Vera Ignatievna Mukhina - puikios meilės istorijos. Sovietų skulptorės Veros Mukhinos biografija ir darbas Veros Mukhinos muziejus Feodosijoje

1889 m. birželio 19 d. (liepos 1 d.) – 1953 m. spalio 6 d
– rusų (sovietų) skulptorius. SSRS liaudies artistas (1943). Aktyvus SSRS dailės akademijos narys (1947). Penkių Stalino premijų laureatas (1941, 1943, 1946, 1951, 1952). Nuo 1947 iki 1953 m.
SSRS dailės akademijos prezidiumo narys.

Daugelis Veros Ignatjevnos kūrinių tapo sovietmečio simboliais. O kai kūrinys tampa simboliu, neįmanoma spręsti apie jo meninę vertę – simbolinis jį kaip nors iškreips. Veros Muchinos skulptūros buvo populiarios tol, kol buvo madingas sovietų vadovų širdžiai brangus sovietinis monumentalizmas, vėliau buvo pamirštos arba išjuoktos.

Daugelis Mukhinos kūrinių turėjo sunkus likimas. Ir pati Vera Ignatievna gyveno sunkus gyvenimas, kur pasaulinis pripažinimas egzistavo kartu su galimybe bet kurią akimirką prarasti vyrą arba pačiai patekti į kalėjimą. Ar jos genialumas ją išgelbėjo? Ne, šio genijaus pripažinimas padėjo pasaulio galingieji tai. Išgelbėtas stilius, stebėtinai sutapo su sovietinę valstybę kuriančių žmonių skoniu.

Vera Ignatievna Mukhina gimė liepos 1 d. (birželio 19 d., pagal senąjį stilių), 1889 m. pirklių šeima Rygoje. Netrukus Vera ir jos sesuo neteko mamos, o vėliau ir tėvo. Mergaitėmis rūpinosi tėvo broliai, o seserys globėjų niekaip neįsižeidė. Vaikai mokėsi gimnazijoje, o paskui Vera persikėlė į Maskvą, kur lankė tapybos ir skulptūros pamokas.

.
Paryžiuje, menininkų Mekoje, globėjai dar bijojo jauną merginą paleisti, o Verą ten atvedė ne talentas, o atsitiktinumas. Važiuodama rogėmis mergina nukrito ir stipriai susižalojo nosį. O norėdami išsaugoti dukterėčios grožį, dėdės turėjo nusiųsti ją pas geriausią Paryžiaus plastikos chirurgą. Kur Vera, pasinaudojusi proga, išbuvo dvejus metus, kartu studijavo skulptūrą garsus skulptorius Bourdelle ir lankė anatomijos kursus.

1914 m. Vera grįžo į Maskvą. Pirmojo pasaulinio karo metais ji dirbo medicinos seserimi ligoninėje, kur susipažino su būsimu vyru chirurgu Aleksejumi Andrejevič Zamkovu. Jie susituokė 1918 m., o po dvejų metų Vera pagimdė sūnų. Ši pora stebuklingai išgyveno revoliucijos ir represijų audras. Ji – pirklių šeima, jis – bajoras, abu sunkaus charakterio ir „nedarbinių“ profesijų. Tačiau Veros Mukhinos skulptūros laimėjo daugybę kūrybinių konkursų, o 1920-aisiais ji tapo žinoma ir pripažinta meistre.

Jos skulptūros kiek sunkios, tačiau kupinos jėgos ir neapsakomos sveikos gyvuliškos jėgos. Jie puikiai atitinka vadovų raginimus: „Statysim!“, „Pasivysime ir aplenksime!“ ir "Perpildykime planą!" Jos moterys, sprendžiant iš išvaizda, jie gali ne tik sustabdyti šuoliuojantį arklį, bet ir pakelti traktorių ant peties.

Revoliucionieriai ir valstietės, komunistės ir partizanės – socialistinė Venera ir Merkurijus – grožio idealai, kuriems turėjo prilygti visi sovietų piliečiai. Jų herojiškos proporcijos, žinoma, daugumai žmonių buvo beveik nepasiekiamos (kaip šiuolaikiniai mados modelio standartai 90-60-90), bet labai svarbu jų siekti.

Vera Mukhina mėgo dirbti iš gyvenimo. Skulptūriniai jos vyro ir kai kurių draugų portretai žinomi kur kas mažiau nei simboliniai jos kūriniai. 1930 m. pora nusprendžia pabėgti iš Sąjungos, pavargę nuo priekabiavimo ir denonsavimo ir tikėdamiesi blogiausio, tačiau Charkove jie iškeliami iš traukinio ir išvežami į Maskvą. Gorkio ir Ordžonikidzės užtarimo dėka bėgliai gauna labai švelnią bausmę -
trejiems metams tremtis Voroneže.

Nuo trisdešimt aštuntokų geležinės šluotos Verą išgelbėja „Darbininkė ir kolūkio mergina“. Iš daugelio projektų architektas B. Iofanas pasirinko šį. Skulptūra papuošė SSRS paviljoną pasaulinėje parodoje Paryžiuje, o Veros Mukhinos vardas tapo žinomas visam pasauliui. Vera Mukhina sveikinama, apdovanota ordinais ir prizais, o svarbiausia – dabar ji išgelbėta nuo persekiojimo. Jai patikėta dėstyti meno universitete. Vėliau ji eina dirbti į Leningrado porceliano gamyklos eksperimentines cechas.

Po karo Vera Muchina dirbo prie paminklo M. Gorkiui (projektavo I. D. Šadras) ir P. I. Čaikovskiui, kuris po jos mirties buvo įrengtas priešais Konservatorijos pastatą.

Zhenya Chikurova

Vera Mukhina: Socialistinis menas

KAM Minint 120-ąsias vienos garsiausių sovietų skulptorių Veros Muchinos gimimo metines, Rusijos muziejus eksponavo visus jos kūrinius iš savo kolekcijos. Atidžiau pažiūrėjus paaiškėja, kad daugelis jų yra labai toli.nuo pretenzingo socialistinio realizmo ir partizaniškumo.

Vera Mukhina. nukristi

Prieš keletą metų prie buvusios VDNKh stovėjęs paminklas buvo demontuotas. Beje, paties skulptoriaus palikuonys į tai elgėsi supratingai. „Išmontavimą lėmė objektyvios priežastys – rėmas pradėjo griūti ir deformuotis“, – sako skulptoriaus Aleksejaus Veselovskio proanūkis. – Kolūkiečio šalikas nukrito pusantro metro, o paminklui grėsė visiškas sunaikinimas. Kitas dalykas, kad viskas, kas susiję su demontavimu, primena bendruomeninį-politinį šurmulį. Tačiau procesas vyksta. Ir kalbėti apie tai, kad šiandien jie negali surinkti išardytų statulos dalių - visiška nesąmonė. Į kosmosą paleidžiamos raketos, bus surinkta dar daugiau detalių. Bet kada tai įvyks, nežinoma“.

Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas, televizijos programa „Daugiau nei meilė“

Vera Mukhina, televizijos laida
"Kaip stabai paliko"

Veros Mukhinos muziejus Feodosijoje

Muziejus

virtuali kelionė
aplink muziejų V. I. Muchina

"Iš bronzos, marmuro, medžio didvyriškojo eros žmonių atvaizdai tapo drąsiu ir tvirtu kaltu – vienas žmogaus ir žmogaus atvaizdas, pažymėtas unikaliu didžiųjų metų antspaudu.

IRmeno istorikas Arkinas

Vera Ignatievna Mukhina gimė Rygoje 1889 m. liepos 1 d. turtingoje šeimoje.gavo gerą išsilavinimą namuose.Jos motina buvo prancūzėtėvas buvo gabus menininkas mėgėjasir susidomėjimą menu Vera paveldėjo iš jo.Ji neturėjo santykių su muzika:Veročkaatrodė, kad jos tėčiui nepatinka, kaip ji žaidžia, ir jis skatino dukrą piešti.VaikystėVera Mukhinapraėjo Feodosijoje, kur šeima buvo priversta persikelti dėl sunkios motinos ligos.Kai Verai buvo treji metai, jos mama mirė nuo tuberkuliozės, o tėvas dukrą metams išsivežė į užsienį, į Vokietiją. Grįžusi šeima vėl apsigyveno Feodosijoje. Tačiau po kelerių metų tėvas vėl pakeitė gyvenamąją vietą: persikėlė į Kurską.

Vera Mukhina - Kursko moksleivė

1904 metais mirė Veros tėvas. 1906 metais Mukhina baigė vidurinę mokykląir persikėlė į Maskvą. Atjai nebeabejojo, kad užsiims menu.1909-1911 metais Vera buvo privačios studijos studentėgarsus peizažistasYuon. Per šiuos metus jis pirmą kartą susidomėjo skulptūra. Lygiagrečiai su tapybos ir piešimo pamokomis su Yuon ir Dudin,Vera Mukhinalankosi Arbate įsikūrusioje savamokslio skulptoriaus Sinicynos studijoje, kurioje už nedidelį mokestį galima gauti darbo vietą, stakles ir molį. Iš Yuon 1911 m. pabaigoje Mukhina persikėlė į dailininko Maškovo studiją.
1912 m. pradžia VeraIngatjevnaji lankėsi pas gimines dvare netoli Smolensko ir, rogutėmis leisdama nuo kalno, susitrenkė ir subjaurojo nosį. Naminiai gydytojai kažkaip „prisiūdavo“ veidą, ant kurioTikėjimasbijo žiūrėti. Dėdės išsiuntė Veročką gydytis į Paryžių. Ji atkakliai ištvėrė keletą veido plastinių operacijų. Bet charakteris... Jis tapo aštrus. Neatsitiktinai vėliau daugelis kolegų ją pakrikštys „kieto nusiteikimo žmogumi“. Vera baigė gydymą ir tuo pat metu mokėsi pas garsųjį skulptorių Bourdelle, tuo pat metu lankė La Palette akademiją, taip pat piešimo mokyklą, kuriai vadovavo garsus mokytojas Colarossi.
1914 m. Vera Mukhina apkeliavo Italiją ir suprato, kad skulptūra yra tikrasis jos pašaukimas. Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui grįžusi į Rusiją, ji sukuria pirmąjį reikšmingą kūrinį – skulptūrinę grupę „Pieta“, sumanytą kaip variaciją Renesanso skulptūrų temomis ir rekviem žuvusiems.

