Садко ямар хөгжмийн зэмсгээр тоглосон бэ? Гусли садко, Оросын эртний хийл, дуулах сум

Зохиолч Николай Андреевич Римский-Корсаковын либретто, Оросын хуучин туульсаас сэдэвлэсэн В.И.Бельскийн долоон үзэгдэлт туульс.

Тэмдэгтүүд:

Фома Назарич, Түрүүч ахлагчТенор

Лука Зинович, войводановгородскиеБас

Садко, НовгородТенор дахь гуслер, дуучин

Любава Буслаевна, түүний залуу эхнэр Контральто

ДудаБасс

хонхорхойТенор

1-р алсын удирдлага, buffoonMezzo-soprao

2 дахь алсын удирдлага, buffoonMezzo-soprano

1-р илбэчинТенор

2-р илбэчинТенор

Варангянхилийн чанадад

Энэтхэгхудалдаа Тенор

Веденецкийзочид Бартон

далай тэнгис, далайн басын хаан

Волхов, үзэсгэлэнт гүнж, түүний охин Сопрано

залуу, хайрт

Алсын хараа - ахмад хүчирхэг баатарБаритон

шилжилтийн Калика хэлбэрээр

Новгородын аль аль хүйсийн болон бүх ангиллын хүмүүс, Новгород болон хилийн чанад дахь худалдааны зочид; хөлөг онгоц үйлдвэрлэгчид, Садкогийн отряд; одсууд - хөгжилтэй нөхдүүд, өнгөрч чаддаг калигууд - гунигтай хөгшин эрчүүд; ус, улаан охид, цагаан хун, далайн гайхамшиг.

Балет

Хатан хаан Водяница МэргэнТэнгисийн хааны эхнэр, түүний арван хоёр том охин, хөх далайд гэрлэсэн. Брукс бол бяцхан ач, зээ нар юм. Мөнгөн царцдастай, алтан сэрвээтэй загас болон далайн бусад гайхамшиг.

Үйл ажиллагааны цаг: хагас дагина-хагас түүхэн.

Үзэгдэл: Новгород ба далай тэнгис.

Бүтээлийн түүх

Аль хэдийн жагсаалт жүжигчидЭнэ дуурь нь Н.А. Римский-Корсаковын өв шиг хагас үлгэр байсан гэдгийг тодорхой харуулж байна.

Н.А.Римский-Корсаков "Садко" гэсэн хоёр бүтээлтэй - найрал хөгжимд зориулсан хөгжмийн зураг, баатарлаг дуурь. Эхнийх нь 1867 онд бичигдсэн (мөн зохиолч өөрөө "Миний хөгжмийн амьдралын түүх" номдоо маш бодитой дүн шинжилгээ хийсэн), хоёр дахь нь - бараг гучин жилийн дараа буюу 1896 онд. Римский-Корсаков Оросын эртний болон ардын соёлыг хэрхэн эртнээс сонирхож эхэлсэн бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийн амьдралын туршид хэр гүнзгий хөгжсөнийг гайхаж болно.

1894 оны зуны эхээр Римский-Корсаков алдарт хөгжмийн түүхч Н.Ф.Финдейсенээс захидал хүлээн авч, хөгжмийн зохиолчийг Садкогийн зохиолоор дуурь тоглохыг уриалав. Үүний зэрэгцээ тэрээр либретто хийх өөрийн төлөвлөгөөг хүртэл санал болгосон. Энэхүү захидал нь хөгжмийн зохиолчийн төсөөлөлд шинэ түлхэц болсон юм. Тэрээр дуурийн тухай бодож эхлэв. Римский-Корсаков Оросын соёлын гарамгай танигч В.В.Стасовтой санал бодлоо хуваалцав. Тэрээр түүнд урт захидал бичиж, туулийн олон хувилбарт анхаарлаа хандуулж, дуурийн зургуудыг аль болох өргөн, тодоор харуулахыг түүнд уриалав. жинхэнэ амьдралба эртний Новгородын амьдрал. Стасовын нөлөөн дор Н.А. Римский-Корсаков дуурийн анхны төлөвлөгөөг бага зэрэг өөрчилсөн, ялангуяа анхны төлөвлөгөөний дагуу тэнд байгаагүй анхны зургийг бүтээсэн гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх хэрэгтэй.

Либретто бичих практик ажлыг В.И.Бельский хийсэн бөгөөд хөгжмийн зохиолчтой хамтран ажилласан анхны туршлагаасаа хойш бусад дуурь дээр ажиллаж байхдаа түүний либреттист болсон (Римский-Корсаковын тэмдэглэлийн нэг: "... В.И. Бельский, түүнтэй хамт Надад тохирсон янз бүрийн дуурийн зохиолуудын талаар би эцэс төгсгөлгүй ярилцсан").

Дуурийн ажил 1894 оны зун Вечаша хотод эхэлсэн - том нуур, асар том хуучин цэцэрлэг, гайхалтай усанд сэлэх гайхалтай газар. Римский-Корсаков "Би бичдэг газар (...) ихэвчлэн эргээс нуурын халуун усны газар хүртэлх урт гүүр болж байсныг би санаж байна" гэж дурсав. - Явган гүүрнүүд зэгс дунд явав: нэг талаас цэцэрлэгийн том бургасууд налж, нөгөө талаас Песно нуур дэлгэгдсэн байв. Энэ бүхэн ямар нэгэн байдлаар Садкогийн тухай бодолд автсан. Дараа зун нь хөгжмийн зохиолч тэнд өнгөрөөсөн бөгөөд одоо "Садко"-гийн ажил зогсолтгүй явав. Уран зургуудыг ар араасаа зурсан (анхны төлөвлөгөөний дагуу, өөрөөр хэлбэл Садкогийн эхнэр Любавагүйгээр, тиймээс хожим гарч ирсэн гурав дахь зураггүйгээр).

Дуурийг 1896 оны намар дуусгасан. Түүний анхны хэвлэгч нь депутат Беляев байв. Тэр намар нь уг дуурийг захиргаанд санал болгов Мариинскийн театргэхдээ хүйтэн хүлээн авалттай уулзсан;

Эзэн хаан II Николас үүнийг репертуараас устгасан. "Садко" жүжгийн нээлт 1898 оны 1-р сарын 7-нд С.И.Мамонтовын Москвагийн хувийн дуурийн тайзнаа болж, маш амжилттай болсон.

