21세기 테너 참가자들. "21세기의 테너"

콘서트 조직,
축하에 초대하다

예술 프로젝트 "21세기의 테노라"는 모스크바 최고의 오페라 하우스에서 온 독주자 그룹입니다.

앙상블의 모든 멤버는 각자의 방식으로 독특하며, 참석한 모든 사람을 떨게 만드는 아름다운 가슴 목소리를 가지고 있습니다.
진짜 경쾌한 목소리의 팬이라면 아트 프로젝트 "21 세기 테노 라"를 콘서트에 초대해야합니다. 기념일에 아트 프로젝트 "21세기 테노라"의 공연을 주문할 수 있는 기회가 항상 주어집니다. 기업 행사또는 다른 종류의 축하. 계획을 이행하려면 공식 웹 사이트에 표시된 전화 번호로 전화를 걸어 러시아의 위대한 목소리를 듣고 싶다는 소망을 표명해야합니다.
예술 프로젝트 "21세기 테노라"의 공연 조직은 우리의 활동 분야입니다. 가정용 및 기술 라이더도 우리의 관심사입니다.존재하는 동안 예술 프로젝트 "21 세기 테노라"는 관객을 완전히 확보했습니다. 클래식의 아름다운 사운드를 사랑하는 수천 명의 팬 뮤지컬 작품그런 인기있는 밴드의 콘서트에 매년 참석하십시오. 2007년 예술 프로젝트 "21세기 테노라"가 상을 받은 것은 당연합니다. 국보러시아". 위대한 러시아 목소리의 성능은 무엇과도 비교할 수 없습니다. 오페라 공연장에 쏟아지는 소리가 얼마나 아름다운가, 폭포, 바람, 천둥번개와 같은 존재하는 모든 자연 현상의 선율이 얼마나 경이로운가.
예술 프로젝트 "21세기의 테노라"는 고전 작품을 사랑하는 모든 사람들에게 매우 인기가 있습니다.
특히 이들을 위해 아트 프로젝트 '21세기 테노라' 공식 홈페이지를 오픈해 아트 프로젝트 '21세기 테노라'의 사진을 공개했다. 아트 프로젝트 "21세기의 테노라" 사이트에서는 아트 프로젝트 "21세기의 테노라"의 트랙과 비디오 및 비디오 녹화물을 볼 수 있습니다. 최고의 콘서트팀원들에 의해 수행됩니다. 그것은 포함 완전한 전기가수, 그들의 역사 창조적 성공, 뿐만 아니라 현장 밖의 삶에 대한 모든 정보. 저희 웹사이트에서 콘서트를 조직하기 위한 연락처입니다.
오늘 전화를 걸어 엄숙한 행사에 맞춰 특별하게 예정된 러시아의 유명한 테너 공연을 주문하세요. 아트 프로젝트 "21세기 테노라"의 라이브 콘서트가 여러분을 기다립니다. 예술 프로젝트 "21 세기 테너"의 콘서트 조직 - 우리 어깨에 완전히 떨어지게하십시오. 그리고 유명 뮤지컬 그룹과의 만남을 준비해야 합니다.

예술 프로젝트 "XXI 세기의 테너"의 레퍼토리:

• 오페라, 나폴리 및 스페인 노래에서 AIRS
• 20세기의 세계 히트곡과 영화 속 노래
• 신성한 노래
• 민요
• SONGS OF ARNO BABAJANYAN (오케스트라 반주)
• 전쟁의 노래와 전쟁에 관한 노래
• PESNYARY 앙상블의 레퍼토리에서

2016년, 예술 프로젝트 "XXI 세기의 테너"가 기념일을 축하했습니다. 10년이 넘는 시간 동안 수백만 명의 음악 애호가들은 관객들에게 즐거움을 주고 그것을 즐기기 위해 모인 멋진 보컬리스트들의 노래를 들을 수 있는 기회를 가졌습니다. 테너가 항상 대중의 사랑을 받아왔고 여전히 남아 있다는 것은 비밀이 아닙니다. 그들의 노래는 무의식적으로 당신을 얼어 붙게 만들고 점점 더 듣고 싶은 욕구를 불러 일으 킵니다.

모든 테너는 항상 밝습니다. 창조적 개성, 누군가와 무대 공간을 공유하는 데 익숙하지 않은 아티스트. 그는 항상 주인공그리고 그것이 관심의 초점이 되어야 합니다. 더 놀라운 것은 하나의 프로젝트에 이렇게 많은 훌륭한 가수들의 조합이 있다는 것입니다. 그리고 그 이상으로 매우 다른 사람들 사이의 강한 우정입니다.

드미트리 시비르체프 - 러시아 음악가및 프로듀서 - 유명한 모스크바 및 유럽 오페라 하우스의 주요 테너를 모았습니다. 러시아 국립 아카데믹 볼쇼이 극장, 모스크바 아카데믹 뮤지컬 극장그들을. K. Stanislavsky 및 V. Nemirovich-Danchenko, 모스크바 노바야 오페라 극장. E. Kolobov, 모스크바 극장 "Helikon-Opera", LEIPZIG OPER (독일).

약 50개의 고유한 프로그램, 천 개가 넘는 콘서트, 다양한 시대, 스타일 및 트렌드의 2,000개 작품, 전 세계 거의 모든 대륙에서의 공연. 그들이 모이면 기적을 만질 기회가 생깁니다.

누구에게 적합합니까?

성인의 경우 공연자의 팬.

당신이 가야 하는 이유

• 놀라운 예술 프로젝트의 새로운 콘서트
• 놀라운 목소리와 퍼포먼스
• 최고의 구성의 성능

우리 손님은 예술 프로젝트 "XXI 세기의 테너"의 예술 감독, 극장 감독이었습니다. 뉴 오페라» 드미트리 시비르체프.

우리는 음악에 대해, 클래식이 어떻게 결합될 수 있는지에 대해 이야기했습니다. 현대 무대, 뿐만 아니라 음악 축제"변환".

A. 피추긴 :

- 라이트 라디오의 "Bright Evening". 안녕하세요, 청취자 여러분! 이 스튜디오에 오신 것을 환영합니다. 우리는 알라 미트로파노바입니다...

A.미트로파노바 :

알렉세이 피추긴.

A. 피추긴 :

그리고 우리와 당신과 함께 이 밝은 저녁모스크바 극장 Novaya Opera의 감독 인 "XXI 세기의 테너"예술 프로젝트의 예술 감독이자 프로듀서 인 Dmitry Sibirtsev가 개최합니다. 안녕하세요!

D.시비르체프 :

안녕하세요!

