Il Moscow State Dance Ensemble "Russian Seasons" presenta un grande programma di concerti "The Celebration of Dance" al teatro "Russian Song. Il blogger più misterioso della Russia "Nella performance di Alan Simon c'era un vecchio pirata grasso"

Anniversario dell'Ensemble di danza statale di Mosca "Stagioni russe".

Alla squadra leggendaria, vincitrice del premio " Tesoro nazionale Russia" Il Moscow State Dance Ensemble "Russian Seasons" compie 25 anni! Celebrazione solenne dell'anniversario gruppo di danza si svolgerà sul palcoscenico del teatro "Russian Song" il 7 ottobre.

Il fondatore e direttore artistico dell'ensemble di danza "Russian Seasons", Honored Art Worker of Russia Nikolai Androsov ha annunciato i dettagli della celebrazione dell'anniversario. Nel programma dell'anniversario, gli artisti dell'ensemble "Russian Seasons" presenteranno al pubblico i numeri più brillanti del loro i migliori programmi, così come diverse anteprime saranno presentate contemporaneamente. La celebrazione del 25° anniversario del gruppo di danza si svolgerà sul palco del Russian Song Theatre il 7 ottobre.

In un programma serata di anniversario per la prima volta verrà eseguita una messa in scena appositamente per l'anniversario del collettivo numeri dei concerti"Giga" eseguita dallo stesso Nikolai Androsov, "Lilac" eseguita da Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin e Igor Lagutin basata sulla storia di Y. Nagibin, "Bohemian Rhapsody" alla musica Regina(frammento dal balletto "Dances of Angels") eseguito dagli artisti del Teatro Bolshoi della Russia Evgeny Truposkiadi, Sergei Kuzmin, Georgy Gusev e dall'artista del Teatro dell'Operetta di Mosca Alexander Babenko, "Bolero" eseguito dal leggendario Farukh Ruzimatov, "The Night is Bright" eseguita da artisti della leggendaria primissima composizione del Dance Ensemble "Russian Seasons" nel 1991 e molte altre produzioni interessanti.

"Per il pubblico, l'ensemble Russian Seasons ha preparato un altro regalo: i solisti dell'ensemble della primissima composizione della squadra si esibiranno nel programma ed eseguiranno il numero coreografico" Trinity ". Nel maggio 1992, era da questo numero , alla colonna sonora registrata da Nadezhda Babkina e alla canzone dell'ensemble russo", il primo concerto nella storia dell'ensemble "Russian Seasons" è iniziato nella sala concerti Tchaikovsky di Mosca", ha detto il direttore artistico dell'ensemble Nikolai Androsov.

Secondo Androsov, è stata Nadezhda Babkina a essere all'origine dell'organizzazione dell'ensemble Russian Seasons. Nel 1991 è stata una delle prime a prestare attenzione alla giovane squadra e l'ha invitata ad esibirsi con lei in un concerto combinato con il numero "Dedication to Maurice Béjart" alla musica greca. Poi il pubblico Sala concerti"Russia" ha sentito per la prima volta il nome dell'ensemble. Il primo tour si è svolto anche su suggerimento di Nadezhda Babkina - nel 1992 la squadra ha preso parte al primissimo Festival delle arti " Mercato slavo"a Vitebsk. Già nel 2006, l'ensemble si è unito alla compagnia del Russian Song Theatre.

"Russian Seasons" è un ensemble coreografico unico che è ugualmente in grado di lavorare in generi teatrali così diversi come la danza popolare, balletto classico, opera e musical, spettacolo drammatico e fiaba per bambini. Più di 400 produzioni, numerosi programmi di concerti, due atti e balletti in un atto- tutto questo è nel repertorio dell'ensemble.

Una tale varietà di generi è diventata una caratteristica del gruppo sin dal primo programma di concerti "Dal folklore alla coreografia moderna", presentato nella Concert Hall. PI. Čajkovskij il 17 maggio 1992. È stata una vera "bomba"! La gamma di possibilità del team si è rivelata enorme: dal russo "Kamarinskaya" a "Polyphony" di I.S. Bach, dai Negro Spirituals agli eccentrici dello sci. Alcuni numeri di quel primo programma sono ancora "successi" dell'ensemble.
Nel 2000, l'ensemble "Russian Seasons" è stato nominato per il premio " maschera d'oro" nella nomination "Miglior produzione congiunta" per il balletto di I.F. Stravinsky "The Rite of Spring", messo in scena dal coreografo giapponese Min Tanaka.

