले रजिस्टर में एक अतिरिक्त सप्तक है।

में पुराने दिनडुलसियान की निम्नलिखित किस्में लोकप्रिय थीं:

• ट्रेबल बासून;
• आल्टो बासून;
• पिकोलो-बैसून - इस प्रकार, ज्यादातर एक चौथाई या पांचवां उच्च लग रहा था;
• Fagottino या "छोटा बासून" - एक आधुनिक उपकरण की तुलना में एक सप्तक उच्च लगता है। 19वीं सदी तक यह आम था।

ये किस्में एक उच्च क्रम से प्रतिष्ठित हैं और 16वीं-17वीं शताब्दी में आम थीं।

बेसून कैसे बजाएं

इस बड़े आकार के वाद्य यंत्र को बजाना काफी कठिन है - आपको सांस की बड़ी आपूर्ति की आवश्यकता होती है। उनके प्रदर्शनों की सूची में तेज़ टुकड़े होते हैं जिनके लिए कलाकार की आवश्यकता होती है उच्च स्तरकौशल और गुण।

सीमा दूसरे सप्तक के "बी फ्लैट" से लेकर दूसरे सप्तक के "एफ" तक होती है, आप उच्च ध्वनियाँ बजा सकते हैं, लेकिन उनका समय अब ​​​​इतना सुंदर नहीं होगा।
बासून नोट्स बास और टेनर क्लीफ में लिखे जाते हैं, ट्रेबल क्लीफ में बहुत कम।

शार्प स्टैकाटो, विभिन्न मार्ग, आर्पीगियोस और लंबे अंतराल पर कूदता है, डबल स्टैकाटो, फ्रुलैटो, ग्लिसैंडो और अन्य तकनीकें उपकरण पर शानदार लगती हैं।

उपकरण का प्रयोग कहाँ किया जाता है

यह नहीं कहा जा सकता है कि आर्केस्ट्रा उपकरणों के बीच बेसून ने हमेशा कुछ महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया है - सबसे पहले यह केवल बास भाग को बढ़ाने और समर्थन करने का कार्य करता था।

17 वीं शताब्दी से शुरू होकर, उनके लिए और 18 वीं शताब्दी में एकल और कलाकारों की टुकड़ी के काम लिखे जाने लगे। - अपडेटेड बेसून का व्यापक रूप से उपयोग किया गया और ओपेरा ऑर्केस्ट्रा का हिस्सा बन गया।

डल्सियन प्रदर्शनों की सूची में कैसर, स्पीयर, लूली, टेलीमैन, विवाल्डी, मोजार्ट, हेडन, वेबर, रॉसिनी, सेंट-सेन्स, ग्लिंका, त्चिकोवस्की और अन्य जैसे संगीतकार शामिल हैं - वे सभी बेसून को एक उज्ज्वल उपकरण मानते थे मेलोडिक और तकनीकी शब्द।

यह एक दुर्लभ वाद्य यंत्र है, जो काफी हद तक इसे बजाने की जटिलता पर निर्भर करता है। यह अपने उज्ज्वल शानदार "उपस्थिति" और एक ही ध्वनि के लिए उल्लेखनीय है - यही कारण है कि एक भी सिम्फनी, और अक्सर एक ब्रास बैंड, इसके बिना नहीं कर सकता।

दूसरी ओर, उसी त्चिकोवस्की में, बेसून, पूरे वुडविंड समूह के साथ, देहाती शांतिपूर्ण चित्रों के अवतार के रूप में कार्य करता है। और, लो और निहारना, बासून का समय बदल गया है। इस परिवर्तन का रहस्य साधन की प्रकृति में निहित ओवरटोन समृद्धि में निहित है।

शायद बैसून टिम्ब्रे की दूर की परदादी बैगपाइप थीं, लेकिन इसकी पूरी तरह से अलग संरचना है। आधुनिक बासून के निकटतम पूर्वज का नाम - "डल्सियन" - इतालवी से "कोमल, सुखद" के रूप में अनुवादित किया गया है। इस प्रकार, हम फिर से देखते हैं कि प्रोकोफ़िएव का "दादाजी" ("पेट्या और वुल्फ" से बासून का टुकड़ा) अतीत के संगीत में प्रकट नहीं हो सका। बरोक बासून के लिए टुकड़े लिखे गए थे, अन्य उपकरणों के लिए उतना ही सुरुचिपूर्ण। एंटोनियो विवाल्डी ने 39 बासून संगीत कार्यक्रम बनाए, कई तरह से आगे के रास्ते की आशा करते हुए जिसके साथ बासून में सुधार किया गया। शीट संगीत खरीदना आज आसान है। इस तरह के एक उपकरण के लिए बेसून के रूप में शामिल है - कीमत 18 वीं शताब्दी की तुलना में बहुत कम होगी, जब इस लकड़ी के प्रेमी हवा उपकरणअभिजात वर्ग से महान क्लासिक्स के लिए संगीत का आदेश दिया - और अभी भी सबसे अधिक में से एक है लोकप्रिय कार्यविश्व साहित्य मोजार्ट का बी-फ्लैट कंसर्ट है, जिसे बैरन डर्नित्ज़ द्वारा कमीशन किया गया है। बासून के कुछ प्रशंसकों ने स्वयं इसके लिए रचनाएँ लिखीं, उदाहरण के लिए, 19 वीं शताब्दी में, ऑस्ट्रियन सीक्रेट कोर्ट और स्टेट चांसलरी के एक कर्मचारी बैरन निकोलस वॉन क्रुफ़्ट ने संगीत में अपना नाम अमर कर लिया।

इस तथ्य के बावजूद कि पहले बेसून की कई किस्में थीं - ऑल्टो बेसून, बेसून पिकोलो, बेससून, या छोटा बेससून - आज केवल बेसून ही, साथ ही कॉन्ट्राबेसून, आर्केस्ट्रा अभ्यास में उपयोग किया जाता है।