A. 피추긴 :

오늘 우리는 "XXI 세기의 테너"프로젝트와 문자 그대로 내일 구세주 그리스도 대성당의 교회 협의회 홀에서 시작될 "변형"축제에 대해 이야기 할 것입니다. 글쎄요, 우선 예술 프로젝트에 대해 이야기하겠습니다. "XXI 세기의 테너"라고 올바르게 불립니다. 당신은 그것의 머리이고 당신은 예술 감독이지만 내가 이해하는 한이 프로젝트에는 다음이 포함됩니다. 그래서 사이트를 열면 많은 동료가 있음을 알 수 있습니다. 이 프로젝트가 무엇인지 알려주세요. "21 세기의 테너"-내가 이해하는 바에 따르면 이들은 아마도 적어도 20 세기 중반부터 공연을해온 젊은 연주자 일 것입니다. 오페라 무대...

D.시비르체프 :

글쎄, 중간이 아니라 확실합니다. 그러나이 프로젝트는 그 기원에 서 있던 사람들과 함께 제작자와 함께 성장하고 있습니다. 우리가 말했듯이 이것은 거의 12 년 전에 독립적 인 항해를 시작하고 다른 조직과 독립적으로 일하기로 결정한 "위대한 5 개"였습니다. 그리고 유일한 필수 조건은 항상 각 솔리스트가 오페라 하우스에서 계속해서 병렬로 작업하는 것입니다. 즉, 오페라 극장의 솔리스트가 우리를 위해 일해야했습니다. 이들은 Stanislavsky Theatre, Bolshoi Theatre 및 Novaya Opera입니다. 물론 그 순간부터 프로젝트의 구성이 조금 보충되었고 얼마 후 몇 명의 젊은 가수가 왔습니다. 말하자면 더 젊었습니다. 그리고 지금, 아마도 그는 같은 상태에 있고 아마도 이 순간나는 그를 보고 싶다. 매우 좋은 구성. 그것은 조금 큽니다 - 주요 구성은 9 명의 솔로이스트입니다. 예를 들어, 다른 장소에서 동시에 공연할 기회가 있습니다. 솔리스트들의 공연 포스터를 보면 당연히 극장이 프로젝트 작업을 방해하지 않고 프로젝트가 극장 작업을 방해하지 않도록 최선을 다하고 있기 때문입니다. 왜냐하면 물론 모두에게 오페라 가수극장 무대에서의 그의 모습은 매우 중요합니다. 이것은 아마도 가장 중요한 것입니다. 이것은 그가 한때 음악원에서 배웠고 그가 열망했던 것입니다. 물론 각각은 아마도 극단의 특정 장소를 얻었을 것입니다. 나는 극장 중 하나 인 Novaya Opera Theatre의 책임자이기 때문에 지금 이것에 대해 이야기하는 것이 더 쉽습니다. 그리고 여러 사람이 이 극장에서 일하게 된 것은 정말 행복한 일이었고, 물론 저는 이것에 매우 만족합니다. 이 사람들이 오페라 음악 및 다른 음악과 함께 노래를 부를 수 있다는 것이 좋습니다. 이것은 프로젝트에 참여하기 위한 또 다른 중요한 조건이기 때문입니다. 이것은 동등한 성공으로 음악을 연주할 수 있는 능력입니다. 다른 스타일, 시대, 트렌드 및 어떻게 든 노래 장르로 환생 할 수 있습니다. 물론 여기에는 매우 예상치 못한 일부 아티스트를 완전히 새로운 방식으로 공개하고 극장에서하는 것 외에도 청중의 일부에게 인기와 사랑을 모두 추가 할 수있는 프로그램이 있습니다. 시청자들과 소통을 많이 하는데, 프로젝트 덕분에 각 아티스트를 완전히 다른 각도에서 알게 되었고 이제는 극장에서 하는 일, 생활 방식에 관심을 갖게 되었다고 합니다. 전에 ... 결국 극장은 많은 예술가들에게 매우 어려운 상황입니다. 그들이 말했듯이 일반 대중에서 그들은 마지막 활에 가고 우연히 극장에 온 사람 만 특별히 프로그램을 구입하거나 살펴 보거나 예를 들어 미리 구입했습니다 ...

A.미트로파노바 :

그러나 이들은 적지 않습니다!

D.시비르체프 :

예 ... 음, 또는 그는 공연자의 구성에 따라 미리 티켓을 구입했으며 그가 누구와 왜 왔는지 알고 있습니다. 그래서 Boris Godunov 옆에 Shuisky 이미지의 수염을 가진 누군가가 나와서 조용히 떠났고 근처에 성스러운 바보도있었습니다 ... 물론 농담이지만 ​​자주 발생합니다. 그리고 가수들... 그들은 모두 정말 알아볼 수 있기를 원하고 그들이 우리 프로그램, 콘서트에 나타날 때 대중은 모든 사람을 평가하고 스스로 선택할 수 있는 기회를 갖습니다.

A.미트로파노바 :

가장 좋아하는...

D.시비르체프 :

내 마음대로, 예 - 가장 좋아하는 것, 그리고 우리가...

A. 피추긴 :

그의 파티가 메인 파티가 아니더라도.

D.시비르체프 :

글쎄, 우리는... 여기 우리는...

A. 피추긴 :

글쎄, 당신이 말하는 것은 그렇습니다.

D.시비르체프 :

콘서트가 원칙에 따라 만들어지기 때문에 상당히 평등 한 이야기입니다 ... 모두가 확실히 자신을 보여줄 수있을 것입니다. 합창단이나 앙상블이라고 부르려 해도 우리 스스로도 충분히 용납할 수 없는 일이라고 생각한다. 같은 높이에서 노래하는 사람들은 확실히 합창단이 될 수 없으며 단순히 그것을하는 방법을 모르기 때문에 이것은 완전히 잘못된 것입니다. 일단 Placido Domingo, Luciano Pavarotti 및 Jose Carreras가 함께 모일 수 있었고...

A.미트로파노바 :

그들은 그것을 어떻게 했습니까? 머리가 깨질 것 같아요. 이거...대규모 제작 작품인가요?

D.시비르체프 :

내가 이해하는대로 설득 할 수 있었던 Marta Domingo에게 큰 감사를 전해야합니다 ... 누구를 설득했는지-확실히 말할 수는 없습니다. 훌륭한 프로듀서 인 Tibor Rudas의 모습도 있었지만 그녀는 ... 이 뛰어난 가수들이 첫 번째 콘서트를 완전 무료로 만들었다는 것을 알고 있습니다. 프로모션이였단 말이야...

A.미트로파노바 :

환상적입니다!

D.시비르체프 :

물론 나중에이 행동에 참여한 사람들에게 아마도 재정적 배당금을 포함하여 막대한 판촉 활동을 가져 왔습니다. 하지만 아주 있었다 어려운 상황, Domingo와 Pavarotti는 무대에서 상당히 심각한 라이벌이었고 Domingo와 Carreras도 스페인 내 상황에서 라이벌 이었기 때문에 하나는 카탈로니아 어이고 다른 하나는 스페인 사람이기 때문에 일반적으로 충분합니다 ...

A.미트로파노바 :

우아한 이야기이지만 동시에 무대에서 얼마나 감동적인 관계인지 ...

D.시비르체프 :

여기, 하지만...