Karas radikaliai pakeitė įprastą gyvenimo būdą. Vera Ignatievna baigia skulptūros kursus, įstoja į slaugytojų kursus ir dirba ligoninėje 1915–1917 m. Tenji sutiko savo sužadėtinį:Aleksejus Andrejevičius Zamkovas dirbo gydytoju. Vera Mukhina ir Aleksejus Zamkovas susipažino 1914 m., o susituokė tik po ketverių metų. 1919 m. už dalyvavimą Petrogrado maište (1918 m.) jam grėsė mirties bausmė. Bet, laimei, jis atsidūrė čekoje Menžinskio (nuo 1923 m. vadovavo OGPU), kuriam 1907 m. padėjo išvykti iš Rusijos, biure. „O, Aleksejau, – pasakė jam Menžinskis, – tu buvai pas mus 1905 m., tada nuėjai pas baltuosius. Jūs negalite čia išgyventi“.
Vėliau, kai Vera Ignatievna buvo paklausta, kas ją patraukė būsimam vyrui, ji išsamiai atsakė: „Jis turi labai stiprų kūrybiškumas. Vidinis monumentalumas. Ir tuo pačiu daug iš vyro. Vidinis grubumas su dideliu dvasiniu subtilumu. Be to, jis buvo labai gražus“.


Aleksejus Andrejevičius Zamkovas iš tiesų buvo labai talentingas gydytojas, gydytas neįprastai, išbandęs liaudies metodus. Skirtingai nei jo žmona Vera Ignatievna, jis buvo bendraujantis, linksmas, bendraujantis žmogus, bet kartu ir labai atsakingas, su padidintu pareigos jausmu. Sakoma, kad šie vyrai: „Su juo ji tarsi už akmeninės sienos“.

Po Spalio revoliucijos Vera Ignatievna mėgsta monumentalią skulptūrą ir kuria keletą kompozicijų revoliucinėmis temomis: „Revoliucija“ ir „Revoliucijos liepsna“. Tačiau jai būdingas modeliavimo išraiškingumas kartu su kubizmo įtaka buvo toks naujoviškas, kad mažai kas įvertino šiuos darbus. Mukhina staigiai keičia veiklos sritį ir pasuka į taikomąją dailę.

Mukhina vazos

Vera MukhinaartėjaEsu su avangardistais Popova ir Exter. Su jaisMukhinakuria eskizus keliems Tairovo pastatymams Kameriniame teatre ir užsiima pramoniniu dizainu. Vera Ignatievna sukūrė etiketessu Lamanova, knygų viršeliai, audinių ir papuošalų eskizai.Paryžiaus parodoje 1925 mdrabužių kolekcija, sukurtas pagal Mukhinos eskizus,buvo apdovanotas Grand Prix.

Ikaras. 1938 m

„Jei dabar pažvelgtume atgal ir dar kartą bandytume apžvelgti ir suspausti Mukhinos gyvenimo dešimtmetį kinematografišku greičiu,– rašo P.K. Suzdalevas, - praeityje po Paryžiaus ir Italijos, tada mūsų laukia neįprastai sudėtingas ir audringas asmenybės formavimosi ir kūrybinio išskirtinio menininko ieškojimo laikotarpis. nauja era, moteris menininkė, susiformavusi revoliucijos ir darbo ugnyje, nesustabdomame veržime į priekį ir skausmingai įveikiant senojo pasaulio pasipriešinimą. Greitas ir veržlus judėjimas pirmyn, į nežinią, prieš pasipriešinimo jėgas, vėjo ir audros link – tai Mukhinos pastarojo dešimtmečio dvasinio gyvenimo esmė, jos kūrybinės prigimties patosas. "

Nuo fantastinių fontanų („Moters figūra su ąsočiu“) ir „ugninių“ kostiumų eskizų iki Benelli dramos „Anekdotų vakarienė“, nuo ekstremalaus „Šaudymo iš lanko“ dinamiškumo ji ateina iki paminklų projektų „Išlaisvintam darbui“. ir „Revoliucijos liepsna“, kur ši plastinė idėja įgauna skulptūrinę egzistenciją, formą, nors dar iki galo nesurastą ir išspręstą, bet perkeltine prasme užpildytą.Taip gimsta „Julija“ – pagal balerinos Podgurskajos vardą, kuris buvo nuolatinis formų ir proporcijų priminimas. moteriškas kūnas, nes Mukhina labai pergalvojo ir pakeitė modelį. „Ji nebuvo tokia sunki“, - sakė Mukhina. Rafinuota balerinos elegancija „Julijoje“ užleido vietą sąmoningai pasvertų formų tvirtovei. Po skulptoriaus rietuvėmis ir kaltu gimė ne tik graži moteris, bet sveiko, pilno energijos harmoningai susiklosčiusio kūno etalonas.
Suzdalevas: „Julija“, kaip savo statulą pavadino Mukhina, yra pastatyta spirale: visi sferiniai tūriai - galva, krūtinė, skrandis, klubai, blauzdos - viskas, išauga viena iš kitos, išsiskleidžia apeidama figūrą ir vėl susisuka. spiralė, sukelianti vientisos, mėsa užpildytos moters kūno formos pojūtį. Atskiri tūriai ir visa statula ryžtingai užpildo jos užimamą erdvę, tarsi išstumdama ją, elastingai stumdama nuo savęs orą.“Julija“ nėra balerina, jos elastingų, sąmoningai pasvertų formų galia būdinga moteriai fizinis darbas; Tai fiziškai subrendęs darbininkės ar valstietės kūnas, tačiau, nepaisant formų griežtumo, išvystytos figūros proporcijos ir judėjimas pasižymi vientisumu, harmonija ir moteriška grakštumu.
1930 m. nusistovėjęs Mukhinos gyvenimas smarkiai subyra: jos vyras suimamas dėl melagingų kaltinimų. garsus gydytojas Zamkovas. Po teismo jis išsiunčiamas į Voronežą, o Muchina kartu su dešimties metų sūnumi seka jos vyrą. Tik įsikišus Gorkiui, po ketverių metų, ji grįžo į Maskvą. Vėliau Mukhina sukūrė Peškovo kapo paminklo eskizą.

Sūnaus portretas. 1934 Aleksejus Andrejevičius Zamkovas. 1934 m

Grįžusi į Maskvą, Mukhina vėl pradėjo kurti sovietines parodas užsienyje. Ji kuria sovietinio paviljono architektūrinį projektą pasaulinėje parodoje Paryžiuje. garsioji skulptūra„Darbininkė ir kolūkio mergina“, tapusi pirmuoju monumentaliu Mukhinos projektu. Mukhinos kompozicija sukrėtė Europą ir buvo pripažinta XX amžiaus meno šedevru.


Į IR. Mukhina tarp Vkhuteino antro kurso studentų
Nuo trečiojo dešimtmečio pabaigos iki savo gyvenimo pabaigos Mukhina daugiausia dirbo portretų skulptoriumi. Karo metais ji sukūrė ordino nešėjų portretų galeriją, taip pat akademiko Aleksejaus Nikolajevičiaus Krylovo biustą (1945), kuris dabar puošia jo antkapinį paminklą.

Krylovo pečiai ir galva išauga iš auksinio guobos luito, tarsi išnyra iš natūralių tankaus medžio ataugų. Vietomis skulptoriaus kaltas slysta per medžio drožles, pabrėždamas jų formą. Yra laisvas ir nevaržomas perėjimas nuo neapdorotos keteros dalies prie lygių plastikinių pečių linijų ir galingos galvos apimties. Guobos spalva kompozicijai suteikia ypatingos, gyvos šilumos ir iškilmingo dekoratyvumo. Krylovo galva šioje skulptūroje aiškiai siejama su vaizdais senovės rusų menas, o kartu – tai intelektualo, mokslininko galva. Senatvei, fiziniam išnykimui priešinasi dvasios stiprybė, valinga žmogaus, visą gyvenimą atidavusio minties tarnybai, energija. Jo gyvenimas beveik nugyventas – ir jis beveik baigė tai, ką turėjo padaryti.

balerina Marina Semjonova. 1941 m.

Pusiau figūriniame Semjonovos portrete pavaizduota balerinaišorinio nejudrumo ir vidinės ramybės būsenojeprieš lipant į sceną. Šia „įsivaizdavimo“ akimirka Mukhina atskleidžia menininkės pasitikėjimą, kuri yra pačiame nuostabaus talento žydėjime – jaunystės, talento ir jausmo pilnatvės jausmas.Mukhina atsisako įvaizdžio šokio judesys, darant prielaidą, kad joje dingsta pati portretinė užduotis.

Partizanas.1942 m

„Žinome istorinių pavyzdžių, Mukhina sakė per antifašistinį mitingą. - Mes pažįstame Žaną d'Ark, žinome galingą rusų partizaną Vasilisą Kožiną, žinome Nadeždą Durovą... Bet tokia didžiulė, milžiniška tikrojo didvyriškumo apraiška, kurią matome tarp sovietų moterų kovų su fašizmu dienomis, yra reikšminga. Mūsų sovietinė moteris sąmoningai eina į Aš kalbu ne tik apie tokias moteris ir didvyriškas merginas kaip Zoja Kosmodemyanskaya, Elizaveta Chaikina, Anna Šubenok, Aleksandra Martynovna Dreyman - Možaisko partizanų motina, paaukojusi savo sūnų ir gyvybę tėvynei... Aš esu taip pat kalbame apie tūkstančius nežinomų herojų. Argi herojė, pavyzdžiui, nėra bet kuri Leningrado namų šeimininkė, kuri savo apgulties dienomis Gimtasis miestas atidavė paskutinį duonos trupinį savo vyrui ar broliui, ar tiesiog kaimynui vyriškiui, kuris gamino kriaukles?

