Ruska žanrovska slika: izbor slika. Repinove slike su uplovile U koji muzej je uplovila Rjepnina slika

Izraz "Repinova slika "Oni su plovili"" postao je pravi idiom koji karakterizira zastoj. Slika koja je postala dio folklora doista postoji. Ali Ilya Repin nema nikakve veze s njom.

Sliku, koju popularne glasine pripisuju Repinu, izradio je umjetnik Solovjev Lev Grigorijevič (1839.-1919.). Platno se zove “Monasi. Otišli smo na pogrešno mjesto." Slika je naslikana 1870-ih, a do 1938. godine ušla je u Sumy Art Museum.

U 1930-ima slika se zadržala muzejski postav pored slika Ilje Repina, a posjetitelji su zaključili da je i ova slika pripadala velikom majstoru. A onda su dodijelili i svojevrsno "narodno" ime - "Plovili su".

Radnja Solovjevljeve slike temelji se na sceni kupanja. Još se netko na obali svlači, netko je već u vodi. Nekoliko žena na slici, lijepe u svojoj golotinji, ulaze u vodu. Središnji likovi slike su redovnici, zanijemili od neočekivanog susreta, čiji je čamac podmukla struja donijela kupačima.

Mladi se redovnik ukočio s veslima u rukama, ne znajući kako reagirati. Stariji pastir se smiješi - "Kažu da su stigli!" Umjetnik nevjerojatno uspjeli prenijeti emocije i čuđenje na licima sudionika ovog susreta.

Lev Solovyov - umjetnik iz Voronježa - širokom krugu Ne poznajem mnogo ljubitelja slikarstva. Prema podacima koji su do njega došli, bio je skromna, radišna, filozofska osoba. Volio je pisati svakodnevne scene iz života obični ljudi i krajolici.

Vrlo je malo djela ovog umjetnika preživjelo do danas: nekoliko skica u Ruskom muzeju, dvije slike u galeriji u Ostrogozhsku i dio razgovora"Postolari" u Tretjakovskoj galeriji.

Repinova slika "Plovili su" - vjerojatno ste čuli ovaj izraz. Zapravo, Repin nema takvu sliku. Postoji slika Lava Solovjova "Monasi. Otišli smo na krivo mjesto" (1870-ih), koja je stvarno vrlo smiješna. Redovnici su na brodu zabunom doplovili niz rijeku do plaže do golih kupača. Struja ih nosi ravno prema njima, redovnici i gole žene ukočili su se u potpunom čuđenju, gledajući jedni druge.

Lev Solovjev. "Monasi. Otišli smo na krivo mjesto." 1870-ih godina

Lev Solovjov je voronješki umjetnik 19. i početka 20. stoljeća, ne osobito slavan. Da nije bilo eminentnog majstora kojem je pripisan njegov rad, malo je vjerojatno da bi remek-djelo s redovnicima bilo cijenjeno. Repin je nenamjerno veličao Solovjeva.

Bila je slična priča sa slikom “Opet dvojka”, sjetite se ove u školske lektire? Naslikao ju je 1952. Fjodor Rešetnjikov, veliki majstor socijalističkog realizma. A također i autor raznih ponižnih filmova o Staljinu (“ Velika zakletva"i tako dalje.) Slika "Opet dvojka" je dobra, naravno, ali evo njenog "originala" iz 19. stoljeća:

Dmitrij Žukov. "Neuspjeh." 1895. godine

Radnja je gotovo ista: uznemirena majka, odani pas, dvojka. Samo što je ovdje sve tužno. Majka je naizgled udovica, nije bogata, zarađuje šivanjem. Otac gleda sina s portreta na zidu... Dmitrij Žukov - također nije baš dobar poznati umjetnik 19. stoljeće.. A da nije bilo Reshetnikova, malo je vjerojatno da bi itko cijenio cijeli genij zapleta s srednjoškolcem s lošim učenikom.

