rumah › Casis › Ensemble Tari Rakyat Akademik Negara. Hidup dalam tarian

Ensemble Tari Rakyat Akademik Negara. Hidup dalam tarian

Nama Igor Moiseev sudah lama menjadi bukan sekedar nama, tapi brand prestasi luar biasa negara kita. Koreografer legendaris menciptakan ansambel yang menampilkan tarian rakyat, disempurnakan oleh tangan sang master.

Ia lahir pada tanggal 21 Januari 1906. Menurut legenda keluarga, dia mulai belajar balet atas desakan ayahnya. Suatu kali dia menyaksikan perkelahian di gang dan, ketika dia pulang, dia memberi tahu putranya bahwa dia tidak akan berkelahi, tetapi akan melakukan balet. Dan segera, besok, dia akan pergi ke sekolah balet.

Saat ini, tidak ada yang meragukan bahwa tarian rakyat adalah seni. Ini tampaknya menjadi kebenaran yang sederhana. Paradoksnya adalah Moiseev-lah yang menyampaikan kebenaran ini kepada kami. Lagi pula, sebelum dia, tidak ada yang menganggap tarian rakyat setara dengan tarian klasik.

Mengapa ini tidak terjadi sebelumnya - sang maestro sendiri terkejut.

“Tarian rakyat lahir di setiap bangsa menurut hukum yang melahirkan bahasa rakyat. Jadi intinya itu adalah fenomena seni yang asli. Mengapa tidak ada yang bisa memahami ini sebelumnya, saya tidak tahu. Kebetulan saya memahami ini sebelum orang lain dan memutuskan untuk mengeksposnya dan mengidentifikasi tarian rakyat sebagai sesuatu yang pasti sistem nasional, Bagaimana bahasa nasional", - kata Moiseev.

Pada hari jadi koreografer terkenal, Izvestia mengenang tarian terbaik ditetapkan oleh Moiseev.

1. « Sirtaki

Seperti yang Anda ketahui, "Sirtaki" bukanlah tarian rakyat Yunani. Tapi di Moiseev itu adalah salah satu nomor di mana mereka mengajar menari dalam ansambel. Pernyataan Moiseev diketahui: "Siapa pun yang menyebut dirinya solois, saya akan memecatnya dari ansambel." Sang maestro memiliki hubungan khusus dengan para solois. Dia mengajar untuk tidak menunjukkan dirinya, tetapi untuk bertindak sebagai sebuah tim. Ada pemimpin di timnya yang menari lebih baik dari yang lain, tetapi kekhasan dari ansambel ini adalah bahwa setiap solois dapat diganti dan setiap anggota tim dapat melakukan bagian solo.

2. "Apel"

Ansambel yakin bahwa sekolah Moiseev dapat berfungsi sebagai alternatif dinas militer. Di sini mereka berkata: “Berikan anak itu ke sekolah Moiseev, dan, amit-amit, dia akan bekerja selama satu atau dua tahun. Anda akan mendapatkan pria yang disiplin, terpelajar, dan santun.”

Menurut sistem Moiseev, seorang penari tidak hanya perlu mengembangkan kakinya, tetapi juga, misalnya, keterampilan akting. Untuk tarian rakyat ini penting, dan bukan kebetulan bahwa di setiap karya, bahkan dalam miniatur terkecil sekalipun, terdapat gambar aktor. Di setiap latihan, Moiseev menasihati murid-muridnya untuk "berputar". Membawa tim dalam tur, Moiseev secara pribadi memimpin ansambelnya museum terbaik dan galeri seni.

3. "Tarian Hungaria"

Moiseev sering bepergian ke seluruh negeri dan dunia, dia secara pribadi mencari dan menemukan momentum, gerakan, suasana hati yang tepat. Tari ansambel bukanlah tarian rakyat murni. Mereka diproses oleh sang master, dan Moiseev sendiri mengatakan bahwa kemampuan untuk berpikir dalam nada yang diciptakannya komposisi musik, membutuhkan bakat khusus. Koreografer terkenal menganggap kegembiraan sebagai prasyarat untuk menciptakan tarian rakyat. “Tarian rakyat dihasilkan saat hati ringan dan ceria. Manusia harus optimis, ia dilahirkan untuk menjadi optimis. Dan keadaan sekitar membuat kami menjadi pesimis.” Moiseev mengakui bahwa terkadang untuk memancarkan kegembiraan dan optimisme, dia harus melakukan "kekerasan terhadap jiwa". Apalagi bila tidak ada prasyarat untuk optimisme. Tapi itu perlu, karena semakin banyak pesimisme di dunia, semakin banyak optimisme yang harus diberikan kepada seseorang dalam seni.

