L'abito dell'eroe della foto è un gentiluomo fresco. Pavel Fedotov
cavaliere fresco(Mattina del funzionario che ha ricevuto la prima croce) è il primo dipinto a olio che ha dipinto in vita sua, il primo dipinto finito.
Molti, compreso critico d 'arte Stasov, vide nell'ufficiale raffigurato un despota, un succhiasangue e un corruttore. Ma l'eroe di Fedotov - frittura piccola. L'artista stesso si è ostinatamente adagiato su questo, definendolo un "povero funzionario" e persino un "gran lavoratore" "di scarso contenuto", sperimentando "costante scarsità e privazione". Questo è troppo francamente chiaro dall'immagine stessa: da un mobile variegato, per lo più "legno bianco", da un pavimento di assi, una vestaglia sbrindellata e stivali consumati senza pietà. È chiaro che ha solo una stanza - e una camera da letto, un ufficio e una sala da pranzo; è chiaro che il cuoco non è suo, ma del padrone. Ma non è uno degli ultimi, quindi ha strappato l'ordine ed è andato in bancarotta a una festa, ma è comunque povero e miserabile. Questo piccolo uomo, tutte le cui ambizioni bastano solo per mettersi in mostra davanti al cuoco.
Fedotov ha dato una certa parte della sua simpatia al cuoco. Una donna niente male, linda, con un viso piacevolmente tondo, da gente comune, con tutto il suo aspetto che mostra l'opposto del proprietario scarmigliato e del suo comportamento, lo guarda dalla posizione di un osservatore esterno e immacolato. Il cuoco non ha paura del padrone, lo guarda con scherno e gli porge uno stivale sbrindellato.
"Dove è iniziata una cattiva connessione, lì e dentro ottima vacanza sporco", ha scritto Fedotov su questa foto, apparentemente accennando alla gravidanza del cuoco, la cui vita è sospettosamente arrotondata.
Il proprietario, invece, ha decisamente perso ciò che gli permette di essere trattato con ogni gentilezza. Era pieno di spavalderia e rabbia, irto. L'ambizione del burbero, che vuole mettere il cuoco al suo posto, si precipita fuori di lui, sfigurando i tratti del suo viso, davvero, piuttosto buoni.
Il funzionario pietoso si trova in una posa antico eroe, con il gesto di un oratore, portando la mano destra al petto (nel punto in cui pende lo sfortunato ordine), e con la sinistra, appoggiata su un fianco, raccogliendo abilmente le pieghe di una veste spaziosa, come se non era una veste, ma una toga. C'è qualcosa di classico, greco-romano nella sua stessa posa con l'appoggio del corpo su una gamba, nella posizione della testa lentamente girata verso di noi di profilo e orgogliosamente gettata all'indietro, nei suoi piedi nudi che sporgono da sotto la vestaglia, e anche brandelli di papillot gli spuntano dai capelli è come una corona d'alloro.
Bisogna pensare che il funzionario si sentiva così vittorioso, maestoso e orgoglioso fino all'arroganza. Ma l'antico eroe, asceso tra sedie rotte, bottiglie vuote e schegge, non poteva che essere ridicolo, e umiliantemente ridicolo: tutto lo squallore delle sue ambizioni strisciava fuori.
Il disordine che regna nella stanza è fantastico - la baldoria più sfrenata non potrebbe produrlo: tutto è sparso, rotto, capovolto. Non solo la pipa fumante è rotta, ma le corde della chitarra sono rotte, e la sedia è mutilata, e le code di aringhe giacciono sul pavimento accanto alle bottiglie, con frammenti di un piatto schiacciato, con un libro aperto (il nome dell'autore, Faddey Bulgarin, scritto diligentemente sulla prima pagina, - un altro rimprovero al proprietario).
“Diverse volte ho voluto arrivare alla fonte di tutte queste differenze. Perché sono un consigliere titolare, perché sono un consigliere titolare? Forse non sono affatto un consigliere titolare? Forse sono una specie di conte o generale, ma solo così sembro un consigliere titolare. Forse non so ancora chi sono. Dopotutto, ci sono così tanti esempi tratti dalla storia: alcuni semplici, non tanto un nobile, ma solo un commerciante o addirittura un contadino - e all'improvviso si scopre che è una specie di nobile o barone, o qualcosa come lui .. . "
Sembra che a queste parole il faccino del Poprishchin di Gogol, stretto a pugno, si appiana improvvisamente, una beata contentezza si diffonde su di lui, un bagliore vivace si accende nei suoi occhi, e diventa più alto, e la figura è diversa - come se si era gettato dalle spalle insieme a un'uniforme logora, un sentimento della propria insignificanza, oppressione, propria miseria ...
La trama del dipinto "Fresh Cavalier"
Proprio perché abbiamo ricordato l'eroe di Gogol, considerando dipinto di Fedotov "Cavaliere fresco"? Qui abbiamo un funzionario che ha festeggiato la ricezione dell'ordine. La mattina dopo il banchetto, non avendo ancora dormito bene, indossò i suoi vestiti nuovi sulla vestaglia e si mise in posa davanti al cuoco.