Općenito ruski žanrovsko slikarstvo PRIJE 1917. tj. prije ere totalne cenzure – jedno kontinuirano remek djelo. Morate moći ovako, s takvim humorom i točnošću oslikati život i način života svog naroda. U nastavku je mali izbor slika starih majstora.

Nikolaj Nevrev. "Trgovac-zabavnik".1867
Prekrasna slika. Čovjek se napio, popio cigaru, zlatni lanac za sat, uzeo šampanjac...

Vladimir Makovski. "Na švicarskom." 1893. godine
Dosta se djed nagledao takvih veseljaka u životu...

Vasilij Bakšejev. "Na ručku. Gubitnici." 1901
Siromaštvo, nisu imali sreće (s ocem).

Firs Žuravljov. — Vjerovnik opisuje udovičinu imovinu. 1862
Vjerovnik ga gleda s visoka: "Skočili smo!" Iako je pokojnik bio taj koji je “skočio”.

Ispod je poljska slika, nisam mogao odoljeti. Ukrajina je svuda okolo, banderovci :)

Kasper Zhelechovsky. "Neumoljivi vjerovnik. Prizor iz galicijskog života." 1890. godine
Drugi naziv za ovu sliku je "Exproprijacija". Zapadnjak je posudio galicijski kositar od Židova.

Vladimir Makovski. "Umoran... od nje." 1899. godine
Djevojka je Ukrajinka, sudeći po odjevnoj kombinaciji. Kako ga je umorila?

Aleksandar Krasnoselski. "Napušteno" 1867
U pozadini, odmah lijevo od onog napuštenog, iz magle se vidi miljostup, jesam li dobro razumio?

Nikolaj Jarošenko. "Izbačen." 1883. godine
Sluškinja je, radeći po kući, zatrudnjela.

Mlade služavke, učitelji u kući, stari plac, sasvim internacionalan.

Felix Schlesinger (Njemačka). "Poljubac". 1910

Nikolaj Kasatkin. "WHO?". 1897. godine
rodila sam! I moj muž je bio u ratu. Proces utvrđivanja očinstva je u punom jeku.

U kolibi je naravno bio pogrom. Ali čovjek točno postavlja pitanje. Ovo nije nekakva Geyropa.

John Henry Frederick Bacon (Engleska). "Suparnici". 1904. godine

Lijevo je Tsiskaridze, slika koja pljuje.

Nikolaj Pimonenko. "Suparnici". 1909. godine
Ima tu suparnika, suparnika. Čini se da je tip merkantilan. Odabrao sam onu ​​s kravom.

Vasilij Pukirev. Recepcija miraz Po zidne slike. 1873. godine
Slika o širini ruske duše. Prije nego se vjenčate, ne zaboravite prebrojati svoje jastučnice.

Iako, naravno, krava i škrinje nisu glavna stvar u ženi. Glavna stvar je da je ekonomičan.

Sergej Gribkov. "U dućanu." 1882. godine
Mlada domaćica, bosa, lijepa, tužno gleda nakit u židovskoj radnji. Razmišljao sam o tome. Kupio sam hranu - nosi kući, nemoj stati!

Štedljivost i asketizam su divni za ženu. I također je poželjno da ona čuva dom.

Pa, ako ste mladoženja s prikolicom, onda se ni ovo ne bi trebalo dogoditi:

Firs Žuravljov. "Maćeha". 1874. godine

Pa, ako nemate prikolicu, morate je spojiti!

Kirill Lemakh."Novo poznanstvo." 1886
Braća i sestre su se susreli mali. Sljedeći. Ja sam ih izbrojala pet (ne računajući novorođenče).

A sad ono tužno. Porođaj je pola uspjeha, pogotovo u Rusiji 19. stoljeća.

Nikolaj Jarošenko. — Sprovod prvorođenca. 1893. godine

Ovo je 1893. Prosječni životni vijek u rusko carstvo- 32 godine. Do 40% djece umrlo je prije navršene tri godine.

Vladimir Makovski. — Za lijekove. 1884. godine
Pakao ruskih bolnica. Otac sa sinom. Dijete čija je ruka u zavoju treba lijek.

