Tempoh kreativiti Weimar. Kehidupan Bach - dari Weimar ke Leipzig Apa yang berkesan yang ditulis oleh Bach dalam ketene

Johann Sebastian Bach ialah seorang komposer dan pemuzik Jerman era Baroque, yang mengumpul dan menggabungkan dalam karyanya tradisi dan pencapaian paling ketara dalam seni muzik Eropah, dan juga memperkayakan semua ini dengan penggunaan counterpoint yang mulia dan rasa sempurna yang sempurna. keharmonian. Bach adalah klasik terhebat, yang meninggalkan warisan besar yang telah menjadi dana emas budaya dunia. Ini adalah pemuzik sejagat, dalam karyanya dia merangkumi hampir semua genre terkenal. Mencipta karya agung abadi, dia mengubah setiap ukuran gubahannya menjadi karya kecil, kemudian menggabungkannya menjadi ciptaan yang tidak ternilai dengan keindahan dan ekspresif yang luar biasa, sempurna dalam bentuk, yang memaparkan dengan jelas kepelbagaian dunia rohani orang.

Biografi ringkas Johann Sebastian Bach dan ramai lagi fakta menarik baca tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Bach

Johann Sebastian Bach dilahirkan di bandar Eisenach di Jerman dalam generasi kelima keluarga pemuzik pada 21 Mac 1685. Perlu diingatkan bahawa dinasti muzik adalah perkara biasa pada masa itu di Jerman, dan ibu bapa yang berbakat berusaha untuk mengembangkan bakat yang sesuai. pada anak-anak mereka. Bapa budak lelaki itu, Johann Ambrosius, adalah seorang ahli organ di gereja Eisenach dan pengiring mahkamah. Jelas sekali, dialah yang memberikan pelajaran pertama dalam bermain biola Dan harpsichord anak kecil.

Dari biografi Bach, kita belajar bahawa pada usia 10 tahun budak itu kehilangan ibu bapanya, tetapi tidak ditinggalkan tanpa bumbung di atas kepalanya, kerana dia adalah anak kelapan dan bongsu dalam keluarga. Organis Ohrdruf yang dihormati Johann Christoph Bach, abang Johann Sebastian, menjaga anak yatim itu. Di antara pelajarnya yang lain, Johann Christoph mengajar abangnya bermain clavier, tetapi manuskrip komposer kontemporari seorang guru yang tegas tersembunyi dengan selamat di bawah kunci dan kunci supaya tidak merosakkan rasa penghibur muda. Walau bagaimanapun, istana itu tidak menghalang Bach kecil daripada mengenali karya terlarang.

Lüneburg

Pada usia 15 tahun, Bach memasuki sekolah paduan suara gereja Lüneburg yang berprestij, yang terletak di gereja St. Michael, dan pada masa yang sama, terima kasih kepada suaranya yang indah, Bach muda dapat memperoleh sedikit wang dalam koir gereja. Di samping itu, di Lüneburg, lelaki muda itu bertemu Georg Böhm, seorang ahli organ terkenal, komunikasi dengannya mempunyai kesan terhadap kerja awal komposer. Dan juga berulang kali mengembara ke Hamburg untuk mendengar permainan wakil terbesar Jerman sekolah organ A. Reinken. Karya pertama oleh Bach untuk clavier dan organ tergolong dalam tempoh yang sama. Selepas berjaya menamatkan sekolah, Johann Sebastian menerima hak untuk memasuki universiti, tetapi kerana kekurangan Wang dia tidak dapat meneruskan pelajarannya.

Weimar dan Arnstadt

saya aktiviti buruh Johann bermula di Weimar, di mana dia diterima masuk ke dalam gereja istana Duke Johann Ernst dari Saxony sebagai pemain biola. Walau bagaimanapun, ini tidak bertahan lama, kerana kerja sedemikian tidak memuaskan impuls kreatif pemuzik muda. Bach pada tahun 1703, tanpa teragak-agak, bersetuju untuk berpindah ke bandar Arnstadt, di mana dia berada di gereja St. Boniface pada mulanya ditawarkan jawatan pengawas organ, dan kemudiannya jawatan organ. Gaji lumayan, hanya tiga hari seminggu, set alat yang dinaik taraf bagus sistem terkini, semua ini mewujudkan syarat untuk pengembangan kemungkinan kreatif pemuzik bukan sahaja sebagai penghibur, tetapi juga sebagai komposer.

Dalam tempoh ini, beliau mencipta sejumlah besar kerja organ, serta capriccios, cantatas dan suite. Di sini Johann menjadi pakar organ sejati dan virtuoso yang cemerlang, yang permainannya membangkitkan kegembiraan yang tidak terkawal di kalangan pendengar. Di Arnstadtlah bakatnya untuk penambahbaikan didedahkan, yang tidak disukai oleh pimpinan gereja. Bach sentiasa berusaha untuk kesempurnaan dan tidak melepaskan peluang untuk berkenalan dengan pemuzik terkenal, contohnya, dengan organis Dietrich Buxtehude, yang berkhidmat di bandar Lübeck. Selepas menerima percutian selama empat minggu, Bach pergi mendengar pemuzik yang hebat, yang permainannya sangat mengagumkan Johann sehingga, melupakan tugasnya, dia tinggal di Lübeck selama empat bulan. Apabila kembali ke Arndstadt, kepimpinan yang marah memberikan Bach percubaan yang memalukan, selepas itu dia terpaksa meninggalkan bandar dan mencari pekerjaan baru.

Mühlhausen

Bandar seterusnya pada jalan hidup Bach ialah Mühlhausen. Di sini pada tahun 1706 dia memenangi pertandingan untuk jawatan organ di gereja St. Vlasia. Dia diterima dengan gaji yang lumayan, tetapi juga dengan syarat tertentu: iringan muzik chorales hendaklah ketat, tanpa sebarang jenis "hiasan". Pihak berkuasa bandar kemudiannya memperlakukan ahli organ baru dengan hormat: mereka meluluskan rancangan untuk pembinaan semula organ gereja, dan juga membayar ganjaran yang baik untuk cantata perayaan "Tuhan adalah Tsar saya" yang dikarang oleh Bach, yang didedikasikan untuk perasmian majlis konsul baru. Penginapan Bach di Mühlhausen telah ditandai dengan acara gembira: Dia berkahwin dengan sepupunya yang dikasihi Maria Barbara, yang kemudiannya memberinya tujuh orang anak.

Weimar

Pada tahun 1708, Duke Ernst dari Saxe-Weimar mendengar permainan hebat dari organ Mühlhausen. Terkesan dengan apa yang didengarinya, bangsawan yang mulia itu segera menawarkan Bach jawatan sebagai pemuzik mahkamah dan organis bandar dengan gaji yang jauh lebih tinggi daripada sebelumnya. Johann Sebastian bermula tempoh Weimar, yang dicirikan sebagai salah satu yang paling membuahkan hasil dalam kehidupan kreatif komposer. Pada masa ini, dia mencipta sejumlah besar gubahan untuk clavier dan organ, termasuk koleksi prelude paduan suara, Passacaglia dalam c-moll, yang terkenal " Toccata dan Fugue dalam d-moll ”, “Fantasi dan Fugue C-dur” dan banyak lagi karya terhebat. Ia juga harus diperhatikan bahawa komposisi lebih daripada dua dozen cantata rohani juga tergolong dalam tempoh ini. Keberkesanan sedemikian dalam kerja mengarang Bach dikaitkan dengan pelantikannya pada tahun 1714 sebagai naib kapellmeister, yang tugasnya termasuk mengemas kini muzik gereja secara berkala.

