Ele estava vivo e real. Não mais do nosso colega Igor Kornelyuk

Muitos sucessos incríveis foram apresentados aos seus ouvintes pelo talentoso Igor Kornelyuk. Ele ganhou imensa popularidade nos anos 80-90. Hoje, o artista escreve músicas para filmes e programas de TV.

Família

Igor nasceu em 16 de novembro de 1962. Dele cidade natal— Bresta. Seu pai trabalhava na ferrovia, sua mãe era engenheira. Seus pais nunca tocaram música. A irmã mais velha da cantora estudou na escola de música para tocar piano. A avó do compositor, Maria Demyanovna, já soube tocar violão e adorava cantar romances.

A família costumava se reunir em uma mesa comum, onde Igor era constantemente solicitado a fazer alguma coisa. E então ele pegou o acordeão de botão e cantou todas as músicas que conhecia. A princípio, seus pais não gostaram de seu desejo de dedicar sua vida à música. Mas a opinião deles mudou no futuro.

Educação

Em 1968 ingressou na escola de música. A partir dos 12 anos começou a atuar com um conjunto no Palácio da Cultura. Então ele começou a estudar na escola de música da cidade.

Logo Igor decidiu se mudar para Leningrado para estudar em uma escola de compositores. Essa decisão foi inesperada para os pais, e a própria partida foi precipitada. Chegando a Leningrado, começou a compor peças para o exame, que faltava uma semana.

Após o exame, Igor teve certeza da reprovação. Mas qual não foi sua surpresa quando a professora do conservatório se aproximou dele, elogiou e parabenizou por entrar na escola. Foi Vladlen Chistyakov, que no futuro tratou o cantor como um filho.

O tempo dentro dos muros da escola não foi em vão. Kornelyuk considera o mais proveitoso e ao mesmo tempo muito difícil em termos de carga de trabalho. A cantora iniciou um estudo sério do trabalho da orquestra, começou a compor.

Ele ainda teve a oportunidade de escrever acompanhamento musical para a peça "Trompete na Praça", que foi encenada no Drama Theatre. Pushkin. O artista se formou na faculdade com honras em 1982.

Depois ingressou no Conservatório Estadual sem muita dificuldade. A essa altura, Kornelyuk já era casado e ele e sua esposa passavam por momentos difíceis. Ele tentou sustentar sua família com uma bolsa de estudos, trabalhou meio período sempre que possível.

Durante seus estudos, Igor compôs uma sinfonia, muitos romances, música para filmes, apresentações teatrais. Aqui ele se familiarizou mais com o sintetizador e o processamento de música em um computador. Como trabalho de formatura, ele presenteou os professores com uma sinfonia de computador.

Mesmo assim, o professor A.S. Leman notou o enorme talento do cara. Após uma brilhante formatura na universidade, o compositor não compôs mais sinfonias, embora esse desejo não o tenha deixado ir por muito tempo.

Primeiras músicas

Segundo o músico, seu trabalho foi influenciado por música diferente. Ele ouvia QUEEN, amava jazz. Kornelyuk escreveu sua primeira música aos 9 anos de idade. Seu primeiro amor não correspondido influenciou muito seu trabalho. Igor se preocupou e sofreu muito porque a garota Lyuba o deixou.

Então surgiram as primeiras canções de amor. O músico acredita que foi esse acontecimento que o tornou compositor.

Certa vez, ele argumentou com um colega de classe que escreveria um sucesso que toda a União Soviética cantaria. Esta foi a música "Honey". Mais tarde, Kornelyuk executou ele mesmo junto com E. Spiridonova e A. Ivantsova. Ainda mais bem-sucedida foi a composição "O menino era amigo da menina", cantada por A. Asadullin.

O artista compôs muitas canções populares com Regina Lisits, que conheceu na juventude. Em 1985, eles escreveram muitos sucessos interpretados por estrelas famosas estágio. Estas foram as composições "Aprenda" de Anna Veski, "Não comigo" de Svetlana Medyanik.

Mais tarde, Anna Veski lançou um álbum inteiro com as canções de Kornelyuk. Em 1987, o jornal Smena nomeou a cantora melhor autor e intérprete de suas canções, tornou-se um dos 10 melhores melodistas da URSS.

A carreira de sucesso de Kornelyuk como cantor solo começou em 1988. Ele deixou o Buff Theatre, onde trabalhou como diretor artístico, e inesperadamente ganhou popularidade. Viktor Reznikov o convidou para participar do Anel Musical.

Apesar do time sério do Reznik, formado por torcedores e artista famoso, Kornelyuk venceu e acordou famoso após o programa. Ele começou a cantar suas próprias canções. Sua composição "Ballet Ticket" ganhou um prêmio no concerto "Canção do Ano".

Em 1988, o cantor se apresentou em Luzhniki com seu show solo. Suas atividades de turismo começaram a ganhar força. Em 1989, realizou-se um concerto no Olimpiysky, em 1991 - novamente no Luzhniki, em 1992 - no Teatro"Outubro", em 1996 - no Estado Central KZ "Rússia".

Em 1998, aconteceu o segundo na vida do cantor "Musical Ring", mas já com Viktor Chaika. E novamente ele venceu. Durante sua carreira musical, Kornelyuk criou um estúdio de música e escreveu mais de cem canções.

Igor tornou-se um dos compositores populares cinema russo. O que vale apenas um hit "A cidade que não existe", escrito para a série "Gangster Petersburg". O artista compôs músicas para filmes como O Mestre e Margarita, Justiça dos Lobos, Tradução Russa, Número 43, Taras Bulba, O Idiota e outros.

Carreira musical

O compositor experimentou-se em diferentes áreas: apresentou programas de televisão e concursos de beleza, estrelou programas de TV e participou de programas de televisão. Aos 45 anos, recebeu o título de Artista Homenageado da Federação Russa e, em 2010, Cidadão Honorário do Distrito de Petrogradsky.

Além das atividades de concerto, Igor Kornelyuk participa de projetos de caridade, é um dos fundadores da Fundação de Apoio à Educação e à Criatividade.

Os pais de Igor estavam incrivelmente orgulhosos dele. Infelizmente, eles não estão mais vivos. Em 2012, Kornelyuk enterrou seu pai, que sofreu três derrames. Em 2014, sua mãe morreu. O músico ficou muito chateado com a morte de seus pais. Sua única salvação era o trabalho e uma família amada.

Vida pessoal

O escolhido do músico estudou no departamento canto coral. Igor e Marina estavam juntos há cerca de dois anos quando decidiram assinar. Neste momento, o cantor só entrou no conservatório. Seus pais os dissuadiram, pediram que esperassem, porque os jovens tinham dezenove anos.

Mas Igor não os ouviu e considera esta decisão uma das mais corretas do destino. Ele mesmo ganhou dinheiro com o casamento e não pediu ajuda a ninguém. A comemoração aconteceu em um restaurante onde foram convidados parentes e amigos.

Em 1983, o casal teve um filho, Anton. Ele não queria seguir os passos do pai e agora seu hobby é a informática. Igor sonha em ter netos o mais rápido possível, mas Anton ainda não apresentou a namorada aos pais.

Kornelyuk Igor Evgenievich

Família

Não havia músicos na família de Igor, exceto pelos hobbies da avó de Marusya, Maria Demyanovna, que interpretava romances, acompanhando-se ao violão de sete cordas.
Mas a família gostava de cantar à mesa nos feriados e quando chegavam convidados. Para Igor, esse canto familiar tornou-se escola primária vocais: “... Como eu tinha uma voz bastante sonora, (eu) me pediram para cantar. A noite toda executei tudo o que sei ao som do acordeão de botões ”, lembra Igor.

