rumah › Enjin › Apakah iringan? Kepelbagaian dan sejarahnya. Apakah iringan? Asas Penting untuk Memilih Iringan

Apakah iringan? Kepelbagaian dan sejarahnya. Apakah iringan? Asas Penting untuk Memilih Iringan

Belakang ke hadapan

Perhatian! Pratonton slaid adalah untuk tujuan maklumat sahaja dan mungkin tidak mewakili semua ciri pembentangan. Jika anda berminat kerja ini, sila muat turun versi penuh.

Pembentangan untuk pelajaran muzik bertujuan untuk menguasai topik "Cara Ekspresi Muzik" di gred kedua sekolah menengah. Pelajaran ini menyediakan penggunaan teknologi komunikatif dan dialog untuk pendidikan pembangunan. Serpihan "Buku Kerja" pelajar yang sepadan dengan topik ini telah dibangunkan untuk bahan pelajaran (Lampiran 1).

Hasil carian peribadi yang dirancang:

dalam bidang orientasi nilai - pembentukan rasa artistik dalam komunikasi dengan karya muzik (P.I. Tchaikovsky "Waltz", H. Wolf "The Gardener", F. Schubert "Trout");
V sfera buruh– penggunaan cara ekspresif dalam kreatif dan melakukan aktiviti dalam bahan muzik(melakukan iringan berirama untuk lagu V. Shainsky "Dunia seperti padang rumput yang berwarna-warni");
dalam sfera kognitif - keupayaan untuk memahami dunia melalui imej muzik (tarian, kuda berlari, murmur air).

Hasil meta-subjek yang dirancang:

penggunaan aktif operasi intelektual (perbandingan peranan iringan dalam "Waltz" oleh P.I. Tchaikovsky dan lagu "Gardener" oleh H. Wolf, analisis keupayaan visual dan ekspresif iringan);
pembentukan kecekapan utama: kemahiran komunikasi (perkembangan keupayaan pelajar untuk menyatakan pemikiran dan tanggapan mereka tentang muzik dalam proses mencari jawapan kepada soalan).

Keputusan subjek yang dirancang:

dalam sfera kognitif - kesedaran tentang ciri-ciri bahasa muzik, cara ekspresi artistik (iringan), spesifik imej muzikal(tarian - dalam "Waltz" oleh P.I. Tchaikovsky, lumba kuda - dalam lagu "Gardener" oleh H. Wolf, murmur air - dalam lagu "Trout" oleh F. Schubert);
dalam bidang orientasi nilai - kesedaran nilai budaya muzik bangsa yang berbeza dunia dan tempat seni muzik domestik di dalamnya;
dalam bidang komunikatif - menguasai bentuk dialog komunikasi dengan karya seni muzik (menyatakan hipotesis, andaian tentang iringan muzik dalam karya P.I. Tchaikovsky dan H. Wolf);
dalam bidang estetik - mencari hubungan bersekutu dan kesedaran tentang peranan mereka dalam aktiviti kreatif dan persembahan (peranan iringan dalam muzik dan latar belakang dalam lukisan);
dalam bidang buruh - penggunaan cara ekspresif dalam aktiviti kreatif dan persembahan berdasarkan bahan muzik (persembahan ekspresif lagu "The World is Like a Flower Meadow" dan "Song-Argument").

perkembangan pemikiran figuratif dan asosiatif, imaginasi kreatif;
memupuk sikap emosi dan berasaskan nilai terhadap muzik; rasa muzik pelajar;
menguasai pengetahuan tentang ciri-ciri bahasa muzik; tentang kesan muzik kepada manusia; tentang hubungannya dengan bentuk seni dan kehidupan yang lain.

Objektif Pembelajaran:

menguasai konsep "iringan" dan menjadi biasa dengan jenis dan fungsinya;
persepsi emosi-kiasan dan ciri-ciri karya P.I. "Waltz" Tchaikovsky dan "Tukang Kebun" H. Wolf;
persembahan ekspresif lagu-lagu oleh G. Gladkov "Song-Argument" dan V. Shainsky "The World is Like a Flowered Meadow";
pengulangan konsep "irama" dan "jeda", tema "tempoh nota";
kebiasaan dengan panjang jeda;
persembahan iringan berirama untuk lagu V. Shainsky "Dunia seperti padang rumput yang berwarna-warni";
memerhati bagaimana iringan mempengaruhi kandungan kiasan sekeping muzik menggunakan contoh lagu F. Schubert "Trout".

Peralatan pelajaran:

Komputer
pemain CD
Sistem unjuran
Alat bunyi kanak-kanak: loceng, maracas, dram, loceng.

SEMASA KELAS

Pelajaran dibuka dengan jemputan kepada pelajar untuk menyertai aktiviti bersama yang berjaya. Guru menunjukkan persembahan “Intonasi muzik”. Slaid pembentangan berubah pada klik. Semua inskripsi dan ilustrasi muncul pada klik. Melalui hiperpautan peralihan kepada jenis yang berbeza aktiviti dalam pelajaran. Penyampaian membentangkan aktiviti utama dalam pelajaran muzik: nyanyian koral, menguasai literasi muzik, memahami dan berfikir tentang muzik, intonasi plastik. Terima kasih kepada hiperpautan, guru boleh menggunakan susunan aktiviti yang dicadangkan, mengubahnya atau mengurangkan bilangannya.

