Marquez 100 tahun analisis kesendirian. Seratus Tahun Kesunyian, sebuah analisis sastra dari novel karya Gabriel Garcia Marquez

Novel tersebut ditulis pada tahun 1967, saat penulis berusia 40 tahun. Saat ini, Marquez telah bekerja sebagai koresponden untuk beberapa orang Amerika Latin, manajer PR dan editor skrip film, dan beberapa cerita yang diterbitkan telah diterbitkan di akun sastranya.

Ide novel baru, yang dalam versi aslinya ingin dia beri nama "The House", telah matang bersamanya sejak lama. Dia bahkan berhasil mendeskripsikan beberapa karakternya di halaman buku sebelumnya. Novel ini disusun sebagai kanvas epik luas yang menggambarkan kehidupan banyak perwakilan dari tujuh generasi dari keluarga yang sama, sehingga Marquez menghabiskan banyak waktu untuk mengerjakannya. Dia harus meninggalkan semua pekerjaan lainnya. Setelah menggadaikan mobil tersebut, Marquez memberikan uang tersebut kepada istrinya agar dia dapat menghidupi kedua putra mereka dan memberi penulis kertas, kopi, rokok, dan sedikit makanan. Saya harus mengatakan bahwa pada akhirnya keluarga tersebut malah harus menjual peralatan Rumah Tangga karena tidak ada uang sama sekali.

Sebagai hasil dari kerja terus menerus selama 18 bulan, novel "Seratus Tahun Kesunyian" lahir, sangat tidak biasa dan orisinal sehingga banyak penerbit tempat Marquez melamarnya menolak untuk menerbitkannya, sama sekali tidak yakin akan keberhasilannya dengan publik. Edisi pertama novel ini diterbitkan hanya 8.000 eksemplar.

Kronik satu keluarga

Di jalanku sendiri genre sastra Novel itu milik apa yang disebut realisme magis. Realitas, mistisisme, dan fantasi terjalin begitu erat di dalamnya sehingga entah bagaimana tidak mungkin memisahkan mereka, oleh karena itu ketidaknyataan dari apa yang terjadi di dalamnya menjadi realitas yang paling nyata.

"Seratus Tahun Kesendirian" menggambarkan kisah hanya satu keluarga, tetapi ini sama sekali bukan daftar peristiwa yang terjadi dengan para pahlawan. Waktu yang berputar ini telah mulai memutar spiralnya sejarah keluarga dari inses dan mengakhiri cerita ini dengan inses juga. Tradisi Kolombia dalam memberi anak-anak nama keluarga yang sama lebih jauh menekankan lingkaran dan siklus yang tak terelakkan ini, perasaan bahwa semua anggota keluarga Buendia selalu mengalami kesepian batin dan menerimanya dengan malapetaka filosofis.

Nyatanya, tidak mungkin menceritakan kembali konten karya ini. Seperti semuanya karya jenius, ini ditulis hanya untuk satu pembaca tertentu dan pembaca itu adalah Anda. Setiap orang merasakan dan memahaminya dengan caranya sendiri. Mungkin itu sebabnya, meski banyak karya Marquez yang sudah difilmkan, tak satu pun sutradara yang mau memindahkan pahlawan novel mistis ini ke layar lebar.

Perkenalan

Rafael Garcia Marquez adalah seorang penulis Kolombia Amerika Latin. "Realisme magis" adalah elemen utama dari karya Marquez. Rafael Garcia Marquez percaya bahwa dunia kita adalah saat ini, di mana yang nyata dipadukan dengan fantasi. Orang hanya perlu tidak menutup mata terhadap apa yang ada di sekitarnya. Lagipula, fiksi kita bukanlah fiksi semacam itu - ini adalah hidup kita.

Realisme dalam sastra adalah penggambaran realitas yang sebenarnya.

"Realisme magis" adalah realisme di mana unsur-unsur nyata dan fantastis, duniawi dan mitos, nyata dan mental, dan misterius digabungkan secara organik. Realisme magis yang melekat dalam sastra Amerika Latin.

Analisis novel karya G. Marquez "One Hundred Years of Solitude". "Nyata Fantastis" dalam novel

Fondasi realisme magis Amerika Latin adalah kepercayaan dan pemikiran peradaban India pra-Columbus, seperti Aztec, Maya, Chibcha, Inca. Sudah dalam karya-karya yang berakar dari India, seolah-olah ditulis oleh orang India sendiri, apakah mereka penulis Spanyol - sejarawan, pendeta, tentara, segera setelah Penaklukan, semua komponen dari realitas yang menakjubkan ditemukan.

Marquez tinggal di sebuah rumah yang dihuni oleh orang-orang eksentrik dan hantu sebagai seorang anak, dan mentransfer suasana ini ke halaman-halaman novelnya. Elemen fantasi realisme magis mungkin konsisten secara internal, tetapi tidak pernah dijelaskan. Menggunakan materi realitas Amerika Latin yang penuh warna, lokal, dan sensual, penulis menunjukkan realitas universal keberadaan manusia. Masa lalu kontras dengan masa kini, astral dengan fisik. Karakter kontras satu sama lain. Realisme magis Marquez dicirikan oleh kebebasan tanpa batas, yang menyatukan bidang kehidupan duniawi dan bidang dunia spiritual terdalam.

Realisme magis menjadi terkenal di seluruh dunia justru berkat novel Marquez One Hundred Years of Solitude.

Penulis mengenang: "Saya tidak tahu mengapa, tetapi rumah kami seperti konsultasi tentang semua keajaiban yang terjadi di kota. Setiap kali terjadi sesuatu yang tidak dipahami siapa pun, mereka menoleh ke sini, dan biasanya bibi saya memberikan jawaban kepada pertanyaan apa pun." Dan kemudian (kita berbicara tentang kasus ketika seorang tetangga membawa telur yang tidak biasa dengan pertumbuhan) dia memandang tetangga itu dan berkata: "Ah, ya, ini adalah telur basilisk. Nyalakan perapian di halaman ..." Saya percaya bahwa kealamian inilah yang memberi saya kunci untuk novel "Seratus Tahun Kesunyian", di mana hal-hal yang paling mengerikan dan paling luar biasa diceritakan dengan ketenangan yang sama dengan yang saya bibi memerintahkan telur basilisk untuk dibakar di halaman - makhluk yang tidak diketahui siapa pun." Dalam arti tertentu, novel "Seratus Tahun Kesunyian" memindahkan masa kecil Marquez ke halaman buku. Yang alami dan yang tidak biasa, yang biasa dan yang ajaib, bersatu menjadi satu, membentuk esensi karyanya. Marquez menceritakan tentang yang familiar dan ajaib, berusaha membuat yang luar biasa masuk akal, membuatnya setara dengan yang biasa, dan dengan demikian membuat yang luar biasa biasa. Ini adalah perumpamaan tentang kehidupan yang benar-benar nyata yang dipenuhi dengan keajaiban yang telah dilupakan oleh seseorang karena "kacamata biasa" nya.

Kombinasi cerdik dari dongeng, perumpamaan, ramalan, dan filosofi mendalam dalam satu novel adalah salah satu komponen yang membuat Marquez terkenal di seluruh dunia sebagai titan sastra dunia dan Hadiah Nobel.

Novel "Seratus Tahun Kesendirian" adalah kisah enam generasi keluarga Buendia, yang diakhiri dengan kematian wakil terakhir keluarga ini. Novel ini adalah kronik keluarga modern tradisional, dan sejarah kota Macondo selama seratus tahun, dan cerminan dari kekhasan kehidupan. Amerika Latin. Aksi novel dimulai pada 30-an abad XIX. dan mencakup sejarah perkembangan kota selama seratus tahun, Kolombia, Amerika Latin, seluruh umat manusia pada contoh satu jenis. Konsep artistik Marquez mencakup gagasan tentang kesepian yang tidak wajar, kehancurannya bagi individu. Karakter generasi pertama dalam novel, mengacu pada awal XIX abad, dijiwai dengan hedonisme Renaisans dan petualangan. Kemudian dalam hidup generasi berikutnya keluarga menunjukkan tanda-tanda degradasi bertahap.

Waktu dalam novel tidak naik, tidak berjalan baik secara linier maupun dalam lingkaran (tidak kembali ke lingkarannya sendiri), tetapi bergerak dalam spiral yang melingkar, sejarah mundur, mundur. Bermain dengan waktu, manifestasi realitas melalui pergerakan waktu yang tidak biasa - fitur yang menonjol realisme magis.

Dalam novel "Seratus Tahun Kesunyian" kita tidak hanya melihat gambaran kehidupan, kondisi sosial dan mitologi Amerika: itu juga mengandung sesuatu yang jauh lebih sulit untuk ditransfer ke dalam narasi fiksi - gambaran kegelisahan moral dari Amerika, potret keterasingan yang akurat yang menggerogoti individu, keluarga, dan kehidupan kolektif negara kita. Ini menunjukkan relevansi karya-karya Marquez di zaman kita. Dia sengaja tidak mengandalkan elit, tetapi pada pembaca massal - bukan kebetulan dia beralih ke penulisan skrip untuk serial televisi.

Puncak tragedi dalam novel ini adalah penggambaran adegan syuting di penghujung era "demam pisang" tiga ribu penyerang. Ketika salah satu pahlawan (Jose Arcadio), yang secara ajaib melarikan diri dan keluar dari bawah mayat, menceritakan apa yang terjadi, tidak ada yang mempercayainya. Hal ini ditandai dengan kebohongan penguasa tentang nasib tiga ribu pemogok dan kemalasan serta kurangnya rasa ingin tahu masyarakat yang tidak mau percaya pada yang sudah jelas dan percaya pada pernyataan resmi pemerintah.

Badai menghancurkan Macondo - dunia yang diciptakan Marquez. Ini adalah keajaiban terakhir dari novel ini. Kematian Macondo bersifat apokaliptik, namun kematian ini menjanjikan munculnya sesuatu yang baru.

DARI MANA KATA MACONDO BERASAL?