A irmã mais velha de Igor, Natalya, já tocava violino e piano há algum tempo. Em entrevista ao Vakancy, Igor admitiu: “Lembro-me de uma vez descobrir que se você pressionar “do”, “mi” e “salt” ao mesmo tempo, um acorde surpreendentemente harmonioso soa. Esta foi uma descoberta para mim não menos do que a teoria da relatividade.”

Pais, mãe Nina Afanasyevna e pai Evgeny Kasyanovich, ambos engenheiros por formação, a princípio Carreira musical não acolheram o filho, porém, a conselho urgente do professor do Conservatório Estadual da Bielorrússia, aos 6 anos enviaram Igor para estudar em uma escola de música, aula de piano.

A opinião de Evgeny Kasyanovich sobre a profissão de seu filho mudou muito mais tarde, quando Carreira solo Igor. “Meu pai trabalhava como despachante na estação Brest-Central. Por muitos anos ele ficou na fila para comprar um "nove" - ​​era seu sonho. E quando chegou o dia de receber o carro, ele teve um infarto. Depois de receber alta, ele começou a saber quando poderia vir buscar um carro e ouviu: “Bom, que tipo de carro você precisa agora? Agora você está desativado." Meu pai ficou muito chateado, preocupado por muito tempo ... E naquela época eu estava começando a fazer turnês. Foi-me então oferecido um grande passeio a Tolyatti. Foi aí que aproveitei o momento: comprei um carro para o meu pai e dirigi até Brest. Quando ele a viu, ele chorou. Lembro-me de como disse a ele: “Admita, pai, que a profissão de músico ainda não é ruim”. Então ele concordou."

(25 de fevereiro de 2012, o pai de Igor faleceu. Lamentamos com Igor e compartilhamos a amargura de sua perda, e também desejamos à mãe de Igor, Nina Afanasyevna, boa saúde e longos e felizes anos de vida)

Infância

Aos 9 anos, Igor já escreveu a primeira música "Rússia, querida Rússia, troncos finos de bétulas ...".
EM Escola de música Igor estudou, em suas próprias palavras, nojento, segundo solfeggio ele tinha uma “contagem”. O que, porém, não impediu Igor de tocar no conjunto de dança. Ele chegou da escola, tirou a gravata de pioneiro e foi falar.

Igor iniciou sua experiência de trabalho musical na 5ª série - aos sábados e domingos tocava o jônico em conjunto nos bailes do Palácio da Cultura da cidade, recebendo 29 rublos e copeques por mês por seu trabalho.

E então Igor se apaixonou. Desesperadamente. A garota o deixou. A tragédia foi tão monstruosa para a alma vulnerável de uma criança que Igor adoeceu e, quando se recuperou, surgiu uma necessidade irresistível de derramar em sons o que o dominava.
“Então sou grato a Lyuba pelo caixão da vida, ela me fez um compositor!” - diz Igor. “Havia canções ingênuas sobre o amor. Ele não aceitou palavras de ninguém - de Yesenin, Tsvetaeva, Akhmatova, ele chegou até Pasternak, mal entendendo então o que estava escrevendo.

Na escola de música, Igor tocou no VIA "Ulybka", e também atendeu a pedidos para gravar as notas da melodia e o acompanhamento elementar de sua música favorita.

Após a 8ª série, em 1977, Igor ingressou no Brest Musical College no departamento teórico e de composição. É verdade que era difícil chamar de estudo, pois ao mesmo tempo tocava em conjuntos de rock, “passeava”, voltava cansado de manhã para casa, então não havia tempo para teorias. Mas foi neste ano que a professora disse a Igor que ele precisava ir estudar em Leningrado, já que lá é o mais forte escola de compositores.

Numa bela manhã de junho de 1978, voltando para casa de outra "sessão", Igor disse à mãe: "Vou estudar em Leningrado!" Mamãe acenou com a mão cansada e respondeu: “Faça o que quiser!”. No mesmo dia, Igor partiu para Leningrado.

Escola de Música do Conservatório Estadual de Leningrado em homenagem a N.A. Rimsky-Korsakov (1978 - 1982).

Como a decisão de sair foi espontânea e a própria partida foi rápida, Igor chegou a Leningrado sem documentos para ingressar no Colégio Musical.
Nenhuma transferência de curso para curso de Brest Escola de música não havia dúvida - a diferença no programa de treinamento e no nível de treinamento era muito grande. Igor teve que reentrar no primeiro ano. Faltava uma semana para os exames de admissão.

Nessa época, Igor compôs um ciclo de peças para piano, que trouxe para o exame. Vladlen Pavlovich Chistyakov, que ensina instrumentação e composição no Conservatório de Leningrado, foi convidado a fazer o exame na escola. Tendo passado no exame, Igor saiu para o corredor, com total certeza da reprovação. Mas depois de algum tempo a porta se abriu, Vladlen Pavlovich apareceu, aproximou-se de Igor e disse: “Parabéns, jovem! Terei a honra de ensiná-lo." Eles passaram os quatro anos juntos e seu relacionamento era muito caloroso, quase filial-paternal.

Em geral, quatro anos de estudo na escola, segundo Igor, foram os mais proveitosos para ele em termos de educação. Foi difícil, a carga de trabalho era enorme. Foi na escola que Igor se familiarizou com a composição e pela primeira vez abordou seriamente o estudo da orquestra.

No mesmo local, na escola de música, em 1979, Igor conheceu Regina Lisits, futuramente sua colaboradora constante. Sua primeira música conjunta - "Quem disse: vai passar?" eles escreveram para uma esquete estudantil.

Ele recebeu um diploma da escola de música do Conservatório Estadual de Leningrado em homenagem a N.A. Rimsky-Korsakov.

No final do 4º ano da escola de música, Igor recebeu a primeira ordem de sua vida para escrever música. Naquela época em teatro acadêmico Drama com o nome de A.S. Pushkin, estava sendo preparada a apresentação de estreia “Trumpeter on the Square”, na qual, aliás, o então jovem ator estreante Nikolai Fomenko desempenhou o papel principal. Igor foi designado para escrever música para esta apresentação. Ele levou o pedido muito a sério. Depois de escrever a partitura, ele convidou músicos do V.P. Solovyov-Sedov Leningrado Rádio e Televisão.

E quatro dias depois, Igor se casou com Marina, com quem vivem juntos há mais de um quarto de século.

(19 de julho de 2012 Igor e Marina comemoraram 30 anos de casamento. Parabéns!)

Conservatório Estadual de Leningrado (1982-1987)

O próximo passo na educação seria o conservatório, que Igor se formou de forma brilhante. Durante seus estudos no conservatório (na aula de composição), Igor escreveu música para um filme de ciência popular sobre as necessidades das fazendas coletivas, música para a peça "Tic-Tac-Toe" (Teatro de Comédia em homenagem a N.P. Akimov, 1985), uma sinfonia, quatro peças para piano, várias ciclos de piano, um ciclo de romances (8) nos versos de B. Pasternak, um ciclo de romances (4) nos versos de A. Akhmatova, um ciclo de romances (5) nos versos de Mustai Karim, um ciclo de coro no versos de A.S. Pushkin, um quarteto de cordas.
Todas as suas obras foram executadas por alunos do conservatório.

A formação de Igor como compositor, segundo ele, foi influenciada por uma variedade de músicas: na juventude - "RAINHA", na escola de música - jazz, no conservatório - o trabalho dos músicos " poderoso punhado» (N.A. Rimsky-Korsakov, M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin). Igor até escreveu uma suíte de rock usando as entonações e a estrutura musical de grandes compositores.

Igor se tornou um hitmaker em um desafio. Aconteceu assim.

Segundo Igor, Alexander Morozov, um colega de classe e na época já um venerável compositor, certa vez disse a ele em uma conversa confidencial: “Velho, você sabe qual é a diferença entre mim e você? Você é uma pessoa bem treinada e eu sou um talento. Aqui você escreve música complexa para um ouvinte treinado, e eu escrevo canções simples, e o povo soviético as canta. Você não pode fazer isso." Igor ficou profundamente emocionado e apostaram duas garrafas de conhaque que Igor escreveria uma música que todo o povo soviético cantaria.