Oltre 25 anni di attività creativa, l'ensemble ha conquistato fan in tutto il mondo: in Spagna e Argentina, Israele ed Egitto, Grecia e Hong Kong, Kenya, Giappone e Finlandia, nei paesi America Latina ea Taiwan, Stati Uniti, Francia, Italia, Germania e molti altri paesi. Ci sono molti artisti dell'ensemble dietro progetti comuni con eccezionali maestri di scena: "Il ritorno dell'uccello di fuoco" con Andris Liepa, "Il Vangelo per il maligno" con Vladimir Vasiliev, "Bolero" con Farukh Ruzimatov, "Il mistero del balletto" messo in scena da Nikolai Androsov con la leggenda del balletto mondiale Carla Fracci, "Dedica al Secolo" negli USA e molti altri lavoro interessante. Nel marzo 2017, la band parte per un grande tour dell'anniversario dell'ensemble nelle città degli Stati Uniti d'America.

Tra gli ospiti della serata c'erano le star del balletto mondiale Ilze Liepa e Farukh Ruzimatov, Artista del popolo Nadezhda Babkina della Russia e gli artisti del Russian Song Theatre da lei diretti, protagonisti compagnie di balletto Teatro Bolshoi della Russia Dmitry Ekaterinin, Evgeny Truposkiadi e Sergey Kuzmin, Accademico di Mosca teatro musicale prende il nome da K.S. Stanislavskij e Vl. I. Nemirovich Danchenko Artista popolare russo Natalya Krapivina e Maria Mysheva, star del Teatro dell'Operetta di Mosca Alexander Babenko, star del Teatro della satira di Mosca Artista onorato della Russia Igor Lagutin, star dei teatri d'opera russi " Tenore XXI secolo" diretto da Dmitry Sibirtsev, Anastasia Volochkova e il suo spettacolo di balletto, nonché artisti di altri teatri russi.

Partner e ospiti provenienti da Francia, Stati Uniti, Italia e Armenia, nonché personalità della cultura e dell'arte provenienti da diverse città della Russia si congratuleranno per gli anniversari. Tra gli ospiti d'onore della serata ci sono Kim Breitburg, Sergei Senin, Yevgeny Mironov, Efim Alexandrov, Tatyana Ovsienko, Lyubov Grechishnikova, Nina Chusova, Larisa Udovichenko.

Geografia: Mosca

"Necessario dove è nato"

- Nikolai Nikolaevich, in che modo il destino ti ha portato alla coreografia?

Non ricordo cosa sognavo da bambino e chi volevo diventare, ma per tutta la vita, nonostante tutto, sono stato vicino al teatro e al palcoscenico. I miei genitori erano completamente lontani dall'arte, lavoravano in uno degli istituti di ricerca. Tuttavia, all'epoca in cui sono nato, era molto di moda mandare i bambini in circoli con una direzione artistica. Mio fratello maggiore, ad esempio, è diventato cantante, ha cantato nel coro del teatro. Stanislavsky a Mosca, e sono stato mandato alla coreografia.

Sai, allora c'era un grande rispetto per gli artisti. Sembrava che quelli che salgono sul palco fossero delle persone speciali. Ora tutto da solo torna un po 'adattato al commercio.

- Si scopre che la decisione dei genitori è un omaggio alla moda?

Non solo. A giudicare dai loro ricordi, da bambino ballavo quasi tutto il giorno! Di conseguenza, decisero di mandarmi in un posto dove si sarebbero presi cura di me e mi avrebbero insegnato le basi della mia attività preferita. Così all'età di 6 anni sono entrato nel coreografico Song and Dance Ensemble intitolato a V.S. Loktev. Da allora, teatro, palcoscenico, spettacoli, concerti ... Da allora prima infanzia in giro paesi diversi viaggiato in tutto il mondo.

So che viaggi ancora molto e porti anche piccole bambole in abiti nazionali vasta collezione. Qual è l'angolo di mondo più prezioso per il tuo cuore?

Russia. Questa è la mia terra, Patria, non importa quanto patetico possa sembrare. Ho avuto abbastanza opportunità, ad esempio, per vivere in America, dove mi sono state offerte ottime prospettive piano creativo. Non volevo. Sono solo una persona diversa. Alcune persone sognavano di andarci, e quando il "sipario" si è aperto, hanno fatto proprio questo. Molti dei miei amici vivono negli Stati Uniti da molto tempo. Ma sono sempre attratto da casa, non importa dove mi trovo. Anche se ci sono molti bei posti al mondo, a volte vorresti anche viverci per un po'.

"Il linguaggio coreografico è una partitura"

- Qual è per te il linguaggio della danza?

Hai notato correttamente che questa è una lingua. Se presti attenzione, la coreografia è un mezzo di espressione speciale e molto potente, e il balletto classico è l'apice di quest'arte. Crea un senso di irrealtà sul palco.