निर्माताओं लकड़ी के उपकरणआज के लिए बहुत है। जर्मन बेसूनों ने खुद को अच्छी तरह से साबित कर दिया है, साथ ही उपकरणों (और न केवल बेससून), जिसे यामाहा खरीदने की पेशकश करता है। लंबे समय से पुराने मेपल, पतली दीवार वाले यंत्रों से बने (मेपल सबसे अधिक है सबसे अच्छा पेड़, जिससे बासून बनाया जाता है), जिसकी कीमत गुणवत्ता से मेल खाती है, अलग-अलग संशोधन होते हैं जो वितरित किए जाते हैं संगीत संबंधी कार्य. इन सभी उपकरणों में लचीले यांत्रिकी हैं जो आधुनिक संगीतकारों की आवश्यकताओं को पूरा करते हैं।

(यह। - फगोटो, फ्र। - बेसन, यह। - फगोट, इंग्लैंड। - बेससून)

बासून का प्रत्यक्ष पूर्ववर्ती बास पाइप - बॉम्बार्डा था। यह यंत्र लकड़ी से बना था, इसमें फ़नल के आकार की घंटी के साथ एक सीधे चौड़े पाइप का आकार था और इसमें 7 बजाने वाले छेद थे।

डबल रीड का उपयोग करके ध्वनि निकाली गई थी। बॉम्बार्डा में लगभग दो सप्तक का डायटोनिक पैमाना था। यह जर्मनी में सबसे अधिक उपयोग किया जाता है।

XVI सदी की दूसरी तिमाही में। बमबारी में कई डिज़ाइन परिवर्तन हुए हैं, जिनमें से मुख्य इसे एक आकार दे रहा था लैटिन पत्र U. कलाकारों के लिए वाद्य यंत्र को संभालना अधिक सुविधाजनक हो गया है। पैमाने को भी कम कर दिया गया था, और ईख को कप के आकार के मुखपत्र-कैप्सूल से हटा दिया गया था। सुधरे हुए उपकरण के समय ने कोमलता और कोमलता प्राप्त कर ली, जिसके कारण इसका नाम - डोलचियन, डोलसियान, डोलसिन (इससे। डोल्से - कोमल, मीठा) हो गया। वास्तव में, इस वाद्य यंत्र में बासून के सभी गुण थे।

XVI-XVIII सदियों में। बेससून परिवार में कॉन्ट्राबेसून, डबल बेससून, कोरस बेससून (आधुनिक बेससून के सबसे निकट का वाद्य यंत्र), ट्रेबल बेससून और ऑक्टेव बेससून शामिल थे। पूरे परिवार में, बाद में, मुख्य उपकरण के अलावा, केवल कॉन्ट्राबेसून व्यापक हो गया।

को देर से XVIIवी बैसून में चार घुटने होते हैं और पहले से ही तीन वाल्व (सी-फ्लैट, रे और एफए) होते हैं। इसकी सीमा ढाई सप्तक (बी-फ्लैट कॉन्ट्रा-ऑक्टेव से पहले एफ-शार्प तक) को कवर करती है। इसके बाद, चौथा ला-फ्लैट वाल्व दिखाई दिया, और 18 वीं शताब्दी के अंत में, ई-फ्लैट वाल्व। उसी समय, छोटे घुटने पर ऑक्टेव वाल्व दिखाई दिए, जो उपकरण के ऊपरी रजिस्टर का विस्तार करते हैं (चार ऑक्टेव वाल्व की उपस्थिति में - दूसरे ऑक्टेव के एफ तक)।

XIX सदी की शुरुआत में। प्रदर्शन अभ्यास में अग्रणी स्थान पर फ्रांसीसी प्रणाली के बेससून का कब्जा था। प्रसिद्ध पेरिसियन मास्टर सावरी जूनियर द्वारा डिजाइन किए गए बासून में 11 वाल्व थे। वाद्य यंत्र में एक नाजुक, बल्कि सूखी लय थी, जिसमें एक उच्चारण नाक का रंग और एक अस्थिर स्वर था। संकुचित शंकु के आकार का चैनल इसकी गतिशील सीमा को सीमित करता है। में मध्य उन्नीसवींवी प्रसिद्ध डिजाइनरों ए बफेट और एफ। ट्राइबर्ट द्वारा सुधारित फ्रेंच बेससून का व्यापक रूप से उपयोग किया गया था। इन उपकरणों में 16 और 19 वाल्व थे। 1850 में, F. Triebert ने बेससून में बोहम प्रणाली को लागू करने की कोशिश की, लेकिन डिजाइन की जटिलता और लय की गरीबी के कारण नया उपकरणव्यापक रूप से नहीं अपनाया गया है। बोहम सिस्टम को बासून में लागू करने के अन्य प्रयास भी असफल रहे।

1825 के बाद से, नासाउ कार्ल अल्मेनरेडर (1786-1843) में बैंडमास्टर और चैम्बर संगीतकार बेससून में सुधार कर रहे हैं। उन्होंने तंत्र को ध्यान से समायोजित किया शास्त्रीय साधनबीथोवेन युग, कुछ खेल छेद और वाल्व जोड़े। नतीजतन, ए नए मॉडलजर्मन प्रणाली का बेसून, फिर प्रसिद्ध हेकेल कंपनी द्वारा सुधार किया गया। यह एक विस्तृत शंक्वाकार चैनल और एक आदर्श वाल्व तंत्र वाला एक उपकरण है। इस मॉडल को वर्तमान समय में कई यूरोपीय फर्मों द्वारा बेससून बनाने के लिए पुन: पेश किया जाता है। हेकेल के नमूनों के आधार पर, लेनिनग्राद पवन यंत्र संयंत्र द्वारा हमारे देश में बासून भी तैयार किए जाते हैं।

फ्रेंच बासून वर्तमान में फ्रांस के अलावा स्पेन में और आंशिक रूप से इटली में वितरित किए जाते हैं। वे पेरिस की फर्म बफेट-क्रैम्पन द्वारा निर्मित हैं।

