Mokykla-mokykla groti balalaiką. Ch.1 Pamoka

03
spalis
2009

A. Dorožkinas - Balalaikos grojimo pamoka

Formatas: DjVu, nuskaityti puslapiai
Išleista: 1963 m
A. Dorožkinas
Žanras: vadovėlis
Leidėjas: Sovietų kompozitorius
Puslapių skaičius: 61
Apibūdinimas: Ši knyga padės tiems, kurie nori išmokti groti balalaiką.

08
Balandžio mėn
2010

Grojimo mygtuku akordeonu (akordeonu) pamoka (Bazhilin R.N.)

Formatas: DjVu, nuskaityti puslapiai ISBN: 5-89608-032-8
Išleidimo metai: 2004 m
Autorius: Bazhilin R.N.
Žanras: pamoka
Leidykla: V.Katansky leidykla
rusų kalba
Puslapių skaičius: 113
Aprašymas: Siūloma pamoka – tai pamoka, kuri bus labai naudinga visiems pradedantiesiems, taip pat tiems, kurie jau groja ir akomponuoja dainas mygtuku akordeonu (akordeonu), renkantis dainas pagal klausą ir improvizuojant.
Papildyti. Informacija: Norėdami peržiūrėti DjVu, turite įdiegti programą WinDjView

01
rugsėjis
2012

Savarankiškas žaidimo ant lituoklio vadovas (Gololobov V.N.)

Autorius: Gololobovas V.N.
Išleidimo metai: 2012 m
Žanras: Vadovėliai, žinynai, enciklopedijos
Leidykla: Samizdat
rusų kalba
Puslapių skaičius: 999
Aprašymas: Ši knyga ne tik apie tai, kaip tinkamai laikyti lituoklį, bet ir apie norą suprasti „Kaip tai veikia?“, iš natūralaus smalsumo ir norą ką nors padaryti savo. Kai į šią sistemą pridedamos žinios ir praktika, smalsumas virsta smalsumu, o mėgėjiškas radijas tampa nuostabia veikla, kuri gali ne tik pralinksminti laisvalaikiu, bet ir praturtinti patirtimi, kuri padės...

01
gruod
2009

Dragunkin A. Nauja šauni anglų kalbos vadovėlis pradedantiesiems ir pradedantiesiems.

ISBN: 5-87852-151-2
Formatas: PDF, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Išleidimo metai: 2005 m
Autorius: Dragunkin A.
Žanras: Vadovėlis
Leidykla: ANDRA
Puslapių skaičius: 430
Papildomai: Pamoka Autorius Anglų kalba pradedantiesiems ir pradedantiesiems
Aprašymas: Leidėjas praneša, kad Aleksandro Dragunkino sistema „atrodo kaip modernus detalus automobilių žemėlapis, su kuriuo lengvai ir patogiai galėsite važiuoti ne tik savo, bet ir svetimoje šalyje“. Autorius pateikia mums „unikaliausią ir veiksmingiausią anglų kalbos vadovą – ją mokydamas patirsi tikrą intelektą...

16
kovo mėn
2008

Žanras: vadovėlis / knyga
Aprašymas: Tai geriausia savarankiško mokymosi knyga apie Autodesk 3ds Max pradedantiesiems, kuri padės greitai įsisavinti Autodesk 3ds Max 9 – pirmaujančią 3D modelių ir animacijos kūrimo programą. Knygoje pateikta medžiaga leis skaitytojui savarankiškai įsisavinti pagrindines modeliavimo, specialiųjų efektų kūrimo ir animacijos techniką „Autodesk 3ds Max 9“. Čia, naudojant paprastus pavyzdžius, išnagrinėsime tokius klausimus kaip trimačių modelių kūrimas, šviesos šaltinių ir kamerų naudojimas. , naudojant modifikatorius ir specialiuosius efektus, nagrinėjama animacijos kūrimas. , vizualizacija, priedų naudojimas. ...

10
sausio mėn
2015

Vaizdinė pamoka darbui su netbook (G.E. Senkevich)

ISBN: 978-5-9775-0430-0

Autorius: G.E. Senkevičius
Išleidimo metai: 2011 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidėjas: BHV-Petersburg
rusų kalba
Puslapių skaičius: 336
Aprašymas: Glebo Evgenyevičiaus Senkevičiaus knyga sukurta iliustruotų atsakymų į įvairius klausimus, kurie dažniausiai kyla pradedantiesiems netbook naudotojams, forma. Apsvarstyta galimybė nustatyti netbook, darbo su Windows 7 pagrindus, įdiegti ir naudoti populiarias programas (antivirusines programas, archyvatorius, vertėjus, programėles, nemokamos programėlės Google ir pan...

07
rugpjūčio mėn
2011

Savarankiškas darbo su kompiuteriu vadovas visiems (Revich Yu.V.)

ISBN: 978-5-9775-0616-8
Formatas: DjVu, nuskaityti puslapiai
Autorius: Revich Yu. V.
Išleidimo metai: 2011 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidėjas: BHV-Petersburg
rusų kalba
Puslapių skaičius: 576
Aprašymas: Knyga kuo paprastesnė, tačiau pakankamai išsamiai, pasakoja apie tai, kaip bendrauti su šiuolaikiniu asmeniniu kompiuteriu, kaip jį susitvarkyti „sau“, spręsti įvairias problemas ir sėkmingai įveikti kylančius sunkumus. Dauguma aprašytų darbo metodų iliustruoti praktiniais pavyzdžiais, paremtais gerai žinomomis, taip pat nemokamomis ir laisvai platinamomis programomis. Trečioje...

08
kovo mėn
2012

Dirbame nešiojamuoju kompiuteriu su Windows 7. Savarankiško naudojimo vadovas (A. Artemjevas)

ISBN: 978-5-49807-574-7
Formatas: PDF, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Autorius: A.Artemiev
Išleidimo metai: 2010 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidėjas: Petras
rusų kalba
Puslapių skaičius: 400
Aprašymas: Ar ketinate pirkti nešiojamąjį kompiuterį ar ką tik nusipirkote? Ir ar tai jūsų pirmasis kompiuteris? Tada ši knyga yra tai, ko jums reikia. Perskaitę sužinosite, kaip išsirinkti tinkamą nešiojamąjį kompiuterį. Apdrausite save nuo nekokybiškos prekės ir neprarasite pinigų įsigiję kompiuterį už išpūstą kainą. Knygoje pasakojama apie šiuolaikinių nešiojamųjų kompiuterių tipus, apie jų galimybes, taip pat apie plėtrą ...

09
kovo mėn
2012

Šiuolaikinė pamoka, skirta dirbti kompiuteriu naudojant „Windows 7“ (Sergejus Vavilovas)

ISBN: 978-5-49807-622-5
Formatas: PDF, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Autorius: Sergejus Vavilovas
Išleidimo metai: 2010 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidėjas: Petras
rusų kalba
Puslapių skaičius: 352
Aprašymas: Ši knyga jums įrodys, kad įvaldyti asmeninį kompiuterį galima greitai ir paprastai. Jos pagalba išmoksite dirbti su naujausia populiariausios pasaulyje operacinės sistemos versija Windows 7, susipažinsite su pagrindinėmis programinėmis programomis, leidžiančiomis dirbti su tekstiniais dokumentais, skaičiuoklėmis, grafika, garso ir vaizdo failais, išmok viską, ko reikia...

14
gruod
2013

Savarankiškas spausdinimo liečiant instrukcijas. Mokymasis greitai įvesti tekstus kompiuteriu (Aleksey Gladky)

Formatas: FB2, PDF, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Autorius: Aleksejus Gladky
Išleidimo metai: 2013 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidykla: Litrai
rusų kalba
Puslapių skaičius: 130/75
Aprašymas: Ši knyga skirta vartotojams, norintiems greitai įsisavinti greito spausdinimo asmeniniame kompiuteryje techniką. Be teorinės medžiagos, knygoje yra daug praktiniai pratimai. Be to, knygoje kalbama apie populiarius programinės įrangos įrankius, kurių naudojimas gali žymiai pagreitinti spausdinimo procesą.

05
Gegužė
2012

Formatas: PDF, FB2, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Autorius: Gladkiy A.A.
Išleidimo metai: 2012 m
Žanras: Kompiuterinė literatūra
Leidykla: Litrai
rusų kalba
Puslapių skaičius: 295
Aprašymas: Šioje knygoje kalbėsime apie tai, kaip savarankiškai prisijungti prie interneto kompiuteryje su Windows 7 Professional operacine sistema, kaip naudotis elektroniniu paštu ir specialiomis programomis, skirtomis darbui internete. Taip pat sužinosite, kaip internete nemokamai rasti tai, ką kiti siūlo už pinigus, ir kaip apsaugoti save ir savo kompiuterį nuo kenkėjiškų programų ir kitų...

18
Balandžio mėn
2015

Inspektorius Rebusas 3. Ne už gyvybę, o už mirtį (Rankin Ian)

Autorius: Rankin Ian
Išleidimo metai: 2015 m
Žanras: detektyvas
Leidėjas: niekur nenusipirksi
Menininkas: Erisanova Irina
Trukmė: 09:01:07
Aprašymas: Skotland Jardas yra bejėgis surasti žiaurų maniaką, kuris žudo po žmogžudystės siaubingu būdu. Edinburgo detektyvas inspektorius Rebusas iškviečiamas į Londoną kaip serijinių nusikaltimų „ekspertas“. Įveikęs kolegų anglų priešiškumą ir jausdamas vadinamojo vilkolakio silpnybes, inspektorius žingsnis po žingsnio artėja prie kruvinos paslapties atskleidimo.
Papildyti. informacija:
Skaitmenizuotas: alka pet...

03
rugsėjis
2018

Sparta. Žaidimas skirtas ne gyvenimui, o mirčiai (Leonidas Petropolskis)

ISBN: 978-5-04-093188-0
Formatas: FB2, eBook (iš pradžių kompiuteris)
Autorius: Leonidas Petropolskis
Išleidimo metai: 2018 m
Žanras: detektyvas
Leidykla: Eksmo
rusų kalba
Puslapių skaičius: 288
Aprašymas: Kas privertė jauną vienos iš Sankt Peterburgo mokyklų mokytoją iššokti pro mokyklos sporto salės langą? Kas tai – eilinė savižudybė, nesubalansuoto žmogaus poelgis, ar Anastasija Istomina tapo nusikaltimo auka? Ir kodėl prieš mėnesį toje pačioje mokykloje neaiškiomis aplinkybėmis mirė mergaitė – tos pačios 11 klasės, kuriai vadovavo Istomina, mokinė? Į šiuos klausimus atsako patyręs...

12
sausio mėn
2018

Žaidimai miesto kieme (Aleksandras Krestinskis)

Formatas: garso knyga, MP3, 128 kbps
Autorius: Krestinskis Aleksandras
Išleidimo metai: 2017 m
Žanras: radijo grojimas
Leidėjas: Rusijos radijas – Sankt Peterburgas
Menininkas: Sergejus Dridenas, Maryana Mokšina, Svetlana Pismičenko, Sergejus Bekhterevas, Viačeslavas Zacharovas, Galina Gudova, Iruta Vingalytė, Sergejus Černiačkovas
Trukmė: 01:38:39
Aprašymas: Tai buvo seniai, kitame amžiuje. Priešingu atveju jūs negalite pasakyti apie vaikystę. Karas mažo žmogaus akimis. Jo sugalvoti personažai (jūreivis, mergina ir džentelmenas) padeda realiame gyvenime. Vieną dieną žurnale Koster pasirodė nuostabus autorius. Jo vardas buvo Timas Gudas. Jis pats...

20
rugsėjis
2016

Smuiko pamokos (Victor Shtanko)

Formatas: garso knyga, MP3, 128 kbps
Autorius: Viktoras Shtanko
Išleista: 1971 m
Žanras: Drama
Leidėjas: Gosteleradiofond
Menininkas: Anatolijus Papanovas, Igoris Kvaša, Tatjana Lavrova, Galina Sokolova, Genadijus Frolovas (I)
Trukmė: 00:59:33
Aprašymas: Siekdamas karjeros, chirurgas Vlerijus Gradovas nustojo atlikti operacijas ir užsiimti moksline veikla. Skaitė paskaitas, dalyvavo visuose susirinkimuose ir konferencijose, publikavo straipsnius žurnaluose. Po ilgo išsiskyrimo su draugu, talentingu gydytoju Nikita Smoljanovu susitikęs Valerijus suprato, kad tuos metus iššvaistė...

anotacija

Sankt Peterburgo administracijos Kultūros komitetas rekomenduoja Genadijaus Andriušenkovo ​​„Mokyklinis savarankiškas mokymasis, kaip groti balalaiką“ kaip mokymo priemonę vaikų muzikos mokykloms, muzikos koledžams ir savarankiškam mokymuisi.
Šio vadovo ypatumai, išskiriantys jį iš kitų vadovėlių, slypi reikšmingoje paaiškinimų detalėje, kurso, kuriame reikiama informacija apie muzikinį raštingumą įgyjama lygiagrečiai su muzikiniais ir techniniais įgūdžiais, sudėtingumo pamokoje. sistema, kuri prisideda prie užsiėmimų organizavimo savarankiškas mokymasis.
Mokymo programa yra padalinta į mokymo kursą (1 dalis) ir.

MOKYMO KURSAS Įvadas

Iš balalaikos istorijos

Balalaika prietaisas

Instrumentų tvarkymas ir paruošimas

į klases

Įrankio defektų šalinimas

Parengiamieji pratimai

Atlikėjo nusileidimas ir rankų nustatymas

Pizzicato su nykščiu

Garso aukštis. Garsiniai vardai

Balalaikos derinimas

Garsų aukščio įrašymas. Balalaikos skalė

Kairės rankos pirštų padėtis. 1 vieta

Barškėjimas iš viršaus į apačią (I)

Įrašykite garsų trukmę. Tempas, ritmas, metras.

dydis, plakimas

Dydis 34

kompleksiniai metrai. Dydis 44

Triukšmo dvigubi smūgiai (I)

Triukšmo dvigubi smūgiai (II)

Arpeggio (I). Zatakt

Dinamika

Pirštų sklandus vystymasis. reprizuoti

6 pamoka

Klaksėjimas dvigubais smūgiais (III). Voltai. Planuoti

pjesės analizė

Lauko žaidimas „I pozicijoje su perėjimais nuo stygos prie stygos

Vaikinas. Raktas. Pagrindinis režimas.

Raktai ir atsitiktiniai atsitiktiniai. Toninė triada

Gama E-dur. Arpeggio

Pakaitomis barškantis ir pizzicato didelis

Kairiosios rankos nykščio naudojimas (I)

Intervalai

Kairiosios rankos nykščio taikymas (III) Variacijos.

Šešioliktosios melodijos judesyje

I-VI pozicijų svarstyklės

Gama A-dur. Perėjimas į IV poziciją

Mažasis režimas. Lygiagretūs raktai

Gama a-moll

Gama A-dur dvigubomis natomis. Perėjimai į

trečiosios pozicijos

Šešioliktokai barškėdami

Tonacija ir skalė F-dur. I pusė padėties.

Dvigubas pizzicato (I)

Dvigubas pizzicato (II)

Didelė frakcija

Greitas perėjimas tarp I-IV pozicijų

judėjimas

Raktas ir skalė B-dur

Segno ir "žibintas". Akcentas

Taškymas kintančiais ritmais

C-moll ir C-moll svarstyklės. II-VI pozicijos.

Dvigubas pizzicato keičiant natas

Gama C-dur su dvigubomis natomis

Pakaitomis sinkopuotų ritmų barškėjimas.

Glissando ant I stygos. Sforzando.. Tremolo (I)

Ritminiai taškai ir jungiamieji nešvarumai. g dydžio

Arpeggio ir pizzicato pakaitomis nykščiu

Tremolo (II). Frazavimo lygos. kulminacija

Kintamo dydžio. kintamasis barškėjimas ir

Pirštų sklandumo ugdymas (II)

Tremolo išvystytame melodiniame judesyje.

