전기. Nikolai 양말, 전기, 뉴스, 사진 개인 생활

니콜라이 노스코브 유명한 가수누가 성공적으로 구현 창조적 잠재력다양한 장르에서: 그는 VIA Moskva 및 록 그룹 Gorky Park와 함께 연주했으며 솔로 프로젝트의 일환으로 가벼운 음악도 작곡했습니다. 그 중 가장 중대한 명중- 작곡 "It's great", "Paranoia", "I do not consent to less", "Snow", "I love you" 및 수십 곡의 가치 있는 노래.

이 기사는 러시아 무대의 가장 특이한 대표자 중 한 명인 매우 다를 수 있으며 항상 자신을 유지하는 사람에 관한 것입니다.

어린 시절과 가족

음악계의 미래 스타는 Smolensk 지역의 Gzhatsk 마을에서 소비에트 대가족으로 태어났습니다. 그의 아버지 Ivan Alexandrovich Noskov는 육류 공장에서 일했고 그의 어머니 Ekaterina Konstantinovna는 젖 짜는 사람이었습니다. 니콜라스에게는 4명의 형제자매가 있었습니다. 어떻게 든 재정 상황을 개선하기 위해 1966 년에 작은 Kolya의 부모는 Cherepovets로 이사했습니다.

Nikolai Noskov가 음악을 향한 첫 발걸음을 내딛은 곳이 바로 여기입니다. 그는 학교에서 아마추어 공연을했습니다. 연극 공연그리고 동료들. 짧은 시간 동안 Nikolai Noskov는 음악 합창단에서 노래를 불렀지 만 곧 그는 많은 사람들 중에서 구별 할 수없는 하나의 목소리가 "그의 것이 아님"을 깨닫고 단순히 도망 쳤습니다. 의외로 그는 그러한 개성의 표현에 기뻐하는 엄격한 아버지의 지원을 받았습니다.


재능있는 소년의 첫 번째 성공은 오래지 않았습니다. 14세에 Noskov는 청소년 대회러시아 북서부 지역. 얼마 후 Nikolai Noskov는 다양한 세미 아마추어와 함께 공연을 시작했습니다. 뮤지컬 그룹, 그가 노래했지만 기타와 키보드도 연주했습니다. 남자들은 외국 그룹의 노래를 연주했습니다. 비틀즈, Creedense, 레드 제플린.

주목할 만한 점은 전문 음악 교육 Nikolai Noskov는 오늘날까지받지 못했습니다. 그는 스스로 음표의 코드와 복잡성을 마스터했습니다. 그는 기타, 피아노, 드럼, 트럼펫을 완벽하게 마스터했습니다!

창의적인 경력의 일부 단절 젊은 음악가작가가 군대에 갔을 때 왔다. 여기에서 그는 때때로 군대 앙상블에서 트럼펫을 연주했습니다.

뮤지컬 경력

동원 해제 후 Nikolai는 수도로 이사하여 얼마 동안 레스토랑에서 가수로 일하고 VIA "Peers"에서 트럼펫을 연주 한 다음 80 년대에 주로 Alexandra Pakhmutova의 작곡을 연주 한 앙상블 "Nadezhda"와 함께 연주했습니다. 니콜라이 도브론라보프.

그러나 1981년 작곡가 다비드 투크마노프와 오늘의 영웅의 만남은 정말 운명적이었습니다. 그의 초대에 따라 Nikolai Noskov는 새로 만들어진 모스크바 그룹에 합류했습니다. 젊은 음악가가 완전히 열 수 있었던 곳이 여기에 있습니다. 특유의 쉰 목소리가 팀에 딱 맞았고 거장다운 기타 실력도 한몫했다. 안에 을 통해"모스크바" Nikolai Noskov는 유일한 디스크 "N, L.O."를 녹음했습니다.


1984 년 Noskov는 Moskovy에게 작별 인사를하고 Singing Hearts 앙상블로 조금 후에 Grand Prix VIA로 옮겨 To Theology 앨범 녹음에 참여했습니다. 1987년 그는 영화 "The Island of Lost Ships"의 솔로 작곡 "Romance"를 녹음했습니다.

Nikolay Noskov - "로맨스"

니콜라이 노스코브와 고리키 공원

같은 해 Stas Namin이 제안했습니다. 전 회원"모스크바" Alexei Belov, Nikolai Noskov, Alexander Minkov, Alexander Yanenkov 및 그룹 "Aria"Alexander Lvov의 드러머가 국제 수준의 국내 헤비메탈 프로젝트를 구성했습니다. 이윽고 공원에 위치한 나민의 작업실에서 리허설이 시작됐다. 고리키. 따라서 그룹의 이름은 "Gorky Park"이거나 MTV 로테이션에 포함된 최초의 소련 팀이 되었을 때, 고리키 공원.


Nikolai Noskov가 솔리스트로 작업 한 데뷔 앨범 "Gorky Park"는 소련과 소련 국가 밖에서 매우 인기를 얻었습니다. 1989년에 이 디스크는 권위 있는 미국 음악 잡지 "Billboard"가 편집한 가장 인기 있는 100장의 앨범에 포함되었으며 덴마크에서는 이 앨범이 "골드" 등급을 받았습니다. 미국인과 스칸디나비아 인은 특히 여름 내내 차트에서 1 위를 차지한 "Bang! "이라는 노래를 좋아했습니다.

고리키 박 - 뱅!

1990년 Nikolai Noskov는 Gorky Park에서 출발한다고 발표했습니다. 음악가는 피로와 창조적 위기. Alexander Marshal이 그룹의 새로운 보컬이되었지만 Noskov는 명목상의 록 그룹 "Nikolai"를 만들었고 그의 후원으로 영어 앨범 "Mother Russia"를 발표했습니다. 기록은 그다지 인기를 얻지 못했고 그러한 실패 후 Nikolai Noskov는 한동안 무대에서 사라졌습니다.