Fedotov, a quanto pare, era impegnato in una storia completamente diversa. Ma cos'è una trama per un vero artista! Non è questa una ragione, un'opportunità puramente accidentale per modellare tali personaggi, per rivelare tali lati della natura umana, al fine di far simpatizzare, risentire, disprezzare le persone con cui incontrano come creature viventi tra centoduecento anni . ..
Sia Poprishchin che il "cavaliere" di Fedotov sono per noi nature affini e vicine. Una passione maniacale possiede le loro anime: "Forse non sono affatto un consigliere titolare?"
Di Fedotov si diceva che da qualche tempo avesse cominciato a vivere da recluso. Ha affittato una specie di canile alla periferia di San Pietroburgo, umido, i bambini camminano dalla metà del padrone, i bambini piangono dietro il muro - e lavora in modo tale che fa paura a guardare: la sera e alle notte - con lampade, durante il giorno - alla luce del sole.
Quando uno dei vecchi conoscenti ha espresso la sua sorpresa, Fedotov ha iniziato a parlare con fervore dei vantaggi della sua vita attuale. Non si è accorto degli inconvenienti, semplicemente non esistevano per lui. Ma qui, sulla 21a linea dell'isola Vasilyevsky, la sua naturale inclinazione all'osservazione trova cibo costante, c'è materiale più che sufficiente per la creatività: i suoi eroi vivono in giro.
È ora che è determinato a iniziare a lavorare con gli oli, per mettere al pubblico le sue prime tele. Certo, queste saranno immagini di costumi, scene che ha fatto capolino nella vita: una chiamata "Le conseguenze di una festa", la seconda "Lo sposo gobbo" (come i dipinti "Fresh Cavalier" e " Sposa esigente»).
Nelle brevi ore di riposo, Fedotov soffriva di dolore agli occhi. Si è messo in testa un asciugamano bagnato e ha pensato ai suoi eroi, primo fra tutti il “cavaliere”. La vita dei funzionari gli era familiare fin dall'infanzia, da casa dei genitori Mosca.
Qui, a San Pietroburgo, c'è uno spirito diverso, quello metropolitano. Nuove conoscenze dell'artista da parte di coloro che hanno prestato servizio in diversi dipartimenti, come se fossero nati funzionari. Come si siedono a una festa, prendono una sedia, come parlano con il custode, come pagano il tassista - da tutte le buone maniere, dal gesto si può indovinare il loro grado e l'eventuale promozione. Sui loro volti, quando trottano al dipartimento la mattina, avvolti in cappotti logori, si riflette una cura ufficiale, la paura del rimprovero e allo stesso tempo una sorta di autocompiacimento. Proprio contentezza... Il desiderio di ogni sorta di beni astratti, ovviamente, lo considerano stupidità.
E tra loro ci sono divertenti, almeno il suo "cavaliere".
Descrizione del personaggio principale dell'immagine
Fedotov ha organizzato l'immagine in modo tale, saturandola di dettagli in modo che potesse essere letta come una narrazione sulla vita di questa persona, una narrazione dettagliata e, per così dire, conducendo lo spettatore nelle profondità dell'immagine, in modo che lo spettatore era intriso dell'atmosfera stessa di ciò che stava accadendo, tanto che si sentiva un testimone oculare - come se inavvertitamente la porta l'avesse aperta a un vicino - ed è quello che hanno visto i suoi occhi. È allettante e allo stesso tempo istruttivo. Sì, la scena presentata agli occhi dovrebbe insegnare. L'artista credeva di poter correggere la morale, influenzare le anime umane.
Quando un giorno gli amici si riunirono da Fedotov, e tra loro lo scrittore A. Druzhinin, l'artista iniziò a spiegare, interpretare il significato dei dipinti, come lui stesso li intendeva: "vita senza calcoli". Sì, e in "The Consequences of the Revel" e in "The Hunchbacked Bridegroom" ogni spettatore dovrebbe vedere il danno di una vita negligente.
Prima capelli grigi la sposa ha attraversato i corteggiatori e ora deve optare per un celadon gobbo. E l'ufficiale! Qui è in piedi nella posa di un imperatore romano, inoltre, a piedi nudi e con le forcine. La cuoca ha un tale potere su di lui che gli ride in faccia e quasi gli colpisce il naso con uno stivale bucato. Sotto il tavolo, un compagno addormentato è un poliziotto. Sul pavimento ci sono i resti di una festa e un ospite raro in casa: un libro. Certo, questo è Ivan Vyzhigin di Bulgarin. "Dove è iniziata una cattiva connessione, c'è sporcizia in vacanza", ha concluso Fedotov ...
Nonostante tutte le difficili circostanze della vita, credeva nella natura inizialmente buona delle persone, nella possibilità della degenerazione dei più malvagi e viziosi di loro; la sporcizia morale, la volgarità, credeva, è una conseguenza della mancanza di rispetto per se stessi.
Con la sua arte sognava di restituire l'uomo all'uomo.
Gli amici hanno apprezzato l'immagine del funzionario all'estremo con la sua vitalità, naturalezza. Dettagli parlanti che non hanno oscurato il tutto, l'umorismo e questa caratteristica: affascinare, attirare nelle profondità dell'immagine, farti sentire l'atmosfera dell'evento. Sembrava loro che l'interpretazione moralizzante ed edificante di Fedotov non rivelasse il pieno significato della tela. E il tempo lo ha confermato.