बैसून आधुनिकएक ट्रंक, एक घंटी और एक ES (एक घुमावदार धातु ट्यूब) के होते हैं, इसकी लंबाई 2.5 मीटर से अधिक है। निर्माण के लिए सामग्री मेपल (पहले भी बीच, बॉक्सवुड, गूलर) है, कम अक्सर प्लास्टिक। उपकरण के बैरल में लैटिन अक्षर U के आकार में एक साथ मुड़ी हुई दो नलियाँ होती हैं। ध्वनि को एक डबल (दो पंखुड़ी) रीड का उपयोग करके निकाला जाता है, जो एक es पर लगा होता है। ES पर स्थित वाल्व ऊपरी रजिस्टर की ध्वनियों के मुक्त निष्कर्षण में योगदान देता है। टूल में 25-30 प्लेइंग होल हैं, जिनमें से अधिकांश वाल्व से लैस हैं, बाकी को उंगलियों से बंद किया जा सकता है। उत्तराधिकार में खेलने वाले छेदों को खोलकर और अतिरिक्त वाल्वों का उपयोग करके, बी-फ्लैट कॉन्ट्रा-ऑक्टेव से छोटे ऑक्टेव के एफ तक बेससून पर एक रंगीन पैमाने प्राप्त करना संभव है। एक छोटे ऑक्टेव के एफ-शार्प से लेकर पहले के डी तक की आवाज़ ऑक्टेव ब्लोइंग द्वारा निकाली जाती है, और एक छोटे ऑक्टेव के एफ-शार्प, जी और जी-शार्प को निकालते समय, आपको एफ में प्लेइंग होल का आधा हिस्सा खोलने की जरूरत होती है। ए, बी-फ्लैट, छोटे बी और पहले सप्तक तक निकालते समय, ऑक्टेव वाल्व को खोलना आवश्यक है, हालांकि पेशेवर कलाकार अक्सर इसके बिना करते हैं। पहले सप्तक D के ऊपर की ध्वनियाँ जटिल उँगलियों का उपयोग करके निकाली जाती हैं। बासून एक गैर-ट्रांसपोज़िंग उपकरण है। बास, टेनर और शायद ही कभी (सबसे अधिक उच्च नोट्स) वी तिहरी कुंजी. रजिस्टरों की सीमा और विशेषताएं (उदाहरण 85 देखें)।

तकनीकी रूप से, बासून कुछ हद तक शहनाई और ओबो से नीचा है। यह विशेष रूप से स्पष्ट होता है जब बड़ी संख्या में कुंजी संकेतों के साथ चाबियों में तेजी से मार्ग और ट्रिल करते हैं। निचले मामले में, उपकरण तकनीकी रूप से कम मोबाइल है। बासून पर स्टैकाटो तेज और विशिष्ट लगता है। ऑक्टेव कूदता है और इससे भी लंबा अंतराल संभव है। ऊपरी और निचले रजिस्टरों में, स्टैकटो तकनीक मध्य रजिस्टर की गति से हीन है। समकालीन कलाकारतेजी से वैकल्पिक ध्वनि करते समय डबल अटैक का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। हालांकि सोवियत बेससून डिजाइनर वी. बुब्नोविच और रोमानियाई - जी. कुचुरियानु द्वारा उपकरण में सुधार ने ट्रेमोलो और ट्रिल्स के प्रदर्शन को बहुत आसान बना दिया, बेससून पर ट्रैपोलो अभी भी मुश्किल है और पर्याप्त स्पष्ट नहीं है, और ट्रिल्स पर संभव नहीं है सभी आवाजें। असंभव ट्रिल (उदाहरण 86 देखें)।

बेससून पर म्यूट का उपयोग करने वाले पहले सोवियत बेससूनिस्ट यू.एफ. नेक्लुदोव थे। यह मुख्य रूप से पीपी को लोअर केस में निकालते समय उपयोग किया जाता है। उच्चतम ध्वनियाँ म्यूट से प्रभावित नहीं होती हैं, और म्यूट होने पर निम्नतम ध्वनि नहीं निकाली जाती है।

बासून की किस्में

कंट्राबैसून (यह.— contrafagotto, फ्र.- contrebasson, जर्मन- Kontrafagott, अंग्रेज़ी- contrafagotto, डबल बेसन). बासून की तुलना में इस यंत्र का आकार दोगुना होता है। डिज़ाइन और छूत से, यह मूल रूप से बेससून के समान है, हालांकि इसमें कुछ डिज़ाइन अंतर हैं (एस वाल्व की अनुपस्थिति)। बास फांक में कॉन्ट्राबासून नोट किया गया है, एक सप्तक कम लगता है। सबसे मूल्यवान उपकरण का निचला रजिस्टर है (बी-फ्लैट कॉन्ट्रा-ऑक्टेव से बड़े बी-फ्लैट तक), जिसमें एक मोटी, शक्तिशाली ध्वनि होती है। उच्च ध्वनियाँ विशेष रुचि की नहीं हैं, बासून पर वे पूर्ण ध्वनि करते हैं। तकनीकी क्षमताओं के मामले में, यह यंत्र बेससून से कम है।

(इटाल। -फागोटो, फ्रेंच -बेसोन
जर्मन -फगोट, अंग्रेज़ी -अलगोजा,)

बैसून - एक ईख पवन संगीत वाद्ययंत्र है, जिसका इतालवी से अनुवाद किया गया है जिसका अर्थ है "बंडल या गाँठ"। यह लकड़ी से बने वाद्य यंत्रों की श्रेणी में आता है।

