5 elementi della pittura cinese Wu Xing. Pennelli ad acquerello cinesi invece del tradizionale scoiattolo e colonna

"Crediamo che abilità suprema nel lavoro con il pennello non è affatto nella tecnica della pittura, non è nella capacità di trasmettere l'oggetto raffigurato o le proprie emozioni, non è nemmeno nella perfezione dei movimenti.

La nostra opinione è che la massima padronanza del pennello inizia quando la pittura diventa una pratica di autoguarigione. L'essenza della pittura wu-sin sta nella sua componente arteterapeutica.

Ci avviciniamo alla parte più intima della pittura quando iniziamo a curarci con l'aiuto di un pennello, per risolvere i nostri problemi.

Le lezioni di pittura U-Sin hanno di per sé una funzione terapeutica, poiché in questo dipinto viene prestata grande attenzione non solo alla creazione di un'immagine, ma anche al processo di disegno stesso (sintonizziamo la mente e il corpo sulla stessa onda di energia; raffigurando fenomeni diversi del mondo, è importante per noi che in questo momento sentiamo come respiriamo e ci muoviamo).

Allo stesso tempo, la comprensione delle leggi della metafisica cinese ci serve come chiave per decifrare e contemporaneamente integrare i motivi subconsci nella coscienza, contribuendo così alla nostra integrità.

Queste meravigliose proprietà della pittura Wu-Sin hanno portato all'idea che potesse servire come base per una tecnica di arteterapia.
C'è una differenza importante tra l'arte terapia Wu Xing e le lezioni di pittura Wu Xing.

Veniamo alle lezioni di pittura wu-xing principalmente per creare un disegno, o almeno solo per disegnare, e l'effetto arteterapeutico appare indirettamente. E le lezioni di arteterapia wu-sin dovrebbero venire per risolvere alcuni importanti compiti della vita per noi.

Il lavoro secondo il metodo di "U-Sin Art Therapy" ha lo scopo di risolvere diversi problemi contemporaneamente. Uno di questi è imparare a essere consapevole, mantenere un contatto costante e gestire le proprie emozioni.

Dal punto di vista della metafisica cinese, le emozioni sono associate al flusso energia vitale, che obbedisce alle leggi di yin/yang. Ciascuno dei cinque movimenti U-Sin ha il proprio contenuto emotivo. Di seguito una tabella delle corrispondenze.

"Elementi" Wu-sin	Emozioni Yin (negative)	Emozioni Yang (positive)
Albero	Rabbia	intenzionalità
Fuoco	Rabbia, Odio	Gioia, Amore, Simpatia
Terra	Ansia, Nervosismo	Calma, Fiducia
Metallo	Tristezza	Chiarezza
Acqua	Paura	Tenerezza

L'interazione delle emozioni tra loro obbedisce alle leggi di U-Sin (generazione, distruzione, oppressione, ecc.). Il rapporto tra le emozioni vissute può servire come indicatore dell'equilibrio o dello squilibrio dei cinque movimenti di energia nella persona stessa.

La predominanza di un'emozione o la mancanza pratica di un'altra possono indicare alcuni disturbi fisici o la possibilità del loro sviluppo. "Bloccato" sull'esperienza di qualche emozione crea effettivamente un blocco sul percorso del movimento energetico, che porta a morse e blocchi corporei cronici.

Per molte persone, l'unico modo per sbloccare queste morse del corpo emotivo è rilasciare l'energia "bloccata" (ad esempio, pugilato fino allo sfinimento). Il nostro compito è imparare a trasformare, trasformare, sviluppare questa energia (senza perderla) secondo i principi di U-Sin.

Questa utile abilità ci aiuterà a bilanciare la situazione della vita in qualsiasi momento. Quindi l'arte terapia wu-xing è un importante strumento di alchimia interna.

Un altro compito, a cui U-Sin Art Therapy contribuisce, è stabilire relazioni con se stessi, le persone vicine e la società nel suo insieme. Tutto relazioni interpersonali fondamentalmente costruito anche sui principi di base di yin/yang e wu-xing. Appena dentro vita ordinaria non sempre vediamo questi schemi. elaborazione metaforica di vari situazioni di vita porta alla consapevolezza del reale stato di questa situazione e modi possibili le sue decisioni.

E, naturalmente, questa tecnica di arteterapia consente a una persona di andare avanti sulla strada per risolvere alcuni aspetti personali, più rilevanti per lui in attualmente compiti. In effetti, spesso la soluzione a un complesso compito della vita arriva inaspettatamente, grazie a una più profonda consapevolezza dei propri veri sentimenti, obiettivi e motivazioni. In generale, “U-Sin Art Therapy” mira proprio a questo.

Quando inizi a risolvere i problemi della tua vita con pennellate, la pittura Wu Xing ti rivelerà i suoi segreti più profondi.

Foto della 3a lezione del corso classico della prima fase di PITTURA U-SIN.

Nessuno dei partecipanti ha uno speciale educazione artistica. Al contrario, prima di Wu-SIN, la maggior parte delle studentesse non prendeva i pennelli in mano dal momento in cui lasciava la scuola (istruzione generale).

Ma WUSIN PAINTING fa miracoli. Ecco i risultati

Prima di dipingere un quadro, pratichiamo i tratti.

Il processo è più importante del risultato.

Calore. Luglio. Gigli.

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La pittura Wu-xing non è solo una tecnica per creare un disegno "in un unico movimento", ma anche una pratica di auto-miglioramento di una persona che studia quest'arte. Il corso base di pittura Wu Xing è composto da lezioni 8. Dopo aver completato questo corso, non solo scoprirai l'artista in te stesso, ma conoscerai anche un potente strumento per lo sviluppo personale.

La pittura di Wu-Sin poggia su tre pilastri:

I Successi dei cinesi pittura tradizionale vai-hua. Alle lezioni della prima fase della pittura wu-sin, disegniamo, tra le altre cose, scene familiari a tutti pittura cinese:
- 4 nobili: bambù, orchidea, crisantemo, fiore di pruno mei;
- vari fiori, uccelli e pesci;
- Paesaggio montano cinese shan shui.

La pittura di II Wu-sin si basa sui movimenti forti e sicuri del pittore. Classi corso base La pittura di Wu Xing è dedicata alla conoscenza di 5 tratti di Wuxing, ognuno dei quali corrisponde a uno o un altro tipo di movimento. Legno e Fuoco si muovono forti e veloci (Yang maschile). Metallo e acqua: i movimenti sono lenti e sottili ( femminile Yin). Smear Earth - è alla base di tutti e 5. In effetti, questo dipinto è più simile alla pratica del Wushu o del Qigong che al disegno, nel senso comune della parola. Ci sono soprattutto molte somiglianze con lo Xingyiquan, (uno degli stili interni del Wushu). Come Xingyiquan, questo dipinto si basa su cinque movimenti corrispondenti agli elementi primari di Wu Xing. Tuttavia, Wu-Sin unisce non solo pittura e wushu. Tra le pratiche nate nell'antica Cina, difficilmente ne troverai una in cui la filosofia del Wu Xing non lascerebbe il segno.

III filosofia cinese cinque elementi primari “u-sin”, “incorporati”, sia nel processo di disegno che nella composizione del disegno. La filosofia dei 5 elementi del wu-xing è la base di tutto cultura cinese. Molti tipi di pratiche cinesi si basano su di esso: qigong, stili interni di wushu (taiji quan, xingyi quan), feng shui, astrologia ba-zi, calendario cinese Xia, pentonica musicale cinese, medicina tradizionale cinese. Gli elementi si generano a vicenda e si bilanciano, sopprimendosi. Pertanto, il processo di disegno in Wu Xing Painting è indissolubilmente legato al concetto di alchimia interna.

Tutto ciò distingue fondamentalmente questo tipo di pittura dagli altri. belle arti. Qui si attribuisce grande importanza a come l'artista dipinge e non a ciò che raffigura. Il processo prende il primo posto, relegando il risultato in secondo piano. Un processo è sempre movimento e l'energia, come sai, è una misura del movimento.

La filosofia naturale taoista offre una comprensione del mondo come un cambiamento di energie - "elementi", di cui ce ne sono solo cinque: "Legno", "Fuoco", "Terra", "Metallo" e "Acqua". Ciascuno di questi elementi rappresenta una certa qualità dell'essere:

Albero: perseveranza, franchezza,
Fuoco - variabilità,
Terra - strutturato,
Metallo: raffinatezza,
Acqua: inganno, raffinatezza.

Ciascuno dei movimenti della pittura di U-Sin porta la qualità di uno degli elementi primari. Una persona armoniosa è quella in cui le influenze dei 5 elementi si bilanciano a vicenda. Questo è ciò per cui il praticante si impegna quando lavora con pennello e carta. Raffigurante il mondo, l'artista apprende le sue qualità attraverso il pennello e impara così dalla natura ad essere armonioso.

Così, la pittura Wu-hsing diventa un nuovo modo di conoscere, percepire la realtà circostante, in qualcosa di simile a metodi magici praticati nell'antico sciamanesimo. Proprio come uno sciamano si trasforma in un orso con l'aiuto della danza, l'artista “padroneggia” l'energia dell'oggetto raffigurato con l'aiuto della pittura, del pennello e dei movimenti di U-Sin.

Il compito artistico, allo stesso tempo, si riduce a trasmettere in modo affidabile l'energia dell'oggetto, e non la sua forma e aspetto. Tuttavia, se tutti i movimenti vengono eseguiti correttamente, chiunque riconoscerà l'oggetto raffigurato nel disegno.

Tuttavia, la pittura U-Sin include non solo 5 movimenti U-Sin, ma anche altri elementi importanti:
- confronto tra vuoto (Yin) e pieno (Yang) nella figura;
- sincronizzazione del movimento della mano e della respirazione;
- una schiena dritta, che aiuta il movimento del flusso verticale delle energie;
- consapevolezza e massima concentrazione in ogni azione;
- trovarsi in uno stato di non azione (wu chi) mentre si disegna.

Tutto ciò aiuta l'artista praticante a sentire lo spirito di ciò che raffigura. Certo, e questi dettagli sembreranno familiari a coloro che praticano vari Esercizi taoisti. A partire dal Qigong e finendo con le pratiche delle camere interne. Ecco perché la pittura Wu Xing può diventare un modo per molti di familiarizzare con l'armonia universale del Tao.

Per sentire l'effetto delle lezioni di pittura di Wu-Sin, non è affatto necessario essere un sinologo o addirittura sapere qualcosa sull'antica Cina. Quindi U-Sin Painting è diventato un ottimo strumento per risolvere problemi di moltissimi e molto persone diverse. Oggi, con l'aiuto della pittura U-Sin, si tengono corsi di formazione aziendale e sessioni di arteterapia per risolvere problemi personali. La pittura Wu Xing consente a molte persone di imparare a dipingere professionalmente da zero.

La pittura Wu Xing è anche una tecnica di "immersione rapida". In poche sessioni, puoi ottenere il risultato che le persone ottengono da anni nelle tecniche accademiche tradizionali. In 8 lezioni, con l'aiuto della tecnica “wu-sin painting”, puoi imparare a disegnare, anche se non hai mai preso in mano un pennello in vita tua.

Questo Nuovo episodio dipinti di Andrey Shcherbakov. Le immagini sono dipinte nello stile della "pittura wu-sin". Inoltre, questo "genere invernale" è vicino e Pittura giapponese inchiostro "Sumi-e" e subito a diversi generi di pittura cinese go-hua.

La calligrafia è scritta in cinese. Sono stati utilizzati diversi stili di calligrafia. Le linee calligrafiche sono tratte da versi cinesi e tradizionali iscrizioni accoppiate.

La musica usata nel video è la melodia "kai" suonata dal flauto giapponese "Shikuhachi" il più grande maestro della sua attività Yokoyama Katsuya.

Buon pomeriggio. Mi chiamo Andrey Shcherbakov. Sono il capo della Scuola di pittura di Mosca U-sin. Oggi vorrei presentarvi il nostro lavoro, mostrarvi le immagini che disegniamo e insegnare ai nostri studenti a disegnare, e anche parlare della relazione tra la nostra pittura, il sistema Wu Xing dei cinque elementi e la pittura tradizionale cinese.

La pittura Wu-hsing è una tecnica di auto-sviluppo costruita sulla base della combinazione delle tecniche della pittura go-hua cinese, del sistema dei 5 elementi del wu-hsing e di altri concetti della filosofia naturale taoista. La rappresentazione di oggetti, creature e paesaggi nella tecnica wu-xing è più connessa con la conoscenza della loro essenza interiore che forma esterna. Un artista che si sviluppa nella tecnica pittorica Wu Xing si concentra sull'apprendimento dei principi del seguire il Tao attraverso il pennello. Ci sono diversi principi di base nella pittura Wu Xing.

Primo principio permette all'artista di elaborare le sue qualità psicologiche attraverso il movimento. Nella prima fase dell'allenamento, l'artista crea tratti solo con l'aiuto dei movimenti delle mani. La seconda fase è legata all'inclusione del corpo nel processo di disegno, nella terza fase la creazione di un'immagine si trasforma in una danza a tutti gli effetti. SU ultimo passo Per un praticante di Wu Xing, è importante sentire gli aspetti estremamente sottili del movimento. Il processo di aumento della sensibilità è associato al superamento della rigidità e della limitazione nei movimenti. fatto notoè che i problemi psicologici di una persona sono indissolubilmente legati ai vincoli fisici. Pertanto, possiamo dire che la pittura Wu Xing è una sorta di psicoterapia orientata al corpo.

Secondo principio- si trova nel sistema Wu-Sin. I 5 elementi del wu-xing rappresentano le 5 qualità dell'energia: legno, fuoco, terra, metallo, acqua. In pittura, ognuno di questi elementi corrisponde a un certo movimento, e solo con questi cinque tipi di pennellate l'artista Wu-sin dipinge i suoi quadri. Sotto questo aspetto, la pittura wu-xing è più simile al wushu che alle tecniche pittoriche accademiche. Ci sono soprattutto molte somiglianze con lo xingyiquan, dove 5 forme base corrispondono a 5 elementi di u-sin.

Terzo principio consiste nel combinare più arti in un disegno contemporaneamente. Quando impara la pittura wu-xing, lo studente va molto rapidamente oltre la pittura quando cerca di decorare un disegno con un'iscrizione calligrafica. Come risultato della passione per la calligrafia, di regola, si risveglia l'interesse per l'apprendimento del cinese. Bisogno di raccogliere bella iscrizione porta ad un interesse per la poesia. Sia la calligrafia che la pittura si basano sulla coordinazione dei movimenti e della respirazione, quindi molto presto lo studente inizia a padroneggiare gli elementi del qigong. L'interesse per la pratica dei movimenti e la necessità di disegnare con tutto il corpo genera un interesse per il wu-shu, la danza e lo yoga. La creazione di un disegno nella tradizione cinese, di regola, termina con un sigillo. Ma è anche interessante creare un sigillo da soli, quindi lo studente sta già iniziando a farsi coinvolgere nell'intaglio e nella modellazione. Ma l'immagine dipinta deve anche essere ben progettata e posizionata correttamente. Eccetera. Pertanto, iniziando a dedicarsi alla pittura wu-xing, una persona viene coinvolta nel processo di costante miglioramento personale.

Quarto principio: nel non attaccamento al risultato artistico. L'obiettivo di un artista che si sviluppa nella pittura wu-sin è il miglioramento personale. L'immagine che si ottiene come risultato funge solo da criterio per lo sviluppo dell'artista, pur non essendo l'obiettivo del processo creativo stesso.

Quali sono i 5 elementi del wu-xing e come questo sistema si incarna nella pittura.

È meglio guardare il video in cui ne parlo in dettaglio:

Come esempio della pittura di Wu Xing, suggerisco di guardare un video con i miei ultimi dipinti:

L'argomento della pittura di Wu Xing è molto ampio, il numero di dipinti è elevato, quindi se hai il desiderio di conoscere meglio l'arte, ti consiglio

La ricerca dell'ignoto che si trova nel profondo delle nostre anime, il potenziale da scoprire, il desiderio di auto-espressione e auto-sviluppo spirituale porta molti allo sviluppo della pittura cinese e della pittura Wu-Sin. Questa è un'opportunità unica per lavorare su se stessi, per sviluppare determinate qualità vitali attraverso l'arte.

U-Sin è un sistema di 5 elementi primari: legno, fuoco, terra, metallo, acqua. L'intera visione del mondo dell'antica Cina si basa su di essa. Nella pittura, ognuno di essi corrisponde a 5 tratti specifici, con l'aiuto dei quali l'artista U-Sin dipinge i suoi quadri.

Il mandala Yin e Yang, composto da gocce bianche e nere, descrive gli schemi della realtà circostante. È questo mandala la chiave per comprendere Wu Xing. Yang, bianco, è l'inizio celeste, Yin, nero, l'inizio terreno. Yang dà energia e Yin accetta, trasforma qualitativamente l'energia. Il cielo dona pioggia, luce, calore e la Terra assorbe tutto questo e dà origine a varie forme di vita, come erbe, alberi, animali. Nella pittura Wu-Sin, il compito dell'artista è trasmettere l'essenza del soggetto, e non la sua forma. E per questo devi sviluppare la tua percezione del mondo, imparare a vedere non con la mente, ma con gli occhi.

Andrey Shcherbakov - il fondatore della scuola di pittura e pittura cinese U-Sin, artista, insegnante - parla in questo video delle basi della pittura U-Sin.

Perché amano così tanto pittura wu-sin? Questo è uno dei più tecnico efficiente imparare a disegnare. Offre a tutti l'opportunità di imparare a disegnare da zero. C'è una liberazione dagli schemi, appare il pensiero creativo. La pittura di U-Sin dà quella carica di creatività, che tanto manca nelle nostre vite. Una persona, avendo iniziato a dedicarsi a quest'arte, ottiene un vero piacere dalla realizzazione delle sue capacità interiori.

La pittura Wu-Sin ha una profonda influenza arteterapeutica. Immagina come una persona dota l'oggetto che disegna di una certa qualità, cercando di sentirne l'essenza. Di conseguenza, lavorando attraverso i colpi, sviluppa in se stesso l'energia corrispondente. Trasferire questa conoscenza alla vita, la rende equilibrata e armoniosa. Una persona regola ciò che vede con ciò che pensa e ciò che fa.

È importante notare che il calendario tradizionale cinese, il sistema Feng Shui, l'astrologia cinese, le pratiche corporee di Zhong Yuan Qigong e Yoga taoista, lo stile Wushu interno "Xingyiquan" si basano sul principio Wu Xing.

Sin dai tempi antichi, il valore più grande per il maestro, il creatore e anche per un semplice artigiano era il suo strumento. Per un violinista - un violino, per un intagliatore - un puzzle e per un artista - un pennello. L'antica pittura e calligrafia cinese si distingue per la sua diversità e la speciale raffinatezza orientale delle linee. È il bizzarro intreccio delle linee più semplici che ha creato nell'antichità e ora crea capolavori della pittura cinese. Uno dei componenti principali per la creazione di un'immagine stile cinese a parte abilità e talento, è il pennello. Anche nei tempi antichi in Cina, carta, inchiostro e inchiostro erano considerati gli attributi più preziosi di un pittore, calligrafo e scienziato. Senza questi elementi, non potrebbe aver luogo una sola persona istruita di quei tempi. Ogni artista e calligrafo si è avvicinato alla scelta di questi strumenti di scrittura con particolare trepidazione e attenzione, perché da loro dipendeva in gran parte il risultato finale del lavoro e della creatività. E se durante le antiche dinastie cinesi non era così facile acquistare pennelli, ora non sarà difficile per te: nel nostro negozio online puoi sempre acquistare pennelli professionali, pennelli per calligrafia E pennelli per dipingere.

La scelta di un pennello per la pittura cinese è un compito importante e responsabile, perché l'alfabetizzazione di questa scelta dipende dalla precisione con cui puoi incarnare l'idea artistica. Il nostro negozio offre una vasta selezione di pennelli per la tua creatività.

A comprare pennelli per la pittura cinese, devi avere almeno una piccola conoscenza di quale dovrebbe essere il pennello giusto. IN Antica Cina realizzare pennelli era meticoloso e complesso come la calligrafia: un pennello veniva creato in settanta fasi, era costoso, quindi non tutti potevano acquistare pennelli. Un pennello tradizionale dovrebbe essere molto resistente, con una punta pulita e affilata. I capelli non dovrebbero essere arruffati e la spazzola stessa dovrebbe essere arrotondata. Le specifiche della produzione sono così uniche che anche ai nostri tempi è impossibile meccanizzare completamente questo processo: per conferire al prodotto un aspetto completo, il raggio viene ruotato in bocca con la lingua per conferire rotondità ed elasticità. I pennelli cinesi corretti sono realizzati solo con pile naturali. In precedenza, erano realizzati con la lana di una lepre, una colonna e una capra, e ora aderiscono a queste tradizioni. I pennelli naturali trattengono bene l'inchiostro e assorbono il liquido. Per ogni tipo di pittura e stile di scrittura calligrafica sono previsti determinati pennelli, ce ne sono più di duecento; spesso sono etichettati in modo che sia chiaro a cosa è destinato esattamente l'uno o l'altro.

La classificazione dei pennelli per pittura e calligrafia non si limita allo stile della creatività. Tutte le spazzole si differenziano anche per dimensioni (piccola, media, grande e molto grande), rigidità (dura, morbida, combinata) e lunghezza del pelo (corto, medio e lungo). Sapendo esattamente per quali tipi di pennelli da lavoro verranno utilizzati, puoi facilmente acquistarli da noi tipi diversi: ad esempio, pennelli morbidi di pelo di capra o di pecora, e talvolta di pelo di coniglio, sono usati per raffigurare fiori, animali e foglie. Se il disegno è pianificato piccole parti, quindi meglio comprare pennelli maggiore rigidità artistica - dal pelo di cavalli, orsi e tassi. Tali pennelli sono sempre stati usati nella pittura gongbi cinese. I vantaggi di entrambi questi tipi combinano spazzole combinate. Certo, nell'arsenale dell'artista dovrebbe essere strumenti diversi. Pertanto, il nostro negozio offre agli abili pittori e a coloro che stanno appena imparando quest'arte di acquistare un set di pennelli.

I pennelli professionali richiedono una cura adeguata: dopo ogni utilizzo devono essere lavati con acqua e sapone, risciacquati accuratamente e asciugati. Inoltre, durante l'asciugatura, le spazzole devono essere mantenute sospese fino a completa asciugatura e solo successivamente, se necessario, indossare un cappuccio per il trasporto per evitare deformazioni della trave.

La pittura cinese lo è arte antica, per il quale avrai bisogno di materiali artistici speciali. Ne parleremo in questo articolo.

In primo luogo, parleremo dei "quattro tesori dell'ufficio dello scienziato": così venivano rispettosamente chiamati nei tempi antichi il pennello, l'inchiostro, il calamaio e la carta di riso.

pennelli

I pennelli cinesi autentici sono usati per la pittura cinese. La loro particolarità è una punta acuminata, che utilizziamo per realizzare tratti, linee calligrafiche, nonché la capacità di trattenere una grande quantità di umidità (carcassa o acqua) e rilasciarla gradualmente.

Ci sono pennelli misure differenti- dai sottili pennelli di contorno con pochi peli per la tecnica del gongbi (nella corsia "pennello" o "pennello attento") a quelli enormi con manici lunghi, con i quali puoi scrivere geroglifici o disegnare stando in piedi, sentendo la speciale ampiezza di lavorando con un pennello, impegnandosi nel processo di pratica con tutto il corpo.

A seconda del grado di rigidità, le spazzole sono morbide, dure e combinate.

Morbido(nella maggior parte dei casi si usa il pelo di capra, "yanghao") ti permettono di creare bellissimi punti - petali di fiori, foglie, montagne sullo sfondo, sono anche usati per tonificare le immagini nei paesaggi.

Rigido i pennelli (solitamente con setole scure, "lanhao", può essere un lupo, un tasso, un coniglio, un crine di cavallo, ecc.) sono ideali per disegnare rami, steli, linee di contorno. Tuttavia, pennelli grande taglia con lo stesso successo puoi disegnare foglie, petali e usarli per tonificare. Già qui noi stiamo parlando sulle preferenze personali dell'artista e sugli effetti speciali che possono essere ottenuti utilizzando l'uno o l'altro tipo di pila.

Le spazzole combinate sono molto buone da usare: pelo morbido all'esterno ed elastico all'interno. Questi pennelli sono molto flessibili.

Un buon pennello è la chiave per una pratica di successo. Il pelo deve essere tagliato uniformemente, non deve arrampicarsi, deve essere elastico, uniforme nella composizione. Dopo l'uso, i pennelli devono essere accuratamente risciacquati in acqua fredda e appesi ad un anello speciale per asciugare.

Calamaio e calamaio

L'inchiostro nella pittura cinese è più del "colore nero", è, si potrebbe dire, il suo sangue, il fondamento delle fondamenta. L'inchiostro cinese è composto da fuliggine e colla di origine animale. La fuliggine può essere ottenuta bruciando la resina di varie specie arboree, oli vegetali, grassi animali o minerali naturali. La miscela risultante nel corso di una speciale lavorazione tecnologica viene formata in barre. Le barre di inchiostro risultanti possono essere splendidamente decorate.

Per preparare l'inchiostro per la pittura o la calligrafia, un blocco di inchiostro viene strofinato su una speciale pietra per inchiostro in una piccola quantità di acqua fino a ottenere la consistenza desiderata. Questo è un tipo di meditazione e impostazione prima della pratica.

Nelle lezioni usiamo il mascara liquido già pronto. Per scopi educativi, è abbastanza adatto.

Carta di riso

La carta per la pittura cinese è composta da legno e fibre vegetali, più spesso si tratta di fibre di corteccia di gelso, canapa, bambù, paglia di riso e altri materiali naturali lavorati in modo speciale. La carta di riso di alta qualità è realizzata a mano in grandi fogli. Esistono molte varietà di carta di riso con vari gradi di assorbenza, colore, consistenza. La migliore carta di riso si chiama "xuan" ed è prodotta nella provincia di Anhui.

Esistono 3 tipi principali di carta di riso. Esistono diverse versioni della traduzione. Ne segnalo alcuni:

Scollato, umido, "giovane" (sheng xuan), altamente assorbente, ottimo per dipingere in libertà stile sei(tradotto dal cinese "scriviamo il significato, l'idea"), il grado di assorbimento può essere molto vario, così come la comparsa di effetti speciali in punti sfocati;

Incollato, trattato, "maturo" (shu xuan), scarsamente assorbente, adatto allo stile gongbi ("pennello attento") e numerosi strati di viraggio;

La carta per paesaggi (né matura né giovane), combina entrambe le proprietà dei tipi di cui sopra, consente di disegnare i contorni sottili degli alberi e la trama delle montagne e di dare toni.

La carta di riso in rotoli, acquistabile nei negozi d'arte, è adatta per conoscere la pittura cinese e il lavoro di formazione.

pitture minerali

Per gli scopi degli studenti, utilizziamo vernici già pronte di Maries. Le vernici sono costituite da pigmenti vegetali e minerali miscelati con colla. Puoi acquistare un set di 12 o 18 colori (12 ml ciascuno). Quindi sarà possibile acquistare colori finiti separatamente.

Tappetino in feltro

È necessario che la carta di riso non si attacchi al tavolo, non si sporchi e non si strappi. È meglio acquistare un tappeto di 50 x 70 cm.

Invece di un tappeto speciale, puoi usare un pezzo di feltro, una coperta di flanella o qualcosa di simile :)

Tavolozze in ceramica

È possibile utilizzare palette speciali per mescolare vernici o diluire sfumature di inchiostro, anche se preferisco utilizzare normali piattini in ceramica bianca: consentono di miscelare i colori desiderati e nelle quantità richieste senza restrizioni.

Sigilli e cinabro

Un attributo necessario di qualsiasi lavoro realizzato con la tecnica della pittura o della calligrafia cinese è la stampa. Il sigillo è una bellissima pietra di varie forme e dimensioni, sulla quale sono incisi geroglifici importanti per il cliente: un nome, uno pseudonimo, una frase filosofica, meno spesso l'immagine di un fiore, di un animale, ecc. I sigilli sono Yang (geroglifici rossi su sfondo bianco) e Yin (geroglifici bianchi su sfondo rosso). Svolgono un ruolo importante nella composizione. opera d'arte. I sigilli non erano solo per artisti, ma anche per collezionisti. Dopo aver acquisito un'antica pergamena del famoso maestro, il collezionista vi ha impresso la sua impronta. Pertanto, nei dipinti di antichi maestri, vediamo tanti sigilli diversi!

Per la stampa viene utilizzata una pasta speciale: cinabro, è rossa. A proposito, ora in Cina puoi trovare una pasta per sigilli di varie tonalità.

Accessori

Per comodità puoi anche acquistare supporti per pennelli per non macchiare il tappeto, ma io non li uso, perché. in uno slancio di creatività, di solito metto i pennelli uno accanto all'altro su un piattino o una bozza.

I fermacarte vengono utilizzati per fissare la carta di riso. varie forme e dimensioni. Possono essere barre di legno, grandi monete di metallo nel design di denaro antico, piccole statuette: puoi trovare un'opzione adatta a te stesso.

Un tema speciale sono i portaspazzole e i contenitori per l'acqua in ceramica. Entrambi sono presentati in grandi quantità nei negozi d'arte in Cina. È molto difficile scegliere, perché sono tutti molto belli. I portapennelli sono decorati con intagli in legno e le ciotole per l'acqua in ceramica sono dipinte con varie scene di pittura cinese che amiamo così tanto! Impossibile resistere!

Su come utilizzare correttamente tutti questi materiali e creare dipinti utilizzando la tecnica pittorica cinese, insegniamo e!

Tutto materiali necessari per le lezioni nel nostro studio forniamo. Puoi anche acquistare materiali per la pittura cinese da negozi online specializzati per esercitarti a casa.

In conclusione, vorrei dire che non dovresti erigere barriere all'acquisto di materiali davanti al tuo desiderio di iniziare a dipingere! Dopotutto, puoi allenarti a casa con il normale grigio, la carta da lettere più economica con qualsiasi vernice e persino un pennello di scoiattolo con una punta acuminata. La creatività è presente in ogni persona dalla nascita, quindi se senti che il tuo modo creativo bugie attraverso la pittura: provalo e tutto funzionerà!

Cordiali saluti,

Elena Kasyanenko