Igor escreveu então várias canções ao mesmo tempo.

A música "Darling" chegou a quase todas as casas - tanto em Leningrado quanto em Moscou, Bryansk, Tomsk, Yuzhno-Sakhalinsk ... Os primeiros a tocar essa música foram os artistas do teatro de Leningrado "Buff" Lena Spiridonova e Zhenya Alexandrov ( mais tarde Igor cantou esta música com Elena Spiridonova para o álbum "Ticket to the Ballet" (1989), e mais tarde também gravou em dueto com Alena Ivantsova ("My Favorite Songs" (1994).

E outra música - a primeira estreia fonográfica do compositor - foi lançada pela companhia Melodiya: o lacaio "Um menino era amigo de uma menina" interpretado por Albert Asadullin. Uma onda de sucesso varreu o país. De acordo com uma pesquisa realizada em 1985 pelo jornal " TVNZ”, a música “Boy was friends with a girl” entrou no top dez).

Em 1985, Igor escreveu suas primeiras canções profissionais para poemas de Regina Lisits - sua principal poetisa - co-autora, interpretadas por famosas "estrelas" pop soviéticas. Anna Veski se apresenta com a música "Know" em Sopot e se torna a laureada do festival, Svetlana Medyanik, interpretando a música "Not with me", fica em segundo lugar no concurso televisivo "Jurmala-86".

Em 2012, Igor comemora três aniversários ao mesmo tempo: 25º aniversário de atividade no palco, 30º aniversário de casamento e 50º aniversário.

No entanto, não é da natureza de Igor descansar e descansar sobre os louros como herói do dia - Igor está ativamente em turnê pelo país e pelo mundo como nunca antes, trabalhando em novos projetos no cinema, escrevendo canções e sonhando em escrever um ópera...

A biografia foi compilada com base em materiais de sites da Internet, incluindo:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacancy.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

Na conta do compositor, músico e cantor russo Igor Kornelyuk, são muitos os sucessos que tocam na tela e no rádio. Sua biografia criativa é brilhante e bem-sucedida, e a vida pessoal do compositor não foi menos bem-sucedida. A esposa de Igor Kornelyuk, Marina, está com ele há trinta e cinco anos e ela não é apenas uma fiel guardiã do lar da família, mas também uma parceira criativa.

Eles se conheceram enquanto estudavam na escola de música do Conservatório de Leningrado. Rimsky-Korsakov e conheceu por dois anos antes do casamento. Marina estudou no departamento de coral e Igor estudou no departamento teórico e de composição.

No início, ele gostou de Marina externamente e, quando conheceu a garota mais de perto, descobriu nela qualidades espirituais maravilhosas - a garota acabou se revelando uma pessoa incrivelmente gentil e gentil.

Oferecer futura esposa Kornelyuk fez isso depois de se formar na faculdade, quando se tornou aluno do Conservatório de Leningrado.

A mãe, ao saber que o filho ia se casar, ficou chateada, pediu para esperar até o fim dos estudos, mas Igor decidiu diferente, e aí nunca se arrependeu de não ter ouvido a mãe.

Na foto - Igor Kornelyuk com sua esposa

No último ano da escola, ela e Marina fizeram um casamento, pelo qual o aspirante a compositor gastou todo o primeiro cachê. Amigos da escola e vários parentes foram convidados para a festa e, logo após o casamento, nasceu seu único filho, Anton.

Para sustentar a família, fazia arranjos para a orquestra, cantava em restaurantes e casamentos, ganhando um dinheiro decente para a época, e também trabalhava como diretor musical do Buff Theatre. O dinheiro também era necessário para gravar fonogramas no estúdio e precisava ser emprestado. Por muito tempo ninguém se interessou por seu trabalho, e somente depois que a música "Ballet Ticket" de Kornelyuk chegou ao rádio, sua popularidade disparou.

A jovem família se aconchegou em um quartinho junto com a mãe de Marina e o filho pequeno, e poucos anos depois se mudaram para um apartamento alugado. Igor Kornelyuk tem certeza de que é graças à esposa que tudo em sua família se desenvolve de maneira feliz - Marina sabe amenizar qualquer conflito e quase não há brigas entre eles. A esposa de Igor Kornelyuk trabalha como diretora há muitos anos e os interesses comuns aproximam ainda mais os cônjuges.

O filho do compositor, Anton, está com trinta e quatro anos, não queria seguir os passos dos pais e estudar música, então se dedicou aos estudos tecnologias de informação.

Hoje, Igor Kornelyuk passa a maior parte do tempo em sua luxuosa casa perto de São Petersburgo, cuja construção foi supervisionada por sua esposa - tudo ali é feito com muito bom gosto e senso de estilo. A casa possui um mini estúdio de gravação equipado com última palavra técnica, onde Kornelyuk cria arranjos talentosos. O compositor admite que não quer sair desta casa para lado nenhum, porque há muitos anos que ele e a mulher sonham com ela.

Ele passou a infância em uma pequena casa particular perto de Brest, depois se amontoou em pequenos apartamentos na cidade e só agora aproveita a vida em sua própria casa enorme, onde toda a família se reúne e para onde vêm muitos convidados.

O cantor e compositor Igor Kornelyuk é conhecido como autor e intérprete de sucessos populares dos anos 80-90. Hoje ele escreve música para seriados e filmes, permanecendo tão popular e procurado quanto na juventude.

Infância e juventude

Igor nasceu em 16 de novembro de 1962 em Brest (Bielorrússia). Seus pais não eram músicos. pai trabalhou para estrada de ferro mãe trabalhava como engenheira. Sua irmã estudou violino e piano na escola de música. O amor pela música foi passado aos filhos pela avó Maria, que cantava romances ao violão.

Os pais eram contra Educação musical filho, mas a conselho de um professor do conservatório em 1968 mandaram Igor para uma escola de música. Tinha uma voz sonora, costumava cantar nas férias em família na presença de convidados, acompanhando-se ao acordeão de botões. Igor escreveu a primeira música chamada "Rússia, querida Rússia, troncos finos de bétulas ..." aos 9 anos de idade.

Estudar em uma escola de música não agradou com sucesso, o menino não recebeu solfejo, mas isso não o impediu de dançar. A partir dos 12 anos, aos finais de semana, Igor se apresentava no Palácio da Cultura com um conjunto. Sua experiência de trabalho musical começou na 5ª série. Igor jogava iônicos e recebia 30 rublos por mês por isso. Foi lá que conheceu o amor de Lyuba. Igor, apesar da pouca idade, se apaixonou de verdade, mas a garota não retribuiu seus sentimentos.

Para a alma vulnerável da criança, essa foi uma tragédia que afetou a saúde. Quando Igor se recuperou de um trauma e doença mental, ele sentiu a necessidade de expressar tudo o que oprimia sua alma. Então a garota Lyuba fez dele um compositor. Surgiram as primeiras, ainda ingênuas, canções sobre o amor. Ele tirou palavras para suas obras de e até mesmo de.

Igor entra na escola de música após a 8ª série. Pouco tempo era dedicado aos estudos, pois tocava em um conjunto de rock, "passeava" e voltava para casa pela manhã. Nessa época, de um dos professores, recebeu conselhos que o influenciaram mais destino. Igor foi aconselhado a ir para Leningrado, onde naquela época havia uma forte escola de compositores.

A decisão de se mudar foi precipitada, ele antecipou os pais, anunciando que iria para Leningrado. Ele passou nos exames, sem esperar sucesso, então ficou muito surpreso quando um professor o abordou e o parabenizou pela matrícula. Esse professor era Vladlen Chistyakov, que se tornaria seu mentor e amigo íntimo.

