하숙집 주민들은 활이 나타나기 전에 자신의 입장을 어떻게 표현합니까? III. 선생님의 마지막 말 작품의 주요 줄거리
연극 "At the Bottom"은 1902년 M. Gorky가 썼습니다. 연극을 쓰기 1년 전에 Gorky는 아이디어에 대해 이렇게 말했습니다. 새로운 플레이: "무섭겠다." "Without the Sun", "Nochlezhka", "Bottom", "At the Bottom of Life"라는 제목 변경에서도 동일한 강조가 강조됩니다. "At the bottom"이라는 제목이 포스터에 처음 등장했습니다. 예술극장. 저자는 행동 장소가 아니라 "하숙집", 생활 조건의 본질이 아니라 "태양이없는", "바닥", 사회적 지위조차도 "인생의 바닥"을 골랐습니다. 최종 이름은 이러한 모든 개념을 결합하고
반성: 무엇의 "밑바닥"에? 그것은 단지 생명입니까, 아니면 영혼입니까? 따라서 연극 "At the Bottom"에는 두 가지 병렬 작업이 포함되어 있습니다. 첫 번째는 사회적이고 일상적인 것이고 두 번째는 철학적인 것입니다.
바닥의 주제는 러시아 문학에 새로운 것이 아닙니다. Gogol, Dostoevsky, Gilyarovsky가 그것에 의지했습니다. Gorky 자신은 자신의 연극에 대해 다음과 같이 썼습니다. ”뿐만 아니라 일부 지식인들도“인생의 실패로 인해 실망하고 모욕적이며 굴욕감을 느꼈습니다.”
연극의 박람회에서, 이 박람회의 맨 처음에도 작가는 시청자와 독자에게 자신 앞에 인생의 바닥, 인간의 삶에 대한 희망이 사라져야 할 세상이 있음을 확신시킵니다. 첫 번째 작업은 Kostylev의 하숙집에서 이루어집니다. 커튼이 오르고 즉시 거지 생활의 우울한 분위기가 닥칩니다. “동굴처럼 보이는 지하실. 천장은 무겁고 석조 아치이며 그을음이 있으며 석고가 무너지고 있습니다. 빛은 뷰어에서 그리고 위에서 아래로 오른쪽의 정사각형 창에서 ... 하숙집 중앙에는 큰 테이블, 두 개의 벤치, 스툴, 모든 것이 칠해져 있고 더럽습니다 .. .”그렇게 끔찍하고 비인간적인 상황에서 가장 다른 사람들, 정상에서 다양한 상황으로 인해 버려지고, 인간의 삶. 이것은 일꾼 Tick, 도둑 Ashes, 그리고 전 배우, 만두 판매자 Kvashnya, 소녀 Nastya, kartuznik Bubnov 및 Satin-모두 " 이전 사람들". 그들 각각은 자신의 극적인 이야기, 그러나 일반적인 운명은 모든 사람에게 동일합니다. 하숙집 손님을위한 선물은 끔찍하고 미래가 없습니다. 대부분의 하룻밤 숙박에서 최고는 과거입니다. Bubnov가 자신의 과거에 대해 말한 내용은 다음과 같습니다. ! 나는 이미 죽을 때까지 씻지 않을 것이라고 생각했습니다 ... 그래서 나는 노란 손으로 죽을 것입니다 ... 그리고 이제 그들은 손입니다 ... 그냥 더럽습니다 ... 예! 배우는 자신의 과거를 기억하는 것을 좋아합니다. 그는 Hamlet에서 무덤 파는 사람을 연기했고 예술에 대해 이야기하는 것을 좋아합니다. 그리고 재능은 자신에 대한 믿음, 자신의 힘에 대한 믿음입니다 ... "기계공 Kleshch는 자신에 대해 이렇게 말합니다. "저는 일하는 사람입니다 ... 그들을 보면 부끄럽습니다 ... 어릴 때부터 일했습니다 ... ”Anna의 인생 운명은 몇 마디로 그려집니다. “배부른 게 언제인지 기억이 안 나요…”라고 그녀는 말합니다. "나는 빵 조각마다 떨고 있었다... 나는 평생 떨고 있었다... 나는 괴로웠다... 나는 아무것도 먹을 수 없는 것처럼... 나는 평생 누더기 속에 살았다... 내 인생은 비참했다..." 그녀는 겨우 30살이다. 늙고 그녀는 불치병으로 결핵으로 죽어가고 있습니다.
호스트는 자신의 입장에 대해 다른 태도를 가지고 있습니다. 그들 중 일부는 아무것도 바꿀 수 없다는 것을 이해하기 때문에 자신의 운명에 사임했습니다. 예를 들어 배우. 그는 "어제 병원에서 의사가 나에게 말했습니다. 당신의 몸은 알코올에 완전히 중독되어 있습니다 ..."Klesh와 같은 다른 사람들은 정직한 작업으로 그가 "바닥"에서 일어날 것이라고 굳게 믿습니다. , 남자가 되십시오. “... 당신은 내가 여기서 나가지 않을 것이라고 생각합니까? 나갈 게요 ... 피부를 찢고 나갈 게요 ...”