Fedotov espose i dipinti al pubblico nel 1847. Il successo di "Pirushka" è stato così grande che si è deciso di rimuovere la litografia dalla tela. Ciò ha reso Fedotov straordinariamente felice, perché tutti possono acquistare una litografia, il che significa che l'immagine potrà avere un impatto su molti: questo è ciò a cui aspirava.
Non è successo niente. La censura ha chiesto che l'ordine fosse rimosso dalla vestaglia del funzionario, il cui atteggiamento nei confronti era considerato irrispettoso. L'artista cerca di fare uno schizzo e si rende conto che il significato, l'intera essenza dell'immagine, è persa. Ha rinunciato alla litografia.
Questa storia divenne nota al di fuori dei circoli artistici e quando Fedotov espose la tela per la seconda volta nel 1849 - e in quel momento la mentalità del pubblico fu riscaldata dagli eventi rivoluzione francese- nella foto vedevano una specie di sfida alla burocrazia Russia zarista denuncia del male sociale della vita moderna.
Il critico VV Stasov ha scritto: “Davanti a te c'è una natura intelligente e rigida, un corruttore corrotto, uno schiavo senz'anima del suo capo, che non pensa più a niente, tranne che gli darà soldi e una croce all'occhiello. È feroce e spietato, annegherà chiunque e qualunque cosa tu voglia - e non una sola ruga sul suo viso fatta di pelle di rinoceronte non sussulterà. Rabbia, spavalderia, insensibilità, idolatria dell'ordine come argomento più alto e perentorio, vita completamente volgarizzata: tutto questo è presente su questo volto, in questa posa e figura di un funzionario incallito.
...Oggi comprendiamo la profondità di generalizzazione data dall'immagine del "cavaliere", comprendiamo che il genio di Fedotov è entrato indubbiamente in contatto con il genio di Gogol. Siamo trafitti dalla compassione e dalla "povertà del povero", per il quale la felicità è nella forma soprabito nuovo risulta essere un peso insopportabile, e comprendiamo che sulla base della stessa povertà spirituale, o meglio, completa mancanza di spiritualità, oppressione di una persona non libera, cresce la mania.
“Perché sono consigliere titolare, e perché sono consigliere titolare?..” Oh, com'è terribile questa faccia, con quale smorfia innaturale è distorta!
Gogolevsky Poprishchin, che ha tagliato la sua nuova uniforme in un mantello, viene rimosso dalla società, isolato. L'eroe di Fedotov, d'altra parte, probabilmente prospererà, affitterà per sé un appartamento più luminoso, troverà un altro cuoco e, naturalmente, nessuno, nemmeno in cuor suo, gli lancerà: "Pazzo!" Nel frattempo - dai un'occhiata - la stessa faccia disumanizzata di un maniaco.
La passione per la distinzione, per il rango, per il potere, in agguato latente e crescendo sempre di più in una vita povera e miserabile, divora, distrugge una persona.
Guardiamo dentro "Cavaliere fresco" Fedotov, un intero strato di vita è esposto. Con plastica chiarezza si delinea la fisionomia dei secoli passati e, in tutta la profondità della generalizzazione, ci troviamo di fronte a un tipo pietoso di compiacimento,
Il dipinto "The Fresh Cavalier (Mattina dell'ufficiale che ha ricevuto la prima croce)" di P. A. Fedotov è la prima opera della pittura russa genere domestico, è stato scritto nel 1847. La tela è stata molto apprezzata dalla critica e dall'intellighenzia progressista.
Nella trama e nella composizione dell'immagine, l'influenza di artisti inglesi- maestri del genere domestico. Sulla tela vediamo un funzionario che fa fatica a riprendersi la mattina dopo dopo un divertente banchetto organizzato in occasione del suo primo ordine.
Il funzionario è raffigurato in un ambiente disgraziato, con una vecchia vestaglia, scalzo, con forcine in testa e con un ordine allacciato direttamente sulla vestaglia. Altezzoso e riluttante, discute di qualcosa con il cuoco, che gli mostra gli stivali caduti.
Prima di noi rappresentante tipico del suo ambiente: corrotto corruttore e schiavo del suo capo. Immensamente spavaldo, idolatra l'ordine come se fosse la prova di qualche merito invisibile. Probabilmente, nei suoi sogni, ha volato molto in alto, ma il fervente grido del cuoco lo riporta subito al suo posto.
Il dipinto "The Fresh Cavalier" è un'accurata riproduzione della realtà nella sua interezza. Oltre all'eccellente padronanza della tecnica di scrittura, Fedotov dimostra la sottigliezza delle caratteristiche psicologiche. L'artista raffigura il suo eroe con incredibile nitidezza e precisione. Allo stesso tempo, è ovvio che l'artista, denunciando il suo personaggio, allo stesso tempo simpatizza con lui, lo tratta con mite umorismo.
Oltre alla descrizione del dipinto di P. A. Fedotov “The Fresh Cavalier”, il nostro sito web ha raccolto molte altre descrizioni di dipinti di vari artisti, che possono essere utilizzate sia in preparazione alla stesura di un saggio su un dipinto, sia semplicemente per una più completa conoscenza del lavoro di famosi maestri del passato.
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PA Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Mosca, Galleria Statale Tretyakov
La trama di "The Fresh Cavalier" di P. A. Fedotov è stata spiegata dall'autore stesso.
- “La mattina dopo la festa in occasione dell'ordine ricevuto. Il nuovo cavaliere non lo sopportava: che il mondo indossasse i suoi vestiti nuovi sulla sua vestaglia e ricordasse con orgoglio al cuoco il suo significato, ma lei gli mostra beffardamente gli unici, ma anche allora stivali logori e perforati, che portava per pulire . Per terra sono sparsi avanzi e frammenti del banchetto di ieri, e sotto il tavolo sullo sfondo si vede un cavaliere che si risveglia, probabilmente lasciato sul campo di battaglia, ma di quelli che attaccano con i passaporti ai passanti. La vita del cuoco non dà al proprietario il diritto di avere ospiti del tono migliore. Dove c'è una cattiva connessione, c'è sporcizia in una fantastica vacanza.
È abbastanza ovvio che il quadro non è riducibile a una narrazione diretta: racconto pittorico include frasi retoriche. Una figura così retorica appare, prima di tutto, il personaggio principale. La sua postura è quella di un oratore drappeggiato in una "toga", con una posizione del corpo "antica", un caratteristico appoggio su una gamba e piedi nudi. Tale è il suo gesto eccessivamente eloquente e il profilo stilizzato in rilievo; i papillot formano una specie di corona d'alloro.
Tuttavia, la traduzione nella lingua dell'alta tradizione classica è inaccettabile per il quadro nel suo insieme. Il comportamento dell'eroe, per volontà dell'artista, diventa un comportamento giocoso, ma la realtà oggettiva mette subito a nudo il gioco: la toga si trasforma in una vecchia vestaglia, gli allori in forcine, i piedi nudi in piedi nudi. La percezione è duplice: da un lato, vediamo davanti a noi il volto comicamente pietoso della vita reale, dall'altro, abbiamo davanti a noi la drammatica posizione di una figura retorica in un inaccettabile contesto “ribassato”.
Dando all'eroe una posa che non corrisponde al reale stato di cose, l'artista ha ridicolizzato l'eroe e l'evento stesso. Ma è questa l'unica espressività dell'immagine?
La pittura russa del periodo precedente era incline a mantenere un tono del tutto serio nel rivolgersi patrimonio classico. Ciò è in gran parte dovuto alla leadership genere storico v sistema artistico accademismo. Si credeva che solo un'opera di questo tipo fosse in grado di elevare la pittura russa a un livello veramente storico, e lo straordinario successo di " ultimo giorno Pompei" ha rafforzato questa posizione.
KP Bryullov. L'ultimo giorno di Pompei 1830-1833. Leningrado, Museo Statale Russo
Il dipinto di K. P. Bryullov è stato percepito dai contemporanei come un classico ripreso. "... Mi è sembrato", ha scritto N. V. Gogol, "che la scultura sia la scultura che è stata compresa in una tale perfezione plastica dagli antichi che questa scultura è finalmente passata alla pittura ...". In effetti, ispirato dalla trama dell'era antica, Bryullov, per così dire, mise in moto un intero museo di arte plastica antica. L'introduzione di un autoritratto nel quadro completa l'effetto di "reinsediamento" nei classici raffigurati.
Portando alla vista del pubblico uno dei suoi primi eroi, Fedotov lo mette in una posa classica, ma cambia completamente il contesto pittorico della trama. Tolta dal contesto del discorso "alto", questa forma di espressività è in netta contraddizione con la realtà - una contraddizione insieme comica e tragica, perché prende vita proprio per rivelarne immediatamente l'impraticabilità. Va sottolineato che non è la forma in quanto tale ad essere messa in ridicolo, ma proprio il modo unilateralmente serio di usarla, una convenzione che pretende di essere il luogo della realtà stessa. Questo crea un effetto parodia.
I ricercatori hanno già notato questa caratteristica. linguaggio artistico Fedotov.
Fedotov. Conseguenza della morte di Fidelka. 1844
"Nella caricatura seppia "Polstofe", nella seppia "Conseguenza della morte di Fidelka", nel film "The Fresh Cavalier", la categoria dello storico viene ridicolizzata. Fedotov lo fa in modi diversi: invece del soggetto in una posa eroica, mette mezzo shtof, mette al posto principale il cadavere di un cane, circondandolo con le figure dei presenti, paragona uno dei personaggi a un eroe o oratore romano, ma ogni volta, smascherando e ridicolizzando abitudini, tratti caratteriali, leggi, li mette in ridicolo attraverso segni e attributi del genere accademico, ma non è solo una questione di negazione: negando, Fedotov allo stesso tempo utilizza le tecniche dell'arte accademica.