O estudo acabou sendo difícil, mas frutífero e interessante. Os alunos estudaram o trabalho da orquestra, estudaram composição. Enquanto estudava na escola, Kornelyuk foi encarregado de escrever acompanhamento musical para a peça "O Trompetista na Praça" para teatro dramático eles. . A escola foi concluída com sucesso em 1982.

Quando entrou no conservatório, Kornelyuk já tinha uma família que precisava ser sustentada. A bolsa não era suficiente, então ele trabalhava meio período onde podia. Durante seus estudos, ele escreveu uma sinfonia, compôs romances, trilhas sonoras de filmes e apresentações teatrais. Nesse período, domina sintetizadores e computadores. Dele tese, que Kornelyuk defendeu com "excelente", era uma sinfonia de computador.

Música

Ao se tornar biografia criativa o compositor foi influenciado por diferentes músicas: em juventude era "RAINHA", na escola de música - jazz. Como aluno do conservatório, o jovem se interessou pelas obras dos grandes clássicos do Poderoso Punhado (, MP Mussorgsky,).

Ele foi ajudado a se tornar um hitmaker, que tocou Igor profundamente, acusando-o de escrever músicas incompreensíveis para o povo soviético comum. Em resposta, Kornelyuk escreveu várias canções que se tornaram sucessos. Suas novas canções "Darling", "Boy was friends with a girl", "Rain" e muitas outras soavam em todas as casas.

Regina Lisits torna-se sua poetisa-co-autora. Suas canções são interpretadas por estrelas pop soviéticas, ocupam melhores lugares em competições e festivais. Já no primeiro ano criatividade conjunta A canção "Learn" de Igor Kornelyuk ajudou a se tornar um laureado do festival em Sopot. A cantora tinha todo um programa de canções de Kornelyuk, incluindo: "Não entendo o que há de errado comigo", "Macaco", "Horóscopo" e outras. E no concurso de TV "Jurmala-86" Svetlana Medyanik se tornou a segunda, interpretando o hit do compositor "Not with me". Em 1987 foi reconhecido como o melhor compositor e intérprete própria composição.

Além de trabalhar em composições solo, o compositor trabalha em músicas para peças de teatro e filmes, além de criar musicais. Entre as obras do final dos anos 80 estão a ópera infantil "Pull-Push, ou Aibolit da Rua Zverinskaya" e arranjo musical filmes" Jogos musicais". As canções de Kornelyuk reabastecem o repertório do dueto de cabaré "Academia".

Sua carreira solo começou em 1988 após deixar o Buff Theatre, onde ocupou um cargo diretor artistico. Igor torna-se extremamente popular, participa do "Ring Musical", onde foi convidado. Ele vence e fica famoso, e a composição "Ballet Ticket", com a qual interpretou a "Canção do Ano", recebe um prêmio.

Igor Kornelyuk. Canção "Chuva"

Três álbuns solo, que apareceram um após o outro - “Ingresso para o balé”, “Espere”, “Não posso viver assim”, tornaram a cantora mega popular. A partir de agora, Igor Kornelyuk torna-se um convidado bem-vindo nas "Reuniões de Natal", suas canções são ouvidas no popular jogo intelectual"O que? Onde? Quando?". O popular festival "Canção do Ano" não está completo sem Kornelyuk. Em 1998, o compositor se lembra de si mesmo com o álbum "Olá, e este é Kornelyuk!", Após o qual a discografia do compositor é reabastecida apenas com obras de filmes.

No início dos anos 90, Igor Kornelyuk tentou a si mesmo como ator, estrelando o filme Kud-Kud-Kuda, ou Provincial Stories with Interludes and Divertissement in the Finale. Plotar e material musical comédias cinematográficas foram usadas por Kornelyuk em concertos conjuntos com.

Igor Kornelyuk. Bilhete de música para o balé

A cantora se apresenta concertos solo em "Luzhniki", "Olympic", salas de concerto "Oktyabrsky" e State Central "Rússia". Em 1998, volta a participar do Musical Ring, agora com. Foi sua segunda vitória em show popular. Kornelyuk escreveu mais de cem canções durante sua atividade musical e criou um estúdio de música.

Igor Kornelyuk - compositor, escrevendo música para cinema. "A cidade que não existe" da série de TV "" é um dos sucessos mais populares. Um clipe foi criado usando quadros de filme.

Igor Kornelyuk, "A cidade que não existe"

Sua música soa nos filmes "Idiota", "Taras Bulba", "Se o céu estiver em silêncio", "A guerra de outra pessoa" e outros. A trilha sonora de "The Master and Margarita" foi chamada de "Infernal Waltz" e também foi lançada como um vídeo separado.

Igor Kornelyuk atua não apenas solo, mas também em duetos. Ele cantou a música "Darling" anos depois, junto com. Em 2014, Kornelyuk foi convidado para o júri do concurso de televisão One to One.

Vida pessoal

Sua esposa Marina estudou no departamento de canto coral. Os jovens se casaram após dois anos de convivência, quando tinham 19 anos. O casamento ocorreu entre os exames finais na escola e a entrada no conservatório. No caminho, foi lançada a peça “Trompete na Praça” com papel de liderança. Para Kornelyuk, trabalhar na música para a produção foi uma estreia. O casamento estudantil foi disputado pela primeira vez. Em 1983, seu filho Anton nasceu. O filho não seguiu os passos dos pais, dedicando a vida à informática.

Existem muitos retratos fotográficos e fotos na web. altura toda Igor e Marina, que moram em feliz casamento por mais de 30 anos. Igor escreve música em sua casa de campo e Marina organiza shows para seu talentoso marido.

Em 2012, o artista anunciou oficialmente que sofria de diabetes. A falha no corpo foi afetada por um evento difícil na vida pessoal do compositor - a morte de seu pai, que veio repentinamente de um coágulo de sangue desprendido. A cantora demorou muito para se recuperar, começaram os problemas com o açúcar. A doença forçou o compositor a reconsiderar sua atitude em relação à dieta. A dieta, assim como o suco de fruta noni, ajudou a emagrecer de 110 kg para 92 kg.

Igor Kornelyuk agora

Agora os Kornelyuks moram em uma mansão de campo em Sestroretsk. Em casa, o músico tem uma grande coleção de relógios e peças raras. A cantora não usa redes sociais, no Instagram, suas fotos são postadas nas páginas dos fãs.

Em 2017, a cantora relançou a coleção “Igor Kornelyuk. Melhores músicas". Em 2018, o músico agradou aos moradores de Petrozavodsk com uma apresentação no City Day.

Discografia

• 1988 - Ingresso para o Ballet
• 1990 - "Espere"
• 1993 - "Não posso viver assim"
• 1994 - "Minhas canções favoritas"
• 1998 - “Olá, aqui é Kornelyuk!”
• 2001 - "Trilha sonora da série" Gangster Petersburg "" (OST)
• 2010 - "Canções do Cinema"
• 2010 - "Taras Bulba" (OST)
• 2010 - Mestre e Margarita (OST)

Igor, acredita-se que um homem deve plantar uma árvore, dar à luz um filho e construir uma casa. Você conseguiu tudo isso: o jardim está cheio de árvores, o filho cresceu, a casa é magnífica. Você acha que isso é suficiente ou ainda falta alguma coisa?

Parece-me que uma pessoa certamente deve criar algo: costurar, inventar, fazer filmes, compor livros ou música - não importa. E também amar: a vida, as pessoas, a natureza, a pátria, enfim. E o mais importante, talvez - querer. Na minha opinião, quando os desejos morrem, é pior que a doença, pior que a solidão. A vida perde o sentido. Tenho certeza de que a velhice não chega quando a pessoa não pode, mas quando não quer. E se houver desejos, mesmo aos 90 anos ele será jovem e em boa forma.

- Onde seus “desejos” começaram a tomar forma?