하숙집의 우울한 분위기, 상황의 절망, 극심한 빈곤-이 모든 것이 하숙집 주민들, 서로에 대한 태도에 각인을 남깁니다. 1 막의 대화로 돌아가면 적대감, 영적 냉담함, 상호 적대감의 분위기를 보게 될 것입니다. 이 모든 것이 하숙집에 긴장된 분위기를 조성하고 매분 분쟁이 발생합니다. 언뜻보기에 이러한 다툼의 이유는 완전히 무작위이지만 각각은 불일치의 증거, 캐릭터에 대한 상호 이해 부족입니다. 따라서 Kvashnya는 뒤에서 시작된 Klesch와의 쓸모없는 분쟁을 계속합니다. 그녀는 "자유"에 대한 권리를 옹호합니다. (“자유로운 여성 인 내가 나만의 여주인이되어 누군가의 여권에 맞도록 요새에있는 남자에게 나 자신을 바칩니다-아니요! 예, 그가 미국 왕자라도 생각하지 않을 것입니다 그와 결혼하는 것에 대해.”) Klesch 자신은 오랫동안 불치병에 걸린 아내 Anna로부터 끊임없이 울타리를 쳤습니다. 때때로 그는 Anna의 주소에 무례하고 냉담한 말을 던집니다. 남작은 "치명적인 사랑"에 관한 또 다른 타블로이드 소설을 흡수하고있는 그의 동거인 Nastya를 습관적으로 조롱합니다. 그녀와 관련된 그의 행동 : "... Nastya에서 책을 빼앗고 제목을 읽습니다 ... 웃음 ... 머리에 책으로 Nastya를 때리고 ... Nastya에서 책을 가져옵니다"- 다른 사람들의 눈에 Nastya를 모욕하는 남작. 아무도 무섭지 않은 Growls는 평소 새틴에 취한 후 늦잠을 잤습니다. 몸이 술에 취했다는 같은 말을 지루하게 반복하는 배우. 호스텔은 끊임없이 서로 다투고 있습니다. 욕설의 사용은 그들 사이의 의사 소통의 표준입니다. "침묵하세요, 늙은 개!" (진드기), "오, 더러운 영 ..."(Kashnya), "개자식"(새틴), "늙은 악마! .. 지옥에 가라!" (재) 및 기타 Anna는 참을 수 없으며 묻습니다. “오늘이 시작되었습니다! 맙소사... 소리치지마...욕하지마!"
첫 번째 막에는 이층집 주인 인 Mikhail Ivanovich Kostylev가 등장합니다. 그는 Pepel이 그의 젊은 아내 Vasilisa를 집에 숨기고 있는지 확인하기 위해 온다. 첫 발언부터 이 캐릭터의 위선적이고 기만적인 성격이 드러난다. 그는 Kleshch에게 이렇게 말합니다. 아이콘 ...”친절에 대해 이야기하면서 그는 배우에게 의무를 상기시킵니다. “친절은 그녀가 무엇보다 축복입니다. 그리고 나에 대한 당신의 빚 - 이것은 빚입니다! 그래서 저에게 배상해야합니다 ...”Kostylev는 도난당한 물건을 사지 만 (그는 Ash에게서 시계를 샀습니다) Ash에게 돈을 전액주지 않습니다.
영웅의 연설을 개별화하는 Gorky는 "하단"주민의 다채로운 인물을 만듭니다. Bubnov는 사회 하층 계급에서 나왔으므로 속담과 속담에 대한 그의 매력을 이해할 수 있습니다. 예를 들어, "그리고 술에 취해 똑똑한 사람-그 안에 두 개의 땅이 있습니다." Satin은 말장난을 좋아하고 말에 사용합니다. 외국어: "Organon ... Sicambr, macrobiotic, transcendental ...", 때로는 그 의미를 이해하지 못하고 있습니다. 위선자이자 돈을 모으는 Kostylev의 연설은 "선", "선", "죄"와 같은 "경건한"단어로 가득 차 있습니다.
연극의 첫 번째 막은 전체 연극을 이해하는 데 매우 중요합니다. 행동의 포화는 인간의 충돌에서 나타납니다. 바닥의 족쇄에서 벗어나고 싶은 영웅들의 욕망, 희망의 모습, 지금까지 살아온 방식대로 살 수 없다는 바닥의 주민들 각자의 커져가는 느낌-이 모든 것이 이 환상적인 믿음을 강화한 방랑자 루크.
그의 연극 "At the Bottom"에서 M. Gorky는 러시아 무대에서 지금까지 알려지지 않은 새로운 세계인 사회의 하층 계급을 청중 앞에 열었습니다. 그것은 현대 사회질서의 문제에 대한 증거였다. 연극은 이 체제의 존재권에 의문을 제기하고, 그러한 '밑바닥'의 존재를 가능하게 한 체제에 대한 항의와 투쟁을 촉구했다. 이것이 이 연극의 성공의 원천이었으며, 동시대인들은 거대하고 거창한 어떤 별명도 측정할 수 없다고 말했습니다. 실제 규모이 성공.
(1 투표, 평균: 5.00 5점 만점)
연극의 문제점
연극의 창조와 제목의 역사
연극 "At the Bottom"은 1902 년 모스크바 공공 예술 극장 극단을 위해 작성되었습니다.
1900년대에 러시아에서 심각한 경제 위기가 발생했습니다. 흉년이 들 때마다 빈곤한 소작농들이 일자리를 찾아 전국을 돌아다녔다. 공장과 공장이 문을 닫았습니다. 수천 명의 근로자가 생계 없이 방치되었습니다. 엄청난 수의 부랑자가 삶의 "바닥"으로 가라 앉습니다.
사람들의 절망적인 상황을 이용하여 어두운 빈민가의 진취적인 소유자는 악취가 나는 지하실에서 이익을 얻을 수 있는 방법을 찾아 실업자, 거지, 부랑자, 도둑 및 기타 "이전"사람들이 피난처를 찾은 하숙집으로 만들었습니다. 연극 "At the Bottom"은이 사람들의 삶을 묘사합니다.
연극의 행동은 어둡고 공간이없고 숨을 쉴 것이없는 동굴과 비슷한 우울한 반 어두운 지하실에서 이루어집니다. 지하실의 상황은 비참합니다. 의자 대신 더러운 나무 그루터기, 거칠게 깎은 테이블, 벽을 따라 침대가 있습니다. Kostylev 하숙집의 우울한 삶은 사회적 악의 화신으로 묘사됩니다. 이것의 이미지 무서운 세상- 부당한 사회 질서에 대한 고발.
처음에 연극은 Nochlezhka라고 불렸고 태양이 없으면 The Bottom, At the Bottom of Life라고 불 렸습니다. 제목 "At the bottom"에는 다음이 포함됩니다. 깊은 의미. "바닥으로"떨어진 사람들은 결코 빛으로, 새로운 삶으로 올라가지 않을 것입니다. 성삶뿐만 아니라 무엇보다도 인간 영혼의 "바닥"에서 더 광범위하게 인식되었습니다.
연극 "At the Bottom"은 러시아 문학에서 굴욕적이고 불쾌한 주제를 계속 이어갑니다. 그 중심에는 사람에 대한 분쟁이 있습니다. 이 분쟁에서 가장 중요한 것은 진실과 거짓의 문제입니다. 사람에게 더 중요한 것은 거짓말입니까 아니면 진실입니까? 하숙집의 주민들에게 모든 절망과 함께 삶을 있는 그대로 인식해야 합니까, 아니면 환상 속에 살고 있습니까? Gorky는 연극에서 철학적 질문을 던집니다. 진실 또는 연민 중 무엇이 더 낫습니까? 에 대한 확실한 답변 철학적 질문놀이가 없습니다.
극중 캐릭터는 단일 플롯으로 통합되지 않고 그대로 병렬로 존재합니다. Gorky는 polylogue의 도움으로 하숙집 주민들의 불일치를 제시합니다.
Polylogue는 장면의 모든 참가자의 복제본을 결합하는 연설 형식입니다. 1 막에서 모든 캐릭터는 다른 사람의 말을 거의 듣지 않고 각자 자신의 이야기를합니다.
숙박은 깊은 고통과 외로운 사람들입니다. 삶의 바닥에 이르자 그들은 자신과 타인에게 무자비해졌습니다.
남작- 폐허가 된 귀족, 그의 모든 재산은 이전의 그의 위대함에 대한 기억입니다. 그는 Nastya를 희생하여 살고 있지만 그녀의 눈물과 환상은 그를 즐겁게합니다. 그는 모든 사람을 조롱하고 빠르게 인간의 모습을 잃습니다.
매우 조그만 것- 자물쇠 제조공, 하숙집 탈출을 꿈꾸는 정직한 노동. 운명은 그를 비통하고 잔인하게 만들었고, 그는 모든 하숙인을 경멸합니다. 도구를 팔고 아내 안나가 죽은 후 그는 "바닥"에서 벗어날 희망을 모두 잃고 불행한 동지들을 받아들입니다.
안나 – 죽어가는 아내진드기는 "다른 것보다 더 많이 먹지 않는 방법"에 대해 끊임없이 걱정합니다.
배우-한때 무대에서 연주 한 의지가 약한 알코올 중독자는 쓸모가 없어 자신의 자리뿐만 아니라 이름까지 잃었습니다. 동시에 그는 부드럽고 서정적인 낭만주의자이자 마음속 시인이다. 아름다움의 추억 속에 산다.
나스티야-타락한 여자, 순진하고 감동적이고 무력합니다. 순수하고 헌신적 인 사랑을 열정적으로 꿈꾸며 환상 속에서 그녀는 주변의 흙으로부터 숨기려고합니다.
크바쉬냐- 만두 장사꾼은 자신이 자유로운 여성이라는 착각에 빠진다.
바스카 펠펠- 도둑의 아들인 도둑은 감옥에서 태어나 이 길을 따라야 할 운명에 처해 있습니다. 그러나 그는 올바른 삶을 갈망합니다. 그는 Natasha와 결혼하고 Vasilisa (Kostylev의 아내, 하숙집 주인)의 힘에서 벗어나 남편을 죽 이도록 선동하는 꿈을 꿉니다.
공단-술고래와 사기꾼은 살인 혐의로 감옥에서 복역 한 후 "바닥"에 도달했습니다 (정의를 믿지 않고 여동생을 죽인 악당에게 복수했습니다). 때로는 잔인하고 냉소적이며 무정부주의 사상에 감염되었습니다. 그러나 여전히 그는 마음, 상대적 교육 및 자연의 폭으로 다른 부랑자와 구별됩니다.
부브노프-모자 제작자는 아내와 연인을 죽이지 않기 위해 "위험하지 않은"하숙집으로 집을 떠났습니다. 그는 자신이 게으르고 술고래임을 인정합니다. 그는 모든 것에 무관심하고 사람을 좋아하지 않으며 아무것도 믿지 않습니다. 이것은 연극에서 가장 어두운 인물입니다.
하숙집의 호스트(Kostylev, 그의 아내 Vasilisa, 경찰관 Medvedev)-손님과 멀리 가지 않은 사람들.
수업의 목적 : 문제 상황을 만들고 학생들이 Luke의 이미지와 삶의 위치에 대한 자신의 관점을 표현하도록 격려합니다.
체계적인 기술: 토론, 분석적인 대화.
수업 장비: 여러 해의 A.M. Gorky의 초상화 및 사진.
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수업 중.
- 분석적인 대화.
드라마의 엑스트라 이벤트 시리즈로 눈을 돌려 여기에서 갈등이 어떻게 전개되는지 살펴보자.
루크가 나타나기 전 하숙집 주민들은 자신의 상황을 어떻게 인식하고 있을까?
(박람회에서 우리는 실제로 사람들이 굴욕적인 위치에 사임하는 것을 봅니다. 룸메이트는 나른하고 습관적으로 다투고 배우는 Satin에게 "언젠가는 당신을 완전히 죽일 것입니다 ... 죽을 것입니다 ..." " 그리고 당신은 블록 헤드입니다. "Satin이 스냅합니다. "왜 "-배우가 놀랐습니다. "왜냐하면-당신은 두 번 죽일 수 없기 때문입니다." Sateen의 이러한 말은 그들이 모두 하숙집에서 이끄는 존재에 대한 그의 태도를 보여줍니다. 이것은 인생이 아니라 이미 다 죽었다. 모든 것이 분명한 것 같다. 그러나 반응이 흥미롭다. 배우: "이해가 안 돼요… 왜 안 되는 거죠?" 상황의 공포를 남들보다 더 깊이 이해하는 사람.결국 극의 마지막에 자살하는 사람이다.)
- 등장인물의 자기특성에서 과거시제를 사용한다는 것은 어떤 의미인가?
(사람들은 "이전"처럼 느낍니다. "새틴. 나는 교육받은 사람이었습니다."(역설은이 경우 과거 시제가 불가능하다는 것입니다.) "Bubnov. 나는 털복숭이였습니다." Bubnov는 철학적 격언을 말합니다. 자신을 칠하면 모든 것이 지워질 것입니다 ... 모든 것이 지워질 것입니다, 예!”).
어떤 캐릭터가 나머지와 반대입니까?
(Kleshch는 아직 자신의 운명에 사임하지 않았습니다. 그는 나머지 하숙집에서 자신을 분리합니다. “그들은 어떤 사람들입니까? Ran, 황금 회사 ... 사람들! 나는 일하는 사람입니다 ... 보기 부끄럽다...어릴때부터 일을 해왔다...여기서 못 나가겠다? )
갈등이 시작되는 장면은?
(갈등의 시작은 Luka의 등장입니다. 그는 즉시 인생에 대한 자신의 견해를 발표합니다. “상관 없어! 나는 사기꾼을 존중합니다. 제 생각에는 벼룩 한 마리도 나쁘지 않습니다. . 그게 다야." 그리고 또한 : "노인-따뜻한 곳에 고향이 있습니다 ..."루카는 손님의 관심의 중심에 있습니다 : "당신이 나타샤를 데려온 흥미로운 노인 ..."- 그리고 플롯의 모든 전개는 그에게 집중된다.)
Luke는 숙박에 어떤 영향을 미칩니 까?
(Luka는 재빨리 하숙집에 대한 접근 방식을 찾습니다. "형제 여러분,-당신의 삶을 살펴 보겠습니다-오-오! ...."그는 Alyoshka를 불쌍히 여깁니다. .. "그는 무례함에 반응하지 않고 자신에게 불쾌한 질문을 능숙하게 우회하고 침대 대신 바닥을 쓸 준비가되어 있습니다. 루카는 안나에게 필요하게되어 그녀를 불쌍히 여깁니다. "어떻게 그런 사람을 떠날 수 있습니까? " Luka는 Medvedev를 능숙하게 아첨하여 그를 "아래"라고 부르며 즉시이 미끼에 빠집니다.)
Luke에 대해 무엇을 알고 있습니까?
(Luka는 자신에 대해 거의 아무 말도하지 않습니다. "그들은 많이 짓밟 혔기 때문에 그가 부드럽습니다 ...".)
누가는 하숙집의 각 주민들에게 무엇이라고 말합니까?
(그들 각각에서 Luka는 사람을보고 그들의 밝은면, 성격의 본질을 드러내며 이것은 영웅들의 삶에 혁명을 일으 킵니다. 매춘부 Nastya는 아름답고 밝은 사랑을 꿈꾸고 술 취한 배우 알코올 중독 치료에 대한 희망을 얻다 도둑 Vaska Pepel은 시베리아로 떠나 그곳에서 시작할 계획입니다 새로운 삶 Natalia와 함께 강력한 마스터가 되십시오. Anna Luka는 다음과 같이 위로합니다. “더 이상 필요하지 않으며 두려워 할 것이 없습니다! 침묵, 평화 - 자신에게 거짓말! 누가는 모든 사람의 좋은 점을 드러내고 가장 좋은 사람에 대한 믿음을 불러일으킨다.)
누가는 하숙집에 거짓말을 했습니까?
(이것에 대해 다른 의견이 있을 수 있습니다. 루크는 사심 없이 사람들을 돕고, 그들에게 자신에 대한 믿음을 심어주고, 깨어나게 하려고 노력합니다. 최고의 면자연. 그는 진심으로 선을 바라며 새로운 것을 성취하는 진정한 방법을 보여줍니다. 더 나은 삶. 결국 알코올 중독자를위한 병원이 실제로 있습니다. 실제로 시베리아는 망명과 고된 노동의 장소가 아니라 황금면입니다. 그가 Anna에게 손짓하는 내세에 관해서는 질문이 더 복잡합니다. 그것은 믿음과 종교적 신념의 문제입니다. 그는 무엇에 대해 거짓말을 했습니까? Luka가 Nastya에게 자신의 감정과 사랑을 믿는다고 설득했을 때: 진짜 사랑… 그랬다! 였다!" - 그는 그녀가 허구의 사랑이 아닌 진정한 사랑을 위해 삶을 위한 자신의 힘을 찾도록 도울 뿐입니다.)
하숙집 주민들은 누가의 말에 대해 어떻게 생각합니까?
(숙박객은 처음에는 "왜 모두 거짓말을하고 있습니까? "라는 그의 말을 믿지 않습니다. Luka는 이것을 부인하지 않고 다음과 같은 질문으로 대답합니다. 그것에 대해! 그녀는 정말 할 수 있습니다 , 엉덩이 ... ". 신에 대한 직접적인 질문에도 Luka는 회피 적으로 대답합니다. 믿으십시오, 그것은 ... ".)
극중 캐릭터는 어떤 그룹으로 나눌 수 있습니까?
"믿는 자" "불신자"
안나는 신을 믿습니다. Tick은 더 이상 아무것도 믿지 않습니다.
타타르 - 알라에서. Bubnov는 아무것도 믿지 않았습니다.
Nastya-에서 치명적인 사랑.
Baron - 과거에는 아마도 발명되었을 것입니다.
"루크"라는 이름의 신성한 의미는 무엇입니까?
( "Luka"라는 이름은 이중 의미가 있습니다. 이 이름은 "밝음"을 의미하는 전도자 Luka와 유사하고 동시에 "악"(지옥)이라는 단어와 관련이 있습니다.)
(작가의 입장은 줄거리의 전개에서 표현됩니다. Luka가 떠난 후 모든 것이 Luka가 확신 한 것과 영웅이 예상 한 것과 완전히 다른 일이 발생합니다. Vaska Pepel은 실제로 시베리아에서 끝나지만 Kostylev 살해를 위해 고된 노동으로 만 발생합니다. , 자유 정착민이 아니라 자신의 힘에 대한 믿음을 잃은 배우는 의로운 땅에 대한 누가의 비유의 주인공의 운명을 정확히 반복합니다. 목을 졸라 죽인 의로운 땅의 존재는 사람이 꿈, 희망, 상상조차 박탈 할 수 없다고 믿으며 배우의 운명을 보여 주면서 독자와 시청자에게 사람을 이끌 수있는 것은 바로 거짓 희망임을 확신시킵니다. 자살.)
Gorky 자신은 자신의 계획에 대해 다음과 같이 썼습니다. “내가 제기하고 싶었던 주요 질문은 더 나은 것, 진실 또는 연민입니다. 필요한 것. 루크처럼 거짓말을 할 정도까지 연민을 가져오는 것이 필요한가? 이것은 주관적인 질문이 아니라 일반적인 철학적 질문입니다.
Gorky는 진실과 거짓이 아니라 진실과 연민을 대조합니다. 이 반대는 얼마나 정당합니까?
(이 믿음은 룸메이트의 마음에 발판을 마련 할 시간이 없었고, 깨지기 쉽고 생명이없는 것으로 판명되었으며 루카가 사라지면서 희망이 사라집니다.)
이유가 무엇입니까 빠른 페이딩믿음?
(아마도 요점은 영웅 자신의 약점, 새로운 계획을 구현하기 위해 적어도 무언가를 할 수 없음과 의지가 없다는 것입니다. 현실에 대한 불만, 현실에 대한 극도로 부정적인 태도는이 현실을 바꾸기 위해 아무것도하지 않으려는 완전한 의지와 결합됩니다. .)
누가는 하룻밤 숙박 생활의 실패를 어떻게 설명합니까?
(누가는 외부 환경에 의한 하숙집 생활의 실패를 설명하고, 실패한 삶에 대해 영웅들 자신을 전혀 탓하지 않습니다. 루크.)
Luke는 모순되고 모호하기 때문에 살아있는 이미지입니다.
- D.Z.
Gorky 자신이 제기 한 철학적 질문 : 진실 또는 연민 중 무엇이 더 낫습니까? 진실에 대한 질문은 다면적입니다. 각 사람은 최종적이고 더 높은 진리를 염두에두고 자신의 방식으로 진리를 이해합니다. 드라마 '밑바닥'에서 진실과 거짓의 상관관계를 살펴보자.
극중 인물들이 진실이란 무엇을 의미합니까?
(이 단어에는 많은 의미가 있습니다. 사전을 참조하십시오.
"진실"에는 두 가지 수준이 있습니다.
D.Z.
M. Gorky의 작업에 대한 에세이를 준비하십시오.
모든 캐릭터가 관련된 갈등은 다른 종류입니다. Gorky는 "하단"사람들의 의식을 묘사합니다. 줄거리는 일상 생활에서가 아니라 캐릭터의 대화에서 외부 행동으로 전개되지 않습니다. 극적인 갈등의 전개를 결정하는 것은 룸메이트들의 대화다. 작업은 비 이벤트 시리즈로 전송됩니다. 이것은 철학 드라마 장르의 전형입니다.
그래서 연극의 장르는 사회철학극이라고 정의할 수 있다.
추가 자료선생님을 위해
수업 시작 시 기록하기 위해 다음과 같은 분석 계획을 제공할 수 있습니다. 극적인 작업:
1. 연극 제작 및 출판 시간.
2. 극작가의 작품에서 차지한 장소.
3. 연극의 주제와 그 속에 담긴 어떤 삶의 소재 반영.
4. 캐릭터그리고 그들의 그룹화.
5. 드라마 작품의 갈등, 독창성, 참신함과 날카로움의 정도, 심화.
6. 극적 행동과 단계의 전개. 박람회, 음모, 기복, 절정, 단죄.
7. 극의 구성. 각 행동의 역할과 의미.
8. 극적 인물과 행동과의 연관성.
9. 음성 특성문자. 문자와 단어의 관계.
10. 연극에서 대화와 독백의 역할. 말과 행동.
12. 연극의 장르와 독창성. 저자의 선호도 및 선호도에 대한 장르의 대응.
13. 코미디는 (코미디라면).
14. 비극적 풍미(비극 분석의 경우).
15. 연극과의 상관관계 미적 위치저자와 극장에 대한 그의 견해. 특정 장면에 대한 연극의 목적.
16. 드라마 제작 당시와 그 이후의 연극적 해석. 최고의 연기 앙상블, 뛰어난 감독 결정, 기억에 남는 개별 역할 구현.
17. 연극과 그 극적인 전통.
연극에서 루크의 역할을 확인합니다. 사람, 삶, 진리, 믿음에 대한 그의 진술을 작성하십시오.
제29과
드라마 "At the Bottom"에서 루크의 역할
수업의 목적:문제 상황을 만들고 학생들이 Luke의 이미지와 삶의 위치에 대한 자신의 관점을 표현하도록 격려하십시오.
체계적인 방법:토론, 분석적 대화.
수업 중
I. 분석적인 대화
드라마의 엑스트라 이벤트 시리즈로 눈을 돌려 여기에서 갈등이 어떻게 전개되는지 살펴보자.
루크가 나타나기 전 하숙집 주민들은 자신의 상황을 어떻게 인식하고 있을까?
(박람회에서 우리는 실제로 굴욕적인 입장을 참는 사람들을 봅니다. 룸메이트는 나른하고 습관적으로 다투고 배우는 Satin에게 이렇게 말합니다. “언젠가 그들은 당신을 완전히 죽일 것입니다 ... 죽을 것입니다 ... " "그리고 당신은 멍청이입니다. "Satin이 스냅합니다. "왜?"-배우가 놀랐습니다. "왜냐하면-당신은 두 번 죽일 수 없기 때문입니다." Sateen의 이러한 말은 그들이 모두 방에서 이끄는 존재에 대한 그의 태도를 보여줍니다. 집.이건 삶이 아니야,그들은 모두 이미 죽었어.모든 것이 분명한 것 같아.하지만 배우의 반응이 흥미 롭습니다. "이해가 안 돼요 ... 왜 안돼?"
등장인물의 자기특성에서 과거시제를 사용한다는 것은 어떤 의미인가?
(사람들은 "이전"처럼 느낍니다. "새틴. 나는 교육받은 사람이었습니다."(역설은이 경우 과거 시제가 불가능하다는 것입니다.) "Bubnov. 나는 털복숭이였습니다." Bubnov는 철학적 격언을 말합니다. 아웃 - 바깥쪽은 페인트 칠하지 않으면 다 지워져요... 다 지워져요, 예!”)
어떤 캐릭터가 다른 캐릭터와 차별화됩니까?
(단 한 명의 Kleshch만이 자신의 운명과 아직 화해하지 않았습니다. 그는 나머지 하룻밤 숙박에서 자신을 분리합니다. “그들은 어떤 사람들입니까? 포효, 황금 회사 ... 사람들! 나는 일하는 사람입니다 ... 나는 그들을 보면 부끄럽다 ... 어린 시절부터 일을 해왔다 ... 여기서 나가지 않을 것 같니 나갈거야 ... 피부를 찢을 게요. 나가 ... 여기, 기다려 ... 아내는 죽을 것입니다 ... 그는 그의 진술의 심각성을 느끼지 않으며 꿈은 상상의 것으로 판명 될 것입니다.)
갈등의 시작은 어느 장면인가?
(갈등의 시작은 Luka의 등장입니다. 그는 즉시 인생에 대한 자신의 견해를 발표합니다. “상관 없어! 나는 사기꾼을 존중합니다. 제 생각에는 벼룩 한 마리도 나쁘지 않습니다. . 아무개 "". 그리고 한 가지 더 : "노인에게-따뜻한 곳에 고향이 있습니다 ..."루카는 손님의 관심의 중심에 있습니다. "정말 재미있는 노인입니다. 당신은 나타샤를 가져 왔습니다 ..."-그리고 음모의 모든 개발은 그에게 집중됩니다.)
Luka는 하숙집의 각 주민들과 어떻게 행동합니까?
(Luka는 재빨리 하숙집에 대한 접근 방식을 찾습니다. "형제 여러분,-당신의 삶을 살펴 보겠습니다-오-오! .."그는 Alyoshka를 불쌍히 여깁니다. "오, 소년, 당신은 혼란 스럽습니다 .... " 그는 무례함에 반응하지 않고 불쾌한 질문을 능숙하게 우회하며 침대 대신 바닥을 쓸 준비가되어 있습니다. Luka는 Anna에게 필요하게되어 그녀를 불쌍히 여깁니다. "어떻게 그런 사람을 떠날 수 있습니까?"Luka는 Medvedev를 능숙하게 아첨합니다. , 그를 "언더"라고 부르면 그는 즉시이 미끼에 빠집니다.)
Luke에 대해 무엇을 알고 있습니까?
(Luka는 자신에 대해 거의 아무 말도하지 않습니다. "그들은 많이 구겨져서 그가 부드럽습니다 ...")
Luke는 숙박에 어떤 영향을 미칩니 까?
(Luka는 각 대피소에서 사람을보고 성격의 본질 인 밝은면을 드러내며 영웅들의 삶에 혁명을 일으 킵니다. 매춘부 Nastya는 아름답고 밝은 사랑을 꿈꾸고 술에 취한 배우 알코올 중독 치료에 대한 희망을 얻습니다-Luka는 그에게 말합니다. 강한 주인 루카는 안나를 위로합니다 : "아무것도, 자기! 당신은 희망합니다 ... 여기에서 당신은 죽을 것이고 당신은 침착 할 것입니다 ... 당신은 다른 것이 필요하지 않을 것이며 두려워 할 것이 없습니다 ! 조용하고 침착합니다-자신에게 거짓말하십시오! "Luke는 모든 사람의 좋은 점을 드러내고 최고에 대한 믿음을 심어줍니다.)
누가는 하숙집에 거짓말을 했습니까?
(이 문제에 대해 다른 의견이 있을 수 있습니다. 루크는 사심 없이 사람들을 돕고, 자신에 대한 믿음을 고취하고, 자연의 가장 좋은 면을 깨우려고 노력합니다. 그는 진심으로 선을 기원하고, 새롭고 더 나은 삶을 달성하는 진정한 방법을 보여줍니다. 실제로 알코올 중독자를위한 병원, 실제로 시베리아는 망명과 고된 노동의 장소가 아니라 "황금면"입니다. 그가 안나에게 손짓하는 내세에 관해서는 질문이 더 복잡합니다. 그것은 신앙과 종교의 문제입니다. 신념.그는 무엇에 대해 거짓말을 했습니까? Luka가 Nastya가 자신의 감정을 믿는다 고 확신했을 때 , 그녀의 사랑 : "당신이 믿는다면 당신은 진정한 사랑을 가졌습니다 ... 그것은 의미합니다-그것이 있었다! "였습니다! "-그는 단지 도움이됩니다. 그녀는 허구가 아닌 진정한 사랑을 위해 삶을 위한 자신의 힘을 찾습니다.)
하숙집 주민들은 누가의 말에 대해 어떻게 생각합니까?
(숙박객은 처음에는 Luka의 말을 믿지 않습니다. "왜 항상 거짓말을합니까? Luka는 이것을 부인하지 않고 질문에 대답합니다. 생각해보세요!그녀는 정말 당신을 위해 맞설 수 있습니다 ... "신에 대한 직접적인 질문에도 루카는 회피 적으로 대답합니다. "믿는다면 있습니다. 믿지 않으면 아닙니다 ... 당신이 믿으면 된다...")
극중 캐릭터는 어떤 그룹으로 나눌 수 있습니까?
(연극의 영웅은 "신자"와 "비신자"로 나눌 수 있습니다. Anna는 신, 타타르-알라, Nastya- "치명적인"사랑, 남작-과거에 발명되었을 가능성이 있습니다. Kleshch는 더 이상 없습니다. 아무것도 믿지 않지만 Bubnov는 아무것도 믿지 않았습니다.)
"루크"라는 이름의 신성한 의미는 무엇입니까?
("Luka"라는 이름은 두 가지 의미가 있습니다. 이 이름은 전도자 Luka와 비슷하고 "밝음"을 의미하며 동시에 "evil"( "devil"이라는 단어의 완곡 어법)이라는 단어와 관련이 있습니다.)
(작가의 입장은 줄거리의 전개에서 표현됩니다. Luka가 떠난 후 모든 것이 Luka가 확신 한 것과 영웅이 예상 한 것과 완전히 다른 일이 발생합니다. Vaska Pepel은 실제로 시베리아에서 끝나지만 Kostylev 살해를 위해 고된 노동으로 만 발생합니다. , 자유 정착민이 아니라 자신의 힘에 대한 믿음을 잃은 배우는 의로운 땅에 대한 누가의 비유의 주인공의 운명을 정확히 반복합니다. 의로운 땅의 존재, 성공한 사람은 꿈, 희망, 상상의 것조차 빼앗길 수 없다고 믿으며 배우의 운명을 보여 주면서 사람을 이끌 수있는 것은 바로 거짓 희망임을 독자와 시청자에게 확신시킨다. 자살하다.)
Gorky 자신은 자신의 계획에 대해 다음과 같이 썼습니다. “내가 제기하고 싶었던 주요 질문은 더 나은 것, 진실 또는 연민입니다. 필요한 것. 루크처럼 거짓말을 할 정도까지 연민을 가져오는 것이 필요한가? 이것은 주관적인 질문이 아니라 일반적인 철학적 질문입니다.
Gorky는 진실과 거짓이 아니라 진실과 연민을 대조합니다. 이 반대는 얼마나 정당합니까?
(논의.)
하룻밤 숙박에 대한 Luke의 영향의 의미는 무엇입니까?
(모든 영웅들은 루크가 그들에게 거짓된 희망을 주었다는 데 동의합니다. 하지만 그들은 삶의 밑바닥에서 그들을 일으켜 세우겠다고 약속하지 않았습니다. 자신의 가능성, 탈출구가 있음을 보여 주었고 이제 모든 것이 그들에게 달려 있습니다.)
루크가 깨우친 자신감은 얼마나 강한가?
(이 믿음은 룸메이트의 마음에 발판을 마련 할 시간이 없었고 깨지기 쉽고 생명이없는 것으로 판명되었으며 루크가 사라지면서 희망이 사라집니다)
믿음이 급속히 사라지는 이유는 무엇입니까?
극 중 장면은 어떻게 묘사되나요?
- 행동 장소는 저자의 발언에 설명되어 있습니다.
- 첫 번째 막에서는 "동굴처럼 보이는 지하실", "석고가 떨어지는 무거운 돌 금고, 그을음"입니다.
- 작가가 장면이 어떻게 조명되는지에 대한 지침을 제공하는 것이 중요합니다.
- 아무도 자신의 코너가 없습니다.
- 쇼를 위해 서로 앞에 모두
- 안나와만 있는 한적한 곳
- 사방에 먼지
- 이른 봄, 황무지의 저녁, "마당에 잡초가 무성하고 각종 쓰레기로 뒤덮인"
- "헛간 또는 마구간"의 어두운 벽, 하숙집의 "회색, 석고로 덮인" 벽, 석양의 붉은 빛, 새싹이없는 검은 엘더베리 가지
- 중요한 변화가 일어나고 있습니다
- Ash의 이전 방 칸막이가 부서지고 Tick의 모루가 사라졌습니다.
- 행동은 밤에 일어나고, 빛은 외부 세계더 이상 지하실에 침입하지 않습니다. 무대는 테이블 중앙에 서있는 램프로 켜집니다.
- 그러나 드라마의 마지막 "행위"는 그럼에도 불구하고 황무지에서 공연됩니다. 배우는 그곳에서 목을 졸랐습니다.
- 극중 이미지의 주제는 깊은 사회적 과정의 결과로 삶의 "바닥"으로 던져진 사람들의 의식입니다.
- 사회적 갈등에는 여러 단계가 있습니다.
- 사회적 기둥은 명확하게 표시되어 있습니다. 한쪽에는 이층 주택의 소유자 인 Kostylev와 그의 권력을 지원하는 경찰관 Medvedev가 있고 다른쪽에는 본질적으로 무력한 이층 주택이 있습니다.
- 따라서 당국과 소외된 사람들 사이의 갈등은 명백합니다.
- 이 갈등은 Kostylev와 Medvedev가 하숙집 주민들과 그리 멀지 않기 때문에 어떤 식 으로든 발전하지 않습니다.
- 각 숙박은 과거에 자신의 사회적 갈등을 경험했으며 그 결과 굴욕적인 위치에 놓였습니다.
- 전통적인 사랑의 갈등이 있습니다.
- 그것은 사회적 갈등의 직전이되고 비인간적 조건이 사람을 불구로 만들고 사랑조차도 그를 구하지 않고 죽음, 절단, 살인, 고된 노동과 같은 비극으로 이어짐을 보여줍니다.
- 대피소는 이 분쟁에 직접적으로 참여하지 않으며 단지 외부 관찰자일 뿐입니다.
- Gorky는 "하단"사람들의 의식을 묘사합니다.
- 줄거리는 외부 행동에서 그렇게 많이 펼쳐지지 않습니다. 평범한 인생대화에 몇 명의 캐릭터가 있습니까?
- 극적인 갈등의 전개를 결정하는 것은 룸메이트들의 대화다.
- 작업은 비 이벤트 시리즈로 전송됩니다.
- 이것은 철학극의 특징이다.
- 연극의 장르 - 사회 철학 드라마
- 루크가 나타나기 전 하숙집 주민들은 자신의 상황을 어떻게 인식하고 있을까?
- 갈등의 시작은 어느 장면인가?
- Luka는 하숙집의 각 주민들과 어떻게 행동합니까?
- Luke에 대해 무엇을 알고 있습니까?
- Luke는 숙박에 어떤 영향을 미칩니 까?
- 루카는 하숙집에 거짓말을 하고 있나요?
- 하숙집 주민들은 누가의 말에 대해 어떻게 생각합니까?
- 극중 캐릭터는 어떤 그룹으로 나눌 수 있습니까?
- "루크"라는 이름의 신성한 의미는 무엇입니까?
- 누가는 하룻밤 숙박 생활의 실패를 어떻게 설명합니까?
- 표현되는 것 저자의 위치루크쪽으로?
- “내가 묻고 싶었던 주요 질문은 그것이 더 나은지, 진실인지 연민인지입니다. 필요한 것. 루크처럼 거짓말을 할 정도까지 연민을 가져오는 것이 필요한가? 이 질문은 주관적이지 않고 일반적인 철학적입니다.
- 캐릭터가 "스스로"를 위해 지키는 "사적인" 진실
- Nastya는 모든 사람에게 순수한 사랑의 존재를 보장합니다.
- 남작 - 번영했던 과거의 존재
- Tick - 아내가 죽은 후에도 절망적 인 그의 입장
- Vasilisa에게 "진실"은 그녀가 Vaska Pepl에 "피곤하다"는 것입니다.
- 그러한 사적인 진실은 사실의 수준에 있습니다.
- Luke의 발언에서 또 다른 수준의 "진실"(이데올로기).
- 누가의 "진리"와 그의 "거짓"은 공식으로 표현됩니다. "당신이 믿는 것이 당신입니다."
- 진실이 필요한가?
- Luka의 입장, 타협, 위안은 Bubnov의 입장과 반대됩니다.
- 이것은 연극에서 가장 어두운 인물입니다.
- 그는 극의 폴리포니(폴리로그)를 뒷받침하면서 혼잣말을 하는 것처럼 암묵적으로 논쟁을 벌인다.
- Bubnov의 세계관을 특징 짓는 발언을 찾아 댓글을 작성하십시오.
- Bubnov의 특징은 무엇입니까?
- “진실이란 무엇입니까? 남자는 진리입니다!
- "불쌍히 여기지 말고 동정심으로 그를 모욕하지 마십시오. 존경해야합니다!"
- Luke의 거짓말은 Satine에 적합하지 않습니다.
- “거짓말은 노예와 주인의 종교입니다! 진실은 자유인의 신이다!