Po karoVera Ignatievna Mukhinavykdo du didelius oficialius užsakymus: sukuria paminklą Gorkiui Maskvoje ir Čaikovskio statulą. Abu šie darbai išsiskiria akademišku atlikimo pobūdžiu ir veikiau rodo, kad menininkas sąmoningai tolsta nuo šiuolaikinės realybės.

Paminklo P.I. Čaikovskis. 1945. Kairėje – „Piemenukas“ – aukštas reljefas prie paminklo.

Vera Ignatievna taip pat išpildė savo jaunystės svajonę. figūrėlėsėdi mergina, suspaustas į kamuoliuką, smogia plastiškumu, linijų melodingumu. Šiek tiek pakelti keliai, sukryžiuotos kojos, ištiestos rankos, išlenkta nugara, nuleista galva. Lygus, kažkuo subtiliai primenantis „balto baleto“ skulptūrą. Stikluose ji tapo dar elegantiškesnė ir muzikalesnė, įgavo išbaigtumo.

sėdima figūrėlė. Stiklas. 1947 m

http://murzim.ru/jenciklopedii/100-velikih-skulpto...479-vera-ignatevna-muhina.html

Vienintelis kūrinys, be „Darbininkės ir kolūkio mergaitės“, kuriame Vera Ignatjevna sugebėjo įkūnyti ir iki galo atnešti savo vaizdingą, kolektyviai simbolinį pasaulio matymą, yra jos antkapis. artimas draugas ir didžiojo rusų dainininko Leonido Vitaljevičiaus Sobinovo giminaitis. Iš pradžių jis buvo sumanytas hermos pavidalu, vaizduojantis dainininką Orfėjo vaidmenyje. Vėliau Vera Ignatievna apsigyveno prie baltos gulbės įvaizdžio - ne tik dvasinio grynumo simbolio, bet ir subtiliau siejama su gulbės princu iš "Lohengrin" ir " gulbės giesmė"puikus dainininkas. Šis darbas buvo sėkmingas: Sobinovo antkapis yra vienas gražiausių Maskvos Novodevičiaus kapinių paminklų.

Paminklas Sobinovui prie Maskvos Novodevičiaus kapinės

Didžioji Veros Mukhinos kūrybinių atradimų ir idėjų dalis liko eskizų, maketų ir piešinių stadijoje, papildydama gretas jos dirbtuvių lentynose ir sukeldama (nors ir itin retai) kartėlio srautą.jų kūrėjo ir moters impotencijos ašaros.

Vera Mukhina. Dailininko Michailo Nesterovo portretas

„Jis viską pasirinko pats, ir statulą, ir mano pozą, ir požiūrį. Jis pats nustatė tikslų drobės dydį. Viskas viena"- pasakė Mukhina. Prisipažino: „Negaliu pakęsti, kai jie mato mane dirbantį. Niekada nesileidau fotografuojama studijoje. Bet Michailas Vasiljevičius tikrai norėjo mane piešti darbe. Aš negalėjau nepasiduoti jo skubiam troškimui.

Boreas. 1938

Nesterovas tai parašė lipdydamas „Borėją“: „Aš nuolat dirbau, kol jis rašė. Žinoma, aš negalėjau pradėti kažko naujo, bet baigiau ... kaip teisingai pasakė Michailas Vasiljevičius, ėmiau šmaikštauti “..

Nesterovas rašė noriai, su malonumu. „Kažkas išeina“, – pranešė jis S.N. Durylinas. Jo nutapytas portretas nuostabus kompozicinio sprendimo grožiu (Boreasas, krisdamas nuo pjedestalo, tarsi lekia link menininko), kilnumu. spalvos: tamsiai mėlynas chalatas, iš po jo balta palaidinė; subtili jo atspalvio šiluma ginčijasi su matiniu gipso blyškumu, kurį dar labiau sustiprina melsvai alyviniai atspindžiai nuo chalato, žaidžiančio ant jo.

Jau keletą metų,Prieš tai Nesterovas rašė Šadrui: „Ji ir Šadras yra geriausi ir, ko gero, vieninteliai tikri skulptoriai, kuriuos turime“, – sakė jis. „Jis talentingesnis ir šiltesnis, ji protingesnė ir įgudesnė“.Taip jis bandė ją parodyti – protingą ir įgudusią. Dėmesingomis akimis, tarsi sveriančiomis Boreaso figūrą, koncentruotai surištais antakiais, jautrus, gebantis skaičiuoti kiekvieną rankų judesį.

Ne darbinė palaidinė, o tvarkingi, net elegantiški drabužiai – kaip efektingai palaidinės lankelis prisegtas apvalia raudona sagė. Jo šadras daug švelnesnis, paprastesnis, nuoširdesnis. Ar jam rūpi kostiumas – jis darbe! Ir vis dėlto portretas toli peržengė pagrindą, kurį iš pradžių nubrėžė meistras. Nesterovas tai žinojo ir tuo džiaugėsi. Portretas kalba ne apie sumanų meistriškumą – apie valios pažabotą kūrybinę vaizduotę; apie aistrą, susilaikymąprotu. Apie pačią menininko sielos esmę.

Įdomu palyginti šį portretą su nuotraukomispagamintas su Mukhina darbo metu. Nes, nors Vera Ignatievna neįsileido fotografų į studiją, tokių nuotraukų yra – Vsevolodas jas padarė.

1949 m. nuotrauka – statulėlės „Šaknis kaip Mercutio“ darbas. Nupiešti antakiai, skersinė raukšlė kaktoje ir toks pat intensyvus žvilgsnis kaip Nesterovo portrete. Tik kiek klausiamai ir kartu ryžtingai sulenktas lūpas.

Ta pati karšta prisilietimo prie figūros galia, aistringas noras per pirštų virpėjimą įlieti į ją gyvą sielą.

Dar viena žinutė

"Kūryba yra gyvenimo meilė!" - šiais žodžiais Vera Ignatievna Mukhina išreiškė savo etinius ir kūrybinius principus.

Ji gimė 1889 m. Rygoje, turtingoje pirklio šeimoje, jos motina buvo prancūzė. O meilę menui Vera paveldėjo iš tėvo, kuris buvo laikomas geru menininku mėgėju. Vaikystės metai prabėgo Feodosijoje, kur šeima persikėlė dėl sunkios motinos ligos. Ji mirė, kai Verai buvo treji metai. Po šio liūdno įvykio Veros artimieji dažnai keisdavo gyvenamąją vietą: apsigyvendavo arba Vokietijoje, paskui vėl Feodosijoje, paskui Kurske, kur Vera baigė vidurinę mokyklą. Iki to laiko ji jau buvo tvirtai apsisprendusi, kad užsiims menu. Registruojantis Maskvos mokykla tapybą, skulptūrą ir architektūrą, mokėsi žymaus dailininko K. Yuon klasėje, paskui tuo pat metu susidomėjo skulptūra.

1911 m., Kalėdų dieną, ji pateko į avariją. Leisdama žemyn nuo kalno Vera atsitrenkė į medį ir subjaurojo veidą. Po ligoninės mergina apsigyveno dėdės šeimoje, kur rūpestingi artimieji paslėpė visus veidrodžius. Vėliau beveik visose nuotraukose ir net Nesterovo portrete ji vaizduojama pusiau apversta.

Iki to laiko Vera jau buvo praradusi tėvą, o globėjai nusprendė išsiųsti mergaitę pooperaciniam gydymui į Paryžių. Ten ji ne tik išrašė receptus, bet ir mokėsi vadovaujama prancūzų skulptorius A. Bourdelle'as Grande Chaumières akademijoje. Jo mokykloje dirbo jaunas emigrantas iš Rusijos Aleksandras Vertepovas. Jų romantika truko neilgai. Vertepovas išėjo į karą kaip savanoris ir žuvo beveik pirmame mūšyje.

Po dvejų metų kartu su dviem draugais menininkais Vera išvyko į Italiją. Tai buvo paskutinė nerūpestinga vasara jos gyvenime: prasidėjo pasaulinis karas. Grįžusi namo Mukhina sukūrė pirmąjį reikšmingą savo kūrinį – skulptūrinę grupę „Pieta“ (Dievo Motinos raudos dėl Kristaus kūno), sumanytą kaip variaciją Renesanso epochos temomis ir kartu savotišką requiem. mirusieji. Dievo Motina Muchinoje – jauna moteris gailestingumo sesers skara – ką milijonai aplinkinių karių matė Pirmojo pasaulinio karo viduryje.

Baigusi medicinos kursus Vera pradėjo dirbti ligoninėje slaugytoja. Visą karą ji čia dirbo nemokamai, nes tikėjo: kadangi ji čia atėjo dėl idėjos, tai nepadoru imti pinigus. Ligoninėje ji susitiko su būsimu vyru, karo gydytoju Aleksejumi Andreevičiumi Zamkovu.

Po revoliucijos Mukhina sėkmingai dalyvavo įvairiuose konkursuose. Žymiausias kūrinys – „Valstietė“ (1927 m., bronza), atnešęs autorei didelį populiarumą ir apdovanotas pirmąja premija 1927–1928 m. parodoje. Šio kūrinio originalą, beje, muziejui nupirko Italijos vyriausybė.