Өгүүллэг ба хөгжим

Оршил

(Хөгжмийн зохиолч Любавагийн анхны төлөвлөгөөний дагуу дуурийн дүрд Садкогийн эхнэр байгаагүй. "8 сард (1895 - А.М.) анхны төлөвлөгөөний дагуу дуурийн төслийг бүхэлд нь боловсруулж дуусахад бид Римский-Корсаковын бичсэн "Миний хөгжмийн амьдралын түүх"-д "Би Садкогийн эхнэрийн талаар бодож эхэлсэн. Энэ нь инээдтэй юм, гэхдээ тэр үед би F минор түлхүүрийг ямар нэгэн байдлаар хүсч байсан. Удаан хугацааны турш ямар ч зүйлийг зохиодог байсан бөгөөд Садко-д хараахан болоогүй байсан юм. Ф минор дахь дэг журамд хүрэхийн тулд няцаашгүй тэмүүлэл намайг Любавагийн ари зохиоход өөрийн эрхгүй татсан.Ари нь зохиогдсон, надад таалагдаж, 3-р үзэгдэлийг бүтээхэд үүрэг гүйцэтгэсэн. дуурь, миний Бельскиг зохиохыг хүссэн өөр зохиол).

Үзэсгэлэнт охидын найрал дуу ("Гүн гүн, Окиан тэнгис") гайхалтай сонсогддог бөгөөд түүн дээр далайн гүнжийн колоратура (үггүй) эргэлддэг.

Садко алуурчин халимны оосортой хясаан дээр цамхаг руу бууж, хааны өмнө зогсов; тэр гартаа босоо ятгатай. Тэнгисийн хаан түүнийг сүрдүүлэн угтав. Гүнж аавыгаа битгий уурлаарай, харин Садког дуу дуул гэж гуйна. Садко магтаалын дууг тоглож, дуулдаг ("Цэнхэр далай нь аймшигтай, өргөн"). Үүнд гурван шүлэг байгаа бөгөөд шүлэг бүр нь хоёр хэсэгтэй: эхнийх нь уянгалаг, өргөн, хоёр дахь нь магтаал магтаал - хөгжилтэй, гялалзсан. Гурав дахь ишлэлд хаан, гүнж нар өөрсдөө Садкотой нэгдэнэ. Дараа нь далайн хаан бүхэл бүтэн далайн хаант улсаа цуглуулдаг (усан доорх хаант улсын бүрээ сонсогддог; тэдний дохио тайзны ард сонсогддог).

Манан сарниж, түүний оронд Ильмен нууртай холбогдсон, туяагаар гэрэлтсэн Волхов голыг харж болно. мандах нар. Усан онгоцнууд голын дагуу нуур руу урсдаг. Тэгээд одоо баг нь тэдэнд дуулж байна: "Мөн өргөн голоор гучин хөлөг онгоц, гучин хөлөг онгоц, нэг хөлөг онгоц гүйнэ. Бүх хөлөг онгоцууд нисч буй шонхор шиг, харин Шонхор нь хөнгөн шувуу, хөнгөн шувуу, цагаан гир шонхор шиг хөлөг онгоц юм "(тав дахь зураг дээрх хөлөг онгоц үйлдвэрлэгчид ба отрядын дуутай харьцуулна уу). Эхний зураг дээр бидний харсан бүх дүрүүд Садкотой уулзахаар гарч ирэв. Мөн хүн бүр "Новгородод өргөн гол урссан" гэж гайхдаг. Энэ гол бол Волхов юм. Хүн бүр Садко, Волхов, цэнхэр далай тэнгисийн алдрыг дуулдаг.

© Александр МАЙКАПАР

Садко хэрэгсэл

. (Славян) чавхдас татсан хөгжмийн зэмсэг Европын ард түмний дунд (Эст. Каннеле, Латви. Кокле, Лит. Канклес, Финлянд. Кантеле), Волга (Тат. Гусля, Чуваш. Кесле, Мар. Кюсле, Удм. Крез)

Эртний Оросын ардын чавхдастай хөгжмийн зэмсэг

өвдөгний босоо ятга

Садко туульсын хөгжмийн зэмсэг

чавхдаст хөгжмийн зэмсэг

Усан доорх хаант улсыг бүхэлд нь бүжиглүүлсэн хэрэгсэл

Самогуди

Яга бүжиглэв

Садко хөгжмийн зэмсэг

Хуучин Оросын ятгатай төстэй байдал

Божанын хэрэгсэл

Гайхамшигт Садкогийн хөгжмийн зэмсэг

Далавчны хэрэгсэл

Эртний чавхдас татдаг хөгжим

хэвтсэн ятга

. "ятга" Садко

Хаврын хэрэгсэл

Садкогийн гарт байгаа хэрэгсэл

Садко утаснууд

Эртний Оросын хөгжмийн зэмсэг

Оросын эртний чавхдас татдаг хөгжмийн зэмсэг

Эртний Оросын ардын хуучирсан зэмсэг

Оросын чавхдаст хөгжмийн зэмсэг

Садко туульсын хөгжмийн зэмсэг

. "Ятга" Садко

Zh pl. (зузаан, шуугиан, шуугиан) нэг төрлийн хэвтээ ятга, төгөлдөр хуур, дөрвөн октавт, товчлуургүй; тоглогч хуруугаараа утсан утсанд хүрдэг. Цан нь жижиг, утсыг дэгээгээр цохидог. Перм. ухах, хөлөг онгоц барих үндэстэй гутал, өвдөг, кокора. Гусли миний бодол, миний дуу бол миний бодол! Дуут гусли нь уулын дээгүүр бодол авчирч, уулын цаанаас гаргана. Гусли самогуды: тэд өөрсдийгөө салхилж, өөрсдөө тоглож, бүжиглэж, өөрсдөө дуу дуулдаг. Ятга нь хөгжилтэй, гэхдээ самарнаас ч дор (тэд ханахгүй). Хэлгүй хүнд үг, нүцгэн хүнд баяр, өлссөн хүнд зулзага. Гэдэс нь босоо ятга биш: идэхгүй байх нь унтдаггүй. Насад зарж (амбаар талх), ятга худалдаж авав. Эхнэр нь ятга хөгжимддөггүй, тоглосны дараа та хананд өлгөх боломжгүй. Нэг үгээр бол ятга дээр, гэхдээ бодит байдал дээр Балалайка дээр. Үгээр хэлбэл, босоо ятга шиг (амархан), гэхдээ гараа бүү өргө. Түүний ажил ятга шиг явж байна. Ятгатай галуу, хоолойд нугас, хайрцагт хэрээ, бөмбөрт жоом. Гусельцы эзнийг таньдаг. Гослинг нь сайн (галуу, галуу, зулзаган, хонь) сайн боловч гүтгэлэг сайн биш. гуслиар, гусляр, ятга тоглож байна. Галуу буюу галуучин м.мастер, ажиллаж, ятга барих. Гусельник Перм. үйлдвэр мод овоолго. Ятгатай холбоотой эсвэл хамаарах галуу. Гуслистов, гусляр; guslistkin, guslyarkin, тэр түүнд харьяалагддаг. Гусельников, галуучин, гусли барилгачинд харьяалагддаг. хов жив, хов жив, хов жив; дуулах, тоглох, хөгжилдөх. Галуу шиг, ятгатай төстэй, судалтай, хонхорхой, зам шиг, утсанд нь судалтай. толгойд нь гусляк тэнүүчилж, Богородскийн дүүргийн Гуслиц гол дээр үржүүлдэг хоп.