Em Brest - nasci e cresci lá. Ele morava com os pais e a irmã mais velha Natasha na periferia da cidade em uma casa particular. Localizava-se a três quilômetros do posto de fronteira - fronteira estadual União Soviética. Isso foi específico. Não apenas itens de moda foram contrabandeados pela Polônia, incluindo jeans americanos - o maior sonho de todos. homem soviético, então também ouvíamos rádio polonesa, assistíamos à televisão polonesa, então éramos muito avançados. Naturalmente, a música foi gravada em gravadores.

Os ancestrais de meu pai eram proprietários de terras razoavelmente ricos. Quando o poder soviético chegou, meu avô foi inteligente o suficiente para desistir voluntariamente de tudo e conseguir um emprego no depósito. Assim, ele salvou sua família. Foi só em 1988 que meu pai me falou sobre isso pela primeira vez e me mostrou nossas terras. Lembro que estávamos dirigindo com ele na estrada e ele disse: “Igor, nossa terra começa atrás desse riacho”. E ele apontou o lugar onde terminava em cerca de vinte minutos. E estávamos dirigindo a uma velocidade de 80 km / h. Mas, como você pode imaginar, a riqueza dos antepassados ​​​​não passou para nós. Vivíamos muito modestamente, de salário em salário, e nunca havia dinheiro suficiente. Bem, como todos os outros.

Papai, Evgeny Kasyanovich, era incrivelmente artístico. Na juventude, entrou Instituto de Teatro em Minsk, mas não foi aceito. Voltando para casa, ele disse: arte soviética perdeu um excelente representante. Talvez seja assim. Nos feriados, muitos convidados se reuniam em nossa casa, e as festas eram sempre muito alegres, porque papai excitava todo mundo, ele sempre brincava. De suas histórias, todos riam, tanto que se esqueciam de comer e beber. Além disso, não foi um repertório elaborado - nunca foi repetido.

Papai trabalhava como despachante para Estação Ferroviária: enviou trens para o exterior. Ele falava polonês e bielorrusso fluentemente. Todos os anos, no Natal, seus colegas poloneses mandavam para mim e para minha irmã uma caixa de doces e chicletes. Naquela época, estava além de um sonho. Esticamos essas maravilhosas iguarias de Natal até o verão - minha mãe de alguma forma as distribuiu.

Mamãe, Nina Afanasievna, trabalhava em uma fábrica de roupas - primeiro como costureira, depois como engenheira, supervisionava as atividades da VOIR (Sociedade de Inventores e Inovadores da União) - ela tinha um grande número de propostas de racionalização e invenções. Posteriormente, ela trabalhou no conselho regional de sindicatos. Mas em casa ela costurava o tempo todo: ela voltava do trabalho - e para uma máquina de costura. É uma pena que minha irmã e eu raramente conseguíssemos algo costurado por suas mãos: basicamente, as clientes de minha mãe eram senhoras de sua idade.

Lembro com muito prazer da minha infância pioneira. Nadamos com os meninos no rio, jogamos futebol, escalamos cercas para roubar maçãs nos jardins de outras pessoas, brincamos de guerra - vagamos pelos labirintos da Fortaleza de Brest com armas esculpidas em madeira ... E eu também primeiros anos estava fazendo música. Aconteceu por acaso. No casamento de um amigo do meu pai (diretor da escola de música), reuniram-se os professores do conservatório. A certa altura, eu, um menino de cinco anos, fui colocado em uma cadeira e convidado a cantar. E eu, ao som da sanfona de botões, dei todas as batidas que conheço fase soviética. Depois disso, os músicos presentes disseram aos meus pais que deveriam me enviar para estudar música. Então eu, seguindo minha irmã, entrei em uma escola de música. Natasha agora é professora - regente de coral, dá aulas em uma escola de música.

- Em termos de força das sensações para mim, nada se compara ao que se chama "a alegria da criatividade" - nenhuma outra alegria no mundo, inclusive material. Foto: Andrey Fedechko

- Seus colegas da empresa de jardinagem zombaram de você?

Bem, como! Apelido colado imediatamente - Compositor. A princípio com vontade de ofender, mas aos poucos as entonações zombeteiras deram lugar às respeitosas. Porque já a partir da 5ª série comecei a me apresentar na escola VIA em todas as nossas noites: tocava e cantava, depois comecei a escrever minhas próprias músicas. Lembro-me de tal episódio. Eu era um maximalista, um teimoso e um lutador - apenas isso, subi para lutar pela minha verdade. E então um dia nós começamos uma briga grande, perigosa. Eu estou na vanguarda. De repente, nossos rapazes correm em minha direção gritando: “Segure Igor! Não o deixe entrar!" Fiquei pasmo: "Por que isso?" Acontece que eles queriam me salvar, tinham medo de que eu machucasse minhas mãos. Isso me levou às lágrimas ... E nosso conjunto começou a ser popular, no fim de semana fomos convidados para tocar em bailes na Casa da Cultura da cidade. Eles pagaram por isso - eu recebia 30 rublos por mês e os trazia com orgulho para casa.

Mas meus pais eram muito céticos sobre minha paixão pela música. Eles disseram: "Igor, entre no nosso Instituto de Engenharia Civil, pegue uma profissão normal, depois disso jogue o quanto quiser." Papai até riu. Os convidados virão, ele colocará vodca em um copo e me estenderá estupidamente: “Por que você não aceita, filho? Beba, você é músico - acostume-se! Ele acreditava que todos os músicos são alcoólatras.

Ele também zombou de mim quando me apaixonei pela primeira vez - na 6ª série. Sobre Ano Novo minha irmã e eu convidamos algumas amigas para nossa casa e liguei para uma garota com quem já nos conhecemos. Quando os pais perceberam que a menina não tinha vindo para Natasha, mas para mim, um silêncio constrangedor reinou repentinamente na mesa. Diga, é muito cedo para dirigir garotas? E eu era um homem de óculos, mas tinha vergonha de usar óculos, principalmente com essa garota. Eu queria parecer corajosa e tirei minhas oculares. E assim, sentindo que precisava de alguma forma neutralizar a situação, não encontrei nada melhor do que me dirigir a esta rapariga: “Lyuba, queres uma cerveja?” Ela era um pouco mais velha do que eu - uma aluna da sétima série. (Risos) Sempre gostei de mulher mais velha: minha mulher é assim, seis meses mais velha. Portanto, de março a novembro, eu a chamo de velha.

Em suma, Lyuba, morrendo de medo, diz: “Eu quero”. Pego uma garrafa, tento derramar, mas não funciona - não derrama. Papai, observando o processo com tristeza, diz: “Filho, a garrafa está fechada. Seus óculos estão no piano, coloque-os e pare de se exibir. Logo a galera e eu fomos brincar e nos divertir, e pela manhã fui ver a casa de Lyubochka. E papai tinha um tópico inesgotável para brincadeiras. Eu venho da escola de alguma forma, ele se senta em mesa e escrever algo atentamente. Eu pergunto o que exatamente. “Estou escrevendo”, diz ele, “uma carta para Podgorny, o presidente do Presidium do Soviete Supremo da URSS”. Fiquei surpreso: "Sobre o quê?" - "Para que ele permitisse que meu filhinho se casasse." Então ele brincou.

E então essa Lyuba me deixou: ela encontrou outro cara, um cadete de uma escola militar. Para mim foi uma tragédia terrível. Em uma base nervosa, eu realmente fiquei doente. Por algumas semanas ele estava deitado, por algum tempo ele estava em completo esquecimento. E quando voltei a mim, a primeira coisa que vi foi o rosto curvado de minha mãe. E eu disse: "Mãe, eu quero um pêssego." Por alguma razão, eu realmente queria. Nos tempos soviéticos, em Brest, em março, era uma espécie de desejo fantástico. Mas minha mãe me trouxe um pêssego - embora enlatado, mas não importa. Não faço ideia de como ela conseguiu. Eu tentei, mas me pareceu amargo. Porém, a partir daquele momento, comecei a melhorar.