Pizzicato kaire ranka

ir II stygos (I)

Plakimas kintamu ritmu greitu tempu (I)

Tremolo sodriu skambesiu

Triukšmas kintamu ritmu greitu tempu (II)

Tremolo II ir III stygomis

Pizzicato kairė ranka (II)

Pirštų sklandumo ugdymas (III)

D-moll ir D-moll svarstyklės

Gama D-dur šeštoje

Taškinis ritmas. barškantys kintamieji

staccato streikai.

Pakaitomis legato ir staccato

Tremolo II ir III stygomis (II)

Dvigubas pizzicato ant 2 eilutės

Vibratas (I)

Kintamos didelės frakcijos, barškantys kintamieji

smūgiai ir pizzicato kaire ranka

mišrūs metrai. Dydis 54

Dvigubas pizzicato su pakaitomis

I ir II stygos (II)

Vibrato (II)

maža dalis

74 dydis. tenuto

Dvigubas pizzicato su pakaitomis

trys stygos

Pakaitomis barška ir kabliukai

Pizzicato su rodomuoju pirštu

Chromatinė skalė

Tremolo pakaitomis su kitomis technikomis

garso ištraukimas. Fermata

Tremolo ant vienos stygos

Specialūs ritminio padalijimo tipai. Triol.

Glissando ant trijų stygų

Pakaitomis barška ir tremolo

Trumpa malonės pastaba. melizmos

natūralios harmonikos

Pakaitomis dvigubas pizzicato, pizzicato

kairė ranka ir flageoletai

Nepriklausomas žaidimo metodų pasirinkimas

ir pirštai

Žaidimo technikų žymėjimo skirtumai

(kontrolė)

Papildymas

Dvigubas ir trigubas vibrato. Trumpas forshalag.

Dirbtinės harmonikos

Atbulinis dorbis

Grojimo gitara technika. Mordent, gruppetto, trilas

3 pratarmė
I. Instrumentas, jo savybės ir derinimas 5
II. Kai kurie atlikėjo padėties ir rankų padėties klausimai 12
Garso ištraukimas 13
Smūgio kryptis paimant 14
Kairės rankos padėtis 15
Pirštų funkcijos grojant akordais 23
III. Žaidimo technika 24
Arpegjato 24
Pizzicato nykštys 25
Pizzicato su kairės rankos pirštais 26
Triukšmas 30
Triukšmas stygomis mi 31
Trigubo pasirodymas 34
Barškutis su „kabliuku“ 35
Didelės, mažos ir abipusės trupmenos 37
Dvigubas pizzicato 39
Tremolo 42
Glissando 42
Viena pizzicato 44
Tremolo ant vienos stygos 46
Gitaros tremolo 46
Vibrato 48
Flageolets 51
52 išvada
Muzikos pavyzdžių sąrašas pateiktas 54 brošiūroje

XIX amžiaus pabaigoje V.V.Andrejevo atlikta balalaikos tobulinimas ir įžengimas į koncertinę sceną užtikrino jos pripažinimą didžiulės klausytojų auditorijos tiek mūsų šalyje, tiek užsienyje.
Balalaikos populiarintojų – V.V.Andrejevo ir jo amžininko B.S.Trojanovskio – veiklai pritarė ir palaikė pažangi to meto visuomenė. Nuostabūs kompozitoriai, dirigentai, rašytojai ir menininkai atkreipė dėmesį į savitą balalaikos skambesio žavesį ir teikė jam didelę reikšmę propaguodami rusų liaudies dainas. „Koks žavesys yra šios balalaikos! Kokį nuostabų efektą jie suteikia orkestre: tembro prasme tai nepamainomas instrumentas! - tokiais žodžiais savo susižavėjimą išreiškė P. I. Čaikovskis, vieną iš Beliajevskio penktadienių išklausęs balalaikų ansamblio, vadovaujamo V. V. Andrejevo, pjesę.
Sovietų valdžios metais mūsų šalyje daug dėmesio buvo skiriama liaudies instrumentinei muzikai. Balalaikai parašyti originalūs kūriniai: koncertai, sonatos, siuitos ir kiti kūriniai, kurių atlikimas iš muzikanto reikalauja didelės profesinės kultūros.
Klasės atidaromos muzikos mokyklose, kolegijose, konservatorijose, meno ir kultūros institutuose liaudies instrumentai, išauginantis didelę aukštos kvalifikacijos muzikantų-atlikėjų ir mokytojų, kurie vertai tęsia V. V. Andrejevo darbą, armiją.
Didėjantys atlikimo įgūdžiai ir didelis klausytojų susidomėjimas liaudies instrumentais kelia rimtus reikalavimus specialiųjų disciplinų mokymo metodams muzikos mokyklose.
Tarp neatidėliotinų užduočių, kurias turi atlikti mokytojai, mokantys groti balalaiką, svarbią vietą užima turtingųjų apibendrinimas. Praktinė patirtis vadovavimas mumykan goyim ir mokymo priemonių kūrimas remiantis šia patirtimi.
Šis kūrinys sumanytas kaip vadovėlis muzikos mokyklų ir kolegijų dėstytojams, kurie moko specialaus instrumento ar mokymo metodo, kaip groti balalaiką, taip pat studentams, kurie savarankiškai mokosi grojimo balalaika psichikos. Jame numatyta teorinė dalis, susijusi su nuosekliu mokymu, metodiškai patikrinta daugelio metų atlikimo ir pedagoginė veikla autorius, taip pat atsižvelgiama į didžiulį garsių muzikantų ir mokytojų, tarp jų P.I. balalaika, indėlį į liaudies instrumentinės muzikos raidą, deja, nefiksuotą popieriuje.

I. PRIETAISAS, JO KOKYBĖS IR NUSTATYMAS



Balalaikos korpusą sudaro stulpai, nugara, garso lenta, spyruoklės, atraminiai padai, pamušalas, apskritimas ir balnas. Kniedės sudaro korpuso dugną. Jie pagaminti iš dekoratyvinio klevo (banguoto arba purkštuko, paukščio akies). Kai kurie meistrai kniedymui naudoja beržą, karelišką beržą, raudonmedį. Tobulėjant balalaikos formoms, keitėsi ir karčių skaičius. Pirmosios balalaikos, kurias patobulino V.V.Andrejevas, turėjo penkis kotus. Žinomos meistro Galinio septynkniedės balalaikos. Kūrėjas moderni forma balalaikas - išskirtinis meistras grynuolis S. I. Nalimovas. Jo kūrybos instrumentai itin vertinami atlikėjų. S. I. Nalimovas pagamino balalaiką, kuri turėjo šešis kotus, o tai suteikė instrumentui gražią formą ir didelius muzikinius nuopelnus. Šiuo metu korpuso apačia surenkama (megzta) iš šešių iki septynių kniedžių (1 pav.).
Apskritimas nugaroje padidina kūno tvirtumą toje vietoje, kur sumontuoti virvelių tvirtinimo mygtukai.
Pamušalas ir kampai suteikia balalaikos korpusui gražią išvaizdą. Denio ir nugarėlės kraštai aptraukti pamušalu.
Korpuso viduje yra spaustukas, jungiantis kniedes su kaklu ir priešingomis pusėmis, suteikdamas jai tvirtumo ir padidindamas garso plokštės klijavimo plotą.
Balnelis yra virš apskritimo, esančio pagrindo ir garso plokštės sankirtoje. Rekomenduojama perpjauti griovelius ant jo esančioms stygoms, kurių atstumai turi sutapti su grioveliais ant stovo. Tai daroma siekiant išvengti stovo lenkimo ir pasislinkimo.
Garso lenta yra svarbi instrumento dalis. Per stovą suvokdamas stygų virpesius, jis sustiprina garsus ir suteikia jiems tam tikrą tembrą, stiprumą ir trukmę. Energija, kurią garso plokštė gauna iš stygos smūgio metu, iš dalies išleidžiama garsui generuoti, o iš dalies – žalingiems nuostoliams, kuriuos sudaro vidinės trinties įveikimas, kai garso bangos sklinda garso plokštės skaidulomis, pradiniam garso plokštės siūbavimui ir trinčiai. garso plokštės sankirtose su korpusu.
Ryžiai. 1: 1 - galvutė, 2 - kaiščio mechanika, 3 - veržlė, 4 - grioveliai, 5 - taškai, 6 - griovelių plokštės, 7 - apvalkalas, 8 - pamušalas, 9 - denis, 10 - rezonatoriaus anga, 11 - rozetė, 12 - stovas, 13 - kampai, 14 - veržlė, 15 - apskritimas, 16 - nugara, 17 - kniedės, 18 - sagos.
Deku yra pagamintas iš rezonansinės eglės. su didžiausiu garso bangų sklidimo greičiu. Plokštės storis neturi viršyti 2 mm. Dekp lentos, parinktos pagal sluoksnį, spalvą, yra sandariai suklijuotos. Geriau, kai paklotas pagamintas „vienarūšiai“: išlankstoma ir išilgai kraštų klijuojama plati, per pusę perpjauta eglės lenta. Toks denis yra homogeniškesnis, o metiniai sluoksniai išsidėstę simetriškai. Apdorotas, ilgai džiovinamas paklotas per visą plotą turi būti vienodo storio, kurio viršutinė dalis padengta specialiu laku, apsaugančiu nuo deformacijų kintant aplinkos oro temperatūrai ir drėgmei.
Rezonatoriaus anga naudojama padidinti instrumento garso trukmę ir stiprumą bei pakeisti kūno viduje esančią oro pagalvę, kai vibruoja garso plokštė. Rezonatoriaus angą nuo dūrių apsaugo įsmeigta rozetė, kuri taip pat yra instrumento puošmena.
Apvalkalas apsaugo kaladę nuo mechaninių pažeidimų žaidimo metu. Jis gali būti įlenktas ir šarnyrinis.
Spyruoklės – vidinėje pakloto pusėje priklijuoti eglės skersiniai. Jie suteikia garso plokštei išgaubimo, mechaninio stiprumo ir prisideda prie stygų virpesių sklidimo per visą garso plokštės plotą. Priklausomai nuo balalaikos konstrukcijos, yra dvi arba trys spyruoklės, jos yra ant denio statmenai pluoštų krypčiai arba nedideliu kampu (5 - 10 °). Nuo jų vietos, dydis ir forma priklauso nuo denio svyravimų ir garso išvesties vienodumo.
Stovas skirtas perduoti stygų vibracijas į denį. Jis pagamintas iš klevo su juodmedžio įdėklu po pirmąja metaline virvele. Ant stovo išpjauti grioveliai stygoms, kurių atstumai nevienodi. Pirmoji eilutė yra šiek tiek toliau nuo antrosios nei antroji nuo trečiosios. Tai daroma taip, kad grojant dvigubą ar vieną pizzicato neliestumėte antrosios E eilutės. Pirmoji styga nėra per toli nuo antrosios, nes esant dideliam atstumui tarp stygų, prarandamas visų stygų vienalaikio skambėjimo kompaktiškumas, ypač grojant tremolo (žr. lentelę žemiau).

