casa › Pneumatici e ruote › Quale paese è il luogo di nascita di Felix Mendelssohn. Creatività e biografia di Mendelssohn

Quale paese è il luogo di nascita di Felix Mendelssohn. Creatività e biografia di Mendelssohn

Felix Mendelssohn-Bartholdy è un uomo dal destino straordinario. La sua vita sembra giustificare il significato del nome: "felice", sebbene il suo percorso terreno non sia stato lungo. A differenza di molti compositori della sua epoca, non conosceva il bisogno, il rifiuto, la delusione - e questo probabilmente ha determinato la forma della sua musica. Non contiene l'eroismo di Beethoven, la passione di Liszt o la penetrazione di Schumann nelle oscure profondità dell'anima: è caratterizzata da chiarezza e armonia classiche, equilibrio, combinate con la spiritualità romantica.

Il compositore proveniva da una famiglia eccezionale. Suo nonno - Moses Mendelssohn, un filosofo - si guadagnò il soprannome di "Socrate ebreo", suo padre - Abram Mendelssohn - grazie alla propria impresa, divenne il capo di una banca. Il secondo cognome - Bartholdi - fu adottato dalla famiglia poco dopo la nascita di Felix, con l'adozione del cristianesimo.

Le capacità musicali di Felix si sono manifestate presto. La situazione in famiglia ha contribuito a questo: nella famiglia Mendelssohn si occupavano dell'educazione dei bambini e apprezzavano l'arte, comunicavano con filosofi (tra cui Friedrich Hegel) e musicisti. La prima insegnante fu la madre di Felix, e poi studiò con il pianista Ludwig Berger, il violinista Eduard Ritz, il compositore Karl Zelter. Anche Fanny, la sorella di Felix, ha studiato musica. Era un'ottima pianista, ma la famiglia credeva che il destino di una donna fosse il matrimonio e la maternità, e non una carriera musicale, e Fanny non è diventata una musicista professionista, ma per Felix è sempre rimasta una persona molto vicina.

All'età di nove anni Mendelssohn si è esibito come pianista, a dieci ha debuttato come cantante. Allo stesso tempo, ha iniziato a comporre musica. Il giovane compositore ha creato brani per pianoforte, sonate e persino sinfonie che sembravano maturi oltre la loro età. Il suo mentore Zelter era un amico di Johann Wolfgang Goethe, il cui lavoro Felix ammirava, e lo presentò allo studente. Goethe accolse molto calorosamente il musicista dodicenne, ascoltò con piacere le creazioni di Johann Sebastian Bach e le opere di Mendelssohn: "Io sono Saul e tu sei il mio David!" disse Goethe.

All'età di sedici anni, Mendelssohn era già autore di molte opere, tra cui l'opera Two Nephews. La famiglia aveva una tradizione di matinée musicali domenicali: musicisti familiari si riunivano in casa ed eseguivano le composizioni di Felix. Volendo ascoltare un'opinione obiettiva e autorevole sulle capacità del figlio, il padre lo portò a Parigi, dove i compositori Luigi Cherubini e Pierre Baio approvarono le opere di Mendelssohn. Vita musicale parigina giovane compositore non ne fu impressionato: concluse che i francesi apprezzano solo la vistosità esteriore nella musica.

Già in gioventù Mendelssohn si dichiara un compositore innovativo. Nel suo ottetto compare il mi bemolle maggiore nuovo tipo scherzo romantico - leggero, fantastico, che conduce nel mondo di bizzarre visioni fiabesche. Tale oscurità era l'incarnazione perfetta per le immagini della commedia Sogno di una notte di mezza estate di William Shakespeare. Nel 1826 scrisse un'ouverture basata su questa commedia - e la considerò non come un'introduzione a un'esibizione drammatica, ma come un'opera indipendente destinata all'esecuzione di un concerto (altri numeri musicali per la commedia furono creati molto più tardi - nel 1843).

L'oggetto del vivo interesse del giovane compositore era l'opera di Bach, a quel tempo quasi dimenticata - persino Zelter considerava la musica corale di Bach, a cui presentò Felix, solo come materiale didattico. Grazie agli sforzi di Mendelssohn nel 1829, per la prima volta dalla morte di Bach, fu eseguita la Passione secondo Matteo. Nello stesso anno, Mendelssohn si esibì a Londra, dove diresse opere di Ludwig van Beethoven, Carl von Weber e le sue, e poi fece una tournée in Scozia. Le impressioni furono incarnate nell'ouverture delle Ebridi, inoltre, il compositore iniziò a lavorare alla Sinfonia scozzese (la completò nel 1842).

Negli anni successivi Mendelssohn fece molte tournée: Italia, Stoccarda, Francoforte, Parigi, ancora Londra, dove fu eseguita la sua Sinfonia italiana e fu pubblicata la prima raccolta di Songs Without Words. Per due anni, a partire dal 1833, fu direttore musicale a Düsseldorf e nel 1835 accettò un'offerta per assumere la carica di direttore di banda dei concerti sinfonici del Gewandhaus a Lipsia. Nei programmi dei concerti ha incluso opere di Bach, Mozart, Handel, Beethoven, Weber, oltre a sue composizioni. Il legame con le tradizioni di Bach e Handel si è espresso nella creazione dell'oratorio "Paul" (secondo l'intenzione del compositore, questa era la prima parte della trilogia). Nel periodo di Lipsia nacquero molte opere: i nuovi Songs without Words, Rondo Capriccioso, numerosi ensemble strumentali da camera, l'ouverture di Ruy Blas, il Concerto per violino e orchestra, la cantata sinfonica "Inno di lode" e altri.

Nel 1841, su invito del re Federico Guglielmo IV, il compositore si trasferì a Berlino. Il re intendeva fondare l'Accademia di Belle Arti, e si presumeva che Mendelssohn avrebbe diretto il suo dipartimento musicale, ma il re raffreddò questa idea e la posizione di Mendelssohn rimase poco chiara. Continua a girare, visitando di nuovo l'Inghilterra. Nel 1840, fece una petizione per l'apertura di un conservatorio a Lipsia - e nel 1843 fu aperto il primo conservatorio tedesco, e Mendelssohn lo diresse.

Nel 1846 Mendelssohn completò l'oratorio "Elia" e iniziò a lavorare alla terza parte della trilogia pianificata - "Cristo", ma l'attuazione del piano fu impedita

salute in frantumi. La morte della sua amata sorella Fanny nel 1847 fu per lui un duro colpo, e nel novembre dello stesso anno morì lo stesso Mendelssohn.

Felice Mendelssohn- uno di migliori compositori Il 19 ° secolo, i contemporanei hanno confrontato il suo talento musicale con il talento di Mozart, che era ben meritato, quante opere sono ampiamente ascoltate oggi, scritte da 16-17 giovani? E Mendelssohn ha più di un'opera del genere. La musica leggera e riconciliatrice lo è segno distintivo Mendelssohn, non solo come compositore, ma anche come esteta. La semplicità esteriore e la franchezza della sua eccezionale melodia sono piene di un contenuto interiore di rara ricchezza e l'alto romanticismo sincero è sorprendentemente combinato con una profondità unica.