Хуучин Оросын хөгжим. хэрэгсэл

Анна Кривошеина

Владимир Иванович өнөө үед хамгийн дэвшилтэт гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн багаж хэрэгслийг сэргээн засварлах өвөрмөц аргыг боловсруулсан: сэргээн босгосон багаж хэрэгслийн малтлагын явцад олдсон жинхэнэ хэсгүүдийг харанхуй болгож, сэргээн засварласан хэсгүүдийг сэргээн засварлагчид өөр, цайвар өнгөөр ​​тодруулсан. "Би үзэгчдийг хуурахыг хүсэхгүй байна" гэж Владимир Иванович хэлэв, "юу олдсон, юу нэмсэнийг хүмүүст мэдэгдээрэй." Зургийн зүүн талд - "шидэт гаанс" хөөрөгдөж: тэд дуугарч байхад бүжигчид зүгээр л зогсоож чадсангүй.

Оросын олон зуун жилийн түүхийн эрдэнэсийг газар нутаг дээрээ хадгалдаг Великий Новгород хотод зураач, эрдэмтэн, сэргээн засварлагч Владимир Иванович Поветкин хэмээх хүн бүр гарыг нь алтан гэж нэрлэдэг хүн амьдардаг. Бутархайг олон хэсэг болгон сэргээж, унших шаардлагатай үед тэд түүнд ханддаг хус холтос, түүний гар хамгийн их итгэмжлэгдсэн байсан эртний ном- "Новгород Псалтер". Гэсэн хэдий ч тэрээр өөрөө Новгород хотод байгуулсан Хөгжмийн эртний дурсгалын төвийг амьдралынхаа ажил гэж үздэг. Энэ төв цуглуулсан хамгийн өвөрмөц цуглуулгаХөгжмийн зэмсэг Эртний Оростүүний гараар сэргээсэн. Хамгийн гол нь олон зууны турш чимээгүй байсан эдгээр хэрэгслүүд Владимир Ивановичийн хүчин чармайлтын ачаар дахин сонсогдов! Тэдний дуу хоолойг сонсож, Эртний Оросын дуу авианы ертөнцөд, түүний хөгжмийн ертөнцөд орсноор та түүний зан чанар, итгэл найдвар, хандлагыг шинэ хэлбэрээр олж харах болно. Энэ бол түүний өмнө нээгдсэн алс холын, гэхдээ гашуун төрөлх ертөнцийн гоо үзэсгэлэнг гайхшруулсан эрдэмтэн, зураачийн маш шаргуу ажил бөгөөд эр зориг юм.

Владимир Иванович, та хэрхэн эртний Оросын хөгжмийн зэмсгийг судалж, цуглуулж эхэлсэн бэ?

Би уран зураг, уран баримал, эртний бяцхан зургийн хуулбар хийдэг байсан түүхийн хэлтэс Новгородын музей. Тэгээд бүтээлч байх ямар ч боломж байхгүй (тийм л цаг үе байсан) ирээдүйнхээ төлөө ажиллах хүсэлгүй, даавуун доор орохыг хүсээгүй, чадвараа ашиглахыг эрэлхийлж байсан. эртний Новгородчуудын модон гэр ахуйн эд зүйлсийг сэргээн босгох боломж олдсон. Энэ ажил нь санамсаргүйгээр хөгжмийн зэмсэгтэй холбоотой болсон.

Музейн үзэсгэлэнгийн нэг хэрэгсэл болох 12-р зууны лир хэлбэрийн ятга нь уран сайхны дүр төрхтэй нийцэхгүй байдгаараа миний анхаарлыг татсан: тэдгээрийн дээд хэсэгт ямар нэгэн том нүх, мөн дууны самбарт нүх байсан. , гитар шиг. Би: "Дундад зууны мастер ийм алдаа гаргаж, уран сайхны харьцааны мэдрэмжээ алдсан байж болох уу?" гэж бодсон. - Тэгээд би санаж байна: энэ бол сэргээн босголт, зөвхөн багажийн нэг хэсэг нь эх хувь, нөгөө нь эхийн өнгөнд тохирсон өнгөтэй болсон нь орчин үеийн судлаачдын нэмэлт юм. Би түүхийн хэлтсийн ажилчдад 14-р зууны миссийн эхний үсгүүдийг үзүүлэв: тэнд дүрсэлсэн ятга дээр цоорхой огт байгаагүй! Ингээд асуултууд эхэллээ...

1978 онд Новгородын музей-нөөцийн газрын ажилтнууд Эрмитажийн химийн лабораториос гаргаж авсан 11-р зууны таван чавхдаст урт урт ятгыг сэргээн засварлахыг надаас хүссэн юм. Ятгын нэг хэлтэрхий дээр "Словиша" гэсэн сийлбэртэй бичээс хадгалагдан үлджээ. Бүх талаараа хариуцлагатай ажил байсан.

Би хамгийн хэрэгтэй зүйлээ хийе, тэгээд хөгжимчид, хөгжим судлаачид, ардын аман зохиол судлаачид ажиллана гэж бодсон. Гэхдээ бүгд надаас үр дүнг хүлээж байсан. Би хөгжимчин биш, гэхдээ тэр цагаас хойш 70-аад оны дунд үеэс би хөгжмийн археологийн хамгийн ноцтой асуудлуудыг шийдэж байна.

Тэгээд та юугаа сэргээж чадсан бэ?

Өнөөдрийг хүртэл олон зүйлийг сэргээсэн. янз бүрийн төрөлшөнийн харуулын алхаас эхлээд домогт ятга хүртэл эртний Новгородын дохио, хөгжмийн зэмсэг. Новгородын хэлснээр бид шүүж болно хөгжмийн ертөнцЭртний Орос даяар. Гэхдээ хамгийн түрүүнд бид Новгородыг сонирхож байгаа нь мэдээж. Эцсийн эцэст энд зөвхөн сайн хадгалагдсан янз бүрийн объектууд байдаггүй эртний амьдрал, Новгород бол ба соёлын нийслэлдундад зууны Европын ертөнц. 10-р зуунд аль хэдийн хамгийн үзэсгэлэнтэй, хамгийн төвөгтэй хөгжмийн зэмсгүүд энд сонсогдож байсан - утаснууд.

Гэхдээ түүхэнд бүх зүйл энгийнээс нарийн төвөгтэй рүү хөгждөг гэж үздэг үү?