Ballando sulle sue dita, la ballerina si trasforma da una ragazza normale in una fata magica o, al contrario, in una furia malvagia. Una vivida metamorfosi ha luogo nel linguaggio della coreografia.

Succede che i coreografi abusino un po' di questo linguaggio, e poi la danza intasa la musica, la voce e tutto nel mondo. È importante sentire la misura. Se usato correttamente, questo linguaggio può avere un impatto molto potente. Soprattutto se c'è un artista di talento sul palco. Il movimento è sincronizzato con la musica e fa un'impressione incredibile! Inizi a capire quel maschile e corpo femminile- lavoro divino e bellissimo...

- Permetti agli artisti della tua troupe o agli attori di improvvisare quando metti in scena le tue esibizioni?

No, perché il nostro linguaggio coreografico implica esattamente la stessa partitura di un'orchestra o di un cantante. In un insieme coreografico di balletto classico o di un genere teatrale popolare, le "note" sono il movimento di una gamba, un braccio, un giro della testa, un'inclinazione, un'alzata. Se una persona inizia a improvvisare, rompe questo punteggio a tutti i suoi colleghi che sono sul palco con lui. Il ballerino deve essere nel contesto dell'ensemble.

L'unica eccezione è il numero solista. In questo caso, lo schema che viene offerto all'artista per lavoro, può decorare con il suo talento. Ad esempio, per fare più piroette, alcuni salti o allungamenti più forti, per introdurre un elemento che funziona alla grande, ma per qualche motivo il coreografo non ha offerto. Se lavori in una squadra, devi interagire in modo molto accurato con gli altri partecipanti all'azione.

Dico spesso che il mio partner a volte è più importante per me di me stesso. Devo creare per lui una situazione del genere per il lavoro, in modo che sia il più a suo agio possibile. Se fa lo stesso nella mia direzione, sarà conveniente per entrambi ballare.L'improvvisazione è di più termine musicale che coreografico, e questa non è sempre una buona idea.

"La mia compagnia ha quasi un quarto di secolo!"

Perché una volta hai deciso di lasciare la compagnia dell'ensemble di danza popolare sotto la direzione di Igor Moiseev e diventare un regista-coreografo libero?

Poi mi sono laureato al GITIS, ho ricevuto altre professioni: regista e coreografo. A questo punto, si era accumulata una quantità significativa di conoscenza che volevo implementare in qualche modo. E nell'ensemble devi lavorare sodo e costantemente, svolgere compiti quotidiani che non sono compatibili con un volo di fantasia o altri obiettivi. Lavorare in squadra e mettere in scena completamente spettacoli è quasi impossibile. Pertanto, è stato deciso di lasciare la troupe e impegnarsi in attività di messa in scena.

Dopo aver conseguito il diploma, hai creato l'ensemble di danza Russian Seasons, che oggi è considerato uno dei gruppi di punta in Russia. Quali sono state le difficoltà del cammino dall'oscurità alla gloria?

C'erano così tante difficoltà che è impossibile elencarle. A volte penso: se ora mi venisse offerto di formare una nuova squadra, allora non sarei in grado di ripetere quello che ho fatto allora. Avevo 27 anni, l'energia traboccava, inoltre, sono stato aiutato da un folto gruppo di persone che la pensano allo stesso modo. Tutto ha funzionato.

Mi inchino a tutti quegli artisti che, con frenetico entusiasmo, hanno fatto il primo programma del concerto… Allora non avevamo locali. Sì, non avevamo niente!

Ma abbiamo avuto un fantastico programma di debutto alla Tchaikovsky Concert Hall. C'erano sponsor e organizzatori che ci hanno sostenuto. Ora lo ricordo come qualcosa di irreale.

- Quali incontri importanti, conoscenze, incidenti, non casualità erano sulla via del successo?

Tutto questo era molto. Dopotutto, la mia troupe ha già 24 anni! Quasi mai ha fatto qualcosa che non fosse interessante. Nel corso degli anni abbiamo creato così tante cose straordinarie: eventi reali nella cultura del nostro paese. Ad esempio, sono molto grato ad Andris Liepa: nel 1993 ci ha invitato a restaurare i balletti di Mikhail Fokin e ha realizzato un film straordinario "Il ritorno dell'uccello di fuoco", che è ancora popolare e viene venduto su CD in tutti i negozi di balletto del mondo . E nella Washington Library, è presentato come un esempio di coreografia russa per tutti i tempi! Per questo, ovviamente, valeva la pena lavorare. E non si tratta affatto di soldi.

Cerco sempre di educare i miei artisti in questo spirito. Quando provi a fare soldi, i soldi non arrivano. Devi essere un esperto alto livello, pensa sempre all'arte, capisci cosa stai facendo, dai ad essa tutte le tue forze, capacità e talenti. Tutto per fare bene. In questo caso, il problema finanziario verrà risolto da solo.