4. "Tatarochka"

Para penari mengatakan bahwa "Tatarochka" adalah salah satu tarian tersulit, di mana mereka harus melakukan banyak gerakan kaki kecil dalam waktu yang lama, hingga mual. Tuan itu keras kepala. Penari bisa menyempurnakan gerakan yang sama selama berbulan-bulan. "Kawan, mengapa kamu seperti lalat yang mengantuk?" - Moiseev yang tegas terus mengulang.

Dia jarang dipuji. Pujian tertingginya adalah ungkapan: "Nah, sekarang seperti orang dewasa."

5. "Tarian Kalmyk"

Bertentangan dengan kepercayaan umat Buddha Kalmyk, Moiseev tahu pasti bahwa jiwa itu abadi dan dalam setiap kehidupan baru ia menjelma menjadi makhluk hidup baru. Dia percaya bahwa bakat adalah pengetahuan yang dikumpulkan oleh jiwa di kehidupan sebelumnya. “Kekayaan spiritual yang diperoleh melalui seni dan budaya adalah satu-satunya hal yang dapat kita bawa. Inilah yang memberi makan jiwa. Setelah kematian, seseorang tidak kehilangannya, dan di lain waktu lahir dengan kekayaan spiritual yang diperolehnya sebelumnya,” kata sang maestro.

6. "Polka Finlandia"

Rekan-rekan Moiseev terkejut ketika sang master memutuskan untuk menempatkannya tarian Finlandia. Bagi mereka, tarian rakyat Finlandia tampak membosankan dan monoton. Tapi itu tidak ada. Mengerjakan gerakan, sang master membawa mereka ke titik absurditas. “Absurditas adalah apa yang dipuja publik. Lihat betapa logis dan bagusnya satu gerakan absurd mengalir dari gerakan lainnya!”

7. Tarian para gembala Argentina "Gaucho"

Tarian ini dianggap mahakarya Musa. Melihat orang-orang ini, sulit dipercaya bahwa tidak mudah bagi mereka untuk tampil. Seperti yang diingat oleh solois Rudy Khojoyan, pakaian penggembala Argentina itu sangat tidak nyaman, dan taji di sepatu botnya sangat berat. Untuk orang biasa dengan pakaian seperti itu akan sulit untuk berjalan, apalagi menari.

8. "Malam di Gunung Botak"

Tarian dengan musik Mussorgsky ini adalah tautan non-acak lainnya dalam karya Moiseev yang hebat. Koreografer masa depan lahir di Kyiv. Ayahnya adalah seorang bangsawan, pengacara Alexander Moiseev, dan ibunya adalah seorang pembuat topi Perancis. Ayah dan ibu bertemu di Paris, di sebuah kafe tempat para penjahit berlari untuk makan saat istirahat makan siang. Igor Moiseev untuk waktu yang lama dibesarkan di sekolah berasrama Prancis, tahu betul Perancis. Keluarga itu tinggal di dua negara. Pada titik tertentu, mereka akhirnya memutuskan untuk pindah ke Prancis, dan bahkan membeli tiket, tetapi yang pertama Perang Dunia, dan keluarga Moiseev tetap tinggal di Rusia.

9. "Tarian Rusia"

Pada tahun 1955, ansambel membuat heboh di Prancis. Orang Prancis bahkan tidak menyangka bahwa seni semacam itu bisa ada di Uni Soviet. Ini belum terjadi sejak Musim Rusia Diaghilev. Antrean berbaris untuk konser grup, dan grup itu sendiri tampil di Grand Opera - suatu kehormatan yang belum pernah terdengar, yang belum pernah diberikan kepada grup folk sebelumnya atau sesudahnya. “Jika konser tidak membuat Anda mengamuk, maka Anda gila,” tulis surat kabar Prancis.

Sejak itu, tim semakin mulai merilis di luar negeri. Moiseev ingat bahwa dia iri: "Nah, kawan, Anda semua bepergian dalam perjalanan bisnis ke luar negeri!" - bos partai yang ditarik dengan tidak puas. Namun, tidak ada yang perlu mereka keluhkan. Dari perjalanan bisnis, Moiseev membawa cek senilai satu juta dolar ke kas negara.