Тийм ээ, бид ийм итгэл үнэмшилтэй амьдардаг* Гэхдээ археологичид 12, 11, 10-р зууны үеийн давхаргыг олж илрүүлэх нь зүгээр л нүдийг баясгадаг: бүх зүйл бие биенээсээ илүү үзэсгэлэнтэй байдаг. Эдгээр нь зөвхөн эд зүйлсийн хэлтэрхий боловч хэлтэрхий бүр нь нэгэн цагт сийлбэрлэсэн, өө сэвгүй урлагийн амтаар бүтээгдсэн тансаг эд зүйл байсныг та ойлгож байна! Эрдэмтдийн хэн нь ч үүнийг хараахан хэлээгүй байна. Эдгээр нь хөгжмийн зэмсэг зэрэг ер бусын гоо үзэсгэлэн юм. Гурван чавхдастай нумын эвэрт зориулсан филлийг хийдэг хамгийн дээд ур чадвар, дууг дуулсан мэт амархан - энэ нь маш их туршлага шаарддаг! Анхны оршин суугчид Новгородод ийм багаж хэрэгслээр аль хэдийн ирсэн, өөрөөр хэлбэл тэдний түүх илүү урт юм. 9-р зууны үед нумт хөгжмийн зэмсгүүд Болгараар дамжин Европт ирсэн гэж үздэг. 10-р зууны 20-30-аад оны 9-р зуунд хэр ойрхон байсныг төсөөлөөд үз дээ, Новгородоос олдсон нум хөгжмийн зэмсгүүдийн хамгийн эртний материаллаг нотлох баримтууд энэ үеэс эхэлжээ! Европт ийм олдвор хараахан гараагүй байгаа боловч Новгород хотод тэдний бүхэл бүтэн цуврал байдаг! Хөгжмийн уламжлал бол бидний бахархах ёстой аман яруу найргийн өвийн нэг хэсэг юм. Хэрэв бид ард түмнийхээ эртний дууг мэдэхгүй бол бүхэл бүтэн соёлынхоо талаар юу ч мэдэхгүй байна! Эцсийн эцэст ард түмэн бусад хүмүүст юу харуулдаг вэ? Тэдний дуу, хөгжим, бүжиг, хувцас, байшин барих, талх тариалах, өөрсдийгөө тэжээх, бусдыг тэжээх чадвар - энэ бүхэн үндэстнийг тодорхойлдог. Тэгээд манайд бол эх оронч гэсэн хоосон үгээр үндэстэн гэдгээ тодорхойлох гэж оролддог, ихэнхдээ харь.

Таны бодлоор улс үндэстэн бүр үүнийг хадгалах нь яагаад ийм чухал бөгөөд зайлшгүй шаардлагатай юм бэ? үндэсний шинж чанарууд, таны соёл?

Хэрэв та ард түмнийхээ уламжлалыг сайн мэдэж, хадгалж чадвал бусад ард түмний уламжлалыг хүндэтгэх бөгөөд үүний үндсэн дээр та үүнийг хадгалах боломжтой болно. сайн харилцаатэдэнтэй хамт - одоо хэлж байгаа шиг саарал интернационализм, интернационализм эсвэл глобализм дээр биш (нэр томъёо нь шинэ боловч санаа нь нэг юм - бүх үндэстнийг тэгшлэх, тослох, холих, хэрэв бид хөгжмийн тухай ярих юм бол: нэмэхээ мартуузай. уламжлалт хөгжимжазз, орчин үеийн авангард элементүүд, Одесса сэдэл, саарал замбараагүй байдал болж хувирдаг).

Үндэстэн болгонд өөрийн гэсэн гоо сайхныг өгдөг гэдгийг бид лекцээрээ тайлбарладаг. Ард түмэн энэ гоо үзэсгэлэнгээ хадгалж чадвал дэлхийн нүүр царай үзэсгэлэнтэй хэвээр үлдэнэ. Хэрэв хүн байгальтайгаа зохицон амьдардаг бол хувцас нь байгальтай, түүний үйл ажиллагаатай нийцдэг бөгөөд энэ нь маш үзэсгэлэнтэй юм. Бид бүгдийг холих үед дэлхийн царай саарал, энгийн, муухай болдог.

Тэд хэлэхдээ: "Оросын сүнсийг сүнсэнд байлгах хэрэгтэй, хувцас нь гаднах юм." Ийм зүйл байхгүй! Хэрэв ийм байсан бол Японы эзэн хааны гэр бүл үндэсний хувцастайгаа зургаа авахуулахгүй, Индира Ганди ч юм уу, Арабын улсуудын удирдагчид ч уламжлалт хувцсаа өмсөхгүй байх байсан. Одоо үнэн хэрэгтээ ертөнцүүдийн хооронд тэмцэл өрнөж байна: нэг ертөнц түүхэнд нотлогдсон, тогтсон уламжлалаа хадгалж үлдэхийг хүсч, нөгөө нь бүх зүйлийг саарал масс болгон холихыг хүсч байна. Би өмнөхийг нь дэмждэг, учир нь энэ нь үзэсгэлэнтэй, гэхдээ би уран бүтээлч бөгөөд гоо үзэсгэлэнд анхаарлаа төвлөрүүлдэг тул би гоо сайхны мэдрэмжээр удирддаг, тэр дундаа хөгжмийн зэмсгийг сэргээн засварлахдаа. Би нэмэх, хасахыг хүсэхгүй байна, гэхдээ би аль болох нарийвчлалтай байхыг хичээдэг, учир нь Дундад зууны үеийн соёл маш өндөр тул бид дундад зууны үеийн хүмүүсээс эв найрамдал, гоо сайхны мэдрэмжийг сурах ёстой. Та зүгээр л тэдний ертөнцөд нарийн нэвтэрч, энэ нь юу болохыг ойлгож, түүнд зөв үнэлгээ өгөхийг хичээх хэрэгтэй.

Владимир Иванович, та анх хэзээ сэтгэл татам байдлыг мэдэрсэн бэ? эртний соёл, эртний ертөнцийг үзэх үзэл?

Би Курскийн урлаг, графикийн сурган хүмүүжүүлэх сургуульд сурч, дараа нь Ленинградад диплом авсан. Надад үргэлж: "Чи анхных байх ёстой, өөрийнхөөрөө бүтээ урлагийн ертөнц, өөрийгөө илэрхийлэх ”- ерөнхийдөө танил санаа. Гэхдээ энэ бол өдөр тутмын амьдралд шидсэн аймшигтай бөмбөг юм бүтээлч хүмүүсбиднийг салгах. Тэр тоглосон үхлийн үүрэг: одоо Оросын хамгийн авъяаслаг зураачдын ихэнх нь бие биенээ ойлгодоггүй бөгөөд ойлгох нь юу л бол, учир нь хүн бүр өөрийн гэсэн бүтээлч ертөнцтэй бөгөөд хүн бүр бусадтай маргалддаг. Мөн ардын уламжлалыг хараарай: та хоёр ижил толгойн хувцас, хувцас олохгүй, гэхдээ бүх зүү эмэгтэйчүүдийг нийтлэг ертөнцийг үзэх үзлээр нэгтгэдэг, бүгд бие биенээ ойлгодог. Тэд бүх байшинд харагдах нийтлэг талбайтай: "берегини", "загас", "морьчин" - гэхдээ тус бүр өөрийн гэсэн гар бичмэлтэй!

