"Patung Asli" oleh Salvador Dali? Blog tatiana haiduk Spanyol. Malam Marbella

Asli diambil dari nikolai_endegor di Dali si pematung

Dali sang pematung berbeda dalam banyak hal dari Dali sang seniman: dia lebih tegas, lebih ringkas dan, menurut saya, lebih realistis, jika ungkapan seperti itu sesuai dalam kaitannya dengan surealisme. Orang merasa bahwa pahatan Dali adalah versi lukisannya yang sangat banyak, dibersihkan dari banyak detail, dibawa ke kesimpulan logisnya dan, seolah-olah, diangkat ke tingkat generalisasi gagasan tersebut.

Mungkin inilah pengaruh kerapatan material asli, yang menahan imajinasi badai seniman, yang sebelumnya memercik tak terkendali ke bidang kanvas. Mungkin hasil refleksi dan pemikiran ulang lukisannya sendiri - dan hampir semua pahatan Dali merupakan pengulangan dan pengembangan motif yang muncul pada gambar dan lukisannya. Mungkin, akhirnya, ini hanya kesan subjektif saya, yang terbentuk di bawah pengaruh peristiwa dan tempat - pameran patung Dali di Museum Erarta di St.


Aula utama pameran "Patung Salvador Dali".
Museum Erarta, St. Petersburg

Pameran St. Petersburg yang lalu merupakan kelanjutan dari perjalanan patung Dali yang ditugaskan dan dirakit oleh Beniamino Levi, presiden perusahaan Dali Universe, teman seniman, pakar karyanya, dan kolektor karyanya yang bersemangat. Sebelumnya, patung-patung ini ditampilkan di Paris, Shanghai, Florence, New York, Los Angeles. Mereka dicetak dalam perunggu selama seniman masih hidup sesuai dengan sketsa dan model lilin yang dia buat dengan menggunakan metode "perpindahan": cetakan keramik dibuat di sekitar model lilin, kemudian lilin dilebur dan digabungkan, dan logam panas dituangkan. ke dalam cetakan di tempatnya.

Dali Universe juga memiliki Salvador Dali Center di Montmartre, tempat pameran patung seniman terbesar berada. Tapi sejujurnya, karya-karya yang dihadirkan dalam pameran yang tertata apik di St. Petersburg memberikan kesan yang jauh lebih besar bagi saya daripada di Paris. Ya, dan saya belum melihat banyak patung yang disajikan di St. Petersburg di Paris - di Montmartre ukurannya lebih kecil, dan seolah-olah tidak dikerjakan dengan detail seperti itu.


Snail and Angel, 1980. Berdasarkan gambar tahun 1977

Patung ini memiliki tempat khusus di alam semesta Dali, karena merujuk pada pertemuan seniman dengan Sigmund Freud, yang dianggap Dali sebagai ayah spiritualnya. Siput yang hinggap di jok sepeda yang berdiri tak jauh dari rumah Freud itu terlintas di benak Dali. Dan siput, simbol hobi menganggur yang diterima secara umum, telah menerima sayap di sini dan dengan mudah bergerak di sepanjang ombak. Utusan bersayap para dewa, untuk sesaat duduk di belakang siput, memberinya karunia gerakan.


Wanita terbakar, 1980.

Patung ini menggabungkan dua motif Dali yang konstan: api dan sosok wanita dengan laci. Nyala api tampaknya hidup sendiri, mewakili ketegangan laten dari hasrat tak sadar. Pada saat yang sama, laci mengacu pada rahasia dan yang tersembunyi. Ini seorang wanita cantik tanpa wajah menjadi simbol semua wanita, karena bagi Dali, kecantikan sejati seorang wanita terletak pada sebuah rahasia.

"Woman on Fire" mengacu pada salah satu karya terprogram awal artis yang disebut "Flaming Giraffe", yang dibuat selama periode tersebut. perang sipil Di spanyol.


Jerapah yang menyala-nyala, 1937

Pada latar depan sosok wanita digambarkan dengan tangan terulur. Kedua tangan dan wajah wanita itu berlumuran darah. Kepala, tanpa mata, dipenuhi dengan keputusasaan dan ketidakberdayaan sebelum bencana yang akan datang. Di belakang kedua sosok perempuan itu terdapat penyangga kruk - motif yang belakangan muncul berulang kali dalam karya Dali, melambangkan kelemahan laki-laki.


Malaikat yang gembira, 1984. Berdasarkan gambar tahun 1976.

Malaikat tak berbobot, mampu mengatasi gravitasi Bumi, menjadi ekspresi liris dari dunia mimpi dan fantasi Dali. Seniman itu pernah berkata: "Tidak ada yang menginspirasi saya seperti gagasan malaikat!". Sejak akhir 40-an, ketika sang seniman mulai menenun ke dalam karyanya tema keagamaan, malaikat sering muncul dalam karya-karyanya. Patung ini menggambarkan malaikat dengan sayap terbentang dan kepala terlempar ke belakang, memainkan musik ilahi dengan terompet dan menyampaikan pesan kemenangan kepada semua orang yang mendengarnya.