10. Penampilan Moiseev Ensemble di Eurovision

Pada tahun 2009, ansambel Moiseev tampil memukau di Kontes Lagu Eurovision yang diadakan di Moskow. Benar, bapak pendiri tim sudah tidak ada lagi di dalam kotak. Koreografer legendaris itu meninggal pada 2007. Nasib dengan murah hati mengukurnya 101 tahun.

Sangat mengejutkan bahwa Moiseev mengakui bahwa dia mengorganisir ansambel "bukan karena kehidupan yang baik", tetapi karena dia dikeluarkan dari Bolshoi. Saat masih sangat muda, ia menjadi koreografer. Saya menempatkan "Spartacus", tetapi kecemburuan rekan-rekan saya ikut campur. “Mereka mengatakan kepada saya: Anda bisa menari, tetapi kami tidak akan membiarkan Anda tampil. Bagi saya itu adalah sebuah tragedi. Kreativitas lebih penting bagi saya daripada kinerja, ”kenang Moiseev.

Koreografer pergi dan mengatur ansambelnya sendiri. Terjadi perang, tetapi Moiseev diberi uang untuk ansambel. Dan kemudian - kehendak takdir. Suatu ketika Moiseev cukup beruntung untuk bertemu dengan Stalin sendiri, dan pemimpinnya memerintahkan untuk mengalokasikan guru muda kamar terbaik untuk ansambel di Moskow. Apa ini? Keberuntungan? Keberuntungan? Moiseev menyeringai dan berkata: “Kamu tahu, keberuntungan tidak ada. Ada pekerjaan spiritual dan pengalaman spiritual, yang ditransmisikan dengan setiap kelahiran kembali jiwa berikutnya.

Hari ini Igor Moiseev Folk Dance Ensemble merayakan hari jadinya. Tepat 80 tahun yang lalu, Moiseev, penyanyi solo dan koreografer Teater Bolshoi, mengadakan latihan pertama dengan sekelompok kecil penggemar tarian rakyat. Maka dimulailah jalur tim menuju pengakuan internasional. Pada hari ulang tahunnya yang ke-80, ansambel ini memberikan pertunjukan besar kepada para penggemar di bagian utama tempat konser negara, termasuk adegan sejarah Teater Bolshoi dan Balai Tchaikovsky. Dilaporkan oleh Elena Voroshilova.

Sembilan puluh lima penari balet menjalankan konser kelas. Latihan di barre digantikan oleh tarian orang-orang di dunia. Pada tahun 1965, program "The Road to Dance" membawa Igor Moiseev Hadiah Lenin, dan ansambel - berstatus akademisi.

“Moiseev adalah sutradara dan filsuf yang brilian. Kreativitas itu bagus, itulah mengapa modern,” kata Elena Shcherbakova, direktur Ensemble Tarian Rakyat Akademik yang dinamai Moiseev.

Elena Shcherbakova telah bergabung dalam ansambel sejak 1969. Solois, guru-tutor, sutradara. Melakukan latihan dengan cara keras Moiseev. Pemula telah lama belajar - naik panggung - berikan yang terbaik.

“Tradisi sebelum pertunjukan adalah mengenakan setelan jas, pastikan semuanya nyaman, jadi Anda harus bekerja dengan kecepatan penuh untuk memberikan yang terbaik di konser,” kata solois dari ansambel Ivan Makarov.

Membuat ansambel tarian rakyat, Moiseev tidak mengubah baletnya. Seorang siswa Gorsky, dia menggabungkan tarian klasik dengan tarian panggung rakyat dan mengucapkan kata baru dalam koreografi.

Repertoar ansambel mencakup dua ratus nomor. Dan semua ini adalah warisan Musa. Tarian Adyghe di koturns, yang dipentaskan oleh Aslan Khadzhaev, merupakan pengecualian. Dibutuhkan keterampilan untuk tidak jatuh dari platform kayu.

“Yang utama adalah postur, jaga punggung, kami diberitahu bahwa setelah latihan, punggung harus sakit. Anda harus memakai sepatu kayu, ”kata seniman ansambel Maria Ionova dan Anastasia Sorokina.

