ഓറിയന്റൽ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ലോകത്തേയും ഡുഡുക്കിന്റെ ഉത്ഭവത്തേയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചെറിയ പര്യടനം. ഇറാനിയൻ ദേശീയ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ മധ്യേഷ്യയിലെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു

പേർഷ്യൻ തന്ത്രി വണങ്ങിയ സംഗീതോപകരണം. ഈ പ്രത്യേക ഉപകരണം മറ്റെല്ലാ തരത്തിലുള്ള കുമ്പിട്ട ചരടുകളുടെയും പൂർവ്വികർ ആണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഇന്ന്, ഈ ഉപകരണം സാധാരണമാണ് മധ്യേഷ്യമിഡിൽ ഈസ്റ്റും.
പേർഷ്യൻ ഭാഷയിൽ "കെമാഞ്ച" എന്നാൽ "ചെറിയ കുമ്പിട്ട ഉപകരണം" എന്നാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് കാമഞ്ച ഉടലെടുത്തത്, ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് ചരിത്രകാരന്മാർ അതിന്റെ പ്രതാപകാലം പറയുന്നത് പ്രകടന കലകൾകാമഞ്ച ഗെയിമുകൾ. പ്രൊഫഷണൽ ഖാനെൻഡേ ഗായകരുടെ കലയുടെ വികാസവുമായി ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
ഖാനെൻഡെ അസർബൈജാനിയാണ് നാടൻ പാട്ടുകാർ. മനോഹരമായ ശബ്ദങ്ങൾ മാത്രമല്ല, മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള അപൂർവ കഴിവും അവർക്കുണ്ടായിരുന്നു. ഹനേഡെ വളരെ ബഹുമാനിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ഗായകരാണ് കാമാഞ്ചയെ "വെളിച്ചത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്".
ആദ്യത്തെ ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചത് പൊള്ളയായ ഗോവയിൽ നിന്നോ ഇന്ത്യൻ വാൽനട്ടിൽ നിന്നോ ആണ്. ചട്ടം പോലെ, അവർ ആനക്കൊമ്പ് കൊണ്ട് സമൃദ്ധമായി അലങ്കരിച്ചിരുന്നു.
കേമഞ്ചയുടെ ശരീരം ഉരുണ്ടതാണ്. കഴുത്ത് മരവും നേരായതും വലിയ കുറ്റികളുള്ള വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതുമാണ്. നേർത്ത പാമ്പിന്റെ തൊലി, മത്സ്യത്തിന്റെ തൊലി അല്ലെങ്കിൽ പശുവിന്റെ മൂത്രസഞ്ചി എന്നിവ കൊണ്ടാണ് സൗണ്ട്ബോർഡ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. വില്ലിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള കുതിരമുടിയാണ്.
കാമഞ്ചയുടെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അനുമാനങ്ങളിലൊന്ന് അനുസരിച്ച്, അത് കുനിഞ്ഞ ഗോപുസിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. ഗോപുസ് ഒരു അസർബൈജാനി നാടോടി തന്ത്രി സംഗീത ഉപകരണമാണ്. ഇത് രണ്ടാണോ അതോ മൂന്ന് തന്ത്രി ഉപകരണംഒരു ഗിറ്റാർ പോലെ.
കാമഞ്ചയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, അതിൽ നിന്നുള്ള വിവരങ്ങളാൽ അനുബന്ധമാണ് ക്ലാസിക്കൽ കവിതഒപ്പം ദൃശ്യ കലകൾ. ഇതിന് നന്ദി, നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം ലഭിക്കും. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഖോസ്റോവും ഷിറിനും" എന്ന കവിതയിൽ കംനാച്ചയെ പരാമർശിക്കുന്നു. പേർഷ്യൻ കവിനിസാമി ഗഞ്ചാവി. ഞരങ്ങുകയും കത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ദിവ്യസംഗീതത്തോടാണ് അദ്ദേഹം കാമാഞ്ച വായിക്കുന്നതിനെ ഉപമിക്കുന്നത്.
ഒരു കമാഞ്ച എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ, മധ്യകാല അസർബൈജാനി കലാകാരന്മാരുടെ മിനിയേച്ചറുകൾ നോക്കുക. അവിടെ അവളെ ഒരു സംഘത്തിന്റെ ഭാഗമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

- ഒരു പുരാതന കാറ്റ് സംഗീത ഉപകരണം. ആട്ടുകൊറ്റന്റെ കൊമ്പിൽ നിന്ന് അതിന്റെ ഉത്ഭവം ആകസ്മികമല്ല. സെമിറ്റിക് ഭാഷകളിൽ "ഷോഫർ" എന്ന വാക്കും ഒരു പർവത ആടിന്റെ പേരും ഒരേ വേരിലുള്ള വാക്കുകളാണ് എന്നതാണ് വസ്തുത. താൽമൂഡിൽ, ആട്ടുകൊറ്റൻ, കാട്ടു, വളർത്തു ആട്, ഉറുമ്പുകൾ, ഗസല്ലുകൾ എന്നിവയുടെ കൊമ്പുകളിൽ നിന്ന് ഒരു ഷോഫർ നിർമ്മിക്കാൻ അനുവാദമുണ്ട്, പക്ഷേ ഐസക്കിന്റെ ബലിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ആട്ടുകൊറ്റന്റെ കൊമ്പ് ഉപയോഗിക്കാൻ ഇപ്പോഴും ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. അബ്രഹാം ബലിയർപ്പിച്ച ആട്ടുകൊറ്റന്റെ ഇടത് കൊമ്പിൽ നിന്നുള്ള ഷോഫർ സീനായ് പർവതത്തിൽ മുഴങ്ങിയെന്നും ഇസ്രായേലിലെ ചിതറിക്കിടക്കുന്ന ഗോത്രങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് ചേരുമ്പോൾ വലതു കൊമ്പിൽ നിന്നുള്ള ഷോഫർ ഊതുമെന്നും മിദ്രാഷ് പറയുന്നു.
പ്രത്യേക അവസരങ്ങളിൽ ഷോഫർ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പുരാതന കാലത്ത്, ഷോഫറിന്റെ ശബ്ദം ജൂബിലി വർഷത്തിന്റെ ആരംഭം പ്രഖ്യാപിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. അതേ ഉപകരണം നിർഭാഗ്യങ്ങളുടെ ആരംഭം റിപ്പോർട്ട് ചെയ്തു - സൈനിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ഏതെങ്കിലും ദുരന്തങ്ങൾ. വിവിധ ആഘോഷങ്ങളുടെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ആട്രിബ്യൂട്ടാണ് ഷോഫർ.
ഷോഫറിൽ രണ്ട് ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട് - അഷ്കെനാസി, സെഫാർഡിക്. അഷ്കെനാസി ഷോഫർ അകത്തും പുറത്തും പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നു, അതിന് ചന്ദ്രക്കലയുടെ ആകൃതി നൽകിയിരിക്കുന്നു. സെഫാർഡിക് ഷോഫറുകൾ നീളമുള്ളതും വളച്ചൊടിച്ചതുമാണ്. പാരമ്പര്യം തലമുറകളിലേക്ക് കൈമാറുന്ന കരകൗശല വിദഗ്ധരാണ് ഷോഫറുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നത്.
ഷോഫറിന് വ്യക്തമായ മതപരമായ സ്വഭാവമുണ്ട്. ചില ആചാരങ്ങളിൽ, ഉപവാസത്തിന്റെയോ പ്രാർത്ഥനയുടെയോ ദിവസങ്ങളിൽ ഇത് കളിക്കുന്നു. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഷോഫറിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ ജെറിക്കോയുടെ ("ജെറിക്കോ കാഹളം") മതിലുകൾ തകർത്തു. ഒരു ജൂതൻ പോലുമില്ല പുതുവർഷം(റോഷ് ഹഷാന) ഷോഫർ ഇല്ലാതെ പൂർണമാകില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇസ്രായേലിൽ, ഒരു റെയിൽവേ സ്റ്റേഷന് സമീപമോ സമീപത്തോ പോലുള്ള അപ്രതീക്ഷിത സ്ഥലങ്ങളിൽ ഷോഫർ കേൾക്കാം. ഷോപ്പിംഗ് സെന്റർ. ആചാരമനുസരിച്ച്, റോഷ് ഹഷാനയുടെ രണ്ട് ദിവസങ്ങളിൽ, ഷോഫർ നൂറ് തവണ കേൾക്കണം, അതിനാൽ പ്രഭാത സേവന സമയത്ത് അവർ പലതവണ ഊതുന്നു. റോഷ് ഹഷാന ദിനത്തിലെ ഷോഫറിന്റെ ശബ്ദം ഗാംഭീര്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും മാനസാന്തരത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ജനപ്രിയ സങ്കൽപ്പങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, ഈ ശബ്‌ദങ്ങൾ ഈ ന്യായവിധി ദിനത്തിൽ ഒരു കുറ്റാരോപിതനായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന സാത്താനെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കണം.

- ഇതൊരു ഉത്സവ പുല്ലാങ്കുഴലാണ്, ഇത് സമീപ, മിഡിൽ ഈസ്റ്റ്, ട്രാൻസ്കാക്കേഷ്യ, ഇന്ത്യ, അനറ്റോലിയ, ബാൽക്കൺ, ഇറാൻ, മധ്യേഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സാധാരണമാണ്. ഏതൊരു പുല്ലാങ്കുഴലിനെയും പോലെ, ദ്വാരങ്ങളും ചെറിയ ബീപ്പും ഉള്ള ഒരു ട്യൂബിന്റെ രൂപമുണ്ട്. സാധാരണയായി ട്യൂബിൽ ഒമ്പത് ദ്വാരങ്ങൾ വരെ ഉണ്ട്, അവയിലൊന്ന് എതിർവശത്താണ്.
സുർണയുടെ അടുത്ത ബന്ധു ഓബോ ആണ്, അതിന് ഒരേ ഇരട്ട ഞാങ്ങണയുണ്ട്. ഓബോയ്ക്ക് ഇപ്പോഴും സുർണയേക്കാൾ നീളമുണ്ട്, ഇതിന് കൂടുതൽ സൈഡ് ദ്വാരങ്ങളുണ്ട്, കൂടാതെ, ക്ലാരിനെറ്റ്, ഫ്ലൂട്ട്, ബാസൂൺ പോലെയുള്ള വാൽവ് മെക്കാനിക്സും ഇതിൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, zurnas യും ഇരട്ട ഓബോ റീഡും zurnas ക്രമീകരണത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ വളരെ സമാനമാണ്, ചിലപ്പോൾ zurnachi സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ ഉപകരണത്തിനായി ഒരു കടയിൽ ഒരു ഓബോ റീഡ് വാങ്ങുന്നു.
Zurna ഒരു പ്രത്യേക പ്രത്യേക ശബ്ദം ഉണ്ട്. അതിന്റെ പരിധി ഒന്നര ഒക്ടേവുകൾ വരെയാണ്, തടി തിളക്കമുള്ളതും തുളച്ചുകയറുന്നതുമാണ്.
ഒരു ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഘത്തിന്റെ ഭാഗമായി Zurna മികച്ചതായി തോന്നുന്നു. സംഗീതജ്ഞർ പലപ്പോഴും മൂന്നുപേരിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ സംഗീതജ്ഞനെ വായ (അല്ലെങ്കിൽ മാസ്റ്റർ) എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം പ്രധാന മെലഡി വായിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ സംഗീതജ്ഞൻ, ആദ്യത്തേതിന്റെ വാദനത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുകയും നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളാൽ അവനെ പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മൂന്നാമത്തെ സംഗീതജ്ഞൻ ഒരു താളവാദ്യം വായിക്കുകയും വൈവിധ്യമാർന്ന താളാത്മക അടിത്തറ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഏറ്റവും പുരാതന zurnaമൂവായിരം വർഷത്തിലേറെ പഴക്കമുണ്ട്. അർമേനിയൻ ഹൈലാൻഡ്‌സിന്റെ പ്രദേശത്ത് നടത്തിയ ഖനനത്തിനിടെ, സുർണയുടെ ഏറ്റവും പഴയ പകർപ്പ് കണ്ടെത്തി. പുരാതന ഗ്രീസിൽ അത്തരമൊരു ഉപകരണത്തിന്റെ സാന്നിധ്യത്തെക്കുറിച്ച് അറിയാം. ജിംനാസ്റ്റിക് വ്യായാമങ്ങൾ, നാടക പ്രകടനങ്ങൾ, ത്യാഗങ്ങൾ, സൈനിക പ്രചാരണങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം ഉണ്ടായിരുന്നു. ശരിയാണ്, അന്ന് അതിന് മറ്റൊരു പേരുണ്ടായിരുന്നു - അവ്ലോസ്, പക്ഷേ അത് നിലവിലെ സുർണയിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു.
ആപ്രിക്കോട്ട്, വാൽനട്ട് അല്ലെങ്കിൽ മൾബറി - സുർണയുടെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരു വൃക്ഷമാണ്. ടൂൾ ബാരലിന്റെ വ്യാസം ഏകദേശം ഇരുപത് മില്ലിമീറ്ററാണ്. ഉപകരണം അറുപത് മില്ലിമീറ്റർ വ്യാസത്തിൽ താഴേക്ക് വികസിക്കുന്നു. ഒരു സുർണയുടെ ശരാശരി നീളം മുന്നൂറ് മില്ലിമീറ്ററാണ്.
ബാരലിന്റെ മുകളിലെ അറ്റത്ത് ഒരു മുൾപടർപ്പു ("മാഷ") ചേർത്തിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ നീളം ഏകദേശം നൂറ് മില്ലീമീറ്ററാണ്. വില്ലോ, വാൽനട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ആപ്രിക്കോട്ട് മരം എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് ഇത് കൊത്തിയെടുത്തത്. പ്ലേറ്റിന്റെ ക്രമീകരണം നിയന്ത്രിക്കുന്നത് സ്ലീവ് ആണ്. സുർണയുടെ മുഖപത്രം ഉണങ്ങിയ ഞാങ്ങണ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിന്റെ നീളം പത്ത് മില്ലിമീറ്ററാണ്.
അവതാരകൻ മൗത്ത്പീസിലൂടെ വായു വീശുകയും അങ്ങനെ ശബ്ദങ്ങൾ ലഭിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അത്തരക്കാർക്ക് zurna ശ്രേണി വളരെ വലുതാണ് ചെറിയ ഉപകരണം- ഒരു ചെറിയ ഒക്ടേവിന്റെ "ബി-ഫ്ലാറ്റ്" മുതൽ മൂന്നാമത്തെ ഒക്ടേവിന്റെ "ടു" വരെ. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞന് ഈ ശ്രേണി നിരവധി ശബ്ദങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. പരിചയസമ്പന്നരായ കലാകാരന്മാർക്ക് zurna എങ്ങനെ മൃദുലമായും സൌമ്യമായും പാടണമെന്ന് അറിയാം.

ഓടക്കുഴൽ ഒരു വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണമാണ്. ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഒരു സിലിണ്ടർ ട്യൂബ് അടങ്ങുന്ന നിരവധി ഉപകരണങ്ങളുടെ പൊതുവായ പേരാണ് ഇത്. ഏറ്റവും പഴയ രൂപംഫ്ലൂട്ട്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഒരു വിസിൽ ആണ്. ക്രമേണ, വിസിൽ ട്യൂബുകളിൽ വിരൽ ദ്വാരങ്ങൾ മുറിക്കാൻ തുടങ്ങി, ലളിതമായ ഒരു വിസിൽ ഒരു വിസിൽ ഫ്ലൂട്ടാക്കി മാറ്റി, അതിൽ ഇതിനകം സംഗീത സൃഷ്ടികൾ നടത്താൻ കഴിയും. പുല്ലാങ്കുഴലിന്റെ ആദ്യത്തെ പുരാവസ്തു കണ്ടെത്തലുകൾ ബിസി 35 - 40 ആയിരം വർഷങ്ങൾ പഴക്കമുള്ളതാണ്, അതിനാൽ പുല്ലാങ്കുഴൽ ഏറ്റവും പഴയ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.
ലോകത്ത് ഉണ്ട് വലിയ ഇനംഓടക്കുഴൽ: റെക്കോർഡർ, തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴൽ, പാൻഫ്ലൂട്ട്, പിക്കോളോ ഫ്ലൂട്ട് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. - ഇത് അറബ്-ഇറാനിയൻ, താജിക്-ഉസ്ബെക്ക്, മോൾഡേവിയൻ സംസ്കാരങ്ങളിൽ സാധാരണമായ ഒരു പുല്ലാങ്കുഴൽ കൂടിയാണ്. നെയ് ഒരു തരം രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴലാണ്, അതിൽ ഒരു പുല്ലാങ്കുഴൽ, പൈഷാറ്റ്ക, വിസിൽ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. അത്തരമൊരു പുല്ലാങ്കുഴലിന്റെ ഒരേയൊരു പേരല്ല. അതിന്റെ പേര് അത് നിർമ്മിച്ച മെറ്റീരിയലിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, തടികൊണ്ടുള്ള പുല്ലാങ്കുഴലിനെ അഗച്ച്-നായി എന്നും ടിൻ പുല്ലാങ്കുഴലിനെ ഗരൗ-നൈനൈ എന്നും പിച്ചളയെ ബ്രിൻഡ്ജി-നായി എന്നും വിളിക്കുന്നു. രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴൽ ഈജിപ്തിൽ അയ്യായിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് മിഡിൽ ഈസ്റ്റിലുടനീളം പ്രധാന കാറ്റ് ഉപകരണമായി തുടരുന്നു.
നെയ് പരിഗണിക്കുക, അതിനെക്കുറിച്ച് അധികം അറിവില്ല. അറബിക് പുല്ലാങ്കുഴലിന് എട്ട് ദ്വാരങ്ങളുണ്ട്, ഉസ്ബെക്ക് പുല്ലാങ്കുഴലിന് ആറ് ദ്വാരങ്ങളുണ്ട്. അത്തരം വ്യത്യാസങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ധാരാളം ആരാധകരുള്ള ഗെയിമിനെ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നില്ല. ഓടക്കുഴൽ ശബ്ദങ്ങൾ "സാധാരണ" മാത്രമല്ല, മിക്ക ശ്രോതാക്കൾക്കും പരിചിതമാണ്, മാത്രമല്ല ക്രോമാറ്റിക് കൂടിയാണ്. മോൾഡേവിയൻ ഫ്ലൂട്ടിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അതിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ധാരാളം - ഇരുപത്തിനാല് പൈപ്പുകൾ വരെ. അവ വ്യത്യസ്ത ദൈർഘ്യമുള്ളതായിരിക്കണം, പിച്ച് അതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ട്യൂബുകൾ ആർച്ച് ലെതർ ക്ലിപ്പിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവളുടെ സ്കെയിൽ ഡയറ്റോണിക് ആണ്.
നയ് (അല്ലെങ്കിൽ നെയ്) അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരു പുതിയ ഉപകരണമല്ല, ഇത് മെച്ചപ്പെട്ട ഗാർഗ ടുഡുകയിൽ നിന്നാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, ഇത് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി അറിയപ്പെടുന്നു. കിഴക്കൻ ജനത. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പുരാതന കാറ്റ് ഉപകരണം - ഗാർഗി ടുയ്ഡുക്ക് - ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. ഇത് ഈറ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ്, ആറ് ഫ്രെറ്റ് ദ്വാരങ്ങളുണ്ട്. ഇതിന് പ്രത്യേക വലുപ്പങ്ങളൊന്നുമില്ല, ഓരോ പകർപ്പും വ്യത്യസ്തമായി മുറിക്കുന്നു. ഈ ഉപകരണങ്ങൾ വ്യക്തിഗതമായും ഉപയോഗിക്കുന്നു: ചിലത് സോളോ പ്ലേയ്‌ക്കായി, മറ്റുള്ളവ അകമ്പടിയായി. ഒക്ടാവ് വീശാൻ കഴിവുള്ള രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴൽ, പൂർണ്ണമായ സംഗീത സ്കെയിൽ നൽകുന്നു, അതിനുള്ളിൽ വ്യക്തിഗത ഇടവേളകൾ മാറാം, വിരലുകൾ മുറിച്ചുകടന്ന് വ്യത്യസ്ത മോഡുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ദ്വാരങ്ങൾ പകുതിയായി അടച്ച്, ശ്വസനത്തിന്റെ ദിശയും ശക്തിയും മാറ്റുന്നു.

സംഗീത നാടോടി ബാലലൈക

ചൈനീസ് നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ ചരിത്രം നിരവധി സഹസ്രാബ്ദങ്ങൾ നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു. 2000-ലധികം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഒരുപക്ഷേ അതിനുമുമ്പ്, ചൈനയിൽ വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗത്തിലുണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, സെജിയാങ് പ്രവിശ്യയിലെ ഹെമുഡു ഗ്രാമത്തിൽ നടത്തിയ ഖനനത്തിന്റെ ഫലമായി, നിയോലിത്തിക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ അസ്ഥി വിസിലുകൾ കണ്ടെടുത്തു, കൂടാതെ സിയാനിലെ ബാൻപോ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്ന് "ക്സുൻ" (ഫയർ ചെയ്ത കളിമണ്ണ് കാറ്റ് ഉപകരണം) യാങ്ഷാവോ സംസ്കാരം കണ്ടെത്തി. ഹെനാൻ പ്രവിശ്യയിലെ അനിയാങ്ങിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന യിൻ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ, ഒരു "ഷിക്കിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്), പൈത്തൺ തൊലി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു ഡ്രം എന്നിവ കണ്ടെത്തി. "സിയാവോ" ( രേഖാംശ ഓടക്കുഴൽ), "ഷെങ്" (വായ് അവയവം), "സെ" (25-സ്ട്രിംഗ് തിരശ്ചീന കിന്നരം), മണികൾ, "ബിയാൻകിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്), വിവിധ ഡ്രമ്മുകളും മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും.

പുരാതന സംഗീതോപകരണങ്ങൾക്ക്, ചട്ടം പോലെ, ഇരട്ട ഉപയോഗം ഉണ്ടായിരുന്നു - പ്രായോഗികവും കലാപരവും. സംഗീതോപകരണങ്ങൾഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ വീട്ടുപകരണങ്ങളായും അതേ സമയം സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിനും ഉപയോഗിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഷിക്കിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്) ഒരു ഡിസ്കിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ഉപകരണത്തിൽ നിന്നായിരിക്കാം. കൂടാതെ, ചില വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി ചില പുരാതന ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡ്രമ്മുകളിലെ ബീറ്റുകൾ ഒരു കാമ്പെയ്‌ൻ ആരംഭിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സിഗ്നലായി വർത്തിച്ചു, ഒരു ഗോങ്ങിൽ സ്‌ട്രൈക്കുകൾ - പിൻവാങ്ങാൻ, രാത്രി ഡ്രമ്മുകൾ - നൈറ്റ് ഗാർഡുകളെ അടിക്കാൻ മുതലായവ. നിരവധി ദേശീയ ന്യൂനപക്ഷങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും കാറ്റിലും തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങളിലും ഈണങ്ങൾ വായിച്ച് സ്നേഹം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ട്.

സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ വികസനം സാമൂഹിക ഉൽപാദന ശക്തികളുടെ വികാസവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മനുഷ്യൻ ലോഹം ഉരുകുന്ന സാങ്കേതികവിദ്യ വികസിപ്പിച്ചതിന് ശേഷമാണ് കല്ല് ഗോങ്ങുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്ന് ലോഹ ഗോങ്ങുകളിലേക്കും ലോഹ മണികളുടെ നിർമ്മാണത്തിലേക്കുമുള്ള മാറ്റം സാധ്യമായത്. സെറികൾച്ചർ, സിൽക്ക് നെയ്ത്ത് എന്നിവയുടെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിനും വികാസത്തിനും നന്ദി, "ക്വിൻ" (ചൈനീസ് സിതർ), "ഷെങ്" (13-16 സ്ട്രിംഗുകളുള്ള ഒരു പുരാതന പറിച്ചെടുത്ത സംഗീത ഉപകരണം) തുടങ്ങിയ തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ സാധിച്ചു.

മറ്റ് ആളുകളിൽ നിന്ന് ഉപയോഗപ്രദമായ കാര്യങ്ങൾ കടമെടുക്കാനുള്ള അവരുടെ കഴിവ് കൊണ്ട് ചൈനീസ് ജനത എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യത്യസ്തരാണ്. ഹാൻ രാജവംശം (ബിസി 206 - എഡി 220) മുതൽ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് നിരവധി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ചൈനയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നിട്ടുണ്ട്. ഹാൻ രാജവംശത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, പുല്ലാങ്കുഴലും "ഷുകുൻഹൗ" (ലംബമായ സിതർ) പടിഞ്ഞാറൻ പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നും കൊണ്ടുവന്നു, മിംഗ് രാജവംശത്തിന്റെ (1368-1644) കാലഘട്ടത്തിൽ - കൈത്താളങ്ങളും "മകൻ" (ചൈനീസ് ക്ലാരിനെറ്റ്). യജമാനന്മാരുടെ കൈകളിൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ തികഞ്ഞ ഈ ഉപകരണങ്ങൾ ക്രമേണ ചൈനക്കാരുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങി. നാടോടി സംഗീതം. ചൈനീസ് നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ, പെർക്കുഷൻ, കാറ്റ്, പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവയേക്കാൾ വളരെ വൈകിയാണ് സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

ചരിത്രരേഖകൾ അനുസരിച്ച്, മുള പ്ലക്ട്രം ഉപയോഗിച്ച് വേർതിരിച്ചെടുത്ത തന്ത്രി ഉപകരണം, ടാങ് രാജവംശത്തിന്റെ (618-907) കാലഘട്ടത്തിൽ മാത്രമാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, കുതിരയുടെ വില്ലിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച വില്ലുകൊണ്ടുള്ള ചരട് ഉപകരണവും. വാൽ, സോംഗ് രാജവംശത്തിന്റെ (960-1279) കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. യുവാൻ രാജവംശം (1206-1368) മുതൽ മറ്റ് തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കണ്ടുപിടിച്ചിട്ടുണ്ട്.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പുതിയ ചൈന സ്ഥാപിതമായതിനുശേഷം, സംഗീത വ്യക്തികൾ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ നിരവധി പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനായി വലിയ തോതിലുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളും പരിഷ്കരണങ്ങളും നടത്തി, ശബ്ദ അശുദ്ധി, ട്യൂണിംഗിന്റെ വിഘടനം, ശബ്ദ അസന്തുലിതാവസ്ഥ, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള മോഡുലേഷൻ, വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള അസമമായ പിച്ച് മാനദണ്ഡങ്ങൾ, ഇടത്തരം, താഴ്ന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ അഭാവം. സംഗീത പ്രതിഭകൾ ഈ ദിശയിൽ കാര്യമായ പുരോഗതി കൈവരിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഗുവൻ

ഗുവാൻ - ചൈനീസ് കാറ്റ് ഞാങ്ങണ ഉപകരണം(ചൈനീസ് ЉЗ), ഒബോ ജനുസ്. 8 അല്ലെങ്കിൽ 9 പ്ലേയിംഗ് ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഒരു സിലിണ്ടർ ബാരൽ മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, പലപ്പോഴും ഈറ്റയോ മുളയോ ഉപയോഗിച്ചാണ്. ഇടുങ്ങിയ ഭാഗത്ത് വയർ കൊണ്ട് കെട്ടിയ ഒരു ഇരട്ട ഞാങ്ങണ ചൂരൽ ഗുവാൻ ചാനലിലേക്ക് തിരുകുന്നു. ടിൻ അല്ലെങ്കിൽ ചെമ്പ് വളയങ്ങൾ ഉപകരണത്തിന്റെ രണ്ടറ്റത്തും, ചിലപ്പോൾ കളിക്കുന്ന ദ്വാരങ്ങൾക്കിടയിലും ഇടുന്നു. ഗുവാന്റെ ആകെ നീളം 200 മുതൽ 450 മില്ലിമീറ്റർ വരെയാണ്; ഏറ്റവും വലുത് പിച്ചള സോക്കറ്റാണ്. ആധുനിക ഗ്വാനിന്റെ സ്കെയിൽ ക്രോമാറ്റിക് ആണ്, ശ്രേണി es1-a3 (വലിയ ഗുവാൻ) അല്ലെങ്കിൽ as1 - c4 (ചെറിയ ഗുവാൻ) ആണ്. മേളങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, സോളോകൾ എന്നിവയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ചൈനയിൽ, സിൻജിയാങ് ഉയ്ഗൂരിൽ ഗുവാൻ വ്യാപകമാണ് സ്വയംഭരണ പ്രദേശംചൈന. തെക്ക്, ഗ്വാങ്‌ഡോങ്ങിൽ, ഇത് ഹൂഗാൻ (ചൈനീസ്: ЌAЉЗ) എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. പരമ്പരാഗത ചൈനീസ് പേര്ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ - ബീറ്റ് (ചൈനീസ് ?кј) (ഈ രൂപത്തിലാണ് (പരമ്പരാഗത അക്ഷരവിന്യാസത്തിൽ вИвГ) ഇത് കൊറിയൻ, ജാപ്പനീസ് ഭാഷകളിലേക്ക് കടന്നത്).

ബൻഹു

ബാൻഹു ഒരു ചൈനീസ് ചരടുകളുള്ള വളഞ്ഞ സംഗീത ഉപകരണമാണ്, ഒരു തരം ഹുക്കിൻ.

പരമ്പരാഗത ബാൻഹു പ്രാഥമികമായി വടക്കൻ ചൈനീസ് സംഗീത നാടകം, വടക്കൻ, തെക്കൻ ചൈനീസ് ഓപ്പറകൾ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സോളോ ഉപകരണമായും മേളങ്ങളിലും ഒരു അനുബന്ധ ഉപകരണമായി ഉപയോഗിച്ചുവരുന്നു.

20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ബാഹു ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി.

മൂന്ന് തരത്തിലുള്ള ബാൻഹു ഉണ്ട് - ഉയർന്ന, മധ്യ, താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററുകൾ. ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉയർന്ന രജിസ്റ്റർ ബാൻഹു.

വിവിധ ജനങ്ങളുടെയും ദേശീയതകളുടെയും സംഗീതം പ്രത്യേക നിയമങ്ങളും ചട്ടങ്ങളും അനുസരിച്ച് ദേശീയവും പ്രാദേശികവുമായ അടിസ്ഥാനത്തിൽ രൂപീകരിച്ചു. ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾ, വിപ്ലവങ്ങൾ, നാഗരികതകൾ, ... റെൻഡർ പ്രധാന മൂല്യംദേശീയ അടിത്തറയിലും അടിത്തറയിലും പരമ്പരാഗത സംഗീതം. സംഗീതത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഇറാന് വളരെ പുരാതനവും ഉണ്ട് രസകരമായ കഥ.

ചില ചരിത്രകാരന്മാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അക്കീമെനിഡ് യുഗത്തിന്റെ കാലഘട്ടം ഇറാന്റെ സംഗീത പ്രാചീനതയുടെ ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റായി വർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു ലിഖിതവും ഏഴ് ഭാഷകളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, ആ സമൂഹത്തിലെ ആളുകൾക്ക് ഈ ലിഖിതം ഉണ്ടായിരുന്നു. ആയിരുന്നു സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗംഅല്ലെങ്കിൽ ലിഖിതത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഭാഷകളിൽ ആലപിച്ച സിയവാഷിന്റെ വിലാപ വേളയിലെ ഒരു ഗാനം പോലുള്ള ഒരു ഗാനം. അവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ പുരാതന ചരിത്രം കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഇറാനികൾ അവരുടെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം സംഗീതം ഉണ്ടാക്കിയ വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്. ചില പരമ്പരാഗത ഇറാനിയൻ സംഗീതോപകരണങ്ങളെ പരിചയപ്പെടാം:

ലൂട്ട്

ടിമ്പാനി

ഗയ്ചക്

സന്തൂർ

ഡാഫ്

ഡോട്ടർ

കാമഞ്ച

സിത്താർ

തമ്പൂർ

ശരി അമ്മേ

ഡു-ടേബിൾ (ഇരട്ട ഡ്രം)
ചെറുതും വലുതുമായ രണ്ട് ഡ്രമ്മുകൾ കൊണ്ടാണ് ഈ സംഗീത ഉപകരണം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. യുദ്ധസമയത്ത് കുർദുകൾ ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. അത് കുതിരയുടെ കഴുത്തിൽ തൂങ്ങിക്കിടന്നു. യുദ്ധം ചെയ്യുന്ന സൈനികരെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വിളിക്കാനും സൈനികർക്ക് ധാർമ്മിക പിന്തുണ നൽകാനും അവർ ഉപയോഗിച്ചു, ഉചിതമായ മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ ഉപകരണത്തിൽ രണ്ട് ലോഹ പാത്രങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവ തുകൽ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ് ഒരു റിം കൊണ്ട് ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ട് തുകൽ ഭാഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് രണ്ട് ഡ്രമ്മുകൾ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. വലിയ ഡ്രംഒരു ചെറിയ ഡ്രമ്മിനെ അപേക്ഷിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള ശബ്ദമുണ്ട്. ഡു-ടേബിൾ ഇന്ത്യൻ ഡ്രമ്മിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അത് ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദവും വിരലുകൾ കൊണ്ട് കളിക്കുന്നതുമാണ്.

അവളുടെ

ടാർ

തോമ്പാക്ക്

അബ്സ്ട്രാക്റ്റ്

ചരിത്രപരമായ ഭൂമിശാസ്ത്രംമധ്യേഷ്യയിലെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

ആമുഖം

"സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ചരിത്രപരമായ ഭൂമിശാസ്ത്രം" എന്നതാണ് എന്റെ ലേഖനത്തിന്റെ വിഷയം. ഈ വിഷയം വളരെ രസകരവും പ്രസക്തവുമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. നമുക്ക് ചോദ്യം ചോദിക്കാം: "എന്തുകൊണ്ട്?"

സംഗീതം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഒന്നാണ് ഏറ്റവും രസകരമായ പ്രതിഭാസങ്ങൾപ്രകൃതിയിലും നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലും. ൽ നിന്ന് ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽമറ്റ് ആളുകളുടെ ശബ്ദം, പക്ഷികളുടെ ചിലമ്പും പാട്ടും, കടലിന്റെയും കാറ്റിന്റെയും ശബ്ദം ഞങ്ങൾ കേൾക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഈ ശബ്ദങ്ങൾ നമ്മുടെ ജീവിതത്തെ നിറങ്ങളാൽ നിറയ്ക്കുന്നു, അവയില്ലാതെ ജീവിതം വളരെ വിരസമായിരിക്കും.

പ്രകൃതിയുടെ ശബ്ദങ്ങൾ ശ്രവിച്ചുകൊണ്ട്, പുരാതന കാലത്തെ ഒരു വ്യക്തി അവ എങ്ങനെ അനുകരിക്കാമെന്ന് പഠിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അവനും അത്തരം വർണ്ണാഭമായ ശബ്ദങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിയുന്ന എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ജനിച്ചത് അങ്ങനെയാണ്. ആദ്യം, അവ ഏറ്റവും സാധാരണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തിയ മാർഗങ്ങളിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സാധാരണ ഞാങ്ങണയിൽ നിന്ന്, നിങ്ങൾ അതിൽ ദ്വാരങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായ ഒരു പൈപ്പ് ലഭിക്കും. മൃഗങ്ങളുടെ തൊലി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ബ്ലോക്ക് പുരാതന ആളുകൾക്ക് ഒരു ഡ്രമ്മായി വർത്തിച്ചു.

ക്രമേണ, സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തോടെയും വ്യത്യസ്ത ജനങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തോടെയും, സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ വൈവിധ്യവും അവയുടെ ശബ്ദവും ശബ്ദവും വർദ്ധിച്ചു. ഓരോ രാജ്യവും അവരുടേതായ പ്രത്യേക ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അതിലൂടെ മറ്റ് രാജ്യങ്ങൾ അത് തിരിച്ചറിയും, സ്വന്തം സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിനാലാണ് അവർക്ക് പേര് ലഭിച്ചത് - നാടോടി. ഒരു കാരണവുമില്ലാതെ, ഒരു ബാലലൈകയുടെ ശബ്ദം കേട്ടാൽ, ഞങ്ങൾ ഉടനടി റഷ്യയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു, ഒരു ഡോംബ്രയുടെയോ കോബിസിന്റെയോ ശബ്ദം കസാക്കിസ്ഥാനെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു.

അങ്ങനെ, ക്രമേണ, സംഗീത ഉപകരണങ്ങളും സംഗീതവും ഏതൊരു രാജ്യത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറുന്നു, അതിന് അവരുടേതായ സവിശേഷതകൾ ചേർക്കുന്നു. നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ വരവോടെ, പുതിയ പാരമ്പര്യങ്ങളും ആചാരങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ഉദാഹരണത്തിന്, കസാഖ് ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ, അത്തരമൊരു മത്സരം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - aitys.

അതിന്റെ യഥാർത്ഥ അവസ്ഥയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു ചോദ്യം ചോദിച്ചു, ഓരോ വ്യക്തിയും തന്റെ ജനങ്ങളുടെ ചരിത്രവും സംസ്കാരവും അറിഞ്ഞിരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, സംഗീതം അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘടകങ്ങളിലൊന്നായതിനാൽ, ഒരു വ്യക്തിയും അത് പഠിക്കണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ സംഗീതം സംസ്കാരത്തിലും പാരമ്പര്യങ്ങളിലും ആചാരങ്ങളിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ഇപ്പോൾ, നമ്മുടെ കാലത്ത് പലരും സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവരുടെ സംഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം അവർക്ക് അറിയില്ല. അത് തെറ്റായി ഞാൻ കരുതുന്നു. ഈ സംഗീതോപകരണം സൃഷ്ടിച്ച് അതിനെയും അതിന്റെ ശബ്ദത്തെയും നമ്മുടെ ലോകത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന ആളുകളുടെ സംസ്കാരത്തോട് ബഹുമാനം കാണിക്കാത്തത് പോലെയാണ് ഇത്.

കൂടാതെ, ഒരു പ്രത്യേക സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം പഠിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എങ്ങനെ, എന്തുകൊണ്ട് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചു, ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് എന്ത് ഐതിഹ്യങ്ങൾ നിലവിലുണ്ട്.

എന്റെ ലേഖനത്തിൽ, റഷ്യ, ചൈനീസ് സാമ്രാജ്യം, കിർഗിസ്ഥാൻ തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് മധ്യേഷ്യയിലെ നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഈ രാജ്യങ്ങൾക്കെല്ലാം വ്യത്യസ്തവും രസകരവുമായ ചരിത്രവും സംസ്കാരവുമുണ്ട്. അവരുടെ സംഗീതവും വ്യത്യസ്തമാണ്. ബാലലൈക, ഗുസ്ലി, ഗുവാൻ, ബാങ്ക്, കിർഗിസ് ചോപ്പോ-ചൂര, ടെമിർ-കൊമുസ് എന്നിവയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചും ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഉയർന്നുവന്ന സംഗീത വിഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ചും വായിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമായിരിക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

1. റഷ്യയുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പോകുന്നു. കൈവിലെ സെന്റ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോകൾ, ഐക്കണോഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയലുകൾ, മിനിയേച്ചറുകൾ കൈയെഴുത്തു പുസ്തകങ്ങൾ, ജനപ്രിയ പ്രിന്റുകൾ നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുടെ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ വൈവിധ്യത്തെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. പുരാവസ്തു ഗവേഷകർ കണ്ടെത്തിയ പുരാതന സംഗീതോപകരണങ്ങൾ റഷ്യയിൽ അവയുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ യഥാർത്ഥ ഭൗതിക തെളിവാണ്. സമീപകാലത്ത്, റഷ്യൻ ജനതയുടെ ദൈനംദിന ജീവിതം സംഗീതോപകരണങ്ങളില്ലാതെ അചിന്തനീയമായിരുന്നു. ഞങ്ങളുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ പൂർവ്വികരും ലളിതമായ ശബ്ദ ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കി, അവ തലമുറകളിലേക്ക് കൈമാറി. കരകൗശലത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളുമായി പരിചയം കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, കളികളിൽ, കുട്ടികളുടെ കൈകൾക്ക് സാധ്യമായ ജോലിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. മുതിർന്നവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിച്ച്, കൗമാരക്കാർക്ക് ലളിതമായ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആദ്യ കഴിവുകൾ ലഭിച്ചു.

കൂടാതെ, നിരവധി ആളുകൾക്കിടയിൽ, സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി ദേവന്മാരുമായും ഇടിമിന്നലുകളുടെയും ഹിമപാതങ്ങളുടെയും കാറ്റിന്റെയും പ്രഭുക്കന്മാരുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ ജനതയുടെ കാര്യവും അങ്ങനെയായിരുന്നു. പുരാതന സ്ലാവുകൾ അവരുടെ പൂർവ്വികരെ ബഹുമാനിക്കുകയും ദേവന്മാരെ ആരാധിക്കുകയും ചെയ്തു, ദേവന്മാരുടെ ആരാധന ക്ഷേത്രങ്ങളിലും അതിനു കീഴിലും വിശുദ്ധ ദേവതകൾക്ക് മുന്നിൽ നടത്തി. തുറന്ന ആകാശംമണികളും വിഗ്രഹങ്ങളും കൊണ്ട്.

പെറുൻ (ഇടിയുടെയും മിന്നലിന്റെയും ദൈവം), സ്ട്രൈബോഗ് (കാറ്റിന്റെ ദൈവം), സ്വ്യാറ്റോവിഡ് (സൂര്യന്റെ ദൈവം), ലഡ (സ്നേഹത്തിന്റെ ദേവത) മുതലായവയുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം മതപരമായ ചടങ്ങുകൾ. പാട്ട്, നൃത്തം, വാദ്യോപകരണങ്ങൾ വായിച്ച് പൊതുവിരുന്നോടെ സമാപിച്ചു.

ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ആ വർഷങ്ങളിലെ പാട്ടും ഉപകരണ കലയും അടുത്ത ബന്ധത്തിൽ വികസിച്ചു. ക്ഷേത്രപ്പാട്ടുകൾ-പ്രാർത്ഥനകൾ വാദ്യഘോഷങ്ങളോടെ നടത്തിയിരുന്നതിനാൽ, അനുഷ്ഠാന ഗാനങ്ങൾ അവയുടെ സംഗീത ഘടന സ്ഥാപിക്കുന്നതിനൊപ്പം ഉപകരണങ്ങളുടെ പിറവിക്ക് കാരണമായിരിക്കാം.

ബൈസന്റൈൻ ചരിത്രകാരനായ തിയോഫിലാക്റ്റ് സിമോക്കട്ട, അറബ് സഞ്ചാരി അൽ-മസൂദി, അറബ് ഭൂമിശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഒമർ ഇബ്ൻ ദസ്ത് എന്നിവർ പുരാതന സ്ലാവുകൾക്കിടയിൽ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ നിലവിലുണ്ടെന്ന് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേത് തന്റെ "അമൂല്യ നിധികളുടെ പുസ്തകത്തിൽ" എഴുതുന്നു: "അവർക്ക് എല്ലാത്തരം വീണകളും കിന്നരങ്ങളും കുഴലുകളും ഉണ്ട് ..."

പുരാതന കാലം മുതൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ റഷ്യയിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങളിൽ, റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞനായ എൻ.എഫ്. ഫൈൻഡെയ്‌സെൻ രേഖപ്പെടുത്തുന്നു: “മതപരമായ ആചാരങ്ങൾ അങ്ങേയറ്റം വികസിച്ചതും വൈവിധ്യമാർന്നതും അലങ്കാര പ്രൗഢിയോടെ അലങ്കരിച്ചതുമായ ഒരു സാമുദായിക ജീവിതമുള്ള പുരാതന സ്ലാവുകൾക്ക് സ്വന്തമായി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് സമ്മതിക്കുക തികച്ചും അസാധ്യമാണ്. സമീപ പ്രദേശങ്ങളിലും സമാനമായ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

തടി പൈപ്പുകളും കൊമ്പുകളും (സൈനികത്തിനും വേട്ടയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള താമ്രം);

മണികൾ, കളിമൺ വിസിലുകൾ (ആചാരപരമായ);

പാൻ ഫ്ലൂട്ട്;

ഗുസ്ലി (സ്ട്രിംഗ്ഡ്); ബാലലൈക;

നോസിലുകളും ഫ്ലൂട്ടുകളും (കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ യാർഡുകൾ നീളമുള്ളത്).

ബാലലൈകയുടെയും കിന്നരത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ വിശദമായി സംസാരിക്കാം.

ബാലലൈക

ബാലലൈക (അക്രോഡിയനൊപ്പം, ഒരു പരിധിവരെ, സഹതാപം) ആയിത്തീർന്ന ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ്. സംഗീത ചിഹ്നംറഷ്യൻ ആളുകൾ.

ഉപകരണത്തിന്റെ പേര് ഇതിനകം തന്നെ കൗതുകകരമാണ്, ഇത് സാധാരണ നാടോടിയാണ്, അക്ഷരങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തോടെ അതിൽ കളിക്കുന്നതിന്റെ സ്വഭാവം അറിയിക്കുന്നു. "ബാലലൈക", അല്ലെങ്കിൽ, "ബാലബായ്ക" എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്ന പദങ്ങളുടെ റൂട്ട്, ബലാകാത്, ബാലബോണിറ്റ്, ബാലബോലിറ്റ്, ജോക്കർ തുടങ്ങിയ റഷ്യൻ പദങ്ങളുമായുള്ള ബന്ധത്താൽ ഗവേഷകരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, അതായത് ചാറ്റ് ചെയ്യുക, ശൂന്യമാക്കുക. കോളുകൾ (അതേ അർത്ഥത്തിലുള്ള സാധാരണ സ്ലാവിക് *ബോൾബോളിലേക്ക് മടങ്ങുക). ഈ ആശയങ്ങളെല്ലാം, പരസ്പരം പൂരകമായി, ബാലലൈകയുടെ സാരാംശം അറിയിക്കുന്നു - പ്രകാശത്തിന്റെ ഒരു ഉപകരണം, തമാശയുള്ള, "സ്ട്രമ്മിംഗ്", വളരെ ഗൗരവമുള്ളതല്ല.

ആദ്യമായി, ഈ വാക്ക് 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയിൽ (1717-1732 രേഖകളിൽ) "ബാലബൈക" എന്ന രൂപത്തിൽ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തി (വ്യക്തമായും, ഇത് അതിന്റെ പഴയ രൂപമാണ്, ഇത് കുർസ്ക്, കറാച്ചേവ് ഭാഷകളിലും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ). റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ, ആദ്യമായി കവിതയിൽ വി.ഐ. മൈക്കോവ് "എലിസി", 1771, ഗാനം 1: "എനിക്ക് ഒരു വിസിൽ അല്ലെങ്കിൽ ബാലലൈക സജ്ജമാക്കുക."

ബാലലൈകയുടെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ആഴത്തിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. ഇവിടെ എല്ലാം അത്ര ലളിതമല്ല, കാരണം ഉപകരണത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരാളം രേഖകളും വിവരങ്ങളും ഉണ്ട്. റഷ്യൻ ബാലലൈക ബാലലൈക റഷ്യയിൽ കണ്ടുപിടിച്ചതാണെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ ഇത് കിർഗിസ് - കൈസാക്സ് - ഡോംബ്രയുടെ നാടോടി ഉപകരണത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നതെന്ന് കരുതുന്നു. മറ്റൊരു പതിപ്പുണ്ട്: ഒരുപക്ഷേ ബാലലൈക കണ്ടുപിടിച്ചത് ടാറ്റർ ഭരണകാലത്താണ്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് ടാറ്റർമാരിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതായിരിക്കാം. തൽഫലമായി, ഉപകരണത്തിന്റെ ഉത്ഭവ വർഷം പേരിടാൻ പ്രയാസമാണ്. ചരിത്രകാരന്മാരും സംഗീതജ്ഞരും ഇതിനെക്കുറിച്ച് വാദിക്കുന്നു. മിക്കവരും 1715-ന് അനുസൃതമാണ്, എന്നാൽ ഈ തീയതി ഏകപക്ഷീയമാണ്, കാരണം മുമ്പത്തെ കാലഘട്ടത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പരാമർശങ്ങൾ ഉണ്ട് - 1688. ഒരുപക്ഷേ, ക്രൂരനായ ഒരു ഭൂവുടമയ്ക്ക് കീഴടങ്ങി തങ്ങളുടെ നിലനിൽപ്പ് പ്രകാശിപ്പിക്കാനാണ് സെർഫുകൾ ബാലലൈക കണ്ടുപിടിച്ചത്. ക്രമേണ, നമ്മുടെ വിശാലമായ രാജ്യത്തുടനീളം സഞ്ചരിക്കുന്ന കർഷകർക്കും ബഫൂണുകൾക്കുമിടയിൽ ബാലലൈക വ്യാപിച്ചു. ബഫൂണുകൾ മേളകളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, ആളുകളെ രസിപ്പിച്ചു, ഉപജീവനമാർഗവും ഒരു കുപ്പി വോഡ്കയും സമ്പാദിച്ചു, അവർ ഏത് അത്ഭുത ഉപകരണമാണ് വായിക്കുന്നതെന്ന് പോലും സംശയിച്ചില്ല. വിനോദം അധികനാൾ നീണ്ടുനിന്നില്ല, ഒടുവിൽ, എല്ലാ റഷ്യയിലെയും രാജാവും ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കും അലക്സി മിഖൈലോവിച്ച് ഒരു ഉത്തരവ് പുറപ്പെടുവിച്ചു, അതിൽ എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളും (ഡോമ്ര, ബാലലൈക, കൊമ്പുകൾ, കിന്നരം മുതലായവ) ശേഖരിക്കാനും കത്തിക്കാനും ഉത്തരവിട്ടു. അനുസരിക്കാനും ബാലലൈക്കുകൾ നൽകാനും തയ്യാറാകാത്ത ആളുകളെ ചമ്മട്ടികൊണ്ട് അടിച്ച് ലിറ്റിൽ റഷ്യയിലേക്ക് നാടുകടത്തി. എന്നാൽ കാലം കടന്നുപോയി, രാജാവ് മരിച്ചു, അടിച്ചമർത്തലുകൾ ക്രമേണ അവസാനിച്ചു. ബാലലൈക വീണ്ടും രാജ്യത്തുടനീളം മുഴങ്ങി, പക്ഷേ വീണ്ടും അധികനാളായില്ല. ജനപ്രീതിയുടെ സമയം വീണ്ടും ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മാറ്റി പത്തൊൻപതാം പകുതിനൂറ്റാണ്ട്.

അതിനാൽ ബാലലൈക നഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ തീരെയില്ല. ചില കർഷകർ ഇപ്പോഴും മൂന്ന് സ്ട്രിംഗിൽ സംഗീതം ആലപിച്ചു. വാസിലി വാസിലിയേവിച്ച് ആൻഡ്രീവ്, ഒരു ദിവസം, തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിന് ചുറ്റും സഞ്ചരിക്കുമ്പോൾ, ഒരു യുവ കുലീനനായ വാസിലി വാസിലിയേവിച്ച് ആൻഡ്രീവ് തന്റെ മുറ്റത്ത് നിന്ന് ഒരു ബാലലൈക കേട്ടു. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയിൽ ആൻഡ്രീവ് ഞെട്ടിപ്പോയി, എന്നിട്ടും അദ്ദേഹം റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളിൽ വിദഗ്ദ്ധനായി സ്വയം കണക്കാക്കി. ബാലലൈകയിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഉപകരണം നിർമ്മിക്കാൻ വാസിലി വാസിലിയേവിച്ച് തീരുമാനിച്ചു. തുടക്കത്തിൽ, അവൻ പതുക്കെ സ്വയം കളിക്കാൻ പഠിച്ചു, തുടർന്ന് ഉപകരണം വളരെയധികം സാധ്യതകൾ നിറഞ്ഞതാണെന്ന് അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു, ബാലലൈക മെച്ചപ്പെടുത്താൻ തീരുമാനിച്ചു. ആൻഡ്രീവ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് പോയി വയലിൻ നിർമ്മാതാവ്ഇവാനോവ്, ഉപദേശത്തിനായി, ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം എങ്ങനെ മെച്ചപ്പെടുത്താമെന്ന് ചിന്തിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവാനോവ് എതിർക്കുകയും താൻ ഒരു ബാലലൈക ഉണ്ടാക്കില്ലെന്ന് പറയുകയും ചെയ്തു. ആൻഡ്രീവ് ആലോചിച്ചു, മേളയിൽ നിന്ന് മുപ്പത് കോപെക്കുകൾക്ക് വാങ്ങിയ ഒരു പഴയ ബാലലൈക പുറത്തെടുത്തു, അതിലൊന്ന് സമർത്ഥമായി അവതരിപ്പിച്ചു. നാടൻ പാട്ടുകൾ, അതിൽ വലിയൊരു സംഖ്യ റഷ്യയിലുണ്ട്. ഇവാനോവിന് അത്തരമൊരു ആക്രമണത്തെ ചെറുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, സമ്മതിച്ചു. ജോലി ദീർഘവും കഠിനവുമായിരുന്നു, പക്ഷേ അപ്പോഴും ഒരു പുതിയ ബാലലൈക ഉണ്ടാക്കി. എന്നാൽ വാസിലി ആൻഡ്രീവ് ഒരു മെച്ചപ്പെട്ട ബാലലൈകയുടെ സൃഷ്ടിയേക്കാൾ കൂടുതൽ എന്തെങ്കിലും ചിന്തിച്ചു. ജനങ്ങളിൽ നിന്ന് അത് സ്വീകരിച്ച്, അത് ജനങ്ങൾക്ക് തിരികെ നൽകാനും വിതരണം ചെയ്യാനും ആഗ്രഹിച്ചു. ഇപ്പോൾ സേവിക്കുന്ന എല്ലാ സൈനികർക്കും ഒരു ബാലലൈക നൽകി, സൈന്യത്തെ വിട്ട്, സൈന്യം അവരോടൊപ്പം ഉപകരണം കൊണ്ടുപോയി.

അങ്ങനെ, ബാലലൈക വീണ്ടും റഷ്യയിലുടനീളം വ്യാപിക്കുകയും ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്നായി മാറുകയും ചെയ്തു ജനപ്രിയ ഉപകരണങ്ങൾ. മാത്രമല്ല, ബാലലൈകകളുടെ ഒരു കുടുംബം സൃഷ്ടിക്കാൻ ആൻഡ്രീവ് തീരുമാനിച്ചു വ്യത്യസ്ത വലുപ്പങ്ങൾമോഡൽ അനുസരിച്ച് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ്. ബാലലൈകകളുടെ കുടുംബം ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, അദ്ദേഹം യജമാനന്മാരെ ശേഖരിച്ചു: പാസെർബ്സ്കി, നലിമോവ്, അവർ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ച് ബാലലൈകകൾ ഉണ്ടാക്കി: പിക്കോളോ, ട്രെബിൾ, പ്രൈമ, സെക്കൻഡ്, വയല, ബാസ്, ഡബിൾ ബാസ്. ഈ ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അടിസ്ഥാനം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അത് പിന്നീട് ലോകത്തിലെ എണ്ണമറ്റ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് പോയി, ബാലലൈകയെയും റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തെയും മഹത്വപ്പെടുത്തി. മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ (ഇംഗ്ലണ്ട്, യുഎസ്എ, ജർമ്മനി) റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രകൾ ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ മാതൃകയിൽ സൃഷ്ടിച്ചു.

ആൻഡ്രീവ് ആദ്യം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ തന്നെ കളിച്ചു, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം അത് നടത്തി. അതേ സമയം തന്നു സോളോ കച്ചേരികൾ, ബാലലൈക സായാഹ്നങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. ഇതെല്ലാം റഷ്യയിലും അതിരുകൾക്കപ്പുറവും ബാലലൈകയുടെ ജനപ്രീതിയിൽ അസാധാരണമായ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിന് കാരണമായി. മാത്രമല്ല, വാസിലി വാസിലിയേവിച്ച് ധാരാളം വിദ്യാർത്ഥികളെ വളർത്തി, അവർ ബാലലൈകയുടെ (ട്രോയനോവ്സ്കിയും മറ്റുള്ളവരും) ജനകീയവൽക്കരണത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ, സംഗീതസംവിധായകർ ഒടുവിൽ ബാലലൈകയിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. ആദ്യമായി, ബാലലൈക ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമായി മുഴങ്ങി.

ഇന്ന് ഉപകരണം അനുഭവിക്കുകയാണ് നല്ല സമയം. പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ കുറവാണ്. ഗ്രാമത്തിൽ പോലും അവർ ബാലലൈകയെ മറന്നു. പൊതുവേ, കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന അല്ലെങ്കിൽ ഏതെങ്കിലും നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്ന ആളുകളുടെ വളരെ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിന് നാടോടി സംഗീതം രസകരമാണ്. ഇപ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ ബാലലൈക കളിക്കാർ വി.ബി. ഇവരെല്ലാം നമ്മുടെ മഹത്തായ ഉപകരണത്തിന്റെ ജനപ്രീതി നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുകയും അധ്യാപന, കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.

ബാലലൈകയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അത് തുടർന്നും ജീവിക്കുന്നു, എല്ലാ വിദേശികളും റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമാണ് എന്നത് വെറുതെയല്ല.

ഗുസ്ലി

ഗുസ്ലി ഏറ്റവും പഴക്കമുള്ള ചരടുകളുള്ള പറിച്ചെടുത്ത സംഗീത ഉപകരണമാണ്, അതിന്റെ പേരിൽ റഷ്യയിൽ നിരവധി തരം വിശ്രമിക്കുന്ന കിന്നരങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു. സാൾട്ടഡ് സാൽട്ടറി, ഗ്രീക്ക് സാൾട്ടർ, ജൂത കിന്നർ എന്നിവയുമായി സാമ്യമുണ്ട്; ഇവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു: ചുവാഷ് കിന്നരം, ചെറെമിസ് കിന്നരം, ക്ലാവിയർ ആകൃതിയിലുള്ള കിന്നരം, ഫിന്നിഷ് കാന്റലെ, ലാത്വിയൻ കുക്കിൾസ്, ലിത്വാനിയൻ കങ്ക്ലെസ് എന്നിവയോട് സാമ്യമുള്ള കിന്നാരം.

ബെലാറസ്, റഷ്യ, ഉക്രെയ്ൻ, ലിത്വാനിയ, ലാത്വിയ, എസ്റ്റോണിയ, പോളണ്ട്, ഫിൻലാൻഡ് തുടങ്ങി ചില പ്രദേശങ്ങളിൽ നിലനിന്നിരുന്ന ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത്. പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങൾ. ഈ ഉപകരണങ്ങൾ അസാധാരണമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ സവിശേഷതയാൽ ഏകീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: സ്ട്രിംഗുകളുടെ ഒരു ഫാൻ, ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഹോൾഡർ, ഒരു കുറ്റി വരി, സ്ട്രിംഗിന്റെ മുഴുവൻ നീളത്തിലും സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് കീഴിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു റെസൊണേറ്റർ. ഓരോ വ്യക്തിഗത ഉപകരണത്തിന്റെയും രൂപകൽപ്പനയിൽ, സവിശേഷതകളും ഒഴിവാക്കലും സാധ്യമാണ്, എന്നാൽ ലിസ്റ്റുചെയ്ത നാല് ഭാഗങ്ങൾ സാധാരണയായി നിലവിലുണ്ട്.

സ്ലാവിക് ഗുസ്ലി, ഫിന്നിഷ് കാന്റലെ, എസ്റ്റോണിയൻ കനൽ, ലാത്വിയൻ കോക്ലെ, ലിത്വാനിയൻ കാങ്കൽസ് എന്നിവയുടെ ചരിത്രം, ഒരേ ലിസ്റ്റിൽ നിന്ന് ഇവിടെ പരാമർശിക്കാത്ത എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളും ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ ഒരേ വേരുകളിലേക്ക് ചുരുങ്ങുന്നു. എന്തിന് മാത്രം? ആർക്കും കൃത്യമായ വിവരമില്ല. ഈ ഘട്ടത്തിന്റെ "എവിടെ", "എപ്പോൾ" എന്നതിനെക്കുറിച്ച് സാഹിത്യത്തിൽ വളരെയധികം ഊഹാപോഹങ്ങളുണ്ട്. പക്ഷേ ഊഹങ്ങൾ മാത്രം, ഊഹങ്ങൾ മാത്രം.

പുരാതന കാലത്ത്, ഇലാസ്റ്റിക് വില്ലു സ്ട്രിംഗിനെ വ്യത്യസ്തമായി വിളിച്ചിരുന്നു - "ഗുസ്ല". ഉപകരണത്തിന്റെ പേരിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അനുമാനങ്ങളിൽ ഒന്ന് ഇതാ. ഒരു പൊള്ളയായ പാത്രം ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ ഘടിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, നമുക്ക് ഒരു പ്രാകൃത സംഗീത ഉപകരണം ലഭിക്കും. അതിനാൽ: സ്ട്രിംഗുകളും അവയുടെ ശബ്ദം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു അനുരണനവുമാണ് ഈ പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രധാന തത്വം.

പഴയ റഷ്യൻ കയ്യെഴുത്തുപ്രതിയായ “ദി ടെയിൽ ഓഫ് എ ബെലാറഷ്യൻ മാൻ ആൻഡ് സന്യാസം”, മിനിയേച്ചറിസ്റ്റ് “ഡി” എന്ന അക്ഷരത്തിൽ കിന്നാരം വായിക്കുന്ന രാജാവിന്റെ (ഒരുപക്ഷേ സങ്കീർത്തനക്കാരനായ ഡേവിഡ്) ചിത്രീകരിച്ചു. അവരുടെ രൂപം അക്കാലത്ത് റഷ്യയിൽ നിലനിന്നിരുന്ന ഉപകരണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഇവ "ഹെൽമെറ്റ് പോലെയുള്ള" കിന്നരങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയാണ്. അവരുടെ ശരീരത്തിന്റെ ആകൃതി ശരിക്കും ഒരു ഹെൽമെറ്റിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. തുടർന്ന്, ഫ്ലാറ്റ് റെസൊണേറ്റർ ബോക്സിന്റെ ആകൃതി മാറി. ട്രപസോയ്ഡൽ ഗുസ്ലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഉപകരണത്തിലെ സ്ട്രിംഗുകളുടെ എണ്ണം കുറഞ്ഞു, ശരീരത്തിന്റെ ആകൃതിയും മാറി. അങ്ങനെ ചിറകുള്ള ഗുസ്ലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

9-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സ്ലാവുകൾ ബൈസന്റിയത്തിലെ രാജാക്കന്മാരെ കിന്നരം കൊണ്ട് അത്ഭുതപ്പെടുത്തി. ആ ദൂരെയുള്ള കാലങ്ങളിൽ, സോൾട്ടറി നിർമ്മിച്ചത്, ഉണങ്ങിയ കൂൺ അല്ലെങ്കിൽ മേപ്പിൾ ബോർഡുകളിൽ നിന്നാണ്. മേപ്പിൾ "യാവോർ" പ്രത്യേകിച്ച് സംഗീത കരകൗശല വിദഗ്ധർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ നിന്നാണ് കിന്നരത്തിന്റെ പേര് വരുന്നത് - “യാരോവ്ചാറ്റി”. / ലോഹത്തിൽ നിന്ന് ചരടുകൾ വലിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ഉടൻ, കിന്നരം മുഴങ്ങുകയും “ശബ്ദം” എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ വിധി വളരെക്കാലമായി നാടോടി ഗാനവും ഇതിഹാസ പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, കരകൗശല വിദഗ്ധർ ഗുസ്ലി ഉണ്ടാക്കുന്നതിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ കൈമാറി. ഗൂസ് ട്യൂണുകൾ, ഗായകരുടെ പാട്ടുകൾ, ജനങ്ങൾക്കും രാജാക്കന്മാർക്കും ഇഷ്ടമായിരുന്നു. എന്നാൽ പലപ്പോഴും നാടോടി ഗായകർ അധികാരികളെ കുറിച്ച് മുഖസ്തുതിയില്ലാത്ത രീതിയിൽ പാടി.

ഹാർപിസ്റ്റുകളുടെ പീഡനം (ഈ വാക്ക് വളരെ ശരിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു), അല്ലെങ്കിൽ, കിന്നരവാദികൾ അവരെ നിന്ദ്യമായി വിളിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഉപകരണത്തിന്റെ വിധിയോട് ദയയില്ലാത്ത സേവനം ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുരോഗതിയിലുള്ള താൽപ്പര്യം വയലിനിന്റെ വിധിയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതുപോലെ ആയിരുന്നില്ല. എന്നാൽ കാലം ഇത് മാറ്റി പുരാതന ഉപകരണം. ഇതിന്റെ രൂപകൽപ്പന, ശരീരഘടന, മരം സംസ്കരണ സാങ്കേതികവിദ്യ, വാർണിഷുകൾ, അലങ്കാര ഫിനിഷുകൾ - ഇതെല്ലാം വളരെക്കാലമായി ഒരു നാടോടി ഉപകരണത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് കിന്നരത്തെ പുറത്തെടുത്തു, സമ്പന്നമായ അതുല്യമായ ശബ്ദമുള്ള ഒരു സ്റ്റേജ് പ്രൊഫഷണൽ ഉപകരണമാക്കി മാറ്റി.

നിലവിൽ, കിന്നരത്തോടുള്ള താൽപര്യം ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു. ആധുനിക കിന്നാരം വാദകർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - കിന്നാരം വായിക്കുകയും കിന്നരത്തോട് പാടുകയും ചെയ്യുന്ന പുരാതന പാരമ്പര്യം പുനർനിർമ്മിക്കാൻ പുറപ്പെട്ട കഥാകൃത്തുക്കൾ. മൂന്ന് തരം പറിച്ചെടുത്ത കിന്നരങ്ങൾക്കൊപ്പം, കീബോർഡ് കിന്നരങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവയിൽ ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തിട്ടുള്ള മെക്കാനിക്സ്, നിങ്ങൾ കീകൾ അമർത്തുമ്പോൾ, സ്ട്രിംഗുകൾ തുറന്ന്, ആവശ്യമുള്ള കോർഡ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. അനുഗമിക്കുന്ന ഉപകരണമായി കിന്നാരം വായിക്കുന്നത് ഇത് വളരെ ലളിതമാക്കുന്നു.

2. ചൈനയിലെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

സംഗീത നാടോടി ബാലലൈക

ചൈനീസ് നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ ചരിത്രം നിരവധി സഹസ്രാബ്ദങ്ങൾ നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു. 2000-ലധികം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഒരുപക്ഷേ അതിനുമുമ്പ്, ചൈനയിൽ വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗത്തിലുണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, സെജിയാങ് പ്രവിശ്യയിലെ ഹെമുഡു ഗ്രാമത്തിൽ നടത്തിയ ഖനനത്തിന്റെ ഫലമായി, നിയോലിത്തിക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ അസ്ഥി വിസിലുകൾ കണ്ടെടുത്തു, കൂടാതെ സിയാനിലെ ബാൻപോ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്ന് "ക്സുൻ" (ഫയർ ചെയ്ത കളിമണ്ണ് കാറ്റ് ഉപകരണം) യാങ്ഷാവോ സംസ്കാരം കണ്ടെത്തി. ഹെനാൻ പ്രവിശ്യയിലെ അനിയാങ്ങിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന യിൻ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ, ഒരു "ഷിക്കിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്), പൈത്തൺ തൊലി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു ഡ്രം എന്നിവ കണ്ടെത്തി. ഹുബെയ് പ്രവിശ്യയിലെ സുക്സിയാങ് കൗണ്ടിയിൽ കണ്ടെത്തിയ സാമ്രാജ്യത്വ മാന്യനായ സെംഗിന്റെ (ബിസി 433-ൽ അടക്കം ചെയ്യപ്പെട്ട) ശവകുടീരത്തിൽ നിന്ന്, "സിയാവോ" (രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴൽ), "ഷെങ്" (ലിപ് ഓർഗൻ), "സെ" (25-സ്ട്രിംഗ് തിരശ്ചീന കിന്നരം) , മണികൾ, "ബിയാൻകിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്), വിവിധ ഡ്രമ്മുകളും മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും.

പുരാതന സംഗീതോപകരണങ്ങൾക്ക്, ചട്ടം പോലെ, ഇരട്ട ഉപയോഗം ഉണ്ടായിരുന്നു - പ്രായോഗികവും കലാപരവും. സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഉപകരണങ്ങളോ വീട്ടുപകരണങ്ങളോ ആയും അതേ സമയം സംഗീതം വായിക്കുന്നതിനും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഷിക്കിംഗ്" (കല്ല് ഗോംഗ്) ഒരു ഡിസ്കിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ഉപകരണത്തിൽ നിന്നായിരിക്കാം. കൂടാതെ, ചില വിവരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി ചില പുരാതന ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡ്രമ്മുകളിലെ ബീറ്റുകൾ ഒരു കാമ്പെയ്‌ൻ ആരംഭിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സിഗ്നലായി വർത്തിച്ചു, ഒരു ഗോങ്ങിൽ സ്‌ട്രൈക്കുകൾ - പിൻവാങ്ങാൻ, രാത്രി ഡ്രമ്മുകൾ - നൈറ്റ് ഗാർഡുകളെ അടിക്കാൻ മുതലായവ. നിരവധി ദേശീയ ന്യൂനപക്ഷങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും കാറ്റിലും തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങളിലും ഈണങ്ങൾ വായിച്ച് സ്നേഹം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പാരമ്പര്യമുണ്ട്.

സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ വികസനം സാമൂഹിക ഉൽപാദന ശക്തികളുടെ വികാസവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മനുഷ്യൻ ലോഹം ഉരുകുന്ന സാങ്കേതികവിദ്യ വികസിപ്പിച്ചതിന് ശേഷമാണ് കല്ല് ഗോങ്ങുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്ന് ലോഹ ഗോങ്ങുകളിലേക്കും ലോഹ മണികളുടെ നിർമ്മാണത്തിലേക്കുമുള്ള മാറ്റം സാധ്യമായത്. സെറികൾച്ചർ, സിൽക്ക് നെയ്ത്ത് എന്നിവയുടെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിനും വികാസത്തിനും നന്ദി, "ക്വിൻ" (ചൈനീസ് സിതർ), "ഷെങ്" (13-16 സ്ട്രിംഗുകളുള്ള ഒരു പുരാതന പറിച്ചെടുത്ത സംഗീത ഉപകരണം) തുടങ്ങിയ തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ സാധിച്ചു.

മറ്റ് ആളുകളിൽ നിന്ന് ഉപയോഗപ്രദമായ കാര്യങ്ങൾ കടമെടുക്കാനുള്ള അവരുടെ കഴിവ് കൊണ്ട് ചൈനീസ് ജനത എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യത്യസ്തരാണ്. ഹാൻ രാജവംശം (ബിസി 206 - എഡി 220) മുതൽ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് നിരവധി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ചൈനയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നിട്ടുണ്ട്. ഹാൻ രാജവംശത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, പുല്ലാങ്കുഴലും "ഷുകുൻഹൗ" (ലംബമായ സിതർ) പടിഞ്ഞാറൻ പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നും കൊണ്ടുവന്നു, മിംഗ് രാജവംശത്തിന്റെ (1368-1644) കാലഘട്ടത്തിൽ - കൈത്താളങ്ങളും "മകൻ" (ചൈനീസ് ക്ലാരിനെറ്റ്). യജമാനന്മാരുടെ കൈകളിൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ തികഞ്ഞ ഈ ഉപകരണങ്ങൾ ക്രമേണ ചൈനീസ് നാടോടി സംഗീത ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങി. ചൈനീസ് നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ, പെർക്കുഷൻ, കാറ്റ്, പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവയേക്കാൾ വളരെ വൈകിയാണ് സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

ചരിത്രരേഖകൾ അനുസരിച്ച്, മുള പ്ലക്ട്രം ഉപയോഗിച്ച് വേർതിരിച്ചെടുത്ത തന്ത്രി ഉപകരണം, ടാങ് രാജവംശത്തിന്റെ (618-907) കാലഘട്ടത്തിൽ മാത്രമാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, കുതിരയുടെ വില്ലിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച വില്ലുകൊണ്ടുള്ള ചരട് ഉപകരണവും. വാൽ, സോംഗ് രാജവംശത്തിന്റെ (960-1279) കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. യുവാൻ രാജവംശം (1206-1368) മുതൽ മറ്റ് തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കണ്ടുപിടിച്ചിട്ടുണ്ട്.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പുതിയ ചൈന സ്ഥാപിതമായതിനുശേഷം, സംഗീത വ്യക്തികൾ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ നിരവധി പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനായി വലിയ തോതിലുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളും പരിഷ്കരണങ്ങളും നടത്തി, ശബ്ദ അശുദ്ധി, ട്യൂണിംഗിന്റെ വിഘടനം, ശബ്ദ അസന്തുലിതാവസ്ഥ, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള മോഡുലേഷൻ, വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള അസമമായ പിച്ച് മാനദണ്ഡങ്ങൾ, ഇടത്തരം, താഴ്ന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ അഭാവം. സംഗീത പ്രതിഭകൾ ഈ ദിശയിൽ കാര്യമായ പുരോഗതി കൈവരിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഗുവൻ

ഗുവാൻ ഒരു ചൈനീസ് കാറ്റ് ഉപകരണമാണ് (ചൈനീസ്). 管), ഒബോ ജനുസ്. 8 അല്ലെങ്കിൽ 9 പ്ലേയിംഗ് ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഒരു സിലിണ്ടർ ബാരൽ മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, പലപ്പോഴും ഈറ്റയോ മുളയോ ഉപയോഗിച്ചാണ്. ഇടുങ്ങിയ ഭാഗത്ത് വയർ കൊണ്ട് കെട്ടിയ ഒരു ഇരട്ട ഞാങ്ങണ ചൂരൽ ഗുവാൻ ചാനലിലേക്ക് തിരുകുന്നു. ടിൻ അല്ലെങ്കിൽ ചെമ്പ് വളയങ്ങൾ ഉപകരണത്തിന്റെ രണ്ടറ്റത്തും, ചിലപ്പോൾ കളിക്കുന്ന ദ്വാരങ്ങൾക്കിടയിലും ഇടുന്നു. ഗുവാന്റെ ആകെ നീളം 200 മുതൽ 450 മില്ലിമീറ്റർ വരെയാണ്; ഏറ്റവും വലുത് പിച്ചള സോക്കറ്റാണ്. ആധുനിക ഗ്വാനിന്റെ സ്കെയിൽ ക്രോമാറ്റിക് ആണ്, ശ്രേണി es1-a3 (വലിയ ഗുവാൻ) അല്ലെങ്കിൽ as1 - c4 (ചെറിയ ഗുവാൻ) ആണ്. മേളങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, സോളോകൾ എന്നിവയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ചൈനയിൽ, പിആർസിയുടെ സിൻജിയാങ് ഉയ്ഗൂർ സ്വയംഭരണ മേഖലയിൽ ഗുവാൻ വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. തെക്ക്, ഗ്വാങ്‌ഡോങ്ങിൽ, ഇത് ഹൂഗാൻ (ചൈനീസ്) എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. 喉管). ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത ചൈനീസ് നാമം ബിലി (ചൈനീസ്) എന്നാണ്. 筚篥) (കൃത്യമായി ഈ രൂപത്തിൽ ( 篳篥 പരമ്പരാഗത അക്ഷരവിന്യാസത്തിൽ) ഇത് കൊറിയൻ, ജാപ്പനീസ് ഭാഷകളിലേക്ക് മാറി).

ബൻഹു

ബാൻഹു ഒരു ചൈനീസ് ചരടുകളുള്ള വളഞ്ഞ സംഗീത ഉപകരണമാണ്, ഒരു തരം ഹുക്കിൻ.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ബാൻഹു ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, മൂന്ന് തരത്തിലുള്ള ബാൻഹു ഉണ്ട് - ഉയർന്ന, ഇടത്തരം, താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററുകൾ. ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉയർന്ന രജിസ്റ്റർ ബാൻഹു.

3. കിർഗിസ്ഥാന്റെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

കിർഗിസ് ജനതയുടെ സംഗീതം സംഗീതത്തോടൊപ്പം പാടുക മാത്രമല്ല - അത് ഒരു മുഴുവൻ കലയാണ്. പ്രൊഫഷണൽ ഗെയിംയജമാനന്മാരെ മുഴുവൻ കമ്മ്യൂണിറ്റികളും ഒരുമിച്ചുകൂടി ഇവിടെ ശ്രദ്ധിച്ചു. അക്കിൻസ് ( നാടൻ കലാകാരന്മാർ) രാജ്യത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്. എന്നാൽ അത് മാത്രമല്ല. കിർഗിസ് സംഗീതത്തിന് അസംഖ്യം ദിശകളും ശൈലികളും ഗാന പ്രകടനത്തിന്റെ ശൈലികളും ഉണ്ട്.

കിർഗിസ്ഥാന്റെ സംഗീതത്തിന് അതിന്റേതായ ചരിത്രമുണ്ട്, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, കിർഗിസ് ജനത മധ്യേഷ്യയിലെ ഗോത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് രൂപപ്പെട്ടപ്പോൾ മുതൽ. രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങളിൽ, പ്രത്യേക സംഗീതം. ഉദാഹരണത്തിന്, തെക്ക്, പാട്ടുകളുടെ പാരായണ പ്രകടനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, രാജ്യത്തിന്റെ വടക്ക് ഭാഗത്തെ പാട്ടുകൾ നേരെമറിച്ച് വിസ്കോസും ശാന്തവുമായിരുന്നു.

കിർഗിസ്ഥാനിലെ പരമ്പരാഗത സംഗീതത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് നിരവധി വിഭാഗങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ട്: ആചാരം, പരമ്പരാഗതം, തൊഴിൽ, ഇതിഹാസം, ഗാനരചന, ശവസംസ്കാരം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കൂടാതെ ഡിറ്റിറ്റികൾ. പെൺകുട്ടികളുടെ പാട്ടുകൾ, പ്രാദേശികമായി "കിസ്ദാർ യ്‌റി", സ്ത്രീകളുടെ - കെലിണ്ടർ യ്‌റി, ബാൽദാർ യ്‌റി എന്ന് വിളിക്കുന്ന കുട്ടികളുടെ ഗാനങ്ങൾ എന്നിവയും മറ്റ് വിവിധ വിഭാഗങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

പുരാതന കാലത്ത് പാടിയതിന്റെ പരാമർശങ്ങളും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, "ബെക്ബെക്കി" എന്ന ഗാനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - രാത്രിയിൽ കന്നുകാലികളെ കാവൽ നിൽക്കുന്ന സ്ത്രീകൾ കോറസിൽ പാടിയവയാണ്. "ഷൈറിൽഡൻ" എന്ന ഗാനവും ഗായകസംഘം ആലപിച്ചു, അതിന്റെ ഈണം വിസ്കോസും സങ്കടകരവുമായിരുന്നു. കിർഗിസ് ജനതയുടെ സംഗീതത്തിൽ പ്രണയഗാനങ്ങളും നടന്നു.

നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ രൂപീകരണവും മെച്ചപ്പെടുത്തലും കിർഗിസ് ജനതയുടെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം തുടരുകയും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവസാനിക്കുകയും ചെയ്തു.

കിർഗിസ് നാടോടി ഉപകരണങ്ങളിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത് ആപ്രിക്കോട്ട് തടിയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച മൂന്ന് ചരടുകളുള്ള പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണമാണ്.

ഒരു ജനപ്രിയ രണ്ട് ചരടുകളുള്ള സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണം കൈൽ-ക്യാക്ക്, ഇതിന്റെ സൗണ്ട്ബോർഡ് സാധാരണയായി ഒട്ടകത്തോൽ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

നാടോടി സംഗീത പരിശീലനത്തിൽ, റീഡ് മൗത്ത് ഉപകരണങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു: ലോഹത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ടെമിർ കോമുസ്, മരം കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ജിഗാച്ച് ഊസ് കമുസ്.

ചോപ്പോ-ചൂർ

ചോപ്പോ - ചൂർ (കളിമൺ ചൂർ) - ഒരുതരം കിർഗിസ് നാടോടി കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ. ഇത് പ്രധാനമായും റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ തെക്കൻ, കാർഷിക മേഖലകളിൽ വിതരണം ചെയ്തു വിവിധ തലക്കെട്ടുകൾ- ചോപ്പോ ചൂർ, ഇലൈ ചൂർ. അതിന്റെ രൂപം ഏകപക്ഷീയമാണ്. പ്രൊഫസർ എസ് സുബാനലീവിന്റെ ശേഖരത്തിലുള്ള പുരാതന സാമ്പിളുകളിൽ ഒന്ന് വെളുത്ത കളിമണ്ണിന്റെ ഒരു ചെറിയ പന്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്; അതിന്റെ ഉയരം 5 സെന്റിമീറ്ററിൽ അൽപ്പം കൂടുതലാണ്.രണ്ട് ഗെയിമുകളും ഒരു കഷണം ദ്വാരങ്ങളും ഒരേ സമയം രണ്ട് കൈകളിലെയും ചുണ്ടുകളും ചൂണ്ടുവിരലുകളും ഉപയോഗിച്ച് അവയെ മറയ്ക്കാൻ കഴിയുന്ന വിധത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു (ഉപകരണം തള്ളവിരൽ ഉപയോഗിച്ച് പിന്തുണയ്ക്കുന്നു ). പ്രാക്ടീസ് ചെയ്യുന്നതിൽ നാടൻ ചോപ്പോ ചൂർ ലളിതമാണ്. തടി ആകർഷകവും മൃദുവും ആഴമേറിയതുമാണ്. വ്യക്തമായും, അതിനാൽ, ചോപ്പോ-ചൂർ ആയി സേവിക്കാൻ കഴിയും സംഗീത കളിപ്പാട്ടംകുട്ടികൾക്ക്, ഒപ്പം ഒരു തുല്യ ഉപകരണവും നാടോടിക്കഥകളുടെ കൂട്ടം. ഉപകരണം ഇപ്പോൾ മെച്ചപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അത് പുനർനിർമ്മിച്ചുകൊണ്ട് പുരാതന മാതൃകപുതിയ ചോപ്പോ ചൂർസിന്റെ ഒരു കുടുംബം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

പുരാതന കാലത്ത്, കിർഗിസ് കന്നുകാലികളെ മേയ്ക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഇടയൻ ഉണ്ടാക്കിയ ചോപ്പോ ചൂരയുടെ ശബ്ദം കേട്ട്, ആടുകൾ ഒരിക്കലും കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് യുദ്ധം ചെയ്തില്ല, അവർ ഇടയനെ പിന്തുടർന്ന് കുടിയേറ്റ സ്ഥലത്തേക്കും തിരിച്ചും പോയി.

ടെമിർ-കൊമുസ്

കിർഗിസ് നാടോടി ഞാങ്ങണ സംഗീതം പറിച്ചെടുത്തു. ഉപകരണം. വർഗൻ ജനുസ്. നീളമേറിയതും ചുരുണ്ടതുമായ അറ്റങ്ങളുള്ള (നീളം 60-120 മില്ലിമീറ്റർ, അടിത്തട്ടിൽ വീതി 3.5-7 മില്ലിമീറ്റർ) ഇരുമ്പ് (ചെമ്പ് അല്ലെങ്കിൽ പിച്ചള) കുതിരപ്പടയാണിത്. ഫോർജിംഗ് ആർക്കിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു സ്റ്റീൽ പ്ലേറ്റാണ് നാവ്. ഒരു കൈകൊണ്ട് പല്ലുകളിൽ കെട്ടിച്ചമച്ചുകൊണ്ട് ഉപകരണം അമർത്തുന്നു, ടി.-ടുയിലെ പ്രകടനം. (കൊമുച്ചി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) മറ്റേ കൈയുടെ ചൂണ്ടുവിരൽ ഉപയോഗിച്ച് നാവ് നുള്ളുന്നു, പ്രധാനം ലഭിക്കുന്നു. ടോൺ (സാധാരണയായി f - d1 ന് ഉള്ളിൽ), വാക്കാലുള്ള അറ ഒരു അനുരണനമായി വർത്തിക്കുന്നു (അതിനാൽ ഇത്തരത്തിലുള്ള ഉപകരണങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത ആളുകൾക്കിടയിൽ പൊതുവായുള്ള പദം: ജർമ്മൻ മൗൾട്രോമെൽ - ഓറൽ ഡ്രം മുതലായവ). വായയുടെ ആകൃതി മാറ്റുന്നതിലൂടെ, പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ ഡിസം. ഒരു മെലഡി രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ഓവർടോൺ ശബ്ദങ്ങൾ. മെലഡി തുടർച്ചയായ ബോർഡോൺ (പ്രധാന ടോൺ) ഉപയോഗിച്ച് മുഴങ്ങുന്നു. പ്രവർത്തന ശ്രേണി - ആറാമത്തെ ഉള്ളിൽ; പരമാവധി ശ്രേണി ഡുവോഡിസിമിൽ കവിയരുത് (എയർ സപ്ലൈ നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള പ്രകടനം നടത്തുന്നയാളുടെ കഴിവാണ് ശ്രേണിയുടെ വീതി നിർണ്ണയിക്കുന്നത്). ടി.-ടു. - ഒരു സോളോ ഉപകരണം, അവർ ch. അർ. ക്യൂ, അതുപോലെ നാടൻ പാട്ടുകളുടെ മെലഡികളും. വലതു കൈയുടെ സാങ്കേതികത വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ് - അതിന്റെ സഹായത്തോടെ നിരവധി നേട്ടങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നു. ശബ്ദവും വിഷ്വൽ ഇഫക്റ്റുകളും. ചിലപ്പോൾ ടി.-ടുവിൽ ഒരു പെർഫോമർ. വിസിലിനൊപ്പം കളിക്കുന്നത് സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ടി.-ടു. വ്യാപകമായി, പ്രത്യേകിച്ച് സ്ത്രീകൾക്കും കൗമാരക്കാർക്കും ഇടയിൽ. കിർഗികൾക്കിടയിൽ വളരെ സാധാരണമായത് ഒരു തടി കിന്നരം ആണ്. "ജിഗാച്ച്-ഊസ്കൊമുസ് ».

ഉപസംഹാരം

ഈ ലേഖനത്തിൽ, റഷ്യ, ചൈന, കിർഗിസ്ഥാൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം ഞങ്ങൾ പരിശോധിച്ചു. ഗുസ്ലി, ബാങ്ക്, ടെമിർ - കോമുസ് തുടങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉത്ഭവത്തെയും ഘടനയെയും കുറിച്ച് പഠിക്കുന്നത് വളരെ രസകരമായിരുന്നു. ഈ ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ചെല്ലാം വായിച്ച് ഈ കൃതി എഴുതിയതിനുശേഷം, ഈ ജനങ്ങളുടെ സംസ്കാരവുമായി ഞാൻ കൂടുതൽ അടുത്തു. അതായിരുന്നു എന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യവും. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ ആമുഖത്തിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും കടമ തന്റെ ജനങ്ങളുടെ സംസ്കാരത്തെ ബഹുമാനിക്കുകയും അറിയുകയും ചെയ്യുക, അതുപോലെ തന്നെ മറ്റ് സംസ്കാരങ്ങൾ പഠിക്കുകയും അവരോട് ബഹുമാനത്തോടെ പെരുമാറുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്.

ഉപയോഗിച്ച പുസ്തകങ്ങൾ

2.http://sounds.kg/ru/dyhovie/21 "ചോപ്പോ-ചൂർ"

Http://russian.china.org.cn/russian/219364.htm "ചൈനീസ് നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉദയം", "ബാൻഹു" "ഗുവാൻ". (ചൈന ഇന്റർനെറ്റ് ഇൻഫർമേഷൻ സെന്റർ. China.org.cn) 11/23/2006

Http://antisait.ru/inc/content/strany/kyrgyzstan.php "കിർഗിസ് ജനതയുടെ സംഗീതം" 2012

Http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_music/7479/%D0% A2% D0% B5% D0% BC % D0% B8% D1% 80 "Temir - komuz"

Http://eomi.ws/plucked/gusli/ Gusli 2010

മധ്യേഷ്യയിലെ ജനങ്ങളുടെ സംഗീതം, വിദഗ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വളരെ യഥാർത്ഥവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. മധ്യേഷ്യയിലെ നിരവധി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ അറിയപ്പെടുന്നു, അവയിൽ എഴുപത്തിരണ്ട് ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ ചിലത് കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, ചിലത് ഇന്ന് വിജയകരമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. മധ്യേഷ്യയിലെ ജനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ:

• ഊദ് അല്ലെങ്കിൽ ബാർബാദ്;
• തൻബുർ;
• തലേന്ന്;
• ഇക്കിഡില്ലി;
• ബോസുക്ക്;
• ഡില്ലി തുയ്ഡുക്ക്, ഗോഷ ഡില്ലി തുയ്ഡുക്ക്;
• ബാലമൻ ഹമ്മിഷ്.

ഔദ് അല്ലെങ്കിൽ ബാർബാദ് എന്ന സംഗീത ഉപകരണം

ഈ ഉപകരണം വ്യത്യസ്തമാണ്, അതിൽ ഫ്രെറ്റുകൾ ഇല്ല, അഞ്ച് സ്ട്രിംഗുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കിരിഷ്‌കകര അല്ലെങ്കിൽ പ്ലക്‌ട്രം എന്ന പ്രത്യേക ഉപകരണത്തിന്റെ സഹായത്തോടെയാണ് സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, മധ്യേഷ്യൻ ജനത ഉൾപ്പെടെ കിഴക്കൻ നിവാസികൾക്കിടയിൽ ഈ ഉപകരണം വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. അക്കാലത്ത് ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതിയ ശാസ്ത്രജ്ഞരും ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ പേര് പരാമർശിച്ചു. ശാസ്ത്രീയ സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്ന്, തുടക്കത്തിൽ ഈ ഏഷ്യൻ സംഗീത ഉപകരണം എന്നാണ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നത് ബാർബാർഡ്, ഏകദേശം എട്ടാം-ഒമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇത് പുനർനാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു ഊദ്.

ഒരേ ഉപകരണത്തെ പരാമർശിക്കുന്ന രണ്ട് പേരുകളും അറബിയിൽ നിന്നുള്ളതാണ്, അവ ഹംസത്തിന്റെ കഴുത്ത് എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

ബാർഡ് മെർവേസി എന്ന മെർവ് സംഗീതജ്ഞനാണ് ഈ ഉപകരണം സൃഷ്ടിച്ചത്, ഒരു കാലത്ത് കിഴക്ക് മുഴുവൻ പ്രശസ്തനായി. 590 മുതൽ 628 വരെ ഭരിച്ചിരുന്ന ഖിസ്റോവ് പെർവേസിയുടെ കൊട്ടാരത്തിൽ നിലനിന്നിരുന്ന മ്യൂസിക്കൽ സലൂണിനെ നയിച്ചത് ഈ മനുഷ്യനാണ്.

പുരാതന കാലം മുതൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ തുർക്ക്മെൻ ദേശത്തെ നിവാസികൾ ഊദിന്റെ ശബ്ദം ആസ്വദിച്ചിരുന്നു. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ തന്ത്രികൾ പട്ട് കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചതെന്നാണ് വിവരം. ശാസ്ത്രീയ സ്രോതസ്സുകൾ അനുസരിച്ച്, ഉപകരണത്തിന് യഥാർത്ഥത്തിൽ നാല് സ്ട്രിംഗുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഒരു നിശ്ചിത അൽ-ഫറാബി അതിൽ അഞ്ചിലൊന്ന് ഘടിപ്പിച്ചിരുന്നു, അതിന് നന്ദി, അതിന്റെ സംഗീത കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ സാധിച്ചു.

തുർക്ക്മെനിസ്ഥാനിലെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സാഹിത്യത്തിൽ ഈ ഉപകരണം പലപ്പോഴും പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു.

സംഗീതോപകരണം തൻബുർ (തംബുര)

കിഴക്കൻ, മധ്യേഷ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലെ ജനങ്ങൾ തംബുര വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, ഇത് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഈ രാജ്യങ്ങളുടെ സംഗീത സംസ്കാരം പഠിക്കുന്ന ഒരു പ്രശസ്ത ഉസ്ബെക്ക് ശാസ്ത്രജ്ഞൻ പരാമർശിക്കുന്നു. തുർക്ക്മെൻ ദേശങ്ങളിൽ ഇത് പതിനേഴാം-പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ എവിടെയോ കളിച്ചിരുന്നു.

ചെറിയ തലയും നീളമുള്ള കഴുത്തും ഉള്ളതിനാൽ ഉപകരണം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. കാഴ്ചയിൽ, ഇത് ഒരു ദുട്ടാർ പോലെയാണ്. ഉപകരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം മരം ആയിരുന്നു; അത് വാൽനട്ട്, മൾബറി, ആപ്രിക്കോട്ട് എന്നിവകൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്. തംബുര മൂന്ന് ചരടുകളുള്ളതായിരുന്നു, ഫ്രെറ്റുകൾ പതിനാറ് മുതൽ പത്തൊൻപത് വരെ പട്ട് ചരടുകളായിരുന്നു.

ഈ ഉപകരണം വായിക്കാൻ, വെള്ളിയോ ലോഹമോ ആയ കിരിഷ്‌കക്കര ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, അത് ധരിച്ചിരുന്നു ചൂണ്ടുവിരൽ. "ജെറോഗ്ലി" എന്ന ഇതിഹാസത്തിലും മറ്റ് ക്ലാസിക്കൽ കൃതികളിലും, തുർക്ക്മെൻസ് തംബുരയുടെ ഉപയോഗത്തെക്കുറിച്ച് പരാമർശമുണ്ട്.

ചെൻ സംഗീതോപകരണം

"ജെറോഗ്ലി" എന്ന അതേ ഇതിഹാസത്തിൽ ചെൻ എന്ന ഒരു സംഗീതോപകരണം തുർക്ക്മെനികൾക്കിടയിൽ ദേശീയമായിരുന്നുവെന്ന് വായിക്കാം. 1941-ൽ സ്റ്റേറ്റ് നാഷണൽ ഓർക്കസ്ട്ര ഓഫ് ഫോക്ക് ഇൻസ്ട്രുമെന്റിൽ ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, കാലക്രമേണ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ അഭാവം മൂലം അദ്ദേഹത്തെ പുറത്താക്കി.

സംഗീതോപകരണം കാണൂ

ഈ ഉപകരണം പുരാതനമാണ്, ഇത് കിഴക്കൻ ജനത ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. പുരാതന കാലത്ത് തുർക്കികളും അറബികളും കനൂൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം ഇറാൻ, അഫ്ഗാനിസ്ഥാൻ, കോക്കസസ്, മധ്യേഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലെ നിവാസികൾക്കിടയിൽ ഇത് പ്രചാരത്തിലായി.

ആഘോഷവേളയിൽ, ഒമ്പതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ തുർക്ക്മെൻ മണ്ണിൽ കനൂൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഇന്ന്, ഈ ഉപകരണവും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

ഇക്കിറ്റെല്ലി എന്ന സംഗീതോപകരണം

ഈ വാദ്യോപകരണം കുമ്പിട്ടിരിക്കുന്നതിനാൽ okly-gopuz എന്ന രണ്ടാമത്തെ പേരുമുണ്ട്.

1973 ലെ മോസ്കോ പതിപ്പിലെ "മ്യൂസിക് ഓഫ് ദി പീപ്പിൾസ് ഓഫ് ഏഷ്യ ആൻഡ് ആഫ്രിക്ക" എന്ന പുസ്തകം തുർക്ക്മെൻ ഇകിറ്റെല്ലി തുർക്കിക് ഇക്കിലിയുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണെന്ന് പറയുന്നു.

ബുസുക്ക് സംഗീതോപകരണം

1999-ൽ ടെമൽ ഗരാഖൻ എന്ന സംഗീതജ്ഞൻ "ടർക്കിഷ് ബഗ്ലാമ" എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അവിടെ മധ്യേഷ്യയിലെ ബാഗ്‌ലാമ, സാസ്, ഇക്കിഡില്ലി, തംബൂർ, ബോസുക്ക് എന്നീ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഗോപുസിനോട് സാമ്യമുള്ളതായി വിവരം ലഭിച്ചു.

കിരിഷ്‌കക്കാരന്റെ സഹായത്തോടെ ബുസുക്കും കളിച്ചു. കുറിച്ച് രൂപംഒറിജിനൽ ഉപകരണം വിഭജിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, കാരണം ഇത് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി വ്യത്യസ്ത ആളുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

മധ്യേഷ്യയിലെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഡില്ലി തുയ്ഡുക്, ഗോഷ ഡില്ലി തുയ്ഡുക്ക്

മിക്ക സംഗീത ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, അറിയപ്പെടുന്ന എല്ലാ കാറ്റാടി സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെയും ഉപജ്ഞാതാവ് അദ്ദേഹമാണ്. മിക്കവാറും എല്ലാ ആളുകളും അത്തരമൊരു ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ചു, അതിന്റെ പേര് മാത്രം വ്യതിരിക്തമായിരുന്നു.

തുർക്ക്മെൻ ഇടയന്മാർ അതിനെ ഇടയന്റെ കൊമ്പ് എന്ന് വിളിച്ചു. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം നാടോടിക്കഥകൾ അവതരിപ്പിച്ചു, ചില കലാകാരന്മാർ യഥാർത്ഥ കലാകാരൻമാരായിരുന്നു.

നൂറ് വർഷത്തിലേറെ പഴക്കമുള്ള ഒരു ഏഷ്യൻ കൊക്കേഷ്യൻ സംഗീതോപകരണം നിലവിൽ മോസ്കോ മ്യൂസിയത്തിലുണ്ട്. എം. ഗ്ലിങ്ക.

ഗോഷ ഡില്ലി തുയ്ഡുക് ജോടിയാക്കിയ ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ്. ഡില്ലി ഡുഡുക്കിനെ അപേക്ഷിച്ച് അതിൽ കളിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം കേട്ട ആളുകൾ അവനെ അഭിനന്ദിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു സംഗീതജ്ഞന് രണ്ട് പൈപ്പുകളിൽ നിന്ന് ഒരേസമയം അല്ലെങ്കിൽ ഓരോന്നിൽ നിന്നും മാറിമാറി ശബ്ദമുണ്ടാക്കാം.

സംഗീതോപകരണം ഗമിഷ് ബാലമാൻ

ഇത് ഡില്ലി തുയ്ഡുക്കിനോട് വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്, പക്ഷേ കൂടുതൽ വിപുലമായ മോഡലാണ്, അതിനാൽ അവ സ്വതന്ത്ര ഉപകരണങ്ങളായി ഉപയോഗിച്ചു. ഊതാൻ ഉദ്ദേശിച്ച സ്ഥലത്ത് അടഞ്ഞ അറ്റം ഉള്ളതിനാൽ ബലമാന്റെ ഊഞ്ഞാൽ വേർതിരിച്ചു.

ഈ സവിശേഷതയ്ക്ക് നന്ദി, പൈപ്പിൽ നിന്ന് ശബ്ദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ എളുപ്പമായിരുന്നു. കൂടാതെ, ഈ ഉപകരണത്തിന് കൂടുതൽ ഫ്രെറ്റ് ദ്വാരങ്ങളുണ്ട്, അതിനാൽ പ്രകടന സാധ്യതകൾ വളരെ വിശാലമാണ്. ഗാമിഷ് ബാലമാൻ എന്ന സംഗീതോപകരണം കാരക്കലിന്റെ പരിസരത്താണ് കൂടുതലായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നത്.

വീഡിയോ: ഒരു തംബുര എങ്ങനെയുണ്ട്

ലോകമെമ്പാടും നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ബാഗ്പൈപ്പുകൾ വ്യാപകമായി പ്രചാരത്തിലുണ്ട്. പലതരം ബാഗ് പൈപ്പുകളിൽ, സ്കോട്ടിഷ് ബാഗ് പൈപ്പ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമാണ്. എപ്പോൾ ചോദ്യത്തിൽബാഗ് പൈപ്പിനെക്കുറിച്ച്, പിന്നെ, ചട്ടം പോലെ, അർത്ഥമാക്കുന്നത്

സംഗീതം ജനിച്ച നിമിഷം മുതൽ, ഈ നിമിഷം വരെ, അത് മനുഷ്യ ബോധത്തിൽ ഇടപെടുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. തന്ത്രപരമായ സംഗീത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ സംഗീതം, ഒരു യോജിപ്പുള്ള വ്യവസ്ഥാപിത ശബ്ദരേഖയായി, ആകാം

സാക്സോഫോൺ, ഉപകരണ സംഗീതം, ആധുനിക സംഗീത പ്രേമികൾക്ക് ഒരുപക്ഷേ വേർതിരിക്കാനാവാത്ത കാര്യങ്ങൾ. സാക്സോഫോണിന്റെ ആവിർഭാവം ആദ്യമായി, അത്തരമൊരു ഉപകരണത്തിന്റെ സൃഷ്ടി ഫ്രാൻസിൽ ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ടു ദീർഘനാളായിപല ഓർക്കസ്ട്രകളിലും പ്രശസ്ത ബ്രാൻഡുകളുടെ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ മാത്രമേ അടങ്ങിയിട്ടുള്ളൂ: ഹാർമോണിയീസ്, "മ്യൂസിക്സ് മിലിറ്റയർ", ഏത്

കൂൾ ജാസ് എന്നത് ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു തണുത്ത അല്ലെങ്കിൽ ശാന്തമായ ശൈലിയാണ്. ഇത് ഇതിനകം 1939 മുതൽ ഒരു പ്രത്യേക ശൈലിയും ദിശയും ആയി രൂപീകരിച്ചു, 10-12 വർഷത്തിനുള്ളിൽ രൂപീകരിച്ചു. തണുത്ത ജാസ്

നഗരത്തിൽ നിന്നുള്ള പിയാനിസ്റ്റ് വെലിക്കി നോവ്ഗൊറോഡ്വെലിക്കിയെ ലൂക്കിയിലെ XVIII ഫിൽഹാർമോണിക് സീസണിന്റെ ഔദ്യോഗിക ഉദ്ഘാടന വേളയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. കൂടാതെ, "യംഗ് ടാലന്റ്സ് ഓഫ് റഷ്യ" എന്ന പേരിൽ കച്ചേരികളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സൈക്കിൾ തുറന്നു. എട്ടാം ക്ലാസുകാരിക്ക് പ്രകടനത്തിനുള്ള അവകാശം ലഭിച്ചു