돌아가다 러시아 무대 Nikolai Noskov는 1996 년에야 "나는 유행이 아닙니다"라는 히트 곡으로 라디오 방송국의 공기를 날려 버렸습니다. 작곡은 이미 그의 이전 히트작보다 훨씬 더 "팝"했지만 대중적인 성공을 거두었습니다.

Nikolai Noskov - "나는 유행이 아닙니다"

2년 후, 처음으로 빛을 본 사람 솔로 앨범 Noskov의 "Blizh"와 그 뒤의 디스크 "Paranoia". 이전 인기는 가수에게 돌아 가기 시작했습니다 : 투어, 상 (아티스트의 개인 컬렉션에는 5 개의 "황금 축음기"가 포함되어 있음). 그러나 이전의 "치명적인"과거에 대한 그의 레퍼토리에는 거의 아무것도 없었습니다.


Nikolai Noskov는 다른 사람들과 많은 협력을 했습니다. 러시아 연예인, 특히 청중은 Larisa Dolina와의 듀엣을 기억했습니다. 예를 들어 Larisa와 Nikolai가 공연 한 로맨스 "3 년 동안 나는 당신을 꿈꿨습니다"

Nikolai Noskov의 개인 생활

가수는 그런 모임에서 어색함을 느끼기 때문에 소위 "세속적 인 파티"를 좋아하지 않습니다. 동시에 그는 모스크바로 막 이사하고 아르바이트를하면서 대중을 즐겁게했을 때 레스토랑에서 첫 번째이자 유일한 아내 마리나를 만났습니다.


예술가는 군중 속에서 보았다 춤추는 소녀들불공평 한 아름다움과 즉시 그녀에게 접근했습니다. 후에 우연한 만남시작했다 긴 로맨스결혼으로 끝난 것. 결혼 10년 후, 오랫동안 기다려온 딸 Katya가 태어났습니다.


음악가는 자신에게 큰 영향을 미쳤다는 사실을 숨기지 않습니다. 생활 위치인도 철학 제공. 그리고 "Leo Tolstoy and India"라는 책에서 그는 너무 감명을 받아 모든 것을 포기했습니다. 나쁜 습관육식을 중단했습니다. 2004 년경부터 그는 채식주의 자였습니다.

니콜라이 노스코브 오늘

음악가는 계속해서 공연하지만 새로운 기록으로 팬들을 기쁘게 하는 경우는 거의 없습니다. 마지막 스튜디오 앨범 2012년 개봉한 무제. 7곡이 수록되어 있으며, 노스코브의 단독 콘서트에서만 구매가 가능했습니다.


2017년 3월, 니콜라이 노스코브의 응급 입원에 대한 언론 보도가 있었습니다. 가수가 입원했다. 심각한 상태자궁 경부의 혈전으로 인해.

Noskov Nikolai Ivanovich는 록 및 팝 음악 스타일의 노래를 연주하는 잘 알려진 다방면의 가수입니다. 그는 미국 전역에서 노래를 들었던 소련 최초의 연주자가되었습니다. 안에 현대 시간그의 솔로 작곡도 적절하고 인기가 있습니다.

어린 시절

미래의 가수는 1956년 스몰렌스크 지역의 작은 마을에서 태어났습니다. 따라서 에 이 순간 Nikolai Noskov의 나이는 61 세에 이릅니다. 소년의 부모는 평범한 노동자입니다. 그의 아버지는 육류 공장에서 열심히 일했고 그의 어머니는 농장과 건설 현장에서 일했습니다. 가족에는 다섯 자녀가 있었기 때문에 가난하고 단순하게 살았습니다.

음악에 대한 열정

여덟 살에 Kolya는 학교에 갔고 그의 뛰어난 능력과 재능이 즉시 나타났습니다. 그 소년은 합창단에서 노래를 불렀다 영구 참여동료 및 학생 공연에서. 사실, 합창단은 나중에 작동하지 않았습니다. 재능있는 Noskov는 스스로 노래하기를 원했습니다.

그리고 그는 노래를 불렀다. 그래서 학교 벤치전기와 작품이 가까운 장래에 수백만 명의 마음을 사로잡을 Nikolai Noskov는 그의 아름답고 생생한 목소리로 동료들의 권위를 얻었습니다. 그 소년은 그에게 생소한 영어 노래를 부르는 것으로 유명해졌습니다. 단어 듣기 외국 노래러시아 문자로 작성하여 Kolya는 많은 동료 학생들의 인정과 존경을 받았습니다.

한 번은 영어 선생님이 Noskov에게 칠판에 전화를 걸어 그가 부른 노래의 가사를 번역해 달라고 부탁했습니다. 그 소년은 그 일을 마스터하지 못했습니다. 그리고 선생님은 "Kolya, 당신은 다른 사람보다 영어가 더 필요합니다. 배우십시오. "라고 비난하며 예언적인 말을했습니다. 그리고 초보 가수 Nikolai Noskov는 외국 방언으로 독립적이고 사심없이 연습하기 시작했습니다.

부모는 아들의 음악적 열정을 방해하지 않았습니다. 그들은 그가 책임감 있고 훈련되도록 도왔지만 동시에 일반적인 고정 관념 속에서 길을 잃지 않고 다른 사람들과 의사 소통을 할 때 자신을 적절하게 표현할 수 있도록 가르쳤습니다. 따라서 아버지와 어머니는 개발에 기여했습니다. 음악적 재능유용하고 실용적인 취미라고 생각합니다. Kolya에게는 버튼 아코디언이 제공되어 독립적으로 연주하는 법을 배웠고 자신의 멜로디를 작곡할 수도 있었습니다. 아코디언에 이어 피아노, 타악기, 성장하는 아이가 조심스럽고 재능있게 마스터 한 기타, 트럼펫.