Untuk menjadi seorang Moiseevite, Anda perlu belajar di sekolah studio selama lima tahun. Itu dibuka pada tahun 1943. Di sini mereka tidak hanya mengajar menari, tetapi juga mendidik karakter.

“Saat kami melakukan lompatan ini, jatuh, lalu bangun, Anda harus menyelesaikan apa yang ingin Anda lakukan,” jelas Irina Smirnova, seorang siswa di sekolah studio.

Ini adalah kursus pertama. Mereka tiga belas. Setiap hari dari tiga sampai tujuh mereka membuat kelas. Tidak ada yang terburu-buru untuk pergi. Dan itu selalu terjadi.

“Kami tidak pernah melihat jam, latihan sedang berlangsung, dan kami tidak melihat jam, kami sangat bersemangat dengan prosesnya,” kenang direktur studio sekolah Guzel Apanaeva.

Mereka sudah paham bahwa pengabdian pada profesi dan kejujuran adalah hal utama dalam Ensemble Igor Moiseev, dan mereka siap menempuh jalan ini.

Jenis seni khusus. Kesenian rakyat adalah nenek moyang dari semua tren modern dan arus musik dan koreografi. Tarian adalah tampilan terbaik jiwa rakyat, tidak ada tempat untuk kepalsuan - dalam gaya tarian dan gambar musik Ciri-ciri etnis dan nasional termanifestasi dengan jelas dan banyak.

Pada tahun 1937, profesional pertama ansambel rakyat . Petapa dan pemimpin utama adalah Igor Moiseev - sekarang pemilik semua kemungkinan penghargaan dan regalia, dan kemudian kepala koreografi Teater Tarian Rakyat. Seorang bangsawan sejak lahir, Igor Alexandrovich adalah seorang penari balet, kemudian bekerja sebagai koreografer di Teater Bolshoi, memiliki pendidikan koreografi yang sangat baik. Ansambel Baru dia melihat sebagai kumpulan orang-orang yang berpikiran sama yang mencintai tarian etnik.

Ensemble Tarian Rakyat Igor Moiseev lahir pada awal Februari 1937. Kemudian tiga puluh penari berkumpul di Moscow House of Choreographer di Leontievsky Lane dan mendengarkan dengan penuh minat perkenalan pemimpin masa depan. Tugas itu Moiseev diletakkan di depan tim secara tak terduga tidak biasa. Sang master ingin produksinya sedekat mungkin dengan kenyataan, jadi rombongan tersebut harus sering bepergian ke seluruh negeri, mengumpulkan elemen cerita rakyat dan menonton tarian rakyat dalam kinerja asli.

Pekerjaan pertama tim adalah program " Tarian rakyat Uni Soviet", dan setahun kemudian, pada tahun 1939, mereka dipresentasikan ke publik" Tarian masyarakat Baltik". Sejak 1940, Moiseev telah mementaskan tarian Eropa, meski tidak pernah pergi ke luar negeri, tanpa melihat komposisi aslinya, ansambel tersebut telah menampilkan produksi dengan akurasi gambar dan gerakan yang unik. Wards of Moiseev berhasil memulai tur ke luar negeri lebih awal dari semua Soviet.

Ensemble Tarian Rakyat Igor Moiseev Prancis, Inggris Raya, dan AS bertepuk tangan, ansambelnya mengumpulkan rumah penuh di La Scala dan menampilkan encore di Grand Opera. Selama bertahun-tahun bekerja, lebih dari 300 komposisi rakyat dipentaskan, ansambel melakukan tur ke hampir semua negara di dunia, mengumpulkan semua kemungkinan penghargaan negara, termasuk dari luar negeri. Igor Alexandrovich sebelumnya hari terakhir tidak meninggalkan pekerjaan di ansambel.

informasi dasar
Negara ansambel akademik tarian rakyat dinamai Igor Moiseev

Genre
bertahun-tahun	1937 - sekarang
Negara	Uni Soviet
Kota
www.moiseyev.ru

Ensemble Tari Rakyat Akademik Igor Moiseev- koreografi ansambel tari rakyat, dibuat pada tahun 1937 oleh koreografer dan koreografer Igor Alexandrovich Moiseev. GAANT dinamai Moiseev - profesional pertama di dunia tim koreografi terlibat dalam interpretasi artistik dan promosi tarian cerita rakyat masyarakat dunia, termasuk tarian Yahudi, Meksiko, Yunani, serta tarian masyarakat CIS.