Уран бүтээлч хүн юу хийх ёстойг ойлгохыг хичээн аажмаар энэ ертөнцөд ойртсон. Зөвхөн зохиолчийнх нь дотор хувиа хичээсэн зүйл их байдаг ардын уламжлал- үгүй ​​ээ, жишээ нь: гусли-самогуди - тэд өөрсдөө шуугиж байна! Оросын хойд нутгийн хоньчид хэлэхдээ: бүрээ өөрөө тоглодог, би биш. Мөн энэ нь байрлал биш, хүмүүст үнэхээр ийм мэдрэмж төрдөг. Тэгээд ч энэ байр сууринд дуртай, хүнийг хүнлэг болгодог.

Хэрэв бид багажнууд руу буцаж очвол гусли бол Оросын шинэ бүтээл гэж хэлдэг үү?

Үгүй Уран бүтээлчид гусли концертыг Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг гэж нэрлэдэг бол энэ нь бичиг үсэг үл мэдэх явдал юм. Концертын ятгыг 1900 онд Оросын агуу найрал хөгжимийг бүтээгч Василий Васильевич Андреевын хамтран зүтгэгчид Осип Устинович Смоленский, Николай Иванович Привалов нар зохион бүтээжээ. Тэд үнэхээр шинэ хөгжмийн зэмсгүүдийг бүтээсэн: балалайка, домра, дуугаралт, ялангуяа дуулал. Эдгээр хөгжмийн зэмсгүүд нь хийцээрээ ч, тоглох техникээрээ ч, урын сангаараа ч, зориулалтаараа ч уламжлалт ятгаас огт өөр юм.

Хэрэв ярих юм бол ардын хөгжмийн зэмсэг- тэд зан үйлд хамаардаг хөгжмийн уламжлал, мөн үүнд дуу, бүжиг, багажийн хөгжимБаярын үеэр байгалийн сүнснүүдийг уриалж байсан нь өнөөдрийнхөөс зарчмын хувьд ялгаатай байв. Мөн ирсэн хүмүүсийн чихийг баясгахын тулд концертын ятгыг бүтээжээ концертын танхимууд(энэ бол өөр ертөнцийг үзэх үзэл), үнэн хэрэгтээ тэд зөвхөн ижил нэртэй байдаг - "гусли" бөгөөд бүх талаараа энэ нь огт өөр хэрэгсэл юм. Бид 20-р зууны шинэ бүтээл гэдгээрээ бахархах ёстой.

Ардын ятга хэрхэн гарч ирсэн бэ?

Лир хэлбэрийн ятгын тухай бүтээлч санаа нь эртний эртний Египет, Месопотамид үндэслэсэн байдаг. Гүзээлзгэнэ хэлбэртэй зулгаасан зэмсгийг олон ард түмэн мэддэг байсан: бид үүнийг Африк, Энэтхэг, Хятад, Япон, Ханты-Мансигийн дундаас олох болно. Ардын ятгыг Оросын эртний хөгжмийн зэмсэг гэж хэлэх нь буруу юм: түүний бүтээлч санаа нь хүмүүсээс хүмүүст, соёл иргэншлээс соёл иргэншилд дамжсан, дэлхийн янз бүрийн хэсэгт газарзүйн, эдийн засаг, соёлын нөхцөл"үндэсний" нүүр царайг олж авсан. Археологи бидэнд олж илрүүлсэн бидний огт мэдэхгүй үндэсний нүүр царай бол лир хэлбэртэй ятга байв. Дашрамд хэлэхэд, Садко түүхэн хүн байсан бол ямар ятга тоглож чадах байсан бэ? Зөвхөн лир хэлбэртэй хөгжим дээр (хэдийгээр уран бүтээлчид түүнийг хожмын хөгжмийн зэмсгээр дүрсэлсэн байдаг, дууллыг ятга гэж нэрлэдэг) тэр үед өөр чавхдастай хөгжим байгаагүй. Бидний дуу, үлгэр, тууль, туульд дуулдаг, бидний түүхийн нэг хэсэг байсан, ард түмний зан үйлд хэрэглэж ирсэн учраас бид эдгээр ятгыг ард түмэн гэж нэрлэж болно.

Уламжлалт хөгжим, орчин үеийн хөгжим хоёрын ялгаа юу вэ?

Бидний өвөг дээдсийн хөгжмийн томьёо нь Христэд итгэгчдийн хувьд дүрстэй адил ариун нандин зүйл байсан: тэр дүрсийг урлагийн түүхэнд үздэггүй, түүний хувьд дүрс нь үргэлж үзэсгэлэнтэй, түүний гоо үзэсгэлэн нь эргэлзээгүй юм. Тиймээс энэ нь ардын уламжлалд байдаг: зан үйлийн аялгуу - хурим, Shrovetide, Иван Купала, шувуудын дуудлага гэх мэт - эдгээр нь бунханууд бөгөөд тэдгээр нь заавал үзэсгэлэнтэй байдаг. Гэхдээ энэ нь гол зүйл биш бөгөөд хамгийн энгийн хөгжим эсвэл гэр ахуйн дохионы төхөөрөмжүүдийн бүх дуу чимээ нь дээд зэргийн гоо сайхны хуулийн дагуу бүтээгдсэн байдаг. Хамгийн гол нь ард түмэн эдгээр аялгуу, дуугаараа ертөнцийг бүтээхэд оролцдог, аль өдөр ямар дуу ямар аялгуугаар, ямар агуулгаар эгшиглэх ёстойг мэддэг. Ардын уламжлалд баяр ёслолд оролцож буй хүн гадны хүн биш, үзэгч биш, ажиглагч биш, үнэлэгч биш, харин оролцогч байдаг - тэр баяр ёслолд хувцас, тохирсон дуу, бүжиг, хэрэв ёслол шаардлагатай бол оролцдог. , уйлж байна.

Та ямар нэгэн дотоод зөн совингоор галууны аялгууг хэрхэн сэргээж чаддаг вэ?

Үгүй, үгүй, ямар ч тохиолдолд! Археологичдын урам зоригийг хүлээн авсны дараа бид ардын уран зохиолчдод туршлагаа дамжуулж, сэргээн засварласан ажлын хэрэгслийг авч Псков руу, дараа нь Новгород муж руу хөгжмийн хөгжмийн уламжлалын нотлох баримт цуглуулахаар очсон аз жаргалтай цаг ирлээ. ялангуяа галуу. Мөн нээлтүүд эхэллээ! Псков, Новгород тосгоны хуучны хүмүүс эхлээд 60 жилийн өмнө залуу насандаа хэрхэн тоглож байсныг санахгүй байх болно гэж хэлж байсан. Тэгээд дараа нь (дуугардаг хэрэгсэл, оролдох нь сонирхолтой юм!) Тэд утсанд хүрч, гэнэт хуруунууд нь ямар нэг зүйлийг санаж эхлэв - өнөөдөр Оросын алтан хөгжмийн номын сан үндэсний хөгжимхэдэн арван биш, хэдэн зуун биш, харин гусел тоглоомын мянга мянган дээжээр дүүргэсэн. Тосгонуудад жинхэнэ галууны уламжлал, тоглох арга барил, эртний аялгууны ул мөр хадгалагдан үлдсэн - энэ нь 20-р зууны ардын аман зохиолын хамгийн том нээлт байж магадгүй юм! Энэ нь Новгородын дундад зууны үеийн багаж хэрэгслийг сэргээн босгож эхэлснээс болж боломжтой болсон.

Владимир Иванович, танай төвийг маш хэцүү гэж би сонссон.

Бидэнд олон бэрхшээл тулгардаг. Харамсалтай нь Орост цөөхөн хүн эртний хөгжмийн соёлын талаар мэддэг эсвэл мэдэхийг хүсдэг бөгөөд Новгород дахь нээлтүүдийн талаар ховор ярьдаг. Новгород өөрөө харамсалтай нь эрх баригчид эдгээр нээлтийн ач холбогдлыг ойлгохгүй байна. Цаг нь ирэх болно, бид гүйцэх болно, гэхдээ заримдаа бид хоцрох болно ...

Манай төв албан тушаалтнуудын хайхрамжгүй байдлаас болж маш хэцүү, удаан хугацаанд бий болсон. Хэрэв Дмитрий Сергеевич Лихачев байгаагүй бол энэ нь байхгүй байх байсан. Тэрээр Новгород хотод сэргээн босгосон эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн дууг бичүүлэхээр ажилтнуудаа илгээж, анхны хариу үйлдэл үзүүлсэн төдийгүй олон жилийн туршбусад академич, дэлхийн алдартай эрдэмтдийг татан авч, ийм төв хэрэгтэй гэдэгт итгэж, хотын захиргаа, бүсийн намын хороонд захидал илгээв* Дараа нь зохиолч, сэтгүүлчид нэгдэв. Тэгээд олон нийтийн шахалтаар энэ барилгыг барьж эхэлсэн. Энэ бол Оросын олон нийтийн гавьяа, би маш олон хүмүүст талархах ёстой!

Дараа нь гарч ирэв шинэ асуудал- Энэ барилгыг хэн ч балансад авахыг хүсээгүй, биднээс авах гэж байсан. Мөн үүнд хамгийн хэцүү мөчЗөвлөлтийн Соёлын сангийн дарга Дмитрий Сергеевич манай төвийг сангийн балансад шилжүүлсэн. олон нийтийн байгууллага. 1991 оноос хойш би эртний хөгжмийн урлагийн төвийн албан ёсны захирлаар ажиллаж байна. Нэгэн цагт биднийг дуудаж байсан арилжааны байгууллага, гэхдээ зөвхөн манай хөтөлбөрийн онцлогийг хадгалахын тулд. Бид ямар ч худалдаа эрхэлдэггүй, учир нь сэргээн засварласан эртний хөгжмийн зэмсгүүд үнэлж баршгүй их байдаг, энэ нь хотын бахархах ёстой зүйл, юуг дээдэлж, хамгаалах ёстой, энэ Үндэсний баялагТэгээд дэлхийн эрдэнэс. Мөн бид амьд үлдэхийн төлөө тэмцэх хэрэгтэй ...

Танай төв одоо хэрхэн ажиллаж байна вэ?

Хүмүүс манайхаар ирдэг өөр өөр нас, өөр өөр мэргэжилОрос болон дэлхийн өнцөг булан бүрээс. Бид Новгородын түүх, эс тэгвээс түүний тухай лекц уншдаг хөгжмийн түүх. Лекц дээр манай хөгжмийн зэмсгүүд дуугарч, найрал дуучид дуулах нь дамжиггүй. Бид бүжигтэй бүжгийн аялгуу үзүүлж, аль баяр ойртсон улиралд тааруулж дуу сонгодог.

Найрал дууг шилдэг мэргэжилтэн Наталья Николаевна Попова удирддаг бөгөөд Новгород болон түүний эргэн тойронд олон хотод үүнээс илүү сайн хүн байдаггүй. Өнгөц харахад манай хөтөлбөр маш энгийн юм шиг санагдаж байна: тоглож, бүжиглэж, дуулдаг - үгүй, мэргэжилтэн бүр ийм өндөр шинжлэх ухааны хөтөлбөрийг эзэмшиж чаддаггүй. Энэ нь уламжлалыг мэдрэх боломжийг олгодог, энэ нь маш чухал, ямар ч консерваторид үүнийг заадаггүй, Наталья Николаевна үүнийг сурган хүмүүжүүлэх авьяас чадвар, авьяас чадвар, мэдлэгийнхээ ачаар хийдэг. Бидэнд мөн л бурхнаас заяасан алт хатгамалчин Ольга Павловна Шадурская, урлагийн авьяастай дээд зэргийн мэргэжилтэн бий. Би зөвхөн төвийн ажилчдаар бахархаж байна, та өнөөдөр шилдэгийг олохгүй.

Манай сурагчдын нэг нь ятга тоглож хайртынхаа сэтгэлийг татсан. Гусли бол эр хүний ​​​​билэг тэмдэг бөгөөд үүнийг экспедицийн үеэр цуглуулсан бүх баримтат нотлох баримтууд баталж байна. Мөн ардын уламжлал талаас нь авч үзвэл өнөөдөр тайзан дээр охин ятга тоглож байгаа бол энэ нь ёс заншлыг зөрчсөн хэрэг болно.

Лекцээ дуусгаад бид бүх зочдод ямар ч үндэстэн байсан нэг зүйлийг хүсч байна - баярын үеэр хувцасны шүүгээнд нь байх ёстой. ардын хувцас. Үүнийг өөрийн гараар оёхыг зөвлөж байна: ийм хувцас оёхдоо та судалгаа уншихаас илүү ард түмнийхээ түүхийг илүү сайн мэдэж, маш их зүйлийг ойлгож, дизайн, чимэглэл, хувцас хунарыг биширдэг. нэг бүс нутаг өөр бүс нутгийн хувцаснаас ялгаатай. Мэдээжийн хэрэг, ядаж нэг жинхэнэ хуучин зан үйлийн дууг сурах ёстой: эрэгтэй хүнд - эрэгтэй хүнд, эмэгтэй хүнд - эмэгтэйчүүдэд. Эцсийн эцэст, дууны соёл нь хүмүүсийн бүх туршлагыг цуглуулсан, энэ бол зугаа цэнгэл биш, эдгээр дууг Библи шиг унших хэрэгтэй: дуу бүр өөрийн гэсэн сургаалт зүйрлэлтэй, тус бүр өөрийн гэсэн зорилготой, өөрийн гэсэн утгатай, өөрийн гэсэн утгатай. яруу найргийн гоо үзэсгэлэн, хэрэв бид эдгээр эрдэнэсийн санд хүрвэл бид өөрийгөө илүү хүндлэх болно. Энэ бол ард түмнийхээ гоо сайхныг мэдрэх, түүний нэг хэсэг гэдгээ мэдрэх боломж юм. Мөн энэ нь гайхалтай үзэсгэлэнтэй юм! Тэгэхээр сургуулийн вандан сандал“Соёлоо нүдний цөцгий мэт авч яв” гэсэн уриа лоозон санаж байна.

Владимир Иванович түүхээ хүслээр төгсгөж, Хөгжмийн эртний дурсгалын төвд үнэхээр тусламж хэрэгтэй байгаа талаар юу ч хэлсэнгүй. Эдгээр гайхалтай хүмүүсСаяхан олдсон эрдэнэсээ дахин алдахгүйн тулд бүх хүчээ дайчлан тэмцэж байна. Энд, Орост, тэр дундаа Новгород хотод хийсэн нээлтүүдийн талаар цөөхөн хүн мэддэг! Мөнгөгүйн улмаас тус төв байнга мөхлийн ирмэг дээр байдаг - бараг хэн ч тоодоггүй! Мөн бидний нийтлэг баялаг цөөхөн хүний ​​супер хичээл зүтгэлээр л оршдог. Тиймээс би бүх уншигчдад хандан уриалж байна: Хэрэв та энэ эрхэм ажилд туслахыг хүсвэл редакц руу утасдана уу.

"Хил хязгааргүй хүн" сэтгүүлд

"Цахим хөгжмийн зэмсэг" - Хэрэгжилт электрон хөгжимпроцесс руу хөгжмийн боловсрол TSPC-д. Хэрэглэгч. Боловсролын үйл явцад электрон хэрэгслийг нэвтрүүлэх зорилго: Электрон хөгжмийг дэлгэрүүлэх. Сонсогч. Цахим хэрэгслийн тусламжтайгаар асуудлыг шийдэж байна. Электроник - хүүхдэд зориулсан. Хөгжмийн зохиолчийн үйл ажиллагааны хөгжим, харилцааны бүтэц - "цахим инженер".

"Хөгжмийн соёл" - Денис Сидоров - гоцлол дуучин (дипломын эзэн) Анна Григорьева - харааны үйл ажиллагаа(3-р байр). Далд ертөнц ба дэлхийн төгсгөл. Ордны урлаг. Зургууд нь дараах сэдвүүдийг тусгасан болно. Р.Вагнер. Хөгжмийн зохиолчид. Ром Грек. Анхны дуурь 1597. Хөгжмийн гайхалтай хүч. Эртний үе. Хөгжмийн соёл дахь эртний зургууд.

"Хөгжмийн урлаг" - Илэрхийлэл - хүний ​​​​мэдрэмж, сэтгэлийн байдал, олон янзын дүр төрхийг дамжуулах. Онцлог шинж чанартай. Хүн ба нийгмийн амьдрал дахь хөгжмийн байр суурь. Масс корпус де балетын бүжиг. Соната хэлбэрийн бүтэц. Завсарлага бол тусдаа үйлдлийн оршил болдог багаж хэрэгсэл юм. Адажио. Орон зайн цаг хугацааны урлаг.

"Хөгжмийн хэлбэрүүд" - хэллэг D. хөгжмийн зохиол. Variation гэдэг нь латинаар өөрчлөлт гэсэн утгатай. хөгжмийн хэлбэрНайрлага, өөрөөр хэлбэл ажлын барилгын онцлог шинж чанаруудыг дуудах нь заншилтай байдаг. C хэллэг. А1 хэллэг. Агуулга хөгжмийн хэсэгхэлбэрээс салшгүй. Хоёр дахь санал. Sonata хэлбэр - гурван хэсгээс бүрдэнэ.

"Хөгжмийн хичээл" - Хөгжим тоглуулагч. Хөгжмийн соёлыг сонирхох хүмүүжилд хувь нэмэр оруулах. КАРАОКЕ дуулж байна. Арга хэрэгслийн шинэлэг байдал нь сургуулийн сурагчдын гайхшралыг төрүүлдэг. Компьютер дээр хөгжимтэй ажиллах програмууд. Багшийн өөрийнх нь сонирхол, санаачлага. Клиффорд. Сурагчдын үйл ажиллагааны хяналтыг чанарын хувьд өөрчлөхөд туслах.

"Казах хөгжмийн зэмсэг" - Дабыл. Утас тааруулах нь багажны урт төхөөрөмжтэй холбоотой байв. Шэртэрийг домбууртай адилхан тоглодог байсан. Эртний цаг үе цохивор хөгжимказахуудын амьдралд өргөн хэрэглэгдэж байсан. Чавхдасыг шонгоор, гүүрийг хөдөлгөж тааруулдаг. Ихэвчлэн дайчид дабыл ашигладаг байсан. Казах хөгжмийн зэмсэг.

"Дуу хаана урсдаг, тэнд аз жаргалтай амьдардаг"

Эрт дээр үеэс славянчууд өөрөө дуугардаг хөгжмийн зэмсгийг өндөр үнэлдэг байв. Өнөөдрийг хүртэл бид үерийн хонх, хонхны дууг мэддэг. Тэгээд дотор дундад зууны эхэн үеТэднийг янз бүрийн исгэрч, шажигнасан бранчалка, чуринг, цохигч дагалдаж байв.

Ийм хэрэгслийг хиймэл аргаар хийсэн. Жишээлбэл, брунчалкаг одоо ч сэргээж болно. Хэрэв шөл хийх явцад жижиг гуурсан ясыг шөлнөөс гаргаж аваад дундуур нь утас хийх нүх гаргавал эргүүлэх үед исгэрэх болно.

Брунчалка

Хуучин Оросын зоригтнууд Христийн Мэндэлсний Баярын үеэр таамаглаж байсан охидыг заль мэх тоглох дуртай байв. Тэд овоохойн дээвэр дээр авирч, яндангийн дээгүүр брюнчалыг эргүүлж эхлэв. Дараа нь тааламжтай шүгэл нь мухар сүсэгтэй охидыг айлгасан ид шидийн чимээ болж хувирав.