अलगोजा रेंज और रजिस्टर

आर्केस्ट्रा रेंज - से बी फ्लाटप्रति सप्तक एम आईदूसरा सप्तक।

निचला रजिस्टर एक दुर्जेय चरित्र की मोटी और मजबूत सोनोरिटी द्वारा प्रतिष्ठित है।

मध्य रजिस्टर में मैट, सॉफ्ट और कमजोर ध्वनि होती है

ऊपरी रजिस्टर नरम, कोमल और एक ही समय में कुछ संकुचित और तनावपूर्ण लगता है।

रीड विंड डिवाइस इटली में डिजाइन किया गया था, लगभग 6 वीं शताब्दी में (लगभग बीसवीं और तीसवां दशक में), के दौरान महान युगबैरोक। सबसे पहले, बैसून के आविष्कार का श्रेय पादरी अफराग्नो डेल अलबोनेसी को दिया गया था, जिनके बारे में यह माना जाता था कि उन्होंने दो वाद्य वाद्य यंत्रों (जिन्हें सटीक माना जाता है) को एक फुलाते फर जोड़कर जोड़ा, जिसके बाद आविष्कार को बुलाया गया फागोटस, लेकिन जैसा कि यह समय के साथ निकला, मौलवी द्वारा बनाए गए संगीत वाद्ययंत्र में एक वास्तविक बेससून के साथ लगभग कुछ भी नहीं था, और संक्षेप में यह एक साधारण, सरल बैगपाइप था, जो अतिरिक्त रूप से धातु की जीभ से सुसज्जित था, लेकिन इसका नाम असली निर्माता अज्ञात है। हालांकि, यह ज्ञात है कि बॉम्बार्ड नाम के एक प्राचीन उपकरण के पुनर्निर्माण के कारण वर्तमान बासून दिखाई दिया, और कुछ अन्य लोगों ने इसे "पोमेर" कहा। बॉम्बार्डा, जो अपने आप में एक बड़ा उपकरण था, को निर्माण और परिवहन में आसान बनाने के लिए दो अलग-अलग भागों में विभाजित किया गया था। डिज़ाइन में किए गए परिवर्तनों ने न केवल निर्माण, भंडारण और परिवहन को सरल बनाया, बल्कि समय पर भी लाभकारी प्रभाव पड़ा और परिणामस्वरूप, एक नया, पूरी तरह से नया संगीत के उपकरण. ध्वनि के समय में परिवर्तन के कारण, बेसून को पहले "डलसियन" कहा जाता था, जिसका इतालवी से "मीठा और कोमल" अनुवाद किया जाता है। फिर फुलाए हुए फर के पाइपों को बेससून से हटा दिया गया। यह पुनर्निर्माण संगीत वाद्ययंत्रों के उस्ताद सिगिस्मंड शेल्टर द्वारा किया गया था। प्रारंभिक XVIIसदियों। हालाँकि, इसके "कोमल" नाम के बावजूद, उपकरण कोमल ध्वनि की वर्तमान अवधारणा से पूरी तरह से अलग था, लेकिन अगर हम इस बारे में बात करें कि उस समय बमबारी कितनी अप्रिय थी और बढ़ गई थी, तो नया बेसून, जो अपने परिसर को सुधारने में नवाचारों से बच गया तंत्र, वास्तव में समकालीनों को "नरम" लगना चाहिए था। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में बजाने के लिए बैरोक वाद्य यंत्र का उपयोग शायद ही कभी किया जाता था। 7 वीं शताब्दी के अंत से, 8 वीं शताब्दी की शुरुआत में, रूस में बासून का इस्तेमाल किया जाने लगा, विशेष रूप से अक्सर यह शास्त्रीय के लिए एकल खेला जाता था संगीतमय कार्य. माइकल प्रिटोरियस, मध्य युग के एक प्रसिद्ध संगीत लेखक, ने इस संगीत वाद्ययंत्र के अपने विवरण में, उस समय बेससून की पांच स्वतंत्र किस्मों को दिया था, और, काफी दिलचस्प बात यह है कि उस समय के बासून आधुनिक दिखने में काफी समान थे। संगीत वाद्ययंत्र। 18 वीं शताब्दी के अंत में, जर्मनी के सभी शहरों में, विशेष रूप से सैन्य गढ़ों में बेसून पहले से ही बहुत उपयोग में आ गया था। 18वीं शताब्दी तक बासून का इतिहास ऐसा ही है। पहले से ही साथ प्रारंभिक XIXशताब्दी, बेससून का बाद का विकास बिजली की गति के साथ चला गया। कुछ ने कुछ नया ईजाद किया, दूसरों ने तुरंत अपना कुछ जोड़ा, दूसरों ने इसे विकसित और सुधारा। और यह सिलसिला 1950 के दशक तक चलता रहा। तब तत्कालीन प्रसिद्ध मास्टर यूजीन जियानकोर्ट ने बफी और क्रैम्पन के साथ मिलकर बेससून की संरचना में सबसे महत्वपूर्ण बदलाव किया। और यह उनके लिए है कि हम एक आधुनिक, पूरी तरह से परिपूर्ण बासून के लिए झुक सकते हैं।

संगीत में बासून।

18वीं सदी की शुरुआत से लेकर 19वीं सदी के मध्य तक बेससून बहुत तेजी से विभिन्न क्षेत्रों में अपना स्थान लेने लगा। संगीत शैलियोंऔर रचनाएँ। इस प्रकार, पहला बेससून एकल प्रदर्शन बार्टोलोमे डी सेल्मा वाई सालावर्डे द्वारा बनाए गए संग्रह कैनज़ोनी, फंतासी एट कॉरेंटी से एक फंतासी में लिखा गया था। यह कामपहली बार वेनिस में प्रस्तुत किया गया था, और बासून को एक कठिन भाग दिया गया था। विशेष रूप से जब आप मानते हैं कि उसके पास केवल दो चाबियां थीं, और उसे एक सीमा में खेलने की जरूरत थी जिसे बी-फ्लैट कॉन्ट्रा-ऑक्टेव तक बढ़ाया गया था। 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, बेहतर बासून को ओपेरा आर्केस्ट्रा की स्थायी संरचना में शामिल किया गया था। बाससून के झटकेदार नोटों (स्टैकाटो) की विनोदी, उत्तेजक ध्वनि के कारण, ग्लिंका ने अपने विश्व प्रसिद्ध ओपेरा रुस्लान और ल्यूडमिला में बासून का इस्तेमाल किया। फिर उसने फरलाफ के कायर चरित्र को कामुकता से दिखाया। कायर नायक के चरित्र को संप्रेषित करने में दो गूँजने वाले बासूनों के बारी-बारी से स्टैकाटो ने बहुत महत्वपूर्ण क्षण निभाया। और ओपेरा में बेसून का उपयोग करने का यह आखिरी क्षण नहीं है... साथ ही, कभी-कभी बेसून दुखद लग सकता है। तो, त्चिकोवस्की की छठी सिम्फनी में, बेससून एक भारी, शोकाकुल एकल बजाता है, जिसमें डबल बेस की आवाज़ होती है। शोस्ताकोविच की कुछ सिम्फनी में, बेससून ने नाटक और गतिशीलता भी प्राप्त की, कभी-कभी हंसमुख, कभी-कभी पूरी तरह उदास। विदेशी लेखकों के संगीत में, बासून ने हेडन, जे.एस. बाख से आवाज़ दी; IG Graun, IG Mutel और K. Graupner ने बेसून संगीत कार्यक्रम लिखे, जहाँ इस उपकरण की पूरी क्षमता का पता चला। बासून के लिए सबसे अधिक बार खेले जाने वाले कार्यों में से एक मोजार्ट का कंसर्टो (कॉन्सर्टो इन बी-डूर या बी मेजर) था। बासून के इतिहास के महत्वपूर्ण घटकों में से एक एंटोनियो विवाल्डी द्वारा बनाए गए 39 संगीत कार्यक्रम हैं। साधन के लिए विवाल्डी द्वारा लिखे गए एकल भाग अपने त्वरित बदलाव और एक रजिस्टर से दूसरे रजिस्टर में छलांग लगाने, लंबे निरंतर एपिसोड और कलाप्रवीण व्यक्ति के साथ आश्चर्यचकित करते हैं, क्योंकि ऐसी तकनीकें कई दशकों के बाद ही उपकरण में सुधार के साथ व्यापक उपयोग में आईं। पुराने बासून का उपकरण: बेससून एक घुमावदार लंबी ट्यूब की तरह दिखता है (चाबियाँ भी उस पर स्थित होती हैं), इसमें एक वाल्व सिस्टम और एक डबल रीड होता है, जिसे धातु की ट्यूब पर पहना जाता है, जिसे अक्षर "S" के बल पर बनाया जाता है। "।


यह वह ट्यूब है जो उपकरण के मुख्य भाग को ईख से जोड़ती है।

इस वाद्य यंत्र को बजाने का रहस्य यह है कि आपको बहुत जल्दी और जोर से हवा बाहर निकालने की जरूरत है। बेससून डिजाइन खुद तीन बार मुड़ा हुआ है, लेकिन अगर इसे खोल दिया जाए तो इसकी कुल लंबाई कम से कम 6 मीटर होगी। आधुनिक बेसून अक्सर हल्की मेपल की लकड़ी से बने होते हैं, फिर उस पर वाल्व मजबूत होते हैं और छोटे छेद ड्रिल किए जाते हैं। यह प्रक्रिया बहुत श्रमसाध्य है, क्योंकि एक छेद को बहुत संकीर्ण रूप से ड्रिल करना आवश्यक है, जबकि इसे धीरे-धीरे अंत की ओर चौड़ा करना है, ताकि आउटपुट एक खोखला-शंक्वाकार खंड हो।

बजने के दौरान, बासून में एक अभिव्यंजक समय होता है, इसकी पूरी श्रृंखला में यह ओवरटोन में समृद्ध होता है। सबसे अधिक बार, साधन के मध्य और निचले रजिस्टरों का उपयोग किया जाता है। ऊपरी नोटों के लिए, उनके पास अधिक संकुचित और नीच ध्वनि है। आज तक, पवन उपकरण के दो मॉडल हैं, बेससून ही, और इसकी किस्मों में से एक - कॉन्ट्राबासून, जिसमें एक समान डिजाइन है, लेकिन एक सप्तक कम लगता है।

एक साधारण बासून में साढ़े तीन सप्तक की मात्रा होती है, जो बी-फ्लैट कॉन्ट्रा से शुरू होता है और डी-सेकंड ऑक्टेव के साथ समाप्त होता है, लेकिन फिर भी संगीतकार आवश्यक नोटों को हिट करने का प्रबंधन करते हैं, इस तथ्य के बावजूद कि यह खतरनाक है, खासकर जब एक संगीत कार्यक्रम।
प्राप्त सप्तक की ध्वनि मफल और अप्रिय है। बेसून की ध्वनि का समय सीधे ध्वनि प्रजनन रजिस्टर पर निर्भर करता है। बासून वायु यंत्र के आगमन के साथ शास्त्रीय संगीतअभिव्यक्तता हासिल की और ओवरटोन में समृद्ध हो गए।

बासून - एक वाद्य यंत्र के बारे में कुछ रोचक तथ्य:

बैसून - "भूल गए" - "जलाऊ लकड़ी का बंडल", केवल ऐसा नाम नहीं मिला, क्योंकि जब इसे अलग किया जाता है तो यह जलाऊ लकड़ी के समान बंडल जैसा दिखता है।
बैसून मेपल के अलावा किसी और लकड़ी से नहीं बनाया जाता है।
पिछली शताब्दी के कवियों ने बेसून की ध्वनि की तुलना "गहरे समुद्र के देवता के भाषण" से की

तो आप बेसून बजाना कैसे सीखते हैं?

जान लें कि कुछ भी असंभव नहीं है। एक व्यक्ति सब कुछ करने में सक्षम है, हम केवल अपने बारे में आत्म-सम्मान और राय तक ही सीमित हैं। इस बात को आप जितनी जल्दी समझ लें, उतना अच्छा! तो इस वाद्य यंत्र को कैसे बजाया जाए और यह कितना कठिन है? जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, हम केवल चेतना द्वारा सीमित हैं, इसलिए सोफे से उठें, एक उपकरण खरीदें और व्यवसाय में उतर जाएं। मैं कहना चाहूंगा कि बासून एक आर्केस्ट्रा वाद्य यंत्र है, इसलिए, यह उतना सार्वभौमिक नहीं है, जितना कि, एक गिटार और पियानो, लेकिन इस वाद्य यंत्र के बिना, कुछ सोनाटा और सिम्फनी प्रसिद्ध लेखकउनके पास अस्तित्व का अधिकार नहीं है। तो, यहां आप पहले से ही "लोहा" संगीतकार के रूप में करियर बनाने का फैसला कर चुके हैं। करने के लिए पहली बात यह है कि एक शिक्षक को ढूंढना है जो पूरे प्रशिक्षण के दौरान आपका मार्गदर्शक होगा। यह या तो एक कला विद्यालय (संगीत विद्यालय) का एक व्यक्ति या सिर्फ एक निजी शिक्षक हो सकता है, जो शुल्क के लिए (आमतौर पर समझौते से), आपको संगीत के विज्ञान को समझने में मदद करेगा। सच कहूँ तो, बासून सीखने का सबसे आसान साधन नहीं है, बहुत से लोग इस व्यवसाय को तुरंत छोड़ देते हैं। हालाँकि, हमारे जीवन में क्या आसान है? जानें, कोशिश करें और फल आपको इंतजार नहीं कराएंगे!