Dasar dari novel Seratus Tahun Kesunyian karya Gabriel Garcia Marquez adalah kisah kota Macondo. Tak lama setelah penerbitan novel (1967), kata ini menjadi kebanggaan peta sastra perdamaian. Asal-usulnya dijelaskan dengan berbagai cara dan menjadi ajang diskusi. Akhirnya, di apa yang disebut "zona pisang" di barat laut Kolombia antara kota Aracataca (tempat kelahiran penulis) dan Cienaga, desa Macondo ditemukan, tersembunyi dengan aman di hutan tropis dan dikenal sebagai tempat yang mempesona Anda bisa sampai di sana, tetapi Anda tidak bisa keluar dari sana. Dan bukankah keajaiban kata itu sendiri, suaranya yang misterius, yang menjelaskan hasrat seorang penulis muda Kolombia untuk itu? Kota Macondo sudah muncul dalam cerita awalnya di tahun empat puluhan dan lima puluhan dan dihormati dengan deskripsi di cerita pertamanya, Opal (dalam terjemahan lain, Fallen Leaves, 1952). Namun untuk saat ini tetap menjadi tempat aksi biasa, ia akan memperoleh kemerdekaan hanya dalam novel Seratus Tahun Kesunyian. Di sana, Macondo akan bermigrasi dari koordinat geografis terestrial ke paralel spiritual dan moral yang dalam, menjadi kenangan cinta masa kanak-kanak, seperti chip, berputar di pusaran air Sejarah, mengisi dengan kekuatan magis tradisi rakyat abadi, dongeng dan takhayul, menyerap baik "tertawa melalui air mata" dan air mata melalui tawa Seni Hebat dan bersenandung dengan lonceng ingatan manusia:

– Makondo, ingat Makondo!

Ingat Makondo yang baik yang telah menjadi mainan kekuatan gelap cerita tentang tragedi suku Buendia yang perkasa, dihukum menghilang dari muka bumi, bertentangan dengan nama mereka yang berarti "Halo!".

KITA SEMUA BERASAL DARI KECIL

“Seratus Tahun Kesunyian” hanyalah reproduksi puitis masa kecil saya,” kata Garcia Márquez, dan saya ingin memulai cerita tentang delapan tahun pertama hidupnya (1928–1936) dengan dimulainya dongeng Rusia : “Dahulu kala ada seorang kakek dan seorang wanita, dan mereka memiliki "... tidak, bukan" ayam bopeng, "adalah cucu perempuan Gabo. Nenek, Doña Trankilina, melakukan pekerjaan abadi wanita yang berdiri di buaian talenta masa depan. Seorang pendongeng turun temurun dengan bias terhadap yang mengerikan dan dunia lain, dengan dongengnya dia membangunkan dan mengembangkan imajinasi anak-anak. Berfungsi sebagai penyeimbang dunia dongeng sang nenek dunia nyata kakek, pensiunan kolonel Nikolaev Marquez. Seorang pemikir bebas, skeptis dan pencinta kehidupan, sang kolonel tidak percaya pada keajaiban. Otoritas tertinggi dan kawan senior dari cucunya, dia tahu bagaimana menjawab pertanyaan "mengapa" yang kekanak-kanakan dengan sederhana dan meyakinkan. “Tapi, ingin menjadi seperti kakek saya - bijaksana, berani, dapat diandalkan - saya tidak dapat menahan godaan untuk melihat ketinggian nenek saya yang luar biasa,” kenang penulis.

Dan di awal kehidupan ada sarang keluarga, rumah besar yang suram, di mana mereka tahu semua tanda dan konspirasi, di mana mereka menebak kartu dan meramal di atas bubuk kopi. Tidak heran Dona Trankilina dan para suster yang tinggal bersamanya dibesarkan di Semenanjung Guajiro, sarang para penyihir, tempat kelahiran takhayul, dan akar keluarga mereka pergi ke Galicia Spanyol - ibu dari dongeng, perawat anekdot. Dan di luar tembok rumah ramai kota Aracataca. Selama tahun-tahun "demam pisang", dia menjadi milik perusahaan United Fruits. Kerumunan orang berkumpul di sini untuk mengejar kerja keras atau uang mudah. Sabung ayam, lotere, permainan kartu berkembang pesat di sini; pedagang hiburan, penipu, pencopet, dan pelacur diberi makan dan hidup di jalanan. Dan kakek senang mengingat betapa pendiam, ramah, jujurnya desa itu di masa mudanya, hingga monopoli pisang mengubah surga ini menjadi tempat yang angker, menjadi sesuatu antara pekan raya, rumah kos, dan rumah bordil.

Bertahun-tahun kemudian, Gabriel, seorang siswa di sebuah pesantren, mendapat kesempatan untuk mengunjungi tanah airnya lagi. Pada saat itu, raja pisang, setelah menghabiskan tanah di sekitarnya, meninggalkan Arakataka pada takdirnya. Anak laki-laki itu dikejutkan oleh kehancuran umum: rumah-rumah yang menyusut, atap yang berkarat, pohon-pohon yang layu, debu putih di mana-mana, keheningan yang pekat di mana-mana, kesunyian kuburan yang ditinggalkan. Kenangan kakeknya, ingatannya sendiri, dan gambaran penurunan saat ini bergabung untuknya menjadi sebuah plot yang samar-samar. Dan anak laki-laki itu mengira dia akan menulis buku tentang semua ini.

Selama seperempat abad dia membaca buku ini, kembali ke masa kecilnya, melangkahi kota dan negara, melalui masa muda yang bermasalah, melalui tumpukan buku yang dia baca, melalui kecintaannya pada puisi, melalui esai jurnalistik yang memuliakannya, melalui naskah, melalui cerita "mengerikan" yang dengannya dia memulai debutnya di masa mudanya, melalui prosa yang solid dan realistis di tahun-tahun dewasa.

"MIRACLES" ATAU "FENOMENA"

Tampaknya Garcia Márquez sepenuhnya terbentuk sebagai seniman realis, penulis sosial dengan temanya sendiri - kehidupan pedalaman Kolombia. Novel dan cerita pendeknya menarik perhatian para kritikus dan pembaca. Di antara prosa tahun lima puluhan, cerita "Nobody Writes to the Colonel" (1958) menonjol. Penulis sendiri menyebutnya, bersama dengan cerita lain, "The Chronicle of a Foretold Death" (1981), karya terbaiknya. Waktu penciptaan cerita "Tidak ada yang menulis kepada Kolonel" dalam sejarah Kolombia disebut "masa kekerasan". Ini adalah tahun-tahun kediktatoran reaksioner, yang dipertahankan dengan bantuan teror terbuka dan pembunuhan politik massal, dengan bantuan intimidasi, kemunafikan, dan penipuan langsung. Kaum intelektual progresif menanggapi kekerasan dengan novel, novel, cerita yang lahir dari kemarahan dan rasa sakit, tetapi lebih seperti pamflet politik daripada fiksi. Kisah García Márquez juga termasuk dalam gelombang sastra ini. Namun, penulis, menurutnya, tidak tertarik pada "inventarisasi orang mati dan gambaran metode kekerasan", tetapi "... di atas segalanya, akibat kekerasan bagi mereka yang selamat". Itu menggambarkan kota tanpa nama, terjepit dalam cengkeraman "jam malam", diselimuti suasana pahit ketakutan, ketidakamanan, perpecahan, kesepian. Tapi García Márquez melihat bagaimana benih Perlawanan yang diinjak-injak menjadi debu kembali matang, bagaimana selebaran yang menghasut muncul kembali, bagaimana orang muda kembali menunggu di sayap. Pahlawan dalam cerita ini adalah seorang pensiunan kolonel yang putranya terbunuh, yang membagikan selebaran, dukungan terakhirnya di usia tua. Gambar ini adalah kesuksesan penulis yang tidak diragukan lagi. Kolonel (dia tetap tidak disebutkan namanya dalam cerita) adalah seorang veteran perang saudara antara kaum liberal dan konservatif, salah satu dari dua ratus perwira tentara liberal, yang, di bawah perjanjian damai yang ditandatangani di kota Neerlandia, dijamin seumur hidup. pensiun. Dikonsumsi oleh kelaparan, tersiksa oleh penyakit, dikepung oleh usia tua, sia-sia dia menunggu pensiun ini, menjaga martabatnya. Ironi memungkinkan dia untuk mengatasi keadaan kehidupan yang tragis. “Dalam lelucon dan kata-kata kolonel, humor menjadi ukuran keberanian yang paradoks tetapi sebenarnya. Kolonel menertawakannya, seolah menembak balik, ”tulis kritikus seni Soviet V. Silyunas. Dikatakan baik, tetapi hanya "humor paradoks" yang memilikinya sendiri nama sastra: Namanya "ironi". Lihat bagaimana sang kolonel "menembak balik". "Yang tersisa hanyalah tulang belulang," kata istrinya. "Mempersiapkan diri untuk dijual," jawab Kolonel. “Sudah ada pesanan dari pabrik klarinet.” Betapa ironi diri yang pahit dalam jawaban ini!

Gambar sang kolonel melengkapi gambar ayam aduan, yang diwarisi lelaki tua itu dari putranya. Ayam jantan adalah kembaran ironis dari sang kolonel; dia lapar dan kurus seperti tuannya, dia penuh dengan kekerasan semangat bertarung mengingatkan pada sikap tabah Kolonel yang tak terkalahkan. Dalam sabung ayam yang akan datang, ayam jantan ini memiliki peluang untuk menang, yang diharapkan tidak hanya oleh kolonel, tetapi juga oleh rekan-rekan putra kolonel yang terbunuh. Dia menjanjikannya keselamatan dari kelaparan, mereka membutuhkannya sebagai titik awal pertama dalam perjuangan yang akan datang. “Jadi kisah tentang seorang pria yang sendirian membela diri berkembang menjadi kisah mengatasi kesepian,” L. Ospovat menyimpulkan dengan tepat.

Gambar ayam jago ditulis dengan sangat lega dalam cerita sehingga beberapa kritikus melihat pada burung ini - dan bukan pada manusia, pemiliknya - sebagai simbol Perlawanan. “Bayangkan saja, tapi saya hampir merebus ayam jago ini di dalam sup,” penulis sendiri menjawab spekulasi para kritikus dengan ucapan yang ironis.

Kita akan bertemu dengan sang kolonel dalam Seratus Tahun Kesunyian dalam pribadi bendahara muda kaum liberal: di suatu tempat di pinggiran cerita, Kolonel Aureliano Buendia, salah satu tokoh utama novel masa depan, telah muncul. Tampaknya ada jalan lurus dari cerita ke novel, namun jalan ini ternyata panjang dan berliku.

Faktanya adalah bahwa penulis Gabriel Garcia Marquez tidak puas dengan dirinya sendiri dan bentuk tradisional prosa sosial-politik Amerika Latin di mana ceritanya ditulis. Dia memimpikan "sebuah novel yang benar-benar bebas, menarik tidak hanya karena konten politik dan sosialnya, tetapi juga karena kemampuannya untuk menembus realitas secara mendalam, dan yang terbaik adalah jika novelis mampu mengubah realitas dari dalam ke luar dan menunjukkannya sisi sebaliknya". Dia memulai novel semacam itu dan, setelah satu setengah tahun bekerja keras, menyelesaikannya pada musim semi 1967.