Sejarah tim

GANT dinamai setelah Igor Moiseev didirikan pada 10 Februari 1937, pada hari ketika latihan pertama rombongan 30 orang berlangsung di rumah koreografer Moskow di jalur Leontievsky, rumah 4. Tugas yang ditetapkan Moiseev untuk seniman muda adalah mengolah dan menyajikan secara kreatif sampel cerita rakyat Uni Soviet yang ada saat itu di atas panggung. Untuk tujuan ini, anggota ansambel melakukan ekspedisi cerita rakyat ke seluruh negeri, di mana mereka mencari, mempelajari, dan merekam tarian, lagu, dan ritual yang menghilang. Alhasil, program pertama rombongan tari tersebut adalah Tarian Rakyat Uni Soviet (1937-1938) dan Tarian Rakyat Baltik (1939). Sejak 1940, ansambel memiliki kesempatan untuk berlatih dan tampil di atas panggung Tchaikovsky Hall, teater inilah yang menjadi rumah bagi ansambel tersebut. tahun yang panjang.

Untuk mencapai ekspresi dan ekspresi maksimal dari pertunjukan tari, Igor Moiseev menggunakan semua sarana budaya panggung: semua jenis dan jenis tarian, musik simfoni, dramaturgi, skenografi dan keterampilan akting. Selain itu, Moiseev mengambil dasar prinsip kesetaraan seniman ansambel, sejak awal tidak ada solois, penari terkemuka, dan korps balet dalam tim - setiap peserta dapat menampilkan peran utama dan peran kecil dalam pementasan.

Sebuah tonggak penting V pengembangan kreatif kolektif adalah pengembangan dan interpretasi terbaru dari cerita rakyat Eropa. Program "Menari" bangsa Slavia"(1945) diciptakan dalam kondisi unik: tidak dapat bepergian ke luar negeri, Igor Moiseev menciptakan kembali sampel kreativitas tari, berkonsultasi dengan musisi, folklorist, sejarawan, ahli musik. Dalam tur pada tahun 1946 di Polandia, Hongaria, Rumania, Cekoslowakia, Bulgaria, Yugoslavia, penonton kagum dengan keakuratan produksi dan kesetiaan. pengertian artistik pertunjukan panggung ansambel. Dengan partisipasi yang signifikan dari koreografer terkenal dan pakar cerita rakyat Miklos Rabai (Hongaria), Lyubushka Ginkova (Cekoslowakia), Ahn Song-hi (Korea), yang tertarik untuk dikerjakan oleh Igor Moiseev, program "Perdamaian dan Persahabatan" (1953) diciptakan, di mana untuk pertama kalinya dikumpulkan contoh cerita rakyat tari Eropa dan Asia dari sebelas negara.

Dari awal Agung Perang Patriotik Ansambel tarian rakyat yang dipimpin oleh Moiseev berkeliling Siberia, Transbaikalia, Timur Jauh, Mongolia.

Pada tahun 1955, ansambel menjadi grup Soviet pertama yang melakukan tur ke luar negeri ke Prancis dan Inggris Raya.

Tarian Belarusia "Bulba"

Pada tahun 1958, ansambel tersebut juga merupakan ansambel Soviet pertama yang melakukan tur di AS.

Intisari cara kreatif GAANT dinamai Moiseev menjadi konser kelas "The Road to Dance" (1965), yang dengan jelas menunjukkan jalur pengembangan tim dari pengembangan elemen individu hingga pembuatan lukisan panggung skala penuh. Pada tahun 1967, untuk program "Road to Dance", GAANT adalah ansambel tari rakyat pertama yang dianugerahi gelar akademis, dan Igor Moiseev dianugerahi Penghargaan Lenin.

Terlepas dari kenyataan bahwa pada tahun 2007 ansambel kehilangan pemimpin dan inspirasi ideologisnya, Moiseev GAANT terus tampil dan berkeliling dunia. Untuk kegiatan konsernya yang telah berlangsung lebih dari 70 tahun, ansambel ini dianugerahi Order of Friendship of Peoples. GAANT adalah satu-satunya grup sejenis yang pernah tampil di Opéra Garnier (Paris) dan La Scala (Milan). Menurut jumlah tur, dia terdaftar di Buku Rusia Guinness World Records sebagai ansambel yang telah melakukan perjalanan ke lebih dari 60 negara. .

Di belakang performa terbaik Pada tahun 2011, ansambel dianugerahi Grand Prix dari penghargaan koreografi Anita Bucchi (Italia), dan pada program perdana pada 20 Desember 2011, sebagai bagian dari tur kemenangan Paris, UNESCO menganugerahi ansambel dengan Medali Lima Benua.

Orkestra

Pada tahun-tahun pertama keberadaan ansambel, konser diiringi oleh grup instrumen rakyat dan grup musik instrumen nasional di bawah arahan E. Avksentiev. Sejak akhir 1940-an, sehubungan dengan perluasan repertoar ansambel dan kemunculan siklus "Tarian Rakyat Dunia" di dalamnya, sebuah orkestra simfoni kecil dibuat dengan melibatkan sekelompok instrumen nasional. Kelebihan utama dalam pembuatannya adalah milik konduktor S. Galperin.

Hingga saat ini, konser ansambel diiringi oleh konser kecil Simfoni orkestra terdiri dari 35 orang. Aransemen asli melodi rakyat di tahun yang berbeda diciptakan oleh konduktor Evgeny Avksentiev, Sergei Galperin, Nikolai Nekrasov, Anatoly Gus, musisi Vladimir Zhmykhov.

Artis orkestra juga mengambil bagian dalam produksi ansambel. Misalnya, dalam rangkaian tarian Moldova "Hora" dan "Ciocarlie", seorang pemain biola bermain di atas panggung di kostum nasional. "Tarian Kalmyk" diiringi oleh suara harmonika Saratov, sedangkan artis orkestra mengenakan tuksedo. Balet satu babak "Night on Bald Mountain" dimulai dengan penampilan orkestra panggung dengan kostum nasional Ukraina.

Sekolah-studio

"Sekolah Studio di Ensemble Tari Rakyat Akademik Negara di bawah arahan Igor Moiseev" dibentuk pada bulan September 1943 sebagai belajar kelompok dengan ansambel. Terlibat dalam persiapan artis dan merupakan sumber utama personel untuk mengisi rombongan. Kurikulum mencakup disiplin ilmu khusus: tarian klasik, tarian panggung rakyat, tarian duet, tarian jazz, senam, akrobat, akting, bermain piano dan folk alat-alat musik, sejarah musik, sejarah teater, sejarah balet, sejarah seni lukis, sejarah ansambel.

Pada tahun 1988, sekolah tersebut menerima status lembaga pendidikan khusus menengah.

Repertoar

Repertoar ansambel sekitar 300 karya koreografi dibuat oleh Igor Moiseev sejak 1937. Oleh genre semua tarian dibagi menjadi miniatur koreografi, gambar tari, ruang tari dan balet satu babak. Secara tematis, tarian digabungkan ke dalam siklus "Gambar Masa Lalu", "Gambar Soviet" dan "Across the Countries of the World". Daftar tersebut berisi nomor koreografi yang paling sering ditampilkan.

Miniatur koreografi

Pertarungan dua anak
Bahasa Estonia "Polka menembus kaki"
Labirin Polka

gambar menari

Sepak bola (musik oleh A. Tsfasman)
partisan
tembakauryaska

Balet satu babak

Di arena skating (musik oleh I. Strauss)
Balada Spanyol (musik oleh Pablo di Luna)
Sore hari di sebuah bar

Rangkaian tarian Rusia

gadis keluar
kotak
rumput
Tarian pria
Final umum

Suite Yahudi

kegembiraan keluarga

Rangkaian tarian Moldova

Chiokyrlie

Kamar dansa Meksiko

Zapateo
Avalyulko

Rangkaian tarian Yunani

Tarian pria "Zorba"
Dance of the Girls (musik oleh M. Theodorakis)
Tarian keliling umum (musik oleh M. Theodorakis)
Tarian pria merangkak (musik oleh M. Theodorakis)
Tarian akhir umum (musik oleh M. Theodorakis)

Sehari di Kapal - Suite Angkatan Laut

Avral
Ruang mesin
Tarian para Koki
Tarian Pelaut

libur buruh

Dari seri "Gambar Masa Lalu"

Tarian alun-alun kota tua

Dari siklus "Tarian orang-orang di dunia"