Victor Vasnetsov. "Zarobljavanje Karsa". 1878
Ali Kars je naš! Povodom zauzimanja Karsa od Turaka, krčma br. 31 ukrašena je carskom zastavom i nekom plavo-žuto-crvenom zastavom (navodno kneževine Moldavije i Vlaške).

Armenski (sada turski) grad Kars, Moldavija, Vlaška... Carstvo! I njezina braća. Veliki umjetnik Konstantin Savitsky napisao je snažnu sliku o ovom ratu:

Konstantin Savicki. "Ispraćaj u rat".1878

Ročnici su dobro otpušteni:

Posjetitelji konobe broj 31 sjetit će ih se, ako se što dogodi.

Djeca (ako ih bude) već će nekako odrasti.

Georgij Belaščenko. – Prva cigareta. Kasno 19. stoljeće.

Ići će u školu.

Nikolaj Bogdanov-Belski. — Na vratima škole. 1897. godine

A onda će doći svijetla budućnost. I slika će početi biti potpuno drugačija.

Samuil Adlivankin "Djevojka i crvenoarmejac". 1920. godine

P.S. Ako je netko zainteresiran, slobodno možete posjetiti i ostale prostorije moje galerije ruskog (sovjetskog) slikarstva :)

Jeste li ikada čuli da postoji slika Repina "Jedrili"? Možda ipak veliki umjetnik stvorio mnoge žanrovske slike. Ako postoji slika “Nismo očekivali”, zašto onda ne i slika sa sličnim naslovom “zapleta”? Da biste stvorili takvo platno, morate imati avanturistički karakter i izvanredan smisao za humor. Međutim, oni koji su pažljivo proučavali remek-djela majstora neće se raspravljati s činjenicom da nam doslovno svaka Repinova slika otkriva višestruk i fascinantan svijet.

— Stigli smo. Opis slikarskog remek-djela

Po livadama iza sela vijuga rječica nad kojom se nadvila magla. U daljini se vide kupole crkve bijelih zidova, a konji pasu. U pozadini slike život je u punom jeku. Nage žene prskaju u vodi blizu obale različite dobi, neki se blaženo sunčaju u toplim potocima, drugi se užurbano umivaju. Odjeća i kante s klackalicom bacaju se na strmu obalu, djevojka se skida, a starica se skida leđima okrenuta. Između njih, gledajući u vodu, dva trača nešto tračaju. Dvoje djece u donjem rublju prkosno nas gledaju.

I odjednom, iz guste magle, u samo središte scene u golišavom stilu ispliva čamac s redovnicima. Seljanke uzmiču, redovnici stoje zapanjeni s veslima, a samo debelom svećeniku na sredini čamca kao da nije nimalo neugodno: stoji s rukama na leđima i skriva ga u lukavom osmijehu. Vrhunski je trenutak autor ispisao vrhunski: šok, iznenađenje, čuđenje i istodobno smijeh koji se sprema prolomiti iz incidenta. Zašto ovo nije Repin? – Stigli smo! - smiješimo se, zabavljeni komičnim efektom situacije. Samo ova slika uopće ne pripada Ilyi Efimovichu. Odakle dolazi zabluda da je ovo Rjepinova slika?

“Stigli smo” ili “Otišli smo na pogrešno mjesto”?

Platno s gore opisanom radnjom, izloženo u muzeju grada Sumyja u Ukrajini, pripada kistu Leva Grigorijeviča Solovjeva. ruski umjetnik, nije primljeno strukovno obrazovanje(bio slobodni student na Umjetničkoj akademiji), talentirano slikao platna i ikone. Dolazeći iz seljačke sredine, slikar je rado ilustrirao Nekrasovljeva djela.

Slika pod nazivom “Monasi. Otišli smo na krivo mjesto” stvarao je Solovjev 70-ih godina 19. stoljeća. Na izložbi pored nje bile su slike Repina. Zbunjenost u javna svijest nastao je, možda, jer postoji određena sličnost u razumijevanju sukoba zapleta, u odnosu prema likovima iu likovnom stilu dvaju umjetnika. Tako se pojavila legenda, koja se prenosila od usta do usta, pod nazivom "Repinova slika "Stigli smo!" Ovaj je izraz već postao frazeološka jedinica.