Pada hari dan jam itu, atau mungkin bahkan pada saat Garcia Márquez membalik halaman terakhir novel pertamanya dan mendongak dari manuskrip dengan mata lelah, dia melihat keajaiban. Pintu kamar terbuka tanpa suara, dan seekor kucing biru, benar-benar biru masuk. “Bukan sebaliknya buku itu akan bertahan beberapa edisi,” pikir penulis. Namun, kedua putranya yang masih kecil muncul di depan pintu, penuh kemenangan, tersedak tawa ... dan diolesi cat biru.

Namun "keajaiban", atau, secara ilmiah, "fenomena", ternyata adalah novel Seratus Tahun Kesunyian itu sendiri.

Penerbit Argentina Suamericana menerbitkan buku itu dengan sirkulasi 6.000 eksemplar, berharap bisa terjual dalam setahun. Tapi cetakan habis terjual dalam dua atau tiga hari. Penerbit yang terkejut dengan cepat membuang edisi kedua, ketiga, keempat dan kelima ke pasar buku. Maka dimulailah kemuliaan yang luar biasa dan fenomenal dari Seratus Tahun Kesunyian. Saat ini, novel tersebut ada dalam lebih dari tiga puluh bahasa, dan total peredarannya melebihi 13 juta.

JALAN SALIB NOVEL

Ada area lain di mana novel García Márquez memecahkan semua rekor. Selama setengah abad terakhir, tidak ada satu pun karya seni yang mendapat tanggapan yang begitu keras dan sumbang dari para kritikus. Novel yang relatif kecil itu dipenuhi dengan monograf, esai, disertasi. Mereka mengandung banyak pengamatan halus dan pemikiran yang mendalam, tetapi seringkali ada juga upaya untuk menafsirkan karya García Márquez dalam tradisi "novel-mitos" Barat modern, melampirkan baik pada mitos alkitabiah dengan penciptaan dunianya, orang Mesir eksekusi dan Kiamat, atau mitos kuno dengan nasib tragedi dan insesnya, atau psikoanalitik menurut Freud, dll. Penafsiran semacam itu, yang disebabkan oleh keinginan mulia untuk "mengangkat ke mitos" novel yang dicintai, melanggar atau mengaburkan koneksi novel dengan kebenaran sejarah dan tanah populer.

Kami juga tidak setuju dengan upaya beberapa orang Amerika Latin untuk menafsirkan novel sebagai "karnaval menurut Bakhtin", sebagai tawa karnaval "total", meskipun beberapa elemen karnaval mungkin ada dalam novel. Pada saat yang sama, interpretasi mitologis yang sudah diketahui tampaknya dibalik dan bukannya "kitab suci" dan "kiamat" dan "dua ribu tahun sejarah manusia", yang diduga tercermin dalam novel, ada "revisi karnaval". dari "sejarah dua ribu tahun" yang sama, "kitab komik", "tawa kiamat" dan bahkan "tawa pemakaman (!) pemain sandiwara (!)". Arti dari mitometafor yang luar biasa ini adalah bahwa dalam novel orang-orang itu sendiri diduga mengolok-olok sejarah mereka dan menguburnya untuk bergegas menuju masa depan yang lebih cerah dengan jiwa yang ringan. Kami akan membahas tentang sifat tawa García Márquez, tetapi di sini kami hanya mengingat bahwa dalam novel, bersama dengan tawa, ada juga permulaan yang tragis dan liris yang tidak dapat diejek. Ada halaman-halaman yang dilalui aliran darah orang, dan menertawakan mereka hanya bisa menjadi ejekan. Dan hampir tidak perlu untuk membuktikan bahwa hal utama dalam novel bukanlah "mengejek diri sendiri", tetapi pengetahuan diri tentang orang-orang, yang hanya mungkin terjadi jika ingatan sejarah dipertahankan. Waktu untuk mengubur masa lalu bagi orang Amerika Latin, dan memang bagi seluruh umat manusia, tidak akan segera tiba.

Awalnya, Garcia Márquez senang dengan kesuksesan novel tersebut. Kemudian dia mulai mengolok-olok para kritikus, memastikan bahwa mereka jatuh ke dalam "jebakan" yang ditetapkan untuk mereka, kemudian nada kekesalan terdengar dalam nada pernyataannya: “Kritikus cenderung membaca dari novel bukan apa yang ada, tetapi apa mereka ingin melihat dalam dirinya ... "Yang saya maksud dengan intelektual makhluk aneh yang menentang realitas dengan konsep yang terbentuk sebelumnya dan mencoba memeras realitas ini ke dalamnya dengan segala cara. Sampai-sampai penulis meninggalkan keturunan kesayangannya. Dalam The Smell of Guava (1982), dia menyesal menerbitkan One Hundred Years of Solitude, sebuah novel yang ditulis dengan "sederhana, tergesa-gesa, dan dangkal". Namun, saat mulai bekerja, dia percaya bahwa "bentuk yang sederhana dan tegas adalah yang paling mengesankan dan paling sulit".

OPTIK GANDA

Sejak masa kanak-kanak, seorang seniman diberkahi dengan pandangan dunia khusus, visi kreatif, yang oleh para penyembah kata itu sendiri disebut "optik" (br. Goncourt), "prisma" (T. Gauthier dan R. Dario), " kristal ajaib"(A.Pushkin). Dan rahasia novel "Seratus Tahun Kesunyian", rahasia "visi baru" (Yu. Tynyanov) pengarangnya, menurut kami, ada dalam optik ganda (atau "ganda"). Dasarnya adalah visi bocah laki-laki Gabo, kenangan masa kecil, "kenangan masa kecil yang cerah, satu-satunya seniman sejati, yang dikatakan Tsvetaeva dengan sangat baik:" Tidak seperti "sekarang saya melihat" - sekarang saya tidak melihatnya lagi! - seperti yang saya lihat. Dengan dasar ini menyatu, atau hidup berdampingan, atau bahkan berdebat dengannya, optik dari penulis "dewasa" Gabriel Garcia Marquez.

Seratus Tahun Kesendirian adalah kesaksian sastra holistik untuk segala sesuatu yang menyibukkan saya sebagai seorang anak, ”kata García Márquez. Sejak kecil, bocah laki-laki Gabo membawa imajinasi langsungnya ke dalam novel, tidak dibayangi dan tidak diperumit oleh sains maupun mitologi. Bersamanya, kisah nenek, kepercayaan, ramalan, dan cerita kakek muncul di halaman novel. Sebuah rumah asli muncul dengan galeri panjang, tempat para wanita menyulam dan bertukar berita, dengan aroma bunga dan tumbuhan harum, dengan aroma air bunga, yang setiap hari diurapi oleh angin puyuh kekanak-kanakan yang bandel, dengan perang terus-menerus dengan roh jahat: ngengat , nyamuk, semut, dengan mata orang-orang suci yang berkedip-kedip secara misterius, dengan pintu tertutup kamar almarhum bibi Petra dan paman Lazaro.

Tentu saja, Gabo membawa serta mainan favoritnya - balerina jarum jam, dan buku dongeng favoritnya, dan suguhan favoritnya: es krim dan permen ayam jantan dan kuda. Dia tidak melupakan jalan-jalannya dengan kakeknya di sepanjang jalan Arakataka dan pembukaan perkebunan pisang, dia tidak melewatkan liburan terbaik - pergi ke sirkus.

“Setiap pahlawan dalam novel memiliki partikel dari diri saya sendiri,” klaim penulis, dan kata-katanya ini tidak diragukan lagi merujuk pada bocah laki-laki Gabo, yang secara luas menyia-nyiakan tanda-tanda masa kecilnya di halaman: mimpi, kebutuhan untuk bermain, dan hasrat untuk permainan, rasa keadilan yang tajam dan bahkan kekejaman yang kekanak-kanakan.

Penulis mengangkat motif anak-anak tersebut dan memperdalamnya. Di matanya, masa kecil identik dengan kebangsaan. Sudut pandang ini bukanlah hal baru. Sudah lama ada dalam sastra, telah menjadi "metafora tradisional", "formula puitis bersyarat" (G. Friedlender). Dan konsep "kekanak-kanakan" sederhana tentang ketidakcocokan antara yang baik dan yang jahat, kebenaran dan kepalsuan tumbuh menjadi sistem luas moralitas keluarga generik. Dongeng dan impian anak laki-laki menjadi bagian dari identitas bangsa. “Mitologi rakyat memasuki kenyataan,” kata penulis, “ini adalah kepercayaan rakyat, dongeng mereka, yang tidak lahir dari ketiadaan, tetapi diciptakan oleh rakyat, itu adalah sejarahnya, kehidupan sehari-harinya, mereka adalah peserta baik dalam kemenangan maupun kekalahannya”.

Pada saat yang sama, Garcia Márquez memberi novel itu fondasi yang kokoh - sejarah Kolombia selama sekitar seratus tahun (dari empat puluhan abad XIX hingga tiga puluhan abad XX) - dalam pergolakan sosial-politik yang paling akut. Yang pertama adalah perang saudara antara kaum liberal dan konservatif, di mana perjuangan politik antara kedua partai merosot menjadi persaingan antara dua oligarki. “Petani, pengrajin, pekerja, penyewa, dan budak saling membunuh, tidak berperang melawan musuh mereka sendiri, tetapi melawan “musuh dari musuh mereka”, tulis sejarawan Kolombia D. Montaña Cuellar. Kenangan masa kecil García Márquez mengacu pada perang terpanjang ini, yang disebut "seribu hari" dan diakhiri dengan Perdamaian Neherland (1902). Kakeknya Nicolae Marquez memberitahunya tentang hal itu, yang memenangkan tali bahu kolonelnya dan hak pensiun di pasukan liberal, meskipun dia tidak pernah menerima pensiun. Peristiwa bersejarah lainnya adalah gangguan mencolok dalam kehidupan negara oleh perusahaan pisang Amerika Utara. Puncaknya adalah pemogokan buruh di perkebunan pisang dan eksekusi biadab massa yang berkumpul di alun-alun. Ini terjadi di kota Cienage, berdekatan dengan Aracataka, pada tahun kelahiran Gabo kecil (1928). Namun ia juga mengetahui hal tersebut dari cerita kakeknya yang didukung oleh bukti dokumenter dalam novel tersebut.

García Márquez merangkai kisah enam generasi keluarga Buendia ke dalam kanvas sejarah. Menggunakan pengalaman novel "keluarga" yang realistis dari abad XIX-XX. dan pengalaman menulisnya sendiri, ia membentuk karakter karakter yang beraneka segi, yang terbentuk di bawah pengaruh keturunan leluhur (gen), dan lingkungan sosial, dan hukum perkembangan biologis. Untuk menekankan bahwa anggota keluarga Buendia termasuk dalam genus yang sama, dia tidak hanya menganugerahi mereka fitur umum penampilan dan karakter, tetapi juga nama turun temurun (seperti kebiasaan di Kolombia), memaparkan pembaca pada bahaya tersesat dalam "labirin hubungan generik" (Garcia Márquez).

Dengan cara lain, García Márquez memperkaya romansa masa kecilnya. Dia membawa ke dalamnya pengetahuan buku yang luar biasa, motif dan gambar budaya dunia - Alkitab dan Injil, tragedi kuno dan Plato, Rabelais dan Cervantes, Dostoevsky dan Faulkner, Borges dan Ortega - mengubah novelnya menjadi semacam "buku buku" . Ia juga memperkaya perangkat gaya yang diwarisi bocah Gabo dari neneknya. (“Nenek menceritakan kisah-kisah yang paling mengerikan dengan cukup tenang, seolah-olah dia telah melihat semuanya dengan matanya sendiri. Saya menyadari bahwa cara penceritaannya yang tidak memihak dan kekayaan gambarnya berkontribusi paling besar pada masuk akalnya cerita tersebut.”) Dalam novel, kita akan menemukan polifoni dan monolog internal , dan alam bawah sadar, dan banyak lagi. Di dalamnya kita akan bertemu dengan Garcia Marquez, tidak hanya seorang penulis, tetapi juga seorang penulis skenario dan seorang jurnalis. Kami berhutang budi kepada yang terakhir atas "materi digital" yang melimpah, seolah-olah menegaskan keaslian peristiwa novel tersebut.

Penulis dengan tepat menyebut novelnya yang multifaset, multidimensi, beragam "sintetis", atau "total", yaitu komprehensif. Kami akan menyebutnya "kisah lirik-epik", berdasarkan definisi yang diketahui novel sebagai "epos zaman modern" (V. Belinsky).

Ritme puitis dari narasi, intonasi tanpa gairah dari penulis-narator, yang, seperti renda yang berharga, menjalin frasa dan kalimat, menyatukan novel-saga. Prinsip penghubung lainnya adalah ironi.

BERCANDA DAN SERIUS

Ironi adalah milik kepribadian Gabriel Garcia Marquez. Asal-usulnya ada di dua dunia yang berkembang di benak bocah Gabo. Di masa mudanya, dia membantu jurnalis García Márquez menjauh dari prangko surat kabar dan banyak berkontribusi pada keberhasilan korespondensinya; di tahun-tahun kejayaan sastranya, hampir tidak ada dari banyak wawancaranya yang dapat dilakukan tanpa dia. Ironi muncul di awal cerita dan novelnya.

Ironi, menggabungkan dalam satu gambar (atau frasa) "ya" dan "tidak", yang menyerap paradoks, ironi dengan paduan kebalikannya: tragedi dan lelucon, fakta dan fiksi, puisi tinggi dan prosa rendah, mitos dan kehidupan sehari-hari, kecanggihan dan kepolosan , logika dan absurditas, dengan ragam bentuknya dari yang disebut ironi "objektif", atau "ironi sejarah" (Hegel), yang tidak lucu, tetapi tragis atau menyedihkan, hingga ironi komikal, yang, seperti ensiklopedia bersaksi, menembus semua jenis, ragam dan corak komik: sindiran, aneh, sarkasme, humor dan "humor hitam", anekdot, parodi, pun, dll. - ternyata diperlukan untuk novel "sintetis" karya Garcia Márquez . Ini menghubungkan dua "optik" novel, menghubungkan mimpi dan kenyataan, fantasi dan kenyataan, budaya buku dan keberadaan. Ironi menentukan sikap artis terhadap kekacauan makhluk yang tragiskomik. Ini berisi kunci impian "novel bebas", yang memungkinkan "membalikkan realitas dan menunjukkan sisi sebaliknya". "Pandangan ironis tentang kehidupan ...," tulis Thomas Mann, "semacam objektivitas dan secara langsung bertepatan dengan konsep puisi, karena ia melayang dalam permainan bebas atas kenyataan, atas kebahagiaan dan ketidakbahagiaan, atas kematian dan kehidupan."

Semua jenis ironi komik terwakili dengan kaya dalam novel. Itu diisi dengan konfrontasi ironis dan konfrontasi karakter, peristiwa, objek yang saling melengkapi, bertabrakan satu sama lain, berulang, tercermin dalam cermin waktu yang terdistorsi. Kami pikir contoh dapat diabaikan di sini. Mereka ada di hampir setiap halaman. Tetapi beberapa kata harus dikatakan tentang "ironi sejarah". Dalam novel, itu mencerminkan tujuan proses sejarah. Kolonel Aureliano Buendía jatuh ke "ironi sejarah" tiga kali. Terjebak dalam "rawa perang", di mana perjuangan kepentingan nasional merosot menjadi perebutan kekuasaan, ia secara alami berubah dari pembela rakyat, pejuang keadilan menjadi pencinta kekuasaan, menjadi diktator kejam yang membenci. orang orang. Menurut logika sejarah, kekerasan yang dilancarkan hanya bisa dikalahkan oleh kekerasan. Dan untuk berdamai, Kolonel Aureliano terpaksa memulai perang yang lebih berdarah dan memalukan melawan mantan rekannya. Tapi sekarang kedamaian telah datang. Para pemimpin kaum konservatif, yang merebut kekuasaan dengan bantuan kolonel, takut akan asisten tanpa disadari mereka. Mereka mengelilingi Aureliano dengan cincin teror, membunuh putra-putranya dan pada saat yang sama menghujaninya dengan hormat: mereka menyatakan " pahlawan nasional”, mereka memberikan perintah dan ... memanfaatkan kemuliaan militernya untuk kereta kemenangan mereka. Sejarah melakukan hal yang sama dengan para pahlawan lainnya. Dia akan menginstruksikan pria keluarga yang baik hati dan damai Don Apolinar Moscote, corregidor Macondo, untuk melancarkan kekerasan, memprovokasi perang, dan dia akan memaksa bendahara muda kaum liberal, yang dengan upaya luar biasa untuk menyelamatkan perbendaharaan militer, akan memaksanya untuk memberikannya kepada musuh dengan tangannya sendiri.

Ironi itu meluas ke motif plot utama novel, hingga apa yang disebut "mitos Oedipus" dengan hubungan incest kriminal antara kerabat dan konsekuensi fatalnya. Tetapi mitos di sini kehilangan universalitasnya yang universal dan menjadi seperti kepercayaan umum. Perkawinan antara sepupu - Jose Arcadio dan Ursula - tidak sarat dengan pembunuhan dan hukuman mengerikan lainnya, tetapi dengan kelahiran seorang anak dengan ekor babi, "coretan" yang ironis, bahkan "ekor tulang rawan yang cantik dengan rumbai di bagian akhir." Benar, ada petunjuk dalam teks tentang pembalasan yang lebih mengerikan yang berasal dari dongeng - kelahiran iguana, katak versi Amerika Latin dari dongeng Rusia. Tapi tidak ada yang menganggap serius bahaya ini.

KISAH DAN MITOS

Perairan dongeng yang memberi kehidupan membasuh cakrawala sejarah novel. Mereka membawa puisi. Kisah tersebut meresap ke dalam kehidupan keluarga Buendía, bertindak sangat selaras dengan sains. Dalam novel, ada plot dongeng dan gambar puitis yang luar biasa, tetapi dongeng di dalamnya suka mengambil bentuk metafora puitis atau bahkan asosiasi, dan dalam penyamaran ini ia berkedip-kedip melalui jalinan verbal novel yang padat. Dan di dalam Jack Brown yang maha kuasa, seorang penyihir manusia serigala dongeng bersinar, dan pada tentara yang dipanggil untuk menangani para penyerang, ada "naga berkepala banyak". Ada juga asosiasi berskala lebih besar dalam novel. Kota yang suram, tempat kelahiran Fernanda, tempat hantu berkeliaran di jalanan dan lonceng dari tiga puluh dua menara lonceng meratapi nasib mereka setiap hari, memiliki ciri-ciri kerajaan penyihir jahat.

Jalan dongeng terbentang di halaman-halaman novel. Gipsi datang ke Macondo bersama mereka, Kolonel Aureliano yang tak terkalahkan mengembara bersama mereka dari kekalahan ke kekalahan, bersama mereka untuk mencari "yang paling wanita cantik di dunia" mengembara Aureliano Segundo.

Ada banyak keajaiban dalam novel, dan ini wajar - dongeng seperti apa yang bisa dilakukan tanpa keajaiban, dan di mana dia, anak laki-laki yang tidak akan memimpikan keajaiban. Tetapi keajaiban di sana biasanya luar biasa, "fungsional", seperti yang dikatakan V.Ya Propp, yaitu, mereka memiliki tujuan masing-masing. Dan tangan yang baik dari dongeng mengangkat Padre Nicanor di atas tanah hanya untuk dia mengumpulkan uang dari orang Makondo yang terkejut untuk pembangunan kuil. Novel ini juga berisi inventaris ajaib dari dongeng - yang disebut " item sihir". Ini adalah hal-hal paling sederhana, sahabat sederhana dalam kehidupan rumah tangga. Secangkir cokelat panas - tanpanya, Padre Nicanor tidak akan melayang di atas bumi; seprai seputih salju yang baru dicuci - tanpanya, Remedios si Cantik tidak akan naik ke surga.

Novel ini juga mengandung kematian dan hantu yang merupakan urutan dongeng. Tapi kematian di sini sama sekali bukan karnaval, topeng aneh dengan miliknya atribut wajib: tengkorak, kerangka, miring. Ini adalah wanita sederhana gaun biru. Dia, seperti dalam dongeng, memerintahkan Amarante untuk menjahit kain kafan untuk dirinya sendiri, tetapi dia, seperti dalam dongeng, bisa tertipu dan menjahitnya bisa tertunda selama bertahun-tahun. Hantu di sini juga "dijinakkan" dan "difungsikan". Mereka mewakili "penyesalan" (Prudencio Aguilar) atau ingatan leluhur (Jose Arcadio di bawah pohon kastanye).

Novel berisi dongeng Arab dari Seribu Satu Malam. Sumbernya adalah buku tebal acak-acakan tanpa penjilidan, yang dibaca Gabo, mungkin buku pertama dalam hidup penulisnya. Kisah-kisah ini dibawakan oleh orang gipsi, dan hanya dikaitkan dengan orang gipsi.

Dalam novel tersebut, ada juga variasi ramalan dongeng "rumah" Gabo yang terkenal - ramalan kartu dan ramalan nasib. Nubuatan ini puitis, misterius, baik hati. Tetapi mereka memiliki satu kelemahan - nasib kehidupan nyata, yang sudah diketahui oleh penulis Gabriel Garcia Marquez, bertentangan dengan mereka. Jadi, Aureliano Jose, yang dijanjikan umur panjang, kebahagiaan keluarga, enam anak, alih-alih menerima peluru di dada. “Peluru ini, jelas, kurang berpengalaman dalam prediksi kartu,” penulis dengan sedih mencibir ke tubuh korban perang saudara lainnya.

Pada asalnya, dongeng adalah putri dari mitos, atau mitosnya adik perempuan, oleh karena itu, dalam tabel peringkat mitologis, ia berdiri satu langkah di bawah mitos dengan kebesaran, kemutlakan, universalitasnya. Namun, ada ikatan keluarga di antara mereka. T. Mann dengan tepat menyebut mitos itu sebagai "partikel kemanusiaan". Tetapi dongeng juga dapat mengklaim nama ini, meskipun sampai batas tertentu dibatasi oleh batas negara. V. Ya Propp menulis: “Sungguh luar biasa tidak hanya peredaran luas dongeng, tetapi juga fakta bahwa dongeng orang-orang di dunia saling berhubungan. Sampai batas tertentu, dongeng adalah simbol persatuan bangsa-bangsa di dunia.

MACONDO DAN BUENDIA

Kami berhenti di hanya dua permulaan pembentuk gaya dari Seratus Tahun Kesunyian - ironi dan dongeng. Puisi telah dikesampingkan, tetapi kami pikir para pembaca sendiri yang akan mengetahui mengapa Garcia Márquez menyebut karyanya yang luar biasa sebagai "puisi kehidupan sehari-hari". Dan kita masih perlu mencermati bagaimana niat penulis untuk “menembus jauh ke dalam realitas” diwujudkan dalam novel tersebut. Menurut kami, masalah “gagasan filosofis dasar” (A. Blok) sebuah karya masuk ke ranah moralitas yang dalam. Patut dicatat bahwa novel ini dibuka dengan paradoks moral. Larangan moral kesukuan umum tentang pernikahan antara kerabat bertentangan dengan cinta dan kesetiaan suami-istri. Penulis tidak melepaskan simpul ini, tetapi memotongnya dengan kematian Prudencio Aguilar, eksodus pasangan Buendia dari desa asal mereka yang "baik hati dan rajin" dan pendirian Macondo.

Filsuf A. Gulyga mendefinisikan konsep moralitas sebagai berikut: “Moralitas adalah kebersamaan, ini adalah prinsip perilaku suatu kelompok sosial berdasarkan adat istiadat, tradisi, kesepakatan, tujuan bersama ... Moralitas muncul seiring dengan kemanusiaan. Moralitas asal kemudian. Itu tidak dengan sendirinya menghilangkan bentuk-bentuk buruk dari moralitas. Dalam masyarakat yang beradab, bisa ada moralitas tanpa moralitas. Contohnya adalah fasisme.

Dalam novel "Seratus Tahun Kesunyian" kita akan menemukan dua bentuk moralitas yang didirikan secara historis, diwujudkan dalam gambar, terungkap dalam psikologi karakter. Fondasi mereka adalah berbagai struktur sosial yang hidup berdampingan di Kolombia dan negara lain. negara berkembang Amerika Latin. Pertama-tama, ini adalah moralitas rakyat, suku, keluarga. Perwujudannya adalah citra Ursula. Berikutnya - moralitas aristokrat, kelas atas, kasta, yang dilestarikan di daerah pegunungan terbelakang di negara itu sebagai peninggalan zaman kolonial. Namanya dalam novel adalah Fernanda del Carpio.

Ada dua alur cerita dalam novel ini - sejarah penduduk Macondo dan sejarah keluarga Buendia, yang saling berhubungan erat dan disatukan oleh takdir yang sama - takdir Macondo. Mari kita coba mempertimbangkannya secara terpisah.

Macondo adalah desa anak-anak besar. Ini adalah kenangan kakek Nicholas Marquez tentang desa Aracataca yang bahagia, ramah, dan pekerja keras, seperti yang dirasakan bocah laki-laki Gabo dan membuat kenangannya sendiri. Makondovtsy hidup sebagai satu keluarga dan mengolah tanah. Pada awalnya mereka berada di luar waktu sejarah, tetapi mereka memiliki waktu rumah sendiri: hari dalam seminggu dan hari, dan pada siang hari jam kerja, istirahat, tidur. Ini adalah waktu ritme persalinan. Bekerja untuk orang Makondo bukanlah masalah kebanggaan dan bukan kutukan alkitabiah, tetapi dukungan, tidak hanya materi, tetapi juga moral. Mereka bekerja secara alami saat mereka bernafas. Peran kerja dalam kehidupan Macondo dapat dinilai dari dongeng yang disisipkan tentang wabah insomnia. Karena kurang tidur, para pekerja Makondo "bahkan senang ... dan mulai bekerja dengan rajin sehingga mereka mengulang semuanya dalam waktu singkat." Ritme persalinan dalam hidup mereka terganggu, kemalasan yang menyakitkan terjadi, dan dengan itu hilangnya rasa waktu dan ingatan, mengancam kebodohan total. Orang Makondov diselamatkan oleh dongeng. Dia mengirim Melquiades kepada mereka dengan pil ajaibnya.

Kesuburan tanah di sekitar Macondo menarik para pendatang baru. Desa tumbuh menjadi kota, memperoleh seorang corregidor, seorang pendeta, sebuah institusi Katarino - pelanggaran pertama di tembok "moralitas yang baik" dari Makondos, dan termasuk dalam "linear" waktu sejarah. Unsur-unsur sejarah dan alam jatuh di Macondo: perang saudara dan invasi perusahaan pisang, hujan bertahun-tahun dan kekeringan yang parah. Dalam semua perubahan tragis tersebut, masyarakat Makondo tetaplah anak-anak dengan ciri khas imajinasi kekanak-kanakan. Mereka tersinggung oleh bioskop, di mana pahlawan, yang meninggal dan diratapi oleh mereka dalam satu gambar, bertentangan dengan semua aturan, muncul di gambar lain "hidup dan hidup, dan bahkan ternyata orang Arab"; ditakuti oleh pendeta yang setengah dungu, mereka bergegas menggali lubang serigala, di mana bukan "iblis yang mengerikan" yang mati, tetapi "malaikat yang membusuk" yang menyedihkan; direbut oleh impian untuk menjadi pemilik tanah, mereka menginvestasikan tabungan terakhir mereka dalam "undian yang luar biasa" dari tanah yang hancur akibat banjir, meskipun hanya orang "bermodal" yang dapat mengangkat tanah tak bertuan yang tandus ini, dan orang Makondo tidak pernah memiliki modal.

Namun keserakahan dan semangat tentara bayaran yang dibawa ke Macondo oleh perusahaan pisang melakukan tugasnya. Makondovites bangkit, kehilangan dukungan moral mereka - kerja fisik dan "terlibat dalam kewirausahaan". Terdiri dari apa, penulis tidak mengatakannya. Hanya diketahui bahwa "pengusaha" baru tidak menjadi kaya dan hanya "dengan susah payah mempertahankan kekayaan mereka yang sederhana".

Alam memberikan pukulan terakhir bagi masyarakat Makondo. Dalam kesusastraan Amerika Latin pada paruh pertama abad ke-20, tema "neraka hijau", alam tropis yang tak tergoyahkan yang menaklukkan manusia, dikembangkan. Dalam novel karya García Márquez, tema ini mengambil dimensi kosmik pembalasan surgawi, banjir hujan yang menimpa orang-orang yang telah menginjak-injak takdir manusianya yang tinggi dengan darah dan lumpur.

Di akhir novel, "penghuni terakhir Macondo" adalah sekelompok orang yang menyedihkan yang kehilangan ingatan dan vitalitas, terbiasa dengan kemalasan, yang telah kehilangan prinsip moral mereka. Ini adalah akhir dari Macondo, dan "angin puyuh alkitabiah" yang akan menyapu kota hanyalah tanda seru di bagian akhir.

Kita akan memulai kisah keluarga Buendia dengan sosok misterius gipsi pengembara, ilmuwan-penyihir Melquíades, yang sudah muncul di halaman pertama novel. Gambar ini benar-benar pesta bagi para kritikus. Mereka menemukan di dalamnya yang paling beragam prototipe sastra: mesias alkitabiah misterius Melchisdec (kemiripan nama!), Faust, Mephistopheles, Merlin, Prometheus, Ahasuerus. Namun gipsi dalam novel tersebut tidak hanya memiliki biografinya sendiri, tetapi juga tujuannya sendiri. Melquíades adalah seorang pesulap, tetapi dia juga "manusia daging yang menariknya ke bumi dan membuatnya tunduk pada masalah dan kesulitan hidup sehari-hari". Tapi ini mirip dengan imajinasi magis Garcia Marquez sendiri, ia melesat ke ketinggian yang luar biasa, dan tertarik ke bumi, ke kebenaran sejarah dan kehidupan sehari-hari. Dalam literatur kami, ini disebut "realisme fantastis" (V. Belinsky). García Márquez menggunakan istilah "realitas fantastis" dan menyatakan: "Saya yakin bahwa imajinasi adalah alat untuk memproses realitas." (M. Gorky juga setuju dengan gagasan ini. Dalam sebuah surat kepada Pasternak (1927), dia menulis: “Membayangkan berarti membawa suatu bentuk, sebuah gambar ke dalam kekacauan.”) Selanjutnya: “Mata Asia Melquiades sepertinya melihat sisi lain dari hal-hal.” Ingatlah bahwa justru pandangan inilah yang ingin dikembangkan oleh penulis sendiri. Dan selanjutnya. “Segalanya hidup, Anda hanya perlu mampu membangkitkan jiwa di dalamnya,” kata Melquiades. Novel Garcia Marquez secara mengejutkan objektif, nyata. Penulis tahu bagaimana dan suka menginspirasi banyak hal. Seorang pendongeng yang tidak memihak, dia mempercayai mereka dengan amarahnya, ejekannya, cintanya. Dan perban hitam di tangan Amaranta berbicara lebih fasih daripada kata-kata apa pun tentang penyesalan yang menyakitkan, dan sebuah lingkaran yang digariskan dengan kapur dengan radius tiga meter ( angka ajaib), yang memisahkan pribadi diktator dari umat manusia lainnya, ironisnya menyerupai lingkaran sihir yang memagari roh jahat, dan menyamakan mayat para penyerang yang dieksekusi dengan tandan pisang busuk mengungkapkan esensi anti-manusia dari imperialisme lebih dari kutukan apapun.

Tampaknya García Márquez telah memulai permainan petak umpet yang ironis dengan para kritikus, membuat mereka, seperti yang dia katakan sendiri, sebagai "jebakan". Dia memberikan citra Melquiades ciri-cirinya sendiri, hanya ciri-ciri bukan dari penampilan atau biografinya, tetapi dari bakatnya, "optik" -nya. Jadi di masa lalu, seniman terkadang mengaitkan potretnya sendiri di sudut potret grup yang dibuatnya.

Di bagian kedua novel, hipotesis kami dikonfirmasi: Melquíades menjadi penulis sejarah klan, dan kemudian menjadi "ingatan turun-temurun". Sekarat, dia akan mewariskan kepada Buendia muda sebuah manuskrip terenkripsi yang menggambarkan kehidupan dan nasib keluarga mereka, dengan kata lain, novel Seratus Tahun Kesunyian.

Keluarga Buendia berbeda dari Makondo lainnya terutama dalam kepribadiannya yang ceria, tetapi Buendia juga anak-anak. Mereka memiliki ciri-ciri kekanak-kanakan, dan mereka sendiri, dengan kekuatan, keberanian, kekayaan mereka yang luar biasa, mewujudkan impian bocah laki-laki Gabo tentang pahlawan yang "paling kuat", "paling berani", "paling kaya". Ini adalah kepribadian heroik, orang-orang, jika bukan dengan perasaan dan cita-cita yang tinggi, maka, bagaimanapun juga, dengan nafsu yang besar, yang biasa kita lihat hanya dalam tragedi sejarah, hanya milik raja dan adipati. Laki-laki Buendia erat dalam kerangka moralitas keluarga dan kesukuan. Stigma leluhur mereka adalah spesies soliter. Namun, "jurang kesepian" menyedot mereka setelah mereka berpisah dengan keluarga atau kecewa karenanya. Kesepian adalah hukuman yang menimpa orang murtad yang telah melanggar ajaran moral keluarga.

Perang saudara membagi sejarah klan Buendía menjadi dua bagian. Yang pertama, keluarga masih kuat, landasan moralnya kuat, meski retakan pertama sudah muncul di dalamnya. Yang kedua, moralitas kesukuan hancur, keluarga menjadi sekelompok orang yang kesepian dan binasa.

Patriark keluarga, Jose Arcadio, dengan kekuatan heroik, ketekunan yang tiada habisnya, rasa keadilan, temperamen dan otoritas sosial, adalah ayah kandung dari keluarga Makondo. Tapi dia dibimbing oleh imajinasi anak-anak yang tak terbatas, selalu dimulai dari sesuatu, paling sering dari mainan. Melquíades memberi José Arcadio "mainan sains" (magnet, kaca pembesar, dll.) dan mengarahkan imajinasinya ke dalam sains. Namun, pendiri Macondo menetapkan tugas untuk penemuan ilmiah yang hanya bisa ditangani oleh dongeng. Imajinasi hipertrofi menguasai otak José Arcadio. Yakin akan kegagalan mimpinya, dia meledak dalam pemberontakan melawan ketidakadilan universal tersebut. Jadi seorang anak yang mainan favoritnya diambil berteriak dan menangis, menghentakkan kakinya, membenturkan kepalanya ke dinding. Tapi Jose Arcadio adalah "bayi pahlawan" (N. Leskov). Diserang oleh kehausan akan kehancuran dunia yang tidak benar, dia menghancurkan segala sesuatu yang ada di tangannya, meneriakkan kutukan dalam bahasa Latin, bahasa yang dipelajari, yang dengan suatu keajaiban menyadarkannya. José Arcadio akan dianggap sebagai orang gila yang kejam dan diikat ke pohon. Namun, dia akan kehilangan akal sehatnya nanti, akibat lama tidak aktif.

Kepala keluarga Buendía yang sebenarnya bukanlah seorang ayah yang antusias, melainkan seorang ibu. Semua kebajikan seorang wanita dari orang-orang berkumpul di Ursula: kerja keras, daya tahan, kecerdasan alami, kejujuran, keluasan spiritual, karakter yang kuat, dll. Pantas saja Garcia Márquez menyebutnya cita-citanya. Dia cukup religius, cukup percaya takhayul, dia dibimbing oleh akal sehat. Dia menjaga rumah dalam kebersihan yang patut dicontoh. Seorang ibu-wanita, dia, dan bukan pria, dengan pekerjaan dan usahanya menjaga kesejahteraan materi keluarga.

Ursula mempertahankan martabatnya sebagai penjaga perapian. Ketika José Arcadio dan anak tiri Keluarga Rebeca menikah di luar keinginannya, dia menganggap tindakan ini tidak menghormatinya, merusak fondasi keluarga dan mengusir pengantin baru dari keluarga. DI DALAM keadaan tragis Dalam Perang Saudara, Ursula menunjukkan keberanian yang luar biasa: dia mencambuk cucunya Arcadio yang lancang dengan cambuk, terlepas dari kenyataan bahwa dia adalah penguasa kota, dan bersumpah kepada putranya Aureliano bahwa dia akan membunuhnya dengan tangannya sendiri jika dia melakukannya. tidak membatalkan pesanan untuk menembak teman keluarga Gerineldo Marquez. Dan diktator yang sangat berkuasa membatalkan pesanan tersebut.

Tetapi dunia spiritual Ursula dibatasi oleh tradisi suku. Sepenuhnya asyik mengurus rumah, tentang anak-anak, tentang suaminya, dia tidak mengumpulkan kehangatan spiritual, dia tidak memiliki komunikasi spiritual bahkan dengan putri-putrinya. Dia mencintai anak-anaknya tetapi buta cinta keibuan. Dan ketika putra yang hilang José Arcadio memberitahunya bagaimana dia pernah memakan tubuh seorang kawan yang sudah mati, dia menghela nafas: "Anak yang malang, kami membuang begitu banyak makanan untuk babi di sini." Dia tidak memikirkan apa yang dimakan putranya, dia hanya menyesali bahwa dia kekurangan gizi.

Putra tertuanya José Arcadio secara alami diberkahi dengan kekuatan seksual yang luar biasa dan pembawa yang sesuai. Dia masih remaja, belum menyadari kelebihannya, dan dia sudah tergoda oleh antipode Ursula, seorang wanita ceria, baik hati, penyayang, Pilar Ternera, yang sia-sia menunggu tunangannya dan tidak tahu bagaimana menolak pria. Dia berbau asap, aroma harapan yang terbakar. Pertemuan ini mengubah hidup José Arcadio, meski belum matang untuk cinta atau keluarga dan memperlakukan Pilar seperti "mainan". Pada saat permainan selesai, Pilar sedang mengandung. Karena takut akan kekhawatiran dan tanggung jawab ayahnya, José Arcadio melarikan diri dari Macondo untuk mencari "mainan" baru. Dia akan kembali ke rumah setelah mengembara di lautan dan samudra, dia akan kembali sebagai tato raksasa dari ujung kepala sampai ujung kaki, kemenangan berjalan dari daging yang tak terkendali, sepatunya "yang memancarkan angin dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga bunga layu darinya", dia akan kembali sebagai parodi dari apa yang disebut "macho", pahlawan massal favorit pria super Sastra Amerika Latin. Ironisnya, di Macondo, kehidupan keluarga yang tenang menunggunya di bawah tumit istrinya dan peluru yang ditembakkan oleh orang tak dikenal, kemungkinan besar adalah istri yang sama.

Putra kedua, Aureliano, adalah anak yang luar biasa sejak lahir: dia menangis di perut ibunya, mungkin mengantisipasi nasibnya, dia lahir dengan mata terbuka, di anak usia dini menunjukkan bakat luar biasa untuk melihat ke depan dan kemampuan luar biasa untuk menggerakkan objek dengan matanya. Aureliano menjadi pembuat perhiasan yang pekerja keras dan berbakat. Dia membuat ikan mas dengan mata zamrud. Ini perhiasan sejarahnya tradisi rakyat. Di zaman kuno, mereka adalah objek pemujaan, dan para penguasa suku Indian Chibcha terkenal dengan mereka. Aureliano adalah seorang seniman rakyat, dia jatuh cinta sebagai seorang seniman, jatuh cinta pada pandangan pertama dengan kecantikan Remedios, seorang gadis berusia sembilan tahun, seorang putri dongeng dengan tangan ungu dan mata zamrud. Namun, kemungkinan gambar ini bukan berasal dari dongeng, melainkan dari puisi Ruben Dario, penyair favorit García Márquez. Bagaimanapun, jatuh cinta membangkitkan penyair di Aureliano. Ketika gadis itu sudah dewasa, mereka menikah. Remedios ternyata adalah makhluk yang luar biasa baik hati, perhatian, dan penyayang. Tampaknya pengantin baru dijamin benih kebahagiaan, dan karenanya kelanjutan keluarga. Tetapi gadis bermata hijau itu meninggal karena melahirkan, dan suaminya pergi berperang di pihak kaum liberal. Itu berjalan bukan karena berbagi beberapa Pandangan politik, Aureliano tidak tertarik pada politik, menurutnya dia sesuatu yang abstrak. Tapi dia melihat dengan matanya sendiri apa yang dilakukan kaum konservatif di Macondo asalnya, melihat bagaimana ayah mertuanya, corregidor, mengganti surat suara, bagaimana tentara memukuli wanita yang sakit sampai mati.

Namun, perang yang tidak adil menghancurkan jiwa Aureliano, menggantikan perasaan manusia dalam dirinya dengan rasa haus yang tak terbatas akan kekuasaan. Berubah menjadi seorang diktator, Aureliano Buendia meninggalkan masa lalunya, membakar puisi masa mudanya, menghancurkan setiap jejak gadis putri bermata hijau, memutuskan semua benang yang menghubungkannya dengan keluarga dan tanah airnya. Setelah berakhirnya kedamaian dan upaya bunuh diri yang gagal, dia kembali ke keluarganya, tetapi hidup terpisah, tertutup dalam isolasi yang luar biasa. Ia tetap hidup hanya dengan sikap ironis terhadap kehidupan dan kerja, kerja, dari sudut pandang akal sehat, adalah absurd, “transfusi dari kosong ke kosong”, tetapi tetap saja kerja adalah angin kedua, tradisi leluhur.

Jika saya tidak salah, suku keempat (atau kelima?) dari keluarga Buendia telah tumbuh, saudara kembar: Jose Arcadio II dan Aureliano II, anak dari Arcadio yang terbunuh. Dibesarkan tanpa ayah, mereka tumbuh sebagai orang yang berkarakter lemah, tidak memiliki kebiasaan bekerja.

José Arcadio Segundo, sebagai seorang anak, melihat bagaimana seorang pria ditembak, dan pemandangan mengerikan ini membekas pada nasibnya. Semangat protes terasa dalam segala tindakannya, mula-mula ia melakukan segala sesuatu yang bertentangan dengan keluarga, kemudian meninggalkan keluarga, menjadi pengawas perkebunan pisang, memihak buruh, menjadi buruh serikat buruh, ikut serta. dalam serangan, hadir di kerumunan di alun-alun dan secara ajaib lolos dari maut . Dalam suasana ketakutan dan kekerasan yang menindas, di Macondo, di mana darurat militer telah diberlakukan, di mana penggeledahan dilakukan pada malam hari dan orang-orang menghilang tanpa jejak, di mana semua media mendesak penduduk bahwa tidak ada eksekusi dan Macondo adalah kota paling bahagia di dunia, José Arcadio II yang setengah gila, yang diselamatkan dari pembalasan oleh ruang ajaib Melquiades, tetap menjadi satu-satunya penjaga ingatan orang. Dia menyebarkannya ke keluarganya yang terakhir, keponakan laki-lakinya Aureliano Babilonna.

Aureliano Segundo adalah kebalikan dari saudaranya. Asuhan pemuda ceria alami ini dengan kecenderungan artistik - dia adalah seorang musisi - diasuh oleh kekasihnya Petra Cotes, seorang wanita yang diberkahi dengan "panggilan nyata untuk cinta" dan mata jaguar kuning berbentuk almond. Dia merobek Aureliano Segundo dari keluarganya, mengubahnya menjadi pria yang kesepian, bersembunyi di balik kedok orang yang bersuka ria tanpa beban. Para kekasih akan mengalami kesulitan jika dongeng tidak membantu, yang memberi Peter properti yang luar biasa: di hadapannya, ternak dan unggas mulai berkembang biak dengan liar dan bertambah berat. Kekayaan tidak benar yang jatuh dari langit, diperoleh tanpa susah payah, membakar tangan keturunan Ursula. Dia menyia-nyiakannya, mandi dengan sampanye, menutupi dinding rumah dengan kartu kredit, tenggelam semakin dalam ke dalam kesepian. Secara alami konformis, dia rukun dengan orang Amerika, dia tidak terpengaruh oleh tragedi nasional - tiga ribu pria, wanita, anak-anak yang terbunuh, tertinggal di bumi yang disiram dengan darah. Tapi, setelah memulai hidup sebagai lawan dari saudara laki-lakinya yang malang, dia akan mengakhirinya dengan lawannya sendiri, dia akan berubah menjadi orang miskin yang menyedihkan, terbebani oleh kekhawatiran tentang keluarga yang ditinggalkannya. Untuk ini, penulis yang murah hati akan menghadiahkan Aureliano Segundo dengan "surga kesepian bersama", karena Petra Cotes, dari pasangannya dalam kesenangan, akan menjadi temannya, cinta sejatinya.

Selama tahun-tahun pencobaan populer, sebuah tragedi terjadi di keluarga Buendia. Ursula yang buta dan jompo, kecewa dengan keluarganya, memimpin perjuangan putus asa dan putus asa dengan menantu perempuannya, dengan istri sahnya Fernanda del Carpio, ditinggalkan oleh Aureliano II. Pewaris keluarga aristokrat yang hancur, sejak masa kanak-kanak terbiasa dengan gagasan bahwa dia ditakdirkan untuk menjadi seorang ratu, Fernanda adalah antipoda sosial Ursula. Itu berasal dari zaman kolonial yang sudah sekarat, tetapi masih bertahan hidup, dan membawa serta kebanggaan kelas, keyakinan buta pada dogma dan larangan Katolik, dan, yang terpenting, penghinaan terhadap pekerjaan. Sifat angkuh dan keras, Fernanda pada akhirnya akan berubah menjadi orang munafik yang keras hati, menjadikan kebohongan dan kemunafikan sebagai dasar kehidupan keluarga, membesarkan putranya sebagai pemalas, memenjarakan putrinya Meme di sebuah biara karena jatuh cinta dengan seorang pekerja sederhana Mauricio Babilonya.

Putra Meme dan Mauricio, Aureliano Babilonia, ditinggalkan sendirian di rumah leluhur, di kota yang hancur. Dia adalah penjaga ingatan leluhur, dia ditakdirkan untuk menguraikan perkamen Melquíades, dia menggabungkan pengetahuan ensiklopedis dari seorang penyihir gipsi, karunia pandangan jauh ke depan dari Kolonel Aureliano, kekuatan seksual José Arcadio. Bibinya Amaranta Ursula, putri Aureliano Segundo dan Fernanda, juga kembali ke sarang asalnya, kombinasi langka dari kualitas generik: keindahan Remedios, energi dan ketekunan Ursula, bakat musik, dan watak ceria ayahnya. Dia terobsesi dengan mimpi membangkitkan Macondo. Tapi Macondo sudah tidak ada lagi, dan usahanya pasti akan gagal.

Kaum muda dihubungkan oleh ingatan spiritual, ingatan masa kecil biasa. Cinta tak terelakkan berkobar di antara mereka, pertama-tama sebuah "nafsu yang membutakan dan menghabiskan semua" kafir, kemudian ditambahkan "rasa persahabatan, yang akan memungkinkan untuk saling mencintai dan menikmati kebahagiaan, seperti pada saat badai kesenangan. ." Tetapi lingkaran ingatan bocah lelaki Gabo sudah ditutup, dan hukum keluarga yang tidak dapat diubah mulai berlaku. Pasangan bahagia yang, tampaknya, dapat menghidupkan kembali kekuatan memudar Buendía, memiliki bayi dengan ekor babi.

Akhir dari novel ini terus terang bersifat eskatologis. Di sana, seorang anak malang yang dimakan semut disebut "monster mitologis", di sana "badai alkitabiah" menyapu "kota transparan (atau hantu)" dari muka bumi. Dan di atas tumpuan mitologis yang tinggi ini, Gabriel Garcia Marquez menetapkan pemikirannya, hukumannya pada zaman itu, dalam bentuk - ramalan, dalam isi - sebuah perumpamaan: "Ras manusia yang ditakdirkan untuk seratus tahun menyendiri tidak ditakdirkan untuk muncul di bumi dua kali."

Dalam percakapan dengan jurnalis Kuba Oscar Retto (1970), Gabriel Marquez menyesali bahwa para kritikus telah mengabaikan inti dari novel tersebut, “dan pemikiran bahwa kesepian adalah kebalikan dari solidaritas ... Dan itu menjelaskan runtuhnya Buendia satu demi satu, runtuhnya lingkungan mereka, jatuhnya Macondo. Menurut saya ada pemikiran politik dalam hal ini, kesepian, yang dipandang sebagai negasi solidaritas, memperoleh makna politik. Dan pada saat yang sama, García Márquez menghubungkan kurangnya solidaritas di antara para Buendia dengan ketidakmampuan mereka terhadap cinta spiritual, sehingga mengalihkan masalah ke bidang spiritual dan moral. Tetapi mengapa penulis tidak memasukkan pemikirannya ke dalam gambar, tidak mempercayakannya kepada sang pahlawan? Dapat diasumsikan bahwa dia tidak menemukan dasar nyata untuk gambar seperti itu dan tidak membuatnya secara artifisial. Baik Alyosha Karamazov versi Kolombia dan pahlawan "biru" yang umum dalam prosa progresif Amerika Latin, dengan prinsip moralnya yang tinggi dan cita-cita sosialisnya, akan mati lemas dalam suasana novel, yang dipenuhi dengan listrik ironi.

FANDOM >
Fantasi | Konvensi | Klub | Foto | FIDO | Wawancara | Berita

Sebenarnya tayangan.
Saya ingin mengatakan bahwa saya beruntung, karena awalnya saya membaca buku ini dalam terjemahan yang lebih sukses, yang tidak merusak kesan membaca mahakarya sastra dunia ini. Dan kesannya sangat jelas. Sebuah buku yang membuat jiwa melewati jalan katarsis, dan "sisa rasa" tetap ada di jiwa untuk waktu yang lama. Suku kata novel ini luar biasa cair, halus, ritme narasinya menyerupai gelombang pasang ombak laut, mungkin Karibia, yang penyebutannya berulang kali ditemukan di halaman buku. Gaya novel dipertahankan dalam tradisi terbaik sastra postmodern, lebih tepatnya - realisme magis, yang intinya adalah persepsi fiksi yang irasional. Prosa linier di mana novel itu ditulis tidak mengandung posisi pengungkapan diri pengarang, moralitas atau moralitas apa pun. Makna utama dari novel ini tidak terkandung dalam baris-baris itu sendiri, itu ada di antara mereka dan tampak nyata dan sulit dipahami seperti seluruh kota Macondo, di mana peristiwa yang dijelaskan oleh Marquez terungkap selama lebih dari seratus tahun. Berkat bahasa novel, yang seperti pasir merembes melalui jari-jari, realitas dan phantasmagoria begitu terjalin sehingga tidak mungkin dan tidak perlu dipisahkan satu sama lain untuk mencari tahu di mana kebenaran itu dan di mana fiksi itu. Novel menjadi seperti lukisan di mana, berkat sapuan seniman yang tidak dapat dipahami dan mungkin agak berlebihan, sebuah gambar dibuat dengan terampil yang menyentuh tali jiwa yang tersembunyi - dan hancur menjadi mozaik yang penuh warna dan tidak berarti ketika Anda mencoba melihatnya dari dekat. . Jadi, upaya untuk "melihat" karya tersebut akan dimulai, pertama-tama, dengan menyebutkan kota Macondo, yang terletak "di suatu tempat di Amerika Selatan" dan berasal dari masa pemukiman keluarga Buendia di sana. Mulai saat ini, kehidupan, awal, kelanjutan, berkembang, dan mundur sepenuhnya bertepatan dengan tonggak sejarah dalam kehidupan keluarga Buendia; Macondo, dari sudut pandang ini, terhubung sepenuhnya dengan keluarga ini melalui benang yang tidak terlihat namun kuat.
Lebih lanjut, perlu dicatat "sarang keluarga" dari keluarga, yang juga sebagian besar mencerminkan keadaan dalam keluarga - ia berkembang, membangun kembali, memperoleh fondasi baru, mempertahankan tradisi tertentu, membusuk dan, akhirnya, jatuh sepenuhnya. Karakter, mis. karakter utama - keluarga Buendia dan orang-orang yang menjadi kerabat baru mereka - tidak diberkahi dengan karakteristik deskriptif penampilan yang membosankan, tetapi hanya dalam beberapa baris dan berkat deskripsi beberapa kebiasaan, karakter pahlawan, sikapnya terhadap realitas sekitarnya (atau semua masih tidak valid?).
Salah satu yang pertama menjadi perhatian kami adalah Ursula Buendia, “nenek moyang” keluarga, yang ditakdirkan untuk hidup bertahun-tahun, melihat banyak keturunan, tetapi kehilangan hal utama dalam hidupnya; seorang pria yang, penuh dengan energi mendidih dan haus akan aktivitas, dikelilingi oleh banyak kerabat dan bukan kerabat, berhasil "tidak melihat", tidak memperhatikan kesepiannya yang sebenarnya, yang kemudian menandai seluruh keluarga Buendia dengan segelnya yang keras. . "Pencerahan" akan datang ke Ursula lama kemudian, di usia yang sangat tua, hanya ketika matanya menjadi buta. Dan pada saat yang sama, terlepas dari banyaknya kerabat dan tamu di rumah, di sebelahnya, dan memang di dalam keluarga, tidak ada orang yang benar-benar dekat, akibatnya kebutaan Ursula tidak akan diketahui oleh siapa pun sampai kematiannya.
Nenek moyang keluarga, Jose Arcadio, suami Ursula, dengan memalukan akan mengakhiri hari-harinya di bawah pohon kastanye, dibiarkan sendiri dan ditakdirkan untuk kesepian, yang dia kutuk jauh sebelum usia tua. Tersiksa oleh kehausan akan pengetahuan dan penemuan baru, ia menjadi dekat di masa mudanya dengan Melquiades yang gipsi, yang menunjukkan banyak hal menarik yang José Arcadio coba mati-matian untuk beradaptasi dengan kehidupan di desa sederhana Macondo. Semua usahanya gagal: perang matahari, Batu filsuf, percobaan dengan merkuri - rumah tangga dengan mudah menghancurkan semua keanehannya, karena sebenarnya masing-masing hidup di dunianya sendiri, dipagari dari semua orang oleh tembok kosong.
Anak-anak Ursula dan José Arcadio mengulangi nasib satu sama lain, tak henti-hentinya mewarisi beberapa yang terburuk, menurut Ursula, sifat buruk keluarga: obsesi, pergaulan dengan wanita dengan kebajikan yang mudah, kecenderungan inses, mengobarkan perang yang tidak berguna - dan, tentu saja , kesepian yang mengerikan, tak terbalas, dan tak terelakkan. Ini dan sifat buruk lainnya, yang diturunkan dari generasi ke generasi, dengan sedikit variasi, akhirnya sampai batas tertentu menjadi penyebab kemerosotan keluarga Buendia, yang ditandai dengan segel kesepian yang berat.

Ringkasan
Meringkas semua hal di atas, saya ingin mengingatkan Anda bahwa novel ini milik sastra postmodernisme, dan arah ini menyangkal kanon sastra lama dari bentuk ke isi, ini adalah realisme magis, yang hanya bisa dipahami dengan hati, bukan oleh pikiran. Bahasa, gaya, gaya Marquez sendiri merupakan kesenangan yang luar biasa; munculnya momen-momen di mana realitas dan phantasmagoria saling terkait menggairahkan kesadaran - dan, akibatnya, semua ini menghasilkan keadaan pikiran yang tidak dapat dipahami, yang lebih seperti "mimpi jernih" daripada terjaga, yang dengan sendirinya tidak bisa tidak menyihir . Dan seluruh kota Macondo ini - tidak mungkin untuk meragukan realitas dan keberadaannya, dan Anda bahkan menemukan diri Anda di dalamnya, dengan jelas merasakan suasana kesepian tanpa harapan yang sama, terputus dari dunia luar, seolah-olah itu adalah satu-satunya di dunia yang ada.
Hal terakhir yang ingin saya perhatikan: dalam ulasan novel, pendapat berulang kali bertemu bahwa banyaknya ikatan keluarga dan kesamaan nama membingungkan, dan oleh karena itu seseorang harus menggambar diagram agar tidak sepenuhnya membingungkan - dalam pikiran saya pendapat, ini sama sekali tidak perlu. Adapun kesamaan nama dan banyaknya koneksi dari banyak anggota keluarga Buendia, Marquez melakukan ini bukan secara kebetulan, jadi penulis ingin memusatkan perhatian pembaca bukan pada tabel silsilah keluarga, tidak masalah di semua, kecuali pada kematian, malapetaka keluarga, obsesi, kebobrokan (pada akhirnya) keluarga mereka, yang sejarahnya telah berputar selama seratus tahun pada poros yang membusuk. Sifat buruk anggota keluarga telah menjadi penyakit keturunan; poin utamanya adalah kurangnya cinta dan kesepian, meskipun banyak orang di sekitar dan rumah, selalu penuh dengan tamu. Dan dengan cinta yang dijelaskan Marquez pada Amaranta Ursula di akhir novel, dia menganugerahinya sendirian dengan banyak kualitas positif yang diwarisi dari nenek buyutnya; lagipula, dia bisa jatuh cinta, cinta adalah mata rantai penting dalam hidupnya, tetapi ternyata itu adalah hasrat yang sama fatal dan kejam untuk keponakannya sendiri, yang membuat keluarga Buendia mengalami kematian yang tidak dapat diubah dan telah lama ditentukan. , yang dienkripsi dalam perkamen kuno Melquiades: “Yang pertama dalam keluarga akan diikat ke pohon, yang terakhir dalam keluarga akan dimakan semut.

Ulasan

Selamat malam. Terima kasih banyak telah memecahkan ini untuk saya pekerjaan yang kompleks. Saya selalu menganggap penulisnya sebagai ejekan, mungkin saya salah, tapi tetap saja, "seratus tahun" adalah karya yang sangat kontroversial, setidaknya bagi saya. Saya pikir hanya pembaca dengan keahlian khusus yang dapat menghargainya. pendidikan. Sekali lagi terima kasih - itu menarik. Sungguh-sungguh.

Orisinalitas artistik novel Marquez "Seratus Tahun Kesunyian"

Novel "Seratus Tahun Kesendirian" adalah puncak dari keterampilan kreatif Marquez. Pada saat novel itu diterbitkan untuk pertama kalinya, pengarangnya telah hidup selama hampir empat puluh tahun, dan telah mengumpulkan banyak sekali pengalaman hidup. Butuh dua puluh tahun baginya untuk menyelesaikan novel ini.

Sejarah novel ini menarik. Pada Januari 1965, Marquez merasa bisa mulai menulis bab pertama kata demi kata. Selama delapan belas bulan, penulis masuk ke penjara sukarela.

Novel itu ternyata luar biasa, membawa penulisnya ketenaran dunia. Keberhasilannya luar biasa, dalam tiga setengah tahun peredarannya mencapai lebih dari setengah juta eksemplar, yang sensasional bagi Amerika Latin, dan dunia sedang membicarakan era baru dalam sejarah novel dan realisme. Pekerjaan ini didasarkan pada bahan otobiografi. Dorongan untuk tulisannya adalah kenangan masa kecil. Hal utama dalam episode ini bukanlah fakta biografinya, tetapi cara berpikir orang-orang itu sendiri, di mana sumber kehebatan terungkap dalam hal-hal biasa.

Orisinalitas artistik dari novel ini adalah ia dengan terampil menggunakan teknik seperti ironi dan genre seperti dongeng. Perairan dongeng yang memberi kehidupan membawa puisi nyata ke dalam novel Marquez. Kisah tersebut meresap ke dalam kehidupan keluarga Buendía.

Plot dongeng, gambar dan asosiasi puitis yang luar biasa hadir dalam novel. Jadi, kota yang suram, tempat kelahiran Fernanda, tempat hantu berkeliaran di jalan-jalan dan lonceng dari tiga puluh dua menara tempat lonceng bergantung yang meratapi nasib mereka, memiliki ciri-ciri seorang penyihir. Gipsi datang ke Macondo di sepanjang jalan novel yang luar biasa, Kolonel Aureliano yang tak terkalahkan berkeliaran di sepanjang mereka dari kekalahan ke kekalahan, Aureliano Segundo berkeliaran di sepanjang mereka untuk mencari wanita tercantik di dunia. Garis antara fantasi dan kenyataan kabur. Ada juga utopia di dalamnya, yang dikaitkan oleh pengarangnya dengan masa prasejarah, semi-peri. Humanisme García Márquez aktif. Penulis tahu pasti: hal terburuk yang bisa terjadi pada seseorang adalah hilangnya keberanian, kemauan, kelupaan masa lalu, kerendahan hati sebelum kejahatan.

Ciri penting lainnya dari puisi Marquez adalah jalinan antara tragis dan lucu, serius dan lucu. Tidak mungkin memisahkan kesenangan dalam pekerjaan dari perasaan tragedi yang mendalam dari situasi tersebut. Contohnya adalah deskripsi epidemi insomnia, penggambaran peristiwa perang saudara. Hal-hal yang sangat tragis digambarkan dalam sebuah parodi: kematian, kekerasan kekuasaan, pembunuhan. Karya Marquez sarat dengan unsur absurd. Selama hidupnya, Kolonel Aureliano Buendia membangkitkan tiga puluh dua pemberontakan dan kehilangan segalanya, memiliki tujuh belas putra yang meninggal dalam satu malam, sang pahlawan tetap hidup setelah empat belas percobaan dalam hidupnya. Dan yang tersisa baginya hanyalah sebuah jalan di Macondo, dinamai menurut namanya.


Atas