Брунчалка ямар сонсогддог вэ?

Чуринга хэмээх модон хавтан нь ижил төстэй зарчмаар ажилладаг байв. Дашрамд хэлэхэд, Австралийн уугуул иргэд чурингаг ариун нандин тэмдгүүдийг дүрсэлсэн нимгэн модон хавтан гэж нэрлэдэг. Тэдний итгэл үнэмшлийн дагуу хүн болон түүний өвөг дээдсийн сүнс нь чурингад байдаг бөгөөд түүнийг алдсаны дараа эзэн нь үхдэг.

Орос улсад хөгжмийн зэмсэг нь ихэвчлэн сахиус болдог байв. Тиймээс, славян овгуудын үзэж байгаагаар исгэрэх, дуугарах нь муу ёрын сүнснүүдийг айлгаж чадна. Хонхыг үхрийн хүзүүнд өлгөх нь зөвхөн түүнийг төөрөхгүйн тулд төдийгүй гоблин ч, нөгөө нь ч хамаагүй. хар хүчуйдсангүй.

Эрдэмтэд Орост тоглож байсан хөгжмийн зэмсгийг "дуулах сум" гэж нэрлэдэг сонирхолтой онцлог. Харваачид энгийн суманд нүх гаргадаг байсан тул хурдан нислэгийн үеэр тэд аймшигтай исгэрч, дайсныг айлгадаг байв.

"Хуучин дуу шинэ хэлбэрээр"

Славян хотуудаас археологичид орчин үеийн болон алдартай хөгжмийн зэмсгүүдийн олон тооны эх загварыг олдог. Өнөө үед бөмбөр нь рок хамтлагийн аль алиных нь зайлшгүй гишүүн юм симфони найрал хөгжим. Түүний өмнөх хүн - цохих нь Славуудын дунд алдартай байсан. Энэ нь төмрөөр хийгдсэн бөгөөд алхаар цохиж, ашигладаг байсан сүмийн хонх. Цохигч нь Оросын хөгжмийн уламжлалд удаан хугацаанд нэвтэрч байсан бөгөөд сүм хийд хуваагдсаны дараа хуучин итгэгчдийн дохионы хэрэгсэл хэвээр байв.

Ямар сонсогдож байна

Та гайхах болно, гэхдээ аль хэдийн дундад зууны эхэн үед Оросын буффонуудын гол хэрэгсэл нь хийл, эс тэгвээс түүний славян эх загвар болох шүгэл байв. Энэ нь модон байсан бөхийлгөсөн хэрэгсэлгурван утастай лийр хэлбэртэй. Нум хэлбэрээр хийсэн нумуудын талаар бид зөвхөн таах боломжтой: энэ талаар материаллаг нотолгоо байхгүй, учир нь нэг ч нум хараахан олдоогүй байна. Гэвч археологичид амьтны судсаар хийсэн утсыг сунгасан модон гадас олжээ. Мэдээжийн хэрэг, эртний дуут дохионы дуу чимээг дуугарч болохгүй орчин үеийн хийл. Гэсэн хэдий ч тэр үед ч гэсэн дууны резонанс үүсгэдэг модон дууны самбар, зүслэгийн тусламжтайгаар дууг нэмэгдүүлэх эхний алхмуудыг хийсэн.

Эвэр

Шүгэл, хийл хоёр нь гадаад үзэмжээрээ ч, тоглох арга барилаараа ч тэс өөр. Илүү үзэмжгүй Хуучин Оросын дохио нь нэг хавтгайд байрладаг 3 утастай байдаг. Тиймээс аяыг зөвхөн эхний чавхдаст тусламжтайгаар гаргаж авдаг бол нөгөө хоёр нь хавчаагүй хэвээр үлддэг. Хийл хөгжим дээр 4 чавхдас тус бүр өөрийн гэсэн хавтгайг эзэлдэг тул хөгжмийн хүрээ илүү өргөн байдаг.

Эвэр ямар дуугарч байна

Симфони найрал хөгжмийн хатан хаан хийл нь Оросын нийгмийг Петр I европжуулсны дараа л Орост гарч ирсэн. Түүний өмнөх үеийнх нь үнэн алдартны шашинд сүмд тоглохыг хориглодог туйлын шашингүй хөгжмийн зэмсэг байсныг бид мэднэ. Хэдийгээр дотор баруун Европижил төстэй хийлийн прототипүүд нь сүмийн үйлчлэлийн бүрэн оролцогчид байв.

"Дуугүй бол дэлхий жижигхэн"

Тэд шүгэл хэрхэн тоглож байсныг тогтооход маш хялбар байсан бөгөөд үүнийг уламжлалт ятга тоглох гэж хэлж болохгүй. Ильмен нуурын ёроолд бууж ирсэн ятгачин Садкогийн тухай үлгэрийн ачаар энэхүү зэмсэг орос хүний ​​ой санамжинд амьд үлджээ. Дашрамд хэлэхэд энэ бол Оросын хамгийн эртний ятга гэж тооцогддог таслагдсан хэрэгсэл, зөвхөн 17-р зуунд өргөн тархсан балалайка биш.

Гусли

Ятгын гадаад төрх, тоглох арга нь олон зууны туршид танигдахын аргагүй болтлоо өөрчлөгдсөн. 18-р зууны уламжлалт ятгыг түүхэн, найрал хөгжимөөр сольсон. Түүхчид "Садко зэмсэг" хэрхэн тоглож байсныг тодорхойлохын тулд консерваторийн ажилтнуудын мэдлэг, дайны өмнө түүхэн ятга алдартай байсан алслагдсан тосгоны эртний хүмүүсийн туршлагыг харьцуулах шаардлагатай байв.

Эртний Оросын гусли хэрхэн сонсогддог байсан бэ?

Орчин үеийн босоо ятгыг ардын аман зохиолын найрал хөгжимд зориулж тусгайлан бүтээсэн. Дуулал дууллыг анх олон нийтэд тоглохоор төлөвлөөгүй байсан тул тэдний загвар нь дууг мэдэгдэхүйц өсгөх боломжийг олгосон.

орос хөгжмийн соёлЖүжигчин үзэгчид биш харин түүнд анхаарлаа төвлөрүүлж байгааг илүү их үнэлэв дотоод ертөнц. Хөгжим бол хүн ба дээд хүчийг холбогч утас байсан. Дуу, аялгууны зан үйлийн үүрэг олон зууны дараа бараг алга болсон ч хөгжим нь биднийг өөртөө шингээж, аливаа бэрхшээлийг даван туулахад тусалдаг хэрэгсэл хэвээр байна.