"Moteris valstietė"

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje Aleksejus Zamkovas dirbo Eksperimentinės biologijos institute, kur išrado naują medicininį preparatą – gravidaną, kuris jaunina organizmą. Tačiau institute prasidėjo intrigos, Zamkovas buvo pramintas šarlatanu ir „gydytoju“. Prasidėjo mokslininko persekiojimas spaudoje. Kartu su šeima jis nusprendė išvykti į užsienį. Per gerą draugą pavyko gauti pasus, bet tas pats draugas informavo apie išvykstančius. Jie buvo sulaikyti tiesiai traukinyje ir nuvežti į Lubianką. Vera Mukhina ir jos dešimties metų sūnus netrukus buvo išleisti į laisvę, o Zamkovas kelis mėnesius turėjo praleisti Butyrkos kalėjime. Po to jis buvo išsiųstas į Voronežą. Vera Ignatievna, palikusi sūnų draugo globai, nuėjo paskui vyrą. Ji ten praleido ketverius metus ir su juo grįžo į Maskvą tik įsikišus Maksimui Gorkiui. Jo prašymu skulptorius pradėjo kurti paminklo rašytojo sūnui Peškovui eskizą.

Gydytojui Zamkovui vis dar nebuvo leista dirbti, jo institutas buvo likviduotas, o Aleksejus Andrejevičius netrukus mirė.

Jos kūrybos viršūnė buvo visame pasaulyje žinoma 21 metro nerūdijančio plieno skulptūra „Darbininkė ir kolūkio mergina“, sukurta sovietiniam paviljonui 1937 m. pasaulinėje parodoje Paryžiuje. Grįžus į Maskvą beveik visi parodos dalyviai buvo areštuoti. Šiandien tapo žinoma: kažkoks dėmesingas sukčius kolūkio moters sijono klostėse pamatė „savotišką barzduotą veidą“ – Leono Trockio užuominą. Ir unikali skulptūra ilgą laiką negalėjo rasti vietos sostinėje, kol ji nebuvo pastatyta VDNKh.

"Darbininkė ir kolūkio mergina"

Anot K. Stoliarovo, Muchina darbininko figūrą nulipdė iš savo tėvo Sergejaus Stoliarovo, populiaraus XX amžiaus trečiojo ir ketvirtojo dešimtmečių kino aktoriaus, ekrane sukūrusio daugybę pasakiškai epiškų Rusijos herojų ir vaizdų. gėrybės, su socializmo kūrimo daina. Jaunas vyras ir mergina greitai judėdami pakelia emblemą sovietinė valstybė- kūjis ir pjautuvas.

Kaime netoli Tulos savo gyvenimą gyvena Anna Ivanovna Bogoyavlenskaya, su kuria jie išprašė kolūkiečio su pjautuvu skulptūras. Anot senolės, pati Vera Ignatjevna dirbtuvėse matė du kartus. Kolūkietį nulipdė kažkoks V. Andrejevas – žinoma, garsiosios Muchinos padėjėjas.

1940-ųjų pabaigoje žinomas menininkas M.V.Nesterovas nusprendė nutapyti Muchinos portretą.

„... Negaliu pakęsti, kai jie mato, kaip aš dirbu. Niekada nesileidau fotografuojama studijoje, – vėliau prisiminė Vera Ignatievna. - Bet Michailas Vasiljevičius tikrai norėjo mane piešti darbe. Negalėjau nepasiduoti jo skubiam troškimui. Aš nuolat dirbau, kol jis rašė. Iš visų mano dirbtuvėse buvusių darbų jis pats pasirinko Boreaso, šiaurės vėjo dievo, statulą, padarytą paminklui Čeliuškinitams ...

Aš jį pastipriniau juoda kava. Užsiėmimų metu vyko gyvi pokalbiai apie meną...“

Šis laikas Mukhinai buvo pats ramiausias. Ji buvo išrinkta Dailės akademijos nare, jai suteiktas RSFSR liaudies artistės vardas. Ji ne kartą buvo apdovanota Stalino premija. Tačiau, nepaisant savo aukštos socialinės padėties, ji išliko uždara ir dvasiškai vieniša asmenybė. Paskutinė autoriaus sunaikinta skulptūra – „Sugrįžimas“ – galingo, gražaus bekojų jaunuolio, iš nevilties slepiančio veidą moterų glėbiuose, figūra – motina, žmona, meilužis...

„Net ir turėdama laureatės ir akademiko titulą Muchina išliko išdidi, buka ir viduje laisva asmenybė, o tai taip sunku tiek jos, tiek mūsų laikais“, – patvirtina E. Korotkaja.

Skulptorė visais atžvilgiais vengė lipdyti jai nemalonius žmones, nepadarė nė vieno partijos ir valdžios vadovų portreto, beveik visada pati rinkdavosi modelius ir paliko visą galeriją rusų inteligentijos atstovų: mokslininkų, portretų. gydytojai, muzikantai ir menininkai.

Iki pat savo gyvenimo pabaigos (ji mirė sulaukusi 64 metų 1953 m., praėjus vos šešiems mėnesiams po I. V. Stalino mirties), Muchina niekada negalėjo susitaikyti su tuo, kad į jos skulptūras buvo žiūrima ne kaip į meno kūrinius. bet kaip vaizdinės agitacijos priemonė.

Plieniniai sparnai

Garsiausia pasaulyje moteris skulptorė Vera Mukhina išgarsėjo vos vienu šedevru – milžiniška „Darbininkės ir kolūkio moters“ statula. To pakako, kad ji būtų paskelbta komunistinio rojaus dainininke, užkietėjusia sovietų fanatike. Tiesą sakant, viskas buvo daug sudėtingiau.

Genai neleido Verai Mukhinai mylėti sovietų valdžią. Jos protėviai, pirmosios gildijos pirkliai, sugrįžo pradžios XIX amžiais persikėlė iš Kursko srities į Rygą ir pradėjo tiekti Europą originaliomis rusiškomis prekėmis – kanapėmis, linais ir duona. Už uždirbtus pinigus skulptoriaus senelis Kuzma Ignatjevičius pasistatė akmeninį dvarą Rygoje, gimnaziją Smolenske, ligoninę ir realinę mokyklą Roslavlyje. „Lotynai turi Cosmas Medici, o mes – aš jam! – juokavo jis, aukodamas pinigų jauniesiems menininkams ir muzikantams. Jo vaikai taip pat mėgo filantropiją, tačiau jie nepamiršo apie tai. Taip buvo ir vyriausias Ignacas. Vienas dalykas Kuzmą nuliūdino – iki trisdešimties metų jo įpėdinis buvo vienišas, atsisakydamas pelningiausių santuokų. Tad senasis pirklys anūkų nelaukė. O praėjus metams po mirties Ignacas sutiko Roslavlio vaistininkės Nadeždos Myudės dukrą – ir įsimylėjo visam gyvenimui. Jos tėvas buvo arba vokietis, arba prancūzas; pasak šeimos legendos, jis atvyko į Rusiją su Bonaparto kariuomene, todėl čia ir pasiliko.

1885 metais jaunuoliai susituokė, po metų jiems gimė dukra Marija, o 1889 metų birželį – Vera. Po antrojo gimimo Nadežda Vilgelmovna dažnai sirgo. Ignacas Kuzmichas iki pat gyvenimo pabaigos priekaištavo, kad iš karto nesikreipė į gydytoją: diagnozė buvo baisi – tuberkuliozė. Palikęs dukteris Nadios draugės Anastasijos Sobolevskajos globai, Muchinas išsivežė žmoną į užsienį. geriausi kurortai. Viskas veltui – 1891 metais Nicoje Nadežda mirė nesulaukusi dvidešimt penkerių metų. Apleidęs verslą, pamiršęs apie vaikus, Ignaty Kuzmich užsidarė dirbtuvėse, bandė pamiršti save išradime, pastatė naujas linų apdirbimo mašinas. Veročkos liga atitraukė jį nuo šio užsiėmimo: peršalimas tarsi praėjo, bet mergina toliau kurčiai, isteriškai kosėjo. Motinos tuberkuliozė galėjo pasirodyti paveldima, todėl Ignacas iš debesuotos Rygos dukras iš karto išsivežė į šiltąją Feodosiją. Ten, prie jūros, jis netrukus tyliai išblyško, negalėdamas pamiršti savo netekties.

Našlaičiai vaikai – Verai buvo keturiolika metų – buvo išvežti pas gimines į Kurską, o 1907 metais buvo išsiųsti mokytis į Maskvą. Dar būdama Kryme Vera rimtai susidomėjo piešimu ir įstojo į garsaus menininko Konstantino Yuono studiją. Kolegos stebėjosi, kaip noriai ši žema ūgio mergina pilkomis akimis ir stačia, užsispyrusia kakta suvokia meistriškumo paslaptis. Tvarka buvo visiems vienoda: iš pradžių piešimas, paskui tapyba, natiurmortai, eskizai, aktai. Kažkuriuo metu Vera nusibodo Yuon, ji persikėlė pas Ilją Mashkovą, bet tada suprato, kad tapyba jos nebetraukia. Kitas dalykas – skulptūra, kur po meistro ranka gimsta elastinga, beveik gyva mėsa. Skulptūros dirbtuvėse, pirmą kartą prisilietusi prie molio, Muchina patyrė iki šiol neregėtą laimės antplūdį. Ji greitai įsisavino technikas, kurių galėtų išmokyti antkapius gaminęs kuklus meistras Jegorovas. Ji norėjo eiti toliau ir paprašė Kursko globėjų išsiųsti ją mokytis į Paryžių. Prekeiviai atsisakė – nustokite daryti kvailystes, laikas tuoktis.

Bandydama atsipalaiduoti, Vera 1912 m. Kalėdoms išvyko į savo tėvo dvarą Kochany netoli Roslavlio. Ji tarsi grįžo į vaikystę – eglutė, forfeitai, rogutėmis nuo kalno. Vieną dieną linksmybės baigėsi blogai: jos rogės visu įsibėgėjimu rėžėsi į medį, aštri šaka perrėžė skruostą ir kaip skustuvas nupjovė dalį nosies. Mergina skubiai išvežta į Smolenską, kur gydytojai jai atliko devynias operacijas. Nosis buvo susiūta atgal, tačiau veide liko gilūs randai. Nuėmus tvarsčius, Vera ilgai žiūrėjo į save veidrodyje, tada mostelėjo ranka: „Jie gyvena dar blogiau“. Šešis mėnesius ji išbuvo Kochany, tada vėl kreipėsi į savo globėjus su prašymu Paryžiuje. Tie, kurie po incidento nusprendė įtikti Verai, sutiko.

Prancūzijoje Veros mokytoju tapo audringas meistras Emilis Antoine'as Bourdelle'as, kurio statulose tarsi sustingo liepsna. Ir vėl studijos draugai stebėjosi jaunos skulptoriaus užsispyrimu: jei mokytojas atkreipdavo dėmesį į jos klaidas, ji sulaužydavo darbą ir pradėdavo iš naujo.

Aplinkui siautė bohema, bet Vera to nepastebėjo. „Mano gyvenime buvo labai mažai pramogų“, – vėliau prisiminė ji. - Kartą taip buvo. Ryte jie lipdė. Eskizai vakare...“ Ji pasidalijo laiką tarp savo studijos ir Madame Jean pensiono Boulevard Raspail, kur gyveno daugiausia rusų studentai. Ten ji susitiko su socialistų revoliuciniu teroristu Aleksandru Vertepovu, kuris 1905 m. revoliucijos metu Piatigorsko centre nušovė žandarmerijos generolą, pabėgo nuo gaudynių ir žvejų laivu pabėgo į užsienį. Netyčia pasirodęs Bourdelle studijoje, atrado savo skulptoriaus talentą ir net ėmėsi jaunuolį mokyti nemokamai. Su Vera susidraugavo: tiksliau, šį jausmą ji laikė draugyste, nes manė, kad jos neįmanoma mylėti, subjaurota, galima tik gailėtis, bet gailėtis nenorėjo. Jis taip pat jai neprisipažino savo meilės. Paskutinė diena 1914 metų pavasarį, kai Vera su draugais išvyko į Italiją. Bepinigis ir įsimylėjęs Vertepovas negalėjo eiti su jais, o išvykimo išvakarėse jie visą naktį vaikščiojo niekad nemiegančio miesto bulvarais ir kalbėjo apie tai, kas bus rudenį, kai vėl susitiks...

Tačiau susitikimas neįvyko. Iš stebuklingos Italijos, iš ją sukrėtusių Mikelandželo šedevrų Mukhina grįžo į Maskvą ir ten sužinojo apie pasaulinio karo pradžią. Ji iškart nuėjo į slaugytojų kursus, o po dviejų mėnesių jau dirbo ligoninėje. „Sužeistieji atėjo tiesiai iš priekio“, – prisiminė ji. - Nešvarūs sausi tvarsčiai, kraujas, pūliai. Skalauti peroksidu, utėlėmis. Dirbo nemokamai, pinigų imti nenorėjo. Visą gyvenimą nemėgau apmokamų pareigų. Aš myliu laisvę“. Vertepovas savanoriškai įstojo į prancūzų armiją, jie susirašinėjo tarp sienų, laiškai buvo gauti po kelių mėnesių. Kartą atkeliavo vokas su kažkieno rašysena – Sašos bendražygiai pranešė, kad į jo tranšėją pataikė sviedinys ir visi ten buvę buvo palaidoti bendras kapas. Po daugelio metų, kai ji atvyko į Prancūziją, Vera bandė rasti šį kapą, bet negalėjo. Jos paminklas Vertepovui buvo „Pieta“, kur mergina slaugytojos skarele gedi kario. Ši molinė statula nugrimzdo į užmarštį – Mukhinai niekada nepavyko jos įkūnyti marmuru. Kurį laiką ji atsisakė skulptūros ir ėmėsi Tairovo kamerinio teatro spektaklių dizaino.

Kartą į jos ligoninę buvo atvežtas draugas, jaunas gydytojas Aleksejus Zamkovas. Jis mirė nuo šiltinės, ji jį slaugė. Ir įsimylėjo, nesitikėdamas abipusiškumo. 1917 m. spalį sviediniui pataikius į ligoninės pastatą, Vera sprogstamoji banga buvo atmesta į sieną. Pabudusi ji pamatė iš baimės baltą Zamkovą – iki to laiko jis buvo tapęs vyriausiuoju ligoninės gydytoju. "Telaimina Dievas! – sušnibždėjo jis. „Jei tu numirtum, aš taip pat negalėčiau gyventi“. Netrukus jie pradėjo gyventi kartu, o 1918 m. vasarą susituokė.

Veros artimųjų vestuvėse nebuvo. Kažkas liko vokiečių okupuotoje Rygoje, daugelis pabėgo į užsienį. Mylima sesuo Maša ištekėjo už prancūzo ir išvyko su juo. Su savimi ji pasikvietė ir Verą, tačiau ji atsisakė, nors šalyje prasidėjo badas – dirbti, taigi ir gyventi, galėjo tik tėvynėje. Kai inteligentijos racionas buvo sumažintas iki 300 gramų duonos per dieną, Zamkovas pradėjo keliauti į gimtąjį Borisovo kaimą netoli Klino. Ten jis vaišino valstiečius, apkrovė juos bulvėmis ir pienu, o brangų maistą nešė namo, kur laukė alkana Vera.

Kai naujoji valdžia nusprendė pastatyti paminklus kovotojams su autokratija, Mukhina pasiūlė savo projektą. Jai buvo pritarta, tačiau nešildomose dirbtuvėse statula subyrėjo į gabalus. Kiti projektai nepasiteisino. NEP metais ji beveik atsisakė skulptūros – ėmėsi kurti sukneles žmonėms iš pigių medžiagų. Netikėtai jos linksmas „gaidžio raštas“ sulaukė pripažinimo Europoje – Olandija užsakė du tūkstančius suknelių, pasaulinėje parodoje Paryžiuje Mukhinos apranga gavo gerbėjų prizą.

Tačiau tuomet ją kur kas labiau domino 1920 metų pavasarį gimusio vienintelio sūnaus Vsevolodo sveikata. Kai jam buvo ketveri, gydytojai jam diagnozavo kaulų tuberkuliozę. Jie atsisakė gydytis, o tada pats Zamkovas atliko operaciją sūnui namuose, ant valgomojo stalo. Berniukas išgyveno, bet neatsikėlė dar penkerius metus. neįgaliųjų vežimėlis. Muchina nuvežė jį į Krymo sanatoriją, paskui į Borisovą gryno oro. Ten, norėdama atitraukti nuo niūrių minčių, ji grįžo prie skulptūros. Pirmąjį savo darbą „Julija“ ji išdrožė iš liepos kamieno. Jai pozavo trapi balerina, tačiau Mukhina išplėtė ir paryškino savo bruožus, kurie įkūnijo gyvybingumas. Antroji statula „Vėjas“ vaizdavo beviltišką vyro – jos sūnaus – kovą su aklu ligos elementu. Trečioji statula „Valstietė“, kurią pati Vera pavadino „liaudies vaisingumo deive“, spalio 10-mečio parodoje gavo pirmąjį prizą. buvęs mokytojas Maškovas, pamatęs ją, žavėjosi: „Gerai padaryta, Mukhina! Tokia moteris gimdys stovėdama ir nemurks.

Kompozicija "Duona"

Vera Ignatievna dėstė modeliavimą Rankdarbių meno kolegijoje. Ji stengėsi mokiniams perteikti ir įgūdžius, ir entuziazmą: „Jei jausmų ugnis dega ryškiai, reikia ją palaikyti; kaip ir Leonardo, kad jo dvasia neapaugtų pasenusia gerovės ir pasitenkinimo savimi pluta. . Tada šie įkvėpti raginimai skambėjo gana įprastai, tačiau netrukus tie, kurie, pasislėpę už marksizmo-leninizmo šarvų, „vienintelio tikrojo metodo“, nusistatė savo taisykles mene, netrukus įžvelgė juose grėsmę.

Verą Mukhiną nuo persekiojimo išgelbėjo tai, kad daktaras Zamkovas pakilo į kalną – išrado stebuklingą vaistą „gravidan“, gautą iš moterų šlapimo. skirtingi etapai nėštumas. Pirmasis pasaulyje hormoninis vaistas buvo sėkmingas, daugelis nuo jo pasveiko ir netgi atrodė jaunesni. Svarbiais žmonėmis tapo gydytojo pacientai – Molotovas, Kalininas, Gorkis. Tada kai kuriems po gydymo pablogėjo, ir iš karto „Izvestijoje“ pasirodė niokojantis straipsnis apie gydytoją šarlataną. 1930 metų pavasarį Zamkovas buvo ištremtas į Voronežą. Mukhina išėjo su juo. Po dvejų metų gydytojas buvo grąžintas, paskirtas akimirksniu sukurto gravidano tyrimo instituto vadovu – už jį stojo vienas iš itin aukštų partijos narių. Pasak gandų, Bulgakovo herojaus prototipu tapo Veros Mukhinos vyras. šuns širdis“, nors istorija buvo parašyta 1925 m., kai niekas nežinojo apie Zamkovo stebuklingą vaistą.

Naujas vyro statusas leido Mukhinai dalyvauti paminklo sovietiniam paviljonui konkurse 1937 m. pasaulinėje parodoje Paryžiuje. Pagal projekto autoriaus Boriso Iofano sumanymą, 35 metrų paviljoną vainikuoti turėjo „jaunuolis ir mergina, įkūnijantys sovietinės žemės savininkus – darbininkų klasę ir kolūkio valstiečius. . Jie aukštai iškelia Sovietų žemės herbą – kūjį ir pjautuvą. Mukhina nesunkiai laimėjo konkursą, pristatydama pusantro metro gipso modelį; dvi galingos figūros tarsi sprogo nuo pjedestalo į skrydį, susipynusios su plazdančia skarele. Tiesa, komisijai nepatiko skulptoriaus ketinimas statulas padaryti nuogas – jie nusprendė to atsisakyti. Gėdą kėlė ir kitas dalykas: Mukhina ketino iš plieno lakštų padaryti didžiulę skulptūrą, ko dar niekas nebuvo daręs, taip pat ir ji pati. Remdamasi menininkės intuicija, ji suprato, kad putojantis, atspindintis plienas atrodo visiškai kitaip nei varis ar bronza, padengta praeities patina. Tai iš tikrųjų yra naujo gyvenimo, naujo meno medžiaga.