सुनो कैसे बासून लगता है
मासाहितो तनाका - वेरिएशन्स पोर बेसोन सेउल सुर अन थ_मे डे पगनीनी

अलगोजा(इतालवी फागोटो, शाब्दिक रूप से "नॉट, बंडल, बंडल", जर्मन फगोट, फ्रेंच बेसन, इंग्लिश बेसून) बास, टेनर और आंशिक रूप से ऑल्टो रजिस्टरों का एक रीड वुडविंड संगीत वाद्ययंत्र है। इसमें एक वाल्व प्रणाली के साथ एक मुड़ी हुई लंबी ट्यूब का रूप होता है और एक डबल (ओबो की तरह) रीड होता है, जिसे अक्षर S के आकार में एक धातु ट्यूब ("es") पर रखा जाता है, जो रीड को मुख्य बॉडी से जोड़ता है। साधन का। इसका नाम इस तथ्य के कारण पड़ा कि, जब अलग किया जाता है, तो यह जलाऊ लकड़ी के बंडल जैसा दिखता है।

युक्ति और ध्वनि

अलगोजा एक धीरे शंक्वाकार आकार की एक लंबी ट्यूब है। अधिक सघनता के लिए, उपकरण के अंदर वायु स्तंभ को दोगुना कर दिया जाता है। अलगोजा के निर्माण के लिए मुख्य सामग्री मेपल की लकड़ी है।
बासून के शरीर में चार भाग होते हैं: निचला घुटना ("बूट", जिसका यू-आकार होता है), छोटा घुटना ("पंख"), बड़ा घुटना और घंटी। एक पतली लंबी धातु की नली छोटे घुटने से फैली होती है, जो अक्षर S (इसलिए इसका नाम - es) के रूप में मुड़ी हुई होती है, जिस पर एक रीड लगा होता है - बासून का ध्वनि बनाने वाला तत्व।
उपकरण के शरीर पर कई छेद (लगभग 25-30) होते हैं, जिन्हें खोलकर और बंद करके कलाकार पिच को बदल देता है। केवल 5-6 छिद्रों को उंगलियों द्वारा नियंत्रित किया जाता है, बाकी एक जटिल वाल्व तंत्र का उपयोग करता है।
इसमें सभी वुडविंड्स (3 ऑक्टेव्स से अधिक) की सबसे बड़ी रेंज है। मुझे कहना होगा कि सामान्य तौर पर, एक नियम के रूप में, कम उपकरणों की एक बड़ी रेंज होती है, क्योंकि उनके ओवरटोन इतने अधिक नहीं होते हैं, और इसलिए उन्हें निकालना इतना मुश्किल नहीं होता है। बैसूनिस्ट ब्रास समूह की दूसरी पंक्ति में बैठते हैं, शहनाई के बगल में, आमतौर पर ऑर्केस्ट्रा में 2 बेसून का उपयोग किया जाता है।
के लिए महान लेखनकॉमन और कॉन्ट्राबेसून - बेसून की एकमात्र व्यापक किस्म। यह ऑर्केस्ट्रा का सबसे निचला वाद्य यंत्र है (विदेशी कंट्राबास शहनाई और सैक्सोफोन या अंग की गिनती नहीं - ऑर्केस्ट्रा का एक गैर-स्थायी सदस्य)। वह डबल बेस के एक चौथाई नीचे और वीणा के नीचे एक सेकंड नोट्स ले सकता है। केवल एक कॉन्सर्ट ग्रैंड पियानो "गर्व" हो सकता है - इसका सबसे कम नोट, ए सबकॉन्ट्रोक्टेव, एक रिकॉर्ड है। सच है, सौ मीटर की दौड़ में - एक सेकंड के एक अंश के लिए, और संगीत की दृष्टि से - आधे स्वर के लिए।
ध्वनि क्षमताओं के संदर्भ में, बेससून पर है अंतिम स्थानपवन उपकरणों के बीच - प्रवाह औसत है, गतिशील संभावनाएं औसत हैं, उपयोग की जाने वाली छवियों की सीमा भी छोटी है। मूल रूप से, ये ध्वनि के आम तौर पर धीमे हमले के साथ या तो क्रोधित या लगातार वाक्यांश हैं (सबसे विशिष्ट उदाहरण प्रोकोफ़िएव के "पीटर और वुल्फ" से एक दादाजी की छवि है) या शोकाकुल स्वर, अक्सर एक उच्च रजिस्टर में (जैसे, के लिए) उदाहरण के लिए, शोस्ताकोविच द्वारा 7 सिम्फनी के पहले भाग के पुनरावृत्ति के पार्श्व भाग में - इसे "लेनिनग्राद" के रूप में जाना जाता है)। बेससून के समूह के लिए एक सामान्य बात स्ट्रिंग बेस (यानी सेलोस और डबल बेस) का दोहराव है, इससे मेलोडिक लाइन को अधिक घनत्व, सुसंगतता मिलती है।
वाद्ययंत्रों के संयोजन में, सबसे अधिक विशेषता हैं - बेसून + शहनाई (त्चिकोवस्की के "रोमियो एंड जूलियट" की शुरुआत - 4 वाद्ययंत्रों का कोरल), बासून + हॉर्न (यह उन दिनों विशेष रूप से लोकप्रिय था जब ऑर्केस्ट्रा में केवल 2 हॉर्न बैठते थे - शास्त्रीय सामंजस्य के लिए चार स्वरों की आवश्यकता होती है, और इस संयोजन को पूरी तरह सजातीय ध्वनि के रूप में माना जाता है)। स्वाभाविक रूप से, अन्य संयोजनों को बाहर नहीं किया जाता है - प्रत्येक "मिश्रण" एक निश्चित स्थान पर उपयोगी और प्रयोग करने योग्य होता है।