Još jedan mit

Ali kolektivni um se ne smiruje i nastavlja tražiti u kreacijama poznati slikar djelo koje se može označiti ovim naslovom. A sada neki "stručnjaci" tvrde da je Rjepinova slika "Jedrili" slika "Skitnice" Ilje Efimoviča 1894. godine. Beskućnik." Izlaže se u Odesi Muzej umjetnosti.

O čemu sanjaju skitnice?

U prvom planu vidimo dva beskućnika. Stariji je tužno izgubljen u mislima, čili skriva ruke u dugom crnom kaftanu. Uz njegov pognuti lik leži, gospodski naslonjen na njegovu ruku, mladi “otrpan” u prljavoj, pohabanoj odjeći. Blistavo plavetnilo vode koja blista na suncu dijagonalno je prekriženo otrcanim kamenim rubom. Sa zasljepljujuće bistrim prostranstvom vode i bijelim jedrom u središtu natječu se jadni tamni obrisi skitnica. Istodobno, romantičnost krajolika na neki način odzvanja spokojnim izrazom lica mladog skitnice, koji kao da svoju sreću nalazi u lutanju. Kontrast, u kojem ipak postoji izvjesna paralela, krije ova Repinova slika. Jesu li ovo dvoje doplovili na nasumično odabranoj barži i smjestili se tu na molu ili čekaju teglenicu u prolazu da odu na druga mjesta? Zajedno s junacima nalazimo se u zaustavljenom trenutku čekanja i promišljanja životnih nestalnosti.

"Vodene" slike Ilje Repina

Majstor je stvorio više od jednog djela u kojem se događaji odvijaju na obali, a za koje bi se moglo reći: "Ovo je Repinova slika" Plovili su ". Fotografije reprodukcija slika velikog umjetnika lako je pronaći u mnogim tiskane publikacije. Naravno, dobro poznati "Tegljači na Volgi" nisu uključeni u ovu kategoriju, ali, na primjer, "Kraj crnomorske Volnice" (platno je nastalo 1900-ih) u potpunosti odgovara ovom nazivu.

Zaplet slike može se smatrati nastavkom teme kojoj je posvećeno platno "Kozaci na Crnom moru" nastalo u istim godinama. Prikazuje Kozake zatečene olujom nakon napada na tursku obalu. Na platnu su prisutni zbunjenost, junaštvo, dramatičnost. A platno "Kraj crnomorskih slobodnjaka" prikazuje zarobljene kozake kako sjede na obali olujnog mora i osuđeno se spuštaju pod zlobnim pogledom i oružjem turskih stražara.

Solovjev L. G. "Monasi. Otišli smo na pogrešno mjesto"

"Jedan pogrešan potez i otac si." Ova briljantna fraza Zhvanetskog mogla bi okarakterizirati metamorfozu koja se dogodila ovoj slici.

Ova je slika donijela još jedan stabilan izraz u povijesti, poznat kao "Repinova slika "Plovili su". Tako kažemo kada se nađemo u neugodnoj situaciji, kada nam je svima i smiješno i posramljeno, kada odjednom, igrom sudbine, vidimo nešto sasvim drugačije od onoga što smo očekivali.

Tada tužno uzdahnuvši kažemo: "Pa, evo Rjepinove slike "Plovili smo!"

Zapravo, ova slika uopće nije djelo velikog umjetnika Ilye Repina. Jedino što on ovdje kaže je da je ta slika jednom bila predstavljena na istoj izložbi kao i Rjepinova djela.

To se dogodilo dalekih 30-ih godina prošlog stoljeća. U ukrajinskom gradu Sumy, u lokalnom muzeju umjetnosti održana je izložba Repinovih radova, a pored jednog od radova postavili su ovu sliku umjetnika Solovjova. Zvao se “Monasi. Otišli smo na pogrešno mjesto."