E o mais importante - de repente surgiu uma necessidade louca de compor músicas. Eu derramei meu desejo de amor não correspondido em sons. Ele pegou tudo de uma vez: Yesenin, Pasternak, Yaroslav Smelyakov. Tudo que eu gostava era quente, cativante ... Arrastei novas músicas para o nosso conjunto. Aprendíamos, ensaiávamos e depois apresentávamos nos bailes. E as meninas nos deram flores. Mas não foi isso que me impressionou. Eu era desinteressadamente fascinado pela música, literalmente a vivi. Assim foi em Brest - tanto na escola quanto na escola de música, onde ingressou após a 8ª série; isso continuou em Leningrado, onde estudou no conservatório. Não me imaginava fora da música, muitas vezes me pegava pensando: “Deus, que sorte eu tenho! Como as pessoas vivem sem jogar?

Casamento com Marina (1982). Foto: Do ​​arquivo pessoal de Igor Kornelyuk

- Seus pais mudaram de atitude em relação à profissão de músico?

Deixe-me contar uma história reveladora. Em 1969, meu pai comprou um carro - "Zaporozhets". Um dos primeiros, com um número de corpo, eu acho, 0000000006. "Saboneteira", claro, mas ainda assim ela foi. Aí apareceu o Zhiguli, e papai ficou encantado com esses "oitos" e "noves", começou a sonhar com eles. E então, para comprar um carro, você tinha que se inscrever em uma fila e esperar anos nos bastidores. Papai esperou 10 anos. A essa altura, consegui me formar não só na faculdade, mas também no conservatório, além disso, tornei-me um artista notório. E, finalmente, foi a vez do meu pai. Levou consigo o dinheiro acumulado e foi trabalhar, sabendo que no final iria registar o carro. Mas nossa, foi neste dia que ele teve seu primeiro infarto! Extenso. Aparentemente, ele estava muito preocupado. Saí do hospital já com deficiência, tive que me despedir do trabalho. Quando perguntou como estavam as coisas com seu carro, recebeu a resposta: “Sim, você é deficiente, que tipo de carro você precisa!” Papai ficou muito ofendido. Ele deu 35 anos para este trabalho super tenso, descontroladamente nervoso e estressante. Eu o visitei na sala de controle: uma sala enorme, ao redor do placar com mapas de todos os trilhos, rotas de trem, setas nos trilhos são indicadas por lâmpadas, acendem, piscam, e papai administra tudo, controla o processo. À sua frente, há uma dúzia de telefones que tocam constantemente. No final, ele foi "agradecido".

E agora - uma coisa incrível - naquele momento eles me ligaram de Tolyatti e me convidaram para dar shows no Sports Palace por uma semana. Eu disse a eles: "Pessoal, eu imploro, vocês podem de alguma forma fazer com que eu compre um carro de vocês na fábrica?" Então foi praticado: todos os artistas basicamente compraram carros assim. Claro que tudo foi organizado para mim, então comprei meu primeiro carro. Após o passeio, ele o levou a Brest, lavou-o bem antes de entrar na cidade e o levou ao nosso quintal. Era verão, papai estava sentado na varanda com lado reverso em casa e descascar batatas. Ao me notar, ficou encantado: “Ah, Igor, de onde você veio?” Eu viro a esquina, ele vê o carro, eu digo: “Pai, isso é para você!” - e dê-lhe as chaves. Ele chorou. Pela primeira vez na minha vida eu vi meu pai chorando. Aí eu falei: “Pai, bom, tem que admitir, afinal músico também é uma boa profissão. E nem todos os alcoólatras. Ele riu em meio às lágrimas.

Papai sofreu dois ataques cardíacos e três derrames, depois que as últimas funções motoras foram restauradas, mas a fala não - ele não conseguiu falar por 18 anos. Ele morreu repentinamente, no momento - um coágulo de sangue se rompeu. E minha mãe faleceu três anos depois - em 2014, no meu aniversário. Voltei do passeio na noite anterior e, como sempre, queria ligar para ela imediatamente. E então pensei: “Por quê? Afinal, amanhã cedo minha mãe ainda vai me parabenizar. Mas a campainha não tocou - à noite houve um ataque cardíaco.

Desde então - um vazio insubstituível. E dor. E a sensação de que você não disse algo, não terminou, não gostou e milhares mais "mal feito". Quando seus pais estão vivos, eles são uma espécie de elo intermediário entre você e a eternidade: você se sente protegido com eles. E após a partida deles, você começa a perceber que fica sozinho com esta eternidade. É impossível conciliar com isso. Sinto muita falta da minha mãe e do meu pai. Às vezes é tão forte que parece que não consigo lidar com isso. Isso me deixa deprimido. E por excesso de trabalho, aliás, também - sou uma pessoa emotiva. Por exemplo, recentemente percebi que cheguei ao limite, porque há muito tempo tenho feito um grande trabalho - escrever uma ópera. Na minha opinião, a ópera é a barra mais alta criatividade musical. Mas, se eu soubesse como é difícil trabalhar nesse gênero, sinceramente, não tenho certeza se aceitaria.

Com o filho Anton (início dos anos 1990). Foto: Do ​​arquivo pessoal de Igor Kornelyuk

- Como você sobreviveu à euforia da popularidade?

A doença das estrelas é uma doença real, e aqueles que saltam para a órbita da fama certamente ficarão doentes com ela - sem exceção. Apenas para alguns artistas esse agravamento passa com facilidade e rapidez, enquanto para outros pode se estender por anos, acontece até por toda a vida.

Acho que tive sorte: meu período de "doença" foi curto. E me torceu depois" anel musical”, que foi exibido na televisão All-Union em abril de 1988. Participei com o compositor Vitya Reznikov, que Deus o tenha, e por acaso fui o vencedor. Então eu realmente acordei famoso. Naquela época, eu morava perto da estação de metrô Gorkovskaya e, no dia seguinte ao Ring, tive que ir para Nevsky Prospekt - uma estação de metrô - e depois caminhar um quarteirão até o lugar certo. Durante esta viagem, percebi que algo mudou radicalmente em minha vida. Você sabe, em Amsterdã há um Distrito da Luz Vermelha onde as prostitutas se sentam nas vitrines e os transeuntes olham para elas. Foi assim que me senti. Claro, o reconhecimento foi agradável, eu estava explodindo. Mas não durou muito - duas ou três semanas.

Grandes mudanças ocorreram na profissão. Logo minha música "Ballet Ticket" se tornou a vencedora do festival de televisão "Canção do Ano". Pugacheva me ligou, se ofereceu para conhecê-la, vim visitá-la, conversamos muito, depois começamos a cooperar, trabalhei vários meses para ela no teatro. Fiquei muito orgulhoso disso. E então meu carreira de cantora. Com o primeiro "solo" foi para Vitebsk - realizado em uma nova sala de concertos. Eu estava terrivelmente preocupado antes do início. E então meu então diretor me chama, afasta um pouco a cortina e diz: “Olhe pela fresta”. Olhei para dentro e vejo: o corredor está cheio. Cinco mil pessoas pagaram quatro rublos cada uma para ouvir minhas músicas! E isso quebrou através de mim: comecei a ficar histérica, as lágrimas espirraram. Eu não conseguia pensar em tal coisa. Eles não conseguiram me acalmar. O show teve que ser adiado por quarenta minutos. Aí, mesmo assim, consegui me recompor, subi no palco, sentei ao piano e cantei: “Esqueci como voar, esqueci como sonhar, ai ... E você?” Foi assim que tudo começou. Balançamos de cidade em cidade, trabalhamos apenas em grandes salões- em palácios e estádios esportivos. Claro, eu gostei de tudo.

Igor, sabe-se que você se casou muito cedo. Graças a isso, você conseguiu evitar as turnês? Ou eles aconteceram em paralelo com a vida familiar?

Logicamente, devo dizer: graças a Deus me casei cedo e isso me deu a oportunidade de evitar aventuras duvidosas! Mas isso não será verdade. Eu sou uma pessoa viva e, claro, depois do casamento, houve momentos em que ... Sim, havia de tudo. Longas viagens, vida hoteleira, embriaguez, admiradores - tudo isso tenta e afasta muito da vida de um homem justo. Mas sabe, eu acho que relações familiares tudo depende da mulher, da sua sabedoria. Não é por acaso que as mulheres são chamadas de guardiãs do lar. Marinka e eu poderíamos fugir centenas de vezes, mas ela teve inteligência, tato, compreensão, previsão e tudo mais para salvar a família, e sou imensamente grato a ela.

- Marinka e eu poderíamos fugir centenas de vezes, mas ela teve inteligência, tato, compreensão e visão para salvar a família. Com esposa e Labrador Bonya. Foto: Andrey Fedechko

Como foi expresso: sua esposa não o repreendeu, ela aceitou tudo como está ou tentou reconfigurar diplomaticamente?

Vamos começar com o fato de que ainda nunca me comportei como um porco com ela, não subi na fúria, não anunciei minhas intrigas. Se algo assim acontecesse, ele tentava garantir que a informação não chegasse até ela. Mas, mesmo assim, notícias vinham de lá e de lá. E quando Marina começou a me culpar, eu disse que tudo isso eram boatos, línguas más estavam se espalhando. Não é uma desculpa ruim, mas acho que ela entendeu tudo corretamente, embora fingisse estar satisfeita com tal explicação. Sim, houve momentos em que fui para o lado, e até me apaixonei, e, portanto, havia dúvidas sobre o acerto da minha vida, havia vontade de mudar alguma coisa. Mas como estou feliz porque o Senhor me guardou disso! Meu pai me disse: “Filho, não cometa atos precipitados. Então você vai entender: não adianta trocar um pelo outro. E minha professora instruiu: “Uma família é como uma jarra. Se você quebrá-lo, é claro, pode colar, mas será um pote com rachaduras - não é mais o mesmo. Portanto, tente carregá-lo por toda a vida.

Quando Marinka e eu decidimos nos casar, todos ficaram surpresos. Ela e eu estudamos juntas em uma escola de música em São Petersburgo: ela estava no departamento de regente e coro, eu no departamento de compositor. Uma vez escrevi uma cantata para coro e orquestra baseada em antigas canções rituais. E Marina, além de uma aparência muito bonita, tinha linda voz e eu a convidei para o coro. Palavra por palavra - começaram a se encontrar. Namoramos por alguns anos e eu pedi em casamento.

Os pais de ambos os lados ficaram surpresos. A mãe de Marina, que criou a filha sozinha, foi categoricamente contra. A minha até chorou, lamentou: “Meu Deus, você só tem 19 anos, o que está fazendo, onde está com pressa, ainda vai ter um milhão de meninas diferentes!” Em geral, ouvi tudo o que costuma ser dito às crianças nesses casos. Mas não ouvimos ninguém e ... acho que tive sorte. Espero que minha esposa também.

- Que tipo de chamariz havia na Marina e como conseguiu magnetizá-lo?

Ela era tão doce - imediatamente senti uma alma gêmea, era incrivelmente fácil me comunicar com ela. E além disso… Como Mark Evgenyevich Taimanov, um grande mestre, nosso bom amigo, brincou, “os jovens se amavam tanto que seu filho nasceu seis meses após o casamento…” Simultaneamente com todos os eventos do casamento em junho de 1982, tomei a escola final e entrada no conservatório. E nos casamos logo após a estreia da minha primeira obra encomendada da minha vida - a peça "Trompete na Praça", para a qual escrevi a música e onde Kolya Fomenko fez a sua estreia. Com a taxa recebida, celebramos nossa festa - em um restaurante, com parentes, amigos e professores. Foi divertido.

- Você estava pronto para o nascimento de seu filho?

Claro que não. Mas desde que isso aconteceu, ele tentou se comportar como um homem, ele entendeu que a família tinha que ser alimentada. Além de estudar no primeiro ano do conservatório, comecei a trabalhar como arranjador - escrevia partituras. Imagine só: uma partitura de 30 linhas, uma lupa, um lápis apontado, uma borracha, uma régua; Desenho uma folha e escrevo notas para todos os músicos - quem deve tocar o quê. Pelas batidas. Um ciclo custava 40 copeques. Acima de tudo, eu amava valsas. Você sabe por quê? Vou explicar agora. (Toca uma pequena passagem no piano.) Já são sessenta rublos! E se a música for em vários versos e, por exemplo, no segundo verso a orquestra tocar a mesma coisa que no primeiro, simplesmente delineei compassos vazios e dei essas folhas para Marinka: “Reescreva daqui para lá!” Copie isso. E ele escreveu mais. Meu recorde foi de 500 ciclos por dia! Sentava-se à mesa às seis da manhã, levantava-se às duas da manhã. Uma vez fiz uma pausa para comer - comi muito rápido, quase em pé. Mas ele conseguiu dinheiro de verdade.

Com o tempo, percebi que, quando faço arranjos, apenas dou minhas ideias a estranhos e encontrei outra maneira de ganhar dinheiro. Ele começou a ir a Brest no fim de semana: tocou lá e cantou em casamentos. Via de regra, viajava sozinho com um baterista, levando consigo instrumentos alugados - sintetizadores, acordeão. Minha música era uma espécie de atração: consegui tocar e cantar para uma orquestra inteira, ficou famoso. Eles me amavam muito, me convidavam para todos os lugares e, embora eu estivesse extremamente exausto, gostei. Ótimo - passei alguns dias e ganhei 200-300 rublos.

Em casamentos, eu tocava até que um homem veio até mim em um deles e disse: “Ei, homem de óculos, você conhece essa música “Querido, eu estava muito triste”? Eu digo: "Eu realmente sei." - "Bem, você pode jogar?" E na mesma noite pediram para cantar "Ballet Ticket". Ou seja, eles ainda não me conheciam pessoalmente, mas minhas músicas já eram ouvidas e as pessoas gostavam. Aí eu percebi: é isso, não posso mais brincar de casamento, preciso passar para o próximo passo. Não joguei desde então.

- Uma pessoa certamente deve criar algo: costurar, inventar, fazer filmes, compor livros ou música. E também amar: a vida, as pessoas, a natureza, a pátria, enfim. Foto: Andrey Fedechko

- E como você se estabeleceu no plano doméstico?

Nos primeiros quatro anos, eles moraram com a mãe de Marina (ela era professora na escola) e com a avó em apartamento de dois quartos em Khrushchev. Marina foi repreendida: dizem com quem você se casou - nem uma estaca nem um quintal, algum tipo de miséria, com uma bolsa de estudos de 40 rublos. Mas aos poucos tudo começou a melhorar. Agora, claro, minha sogra me respeita, me ama, mas antes de tudo acontecer, deu em escândalos. E eu sou um cara gostoso e emotivo, não fiquei endividado. No final, tudo caiu sobre Marina, não foi fácil para ela. Então nos mudamos para um apartamento alugado. Viveu assim por alguns anos. Mas um dia a anfitriã ligou de repente e nos disse para sairmos em duas semanas. Pela primeira vez na vida, fui a algum tipo de comitê habitacional. E então meus discos já foram lançados em milhões de cópias. Doei meus CDs, descrevi a situação e pedi pelo menos um apartamento temporário. E eles me alocaram - em Petrogradka, em um fundo não residencial, em um apartamento comunitário estabelecido. Nós nos instalamos lá primeiro por um tempo e depois permanentemente - conseguimos registrá-lo novamente em um estoque imobiliário e comprá-lo. Claro, foi uma grande alegria.

Mas, para ser sincero, para mim, em termos de poder das sensações, nada se compara ao que se chama “a alegria da criatividade”. É verdade. Nenhuma outra alegria no mundo, inclusive material. Até o amor cede. Esta é a emoção mais elevada que uma pessoa pode experimentar. Acontece que você está procurando uma melodia, olhando, olhando e de repente - opa! - ficou viciado. É impossível explicar isso - um segundo flash, uma faísca! Onde? Não está claro. Mas você aproveitou este momento. E aí vem a dor...

A centelha é claramente captada em muitos de seus trabalhos. Não apenas músicas - apenas lembre-se da música para filmes, programas de TV. A melodia de "Gangster Petersburg" geralmente recebeu o maior reconhecimento popular: soava em quase todos os telefones celulares ...

Fiquei surpreso quando percebi que essa trilha sonora se tornou tão popular. Claro, esse sucesso é muito agradável. Especialmente quando você considera que naquela época eu não conhecia as especificidades da música do filme, onde o critério principal é o mesmo: a música no quadro deve funcionar. Afinal, ela é quase a única coisa que gera emoção no filme. Quando olhamos para o rosto de um ator, ouvimos um monólogo sincero e engolimos as lágrimas, nem percebemos que esse estado de espírito surge devido à música. Tem muitos componentes emocionais, e o equilíbrio deles deve ser absolutamente preciso. Mas repito: é impossível entender como essa precisão é calculada.

Quando Bortko me chamou para Gangster Petersburg, ele foi dissuadido: “Volodya, você é louco! Afinal, Kornelyuk é música pop: “Chuva, chuva”, “Ingresso de balé”, e temos um filme sério, uma saga.” Mas por algum motivo o diretor acreditou em mim e disse: “Gente, ou esse compositor escreve a música ou deixa outro fazer o filme”. Então os produtores ficaram para trás. Devo prestar homenagem, então essas pessoas me ligaram, pediram desculpas e me agradeceram. E com o "Idiota" surgiu Novo episódio desconfiança. Desta vez, Bortko disse: “Volodya, o que Kornelyuk tem a ver com isso?! Ele escreve para filmes de gângsteres, e nós temos um clássico, Dostoiévski!” E o diretor me disse: "Se você conseguir, nunca haverá mais conversas assim." Por muito tempo nada deu certo para mim, sofri, me desesperei, quase todas as noites via Fyodor Mikhailovich em sonho, tentei centenas temas musicais e senti - novamente não é isso. E ainda assim eu encontrei. Espero ter conseguido, já que as conversas pararam.

No entanto, ele não decidiu imediatamente trabalhar em O Mestre e Margarita. Atormentado, atormentado por Dostoiévski, tive medo de não conseguir vencer Bulgakov. Além disso, ele não acreditava na possibilidade de filmar esse romance de Bulgakov, e ainda mais em seu sucesso. Mas Bortko conseguiu me convencer em um quarto de hora e, mesmo assim, empreendi. Sabe, minha mãe disse mais de uma vez: “Nunca pense no que vai acontecer amanhã. Iniciando qualquer trabalho, não tente olhar para o seu final - para não se assustar. É melhor planejar claramente hoje e seguir este plano de forma constante. Então tudo vai dar certo, até o que parecia impossível. E assim aconteceu. Embora esse trabalho tenha sido ainda mais difícil para mim do que o anterior, e quando tudo acabou, realmente caí em depressão, mas no final fiquei satisfeito com o resultado.

- Sou uma pessoa emotiva, posso ficar deprimido por excesso de trabalho. Recentemente, percebi que cheguei ao fim, porque estou fazendo um grande trabalho - estou escrevendo uma ópera.. Foto: Andrey Fedechko

- Não havia vontade de apresentar seu filho ao mundo da música?

Quando eu estudava em uma escola de música, trabalhavam comigo caras que não precisavam da FIG - seus pais os forçavam. Eu vi como era difícil para eles. E prometi a mim mesma: nunca condenarei meus filhos a tais tormentos. Quando Antosha era pequeno, perguntei: “Você quer estudar música?” Ele respondeu com firmeza: "Não". Sugeri: "Venha, sente-se comigo, apenas ouça, observe como uma melodia surge do nada, talvez você se interesse." Ele ficou sentado por cinco minutos, depois dos quais disse: "Pai, posso ir?" Então eu dei a ele um teste de verificação: "Antosha, cante: do-re-mi-fa-sol-la-si-do ..." Ele começou: "Do-oh-oh ..." Nesse ponto, o experimento foi encerrado: tudo é claro - livre. Não sei se estava certo quando me soltei da situação, talvez devesse ter sido mais persistente. De qualquer forma, o trem já partiu há muito tempo. Filho se formou em São Petersburgo Universidade Estadual tecnologia da informação, mecânica e ótica, tornou-se cientista da computação, programador. Ao mesmo tempo, seus interesses são diversos, ele é versado em arte, música e cinema.

- Satisfeito com sua vida?

A eterna questão filosófica. O problema de pais e filhos sempre permanece. Parece-nos que no nosso tempo o sol era mais alto, a relva mais verde, as raparigas mais bonitas e em geral tudo era melhor. E nós vivemos bem, e eles vivem mal. Queremos passar-lhes a nossa experiência - sabemos como o fazer. E eles não querem adotá-lo e fazer tudo à sua maneira. Aparentemente, esta é a lei da vida: cada um deve seguir seu próprio caminho, experimentar tudo por si mesmo, preencher seus solavancos. Se la vie.

- Mas você e seu filho se entendem ou estão mergulhando?

Às vezes assim, às vezes assim. Pelo que entendi, em alguns assuntos ele me trata como um anacronismo ambulante - dizem, o que tirar dele, papai.

- Insanamente ciumenta dos meus colegas que têm netos! Se fosse possível viver de novo, tenho certeza: certamente teria muitos filhos. Foto: Andrey Fedechko

- Sua popularidade de alguma forma refletiu nisso?

Houve reações negativas. Lembro que quando Antoshka foi para a 1ª série, os alunos do ensino médio começaram a provocá-lo. Certa vez, eles zombaram diretamente, zombaram: “Vamos, Kornelyuchok, cante para nós! Vamos, dance vivo! Por medo - um saechka "- e assim por diante. E o filho não falava nada, ficava calado, guardava tudo para si. Fiquei sabendo disso sem querer, depois o tirei imediatamente desta escola e o transferi para outra, para um ginásio.

- Você pensa em netos?

Você não tem ideia do quanto eu invejo meus colegas que têm netos! Se fosse possível viver de novo, tenho certeza: certamente teria muitos filhos. Sim, em nossa juventude, Marina e eu vivemos muito, mas mesmo assim eu teria “cortado” 17. Os atiradores teriam corrido e eu teria lembrado: “Senhor, que nome é esse?” Mas qual seria agora a continuação! Quanta alegria, felicidade! Antigamente havia famílias grandes. O conceito de pensão não existia e os filhos eram uma garantia de que você seria cuidado na velhice. Agora as pessoas dão à luz pouco, dependem do estado. Mas assim, na minha opinião, era mais correto, mais humano, ou algo assim.

Família: esposa - Marina, musicista, diretora de Igor; filho - Anton (33 anos), programador

Educação: Formou-se no departamento teórico e de composição da escola de música do Conservatório Estadual de Leningrado. Rimsky-Korsakov e, em seguida, o Conservatório Estadual de Leningrado na classe de composição

Carreira: compositor-intérprete pop (entre as canções - “O menino era amigo da menina”, “Querida”, “Chuva”, “Bilhete de balé”, “Andamos por Paris”), diretor de música Teatro de Leningrado "Buff", autor de música para apresentações e filmes (em particular, para os filmes "Gangster Petersburg", "Idiota", "Mestre e Margarita", "Taras Bulba")