열네 살 때 그 남자는 젊은 연기자들을위한 지역 대회에 참가하여 영예로운 1 위를 차지했습니다. 그러나 부모는 아들이 음악에 평생을 바치기를 바라지 않았다. 그들은 엔지니어 또는 기술자의 진지한 작업에서 그를 보았습니다. 따라서 전기가 막 형성되기 시작한 Nikolai Noskov는 아버지의 주장에 따라 직업 교육을 받고 공연을 시작했습니다. 단독 콘서트도시 레스토랑과 카페에서. 그는 그 시간에 대한 거의 모든 비용을 가족에게 가져 왔습니다.

캐리어 시작

그 남자는 "Peers"그룹에서 전문적으로 노래하기 시작했습니다. 그 당시 Nikolai Noskov의 나이는 24 세에 이르렀습니다. 그 다음에는 VIA "Nadezhda"와 "Moscow"가 이어졌습니다. 후자는 젊은 Noskov의 쉰 "비 소비에트"목소리를 좋아했던 진보적 인 작곡가 Tukhmanov가 조직했습니다. 이 그룹은 복잡하고 역동적인 편곡과 기타 음악적 특수 효과가 있는 록 곡을 연주했는데, 이는 소비에트 평신도에게는 조금 이례적이었습니다. 그리고 앙상블은 오래 가지 않았고 몇 번의 콘서트 만 수행하고 단 하나의 디스크 만 녹음했지만 공연자의 운명과 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. 전체를 위해 소련쉰 목소리로 노래하는 소리가 들렸고 그 범인은 Nikolai Noskov였습니다. 젊은 음악가의 전기와 사진이 공개되었습니다.

Noskov가 재능있는 가수가 된 것은 Tukhanov와의 친분 덕분입니다. 고급 작곡가와 함께 그는 전문적인 작업을 할 기회를 가졌습니다. 녹음 실"라이브" 팬과 소통하는 전체 드라이브를 실현합니다. 무대의 맛과 명성을 느낀 Nikolai Noskov는 남은 인생을 음악에 바치기로 결정했습니다.

다양한 앙상블

그러나 록 밴드는 오래 가지 못했습니다. 시대를 앞서 그녀는 검열관과 팝 관리들에게 거칠게 보였습니다. "Moscow"에 이어 "Singing Hearts", "Grand Prix"와 같은 다른 프로젝트와 개인 레스토랑에서의 공연이 이어져 솔로 공연과 외국어 교육 모두에서 상당한 수입과 세련된 연습을 가져 왔습니다.

"고리키 공원"

그러나 가수의 가장 중요한 업적은 Gorky Park 그룹에 참여하는 것입니다. 그 순간부터 전기와 작품이 특별한 방향을 얻은 Nikolai Noskov는 연합 밖에서 유명해졌습니다. 1988 - "해동"의 시간과 서양과의 우정. 미국 밴드와 경쟁할 소비에트 헤비 밴드를 만들 때입니다.

그는 운명이 준 기회를 이용하여 리허설 스튜디오가 있던 곳에서 이름을 얻은 Gorky Park 프로젝트를 구성했습니다. Nikolay Noskov, Alexey Belov, Alexander Lvov 등이 그룹에 초대되었습니다.

국제 수준의 앙상블에서 가수는 언어에 대한 일류 지식과 기타 연주 능력에 매우 유용했습니다. 그룹의 11개 작곡 중 3개만 미국인이 쇼 비즈니스를 위해 선택했지만 단순히 해외 차트를 날려 버렸습니다. 이를 위해 Noskov는 미국 주민과 소련 국가 주민, 많은 유럽 국가 주민의 마음을 사로 잡은 그의 노래 Bang! 영어 히트 테이크 명예의 장소많은 외국 차트에서. 외국 청중을 겨냥한 밴드는 미국 땅을 순회하며 헤비메탈 팬과 감정가로 가득 찬 홀을 모았습니다.

"Gorky Park"는 전설적인 Scorpions의 오프닝 공연으로 공연했으며 심지어 그들과 함께 노래를 녹음했습니다. 그러나 긴장된 긴장이나 신체적 과부하로 인해 메인 솔리스트가 목소리를 잃기 시작했습니다. 그리고 이것은 금 조약이 체결되었을 때입니다! 치료할 시간이 없었고 소련 사람들은 "돈을 벌었다"고 말했습니다. 경제적 문제로 인해 팀에 어려움이 생겼고 Nikolai는 그룹을 떠나 주머니에 적은 금액을 가지고 고향으로 돌아 가야했습니다.

"고리키 공원" 이후의 삶

러시아로 돌아온 Nikolai Noskov, 개인 생활 및 창의적인 활동균열을 일으킨 것처럼 보였고 쇼 비즈니스에서 온 힘을 다해 싸우기 시작했습니다.

그는 영어 히트 곡으로 자신의 앙상블 "Nikolai"를 만들고 러시아 여행을 시작합니다. 그러나 곧 가수의 세계관에 개인적인 전환점이 발생합니다. 그는 깨닫는다 외국어그들은 더 이상 그런 팬을 얻지 못하며 그는 이미 집착을 멈췄다는 사실에 놀랐습니다. 단단한 돌. Noskov는 자신의 작업에 대한 새로운 경향을 찾으려고 노력하고 Joseph Prigogine이라는 놀라운 사람을 만납니다.

이미지 변경

곧 Prigogine은 Nikolai Noskov의 프로듀서이자 멘토가 됩니다. 그와 함께 가수는 대중 음악 "나는 유행하지 않는다"(1996) 스타일의 히트 곡으로 무대에 등장합니다. 그 다음에는 솔로 앨범 "Blizh"와 디스크 "Paranoia"가 나옵니다. 진취적인 Prigozhin은 히트작이 생산되는 개인 회사를 이끌고 있습니다.

팝 창의성은 Noskov를 뮤지컬 올림푸스의 높이로 다시 끌어 올립니다. 투어, 풀 하우스, 대중의 인정, 열렬한 팬, 황금 축음기에서의 끊임없는 승리 ... Nikolai는 수요가 많고 유명해지며 유명한 팝 아티스트와 함께 공연하며 현재까지 인기있는 히트 곡을 기록합니다 (예 : 그의 히트 곡 먼 2000에서 " 이것은 멋지다"). 2012년 팝 아티스트는 가수의 콘서트를 방문해야만 구입할 수 있는 흥미로운 제목의 다음 앨범 "Untitled"를 발표했습니다.

개인 생활

유명한 연기자는 그가 공연 한 식당에서 만난 마리나라는 한 여성과 평생을 살았습니다. Nikolai Noskov의 아내는 처음에는 잘 알려지지 않은 가수에게 깊은 인상을받지 못했다고 인정합니다. 그러나 나중에 오랜 로맨스 끝에 그녀는 그 남자의 놀라운 자질과 재능을 발견하고 결혼에 동의했습니다. 1992년, 부부 사이에서 오랫동안 기다려온 딸이 태어났습니다. Little Ekaterina는 처음에는 아버지의 인기에 당황했지만 나중에는 그를 존경하고 자랑스러워하기 시작했습니다.

가수 Nikolai Noskov와 그의 아내는 가장의 현명하고 사랑스러운 지도 아래 평화와 조화 속에서 함께 살고 있습니다. 온갖 시련과 유혹에도 불구하고 배우자들은 서로에 대한 충성심과 존경심을 유지할 수 있었습니다.

건강

그러나 최근 Nikolai Noskov의 가족은 어려운 날을 보냈습니다. 갑자기 61세의 가수가 몸이 좋지 않아 위독한 상태로 중환자실에 입원했습니다. 의사들은 혈전 제거 수술을 예측했습니다. 현재 Noskov Nikolai Ivanovich는 병원에 있으며 그의 건강을 위협하는 것은 없습니다. 가수는 계획된 봄 콘서트를 취소해야했습니다.







Nikolai Noskov는 러시아 음악가, 가수 및 작곡가입니다. 황금 축음기 상을 5회 수상했습니다.
Nikolai Noskov는 1956 년 1 월 12 일 Gzhatsk (현재 Gagarin)시의 Smolensk 지역에서 태어났습니다. 그는 전문적인 음악 교육을 받지 않았고 어릴 때부터 아마추어 그룹에 적극적으로 참여했으며 이미 14세의 나이에 최고의 가수북서부 지역 대회에서 1 등상을 받았습니다. 타고난 재능과 부지런함 덕분에 Noskov는 기타, 피아노, 드럼 연주를 독립적으로 배웠고 소련군에서 복무하는 동안 트럼펫에서 관악기도 연주했습니다.Nikolay Noskov가 참여했습니다. 공동 프로젝트다수의 세계적으로 유명한 국내 및 외국 작곡가 Alexander Zatsepin 및 Eduard Artemiev와 같은 거인을 포함한 음악가.1981년부터 Noskov는 모스크바 앙상블과 함께 공연했습니다. 1982년 David Tukhmanov의 지휘 아래 리더 보컬리스트이자 기타리스트로 이 앙상블을 구성한 Nikolai는 Melodiya 회사의 앨범 "UFO"에 녹음했습니다. 나중에 그는 "Singing Hearts"앙상블의 메인 솔리스트였습니다.
1987년부터 성악가이자 작곡가로서 전설적인 밴드"고리키 공원".1989년과 1990년 각각 Jon Bon Jovi와 Klaus Meine(Scorpions)과 같은 록의 거장들과 함께 그는 듀엣으로 연주한 노래를 녹음했습니다.Nikolai Noskov의 노래 "Bang!" 미국 라디오 방송국 차트에서 첫 줄을 차지했으며 스칸디나비아에서는 올해의 노래로 인정 받았습니다. 이 노래의 비디오 클립은 MTV 차트에서 3위에 올랐습니다. 1989년 앨범 "Gorky Park"는 빌보드 매거진의 가장 인기 있는 200개 앨범 목록에서 81위를 차지했으며 덴마크에서는 판매 부문에서 골든 앨범으로 인정받았습니다.1987년에 그는 여러 곡을 장편 영화"잃어버린 배들의 섬"1993년 자신의 그룹을 결성하며 솔로 활동을 시작했다. 1994년에 그는 영어로 "Mother Russia" 앨범을 녹음했습니다.콘서트 프로그램, Nikolai가 공연하고 감독으로 주에서 발표 된 곳 크렘린 궁전(“나는 조용히 숨을 쉰다”,“Ra-Duga”,“하늘의 허리까지”)."Give me a chance", "Snow", "It's great", "Paranoia", "I love you"와 같은 Nikolai Noskov의 히트 곡이 정말 인기를 얻었습니다.Nikolai의 취미는 도자기입니다. vipartist의 공식 웹 사이트에서 Nikolay Noskov의 작업에 대해 알아보고 사진과 새 비디오 클립을보고 표시된 연락처를 사용하여 콘서트와 함께 Nikolay Noskov를 이벤트에 초대 할 수 있습니다. 축하를 위해 Nikolai Noskov의 콘서트 공연을 주문하거나 기업 파티에 초대하고 결혼식을 위해 Nikolai Noskov의 공연을 주문할 수 있습니다.