Atstumų tarp stygų suma ant stovo šiek tiek viršija kaklo plotį, todėl trečioji E styga gali eiti už kaklo krašto, nes kairiosios rankos nykštis, grojant link viršutinio kaklo krašto. , visada spaudžia šią eilutę iki norimo nervo.
Kad nenuslystų nuo kairės rankos pirštų kaklo, pirmoji virvelė yra virš jos 2,5 - 3 mm atstumu nuo krašto.
Stovai gali būti gaminami ir iš kitų rūšių medienos (juodmedžio, buksmedžio, raudonmedžio). Stovo forma, dydis ir medžiaga priklauso nuo garso plokštės storio, kaklelio nuolydžio, stygų įtempimo ir spyruoklių vietos, todėl jis negali būti standartinis ir parenkamas kiekvienam instrumentui atskirai.
Stovėjimo ribos darbinė dalis stygos. Žaidimo metu jis gali judėti, net nukristi nuo delno krašto spaudimo žaidžiant su vibrato. Norint išvengti tokių „nelaimingų atsitikimų“, po stovo pagrindu reikia įberti šiek tiek susmulkintos kanifolijos ir pastatyti stovą ant denio su nedideliu nuolydžiu atgal.
Kaklas yra instrumento dalis, nuo kurios priklauso grojimo patogumas. Grojimo patogumas yra vienas iš svarbiausių muzikanto reikalavimų instrumentui – jame numatyti tam tikri kaklo matmenys (plotis, storis ir ovalas), stygos darbinės dalies (skalės) ilgis, aukštis. kaklo ir raištelių medžiaga ir kokybė.
Kaklas turi būti patvarus ir patikimas. Nepriimtina kaklą padengti laku, kuris žaidžiant sulėtina šepetėlio judėjimą. Griefo iškraipymas, dėl kurio girdimas barškantis ir neryškus garsas, atsiranda dėl šių priežasčių: per plonas kaklas, žaliavinė arba silpna medžiaga, platūs grifto kojų pjūviai. Ar kaklas yra lygus, patikrinkite, pritvirtindami liniuotės kraštą prie strypo plokštelių išilgai virvelės. Jei tarp plokščių ir liniuotės yra tarpas, tada arba kaklas yra deformuotas, arba grioveliai yra blogai apdoroti. Abiem atvejais reikia kreiptis į meistrą.
Ant grifos yra metaliniai grioveliai, vadinami grifų plokštėmis, kurie skirti keisti žingsnį,
ir perlamutrinius orientyrus trikampių, rombų, apskritimų ir kitų figūrėlių pavidalu, skirtus žaidimo metu surasti skraistes.
Frets - kaklo dalys, uždarytos tarp dviejų gretimų slankstelių plokščių, padalijančios kaklą į pustonius. Fret skaičiavimas prasideda nuo veržlės. Koncertinėje balalaikoje jų turi būti ne mažiau kaip dvidešimt keturi.
Prispaudus stygą prie freto plokščių, pasikeičia stygos darbinės dalies ilgis, taigi ir žingsnis. Kairės rankos raumenų energijos suvartojimas priklauso nuo riešo plokštelių aukščio. Norint prispausti stygas prie riešų plonais, sausais pirštais, pakanka žemų briaunų plokštelių, pirštams su storomis pagalvėlėmis reikalingos aukštesnės briaunos plokštelės.
Iš nikelio sidabro pagaminti grifai prisideda prie melodingo, sidabrinio stygos atspalvio, tačiau greitai susidėvi dėl minkšto lydinio pobūdžio. Plokštės taip pat naudojamos iš kietesnių lydinių (nerūdijančio plieno, sidabro). Plieninės grifos suteikia stygai sausesnį, metalinį atspalvį. Nepaisant skirtingų metalinių grifų garso skirtumų, daugelis žaidėjų renkasi karbido grifas, nes jie yra praktiškesni.
Veržlė yra galvūgalio ir kaklo sankryžoje ties pirmuoju strypu. Tai yra atvirų stygų darbinės dalies atrama ir pradžia. Ant jo išpjauti grioveliai, išdėstyti vienas nuo kito vienodu atstumu (10 - ir mm) ir iki tam tikro gylio, kad stygos nesiliestų prie pirmosios fretos plokštės ir būtų 0,6 - 0,8 mm aukštyje nuo jos. . Su daugiau aukšta padėtis stygas, jas prispaudžiant iki pirmos stygos bus sunaudota papildoma raumenų energija, o dėl papildomos stygų įtempimo tuo metu, kai jos prispaudžiamos prie stygų, paprastai atvirų stygų atžvilgiu suformuotas pustonis skamba klaidingai ( išpūstas). Kai kurie meistrai prie veržlės įspaudžia metalinę pagrindo plokštę į kaklelį. Jis neįtrauktas į griovelių sąskaitą ir yra veržlės priedas. Šiuo atveju stygos, einančios per veržlės griovelius, guli ant pagrindo plokštės, kuri yra šiek tiek aukščiau už fretines plokštes. Taip pasiekiamas „efektas“ grojant atviromis stygomis, kurios garsu nesiskiria nuo stygų, prispaustų prie fretų, garso. Praktiškai pagrindo plokštė ties veržle neturi ypatingos reikšmės.
Galvutė naudojama kaiščio mechanikai pritvirtinti. Jis priklijuotas prie kaklo tokiu kampu, kuris užtikrina optimalų stygos spaudimą veržlei, kad skambant stygoms būtų pakankamai aiškus ir švarus. Iš galvos apačios parenkamas specialus lizdas mechanikams įdėti, kuris uždaromas dangčiu nuo taršos ir pažeidimų.
Smeigtuko mechanizmas skirtas įtempti stygas ir suderinti instrumentą. Gera mechanika yra lygi
slieko ir kolonėlės sukimasis be laisvosios eigos ir tuščiosios eigos ir užtikrina patikimą įrankių sistemos „laikymą“.
Nuo galimybės paimti stygas, pritvirtinti jas ant kaiščių mechanikos ir mygtukų, nustatyti atstumą tarp jų ant stovo ir aukštį virš kaklo ir apvalkalo, priklauso garso kokybė ir patogumas groti instrumentu.
Kiekvienai balalaikai stygos parenkamos specialiai, atsižvelgiant į jos mastelį, kaklo nuolydį, storį ir instrumento garso išvestį.
Pirmoji A styga turėtų būti pagaminta iš aukštos kokybės plieninės vielos, kurios skerspjūvis yra 0,28–0,3 mm. Stygos prie instrumento tvirtinamos prie mygtuko pritvirtinta kilpa. Laisvas stygos galas tvirtinamas smeigtuko mechanikos stulpelyje ir suvyniotas ant jo spirale žemyn prieš laikrodžio rodyklę.
Antroji ir trečioji stygos gysluotos, 1–1,1 mm skersmens. Šiuo metu ant balalaikos žarnų stygos beveik nenaudojamos – jas pakeitė sintetinių medžiagų (kaprono, nailono) stygos, pasižyminčios aukštomis garso ir fizinėmis bei mechaninėmis savybėmis.
Abiejuose galuose pritvirtinta styga paspaudus vibruoja. Kuo stipresnis smūgis į stygą, tuo didesnė stygos vibracijos amplitudė – tuo stipresnis jos garsas. Virpesių skaičius per sekundę (arba dažnis) esant skirtingoms smūgio jėgoms, tačiau esant vienodam stygos darbinės dalies ilgiui, išlieka nepakitęs.
Visa eilutė svyruoja tuo pačiu pagrindiniu dažniu. Be to, ji svyruoja atskiromis dalimis, tarsi padalinta į du, tris, keturis ir tt segmentus, apribotus fiksuotais taškais-mazgais. Šie segmentai svyruoja atitinkamais dažniais, viršijantys pagrindinį dažnį tiek kartų, kiek atkarpos ilgis yra mažesnis už stygos darbinės dalies ilgį. Todėl girdime ne tik pagrindinį toną, bet ir silpnesnius papildomus tonus, vadinamuosius obertonus. Jei lengvai pirštais prisiliečiate prie atviros stygos dalijimosi į segmentus (7r, 7z, 74 ir kt. jos ilgio) vietoje, pasigirsta lengvas garsas, vadinamas harmonika. Grojant balalaiką gana dažnai naudojamos natūralios ir dirbtinės harmonikos.
Garso aukštis priklauso nuo stygos virpesių dažnio. Kuo didesnis dažnis, tuo didesnis garsas ir atvirkščiai, kuo žemesnis dažnis, tuo žemesnis garsas. Stygos vibracijos dažnis priklauso nuo įtempimo, ilgio, skersmens ir medžiagos, iš kurios styga pagaminta.
Garso tembras priklauso ir nuo paties instrumento kokybės, ir nuo stygų vibracijų sudėtingumo laipsnio, t.y. obertonų.
Garso stiprumas priklauso nuo stygų įtempimo, jų ilgio ir skersmens. Kuo didesnis stygos įtempimas, ilgis ir skersmuo, tuo labiau ji siūbuoja garso plokštę, todėl instrumentas skamba stipriau.
Stygos, užtrauktos ant instrumento, šiek tiek įsitempia. Kuo greitesnis šašų tempimo procesas arba jų atsipalaidavimas, tuo greičiau jie atlaikys tam tikrą įtampą ir, atitinkamai, dažnį. Šerdies stygos ir stygos iš sintetinių medžiagų yra labiau linkusios atsipalaiduoti nei metalinės stygos. Galite dirbtinai pagreitinti atsipalaidavimą, patraukdami ką tik nustatytas ir sureguliuotas stygas šiek tiek aukščiau, o tada jas pakoreguodami. Ši procedūra kartojama keletą kartų, kol stygos nustos tempti.
Prieš derindami instrumentą, turėtumėte patikrinti, ar teisingai sumontuotas stovas, kurio vietą teoriškai lemia atstumas, lygus atstumui nuo balnelio iki dvyliktosios fretos plokštės. Praktiškai šie atstumai nėra vienodi. Kai stygos prispaudžiamos prie strypų, ypač viršutiniame registre, atsiranda papildoma įtampa čiurkšle ir dėl to padidėja svyravimų dažnis, dėl kurio tonas pervertinamas. Todėl stovas pasislenka 2,5–3,5 mm atstumu, didesniu nei atstumas nuo veržlės iki dvyliktosios trinkelės plokštės.
Paprastai stovo vieta tikrinama skambant oktavomis atvirų stygų atžvilgiu, jas spaudžiant po vieną iki dvyliktos stygos. Jei oktava skamba žemai, stovas pasislenka link rezonatoriaus angos; jei per aukštai, stovas pasislenka priešinga kryptimi. Jei stovas yra tinkamai nustatytas, stygų, prispaustų prie dvyliktosios strypo, garsas turi atitikti natūralių harmonikų, grojamų virš to paties strypelio, aukštį.
Instrumento derinimas pradedamas nuo pirmosios stygos, jos įtampa pakeliama iki pirmosios oktavos garso aukščio, sklandžiai pasukant smeigtuko mechanikos ėriuką pagal laikrodžio rodyklę. Garso la aukštis tikrinamas kamertonu, kurio virpesių dažnis yra 440 Hz.
Pirmoji styga taip pat gali būti derinama prie bet kurio instrumento su patikrintu temperuotu derinimu – fortepijonu, mygtuku akordeonu ir pan. Jei sureguliuota styga yra per aukšta pagrindinio tono atžvilgiu, ją reikia atitraukti atgal. Jei atitraukus atgal virvelė neįgauna norimo tono dėl atsipalaidavimo, tada jos įtempimas atlaisvinamas sukant ėriuką ir vėl sureguliuojamas.
Panašiai suderinkite antrąją ir trečiąją stygas, pakeldami jas iki pirmosios oktavos natos aukščio.
Suderinus laisvąsias stygas, jos patikrina jų bendrą garsą unisonu, spausdami antrą ir trečią stygas iki penktosios fretos (pirmos oktavos garsai) ir į oktavą, paspausdami pirmąją stygą iki septintos stygos (pirmoji ir antroji oktava garsas mi).
Jei unisono la ir oktavos mi skambesys nekelia abejonių, derinimas gali būti laikomas baigtu.
Kartais, nepaisant tikslus derinimas instrumentas, stygos, prispaustos prie fretų plokštelių, yra „nederingos“ - jos nesuteikia norimo garso aukščio. Tokiais atvejais priežasties reikėtų ieškoti pačiose stygose, kurios gali būti netikslaus dydžio arba per daug susidėvėjusios.
Klaidingas garsas taip pat gali kilti iš netiksliai išpjautų griovelių plokštelių lizdų. Tokiu atveju reikia susisiekti su muzikos meistru, kad sureguliuotų instrumento mastelį ir, jei reikia, pakeistų griovelių plokštes ir lipdukus ant grifo.
Balalaika, skirta groti solo, visų pirma turi turėti aukštas garso savybes, susidedančias iš sidabrinio tembro, stiprumo, tolygumo, grynumo, garso gylio ir trukmės, kai grojama visomis stygomis visame diapazone.
Ne mažiau svarbu ir tvarkinga išorinė instrumento apdaila bei grojimo paprastumas, priklausantis nuo kaklo formos ir dydžio, apdailinių plokštelių apdailos, skalės ilgio, stygų aukščio ir įtempimo.
Aukšto skambesio ir grojimo ypatybių instrumentų pavyzdžiai – žinomų sukurtos balalaikos muzikos meistrai- S. I. Nalimovas, S. I. Sotskis ir kiti, kuriuos liaudies instrumentų atlikėjai vertina lygiai taip pat kaip didžiausių smuiko kūrėjų kūrinius.

II. KAI KURIAI ATLIKĖTOJO PADĖTIES IR RANKŲ PADĖTIES NUSTATYMO KLAUSIMAI
Teisingas atlikėjo nusileidimas ir instrumento padėtis daugiausia lemia sėkmingą grojimo technikų įvaldymą ir garso išgavimo principus. Atlikėjui jis turi būti patogus, neduoti jam gėdos grojant, o kartu ir išoriškai gražus, tinkamas. Jo patogumas slypi natūralioje laisvoje atlikėjo pozicijoje ant kėdės ir pusiausvyros išlaikymas neįtempiant kojų raumenų, kūnui nukrypstant į šonus. Tai palengvina kojų atrama, kurių pėdos viena nuo kitos yra 8–12 cm atstumu, o kairė koja kiek pastumta į priekį.
Rekomenduojama sėdėti ant kėdės iki pusės sėdynės – ne giliau, šiek tiek pakreipus kūną į priekį, bet nesilenkiant, o galvą laikyti tiesiai, pusę posūkio į strypą.
Instrumento padėtis turėtų suteikti atlikėjui laisvą rankų judėjimą žaidimo metu. Ši laisvė atsiranda laikantis pagrindinių instrumento sėdėjimo ir laikymo reikalavimų, kurie yra teisingas atramos taškas, garso plokštės nuolydis ir kaklo padėtis.
Pagrindiniai atramos taškai yra apatiniai ir viršutiniai įrankio kampai. Apatinis kampas yra šlaunų vidurio lygyje (kad denis būtų šiek tiek pasuktas į atlikėją)
ir gana tvirtai prie jų laikosi, kad nepasikeistų tinkamas instrumentas. Keliai turi būti sujungti, nes per žema instrumento padėtis gali slinkti.
Viršutinis instrumento kampas laikomas už dešinio peties, o dešinės rankos alkūnė nėra atitraukta nuo kūno. Apatinė krūtinės dalis yra šiek tiek greta viršutinės instrumento korpuso dalies. Dešinės rankos dilbis liečia kūną garso plokštės sandūroje su stygų užpakaline dalimi.
Kairės kojos tiesimą į priekį reguliuoja kaklo padėtis, kurios galva turėtų būti maždaug kairiojo peties lygyje. Žemutinė galvos atramos padėtis verčia atlikėją nukrypti kūną į kairę ir ateityje gali išlinkti stuburas, pasikeisti laikysena ir, kaip taisyklė, kairysis petys tampa žemiau nei dešinysis.
Kairė ranka nuima strypą nuo savęs tokiu atstumu, kaip dilbis, kad laisvos rankos peties dalis būtų palei atlikėjo kūną. Alkūnė žaidimo metu nėra atitraukta nuo atlikėjo kūno ir neprispaudžiama prie kūno.
Kairė ranka yra greta kaklo, o delno kraštas prie rodomojo piršto pagrindo liečia jo apatinį kraštą, o nykščio nagų falangos pagalvėlė, esanti priešais rodomąjį pirštą, liečia jos viršutinį kraštą.
Žinoma, toks nusileidimas – ne visų atlikėjų nepajudinamas kanonas. Jis gali turėti įvairių nukrypimų nuo siūlomų normų, priklausomai nuo tam tikrų atlikėjo savybių.

GARSO GAMYBA
Garso kūrimas ir garso kultūros ugdymas – pagrindinės atlikėjo užduotys nuo pirmųjų žingsnių mokantis groti balalaiką.
Jų įgyvendinimui reikalingas analitinis požiūris į garso kūrimo principus nuolat kontroliuojant klausą ir, svarbiausia, sistemingos praktikos.
Balalaika yra instrumentas, kuriuo grojama daugybe skirtingų technikų. Kiekviena žaidimo technika atitinka tam tikrą garso kūrimo būdą.
Stulbinantis – tai garso ištraukimas sūpynės ir teptuko metimo pagalba. Tik kylant pizzicato kairės rankos pirštais, siūbavimas ir smūgis į stygą vykdomas 2-uoju ir 3-iu pirštu (smūgis pirštu).
Schipo k - garso ištraukimas, atliekamas (nemetant teptuko) pirštu, uždėtu ant stygos. Žiupsnelis skirstomas į „kabliuką“ ir stumdomą.
„Kablys“ – garso išgavimas rodomojo piršto pagalvėle išilgai vienos stygos, judant dešinę ranką iš apačios į viršų.
Sklandymas – garso išgavimas sklandžiai judant dešine ranka išilgai visos arba vienos stygos.
Be įvairių tipų garso išgavimo ant balalaikos, galima sukurti tam tikrus tembrinius atspalvius, keisti garso spalvą. Pavyzdžiui, išgaunant garsą iš stovo, galima išgauti aštrų, sausą tembrą, o atvirkščiai – prie grifos tembras tampa švelnus, melodingas ir tylus, pasislėpęs virš grifo. Grojant armonikomis išgaunamas pasakiškas, sidabrinis skambesys, o naudojant vibrato – švelnus, melodingas, ilgas skambesys, lyriškas, o kartais net jaudinančiai dramatiškas personažas (nykščiu išgaunant vibrato garsą).
Kad balalaikai suteiktų būgno skambesio charakterį, kairiosios rankos pirštai liečia tik stygas, neprispausdami prie riešo plokštelių.
Įvairių tembrų variantų derinimas žaidime suteikia balalaikos atlikėjui puikių išraiškos galimybių.

GARSO GAMYBOS POVEIKIO KRYPTIS
Didelę įtaką garso kokybei turi piršto patekimo į stygas laipsnis smūgio momentu ir jo sąlyčio su styga sritis.
Pirštui giliai įsiskverbus į stygas arba dideliu plotu paliečiant stygą nago falangos pagalvėle, garsas tampa šiurkštus, barškantis, girdimas piršto trinktelėjimas į stygas, dažnai sužalojamas pats pirštas. Todėl pradedantiesiems atlikėjui labai svarbu nuo pirmųjų mokymo žingsnių išmokti garso kūrimo principų ir dirbti su jo kokybe.
Barškėjimo ir tremolo technikos žaidžiamos smogiant į stygas rodomojo piršto galu, kuo mažiau į jas patenkant nago falangai. Smūgis turi būti atliekamas nedideliu kampu į stygas, nuolydžiu iki pirmosios metalinės stygos (žr. 2a pav.).
Panašus šališkumas stygų atžvilgiu taip pat išsaugomas, kai garsas sukuriamas nykščiu slenkant arpeggio ir pizzicato technika.
Grojant E stygomis, kai pirmoji A styga yra nutildyta, stygų smūgio kryptis šiek tiek pasikeičia. Kad negirdėtų piršto garsas ant prislopintos stygos, dilbis pasuka plaštaką, pakeisdamas jos pasvirimo į stygas kampą. Šiuo atveju smūgiai į stygas turi būti atliekami lygiagrečiai stygoms (žr. 26 pav.).
Garso kūrimas trenkiant pirmąja styga grojant dvigubą ir vieną pizzicato atliekamas kampu, kad neliestų antrosios stygos, kuri draudimo sumetimais yra toliau nuo pirmosios nei atstumas tarp antrosios ir trečiosios (žr. 2c pav.).
Grojant antrąja styga reikalingas toks pat polinkis, tačiau teptuko judėjimą žemyn riboja pirmoji styga.
Žaidžiant vibrato technika rodomuoju pirštu, slydimo garso ištraukimo kryptis eina iš viršaus stygos su tendencija, kai pirštas sulenktas, glostyti stygą link stovo (žr. 2d pav.).
Vibracija nykščiu atliekamas plėšiant, kai pirštas juda žemyn nuo pirmos stygos, po to šepetėlis juda aukštyn (žr. 2e pav.).
Žaidžiant „kabliuku“ reikia rankos judėjimo krypties, kai rodomasis pirštas sulenktas ir fiksuojamas vidurinėje sąnaryje iš apačios į viršų, apeinant antrąją stygą (žr. 2f pav.).
Antrosios stygos „kabliukas“, susijęs su neparuoštu plėšimu, sukelia tam tikrų nepatogumų, nes rankos judesys perjungiamas iš tiesios į lankinį, apeinant pirmąją eilutę (žr. 2g pav.).
Žaidžiant pizzicato kairės rankos pirštais, jų judesys nukreipiamas žemyn nuo kaklo.
Laisvos trečiosios stygos kairiosios rankos nykščiu suspaudimas atliekamas užkabinant nago falangos pagalvėlę, po to garsas ištraukiamas aukštyn nuo grifo.

KAIRIOS RANKOS PADĖTIES NUSTATYMAS
Pozicija – kairės rankos padėtis ant instrumento kaklo, leidžianti atlikti eilę garsų nejudindami rankos. Kaklą įprasta skirstyti į I, II, III, IV ir kt. Pozicijos numeris nustatomas pagal rodomąjį pirštą ir raištelį, ant kurio jis spaudžia eilutę. Taigi, pavyzdžiui, I padėtis nustatoma pagal rodomąjį pirštą, uždėtą ant antrojo slankstelio, II padėtį - ant trečiojo, III padėtį - ant penkto slankstelio ir tt.
Tarpiniai pustoniai tarp dviejų gretimų pozicijų vadinami pusiau pozicijomis. Skirtumas tarp padėties ir pusiau padėties lemia toną. Taigi, pavyzdžiui, C-sharp moll II klavišu pozicija prasideda nuo natos C-sharp ketvirtajame frete, o c-moll ar mažoryje C-sharp yra puspozicija ir pan.
Balalaikoje pozicinis grojimas retai naudojamas dėl skirtingo stygų skambesio ir nepatogumų išgauti garsą antroje stygoje. greitas tempas.
Kairės rankos pirštai žaidimo metu atlieka įvairias motorines funkcijas, kurios daugiausia lemia ne tik atlikėjo techniką, bet ir muzikinio teksto atlikimo raštingumą.
Vertikalus arba krintantis judesys, kai kairės rankos pirštai, būdami virš grifo, vertikaliu judesiu prispaudžia virvelę prie griovelių, pavyzdžiui:
Horizontalus arba slydimas judesys naudojamas judant iš pozicijos į vietą ir žaidžiant glissando, o tai apima pirštų perkėlimą nuo natos prie natos palei grifą, nenuimant jų nuo stygų.
Slenkantis-krentamas judesys naudojamas keičiant pirštus, kai vienas pirštas slystančiu judesiu užleidžia vietą kitam – kritimui.
Slenkantis judesys naudojamas kaire ranka grojant pizzicato su besileidžiančia garsų serija, kai pešiojamasis pirštas nuslysta nuo stygos žemyn, grifto krašto link.
Muzikos pavyzdžių sąrašą rasite šios brošiūros pabaigoje, 54–55 puslapiuose.
Kritimo judesys su smūgiu į stygą naudojamas pizzicato grojant kylančios skalės kairės rankos pirštais.
Statmenas krentantis judesys naudojamas, kai kairės rankos pirštai juda nuo stygos prie stygos.
Statmeninis slydimo judesys naudojamas grojant vibrato kaire ranka. Vibracija atliekama šiek tiek dažnu stygos poslinkiu išilgai freto plokštės.
Tangentinis judesys atliekamas pirštais paliečiant stygas, nespaudžiant jų prie griovelio plokščių.
Visi skliaustuose įrašyti akordai grojami pusstygėmis.
Grojant natūralioms harmonikoms naudojamas tangentinis judesys su pirštų pašalinimu iš stygos.
Tangentinis judesys spaudžiant stygas naudojamas grojant pasikartojančių garsų grupę staccato potėpiu. Tokiu atveju po garso ištraukimo pirštai nuo stygų nenuimami, o jų prispaudimas prie strypų tik susilpnėja.
Kairės rankos padėtis ir pirštų padėtis grifoje turėtų prasidėti nuo motorinių įgūdžių įgijimo pirmoje pozicijoje ant pirmosios stygos, kad nykščiu būtų galima groti arpeggio ar pizzicato.
Grojant 1 pozicijoje instrumento kaklas yra tarp kairės rankos smiliaus ir nykščio, o apatinio kaklo krašto sąlyčio taškai ties delno rodomojo piršto pagrindu yra pasukti į kaklą pirmas pirštas ir nykščio nagų falangos pagalvėlė iki viršutinio kaklo krašto šiek tiek priešais rodomąjį pirštą arba prieš jį. Pirštai pakaitomis, pradedant nuo pirmos, spaudžia pirmąją eilutę ant antro, ketvirto, penkto ir septintojo strypų (si, c-sharp, re ir mi garsai), o treniruotės pradžioje pirštai prispaudžiami prie Nereikėtų nuimti fretų judant aukštyn (iki nepriklausomybės jausmo atsiradimo ir tikslios pirštų padėties), o judant žemyn, nuo žaidimo atleisti pirštai turi būti laikomi virš kaklo ne aukštai nuo stygos, nelenkiant rankos ir neprispaudžiant delno prie kaklo (3 pav.).
Perėjimas iš padėties į padėtį atliekamas greitu kairės rankos dilbio ir rankos judesiu prieš garso ištraukimą. Nykštys šuolio metu be atsilikimo ir įtempimo laisvai slysta išilgai kaklo ir po šuolio yra griežtai savo vietoje - priešais arba šiek tiek prieš rodomąjį pirštą.
Kad būtų išvengta juntamos pauzės šuolio metu, pirštas, kuriuo baigėsi garso kūrimas, nėra nuimamas nuo stygos, o tik susilpninamas paspaudus jį ant strypo ir, slystant styga, be girdimo glissando, perkeliamas į kitą padėtį. Po šuolio reikia saugotis klaidingo kirčio, ​​ypač jei po jo nata patenka į silpną takto taktą.
Grojant intervalais su laisvomis stygomis, kairės rankos padėtis išlieka tokia pati, kaip ir grojant viena styga.
Dvigubų natų atlikimas su stygomis, prispaustomis prie griovelių, yra susijęs su teptuko padėties pasikeitimu grifoje. Riešo sąnarys sulinksta tiek, kad leidžia nykščio nagų falangos pagalvėlę vienu metu.
tiesiog paspauskite antrą ir trečią eilutes. Pagrindinė rodomojo piršto falanga yra visiškai greta kaklo. Nykščio įvedimas ir plaštakos nukrypimas prisideda prie delno prispaudimo prie kaklo, o tai sulėtina rankos judėjimą ir sukelia nepatogią pirštų padėtį ant slankstelių. Delną prispausti prie kaklo palengvina ir netaisyklinga nykščio padėtis, kuri dažnai pradedantiesiems atlikėjams guli išilgai visos plokštumos išilgai kaklo nago falangos kryptimi link veržlės. Tokia piršto padėtis ir delno prispaudimas prie strypo yra nepriimtinas, nes greitai pavargsta rankos raumuo ir trukdo jo judėjimui išilgai strypo perėjimo iš padėties į padėtį metu.
Greitas grojimas skirtingais intervalais yra susijęs su sunkumais dėl mažo kairės rankos nykščio mobilumo, kuris vienu metu spaudžia dvi E stygas ir veda apatinį intervalo garsą, o tai reikalauja papildomų raumenų pastangų. Todėl dirbant su techniniu kairės rankos sklandumu, nykščiui reikia skirti maksimalų dėmesį, siekiant lengvumo ir judesių judesiais palei grifą, tiek grojant staccato, tiek legato.
Unisonas ir mažoji sekundė - harmonijos ne visada lengvai atliekamos pirštų prasme, ypač grojant visomis stygomis, tačiau gana dažnai kompozitorių naudojamos kompozicijose balalaikai. Grojant šiais intervalais visomis stygomis yra priimtinas tik vienas pirštavimo variantas, kuriame dalyvauja trys pirštai: 1-asis spaudžia pirmąją eilutę, 4-asis - antrąją stygą, o 3-asis - trečią eilutę.
Išimties tvarka viršutiniame registre unisonas ir mažasis antrasis paimami dviem pirštais - rodomuoju ir nykščiu.
Daug dažniau šie sąskambiai naudojami grojant mi stygomis, kai nykščiu spaudžiama tik trečia styga, o antra styga – 1, 2 ir 3 pirštai. La eilutė nutildoma 4-uoju pirštu.
Kai kurie žaidėjai grodami E stygomis naudoja tik nykštį, o tai yra neracionalu dėl raumenų įtampos padidėjimo, reikalingo paspausti dvi stygas, ir jų aiškaus skambesio, kai pereina nuo natos prie natos.
Didžioji sekundė – tai intervalas, kuris yra nepatogus groti tik apatiniame registre dėl didelių tarpų ir nenatūralios pirštų padėties – nykštis spaudžia dvi E stygas, o rodomasis pirštas spaudžia pirmąją eilutę, o tarp didžiosios – trys fretai. . Tačiau reguliariai praktikuojantis ir turint pakankamai veiklos patirties, šis nepatogumas yra lengvai įveikiamas.
Trečiosios – tai intervalas, kuriam mokiniai ne visada skiria pakankamai dėmesio, ypač žaisdami judančiu tempu.
Metodiniuose vadovuose ir mokomoji literatūra balalaikai ne tik tercijų, bet ir kitų harmonijų atlikimo klausimas beveik neliečiamas.
Tuo tarpu daugelyje originalių kūrinių ir aranžuočių balalaikai, ypač smuiko pjesėse, gana dažnas tercų grojimas tiek lėtais, tiek greitais judesiais.
Rankos judėjimo palei grifą greitu tempu tęstinumą grojant trečdalius turi užtikrinti tinkamas nenutrūkstamas pirštų paruošimas perėjimui iš natos į natą. Tokio žaidimo sudėtingumas slypi nykščio stabdymo judesyje, sukeliančiame žemesnius trečdalių garsus. Viršutiniai garsai veda 1 ir 2 pirštus.
Vienu pirštu grojant daugiau nei du garsus iš eilės pirmąja styga prarandamas garso aiškumas ir greitai pavargsta ranka.
Kvartalai. Ketvirtų grojimas grojant visomis stygomis yra susijęs su tais pačiais sunkumais, kaip ir grojant trečdalius. IN spausdinta literatūra balalaikai ketvirtinės harmonijos, sekančios iš eilės per visą muzikinę konstrukciją, yra retos.
IN šis pavyzdys kvartų garso ištraukimas atliekamas viduriniu ir rodomuoju pirštais plėšiant pirmą ir antrą stygas, o garsas mi - ant trečios laisvos stygos nykščiu.
Kvartalų harmonijos žaidime dažniau naudojamos kaitaliojant su kitais intervalais, kai nykščiu prispaudžiama išlaikoma nata prie strypų, suteikdama likusiems pirštams techninę judėjimo laisvę.
Kvintai. Iš eilės einančių penktųjų harmonijų, taip pat ketvirtųjų harmonijų naudojimas yra retas, tačiau jų atlikimas lėtu tempu yra visiškai įmanomas.
Viršutiniai kvintų garsai imami pirmoje stygoje 1-uoju, 2-uoju, 3-iuoju ir 4-uoju pirštais, pakaitomis tarpusavyje, priklausomai nuo konstrukcijos.
Greito judesio šeštosios naudojamos tik kaitaliojant su kitais intervalais.
Pirštavimas grojant šeštą apima dalyvavimą spaudžiant visų kairės rankos pirštų stygas.
Lėtai judant žaidžiant legato smūgiu, dėl nykščio standumo kyla sunkumų pereinant iš šeštos į šeštą.
Norint iš dalies atleisti nykštį nuo įtempimo ir standumo, galimas slankiojo judesio nuo šešto iki šešto variantas, spaudžiant stygas trimis pirštais: 4 pirštu spaudžiama pirmoji styga (viršutinis šeštojo garsas), 1 pirštu - antroji styga (apatinis šeštosios garsas) ir nykštys – trečioji styga (unisonas su antrąja styga).
Septintosios – intervalas, sporadiškai naudojamas skirtingų, kintančių intervalų grupėje arba nuolatinių sąskambių pavidalu.
Septintųjų, besikeičiančių greitu judesiu, atlikimas yra beveik neįmanomas dėl nykščio standumo, kuris yra didžiausiu atstumu nuo 3 ar 4 piršto, kuris ima viršutinį intervalo garsą.
Oktavos yra ribojantis pirštų tempimo intervalas, kurio atlikimas, grojant visomis stygomis, įmanomas tik viršutiniame registre ir yra susijęs su tokiais pat nepatogumais kaip ir septintos atlikimas.
Dažniausiai pirmąja ir antrąja stygomis grojama oktavų grupė, garsą išgaunant pizzicato arba vibrato technika. Pirmoji eilutė spaudžiama 4-uoju pirštu, antroji - 1-uoju pirštu.
Kairiosios rankos padėtis ant grifo grojant akordais, taip pat ir dvigubos natos, labai priklauso nuo nykščio padėties. Grojant akordus su atvira trečia E styga, teptuko padėtis reikšmingų pokyčių nesukelia. Įvedus nykštį į žaidimą, ranka pasilenkia riešo sąnaryje, tačiau delnas neliečia kaklo.
Balalaikoje galima groti akordą, susidedantį iš trijų garsų artimu aranžavimu, kurio viršutinė nata neturi būti žemesnė už pirmąją oktavą A ir ne aukštesnė kaip trečioji oktava D.
Akordų atlikimas mišriu būdu galimas, jei intervalas tarp ekstremalių akordo garsų neviršija oktavos.
Mišrios ir plačios kompozicijos akordai, kurių intervalas tarp ekstremalių garsų yra didesnis nei oktava, naudojami tik su laisva styga mi.
Didelės ir mažosios triados bei kvartsekstakkor – taip, kaip taisyklė, garsai paimami kairiosios rankos 2-uoju, 3-iuoju ir nykščiais, o šeštasis akordas – 4-uoju, 3-iuoju ir nykščiais. Kadangi apatinis akordo garsas beveik visada paima nykštį, simbolis (b – nykštys) praleidžiamas.
Praktikoje yra pavyzdžių, kai šeštasis akordas yra nepatogus arba neįmanomas atlikti su aukščiau pateiktu pirštu.
Šiame pavyzdyje skliaustuose įrašytas šeštasis akordas paimtas barre technika, kai kairiosios rankos 3 pirštas vienu metu prispaudžia dvi stygas prie freto – pirmą ir antrą (4 pav.).
Žaidimas su barre technika pradiniu treniruotės laikotarpiu yra susijęs su tam tikrais nepatogumais rankos ir kairės rankos pirštų padėtyje. Nemalonumų sukelia tai, kad trečiasis pirštas, sulenktas ties viduriniu sąnariu ir ištiesintas vidurine bei nago pirštakauliu, grojant reikalauja papildomų raumenų pastangų vienu pirštu vienu metu prispausti prie strypo dvi stygas, o tai veda prie rankų sustingimas ir garso kokybės pablogėjimas.2
Įgyjant praktinių įgūdžių žaisti barre technika, dingsta nepatogumo ir standumo jausmas.
Pagrindinis sunkumas grojant akordais legato potėpiu iškyla pereinant nuo sąskambio prie sąskambio. Šie perėjimai turi būti tikslūs laike, be girdimų perėjimų iš akordo į akordą, taip pat be juntamų pauzių tarp jų ir klaidingų kirčių akorduose, kurie seka po perėjimo.
Grojant legato akordų keitimo momentu nerekomenduojama judinti pirštų nuo stygos prie stygos.

III. ARPEGJATO TECHNIKA
Garso ištraukimas dešinės rankos nykščiu slenkant išilgai stygų iš viršaus į apačią vadinamas arpeggio ir prieš intervalą ar akordą nurodomas statmena banguota linija (34 pavyzdys).
1 barre – tai grojimo gitara technika, kai vienas kairės rankos pirštas vienu metu prispaudžia kelias stygas prie freto. Yra dviejų tipų barre - pilnas ir nepilnas. Pilnas apima visų stygų paspaudimą, nepilnas - dalį stygų. Ant balalaikos naudojamas nepilnas barre'as, o pirmoji ir antroji stygos dažniausiai prispaudžiamos prie freto 3-iu pirštu.
2 Prastos garso kokybės priežastis – nepakankamai tvirtas pirmosios ar antrosios stygos prispaudimas prie freto plokštelės su 3 piršto nago falangos pagalvėle.
Jie pradeda mokytis groti balalaiką įvaldę arpeggio techniką, nes rankos nustatymas ir garso ištraukimas yra paprasčiausias ir prieinamiausias, palyginti su kitomis grojimo technikomis.
Dešinėje rankoje, išskyrus didžiąją, šiek tiek sulenktų pirštų nagų falangų pagalvėles pritvirtinkite prie apatinio apvalkalo krašto. Uždėkite nykščio nagų falangos pagalvėlę ant trečiosios E eilutės aštuonioliktoje – devynioliktoje sruogoje. Ranka turi būti sulenkta ties riešo sąnariu ir būti laisvoje būsenoje. Rankos judesiai slenkant nykščiu išilgai stygų yra derinami, susidedantys iš tiesinio dilbio ir plaštakos judesio, padedančio nykščiui išgauti garsą.
Slenkant nykščiu išilgai stygų, likę pirštai, pritvirtinti prie apatinio apvalkalo krašto, daro jį priešslėgį. Sklandymas turėtų būti atliekamas ramiu, vienodu judesiu su tendencija didinti skambesį link pirmosios, melodingos stygos. Geras skambesys pasiekiamas nedideliu plotu nykščio pagalvėlės prisilietimu prie trečiosios E stygos, o artėjant prie pirmosios eilutės ši sritis didėja, trumpai tariant, slydimas vyksta palaipsniui gilinant piršto pagalvėlę į stygas. . Ištraukus garsą, nykščio pagalvėlė paliečia apvalkalą po pirmąja styga, tada ranka grįžta į pradinę padėtį (5 pav.).
Jei norite žaisti nykščiu be arpedžio, tada suaktyvinamas rankos judesys.
Kartais atlikėjai griebiasi garso ištraukimo nykščiu į visas stygas su smūgiu, kuri atliekama siūbuojant sulenktą šepetį be atramos ant korpuso krašto ir gana staigiu metimu žemyn, kad atliktų garso ištraukimą.

PIZZICATO SU NYKYČIU
Garso kūrimas traukiant vieną eilutę dešinės rankos nykščiu iš viršaus į apačią vadinamas pizzicato nykščiu.
Grojant pizzicato nykščiu ant pirmosios stygos su atrama apatiniame lukšto krašte, reikšmingi pokyčiai
nėra naujos rankų ir garso gamybos, palyginti su arpeggio. Vienintelis dalykas yra tai, kad dilbio ir plaštakos judesių amplitudė sumažėja, tačiau bendras rankos judesys, kaip ir arpeggio, išlieka, ypač esant lėtam tempui. Greitu tempu plaštakos ir dilbio judesių amplitudė yra minimali (6 pav.).
Grojant antrąja E styga nykščio judesys ribojamas iki pirmosios A stygos. Ilgai grojant greitu tempu, padėjus ranką prie apvalkalo krašto, atsiranda raumenų nuovargis, taigi ir rankos judesių standumas, o tai pablogina garso kokybę ir laužo ritmą.
Šiame pavyzdyje pizzicato geriausia žaisti nykščiu be atramos ant lukšto krašto. Atliekant tokį žaidimą, dilbio judesiai keičiasi iš tiesiojo į sukamąjį, ranka atlieka metimus, o nykštys, užfiksuotas pagrindiniame sąnaryje, smūgiu ištraukia garsą išilgai stygos.
Išmokti žaisti nykščiu be atramos rekomenduojama įvaldžius dvigubą pizzicato techniką (žr. žemiau).

PIZZICATO KAIRIOS RANKOS PIRKŠTAIS
Pizzicato su kairės rankos pirštais yra gana įspūdinga grojimo technika, naudojama kaip savotiškas garso dažymas daugelyje balalaikinės literatūros kūrinių. Būdingas šios technikos bruožas slypi tiek pačiame garse, tiek garso ištraukimo perkėlimas į kairę ranką, o dešinė ranka suteikia tik pradinius pizzicato taškus kairės rankos pirštais.
Praktiškai yra trys šios technikos tipai: mažėjantis pizzicato, didėjantis pizzicato ir nykščio pizzicato.
Jį rodo pizzicato su kairės rankos pirštais su pliuso ženklu (+) virš natų.
Su žemyn leidžiančiu pizzicato garsų seka nusileidžia. Garso kūrimo principas – vienu metu pirštais spausti stygas prie rašomąsias natas atitinkančių griovelių. Tada dešinė ranka išgauna tik pirmos natos garsą, likusios natos, virš kurių yra pliuso (+) ženklai, įgarsinamos kairiosios rankos pirštais iš anksto uždėjus ant strypų ir pakaitomis nuimant juos nuo ankstesnė nata į kitą, sukabindama virvelę piršto galiuku ir nustumdama žemyn nuo kaklo.
Mažėjantis pizzicato yra pradinis taškas:
1) arpeggio
2) pizzicato nykščiu
3) barškėjimas
5) vibrato
Gana dažnai nata po malonės natos grojama pizzicato kairės rankos pirštais.
Pereinant nuo tripleto prie tremolo ar nuolatinio barškėjimo, kairiosios rankos pizzicato naudojamas paskutiniam tripleto taktui.
Didėjant pizzicato, garsai kyla iš eilės. Šio tipo pizzicato groti gana sunku, reikia didelio piršto siūbavimo ir stipraus smūgio ant natą atitinkančio trinkelės, kad suskambėtų šio smūgio styga. Smūgis turi būti greitas, o piršto padėtis po smūgio turi būti tiksli ir gana tvirtai prispaudžiant stygą prie freto plokštelės. Paprastai kylantis pizzicato skamba kita iš dviejų susietų natų, kurių intervalas yra ne didesnis kaip trečdalis.
Garsas atsiranda ne tik nuo smūgio 2 ar 3 pirštu, bet ir iš stygos virpesių išsaugojimo, kai garsas išgaunamas dešine ankstesnės natos ranka.
Rising pizzicato naudojamas kartu su vibrato:
su nykščiu pizzicato:
Pizzicato su kairės rankos pirštais atlieka keletą trynukų ir mordentų.
Intervalas tarp dviejų gretimų natų, didesnis nei trečdalis, galima groti glissando nuo ankstesnės natos iki kitos.
Nusileidžiantis ir kylantis pizzicato antroje stygoje naudojamas rečiau dėl trumpesnės sintetinių medžiagų stygų skambesio trukmės ir blankumo, prireikus naudojamas tik apatiniame registre arba grojant laisva styga.
Pirštais su pizzicato antroje eilutėje reikia groti G aštriomis natomis 3-iu pirštu, o F-aštriu – 1-uoju pirštu, kad būtų sukurtas didžiausias svertas, kuris prisideda prie geresnio stygos užkabinimo ir stipresnės garso kokybės.
Pizzicato grojimas kairės rankos nykščiu naudojamas tik trečioje laisvoje eilutėje. Garsas išgaunamas nykščio nagų falangos pagalvėlėmis, užkabinant virvelę ir nustumiant ją nuo grifo.

BARKŠČIUS
Grojimo metodas tolygiai nuosekliai kaitaliojant smūgius iš viršaus į apačią ir iš apačios į viršų dešinės rankos rodomuoju pirštu visomis stygomis turi du pavadinimus – barškėjimo ir smūgio technika.
Balalaikos tobulinimas, susijęs su tam tikros sistemos sukūrimu, žaidimo diapazono padidėjimu, kūno ir kaklo dydžio pasikeitimu, o svarbiausia, pagerėjus garso kokybei, pritraukė daug žaidimo gerbėjų. ir atvėrė kelią profesionaliam pasirodymui. Pradėjo pasirodyti vadovėliai ir mokyklos su konkrečiu žaidimo metodų apibrėžimu ir jų žymėjimu. Taigi, viename iš pirmųjų balalaikos vadovų - D. I. Minajevo grojimo didžiaisiais rusų instrumentais mokykloje, kurią redagavo V. V. Andrejevas - pagrindinė žaidimo technika vadinama glostymu: „Pagrindinė balalaikos žaidimo technika yra smūgių žaidimas. , kai rodomuoju pirštu smogiama pirmyn ir atgal visomis trimis stygomis vienu metu.
Smūgio technikos apibrėžimas išliko iki šių dienų, o šiuo metu daugelis balalaikų ir domristų žaidėjų žaidimą vadina vienodu smūgių kaitaliojimu į stygas smūgiu arba dvigubu smūgiu. Tačiau žodis insultas, pažodžiui išvertus iš vokiečių kalbos, reiškiantis liniją ar liniją, tarp muzikantų nurodo garso pobūdį ir spalvą, o tai ne visai teisinga ir tiksliai nusako pagrindinės balalaikos grojimo technikos esmę.
Sąvoka barškėjimas yra kilęs iš žodžių barškėjimas, barškėjimas. IN aiškinamasis žodynas V. Dahlio žodžiai – barškėjimas, barškėjimas, trinktelėjimas, trinktelėjimas reiškia groti stygomis pirštais. Šie apibrėžimai galiojo ir grojant primityvią, nepatobulintą balalaiką, kuri buvo paplitusi tarp žmonių iki XIX amžiaus pabaigos. Šiuo metu sąvoka „barškėjimas“ skamba kiek archajiškai, tačiau vis tiek gana perkeltine ir taikliai apibūdina pagrindinės balalaikos grojimo technikos specifiką.
Barškėjimas yra žaidimo technika, kurios metu pradedantieji atlikėjai įgyja dešinės rankos motorinius įgūdžius, kurie yra kitų technikų - dvigubo pizzicato ir tremolo - įvaldymo dariniai.
Smulkiausi atliekamo kūrinio niuansai, potėpiai, tempas ir charakteris priklauso nuo atlikėjo dešinės rankos judesių. Todėl nuo pat pirmųjų žingsnių mokantis groti instrumentu reikia atidžiai įsigilinti į darbo prasmę įsisavinant garso kūrimo principus ir stengtis pasiekti kokybišką atlikimą su mažiausiai energijos sąnaudomis.
Žaidžiant barškant, dilbis atlieka pagrindinę motorinę funkciją. Jo judėjimas yra tiesus, kurio amplitudė lėtai turėtų būti gana plati ( ekstremalūs taškai rankos padėtys judant dilbiu yra prieš smūgį žemyn tiesiai virš smakro, po smūgio - ties klubu).
Greitu tempu tiesinis dilbio judėjimas sumažinamas iki minimumo ir virsta sukimu. Judant dilbį negalima įtempti peties raumens ir fiksuoti alkūnės sąnarį, taip pat alkūnę atitraukti nuo viršutiniame kampeįrankis.
Skleidžiant garsą, plaštaka turi būti sulenkta ir laisvai atlikti svyravimo funkciją kombinuotu judesiu su dilbiu. Nykštis ir smilius yra natūralioje padėtyje, likusieji šiek tiek sulenkti ties vidurinių pirštakaulių sąnariais, kad nago pirštakaulių pagalvėlės, trenkiant smiliumi į stygas, neliestų šašų, bet nebūtų prispausti. prieš delną. Laisva, sulenkta ranka, be pirštų, sugniaužtų į kumštį, sukuria reikiamą svorį ir svertą, kuris metant suteikia kompaktišką, stiprų smūgį į stygas.
Pradinė padėtis prieš ištraukiant garsą smūgiu iš viršaus – dilbis nuleistas žemyn ir laisva, sulenkta ranka (7 pav.).
Norėdami smūgiuoti į stygas, dilbis ramiai pakyla, pasiekia aukščiausią tašką ir staiga,
greitu judesiu žemyn jis pasisuka ir meta šepetį (žr. 8 pav.).
Kaitaliojus kelis smūgius į stygas iš viršaus, didelę reikšmę turi amplitudės pastovumas ir vienoda rankų judesių seka. Rankos grįžimo į viršutinę padėtį greitis kitam rankos metimui turi būti matuojamas laiku, atitinkančiu atliekamų intervalų trukmę, tai yra tam tikras poskonis.
Rodyklės pirštas, išgaunantis garsą, neturėtų gilintis į stygas ir smūgiuoti nago kraštu. Ryškiausias, giliausias ir sodriausias garsas išgaunamas liestiniu smūgiu į stygas rodomojo piršto galu, nukreipiant pirmąją melodinę stygą virš dvidešimtos – dvidešimt antrosios nerimo.
At pradinis išsilavinimas smūgiai iš viršaus turėtų būti atliekami pusės trukmės intervalais, vidutinio tempo laisvomis stygomis, akcentuojant kiekvieną ritmą.
Tada taktai atliekami ketvirčio natomis tuo pačiu tempu, akcentuojant pirmąjį ir trečiąjį taktą. Antrasis ir ketvirtasis kėliniai, atliekami be akcento, atliekami pasyviais smūgiais be aštraus teptuko metimo.
Ir, galiausiai, smūgiai atliekami tuo pačiu tempu su aštuntomis natomis, akcentuojant 1-ąją ir 5-ąją aštuntąją taktą.
Smūgių kaitaliojimas iš viršaus su pusės, ketvirčio ir aštuntos trukmės gali būti sujungtas į vieną pratimą.
Garso ištraukimas smūgiu iš apačios atliekamas smiliaus pagalvėle dilbio pakėlimo momentu. Mokinį reikia įspėti dėl polinkio fiksuoti riešo sąnarį ir rodomojo piršto sąnarius – treniruotės pradžioje užtenka tiesiog pirštu paliesti stygas, laikantis atlikimo ritmo. Ateityje kaitaliojant smūgius iš viršaus ir apačios, turėtų būti įjungtas šepetėlis, valdantis ne tik vienodą smūgių seką, bet ir vienodo stiprumo bei trukmės stygų skambesį.
Dirbant su nepertraukiamu barškėjimu, patartina atlikti pratimus atviromis stygomis, kaitaliojant keturis ar du smūgius iš viršaus su nuolatiniais smūgiais iš viršaus ir apačios.
Pratimai ant atvirų stygų suteikia atlikėjui galimybę sutelkti dėmesį, kad būtų galima valdyti dešinės rankos judesių koordinaciją ir stygų garso kokybę.
Pasiekę vienodą, aukštos kokybės garsą su smūgiais ant atvirų stygų, turėtumėte pereiti prie pratimo ir pirmosios pozicijos.
Kairiosios rankos nykščio įvedimas į žaidimą turi prasidėti nuo pradedančiojo atlikėjo prieinamų sąskambių ir po to palaipsniui apsunkinti jo motorines funkcijas.
Kitas barškėjimo darbo etapas yra padėties pakeitimas, kai prieš ištraukiant garsą reikia greitai stumdomu judesiu pajudinti kairę ranką, tiksliai uždėti pirštus ant strypų ir laiku atlikti dar vieną smūgį. Keičiant pozicijas, ypač esant silpnam takto ritmui, reikia saugotis klaidingo kirčio, ​​dėl kurio negalime vienu metu valdyti įvairių kairės ir dešinės rankų judesių. Greitais, aštriais kairės rankos judesiais dešinė, kaip taisyklė, nevalingai siekia atsakyti tuo pačiu judesiu (plaštakos judesių lygiagretumas). Dėl šių lygiagrečių atsiranda klaidingų akcentų.
Grojant nenutrūkstamu barškėjimu, visos muzikinio teksto trukmės, priklausomai nuo atlikimo tempo ir pobūdžio, skirstomos į aštuntas, šešioliktąsias, o smūgiai iš viršaus krenta į nelyginius, o iš apačios – į lyginius.
Praktikoje naudojamas sutrumpintas žaidimo priėmimo žymėjimas, perbraukiant ramybes atitinkamai viena, dviem arba trimis linijomis, nurodančiomis sutriuškinimą aštunta, šešiolikta ir trisdešimt antra.
Kartu su nenutrūkstamu barškėjimu, dėl kurio reikia nuolat keisti smūgių kryptį į stygas, naudojami mišrūs smūgiai, nesilaikant griežtos sekos.
Mišrūs potėpiai naudojami grojant šokio charakterio liaudies dainas ir melodijas, kurias atliekant reikia pabrėžti atskirus silpnus taktus, kirčius ir sinkopes, kurios ne visada nurodomos muzikiniame tekste, tačiau turi būti identifikuojamos atlikėjo.
Norint pabrėžti silpną takto ritmą, sinkopiją ar priėmimą, smūgis turėtų būti atliekamas iš viršaus, spartesniu dilbio judesiu žemyn ir aktyvuotu rankos metimu. Jei kirčiuota nata nukrenta ant smūgio iš apačios, tai pastarasis turi būti pakeistas smūgiu iš viršaus.
Antroji ir trečioji stygos, pagamintos iš sintetinių medžiagų, skirtingai nei pirmoji skamba ryškiai, metalinė styga, turi prislopintą, matinį paviršių. Jų naudojimas žaidime turėtų būti labai atsargus, atsižvelgiant į garso tembrą.
Be to, kad grojimas E stygomis suteikia garsui tam tikrą tembrinį atspalvį, gana dažnai muzikinėje konstrukcijoje yra ir individualių sąskambių, kurių atlikimas neįmanomas nenutildžius A stygos. Tokios harmonijos yra žemiau pirmosios oktavos garso la.
Mi stygų barškėjimo įvaldymas nesukelia ypatingų dešinės rankos judesio pokyčių. Jis atlieka tas pačias funkcijas, kaip ir grojant visomis stygomis (išsaugomas tiesus dilbio judėjimas, rankos padėtis ir amplitudė, smūgio jėga).
Siekiant sušvelninti smūgį rodomuoju pirštu į pirmą stygą, smūgio kryptis šiek tiek pakeičiama (žr. skyrių „Smūgio kryptis garso kūrimo metu“).
Pirmoji styga nutildoma ją liečiant, nespaudžiant kairiosios rankos 4-ojo piršto nagų falangos pagalvėlių prie riešo. Iš pradžių mokantis groti dviem stygomis, tokia „nenatūrali“ 4-ojo piršto padėtis ant grifo sukuria diskomforto jausmą, kuris, pakankamai išmokus, praeina.

TRIOLIO PERFORMACIJA
Tripletas - trijų dalių ritminė figūra, suformuota padalijus į tris lygias dalis tam tikrą ritminį vienetą, paprastą dviejų dalių taktą, sudėtingą taktą (pavyzdžiui, ar jo dalį.
Pasigirsta trijulės garsas klausos suvokimas skiriasi: pirmoji dalis yra stipri, antroji ir trečioji yra silpnos. Stiprūs trynukų ritmai paryškinami dėl aktyvių stygų smūgių, po kurių skambesys susilpnėja antruoju ir trečiuoju ritmu.
Esant lėtam tempui, visi trynukų taktai krenta ant taktų iš viršaus, greitu tempu – ritmai pakaitomis (žemyn ir aukštyn). Pagrindinė užduotis grojant grupelei trynukų judančiu tempu – atskirti pirmąsias jų partijas vienoda garso stiprumo. Reikėtų nepamiršti, kad jei pirmoji tripleto dalis atliekama smūgiu iš viršaus ir jos pasirinkimas vyksta natūraliai,
tada, kai smogiama iš apačios, reikalinga dirbtinė atranka dėl aktyvaus šepetėlio mėtymo aukštyn. Po riešo metimo ranka linkusi atlikti grįžtamąjį metimą žemyn su tuo pačiu grąžu, o tai yra akivaizdi prielaida norint atlikti klaidingą akcentą antroje trynuko dalyje. Išvengti netikro akcento galima tik pasyviu smūgiu iš viršaus atpalaiduojant plaštakos raumenis ir laisvai nukritus ranka žemyn.
Skirtingos trukmės apsuptų trynukų pasirodymas yra susijęs su tam tikrais ritmo ir smūgio sunkumais, todėl žaidžiant barškėjimo technika tam reikia skirti didelį dėmesį.

Barškėjimas SU "LAIKYTI"
Aukščiau pateiktame pavyzdyje vienos eilutės plėšimas iš apačios į viršų pakaitomis su visų eilučių plėšimu iš viršaus į apačią. Panašūs pavyzdžiai literatūroje, skirti balalaikai, yra gana dažni ir atliekami barškėjimo technika su „kabliu“.
Paėmimas – tai terminas, kurį naudoja plėšytų styginių grotuvai, nurodant garso ištraukimą smogiant aukštyn į gretimą stygą.
Grojant balalaiką, plečiasi kabliuko funkcijos – jis naudojamas tiek grojant antroje stygoje, tiek ant pirmos.
Kaitaliojant kabliuką smūgiais į visas stygas, reikia pritvirtinti sulenktą rodomąjį pirštą vidurinėje sąnaryje, todėl jis gali išgauti ryškų, tankų garsą žiupsneliu iš apačios, bet vėlesniu smūgiu iš viršaus į visas stygas. , piršto padėtis turi būti natūrali (9 pav.).
Kabliukas pasitaiko ir ant stipraus, ir ant silpno strypo smūgio.
Kartu su barškėjimu sukuria dviejų instrumentų skambesio įspūdį: vienas groja melodiją (pikk), kitas akomponuoja (pataikė iš viršaus).
Kabliukas naudojamas ir grojant kai kuriuos trynukus, po kurių prasideda garso kūrimas iš viršaus (tremolo, barškėjimas).
Frakcija – garso išgavimas slenkant smūgius į stygas, dešinės rankos pirštai nuolat seka vienas kitą.
Pagal garso pobūdį jis primena arpeggio ir yra pažymėtas dviguba vertikalia banguota linija arba sutrumpintas žodis Dr. Šių pavadinimų trūkumas yra tas, kad nei vienas, nei kitas nenurodo šūvio tipo ir smūgio krypties.
Teigiamai išsprendė šį klausimą Kijevo konservatorijos Liaudies instrumentų katedra, pavadinta P.I. Skyriaus sukurtoje naujoje potėpių sistemoje krabas žymimas taip pat, kaip arpeggio - banguota linija, tačiau sąlyginai nurodant frakcijos tipą ir smūgio kryptį virš jos pasvirusiomis linijomis:
arpeggio
didelė frakcija maža frakcija
atvirkštinė trupmena.
Didelė dalis. Garso ištraukimas slenkant potėpiais visomis stygomis, nuolat sekant vienas kitą penkiais dešinės rankos pirštais, judant iš viršaus į apačią, pradedant mažuoju ir baigiant didžiuoju pirštu, vadinamas didžiąja trupmena ir atliekamas kaip keturgubas. malonės pastaba sąskambiui.
Pradinė padėtis prieš garso ištraukimą su didele frakcija yra virš stygų pakelta ranka, sulenkta ir suaktyvintais pirštais, išskyrus nykštį, fiksuojama riešo sąnaryje, paguldyta į viršų (10 pav.).
Nešiodami šepetėlį per stygas, pakaitomis daužykite jas pirštais, pradedant nuo mažojo pirštelio. Nykštys užbaigia garso kūrimą trumpu aktyviu smūgiu į stygas, staigiu dilbio judesiu žemyn. Paspaudus nykščiu, šepetėlis turi būti atpalaiduotas
Maža frakcija. Garso ištraukimas slenkant potėpiais visomis stygomis, nuolat sekant vienas kitą keturiais dešinės rankos pirštais, pradedant nuo mažojo piršto ir baigiant rodomuoju pirštu, vadinamas mažąja trupmena ir atliekamas kaip triguba grakštumo nata sąskambiui. .
Garso išgavimo principas toks pat kaip ir žaidžiant su didele frakcija. Vienintelis dalykas yra tai, kad užbaigiant nedidelę dalį slankiojančiu smūgiu rodomuoju pirštu, dilbis lieka vietoje, o po to staigus judesys žemyn, jei po jo seka nykščio smūgis į stygas, arba judesys aukštyn. smogdamas rodomuoju pirštu.
Atvirkštinė trupmena. Garso išgavimas slenkant stygas iš apačios į viršų, nuolat sekant vienas kitą keturiais dešinės rankos pirštais, nedalyvaujant nykščiui, vadinamas atvirkštine trupmena ir atliekamas kaip triguba malonės nata sąskambiui.
Atvirkštinė frakcija turi neabejotiną pranašumą prieš mažąją frakciją, kurią sudaro ryškesnis, ritmiškai aiškus garsas ir, svarbiausia, taupoma raumenų energija judant dilbį, nes po garso ištraukimo ji tiesiogiai paruošia pradinę rankos padėtį. vėlesnis smūgis į stygas nykščiu arba smiliumi aukščiau. Garso išgavimas atvirkštinių frakcijų metu gali prasidėti ir rodomuoju, ir mažuoju pirštu.
Pirmasis variantas atliekamas pakaitomis slystant išilgai nagų falangų pagalvėlių stygų, ištiesintų, atidėtų viena nuo kitos ir pritvirtinama pirštų sąnariuose, pradedant smiliumi ir baigiant mažuoju pirštu. Šiame variante plaštaka, sulenkta ir fiksuota riešo sąnaryje, sukamuoju dilbio judesiu atlieka posūkį iš apačios į viršų. Pirštų ir plaštakos sąnariai tvirtinami tik garso kūrimo momentu (11 pav.).
Antrasis variantas taip pat prasideda slenkant pagalvėlių virvelėmis, pirštus ištiesinant ir atidėjus vienas nuo kito, bet pradedant mažuoju pirštu ir baigiant rodomuoju pirštu.
Garso kūrimo momentu pirštai pakaitomis spaudžiami, ranka sulenkiama, padedant pirštams slysti išilgai stygų, o alkūnė šiek tiek atitraukiama nuo instrumento, pašalinant nenatūralią rankos padėtį po garso sukūrimo (1 pav.). 12).
Trupmena turėtų būti vartojama su saiko jausmu; kur reikia, pabrėžkite stiprų takto ritmą, sinkopiją, frazės pradžią ar pabaigą ir pan. Kartais su trupmena grojama visa muzikinė konstrukcija.
Šiuo atveju ji vadinama tęstine trupmena.
Piktnaudžiavimas trupmena, jos naudojimas ritminiam ir techniniam aplaidumui nuslėpti byloja ne tik apie prastą atlikėjo skonį, bet ir apie prastą instrumento valdymą.

DVIGUBAS PICICATO
Garso išgavimas vienodais smūgiais vienoje stygoje pakaitomis dešinės rankos nykščiu ir smiliumi vadinamas dvigubu pizzicato.
Ši grojimo technika yra kilusi iš barškėjimo, tačiau dėl to, kad garsas išgaunamas smūgiuojant viena styga, sumažėja rankos svyravimo amplitudė ir maksimaliai apribojamas tiesinis dilbio judėjimas.
Dvigubo pizzicato technikos įvaldymas prasideda nuo garso ištraukimo nykščiu įgūdžių, mušant pirmąją stygą iš viršaus į apačią, nepataikant į kitas stygas. Garsas išgaunamas per dvidešimt antrą – dvidešimt ketvirtą nervą. Nykštys po smūgio į virvelę slysta per apvalkalą, tada ranka grįžta į pradinę padėtį kitam smūgiui.
Įgiję garso ištraukimo nykščiu įgūdžius, jie pereina prie pakaitinio garso ištraukimo nykščiu ir smiliumi. Norėdami tai padaryti, rodomojo piršto nagų falanga sulenkiama ties viduriniu sąnariu, priartinant ją prie nykščio nagų falangos. Likę pirštai, esantys greta vienas kito, yra natūraliai ištiesinti ir, pasigirdus garsui, slysta apatiniu apvalkalo kraštu (13 pav.).
Ištiesinti, greta vienas kito pirštai (mažieji, žiediniai ir viduriniai) – tai svirtis, suteikianti rankai papildomo svorio ir jėgos smūgiuojant į stygą, kuri yra būtina sąlyga norint išgauti kompaktišką, ryškų garsą. Kai kurie atlikėjai suveržia pirštus, kaip barškindami (14 pav.).
Tokia šepetėlio padėtis yra lengvesnė, o garsas grojant yra ne toks tankus – paviršutiniškas.
Po garso ištraukimo nykščiu, kai šepetėlis pajuda aukštyn, rodomasis pirštas slysta per apvalkalą mažu pagalvėlėmis ir trenkia į stygą iš apačios. Reikia atsiminti, kad grojant dviguba pizzicato technika juda tik dilbis (mažas tiesus judesys) ir plaštaka (svyruojantis judesys).
Greitu tempu tiesiaeigis dilbio judėjimas virsta sukamuoju. Žaidžiant reikia pritvirtinti nykštį ir smilių.
Tolesnis darbas su šia technika – pasiekti lygiavertį, kokybišką stygos skambesį tiek mušant iš viršaus, tiek iš apačios, tiek gebant išgauti garsą įvairiomis stygomis ir įvairiais deriniais.
Balalaikai skirtuose kūriniuose dažnai yra figūracijų ir ištraukų, kurių atlikimui reikia išgauti garsą dvigubu pizzicato, bet skirtingomis stygomis.
Šiame pavyzdyje aštuntosios imamos antroje eilutėje, o trisdešimt sekundžių – pirmoje.
Kad būtų išvengta nenatūralaus pirštų tempimo ir kelių šuoliukų iš eilės, laužytus intervalus, didesnius nei trečdalius, ir šokinėjančius pasažus geriausia groti kaitaliojant garso kūrimą antra ir pirmąja stygomis.
Grojant dvigubą pizzicato pakaitomis antra ir pirmąja stygomis, nepasikeičia dešinės rankos padėtis ir garso ištraukimo principas, jei antroje stygoje išgaunamas garsas krenta ant smūgio nykščiu iš viršaus.
Dvigubo pizzicato grojimas antrąja styga yra susijęs su tam tikrais nepatogumais laisvai dešinės rankos judėjimui dėl pirmosios stygos, kuri riboja nykščio judesį smūgiavus iš viršaus ir smūgiuojant atgal iš apačios, trukdant natūraliam garsui. ištraukimas rodomuoju pirštu. Todėl plaštaka fiksuojama riešo sąnaryje, ribojama jos amplitudė, į judesį įtraukiamas nykštys ir smilius.
Kablys grojant dvigubą pizzicato pirmąja styga (pavyzdys Nr. 70) siejamas su garso ištraukimu rodomuoju pirštu, smogiant į antrąją stygą judesiu aukštyn.
Norint atlikti garso ištraukimą kabliu ant antrosios stygos, pirmoji styga apeinama šiek tiek pasukant ranką, fiksuojant ją paėmimo ir rodomojo piršto įjungimo momentu.
Dvigubas pizzicato antroje stygoje kartais pakeičiamas pakaitiniu grojimu trečiąja ir antrąja stygomis, kad būtų techniškai patogiau ir būtų sukurtas aiškus E stygų staccato skambesys.
Grojant trečiąja ir antra stygomis teptukas užima lygiagrečią garso plokštei padėtį, be nuolydžio į pirmą stygą.

TREMOLO
Grojimo technika, kai garsas išgaunamas dažnai kaitaliojant smūgius į stygas rodomuoju pirštu, vadinama tremolo.
Grojant tremolo techninė problema yra atkurti garsą, kurį ausis suvokia kaip nuolat tekantį. Tai palengvina vienodo stiprumo smūgiai į stygas iš viršaus ir apačios.
Dėl per didelio smūgių dažnio pablogėja garso kokybė, nes stygos, nespėjus suskambėti, nuslopina kito smūgio.
Garso kūrimo principas ir dešinės rankos padėtis grojant tremolo yra panaši į barškėjimą, tačiau keičiasi dilbio ir plaštakos judesiai. Dilbis nuo tiesinio judesio pereina į sukamąjį, o plaštaka pagreitina svyruojantį judesį ir riboja amplitudę.
Grojant tremolo E stygomis, A styga nutildoma, lygiai taip pat, kaip grojant trankant E stygas. Kad nereikėtų belstis į prislopintą stygą ištraukiant garsą, teptuką reikia šiek tiek pasukti, kad į stygas atsitrenkęs rodomasis pirštas nepaliestų pirmosios stygos.

GLISSANDO
Kairiosios rankos pirštų slydimas išilgai grifo, neatpalaiduojant prispaustų stygų su girdimu tarpiniu garsu vadinamas glissando.
Ši savita, įspūdinga technika, reikalaujanti tam tikro rankų judesių miklumo, neturėtų tapti savitiksliu, ją galima naudoti tik atsižvelgiant į muzikos prigimtį. „Glissando įspūdis tiesiogiai proporcingas jo panaudojimo retumui“, – rašė garsus muzikantas L. Aueris.
Glissando garso tęstinumas pereinant nuo prakaito prie natos vyksta chromatine skale kylant ir mažėjant judesiams dviem būdais - skambant nuo smūgio ar gnybimo ir vėlesniu slydimu bei nuolatiniu garso ištraukimu slystant.
Judant aukštyn glissando lengviau atlikti nei judant žemyn. Taip yra dėl to, kad judant aukštyn kaklu, instrumentas turi natūralią atramą ant dešinės kojos šlaunies, o judant žemyn, instrumentą laikyti reikia ypatingų pastangų.
Lengvas glissando, skambantis nuo smūgio ar žiupsnelio grojant nykščiu ant vienos pizzicato stygos, arba vibrato, atliekamas iškart po to, kai garsas išgaunamas sklandžiai slystant išilgai 1-ojo ar 2-ojo piršto nagų falangos stygos. kairės rankos, pastatytas vertikaliai ir atlenktas grifto nago atžvilgiu išilgai kaklo link tiltelio.
Laiko skaidrė turi atitikti natos, nuo kurios ji prasideda, trukmę. Ranka daro tą patį judesį, kaip ir judant iš padėties į padėtį. Pirštas, slystantis išilgai stygos, nesumažina spaudimo ir sustoja ties galutine glissando nata tiksliai ties fret plokštele.
Kylančio glissando užbaigimas galimas iš ankstesnio stygos skambėjimo kitoje natoje po slydimo arba kitą garso ištraukimą.
Nusileidžiantis glissando baigiasi po jo sekančia nata tik sekančiu garso ištraukimu dešine ranka arba pizzicato kairės rankos pirštais.
Atliekant praktiką, grojant greitus pasažus, kartais vietoj rašytinės garsų serijos dėl pirštavimo nepatogumų naudojamas išmatuotas glissando, kuriame stygos smūgių skaičius dešine ranka slydimo kaire momentu. turėtų sutapti su šioje ištraukoje esančių natų skaičiumi.
Grojant visomis stygomis barškėjimo technika naudojamas ir išmatuotas glissando.
Pradedantiesiems sunkiausia glissando grojant visomis stygomis tremolo technika, nes pirštai, prispaudžiantys stygas prie fretų, sulėtina tolygų slydimą grifa, o tai turi įtakos garso kokybei. Ypatingą sunkumą kelia žemyn nukreiptas glissando, kurio vykdymas reikalauja papildomų pastangų, kad instrumentas būtų laikomas, nes kairė ranka, slysdama link galvos, gali išstumti balalaiką iš natūralios padėties ir atimti stabilumą.

VIENAS PICZICATO
Garso ištraukimas tolygiai kaitaliojant smūgius iš viršaus ir apačios rodomuoju pirštu vienoje stygoje vadinamas vienu pizzicato.
Ši technika naudojama žaidžiant greitas technines pasažas, dažniausiai mastelio konstrukciją.
Grojant single pizzicato, teptukas yra laisvoje, sulenktoje padėtyje. Rodyklės pirštas prie nago falangos pagrindo yra pritvirtintas prie didžiojo ir vidurinio pirštų. Likę pirštai užkimšti ir įkišti (bet nesuspausti į kumštį). Mažojo piršto nagas liečia apvalkalą, būdamas plaštakos raukšlės ir nuolatinio rodomojo piršto gylio, patenkančio į stygą garso ištraukimo metu, fiksatorius.
Derinamas dilbio ir plaštakos judesys. Dilbis atlieka sukimosi funkciją, o šepetys svyruoja. Smogiant styga iš viršaus, garsas išgaunamas rodomojo piršto nagų falangos pagalvėlėmis su nuolydžiu į apvalkalą.
Pradiniame šios technikos įsisavinimo etape garsas išgaunamas tik lėtais, vienodais teptuko metimais pataikant į pirmąją stygą iš viršaus. Be to, lėtu tempu įjungiamas tiesinis dilbio judėjimas, kurio amplitudė mažėja didėjant metimams per laiko vienetą ir judesys virsta sukamuoju.
Atliekant praktiką, žaidžiama su vienu pizzicato ir ištiesintais pirštais (mažuoju, žiediniu ir viduriniu pirštais). Tokiu atveju ranka užima tokią padėtį, kaip žaidžiant dvigubą pizzicato. Nykščio pagalvėlė yra greta rodomojo piršto nagų falangos pagrindo iš šono - likę pirštai ištiesinami, uždaromi ir, išgaunant garsą, slysta pagalvėlėmis palei apatinį apvalkalo kraštą.
Žaidžiant su vienu pizzicato, ištrauka, reikalaujanti pereiti nuo stygos prie stygos, gali būti atlikta nekeičiant teptuko padėties, jei stygos pakeitimas įvyksta nelyginiu ritmu, t. y. smūgiu iš viršaus.
Kartais būna ištraukų, kurių vienas garsas turi būti grojamas antra styga, o likusieji – pirmąja.
Šiame pavyzdyje G-sharp nata grojama antroje stygoje paspaudus nykščiu iš viršaus, o nata A – rodomuoju pirštu į pirmąją eilutę iš apačios.
Sunkiausias dalykas žaidžiant su vienu pizzicato yra atlikti kabliukus, kuriems reikia pakeisti šepetėlio padėtį.
Aukščiau pateiktame pavyzdyje, naudojant pirštus ant viršaus, reikia kabliuko (t. y. garso kūrimą perjungiant į antrą stygą), kuri turi
į lyginį (ketvirtą) šešioliktą, smogdamas rodomuoju pirštu iš apačios į viršų. Pirštų rinkinio naudojimas iš apačios pašalina pbdtsep, nes perėjimas prie antrosios eilutės atliekamas nelyginėje (trečiojoje) šešioliktojoje.

TREMOLOS ONE STRING
Tremolo ant vienos stygos yra grojimo technika, kilusi iš vieno pizzicato. Kaip vienas iš sunkiausiai pasiekiamų švaraus, melodingo, ryškaus stygos skambesio, reikalauja sistemingo jos tobulinimo, nuolat klausos kontrolės, garso kūrimo kokybės kontrolės.
Tremolo, tiek pirmoje, tiek antroje stygoje, naudojamas grojant legato arba individualias ilgalaikes trukmes.
Tremolo su vibrato. Šiuo metu daugelis atlikėjų naudoja tremolo grojimo viena styga techniką vienu metu su vibracija, kuriai plaštakos pagrindas ties riešo sąnarys pritaikomas pirmai stygai už stovo. Sulenktas ir statmenai pirmajai stygai pritvirtintas rodomasis pirštas ištraukia garsą, dažnai kaitaliojant slydimo smūgius ant jo su nago falangos pagalvėle. Vibracija atliekama padidinant garsą papildomai įtempiant stygą, spaudžiant ją iš gretimo šepečio.
Retkarčiais naudojamas tremolo su vibrato neabejotinai suteikia stygos skambesiui savotišką spalvą, bet per? išmatuotas šios technikos taikymas byloja tik apie prastą atlikėjo skonį.

GITARA TREMOLOS
Pakaitinis garso ištraukimas keturiais ar penkiais dešinės rankos pirštais vienodais smūgiais į stygą paprastai vadinamas gitaros tremolo.
Ši technika leidžia su minimaliomis energijos sąnaudomis atlikti kai kurias melodines ir harmonines figūras, susidedančias iš mažos trukmės natų, trumpų trilių, grupinių, trigubų ir keturių grakštumo natų.
Technikos įvaldymas prasideda nuo alternatyvaus garso išgavimo vienodais pirštų brūkštelėjimais įgūdžių.
išilgai stygos lenkiant pirštakaulius iš apačios į viršų, išskyrus nykštį, kuris išgauna garsą smogdamas styga iš viršaus į apačią.
Atkišti ir išskleisti pirštai, pradedant nuo mažojo piršto, su nagų falangų pagalvėlėmis, pakaitomis suspaudus, trenkti į virvelę. Atsižvelgiant į tai, kad mažąjį ir bevardį pirštą jungia viena sausgyslė ir žaidžiant pizzicato penkiais pirštais jie dažnai vienu metu skleidžia garsą, mažąjį pirštą reikia atitraukti nuo bevardžio piršto kiek didesniu atstumu nei atstumas tarp nesuspaustų pirštų. viduriniai ir rodomieji pirštai bei šiek tiek sulenkti. Garso kūrimo metu ranka sulenkiama, o alkūnė šiek tiek atitraukta nuo kūno, pašalinant nenatūralią sulenktos rankos padėtį po garso kūrimo. Dilbis pakyla sklandžiai, todėl pirštai gali skleisti garsą tolygiai, pakaitiniais smūgiais į stygą.
Žaidžiant ištisinį tremolo pakaitomis keturiais pirštais, pradedant nuo nykščio, alkūnės negalima atitraukti nuo kūno. Nykštys skleidžia garsą pataikant iš viršaus į bet kurią stygą arba arpeggio į visas stygas, o likę pirštai – smūgiuojant iš apačios tik į pirmąją stygą.
„Pizzicato“ keturiais pirštais prasideda smūgiu į stygą iš apačios žiedu, viduriu, smiliumi ir nykščiu, o baigiamas smūgiu iš viršaus. Šia technika galima atlikti trigubos grakštumo natas ir trynukus.
Pizzicato su penkiais pirštais prasideda vienodais, pakaitiniais smūgiais į stygą iš apačios mažuoju pirštu, žiedu, viduriu, smiliumi ir nykščiu, baigiant smūgiu iš viršaus. Šia technika galima atlikti keturgubas grakštumo natas, trumpus trilius, penkių prakaitų grupę.

VIBRATO
Nuosavybė įvairių tipų grojant vibrato atlikėjui suteikiama galimybė gerokai praturtinti instrumento skambesio paletę. Priklausomai nuo muzikos pobūdžio, garsas vibrato pagalba gali būti išraiškingai melodingas arba greitai sužadinamas, lengvas, skaidrus arba gilus, sodrus.
UR Atliekant praktiką, naudojami keli žaidimo tipai šia technika: 1) vibrato žaidžiant rodomuoju pirštu, 2) vibrato žaidžiant rodomuoju ir viduriniu pirštu, 3) vibrato žaidžiant nykščiu, rodomuoju ir viduriniu pirštu. , 4) vibrato grojant nykščiu vibrato skambant tremolo rodomuoju pirštu išilgai vienos stygos, 6) vibrato kairės rankos pirštais.
Vibrato grojimo technikos įvaldymas skambinant rodomuoju pirštu prasideda įgyjant tolygaus sukimosi dilbio judesio ir dešinės rankos tiesios rankos be skambėjimo įgūdžių. Delno kraštas yra greta stygų už stovo su atramos tašku ant pirmosios stygos mažojo piršto apačioje. Ranka yra tiesioginis dilbio tęsinys ir garso kūrimo metu neturėtų sulenkti riešo sąnario. Nykščio nago falangos pagalvėlė šonu remiasi į šiek tiek sulenkto smiliaus vidurinę falangą (15 pav.).
Vibracija atliekama tolygiai didėjant ir mažėjant garsui. Garso sumažėjimas atsiranda, kai teptukas pakreipiamas link stygų. Šiuo metu delno kraštas spaudžia stovą, kuris sulenkia garso plokštę ir taip susilpnina stygų įtempimą. Kai šepetėlis atitraukiamas nuo stygų, delno kraštas spaudžia už tiltelio esančią virvelę, padidindamas jos įtempimą.
Garsas išgaunamas rodomojo piršto pagalvėlėmis sklandžiu, slenkančiu judesiu iš viršaus į apačią link garso plokštės ir tuo pačiu link stovo, tarsi glostant stygą. Tada šepetėlis ramiu judesiu pakeliamas aukštyn nuo stygos, kad vibruotų ir būtų atliktas kitas garso ištraukimas.
Reikia pasirūpinti, kad paėmus plaštaką staigiai nepatrauktumėte aukštyn ir nepertemptumėte delno krašto, nes tai lemia klaidingus kirčius, melagingą intonaciją ir prastą garso kokybę.
Ilgas vibrato grojimas rodomuoju pirštu judant tempais vargina ranką, sustingsta ir praranda garso kokybę. Tokiais atvejais naudojamas vibrato žaidimas su pakaitiniu garso ištraukimu rodomuoju ir viduriniu pirštais.
Naudojant šią techniką, sumažėja rodomojo piršto ir dilbio raumenų apkrova, nes vienu šepetėlio judesiu žemyn pakaitomis išgaunami du garsai, smogiant į rodomojo ir viduriniojo pirštų stygą. Dilbio, plaštakos ir pirštų judesiai panašūs į judesius grojant vibrato vienu rodomuoju pirštu.
Pakaitomis išgauti garsą rodomuoju ir viduriniu pirštais taip pat galima naudoti dviejose stygose.
Atkuriant intervalus naudojamas vienalaikis garso kūrimas rodomuoju ir viduriniu pirštu.
Grojant vibrato trimis stygomis, garso ištraukime dalyvauja nykštys, rodomasis ir vidurinis pirštai. Kiekvienas pirštas atitinka tam tikrą eilutę: nykštys išgauna garsą sugnybdamas trečią eilutę, rodomasis pirštas – antrą, o vidurinis pirštas – pirmą. Pirštų judesių seka garso kūrimo metu gali būti skirtinga ir priklauso nuo atliekamos figūracijos konstrukcijos.
Šiame pavyzdyje garsas pakaitomis išgaunamas viduriniu, nykščiu ir smiliumi.
Toliau pateiktame pavyzdyje nykščio pešimas kaitaliojamas su viduriniojo ir rodomojo piršto plėšimu tuo pačiu metu.
Kai kurie arpeggiated akordai grojami vibrato pakaitomis slenkant nykščio, rodomojo ir vidurinio piršto trečiąja, antrąja ir pirmąja styga.
Nykščio vibrato skiriasi nuo ankstesnių technikų kitokiu atramos tašku ant stygų už stovo, šepečio judėjimu ir smūgio į stygą kryptimi, kai sklinda garsas.
Delno kraštas ties riešo sąnariu remiasi į pirmą už stovo esančią virvelę. Ištraukus garsą nykščiu, ranka judama aukštyn nuo stygos, nedalyvaujant dilbio judesyje. Tuo metu, kai šepetėlis atitrauktas, delno kraštas spaudžia už tiltelio esančią stygą, o tai sukelia garso vibraciją tik aukštyn (16 pav.).
Ši žaidimo technika naudojama atliekant emociškai turtingas, kulminacines figūras. 16 akimirkų muzikoje.
Kartais nykščio vibrato naudojamas grojant arpeggiated akordus.

VĖLIAVĖS DUOMENĖS
Grojimas harmonikomis, kurios stygos skambesiui suteikia lengvumo ir sidabrinio skaidrumo, gana įprastas atlikimo praktikoje.
Dėl skirtingo garso išgavimo būdo harmonikos skirstomos į natūralias ir dirbtines.
Flagoletai – tai atskleisti obertonai, t.y. iš dalinių stygos virpesių gaunami garsai, kurių aukštis priklauso nuo vietos, kur kairės rankos pirštas paliečia stygą. Lajo-lets yra taškuose, kurie padalija eilutę į 2, 3, 4, 5 ir 6 lygias dalis. Kalbant apie pagrindinį toną, jie sudaro tam tikrą intervalų seką, kuri išlieka nepakitusi bet kurio pagrindinio tono aukščio atžvilgiu. Taigi, pavyzdžiui, pirštu paliesdami pusę skambančios stygos, galite išgauti oktavos harmoniką pagrindinio tono atžvilgiu, į trečdalį - kvint per oktavą, iki ketvirtadalio - per dvi oktavas, į Vs - trečią. per dvi oktavas ir kt.
Intervalais labiau nutolusios nuo pagrindinio tono armonikos skamba silpnai, blankiai ir literatūroje balalaikai yra retos.
Natūralios harmonikos, praktiškai išgautos per pirmos stygos 5-ą, 7-ą, 12-ą, 19-ą ir 24-ą stygą bei per 12-ą ir 19-ą antrosios ar trečiosios stygos, atkuriamos garso išgavimo momentu, liečiant stygą virš metalinės stygos. kairės rankos piršto pagalvėlę ir greitai nuo jos nuimti.
Natūralias harmonikas nurodo apskritimas virš natos ir skamba ypač gerai ir ilgai grojant su vibrato.
Grojant dirbtinėms harmonikoms, kairės rankos pirštai prispaudžia stygą prie pamatinį toną lemiančių fretų. Dešinė ranka atlieka garso išgavimo ir harmonikos atkūrimo funkciją. Norėdami tai padaryti, ant virvelės iš viršaus reikia uždėti nykščio nago falangą, atimtą nuo smiliaus, sulenkto ties viduriniu sąnariu, o prie tos pačios virvelės pritvirtinti rodomojo piršto nagų falangos kraštą. iš apačios, priešais metalinį strypą, iš kurio pašalinama harmonika. Nykštys ištraukia garsą judesiu žemyn, o rodomasis pirštas po garso ištraukimo greitai atitraukiamas iš stygos.
Dirbtinės armonikos sutartinai žymimos rombu virš pagrindinės natos, iš kurios jos grojamos, o rombo vieta ant stulpo rodo, iš kurios jis išgaunamas. Pavyzdžiui, jei pirmuoju kairiosios rankos pirštu paspausite pirmąją stygą ant 2-ojo strypo, galite išgauti dirbtines harmonikas iš 7-ojo, 9-ojo ir 14-ojo tono ir harmonikos skambės intervalų santykiu su pagrindiniu tonu B. pirmoji oktava, dviem oktavomis aukštesnė, penkta per oktavą ir oktavą.
Panašiai galite išgauti dirbtines harmonikas iš bet kurios natos.

IŠVADA
Kurdamas brošiūrą, autorius rėmėsi Leningrado scenos mokykloje egzistuojančiais balalaikos mokymo principais, glaudžiai susijusiais su garsaus mokytojo ir atlikėjo, Valstybinės premijos laureato, Respublikos nusipelniusio menininko Pavelo Ivanovičiaus Nečeporenko vardu? daug metų gyveno ir dirbo mūsų mieste.
Turtinga talentingo muzikanto pasirodymo ir mokymo patirtis paliko gilų pėdsaką Leningrado muzikinių įstaigų, kuriose jis dirbo, o dabar dirba jo mokiniai ir pasekėjai, mokymo metoduose. Autorius, būdamas muzikos mokyklos auklėtinis. M. P. Mussorgskis mokėsi tiesiogiai vadovaujant šiam nuostabiam mokytojui, kurio bendravimas paskatino sukurti šią brošiūrą.
Daugelis darbe aptartų metodinių nuostatų yra pagrįstos ir patvirtintos praktikoje ir nesukelia jokių ginčų. Kai kurie klausimai, susiję su pirštų ir plaštakų judėjimo kryptimi, stygų mušimo kryptimi garso kūrimo metu, brošiūroje aptariami pirmą kartą ir, be abejo, reikalauja gana kruopštaus tyrimo. Todėl autorius su dėkingumu priims visas pastabas ir pasiūlymus ne tik dėl ginčytinų klausimų, bet ir tiesiogiai su balalaikos mokymo metodais.

1. Pratimas
2. Rusų kalba liaudies daina„Iš kaimo į kaimą“. arr. P. Nečeporenko
3. A. Duranas. Valsas. Surengė A. Dobrochotovas
4. Rusų liaudies daina "Sėdžiu ant akmenuko". arr. B. Trojanovskis
5. B. Goltas. Humoreskas
6. Pratimas
7. V. Beletskis ir N. Rozanova. kovo groteskas
8. Rusų liaudies daina „Iš kaimo į kaimą“. arr. P. Nečeporenko
9. Rusų liaudies daina „Ai, visos paskalos namo“. arr. M. Kraseva
10. P. Kulikovas. Koncertų variacijos
11. V. Beletskis ir N. Rozanova. Sonata, 1 val
12. S. Vasilenko. Valsas iš siuitos, op. 69
13. N. Rimskis-Korsakovas. Kamanės skrydis. Surengė P. Nečeporenko
14. S. Vasilenko. Toccata iš siuitos, op. 69
15. I. Ne. Etiudas. Surengė E. Blinovas
16. F. Kreisleris. Vienos kaprizas. Surengė P. Nečeporenko
17. P. Sarasate. Fantazija operos „Karmen“ temomis. Surengė N. Osipovas
18. S. Vasilenko. Serenada iš siuitos, op. 69
19. Rusų liaudies daina „Ivuška“. arr. N. Uspenskis
20. C. Saint-Saensas. Mirties šokis. Surengė N. Osipovas
21. P. Sarasate. Fantazija operos „Karmen“ temomis. Surengė N. Osipovas
22. Pratimas
23. A. Varlamovas. Raudonas sarafanas
24. Pratimas
25. S. Vasilenko. Malaguena
26. S. Vasilenko. Koncertas, III
27. C. Saint-Saensas. Mirties šokis. Surengė N. Osipovas 28 - 32. Pratimai
33. B. Golcas. užsitęsęs
34. Pratimas
35. F. Lisztas. Vengrų rapsodija Nr. 2. Aranžuotojas N. Osipovas
36. P. Sarasate. Čigonų melodijos. Surengė N. Uspenskis 37 - 39. Pratimai
40. F. Lisztas. Vengrų rapsodija Nr. 2. Aranžuotojas N. Osipovas
41. C. Saint-Saensas. Mirties šokis. Surengė N. Osipovas
42. S. Vasilenko. Romantika iš siuitos, op. 69
43. Rusų liaudies daina „Kamarinskaja“. arr. B. Trojanovskis
44. N. Šulmanas. Bolero
45. S. Vasilenko. Romantika iš siuitos, op. 69
46. ​​I. Albenizas. Serenada. Surengė B. Trojanovskis
47. I. Albenizas. Sevilija. Sutvarkė N. Vasiljevas.
48. Š. Mūsų. Čigonų šokis. Surengė N. Lukavichinas
49. Rusų liaudies daina „Ai, visos paskalos namo“. arr. M. Kraseva
50. P. Nečeporenko. Variacijos Paganinio tema
51. C. Saint-Saensas. Mirties šokis. Surengė N. Osipovas 52 - 54. Pratimai
55. Rusų liaudies daina "O tu, vakaras". arr. B. Trojanovskis
56. Rusų liaudies daina "Per Katenkos kaimą". arr.B. Trojanovskis
57. S. Vasilenko. Koncertas, III
58. Rusų liaudies daina "O tu, vakaras". arr. B. Trojanovskis
59. Rusų liaudies daina „Šviečia mėnulis“. arr. B. Trojanovskis
60 - 61. S. Vasilenko. Koncertas, III
62 - 64. Pratimai
65. A. Dobrochotovas. Trepak
66. Rusų liaudies daina "Žaisk, mano dūdmaišiai". arr. B. Trojanovskis
67. P. Kulikovas. Koncertų variacijos
68. S. Vasilenko. Toccata iš siuitos, op. 69
69. K. Myaskovas. Toccata
70. K. Myaskovas. Toccata
71. J. Rameau. Tamburinas. Surengė B. Trojanovskis
72. C. Saint-Saensas. Mirties šokis. Surengė N. Osipovas
73. V. Beletskis ir N. Rozanova. kovo groteskas
74. Rusų liaudies daina „Iš kaimo į kaimą“. arr. P. Nečeporenko
75. A. Corelli - F. Kreisleris. Folija. Surengė A. Šalovas
76. Rusų liaudies daina „Iš kaimo į kaimą“. arr. P. Nečeporenko
77. N. Rimskis-Korsakovas. Kamanės skrydis. Surengė P. Nečeporenko
78. Ju. Šišakovas. Koncertas, II dalis
79. N. Šulmanas. Bolero
80. N. Rimskis-Korsakovas. Kamanės skrydis. Surengė P. Nečeporenko
81. K. Myaskovas. Toccata
82. N. Šulmanas. Bolero
83. Rusų liaudies daina „Tamsi vyšninė skara“. arr. A. Šalova
84 - 87. Pratimai
88. P. Nečeporenko. Variacijos Paganinio tema
89. S. Vasilenko. Romantika iš siuitos, op. 69
90. S. Vasilenko. Gavotte iš siuitos, op. 69
91. P. Čaikovskis. Granulių fėjos šokis iš baleto „Spragtukas“. Surengė A. Šalovas
92. S. Vasilenko. Koncertas, II dalis
93. S. Vasilenko. Toccata iš siuitos, op. 69
94. P. Kulikovas. Koncertų variacijos
95. S. Vasilenko. Romantika iš siuitos, op. 69
96. J. Tartinis - F. Kreisleris. A. Corelli „Gavotte“ variantai. Surengė N. Osipovas
97. Pratimas
98. Rusų liaudies daina „Valanda ir valanda“. arr. P. Nečeporenko
99. Pratimas.

|||||||||||||||||||||||||||||||||
Knygos teksto atpažinimas iš vaizdų (OCR) - kūrybinė studija BK-MTGC.

Pamoką sudaro 10 pamokų, kurios padės išmokti groti balalaika pagrindus. Be to, pamokoje yra repertuaro priedas – natos balalaikai su fortepijono, gitaros ir sagų akordeono pritarimu.

• Pratarmė
• 1-oji pamoka Užduotis: sužinoti, kas yra natos, kaip fiksuojamas garsų aukštis ir trukmė, taip pat pauzių trukmė, kas yra ritmas, ritmas ar skaičiavimo vienetas, prisiminti muzikos garsų pavadinimus
• 2 pamoka Užduotis: pasistatyti instrumentą, išsiaiškinti, kaip taisyklingai tinka, prisiminti pirmųjų pratimų natų pavadinimus ir jų atitikimą balalaikos raiščiams, išmokti leisti garsą ant balalaikos žiupsneliu ir barškėjimu, išmokti groti pratimai ir dainos „Puppelė“, „Ar sode, ar sode“
• 3 pamoka Užduotis: tobulinti balalaikos grojimą žiupsneliu ir barškėjimu, pažaisti duotus pratimus ir dainelę „Kaip nuo kalno, nuo kalno“
• 4 pamoka Užduotis: atlikti šiuos pratimus ir dainą „Kaip mūsiškiai prie vartų“
• 5 pamoka Užduotis: išmokti pirštuoti pirmąją padėtį, žaisti pratimus ir dainas „Klausyk, vaikinai“, „Kaip tiltas, tiltas“, „Ant žalios pievos“, naudojant techniką: barškėjimas, vienas ir dvigubas gnybimas.
• 6 pamoka Užduotis: išstudijuokite ketvirtos pozicijos skalę, išmokite derinti pirmą ir ketvirtą pozicijas, žaisti duotus pratimus, dainas „Polyanka“ ir „Kucheryava Katerina“
• 7 pamoka Užduotis: susidarykite idėją apie visą balalaikos mastą, išmokite žaisti didžiosios svarstyklės visais raktais, variacijos baltarusiška tema „Kryžačok“ ir S. Rachmaninovo „Polka“
• 8 pamoka Užduotis: išmokti groti minorines gamas visais klavišais
• 9 pamoka Užduotis: išmokite groti chromatinėmis svarstyklėmis, pratimais, arpedžiais ir daina „Ak, Nastasya“
• 10 pamoka Užduotis: įvaldyti grojimo tremolo (viena, dviem ir trimis stygomis), arpeggio, fraction, vibrato, pizzicato kaire ranka ir glissando technikas, susidaryti supratimą apie melizmas ir jų atlikimą, išmokti išgauti natūralų ir dirbtinės armonikos, grokite dainas „Stepė ir stepė aplink“, „O aš nelaiminga“ ir „Annuška“

repertuaro taikymas

Balalaikai ir fortepijonui

1. A. Iliuchinas. Jūs, vaikinai, klausykite, ką sako eilutė. Variacijos rusiškos dainos tema
2. A. Iliuchinas. Ihav kazokas į Viynonyką. Variacijos Ukrainos tema
3. A. Iliuchinas ir M. Krasevas. Hopachok. Variacijos Ukrainos tema
4. A. Iliuchinas ir M. Krasevas. Fossa. Variacijos baltarusiška tema
5. B. Trojanovskis. Gėlės žydėjo. Variacijos Vologdos krašto dainos tema
6. B. Trojanovskis. Prie vartų, vartai. Variacijos rusiškos dainos tema
7. M. Glinka. Būti įžimiu. Finalinis choras iš operos „Ivanas Susaninas“
8. A. Glazunovas. Grad. Variacija iš baleto „Metų laikai“
9. M. Musorgskis. Gopakas iš operos Soročinskajos mugė“. Koncerto aranžuotė A. Ilyukhin
10. D. Kabalevskis. klounai
11. D. Šostakovičius. Gavotte
12. A. Šalovas. Sibiro laukas. Koncertinės variacijos Y. Ščekotovo tema
13. I. Dunajevskis.Šuolis iš filmo „Mano meilė“. Surengė N. Ščiučka
14. D. Verdis. Operos „Traviata“ III veiksmo įvadas
15. I. Svendsenas. Mėlynoje tolumoje aukštai šviečia auksinė žvaigždė. Norvegijos daina. Surengė A. Iliuchinas
16. M. Moškovskis. ispaniškas šokis. Op.12, Nr.2
17. V. Abaza. Pizzicato. Surengė A. Iliuchinas
18. N. Fominas. Overnės šokis. Surengė B. Trojanovskis
19. V. Andrejevas. Polonezas Nr. 1 Redagavo A. Ilyukhin

Balalaikai ir šešių stygų gitarai

1. M. Rožkovas. Koncerto variacijos pagal temą sena romantika"Aš sutikau tave"
2. A. Petrovas. Aš vaikštau po Maskvą. Surengė M. Rožkovas
3. V. Ditel. Fantazija rusiškos dainos „Peddlers“ tema. Aranžavo M. Rožkovas ir G. Minjajevas

Balalaikai ir sagų akordeonui

1. V. Motovas. apvalus šokis
2. N. Polikarpovas.Šermukšnis. Surengė V. Azovas ir O. Gluchovas
3. O. Gluchovas ir V. Azovas. Koncertinė fantazija rusiškos dainos „O jūs, dailidės“ tema