A.미트로파노바 :

그곳에서 카레라스가 노래를 부르고, 내 생각에 파바로티가 손수건으로 이마의 땀을 닦고 있을 때.

D.시비르체프 :

그러나 1990년 이탈리아에서 열린 월드컵뿐만 아니라 중병을 앓은 후 무대에 복귀한 카레라스에 대한 찬사이기도 했다는 사실을 기억하실 것입니다. 그리고 이것은 아마도이 사람들이 그렇게 경쟁 할뿐만 아니라 친구를 사귀도록 자극 한 것입니다. 이 콘서트에는 내부 경쟁도 있었다는 사실에도 불구하고 모두가 다른 것보다 나아지려고 노력했습니다. 그리고 여기 있습니다...

A.미트로파노바 :

눈치채셨나요? 나는 단지 구경꾼일 뿐이기 때문에 나는 그것을 보지 못한다.

D.시비르체프 :

우리는 이것을 기초로 삼았습니다. 나는 보았다. Plácido Domingo는 그렇게 집중한 적이 없었기 때문에... 그래서... 그가 이번 콘서트에서 기록한 모든 메모와 그가 이번 콘서트 프로그램을 위해 선택한 모든 곡은 - 아주 잘 기억합니다 - 모두 절대적으로 정확하게 조정된 상황이었습니다. 자신이 가진 덕목만이 이탈리아에서 파바로티만큼 사랑받을 수 있다는 것을 잘 알고 있었기 때문이다. 파바로티가 나왔으니까... 파바로티 - 유난히 영재자연. 그에게 많은 것이 주어집니다. 다른 사람보다주는 것이 훨씬 쉬웠습니다. 훌륭한 교사 인 Ettore Campogalliani가 그에게 준 절대적으로 환상적인 학교를이 자연에 적용했기 때문에 그는 무엇이든 할 수 있다는 것을 깨달았습니다. 그리고...

A. 피추긴 :

죄송합니다! 그래도 저에게는 매우 흥미 롭습니다. 테너 사이에 어떤 종류의 경쟁, 경쟁이있을 수 있습니까?

A.미트로파노바 :

D.시비르체프 :

글쎄, 모두가 더 나아지기를 원합니다. 그들은 항상 테너가 일반적으로 다소 복잡한 물질이라고 말합니다. 나르시시즘, 이기심의 요소가있는 모든 사람을 기쁘게하려는 사람-완전히 오싹합니다. 예를 들어 키가 2m 미만인 Franco Corelli가 항상 원했던 다른 이야기를 우리는 아주 잘 기억합니다. 첫째, 누가 먼저 절하고 누가 절을 마지막으로 할 것인지에 대한 투쟁입니다. 즉, 마지막-프리 마돈나가 나왔거나 테너가 나가야했습니다. 그리고 있었다 유명한 이야기 Franco Corelli가 키가 몇 센티미터 더 큰 바리톤과 같은 무대에서 만났을 때. 프랑코는 히스테리를 일으켜 노래를 거부했습니다...

A.미트로파노바 :

우와...

D.시비르체프 :

오히려 그는 연극 노래를 거부하지 않았습니다. 그는 자신을 위해 주문했습니다-키가 2 미터 미만인 자신-자신을 위해 주문했습니다 ...

A.미트로파노바 :

하이 부츠?

D.시비르체프 :

그는 굽이 높은 부츠를 추가했습니다. 제 생각에는 6 ~ 8 센티미터에 그는이 코일을 타고 무대에 올라간 다음 바리톤도 똑같이했기 때문에 히스테리로 도망 쳤습니다. 그리고 같은 것이 거기에 있는 것을 보았을 때, 그는 단지... 그런 전설이 있습니다. 그러므로 문제는 세 명의 테너를 모으는 것이 아니라 ... 또는 오히려 세 명이라도 그렇게 훌륭한 사람이라도 ... 그러나 우리가 가진 회사를 모으는 것은 매우 복잡한 이야기. 하지만 하느님 감사합니다. 굉장한 경험동거와 비전은 테너의 눈앞에 끊임없이 있습니다. 아버지는 테너이고 소련에서 최고의 무대에서 러시아에서 노래를 불렀기 때문입니다. 그는 이제 막 경력을 마쳤습니다. 그리고 내가이 행동을 관찰 할 때마다 각 공연 전에 이러한 스트레스는-목소리가 대답하고 목소리가 대답하지 않을 것입니다. 왜냐하면 나 자신이 소유하지 않기 때문입니다 ... 예를 들어 ... 나는 테너를 이끌고 있지만 그럼에도 불구하고 내 목소리는 테너와 바리톤 사이 어딘가에 있으며 일반적으로 프로젝트에서하는 모든 작업은 차분한 모드에서 충분합니다. 더 쉽습니다. 예를 들어, 나는 그들의 목소리의 아름다운 음색을 보여주고 보여주는 것만으로도 충분할 때가 많은 바리톤이나 베이스를 완벽하게 이해합니다. 그리고 테너는 항상 그런 단어에 대해 유감스럽게 생각하지만 상위 음표에 놀라움을 금치 못합니다. 탑 노트-그들은 테너와 함께 매일 일어나지 않으며, 그가 약간 몸이 좋지 않은 경우, 그가 어떤 종류의 추가 육체적 노력을 경험했다면, 그가 무언가를 잘못 먹었다면, 거기, 매운 것 등 ... 그는 무대에 올라갈 때 그를 괴롭히는 공포와 악몽을 시작합니다.

A. 피추긴 :

전체 경력은... 계속됩니다...

D.시비르체프 :

총력전이다...

A. 피추긴 :

자신을 돌봐...

D.시비르체프 :

예, 몸조심하세요. 그 모든 것 때문에, 단지 여러면에서 ... 그들이 말했듯이 보컬리스트가 말했듯이 "기댈"것이 있기 때문일뿐만 아니라 일정한 스트레스, 테너로 노래하는 많은 가수들 – 그들은 꽤 뚱뚱하고 비만입니다 – 그게 다입니다.

A.미트로파노바 :

당신은 이제 테너의 삶에서 실제로 일어나고 있는 일의 비하인드 스토리를 우리에게 밝혔는데, 이것은 쉬운 길이 아닙니다. 이제 그 결과가 무엇인지 들어봅시다. 당신은 작곡을 가지고 우리에게 왔습니다. "Funiculi, funikula"가 우리의 첫 번째가 될까요?

D.시비르체프 :

예, 이것은 일반적으로 우리 레퍼토리의 첫 번째 곡 중 하나입니다. 우리는 꽤 심각한 행사에서 공연하도록 요청 받았습니다. 그 이후로 이탈리아 음악이 들리는 콘서트가 자주 시작됩니다. 라인업은 바뀌지만 노래는 그대로 유지됩니다. 그러므로... 이것은 이 노래 녹음의 마지막 버전 중 하나입니다. 들어 보자.

A.미트로파노바 :

기쁨으로!