Guru menjemput pelajar untuk mempersembahkan lagu G. Gladkov "Song-Argument". Kanak-kanak mempersembahkan lagu: lelaki - bahagian mereka, perempuan - mereka. (Apabila lagu dimainkan, slaid berubah secara automatik.) Guru menarik perhatian kanak-kanak kepada fakta bahawa dialog antara lelaki dan perempuan dilakukan dengan latar belakang bermain muzik, yang membantu dalam nyanyian. Ia dipanggil "iringan muzik." Guru memberitahu pelajar bahawa perkataan “iringan” diterjemahkan daripada Perancis bermaksud “iringan”. ( Pada klik imej keluarga muncul: ibu bapa menemani budak lelaki itu.) Guru bertanya kepada kanak-kanak: "Apa yang mengiringi iringan?" Kanak-kanak menjawab: "Sebuah lagu." Lagipun, mereka baru sahaja mempersembahkan "The Argument Song" dengan iringan. Guru membetulkan apa yang murid lakukan melodi lagu. Tetapi bukannya lelaki dan perempuan, melodi lagu ini boleh dimainkan pada beberapa alat muzik. Contohnya, klarinet boleh dimainkan untuk kanak-kanak lelaki, dan seruling untuk kanak-kanak perempuan. Oleh itu, guru membawa kanak-kanak kepada kesimpulan bahawa iringan mengiringi melodi suara atau sekeping instrumental. (Pada klik pengeluaran semula lukisan muncul di mana seorang gadis bermain piano.) Sepanjang jalan, guru bertanya apa yang lebih penting - melodi yang dilakukan oleh lelaki itu sendiri, atau iringan? Pelajar menjawab melodi itu lebih penting. Guru menjemput kanak-kanak untuk membuat alasan: jika melodi lebih penting, maka mungkin cuba lakukan tanpa iringan? Mengapakah iringan diperlukan? Anda boleh menyanyi tanpanya. Lelaki itu menjawab bahawa tanpa muzik ia tidak menarik untuk menyanyi, ia sukar; ia berfungsi lebih baik dengan muzik. Guru bersetuju dan menarik perhatian kanak-kanak kepada fakta bahawa lukisan juga mempunyai sesuatu yang serupa dengan melodi dan iringan. Dia mencadangkan, sebagai contoh, untuk memeriksa dengan teliti lukisan I. Aivazovsky "The Approaching Storm" dan fikirkan: apa dalam gambar itu boleh dibandingkan dengan melodi, dan apa dengan iringan? ( Pada klik pengeluaran semula lukisan itu muncul.)

Pelajar menjawab bahawa kapal itu menyerupai melodi, dan laut dan langit adalah iringan. Guru mencadangkan hanya meninggalkan "melodi" - kapal - dalam gambar, dan mengeluarkan "iringan" - laut dan langit. ( Pada klik helaian putih muncul dengan sebuah kapal di tengah.)

Kanak-kanak tidak menyukai gambar itu. Guru bersetuju dengan kanak-kanak dan menawarkan untuk memulangkan "iringan" - latar belakang, tetapi pada masa yang sama mengeluarkan kapal. ( Pada klik gambar laut dan langit muncul, tetapi tanpa kapal.)

Dia bertanya kepada kanak-kanak: "Mungkin lebih baik dengan cara ini: laut dan langit tanpa kapal? Lagipun, gambar itu dipanggil "Ribut Mendekati." Mengapa ia memerlukan kapal?” Pelajar tidak bersetuju: kedua-dua kapal dan laut diperlukan dalam gambar. ( Pada klik gambar tanpa kapal hilang). Guru mengembalikan kanak-kanak kepada muzik: kedua-dua melodi dan iringan juga penting di dalamnya.

Guru bertanyakan alat mana yang paling kerap mengiringi nyanyian dalam pelajaran muzik atau di rumah bersama keluarga? Lelaki itu menjawab: piano, gitar... (Pada klik lukisan muncul menggambarkan gitar, piano, akordion.) Guru menambah bahawa iringan boleh dilakukan oleh orkestra (simfoni, jazz, rentetan) atau ensembel. (Pada klik muncul lukisan yang menggambarkan seorang pemain piano yang diiringi oleh Orkestra Simfoni, rentetan dan ensembel jazz.)

"Adakah anda tahu apa iringannya dahulu?" tanya guru. Dan dia melaporkan bahawa lama dahulu, bertepuk tangan atau memukul irama dengan kaki boleh mengiringi persembahan lagu-lagu rakyat. Selalunya melodi itu diiringi dengan bunyi alat perkusi, seperti rebana. ( Pada klik lukisan yang sepadan muncul.) Ini adalah iringannya. Kemudian iringan mula terdiri daripada hanya mengulang melodi yang sama dengan instrumen lain. Dan 300 tahun yang lalu, iringan muncul yang menyokong melodi, tetapi ditulis di bawahnya dengan nombor yang menunjukkan kord. Oleh itu, pemuzik terpaksa menguraikan nombor ini menggunakan imaginasi, rasa dan kemahiran mereka. Hanya pada masa Mozart dan Beethoven hidup, komposer mula merakam iringan sepenuhnya. Satu lagi 100 tahun kemudian dalam muzik instrumental dan vokal, iringan mula "menyelesaikan" apa yang "tidak dikatakan" oleh pemain solo, atau mencipta ilustrasi muzik kandungan karya itu. Iaitu, iringan kadang-kadang menjadi rakan setara melodi. Maka guru memimpin murid menjawab soalan tentang peranan pengiring. Dia boleh menjadi pembantu dan rakan kongsi. (Pada klik lukisan yang sepadan muncul: seorang budak lelaki dengan seekor anjing (pembantu) dan dua anak (rakan kongsi).)