1. Concerto per violino in mi minore, Op.64 (1844)
Amato dal pubblico, è incluso nel repertorio classico standard degli artisti ed è uno dei più eseguiti nelle sale da concerto di tutto il mondo. Come disse il famoso violinista Josef Joachim: "I tedeschi hanno quattro concerti per violino. Il più grande e il più intransigente -Beethoven, un concerto di Brahms gli rivaleggia in serietà. Il più ricco e seducente è scritto da Max Bruch. Ma il più spirituale, la perla del cuore, è il concerto di Mendelssohn.

2. Sinfonia n. 4 in La maggiore "Italiana", op. 90 (1833)
La sinfonia n. 4 fu il risultato dei viaggi del giovane Mendelssohn in Europa nel 1829-1832, ispirato dall'Italia per scriverla.

Compositorein una sinfoniatrasmette le sue impressioni personali sull'arte, la natura e la gente d'Italia, scene sonore nella sinfonia vita italiana, termina con rapido danze popolari- saltarello e tarantella. Sebbene questa sinfonia sia una delle sue opere più famose, non è mai stata pubblicata durante la sua vita.

3. Sulle ali del canto, Op.34/2 (1835)
La 34a opera di Mendelssohn include sei canzoni per voce epianofortescritto approssimativamente nel 1834-1836. Fu un periodo intenso e difficile nella vita del compositore: il trasferimento a Lipsia, la morte del padre, la lavorazione dell'oratorio "Paul", l'incontro con il suo futura moglie. al massimo famoso romanzo opus, e forse di tutte le canzoni di Mendelssohn è il numero 2 - "On the Wings of the Song". Il testo di Heinrich Heine su una bellissima melodia racconta i sogni degli innamorati su un giardino notturno, con fiori luminosi e profumati e il mormorio delle onde. La canzone mostra la nobiltà e l'equilibrio del mondo interiore del compositore.

4. Trio per pianoforte n. 1 in re minore op. 49 (1839)
Questo è il primo dei due trii per pianoforte di Mendelssohn e forse la sua composizione da camera più famosa. Il trio è l'incarnazione dell'opposto, da un lato è famoso per il suo lirismo, dall'altro è pieno di energia, più volte la forza e la consistenza crescono in proporzioni quasi orchestrali. Questo equilibrio di opposti flessibile e ben costruito fal'arte di Mendelssohncosì bella, "leggera" e naturale.

5. Oratorio "Elia" Op.70 (1846)
Se la musica viene confrontata con l'acqua (immersione in un lago tranquillo o in un fiume impetuoso e impetuoso), alloraoratorio di Mendelssohn"Elia" può essere paragonato solo all'oceano, tale potere emana da lei. Entrambi gli oratori scritti dal compositore - "Paul" ed "Elijah" furono ampiamente eseguiti durante la sua vita e per qualche tempo dopo la sua morte. Sono loro che mostrano la profondità, la complessità e la base spirituale di Mendelssohn.

6. Ouverture "Le Ebridi, o la Grotta di Fingal" in si minore op. 26 (1832)
L'ouverture del concerto "Ebridi" scrisse Mendelssohn dopo aver visitato la costa della Scozia nel 1829. Usando armonie modali in esso, l'autore evoca sentimenti antichi, disegnando immagini pittoresche del respiro del mare. Secondo il dottore in critica d'arte V.D. Konen, "Le Ebridi" è la più brillante delle sei ouverture di Mendelssohn, che generalmentetradizione dell'ouverturecome un genere speciale di software musica sinfonica: "All'inizio il compositore ha trattato con eleganza il paesaggio marino del nord. Ma gradualmente la musica acquista drammaticità e dinamismo."

7. Rondò-Capriccioso in mi maggiore Op.14 (1824-1830)
La prima versione di questo brano per pianoforte solo fu scritta nel 1824, quella definitiva nel 1830 come regalo ad un amico pianista. L'opera è divisa in due parti, iniziando con un elegante Andante e proseguendo presto verso un ritmico Presto che continua fino alla fine. Mendelssohn utilizza l'intera gamma dinamica del pianoforte, giustapponendo in modo interessante ed espressivo pianissimo e fortissimo contrastanti, per i quali è amato da molti pianisti.

8. Canzoni senza parole (1829-1845)
Le "canzoni senza parole" occupano un posto centrale nel variegato lavoro di Mendelssohn. Il compositore si riferiva a questa forma di corto commedie liriche tutta la sua vita creativa: tutte le 48 canzoni sono raccolte in 8 taccuini da 6 pezzi ciascuno, il primo taccuino è stato iniziato da un compositore di 20 anni, l'ultimo completato 16 anni dopo, 2 anni prima della sua morte. Le canzoni hanno contribuito nuova tradizione e nuovi mezzi di espressione per il pianoforte ed erano a disposizione del dilettante istruito musicalmente. Con tutta la sua semplicità e modestia, "Songs Without Words" di Mendelssohn è entrato nella storia della musica mondiale come uno dei monumenti eccezionali dell'arte lirica del XIX secolo..

9. Ottetto per archi in mi bemolle maggiore, op.20 (1825)
Un'altra opera del primo Mendelssohn, quando compose questo ottetto all'età di 16 anni, Beethoven era ancora vivo, Schubert , Weber, con questo capolavoro, Mendelssohn ha chiaramente confermato il suo diritto a stare alla pari con colleghi così famosi. Un ottetto di scala veramente sinfonica, i suoi arrangiamenti orchestrali esistono ed è un ponte tra le opere da camera e orchestrali di Mendelssohn.

10. "Marcia nuziale" dalla musica per la commedia "Sogno di una notte di mezza estate" Op.61 (1842)
"Wedding March" è ben lungi dall'essere la musica più forte di Mendelssohn, ma per volontà del destino è diventata la sua opera più famosa e più eseguita al mondo. Per la prima volta a modo mio scopo previsto suonò nel 1847 e divenne popolare nel 1858 dopo il matrimonio della principessa inglese Vittoria e del principe Federico III, futuro imperatore (Kaiser) di Germania.
Vorrei augurare a tutti coloro per i quali questa marcia non è ancora suonata personalmente di ascoltarla, ea coloro che l'hanno già ascoltata, di conservare i sentimenti che univano due cuori amorevoli durante il suo suono.

FELIX MENDELSONG

SEGNO ASTROLOGICO: ACQUARIO

NAZIONALITA': TEDESCA

STILE MUSICALE: ROMANTISMO

OPERA SIGNIFICATIVA: "MARCIA MATRIMONIALE" DALLA MUSICA PER LA COMMEDIA "SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA ESTATE" (1842)

DOVE HAI ASCOLTATO QUESTA MUSICA: COME PARTE FINALE DI UN LUNGO NUMERO DI CERIMONIE MATRIMONIALI

PAROLE SAGGE: “DATO CHE FACCIO MUSICA, POSSO SEGUIRE ANCORA LA REGOLA CHE MI SONO STATO DALL'INIZIO: NON SCRIVERE UNA SOLA RIGA PER PIACERE IL PUBBLICO O UNA RAGAZZA BELLA CHE VOGLIONO SENTIRE QUESTO E QUELLO; MA SCRIVI SOLO A MIA DISCREZIONE E PER MIO PIACERE PERSONALE.

Felix Mendelssohn ha iniziato a comporre musica da bambino, all'età di tredici anni ha pubblicato il suo primo quartetto per pianoforte. Sono iniziati i guai, le pubblicazioni sono continuate: sinfonie, concerti, canzoni per pianoforte e voce: l'eredità del compositore colpisce per la sua vastità.