라디오 "VERA"의 밝은 저녁

A. 피추긴 :

예술 프로젝트 "21세기 테노라"의 예술 감독이자 프로듀서이자 모스크바 노바야 오페라 극장의 감독인 드미트리 시비르체프가 오늘 라디오 베라를 방문하고 있음을 상기시켜 드립니다.

A.미트로파노바 :

그리고 내부 관계에 대해 질문해도 될까요? 이 주제를 조금 계속 하시겠습니까? 무대 위의 뛰어난 연주자 3명도 힘들다면 팀 내부는 어떤가요? 그리고 리더로서 올바른 균형을 유지하기 위해 어떤 버튼을 눌러야 합니까? 결국,이 질투, 경쟁 상태-예술가의 특징 인 것, 이것이 공동 작업을 얼마나 방해 할 수 있습니까? 하지만 여전히 큰 팀이 있고 모두가 테너입니다.

D.시비르체프 :

글쎄, 이것에 의해 매우 방해받는 사람들은 프로젝트에서 일하지 않습니다. 물론 많은 사람들이 그것에 참여하기를 원했기 때문입니다. 그리고-우리는 일부를 가져 갔고 문자 그대로 한 달 후에 누군가는 불가능하다는 것을 이해했습니다. 그리고 우리는 처음부터 그리고 조금 후에 사람들을 시도하고 시도했습니다. 먼저 어떤 경우에도 서로의 어깨를 돌릴 수있는 사람들 만이 지속적으로 프로젝트에 참여합니다. 그들은-예, 그들은 솔로 곡에 있습니다. 그들은 ... 우리 모두는 다른 것보다 나아지기를 원합니다. 즉, 레퍼토리를 선택할 때도 항상 매우 재밌습니다 ...

A. 피추긴 :

누가 레퍼토리를 선택합니까?

D.시비르체프 :

나는 레퍼토리를 선택하지만 각 솔리스트가 와서 예를 들어이 Sasha와 같이 그가 무엇을 노래하는지 묻습니다. 우리는 4 명의 Sasha가 있습니다. 그리고 한 Sasha는 "하지만 그는 무엇을 노래합니까?"라고 말합니다 ...

A.미트로파노바 :

잠복 음모!

D.시비르체프 :

- ... "그래서. 그런 다음 이것을 부를 것입니다.”-여기에서 몇 가지 특정 분쟁이 시작되지만 때로는 아주 잘 이해합니다. 이 곡이나 저 곡을 교체할 수 있다면, 예를 들어 이 가수가 연주하는 그에게 제공하고 싶은 것보다 절대 나쁘지 않게 들릴 것이라고 믿는다면. 가장 중요한 것은 특정 아티스트에게 완전히 부적합한 것을 놓치지 않는 것입니다. 여기. 우리는 그저 열심히 일하고 있어, 지금 하고 있어... 예전에 1년에 100번의 공연, 100번의 공연을 했다면...

A.미트로파노바 :

진지하게.

D.시비르체프 :

그래... 그럼 올해 우리는... 아마도 끔찍한 말을 할 것이지만, 우리는 160, 170으로 어딘가에 가고 있는 것 같다.

A. 피추긴 :

나는 귀하의 사이트에있는 포스터 섹션을보고 있습니다. 음, 그것은 이미 다른 날에 있었던 것입니다 ... 이것은 Yaroslavl입니다. 이십...

D.시비르체프 :

자, 여기 있습니다 내일예를 시작합니다.

A. 피추긴 :

예, 예... 아니요. 이것은 당신의 축제를 시작합니다. 그리고 이미 일어난 일 : Yaroslavl, 다음날-Shchelkovo, 다음날-모스크바, 다음날-또 다른 모스크바 등 사실상 하루도 쉬지 않고 무한대로 계속됩니다. 당신도 참여하고 있습니까? 즉, 전체 구성, "XXI 세기의 테너"프로젝트의 모든 참가자가 매일이 콘서트에 참여합니까?

D.시비르체프 :

음, 그들은 매일 무언가에 참여합니다. 즉, 예를 들어 모든 콘서트에 9명이 모두 필요하지는 않습니다. 더 친밀한 프로그램이 있기 때문에 예를 들어 9 명 중 2 명이 참여할 수없는 프로그램이 있습니다. 결국 스타일 능력, 스타일 감각이 다른 남자보다 훨씬 열등하기 때문입니다. 예를 들어, 서정적 인 테너를 가진 남자들만 노래하는 "소련 탱고의 황금 시대"라는 프로그램이 있습니다. 강한 사람들은 이 프로그램에서 훨씬 더 어렵게 느끼고 우리는 그들을 사용하지 않기로 결정했습니다. 예를 들어 4명 이상이 무대에 맞지 않는 소규모 공연장에서 별도의 공연이 있습니다. 아무도 취소하지 않은 기업 공연이 있으며, 무대 위의 가수 수, 이것 또는 저 레퍼토리를 각 고객과 협상합니다. 3곡을 위해서라면 9명을 모두 쓸 가치가 없을 때도 있다. 그들은 쉬어야 한다. 그런 다음, 이 가수 또는 저 가수가 때때로 심각한 오페라 부분을 준비하고 있다면 그의 작업량을 줄여준다는 것을 잘 이해합니다. 그리고 우리는 그가 그의 극장에서 이 부분을 잘 불렀고 따라서 그 자신과 프로젝트 모두에 도움이 된다는 점에 매우 관심이 있습니다. 이건 매우 중요합니다. 어떤 남자들은 한 달, 한 달 반, 두 달...

A. 피추긴 :

나만의 여행에서...

D.시비르체프 :

공연용. 불과 며칠 전 Maxim Paster가 잘츠부르크에서 계약을 마치고 돌아왔습니다. 그리고 지금 그는 다시 우리와 함께하고 있습니다. 따라서 우리가 보기에 이 프로젝트에서 일할 자격이 있는 사람은 9명뿐입니다. 우리 레퍼토리의 인기곡을 가장 많이 알고 있고 때때로 우리를 조금이나마 도와줄 수 있는 몇몇 가수들이 있습니다. 이들은 우리의 친구이자 독주자이기도 합니다. 볼쇼이 극장, Helikon Opera Theatre 및 Novaya Opera Theatre가 있습니다. 여기. 불행히도 객관적인 상황으로 인해 발생하는 손실이 있습니다. 예를 들어, 2년 전, 프로젝트의 기원에 서서 주요 스타 중 한 명인 Mikhail Urusov가 떠났기 때문입니다. 영구적인 장소미국에 거주하는 우크라이나 테너 Sasha Ostrovsky는 폴란드와 일본에서 계약을 맺고 일하고 있습니다. 그는 지금 우리와 함께 있지 않으며 물론 우리에게 가장 끔찍한 손실입니다.

A. 피추긴 :

에드워드 세묘노프.