Guru mengajak murid mendengar karya muzik dan menentukan peranan iringan dalam mereka. ( Pada klik bunyi "Waltz" oleh P.I. Tchaikovsky dari kitaran piano "Album Kanak-kanak".) Kanak-kanak mendengar muzik. Apabila guru bertanya apakah peranan yang dimainkan oleh pengiring dalam lakonan oleh P.I. Tchaikovsky "Waltz", pelajar menjawab bahawa dalam karya ini iringan adalah pembantu kepada melodi. ( Pada klik perkataan "pembantu" berpindah ke lukisan A. Lyamin "Waltz".) Pada slaid seterusnya, kanak-kanak akan menemui contoh muzik "Waltz" oleh P.I. Tchaikovsky dan soalan: "Pada baris apakah iringan itu ditulis?" Kanak-kanak menjawab bahawa ia ditulis di baris bawah. ( Pada klik pada contoh muzik helaian, tulisan "iringan" muncul di baris bawah dan "melodi" di bahagian atas.)

Guru memberi pujian kepada murid atas jawapan mereka. Dia menarik perhatian mereka kepada fakta bahawa melodi itu terganggu oleh jeda pendek; aksen - aksen - diletakkan oleh Tchaikovsky pada rentak kedua. Waltz ini tidak mudah untuk menari. Lagipun bunyinya sangat laju laju. Guru memberitahu kanak-kanak bahawa bass dan dua kord dalam iringan adalah tipikal untuk waltz. Bersempena dengan melodi, mereka mewujudkan perasaan pergerakan bulat yang lancar. Terima kasih kepada bass yang dalam, melodi boleh terapung dengan bebas tanpa penari kehilangan irama mereka.

Guru menjemput kanak-kanak untuk mendengar lagu H. Wolf "The Gardener" dan meneruskan perbualan tentang peranan iringan. ( Pada klik lagu berbunyi.) Kanak-kanak mendengar muzik. Sebelum menjawab soalan tentang peranan iringan, guru meminta murid memilih contoh lembaran muzik dengan corak irama iringan lagu “Kebun” dan menerangkan jawapan mereka.

Guru bertepuk tangan menggambarkan kedua-dua contoh muzik. Kanak-kanak memilih contoh “B” kerana irama di dalamnya lebih mendadak. (Pada klik contoh muzik “B” bertambah.) Guru bertanya apa yang diwakili oleh iringan. Lelaki itu menjawab bahawa ia kelihatan seperti perlumbaan kuda. ( Pada klik muncul gambar kuda yang berlari-lari kecil.) Guru sekali lagi menepuk corak irama iringan lagu dan mengajak murid mengulanginya. Kanak-kanak menyelesaikan tugasan. Sebelum menjawab soalan tentang peranan pengiring, guru bertanya siapa yang mempersembahkan lagu tersebut, siapa yang dia nyanyikan, dan apakah yang dapat kita bayangkan? Lelaki itu menjawab bahawa tukang kebun sedang menyanyikan lagu itu. Dia menyanyi tentang kecantikan yang dia suka. Si cantik ini menunggang kuda putih. Guru mengembalikan murid kepada persoalan peranan pengiring. Kanak-kanak melaporkan bahawa iringan dalam lagu ini memainkan peranan sebagai pasangan, kerana ia menggambarkan kuda yang berlari. ( Pada klik perkataan "rakan kongsi" bergerak ke lukisan K. Bryullov "Riders".) Guru memuji kanak-kanak. Dia menjemput mereka untuk mempersembahkan lagu kegemaran mereka, "Dunia Seperti Padang Berbunga," dan memberi perhatian kepada peranan iringan di dalamnya.

Kanak-kanak mempersembahkan lagu, bertepuk tangan selepas setiap baris dalam korus. (Slaid berubah secara automatik dan disertakan dengan gambar-gambar lucu yang bersesuaian dengan isi.) Selepas persembahan, pelajar menjawab bahawa iringan memainkan peranan sebagai pembantu. Guru mengucapkan terima kasih kepada kanak-kanak dan memberitahu mereka bahawa mereka kini telah mencipta iringan berirama lagu dengan bertepuk tangan. Dia menyarankan untuk terus memperindah lagu dengan iringan berirama.

Pelajar melihat pada bahagian slaid untuk rebana, maracas, dram dan loceng.

Mereka mengkaji tempoh nota pada suku akademik sebelumnya. Dan mereka belum biasa dengan tanda jeda. Satu kesukaran timbul. Untuk mengatasi kesukaran ini, guru mencadangkan untuk mengingati apa itu irama. Kanak-kanak menjawab bahawa ini adalah nota yang berbeza: panjang dan pendek. Guru menambah: "... dan berhenti seketika." ( Pada klik definisi irama muncul.) Apabila ditanya oleh guru tentang jeda, kanak-kanak melaporkan bahawa jeda adalah berhenti, senyap. ( Pada klik definisi jeda muncul.) Guru mengajak pelajar mengingati semua tempoh nota yang mereka ketahui, mengingatkan mereka bahawa nota terpanjang ialah nota keseluruhan. Pada suku sebelumnya, kanak-kanak membandingkan keseluruhan nota kepada oren, yang kemudiannya dibahagikan kepada bahagian: separuh, suku, kelapan dan enam belas. Pelajar menamakan semua tempoh nota satu persatu. ( Pada klik oren dibahagikan kepada bahagian. Nama nota dan simbol nota yang sepadan muncul di separuh kiri slaid.) Dan guru melaporkan bahawa ia sepadan dengan jeda dalam tempoh yang sama. Lagipun, jeda boleh menggantikan nota.

Seluruh jeda adalah yang paling lama, jadi ia "bergantung" dari baris muzik. ( Pada klik jeda muncul satu demi satu.) Tetapi separuh jeda "tetap" pada pembaris, kerana ia adalah separuh lebih pendek daripada keseluruhannya. seterusnya penampilan mereka boleh dibezakan antara satu sama lain. Jeda suku tidak boleh dikelirukan dengan yang lain. Selebihnya kelapan mempunyai satu "cangkuk", sama seperti not kelapan mempunyai satu ekor. Dan yang keenam belas mempunyai dua. Guru bertanya: "Apakah nama jeda dengan tiga "cangkuk"?" Kanak-kanak menjawab: "Tiga puluh saat," kerana mereka menjawab soalan yang sama apabila mereka mengkaji tempoh nota. Justeru, pengetahuan baharu tentang tempoh jeda diperkenalkan berdasarkan pengetahuan sedia ada tentang tempoh nota.

Selepas ini, pelajar dijemput untuk kembali menghias lagu "The World is Like a Colorful Meadow" - untuk mempersembahkan iringan irama yang paling mudah pada kanak-kanak. alat bunyi. Kanak-kanak perlu mengekalkan irama sepanjang korus atau keseluruhan ayat. Kanak-kanak menguasai corak irama setiap alat mengikut giliran. (Pada slaid pada klik Kumpulan berirama untuk loceng, marakas, gendang dan loceng muncul berselang-seli. Guru boleh memilih alatan lain yang terdapat di dalam bilik muzik. Bunyi lagu dihidupkan menggunakan anak panah picu.) Guru menyokong usaha kanak-kanak secara emosi. Lagu "Dunia ibarat padang rumput yang berwarna-warni" sedang dimainkan. Pelajar melakukan iringan irama pada alat bunyi, mengulangi kumpulan irama mereka beberapa kali. Guru mengucapkan terima kasih kepada kanak-kanak. Dia menerangkan kepada mereka bahawa kini kanak-kanak secara bebas boleh menghasilkan iringan berirama untuk lagu kegemaran mereka, menggunakan tempoh nota dan jeda yang mereka ketahui.

Untuk merumuskan perbualan tentang iringan muzik, guru mengajak murid menjawab soalan kuiz. Kanak-kanak perlu menulis jawapan mereka Buku kerja. (Lampiran 1). (Jawapan yang betul muncul pada slaid pembentangan pada klik hanya selepas jawapan kanak-kanak. Oleh itu, semua pelajar bekerja secara individu, dan ujian dijalankan secara kolektif.)

Apakah "iringan"? Lelaki itu menulis perkataan "iringan" dalam buku kerja mereka. ( Pada klik perkataan "pengiring" muncul.)

yang mana alat muzik boleh mengiringi lagu? Pelajar membuat persembahan Latihan 1: pilih daripada instrumen yang dicadangkan dan sorotan: akordion butang, trompet, piano, dram, gitar, hon. ( Pada klik Antara gambar dengan alat muzik, piano, gitar, dan akordion butang menonjol.)

Apakah instrumen yang diiringi oleh orkestra? ( Pada klik bunyi "tarian Neapolitan" dari balet " Tasik Swan” P.I. Tchaikovsky. Slaid menunjukkan biola, trompet, piano, dram, gitar, saksofon.) Lelaki itu perlu memilih gambar yang menggambarkan alat solo. Guru mendengar jawapan murid yang mengangkat tangan terlebih dahulu. ( Pada klik Sangkakala menonjol daripada gambar dengan alat muzik.)

Apakah nota yang sepadan dengan jeda ini? Pelajar membuat persembahan Tugasan 2: Gunakan anak panah untuk menyambungkan jeda dan tempoh nota yang sepadan. (Setelah menyelesaikan tugasan pada klik jeda disambungkan secara bergilir-gilir dengan anak panah ke nota yang sepadan.)

Apakah peranan yang boleh dimainkan oleh iringan? Lelaki itu menjawab bahawa dia boleh menjadi pembantu atau rakan kongsi. ( Pada klik kapsyen muncul di atas gambar.)

Apakah peranan yang dimainkan oleh pengiring dalam lagu "Gardener" oleh H. Wolf dan "Waltz" dari "Album Kanak-kanak" oleh P.I. Tchaikovsky? Pelajar membuat persembahan Tugasan 3.: tulis perkataan "pembantu" dan "rakan kongsi" bertentangan dengan kerja yang ditunjukkan. Kanak-kanak menjawab: dalam "Waltz" - pembantu, dan dalam lagu "Gardener" - rakan kongsi. (Selepas murid menjawab pada klik inskripsi muncul di bawah lukisan yang menggambarkan penunggang kuda dan menari.)

Apakah peranan iringan dalam lagu "Trout"? Guru menerangkan kepada kanak-kanak bahawa ikan trout ialah ikan yang cantik berenang di air yang jernih. Dia sangat sukar untuk ditangkap. Tetapi jika anda mengotori air, ikan trout tidak akan melihat tali pancing. Pada masa ini mudah untuk menangkapnya. Guru mencadangkan untuk mendengar lagu oleh F. Schubert. ( Pada klik Lagu "Trout" berbunyi.) Lelaki itu menambah Tugasan 3. perkataan "rakan kongsi". ( Pada klik perkataan "rakan kongsi" muncul dengan pembesaran.) Guru bersetuju dan menarik perhatian kepada fakta bahawa iringan melukis gambaran keseluruhan menangkap ikan dalam lagu. Iringan berubah bergantung pada kandungan lagu. Kanak-kanak mengatakan bahawa ia menggambarkan pergerakan ikan, rungutan air, sinaran matahari.

Guru meluluskan jawapan pelajar - mereka berjaya menyelesaikan soalan kuiz dan menunjukkan bahawa mereka memahami peranan iringan dalam sesebuah karya muzik. Guru merumuskan hasil, menilai hasil kerja kanak-kanak dalam pelajaran dan mengucapkan terima kasih atas kerjasama mereka. Sebagai kerja rumah dia menjemput pelajar untuk mewarnakan sejambak bunga dan iringan (latar belakang) kepadanya, hanya menggunakan warna pelangi untuk "iringan".

kesusasteraan

Mikheeva L.V. Kamus muzik dalam cerita. M., komposer Soviet, 1984.

Mari kita berikan contoh yang mungkin biasa kepada semua orang. Pada pelajaran nyanyian, guru berlatih lagu baru. Mula-mula dia memainkan melodi dan pelajar mengulanginya. Kemudian, apabila melodi itu diingati dengan baik, kelas menyanyikannya secara korus, dan guru memainkan piano. Dia mengiringi, iaitu, dia mengiringi nyanyian dengan permainannya. Perkataan "accompagner" adalah bahasa Perancis dan bermaksud "mengiringi." Anda sering menghadapi iringan dalam muzik. Penyanyi menyanyi dengan iringan piano besar atau ensembel atau orkestra instrumental, malah butang akordion atau gitar. Pemain biola, pemain cello dan pemain alat tiupan bermain dengan iringan piano. Tetapi tidak setiap gabungan piano dengan instrumen lain ternyata menjadi iringan. Kadangkala helaian muzik ditulis, contohnya: "Sonata untuk biola dan piano." Atau "Kepingan untuk seruling dan piano." Ini bermakna bahawa piano dalam kes ini tidak memainkan peranan sekunder, yang mengiringi, tetapi bertindak sebagai rakan kongsi penuh. Ia bukan kebetulan bahawa dalam muzik institusi pendidikan Terdapat dua disiplin akademik yang berbeza: iringan dan ensembel.

Lihat nilai Iringan dalam kamus lain

Iringan- sokongan
kamus sinonim

Iringan M.— 1. Iringan muzik bahagian vokal atau instrumental solo, tema atau melodi utama sesebuah karya muzik. 2. pemindahan Tindakan, fenomena yang mengiringi......
Kamus Efremova

Iringan- -A; m. [ital. accompagnamento].
1. Iringan muzik untuk bahagian solo suara atau instrumen, serta tema utama, melodi karya muzik. Tulis satu.........
Kamus Penerangan Kuznetsov

Iringan- (Iringan Perancis - dari pengiring - untuk mengiringi), 1) iringan harmonik dan berirama suara melodi utama. 2) Iringan oleh satu atau lebih alat,......
Kamus ensiklopedia besar

Iringan- (Iringan bahasa Perancis, daripada pengiring - untuk mengiringi; pengiring Itali; iringan Inggeris; Begleitung Jerman). 1) Sebahagian daripada instrumen (contohnya, fp., gitar, dll.) atau sebahagian daripada ensembel instrumen (nyanyian.........
Ensiklopedia Muzik

PENGIRING

Mari kita berikan contoh yang mungkin biasa kepada semua orang. Semasa pelajaran nyanyian, guru sedang mempelajari lagu baharu. Mula-mula dia memainkan melodi dan pelajar mengulanginya. Kemudian, apabila melodi itu diingati dengan baik, kelas menyanyikannya secara korus, dan guru memainkan piano. Dia mengiringi, iaitu, dia mengiringi nyanyian dengan permainannya. Perkataan "accompagner" adalah bahasa Perancis dan bermaksud "mengiringi." Anda sering menghadapi iringan dalam muzik. Penyanyi menyanyi dengan iringan piano besar atau ensembel atau orkestra instrumental, malah butang akordion atau gitar. Pemain biola, pemain cello dan pemain alat tiupan bermain dengan iringan piano. Tetapi tidak setiap gabungan piano dengan instrumen lain ternyata menjadi iringan. Kadangkala helaian muzik ditulis, contohnya: "Sonata untuk biola dan piano." Atau "Kepingan untuk seruling dan piano." Ini bermakna bahawa piano dalam kes ini tidak memainkan peranan sekunder, yang mengiringi, tetapi bertindak sebagai rakan kongsi penuh. Bukan kebetulan bahawa di sekolah muzik terdapat dua disiplin akademik yang berbeza: iringan dan ensembel.