A meno che non tutte le canzoni siano scritte da Mendelssohn. Tra le opere del compositore c'erano le opere di sua sorella Fanny. Quello era l'unico modo per rivelare al mondo le sue composizioni - attribuendo loro la paternità di suo fratello.

Con i Mendelssohn è sempre così: ti sembra di vedere una persona, ma in realtà ce ne sono due. Felix si è mosso nella società, ha viaggiato per l'Europa; Fanny restava a casa e gestiva la casa. Felix dirigeva le migliori orchestre, Fanny era costretta ad accontentarsi di quartetti amatoriali. Felix è diventato una superstar internazionale, nessuno aveva sentito parlare di Fanny. Ma, nonostante tutte le differenze, la vita di un fratello era inseparabile dalla vita di una sorella - e così via fino alla morte.

COSA C'È NEL TUO NOME?

I Mendelssohn erano orgogliosi della loro discendenza dall'eminente pensatore tedesco e filosofo ebreo del diciottesimo secolo, Moses (Moses) Mendelssohn. Il figlio di Mosè - Abramo - divenne un banchiere di successo, ma non cambiò i precetti del padre: l'istruzione e le conquiste intellettuali erano molto apprezzate in famiglia.

Tuttavia, con la fede di suo padre, Abramo agì diversamente. Tutti e quattro i suoi figli furono battezzati e lo stesso Abraham e sua moglie Lea si convertirono al luteranesimo nel 1822. Cambiando religione, speravano di proteggere i loro figli e rendere loro la vita più facile, poiché il pregiudizio contro gli ebrei era onnipresente e la discriminazione - se non addirittura la persecuzione - era una pratica diffusa. Abraham non solo scelse una fede più "prospera", ma corresse anche il suo cognome: iniziò a chiamarsi Mendelssohn-Bartholdy, prendendo in prestito "Bartholdy" dagli ex proprietari della proprietà che aveva acquisito. Abramo contava senza dubbio sul fatto che col tempo il Mendelssohn ebreo sarebbe scomparso da solo. (I suoi figli da doppio cognome non erano entusiasti, ma lo usavano per rispetto del padre.)

I primi tre figli di Mendelssohn nacquero ad Amburgo (Fanny nel 1805, Felix nel 1809, Rebekah nel 1811), ma nel 1811 la famiglia fuggì dalla città per sfuggire all'esercito napoleonico. Si stabilirono a Berlino, dove nacque il quarto figlio, Paul.

DUE AL PREZZO DI UNO

Sia Fanny che Felix hanno iniziato a prendere lezioni di piano all'età di sei anni; essendo quattro anni più grande del fratello, Fanny era inizialmente in testa, e tutti parlavano del suo straordinario talento. Tuttavia, Felix ha presto raggiunto sua sorella, il pubblico è rimasto stupito dalla sua eccellente tecnica e dall'espressività emotiva della performance. La formazione congiunta di fratello e sorella si è conclusa una volta per tutte quando Fanny ha compiuto quindici anni e le è stato detto che d'ora in poi deve occuparsi di ciò che è veramente importante per una ragazza, ovvero prepararsi al ruolo di moglie e madre. "Forse la musica diventerà la sua professione [Felix], mentre per te può e deve rimanere solo una bella sciocchezza", scrisse Abraham a sua figlia.

Nel 1825, Abraham portò Felix a Parigi per incontrare i famosi musicisti francesi. Nelle lettere di Fanny si vede l'invidia per suo fratello, per le sue capacità, invidia che Felix sembrava non notare - o si rifiutava di notare. Quando ha criticato i musicisti parigini e Fanny ha risposto con indignazione, Felix ha scattato: “Chi di noi è a Parigi, tu o io? Quindi forse dovrei saperne di più".

Felix non aveva nemmeno vent'anni quando si tuffò a capofitto nella creatività musicale. Nell'estate del 1826 ebbe luogo la prima di una delle sue opere, che non ha perso popolarità fino ad oggi: l'ouverture della commedia di Shakespeare Sogno di una notte di mezza estate. Un tentativo di scrivere un'opera ebbe molto meno successo. Il matrimonio di Camacho è fallito miseramente. Il Mendelssohn ferito non riprese più l'opera.

Tuttavia, nel 1827 e nel 1830 pubblicò due raccolte di canzoni. Tre canzoni in ogni raccolta sono state scritte da sua sorella: la pubblicazione a suo nome sarebbe considerata estremamente indecente.

Dopo aver studiato per due anni all'Università di Berlino, Felix si sentiva pronto per la carriera a lui destinata dal destino: la carriera di pianista virtuoso e compositore di talento. Si recò a Londra, dove nel maggio 1829 fu eseguita per la prima volta la sua Sinfonia in do minore, accolta con entusiasmo dal pubblico.

Sua sorella nel frattempo ha compiuto il suo destino sposandosi. Per Fanny e il suo fidanzato, l'artista Wilhelm Hansel, il percorso verso la corona è stato lungo e difficile; si innamorarono nel 1823, ma Abraham e Lea resistettero al matrimonio a causa del reddito instabile di Hansel. Gli innamorati hanno aspettato la benedizione dei genitori fino a quando Hansel non ha ottenuto un posto all'Accademia di Belle Arti.

I timori di Fanny che il matrimonio l'avrebbe privata di ogni possibilità di comporre musica furono dissipati il giorno dopo il matrimonio, quando Hansel fece sedere la sua giovane moglie al pianoforte e le mise davanti uno spartito bianco. Certo, le faccende domestiche occupavano molto del suo tempo. Nel 1830, Fanny diede alla luce un figlio di nome Sebastian Ludwig Felix, in onore dei suoi tre compositori più amati. Tutte le altre gravidanze si sono concluse con aborti spontanei. Tuttavia, Fanny, con l'aiuto di Hansel, ha allestito un salone di musica in casa sua, ha organizzato un piccolo coro e ha studiato composizione in ogni occasione.

GUARDIANO DELLA FAMIGLIA

Felix è diventato una celebrità, brillando nelle sale da concerto europee. Tuttavia, nel 1833 il suo orgoglio professionale subì un duro colpo quando l'Accademia vocale di Berlino non volle vedere Mendelssohn come nuovo direttore, preferendogli Karl Friedrich Rungenhagen. In effetti, Felix era superiore a Rungenhagen in tutto - per non parlare del talento - e, secondo voci insistenti, Felix fu rifiutato a causa della sua origine ebraica. Quindi Felix concentrò i suoi sforzi sul Festival musicale di Colonia e sull'Orchestra del Gewandhaus di Lipsia, direttore musicale che fu nominato nel 1835.

Nello stesso anno, Abramo morì improvvisamente per un colpo. Sconvolto, Felix prese la morte di suo padre come un comando dall'alto per porre finalmente fine all'irresponsabilità della giovinezza e assumere i doveri di un uomo adulto e maturo. Deciso a sposarsi, iniziò a cercare una sposa e nel marzo 1837 si sposò con la diciannovenne Cecilia Jeanrenot. Cecilia era di Francoforte e, sebbene i parenti di Felix non si siano mai innamorati di sua moglie, i Mendelssohn avevano cinque figli e tutti coloro che conoscevano questa coppia testimoniano all'unanimità l'amore e la devozione di entrambi i coniugi.