Skroman čovjek i izvrstan umjetnik, cijeli je život slikao ljude najjednostavnijeg staleža. I da nije bilo ove povijesne zanimljivosti s njegovom slikom "Redovnici. Otišli smo na krivo mjesto", danas za njega nitko ne bi znao.

Samo djelo napisano je 1870-ih. Slika prikazuje redovnike u čamcu, koji očito slučajno plove niz rijeku do mjesta gdje su se žene kupale.

Vidi se da je magla na rijeci, bar ujutro, magla se valjda razilazi, periferija sela, žene se umivaju s djecom. Teško je shvatiti kamo su redovnici išli, ali kada se magla razišla, shvatili su da je njihov čamac očito pristao na pogrešnom mjestu.

Smiješno je to što izgubljeni svećenici uopće ne skidaju pogled s đavolskog iskušenja, od pogleda na gole djevojke, gledaju svim očima, kao da se pokušavaju sjetiti svega do najsitnijih detalja.

A samo dvoje nestašne djece shvaćaju komičnost situacije i gledaju nas, gledatelje, ravno u oči, smiješeći se lukavo i nestašno. Čini se da su nas dečki uhvatili u tome da nimalo monaški ne gledamo na žene koje se peru.

Samo što se nisu smijali: "Pa, imam te!"

Rjepnin je tako postao, takoreći, “otac” djela s kojim nije imao nikakve veze. Popularne glasine pripisivale su mu očinstvo, pogrešno smatrajući da je Repin.

Da biste to učinili, bilo je dovoljno objesiti Solovjevljevu sliku pored Repina.

Pa, evo nas...

U Tretjakovska galerija otvara glavna izložba godine: obljetnička izložba Ilje Repina. “The Table” predstavlja nekoliko radova umjetnika koji se ne smiju propustiti

Izložba Repin priprema se nekoliko godina - zamislite koliko je dopisivanja i suglasnosti potrebno da se spoje slike iz 26 muzeja i privatnih zbirki. Rezultat je bio događaj bez presedana na globalnoj razini.

"Tegljači na Volgi"

Ovo je najviše rani rad Repin, koji je napisao “Barge Haulers” još kao student na Umjetničkoj akademiji, kada su mladi ljudi trebali pisati u biblijske priče. Javnost je sliku vidjela 1873. u Sankt Peterburgu na umjetničkoj izložbi slikarskih i kiparskih djela namijenjenih slanju u Beč na Svjetsku izložbu. Recenzije su bile mješovite. Na primjer, Fjodor Dostojevski je oduševljeno uzviknuo: “Ne možete ne voljeti ih, ove bespomoćne, ne možete otići, a da ih ne volite. Čovjek ne može a da ne pomisli da treba, stvarno duguje narodu... Uostalom, ova burlatska “derneka” kasnije će se vidjeti u snovima, za petnaest godina će se sjećati! Da nisu tako prirodni, nevini i jednostavni, ne bi ostavljali dojam i ne bi stvarali takvu sliku.”

Ali akademski krugovi sliku su nazvali "najvećom profanacijom umjetnosti", "utjelovljenjem tankih ideja prenesenih iz novinskih članaka".

"Autoportret"

1878

Ovo je najraniji poznati slikani Repinov autoportret, naslikan nakon što ga je mladi umjetnik primio najviša nagrada Akademija umjetnosti - Bolshaya Zlatna medalja, čime imate pravo na besplatan put u inozemstvo radi nastavka studija. Vraćajući se kući, Repin se želio nastaniti u Moskvi, gdje se pridružio Udruženju mobilnih operatera umjetničke izložbe. Prema pravilima, prijem u Partnerstvo provodio se nakon što su kandidati završili "izložbeno iskustvo", ali je napravljena iznimka za Repina: primljen je, zanemarivši formalnosti, u veljači 1878. Ilya Repin naslikao je njegov portret posebno za 6. putujuću izložbu.