"Nella commedia di Alan Simone c'era un vecchio pirata grasso"

- Hai smesso di ballare?

No, ballo ancora nel gruppo che guido quando facciamo produzioni speciali. Mi dispiace, non ho 5 o 17 anni ora. È tempo di pensare che è ora di salire sul palco. E cerco di non uscire come ballerino. Questo è il mestiere dei giovani. Ma quando c'è l'opportunità di fare qualcosa di così fattibile, ballo. Ad esempio, il famoso compositore francese Alan Simon mi ha chiesto di essere uno dei pirati in uno spettacolo di beneficenza per bambini nel dicembre 2014 e ho accettato volentieri. Era un vecchio pirata grasso.

- Se un giorno ti alzi alla sbarra da ballo, è possibile allontanarsene?

Per me no. Mi alleno tutti i giorni. Perché se ciò non viene fatto, i muscoli diventeranno inutilizzabili e non ti permetteranno di ballare. L'esercizio fisico regolare non è un'opzione. Devi farlo sempre o smettere del tutto. La fisica non può essere ingannata. Il corpo richiede un lavoro costante.

Fascicolo

Nikolai Androsov - Operaio d'arte onorato della Russia, regista teatrale, coreografo.

Istruzione e carriera. Dal 1978 al 1982 - ha studiato presso la Scuola coreografica - Studio presso l'Ensemble accademico statale di danza popolare dell'URSS sotto la direzione di I.A. Moiseev.

Dal 1981 al 1991 è stato solista del balletto GAANT USSR sotto la direzione di I.A. Moiseev.

Nel 1990 si è laureato con lode presso l'Accademia Russa di Arte Teatrale (GITIS) come regista-coreografo.

Nel 1991 è diventato uno degli iniziatori della creazione, e poi direttore artistico e capo coreografo (ricopre questa posizione fino ad oggi) del Moscow State Dance Ensemble "Russian Seasons", che è costantemente in tournée in molti paesi del mondo .

Nel 2000, la squadra è stata nominata per il premio Golden Mask nella nomination per la migliore produzione congiunta per il balletto The Rite of Spring di I. Stravinsky messo in scena dalla coreografa giapponese Mina Tanaka. Sono noti anche lavori dell'ensemble come il progetto "The Return of the Firebird" insieme ad Andris Liepa, "The Gospel of the Evil One" con Vladimir Vasilyev, "Bolero", "Slavic Dances", "Judas", "Arimoyya " messo in scena da Nikolai Androsov, " Dedica al secolo "e altri.

Opere notevoli: Nikolai Androsov ha agito come coreografo di eventi su larga scala a livello statale: il Giorno della Russia Festival Internazionale arti "Slavianski Bazaar", il concerto di gala "Russia-Unione Europea" a San Pietroburgo, le cerimonie di apertura della celebrazione del City Day a Mosca, i concerti governativi nel Palazzo di Stato del Cremlino. Produzioni estere significative: i balletti "Petrushka" e "The Firebird" insieme ad Andris Liepa in Rimsky Teatro dell'opera, il galà dei Tenori del XXI secolo a Vienna, il balletto Red Poppy al Teatro dell'Opera di Roma, il balletto Carmen a Ginevra, i musical di Alan Simon Tristan und Isolde a Nantes e Little Arthur. Capitano Kid" a Plemora, performance musicale"Albero del Pavone", dedicato al 95° anniversario della nascita di Tonino Guerra, ad Urbino.

Premi e risultati:

• Ha ricevuto un premio per il migliore coreografia contemporanea al concorso internazionale di ballerini e coreografi "Maya" (1996)
• Con Decreto del Presidente della Russia V.V. Putin gli è stato conferito il titolo di "Operaio d'Arte Onorato della Russia" (2001)
• È diventato un vincitore del premio "National Treasure of Russia" (2006)
• Premiato con diploma e gratitudine dal governo di Mosca (2006 - 2007)
• È diventato il fondatore e direttore artistico della Scuola coreografica presso il Teatro accademico statale di Mosca "Russian Seasons" (2006)

Stato familiare: sposato.

Intervistato da Marina Chaika.

Foto: fornito dal Teatro della commedia musicale di Novosibirsk.

Produzioni attuali del teatro, alla cui preparazione ha preso parte Nikolai Androsov: " 12 sedie", "Dubroffsky", "Cyrano de Bergerac", "Tristano e Isotta".