Potret kreatif komposer. - M.: Muzik. 1990 .

sinonim:

Lihat apa itu "ACCOMPANEMENT" dalam kamus lain:

- (Pengiring Perancis, daripada pengiring kepada pengiring). Memainkan alat untuk mengiringi nyanyian atau bermain solo pada alat lain. Kamus perkataan asing, termasuk dalam bahasa Rusia. Chudinov A.N., 1910. PENGIRING bermain di... ... Kamus perkataan asing bahasa Rusia

Cm… kamus sinonim

- (accompagnamento) iringan) istilah muzik, menandakan iringan melodi, bertujuan terutamanya pada hiasan harmoniknya, serta sokongan untuk bahagian vokal dengan instrumen. Iringan boleh harmoni, terdiri daripada... ... Ensiklopedia Brockhaus dan Efron

iringan- a m. iringan m., ia. accoagnamento. 1200. Lexis. 1. muzik Pemprosesan harmonik melodi utama; iringan instrumental melodi utama. Sl. 18. 70 sonata dengan iringan dan tanpa onago. Buku muzik 16. Dia suka membaca... ... Kamus Sejarah Gallicisms bahasa Rusia

iringan- Iringan, iringan, iringan MENGIKUT, bermain bersama/bermain bersama... Kamus-tesaurus sinonim ucapan Rusia

- (Iringan Perancis, daripada pengiring kepada pengiring), iringan muzik (instrumental atau vokal) bahagian atau bahagian solo (contohnya, bahagian piano dalam percintaan) ... Ensiklopedia moden

- (Iringan Perancis dari pengiring ke pengiring), 1) iringan harmonik dan berirama suara melodi utama. 2) Iringan oleh satu atau lebih instrumen, serta orkestra bahagian solo (penyanyi, instrumentalis, koir... Besar Kamus ensiklopedia

PENGIRING, ah, suami. Iringan muzik. Menyanyi kepada a. piano. Di bawah a. hujan (diterjemahkan: dengan bunyi hujan). | adj. iringan, oh, oh. Kamus penerangan Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Kamus Penerangan Ozhegov

Iringan- (Iringan Perancis, daripada pengiring kepada pengiring), iringan muzik (instrumental atau vokal) bahagian atau bahagian solo (contohnya, bahagian piano dalam percintaan). ... Kamus Ensiklopedia Bergambar

Iringan biasa untuk aria atau konserto Mozart. Main... Wikipedia

- (accompagnamento, accompagnement) ialah istilah muzik yang menunjukkan iringan melodi, bertujuan terutamanya pada hiasan harmoniknya, serta menyokong bahagian vokal dengan instrumen. Iringan boleh harmoni, terdiri daripada... Kamus Ensiklopedia F.A. Brockhaus dan I.A. Efron

Buku

Manual arahan kendiri untuk bermain gitar enam tali: iringan lagu (+ CD-ROM), Peterson A.V.. Manual ini bertujuan untuk yang paling julat yang luas pemuzik dan boleh berguna untuk penghibur yang ingin belajar bermain gitar tanpa mengetahui asas notasi muzik, dan untuk...
Lagu kegemaran saya. Saya sedang belajar memilih iringan... dengan petunjuk. Tutorial. Isu 1, A. Hamazaryan, G. Danilenko. "Buku nota berguna" pada solfeggio bertujuan untuk pelajar kelas rendah dan menengah sekolah muzik kanak-kanak dan sekolah seni kanak-kanak. Ia mengandungi lagu kanak-kanak kegemaran, yang kebanyakannya diingati oleh orang dewasa dari zaman kanak-kanak. Pada…

Perkataan iringan biasa bukan sahaja kepada pemuzik, tetapi juga kepada kebanyakan orang yang jauh dari muzik, kerana frasa untuk mengiringi nyanyian, iringan gitar dan lain-lain agak popular dan terdapat dalam ucapan biasa dan, sebagai contoh, dalam fiksyen.

Konsep iringan sangat pelbagai.

DALAM sekolah muzik ada barang iringan.

Mana-mana pemain gitar yang telah belajar bermain 2-3 kord juga boleh mencipta iringan mudah.

Kumpulan ini adalah iringan untuk vokalis, malah seluruh orkestra boleh mengiringi pemain solo.

Jadi apakah itu iringan, dan bagaimana ia berbeza daripada melodi atau unsur-unsur lain bahasa muzik?

Dari bahasa Perancis perkataan iringan diterjemahkan sebagai mengiringi.

Sejak dalam muzik moden Jika jenis homofonik adalah yang paling popular, maka kita boleh mengatakan bahawa semua yang kita dengar adalah sama ada melodi atau iringan.