"Princeza Sofija"

1879. godine

Repin je odmah postao čest gost umjetničkih okupljanja u kući milijunaša Save Mamontova u Moskvi i na imanju Abramcevo u blizini Moskve, gdje su se okupljali umjetnici, glazbenici i kazališni djelatnici. Želeći zadovoljiti svoje moskovske prijatelje, Repin slika portret same moskovske heroine - princeze Sofije Aleksejevne (puni autorski naziv slike je "Vladarica princeza Sofija Aleksejevna godinu dana nakon njenog zatočeništva u Novodjevičkom samostanu za vrijeme pogubljenja Strelca i mučenje svih njezinih slugu 1698.“). Majka Valentine Serove Valentina Semyonovna, sestra skladatelja Pavela Blaramberga Elena Apreleva i stanovita krojačica pozirale su Sofiji Repin, a Repinova supruga Vera Alekseevna osobno je sašila haljinu prema skicama donesenim iz Oružarnice.

Međutim, kritika je primila sliku više nego hladno. Napisali su da se slika Sofije pokazala statičnom, da su umjesto tragične figure princeze gledatelji na platnu vidjeli "neku vrstu mutne žene koja je zauzela sav slobodni prostor na platnu". Možda je jedina bliska osoba koja je podržala Repina bio Kramskoy, koji je "Sofiju" nazvao povijesnom slikom.

„Procesija u Kurska pokrajina»

1883. godine

U ljeto 1881. Rjepin je posebno otputovao u Kursku guberniju - u pustinju Korennaya - kako bi prisustvovao svečanoj vjerskoj procesiji - nošenju čudotvorne ikone.

Nakon dvije godine rada, slika je predstavljena na 11. izložbi Udruge putujućih likovnih izložbi. Kritičar i slikar Igor Grabar u svojoj je monografiji o Rjepnu napisao: “Procesija u Kurskoj guberniji” najzrelije je i najuspješnije Rjepinovo djelo od svih koje je dotad stvorio. Nije ni čudo što je tako dugo radio na tome. Svaki glumac slike su ovdje viđene u životu, oštro okarakterizirane i tipizirane: ne samo u prvom planu, nego i tamo, u daljini, gdje već dignuta ulična prašina briše jasnoću kontura, oblika i izraza - i tu se ta gomila ne izravnava. , kao pozadine sve slike prikazuju gomilu, a tu ona živi, ​​diše, kreće se, djeluje. O pojedinim likovima – glavnim i sporednim – možete pričati satima, jer što ih više gledate, sve se više čudite njihovoj raznolikosti, sporosti i točnosti kojom ih je umjetnik oteo iz života...“

"Nismo očekivali"

1884. godine

Rjepin je 1884. prikazao sliku “Nisu očekivali” na 12. putujućoj izložbi i ona je odmah postala središte umjetničkih kontroverzi. Suvremenici su se pitali tko je prikazan na slici. Kritičar Stasov nazvao je povratnika Mesijom, a sliku je usporedio s poznatom Ivanovljevom slikom "Pojava Krista narodu". Njegovi protivnici nazvali su junaka slike razmetni sin i sjetio se evanđeoske parabole.

Odgovor na ovo pitanje nije znao ni sam Repin, koji je više od 12 puta precrtao glavnog lika, pokušavajući uhvatiti izraz lica bliskih ljudi u trenutku iznenadnog i dugo očekivanog susreta. Čak i kad se platno pridružilo privatnoj zbirci slika trgovca Pavla Tretjakova, Ilja Efimovič je potajno od vlasnika stana ušao u dvoranu, gdje je radio do zore, sve dok nije postigao emocionalni pokret koji je imao dugo tražio.

“Kozaci pišu pismo turskom sultanu»

1891

Repin je radio na temi "Kozaci pišu pismo turskom sultanu" gotovo 12 godina. Ili je mijenjao figure, uklanjajući jedne i dodajući druge, ili je ostavljao platno u ateljeu, kao da je zaboravio na njega. Ali onda se uvijek vraćao svom planu.