Statula buvo gaminama du mėnesius Mechanikos inžinerijos instituto eksperimentinėje gamykloje. Tada jie buvo išmontuoti ir 28 vagonais išsiųsti į Paryžių. Sunkiausias buvo 60 tonų sveriantis geležinis karkasas, o ploniausi, pusės milimetro plieno lakštai svėrė vos 12 tonų. Kai „objektas“ buvo perduotas, kilo skandalas – kažkas parašė denonsavimą, kad merginos sijono klostėse matomas išniekinto Trockio veidas. Molotovas ir Vorošilovas asmeniškai atvyko patikrinti, nieko nerado ir pasakė: „Gerai, paleisk“.

Darbininkas ir kolūkietis

Paryžiuje „Darbininkė ir kolūkio mergina“ sulaukė entuziastingo priėmimo. Romainas Rollandas svečių knygoje rašė: „Ant Senos krantų du jauni sovietų milžinai nenumaldomu impulsu kelia kūjį ir pjautuvą ir girdime, kaip iš jų krūtinės liejasi didvyriškas himnas, kviečiantis tautas į laisvę. vienybė." Garsus grafikas Fransas Mazerelis sakė: „Jūsų skulptūra mums, prancūzų menininkams, pataikė kaip užpakaliukas į galvą“. Vėliau daug kalbėta apie statulos santykį su Trečiojo Reicho skulptorių kūryba, taip pat pristatoma parodoje; jie prisiminė, kad Mukhina, kaip ir jie, dievino Wagnerio muziką, o ji pati ne kartą buvo lyginama su Valkirija, griežta šiaurės mergele. Skulptūros iš tiesų turi panašumų, tačiau jei nacių „supermenai“ visada laiko kardą rankose, tai Mukhinos herojai virš galvų iškelia taikius įrankius. Atrodo, kad skirtumas nedidelis, bet svarbus.

Maskvoje statula buvo apgadinta iškraunant, ilgai užtruko remontas, o 1939 metais ji buvo pastatyta prie įėjimo į VDNKh. Už ją Mukhina buvo apdovanota pirmąja iš penkių Stalino premijų. Bet ji nebuvo laiminga
priešingai jos planui, ant žemo dešimties metrų pjedestalo buvo įrengta apie 25 metrų aukščio „Darbininkė ir kolūkio mergina“, kuri visiškai užmušė skrydžio jausmą (tik 2009 m. po ilgo remonto paminklas buvo pastatytas ant 34 metrų aukščio pjedestalo, kaip ir Paryžiuje). Tačiau tuomet skulptoriui iškilo svarbesnių problemų. „Didžiojo siaubo“ atmosferoje virš Aleksejaus Zamkovo galvos vėl susirinko debesys. 1938 metais buvo uždarytas jo institutas, sunaikintos gravidano atsargos (pagal kitą versiją jos buvo konfiskuotos ypač svarbiems ligoniams). Grįžęs namo iš kito tyrimo, gydytojas ištiko širdies smūgį. Mukhina visus metus gydė jį, maitino šaukštu, kalbėjo apie smulkmenas. Ji atsisakė savo darbo, nors užsakymų buvo pakankamai: paminklas čeliuškiniams, paminklas Gorkiui, alegorijos Moskvoretskio tiltui ... Gera linkėjimai perdavė skubų prašymą - nulipdyti „savęs“ portretą. Ji ramiai atsakė: „Tegul draugas Stalinas ateina į mano studiją. Mums reikia užsiėmimų iš gamtos. Daugiau prašymų nebuvo. Ir Mukhinos projektai, tarsi užuomina, buvo įšaldyti.

Tuo metu Verą Ignatievną vėl nunešė nauja medžiaga - meninis stiklas. Ji ilgą laiką dirbo bandomojoje gamykloje Stiklo institute Leningrade – gamino grafinus, stiklines, net stiklines statulas. Būtent tada ji tariamai sukūrė visiems žinomą briaunoto stiklo dizainą. Patinka tai ar ne, sunku pasakyti – stiklas buvo pradėtas gaminti dar praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje, tačiau jo GOST buvo keičiamas ne kartą. Galbūt Mukhina tikrai juose prisidėjo. Tačiau visiems taip pat pažįstamas pusės litro alaus bokalas tikrai buvo pagamintas pagal jos eskizą. Dar viena legenda – neva ji taurės kūrimo ėmėsi iš ypatingos meilės alkoholiui. Tai visiška nesąmonė: nuo melancholijos ją visada gelbėjo ne alkoholis, o mėgstamas darbas.

Karo pradžia Mukhinoje sukėlė darbo pakilimą. Tą jausmą tada išgyveno daugelis: žmones vėl turėjo bendra nelaimė ir bendras tikslas, kuris visus subūrė. Tačiau pirmieji jos karo laikotarpio skulptūrų herojai buvo ne fronto kareiviai, o kultūros veikėjai, tarp jų ir balerina Galina Ulanova. Ji prisiminė, kad „su Mukhina nebuvo įmanoma kalbėti apie smulkmenas, tačiau apie pagrindinius dalykus buvo galima tylėti. Tyla prisipildė prasmės, tapo tanki, kaip molis skulptoriaus rankose. „Išoriškai ji man priminė Valkiriją“, – rašė Ulanova. Ir valstybės saugumo generolas Prokofjevas kartą jai prisipažino: „Žinai, Vera Ignatievna, mano gyvenime buvo tik du žmonės, kurių aš bijojau - Feliksas Edmundovičius ir tu. Kai žiūri savo šviesiomis paukščio akimis, jaučiu, kad matai per viską, iki pat pakaušio.

Kai vokiečiai priartėjo prie Maskvos, Muchina buvo evakuota į tolimą Kamenską-Uralskį. Kai tik galėjo, ji grįžo į Maskvą. Ją pasitiko jos vyras, dirbęs klinikoje. Ji jo neatpažino: per šešis išsiskyrimo mėnesius jis virto nudžiūvusiu senu vyru. Ryte jis lėtai, stulbindamas, nuėjo iš namų į darbą, sakydamas: „Dar turiu laiko išgelbėti kažkieno gyvybę“, o kitą dieną mirė nuo antrojo širdies smūgio. Novodevičės kapinėse Vera Ignatievna pasirinko dvi vietas – Aleksejui ir sau: „Netrukus aš irgi čia atsigulsiu“. Vietoj antkapinio paminklo ji uždėjo seną savo jauno vyro biustą su užrašu: „Padariau viską, ką galėjau dėl žmonių“.

Tikras paminklas vyrui, o kartu ir visoms karo aukoms, buvo nebaigta statyti skulptūra „Sugrįžimas“ – apgailėtino stingimo sustingusi moteris, prie kurios kojų prilipo bekojis neįgalus žmogus. Mukhina tris dienas dirbo prie šios statulos be poilsio, o tada sulaužė tinką į mažus gabalėlius, palikdama tik vaško eskizą. Ji sakė, kad statula nepavyko, bet greičiausiai tai buvo kažkas kita. IN pokario menas dominavo mažorinės, gaivinančios natos, o tragiškasis „Sugrįžimas“ tiesiog neturėjo galimybės būti realizuotas. Be to, tai gali rimtai apsunkinti skulptorės likimą – ji jau ne kartą buvo pašalinta iš Dailės akademijos prezidiumo dėl maištingo įsitikinimo, kad alegorija ir simbolika neprieštarauja socialistiniam realizmui. Tiesa, kiekvieną kartą ji vėl patekdavo į prezidiumą – arba kažkieno aukštu įsakymu, arba tiesiog supratusi, kiek ji yra aukščiau ją persekiojančių pusiau oficialių keiksmažodžių.

Michailas Nesterovas
Skulptorė Vera Mukhina

IN pokario metais Muchina daug nuveikė – generolų ir paprastų karių portretus, paminklus Čaikovskiui konservatorijoje ir Gorkiui Baltarusijos geležinkelio stotyje. Ir paskutinis moteriška figūra– „Mir“ – planetariumo Stalingrade kupolui, prikeltam iš griuvėsių. Ši moteris peraugo jaunystės impulsus, yra rami, didinga ir šiek tiek liūdna. Vienoje rankoje – varpų gėlė, kitoje – gaublys, iš kurio išskrenda lengvas ramybės balandis, iš plieno lakšto išvyniota sparnų juosta. Tai buvo paskutinis plieninis Veros Mukhinos skrydis.

Kaip ir daugelis jos kūrinių, šis buvo perdarytas „suprantamumo žmonėms“ dvasia. Priimančioji komisija pareikalavo, kad balandis būtų didesnis, ir jis savo mase sutraiškė trapų gaublį. Mukhina nebeturėjo jėgų ginčytis – ji mirė nuo krūtinės anginos – mūrininkų ir skulptorių ligos. Paskutiniai mėnesiai ji visą gyvenimą praleido Kremliaus ligoninėje, kuri jai buvo priskirta SSRS liaudies artistės statusu. Per tą laiką Stalinas mirė, ir ji nežinojo, ar liūdėti su visais žmonėmis, ar džiaugtis su tais, kurie dar neseniai buvo vadinami „liaudies priešais“ ir tarp kurių buvo daug jos draugų. Gydytojai jai kategoriškai uždraudė dirbti, tačiau paslapčia iš jų ji pagamino naujausią savo šedevrą – mažą stiklinį skraidantį Kupidoną. 1953 m. spalio 6 d. Vera Ignatjevna mirė.

Ji buvo palaidota pagal aukščiausią sovietinį lygį, suteikiant savo vardą gatvėms, garlaiviams ir Leningrado aukštesniajai dailės ir pramonės mokyklai, garsiajai „Musė“. Meno istorikai tai pavadino kūrybinė biografija„neišnaudotų galimybių kapinės“. Tačiau savo kūryba, kurią vis dėlto pavyko įgyvendinti, ji sugebėjo padaryti pagrindinį dalyką – įskiepyti žmonių širdyse svajonę apie skrydį, lydėjusią ją visą gyvenimą.

Vadimas Erlikhmanas,
Gala biografija, №12, 2011

sovietų skulptorius, tautodailininkas SSRS (1943). Kūrinių autorius: „Revoliucijos liepsna“ (1922-1923), „Darbininkė ir kolūkio moteris“ (1937), „Duona“ (1939); paminklai A.M. Gorkis (1938-1939), P.I. Čaikovskis (1954).
Vera Ignatievna Mukhina
Jų nebuvo per daug – stalininį terorą išgyvenusių menininkų, o kiekvienas iš šių „laimingųjų“ šiandien daug vertinamas ir teisiamas, „dėkingi“ palikuonys stengiasi kiekvienam išdalinti „auskarus“. „Didžiosios komunistinės eros“ pusiau oficiali skulptorė Vera Mukhina, puikiai pasidarbavusi kurdama ypatingą socializmo mitologiją, matyt, dar laukia savo likimo. Dabar…

Nesterovas M.V. - Portretas Tikėjimas Ignatjevna Mukhina.

Maskvoje, virš Prospekto Miros, prigrūsta automobilių, riaumojanti iš įtampos ir dūstanti nuo dūmų, kyla skulptūrinės grupės „Darbininkė ir kolūkio mergina“ kolosas. Išaugęs danguje simbolis buvusi šalis- pjautuvas ir plaktukas, skara plūduriuoja, rišdama „nelaisvės“ skulptūrų figūrėles, o apačioje, prie paviljonų buvusi parodašalies ūkio pasiekimai, televizorių, magnetofonų pirkėjai, Skalbimo mašinos, dažniausiai užsienio „pasiekimai“. Tačiau šio skulptūrinio „dinozauro“ beprotybė šiandieniniame gyvenime neatrodo pasenusi. Kažkodėl šis Mukhinos kūrinys organiškai perėjo iš „anų“ laikų absurdo į „šio“ absurdą.

Mūsų herojei neįtikėtinai pasisekė su savo seneliu Kuzma Ignatievich Mukhin. Jis buvo puikus prekybininkas ir paliko savo artimiesiems didžiulį turtą, kuris leido praskaidrinti ne itin laimingą Veročkos anūkės vaikystę. Mergina anksti neteko tėvų, o tik senelio turtai ir dėdžių padorumas leido Verai ir vyresniajai seseriai Marijai nepripažinti materialinių našlaičių sunkumų.

Vera Mukhina užaugo nuolanki, gerai besielgianti, ramiai sėdėjo pamokose, maždaug mokėsi gimnazijoje. Ji neparodė jokių ypatingų gabumų, na, gal tik gerai dainavo, retkarčiais kūrė poeziją ir su malonumu piešė. O su kuo iš mielų provincijos (Vera užaugo Kurske) jaunų damų teisingas auklėjimas iki santuokos tokių gabumų neparodė. Atėjus laikui, seserys Muchinos tapo pavydėtinomis nuotakomis – grožiu nespindėjo, bet buvo linksmos, paprastos, o svarbiausia – su kraičiu. Jie su malonumu flirtavo baliuose, viliodami artilerijos karininkus, kurie mažame miestelyje ėjo iš proto iš nuobodulio.

Sprendimą persikelti į Maskvą seserys priėmė beveik atsitiktinai. Anksčiau jie dažnai lankydavosi pas gimines sostinėje, bet pagyvenę pagaliau suprato, kad Maskvoje daugiau pramogų, geresnių siuvėjų, padoresnių balių pas Riabušinskus. Laimei, seserys Muchin turėjo daug pinigų, kodėl gi nepakeitus provincijos Kursko į antrąją sostinę?

Maskvoje prasidėjo būsimo skulptoriaus asmenybės ir talento brendimas. Klaidinga manyti, kad, negavusi tinkamo auklėjimo ir išsilavinimo, Vera pasikeitė tarsi burtų keliu. Mūsų herojė visada pasižymėjo nuostabia savidisciplina, darbštumu, kruopštumu ir aistra skaityti, o dažniausiai rinkdavosi rimtas, o ne mergaitiškas knygas. Šis giliai paslėptas savęs tobulėjimo troškimas pamažu ėmė reikštis merginoje Maskvoje. Su tokia įprasta išvaizda ji ieškotų sau neblogų atitikmenų, o staiga – neblogos dailės studijos. Jai tektų pasirūpinti savo asmenine ateitimi, tačiau ją jaudina kūrybiniai tuo metu dar aktyviai dirbusių Surikovo ar Polenovo impulsai.

Vera į garsaus peizažisto ir rimto mokytojo Konstantino Yuono studiją įstojo nesunkiai: egzaminų išlaikyti nereikėjo – mokėti ir mokytis, bet mokytis nebuvo lengva. Jos mėgėjiški, vaikiški piešiniai tikro tapytojo dirbtuvėse neatlaikė kritikos, o ambicijos varė Mukhiną, noras tobulėti kiekvieną dieną prikaustė ją prie popieriaus lapo. Ji tiesiogine prasme dirbo kaip sunki darbuotoja. Čia, Yuon studijoje, Vera įgijo pirmuosius meninius įgūdžius, bet, svarbiausia, ji turėjo pirmuosius savo žvilgsnius. kūrybinis individualumas ir pirmosios aistros.

Jos netraukė dirbti su spalvomis, ji beveik visą savo laiką skyrė piešimui, linijų ir proporcijų brėžimui, stengdamasi išryškinti kone primityvų grožį. Žmogaus kūnas. Joje studentiškas darbas vis ryškiau skambėjo žavėjimosi jėga, sveikata, jaunyste tema, paprastas psichinės sveikatos aiškumas. XX amžiaus pradžioje toks menininko mąstymas siurrealistų ir kubistų eksperimentų fone atrodė pernelyg primityvus.

Kartą meistras sukūrė kompoziciją „svajonės“ tema. Mukhina nupiešė prižiūrėtoją, kuris užmigo prie vartų. Yuonas nepatenkintas grimasavo: „Nėra svajonių fantazijos“. Galbūt santūrios Veros fantazijos neužteko, tačiau joje apstu jaunatviško entuziazmo, žavėjimosi jėga ir drąsa, noro įminti gyvo kūno plastiškumo paslaptį.

Neišeidama iš pamokų su Yuonu, Mukhina pradėjo dirbti skulptoriaus Sinitsynos dirbtuvėje. Vera pajuto kone vaikišką malonumą, kai palietė molį, kuris leido visapusiškai išgyventi žmogaus sąnarių paslankumą, nuostabų judėjimo polėkį, tūrio harmoniją.

Sinitsyna susilaikė nuo mokymosi, o tiesų supratimą kartais tekdavo perprasti didelių pastangų kaina. Net ir įrankiai – ir tie buvo paimti atsitiktinai. Mukhina jautėsi profesionaliai bejėgė: „Kažkas didžiulio sumanyta, bet jos rankos to nepajėgia“. Tokiais atvejais amžiaus pradžios rusų menininkas išvyko į Paryžių. Mukhina nebuvo išimtis. Tačiau jos globėjai bijojo merginą vieną išvykti į užsienį.

Viskas vyko kaip banalioje rusų patarlėje: „Laimės nebūtų, bet nelaimė padėjo“.

1912 m. pradžioje per linksmas Kalėdų atostogas, važiuodama rogėmis, Vera sunkiai susižalojo veidą. Jai buvo atliktos devynios plastinės operacijos, o kai po šešių mėnesių ji išvydo save veidrodyje, puolė į neviltį. Norėjau bėgti ir slėptis nuo žmonių. Mukhina pakeitė butą, ir tik didelė vidinė drąsa padėjo merginai pasakyti sau: mes turime gyventi, gyventi blogiau. Tačiau globėjai manė, kad Vera buvo žiauriai įžeista likimo ir, norėdama atsigriebti už roko neteisybę, išleido merginą į Paryžių.

Bourdelle dirbtuvėse Mukhina išmoko skulptūros paslapčių. Didžiulėse karštai šildomose salėse meistras judėjo nuo mašinos prie mašinos, negailestingai kritikuodamas savo mokinius. Tikėjimas gavo daugiausiai, mokytojas niekam negailėjo, taip pat ir moteriško pasididžiavimo. Kartą Bourdelle, pamatęs Muchino eskizą, su sarkazmu pastebėjo, kad rusai lipdo daugiau „iliuziškai nei konstruktyviai“. Mergina iš nevilties sulaužė eskizą. Kiek kartų jai dar teks naikinti nuosavas darbas, nutirpę dėl savo nesėkmės.

Viešnagės Paryžiuje metu Vera gyveno Rue Raspail gatvėje esančiame pensione, kuriame vyravo rusai. Tautiečių kolonijoje Muchina sutiko ir savo pirmąją meilę – neįprasto, romantiško likimo žmogų Aleksandrą Vertepovą. Teroristas, nužudęs vieną iš generolų, buvo priverstas bėgti iš Rusijos. „Bourdelle“ dirbtuvėse šis jaunuolis, niekada gyvenime nepaėmęs į rankas pieštuko, tapo talentingiausiu mokiniu. Veros ir Vertepovo santykiai tikriausiai buvo draugiški ir šilti, tačiau pagyvenusi Mukhina niekada nedrįso prisipažinti, kad ji labiau nei draugiškai domėjosi Vertepovu, nors visą gyvenimą nesiskyrė su jo laiškais, dažnai jį prisimindavo ir nekalbėdavo. bet kam, kam būdingas toks paslėptas liūdesys, kaip dėl savo Paryžiaus jaunystės draugo. Pirmajame mirė Aleksandras Vertepovas pasaulinis karas.