D.시비르체프 :

Edik Semyonov는 ... 음 ... 그는 우리에게 아직 부족한 사람이었습니다. 그리고 우리가 가장 힘들었던 처음 5 년은 우리와 함께 지나갔고 저는 항상 그것을 매우 후회합니다. 지금 ... 이제 우리는 그를 가져야한다고 생각합니다. 이제 그는 우리가 처한 상황을 갖게 될 것입니다. 왜냐면, 그는 당기고 있었거든요.. 꽤 무거운 짐을 끌고 있었거든요. 그는 프로젝트를 위해 서부에서 일부 공연을 중단 한 유일한 사람이었고 모스크바에 도착한 그에게는 어떻게 든 여기에서 새로운 방식으로 살기 시작하는 것이 매우 어려웠습니다. 그래서 아마도 어떤 식 으로든 ...

A. 피추긴 :

그는 극동에서 왔습니까?

D.시비르체프 :

그는 극동 출신입니다. 내 생각에 유일한 가수는 극동진정한 오페라 아티스트. 우리 모두가 상황을 알고 있기 때문에... 지금 거기에... 최고의 젊은 시절을 블라디보스토크에 오페라가 출연했다는 사실에 투자한 남자. 그러나 오페라는 그가 더 이상 세상에 없을 때 훨씬 나중에 나타 났고 상트 페테르부르크에서 온 완전히 다른 사람들 덕분에 나타났습니다. 그래서 ... 불행히도 Edik은 이것을보기 위해 살지 않았습니다. 9년 동안 그는 이탈리아에서 일하면서 정말 환상적인 콘서트를 불렀습니다. 또한 ... 예를 들어 그는 Katya Ricciarelli와 함께 세계 오페라 스타와 함께 콘서트를 부릅니다. 콘서트는 그녀로 발표 단독 콘서트. Katya Ricciarelli는 이번 콘서트에서 세 가지를 노래하고 Eduard는 열두 가지를 노래합니다. 콘서트는 그녀의 것입니다. 이것은 또한 일어났고 매우 감사했습니다. 그는 매우 겸손한 사람이었고 놀랍게도 겸손했습니다. 그는 우리 그룹에서도... 그는 "글쎄, 난... 내가 마지막이 될거야."라고 말합니다. 즉 ... 그리고 그는 항상 걱정했고 항상 준비가되어 있었고 항상 비정상적으로 깔끔했고 무대에서보기 흉하지 않았는지 확인했습니다. 항상 ... 그가 양복을 입는 방법 ... 글쎄, 일반적으로 이것은 독특한 사람이었습니다. 오페라 극장, 처음 몇 년 동안 그는 우리와 만 일하려고했기 때문에 우리는 정말 그런 사람이 필요했습니다. 여기. 하지만 유감입니다 ... 매년 9 월 초에 그가 여기 있다는 것을 기억합니다 ... 게다가 그는- 놀라운 이야기- 그는 여권을 변경하기 위해 고향인 블라디보스토크에서 사망했습니다. 그는 비행기에서 내렸습니다. 그는 비행기에서 몸이 좋지 않았습니다. 모두들 올해 2010년을 기억합니다...

A. 피추긴 :

그래, 덥다...

D.시비르체프 :

이 스모그는 모스크바입니다. 그는해야했다 한 달 내내여기, 더위 속에서 머물기 위해 그가 날아갈 수있는 순간을 기다리기 위해 그는 날아 갔고 불행히도 그의 어머니는 ... 그녀는 그가 살아있는 것을 볼 수도 없었습니다. 그는 그의 집 입구에 떨어졌습니다. 여기. 매우 슬픈 이야기. 그리고 우리는 그에게 작별 인사를 할 때 말 그대로 그 이틀 전에 그것이 그의 것이 될 것이라는 것을 전혀 몰랐습니다. 마지막 공연그것이 무엇인지 ... 그리고이 연설의 방송은 그가 세상을 떠났다는 것을 알게 된 지 정확히 한 시간 후에 주어졌습니다. 그리고 이제 그들은 Luzhniki에서 우리의 공연을 제공합니다. 그는 다음날 45세가 되어야 했습니다. 이것은 너무 슬프고 슬픈 이야기입니다.

A.미트로파노바 :

알잖아...

A. 피추긴 :

우리는 그를 기억하고 여기에서도 그를 기억했습니다...

D.시비르체프 :

그리고 우리는 콘서트에서 항상 그의 기억에 한 곡을 바칩니다. 그는 "Notte"- "Night"라는 노래가 될 수 있습니다. 그는 자신이 노래하는 것을 매우 좋아했고 우리와 함께 녹음했습니다. 물론 "In Memory of Caruso"라는 노래는 항상 이것과 매우 일치합니다 ...

A.미트로파노바 :

카루소...

D.시비르체프 :

여기... 기회가 된다면 들을 수 있습니다.

A.미트로파노바 :

네, 들어봅시다.

A. 피추긴 :

네, 바로 지금이 노래를 들을 시간입니다. 자, "In Memory of Caruso"로 합시다. 그리고 Eduard Semyonov를 기리며.

A.미트로파노바 :

이것이 내가 듣는 방법입니다! 그런 작곡... 매우 감사합니다.

A. 피추긴 :

네 감사합니다! 그리고 우리는 그것이 Caruso를 기억하는 것뿐만 아니라 이 경우, 우리 방송에서는 여전히 예술 프로젝트 "XXI 세기의 테너"Eduard Semyonov의 참가자 인 멋진 테너를 기억하며 들렸습니다. 우리 손님은 "21 세기 테너"예술 프로젝트의 예술 감독이자 프로듀서이자 모스크바 Novaya Opera Theatre의 감독 인 Dmitry Sibirtsev입니다. Alla Mitrofanova와 나, Alexey Pichugin - 곧 돌아오겠습니다.

라디오 "VERA"의 밝은 저녁

A.미트로파노바 :

다시 한 번 - 좋은 저녁입니다, 청취자 여러분! Alexey Pichugin, 저는 Alla Mitrofanova입니다. 오늘 게스트는 Moscow Novaya Opera Theatre의 감독인 예술 프로젝트 "Tenors of the 21st Century"의 예술 감독이자 프로듀서인 Dmitry Sibirtsev임을 상기시켜 드립니다. 우리는 당신이 참여하고 있는 21세기 테너 프로젝트와 변형 축제에 대해 이야기하고 있습니다. 이제 조금 이야기합시다. 러시아 모스크바의 오페라 무대에서 이것은 어떤 현상인가? 이게 뭔가요?

D.시비르체프 :

음, 이 현상은 아마도 정확히 오페라 무대에 있지는 않을 것입니다. 대규모 그룹이 축제에 참여한다는 사실을 여전히 완벽하게 이해하고 있기 때문입니다. 우리가 이 팀들과 함께하게 된 것은 큰 영광입니다. 예를 들어 구세주 그리스도 대성당 교회 협의회 홀에서 열리는 콘서트 포스터를 보면 이것은 Pyatnitsky Choir이고 이것은 합창단입니다. 스레텐스키 수도원. 이들은 내가 감독하는 극장의 솔리스트를 포함하여 우리와 함께 공연하는 웅장한 그룹입니다. 예를 들어 우리의 멋진 테너 Lyosha Tatarintsev는 Sretensky Monastery 합창단과 함께 몇 번의 콘서트를 열었습니다. 우리 모두는 이것을 아주 잘 알고 있습니다. 틀림없이...