Sarabyanov D.P. PAPÀ. Fedotov e russo cultura artistica anni '40 del XIX secolo. p.45
L'ultima osservazione è molto significativa; dimostra che la categoria dello storico di Fedotov (nella sua interpretazione accademica) è soggetta non solo al ridicolo, ma proprio alla parodia. Da ciò emerge l'orientamento fondamentale della pittura di Fedotov verso la “lettura”, verso la correlazione con l'arte della parola, più soggetta al gioco dei significati. È utile ricordare qui l'opera del poeta Fedotov e i suoi commenti letterari - orali e scritti - a propri quadri e disegni. Strette analogie si possono trovare nel lavoro di un gruppo di scrittori che glorificavano l'arte della parodia sotto lo pseudonimo di Kozma Prutkov.
L'eccessiva saturazione soggettiva dell'immagine in Fedotov non è affatto una proprietà naturalistica. Il significato delle cose qui è come il significato degli attori. Questa è la situazione che incontriamo in The Fresh Cavalier, dove vengono presentate moltissime cose, ciascuna con una voce individuale, e sembravano parlare tutte insieme, affrettandosi a raccontare l'evento e interrompendosi in fretta. Ciò può essere spiegato dall'inesperienza dell'artista. Ma ciò non esclude la possibilità di vedere in questo poco ordinato agire di cose che si accalcano intorno a una figura pseudoclassica, una parodia di un sistema condizionatamente regolare. quadro storico. Ricorda la confusione eccessivamente ordinata dell'ultimo giorno di Pompei.
KP Bryullov. L'ultimo giorno di Pompei. Frammento
"Volti e corpi - proporzioni idealĭ; la bellezza, la rotondità delle forme del corpo non sono disturbate, non distorte da dolore, crampi e smorfie. Le pietre sono sospese nell'aria - e non una sola persona contusa, ferita o contaminata.
Ioffe II Storia dell'arte sintetica
Ricordiamo anche che nel commento dell'autore a The Fresh Cavalier, citato sopra, lo spazio dell'azione è indicato solo come un "campo di battaglia", l'evento, le cui conseguenze vediamo, come una "festa", e l'eroe risveglio sottobanco come " restando sul campo di battaglia, anche un cavaliere, ma uno di quelli che infastidiscono i passanti con i passaporti "(cioè un poliziotto).
PA Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Mosca, Galleria Statale Tretyakov. Frammento. poliziotto
Infine, il nome stesso del quadro è ambiguo: l'eroe è un cavaliere dell'ordine e un “cavaliere” del cuoco; l'uso della parola "fresco" è segnato dalla stessa dualità. Tutto ciò testimonia una parodia dello "stile alto".
Così, il significato dell'immagine non si riduce al significato del visibile; l'immagine è percepita come un complesso insieme di significati, e questo è dovuto al gioco stilistico, all'accostamento di ambientazioni diverse. Contrariamente alla credenza popolare, la pittura è in grado di padroneggiare il linguaggio della parodia. È possibile esprimere questa posizione in una forma più concreta: il genere quotidiano russo attraversa la fase della parodia come fase naturale dell'autoaffermazione. È chiaro che la parodia non implica la negazione in quanto tale. Dostoevskij ha parodiato Gogol, imparando da lui. È anche chiaro che la parodia non si riduce al ridicolo. La sua natura sta nell'unità di due fondamenti, comico e tragico, e la "risata attraverso le lacrime" è molto più vicina alla sua essenza dell'imitazione o del mimetismo comico.
IN lavoro successivo Fedotov, l'inizio parodico diventa quasi sfuggente, entrando in un contesto personale molto più “ravvicinato”. Forse qui è opportuno parlare di autoparodia, di giocare sull'orlo dell'esaurimento. forza mentale quando il riso e il pianto, l'ironia e il dolore, l'arte e la realtà celebrano il loro incontro alla vigilia della morte della persona che li univa.
Dei dipinti di Pavel Fedotov, mi piace di più "The Fresh Cavalier". Questa immagine ha altri nomi: "Mattina dell'ufficiale che ha ricevuto la prima croce" e "Conseguenze della festa".
Ogni volta che guardo questa foto, è come vederla per la prima volta. Lei, come un libro, mi si apre sempre in modo nuovo. Ma una cosa è costante: l'impressione. Sono sorpreso, stupito, ammiro l'artista che, su un piccolo pezzo di tela, ha saputo creare un'opera così epocale!
Fedotov P.A. Cavaliere Fresco. 1846. Olio su tela. 48,2 × 42,5
Stato Galleria Tretyakov.
Cerco di immaginare come ha dipinto i dintorni dell'immagine, i dettagli, i volti con un piccolo pennello ... come è riuscito a trasmettere l'immagine propri sentimenti! Succede che sia difficile esprimere a parole i propri pensieri, ma qui si dice tutto solo con i colori!
Mi metto davanti al quadro, lo guardo, noto come le persone si avvicinano. Alcuni considerano in silenzio e vanno avanti, questo è dentro caso migliore. Nel peggiore dei casi, quando gli amanti dell'arte avanzata si fermano, e spesso vanno in coppia, e non si scambiano le loro impressioni sull'immagine, ma le loro conoscenze raccolte da varie fonti critiche, il più delle volte dagli appunti sulla pittura di Vladimir Vasilyevich Stasov.
Il noto critico d'arte della seconda metà del XIX secolo, Vladimir Stasov, nella sua opera "25 anni di arte russa" (1882), ha parlato del "Fresh Cavalier" in questo modo:
"Guardate in faccia questo funzionario: abbiamo davanti a noi una natura esperta e rigida, un corruttore corrotto, uno schiavo senz'anima del suo capo, che non pensa ad altro che a dargli soldi e una croce all'occhiello. È feroce e spietato , annegherà chiunque e qualunque cosa tu voglia - e non una sola ruga sul suo viso fatta di pelle di rinoceronte non sussulterà. Vita arrabbiata, spavalda, completamente volgare - tutto questo è presente su questa faccia, in questa posa e nella figura di un ufficiale incallito in vestaglia e a piedi nudi, in forcine e con un ordine sul petto".
Rispetto e apprezzo molto Vladimir Vasilievich, sono d'accordo con le sue opinioni su molti dipinti di artisti russi, ma non sono d'accordo con l'interpretazione di The Fresh Cavalier. Inoltre, protesto contro di essa. Dove ha guardato Stasov nella foto come prova di quelle qualità negative che ha attribuito al Fresh Cavalier?
Il Fresh Cavalier è un "corruttore corrotto"? Se fossi un corruttore, non vivrei in povertà. È "uno schiavo senz'anima del suo capo"? No, questa è solo un'ipotesi infondata di Stasov. Dove ha visto il critico "rabbia, spavalderia e volgarità"? Non questo, altrimenti il Fresh Cavalier non avrebbe organizzato un banchetto invitato per i suoi compagni. Il nuovo cavaliere è feroce e spietato? È improbabile che una persona feroce e spietata protegga un soldato in pensione, un cane, un gatto e un uccello. E poi, perché Stasov pensava che il Fresh Cavalier avesse una "pelle di rinoceronte (rinoceronte)"! Un'invenzione dell'acqua pura.
Il critico d'arte Stasov non pensava che le persone ascoltassero sempre le opinioni di persone autorevoli, si fidassero della loro opinione, conoscenza e dalle loro parole iniziassero a giudicare ciò che vedono (e anche non vedono).
Il "fresco cavaliere" di Fedotov ne è un vivido esempio. Da scuola, siamo abituati a sentire che Fedotov nei suoi dipinti denuncia e castiga i vizi della società in cui vivono funzionari, militari, mercanti, aristocratici ... È così che venivano insegnati i nostri insegnanti, e gli insegnanti ci hanno insegnato allo stesso modo . Abbiamo iniziato a percepire persone come Fresh Cavalier come carrieristi e opportunisti, neghiamo loro sentimenti puramente umani, perché siamo preconfigurati per la negazione e la condanna. Un funzionario, che significa un burocrate senz'anima, ha un ordine, il che significa che si è curato e servile, arriccia i suoi riccioli, il che significa che è un libertino frivolo, non riordinato nella stanza, il che significa che è un festaiolo e un ubriacone, buchi nei suoi stivali, il che significa che è uno che molla.
Armati di stereotipi, partiamo da essi quando valutiamo un'immagine. IN questo casoÈ opportuno ricordare un'altra citazione di Stasov: "Puoi rimpiangerli, ma è difficile esigere da loro. Non sono da biasimare per il fatto che hanno ricevuto una tale educazione e li hanno abituati fin dall'infanzia a un tale modo di pensiero che spegneva in loro ogni leggerezza e iniziativa di pensiero».
Cosa vediamo quando guardiamo per la prima volta il dipinto "The Fresh Cavalier"? Vediamo al centro l'immagine di un uomo con le mani sui fianchi con un ordine sulla veste; nota l'espressione sul suo viso; prestiamo attenzione allo stivale bucato che la ragazza gli colpisce in faccia; vediamo il suo viso beffardo; osserviamo un disordine in casa, guardiamo un gatto che sta strappando una sedia già sbucciata ... Questi dettagli luminosi formano in noi un sentimento di condanna, per il quale siamo già preparati.
Non puoi passare davanti ai dipinti e non puoi esaminarli brevemente. Qualsiasi dipinto di qualsiasi artista richiede rispetto attraverso un attento esame. E, ciò che è importante, allo stesso tempo, bisogna fidarsi dei propri sentimenti e impressioni, e non giudicare dalla spalla, tenendo presente l'opinione di qualcun altro.
I dipinti di Pavel Andreevich Fedotov richiedono un esame così attento. Devono essere considerati a lungo e con attenzione, perché in Fedotov ogni piccola cosa può parlare e spiegare la trama. Ciò è stato notato anche da Karl Bryullov, che ha parlato molto bene del lavoro di Fedotov. Fu Bryullov a dare una valutazione positiva ai dipinti di Fedotov, presentati all'esame all'Accademia delle arti. Bryullov non ha mai parlato in modo così lusinghiero di un solo artista russo. Nessuno dei professori osò opporsi al grande Carlo, e il Consiglio dell'Accademia delle arti riconobbe all'unanimità Fedotov come accademico nel "dipingere scene domestiche".
CON mano leggera Il dipinto di Stasov "The Fresh Cavalier" è diventato un classico realismo critico. Ciascuno dei critici successivi aggiunse alla risposta di Stasov alcune delle sue stesse parole a conferma di questa idea. La monografia sull'artista dice: "Fedotov si toglie la maschera non solo dal funzionario, ma anche dall'epoca. Guarda con quale superiorità, con quale ironia e sobria comprensione della realtà il cuoco guarda il suo maestro. La pittura russa non ha ancora conosciuto una tale arte di denuncia."
Non credo che l'artista abbia dipinto il suo quadro dal punto di vista di una dura denuncia civica. Non ha denunciato il suo eroe, ma ha simpatizzato con lui, comprendendo il suo comportamento. In una lettera al censore M.N. Fedotov ha scritto a Musin-Pushkin: "... dove c'è povertà e privazione costanti, lì l'espressione di gioia del premio arriverà all'infanzia per correre con lei giorno e notte. [Dove] le stelle sono indossate sulle vestaglie, e questo è solo un segno che li apprezzano".
Credo che la persona al centro della foto... uomo felice! E non nasconde la sua felicità. Quindici anni di servizio sono stati finalmente coronati da un premio e, sebbene l'Ordine di Stanislav di 3° grado sia l'ordine più basso nella gerarchia degli ordini imperiali, evoca un autentico sentimento di gioia nel nuovo cavaliere. L'ordine per lui è un indicatore del suo significato: è stato notato, individuato, premiato, il che significa che non si è perso tra milioni di tali funzionari, ma in bella vista!
Un nuovo cavaliere è un impiegato del consiglio di San Pietroburgo, o meglio, un funzionario del dipartimento di polizia. Questo può essere giudicato da un'uniforme uniforme con risvolti appesi allo schienale di una sedia e un berretto con fascia rossa e bordino. E anche - secondo il giornale sdraiato sul tavolo. Questi sono "Vedomosti dell'amministrazione comunale di San Pietroburgo e della polizia metropolitana", un quotidiano in abbonamento del consiglio comunale di San Pietroburgo.
Il disordine nella stanza è il risultato di una festa che il Fresh Cavalier ha organizzato a casa sua. Bere, rinfreschi, divertimento, una chitarra con le corde rotte: la festa è stata un successo, si legge chiaramente nella foto. Certo, Fedotov non ha fatto a meno di un sorriso: raffigura sotto il tavolo un soldato in pensione con le croci di San Giorgio che non si è ancora svegliato dopo il lavaggio dell'ordine di ieri.
Secondo lo statuto, la Croce di San Giorgio è superiore all'Ordine di Stanislav, ma ponendo il Cavaliere di San Giorgio sotto il tavolo, Fedotov sottolinea l'importanza dell'ordine per il Cavaliere Fresco, che considera il suo ordine più importante. E si può capire.
L'Ordine di San Giorgio è stato assegnato per imprese militari, ma il Fresh Cavalier ha il diritto di credere che sia stato premiato anche per imprese, solo per lavoro. Possiamo immaginare che tipo di lavoro avesse questo piccolo funzionario se fosse stato individuato dalla massa burocratica generale e presentato per un premio!
Fedotov non ha sciocchezze nella foto, tutto funziona per rivelare l'immagine. Anche un libro gettato a terra può aggiungere un tocco espressivo al ritratto del protagonista. Il libro viene aperto in modo che il pubblico possa vederne l'autore e il titolo: "F. Bulgarin" Ivan Vyzhigin ".
Conosciamo Bulgarin come oggetto di ridicolo ed epigrammi di AS Pushkin. Ma Bulgarin è anche uno scrittore. È diventato famoso per il suo libro su Ivan Vyzhigin. L'eroe del romanzo, Ivan Vyzhigin, è qualcosa come Ostap Bender, un ladro, un ladro, un servitore delle autorità e un servitore delle persone al potere. Adattandosi ai loro superiori, queste persone si strappano un pezzo di felicità. Il romanzo di Bulgarin era molto popolare un tempo, lo leggevano tutti i segmenti della popolazione, dai piccoli impiegati ai nobili di alto rango.
Inserendo un libro espanso nella foto, Fedotov chiarisce le modalità per ottenere l'ordine, ovvero il romanzo di Bulgarin era una sorta di guida all'azione per il futuro portatore dell'ordine, che, come si vede, è stato un successo.
Il Fresh Cavalier ha un obiettivo nella vita: farsi notare. Per questo usa diversi modi, anche il suo aspetto: la mattina presto è rasato, arricciato e ben curato (arricciacapelli, bigodini, uno specchio ingranditore per strapparsi i peli dal naso). Non è ancora vestito, ma è già attivo, pieno di entusiasmo per il premio ricevuto e vuole l'approvazione e lode dei presenti. Per fare questo, si mette nella posa di un antico eroe, anche di fronte a una cameriera, sporge il labbro per importanza e punta il dito sull'ordine sulla sua veste: guarda, eccomi! E sebbene la cameriera non condivida il suo trionfo e gli mostri uno stivale prosaico con suole consumate, questo non fa vergognare il signore, perché la felicità non è nello stivale, ma nella valutazione del suo zelo al servizio. Finalmente ci è riuscito!