फ्रीक्वेंसी रेंज 58.27 हर्ट्ज (बी-फ्लैट कॉन्ट्रा-ऑक्टेव) से 698.46 हर्ट्ज (दूसरे ऑक्टेव का एफ2, एफ) है। स्पेक्ट्रम - 7 kHz तक। फॉर्मेंट्स - 440-500 हर्ट्ज, डायनाम। डायपर। - 33 डीबी। ध्वनि को ऊपर, पीछे, आगे निर्देशित किया जाता है।
बजने के दौरान, बासून में एक अभिव्यंजक समय होता है, इसकी पूरी श्रृंखला में यह ओवरटोन में समृद्ध होता है। सबसे अधिक बार, साधन के मध्य और निचले रजिस्टरों का उपयोग किया जाता है। ऊपरी नोटों के लिए, उनके पास अधिक संकुचित और नीच ध्वनि है। आज तक, पवन उपकरण के दो मॉडल हैं, बेससून ही, और इसकी किस्मों में से एक - कॉन्ट्राबासून, जिसमें एक समान डिजाइन है, लेकिन एक सप्तक कम लगता है।
एक साधारण बासून में साढ़े तीन सप्तक की मात्रा होती है, जो बी-फ्लैट कॉन्ट्रा से शुरू होता है और डी-सेकंड ऑक्टेव के साथ समाप्त होता है, लेकिन फिर भी संगीतकार आवश्यक नोटों को हिट करने का प्रबंधन करते हैं, इस तथ्य के बावजूद कि यह खतरनाक है, खासकर जब एक संगीत कार्यक्रम।
प्राप्त सप्तक की ध्वनि मफल और अप्रिय है। बेसून की ध्वनि का समय सीधे ध्वनि प्रजनन रजिस्टर पर निर्भर करता है। बासून वाद्य यंत्र के आगमन के साथ, शास्त्रीय संगीत ने अभिव्यंजना हासिल की और ओवरटोन में समृद्ध हो गया।

कहानी

16वीं शताब्दी में, बासून के आविष्कार से बहुत पहले, हर कोई बास आवाजेंपीतल ईख के उपकरणआयोजित विभिन्न प्रकार केकम उपकरण। उनके भारी बहुमत में ये उपकरण बांसुरी के परिवार से संबंधित थे, या कहने के लिए बेहतर थे - ओबोज़, और तत्कालीन संगीत और वाद्य रोजमर्रा की जिंदगी में "बॉम्बार्ड" या "पोमर" नाम से जाने जाते थे। इनमें से कुछ उपकरण हैं इस मामले मेंहम परिवार की निम्न किस्मों के बारे में बात कर रहे हैं - वे दस फीट तक लंबे लकड़ी के पाइप थे। उन्हें संभालना बहुत आसान था, लेकिन खेल के दौरान कलाकार के लिए वे निषेधात्मक रूप से भारी और थका देने वाले निकले। कम पाइपों के गुणों में ऐसी विशेषता, जिनमें से एक किस्म लगभग पहले से ही बेससून के नाम से जानी जाती थी, इस तथ्य से उपजी थी कि उनका "डबल माउथपीस", लैटिन अक्षर S की रूपरेखा से मिलता-जुलता था, काफी समान था इसके डिजाइन में आधुनिक गन्नादोहरी जीभ। हालाँकि, खेल के दौरान, उसे सीधे कलाकार के होठों में नहीं डाला गया था, जैसा कि वर्तमान बेसून और ओबोज़ में है, लेकिन उसे एक विशेष कैप्सूल या "टिन" में रखा गया था, जिसमें संगीतकार ने छेद के माध्यम से फूंका ताकि मुखपत्र ट्यूब ही कंपकंपी। जाहिर है, यह स्पष्ट है कि ऐसी परिस्थितियों में ध्वनि की गुणवत्ता संगीतकार पर सबसे कम निर्भर करती है, और ठीक, अभिव्यंजक खेल हासिल करना असंभव था। इस तरह के पाइप मुर्गे की तरह चटकते थे और पुराने दिनों में उन्हें बस गिंगरिना कहा जाता था, जो इटालियन गिंग्रिर से बहुत ही शब्द है, जिसका अर्थ है "क्लक", "क्लक"। बड़ी किस्मों ने गुनगुनाया और गुलजार किया, और, अन्य वुडविंड उपकरणों के संयोजन में, शायद अजीब प्रभाव से अधिक बना दिया। हालांकि, उनके सभी सापेक्ष गुणों के साथ और तीन सौ वर्षों के अस्तित्व के बाद, इस प्रकार के निम्न पाइप बिना किसी निशान के और अपरिवर्तनीय रूप से गायब हो गए। इस प्रकार आधुनिक बासून के निकटतम पूर्वज की गौरवशाली गतिविधि समाप्त हो गई।
और इसलिए, 1539 में, एक फैरारी कैनन, मठाधीश अफ्राग्नो डेगली अलबोनेसी (1480/1495-?), मूल रूप से पाविया से, दो ऐसे संयुक्त विंटेज साधन. उसने उन्हें पाइपों की एक प्रणाली में एकजुट करने के लिए मजबूर किया, उन्हें एक inflatable धौंकनी संलग्न की और इस तरह पहला बेससून बनाया, जो उनके निर्देशों के अनुसार, फरारा के एक निश्चित गियोवानी-बतिस्ता बाविलियस (14 ?? -15 ?? ). अफ्राग्नो डिगली अलबोनी ने अपने वाद्य यंत्र का नाम लैटिन शब्द फागोटस से रखा है, जिसका अर्थ है "विवाह" या "बंडल"। उन्होंने ऐसा किया, जाहिर है, क्योंकि नव निर्मित उपकरण के पाइप और रास्ते में जुड़े हुए संकेत ने उन्हें याद दिलाया उपस्थितिजलाऊ लकड़ी का एक छोटा बंडल, बमबारी के विपरीत, जो पाइप के एक लंबे टुकड़े से बना होता है। नए बासून की जीभ कलाकार के होठों के संपर्क में नहीं आई, लेकिन एक छोटी फ़नल के रूप में एक विशेष "एम्बच्योर" में थी। इस उपकरण के लिए धन्यवाद, नए बेसून को जल्द ही अभ्यास में उपकरण का उपयोग करने में कई महत्वपूर्ण कठिनाइयाँ मिलीं। इस कारण से, कई दशक बाद, 17 वीं शताब्दी की शुरुआत में, सिगिस्मंड शेल्त्ज़र (166? - 17??) नामक एक वाद्य निर्माता ने सबसे पहले बेसून को फुलाए हुए फर के पाइपों से मुक्त किया और इस तरह बनाया कि "वास्तविक" बासून, जो कब काडोल्त्सिन या डल्ट्सिन-बेसून के नाम से जाना जाता था, जिसे केवल इसकी असाधारण कोमल ध्वनि के कारण नामित किया गया था। हालांकि, इस नाम में नहीं समझा जाना चाहिए अक्षरशःशब्दों में और यह सोचना आवश्यक नहीं है कि ध्वनि में यह "कोमलता" एक वास्तविक "कोमलता" थी आधुनिक अर्थशब्द। यह कोमलता एक बहुत ही सापेक्ष अवधारणा थी, और अगर हम याद करते हैं कि पुराने बॉम्बार्डा की ध्वनि घरघराहट, बढ़ती और बेहद कठोर थी, तो इन महत्वपूर्ण कमियों से मुक्त नए प्रकार के बासून को वास्तव में समकालीनों को कुछ आश्चर्यजनक रूप से निविदा और लगना चाहिए था। सुखद। बॉम्बार्डा की तुलना में बेससून "नाजुक" था, लेकिन इसके जटिल तंत्र के डिजाइन में सभी नवीनतम सुधारों का अनुभव करने के बाद यह वास्तव में "नरम" हो गया।
इस नव सुधारित बेससून में डबल बास से लेकर सोप्रानो तक के उपकरणों का एक पूरा परिवार था, और मध्य युग के सबसे प्रमुख संगीत लेखकों में से एक माइकल प्रिटोरियस ने इस उपकरण के अपने विवरण में इसकी पांच स्वतंत्र किस्में दी हैं। लेकिन सबसे दिलचस्प बात यह है कि उस समय के बासून दिखने में आधुनिक उपकरणों के समान थे, और केवल उनके उपकरण के विवरण में उनसे भिन्न थे। फ्रांस और जर्मनी में, सैन्य संगीत ऑर्केस्ट्रा में बेहतर बेसूनों को अपनाया गया था, और पहले से ही 1741 में उन्हें फ्रांसीसी गार्ड के ऑर्केस्ट्रा और सक्सोनी के मार्शल मोरिट्ज़ (1696-1750) के लांसर्स रेजिमेंट में पेश किया गया था। पीटर द ग्रेट के शासनकाल में रूसी पवन संगीत में बैसून का उपयोग शुरू हुआ। लेकिन उस समय, नए सुधारित बेससून के साथ, इन ऑर्केस्ट्रा ने इसके समान और "रूसी बेससून" का उपयोग करना जारी रखा, जो उनके धातु के मुखपत्र में एक साधारण बासून से अलग था।
18 वीं शताब्दी के अंत तक, जर्मनी के सभी शहरों में बेससून का बहुत उपयोग किया गया था, जहां सैन्य गढ़ों को तैनात किया गया था। उनके बैंड, विशेष रूप से सैन्य परेड में, दो ओबोज़, दो के लिए लिखे गए संगीत के कई टुकड़े बजाते थे; शहनाई, दो सींग और दो अलगोजा। लगभग उसी समय, कई वाद्य स्वामी पहले से ही अलग-अलग संस्करणों में और विभिन्न पैमाने की सीमाओं के साथ बेससून का निर्माण कर रहे थे। बेससून की इन सभी किस्मों का जर्मनी में अस्थायी वितरण था। उन्होंने चर्चों में गाना बजानेवालों के साथ सेवा की, जहाँ उनकी प्रत्येक आवाज़ को इनमें से किसी एक वाद्य यंत्र द्वारा दोगुना किया गया था।
18वीं शताब्दी के अंत तक बासून का इतिहास ऐसा ही है। एक नई, XIX सदी की शुरुआत के साथ, इससे आगे का विकासबेसून बिजली की गति से चला गया। एक मास्टर ने कुछ नया आविष्कार किया, दूसरे ने तुरंत इसमें सुधार किया, तीसरे ने कुछ पूरी तरह से मूल पेश किया, और चौथे ने इसे फिर से विकसित और पूरक किया। और इसलिए 19वीं सदी के पचास के दशक तक बासून को बेहतर बनाने का काम लगातार चलता रहा, जब यूजीन गनकोर्ट (1815-1901) ने बुफे (18??-?) और क्रैम्पन (18??-?) के सहयोग से बनाया। डिवाइस बेसून में एक महत्वपूर्ण बदलाव। संक्षेप में, आधुनिक, पूरी तरह से सही बासून कई उत्कृष्ट स्वामी के रूप में अपनी उपस्थिति का श्रेय देता है, जिनमें से पहले से सूचीबद्ध लोगों के अलावा, सैक्स, ट्रेबर, अलमेनराएडर (1786-1843), हेकेल और बोहेम का भी उल्लेख किया जाना चाहिए, जिनके वाल्व बांसुरी के लिए उनके द्वारा आविष्कृत तंत्र, कुछ समय बाद लागू किया गया था, हालांकि बेससून पर बहुत सफलतापूर्वक नहीं।