Tari Adjarian "Khorumi"
Aragon "Jota"
Tarian Argentina "Gaucho"
Tarian Argentina "Malambo"
Tarian Bashkir "Tujuh Keindahan"
Tarian Belarusia "Bulba"
Tarian Belarusia "Yurochka"
Tarian Venezuela "Horopo"
lalat batu
Tari Vietnam dengan bambu
tarian Mesir
tarian Kalmyk
tarian pita Cina
Tarian Korea "Sanchong"
Tarian Korea "Trio"
Krakowiak
Oberek
Tarian Rumania "Briul"
Tarian Rusia "Polyanka"
Tarantella Sisilia
Tarian gipsi Bessarabian
Tarian Tatar Kazan
Tatarochka
Tarian Uzbekistan dengan hidangan

Konser kelas "Road to dance"

Catatan

literatur

Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Teater Igor Moiseev. - Moskow: Tetralis, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
Koptelova E.D. Igor Moiseev adalah seorang akademisi dan filsuf tari. - St.Petersburg. : Doe, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
Chudnovsky M.A. Ensemble Igor Moiseev. - Moskow: Pengetahuan, 1959.
Moiseev I.A. Saya ingat… Tur seumur hidup. - Moskow: Persetujuan, 1996. - ISBN 5-86884-072-0

Igor Moiseev. Foto - ITAR-TASS / Alexey Panov

Nama Igor Moiseev sudah lama menjadi bukan sekedar nama, tapi brand prestasi luar biasa negara kita.

Koreografer legendaris menciptakan ansambel yang menampilkan tarian rakyat, disempurnakan oleh tangan sang master.

Mengapa ini tidak terjadi sebelumnya - sang maestro sendiri terkejut.

“Tarian rakyat lahir di setiap bangsa menurut hukum yang melahirkan bahasa rakyat. Jadi intinya itu adalah fenomena seni yang asli. Mengapa tidak ada yang bisa memahami ini sebelumnya, saya tidak tahu. Kebetulan saya memahami ini sebelum orang lain dan memutuskan untuk mengeksposnya dan mengidentifikasi tarian rakyat sebagai sistem nasional tertentu, sebagai bahasa nasional ”,

Moiseev berbicara.

1. Sirtaki

Seperti yang Anda ketahui, "Sirtaki" bukanlah tarian rakyat Yunani. Tapi di Moiseev itu adalah salah satu nomor di mana mereka mengajar menari dalam ansambel. Pepatah Moiseev terkenal:

"Siapa pun yang menyebut dirinya solois, saya akan memecatnya dari ansambel."

Sang maestro memiliki hubungan khusus dengan para solois. Dia mengajar untuk tidak menunjukkan dirinya, tetapi untuk bertindak sebagai sebuah tim. Ada pemimpin di timnya yang menari lebih baik dari yang lain, tetapi kekhasan dari ansambel ini adalah bahwa setiap solois dapat diganti dan setiap anggota tim dapat melakukan bagian solo.

2. "Apel"

Ansambel yakin bahwa sekolah Moiseev dapat berfungsi sebagai alternatif dinas militer. Di sini mereka berkata:

“Berikan anak itu ke sekolah Moiseev, dan, amit-amit, dia akan bekerja selama satu atau dua tahun. Anda akan mendapatkan pria yang disiplin, terpelajar, dan santun.”

Menurut sistem Moiseev, seorang penari tidak hanya perlu mengembangkan kakinya, tetapi juga, misalnya, keterampilan akting. Ini penting untuk tarian rakyat, dan bukan kebetulan bahwa di setiap karya, bahkan dalam miniatur terkecil, terdapat gambar aktor.

Di setiap latihan, Moiseev menasihati murid-muridnya untuk "berputar". Membawa tim dalam tur, Moiseev secara pribadi membawa ansambelnya ke museum dan galeri seni terbaik.

3. "Tarian Hungaria"

Moiseev sering bepergian ke seluruh negeri dan dunia, dia secara pribadi mencari dan menemukan momentum, gerakan, suasana hati yang tepat. Tari ansambel bukanlah tarian rakyat murni.

Mereka diproses oleh seorang master, dan Moiseev sendiri mengatakan bahwa kemampuan berpikir dalam nada di mana sebuah karya musik diciptakan membutuhkan bakat khusus. Koreografer terkenal menganggap kegembiraan sebagai prasyarat untuk menciptakan tarian rakyat.

“Tarian rakyat dihasilkan saat hati ringan dan ceria. Manusia harus optimis, ia dilahirkan untuk menjadi optimis. Dan keadaan sekitar membuat kami menjadi pesimis.”

Moiseev mengakui bahwa terkadang untuk memancarkan kegembiraan dan optimisme, dia harus melakukan "kekerasan terhadap jiwa". Apalagi bila tidak ada prasyarat untuk optimisme. Tapi itu perlu, karena semakin banyak pesimisme di dunia, semakin banyak optimisme yang harus diberikan kepada seseorang dalam seni.

4. "Tatarochka"

"Kawan, mengapa kamu seperti lalat yang mengantuk?"

Moiseev yang tegas terus berulang. Dia jarang dipuji. Pujian tertingginya adalah ungkapan:

"Nah, sekarang seperti orang dewasa."

5. "Tarian Kalmyk"

“Kekayaan spiritual yang diperoleh melalui seni dan budaya adalah satu-satunya hal yang dapat kita bawa. Inilah yang memberi makan jiwa. Setelah kematian, seseorang tidak kehilangannya, dan di lain waktu lahir dengan kekayaan spiritual yang diperoleh yang dia peroleh sebelumnya,

Sang maestro berbicara.

6. "Polka Finlandia"

Rekan-rekan Moiseev terkejut ketika sang master memutuskan untuk menampilkan tarian Finlandia. Bagi mereka, tarian rakyat Finlandia tampak membosankan dan monoton. Tapi itu tidak ada. Mengerjakan gerakan, sang master membawa mereka ke titik absurditas.

“Absurditas adalah apa yang dipuja publik. Lihat betapa logis dan bagusnya satu gerakan absurd mengalir dari gerakan lainnya!”

7. Tarian para gembala Argentina "Gaucho"

Tarian ini dianggap mahakarya Musa. Melihat orang-orang ini, sulit dipercaya bahwa tidak mudah bagi mereka untuk tampil.

Seperti yang diingat oleh solois Rudy Khojoyan, pakaian penggembala Argentina itu sangat tidak nyaman, dan taji di sepatu botnya sangat berat. Akan sulit bagi orang sederhana dengan pakaian seperti itu untuk berjalan, apalagi menari.

8. "Malam di Gunung Botak"

Igor Moiseev dibesarkan di sekolah berasrama Prancis sejak lama, dia tahu bahasa Prancis dengan sempurna. Keluarga itu tinggal di dua negara. Pada titik tertentu, mereka akhirnya memutuskan untuk pindah ke Prancis, dan bahkan tiket dibeli, tetapi Perang Dunia Pertama dimulai, dan keluarga Moiseev tetap tinggal di Rusia.

9. "Tarian Rusia"

"Jika konser tidak membuatmu mengamuk, maka kamu gila"

Menulis surat kabar Perancis.

Sejak itu, tim semakin mulai merilis di luar negeri. Moiseev ingat bahwa dia iri:

"Nah, kawan, kalian semua bepergian ke luar negeri dalam perjalanan bisnis!"

Para bos partai berlarut-larut dengan ketidaksenangan. Namun, tidak ada yang perlu mereka keluhkan. Dari perjalanan bisnis, Moiseev membawa cek senilai satu juta dolar ke kas negara.

10. Penampilan Moiseev Ensemble di Eurovision

“Mereka mengatakan kepada saya: Anda bisa menari, tetapi kami tidak akan membiarkan Anda tampil. Bagi saya itu adalah sebuah tragedi. Kreativitas lebih penting bagi saya daripada kinerja,

Saya ingat Moiseev.

Koreografer pergi dan mengatur ansambelnya sendiri.

Terjadi perang, tetapi Moiseev diberi uang untuk ansambel. Dan kemudian - kehendak takdir. Suatu ketika Moiseev cukup beruntung untuk bertemu dengan Stalin sendiri, dan sang pemimpin memerintahkan agar guru muda itu diberi kamar terbaik di Moskow untuk ansambel.

Apa ini? Keberuntungan? Keberuntungan? Moiseev menyeringai dan berkata:

“Kamu tahu, keberuntungan tidak ada. Ada pekerjaan spiritual dan pengalaman spiritual, yang ditransmisikan dengan setiap kelahiran kembali jiwa berikutnya.

Populer dalam kategori: