Kratka povijest gitare. Povijest prve električne gitare Sve o gitari ukratko
BALALAJKA
Balalajka se smatra personifikacijom ruske kulture.
Naziv "balalajka", ili, kako su je još zvali, "balabajka", dolazi od suglasnih ruskih riječi balakat, balabonit, balabolit, joker, što znači čavrljati, prazni pozivi. Ovi koncepti prenose bit balalajke - razigranog, laganog, "drndajućeg" instrumenta, ne baš ozbiljnog.
Prema jednoj verziji, balalajku su izmislili seljaci. Postupno se proširio među lakrdijašima koji putuju zemljom. Šaljivdžije su nastupale po sajmovima, zabavljale narod, zarađivale za život. Takva zabava, prema caru Alekseju Mihajloviču, ometala je rad, pa je izdao dekret u kojem je naredio da se svi instrumenti (domre, balalaike, rogovi, psaltir itd.) skupe i spale. Ali vrijeme je prošlo, kralj je umro, balalajka je ponovno zazvučala diljem zemlje. Balalajka pripada gudačima trzalački instrumenti. Ovo je vrsta lutnje - jedna od glavnih glazbeni instrumenti XVI–XVII stoljeća Stara balalaika nije uvijek imala trokutasti oblik. Mogla je biti ovalna i polukružna, imala je dvije, a ponekad i četiri žice. Modernu balalajku stvorili su 1880. majstori Paserbsky i Nalimov po narudžbi osnivača prvog orkestra narodni instrumenti i prekrasan izvođač na balalajci Andreev. Instrumenti koje je izradio Nalimov i danas imaju najbolji zvuk.
Skupina balalajki u orkestru glazbenih instrumenata ima pet varijanti: prima, sekunda, viola, bas i kontrabas. Razlikuju se po veličini i tonu zvuka. Vođa grupe je prima, koji najčešće solira. Sviraju ga zveckajući - ispuštaju pojedinačne udarce po žicama kažiprst, tremolo - brzim naizmjeničnim udarcima po žicama gore-dolje i pizzicato - trzanjem žica. Najveća balalajka - kontrabas - ima visinu od 1,7 m.
Balalajka je uobičajeni glazbeni instrument koji se uči u akademskim glazbenim školama.
ZAGONETKE
Ali samo tri žice
Ona treba glazbu.
Svi su zadovoljni igrom!
Oh, zvoni, zvoni
Tko je ona? pogodi...
Ovo je naša ... (balalajka).
Tri žice, a kakav zvuk!
S preljevima, živ.
Prepoznajem ga trenutno -
Najruskiji instrument.
(Balalajka)
BUBANJ
Koji je najlakši način za dobivanje zvuka bez pomoći glasa? Tako je - udarite nešto o ono što vam je pri ruci.
Priča udaraljke vođen iz dubine vremena. Primitivno otkucajte ritam kamenjem, životinjskim kostima, drvenim blokovima i zemljanim vrčevima. U Drevni Egipt kucali (svirali jednom rukom) na posebnim drvenim pločama, na svečanostima u čast božice glazbe Hator. Pogrebni obredi, molitve protiv katastrofa bile su popraćene udarcima u sistrum - instrument zvečke u obliku okvira s metalnim šipkama. U Drevna grčka krotalon ili čegrtaljka bila je raširena, koristila se za pratnju plesova na raznim svečanostima posvećenim bogu vinarstva.
U Africi postoje "govoreći" bubnjevi koji služe za prijenos informacija na velike udaljenosti jezikom ritma i imitiraju tradicionalni tonski govor. Tamo, kao i u Latinska Amerika pratiti narodni plesovi zvečke su sada uobičajene. Zvona i činele također su udaraljke. 
Moderni bubanj ima cilindrično drveno tijelo (rjeđe metalno), presvučeno kožom s obje strane. Bubanj možete svirati rukama, palicama ili batinama prekrivenim filcom ili plutom. Bubnjevi dolaze u različitim veličinama (najveći dostižu 90 cm u promjeru) i koriste ih glazbenici ovisno o tome kakav zvuk žele "izbaciti" - niski ili viši.
Bas bubanj u orkestru je neophodan za naglašavanje važnih mjesta u djelu - jakih taktova mjere. Ovo je instrument s niskim zvukom. Mogu imitirati grmljavinu, imitirati topovski udar. Svira se nožnom pedalom.
Mali bubanj dolazi od borbenih vojnih i signalnih bubnjeva. Unutra, ispod kože bubnja, vuku metalne žice(4–10 u koncertu, do 18 u jazzu). Prilikom sviranja žice vibriraju, a javlja se i specifično pucketanje. Igra se drvenim palicama ili metalnom metlicom. Koristi se u orkestrima za ritamske zadatke. Mali bubanj stalni je sudionik marševa i parada.
ZAGONETKE
Lako je sa mnom planinariti,
Zabava na putu sa mnom
I ja sam vrisak, i ja sam kavgadžija,
Ja sam zvučan, okrugao ... (bubanj).
Unutra je prazno
I glas je gust.
On sam šuti
I tuku - gunđaju ...
(Bubanj)
GITARA
Jedan od najpopularnijih i najraširenijih instrumenata na svijetu je gitara. Drevni su ljudi natezali dvije ili tri tetive na luku i uz njihovu pomoć primali razne zvukove. Zatim je na luk pričvršćen šuplji rezonator. Napravljen je od različitih materijala: sušena bundeva, kornjačin oklop, izdubljena iz komada drveta. Tako se pojavio razred žičanih trzalačkih instrumenata.
Naziv "gitara" dolazi od spoja dviju riječi: sanskrtske "sangita", što znači glazba, i staroperzijske "tar" - žica.
Gitara je jedan od rijetkih instrumenata na kojem se zvuk izvlači izravno prstima. Ponekad se ne igraju prstima, već tanjurom - posrednikom. Zvuk zbog toga postaje jasniji i glasniji. Glavni način kontrole visine tona tijekom sviranja gitare je promjena duljine vibrirajućeg dijela žice. Gitarist pritišće žicu na prag pri čemu se radni dio žice skraćuje, a ton koji žica emitira raste.
Gitara se nije odmah oblikovala. Majstori su eksperimentirali s veličinom i oblikom tijela, pričvršćivanjem vrata i tako dalje. U 19. stoljeću Španjolski proizvođač gitara Antonio Torres dao je gitaru modernog oblika i veličina. Gitare koje je dizajnirao Torres danas se nazivaju klasičnima. Kućište podsjeća na trodimenzionalnu osmicu u kojoj se nalazi rupa ukrašena ornamentom. Šest žica pričvršćeno je na uzglavlje.
Vrsta gitare sa sedam žica naziva se ruska (ponekad - ciganska). Sada se koristi uglavnom u izvedbi romansi. Na profesionalnoj sceni gitara sa sedam žica koriste se vrlo rijetko. 
Druga vrsta gitare - dvanaest žica - sa šest dvostrukih žica. Razlikuje se sočnošću i glasnoćom zvuka.
U 30-im godinama XX. stoljeća, kada se počela razvijati tehnologija pojačavanja zvuka, pojavile su se električne gitare.
Osnovu tehnike sviranja gitare postavili su briljantni izvođači: Španjolci - Fernando Sor i Dionisio Aguado; Talijani - Matteo Carcassi i Mauro Giuliani.
Gitara je pristupačan glazbeni instrument. Često je vode sa sobom na izlete, pjevaju joj pjesme oko vatre. Razlog tome - jednostavna tehnika sviranje gitare: dovoljno je znati nekoliko akorda i možete svirati različite melodije. Međutim, za klasičnu izvedbu lijepi radovi potrebno je dugo proučavati.
MISTERIJA
Ovaj žičani instrument
Zazvonit će svakog trenutka -
I na pozornici najbolja dvorana,
I to na kampiranju.
(Gitara)
Početkom 20. stoljeća, blues, soul ili country glazbenici mogli su se snaći uz konvencionalne akustične gitare. Ali već u 1930-ima jazz gitaristi su osjetili potrebu da pojačaju zvuk svojih instrumenata.
Kalifornijski izumitelj, Leo Fender, posjedovao je vlastitu radio radionicu, u kojoj je stvorio jednu od prvih prototipa gitara od punog hrasta, koju je 1943. godine iznajmio glazbenicima u zamjenu za sugestije za poboljšanje dizajna. 1949. označila je prekretnicu u povijesti električne gitare kada je Leo Fender izdao nešto što je postalo jedna od najuspješnijih gitara s čvrstim tijelom. Esquire, kasnije preimenovan u Broadcaster, na kraju je postao Telecaster - imao je sve prednosti Les Paul gitare, bez učinka Povratne informacije, nedostatak neželjenih harmonika, dugi sustain (trajanje žice), ali je u isto vrijeme našao malo obožavatelja među jazz gitaristima.
Svirači džeza više su voljeli mekši, okrugliji, akustičniji zvuk ES-150. Unatoč tome, Telecaster je bio izuzetno popularan među country, blues, a kasnije u 1950-ima i 1960-ima, rock and roll glazbenicima.
Nakon što je vidio uspjeh Fenderovih gitara s čvrstim tijelom, uprava Gibsona ponovno je razmotrila model koji je predložio Les Paul, a 1952. odlučeno je stvoriti gitaru koja je kasnije postala industrijski standard. Budući da je glavni idejni inspirator ovog modela bio Les Paul, dakle novi alat dobio ime po njemu. Velik dio dizajna novog instrumenta došao je od novog predsjednika tvrtke, Teda McCartyja. Dizajn je koristio P-90 pickupove, razvijene 1946. godine i imale su topao, mekan zvuk. Ove originalne Les Pauls postale su jedan od najprodavanijih modela u povijesti gitare.
Oko 1961. Ted McCarthy predstavio je novu ES-335, polurezonantnu gitaru s tijelom. Stvoren da ujedini najbolje kvalitete i šupljih i čvrstih tijela, brzo je stekao popularnost i koristili su ga tako utjecajni gitaristi kao što su
Povijest podrijetla moderne gitare, koju sada vidimo, seže u davna vremena. Njegovim precima smatraju se instrumenti uobičajeni u zemljama Bliskog i Srednjeg istoka prije nekoliko tisućljeća. Jedan od predstavnika kojih su egipatske cithara, nabla, wine, kinnora i dr. - drevni instrumenti s rezonantnim tijelom i vratom.
Ti su instrumenti imali okruglo, šuplje tijelo, koje se obično izrađivalo od čvrstih komada drva, bilo od osušenih tikvica ili kornjačinih oklopa. 
Izgled gornje, donje palube i školjke zabilježen je mnogo kasnije.
U prvim stoljećima nova era Lutnja je bila popularan instrument, najbliži rođak gitare. Sam naziv "lutnja" dolazi od arapskog "el-daw" - "drven, milozvučan". Riječ "gitara" dolazi od spoja dviju riječi: sanskrtske riječi "sangita", što u prijevodu znači "glazba", i staroperzijske "tar" - "žica".
Sve do 16. stoljeća gitara je imala četiri i tri žice. Svirali su je prstima i plektrom-koštanom pločicom (neka vrsta medijatora).
Tek u 17. stoljeću u Španjolskoj se pojavila prva gitara s pet žica, koja je ponijela naziv "španjolska gitara". Na njega su se stavljale dvostruke žice, a prva žica - "pjevačica" često je bila jednostruka.
Izgled gitara sa šest žica zabilježeno u drugoj polovici 18. stoljeća, moguće i u Španjolskoj. Pojavom šeste žice, sve dvostruke su zamijenjene jednostrukim. U ovom obliku, gitara se sada pojavljuje pred nama.
U tom razdoblju počinje trijumfalna povorka gitare po zemljama i kontinentima. Zbog svojih kvaliteta i glazbenih mogućnosti, dobiva svjetsko priznanje.
Gitara je jedan od najstarijih glazbenih instrumenata koji je i danas popularan. Prvo spominjanje datira iz vremena vladavine egipatskih faraona. Na mnogim slikama možete vidjeti neobičan žičani instrument koji izgleda kao gitara. Možda je to izmislio netko tko je primijetio da je tetiva luka, kada se povuče i olabavi, sposobna proizvoditi zvukove različitih visina, koji mogu biti ugodni za uho.
Drevne gitare izrađivane su s dvije ili tri žice od različitih materijala, poput kornjačevine, sušene tikve ili drveta. U različite zemlje takvi su instrumenti dobivali različite nazive, koji su se s vremenom mijenjali i od starogrčke "cithare" u 18. stoljeću prešli na modernu "gitaru".
Još malo povijesti
Do 12. stoljeća prvi se pojavio u Europi. Bile su to naprave s tri ili četiri žice i izvana su bile različite moderni instrument. Prva nastavna sredstva pojavila su se tabulaturama plesova, pjesama, romansi, uglavnom španjolskih skladatelja-gitarista. Krajem 18. stoljeća gitara je konačno dobila izgled poznat našim suvremenicima - postala je šestožičana i počela se natjecati s lutnjom. Kao rezultat ovog rivalstva, postalo je jasno da gitara ima širi raspon tonova i više mogućnosti sviranja. glazbene kompozicije. Gitara je započela svoj pobjednički marš kroz zemlje.
diljem svijeta poznatih skladatelja skladao djela posebno za dionice gitare. Među njima su bili G. Berlioz, F. Schubert, N. Paganini. Sam poznati violinist uživao je svirati gitaru, majstorski posjedujući ovaj instrument. Vjeruje se da je maestro prenio neke tehnike na svoju violinu, stvarajući jedinstvena remek-djela na pozornici.
U Rusiji, prvi glazbene škole za učenje sviranja gitare otvoreni su tek 1931. u Moskvi i Kijevu.
Tko je izumio električnu gitaru
U 20. stoljeću, zbog pojave novih trendova u glazbi, bilo je potrebno malo promijeniti zvuk obične akustične gitare - pojačati ga i učiniti ga sočnijim. Prve testove i eksperimente proveo je Lloyd Loar (Lloyd Loar), koji je postavio temelje za stvaranje sustava za pojačavanje zvuka. Glazbenik George Beauchamp nastavio je te radove. Također je unaprijedio ovaj uređaj.
Prve električne gitare bile su okruglog oblika i vrlo su nalikovale običnoj željeznoj tavi. Zvukovi instrumenta bili su daleko od idealnih, stvorene su stalne smetnje i strana buka. Kao rezultat brojnih "križa" različite opcije pojavio se model Les Paul s okvirom od punog drva. Ova ideja je kasnije prihvaćena glazbene tvrtke, zahvaljujući čijem su razvoju danas svima poznati poznati brandovi gitara kao što su Fender, Jackson, Epiphone i drugi.
Elektrika i akustika
Moderna električna gitara jedinstven instrument kao Fender, sposoban svirati mnogo različitih tonova za stvaranje glazbena djela od klasičnih do tvrd kamen. Pojava novih glazbenih pravaca povezana upravo s korištenjem ovih svojstava električnog alata. Izgled dekova ne utječe na kvalitetu zvuka, pa proizvođači uvode niz razne forme i veličine. Za promjenu zvuka na snimkama ili koncertima stvorene su pedale za posebne efekte i drugi "napravici" koji skladbama dodaju volumen i bogatstvo.
Sa svim svojim mogućnostima, elektrika je još uvijek inferiorna akustici. Ne može bez pojačala i zvučnika. Akustična gitara- samodostatan uređaj koji ne zahtijeva korištenje dodatnih uređaja - dovoljna je samo ruka majstora.