Pada masa yang sama, rakan seangkatan Johann Sebastian lebih mengaguminya seni persembahan, dan dia sentiasa mendengar ucapan kagum untuk permainannya. Kemasyhuran Bach sebagai pemuzik virtuoso dengan cepat tersebar bukan sahaja di Weimar, tetapi juga di luar. Pernah Kapellmeister diraja Dresden menjemputnya untuk bersaing dengan pemuzik terkenal Perancis L. Marchand. Walau bagaimanapun, pertandingan muzik tidak berjaya, kerana orang Perancis itu, setelah mendengar Bach bermain pada uji bakat awal, secara rahsia, tanpa amaran, meninggalkan Dresden. Pada tahun 1717, tempoh Weimar dalam kehidupan Bach berakhir. Johann Sebastian bermimpi untuk mendapat tempat sebagai ketua kumpulan muzik, tetapi apabila tempat ini kosong, duke menawarkannya kepada seorang lagi pemuzik yang sangat muda dan tidak berpengalaman. Bach, menganggap ini satu penghinaan, meminta peletakan jawatannya segera, dan untuk ini dia ditangkap selama empat minggu.

Köthen

Menurut biografi Bach, pada tahun 1717 dia meninggalkan Weimar untuk mendapatkan pekerjaan di Köthen sebagai ketua band mahkamah kepada Putera Leopold Anhalt dari Köthen. Di Köthen, Bach terpaksa menulis muzik sekular, kerana, sebagai hasil daripada pembaharuan, hanya mazmur yang dilakukan di gereja. Di sini Bach menduduki kedudukan yang luar biasa: sebagai konduktor mahkamah dia dibayar dengan baik, putera raja memperlakukannya seperti kawan, dan komposer membayarnya dengan komposisi yang sangat baik. Di Köthen, pemuzik itu mempunyai ramai pelajar, dan untuk pendidikan mereka dia menyusun " Clavier yang Baik Hati". Ini adalah 48 prelude dan fugues yang menjadikan Bach terkenal sebagai seorang sarjana muzik clavier. Apabila putera itu berkahwin, puteri muda menunjukkan rasa tidak suka kepada Bach dan muziknya. Johann Sebastian terpaksa mencari kerja lain.

Leipzig

Di Leipzig, tempat Bach berpindah pada tahun 1723, dia mencapai kemuncaknya tangga kerjaya: dia dilantik sebagai cantor di gereja St. Thomas dan pengarah muzik semua gereja di bandar itu. Bach terlibat dalam pendidikan dan penyediaan penghibur koir gereja, pemilihan muzik, penganjuran dan mengadakan konsert di kuil utama bandar. Mengetuai Kolej Muzik sejak 1729, Bach mula mengatur 8 konsert dua jam muzik sekular sebulan di kedai kopi Zimmerman, disesuaikan untuk persembahan orkestra. Setelah menerima pelantikan sebagai komposer mahkamah, Bach menyerahkan kepimpinan Kolej Muzik kepada bekas pelajarnya Karl Gerlach pada tahun 1737. Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, Bach sering mengolah semula karya awalnya. Pada tahun 1749 beliau lulus dari High Mass dalam B minor, beberapa bahagian yang ditulis oleh beliau 25 tahun lalu. Komposer itu meninggal dunia pada tahun 1750 ketika mengerjakan The Art of Fugue.

Fakta menarik tentang Bach

• Bach adalah pakar organ yang diiktiraf. Dia dijemput untuk memeriksa dan menala instrumen di pelbagai kuil di Weimar, tempat dia tinggal untuk beberapa lama. Setiap kali menarik perhatian pelanggan dengan improvisasi yang menakjubkan yang dimainkannya untuk mendengar bunyi instrumen yang memerlukan kerjanya.
• Johann bosan semasa perkhidmatan untuk membuat koral yang membosankan, dan tanpa menyekat dorongan kreatifnya, dia secara tiba-tiba dimasukkan ke dalam muzik gereja variasi hiasan kecil mereka, yang menyebabkan rasa tidak puas hati terhadap pihak berkuasa.
• Lebih terkenal dengan karya keagamaannya, Bach juga cemerlang dalam mengarang muzik sekular, seperti yang dibuktikan oleh Coffee Cantata. Bach mempersembahkan karya yang penuh dengan jenaka ini sebagai kecil opera komik. Asalnya bertajuk "Schweigt stille, plaudert nicht" ("Diam, berhenti bercakap"), ia menggambarkan ketagihan wira lirik terhadap kopi, dan, bukan secara kebetulan, lagu cantata ini mula-mula dipersembahkan di kedai kopi Leipzig.
• Pada usia 18 tahun, Bach benar-benar ingin mendapat tempat sebagai organis di Lübeck, yang pada masa itu milik Dietrich Buxtehude yang terkenal. Seorang lagi pencabar untuk jawatan ini ialah G. Handel. Syarat utama untuk mengambil jawatan ini ialah perkahwinan dengan salah seorang anak perempuan Buxtehude, tetapi Bach mahupun Handel tidak berani mengorbankan diri mereka seperti itu.
• Johann Sebastian Bach sangat suka berpakaian sebagai seorang guru yang miskin dan dalam bentuk ini melawat gereja-gereja kecil, di mana dia meminta ahli organ tempatan memainkan organ itu sedikit. Beberapa umat, mendengar persembahan yang luar biasa indah untuk mereka, dengan ketakutan meninggalkan perkhidmatan itu, berfikir bahawa mereka ada di kuil dalam bentuk orang pelik syaitan sendiri muncul.

• Utusan Rusia di Saxony, Hermann von Keyserling, meminta Bach menulis sekeping yang dia boleh tidur dengan cepat. Ini adalah bagaimana Variasi Goldberg muncul, yang mana komposer menerima kiub emas yang diisi dengan seratus louis. Variasi ini masih merupakan salah satu "pil tidur" terbaik sehingga hari ini.
• Johann Sebastian dikenali oleh orang sezamannya bukan sahaja sebagai komposer yang cemerlang dan seorang penghibur virtuoso, serta seorang yang mempunyai watak yang sangat sukar, tidak bertolak ansur dengan kesilapan orang lain. Terdapat satu kes apabila pemain bassoon, yang dihina secara terbuka oleh Bach kerana persembahan yang tidak sempurna, menyerang Johann. Pertarungan sebenar berlaku, kerana kedua-duanya bersenjatakan belati.
• Bach, yang menggemari numerologi, suka menganyam nombor 14 dan 41 ke dalam dirinya karya muzik, kerana nombor ini sepadan dengan huruf pertama nama komposer. Ngomong-ngomong, Bach juga suka bermain dengan nama keluarganya dalam komposisinya: penyahkodan muzik perkataan "Bach" membentuk lukisan salib. Simbol inilah yang paling penting bagi Bach, yang menganggap bukan rawak kebetulan yang serupa.

• Terima kasih kepada Johann Sebastian Bach, bukan sahaja lelaki menyanyi dalam koir gereja hari ini. Wanita pertama yang menyanyi di kuil adalah isteri kepada komposer Anna Magdalena, yang mempunyai suara yang indah.
• Pada pertengahan abad ke-19, ahli muzik Jerman mengasaskan Persatuan Bach pertama, yang tugas utamanya adalah untuk menerbitkan karya komposer. Pada permulaan abad kedua puluh, masyarakat itu membubarkan dirinya sendiri dan karya lengkap Bach diterbitkan hanya pada separuh kedua abad kedua puluh atas inisiatif Institut Bach, yang ditubuhkan pada tahun 1950. Di dunia hari ini terdapat sejumlah dua ratus dua puluh dua masyarakat Bach, orkestra Bach dan koir Bach.
• Penyelidik karya Bach mencadangkan bahawa maestro hebat itu mengarang 11,200 karya, walaupun warisan yang diketahui oleh anak cucu hanya merangkumi 1,200 gubahan.
• Sehingga kini, terdapat lebih daripada lima puluh tiga ribu buku dan pelbagai penerbitan tentang Bach on perbezaan bahasa, menerbitkan kira-kira tujuh ribu biografi lengkap komposer.
• Pada tahun 1950, W. Schmider menyusun katalog bernombor karya Bach (BWV– Bach Werke Verzeichnis). Katalog ini telah dikemas kini beberapa kali kerana data tentang kepengarangan karya tertentu telah dijelaskan, dan, tidak seperti prinsip kronologi tradisional untuk mengklasifikasikan karya komposer terkenal lain, katalog ini dibina berdasarkan prinsip tematik. Karya dengan nombor rapat tergolong dalam genre yang sama, dan tidak ditulis sama sekali dalam tahun yang sama.
• Karya Bach: "Brandenburg Concerto No. 2", "Gavotte dalam bentuk rondo" dan "HTK" telah direkodkan pada Rekod Emas dan dilancarkan dari Bumi pada tahun 1977, dilampirkan pada kapal angkasa Voyager.

• Semua orang tahu itu Beethoven mengalami kehilangan pendengaran, tetapi hanya sedikit orang yang mengetahui bahawa Bach menjadi buta pada usia lanjutnya. Sebenarnya, pembedahan mata yang tidak berjaya, yang dilakukan oleh pakar bedah penipu John Taylor, menyebabkan kematian komposer pada tahun 1750.
• Johann Sebastian Bach telah dikebumikan berhampiran Gereja St. Thomas. Beberapa ketika kemudian, sebuah jalan telah dibentangkan melalui wilayah perkuburan dan kubur itu hilang. Pada akhir abad ke-19, semasa pembinaan semula gereja, jenazah komposer ditemui dan dikebumikan semula. Selepas Perang Dunia II, pada tahun 1949, peninggalan Bach telah dipindahkan ke bangunan gereja. Walau bagaimanapun, disebabkan fakta bahawa kubur itu berubah tempatnya beberapa kali, orang yang ragu-ragu meragui bahawa abu Johann Sebastian berada dalam pengebumian.
• Sehingga kini, 150 setem pos, didedikasikan untuk Johann Sebastian Bach, 90 daripadanya diterbitkan di Jerman.
• Johann Sebastian Bach, jenius muzik yang hebat, dilayan dengan penuh penghormatan di seluruh dunia, monumen kepadanya didirikan di banyak negara, hanya di Jerman terdapat 12 monumen. Salah satunya terletak di Dornheim berhampiran Arnstadt dan didedikasikan untuk perkahwinan Johann Sebastian dan Maria Barbara.

Keluarga Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian tergolong dalam dinasti muzik Jerman terbesar, yang silsilahnya biasanya dikira dari Veit Bach, seorang tukang roti yang sederhana, tetapi sangat menyukai muzik dan mempersembahkan melodi rakyat dengan sempurna pada instrumen kegemarannya - citer. Keghairahan dari pengasas keluarga ini diturunkan kepada keturunannya, ramai daripada mereka menjadi pemuzik profesional: komposer, penyanyi, ketua band, serta pelbagai pemain instrumental. Mereka menetap bukan sahaja di Jerman, malah ada yang ke luar negara. Dalam tempoh dua ratus tahun, terdapat begitu banyak pemuzik Bach sehingga mana-mana orang yang pekerjaannya berkaitan dengan muzik mula dinamakan sempena nama mereka. Nenek moyang Johann Sebastian yang paling terkenal yang karya-karyanya telah diturunkan kepada kita ialah: Johannes, Heinrich, Johann Christoph, Johann Bernhard, Johann Michael dan Johann Nikolaus. Bapa Johann Sebastian, Johann Ambrosius Bach, juga seorang pemuzik dan berkhidmat sebagai organ di Eisenach, bandar tempat Bach dilahirkan.

Johann Sebastian sendiri adalah bapa kepada keluarga besar: daripada dua isteri dia mempunyai dua puluh anak. Dia pertama kali berkahwin dengan sepupu tercinta Maria Barbara, anak perempuan Johann Michael Bach, pada tahun 1707. Maria melahirkan Johann Sebastian tujuh orang anak, tiga daripadanya meninggal dunia ketika masih bayi. Maria sendiri juga tidak hidup panjang umur, dia meninggal dunia pada usia 36 tahun, meninggalkan Bach empat anak kecil. Bach sangat kecewa dengan kehilangan isterinya, tetapi setahun kemudian dia jatuh cinta lagi dengan gadis muda Anna Magdalena Wilken, yang dia temui di mahkamah Duke of Anhalt-Keten dan melamarnya. Walaupun perbezaan umur yang besar, gadis itu bersetuju dan jelas bahawa perkahwinan ini sangat berjaya, kerana Anna Magdalena memberikan Bach tiga belas anak. Gadis itu melakukan kerja yang sangat baik dengan kerja rumah, menjaga anak-anak, dengan tulus bergembira dengan kejayaan suaminya dan memberikan bantuan besar dalam kerja, menulis semula markahnya. Keluarga untuk Bach adalah kegembiraan yang besar, dia menumpukan banyak masa untuk membesarkan anak-anak, membuat muzik dengan mereka dan mengarang latihan khas. Pada waktu malam, keluarga sering mengatur konsert dadakan, yang membawa kegembiraan kepada semua orang. Anak-anak Bach mempunyai bakat semula jadi yang sangat baik, tetapi empat daripada mereka mempunyai bakat muzik yang luar biasa - ini ialah Johann Christoph Friedrich, Carl Philipp Emanuel, Wilhelm Friedemann dan Johann Christian. Mereka juga menjadi komposer dan meninggalkan jejak mereka dalam sejarah muzik, tetapi tidak seorang pun daripada mereka dapat mengatasi bapa mereka sama ada dalam penulisan atau dalam seni persembahan.

Karya Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach adalah salah seorang komposer yang paling prolifik, warisannya dalam perbendaharaan budaya muzik dunia termasuk kira-kira 1200 karya abadi. Hanya ada satu pengilham dalam karya Bach - ini adalah Pencipta. Johann Sebastian mendedikasikan hampir semua karyanya kepadanya dan pada akhir markah dia sentiasa menandatangani surat yang merupakan singkatan daripada perkataan: "Dalam nama Yesus", "Tolong Yesus", "Kemuliaan bagi Tuhan sahaja". Mencipta untuk Tuhan adalah matlamat utama dalam kehidupan komposer, dan oleh itu karya muziknya menyerap semua kebijaksanaan "Kitab Suci". Bach sangat setia pada pandangan agamanya dan tidak pernah mengkhianatinya. Menurut komposer, walaupun sekeping instrumental terkecil harus menunjukkan kebijaksanaan Pencipta.

Johann Sebastian Bach menulis karyanya dalam hampir semua, kecuali opera, yang dikenali pada masa itu genre muzik. Katalog kompilasi gubahannya termasuk: 247 karya untuk organ, 526 karya vokal, 271 keping untuk harpsichord, 19 keping solo untuk pelbagai alatan, 31 konsert dan suite untuk orkestra, 24 duet untuk harpsichord dengan mana-mana instrumen lain, 7 kanon dan karya lain.

Pemuzik di seluruh dunia mempersembahkan muzik Bach dan mula berkenalan dengan banyak karyanya sejak kecil. Sebagai contoh, setiap pemain piano kecil yang belajar di sekolah muzik mesti ada dalam karya repertoirnya « Buku nota untuk Anna Magdalena Bach » . Kemudian sedikit prelude dan fugues dikaji, diikuti dengan ciptaan, dan akhirnya « Clavier yang Baik Hati » tapi ini sekolah menengah.

KEPADA karya terkenal Johann Sebastian juga termasuk " Matthew Passion”, “Mass in B Minor”, ​​​​“Christmas Oratorio”, “John Passion” dan, sudah pasti, “ Toccata dan Fugue di D Minor". Dan cantata "Tuhan adalah Rajaku" dan pada masa ini berbunyi pada upacara perayaan di gereja-gereja di sudut yang berbeza kedamaian.

Filem tentang Bach

Komposer hebat, sebagai tokoh terbesar dalam budaya muzik dunia, sentiasa menarik perhatian rapat, oleh itu, banyak buku telah ditulis mengenai biografi Bach dan tentang kerjanya, serta filem cereka dan dokumentari. Terdapat banyak daripada mereka, tetapi yang paling penting ialah:

• "The Vain Journey of Johann Sebastian Bach to Fame" (1980, Jerman Timur) - biopik menceritakan tentang nasib susah seorang komposer yang mengembara sepanjang hidupnya untuk mencari tempat "nya" di bawah matahari.
• "Bach: The Fight for Freedom" (1995, Republik Czech, Kanada) - Filem Cereka, menceritakan tentang tipu daya di istana duke lama, yang bermula di sekitar persaingan antara Bach dan organis terbaik orkestra.
• "Dinner with Four Hands" (1999, Russia) adalah filem cereka yang menunjukkan pertemuan dua komposer, Handel dan Bach, yang tidak pernah berlaku dalam realiti, tetapi sangat diingini.
• "Nama saya Bach" (2003) - filem itu membawa penonton ke 1747, pada masa Johann Sebastian Bach tiba di mahkamah Raja Prusia Frederick II.
• The Chronicle of Anna Magdalena Bach (1968) dan Johann Bach and Anna Magdalena (2003) - filem-filem itu menunjukkan hubungan Bach dengan isteri keduanya, seorang pelajar suaminya yang berkebolehan.
• "Anton Ivanovich marah" adalah komedi muzik di mana terdapat episod: Bach muncul kepada watak utama dalam mimpi dan mengatakan bahawa dia sangat bosan menulis korus yang tidak terkira banyaknya, dan dia selalu bermimpi untuk menulis operetta yang ceria.
• "Silence before Bach" (2007) ialah filem muzikal yang membantu menyelami dunia muzik Bach, yang mengubah pemahaman orang Eropah tentang keharmonian yang wujud sebelum dia.

daripada dokumentari mengenai komposer terkenal, perlu diperhatikan filem seperti: "Johann Sebastian Bach: kehidupan dan kerja, dalam dua bahagian" (1985, USSR); "Johann Sebastian Bach" (siri "Komposer Jerman" 2004, Jerman); "Johann Sebastian Bach" (siri "Komposer Terkenal" 2005, Amerika Syarikat); "Johann Sebastian Bach - komposer dan ahli teologi" (2016, Rusia).

Muzik Johann Sebastian, yang dipenuhi dengan kandungan falsafah, dan juga mempunyai kesan emosi yang hebat kepada seseorang, sering digunakan oleh pengarah dalam runut bunyi untuk filem mereka, contohnya:

Walaupun mengalami pasang surut, Johann Sebastian Bach menulis sejumlah besar gubahan yang menakjubkan. Karya komposer itu diteruskan oleh anak-anak lelakinya yang terkenal, tetapi tidak seorang pun daripada mereka dapat mengatasi bapanya sama ada dalam penulisan atau persembahan muzik. Nama pengarang karya yang bersemangat dan tulen, sangat berbakat dan tidak dapat dilupakan berdiri di puncak dunia muzik, dan pengiktirafannya sebagai komposer hebat berterusan sehingga hari ini.

Video: tonton filem tentang Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach dilahirkan pada 21 Mac 1685 di Eisenach. Bach tergolong dalam keluarga Jerman bercabang, sebahagian besar wakil mereka selama tiga abad adalah pemuzik profesional yang berkhidmat di bandar-bandar berbeza di Jerman. Dia menerima pendidikan muzik utamanya di bawah bimbingan bapanya (bermain biola dan harpsichord). Selepas kematian bapanya (ibunya meninggal lebih awal), dia telah dibawa ke dalam keluarga abangnya Johann Christoph, yang berkhidmat sebagai ahli organ gereja di St. Michaeliskirche di Ohrdruf. Pada 1700-03. belajar di sekolah paduan suara gereja di Lüneburg. Semasa pengajiannya, dia melawat Hamburg, Celle dan Lübeck untuk berkenalan dengan karya pemuzik terkenal pada zamannya, muzik Perancis baru. Eksperimen komposisi pertama Bach tergolong dalam tahun yang sama - berfungsi untuk organ dan clavier. Tahun mengembara (1703-08)

Selepas tamat pengajian, Bach sibuk mencari pekerjaan yang dapat membekalkan makanan harian dan meluangkan masa untuk kreativiti. Dari 1703 hingga 1708 beliau berkhidmat di Weimar, Arnstadt, Mühlhausen. Pada 1707 (17 Oktober) dia berkahwin dengan sepupunya Maria Barbara Bach. Minat kreatifnya tertumpu kemudian terutamanya pada muzik untuk organ dan clavier. Karya yang paling terkenal pada masa itu ialah "Capriccio for the Departure of a Beloved Brother" (1704) (berlepas Johann Jacob ke Sweden).

Zaman Weimar (1708-17)

Setelah menerima pada 1708 tempat sebagai pemuzik istana dari Duke of Weimar, Bach menetap di Weimar, di mana dia menghabiskan 9 tahun. Tahun-tahun ini adalah masa kreativiti yang sengit, di mana tempat utama adalah milik gubahan untuk organ, termasuk banyak prelude paduan suara, organ toccata dan fugue dalam D minor, passacaglia dalam C minor. Komposer menulis muzik untuk clavier, cantatas rohani (lebih daripada 20). Menggunakan bentuk tradisional, dia membawanya ke kesempurnaan tertinggi. Di Weimar, anak lelaki Bach dilahirkan, komposer terkenal masa depan Wilhelm Friedemann dan Carl Philipp Emmanuel.

Perkhidmatan di Köthen (1717-23)

Pada tahun 1717, Bach menerima jemputan untuk berkhidmat (guru gereja koir mahkamah) Leopold, Duke of Anhalt-Köthen. Kehidupan di Keten pada mulanya adalah masa paling gembira dalam kehidupan komposer: putera raja, orang yang tercerahkan untuk masanya dan seorang pemuzik yang baik, menghargai Bach dan tidak mengganggu kerjanya, menjemputnya dalam perjalanannya. Tiga sonata dan tiga partita untuk biola solo, enam suite untuk cello solo, suite Inggeris dan Perancis untuk clavier, enam konsert Brandenburg untuk orkestra ditulis dalam Koethen. Kepentingan khusus ialah koleksi "The Well-Tempered Clavier" - 24 prelude dan fugues, ditulis dalam semua kunci dan dalam amalan membuktikan kelebihan sistem muzik marah, di sekeliling kelulusan yang terdapat perdebatan hangat. Selepas itu, Bach mencipta jilid kedua Clavier Well-Tempered, juga terdiri daripada 24 prelude dan fugues dalam semua kunci. Tetapi tempoh hidup Bach yang tidak berawan telah dipendekkan pada 1720: isterinya meninggal dunia, meninggalkan empat anak kecil. Pada tahun 1721 Bach berkahwin buat kali kedua dengan Anna Magdalena Wilcken. Pada tahun 1723, persembahan "Passion according to John" beliau berlaku di gereja St. Thomas di Leipzig, dan tidak lama kemudian Bach menerima jawatan cantor gereja ini sambil bertindak sebagai guru sekolah di gereja (Latin dan nyanyian).

Di Leipzig (1723-50)

Bach menjadi "pengarah muzik" semua gereja di bandar, mengawasi kakitangan pemuzik dan penyanyi, memerhati latihan mereka, memberikan karya yang diperlukan untuk persembahan, dan melakukan banyak lagi. Tidak tahu bagaimana untuk menipu dan berhemat dan tidak dapat melakukan segala-galanya dengan teliti, komposer itu berulang kali mendapati dirinya dalam situasi konflik yang menggelapkan hidupnya dan mengalihkannya daripada kreativiti. Pada masa itu, artis telah mencapai kemuncak penguasaan dan mencipta contoh hebat dalam pelbagai genre. Pertama sekali, ini adalah muzik suci: cantatas (kira-kira dua ratus terselamat), "Magnificat" (1723), massa (termasuk "High Mass" abadi dalam B minor, 1733), "Matthew Passion" (1729), berpuluh-puluh cantatas sekular (antaranya - komik "Kopi" dan "Petani"), berfungsi untuk organ, orkestra, harpsichord (antara yang terakhir, adalah perlu untuk menyerlahkan kitaran "Aria dengan 30 variasi", yang dipanggil "Variasi Goldberg ", 1742). Pada tahun 1747, Bach mencipta kitaran drama "Penawaran Muzik", yang didedikasikan untuk Raja Prusia Frederick II. Kerja terakhir ialah sebuah karya yang dipanggil "The Art of the Fugue" (1749-50) - 14 fugues dan 4 canon pada satu topik.

Nasib warisan kreatif

Pada akhir 1740-an, kesihatan Bach merosot, dengan kehilangan penglihatan secara tiba-tiba terutamanya membimbangkan. Dua pembedahan katarak yang tidak berjaya mengakibatkan buta sepenuhnya. Kira-kira sepuluh hari sebelum kematiannya, Bach tiba-tiba dapat melihat semula, tetapi kemudian dia diserang angin ahmar yang membawanya ke kubur. Pengebumian yang khusyuk menyebabkan perhimpunan besar orang dari pelbagai tempat. Komposer itu dikebumikan berhampiran gereja St. Thomas, di mana dia berkhidmat selama 27 tahun. Walau bagaimanapun, kemudian jalan telah dibentangkan melalui wilayah tanah perkuburan, kubur itu hilang. Hanya pada tahun 1894 jenazah Bach ditemui secara tidak sengaja semasa kerja pembinaan, kemudian pengebumian semula berlaku. Nasib legasinya juga sukar. Semasa hayatnya, Bach menikmati kemasyhuran. Walau bagaimanapun, selepas kematian komposer, nama dan muziknya mula dilupakan. Minat tulen dalam karyanya timbul hanya pada tahun 1820-an, yang bermula dengan persembahan pada tahun 1829 di Berlin dari St. Matthew Passion (dianjurkan oleh F. Mendelssohn-Bartholdy). Pada tahun 1850, "Bach Society" telah diwujudkan, berusaha untuk mengenal pasti dan menerbitkan semua manuskrip komposer (46 jilid diterbitkan dalam setengah abad).

Bach adalah tokoh terbesar dalam budaya muzik dunia. Karya beliau adalah salah satu kemuncak pemikiran falsafah dalam muzik. Secara bebas melintasi ciri-ciri bukan sahaja genre yang berbeza, tetapi juga sekolah kebangsaan, Bach mencipta karya abadi yang berdiri di atas masa. Menjadi yang terakhir (bersama-sama dengan G. F. Handel) komposer hebat era Baroque, Bach pada masa yang sama membuka jalan untuk muzik zaman baharu.

Antara pengikut carian Bach ialah anak lelakinya. Secara keseluruhan, dia mempunyai 20 anak: tujuh daripada isteri pertamanya, Maria Barbara Bach (1684 - 1720), dan 13 daripada keduanya, Anna Magdalena Wilken (1701 - 1760), hanya sembilan daripada mereka yang terselamat daripada bapa mereka. Empat anak lelaki menjadi komposer. Sebagai tambahan kepada yang disebutkan di atas - Johann Christian (1735-82), Johann Christoph (1732-95).

Biografi Bach

Weimar bukan sahaja bandar Goethe, tetapi juga Bach. Sebuah monumen kecil terletak betul-betul bertentangan dengan Sekolah Tinggi Muzik:
Dan di sebelahnya, praktikal di dataran tengah, terdapat papan di dinding:

Di Weimar, Bach mendapat pekerjaan sebagai organis mahkamah dan bekerja bukan sahaja sebagai komposer gereja, tetapi juga sebagai komposer gereja. Mengira (selepas kematian ketua bandmaster) pada tempat terbaik dan setelah mengetahui bahawa dia tidak akan menerimanya, yang hebat itu menyerbu surat yang sangat marah sehingga dia dihantar ke penjara selama dua minggu (menurut sumber lain, hampir sebulan). Selepas dibebaskan, dia serta-merta pergi ke Kethen dan, mungkin, teringat Weimar untuk masa yang lama dengan perkataan yang tidak baik.
Weimar juga merupakan bandar Liszt, tempat dia tinggal dari 1848 hingga 1861. Pada masa ini, di bawah kepimpinannya, lebih daripada empat puluh opera dipentaskan, semua simfoni Beethoven, Schubert, karya Schumann dan Berlioz, Glinka dan A. Rubinstein telah dipersembahkan. Liszt mengatur "minggu muzik" sepenuhnya didedikasikan untuk Berlioz dan Wagner. Dan secara umum, dia menaikkan seluruh kehidupan muzik bandar ke tahap yang belum pernah terjadi sebelumnya. Di taman, tidak jauh dari rumah, terdapat sebuah monumen:
Liszt menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya di rumah ini. Pemain piano dari mana-mana bercita-cita di sini, kemudian memanggil diri mereka pelajar Liszt yang hebat:
Sekarang terdapat sebuah muzium kecil di sini (kami juga melawatnya, kira-kira 7 tahun yang lalu, Bechstein asal berdiri di sana).
Sebaliknya, nampaknya tukang kebun, dari mana rumah besar itu "diambil", terpaksa berpindah.

Nama Liszt kini ditanggung oleh Sekolah Tinggi Muzik.

Dan di sini Busoni (pelajar Liszt) memberikan kelas induknya. Hanya satu gerbang yang tinggal dari bekas istana; ia telah dimusnahkan pada akhir perang. Bengkel Bauhaus juga terletak di sini.

Dan Hummel "malang".

Rumah yang didiaminya hampir 20 tahun dalam keadaan menyedihkan. Sebagai ganti Hummel, Maria Pavlovna, puteri Rusia dan Duchess of Saxony-Weimar, yang berkahwin dengan Duke Karl Friedrich, menjemput Liszt.

Turut tinggal di Weimar ialah Johann Paul von Westhof, seorang pemain biola virtuoso pada zaman Bach. Ia bukan tanpa pengaruhnya bahawa sonata biola solo Bach dan partita muncul. Pada tahun 1948, Wagner muncul di bandar ini, pada tahun 1850, tayangan perdana Lohengrin berlaku di sini (Liszt dijalankan). Paganini membuat persembahan di bandar ini. Weimar sejarah muzik anda tidak boleh menulis di sini, ia sangat mudah - beberapa foto :)

Komposer, organis dan pemain harpsichordis Jerman yang cemerlang Johann Sebastian Bach dilahirkan pada 21 Mac 1685 di Eisenach, Thuringia, Jerman. Dia tergolong dalam keluarga Jerman yang bercabang, yang kebanyakannya telah menjadi pemuzik profesional di Jerman selama tiga abad. Johann Sebastian menerima pendidikan muzik utamanya (bermain biola dan harpsichord) di bawah bimbingan bapanya, seorang pemuzik mahkamah.

Pada tahun 1695, selepas kematian bapanya (ibunya meninggal dunia lebih awal), budak lelaki itu dibawa ke dalam keluarga abangnya Johann Christoph, yang berkhidmat sebagai ahli organ gereja di Gereja St. Michaelis di Ohrdruf.

Pada tahun 1700-1703, Johann Sebastian belajar di sekolah penyanyi gereja di Lüneburg. Semasa pengajiannya, dia melawat Hamburg, Celle dan Lübeck untuk berkenalan dengan karya pemuzik terkenal pada zamannya, muzik Perancis baru. Pada tahun yang sama dia menulis karya pertamanya untuk organ dan clavier.

Pada 1703 Bach bekerja di Weimar sebagai pemain biola mahkamah, pada 1703-1707 sebagai organis gereja di Arnstadt, kemudian dari 1707 hingga 1708 di gereja Mühlhasen. Minat kreatifnya kemudiannya tertumpu pada muzik untuk organ dan clavier.

Pada 1708-1717, Johann Sebastian Bach berkhidmat sebagai pemuzik istana kepada Duke of Weimar di Weimar. Dalam tempoh ini, dia mencipta banyak prelude paduan suara, organ toccata dan fugue dalam D minor, passacaglia dalam C minor. Komposer menulis muzik untuk clavier, lebih daripada 20 cantata rohani.

Pada 1717-1723, Bach berkhidmat dengan Leopold, Duke of Anhalt-Köthen, di Köthen. Tiga sonata dan tiga partita untuk solo biola, enam suite untuk cello solo, suite Inggeris dan Perancis untuk clavier, enam konsert Brandenburg untuk orkestra telah ditulis di sini. Kepentingan khusus ialah koleksi "The Well-Tempered Clavier" - 24 prelude dan fugues, ditulis dalam semua kunci dan dalam amalan membuktikan kelebihan sistem muzik marah, di sekeliling kelulusan yang terdapat perdebatan hangat. Selepas itu, Bach mencipta jilid kedua Clavier Well-Tempered, juga terdiri daripada 24 prelude dan fugues dalam semua kunci.

Di Köthen, "Notebook of Anna Magdalena Bach" telah dimulakan, yang merangkumi, bersama-sama dengan karya pelbagai pengarang, lima daripada enam "Suite Perancis". Pada tahun yang sama, "Little Preludes and Fughettas. English Suites, Chromatic Fantasy and Fugue" dan gubahan clavier lain telah dicipta. Dalam tempoh ini, komposer menulis beberapa cantata sekular, kebanyakannya tidak dipelihara dan menerima kehidupan kedua dengan teks rohani yang baru.

Pada tahun 1723, "Passion according to John" (karya vokal-dramatik berdasarkan teks Injil) telah dilakukan di Gereja St. Thomas di Leipzig.

Pada tahun yang sama, Bach menerima jawatan cantor (bupati dan guru) di gereja St. Thomas di Leipzig dan sekolah yang melekat pada gereja ini.

Pada tahun 1736, Bach menerima dari mahkamah Dresden gelaran Komposer Mahkamah Pilihan Raya Diraja Poland dan Saxon.

Dalam tempoh ini, komposer mencapai tahap kemahiran, mencipta sampel yang hebat genre yang berbeza, - muzik suci: cantatas (kira-kira 200 telah terselamat), "Magnificat" (1723), massa, termasuk "High Mass" yang abadi dalam B minor (1733), "Matthew Passion" (1729); berpuluh-puluh cantata sekular (antaranya - komik "Kopi" dan "Petani"); berfungsi untuk organ, orkestra, harpsichord, antara yang terakhir - "Aria dengan 30 variasi" ("Goldberg Variations", 1742). Pada tahun 1747, Bach menulis kitaran drama "Persembahan Muzik" yang didedikasikan untuk Raja Prusia Frederick II. Karya terakhir komposer ialah karya "The Art of the Fugue" (1749-1750) - 14 fugues dan empat kanon pada satu tema.

Johann Sebastian Bach adalah tokoh terbesar dalam budaya muzik dunia, karya beliau adalah salah satu puncak pemikiran falsafah dalam muzik. Secara bebas melintasi ciri bukan sahaja genre yang berbeza, tetapi juga sekolah kebangsaan, Bach mencipta karya abadi yang berdiri di atas masa.

Pada akhir 1740-an, kesihatan Bach merosot, dengan kehilangan penglihatan secara tiba-tiba terutamanya membimbangkan. Dua pembedahan katarak yang tidak berjaya mengakibatkan buta sepenuhnya.

Dia menghabiskan bulan-bulan terakhir dalam hidupnya di dalam bilik yang gelap, di mana dia mengarang paduan suara terakhir "Saya berdiri di hadapan takhta-Mu", mendiktekannya kepada menantunya, pemain organ Altnikol.

Pada 28 Julai 1750, Johann Sebastian Bach meninggal dunia di Leipzig. Dia dikebumikan di tanah perkuburan berhampiran gereja St. Kerana ketiadaan monumen, kuburnya segera hilang. Pada tahun 1894, jenazah ditemui dan dikebumikan semula dalam sarkofagus batu di gereja St. Selepas gereja itu dimusnahkan oleh pengeboman semasa Perang Dunia II, abunya telah dipelihara dan dikebumikan semula pada tahun 1949 di mezbah Gereja St. Thomas.

Semasa hayatnya, Johann Sebastian Bach menikmati kemasyhuran, tetapi selepas kematian komposer, nama dan muziknya dilupakan. Minat terhadap karya Bach timbul hanya pada penghujung tahun 1820-an, pada tahun 1829 komposer Felix Mendelssohn-Bartholdy menganjurkan persembahan St. Matthew Passion di Berlin. Pada tahun 1850, Persatuan Bach telah diwujudkan, yang berusaha untuk mengenal pasti dan menerbitkan semua manuskrip komposer - 46 jilid diterbitkan dalam setengah abad.

Dengan pengantaraan Mendelssohn-Bartholdy pada tahun 1842 di Leipzig, monumen pertama Bach telah didirikan di hadapan bangunan sekolah lama di Gereja St. Thomas.

Pada tahun 1907, Muzium Bach dibuka di Eisenach, di mana komposer dilahirkan, pada tahun 1985 - di Leipzig, di mana dia meninggal dunia.

Johann Sebastian Bach telah berkahwin dua kali. Pada tahun 1707 dia berkahwin dengan sepupunya Maria Barbara Bach. Selepas kematiannya pada tahun 1720, pada tahun 1721 komposer berkahwin dengan Anna Magdalena Wilcken. Bach mempunyai 20 orang anak, tetapi hanya sembilan daripada mereka yang terselamat daripada bapa mereka. Empat anak lelaki menjadi komposer - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).

Bahan tersebut disediakan berdasarkan maklumat daripada RIA Novosti dan sumber terbuka

Dari abad ke-19 hingga ke hari ini, minat terhadap karya Johann Sebastian Bach masih belum reda. Kreativiti seorang genius yang tiada tolok bandingnya sangat menonjol dalam skalanya. dikenali di seluruh dunia. Namanya dikenali bukan sahaja oleh profesional dan pencinta muzik, tetapi juga oleh pendengar yang tidak menunjukkan minat dalam seni "serius". Di satu pihak, kerja Bach adalah sejenis hasil. Komposer bergantung pada pengalaman pendahulunya. Dia sangat tahu polifoni paduan suara zaman Renaissance, muzik organ Jerman, dan keanehan gaya biola Itali. Dia dengan teliti membiasakan diri dengan bahan baru, mengembangkan dan menyamaratakan pengalaman terkumpul. Sebaliknya, Bach adalah seorang inovator yang tiada tandingan yang berjaya membuka prospek baharu untuk pembangunan budaya muzik dunia. Karya Johann Bach mempunyai pengaruh yang kuat terhadap pengikutnya: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Shostakovich dan banyak lagi komposer hebat.

Warisan kreatif Bach

Dia mencipta lebih 1000 karya. Genre yang dibicarakannya adalah yang paling pelbagai. Lebih-lebih lagi, terdapat karya sedemikian, skala yang luar biasa pada masa itu. Karya Bach boleh dibahagikan kepada empat kumpulan genre utama:

• Muzik organ.
• Vokal-instrumental.
• Muzik untuk pelbagai instrumen (biola, seruling, clavier dan lain-lain).
• Muzik untuk ensembel instrumental.

Karya setiap kumpulan di atas tergolong dalam tempoh tertentu. Komposisi organ yang paling cemerlang telah digubah di Weimar. Zaman Keten menandakan kemunculan sejumlah besar karya clavier dan orkestra. Di Leipzig, kebanyakan lagu instrumen vokal telah ditulis.

Johann Sebastian Bach. Biografi dan kreativiti

Telah lahir komposer masa depan pada tahun 1685 di bandar kecil Eisenach, dalam sebuah keluarga muzik. Bagi seluruh keluarga, ini adalah profesion tradisional. Guru muzik pertama Johann ialah bapanya. Budak itu mempunyai suara yang sangat baik dan menyanyi dalam koir. Pada usia 9 tahun, dia menjadi anak yatim piatu. Selepas kematian ibu bapanya, dia dibesarkan oleh Johann Christoph (kakak lelaki). Pada usia 15 tahun, budak lelaki itu lulus dari Ohrdruf Lyceum dengan kepujian dan berpindah ke Lüneburg, di mana dia mula menyanyi dalam koir "terpilih". Pada usia 17 tahun, dia belajar bermain pelbagai harpsichord, organ, dan biola. Sejak 1703 dia tinggal di bandar yang berbeza: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Kehidupan dan kerja Bach dalam tempoh ini penuh dengan kesukaran tertentu. Dia sentiasa menukar tempat kediamannya, yang berkaitan dengan keengganan untuk merasa bergantung kepada majikan tertentu. Dia berkhidmat sebagai pemuzik (sebagai pemain organ atau pemain biola). Keadaan kerja juga tidak sesuai dengannya secara berterusan. Pada masa ini, komposisi pertamanya untuk clavier dan organ muncul, serta cantatas rohani.

tempoh Weimar

Dari 1708, Bach mula berkhidmat sebagai organis mahkamah kepada Duke of Weimar. Pada masa yang sama dia bekerja di kapel sebagai pemuzik bilik. Kehidupan dan kerja Bach dalam tempoh ini sangat membuahkan hasil. Ini adalah tahun kematangan komposer pertama. Kerja organ terbaik muncul. ini:

• Prelude dan fugue c-moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-moll.
• Toccata dan fugue dalam d-moll.
• "Buku Organ".

Pada masa yang sama, Johann Sebastian sedang mengusahakan gubahan dalam genre cantata, mengenai susunan untuk konserto biola Itali yang lebih jelas. Buat pertama kalinya dia beralih kepada genre suite biola solo dan sonata.

Keten period

Sejak 1717, pemuzik itu menetap di Köthen. Di sini dia memegang jawatan tinggi sebagai ketua muzik bilik. Dia, sebenarnya, adalah pengurus semua kehidupan muzik di mahkamah. Tetapi dia tidak berpuas hati dengan bandar yang terlalu kecil. Bach berminat untuk berpindah ke bandar yang lebih besar dan menjanjikan untuk memberi peluang kepada anak-anaknya ke universiti dan mendapat pendidikan yang baik. Tiada organ berkualiti di Keten, dan juga tiada koir. Oleh itu, kreativiti Clavier Bach berkembang di sini. Komposer juga memberi banyak perhatian kepada muzik ensemble. Karya yang ditulis dalam Köthen:

• 1 jilid "HTK".
• Suite Inggeris.
• Sonatas untuk biola solo.
• "Brandenburg Concertos" (enam keping).

Tempoh Leipzig dan tahun-tahun terakhir kehidupan

Sejak 1723, maestro telah tinggal di Leipzig, di mana dia mengarahkan koir (menduduki jawatan penyanyi) di sekolah di Gereja St. Thomas di Thomasschul. Dia mengambil bahagian aktif dalam kalangan pencinta muzik. "Kolej" bandar sentiasa mengatur konsert muzik sekular. Karya agung apa pada masa itu mengisi semula kerja Bach? Secara ringkas, ia patut menunjukkan karya utama zaman Leipzig, yang boleh dianggap sebagai yang terbaik. ini:

• "Keghairahan menurut John".
• Jisim dalam h-moll.
• "Keghairahan menurut Matthew".
• Kira-kira 300 cantata.
• "Oratorio Krismas".

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, komposer memberi tumpuan kepada gubahan muzik. Menulis:

• Jilid 2 "HTK".
• konsert Itali.
• Partitas.
• "Seni Fugue".
• Aria dengan pelbagai variasi.
• Jisim organ.
• "Persembahan muzik".

Selepas operasi yang tidak berjaya, Bach menjadi buta, tetapi tidak berhenti mengarang muzik sehingga kematiannya.

Ciri gaya

Gaya kreatif Bach dibentuk atas dasar pelbagai sekolah muzik dan genre. Johann Sebastian secara organik menganyam harmoni terbaik ke dalam karyanya. Untuk memahami bahasa muzik orang Itali, dia menulis semula gubahan mereka. Ciptaannya dipenuhi dengan teks, irama dan bentuk muzik Perancis dan Itali, gaya kontrapuntal Jerman Utara, serta liturgi Lutheran. Sintesis pelbagai gaya dan genre digabungkan secara harmoni dengan keperitan mendalam pengalaman manusia. Pemikiran muziknya menonjol kerana keunikannya yang istimewa, serba boleh dan sifat kosmik tertentu. Karya Bach tergolong dalam gaya yang mantap seni muzik. Ini adalah klasikisme era barok tinggi. Untuk Bach gaya muzik ciri adalah pemilikan struktur melodi yang luar biasa, di mana idea utama mendominasi dalam muzik. Terima kasih kepada penguasaan teknik counterpoint, beberapa melodi secara serentak boleh berinteraksi sekaligus. adalah pakar polifoni yang sebenar. Dia dicirikan oleh kecenderungan untuk improvisasi dan kepintaran yang cemerlang.

Genre utama

Karya Bach merangkumi pelbagai genre tradisional. ini:

• Cantatas dan oratorio.
• Keghairahan dan Misa.
• Preludes dan Fugues.
• Susunan paduan suara.
• Suite tarian dan konsert.

Sudah tentu, dia meminjam genre yang disenaraikan daripada pendahulunya. Walau bagaimanapun, dia memberi mereka skop yang paling luas. Maestro dengan mahir mengemas kini mereka dengan cara muzik dan ekspresif baharu, memperkayakan mereka dengan ciri-ciri genre lain. Contoh paling terang ialah "Chromatic Fantasy in D Minor". Karya ini dicipta untuk clavier, tetapi mengandungi bacaan dramatik asal teater dan sifat ekspresif improvisasi organ besar. Adalah mudah untuk melihat bahawa karya Bach "memintas" opera, yang, dengan cara itu, adalah salah satu genre terkemuka pada zamannya. Walau bagaimanapun, perlu diperhatikan bahawa banyak cantata sekular komposer sukar untuk dibezakan daripada selingan komedi (pada masa itu di Itali mereka dilahirkan semula sebagai opera buffa). Beberapa cantata Bach, yang dicipta dalam semangat adegan genre lucu, menjangka Singspiel Jerman.

Kandungan ideologi dan julat imej Johann Sebastian Bach

Karya komposer kaya dengan kandungan kiasannya. Dari pena seorang tuan sebenar, kedua-dua ciptaan yang sangat mudah dan sangat megah keluar. Seni Bach mengandungi kedua-dua jenaka yang bijak dan kesedihan yang mendalam, dan refleksi falsafah dan drama yang sengit. Johann Sebastian yang cemerlang dalam muziknya mempamerkan aspek penting eranya seperti masalah agama dan falsafah. Dengan bantuan dunia bunyi yang menakjubkan, dia merenungkan isu-isu kekal dan sangat penting dalam kehidupan manusia:

• Atas kewajipan moral manusia.
• Tentang peranannya di dunia dan tujuannya.
• Tentang hidup dan mati.

Refleksi ini berkaitan secara langsung dengan tema keagamaan. Dan ini tidak menghairankan. Komposer berkhidmat hampir sepanjang hidupnya di gereja, jadi dia menulis kebanyakan muzik untuknya. Pada masa yang sama, dia seorang yang beriman, dia tahu Kitab Suci. Buku rujukannya ialah Bible, ditulis dalam dua bahasa (Latin dan Jerman). Dia berpuasa, mengaku, memerhati cuti gereja. Beberapa hari sebelum kematiannya, dia mengambil komuni. Watak utama komposer ialah Jesus Christ. Dalam imej ideal ini, Bach melihat penjelmaan itu kualiti terbaik wujud dalam diri manusia: kesucian fikiran, ketabahan, kesetiaan kepada jalan yang dipilih. Prestasi pengorbanan Yesus Kristus untuk keselamatan umat manusia adalah yang paling intim bagi Bach. Dalam karya komposer, tema ini adalah yang paling penting.

Simbolisme karya Bach

Simbolisme muzik muncul pada era Baroque. Ia adalah melaluinya bahawa kompleks dan dunia yang indah komposer. Muzik Bach dianggap oleh orang sezaman sebagai ucapan yang telus dan mudah difahami. Ini disebabkan oleh kehadiran di dalamnya giliran melodi yang stabil yang menyatakan emosi dan idea tertentu. Formula bunyi sedemikian dipanggil tokoh muzik-retorik. Ada yang menyampaikan kesan, yang lain meniru intonasi percakapan manusia, dan yang lain bersifat bergambar. Berikut adalah sebahagian daripada mereka:

• anabasis - pendakian;
• peredaran - putaran;
• katabasis - keturunan;
• seru - seru, naik keenam;
• fuga - berlari;
• passus duriusculus - gerakan kromatik yang digunakan untuk menyatakan penderitaan atau kesedihan;
• suspiratio - nafas;
• tirata - anak panah.

Secara beransur-ansur, tokoh muzik-retorik menjadi sejenis "tanda" konsep dan perasaan tertentu. Jadi, sebagai contoh, angka turun katabasis sering digunakan untuk menyampaikan kesedihan, kesedihan, kesedihan, kematian, kedudukan dalam keranda. Pergerakan menaik secara beransur-ansur (anabasis) digunakan untuk menyatakan kenaikan, semangat terangkat dan detik-detik lain. Motif-simbol diperhatikan dalam semua karya komposer. Karya Bach didominasi oleh paduan suara Protestan, yang mana sang maestro berpaling sepanjang hidupnya. Ia juga mempunyai makna simbolik. Kerja-kerja dengan chorale telah dijalankan paling banyak pelbagai genre- cantatas, nafsu, mukadimah. Oleh itu, adalah agak logik bahawa nyanyian Protestan adalah sebahagian daripada nyanyian Bach bahasa muzik. Antara simbol penting yang terdapat dalam muzik artis ini, kombinasi bunyi yang stabil yang mempunyai makna yang kekal perlu diberi perhatian. Kerja Bach didominasi oleh simbol salib. Ia terdiri daripada empat nota berbilang arah. Perlu diperhatikan bahawa jika anda mentafsir nama keluarga komposer (BACH) dengan nota, maka perkara yang sama lukisan grafik. B - si rata, A - la, C - do, H - si. Sumbangan besar kepada pembangunan simbol muzik Bach telah diperkenalkan oleh penyelidik seperti F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky dan lain-lain.

"Kelahiran kedua"

Semasa hayatnya, karya Sebastian Bach tidak dihargai. Orang sezaman lebih mengenalinya sebagai seorang organis daripada seorang komposer. Tidak ada satu pun buku serius yang ditulis mengenainya. Daripada jumlah besar karya beliau, hanya sedikit yang diterbitkan. Selepas kematiannya, nama komposer itu tidak lama lagi dilupakan, dan manuskrip yang masih hidup mengumpulkan debu di dalam arkib. Mungkin kita tidak akan tahu apa-apa tentang lelaki cemerlang ini. Tetapi, mujurlah, ini tidak berlaku. Minat sebenar terhadap Bach timbul pada abad ke-19. Suatu ketika, F. Mendelssohn menemui di perpustakaan nota-nota Matthew Passion, yang sangat menarik perhatiannya. Di bawah arahannya, kerja ini berjaya dilakukan di Leipzig. Ramai pendengar gembira dengan muzik pengarang yang masih kurang dikenali itu. Kita boleh mengatakan bahawa ini adalah kelahiran kedua Johann Sebastian Bach. Pada tahun 1850 (pada ulang tahun ke-100 kematian komposer) Persatuan Bach telah diasaskan di Leipzig. Tujuan penganjuran ini adalah untuk menerbitkan semua manuskrip Bach yang terdapat dalam borang tersebut koleksi lengkap gubahan. Hasilnya, 46 jilid telah dikumpulkan.

Kerja organ Bach. Ringkasan

Untuk organ, komposer mencipta karya yang sangat baik. Instrumen untuk Bach ini adalah elemen sebenar. Di sini dia dapat membebaskan fikiran, perasaan dan emosinya dan menyampaikan semua ini kepada pendengar. Oleh itu pembesaran garisan, kualiti konsert, kehebatan, imej dramatik. Komposisi yang dicipta untuk organ itu mengingatkan lukisan dinding dalam lukisan. Kesemuanya dibentangkan terutamanya dekat-dekat. Dalam preludes, toccatas dan fantasi, terdapat kesedihan imej muzik dalam bentuk percuma, improvisasi. Fugues dicirikan oleh virtuositas istimewa dan pembangunan luar biasa berkuasa. Kerja organ Bach menyampaikan puisi tinggi liriknya dan skop improvisasi yang hebat.

Tidak seperti karya clavier, fugues organ jauh lebih besar dalam jumlah dan kandungan. Pergerakan imej muzikal dan pembangunannya diteruskan dengan peningkatan aktiviti. Pembukaan bahan dipersembahkan sebagai lapisan lapisan muzik yang besar, tetapi tidak ada diskret dan jurang tertentu. Sebaliknya, kesinambungan (continuity of movement) berlaku. Setiap frasa mengikuti daripada yang sebelumnya dengan ketegangan yang semakin meningkat. Begitu juga kemuncaknya. Peningkatan emosi akhirnya meningkat ke tahap tertinggi. Bach ialah komposer pertama yang menunjukkan undang-undang perkembangan simfoni dalam bentuk besar muzik polifonik instrumental. Kerja organ Bach nampaknya jatuh ke dalam dua kutub. Yang pertama ialah preludes, toccatas, fugues, fantasi (kitaran muzik besar). Kedua - satu bahagian Mereka ditulis terutamanya dalam pelan ruang. Mereka mendedahkan terutamanya imej lirik: intim dan sedih dan kontemplatif yang agung. Kerja terbaik untuk organ oleh Johann Sebastian Bach - dan fugue dalam D minor, prelude dan fugue dalam A minor, dan banyak lagi gubahan lain.

Berfungsi untuk clavier

Semasa menulis gubahan, Bach bergantung pada pengalaman pendahulunya. Walau bagaimanapun, di sini juga, dia menunjukkan dirinya sebagai seorang inovator. Kreativiti Clavier Bach dicirikan oleh skala, fleksibiliti yang luar biasa, dan pencarian cara ekspresif. Beliau merupakan komposer pertama yang merasai kepelbagaian instrumen ini. Semasa mengarang karyanya, dia tidak takut untuk mencuba dan melaksanakan idea dan projek yang paling berani. Ketika menulis, dia dibimbing oleh seluruh dunia budaya muzik. Terima kasih kepadanya, clavier telah berkembang dengan ketara. Dia memperkayakan instrumen dengan teknik virtuoso baru dan mengubah intipati imej muzik.

Di antara karya beliau untuk organ, yang berikut menonjol:

• Ciptaan dua bahagian dan tiga bahagian.
• Suite "Inggeris" dan "Perancis".
• "Fantasi Kromatik dan Fugue".
• "Clavier yang Baik Perwatakan"

Oleh itu, kerja Bach sangat menarik dalam skopnya. Komposer terkenal di seluruh dunia. Karya-karyanya membuat anda berfikir dan merenung. Mendengarkan komposisinya, anda secara tidak sengaja membenamkan diri anda di dalamnya, memikirkannya makna yang mendalam mendasari mereka. Genre yang maestro beralih sepanjang hidupnya adalah yang paling pelbagai. ini muzik organ, vokal-instrumental, muzik untuk pelbagai instrumen (biola, seruling, clavier dan lain-lain) dan untuk ensembel instrumental.