중요한 라벨!음악가의 취미: 도예!

Nikolai Ivanovich Noskov는 1956 년 1 월 12 일 스몰 렌 스크 지역의 Gzhatsk시에서 태어났습니다. 이제 도시는 가가린의 이름을 따서 명명되었습니다. 러시아 음악가, 가수, 작곡가.

"가가린은 그곳에서 태어났고-나! 그들은 날아갔습니다-각각 자신의 방향으로, 그는 처음이었습니다-우주로, 나는 미국에 처음이었습니다. 앞마당의 소 옆에서 어린 시절을 보냈습니다. 일찍 일어난 것을 기억합니다. 아침에 반 리터 유리 병, 호밀 빵 껍질을 가지고 어머니에게 착유를 위해 달려갔습니다. 나는이 아이를 빵과 함께 마시고 하루 종일 건강하게 달렸습니다 ... 나는 일반적으로 버릇없는 사람이 아닙니다. 나는 자랐습니다. 스몰 렌 스크 마을에서 온 안정된 정신을 가진 건강하고 평범한 남자 어머니는 Muscovite이고 아버지는 Smolensk , 그들은 어딘가에서 만났고 그는 그녀를 데려갔습니다.그런 다음 우리는 이사했습니다. 볼로그다 지역그곳에서 제 창의적인 삶이 시작되었습니다.

어린 시절부터 그는 학교 아마추어 공연에서 성공적으로 공연했으며 정기적으로 어린이 대회에서 1 위를 차지했으며 그 후에도 성인 관중의 비열한 눈물을 짜내는 방법을 알고있었습니다. 한동안 그는 소년 합창단에서 노래를 불렀지 만 그의 소명은 독주자가되는 것이지 모든 것에 맞는 평범한 평범한 대중의 어딘가에 어렴풋이 나타나는 것이 아니라는 것을 금방 깨달았습니다. 그는 따라잡는 대신 예기치 않게 아버지의 지원을 받고 합창단에서 도망쳤습니다. "봐, 그 소년은 솔로로 노래하고 싶어해!"

물론 미래의 로커는 물론 노래와는 거리가 먼 학교 "밴드"에서 춤을 췄습니다. 소비에트 작곡가, 그러나 Beatles, Credence 및 기타 자본주의 음악. 그는 거의 영어를 모르고 영어로 노래를 불렀습니다. 그는 텍스트를 귀로 "촬영"하고 공책에 러시아어 문자로 적었습니다. 어느날 선생님 영어로수업을 배우지 않는다는 "듀스"의 위협에 그녀는 그에게 수업 시간에 학교 앙상블의 노래 중 하나를 부르도록 강요했습니다. - "이제 번역하세요!" - "음. 황하-황하 ..."-니콜라이가 번역하고 침묵했습니다. 그러자 선생님은 이렇게 말했습니다. "기억하세요, 당신은 이 수업의 다른 모든 사람들보다 영어가 더 필요하다는 것을 기억하세요. 왜냐하면 당신은 노래를 잘 부르기 때문입니다!"

가수는 남은 생애 동안이 말을 기억했고 이미 군대를 마치고 모스크바로 이사 한 그는 영어 교과서를 놓지 않았습니다. Nicholas는 독학입니다. 그는 기타, 피아노 및 드럼 연주를 스스로 가르쳤습니다. 군대에서 그는 트럼펫을 연주했습니다. 그는 음표를 배웠습니다. 한마디로 그는 음악을 작곡하기 위해 필요한 모든 것을 알고 있었습니다. 그리고 Gnessin School에 입학하려고 할 때 그는 "나는 당신에게 가르 칠 것이 없습니다. 당신은 모든 것을 할 수 있습니다. "라는 교사의 인정을 받았습니다.


따라서 그는 정규 음악 교육을 받지 못한 채 남겨졌다. 그럼에도 불구하고 모스크바 거주 허가와 교육에 대한 "껍질"이 없었던 그는 VIA "Peers"에 합격했습니다 ( "Rosconcert"는 때때로 구직 규칙을 위반하여 재능있는 예술가를 예외로 함). 그런 다음 그는 당시 인기가 있었던 VIA "Nadezhda"에서 6 개월 동안 Alexandra Pakhmutova의 노래를 연주했습니다. 하지만 "브랜드"쉰 목소리의 목소리는 콤소몰 노래에 떨어지지 않았고 콤소몰 멤버들은 낭랑한 목소리로 노래한다. 또한 Nikolai는 여전히 만족하지 않았습니다. 합창, 성악 앙상블의 일부로도.

1980년에 가장 진보적인 작곡가인 David Tukhmanov와 중요한 만남이 있었습니다. 그의 엄격한 지도와 후원 아래 록 그룹 모스크바가 탄생했습니다. (그런데 여기서 Nikolai는 Alexei Belov를 처음 만났고 나중에 함께 Gorky Park를 만들었습니다.) "Moscow"의 첫 공연은 가장 밝은 추억 중 하나입니다. 처음으로 "라이브" 팬을 봤습니다. 그리고 그들은 HIS 팬이었습니다! 그룹은 몇 번의 콘서트 만 제공했습니다. 그리고 Melodiya에서 UFO라는 이름이 불분명한 디스크를 출시하기 위해 소련의 귀에는 이례적인 하모니와 복잡한 편곡이 Nikolai Noskov의 "부르주아 자본주의" 보컬과 결합되어 눈에 띄지 않았습니다. 그 당시의 혁명적인 록 프로젝트는 분명히 시대를 앞서서 우리나라에서 오래 버틸 수 없었습니다. 그룹은 말 그대로 목이 졸랐습니다.

Tukhmanov와 함께 작업하려는 또 다른 시도는 "Music Kiosk"프로그램에서 유일한 시간이 울린 후 패배했습니다. 새로운 노래 Mayakovsky의 구절에. 충격적인 반응" 소비에트 문화"는 새 프로젝트에 대한 평결이었습니다. (Nikolai Noskov가 2000년 11월 기념일 저녁 David Tukhmanov의 60 주년을 기념하여) 그런 다음 외화 식당에서 일하십시오-에서 좋은 음악가그리고 외국인을 위한 레퍼토리. 좋은 학교와 훌륭한 언어 연습. Viktor Vekshtein의 날개 아래에서 그의 그룹을 조직하려고 시도합니다. 그러나 여기에서 친숙한 문제가 시작되었습니다. 작곡가 연합의 노래 중 일정 비율을 연주해야했고 예술 협의회는 순서를 정할 것을 요구했습니다. " 모습"-머리가 너무 길거나 바지가 너무 가죽이어서 잘 안됐어요.

때때로" 지구 온난화"서양과의 관계에서 미국을 돌파할 수 있는" 그룹을 만드는 것이 가능해졌습니다. 콘서트 몇 번 가는 것이 아니라 실제로 서구 시장에서 경쟁합니다. 스타스 나민이 그런 그룹의 창설을 맡아 초대했습니다. 새 프로젝트알렉세이 벨로프와 니콜라이 노스코프. 이것은 영어에 대한 지식과 거의 억양없이 노래하는 능력이 도움이 된 곳입니다. 급히 녹음한 11곡 중 미국인들은 자신들의 쇼 비즈니스에서 경쟁력이 있는 3곡을 선택하고 나머지는 같은 맥락에서 쓰라고 지시했다. 그때 Noskov가 "Bang"이라는 노래를 썼고 나중에 메가 히트작이되어 MTV 히트 목록에서 3 위에 올랐으며 여전히 전 세계 라디오 방송국에서 재생되고 있습니다. " 불의 세례"젊은 팀은 1988년 여름 레닌그라드에서 스콜피온스의 오프닝 공연으로 활동하면서 받았다. 누구를 위해 새로운 그룹 TsPKiO im의 Green Theatre에서 콘서트를 열었습니다. 고리키.


러시아 록 역사상 처음으로 직접 계약이 체결되었습니다. 러시아 록 밴드미국 음반사와 함께. 진정한 돌파구였습니다! 미국인들은 그 노래를 가져다가 다른 영국인들과 함께 라디오 방송국에 올려놓았습니다. 미국 그룹, 출연자 이름을 지정하지 않고 설문 조사를했습니다. 그리고 그 중 '뱅'이 1위를 차지했다. 1989년에 발표된 앨범 Gorky Park는 빌보드 매거진의 가장 인기 있는 200개 앨범 목록에서 81위를 차지했으며 덴마크에서는 디스크가 금메달을 획득했습니다. 그룹은 미국과 유명한 모스크바로 이전했습니다. 국제 페스티벌 1989년 여름 Luzhniki에서 개최된 World.

음악가들은 이미 "미국인"에 도착했습니다. "Bon Jovi"와 같은 "괴물"과 함께이 축제에서 공연. 신데렐라, 오지 오스본, 머틀리 크루. "전갈"-여전히 가장 생생한 인상. 그런 다음-미국을 집중적으로 여행했고 Nikolai는 목소리에 문제가있었습니다. 목소리 과부하보다 신경 때문일 가능성이 더 큽니다. 흡입, 약초와 같은 수술이나 치료가 필요했습니다. 모든 것이 해결되는 데 한 달이 걸리고 열흘 밖에 없었습니다 ...

… 축하하기 위해 밴드가 서명한 바로 그 "역사상 최초" 계약은 음악가들을 "지난 돈"으로 능숙하게 이끌었습니다. 곧 미국 관리자는 자신이 파산했다고 선언했습니다. 그들은 다른 회사를 끌어들이려고 그룹을 "분할"하기 시작했습니다. 재정적 어려움으로 인해 팀 내 관계가 긴장되었습니다. 결국 Nikolai Noskov는 Gorky Park를 떠나 주머니에 11 달러를 들고 러시아로 돌아 왔습니다 (일정 시간 후 그를 대신 한 Alexander Marshal이 그룹을 떠났고 이제 나머지 그룹 구성원은 고국으로 돌아 왔습니다) . 러시아로 돌아온 Noskov는 1994 년에 그가 모인 그룹 "Nikolai"와 함께 영어 앨범 Mother Russia를 녹음했으며 "Polygram Russia"회사에서 발표했습니다.

첫째, 그는 러시아에서 영어로 노래하는 것이 무의미하다는 것을 이해합니다. 물론 그들은 당신을 받아 들일 것이지만 "러시아 사람들은 텍스트 듣기를 좋아하기 때문에"끝까지 당신을 사랑하지 않을 것입니다. 둘째, 그는 자신이 콘서트에서 연주하는 음악에 더 이상 "감동"되지 않는다는 사실을 발견했습니다. 무대에서 너무 신나면 소름이 돋아 - yx! 하지만 여기는 무기력하고 감정이 없습니다. 그냥 나가서 먹습니다. 그 전에는 모든 것이 익숙하고 평범하고 단순합니다: 벌스, 코러스, 솔로 - 그리고 모든 것이 끝나는 곳입니다 . 그리고 나는 당신이 스스로 시도해야 할 아이디어에 도달했습니다. 현대 음악". 그리고 Nikolai는 쓰기 시작합니다. 새 앨범, 동시에 러시아 "Polygram"과의 계약 종료를 시도합니다.

이 순간 레코드 회사를 찾는 것이 아니라 함께 일하는 것이 무섭지 않은 사람을 찾는 것이 무섭지 않다는 것을 깨달았습니다. 전적으로 신뢰할 수 있는 사람. 그런 사람을 찾기 위해 Nikolai는 Joseph Prigogine을 만납니다.


그리고 1997 년부터 그는 그의 프로듀서가되었고 얼마 후 Blozh 앨범이 발매되고 곧 또 다른 디스크 인 Paranoia가 나오는 ORT 레코드 회사를 이끌고 있습니다. 각각 "I love you"와 "Glass and Concrete"라는 이름으로 Nox Music의 Prigogine). Knox Music은 또한 2000년 새 앨범인 Breathing Silence를 발표했습니다. 챔버 오케스트라뮤지카 비바.

"앨범" I Breath Silence "- 이것은 내 실험 중 하나입니다., - 말한다 . - 그리고 이것은 내 콘서트를 보러 오는 사람들의 바람이기도 하다. "같은 고통으로 번쩍이는 나의 단조로운 나날들", "촛불이 타올라" 등 내 공연에서 더 많은 발라드를 듣고 싶어 했다. 저는 아직도 사람들이 다가와서 "오, 당신은 정말 잘하고 있어요! 마치 당신의 자서전적인 노래처럼요! "라고 말하는 것을 듣는 것을 좋아합니다. 이것은 예술성이 있는 곳입니다. 이 대사는 그것을 연주하는 사람의 영혼에서 직접 가져온 것으로 청취자에게 항상 보여야 합니다.

2006년 앨범 "To the waist in the sky"가 발매되었고, Nikolai Noskov 자신이 이 디스크에 대해 다음과 같이 논평했습니다.

"새 앨범의 특이점은, 음악적 소재, 드럼, 키보드, 기타, 베이스 기타와 같은 일반적인 표준 악기 외에도 록 음악에 일반적이지 않은 악기를 사용했다는 사실에 있습니다. 주요 타악기 기능은 tabla라는 인도 악기로 수행되었습니다. 아주 오랫동안 관악기를 찾고 있었습니다. 우리는 인도, 아시아, 중앙 아시아 등 많은 관악기를 시도했습니다. 나는 이 모든 악기들이 어쩐지 목소리와 함께 작동하지 않는다는 느낌을 받았습니다. 이 악기들은 더 명상적이기 때문에 빽빽한 소리에 빠져들었습니다.

아주 우연히 찾았습니다. 우리는 투어 중에 Ufa에 왔고 주최측은 저를 민족 음악가 Jivan Gasparyan의 콘서트에 초대했습니다. 이번 콘서트에서 옆에서 긴 케이스를 들고 있는 남자를 봤다. 나는 주최자에게 "그가 손에 무엇을 들고 있습니까? "라고 물었습니다. 그는 그것이 kurai라는 국가 Bashkir 악기라고 대답했습니다. Kurai는 산에서 자라는 갈대로 만들어집니다. 남부 우랄. 줄기를 자르고 구멍을 뚫어 바람이 부는 소리와 비슷한 소리를 내는 악기를 얻는다.


그때까지 저는 이 악기에 대해 전혀 몰랐습니다. 소리가 어떻게 나고 어떻게 생겼는지. 나는 이 남자에게 악기 소리를 보여달라고 부탁했다. 그리고 그가 쿠라이를 꺼내 소리를 냈을 때 나는 내 수색이 끝났다는 것을 깨달았습니다. 이번 앨범에서 어떤 악기를 주로 사용할지 알아봤다. 사실 Kurai는 앨범 전체에서 레드 라인입니다. 그리하여 우리는 평범한 록 음악에 신선한 숨결과 새로운 소리를 가져왔습니다.

앨범은 모스크바의 Cream Records 스튜디오에서 녹음되었고 마스터 링은 스웨덴에서 이루어졌습니다. 모스크바의 장비에 문제가 있기 때문입니다. 이것은 디지털이 아니라면 매우 비싼 장비입니다. 우리는 앨범에 더 부드러운 사운드를 주고 싶었습니다. 그래서 스웨덴에 있는 스튜디오를 찾아서 갔어요. 이 아날로그 장비를 통해 우리의 음악을 실행함으로써 우리가 원하는 사운드를 달성했습니다.

이번 앨범은 '하늘의 허리까지'라는 제목으로 총 10곡이 수록되어 있다. 모든 것이 한 방향, 한 스타일로 유지되는 것 같습니다. 스타일에 대해 이야기하는 것이 완전히 옳지 않은 것 같지만 어떤 스타일도 고수하지 않았기 때문에 항상 내 취향에만 의존했습니다. 내 앨범은 이전 앨범과 다르지만 각각의 앨범은 한 방향으로 유지되고 하나의 생각, 하나의 느낌, 분위기를 표현합니다. "I Breathe Silence"는 그런 완벽한 평화의 상태에서 쓰여진 앨범이고, "To the waist in the sky"라는 앨범에는 반대로 많은 다른 감정이 있습니다. 앨범의 시작은 하나의 분위기, 그리고 인생에서 그런 일이 있었기 때문에 조금 깨졌습니다. 느껴지고 쓰여진 것처럼 여기에는 과장된 것이 없습니다. 제 생각에는 앨범이 성공적이었습니다."

2011년, 그는 "It's worth it"이라는 새 앨범 작업을 마쳤다고 발표했습니다. 서두르는 것을 싫어해 신곡을 쏟아내고 싶지 않다는 그의 설명이 5년 만에 내는 첫 앨범이다. 2011년은 Nikolai Noskov의 기념일입니다. 농담인가 - 55!

"그리고 그것은 25 또는 35보다 훨씬 더 시원합니다. "라고 가수는 말합니다. - 아마 내 나이일 것이다. 예전에는 모두를 기쁘게하고 싶었고 무대에 뛰어 올라 매번 일했습니다. 마지막으로. 그리고 공연이 끝나고 말을 못해서 인대가 쪼그라들었다. 지금은 노래로 이야기를 하는 만큼 노래를 많이 부르지 않습니다.

또한 서두르는 것을 멈췄습니다. 나는 더 이상 밤에 일하지 않습니다. 나는 더 이상 봉우리를 정복하고 싶지 않습니다. 절정이 당신을 향해 오기를 바랍니다." (2011년 24월 잡지 "Relax"와의 인터뷰에서)


올해는 Noskov 작업의 또 다른 이정표가되었습니다. 가을에 Nikolai는 오랫동안 기다려온 앨범 "It 's worth it"을 발표했습니다. 에 대한 질문 새로운 프로그램팬들은 지난 몇 년 동안 요구해 왔습니다.

동영상. 기념일 콘서트니콜라이 노스코프. 모스크바, 크로커스 시청, 8.10.11. 채널 1의 TV 버전.

"신곡을 각인하는 것은 내 스타일이 아닙니다. 나는 당신을 사랑하고 감사하는 사람들과 관련하여 그것이 잘못되고 부정직하다고 생각합니다. 내 시청자는 특별합니다: 똑똑하고, 지적이고, 경청합니다. 그는 속을 수 없습니다. 나는 창의성에 성실하고 투자합니다. 온 영혼을 녹음된 모든 소리로, 노래로 부르는 모든 단어로. 그리고 이 과정은 빠르지 않습니다."

새 앨범은 확실한 실험이다. 청취자들은 믿을 수 없을 정도로 대담한 실험을 기다리고 있습니다. 오르간과 현악기. "러시아에서는 아직 아무도 이것을 하지 않았습니다.- Nikolai Noskov가 말합니다. - 어쿠스틱 일렉트릭 더블 베이스, 로즈 피아노, 어쿠스틱 기타, 오르간, 드럼. 다른 현악 사중주를 던져!"

Magnetic Fantasy 현악 4중주단은 아티스트 작품의 팬들을 위한 또 다른 발견입니다. "우리에게 Nikolai와 함께하는 각 공연은 마치 비가 영혼에서 일상 생활의 모든 먼지를 씻어내는 것처럼 내면의 재생과 재생의 느낌을 남기는 그의 목소리의 자력과 초자연적 에너지로 매혹적인 행위입니다.- 4 중주의 첫 번째 바이올린 인 Elvira Sabanova가 말합니다. - Nikolai Noskov는 독특하지 않습니다. 목소리로 인간의 영혼을 치유할 수 있는 큰 선물을 받은 예술가다"라고 말했다.

개인 생활. "티베트 지혜에 관하여"

티베트와 페루 여행은 저에게 특별한 인상을 남겼습니다. 페루에 도착하여 마초 픽초 정상에 올랐을 때, 이 산 정상에서 바라보는 전망과 신성한 기운은 매우 강력하고 매우 강한 인상을 남겼습니다. 나에게. 나는 그곳에서 사람이 지은 어떤 성전에서도 들어본 적이 없는 그런 음악을 들었습니다.

티베트는 잊을 수 없는 인상을 남겼습니다.

흥미로운 것들이 많았지 만 시바 신의 사원으로가는 길에서 만난 스님과의 만남은 영원히 내 영혼에 남았습니다. 그가 한 그 말은 뮤지션인 나에게 매우 강한 인상을 남겼다. 그들은 뮤지션으로서 제 새 앨범이 무엇이어야 하는지, 어떻게 소리를 내야 하는지, 제가 사용하고 싶은 표준 악기 외에 어떤 악기가 있어야 하는지에 대한 이해를 심어주었습니다. 새 앨범이 어떻게 들릴지, 어떤 느낌일지 이 만남을 통해 깨달았다. 그가 내가 음악가라는 것을 알았을 때 그는 나에게 이렇게 말했습니다. "당신의 직업은 세계에서 가장 위대한 직업 중 하나입니다. 그러나 여기서 느끼고 본 것에 대해 더 이상 생각하지 마십시오. 러시아로 돌아가서 여기에서 느꼈던 모든 것을 음악으로 전달하려고 노력하십시오. 인생은 꿈이지만 인생은 사방 "그의 말이다.

콘서트 디렉터 8 916 283-20-15, 8 915 274-14-02 /Igor Mosol/.


http://www.site의 공식(업데이트된) 약력
Nikolai Noskov Vkontakte의 공식 페이지: http://vk.com/club230363
페이스북: http://www.facebook.com/Noskov니콜라이
트위터: 아니요.
Mail.ru 블로그: 아니요.
공식 사이트: http://www.nnoskov.ru
유튜브 채널: http://www.youtube.com/ups54NN#p/u
라이브 저널: 아니요.
마이스페이스: 아니요.
Odnoklassniki(공식 그룹)의 Nikolay Noskov: 아니요.
FLICKR의 사진: 아니요.

전기 작성에 사용된 자료:
1. 미디어에서 Nikolai Noskov의 공식 언론 초상화.
2. 아티스트의 공식 웹사이트.
3. 소셜 네트워크"연락중"
4. 위키백과.
5. 미디어.
6. 오픈 소스의 사진.


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