“Kada biste mogli vidjeti sve metamorfoze koje su se ovdje dogodile u oba kuta slike... čega tu nije bilo! – napisao je u jednom od pisama. – Bilo je tu i lice konja; na leđima je bila i košulja; bio je čovjek koji se smijao - veličanstvena figura - sve nije bilo zadovoljavajuće... Svaka točka, boja, linija su potrebni kako bi zajedno izražavali opće raspoloženje radnje i bili dosljedni i karakterizirali svaki subjekt na slici.”

Godine 1891. "Kozaci" su prvi put prikazani na Repinovoj osobnoj izložbi. Nakon velikog uspjeha na nekoliko izložbi u Rusiji i inozemstvu, "Kozaci" su iste godine posjetili Chicago, Budimpeštu, München i Stockholm, a sliku je kupio sam car Aleksandar III. Štoviše, car je za to platio 35 tisuća rubalja - gigantski novac u to vrijeme.

"Jubilarni sastanak Državnog vijeća"

1901

Ovo je najveća od svih ruskih slika ikada napisanih: širina 9 metara, visina 4 metra.

Repin je primio narudžbu u travnju 1901. Do tada je već imao ozbiljnih problema Umjetnik zbog svog zdravlja ne bi mogao sam savladati takvu ljestvicu u tako kratkom vremenu, pa je zatražio pomoćnike. Repinovi pomoćnici bili su njegovi učenici Ivan Kulikov i Boris Kustodijev. Prvi je slikao lijevu stranu slike, drugi desnu. Repin je preuzeo središte.

S radom su krenuli nekoliko dana prije obljetnice, počevši od interijera. Na dan svečane sjednice, osim pribora za crtanje, slikar je u dvoranu unio štafelaj i fotoaparat.

Portret N.B. Nordman-Severovoy

Natalia Nordman – izvanbračna žena Repina. Natalija Borisovna promicala je ideje o jednakim pravima žena, reformi braka, emancipaciji slugu i vegetarijanstvu. On i Repin upoznali su se 1891. godine, a ubrzo se umjetnik zainteresirao za izvanrednu mladu ženu. U njezino ime kupio je imanje u blizini Sankt Peterburga, nazvano Nordman “Penati”. Nakon završetka rada na slici "Svečana sjednica Državnog vijeća..." Repin je konačno napustio Sankt Peterburg i počeo živjeti u Penatima tijekom cijele godine. Repin i Nordman proveli su jesenske mjesece 1905. u južnom podnožju Alpa na jezeru Garda u Italiji. Usput, sama kompozicija portreta i opća shema boja pokazuju koliko je Repin bio zainteresiran moderni trendovi u europskom slikarstvu.

Portret P.A. Stolypin

1910

Portret je naslikan po narudžbi Saratovske gradske dume u čast izbora Pjotra Arkadijeviča Stolipina, ministra unutarnjih poslova i predsjednika Vijeća ministara, na mjesto počasnog građanina grada.

Za svečani portret, koji je trebao biti postavljen u dvorani Gradske dume, Repin je odabrao neslužbenu sliku političara - u civilu (ne u uniformi), u slobodnoj pozi, čitajući novine. Glavni fokus portreta je uznemirujuća jarko crvena pozadina. Kasnije je u pismu Čukovskom objasnio da je Stolipina naslikao namjerno - "na vulkanu".

“Hopak. Ples zaporoških kozaka"

1926. godine

U dobi od 82 godine Repin, koji se do tada našao u egzilu u Finskoj, započeo je svoju posljednju odličan posao“Hopak. Ples zaporoških kozaka”, čiju je ideju opisao kao “veselu i živahnu”.

“Hopak” je simbolično platno za kasno stvaralaštvo umjetnik, završetak teme "posljednje Zaporoške Siče", koja ga je toliko zabrinjavala tijekom života. prisjetio se Repin Lijepa mjesta, poznato mu od malih nogu, gdje po njegovim riječima “nisu prestajale pjesme, kozačke pjesme, a navečer je svakako bio i ples hopak uz visoko skakanje na pletiva... Glasovite djevojke... Cijelu noć pjevaju, a kad spavaju? Uostalom, rano ustaju na posao..."