Settled Felix si assunse un'altra responsabilità: mantenere le fondamenta della famiglia dei Mendelssohn. Quando la famiglia ha iniziato a discutere se Fanny dovesse pubblicare i suoi lavori, Felix si è espresso senza mezzi termini contro questa idea. Fanny, ha dichiarato, "si rispetta troppo come donna" per diventare una compositrice professionista. "La cosa principale per lei è la casa, e non pensa al pubblico, né al mondo musicale, né alla musica stessa, finché non soddisfa i bisogni urgenti della sua famiglia".

Eppure, negli anni Quaranta dell'Ottocento, Fanny allargò i confini delle sue attività. L'anno 1840 fu trascorso quasi interamente in Italia, dove l'opera di Fanny trovò ammirati ammiratori. Tornata a Berlino, iniziò a comporre con raddoppiata energia e nel 1846, contro la volontà del fratello, iniziò a cercare editori. La ricerca ebbe presto successo: sette raccolte di canzoni furono pubblicate una dopo l'altra.

FELIX MENDELSOSON È DIVENTATO UN FAMOSO COMPOSITORE MENTRE LA SUA SORELLA, UGUALE DONATA, ERA IN OBBLIGO.

La vita di un direttore d'orchestra itinerante ha esaurito Felix. Si lamentava dell'esorbitante carico di lavoro, gli mancavano moglie e figli per strada. E se il mondo di Fanny si espandeva, Felix sognava di restringere il suo mondo.

MORTE PER DUE

Il 14 maggio 1847 Fanny fece le prove con un dilettante orchestra da camera Spettacolo domenicale, dovevano suonare la Notte di Valpurga di Felix. Fanny si sedette al pianoforte e all'improvviso sentì le mani fredde. Questo è successo prima - ed è passato rapidamente; quindi, sciocchezze, leggero malessere. Andò nella stanza accanto per inumidirsi le mani con l'aceto caldo; ascoltando la musica, ha lasciato cadere: "Che bello!" - e ha perso i sensi. Morì quella sera senza riprendere conoscenza, apparentemente a causa di un ictus.

Quando Felix è stato informato della morte di sua sorella, è svenuto. Felix non se la sentiva di andare a Berlino per il funerale. Quell'estate, gli amici lo trovarono "più vecchio e più triste". Il 28 ottobre, Felix ha parlato con entusiasmo in inglese, Cecile ha chiamato un medico e ha scoperto che il compositore aveva avuto un ictus. Felice ora tornò in sé, poi cadde nell'oblio; un giorno si alzò e urlò in modo penetrante. Morì il 4 novembre e fu sepolto nel cimitero di Berlino accanto a Fanny, meno di sei mesi dopo la sua morte.

Nella seconda metà dell'Ottocento l'opera di Felix subì una severa revisione, soprattutto in Germania. Sebbene abbia professato il cristianesimo per tutta la vita, i tedeschi lo consideravano ostinatamente ebreo. Wagner ha dato il tono; secondo lui, questo compositore "non è mai riuscito a toccare i nostri cuori e le nostre anime, a evocare in noi quel sentimento profondo che ci aspettiamo dall'arte", solo a causa della sua origine ebraica. Sotto i nazisti, Mendelssohn fu cancellato dalla storia musica tedesca. Il monumento a Felix, che si trovava di fronte alla sala concerti di Lipsia, è stato demolito e venduto come rottame. Ma alla fine della seconda guerra mondiale, sia in Europa che in America, la musica di Mendelssohn conquistò nuovamente il pubblico, e oggi si colloca con sicurezza in prima linea tra i geni musicali.

Fanny non aveva nulla da perdere, dal momento che non ha acquisito alcuna reputazione professionale durante la sua vita. Una manciata delle sue pubblicazioni è stata dimenticata e, se lei stessa è stata ricordata, è stato solo in relazione a Felix - dicono, il compositore aveva una sorella del genere. L'interesse per esso riprese negli anni '60, quando le tendenze femministe iniziarono a penetrare nella musicologia. Oggi le sue opere vengono ristampate, anche se le opinioni della critica rimangono controverse: alcuni vedono il musicista non meno brillante di suo fratello, altri vedono un talento che non ha ricevuto un adeguato sviluppo, e altri ancora considerano Fanny Mendelssohn priva di inventiva e persino una compositore ordinario.

NON SONO ME, MA MIA SORELLA

Mendelssohn ha tenuto concerti in Inghilterra più di una volta e alla fine è stato presentato alla regina Vittoria ea suo marito, il principe Alberto. Il principe, tedesco di nazionalità, e la regina che adorava la musica, il compositore venne, come si suol dire, a corte, e presto iniziarono a invitarlo in famiglia serate musicali a Buckingham Palace.

Una sera, la regina espresse il desiderio di cantare qualcosa della prima raccolta di canzoni di Mendelssohn e chiese all'autore di accompagnarla. Scegliendo la sua canzone "italiana" preferita, la regina, secondo Mendelssohn, l'ha eseguita "molto bella e pulita".

E solo quando la canzone è finita, il compositore ha ritenuto suo dovere ammettere che "italiano" è stato effettivamente scritto da sua sorella.

IL PIANISTA SBAGLIATO HA ATTACCO!

Mendelssohn aveva una memoria musicale fenomenale che stupiva i suoi colleghi. Nel 1844 fu invitato a suonare da solista nel Quarto Concerto per pianoforte di Beethoven, e quando arrivò al concerto si scoprì che nessuno aveva lo spartito per la parte per pianoforte. Sebbene Mendelssohn non abbia guardato queste note per almeno due anni, ha suonato a memoria e suonato brillantemente.

E molto prima, ha compiuto un'impresa ancora più impressionante nell'esecuzione della Passione secondo Matteo di Bach, che Mendelssohn ha letteralmente salvato dall'oblio. Mendelssohn intendeva non solo dirigere la messa, ma anche suonare la parte del pianoforte, tuttavia, preso posto al pianoforte, improvvisamente vide davanti a sé non lo spartito di Bach, ma altre note che sembravano solo uno spartito. Mendelssohn potrebbe ritardare l'inizio del concerto e chiedere che gli venga portato lo spartito della Passione, oppure potrebbe chiudere le note “sbagliate” e suonare a memoria. Tuttavia, Felix ha agito diversamente. Eseguendo la parte di tastiera e dirigendo, di tanto in tanto guardava le note e girava regolarmente le pagine. Nessuno immaginava che fosse solo un trucco da parte sua.

Bach REINCARNAZIONE

L'amore di Mendelssohn per la musica di Bach non è passato inosservato al pubblico, che ha riscoperto per gli ascoltatori la bellezza delle prime opere di questo maestro settecentesco. La Passione di San Matteo, riproposta dalla mano leggera di Felix, iniziò ad essere eseguita in tutta Europa, e ben presto il nome di Mendelssohn divenne indissolubilmente legato al nome di Bach. Questa stretta connessione non poteva che causare ogni sorta di commenti. Berlioz una volta disse: "Non c'è altro Dio che Bach, e Mendelssohn è il suo profeta".

SALSICCE - QUESTA È FELICITÀ!

Mendelssohn ha dovuto viaggiare spesso e per molto tempo con i concerti e, come ogni viaggiatore, gli mancavano il comfort domestico e un ambiente familiare. In tournée in Inghilterra nel 1846, un ricevimento dopo l'altro fu organizzato in onore di Mendelssohn. Ma lui stesso ha ricordato con il massimo piacere non delle cene di gala, ma di come si è imbattuto per caso in una macelleria dove vendevano vere salsicce tedesche. Acquistando subito un lungo mucchio di salsicce fritte, il compositore le mangiò sul posto.

FUGA INTERROTTA

Nella stessa Inghilterra, un simile incidente accadde a Mendelssohn. È stato appositamente invitato alla funzione domenicale serale nella Cattedrale di St. Paul a Londra, per suonare qualcosa all'organo alla fine. Tuttavia, il ritardo nel servizio non era di gradimento dei ministri della chiesa, era nel loro interesse espellere rapidamente i parrocchiani e chiudere a chiave la cattedrale. Mendelssohn iniziò a suonare la maestosa fuga di Bach. Il pubblico, con il fiato sospeso, ha ascoltato il crescente potere di questa musica, e improvvisamente l'organo a più voci è diventato insensibile. Gli inservienti hanno fermato il mantice che pompava aria nelle canne dell'organo. Eppure, due giorni dopo, Mendelssohn riuscì a completare la fuga, così bruscamente interrotta nella cattedrale di St. Paul - ma in un'altra chiesa, dove fu chiamato a parlare dall'organista locale.

Dal libro Informazioni su Felix Dzerzhinsky autore autore sconosciuto

Sì. E. DZERZHINSKAYA IL NOSTRO FELIX3 I miei ricordi di Felix sono i più teneri, non solo come fratello, ma anche come persona: nostro padre Edmund Rufim Dzerzhinsky era un insegnante di fisica e matematica alla palestra di Taganrog. Ammalatosi di tubercolosi, lasciò il posto di insegnante e, su consiglio di

Dal libro Se Schumann teneva un diario autore Kroo Gord

musica per pianoforte. Mendelssohn, Chopin (1834 - 1836) "The New Musical Journal" come una bomba fece esplodere una stagnante vita musicale Germania. Gli articoli appassionati della rivista venivano messi alla berlina, bollati come corruttori del gusto pubblico, appunto quelli virtuosi

Dal libro Lo zodiaco e la svastica autore Wulf Guglielmo

Felix Kersten La mia conoscenza con Felix Kersten, una delle figure dietro le quinte nell'oscuro pantano della politica nazista, mi ha avvicinato per la prima volta ai vertici delle SS. Un uomo grasso e apparentemente innocuo massaggiatore finlandese, è riuscito a farsi strada non solo dentro

Dal libro di S. A. Yesenin nelle memorie dei contemporanei. Tomo 2 autore Esenin Sergey Alexandrovich

M. O. MENDELSON INCONTRI CON YESENIN Ancora oggi, più di mezzo secolo dopo, mi è difficile dire con assoluta certezza perché, avendo concordato con Sergei Yesenin un incontro in uno dei grandi hotel di New York, dove Yesenin viveva con la sua moglie Isadora Duncan 1, David Burliuk

Dal libro Segnale di chiamata - "Cobra" (Note di un ufficiale dell'intelligence delle forze speciali) autore Abdulaev Erkebek

MO MENDELSON INCONTRI CON YESENIN Maurice Osipovich Mendelson (1904-1982) - critico e critico letterario, specialista in letteratura americana. Nel 1922-1931 visse in America, dove nel 1922 si unì al Partito Comunista degli Stati Uniti. Dal 1931 ha vissuto e lavorato in URSS. Membro dal 1932

Dal libro La memoria che scalda il cuore l'autore Razzakov Fedor

Capitolo 3. Felix Kulov La mattina presto l'auto di servizio del Ministero della Guerra mi lasciò all'aeroporto. La vita era già in pieno svolgimento nell'aula parlamentare. Il vicepresidente Felix Kulov, impetuoso come sempre, attorniato da militari, diplomatici e giornalisti, ha deciso alcuni interventi operativi

Dal libro Ehi, lì, sul capezzolo volante! autore Romanushko Maria Sergeevna

YAVORSKY Felix YAVORSKY Felix (attore di teatro, cinema: "Reserve Player" (1954), "Immortal Garrison", " Notte di Carnevale"(Capo del circolo del coro" (entrambi - 1956), "Pavel Korchagin" (Victor Leshchinsky), "Unusual Summer", "The Ulyanov Family" (tutti - 1957), "Battle on the Road" (1961),

Dal libro Bellissimo Otero autore Posadas Carmen

IL NOSTRO FELIX - E chi sarà il padrino del nostro bambino?... - Te l'ho chiesto molto prima della nascita di Ksenia e ho sentito una risposta che non avevo dubbi: - Beh, certo, Felix! Che dubbi ci possono essere? - Nessuno, il nostro Felix. Con cui siamo collegati da molti fili e

Dal libro Nono grado. Seconda scuola autore Bunimovich Evgeny Abramovich

Maria Felix Quando tutto sembrava già perduto, la fortuna improvvisamente sorrise a Carolina Otero. A ottantasei anni, a Bella è stato offerto di girare un film sulla sua vita, con protagonista Maria Felix. Era un lacrimoso melodramma sull'amore della brillante ballerina Bella. Film al contrario

Dal libro Musica e medicina. Sull'esempio del romanticismo tedesco autore Neumayr Anton

Felice letteratura classica in generale, così come lezioni scolastiche letteratura in particolare, mi era tutto molto chiaro, non aveva assolutamente niente a che fare con me.Comodamente seduto sull'ultima scrivania, mi preparai

Dal libro Le storie e le fantasie più piccanti delle celebrità. Parte 1 di Amill Roser

Dal libro La vita segreta dei grandi compositori di Lundy Elizabeth

Dal libro Il libro delle maschere l'autore Gourmont Remy de

François Felix Faure Presidente morto durante la fellatio Francois? Felix Fort (1841–1899) - Francese figura politica, il presidente Repubblica francese(1895–1899) Felix Faure fu il sesto presidente della Terza Repubblica in Francia, ma è più noto per come morì che per

Dal libro La musica incarnata nella pietra. Eric Mendelsohn autore Steinberg Alessandro

Felix Mendelsson Z Febbraio 1809 - 4 novembre 1847segno atologico: acquanazionalità: stile tedesco-occidentale: opera romantica: "Marcia nuziale" dalla musica alla commedia "Summer on a Summer Night" (1842) dove hai sentito questa musica: come finale parte

Dal libro dell'autore

Felix Feneon Il vero teorico del naturalismo, l'uomo che più ha contribuito alla creazione di una nuova estetica, esemplificata dalla "Boule de Suif", T... non ha mai scritto nulla. Ha insegnato ai suoi amici l'arte di sopportare la viltà, il male e la bassezza della vita innocente.

Dal libro dell'autore

MENDELSON E SOVDEP La fama di Mendelssohn come architetto varcò i confini e raggiunse l'Unione Sovietica. Gli allora governanti e le maggiori figure dell'architettura lo invitarono a lavorare in Russia per un periodo indefinito, precisamente a Leningrado e Mosca. a Leningrado per

Il suo successo con i suoi contemporanei è stato davvero senza limiti: nessuno dei compositori del XIX secolo non ha ricevuto tanto amore e riverenza quanto lui. Schumann lo definì "il Mozart del XIX secolo". Liszt e Chopin ammiravano il suo talento. regina britannica Victoria considerava la sua musica incomparabile. E sebbene oggi l'atteggiamento nei confronti del lavoro di Mendelssohn non sia più così sfrenatamente entusiasta, nessun "successo" del passato o del presente può ancora essere paragonato all'impensabile popolarità della sua "marcia nuziale".

Felice Mendelssohn nacque il 3 febbraio 1809 ad Amburgo. Suo nonno era un famoso filosofo ed educatore ebreo, le cui opere furono tradotte in molte lingue e gli valsero persino il soprannome di "Socrate tedesco". Mio padre è stato il fondatore di una grande e prospera banca. Uomo di vedute liberali, decise di acquistare per i suoi figli quello che il grande Heine chiamava "un biglietto d'ingresso per cultura europea"- un certificato di battesimo. Nel 1816, il bambino di sette anni Felix, tutte le sue sorelle e il fratello minore furono battezzati in una delle chiese di Berlino secondo il rito riformato. In seguito, anche l'anziano Mendelssohn si convertì a una nuova religione. Ha aggiunto un secondo nome al suo cognome: Bartholdi. Da allora, lui ei suoi figli furono ufficialmente chiamati Mendelssohn-Bartholdy.

La madre del futuro compositore era versatile, istruita e molto musicale, disegnava anche bene, parlava francese, inglese, italiano e persino greco antico, leggendo Omero nell'originale.

Il ragazzo è cresciuto in un'atmosfera di amore e cura. Fin dai primi giorni della sua vita, la felicità gli ha sorriso, come a giustificare il suo nome, perché Felix significa "felice". Fin dall'inizio, i genitori si sono preoccupati di dare ai propri figli una buona educazione. La loro madre è diventata la loro prima insegnante, ma poi sono stati invitati i migliori insegnanti. Felix studiava con piacere e sua madre si assicurava che il ragazzo non rimanesse inattivo per un minuto. Forse ha anche esagerato. Fino alla fine dei suoi giorni, il compositore non ha mai imparato a riposare e rilassarsi, e questo ha portato a un grave sovraccarico nervoso che ha influito sulla sua salute.

Il ragazzo iniziò presto a mostrare abilità straordinarie per la musica. La sua prima insegnante di pianoforte fu di nuovo sua madre, ma poi il suo posto fu preso dal brillante pianista e insegnante Ludwig Berger. Felix studiava scherzosamente, superando con sorprendente facilità tutti gli ostacoli che la sua mano ancora troppo piccola gli poneva, suonava dallo spartito con la sicurezza di un esecutore esperto. Allo stesso tempo, ha iniziato a studiare teoria musicale e contrappunto con il professor Zelter. Quando Felix aveva undici anni, Zelter lo presentò al suo grande amico Goethe. Il virtuoso gioco spirituale del bambino prodigio ha dato al poeta un vero piacere. Ogni sera, mentre il ragazzo visitava la sua casa di Weimar, lo faceva sedere allo strumento con le parole: "Oggi non ti ho ascoltato affatto, piccola, fai un po' di rumore".

Già all'età di quattordici anni Mendelssohn fu autore di tredici piccole sinfonie, diverse cantate, concerti per pianoforte e molti brani per organo. Poco dopo compose una serie di piccole opere comiche. A questo proposito, solo il giovane Mozart poteva confrontarsi con lui.

Tuttavia, il successo iniziale non ha rovinato Felix. Lo doveva alla ragionevole educazione e al rigore di suo padre. L'anziano Mendelssohn si preoccupava molto di rendere suo figlio una personalità sviluppata in modo completo. Felix ha studiato diligentemente lingue antiche e nuove, ha preso lezioni di disegno. Tra gli studi di scienze e musica, non sono stati dimenticati gli sport. L'adolescente ha imparato a cavalcare, recintare, nuotare. Ebbene, per il miglioramento spirituale, il futuro compositore ha dato molta comunicazione con i luminari del mondo dell'arte e della letteratura che si sono riuniti nella loro casa, tra cui Gounod, Weber, Paganini, Heine, Hegel.

Felix ha lavorato instancabilmente e duramente per i due anni successivi. Ha scritto due concerti per due pianoforti e orchestra, un quartetto con pianoforte e una sonata per violino e pianoforte. Le recensioni entusiastiche sul talento di Felix hanno portato sempre più suo padre all'idea che forse suo figlio avrebbe dovuto scegliere una carriera come musicista professionista. Tuttavia, aveva ancora qualche dubbio al riguardo e nella primavera del 1825 decise di portare il figlio a Parigi per prendere una decisione definitiva lì, nella capitale del mondo musicale di quel tempo. Inoltre, a Parigi ebbe conoscenze tra i musicisti più in vista.

Felix ha accettato di ascoltare uno dei compositori famosi, direttore del Conservatorio di Parigi Maestro Cherubini. Oltre al suo straordinario talento, Cherubini si distingueva per un'inimmaginabile caparbietà e testardaggine. Quindi, ha rifiutato di accettare al conservatorio ancora abbastanza il giovane Listz sulla base del fatto che non era suddito francese. Le preghiere di Leaf, che si inginocchiò davanti a lui e gli baciò le mani, non toccarono il cuore del vecchio cocciuto. Tuttavia, ha trattato Felix in modo molto favorevole: “Il ragazzo ha un talento straordinario. Ci riuscirà senza dubbio, e ha già ottenuto molto”.

Il verdetto dell'illustre maestro tolse al Mendelssohn anziano gli ultimi dubbi. Il futuro di Felix era segnato. E sebbene non abbia lasciato gli studi all'università, dove è entrato non molto tempo fa, ha dedicato quasi tutto il suo tempo lezioni di musica. Fu in quel momento che apparve l'ouverture, sorprendente per bellezza e grazia. "Un sogno in una notte d'estate", ispirato a Shakespeare.

Tuttavia, anche un genio non è immune da fallimenti creativi. opera comica"Le nozze di Camacho" basato su uno degli episodi del romanzo di Cervantes "Don Chisciotte", scritto nell'autunno del 1826 e messo in scena a Berlino Teatro dell'opera, non ha avuto successo. Questa prima (e ultima) opera di Mendelssohn era davvero molto debole. I critici, molti dei quali erano infastiditi dal successo immeritatamente gonfiato di Felix, gongolavano. "Per il figlio di un uomo ricco, l'opera, in generale, non è poi così male",- ne ha scritto uno. "Un'opera così debole e mal concepita non avrebbe dovuto essere portata al pubblico",- ha affermato un altro. Certo, Felix ha sofferto, era generalmente estremamente sensibile alle critiche, ma il tempo ha avuto il suo pedaggio e nuovi piani creativi ci hanno fatto dimenticare l'amarezza della sconfitta.

Il padre credeva che suo figlio avesse bisogno di un lungo viaggio in Europa. Solo così, secondo lui, un giovane musicista potrebbe affinare le sue capacità, diventare un artista e una persona matura. Nell'aprile 1829 Felix si recò in Inghilterra (a questo punto aveva già completato il corso universitario, superando con successo gli esami finali). La capitale di "Foggy Albion" ha incontrato Mendelssohn a braccia aperte. Dopotutto, a Londra non è venuto solo un musicista dal nome europeo, ma anche il figlio di uno dei più ricchi banchieri di Berlino. Inoltre, Felix era insolitamente bello. Il grande romanziere W. Thackeray ha scritto: "Di più bel viso Non dovevo vedere. Penso che questo fosse l'aspetto del nostro Salvatore".

Felix è stato invitato nei salotti più aristocratici, ai balli più squisiti. L'allegria giovanile e la fugace infatuazione per "un paio di occhi castani espressivi molto profondi" non hanno interferito con il teso e prestazioni brillanti. Mendelssohn ha diretto non solo le sue composizioni, ma anche opere di Mozart, Weber, Beethoven. Stupiva il pubblico inglese dirigendo con una bacchetta da un'apposita consolle, mentre a Londra prima di lui era consuetudine dirigere un'orchestra o dalla prima posizione di violino o seduti al pianoforte.

A Londra, Felix ha incontrato un relatore lì cantante famoso Maria Malibran. Liszt, Rossini, Donizetti hanno ammirato la sua straordinaria voce e bellezza. Anche a Felice non sfuggì la passione per la "bella Maria". La notizia di questo ha seriamente eccitato e preoccupato suo padre, che credeva che una relazione con un cantante fosse pericolosa per una persona giovane, ancora inesperta. Tuttavia, il corteggiamento di Felix non ha avuto gravi conseguenze. È divertente, ma tre anni dopo, Mendelssohn Sr. ha avuto l'opportunità di incontrare personalmente il cantante e ha fatto un'impressione ancora più forte su di lui che su suo figlio.

Finale stagione concertistica ha dato a Felix l'opportunità di intraprendere un viaggio attraverso il paese. Era attratto dagli altopiani della Scozia, la sua gente amante della libertà, cantata nei romanzi di Walter Scott, a cui era affezionato fin dall'infanzia. Il castello fatiscente di Edimburgo nell'immaginazione di Felix era associato principalmente all'immagine della leggendaria Mary Stuart. Le immagini del passato hanno preso vita davanti ai suoi occhi, hanno risvegliato la sua immaginazione creativa. Nacquero così le prime battute della musica, che molto più tardi, dopo un lungo duro lavoro, sarebbe diventata la Scottish Symphony. Un'altra opera di Mendelssohn è collegata al suo soggiorno in Scozia: il suo programma di ouverture sinfonica "Grotta di Fingal"("Ibridi"). Rifletteva le impressioni del compositore su un viaggio alle Isole Ibride. Lì, sull'isola di Staff, che attirava i viaggiatori con le sue famose grotte di basalto, era particolarmente famosa la cosiddetta Grotta di Fingal, dove, secondo antiche leggende, vivevano l'eroe dell'epopea celtica Fingal e il suo figlio bardo Ossian.

Mendelssohn tornò in patria nel dicembre 1829, ma già all'inizio di maggio 1830 lasciò nuovamente Berlino. Questa volta il suo percorso era in Italia e Francia. Ha viaggiato senza fretta. Per due settimane soggiornò a Weimar presso Goethe, che lo accolse con straordinaria cordialità. Poi si fermò a Monaco, dove si innamorò di una giovane ragazza di nome Delfina Shaurot, una pianista di grande talento. Lei lo ha ispirato a creare il famoso Primo Concerto per pianoforte in sol minore. Tuttavia, gli eventi principali della loro relazione si sono svolti più tardi, un anno dopo, quando ha visitato nuovamente Monaco sulla via del ritorno.

L'abbondanza di impressioni dall'Italia non ha impedito a Felix di lavorare sodo. Ha completato la sua sinfonia "Hybrides" ("Fingal's Cave"), ha continuato a perfezionare la sinfonia scozzese e ha proceduto alla creazione della sinfonia italiana. Parallelamente, ha lavorato all'incarnazione musicale delle scene della Notte di Valpurga dal Faust di Goethe.

Sulla strada per la Francia, Felix si fermò di nuovo a Monaco e lì rinnovò la sua conoscenza con Delphine von Chauroth. Delphine apparteneva a un'antica famiglia aristocratica e lo stesso re di Baviera Ludovico I, in una conversazione privata con Felix, espresse perplessità sul perché non avesse fretta di chiamare sua moglie Fraulein von Schaurot, soprattutto perché i genitori della ragazza non erano contrari al loro matrimonio . Felix riuscì a evitare con tatto di rispondere e il re si rese conto che non aveva senso parlare di questo argomento. Al compositore piaceva molto Delphine, ma forse non era sicuro che fosse esattamente la ragazza di cui aveva bisogno, o forse temeva che un matrimonio precoce avrebbe interferito con la sua carriera musicale. Inoltre, lo attendeva un incontro con Parigi.

Il ventiduenne musicista si tuffa a capofitto nel vortice parigino. Nell'opera brillavano le "stelle": Malibran, Lablache, Roubini. Nel Comedy Francaise Drama Theatre, il pubblico è stato affascinato dalla famosa Mademoiselle de Mars, la cui voce ha fatto piangere Felix. Ammirava l'arte del grande ballerino Taglioni con sconfinata ammirazione. Amorous Felix è stato seriamente portato via dalla bella attrice Leontina Fay. La passione era così forte che l'anziano Mendelssohn, che lo venne a sapere, chiese ai suoi amici di avvertire suo figlio: se ha intenzione di fare un passo responsabile nella vita, che prima rifletta attentamente e controlli se stesso.

Prima di tornare a casa, Felix ha deciso di visitare ancora una volta Londra, dove è stato invitato dalla London Philharmonic per eseguire nuove opere. Entusiasmo britannico per giovane compositore era così grande che, non appena apparve in sala concerti, quando si udirono subito esclamazioni entusiaste: "Lunga vita a Mendelssohn!" e tutti hanno iniziato ad applaudire.

Nel luglio 1832, dopo un'assenza di due anni, il compositore tornò a casa. Ora il suo nome era ben noto nei circoli musicali di Germania e Inghilterra, e i parenti, e lui stesso, credevano che fosse giunto il momento per lui di prendere una posizione che gli desse una certa posizione sociale. Ha presentato la sua candidatura per la posizione vacante di direttore dell'Accademia di canto di Berlino. Purtroppo, non è stato Mendelssohn a ricevere la maggioranza dei voti alle elezioni, ma il mediocre compositore Rungenhagen. ruolo principale l'origine di Felix ha giocato qui. Sì, l'anziano Mendelssohn si convertì al cristianesimo e allevò i suoi figli nella fede protestante, ma agli occhi della corte prussiana e dell'élite culturale, Felix rimase solo un ambizioso "ragazzo ebreo". Mendelssohn, tra l'altro, fu spesso attaccato dagli antisemiti tedeschi anche più tardi. Attacchi particolarmente violenti furono consentiti da Richard Wagner, per il quale il nome di Mendelssohn rimase sempre odiato.

Difendendo Mendelssohn da tali attacchi, Pyotr Ilyich Tchaikovsky ha scritto in uno dei suoi articoli: “E Wagner dirige le sue frecce velenose contro questo compositore elegante e sempre attraente per il pubblico ... rimproverandolo con particolare tenacia - qualunque cosa tu pensi! - Appartenente alla tribù ebraica.

Felix era profondamente consapevole del suo fallimento. Lasciare Berlino era il suo unico desiderio. Il caso ha contribuito a realizzarlo. Nella città di Düsseldorf, dove si stavano preparando per il tradizionale Basso Reno Festival musicale, gli fu offerta la direzione di concerti. Hanno avuto un tale successo che gli è stato chiesto di guidare l'intera vita musicale della città. Ha trascorso due anni in questa città. Ha lavorato molto, il suo oratorio "Paul" e l'ouverture "The Tale of the Beautiful Melusina" sono stati accolti con entusiasmo dal pubblico. A Düsseldorf era amato, ma nel tempo Felix iniziò a essere un po 'appesantito dalla ristrettezza e dalla provincialità della vita lì.

Fortunatamente, nel luglio 1835 fu invitato a Lipsia, una delle più grandi città della Germania, per dirigere la famosa organizzazione di concerti - Gewandhaus. A Lipsia, Mendelssohn ha realizzato molto di ciò che prima aveva solo sognato. La sua arte come direttore raggiunse l'apice e grazie ai suoi sforzi Lipsia divenne la capitale musicale della Germania. Il sole del successo e della gloria ha brillato su di lui in questi anni.

Cambiamenti significativi sono avvenuti anche nella sua vita personale. Nel marzo 1837, Mendelssohn sposò la figlia di un pastore riformato francese, Cécile Jeanrenot, a Francoforte. L'uscita degli sposi dalla chiesa non è stata accompagnata dai suoni dei famosi "Marcia nuziale"- non è stato ancora scritto. Tuttavia, l'amico di Felix, il compositore Hiller, ha composto musica solenne appositamente per questa occasione.

Cecile non era particolarmente musicale, ma era una donna molto dolce, abbastanza istruita e, soprattutto, calma ed equilibrata. Per il nervoso, facilmente eccitabile Felix, è diventata la compagna di vita ideale. Nel gennaio 1838 nacque il loro primo figlio, che si chiamava Karl Wolfgang Pavel. In totale, hanno avuto cinque figli. Felix adorava loro e Cecile.

Nell'aprile 1843, grazie all'energia e agli sforzi di Mendelssohn, fu creato a Lipsia il primo conservatorio in Germania, e lui stesso ne divenne il leader e vi invitò i migliori musicisti del paese a insegnarvi. Mendelssohn godeva di un'autorità indiscussa tra gli studenti. Tuttavia, i tratti caratteriali hanno lasciato il segno nella sua attività pedagogica. Con i suoi studenti era gentile e generoso, ma a volte irritato per le inezie. Anche un'acconciatura trascurata o sciatta di qualche studente potrebbe sbilanciarlo.

Federico Guglielmo IV, salito al trono di Prussia nel 1840, desiderava davvero che il compositore si trasferisse da Lipsia (Sassonia) a lui a Berlino, promettendogli patrocinio e sostegno. Tuttavia, in generale, poco è venuto fuori da questa collaborazione. Tuttavia, per ordine del re, Felix scrisse musica per la tragedia di Sofocle "Antigone" e per l'opera di Shakespeare "Sogno di una notte di mezza estate". Per quest'ultimo ha composto tredici numeri musicali, e la "marcia nuziale", che suonava nel quinto atto, alla fine ottenne una popolarità davvero fantastica. Già alla prima di "March", il pubblico è balzato in piedi e ha fatto una standing ovation al compositore.

Durante questi anni, Mendelssohn fece una serie di nuovi tour di successo in Inghilterra. Più volte è stato invitato a Buckingham Palace, dove ha suonato con la coppia reale e ha letteralmente incantato la regina Vittoria e il principe Alberto. A proposito, la tradizione di eseguire la "marcia nuziale" durante le celebrazioni nuziali ci è venuta con la mano leggera della regina Vittoria. Dopotutto, fu eseguito per la prima volta nel 1858 durante il matrimonio di sua figlia.

Forse ancora più popolari degli oratori "Paul" ed "Elijah" erano "Songs without Words" di Mendelssohn. Il compositore li ha scritti per 17 anni, a partire dal 1830. In totale, ha creato 48 "Canzoni". L'unico genere musicale che si è rivelato al di fuori del controllo del compositore è stata l'opera. Il sogno della sua creazione ha attraversato tutta la sua vita, ma è rimasto insoddisfatto. Tuttavia, nel 1845-46 iniziò a lavorare all'opera Lorelei. In larga misura, questa decisione è stata presa sotto l'influenza della conoscenza di un eccezionale Cantante svedese Jenny Lind, che ammirava il lavoro del compositore e sognava di cantare nella sua futura opera. Alcuni sostenevano che Lind, soprannominato "l'usignolo svedese", fosse innamorato di Mendelssohn. Questo è esattamente ciò che pensava il famoso narratore Hans Christian Andersen, che lui stesso era perdutamente e appassionatamente innamorato del cantante.

Per quanto riguarda Felix, è quasi certo che i suoi sentimenti per Jenny fossero puramente platonici, anche se Cecile a volte osservava con preoccupazione l'amicizia del marito con la cantante.

Negli ultimi anni Mendelssohn ha lavorato letteralmente per l'usura, affrettandosi a fare il più possibile, come se anticipasse la sua partenza anticipata. Spesso sembrava esausto, era tormentato da forti mal di testa. La depressione dello spirito si alternava a scoppi di attività febbrile, che consumavano le sue ultime forze.

Nel maggio 1847 il compositore subì un duro colpo: sua sorella Fanny, la sua più devota e vero amico. Fin dall'infanzia, hanno avuto una relazione insolitamente calda e di fiducia. Fanny era una musicista di straordinario talento e Felix apprezzava i suoi severi giudizi più di un mare di applausi entusiasti. La morte della sorella ha finalmente minato la salute del compositore. Non poteva fare a meno di sentire che con Fanny aveva seppellito la parte migliore del suo "io".

Nell'ottobre 1847, a Lipsia, il compositore subì due shock nervosi, come all'epoca venivano chiamate le emorragie cerebrali. Il 4 novembre subì un terzo colpo, che si rivelò fatale.

Il 7 novembre Mendelssohn fu sepolto con un enorme raduno di persone. Notevoli musicisti, tra cui Schumann, ha portato la sua bara. Quella stessa notte, la salma fu inviata su un treno speciale a Berlino, dove fu sepolta nel caveau di famiglia.

Quando Felix lo è ultima volta durante la vita di sua sorella era a Berlino, Fanny lo rimproverò per il fatto che non veniva da molto tempo al suo compleanno. Salendo i gradini del treno e dando una mano alla sorella, Felix ha detto: “Sinceramente, la prossima volta sarò con te”.

E ha mantenuto la sua promessa. 14 novembre, compleanno di Fanny, fratello e sorella erano vicini.

L'uso di materiali è possibile esclusivamente in presenza di attivo collegamenti di origine

- ? 4 novembre) - Compositore tedesco di origine ebraica, pianista, organista, direttore d'orchestra, personaggio musicale e pubblico, autore della marcia nuziale.

1. Biografia

2. Creatività

Mendelssohn è uno dei rappresentanti più importanti del romanticismo tedesco, strettamente associato alle tradizioni classiche (la posizione estetica di Mendelssohn, il fondatore di Scuola di Lipsia- concentrarsi su campioni classici), ma Mendelssohn era alla ricerca di nuovi tipi di espressività. La musica di Mendelssohn è caratterizzata dal desiderio di chiarezza ed equilibrio, è caratterizzata da un tono elegiaco, dalla dipendenza dalle forme quotidiane di produzione musicale e dall'intonazione di una canzone popolare tedesca ("Songs Without Words" per pianoforte, ecc.). Una sfera figurativa specifica per Mendelssohn è un elegante scherzo fantastico (ouverture dalla musica per la commedia "Sogno di una notte di mezza estate", ecc.). Lo stile di esecuzione del pianista Mendelssohn, oppositore del virtuosismo superficiale, ha influenzato la sua musica strumentale (concerti, ensemble, ecc.). Uno dei creatori del sinfonismo romantico, Mendelssohn lo arricchì con il genere dell'ouverture da concerto del programma (? Silence of the Sea and Happy Sailing, 1832, ecc.).