Inoltre, nessuno vedrà la suola consumata dello stivale e l'ordine: eccolo qui, in bella vista. Per aumentare il piacere, sono state ordinate anche le bretelle in tinta con la fascia, e il distintivo "15 anni di servizio impeccabile" sull'uniforme di servizio è stato lucidato a specchio! Inoltre, l'assegnazione dell'Ordine di Stanislav di qualsiasi grado ha fornito il diritto alla nobiltà ereditaria - non è una gioia!
Quanti anni ha il fresco gentiluomo? In apparenza, circa 30 anni, così era lo stesso Fedotov quando dipinse il quadro. L'età di una persona matura non impedisce al Fresh Cavalier di gioire come un bambino e dal profondo del cuore di essere orgoglioso del premio. L'ordine per lui non è solo una valutazione del suo lavoro, ma rispetto di sé e un incentivo per un'ulteriore promozione (il motto dell'ordine è "gratificante, incoraggiante").
Dopotutto, allo stesso modo, Pavel Andreevich Fedotov era orgoglioso di ricevere il suo primo grado al servizio, un anello di diamanti dalla mano del Granduca Mikhail Pavlovich per l'acquerello "Incontro con il Granduca". Non c'è nulla di riprovevole e accusatorio in questo. Queste sono le gioie naturali di ogni persona.
Inoltre, secondo lo statuto, i titolari dell'Ordine di San Stanislav di 3 ° grado avevano diritto a una pensione di 86 rubli e l'acquisizione di un titolo nobiliare dava una serie di vantaggi, come, ad esempio, l'esenzione dalle tasse personali, dal dovere di assunzione, dall'ottenimento del diritto a prestiti agevolati da una banca e così via. Molti alfieri ricevevano una ricompensa monetaria annuale, le cosiddette pensioni di cavalier, oltre a indennità forfettarie.
Dal momento che il "Rinoceros" Fresh Cavalier non dovrebbe rallegrarsi se l'ordine migliora la sua situazione finanziaria e facilita la sua esistenza!
Per l'autunno mostra accademica Nel 1849 Fedotov presentò tre dipinti: "The Major's Matchmaking", "The Picky Bride" e "The Fresh Cavalier". La mostra comprendeva 400 dipinti, ma solo davanti ai dipinti di Fedotov c'era una folla. Le opinioni, come sempre, erano divise, alcune ammirate, altre indignate.
Negli articoli su esibizione artistica giovane ma già famoso poeta Apollo Maykov ha parlato di Fedotov come del miglior pittore di genere russo:
"In termini di ricchezza di pensiero, drammaticità della situazione, cura dei dettagli, fedeltà e vivacità dei tipi. In termini di straordinaria chiarezza di presentazione e vero umorismo, il primo posto dovrebbe appartenere al signor Fedotov ... Racconta più in dettaglio il contenuto di questi tre quadri- significherebbe scrivere tre storie, e per di più con la penna di Gogol!
Ho visto i dipinti di Fedotov e del critico di 24 anni Stasov. Cosa pensava in quel 1849 del dipinto "The Fresh Cavalier"? Ha fatto eco a Maikov, dicendo che i dipinti di Fedotov sono "una creazione puramente gogoliana in termini di talento, umorismo e forza"? Oppure ha detto: "come sarebbe sorpreso, credo, se qualcuno gli dicesse che solo con lui sarebbe iniziata la vera arte russa"?
Tre decenni dopo, avendo raggiunto l'apice della sua attività critica, Stasov divenne più acuto nella sua opinione sul dipinto "The Fresh Cavalier" (vedi la citazione di Stasov sopra).
Secondo il maturo Stasov, "The Fresh Cavalier" non è più una scena della vita quotidiana di un piccolo funzionario, ma una formidabile denuncia del sistema esistente, a cui il povero Pavel Andreevich non ha nemmeno pensato.
Il periodo di massimo splendore dell'attività critica di Stasov risale al 1870-1880. Durante questo periodo, ha goduto del massimo riconoscimento e influenza pubblica. I suoi giudizi su artisti e musicisti servono ancora come punto prioritario nelle controversie e discussioni creative. E nessuno ammette ombra di dubbio nelle sue dichiarazioni, anche se sono solo un'opinione privata. Espressa con coraggio, e persino stampata e ripetutamente ripetuta, l'opinione personale di Stasov è diventata l'opinione di molti che non sanno pensare in modo indipendente.
Sostenitori alta arte ha commentato negativamente i dipinti di Fedotov e lo ha definito "il principale rappresentante di una tendenza pericolosa nell'arte". ("Un pericoloso ribelle è peggio di Pugachev?") Naturalmente, né l'Accademia delle arti né il Dipartimento russo dell'Ermitage hanno acquistato i dipinti di Fedotov dopo la mostra.
IN questo momento Il dipinto "The Fresh Cavalier" è nella collezione della Galleria Statale Tretyakov.
In conclusione, citerò dallo stesso Stasov: Fedotov "morì, avendo portato nel mondo appena un piccolo granello della ricchezza di cui era dotata la sua natura. Ma questo grano era oro puro e in seguito diede grandi frutti".