Tribute to fashion, 1984. Berdasarkan gouache original 1974.

Hubungan Dali dengan fashion kelas atas dimulai pada tahun 1930-an melalui karyanya dengan Coco Chanel, Elsa Schiaparelli dan majalah Vogue dan berlanjut sepanjang hidupnya. Kepala Venus yang menakjubkan ini, membeku dalam pose supermodel, dihiasi dengan mawar - bunga yang paling indah. Wajahnya tanpa fitur, memungkinkan penggemar membayangkan wajah yang mereka inginkan. Dengan satu lutut di depannya berdiri seorang pria, "pesolek", memberikan penghormatan kepada inspirasi abad XX ini.


Memuja Fashion, 1971


Alice in Wonderland, 1984. Berdasarkan guas asli tahun 1977.

Alice adalah salah satu karakter favorit Dali. Dia anak abadi, menanggapi kebingungan dunia melalui cermin dengan kenaifan masa kanak-kanak yang tidak bisa dihancurkan. Setelah bertemu dengan penghuni dunia fantasi ini, dia kembali ke dunia nyata tidak hanya tanpa cedera, tetapi juga tidak berubah. Dalam patung Dali, tali Alice berubah menjadi tali yang dikepang, melambangkan kehidupan sehari-hari. Tangan dan rambutnya mekar dengan mawar, melambangkan kecantikan feminin dan awet muda.


Gambar prototipe, 1977


Adorasi Terpsichore, 1984. Berdasarkan gambar tahun 1977.

Terpsichore adalah salah satu dari sembilan renungan mitologis yang terkenal. Menafsirkan citra muse of dance dengan caranya sendiri, Dali menciptakan dua bayangan cermin, berlawanan dengan sosok yang lembut dan sensual dengan sosok yang keras dan beku. Tidak adanya fitur wajah menekankan suara simbolis dari komposisi tersebut. Penari dengan bentuk klasik yang mengalir mewakili Rahmat dan ketidaksadaran, sedangkan sosok kedua bersudut kubisme berbicara tentang ritme kehidupan modern yang terus berkembang dan kacau.


Lady Godiva dan kupu-kupu, 1984. Berdasarkan gambar tahun 1976.

Salah satu karakter favorit master surealisme yang hebat adalah Lady Godiva. Dengan membuat patung ini, Dali mengagungkan citra sensual dan femininnya. Kupu-kupu yang mengumumkan kedatangan Lady Godiva tidak hanya melayang di sekelilingnya dan kudanya yang mulia, tetapi juga menghiasi tubuhnya saat dia memainkan terompet. Lady Godiva mewujudkan keindahan duniawi, sedangkan kupu-kupu mewakili dunia lain yang tak berwujud.

Menurut legenda abad pertengahan, wanita yang luar biasa Godiva adalah istri Count Leofric. Subjek penghitungan menderita pajak yang sangat tinggi, dan Godiva tidak berhasil mendesak suaminya untuk menguranginya. Suatu ketika di sebuah pesta, saat mabuk, Leofric berjanji akan menurunkan pajak jika istrinya menunggang kuda telanjang melalui jalan-jalan di Coventry. Earl yakin bahwa kondisinya tidak memungkinkan, tetapi Lady Godiva mengambil langkah berani ini, menempatkan kepentingan rakyatnya di atas kehormatan dan harga diri pribadi. Penduduk kota, yang mencintai dan menghormati majikannya, menutup daun jendela dan pintu rumah mereka pada hari yang ditentukan, dan tidak ada dari mereka yang keluar ke jalan. Hitungannya, kagum dengan ketidakegoisan istrinya, menepati janjinya.


Menggambar - prototipe patung


Lady Godiva dan kupu-kupu, detail


gajah luar angkasa, 1980

Dari kisah Benjamin Levy, Presiden Dali Universe: "Patung favorit saya adalah Gajah Luar Angkasa. Itu baru saja menyebabkan pertempuran nyata dengan Dali. Dia ingin membuat kaki gajah dengan tiga jari, seperti burung. Menurut saya ini tidak terlalu publik akan menyukainya, solusi seperti itu tidak akan berhasil dari sudut pandang komersial. Saya menyarankan kepada Dali untuk meletakkan gajah di kaki kuda. Tetapi dia tidak mau! Untungnya, istri Dali , Gala, campur tangan. Dia berkata: "Lakukan seperti yang diinginkan Monsieur Levy." Dan Dali berganti pekerjaan. Gala sangat mencintai uang. Dan Dali, sejujurnya, tidak peduli - dia tidak tahu nilai uang , dia selalu memiliki kantong kosong. Baginya, uang tidak berarti apa-apa, tetapi Gala berbeda - dia menyukai uang. "

Patung "Space Elephant" mewujudkan simbol penting bagi Dali, lahir pada tahun 1946, saat seniman tersebut mengerjakan lukisan terkenal "The Temptation of St. Anthony". Gambar seekor gajah yang membawa obelisk melintasi gurun Mesir diciptakan oleh Dali sebagai simbol kehadiran dan perkembangan teknologi di dunia modern. Dalam lukisan itu, empat gajah berkeliaran dengan kaki laba-laba, menandakan keinginan, dan menawarkan hadiah berupa seni, keindahan, kekuatan, kesenangan, dan pengetahuan.


Pencobaan Santo Antonius, 1946. Museum Kerajaan seni rupa, Brussel.


Cosmic Venus, 1984. Berdasarkan guas asli, 1977

Venus adalah dewi kecantikan. Dali, memberikan penghormatan kepada sosok perempuan, menganugerahinya dengan miliknya elemen khusus. Patung itu didasarkan pada bentuk klasik patung marmer tubuh wanita, yang ditambahkan empat elemen: jam lunak, telur, dua semut, dan pembagian tubuh menjadi dua bagian. Dililitkan di leher, arloji itu mengkomunikasikan dua ide yang berlawanan. Di satu sisi, keindahan daging bersifat sementara dan pasti akan hilang. Di sisi lain, keindahan seni itu abadi dan tak lekang oleh waktu.


Ruang Venus, detail

Semut berfungsi sebagai pengingat akan kematian dan ketidakkekalan manusia. Di antara dua bagian "Venus Kosmik" kita melihat telur, yang, seperti semut, adalah subjek favorit Dali. Ini mewujudkan dualitas kulit luar yang keras dan konten yang lembut. Telur ternyata menjadi simbol positif, melambangkan kehidupan, kelahiran kembali, kebangkitan dan masa depan.


Unicorn, 1984. Berdasarkan gambar tahun 1977.

Legenda menggambarkan unicorn sebagai simbol kemurnian. Tanduknya dikreditkan dengan kemampuan menetralkan racun apa pun. Hewan mitos ini juga dikaitkan dengan kesucian dan keperawanan, baik pria maupun wanita. Oleh karena itu, citranya telah menjadi citra konvensional atau lambang seorang ksatria bangsawan. Selain itu, beberapa legenda menggambarkan unicorn sebagai simbol kejantanan. Dali memutuskan untuk menggambarkannya sebagai semacam sosok lingga, yang tanduknya menembus dinding batu melalui lubang berbentuk hati tempat setetes darah mengalir. Sifat sensual dari patung tersebut ditegaskan oleh sosok wanita telanjang yang terbaring di latar depan.


"Penderitaan Cinta", 1978.

Dua gambar lagi karya Dali dengan motif serupa:


Adam dan Hawa, 1984. Berdasarkan guas asli tahun 1968.

Dalam karya yang sempurna ini, Dali menggambarkan Taman Eden: Adam, Hawa, ular, dan ketegangan rumit di antara mereka. Sang seniman menciptakan kembali momen ketika Hawa menawarkan buah terlarang kepada Adam. Adam, tidak tahu apa yang menanti mereka jika dia menyerah pada godaan, mengangkat tangannya dengan takjub dan ragu. Mengetahui tentang penderitaan yang akan datang dari sepasang ular, dia mencoba menghibur yang terkutuk dan menggulung menjadi bentuk hati. Karena itu, dia mengingatkan Adam dan Hawa bahwa cinta menciptakan keseluruhan yang selalu ada lebih dari jumlah bagian individu.


Adam dan Hawa, rinci.


Bangsawan waktu, 1984. Berdasarkan guas asli, 1977.

Jam lembut Dali jatuh di atas pohon mati yang dahannya sudah bertelur kehidupan baru, dan akarnya melilit batu. Batang pohon juga berfungsi sebagai penyangga jam tangan. Istilah "mahkota jam tangan" dalam bahasa Inggris biasanya mengacu pada perangkat mekanis yang memungkinkan Anda mengatur jarum jam dan memutar jam tangan. Namun, waktu di alam semesta Dali tidak dapat diatur, dan jam itu sendiri tidak memilikinya kekuatan batin dan gerakan. Tanpa gerakan, "mahkota" menjadi mahkota kerajaan, yang menghiasi jam dan menunjukkan bahwa waktu tidak melayani manusia, tetapi mengatur mereka.


Vision of an Angel, 1984. Berdasarkan gambar tahun 1977.

Salvador Dali memahami citra religius klasik melalui prisma persepsi surealistik. Dalam pahatan ini, ibu jari dari mana kehidupan muncul (ranting pohon) melambangkan kekuasaan dan kekuasaan Tuhan. Di sisi kanan dewa adalah kemanusiaan: seorang pria di masa jayanya daya hidup. Di sisi kiri - malaikat, melambangkan semangat kontemplasi; sayapnya bertumpu pada kruk. Meskipun manusia dipersatukan dengan Tuhan, pengetahuan ilahi melampaui pengetahuannya sendiri.


Menggambar - prototipe patung


Saint George and the Dragon, 1984. Berdasarkan guas asli tahun 1977.

Yang paling patung besar pameran - "Saint George and the Dragon". Ini adalah plot pertempuran Cahaya melawan kekuatan Jahat yang terkenal. Namun dalam citra George, Dali menggambarkan dirinya sendiri, dan wanita yang menyapa sang pahlawan melambangkan inspirasi surealisme.

Simbol Alam Semesta oleh Salvador Dali

Dali terus-menerus menggunakan beberapa simbol untuk menyempurnakan suara karyanya. Kontras antara cangkang keras dan interior lunak adalah salah satu ide sentral alam semesta. Ini konsisten dengan gagasan psikologis bahwa orang menempatkan pertahanan (keras) di sekitar jiwa (lunak) mereka yang rentan.

Malaikat
Mereka memiliki kemampuan untuk menembus surga, berkomunikasi dengan Tuhan dan menemukan persatuan mistik dengan artis. Sosok bidadari yang dilukis Dali kerap meminjam ciri-ciri Gal yang mewujudkan kesucian dan kebangsawanan bagi Dali.

Penyangga (kruk)
Ini adalah simbol dukungan untuk sosok lemah yang tidak mampu mempertahankan bentuknya. Sebagai seorang anak, Dali menemukan kruk tua di loteng rumah ayahnya dan tidak pernah berpisah dengannya. Objek ini memberinya kepercayaan diri dan kebanggaan.

gajah
Gajah Dali biasanya diberkahi dengan kaki panjang, obelisk di punggungnya sebagai tanda kekuasaan dan dominasi. Beban yang berat, ditopang oleh kaki yang kurus dan rapuh, tampaknya menjadi tidak berbobot.

Siput
Siput dikaitkan dengan peristiwa penting dalam kehidupan Dali: pertemuannya dengan Sigmund Freud. Dali percaya bahwa tidak ada yang terjadi secara kebetulan, dan sejak itu dia mengasosiasikan siput dengan Freud dan ide-idenya. Ia juga terpesona dengan kombinasi cangkang keras siput dan tubuh lunaknya.

Semut
Simbol pembusukan dan pembusukan. Dali pertama kali bertemu semut saat masih kecil, menyaksikan mereka memakan sisa-sisa hewan kecil yang membusuk. Dia menyaksikan proses ini dengan antusias dan muak dan terus menggunakan semut dalam karyanya sebagai simbol dekadensi dan kefanaan.

jam lembut
Dali sering berkata: "Perwujudan dari kelenturan waktu dan ketidakterpisahan ruang adalah cairan." Kelembutan jam tangan Dali juga mengacu pada perasaan bahwa kecepatan waktu, tepatnya dalam definisi ilmiah, dapat sangat bervariasi dalam persepsi subjektif seseorang.

telur
Simbol kebangkitan, kemurnian dan kesempurnaan Kristen. Bagi Dali, sel telur dikaitkan dengan kehidupan sebelumnya, perkembangan intrauterin, dan kelahiran baru.

Bulu babi
"Kerangka luar" -nya, yang dipenuhi paku, bisa sangat berbahaya dan menyakitkan saat bersentuhan. Tapi cangkang ini memiliki tubuh yang lembut - dan itu adalah salah satu hidangan favorit Dali. Tenggelam bulu babi, dibersihkan dari duri, muncul di banyak lukisan artis.

Roti
Dali selalu menjadi penggemar berat roti. Dia mulai menggambarkan roti dalam lukisannya karena takut kehilangannya. Dia juga memasukkan roti ke dalam komposisi surealisnya. Pada saat yang sama, roti paling sering muncul dalam bentuk lingga yang "keras", berbeda dengan jam "lunak".

lanskap
Klasik lanskap realistis, penuh dengan benda-benda aneh dan terkadang mustahil, sering muncul dalam karya Dali. Mereka membantu menciptakan suasana tidak nyata dalam lukisannya, tetapi pada saat yang sama mengingatkan pada Catalonia asalnya dan dataran luas yang mengelilingi Figueres, tempat tinggal Dali.

Laci
Tubuh manusia dengan laci berulang kali ditemukan dalam lukisan dan pahatan Dali. Mereka melambangkan ingatan dan ketidaksadaran dan merujuk pada 'kotak ide' Freudian, mengungkapkan dorongan tersembunyi dan rahasia tersembunyi yang bagaimanapun dapat ditemukan.

Venus de Milo
Itu telah lama menjadi bagian dari mitologi pribadi artis. Dia yang pertama sosok perempuan, yang Dali, saat masih kecil, dibentuk dari reproduksi yang menghiasi ruang makan keluarga.


"Fakta bahwa pada saat mengerjakan lukisan saya, saya sendiri tidak mengerti artinya sama sekali tidak berarti tidak ada artinya di dalamnya."
Salvador Dali

Pameran akan dibuka di Erarta mulai 25 Mei patung perunggu surealis terkenal Salvador Dali. Galeri membawa koleksi Beniamino Levi, seorang teman dan pelindung Dali. Dialah yang menawarkan seniman untuk membuat gambar fantasi dari lukisannya di perunggu. Kami memberi tahu Anda apa yang harus dilihat dalam pameran dan bagaimana memahami karya seniman.

"Adam dan Hawa"

Salah satu karya paling awal (di antara yang disajikan). Di atas kertas, aslinya dibuat dengan guas pada tahun 1968, dan patung itu dibuat pada tahun 1984. Dali menggambarkan momen paling dramatis di Eden: Hawa menawari Adam rasa buah terlarang. Dia, belum mengetahui bagaimana kejatuhannya ke dalam dosa akan terjadi bagi umat manusia, mengangkat tangannya dengan takjub dan bimbang. Sadar akan pengusiran yang akan datang dari surga, ular itu mencoba menghibur orang-orang yang terkutuk (dan segera fana) dan menggulung dirinya menjadi bentuk hati, mengingatkan Adam dan Hawa bahwa mereka masih memiliki cinta. Dan itu adalah sesuatu yang utuh, yang selalu lebih besar dari jumlah bagian-bagiannya masing-masing.


"Kemuliaan Waktu"

Salah satu gambar yang paling banyak direplikasi ditemukan oleh Dali: jam dilemparkan ke cabang pohon mati. Waktu surealis tidak linier - ia menyatu dengan kosmos. Kelembutan jam tangan juga mengisyaratkan persepsi psikologis waktu: saat kita bosan atau tidak nyaman, jam berjalan lebih lambat. Jam yang lemas tidak lagi menunjukkan waktu, tidak lagi mengukur perjalanannya. Jadi, kecepatan waktu kita hanya bergantung pada kita.

Jam jatuh di atas pohon mati, cabang-cabangnya telah melahirkan kehidupan baru, dan akarnya telah melilit batu itu. Batang pohon juga berfungsi sebagai penyangga jam tangan. Istilah "jam tangan mahkota" di bahasa Inggris juga berarti perangkat mekanis yang memungkinkan Anda mengatur jarum jam dan memutar jam tangan. Tetapi menurut jam tangan Dali, itu tidak berubah - tidak mungkin untuk menetapkannya. Tanpa gerakan, "mahkota" menjadi kerajaan, yang menghiasi jam tangan dan menunjukkan bahwa waktu tidak melayani orang, tetapi mendominasi mereka. Dia ditemani oleh dua simbol fantastis yang berulang: malaikat yang merenung dan seorang wanita yang dibungkus selendang. Waktu menguasai seni dan realitas.


"Alice di Negeri Ajaib"

Seperti pahlawan wanita Carroll, Dali, bersenjata imajinasi kreatif, bepergian melalui sulit dan jalan panjang di negeri impian. Seniman itu tertarik dengan plot yang luar biasa dan karakter dongeng yang luar biasa. Alice adalah anak abadi, mampu memahami logika absurd Wonderland dan Beyond. Dalam seni pahat, tali lompatnya diubah menjadi jalinan tali, melambangkan kehidupan sehari-hari. Mawar bermekaran di tangan dan rambutnya, mempersonifikasikan kecantikan wanita dan awet muda. Dan gaun peplum mengingatkan pada contoh kuno kesempurnaan bentuk.


"Penghargaan untuk mode"

Hubungan Dali dengan fashion kelas atas dimulai pada tahun 1930-an melalui karyanya dengan Coco Chanel, Elsa Schiaparelli dan majalah Vogue dan berlanjut sepanjang hidupnya. Kepala Venus, membeku dalam pose supermodel, dihiasi dengan mawar - simbol kepolosan. Wajahnya tanpa fitur, memungkinkan penggemar membayangkan wajah yang mereka inginkan. Dia adalah seorang "pesolek" dan berdiri di depannya dengan satu lutut.


"Pemujaan Terpsichore"

Inspirasi tarian dalam interpretasi Dali menciptakan dua bayangan cermin: sosok lembut berlawanan dengan sosok keras dan beku. Tidak adanya fitur wajah menekankan suara simbolis dari komposisi tersebut. Penari dengan bentuk klasik yang mengalir mewakili Rahmat dan ketidaksadaran, sedangkan sosok kedua bersudut kubisme berbicara tentang ritme kehidupan yang terus berkembang dan kacau.


"Siput dan Malaikat"

Patung itu merujuk pada pertemuan seniman dengan Sigmund Freud, yang dia anggap sebagai ayah spiritualnya. Gagasan psikoanalitik yang memengaruhi Dali pada tahap awal perkembangan surealisme tercermin dalam banyak karya. Siput yang hinggap di jok sepeda yang tak jauh dari rumah Freud itu terlintas di benak Dali. Dia melihat dalam dirinya kepala manusia- pendiri psikoanalisis.

Dali terobsesi dengan citra siput, karena mengandung kombinasi paradoks kelembutan (tubuh binatang) dengan kekerasan (cangkangnya). Oleh karena itu, simbol hobi menganggur yang diterima secara umum menerima sayap darinya dan dengan mudah bergerak di atas ombak. Dan utusan para dewa, yang mampu mengembangkan kecepatan tak terbatas, untuk sesaat duduk di belakang siput, memberinya karunia gerakan.


"Penglihatan Seorang Malaikat"

Salvador Dali memahami citra religius klasik. Jempol dari mana kehidupan muncul (cabang pohon) melambangkan kekuatan dan kekuasaan Yang Mutlak. Di sisi kanan dewa adalah kemanusiaan: seorang pria di puncak kehidupan. Di sisi kiri - malaikat, melambangkan semangat kontemplasi; sayapnya bertumpu pada kruk. Meskipun manusia dipersatukan dengan Tuhan, pengetahuan ilahi melampaui pengetahuannya sendiri.

Erarta Museum menghadirkan pameran patung karya Salvador Dali, the artis terkenal surealis di dunia. Selain melukis, Dali memberikan kontribusi di berbagai bidang seni. Ia dikenal luas sebagai penulis, ilustrator, perancang perhiasan, pembuat film, dan pematung. Kajian mendalam tentang karya Dali dengan patung menjadi tujuan pameran ini.

Para pendiri dan seniman surealisme sebagai gerakan seni berusaha menantang gagasan rasionalitas dan mendorong batas imajinasi mereka. André Breton menciptakan istilah tersebut dalam Manifesto Surealis 1924 miliknya. Menurutnya, surealisme harus menghubungkan pengalaman sadar dan tidak sadar, bidang tidur, fantasi dan realitas, dan dengan demikian menciptakan semacam "realitas absolut, surealitas" (dari bahasa Prancis sur - over, yaitu "over-realism", "over -realisme").

Terlepas dari kenyataan bahwa Dali terkenal karena gambar dan lukisannya, arah penting dari karya senimannya adalah pembuatan koleksi patung perunggu.

Dalam upaya untuk melampaui batas ruang dua dimensi kanvas, Dali beralih ke seni pahat, yang memungkinkannya untuk mewujudkan visi surealisnya dan bentuk seni di ruang hampa. Dali sendiri menciptakan model dan desain asli yang terbuat dari perunggu selama masa hidup artis. Semua patung dicetak di pengecoran internasional terkenal di Eropa menggunakan teknik model lilin. Metode ini, juga dikenal sebagai cire perdue” (Bahasa Prancis untuk "dengan lilin yang hilang"), melibatkan penuangan logam cair ke dalam cetakan yang dibuat menggunakan model lilin. Setelah cetakan dibuat, model lilin dilebur dan ditiriskan.

Musim panas ini, Museum Erarta akan memamerkan patung-patung yang menggambarkan kembali beberapa karya paling ikonik Dali. Secara khusus, "Space Elephant" perunggu setinggi tiga meter yang disajikan di sini menggemakan lukisan tahun 1946 "The Temptation of St. Anthony". Gajah Dali berdiri di atas kaki bersendi berserabut dan biasanya digambarkan membawa benda di punggungnya. Menurut Dali, gajah melambangkan kekuatan dan masa depan, apalagi jika sarat dengan obelisk yang melambangkan kekuatan dan keunggulan. Pada saat yang sama, ada sesuatu yang supernatural di dalamnya, semacam ketidakseimbangan metafisik, karena mereka rapuh, kaki panjang tidak boleh menanggung beban obelisk.

Untuk Anda sendiri gambar terkenal, soft clocks, Dali kembali dalam beberapa karya, di antaranya The Persistence of Memory pada tahun 1931 dan Soft Clocks pada tahun 1954. "Bangsawan Waktu" adalah padanan pahatan mereka. Pada pameran tersebut akan dihadirkan dalam bentuk monumental berukuran 4,9 meter. Jam yang "meleleh" menjadi simbol kemahahadiran waktu dan kekuatannya atas manusia, pergerakannya yang tak terhindarkan hanya dalam satu arah. Waktu mendominasi seni dan realitas.

Pameran ini adalah bagian dari koleksi Dali, yang dikumpulkan oleh presiden perusahaan Dali Universe, Beniamino Levy, seorang kolektor dan penikmat karya Dali. Patung-patung monumental yang dipamerkan di Erarta telah dipamerkan di seluruh dunia, termasuk di Place Vendôme di Paris (1995), Piazza dell'Accademia di Florence (2013), Rodeo Drive di Beverly Hills (2016) dan Time Warner- Center di New York ( 2010-2011). Setiap karya Salvador Dali dalam pameran memiliki sertifikat keaslian dan disajikan dalam katalog penalaran patung oleh Salvador Dali "Le Dur et Le Mou", yang ditulis oleh sarjana Dalí terkenal Robert dan Nicolas Descharnes.

Beniamino Levi adalah orang pertama yang memperkenalkan artis terkenal dunia seperti Miro, Magritte, Masson, Kandinsky, de Chirico, Picasso dan Dali kepada publik Italia. Selama pameran surealis di Levy Gallery pada tahun 1960, sang kolektor bertemu dengan Dali, dan sejak itu ia sering bertemu dengan seniman di Paris, New York, dan mengunjungi rumahnya di Spanyol. Levy terpesona oleh patung-patung awal Dali yang dibawa dari Galeri Paris dan mendukung keinginan master surealis untuk kembali ke bentuk pahatan. Dia memesan artis serangkaian patung perunggu berdasarkan adegan dari yang paling banyak lukisan terkenal surealis. Levy kuliah dan penulis makalah tentang subjek. Selain itu, ia menerbitkan buku komprehensif tentang Koleksi Patung Dali.

Biografi Salvador Dali:

Salvador Dali lahir di Spanyol pada 11 Mei 1904 di kota Figueres. DENGAN tahun-tahun awal Dali dianggap berbakat secara artistik, dan pengejarannya pada seni didorong. Pada tahun 1922, Dalí pergi untuk belajar di Royal Academy of Fine Arts of San Fernando di Madrid, di mana dia menjadi terkenal karena keeksentrikan dan pesoleknya. Dia dipengaruhi oleh beberapa perbedaan arah artistik termasuk kubisme. Sesaat sebelum ujian terakhirnya pada tahun 1926, Dali dituduh mengorganisir kerusuhan dan dikeluarkan dari akademi. Pada 1920-an, Dali mengunjungi dan bekerja di Paris, di mana dia berinteraksi dengan seniman seperti Picasso, Magritte, dan Miro, yang menjadi pendorong fase pertama surealisme Dali. Pada Agustus 1929, Dali bertemu dengan inspirasi utamanya, sumber inspirasi dan calon istri Galu, seorang imigran Rusia, sepuluh tahun lebih tua dari artisnya. Mereka menikah pada tahun 1934. Setelah pemimpin fasis Francisco Franco berkuasa di Spanyol, artis tersebut dikeluarkan dari kelompok surealis, namun hal ini tidak menghentikannya untuk melanjutkan usahanya. karya seni. Salvador Dali meninggal di Figueres karena gagal jantung pada tahun 1989 pada usia 84 tahun.

Di Paris, di jantung Montmartre yang ramai, terdapat tempat lahir surealisme, sebuah museum kecil namun sangat nyaman artis spanyol, penulis dan sutradara, Salvador Dali yang brilian - surga bagi turis, sejarawan seni, dan seniman lepas. Museum ini menyajikan lebih dari tiga ratus karya pengarang, kebanyakan ukiran, foto, dan pahatan. Omong-omong, Museum Dali berisi paling banyak koleksi besar pahatannya di Eropa.

Eksposisi muncul di Montmartre bukan secara kebetulan. Dali sering mengunjungi Paris baik sebagai pelajar maupun lebih tahun-tahun dewasa sudah memiliki ketenaran dunia di belakang mereka. Pertemuan dan kenalan Paris memainkan peran besar dalam membentuk pandangan dunia penulis dan karya selanjutnya. Di sinilah, di Montmartre, Dali bertemu Picasso dan, terkesan dengan karyanya, terbawa oleh "keinginan kubik" dari arah baru dalam melukis. Setelah berkenalan dalam karya-karyanya, pengarang sering beralih ke gaya "kubisme".

Desain museum

Museum Salvador Dali tidak hanya menyambut penduduk setempat tetapi juga pengunjung asing. Bagi mereka, panduan cetak atau panduan audio ditawarkan dalam beberapa bahasa, termasuk bahasa Rusia, anotasi ke banyak pameran tidak hanya di Perancis tetapi juga diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris. Anda dapat memulai tur dengan menonton film pengantar tentang Dali, kehidupan dan pekerjaannya. Bahkan bagi orang yang tidak familiar dengan karya pengarangnya, setelah menonton filmnya, banyak hal yang akan menjadi jelas.

Aula mistis museum didekorasi dengan gaya surealisme sedemikian rupa sehingga tersampaikan dengan sempurna kepribadian yang luar biasa penulis sendiri. Eksposisi tersebut disertai dengan desain suara yang mereproduksi suara Salvador Dali dan sangat aneh, agar sesuai dengan karyanya, musik.

"Alam Semesta Dali"

Salvador Dali memiliki kelemahan khusus pada seni pahat, karena hanya dengan bantuan gambar tiga dimensi seseorang dapat menciptakan kembali visinya tentang topik tersebut sejelas mungkin. Museum, dengan nama umum "Dali's Universe", sesuai dengan nama pameran permanen penulis di London, menampilkan karya-karya terkenal dari Salvador Dali seperti "Profile of Time", "The Snail and the Angel", "Alice in Wonderland", "Terpsichore's Homage", "Cosmic Venus", "Saint George and the Dragon", "Vision of an Angel", "Space Elephant" dan bahkan sofa berbentuk bibir aktris Mae West. Semua pahatan itu ekspresif dan menakjubkan, penuh dengan pengertian filosofis dan esensi dari pandangan dunia penulis.

"Profil Waktu"

Satu dari karya terbesar Dali - Profil Waktu. Apa yang ingin penulis sampaikan kepada kita dengan menciptakan mahakarya ini? Seseorang tunduk pada waktu, waktu tidak tunduk pada siapa pun dan tidak ada apa-apa, itu mengalir tak terelakkan, dan setiap orang harus menempuh jalannya sendiri.

"Penglihatan Seorang Malaikat"

Seorang pria dengan cabang-cabang bukannya lengan yang bercita-cita ke atas menuju pencipta, dan kaki-akar terhubung erat ke bumi. Dan tidak ada yang bisa kita lakukan tentang sifat ganda kita. Malaikat berduka, duduk di samping dan merenungkan keputusasaan kita.

"Venus Kosmik"

Tubuh Venus terbagi menjadi beberapa bagian - ini adalah esensi yang mencakup segalanya, itu adalah alam semesta, memikul seluruh beban makhluk di pundaknya yang lebar.

Dan lagi pada patung itu ada jam sebagai simbol berlalunya waktu dan penuaan, dan di sana telur adalah simbol kelahiran kembali kehidupan tanpa akhir.

"Siput dan Malaikat"

Dalam patung "Siput dan Malaikat", siput direpresentasikan sebagai simbol dari perjalanan waktu yang lambat, yang bahkan malaikat tidak dapat mempercepatnya; di tangannya ada kruk - simbol impotensi. Cangkang siput spiral melambangkan ketidakterbatasan waktu.

Gambar siput adalah favorit Dali, penulis tidak hanya menyampaikan waktu dengan bantuannya. Pertama-tama, baginya itu adalah gambaran keharmonisan ideal pria dan wanita. wanita, cinta dan kesempurnaan. Di museum Paris, banyak karya pengarang yang membawa elemen penting ini, misalnya peralatan makan yang mewah.

Ukiran oleh Dali

Museum ini menyimpan koleksi lengkap litograf dan ukiran Dali. Yang menarik adalah litograf hingga terkenal karya sastra. Misalnya, serial "Romeo and Juliet" - ilustrasi emosional untuk karya dengan nama yang sama Shakespeare, yang masing-masing ditandatangani secara pribadi oleh penulisnya; atau ukiran untuk Don Quixote, yang dibuat oleh penulis dalam eksperimen tanpa akhir; gambar dari "Tristan dan Isolde", dari "Alice in Wonderland" dan dari karya lain yang pernah menarik minat Dali.


Di akhir pameran, Anda dapat melihat foto-foto menakjubkan Salvador Dali dan beberapa jawaban menarik dari penulis wawancara.

Karya Dali sangat aneh. Kombinasi paradoks dari bentuk-bentuk yang tidak sesuai, gambaran yang aneh, terkadang bahkan kacau, dan kiasan "kiasan" terhadap visinya sendiri tentang dunia dan kehidupan tercermin di hampir semua karya pengarang.

Setiap karya Salvador Dali bersifat individual dan membutuhkan refleksi internal, sehingga eksposisi Paris akan menarik bagi setiap pengunjung. Dan di pintu keluar museum, Anda bisa melihat ke galeri suvenir dan membeli sepotong "Dali Universe" sebagai kenang-kenangan.

Bagaimana menuju ke sana

Alamat: 11 Rue Poulbot, Paris 75018
Telepon: +33 1 42 64 40 10
Situs web: daliparis.com
Metro: Kepala Biara
Jam kerja: 10:00-18:00

Harga tiket

  • Dewasa: 11,50 €
  • Diskon: 7,50 €
  • Anak: 6,50 €
Diperbarui: 27.10.2015

Tinggi di Pyrenees adalah negara kerdil Kerajaan Andorra. Di sini, di jalan utama ibu kota Andorra la Vella, Anda dapat melihat aslinya komposisi pahatan berjudul "The Nobility of Time" oleh Salvador Dali.

Luas negara kerdil Andorra hanya 468 kilometer persegi. Ini adalah pegunungan dan lembah yang indah dengan alam yang indah dan lereng ski terbaik, yang menarik aliran turis yang konstan negara lain. Ibukota Kerajaan Andorra la Vella terletak di ketinggian 1029 meter dan merupakan ibu kota pegunungan tertinggi di seluruh Eropa.

Patung perunggu Salvador Dali disumbangkan ke negara kerdil Andorra pada tahun 2010 oleh Enric Sabater, asisten seniman terkenal yang bekerja dengannya dari tahun 1968 hingga 1982. Patung unik dari seri jam lembut dipasang di pusat sejarah ibukota di Meritsel Street (Passatge Meritxell).

Patung "Bangsawan Waktu" setinggi lima meter termasuk dalam rangkaian jam leleh terkenal oleh Salvador Dali, yang melambangkan perjalanan waktu. Itu menggambarkan jam leleh yang tergantung di pohon, salah satu simbol favorit artis. Bagian atas pelat jam dimahkotai dengan mahkota dan melambangkan kekuatan waktu atas manusia. Karya luar biasa dari salah satu yang paling seniman yang cemerlang Salvador Dali abad ke-20 telah menjadi daya tarik populer di kota Andorra la Vella dan seluruh negara kerdil Andorra.


Atas