A.미트로파노바 :

알다시피... 우리는 그것에 대해 모든 것을 알지 못합니다.

D.시비르체프 :

이것은 Alexandrov Ensemble입니다. 온 가족이이 그룹을 통과했기 때문에 저에게는 특히 즐겁습니다. 할아버지는 이 앙상블의 기원에 서 있었고 70년대 초반까지 이 앙상블의 첫 바얀이었다. 당시 바리톤을 부르던 아버지는 이 앙상블에서 몇 년 동안 일했고 외삼촌은 합창단에서 20년 동안 일했다. 따라서 나에게 ... 또한 우리 솔리스트 인 Alexander Zakharov는 몇 년 동안 그곳에서 봉사하고 일했습니다. 그래서 여기 밴드가 부활하고 있고 우리는 그곳에서 무슨 일이 일어나고 있는지 항상 알아냅니다. 나는 그들이 아주 좋은 분대, 아주 강한 사람들을 데려 왔다는 것을 압니다. 그런 일들이 생겨서 매우 기쁩니다. 그리고 물론 그러한 밴드와 같은 포스터에 있다는 것은 영광입니다. 그것은 매우 즐겁고 책임감이 있습니다. 왜냐하면 우리는 물론 ... 우리는 누구와도 비교되고 싶지 않기 때문입니다. 아마도 축제의 주최자는 원래 ... 글쎄요 ... 우리도 거기에 9 명이 있고 우리 팀은 ... 하지만 우리는 물론 합창단이 아닙니다. 당연히 우리는 이것을 할 수 없습니다. 콘서트에서 우리 모두가 함께 부르는 노래가 몇 곡 있습니다. 그래서 이것은 항상 각 솔로이스트를 최고의 측면에서 보여주려는 시도입니다.

A. 피추긴 :

그리고 일반적으로 테너 공동체를 어떻게 합창단이라고 부를 수 있습니까?

D.시비르체프 :

몰라, 그들이 전화해...

A. 피추긴 :

부르다?

D.시비르체프 :

그들은 때때로 그것을 부릅니다, 예. 이것은 ... 그건 그렇고, 그런 종류의 농담 형태의 첫 번째는 ... 그런 단어는 Vladimir Volfovich Zhirinovsky가 말했습니다.

A. 피추긴 :

장난스럽게. 블라디미르 볼포비치와 논쟁하지 말자!

D.시비르체프 :

아니, 우리는 어떤 노래의 패러디가 있는 어떤 방송에 왔습니다. 우리는 그 노래를 불러야 했습니다. 그리고 감독의 아이디어도있었습니다. 그녀가 감독의 생각의 야생에 빠진 신에게 감사합니다. 하지만 감독은 "하지만 이제 블라디미르 볼포비치가 당신에게 왔을 것입니다. 그리고 함께 뭔가 ..."라고 생각했습니다. 맥심 파스터가 왜...

A.미트로파노바 :

당신의 솔로이스트?

D.시비르체프 :

우리 독주자, 그 순간 끔찍한 일이 그에게 대답했습니다 ... 음, 그게 다입니다 ... 그리고 ... 물론 발생합니다 ... 하지만 그렇게되었습니다. 하지만 사실 우리는 합창을 할 수 없습니다. 그럼에도 불구하고 우리가 때때로이 노래 또는 저 노래에서 몇 곡을 함께 부르고 심지어 어떤 간격으로 노래를 부르고 일종의 화음을 만든다는 사실은 결국 많은 가수들이 지휘자 합창단 교육을 받았기 때문일 것입니다. 그러나 Domingo, Pavarotti 및 Carreras를 기억한다면, 그들은 이 B-플랫을 함께 가져갔습니다. 더욱이, 하나는 조금 더 높게 들렸고 다른 하나는 422로 들렸습니다 ... 나는 "회전율"이라고 말하고 싶었습니다-제발 용서해주십시오. 그러나 Carreras에게는 그들이 말하는 것처럼 음표 아래에서 들렸으며 여전히 대중은 그것을 일종의 큰 기쁨으로 인식했습니다. 그리고 우리는 ... 때로는 하나에도 아홉이 있습니다. 따라서 이것이 과제이며, 물론 이 페스티벌에 적합한 프로그램을 선택하는 것은 매우 어려웠습니다. 다시 말하지만 우리는 ... 예를 들어 Sretensky Monastery 합창단이나 Alexandrov Ensemble과 함께 그들이 부를 유사한 작품을 부를 수 없었습니다. 그래서 청춘들의 애창곡들로 프로그램을 만들기로 했습니다. 바로 이 노래들입니다. 소비에트 시대, 우리는 노래를 잘 부를뿐만 아니라이 노래에서 어떤 구절을 말하는지 완벽하게 잘 알고있는 사람들의이 노래의 뛰어난 연주의 예에서 자랐습니다. 그리고 물론 이것들은 우리가 보존하려는 전통이며, 불행히도 중앙 텔레비전 화면을 포함하여 때때로 우리에게 제시되는 스타일과 크게 다를 수 있습니다. 하지만 오는 청중은 특정 차이점을 완벽하게 이해한다고 생각합니다. 더욱이 가장 눈에 띄는 것은 아마도 군가 콘서트에서 우리가 Alexandrov 앙상블을 포함하여 정해진 전통을 준수하려고 노력하고 예를 들어이 노래의 기반이되는 리듬 패턴에 맞지 않는 경우입니다. 노래하는 목소리, 그러나이 레퍼토리는 절대적으로 놀랍게 노래했습니다-Mark Bernes 등. 결국 우리는 이 길을 가고 싶습니다. 하느님 감사합니다. 우리 모두는 결국 우리에게, 아마도 일부는 맛있다. 그리고 우리는 가능한 한 교육과 힘의 범위 내에서 이에 대응하려고 노력합니다. 우리와 아마도 우리 대중은 프로젝트가 여전히 존재하며 "덕분에"뿐만 아니라 "에도 불구하고"라는 사실을 잘 알고 있습니다. 많은 가수들이 이 프로젝트에서 일하지 않을 것이기 때문에 그들이 오페라에서 하는 모든 일에 시간을 할애한다면 전 세계 극장의 초청으로 친절하게 대접받을 것입니다. 물론 Mitya Korchak 또는 Lyosha Tatarintsev는 "21 세기 테너"프로젝트가 거의 필요하지 않을 것이며 이미 오페라 무대에서 잘하고 있습니다. 여기에는 결국 자신을 더욱 창의적으로 실현하고 싶은 그런 욕망이라는 요소가 있고, 나는 프로듀서로서, 뮤지션으로서 이것을 최대한, 최대한 활용해야 한다.

A. 피추긴 :

음악을 듣자. 그런 다음 우리를 포함하여 오늘 이 스튜디오에 모인 Transfiguration 축제에 대해 논의하겠습니다. 우리는 무엇을 듣고 있습니까?