Iaitu, sebenarnya, apa-apa fabrik muzik boleh dipanggil iringan jika ia tidak monofonik dan jika ia mengiringi melodi. Malah hanya memetik jari atau menghentak kaki ke lantai boleh dianggap sebagai pilihan iringan!

Walau bagaimanapun, definisi iringan yang begitu luas jarang digunakan.

Selalunya, iringan bermaksud pilihan untuk mengiringi melodi atau suara dengan satu instrumen, yang pada masa yang sama melakukan kedua-dua fungsi harmonik (kord + bes) dan berirama (alur).

Sememangnya, hanya instrumen berbilang suara, seperti piano, gitar atau akordion butang, boleh digunakan untuk iringan, kerana mencipta iringan harmonik pada instrumen suara tunggal adalah mustahil.

Pada masa yang sama, perlu diperhatikan bahawa penampilan awal iringan dikaitkan dengan duplikasi mudah melodi utama dalam oktaf atau kelima. Jenis iringan ini ditemui dalam muzik polifonik abad ke-15-16 dan boleh dipanggil "datuk" iringan moden.

Tidak lama kemudian, dia membentuk prinsip iringan jenis bass umum, yang berdasarkan fakta bahawa pemain tidak diberi nota, tetapi bertulis. suara bes, yang berfungsi sebagai panduan dan Titik permulaan untuk mencipta iringan atas permintaan pemuzik.

Setuju, ini sangat mengingatkan permainan gitaris atau pemain piano moden, yang simbol kord, atau bahkan hanya skala skala, paling kerap cukup untuk mencipta iringan.

Ini boleh dipanggil seni iringan yang lengkap.

Walaupun pada hakikatnya prinsip memainkan semua instrumen adalah berbeza, prinsip dan teknik iringan adalah sangat serupa pada kedua-dua gitar dan piano.

Sebagai peraturan, bahagian iringan mengandungi suara bass, harmoni dalam bentuk kord atau arpeggios + pelbagai elemen tambahan.

Pada asasnya, iringan ialah sejenis tekstur muzik tertentu yang harus berirama, harmoni dan tidak mengganggu suara utama.

Bagaimanakah iringan terbentuk dan apakah prinsip yang mendasarinya?

Kami telah mengatakan di atas bahawa iringan dicirikan oleh irama.

sebab tu permainan paling mudah kord dalam suku sudah menjadi iringan:

Bahagian ini boleh dilakukan pada mana-mana instrumen.

Aksen dan penyegerakan digunakan untuk menambah watak atau gaya pada iringan. Sebagai contoh, tokoh terkenal 332:

Dalam kes ini, kami hanya bekerja dengan irama. Sudah tentu, komposisi bunyi kord boleh menjadi apa-apa, ini tidak menjejaskan bunyi irama.

Jenis iringan ini dipanggil Simple Block dan merupakan langkah pertama dalam menguasai seni iringan.

Walaupun banyak figura iringan kelihatan rumit, ia sebenarnya gabungan unsur-unsur mudah, seperti:

Angka berirama (sinkopasi, corak stabil)
Kontras tekstur (contohnya, bes + kord)
Figurasi (harmonik dan melodi)
Pedal (bunyi berterusan)
Teknik lain (titik balas, nyanyian, penahanan, dll.)

Anda perlu memahami bahawa selalunya iringan tidak mengandungi sebarang unsur terang, tetapi terdiri daripada asas dan merupakan corak yang boleh diubah dengan mudah untuk disesuaikan dengan sebarang keharmonian. Ini sepadan dengan tugas utama iringan - tidak mengganggu pemain solo dan untuk melengkapkan dan mendedahkan bahagiannya.

Sebutan khusus harus dibuat tentang iringan gaya.

Banyak gaya muzik berdasarkan penggunaan figura berirama yang stabil. Contohnya, tango, rubma, samba, rock and roll, dsb.

Selalunya, iringan meniru bunyi bahagian irama ciri gaya tertentu.

Sebagai contoh, alur rentak belakang yang terkenal yang ditranskripsikan pada piano mungkin berbunyi seperti ini:

Oleh itu, adalah penting bagi seorang pemuzik yang telah memutuskan untuk menguasai iringan untuk mempelajari bukan sahaja teknik penciptaannya, tetapi juga alur gitar bes dan dram yang paling popular dan cuba meniru bunyi mereka pada gitar atau piano.

Ini adalah soalan yang berkaitan dengan kehalusan teknikal dan muzik dalam mencipta iringan.

Tetapi sebagai tambahan kepada mencipta iringan, ia juga penting untuk dipertimbangkan aspek psikologi daripada aktiviti ini.

Seorang pengiring tidak semestinya seorang pemuzik yang memahami struktur atau teknik iringan. Tetapi dia mesti dapat merasakan pemain solo, menyesuaikan diri dengannya, dan dapat bermain dengan selesa dan secekap yang mungkin.

Mana-mana penyanyi tahu cara menyanyi dengan baik dengan iringan yang fleksibel dan mahir dan bagaimana rasanya tersesat di tengah-tengah gubahan hanya kerana pemain pengiring bermain sendiri.

Ia adalah di luar skop artikel ini untuk mempertimbangkan isu interaksi antara pemain solo dan pengiring, jadi saya menyebut ini hanya untuk penjelasan.