Paskutinis Mukhinos studijų užsienyje akordas buvo kelionė į Italijos miestus. Jie trise su draugais perėjo šią derlingą šalį, nepaisydami komforto, bet kiek laimės jiems atnešė neapolietiškos dainos, klasikinės skulptūros akmens mirgėjimas ir linksmybės pakelės tavernose. Kartą keliautojai taip prisigėrė, kad užmigo prie pat kelio. Ryte, pabudusi Mukhina, ji pamatė, kaip galantiškas anglas, pakėlęs kepurę, žingsniuoja jai per kojas.

Grįžimą į Rusiją nustelbė prasidėjęs karas. Vera, įgijusi slaugytojos kvalifikaciją, išvyko dirbti į evakuacijos ligoninę. Nepratus prie to atrodė ne tik sunku, bet ir nepakeliama. „Sužeistieji ten atvyko tiesiai iš fronto. Nuplėšiate nešvarius, išdžiūvusius tvarsčius – kraują, pūlius. Nuplaukite peroksidu. Utėlės“, ir po daugelio metų ji prisiminė su siaubu. Įprastoje ligoninėje, kur ji netrukus paklausė, buvo daug lengviau. Tačiau nepaisant naujos profesijos, kurią ji, beje, darė nemokamai (laimei, milijonai senelių jai suteikė tokią galimybę), Mukhina ir toliau jai atsidavė. Laisvalaikis skulptūra.

Sklando net legenda, kad kartą šalia ligoninės esančiose kapinėse buvo palaidotas jaunas kareivis. Ir kiekvieną rytą prie antkapio, pagaminta kaimo amatininkas, pasirodė nužudytojo motina, sielvartaujanti sūnaus. Vieną vakarą po artilerijos apšaudymo jie pamatė, kad statula sulaužyta. Kalbėta, kad Mukhina šios žinutės klausėsi tyliai, liūdnai. Ir ryte pasirodė ant kapo naujas paminklas, gražesnė nei anksčiau, o Veros Ignatjevnos rankos buvo nusėtas nubrozdinimais. Žinoma, tai tik legenda, bet kiek gailestingumo, kiek gerumo investuojama į mūsų herojės įvaizdį.

Ligoninėje Mukhina taip pat sutiko savo sužadėtinį juokinga Zamkovo pavarde. Vėliau, kai Vera Ignatievna buvo paklausta, kas ją patraukė prie būsimo vyro, ji išsamiai atsakė: „Jis turi labai stiprų kūrybinį pradą. Vidinis monumentalumas. Ir tuo pačiu daug iš vyro. Vidinis grubumas su dideliu dvasiniu subtilumu. Be to, jis buvo labai gražus“.

Aleksejus Andrejevičius Zamkovas iš tiesų buvo labai talentingas gydytojas, gydytas neįprastai, išbandęs liaudies metodus. Skirtingai nei jo žmona Vera Ignatievna, jis buvo bendraujantis, linksmas, bendraujantis žmogus, bet kartu ir labai atsakingas, su padidintu pareigos jausmu. Apie tokius vyrus sako: „Su juo ji kaip už akmeninės sienos“. Vera Ignatievna šia prasme pasisekė. Aleksejus Andrejevičius visada dalyvavo visose Mukhinos problemose.

Mūsų herojės kūrybos klestėjimas nukrito į 1920–1930 m. Kūriniai „Revoliucijos liepsna“, „Julija“, „Valstietė“ Verai Ignatjevnai išgarsino ne tik namuose, bet ir Europoje.

Galima ginčytis dėl Mukhinos meninio talento laipsnio, tačiau negalima paneigti, kad ji tapo tikra visos eros „mūza“. Dažniausiai dejuoja dėl to ar kito menininko: sako, jis gimė netinkamu laiku, bet mūsų atveju belieka stebėtis, kaip Veros Ignatjevnos kūrybiniai siekiai sutapo su amžininkų poreikiais ir skoniais. Kultinis fizinė jėga ir sveikata Muchino skulptūrose atgaminta kuo puikiausiai, daug prisidėjo kuriant Stalino „sakalų“, „gražių mergaičių“, „stachanovičių“ ir „pašų angelinų“ mitologiją.

Apie savo garsiąją „valstietę“ Mukhina sakė, kad tai „vaisingumo deivė, rusų Pomona“. Išties, - kolonos kojos, virš jų sunkiai ir tuo pačiu lengvai, laisvai kyla tvirtai megztas liemuo. „Šis pagimdys stovėdamas ir nemurks“, – sakė vienas iš žiūrovų. Galingi pečiai adekvačiai užbaigia nugaros bloką, o virš visko - netikėtai maža, elegantiška šiam galingam kūnui - galva. Na, kodėl gi ne idealus socializmo statytojas – nuolankus, bet pilnas sveikatos vergas?

20-ojo dešimtmečio Europa jau buvo užkrėsta fašizmo bacila, masinės kultinės isterijos bacila, todėl į Muchinos atvaizdus ten buvo žiūrima su susidomėjimu ir supratimu. Po 19-osios tarptautinės parodos Venecijoje valstietę nupirko Triesto muziejus.

Tačiau dar garsesnį Verą Ignatievną atnešė garsioji kompozicija, tapusi SSRS simboliu - „Darbininkė ir kolūkio mergina“. Taip pat buvo sukurtas simboliniais – 1937-aisiais – Sovietų Sąjungos paviljonui parodoje Paryžiuje. Architektas Iofanas parengė projektą, kuriame pastatas turėjo būti panašus į skubantį laivą, kurio priekis pagal klasikinį paprotį turėjo būti vainikuotas statula. Greičiau skulptūrinė grupė.

Varžybos keturiems žinomi meistrai, įjungta geriausias projektas paminklą laimėjo mūsų herojė. Piešinių eskizai rodo, kaip skausmingai gimė pati idėja. Čia yra bėgiojanti nuoga figūra (iš pradžių Mukhina sukūrė nuogą vyrą - galiūną senovės dievas vaikščiojo šalia šiuolaikinės moters – bet pagal nurodymus iš viršaus „dievas“ turėjo pasipuošti), rankose ji turėjo kažką panašaus į olimpinį deglą. Tada šalia atsiranda kitas, judesys sulėtėja, tampa ramesnis... Trečias variantas – vyras ir moteris susikibę rankomis: ir jie patys, ir jų pakeltas pjautuvas ir kūjis – iškilmingai ramūs. Galiausiai menininkas apsistojo ties impulso judesiu, sustiprintu ritmingu ir aiškiu gestu.

Skulptūros pasaulyje precedento neturintis buvo Mukhinos sprendimas didžiąją dalį skulptūrinių tūrių paleisti oru, skrendant horizontaliai. Su tokia skale Vera Ignatievna turėjo ilgą laiką kalibruoti kiekvieną šaliko lenkimą, skaičiuodama kiekvieną jo klostę. Skulptūrą nuspręsta gaminti iš plieno – medžiagos, kurią iki Mukhinos tik kartą pasaulyje panaudojo Eifelis, Amerikoje pastatęs Laisvės statulą. Tačiau Laisvės statula turi labai paprastą kontūrą: tai moteriška figūra plačioje togoje, kurios klostės guli ant pjedestalo. Kita vertus, Mukhina turėjo sukurti sudėtingiausią, iki šiol nematytą struktūrą.

Jie dirbo, kaip buvo įprasta socializmo laikais, skubėdami, audringai, septynias dienas per savaitę, rekordiškai trumpą laiką. Vėliau Mukhina pasakojo, kad vienas iš inžinierių nuo pervargimo užmigo prie braižymo stalo, o sapne užmetė ranką ant garų šildymo ir susidegino, tačiau vargšas nepabudo. Kai suvirintojai nukrito nuo kojų, Mukhina ir du jos padėjėjai pradėjo gaminti maistą patys.

Galiausiai skulptūra buvo surinkta. Ir iškart pradėjo ardyti. 28 vagonai „Darbininkės ir kolūkio moters“ iškeliavo į Paryžių, kompozicija buvo supjaustyta į 65 dalis. Po vienuolikos dienų sovietiniame paviljone ant Tarptautinė paroda iškilo gigantiška skulptūrų grupė, iškėlusi kūjį ir pjautuvą virš Senos. Ar šis kolosas galėjo būti nepastebėtas? Spaudoje kilo didelis triukšmas. Mukhinos sukurtas įvaizdis akimirksniu tapo XX amžiaus socialistinio mito simboliu.

Grįžtant iš Paryžiaus kompozicija buvo apgadinta, ir – tik pagalvokite – Maskva neskubėjo atkurti naujos kopijos. Vera Ignatievna svajojo apie „Darbininkę ir kolūkio mergaitę“, kuri pakiltų į dangų ant Lenino kalvų, tarp plačių atvirų erdvių. Bet niekas jos neklausė. Grupė buvo įrengta priešais sąjunginę žemės ūkio parodą (taip ji tada vadinosi), kuri atidaryta 1939 m. Tačiau pagrindinė bėda buvo ta, kad jie pastatė skulptūrą ant palyginti žemo, dešimties metrų pjedestalo. Ir ji, sukurta dideliam ūgiui, pradėjo „ropoti žeme“, kaip rašė Mukhina. Vera Ignatievna rašė laiškus aukštesnėms institucijoms, reikalavo, kreipėsi į Dailininkų sąjungą, bet viskas pasirodė veltui. Taigi šis milžinas vis dar stovi netinkamoje vietoje, ne savo didybės lygyje, gyvena savo gyvenimą, priešingai savo kūrėjo valiai.

Originalus įrašas ir komentarai