D.시비르체프 :

Georgy Faradzhev가 부를 탱고 "My Happiness"를 들어 봅시다. 음, 이것은 아마도 우리 콘서트에서 연주될 노래 중 하나입니다.

라디오 "VERA"의 밝은 저녁

A. 피추긴 :

청취자 여러분, 아트 프로젝트 "Tenors of the 21st Century"의 예술 감독이자 프로듀서이자 Moscow Novaya Opera Theatre의 감독 인 Dmitry Sibirtsev가 오늘 밝은 라디오를 방문하고 있음을 상기시켜드립니다. 우리는 당신의 프로젝트와 내일 구세주 그리스도 대성당의 교회 평의회 홀에서 시작되는 "변형"축제에 대해 이야기했습니다. 그런데 정확히 왜 거기에 있습니까?

D.시비르체프 :

글쎄, 나는 이것이 무엇보다도 주최측의 선택이라고 생각합니다. 그리고 물론 그들이 우리에게 제안을했을 때 그럼에도 불구하고 그들은 우리가이 사이트에서 노래하지 않겠다는 의미 인 것 같습니다. 예를 들어 우리 프로그램 중 하나 ... 글쎄요 ... "Cosa Nostra"라는 프로그램이 있습니다-이탈리아 마피아의 노래 ...

A.미트로파노바 :

아 진심?

D.시비르체프 :

예, 그런 프로그램이 있습니다. 12년 동안 우리는 이미 54개의 프로그램을 만들고 2000곡 이상을 불렀으니...

A. 피추긴 :

방송이 끝나면 이 프로그램을 들을 수 있는 곳을 알라와 나에게 알려줄 것이다.

D.시비르체프 :

예 예. 우리는 노래합니다 - 모든 것. 여기. 그러므로 ... 나는 Pyatnitsky Choir, Alexandrov Ensemble 및 Sretensky Monastery Choir가 특정 레퍼토리를 선택했다고 생각합니다. 그리고 물론 사이트의 선택은... 음... 우리는 이 사이트에 있습니다. 이 사이트로 돌아가게 되어 기쁩니다. 예를 들어 2007년 국보상을 수상했기 때문입니다. 우리는 이 무대에서 많은 콘서트를 불렀고, 대규모 콘서트에 참여했으며, 개인적으로 이 무대에서 크고 진지한 가수들을 동반했습니다. 콘서트에 오는 사람이 ... 여기 ... 교회 협의회 홀에서-이것은 일반적으로 결국 구세주 그리스도 대성당 옆에서 자신을 찾는 이유입니다. 그러므로 그것은... 사실상 어떤 음악이든 연주할 수 있는 세속적인 무대로 간주된다는 사실에도 불구하고, 여전히 일정한 한계가 있어야 한다고 생각합니다. 그래서 개인적으로 우리는 이렇게 아름다운 공연을 할 것입니다 가사 노래이 무대에서 사랑에 대해. 어떤 청중이 올지 전혀 모릅니다. 예를 들어 House of Music에서 열리는 콘서트에 참석하지 않는 많은 새로운 청중이 올 가능성이 매우 높아서 우리에게 더 흥미로워집니다. 그리고 다른 사람이 우리가 하는 일에 대해 알게 된다면 정말 좋을 것입니다. 그리고 우리를 위해 다시 한 번 주변을 둘러보고 그러한 콘서트를 상당히 규칙적으로 만드는 것이 합리적인지 생각합니다. 여기 있습니다.

A.미트로파노바 :

방금 House of Music의 사이트인 Moscow International House of Music을 언급하셨는데 이곳은 인기 있는 장소입니다. 사람들이 모여드는 곳과 오페라 콘서트, 그리고 일반적으로 ... 잘 모르겠습니다. 그런 종류의 오케스트라 큰 행사에 대해. 알다시피, 나는 나 자신에게 묻습니다 : 미친 리듬의 21 세기에 인기있는 현상은 무엇입니까? 이 장르, 오페라의 장르는 여전히 암시합니다. 글쎄요, 나에게는 약간 다른 습관이 움직이고 세상을보고 어떻게 든이 세상에서 느끼는 것 같습니다. 이것은 아마도 18세기 말과 19세기에 더 일관된 장르입니다. 제 생각에는 당신이 언급한 Domingo, Pavarotti 및 Carreras의 콘서트가 여기에 있기 때문입니다. 르네상스 또는 무언가, 오페라 장르에 대한 광범위한 인기의 귀환, 아마도 그들이 그것을 좋아할 것이라고 전혀 생각하지 않은 사람들이 그것을 듣고 좋아했습니다. 이것이 당신이 설명하는 방법입니다-아마도 가지고 있지 않은 대중의 관심은 지금 무엇입니까? 음악 교육, 이 장르에?

D.시비르체프 :

여기에서 예를 들어 전문가를 위해 ... 음 ... 또는 ... 음 ... 자신이 전문가라고 믿는 사람들 ... 적어도 평생 음악을 공부하고 특정 사물과 전통을 신성하게 보존한다고 믿는 사람들을 위해 Domingo, Pavarotti 및 Carreras의 콘서트는 공포였습니다. 왜냐하면 많은...

A.미트로파노바 :

알아, 그래, 그래! "팝스 팝", 예!

D.시비르체프 :

예, 그들은 받아들일 수 없다고 생각합니다. 하지만 사실...

A.미트로파노바 :

이거 정말 아름답다!

D.시비르체프 :

예를 들어 오페라에 절대 가지 않을 사람들의 차례입니다. 정말 멋집니다. 우리는 때때로 어떤 종류의 인터뷰를하고 방송에서 말하면서 어떤 소녀가 "오, 오페라가 너무 지루하다고 생각했는데 그런 재미있는 남자들이 왔습니다! "라고 말하면 갑자기 어떤 종류의 메아리를 듣습니다. 여기. 글쎄, 그것도 일어난다. 사실 도밍고, 파바로티, 카레라스, 그리고 한때 프레디 머큐리와 함께한 몽세라 카바예...

A.미트로파노바 :

프레디 머큐리와 함께...

D.시비르체프 :

대중화에 큰 역할을 했습니다 고전 음악. 또 다른 것은 우리가 House of Music에 대해 이야기하고 있다는 것입니다. House of Music에서 제공되는 모든 것이 오페라는 아닙니다.

A.미트로파노바 :

의심할 여지 없이!

D.시비르체프 :

Culture 채널에서 제공되는 모든 것이 가장 순수한 형태의 고전은 아닙니다. 이제 장르 등이 혼합되어 있습니다.

A.미트로파노바 :

재즈가 훌륭합니다. 음, 달라, 달라...

D.시비르체프 :

예, 확실히! 아니, 음 ... 예를 들어 "Romance of the Romance"프로그램은 오랫동안 로맨스가 공연되는 프로그램이 아닙니다. 그것은 그 안에서 모든 것을 합니다. 우리는 이 프로그램에 우리 자신뿐입니다 - 우리는 3개를 가득 채웠습니다 큰 콘서트, 우리만 - 우리는 Babajanyan의 노래를 불렀고, 우리는 노래하고 이탈리아 노래, 우리는 "소련 탱고의 황금 시대"프로그램을 불렀습니다. 즉, 모든 것이 수행됩니다. 제 생각에는 모든 것, 특히 젊은이들이 그럼에도 불구하고 음악 공연에 힘을 얻는다는 사실에 더 가까워집니다. 높은 레벨. 설령... 음, 하자... 음, 우리가 뭐야... 우리는 재즈를 부른다고 Khibla Gerzmava를 꾸짖지 않을 것입니다. 그녀는 잘합니다.

A.미트로파노바 :

오, 그녀가 얼마나 아름답게 하는지!

D.시비르체프 :

그녀는 훌륭하게 해냅니다. 여기. 우리는 그가 소비에트 노래와 전쟁 시대의 노래를 부른다는 사실에 대해 Dmitry Hvorostovsky를 꾸짖지 않을 것입니다. 그러나 누군가는 그것을 좋아하고 누군가는 그것을 좋아하지 않습니다. 이미...

A. 피추긴 :

글쎄, 이것은 Hvorostovsky 자신의 사업과 각 공연자의 사업입니다.

D.시비르체프 :

이것은 완전히 다른 질문이지만 이름 덕분에 명성 덕분에 몇 가지 덕분에 ... -사람들도이 음악에 끌리고 훌륭합니다. 그리고 극장에 온 사람이나 콘서트홀메모장에 앉아서 "이 메모는 매우 깨끗하게 작성되지 않았습니다", "여기서 그는 작곡가가 제시 한 작업의 리듬 기반을 위반했습니다"라고 계산하기 만하면됩니다.

A.미트로파노바 :

문자주의는 그런 것이다.

D.시비르체프 :

이것은 도서관에서 음악 학교음악 이론 학부에 - 그리고 여기서, 제발, 거기에서 하세요. 나... 콘서트에 그런 사람들이 있어. 여기에 분명히 앉아있는 그런 사람을 볼 때보 다 더 성가심 ... 그리고 이것이 다른 실패한 가수라면 그가 생각하는 것처럼 뛰어난 교사라면 이것은 일반적으로 악몽입니다. 즉, 제 생각에는 그런 사람들은 우리 콘서트를 포함하여 ...에 절대 자리가 없습니다. 우리는 열려 있기 때문에 웃고 있습니다. 우리는... 심지어 우리가 저지르는 실수도 아주 쉽게 저지릅니다. 왜냐하면 이것들은 우리의 실수이기 때문입니다. 블라디미르 호로비츠(Vladimir Horowitz)가 말했듯이... "알다시피..."라는 말을 들었을 때 - 그는 이미 충분한 세월을 보냈습니다... 그는 이렇게 말합니다. 모든 거짓 메모 내 메모가 잘못됐으니까." 그리고 예를 들어 Vladimir Gorovets가 연주 한 방식은 모든 것을 깨끗하게 연주하지만 마음도 마음도없고 영혼도없는 차이코프스키 콩쿠르 1 등 우승자의 방식보다 훨씬 더 가깝습니다. 이해했나요? 이와 같이. 그리고 보컬도 마찬가지다. 당신은 절대적으로 기술적으로, 절대적으로 정확하게 노래할 수 있지만, 당신의 영혼, 마음, 아무것도 넣지 않고 ... 모두가 그것을 느낍니다.

A.미트로파노바 :

D.시비르체프 :

아, 개인적으로 작년에 저한테는 이랬는데... 저... 의외로 쿠데타가 있었네요. 내가 아주 어렸을 때 Mark Bernes가 한 모든 일에 미친 듯이 짜증이 났기 때문입니다.

A.미트로파노바 :

진지하게?

D.시비르체프 :

그가 왜 노래를 불렀는지 이해하지 못했기 때문입니다. 그가 왜 이런 말을 하는 걸까요? 왜 그는 실제로 불러야 할 노래를 발음합니까? 아버지가 가까이 계셨기 때문에 노래를 부르던 삼촌이 소절 등을 불렀다. 그리고 나는 그것이 어떻게 일어 났는지 이해하지 못했습니다. 그러나 얼마 후, 특히 지금, 예를 들어 우리 군사 프로그램에서 "Dark Night"와 "Cranes"라는 노래를 갑자기 연주하기로 결정했을 때 결국 Dmitry Hvorostovsky가 아니라 Mark Bernes를 존경하는 마음으로 취했습니다. 그래서 이것은 매우 매우 중요합니다. 예를 들어 교회 대성당 홀에서 콘서트에서 부를 "August"라는 노래에서이 노래를 완전히 연주 한 Jan Frenkel 자신을 기반으로 삼았습니다 ...

A. 피추긴 :

그건 그렇고 Yan Frenkel도 ... Bernes처럼-그가 환상적인 목소리를 가졌다 고 말할 수는 없습니다.

D.시비르체프 :

여기! 나는 말한다: 나는 없었다, 나는 목소리가 없었다. 하지만 그것은 영혼과 함께 이루어졌고, 그 남자는 그가 무엇에 대해 노래하는지 알고 있었고, 그는 시를 알고 있었습니다...

A.미트로파노바 :

그는 거주... 예...

D.시비르체프 :

그는 느꼈고 매 순간을 살았습니다. 우리에게는 매우 중요합니다. 우리는 절대적으로 ... "vocaluk"이라는 단어를 용서하십시오. 그런 식으로-우리는 가지고 있지 않습니다. 우리는 이러한 특성에 부담을 느끼는 사람들이 있지만 말하자면 고군분투하고 있습니다.

A. 피추긴 :

구세주 그리스도 대성당의 교회 평의회 홀에서 "21세기 테너"의 프로젝트를 라이브로 들을 수 있음을 다시 한 번 상기시켜 드립니다. 예술 감독- 오늘 Bright Evening 프로그램에 함께한 Dmitry Sibirtsev. Dmitry Sibirtsev는 모스크바 노바야 오페라 극장의 감독이기도 하며 "21세기 테너" 프로젝트의 동료들이 교회 평의회 홀의 무대에 오를 것입니다.

A.미트로파노바 :

축제 "변형"의 일환으로.

A. 피추긴 :

그리고 우리는 프로그램을 끝내고 또 하나의 구성으로 끝냅니다.

D.시비르체프 :

글쎄, 작별 인사를하자. 그런 ... 너무 가볍기 때문에 ... 음, 정확히 패러디는 아니지만 ... 여기서 Maxim Paster가 부른 "Bee and Butterfly"라는 노래의 완전히 다른 연주이며 그는 확실히 그것을 부를 것입니다.

A. 피추긴 :

알라 미트로파노바...

A.미트로파노바 :

알렉세이 피추긴.

D.시비르체프 :

행운을 빕니다!

A.미트로파노바 :

- "벌과 나비"!