Tonton contoh video untuk membuat bahagian iringan:

Banyak objek yang sudah lama dikenali tidak mempunyai definisi yang jelas tentang maksudnya dalam fikiran kita. Perkataan "iringan" juga digunakan untuk konsep sedemikian.

Diterjemah daripada bahasa Perancis, ia bermaksud "mengiringi, menggema, bermain bersama." Walaupun hanya memukul irama dengan kaki atau bertepuk tangan untuk masa yang lama dianggap sejenis "pengiring". Walau bagaimanapun, pada abad kedua puluh satu rumusan yang jelas tentang istilah ini timbul.

Apakah kekhususan iringan?

Hari ini, iringan adalah pelengkap kepada melodi iringan muzik dalam bentuk sokongan harmonik dan berirama untuk pemain solo. Peranan pemain solo boleh menjadi penyanyi atau pemain instrumental yang memainkan peranan utama.

Hampir semua muzik berasaskan melodi sebagai alat ekspresi utama. Dia adalah permaisuri, berjalan seperti benang merah melalui keseluruhan tekstur muzik dan menentukan kepada seluruh suara bagaimana untuk menyatakannya.

Tekstur muzik jenis ini dipanggil "homophonic-harmonic". Kerana ia mempunyai satu suara utama dan iringannya dalam bentuk harmoni.

Kebanyakan instrumen tidak mampu menghasilkan semula keharmonian; ia boleh dimainkan, malah dengan sangat ekspresif, dengan hanya satu suara. Pada masa yang sama, bermain solo dengan iringan orkestra agak mahal.

Itulah sebabnya alat seperti piano paling kerap memainkan peranan ini. Ia berjaya meniru bunyi orkestra dengan keupayaan harmonik yang kaya dan timbre berwarna-warni.

Iringan sebagai tekstur bunyi

Iringan bukan sahaja apa yang kita dengar dalam bunyi sebenar. Perkataan ini juga merujuk kepada nota yang ditulis untuk instrumen yang melakukan bahagian iringan. Makna ketiga perkataan terletak pada tindakan itu sendiri. Ini adalah nama yang diberikan kepada proses pelaksanaan sokongan.

Tugas utama pengiring, atau, dengan kata lain, pengiring, adalah untuk melengkapkan pemain solo, membantunya dalam mencipta imej artistik. Bantuan ini disediakan terutamanya dalam bidang berikut:

menambah pelbagai daftar dan timbres yang pemain solo tidak ada dalam senjatanya, iaitu, pengayaan bunyi yang berwarna-warni;
menambah melodi satu suara dengan tekstur harmonik kord, mencipta kesan tiga dimensi dan menyampaikan subteks emosi tertentu;
sokongan metro-irama, mengekalkan kestabilan tempo dan bentuk muzik.

Selain itu, iringan sentiasa merupakan bahagian sekunder tekstur, jadi ia sepatutnya berbunyi lebih senyap daripada bahagian solo.

Kerja seorang pengiring

Jika anda melihat pemain solo instrumental di atas pentas bermain dengan piano, ini tidak bermakna pemain piano itu menemaninya.

makan keseluruhan baris karya yang ditulis untuk duet serupa dengan bahagian piano yang sama diperluas, di mana kedua-dua instrumen adalah pemain solo dan bertindak sebagai duet. Bentuk permainan muzik ini dipanggil ensembel bilik.

Hanya apabila bahagian piano mempunyai watak yang mengiringi dengan jelas, menyokong instrumen utama, kita boleh mendakwa bahawa ia adalah iringan.

Nota untuk pengiring, bagaimanapun, boleh mengandungi banyak episod kompleks dan virtuoso dalam pengenalan, kesimpulan dan petikan, seolah-olah "mengetahui" apa yang tidak dikatakan oleh pemain solo, secara logik mengembangkan barisnya.

Sarjana iringan yang cemerlang

Iringan yang benar-benar mahir adalah seni yang hebat, yang mempunyai tokoh terkenalnya sendiri. Antara pengiring cemerlang yang tercatat dalam sejarah ialah:

Vazha Chachava - profesor, ketua jabatan pengiring konservatori terkemuka Rusia, dilakukan dengan E. Obraztsova, Z. Sotkilava, I. Arkhipova (D. Matsuev adalah salah seorang pelajarnya);
seorang pengiring yang luar biasa, D. bekerja dengan S. Lemeshev, E. Shumskaya, yang muncul di atas pentas sebelum ini hari terakhir hidup dan pada usia 102 tahun memberikan 50-60 konsert percuma satu setengah jam setahun;
Profesor M. N. Ber, yang bekerja sebagai pengiring dalam kelas vokal selama 50 tahun Akademi Rusia muzik, telah melatih lebih daripada 20 pemenang dan 30 pemain solo rumah opera;
S. T. Richter membuktikan dirinya sebagai pengiring yang cemerlang dalam karyanya pada lagu-lagu oleh F. Schubert dengan D. F. Dieskau dan ramai lagi.

Apabila menghadiri konsert pemain solo yang luar biasa, seseorang tidak boleh memandang rendah kerja pengiring. Sumbangan beliau kepada kejayaan prestasi bersama tidak boleh dianggarkan terlalu tinggi.

Popular dalam kategori: