"Cerita Dongeng Warna" Pameran karya kanak-kanak dalam teknik lukisan bukan tradisional "batik"
Atas sebab tertentu, saya tidak pernah menganggap batik sebagai seni, atau lebih tepatnya, saya langsung tidak memikirkannya. Batik adalah selendang yang cantik, jahitan yang menarik, segala macam titisan, titisan, limpahan dan sutera.
Dan kemudian, secara tidak sengaja, ketika melawat Muzium Air, kami mendapati diri kami berada di dalam bilik kecil yang dipenuhi dengan kanvas. Di bawah potongan saya akan memberitahu dan menunjukkan apa itu)
Ternyata ini adalah pameran pelajar Kolej Seni dan Kraf yang dinamakan sempena Carl Faberge. Di sini sekali lagi penemuan: ia sentiasa kelihatan kepada saya bahawa pertubuhan dengan itu nama besar- ini adalah sesuatu yang lama yang pernah menjadi sekolah perantis, kemudian beberapa jenis sekolah untuk belia bekerja, kemudian sekolah vokasional, dan kini kolej. Tetapi tidak! ini institusi pendidikan ditubuhkan pada 2005!)
Yang mengejutkan saya, semua kerja tidak ditandatangani, yang sayangnya dan, pada pendapat saya, entah bagaimana salah. Walau bagaimanapun, anda kini akan melihat bahawa adalah mungkin untuk membezakan tangan seorang pengarang dalam beberapa karya.
Menurut anotasi eksposisi, perkataan "batik" berasal dari batik Indonesia, di mana ba adalah kain, dan tik adalah titisan.
Dan kemudian saya akan memetik daripada penerangan pameran: "Seluruh pameran terdiri daripada 19 karya "seni sutera" pada tema air tetapi mereka semua sangat berbeza. Seniman muda dibezakan oleh gaya, teknik, penglihatan mereka sendiri, setiap gambar adalah sebahagian daripada jiwa dan sikap pengarang.
Di sini batik dua lapis - teknik lukisan yang paling kompleks menggunakan penuangan lilin cair, penggelek, dll. Dan semua ini dinyatakan dalam genre landskap, yang memberikan pengarang kebebasan bersuara yang luar biasa. Pindahkan ke bahasa khas kecantikan Dunia air- ini adalah tugas yang ditetapkan oleh artis "batitik" sendiri, dan yang, sudah pasti, mereka hadapi.
Di atas kanvas - sungai, pagar besi tuang, jalan-jalan yang tenang di bandar dengan rumah batu, lorong, kuil - muzik beku di mana artis menyampaikan persepsi mereka tentang air.
Landskap lukisan adalah tenang dan rohani, lembut dan halus, cenderung untuk refleksi. Eksposisi itu seolah-olah menjemput penonton untuk melakukan perjalanan di sepanjang permukaan air laut, sungai besar dan sungai kecil, malah melihat ke dalam dunia bawah air yang misterius."
Sudah tentu, saya sangat menyesal, saya tidak pernah menjadi pengkritik seni, tetapi pada pendapat saya mereka terlalu bijak dengan penerangan;) Anda boleh merasakan dengan jelas percubaan untuk menyatukan keseluruhan eksposisi dengan satu tema, menarik walaupun dengan jelas keluar dari -jalan merancang untuk itu. Mengapa tidak dipanggil sahaja sebagai Simfoni Batik, sebagai contoh? Atau mustahil untuk dipamerkan di Muzium Air?
Walau apa pun, kerja itu sendiri memberi kesan! Ini saya, sekali lagi, saya minta maaf, saya klik pada telefon, ditambah monitor sering herot. Secara umum, ambil kata saya untuk itu: warna, peralihan hanya ajaib!
Dengan gembira saya melihat gambar-gambar itu dari dekat - saya ingin tahu tentang "bagaimana ia dilakukan") Dengan kagum - dari jauh. Semua pukulan bergabung menjadi gambar yang sangat realistik (apabila plot memerlukannya) supaya ia kelihatan lebih besar.
Pelbagai gaya meyakinkan bahawa teknologi tidak sepatutnya dilucutkan perhatian. Sekurang-kurangnya oleh saya) Adakah anda sering bertemu batik - sebagai seni, dan bukan sebagai seni gunaan?
Di sini, saya mengambil cuti untuk ini) Terima kasih kerana berkongsi sedikit lagi tanggapan dengan saya))
p.s. Hebatnya, Muzium Air sendiri tidak mempunyai laman web sendiri, tetapi hanya bahagian yang menyedihkan di laman web Mosvodokanal. Oleh itu, tidak perlu mengatakan bahawa saya tidak menemui maklumat mengenai tarikh pameran ini, dan oleh itu, sayangnya, saya tidak boleh mengesyorkannya untuk lawatan. Tetapi, jika seseorang benar-benar mahu, saya fikir anda boleh menghubungi muzium.
Terus terang, pameran porselin Rusia di Akademi Andriyaka ternyata sangat baik. Dua jam tontonan berlalu dalam satu nafas - mereka tidak menyedari betapa masa berlalu. Malah, nama penuh pameran itu ialah "Rusia Porcelain Ser. XVIII - permulaan. XX abad. Keajaiban perkara yang terlupa. Tetapi eksposisi boleh dibahagikan kepada dua bahagian utama: porselin sebenar berabad-abad yang lalu dan karya pelajar semasa Akademi.
Oleh kerana yang terakhir tidak dijangka akan dilihat, minat saya di sini ternyata lebih tinggi. Bukan sahaja karya itu bergaya, tetapi juga lakaran asal ditunjukkan - anda boleh bandingkan.
Saya sangat menyukai siri pinggan dengan bunga pelajar tahun 3. 
Lihat lebih banyak foto hasil kerja pelajar di sini
Ingat, apabila saya menulis tentang pameran kaca di Vyshny Volochek, saya benar-benar mahu mereka mempamerkan objek saya secara berbeza? Jadi porselin Andriyaka berdiri seperti yang sepatutnya - dengan pencahayaan spot, pada latar belakang hitam, setiap produk mempunyai ruang kosong di sekeliling - untuk menekankan keindahan dan keunikannya. Berjalan melalui pameran adalah satu keseronokan! 
Dengan keseronokan yang tidak kurang, saya menonton cerita video tentang Gzhel farfar, pengeluaran yang saya sendiri tidak akan dapat. 
Ternyata kekurangan tanah subur yang baik dan banyak tanah liat berkualiti tinggi di kawasan itu menyumbang kepada pembangunan kraf tempatan. Petani tempatan terpaksa membuat hidangan bukan sahaja untuk diri mereka sendiri, tetapi juga untuk pendapatan - tanah itu tidak membawa pendapatan yang diperlukan. 
Apa lagi yang menarik yang anda ketahui? Sebagai contoh, porselin berskala kecil mengeluarkan sendiri, sebenarnya, tidak menghasilkan porselin. Dibeli siap sedia kilang besar dan hanya melukisnya. 
Pameran ini mempersembahkan hampir 150 karya dalam pelbagai teknik: lukisan underglaze dan overglaze, "gloss-gold", variegation, tsirovka, penutup, decal dan lain-lain. Pada masa yang sama, pelbagai bentuk, perhiasan dan plot telah dipilih. 
Mengenai plot yang ingin saya sebutkan secara berasingan. Adegan dari hidup mulia- perkara biasa, kerana porselin dan faience lebih banyak terdapat di atas meja yang kaya. 
Saya melihat gambar untuk kali pertama kehidupan petani. Ia agak luar biasa. 
Eksposisinya bertimbang rasa, pameran dikumpulkan dari sumber yang berbeza: kedua-duanya dari Kilang Porcelain Gzhel, dan dari muzium "Arkhangelsk" dan Dekoratif dan Gunaan dan seni rakyat. Sebahagian - daripada koleksi peribadi S. Andriyaka. Saya cadangkan anda pergi dan lihat semua keindahan ini! 
Kelebihan lain: Academia adalah tapak yang tidak diketahui dan tidak dipromosikan, oleh itu terdapat sangat sedikit orang - tiada siapa yang mengganggu untuk melihat setiap butiran dengan tenang. Sungguh mengagumkan bagaimana saya memandu melepasi bangunan selama lima tahun dan tidak pernah terfikir bahawa mungkin ada sesuatu yang menarik untuk pameran itu. Dan untuk sekali tidak jauh dari rumah saya. Selain porselin, beberapa pameran lain sedang dijalankan. Tetapi saya akan cuba bercakap tentang mereka secara berasingan. Untuk godaan, saya hanya akan menunjukkan dua karya: Kravchenko dan Krivtsova. 
Anda boleh melihat pameran sehingga 18 Februari di st. Akademika Vargi, 15. Pergi dari stesen metro "Teply Stan" (kereta terakhir dari pusat, sepanjang peralihan ke penghujung, keluar ke Tyoply Stan St., kemudian bas 144, 227, 281 (bas mini 144k, 58m) ke hentian: "St. Akademika Vinogradov") dan dari stesen metro "Troparevo" (bas 144, 227, 281 ke hentian: "St. Akademika Varga, 2", bas 720 ke hentian "Academy of Watercolors").
Terima kasih tradisional atas jemputan kepada masyarakat
Dari 23 Mei hingga 29 Jun 2014 di Pusat Dewan Pameran bandar Kolomna menjadi tuan rumah pameran "Jemputan Melancong" Mari kita mengagumi batik yang dipersembahkan di pameran tersebut.
Lyubov Toshcheva ialah ahli Kesatuan Seniman Rusia, pemenang Hadiah Malyutin, peserta tetap dalam pameran republik, serantau dan zon. Beberapa karyanya berada di Moscow, banyak lagi ada di galeri dan koleksi peribadi di Rusia, Jerman, Republik Czech, Hungary, Perancis dan Itali. Stoles dia dah haus wanita terkenal termasuk Hillary Clinton.
Toshcheva Lyubov "Night Fairy" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Kecantikan Rusia" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Pencinta" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Pintu rahsia" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Kemakmuran" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Peace" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Di bahagian atas" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Infinity" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Ratu musim sejuk" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Ratu Musim Bunga" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Ratu musim panas" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Queen of Autumn" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Muzik kesedihan" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov "Song of Joy" Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov Batik sejuk, sutera
Toshcheva Lyubov Batik sejuk, sutera
Marina Edmundovna Orlova
Artis yang dihormati Persekutuan Russia Marina Edmundovna Orlova lulus dari Ivanovo School of Artistic and Industrial Design, jabatan reka bentuk artistik fabrik. Bekerja sebagai artis tekstil. Sejak tahun 1979 beliau telah mengambil bahagian dalam pameran seni. Ahli Kesatuan Seniman Rusia (1991), ahli Kesatuan Pereka Rusia (2002). Salah seorang pakar penting yang bekerja dalam teknik batik dikenali di Rusia dan di luar negara, seorang peserta dalam pelbagai Kesatuan, republik, serantau dan pameran antarabangsa. Pada tahun 2012 dia telah dianugerahkan Grand Prix untuk triptych "Konfrontasi. Bayang-bayang Masa Lalu" di pameran itu, berbakti kepada peperangan 1812, diadakan di Muzium Seni Hiasan dan Gunaan di Moscow.
Artis Terhormat Rusia Marina Orlova "Rahsia Lautan" (triptych) Gor. batik, nat. sutera
Artis Terhormat Rusia Marina Orlova "Daun Tua" (diptych) Gor. batik, nat. sutera
Artis Terhormat Rusia Orlova Marina Gor. batik, nat. sutera
Irina Nikolaevna Kazimirova adalah salah seorang batik yang paling berbakat,. dilahirkan di Ivanovo. Pada tahun 1974 dia lulus dari Kolej Teknologi Kimia Ivanovo dengan ijazah dalam reka bentuk tekstil. Karya beliau terkenal di kalangan artis dan pakar. seni hiasan. Karya-karyanya dipamerkan bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di Jerman, India, Itali, Luxembourg. Beliau adalah ahli Kesatuan Seniman Rusia dan persatuan antarabangsa seni halus AIAP - UNESCO.
Kazamirov Irina "Salute kepada pemenang" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Forbs 1" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Oleh air 1" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Oleh air 2" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Bukit Alpine 1" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Bukit Alpine 2" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Air Terjun" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Mirror" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Penjaga. Burung" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Penjaga. Leo" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Iris Merah" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Vitamin" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Di tingkap" Nat. sutera, gunung batik
Kazimirova Irina "Malam" Nat. sutera, gunung batik
Miloserdova Anna
Anna memasuki seni dua kali: kali pertama - dilahirkan dan dibentuk dalam keluarga artis, yang kedua - sudah menjadi orang yang matang dengan pengalaman yang kukuh dalam bidang filologi Jerman, di mana Anna menerima pendidikannya di Fakulti Filologi Moscow. Universiti Negeri, di mana dia didorong oleh impian menterjemah puisi.
Pendidikan artistik (sebagai tambahan kepada suasana yang tidak ternilai di rumahnya) Anna diterima di Akademi Tekstil Negeri Moscow. Keanehan cara kreatif Anna terletak pada jalinan aspirasi puitis, penyelidikan dan artistik. Cinta kepada kebijaksanaan budaya pagan, penyelidikan di persimpangan bahasa, psikologi dan etnologi, banyak terjemahan puisi, fiksyen, kesusasteraan popular dan khusus dari beberapa bahasa, penciptaan Fakulti Linguistik dan Pengajian Serantau di Slavic Antarabangsa Universiti di Moscow dan kepimpinan Fakulti Kemanusiaan Bersatu, mengajar bahasa dan budaya kuno- begitulah julat minat dan aktiviti orang ini. Kerja Anna adalah sama menarik untuk pakar, rakan sekerja di kedai dan untuk khalayak terluas. Beliau telah berulang kali dianugerahkan sijil kepujian dan diploma dalam bidang tersebut kreativiti artistik. Pada tahun 2008, Anna Miloserdova telah dianugerahkan Diploma untuk siri batik dan panel lukisan. Akademi Rusia seni. DALAM pada masa ini artis itu adalah ahli AHDI Kesatuan Seniman Moscow, Kesatuan Seniman Persekutuan Rusia, IHF dan Persatuan Kebudayaan dan Seni.
Miloserdova Anna "Hujan Jun" dari siri "Tahun di sayap rama-rama" sutera, bercampur. kapas/batik
Miloserdova Anna "Dragon" dari siri " kalendar timur» sutera, batik, campur teknik
Pameran porselin di muzium Rusia
Asta Brzezitskaya. Teater dan kesusasteraan dalam karya pengukir
Muzium Teater dinamakan sempena A.A. Bakhrushin, Moscow
Pameran "Asta Brzezitskaya. Teater dan Kesusasteraan dalam Karya Seorang Pemahat", didedikasikan untuk ulang tahun ke-100 kelahiran pengukir porselin Asta Davydovna Brzhezitskaya (1912-2004).
http://www.gctm.ru/branches/gctm/ex/brzhezickaya/
Rusia dan Jerman. 1000 tahun sejarah, seni dan budaya.
Ekspo pameran mempersembahkan porselin dari IPM, kilang Popov, Gardner, Meissen.
Pameran ini terletak di kompleks pameran GIM di alamat: Revolution Square, 2/3.
Zaman keemasan porselin dan kaca Rusia. 1790-1830. Daripada koleksi Muzium Sejarah
Muzium Sejarah Negeri
Pameran saham, yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam kualiti dan kuantiti objek, mempersembahkan kira-kira 600 pameran porselin dan kaca dalam gaya klasikisme dan empayar, yang dicipta di perusahaan empayar dan swasta Rusia dalam tempoh yang paling berkesan dalam aktiviti mereka, yang dipanggil zaman keemasan dalam pembentukan dan pembangunan "gaya hebat" dalam seni gunaan.
http://www.shm.ru/ev88731.html
Di bawah tanda pedang biru - untuk ulang tahun ke-300 Kilang Porselin Meissen
Muzium Negeri seramik dan Estet Kuskovo abad ke-18
Pameran "Di bawah tanda pedang biru", dibuka di galeri timur Bolshoy rumah hijau batu, didedikasikan untuk ulang tahun ke-300 kilang Meissen.
Koleksi porselin Meissen di Muzium Seramik adalah salah satu yang terbaik di Rusia dan dibezakan oleh kepelbagaiannya dan tahap tinggi berfungsi.
Porselin yang tidak dikenali. Sepuluh objek Inna Olevskaya
10.02 - 04.03.2012 St. Petersburg
Galeri Lazarev dengan bantuan Muzium Rusia Negeri dan Kilang Porselin Imperial (Lomonosov) mempersembahkan: "Porselen Tidak Biasa". Sepuluh objek Inna Olevskaya.
Semua karya Inna Olevskaya adalah pengembaraan dalam masa dan ruang.
Karya artis diwakili dalam koleksi muzium Rusia terkemuka dan koleksi peribadi di Amerika Syarikat, Itali, Perancis dan Jerman.
www.museum.ru/N44994
"Manusia, singa, helang dan ayam hutan..."
11.10.2011 - 1.01.2012
Moscow, Muzium Darwin Negeri
Pameran di Muzium Darwin memberitahu tentang artis Boris Yakovlevich Vorobyov dan pelbagai aspek kerjanya.
www.museum.ru/N43862
Seramik dan Manusia Sepanjang Zaman: Penemuan Arkeologi
26.08 - 13.11.2011
Wilayah Moscow, Muzium-Rizab Sergiev Posad
Tujuan pameran itu adalah untuk menunjukkan salah satu bahan terpenting - seramik pada semua peringkat - dari ciptaannya pada Zaman Batu hingga abad kedua puluh.
www.museum.ru/N43730
"Kehidupan yang Menakjubkan"
4.02 - 31.10.2011 Wilayah Tyumen
Surgut muzium sejarah tempatan
Pameran "The Life of Remarkable Things" adalah berdasarkan item daripada koleksi peribadi pengumpul Surgut. Antara pameran ialah koleksi porselin haiwan Soviet.
www.museum.ru/N42052
Seni Eropah Barat
10.07.2010 - 31.12.2011
Krasnodar, wilayah Krasnodar Muzium Seni mereka. F. Kovalenko
Eksposisi itu ditambah dengan perabot abad ke-18 dan produk kilang porselin Eropah yang terkenal pada abad ke-18-19.
www.museum.ru/N38876
Kreativiti artis Novgorod lewat XX awal XXI c.c.
14.01 - 31.12.2011
DALAM bahan yang berbeza dan genre dibentangkan karya arca. Kepentingan khusus ialah seni dan kraf. Permaidani dan batik yang megah, serta karya kaca dan porselin, di mana para artis meneruskan tradisi yang terbesar di barat laut awal abad kedua puluh. kilang keluarga Kuznetsov ("kilang Kuznetsov"). Karya-karya itu adalah milik tuan cemerlang Veliky Novgorod, peserta dan pemenang pertandingan antarabangsa dan pameran, termasuk artis rakyat dan terhormat Rusia.
www.museum.ru/N41850
Khazanah Muranovo Manor
24/12/2010 - 31/12/2011 Wilayah Moscow, Muzium Estet Muranovo
Pameran itu berlangsung di dewan rumah manor utama yang dipulihkan selepas kebakaran pada tahun 2006. Pengumpulan porselin adalah penting dalam komposisinya, termasuk karya tuan kilang Rusia - Imperial, Gardner, Popov, Kuznetsov, Perancis - Dagotti, Dart, Duke of Angouleme, produk Kilang Meissen dan Kilang Diraja Berlin, serta Inggeris - Derby dan produksi Eropah lain pada abad XVIII-XIX
www.museum.ru/N41747
Pembukaan muzium Porselin Siberia di Irkutsk
Irkutsk, st. Lenina, 5
27 September 2010 dengan sokongan Kementerian Kebudayaan Persekutuan Rusia, dengan pemberian Presiden Persekutuan Rusia dan dengan bantuan dana amal "Penaung" di Muzium Seni Wilayah Irkutsk. VP Sukachev membuka Muzium Porselin Siberia.
www.museum.ru/N40963
"Majlis Teh Rusia"
30.09.2009-15.10.2011
Arkhangelsk, Persatuan Muzium Negeri "Budaya Seni Utara Rusia"
Idea utama pameran itu adalah ingatan cerita tentang tradisi jamuan teh di Rusia dan Utara Rusia di kalangan keluarga pelbagai kelas; memahami populariti global minuman semalam, hari ini, esok; cerita tentang pelbagai upacara minum teh.
Eksposisi membentangkan gambar lama warganegara, karya Rusia dan artis kontemporari, porselin antik, barangan unik berkaitan penyediaan teh dan upacara minum teh di utara.
www.museum.ru/N38625
Dunia biskut yang indah. Kilang Porcelain Imperial di Tsarskoye Selo
14.06 - 25.09.2011
Pameran hasil kerja biskut yang dilakukan oleh sarjana IPM. Eksposisi itu termasuk karya yang selaras dengan realisme oleh Anatoly Danilov, arca haiwan oleh Galina Belash dan Marina Nikolskaya, dan komposisi seni bina dan ruang oleh Artis Terhormat Persekutuan Rusia Inna Olevskaya.
Fesyen untuk Botani di Muzium Keluarga Benois
14.06 - 31.08.2011
St. Petersburg GMZ Peterhof
Pameran ini mempersembahkan edisi asli dan cetakan semula atlas botani XVII - abad XIX. Fesyen untuk gubahan bunga dari helaian album cepat menembusi bidang seni gunaan.
www.museum.ru/N43241
Sarjana porselin Novgorod. T.A. Gavrilova
02.06 - 02.10.2011
Veliky Novgorod, Muzium Negeri budaya seni tanah Novgorod
Kebanyakan karya yang dibentangkan oleh T.A. Gavrilova dibuat dalam biskut - ini adalah porselin tanpa glasir yang dibakar untuk pensinteran. Pameran ini adalah satu lagi peluang untuk beralih kepada kerja tuan, untuk melibatkan diri dalam dunia imej yang indah. Eksposisi ini meneruskan satu siri pameran Muzium "Masters of Novgorod Porcelain".
www.museum.ru/N43090
Porselin oleh Nelly Petrova. Imej Rusia. Kilang Porcelain Imperial di Tsaritsyn
Moscow, GMZ Tsaritsyno
08.06 - 28.08.2011
Pameran di Tsaritsyno akan membentangkan semua aspek karya artis Kilang Porselin Imperial Nelli Petrova - bentuk baru dan banyak penemuan pengarang yang digunakan dalam karya artis dan menjadi perkataan baru dalam seni porselin.
http://www.ipm.ru
Jarang Muzium Kaluga
15.04 - 30.07.2011 Moscow
Muzium Negeri A.S. Pushkin, Prechistenka St.
Karya unik (lebih daripada 750 item) daripada koleksinya akan dipersembahkan kepada Muscovites buat pertama kali oleh Muzium Kaluga Local Lore. Pameran ini didedikasikan untuk ulang tahun ke-640 sebutan pertama Kaluga dalam sumber bertulis.
Pameran ini mempersembahkan barangan daripada koleksi eksotik secara semula jadi - muzium sejarah"Untuk pendidikan yang baik", dibuka di Kaluga pada tahun 1914 dengan mengorbankan keluarga peniaga Ryzhichkin, seperti Jepun dan porselin Cina, kipas oriental, barangan rumah.
www.museum.ru/N42641
Hadiah Paskah
24.03 - 24.05.2011
St. Petersburg, Galeri seni kontemporari porselin IFZ
Kebangkitan Kristus yang terang - yang terbesar dari dua belas Cuti Ortodoks, mempersonifikasikan kehebatan iman yang benar, harapan untuk kelahiran semula rohani, cinta dan belas kasihan terhadap sesama. Di Rusia, Paskah telah dihormati sejak zaman purba; orang ramai mempersiapkannya dengan kepentingan khusus, memerhatikan adat dan ritual. Pada cuti Paskah yang cerah, keluarga dan rakan-rakan diberi telur dicat, melambangkan pembaharuan kehidupan dan kelahiran semula. Pada malam sebelum Kebangkitan Kristus, Galeri Seni Porselin Moden membuka pameran "Hadiah Paskah", yang akan mempersembahkan karya unik dalam persembahan pengarang oleh G. Shulyak, T. Afanasyeva, V. Bogdanov, D. Filippenko, T. Charina, S. Sokolov, Yu. Zhukova, M. Nikolskaya, V. Bakastova, L. Tsvetkova dan artis lain IPF .
Porselin polifonik
1.02 - 29.05.2011
Novgorod, Muzium Budaya Seni Negeri Tanah Novgorod
Pameran ini didedikasikan untuk karya salah seorang artis porselin terkemuka di rantau Novgorod - Vladimir Vladimirovich Smolyar (1935 - 2010).
www.museum.ru/N41969
Porselin Kislovodsk: semalam dan hari ini
10.02 - 30.05.2011
"Muzium Kislovodsk Lore Tempatan "Kubu"
Alamat: Wilayah Stavropol, Kislovodsk
Di dewan pameran Muzium Kislovodsk Local Lore "Fortress" dibuka eksposisi baru Porselin Kislovodsk: Semalam dan Hari Ini. Ia mempersembahkan produk unik CJSC "Kislovodsk Porcelain - Phoenix", gambar, dokumen yang menceritakan tentang sejarahnya, yang akarnya kembali ke kedalaman abad ke-19. Pada tahun 2010 ZAO "Kislovodsk Porcelain - Phoenix" menyambut ulang tahunnya yang ke-80.
www.museum.ru/N42079
"Porselin adalah purba, rapuh, bergema ... Sejarah pengeluaran porselin"
17.01 - 01.04.2011
Muzium Seni Negara Saratov. A.N. Radishcheva
Dalam pameran itu anda boleh melihat sampel mineral utama yang membentuk jisim porselin, dan acuan kilang untuk menuang porselin. Karya-karya yang dibentangkan di pameran itu memasuki koleksi masa yang berbeza dan dari pelbagai sumber: dari pengasas muzium A.P. Bogolyubov, dari Dana Muzium Negara, dari pelbagai koleksi peribadi.
www.museum.ru/N41865
Perjalanan N.M. Karamzin ke Eropah
12.12.2010 - 10.02.2011
Muzium Seni Wilayah Ulyanovsk
Ulyanovsk
Eksposisi pameran itu mempersembahkan kira-kira 100 karya grafik, lukisan dan karya seni dan kraf abad 18-19 daripada koleksi UOHM. Di dalam dewan anda boleh melihat ukiran Eropah Barat dan Rusia, porselin dari Meissen, Berlin, Sevres, gangsa artistik dan perabot.
www.museum.ru/N41717
Gorislavtsev Vladimir. Seni gunaan, seramik, porselin
22.12.2010 - 9.01.2011
Saint Petersburg
Pusat pameran Kesatuan Seniman Rusia cawangan St. Petersburg di Jalan Bolshaya Morskaya
Vladimir Gorislavtsev adalah seorang pelukis, artis grafik, pencipta bentuk, yang memilih seramik sebagai bahan untuk merealisasikan ideanya. Dia lulus dari LVHPU mereka. DALAM DAN. Mukhina, bekerja selama beberapa tahun di Kilang Porselin Stroyfarfor Leningrad sebagai ketua artis.
www.museum.ru/N41707
Elizaveta Petrovna dan Moscow
10.12.2010 - 27.03.2011
Galeri Tretyakov Negeri
Sebagai sebahagian daripada projek bersejarah dan artistik terbesar tahun ini, bertepatan dengan ulang tahun ke-300 kelahiran Permaisuri Elizaveta Petrovna (1709–1761) di Moscow, kira-kira 400 pameran akan dibentangkan, termasuk barangan dari perkhidmatan "Sendiri" daripada Kilang Porcelain Imperial.
Pameran adalah pelbagai dalam komposisi. Ia termasuk bukan sahaja tradisional untuk koleksi Galeri Tretyakov lukisan, grafik, arca, tetapi juga karya seni dan kraf.
Pameran ke-9 dari kitaran "Pembentangan untuk Krismas" - "Porcelain dan Rose"
Pertapaan Negeri
Saint Petersburg
Pameran itu akan menunjukkan sejarah pembangunan plastik arca dan lukisan bunga pada porselin, khusus untuk "ratu" bunga - Rose.
Projek "Kobalt Blue Pergi ke Muzium"
22.11.2010 - 31.05.2011
Muzium Budaya Seni Negeri Tanah Novgorod
Veliky Novgorod
Projek "Cobalt Blue Goes to the Museum" melibatkan pengembalian jenama yang terlupa kepada Veliky Novgorod dan mewujudkan "bengkel eksposisi", sebagai bentuk baru pembentangan pameran muzium. Produk projek itu akan pameran muzium"Bengkel Porcelain Muzium" dan model baru muzium dan perkhidmatan komunikasi.
www.museum.ru/N41491
Porselin di kereta bawah tanah
mulai 2.11.2010
Moscow, stesen metro Vorobyovy Gory
Terbesar kilang porselin Orang Rusia mengambil bahagian dalam pameran porselin Rusia di stesen metro. Bukit Sparrow. Pameran porselin akan berlangsung selama beberapa bulan.
Porselin Perancis dan kaca ke-18 - awal abad ke-20. dalam koleksi Istana Pavlovsk
20.05-20.12.2010
Istana Seni dan Senibina Negeri dan Muzium Taman-Rizab "Pavlovsk"
Saint Petersburg
Perpustakaan Rusia Istana Pavlovsk menganjurkan pameran porselin Perancis dan kaca abad ke-18 - awal abad ke-20 daripada dana Muzium Negeri-Rizab Pavlovsk didedikasikan untuk Tahun Perancis di Rusia. Tempat pusat dalam pameran itu diduduki oleh produk Kilang Porselin Diraja Sèvres yang terkenal pada abad ke-18. Khususnya, buat pertama kalinya, beberapa barang yang dihiasi dengan emas dari set tandas Sèvres yang disampaikan oleh Raja Louis XVI dan Marie Antoinette kepada bakal Maharaja Paul dan isterinya Maria Feodorovna semasa lawatan mereka ke Perancis dipamerkan buat kali pertama. Pengunjung pameran juga boleh melihat perkhidmatan yang disumbangkan oleh Duke of Angouleme, porselin dari Perang Napoleon, satu siri plat dengan pemandangan Paris dari suku pertama abad ke-19, dan koleksi kaca berlapis Art Nouveau Perancis. tuan terkenal Emil Galle.
Pameran porselin dan kaca Perancis mempersembahkan produk yang sangat artistik dari Kilang Porselin Diraja Sèvres, serta pelbagai barangan penetapan meja, porselin hiasan dan produk faience yang dihasilkan oleh kilang seramik kecil dan kilang swasta di Perancis pada abad ke-18 dan ke-19.
Penciptaan porselin Perancis bermula pada tahun 1740-an, apabila pengeluaran bahan baru untuk pembuatan hidangan dan barangan hiasan mula-mula dibuka di Vincennes. Oleh kerana tanah liat kaolin putih belum ditemui di Perancis pada masa ini, pengrajin Perancis membangunkan berasaskan silika. resipi yang paling sukar jisim, dipanggil "porselin lembut". Sejak 1745, Marquise de Pompadour, yang berminat dengan bahan baru, berjaya menawan hati Raja Louis XV dengan ini. Sejak masa itu, monogram berganda raja muncul di belakang objek porselin: dua huruf "LL", ditunjukkan warna biru. Raja, yang ingin memindahkan kilang lebih dekat ke Versailles, memperoleh tanah di Sevres, dan pada tahun 1754 bangunan kilang itu dibina mengikut projek arkitek Linde di bawah bimbingan jurutera J.-R. Perrone. Pada tahun 1759, kilang Sevres menjadi milik diraja.
Kilang itu mengeluarkan barang-barang untuk penetapan meja, set, pasu, plak untuk perabot, jam tangan, peralatan mandian, sepasang teh. Di samping itu, bengkel arca telah dicipta, di mana pengeluaran plastik porselin kecil dilancarkan. Pemimpin bengkel itu ialah E.-M. Falcone, J.-J. Bachelier, L.-S. Boiseau, F. Le Rich. Komposisi dan kumpulan alegori berdasarkan model asal yang diperbuat daripada jisim tanpa glasir putih - biskut sering digunakan sebagai hiasan meja. Dua dekad kemudian, porselin keras mula dihasilkan di Sèvres.
Resit utama porselin Perancis di Pavlovsk bermula pada zaman pemilik pertama - Pavel Petrovich dan Maria Feodorovna. membuat Pengembaraan besar di bawah nama Count dan Countess of the North, mereka dalam program tinggal di Paris melawat kilang diraja di Sevres. Pasangan diraja - Louis XVI dan Marie Antoinette menghadiahkan tetamu dengan hadiah berharga, antaranya set tandas Sevres yang terkenal, dipamerkan di Bilik Tidur Utama Istana Pavlovsk, menduduki tempat yang istimewa. Di pameran itu, buat pertama kalinya, anda boleh melihat beberapa gizmo elegan dihiasi emas yang merupakan sebahagian daripada set itu.
Pasu, patung biskut dan sebilangan besar pasang teh, yang dicirikan oleh pelbagai hiasan, turut dipersembahkan sebagai hadiah. Khususnya, enamel palsu yang meniru batu berharga telah digunakan.
Antara pemerolehan adalah perkhidmatan makan malam dengan corak "mawar bertaburan", yang sentiasa dihidangkan di atas meja semasa hayat Maria Feodorovna. Pembinaan semula tetapan meja dengan hiasan meja bisque boleh dilihat dalam kotak paparan di tengah dewan. Yang menarik adalah kumpulan meja hiasan yang diperbuat daripada biskut dengan imej tuan-tuan dan puan-puan bermain muzik - "Konsert Sepanyol".
Produk kilang Sevres tidak tersedia untuk jualan percuma, dan salah satu kilang swasta terbesar, Nast di Paris, membuat set dan hidangan meniru produk Sevres. Koleksi muzium mempunyai perkhidmatan dengan corak yang sama. Pameran ini mempersembahkan pinggan dengan jenama kilang Nast.
Ahli keluarga diraja: Comte d'Artois, Duke of Angouleme juga melindungi perusahaan yang menghasilkan porselin. Pameran ini menyajikan perkhidmatan yang elegan, disumbangkan oleh Duke of Angouleme. Lukisan yang menggambarkan bunga jagung adalah penghormatan kepada hobi pastoral pada masa itu.
Suku pertama abad ke-19 dicirikan oleh kemunculan kilang seramik baru yang mengkhususkan diri dalam porselin hiasan. nilai isi rumah. Di pameran itu anda boleh melihat satu siri plat dengan pemandangan Paris, dibuat dalam teknik percetakan monokrom, dari kilang Kreil, plat dengan pemandangan Paris dari kilang Dartie, tetapi dengan lukisan polikrom.
Yang menarik adalah produk yang dikaitkan dengan era perang Napoleon. Oleh itu, di atas pinggan kilang yang tidak diketahui, adegan dengan tentera Perancis dipersembahkan.
Salah satu ensembel porselin Perancis yang paling menarik pada tahun 1820-an ialah Perkhidmatan Pavilion Rose, yang dibuat di salah satu kilang swasta Paris atas perintah Maharani Elizabeth Alekseevna sebagai hadiah daripada ibu mertuanya, Empress Maria Feodorovna. Lukisan pada objek yang menggambarkan jenis botani bunga mawar dibuat mengikut lukisan naturalis P.-J. Ragu-ragu.
Dalam koleksi Muzium Istana Pavlovsk, koleksi besar barangan kaca berlapis Perancis pada akhir abad ke-19-awal abad ke-20 telah dibentuk, teknologi kompleks yang dicipta di bengkel Emile Galle di Nancy. Pasu berbentuk ringkas dengan hiasan bunga yang indah menjadi koleksi dan digunakan untuk menghias bahagian dalam dalam gaya Art Nouveau baharu.
www.museum.ru/N40237
Porselin dari kilang Prince N.B. Yusupov
Istana Stroganov, St. Petersburg
Porselin dari kilang swasta di St. Petersburg
25.06.2008 - 14.10.2008
Istana Mikhailovsky (Kejuruteraan) Muzium Negara Rusia
Saint Petersburg
Pameran ini mempersembahkan kira-kira 400 karya yang dicipta pada kilang terkenal Batenin dan saudara Kornilov, dari koleksi Muzium Rusia. Muzium Rusia mempunyai koleksi yang unik. Tempat istimewa dalam koleksi ini diduduki oleh karya dua kilang St. Petersburg, yang menonjol di kalangan pengeluar porselin swasta. abad ke-19 kualiti tinggi pelaksanaan, kekayaan bentuk dan hiasan.
www.museum.ru/N34265
Pameran porselin Rusia dan Soviet abad XIX-XX "Ode to Joy"
30.09. - 22.11.2009
Muzium Koleksi Peribadi Muzium Pushkin dinamakan sempena A.S. Pushkin
Moscow, Volkhonka 10
Pameran porselin Rusia dan Soviet abad ke-19-20 "Ode to Joy" dari koleksi Yayasan Seni Rusia Yuri Traisman. Penganjur: Kementerian Kebudayaan Persekutuan Rusia, Muzium Negeri seni visual dinamakan sempena A.S. Pushkin, Yuri Traisman Yayasan Seni Rusia.
Pameran pameran dibahagikan kepada bahagian: Porselin dan Revolusi; Negara Soviet; Budaya Soviet, Kebahagiaan, Rakyat dan kuasa, Sebelum dan selepas. Pameran ini mempersembahkan produk dari kira-kira dua puluh pusat dan lima puluh peneraju porselin Soviet: Natalia Danko, Alisa Bruschetti-Mitrokhina, Vera Mukhina, Eduard Krimmer, Elena Janson-Manizer, Nina Malysheva, Elizaveta Lupanova, Maria Kholodnaya, Elizaveta Tripolskaya, Alexei Sotnikov Ryzhov, Ivan Riznich dan lain-lain.
Ludmila Gridchenko
Berabad-abad yang lalu, cara asli melukis kain telah dilahirkan di pulau-pulau Indonesia - batik. Dari Indonesia dan kemudian Burma dan India batik merebak ke banyak negara. Seni lukisan fabrik membawa kepada dunia kimono Jepun, sari India, sundresses Rusia. Pada masa ini batik menjadi semakin banyak pandangan popular seni di seluruh dunia.
kerja Saya memimpin atas dasar aktiviti bulatan, kanak-kanak melawat bulatan dengan gembira, berkenalan dengan pelbagai teknik batik: nodular, lukisan percuma, garam teknik, penggunaan stensil, cetakan, pensel lilin. Lukisan seni batik boleh dilakukan dalam dua cara - sejuk dan panas, selamat untuk kerja dengan kanak-kanak adalah sejuk batik. sejuk dan panas batik melibatkan penggunaan komposisi simpanan yang mengehadkan penyebaran cat pada kanvas, tempat pada fabrik yang masih tidak dicat. DALAM kanak-kanak taman, anda boleh menggunakan pensil lilin.
panas batik tidak boleh diterima untuk digunakan dengan kanak-kanak zaman prasekolah kerana ia memerlukan penggunaan rizab panas dan mengukus kerja.
DALAM kerja dengan kanak-kanak saya menggunakan yang berikut bahan:
Kit lukisan fabrik « Batik»
Cat cat air
pengusung
Berus pelbagai saiz
Cucuk buih
Sapu kapas
stensil
Benang, jarum
barang kecil (kerikil).
Saya sampaikan untuk perhatian anda pameran hasil kerja kanak-kanak dibuat secara artistik Teknik BATIK.
Lukisan tanpa "Mimosa".
"Burung ajaib" - lukisan percuma dengan rizab kontur.
"Telur Paskah" - lukisan percuma menggunakan kontur, melukis corak dari bentuk geometri selang seli 2-3 warna dalam urutan tertentu, latihan kemahiran manual, penggunaan pita pelekat dan rizab.
"Kucing dengan anak kucing" - penggunaan rizab kontur.
Penerbitan berkaitan:
"Mama sayang, awak milik saya! Yang terbaik di dunia, saya tahu pasti. Awak satu-satunya, mommy, baik hati, Yang paling banyak dengan ibu saya" Hari Cuti.
Pelawat yang dihormati profil saya! Saya gembira melihat anda di halaman saya. Saya ingin mempersembahkan kepada anda sebuah pameran karya kanak-kanak, yang.
Abstrak mengenai topik: "Prickly Tale" mengikut teknologi G. N. Davydova kumpulan pertengahan. Integrasi bidang pendidikan: "Kreativiti artistik",.
Pameran kreativiti kanak-kanak "cerita Krismas"Kami membawa kepada perhatian anda keputusan kami kreativiti bersama dengan kanak-kanak dan
Kanak-kanak kumpulan persediaan sangat suka tidak teknik tradisional melukis. Mereka sangat menyukai teknik melukis dengan garam. Mereka menerimanya.
Tidak ada keluarga di negara kita di mana pada 23 Februari percutian lelaki tidak akan disambut - Hari Pembela Tanah Air. Dan tidak ada prasekolah seperti itu.