La danza è la lingua della cultura di ogni nazione, una lingua speciale e unica. Memorizza codici culturali che raccontano le tradizioni, i costumi e le usanze di un particolare gruppo etnico. Apparsa in un momento difficile per il Paese - nel 1991 - questa squadra non si è fermata attività creativa. Oggi è uno dei migliori progetti di danza del paese ed è ampiamente conosciuto all'estero. Il direttore artistico dell'ensemble, Nikolai Androsov, continua il lavoro dei fondatori della Russian Season.

25 anni fa volevamo fare qualcosa di nuovo, 91° anno, carri armati per le strade, e l'entusiasmo era molto grande. Volevo fare qualcosa del genere Rivoluzione culturale, il nostro personale, - dice Nikolai Androsov, - il nome obbliga, Diaghilev è Diaghilev! (Sergey Pavlovich Diaghilev - teatro russo e figura artistica, uno dei fondatori del gruppo World of Art, organizzatore delle stagioni russe a Parigi e della compagnia di balletto russo Diaghilev, imprenditore, - ca. corrispondente) Un blocco di classe mondiale! E ne abbiamo avuti molti progetti interessanti, comprese le stagioni di Diaghilev. Abbiamo lavorato con tale figure eminenti teatro mondiale come Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Germania), Consuelo D "Aviland (Francia), Marihiro Ivato ( Giappone) e molti altri. Oggi l'ensemble "Russian Seasons" ha preparato un altro regalo per il pubblico: i solisti dell'ensemble della primissima composizione del gruppo si esibiranno nel programma ed eseguiranno il numero coreografico "Trinity". di Nadezhda Babkina e l'ensemble "Russian Song", il primissimo concerto nella storia dell'ensemble "Russian Seasons" è iniziato nella Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, - ha aggiunto il direttore artistico.

Questo insieme è unico. Il suo repertorio comprende brani moderni e composizioni con lunga storia. Con lo stesso successo, il team di Russian Seasons è in grado di lavorare in generi teatrali così diversi come danza popolare, balletto classico, opera e musical, spettacolo drammatico e fiaba per bambini... Non perdono il loro significato e sono molto apprezzati dal pubblico moderno. L'ensemble ha fretta di far conoscere il proprio lavoro a molte città della Russia.

Le stelle sono state invitate all'anniversario, con chi dentro tempo diverso ha collaborato il team "Russian Seasons". Questi sono i maestri del balletto mondiale Ilze Liepa e Farukh Ruzimatov, l'artista popolare russa Nadezhda Babkina, Anastasia Volochkova, nonché artisti di altri teatri russi.

Oggi è un evento emozionante, l'anniversario del team Russian Seasons. Nikolai Androsov è un grande amico della nostra famiglia, - ha detto Ilze Liepa, - e io, come rappresentante della nostra dinastia, abbiamo lavorato insieme sul set del balletto "Scheherazade", "The Firebird", e di tanto in tanto, ci incontriamo ancora su alcuni progetti. Oggi Nikolai mi ha invitato a partecipare alla presentazione dello spettacolo "Lilac", e ne sono molto felice. È molto interessante che coinvolga anche ballerini nei suoi progetti. E questa riunione sembra interessante per il pubblico. Auguro al team ea Nikolai Androsov nuovi progetti e prosperità!

L'anniversario si è tenuto nell'ampia sala del Russian Song Theatre con le infuocate danze dell'ensemble Russian Seasons in un'atmosfera calda e amichevole. Nikolai Androsov è stato senza dubbio l'anima della serata. Ha suonato sul palco, ha improvvisato e ha mostrato una master class in coreografia e ha anche recitato poesie. propria composizione dedicato agli interpreti del Russian Song Ensemble.

Il ragazzo del destino si accartoccia in una busta,
Il vecchio gli soffia via la polvere.
Che tipo di amore è soprannaturale -
Oblio sconsiderato.

I principi vengono fucilati nei duelli.
Dalla separazione appassito in lacrime
Due uccelli audaci disperati
Morire davanti a tutti...

Anche nel programma sono stati eseguiti appositamente allestiti per l'anniversario dei numeri del concerto collettivo. Questi sono Gigue interpretato dallo stesso Nikolai Androsov, Lilac interpretato da Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin e Igor Lagutin basato sul romanzo di Y. Nagibin, Bohemian Rhapsody alla musica dei Queen (un frammento del balletto Dances Angels ") eseguita da artisti del Teatro Bolshoi della Russia Evgeny Truposkiadi, Sergey Kuzmin, Georgy Gusev e artista del Teatro dell'Operetta di Mosca Alexander Babenko, "Bolero" interpretato dal leggendario Farukh Ruzimatov, "The Night is Bright" eseguito da artisti del leggendaria primissima composizione del Dance Ensemble "Russian Seasons" » 1991. Il produttore Efim Alexandrov, insieme al team di Russian Seasons, ha eseguito il numero della Solomon Plyar School, ricordando che le Russian Seasons sono incluse in un ampio programma culturale progetto musicale"Canzoni dello Shtetl ebraico".

L'attrice di balletto Anastasia Volochkova ha eseguito il mistico numero "Maestro e Margherita", e Nadezhda Georgievna Babkina, insieme allo staff del Russian Song Theatre, ha eseguito il numero "Bee" come congratulazione.

Secondo Androsov, è stata Nadezhda Babkina a essere all'origine dell'organizzazione dell'ensemble Russian Seasons. Nel 1991, è stata una delle prime a prestare attenzione al giovane gruppo e l'ha invitata ad esibirsi con lei in un concerto di gruppo con il numero "Dedica a Maurice Béjart" alla musica greca. Quindi il pubblico della Concert Hall "Russia" ha sentito per la prima volta il nome dell'ensemble. Il primo tour ha avuto luogo anche su suggerimento di Nadezhda Babkina: nel 1992, la squadra ha preso parte al primissimo Slavic Bazaar Arts Festival a Vitebsk. Già nel 2006, l'ensemble si è unito alla compagnia del Russian Song Theatre.

È fantastico che Russian Seasons stia iniziando anno dell'anniversario così, sorprendentemente, brillantemente, nella tradizione, - ha detto Nadezhda Georgievna Babkina. - sai, questo è un grosso problema, adoro davvero le stagioni russe, hanno un capo lussuoso. Quanti anni insieme! E ora anche nello stesso teatro! È così importante! Ci sono circa 7-8 gruppi in teatro che lavorano nello stesso genere, nel genere delle tradizioni del nostro grande Paese! Mi congratulo sinceramente con questa meravigliosa squadra illustre, che porta in alto la scuola di danza russa! Dopotutto, sappiamo solo essere alla moda, ma abbiamo pochissime tradizioni di danza russa. E mi piace molto vedere come Nikolai Androsov cerca con cura di preservarlo, di portarlo in questo o quell'evento, in questo o quel musical. E questo è fantastico! E spero che verrà un momento in cui inizieremo a rispettare la Scuola della bellissima danza colorata nazionale russa. E arriverà - questo momento! CON Oggi questo team sta iniziando a prepararsi per un grande progetto di anniversario, che avrà luogo esattamente un anno dopo, nel 2017. E sarà un progetto insolitamente bello e potente, incredibilmente toccante, in formato di proiezione 3D. Perché questa squadra merita il meglio! Le mie più sentite congratulazioni e amore!

Ricordiamo che nel 2000 l'ensemble è stato nominato per il premio Golden Mask nella nomination per la migliore produzione congiunta per il balletto The Rite of Spring di I. Stravinsky messo in scena dalla coreografa giapponese Mina Tanaka.

Una delle migliori gruppi coreografici La danza popolare russa "Russian Seasons" ha regalato ai fan un programma di concerti originale nell'ambito della celebrazione del venticinquesimo anniversario dell'ensemble.

La danza è la lingua della cultura di ogni nazione, una lingua speciale e unica. Memorizza codici culturali che raccontano le tradizioni, i costumi e le usanze di un particolare gruppo etnico. Apparsa in un momento difficile per il Paese - nel 1991 - questa squadra non ha interrotto la sua attività creativa. Oggi è uno dei migliori progetti di danza del paese ed è ampiamente conosciuto all'estero. Il direttore artistico dell'ensemble, Nikolai Androsov, continua il lavoro dei fondatori della Russian Season.

25 anni fa volevamo fare qualcosa di nuovo, 91° anno, carri armati per le strade, e l'entusiasmo era molto grande. Volevo fare qualcosa, come una rivoluzione culturale, la nostra personale, - dice Nikolai Androsov, - il nome obbliga, Diaghilev è Diaghilev! (Sergey Pavlovich Diaghilev è una figura teatrale e artistica russa, uno dei fondatori del gruppo World of Art, organizzatore delle stagioni russe a Parigi e della compagnia di balletto russo Diaghilev, imprenditore, - nota del corrispondente) Un blocco di livello mondiale! E avevamo molti progetti interessanti, comprese le stagioni di Diaghilev. Abbiamo lavorato con figure eccezionali del teatro mondiale come Maya Plisetskaya, Andris Liepa, Galina Shlyapina, Tatyana Chernobrovkina, Ilya Kuznetsov, Khasan Usmanov, Vera Timosheeva, Farukh Ruzimatov, Ulyana Lopatkina, Vladimir Vasiliev, Vadim Bondar (Germania), Consuelo D' Aviland (Francia), Marihiro Iwato (Giappone) e molti altri. Oggi l'ensemble "Russian Seasons" ha preparato un altro regalo per il pubblico: i solisti dell'ensemble della primissima composizione dell'ensemble si esibiranno nel programma ed eseguiranno il numero coreografico "Trinity". Nel maggio 1992, è stato da questo numero, sulla colonna sonora registrata da Nadezhda Babkina e dall'ensemble Russian Song, che è iniziato il primo concerto nella storia dell'ensemble Russian Seasons nella Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, - ha aggiunto il direttore artistico .

Questo insieme è unico. Il suo repertorio comprende brani moderni e composizioni con una lunga storia. Con lo stesso successo, il team di Russian Seasons è in grado di lavorare in generi teatrali così diversi come danza popolare, balletto classico, opera e musical, spettacolo drammatico e fiaba per bambini... Non perdono il loro significato e sono molto apprezzati dal pubblico moderno. L'ensemble ha fretta di far conoscere il proprio lavoro a molte città della Russia.

All'anniversario sono state invitate le star, con le quali il team di Russian Seasons ha collaborato in vari momenti. Questi sono i maestri del balletto mondiale Ilze Liepa e Farukh Ruzimatov, l'artista popolare russa Nadezhda Babkina, Anastasia Volochkova, nonché artisti di altri teatri russi.

Oggi è un evento emozionante, l'anniversario del team Russian Seasons. Nikolai Androsov è un grande amico della nostra famiglia, - ha detto Ilze Liepa, - e io, come rappresentante della nostra dinastia, abbiamo lavorato insieme sul set del balletto "Scheherazade", "The Firebird", e di tanto in tanto, ci incontriamo ancora su alcuni progetti. Oggi Nikolai mi ha invitato a partecipare alla presentazione dello spettacolo "Lilac", e ne sono molto felice. È molto interessante che coinvolga anche ballerini nei suoi progetti. E questa riunione sembra interessante per il pubblico. Auguro al team ea Nikolai Androsov nuovi progetti e prosperità!

L'anniversario si è tenuto nell'ampia sala del Russian Song Theatre con le infuocate danze dell'ensemble Russian Seasons in un'atmosfera calda e amichevole. Nikolai Androsov è stato senza dubbio l'anima della serata. Ha suonato sul palco, improvvisato e mostrato una master class in coreografia, e ha anche letto poesie di sua composizione dedicate agli artisti dell'ensemble Russian Song.

Il ragazzo del destino si accartoccia in una busta,

Il vecchio gli soffia via la polvere.

Che tipo di amore è soprannaturale -

Oblio sconsiderato.

I principi vengono fucilati nei duelli.

Dalla separazione appassito in lacrime

Due uccelli audaci disperati

Morire davanti a tutti...

Anche nel programma sono stati eseguiti appositamente allestiti per l'anniversario dei numeri del concerto collettivo. Questi sono Gigue interpretato dallo stesso Nikolai Androsov, Lilac interpretato da Ilze Liepa, Natalia Krapivina, Maria Mysheva, Dmitry Ekaterinin e Igor Lagutin basato sul romanzo di Y. Nagibin, Bohemian Rhapsody alla musica dei Queen (un frammento del balletto Dances Angels ") eseguita da artisti del Teatro Bolshoi della Russia Evgeny Truposkiadi, Sergey Kuzmin, Georgy Gusev e artista del Teatro dell'Operetta di Mosca Alexander Babenko, "Bolero" interpretato dal leggendario Farukh Ruzimatov, "The Night is Bright" eseguito da artisti del leggendaria primissima composizione del Dance Ensemble "Russian Seasons" » 1991. Il produttore Efim Alexandrov, insieme al team di Russian Seasons, ha eseguito il numero della Solomon Plyar School, ricordando che le Russian Seasons fanno parte del grande progetto musicale culturale Songs of a Jewish Shtetl.

L'attrice di balletto Anastasia Volochkova ha eseguito il mistico numero "Maestro e Margherita", e Nadezhda Georgievna Babkina, insieme allo staff del Russian Song Theatre, ha eseguito il numero "Bee" come congratulazione.

Secondo Androsov, è stata Nadezhda Babkina a essere all'origine dell'organizzazione dell'ensemble Russian Seasons. Nel 1991, è stata una delle prime a prestare attenzione al giovane gruppo e l'ha invitata ad esibirsi con lei in un concerto di gruppo con il numero "Dedica a Maurice Béjart" alla musica greca. Quindi il pubblico della Concert Hall "Russia" ha sentito per la prima volta il nome dell'ensemble. Il primo tour ha avuto luogo anche su suggerimento di Nadezhda Babkina: nel 1992, la squadra ha preso parte al primissimo Slavic Bazaar Arts Festival a Vitebsk. Già nel 2006, l'ensemble si è unito alla compagnia del Russian Song Theatre.

È fantastico che le "stagioni russe" inizino il loro anniversario in questo modo, sorprendentemente, brillantemente, nella tradizione, - ha detto Nadezhda Georgievna Babkina. - sai, questo è un grosso problema, adoro davvero le stagioni russe, hanno un capo lussuoso. Quanti anni insieme! E ora anche nello stesso teatro! È così importante! Ci sono circa 7-8 gruppi in teatro che lavorano nello stesso genere, nel genere delle tradizioni del nostro grande Paese! Mi congratulo sinceramente con questa meravigliosa squadra illustre, che porta in alto la scuola di danza russa! Dopotutto, sappiamo solo essere alla moda, ma abbiamo pochissime tradizioni di danza russa. E mi piace molto vedere come Nikolai Androsov cerca con cura di preservarlo, di portarlo in questo o quell'evento, in questo o quel musical. E questo è fantastico! E spero che verrà un momento in cui inizieremo a rispettare la Scuola della bellissima danza colorata nazionale russa. E arriverà - questo momento! Da oggi, questo team sta iniziando a prepararsi per un grande progetto di anniversario, che avverrà esattamente un anno dopo, nel 2017. E sarà un progetto insolitamente bello e potente, incredibilmente toccante, in formato di proiezione 3D. Perché questa squadra merita il meglio! Le mie più sentite congratulazioni e amore!

Ricordiamo che nel 2000 l'ensemble è stato nominato per il premio Golden Mask nella nomination per la migliore produzione congiunta per il balletto The Rite of Spring di I. Stravinsky messo in scena dalla coreografa giapponese Mina Tanaka.

Intestazioni:

L'ensemble di danza "Russian Seasons" è stato organizzato nel 1991 da un gruppo di appassionati con l'obiettivo di ulteriori sviluppi tradizioni più profonde del russo Scuola di danza. Oggi l'ensemble di danza "Russian Seasons" è uno dei gruppi principali in Russia.

Direttore artistico e capo coreografo dell'ensemble - uno dei migliori coreografi paese, Operaio d'arte onorato della Russia, vincitore di concorsi internazionali Nikolai Nikolaevich Androsov. Ha compreso l'arte della coreografia dall'età di 6 anni, a partire dal Song and Dance Ensemble intitolato a V.S. Loktev, poi alla Scuola-Studio Coreografico dello Stato complesso accademico danza popolare dell'URSS sotto la direzione di I.A. Moiseev, dopo di che divenne il principale solista del GAANT dell'URSS sotto la direzione di I.A. Moiseev. Laureato con lode nel 1990 Accademia Russa arte teatrale(GITIS), specializzandosi in regia - coreografa (corso del Professor A.A. Borzov).

"Russian Seasons" ha superato brillantemente il difficile percorso per diventare una squadra giovane, con la quale N.N. Androsov ha eseguito più di 400 produzioni sui migliori palcoscenici del mondo ( Gran Teatro Russia, Teatro dell'Opera Mariinskij, Opera di Vienna, Opera Romana, ecc.). Tra questi ci sono balletti in un atto e in due atti, spettacoli musicali e drammatici, musical, programmi di concerti, ecc. Nel 2000, l'ensemble è stato nominato per il premio Golden Mask nella nomination per la migliore produzione congiunta per il balletto The Rite of Spring di I. Stravinsky messo in scena dalla coreografa giapponese Mina Tanaka. Dietro le spalle degli artisti dell'ensemble ci sono opere come il progetto "Return of the Firebird" insieme ad Andris Liepa, "The Gospel of the Evil One" insieme a Vladimir Vasiliev, "Bolero", "Slavic Dances", "Judas ", "Arimoya", balletto P. E. Čajkovskij "Lo schiaccianoci".

Nei primi 10 anni, la band si è esibita con successo tre volte in lunghi tour negli Stati Uniti d'America e dal 2002 sono stati ripetutamente invitati a fare tournée negli Stati Uniti. L'arte delle "stagioni russe" è stata accolta con entusiasmo dal pubblico in Spagna, Argentina, Israele, Turchia, Egitto, Grecia, Cile, Hong Kong, Finlandia, Taiwan, Kenya, Giappone, Francia, Germania e altri paesi.

Realizzazioni creative dell'operaio d'arte onorato Federazione Russa fondatore e direttore artistico La scuola coreografica del Teatro accademico statale di Mosca "Stagioni russe" Nikolai Nikolaevich ANDROSOV ha ricevuto il Premio per la migliore coreografia moderna Concorso Internazionale ballerini e coreografi "Maya", il premio "Tesoro nazionale della Russia", l'Ordine di S. Diaghilev, l'Ordine "Per il servizio all'arte" ("Stella d'argento"), un diploma del governo di Mosca.