O segredo dos violinos Stradivari é revelado. Segredos dos violinos Stradivari Por que esses violinos são tão únicos?

Cerca de 600 violinos Antonio Stradivari sobreviveram, muitos dos quais nomes próprios. Eles foram comprados, roubados, adorados. E, claro, cada um desses violinos custa uma fortuna. "Senhora Blunt". junho de 2011 leilões A Tarisio, especializada em instrumentos sofisticados, vendeu um violino Lady Blunt Stradivarius de 1721 por um preço recorde de US$ 15,89 milhões. O instrumento foi comprado por um comprador anônimo. E todo o lucro da venda foi enviado para ajudar as vítimas do terremoto e do tsunami no Japão. A venda de "Lady Blunt" despertou grande interesse entre colecionadores de todo o mundo. O violino pertenceu à neta do poeta Lord Byron, Lady Anna Blunt, por 30 anos. E este violino pertencia ao famoso mestre parisiense Jean Baptist Vuillaume, aos colecionadores Richard Bennet, Baron Knoop, Sam Bloomfield, bem como à Nippon Music Foundation. "Hummer". O preço do violino "Lady Blunt" é quase quatro vezes maior do que o preço recorde anterior, que foi dado no leilão da Christie's por um instrumento Stradivarius. Em 2006, um violino Hammer foi vendido por US$ 3,54 milhões. Este violino recebeu o nome do joalheiro e colecionador sueco Christian Hammer, que já foi seu dono. Antonio Stradivari o criou em 1707, no auge de seu talento. "Koshansky". Todos os violinos têm nome, são registrados, são protegidos como a menina dos olhos. Mas isso não impede que ladrões os roubem com regularidade invejável. A maioria história misteriosa associado a um violino chamado "Koshansky". Antes da revolução, um virtuoso violinista chamado Koshansky brilhava na Rússia. Os críticos o compararam com o próprio Paganini, e toda a Europa aplaudiu o intérprete. Certa vez, após um concerto, Koshansky foi levado sob escolta para Palácio de inverno. Lá o músico foi levado para Grande salão onde os membros se sentaram família real. O próprio Nicolau II pediu ao músico que tocasse para sua família. Toda a família imperial aplaudiu o artista de pé. Nicolau II entregou ao maestro um estranho estojo com as palavras:
Este é o violino de Antonio Stradivari. Você merece jogá-lo.
“Tal presente é uma honra muito grande para mim”, respondeu o músico.
- Não é um presente. Damos a você um violino por um tempo para que você possa glorificar a escola de violino russa em todo o mundo - observou o czar com frieza. Então o violino acabou nas mãos de um virtuoso. A revolução pegou o violinista no exterior. Ele decidiu não voltar para sua terra natal e, após a morte da família real, considerou o violino Stradivarius sua propriedade. Mas o destino cruelmente se vingou de Koshansky: ele morreu na pobreza e no esquecimento, e nem mesmo o dinheiro recebido pelo violino o salvou. O violino, chamado "Koshansky", passou de mão em mão muitas vezes. Ela foi sequestrada cinco vezes. O roubo mais notório aconteceu quando o violino pertencia a um músico chamado Pierre Amoyal. Ele valorizava tanto seu tesouro que encomendou uma caixa blindada para ele. Mas isso não impediu os ladrões. Quando Amoyal voltou da Itália para a Suíça após os shows, seu Porsche foi roubado junto com uma relíquia de valor inestimável. A polícia só conseguiu descobrir que o sequestrador era o viciado em drogas e reincidente Mario Gutti, que mais tarde foi encontrado morto. Desde então, nada se ouviu sobre Koshansky. Eles tentaram vender o violino Stradivari por apenas 100 libras. Um violino Stradivarius roubado há três anos em Londres do violinista sul-coreano Min Chin Kim e encontrado pela polícia este ano pode chegar a £ 2 milhões em um leilão. O violino Stradivarius foi feito em 1696. Em novembro de 2010, um instrumento musical foi roubado de Min Jin Kim quando ela foi comer em um café localizado na galeria comercial da estação Euston, na capital britânica. Após pagar no caixa, a jovem descobriu que a maleta de ferramentas, que havia deixado sem vigilância por um curto período de tempo, havia desaparecido. Logo, a polícia prendeu John Moen, de 36 anos, e dois adolescentes de 14 e 16 anos por suspeita de um crime. Mas eles não tinham a ferramenta. Mas descobriu-se que o irlandês preso tentou vender um violino de 313 anos por apenas 100 libras. Ele o ofereceu a estranhos em um cibercafé, mas ninguém cobiçou a ferramenta. E o violino foi encontrado apenas em julho de 2013 em uma das casas da região central da Inglaterra.
Molitor foi vendido por $ 3,6 milhões. O destino dos violinos na Rússia Soviética. O destino dos instrumentos do próprio Antonio Stradivari não pode ser considerado sem nuvens. Não restam tão poucos no mundo de seus instrumentos, cerca de mil. E muitos deles foram abertos, tentando copiar, mas sem sucesso. Ninguém foi capaz de penetrar nos segredos do som divino. Havia até uma lenda de que a alma de Stradivari vive nesses violinos. Nos tempos soviéticos, na Rússia, os bolcheviques simplesmente ordenaram que todos os instrumentos Stradivari fossem confiscados e os "nacionalizaram". Alguns dos instrumentos morreram ou desapareceram sem deixar vestígios naquela época. É uma sorte que, graças aos esforços de entusiastas, muitos grandes violinos tenham sido preservados. Alguns instrumentos formaram a base da Coleção Estadual de Recursos Únicos instrumentos musicais. A coleção também inclui a viola Stradivarius, que pertenceu ao famoso filantropo Zhivago, o instrumento foi encontrado em sua casa no Portão Nikitsky em Moscou. Há também um violino Stradivari "Yusupov". Ela foi trazida da Itália pelo príncipe Yusupov. Ela foi encontrada por acaso no esconderijo do Palácio Yusupov. Violino de Alexandre I. Um destino trágico também se desenvolveu para o violino Stradivarius, que pertenceu a Alexandre I, que após sua morte foi colocado no Hermitage. Ela foi sequestrada de lá e, quando a ferramenta foi encontrada na Alemanha, descobriu-se que os ladrões haviam lavado o verniz único "coral" para disfarçar. Agora este violino foi devolvido à Rússia, mas apenas como uma peça de museu. Ótimo verniz. Por trezentos anos houve disputas sobre o misterioso "segredo de Stradivarius", razão pela qual seus violinos tinham um som único. De acordo com uma teoria, ele possuía uma certa segredo mágico verniz. Conta-se que o mestre aprendeu esse segredo em uma das farmácias e aprimorou a receita adicionando asas de insetos e pó do chão de sua própria oficina ao verniz. Outra lenda diz que o mestre cremonês preparava suas misturas com resinas de árvores que cresciam naquela época nas florestas tirolesas e logo foram totalmente derrubadas. No entanto, os cientistas descobriram que o verniz usado por Stradivari não era diferente do usado naquela época pelos fabricantes de móveis. Muitos violinos foram geralmente re-lacados durante a restauração no século XIX. Houve até um louco que decidiu fazer um experimento sacrílego - lavar completamente o verniz de um dos violinos Stradivari. Mas o violino não soava pior.
O segredo está na madeira? Alguns estudiosos sugerem que Stradivarius usava abetos de alta montanha que cresciam em climas excepcionalmente frios. No final dos anos 1600, uma mudança brusca e resfriamento do clima começaram na Europa. As árvores foram forçadas a se adaptar muito rapidamente e mudanças incomuns ocorreram em sua estrutura. Foi durante esse período de mudanças estruturais que a maior parte da madeira para os violinos Stradivari posteriores e mais bem-sucedidos foi colhida. Posteriormente, as árvores se adaptaram ao clima e as propriedades incomuns desapareceram. Outros acreditam que o segredo do Stradivarius está na forma de um instrumento.

Em 18 de dezembro de 1737, em sua terra natal, Cremona, aos 93 anos, faleceu Antonio Stradivari, um mestre que deixou um legado imortal. Cerca de 650 instrumentos musicais encantam os ouvidos dos sofisticados fãs do som clássico até hoje. Por quase três séculos, os fabricantes de instrumentos musicais foram assombrados pela pergunta: por que o som dos violinos Stradivari parece sonoro e suave voz feminina?

Cordas de veias

Em 1655, Antonio era apenas um dos muitos alunos do melhor fabricante de violinos da Itália, Nicolo Amati.

Sendo na época apenas um menino de recados do famoso mestre, Stradivari sinceramente não entendia por que o açougueiro, em resposta ao bilhete do signatário, lhe manda tripas.

Amati revelou o primeiro dos segredos da fabricação de instrumentos para seu aluno: as cordas são feitas de entranhas de cordeiro. De acordo com a tecnologia da época, eram embebidos em solução alcalina à base de sabão, secos e depois torcidos. Acreditava-se que nem todos os fios eram adequados para cordas. Maioria melhor material- estas são as veias de cordeiros de 7 a 8 meses cultivados no centro e sul da Itália. Amati ensinava a seus pupilos que a qualidade das cordas também depende do pasto, da época do abate, da água e de muitos outros fatores.

árvore tirolesa

Aos 60 anos, quando a maioria das pessoas já está aposentada, Antonio desenvolveu um modelo de violino que lhe trouxe fama imortal.

Seus violinos cantavam de maneira tão incomum que alguns afirmaram seriamente que a madeira da qual os instrumentos foram feitos era os destroços da arca de Noé.

Os cientistas sugerem que Stradivarius usou abetos de alta montanha que cresceram em climas frios incomuns. Essa árvore tinha uma densidade aumentada, o que dava um som distinto aos instrumentos feitos dela.

Stradivari, sem dúvida, escolheu a madeira apenas para seus instrumentos mais alta qualidade: bem seco, envelhecido. Um abeto especial foi usado para a fabricação da caixa de ressonância, o bordo foi usado para o fundo. Além disso, cortou os calços não em tábuas, mas em setores: foram obtidas "fatias de laranja". Os pesquisadores chegaram a essa conclusão com base na localização das camadas anuais.

verniz para moveis

Conta-se que Stradivari aprendeu o segredo do verniz em uma das farmácias e aprimorou a receita acrescentando "asas de inseto e pó do chão de sua própria oficina".

Outra lenda diz que o mestre cremonês preparava suas misturas com resinas de árvores que cresciam naquela época nas florestas tirolesas e depois foram totalmente derrubadas.

Na verdade, tudo é bastante prosaico: os cientistas descobriram que o verniz com que Stradivari cobria seus famosos violinos não era diferente do que os fabricantes de móveis usavam naquela época.

Ao mesmo tempo, muitos instrumentos foram geralmente "repintados" novamente durante a restauração no século XIX. Até um experimento arriscado foi feito: o verniz foi lavado com misturas cáusticas de um dos violinos. O instrumento desbotou, descascou, mas não soou pior.

Forma Ideal

Stradivari tinha uma maneira especial de escavar tampos, um padrão único de furos, um contorno característico linhas externas. Os historiadores dizem que entre os violinos conhecidos hoje, não há dois exatamente iguais em relevo e som.

Na tentativa de repetir o sucesso de Stradivari, os mestres tomaram medidas extremas: abriram violino antigo e dez novos foram feitos nele, até o menor detalhe reproduzindo o formulário. Assim, na URSS nas décadas de 1930-1950, Pesquisa científica violinos Stradivarius a fim de estabelecer a produção de instrumentos similares em linhas automáticas. Os instrumentos experimentais de maior sucesso revelaram-se bastante comparáveis ​​em som aos instrumentos de Stradivari.

As imitações de maior sucesso, acreditam os especialistas, são de Simon Fernando Sacconi. Este mestre italiano instrumentos de arco, que trabalhou na primeira metade do século XX, utilizou o modelo de Antonio Stradivari na criação de instrumentos e obteve excelentes resultados.

Talento do cientista e escultor

Stradivari possuía a intuição de um cientista, as mãos hábeis de um marceneiro, o olhar aguçado de um artista e o ouvido sutil de um músico. E tudo isso, multiplicado mil vezes por diligência inesgotável, ele colocou em suas criações. Talvez seja no talento do mestre que se esconde o segredo do som de seus instrumentos?

O mestre não procurava imitar ninguém, procurava alcançar a beleza e a potência do som a qualquer custo. Seu trabalho tornou-se o trabalho de um pesquisador. Seus violinos são experimentos acústicos, alguns mais bem-sucedidos que outros. Às vezes, a menor alteração nas propriedades da madeira o obrigava a corrigir a configuração dos decks, sua espessura e bojo. Como fazer isso, o boato disse ao mestre.

E, claro, o valor da "marca" não deve ser descontado: há uma opinião de que cerca de 20 por cento de seus instrumentos musicais trouxeram fama a Stradivari. As demais, menos marcantes, foram percebidas como obras de arte apenas porque seu autor é "o mesmo gênio cremonês".

Os violinos de Antonio Stradivari contêm várias combinações de alumínio, cobre e zinco. Provavelmente, o artesão mergulhou a madeira em uma espécie de solução que ajudou as ferramentas a passarem pelos séculos. Isso é evidenciado por um estudo de um professor de química da Universidade de Taiwan, Hwang Ching Tai.

"O uso deste tipo de ligas químicas era uma prática incomum, elas permaneceram desconhecidas das gerações subsequentes de fabricantes de violinos", - diz o cientista.

Especialistas examinaram violinos no nível molecular. No entanto, eles não conseguiram determinar o quanto o revestimento especial afeta o timbre e a qualidade do som. Só uma coisa estava clara: no século XVII, Stradivari tinha um conhecimento extraordinário de química para a época. Foi estabelecido que as ferramentas foram tratadas com uma composição mineral complexa. Além disso, o conservante foi usado para embeber a madeira por muito tempo.

Uma análise comparativa mostra que não se recorria ao tratamento químico da madeira nos séculos XVIII e Séculos XIX. Hoje, ao criar violinos, as matérias-primas são secas ao ar por vários anos. Stradivari foi um dos poucos artesãos em Cremona que usou soluções especiais. Esta técnica provavelmente foi perdida. Tocar uma composição única permitiria inalar vida nova em instrumentos musicais modernos.

A versão dos pesquisadores taiwaneses é confirmada por Joseph Najiyari, da Universidade do Texas. Ele acredita que a madeira dos violinos Stradivarius foi coberta com uma composição protetora contra pragas de madeira contendo vários elementos químicos, incluindo bórax, usado pelos egípcios para embalsamar múmias.

Antonio Stradivari é considerado o maior criador mundial de instrumentos musicais de cordas. Seus violinos e violas não perdem a pureza sonora com o passar dos anos, são tocados pelos mais artistas famosos. Agora, esses instrumentos são avaliados em milhões de dólares. Por mais de três séculos, os pesquisadores tentam entender: como Stradivari, assim como outros mestres italianos o passado conseguiu alcançar um som tão poderoso e um timbre rico? E por que esses segredos únicos foram posteriormente perdidos?

Nascimento durante a praga

Mesmo durante a vida do grande mestre, havia rumores de que ele estava fazendo ferramentas com os destroços da arca de Noé. E "especialistas" invejosos alegaram que ele vendeu sua alma ao diabo e, portanto, seus violinos são os melhores.
A data exata do nascimento de Stradivari não está registrada - em meados do século 17, uma epidemia de peste estourou na Europa e os pais de Antonio se refugiaram na propriedade da família por vários anos. Acredita-se que seu filho nasceu em 1644. Após o fim da epidemia, a família voltou para cidade italiana Cremona. Aqui, o jovem Antonio tornou-se aprendiz do famoso fabricante de violinos Nicolo Amati, a princípio sem receber nenhum pagamento. A partir de 1680, Stradivari começou a trabalhar de forma independente. Até sua morte em 1737, ele fez aproximadamente 1100 violinos, violoncelos, contrabaixos e violas, dos quais cerca de 720 instrumentos sobreviveram até hoje e sua autenticidade foi confirmada por especialistas.
Os alunos de Antonio eram seus dois filhos, Francesco e Omobono. Mas nem um nem outro alcançaram a maestria de seu pai. Segundo a lenda, Stradivari queimou todos os seus papéis antes de morrer. Mas se isso é verdade e o que está escrito lá - ninguém pode dizer.

Mas as conclusões do químico texano e seus seguidores foram consideradas por muitos como um insulto aos grandes mestres do passado. A árvore de ferramentas realmente passou por um pré-tratamento - mas por que o próprio Stradivari não deveria saber a que isso levaria? Além disso, fervendo salmoura foi realizado apenas em Cremona, e qualquer mestre poderia comparar os violinos desta cidade com os produzidos em outros lugares, o que significa que é fácil entender o que exatamente causou a diferença em seu som.

Sobre os benefícios de um longo resfriado

Outro grupo de cientistas acredita que o segredo do mestre está no próprio material, que era o mesmo para os instrumentos Stradivari: abeto para o convés superior, bordo para o inferior.
O pesquisador Henry Grissino-Mayer, da Universidade do Tennessee, determinou que a densidade da madeira dos violinos Stradivarius é muito maior do que a dos violinos Stradivarius. instrumentos modernos. Ele estudou cortes de árvores na Europa e descobriu que os abetos que cresceram lá de 1625 a 1720 tinham anéis anuais muito estreitos. Isso se deve aos chamados pequenos era do Gelo, quando houve um resfriamento significativo no continente e até o Estreito de Bósforo congelou. As árvores usadas por Stradivarius foram trazidas do sopé dos Alpes, e sua madeira compactada naturalmente devido ao frio.
No entanto, os habitantes de Cremona se opõem ativamente a essa teoria. Sua cidade atrai turistas com a fama de maravilhosos fabricantes de violinos - como Amati, Stradivari, Guarneri. E se acontecer que o assunto não está em suas mãos de ouro, mas em condições climáticas crescimento da madeira, o fluxo de visitantes pode cair drasticamente. Sim, e a própria afirmação de Grissino-Meyer não responde à pergunta: por que, então, instrumentos musicais fabricados em outros lugares da Itália não têm um som único, porque a madeira para sua fabricação também foi entregue no sopé dos Alpes ?

Tamanho importa?

Alguns pesquisadores tentam explicar a singularidade do som com base na forma dos instrumentos. Afinal, nenhum deles repete exatamente o outro. A tarefa do mestre era criar um caso muito sensível que pudesse a melhor maneira responder às vibrações das cordas. Isso foi conseguido pelo fato de que todas as partes dos violinos ou violas foram fixadas na forma de uma curva e a árvore estava no estado mais estressado. O físico francês do século 19 Felix Savard anunciou o sistema harmônico Stradivarius que havia encontrado, quando, no processo de criação de instrumentos, sua afinação musical era feita ao longo do convés inferior. Sob a liderança de Savart, foram criados vários instrumentos que soavam muito como os produtos do grande mestre. Mas, ao mesmo tempo, seus decks eram quase uma vez e meia mais grossos! E todas as tentativas de torná-los iguais aos de Stradivari levaram ao fato de que os instrumentos perderam seu timbre encantador.


Funcionários do Instituto de Tecnologia de Massachusetts analisaram um grande número de violas e violinos antigos e descobriram que os produtos Stradivari se distinguem por efs - orifícios em forma de f no convés superior, que são em média 2% maiores para esses instrumentos do que para outros.

Laca de Leonardo da Vinci

E, claro, o maior número de cientistas afirma que as propriedades mágicas dos instrumentos de Antonio Stradivari se devem a um verniz especial. O acabamento em violinos ou violoncelos vintage é verdadeiramente único. O verniz sobre eles simultaneamente sela a madeira e permite que ela respire. Ele muda de cor em diferentes ângulos, é muito elástico e, graças a ele, pequenos arranhões e arranhões se fecham sozinhos.
Foi com a ajuda do verniz, que resistiu a altíssimas temperaturas, que os grandes mestres dobraram partes dos instrumentos, criando um aparato acústico a partir de duas membranas sensíveis do deck.
Vale ressaltar que os famosos pintores renascentistas usaram o mesmo verniz: Leonardo da Vinci, Rafael, Michelangelo, Ticiano e outros. Mais recentemente, em 2010, um grupo de cientistas franceses e alemães liderados por Jean-Philippe Eschar analisaram sua composição e descobriram que incluía óleos, resinas, corantes orgânicos e alguns compostos inorgânicos, como pó de pedra. Não foi possível estabelecer a composição exata da laca, mas os pesquisadores têm certeza de que ela não desempenhou um papel decisivo na sonoridade única dos instrumentos.
- Talvez o segredo do mestre estivesse em seus olhos e mãos? Asher sugeriu.

Copiar não é possível

O pesquisador e fabricante de violinos da Ucrânia Valentin Timoshenko escreve sobre o mesmo. Em setembro de 2015, ele deu uma entrevista coletiva em Kharkov, onde falou sobre sua visão desse problema. Em sua opinião, a principal desvantagem de todos os estudos dos instrumentos Stradivari era que os cientistas procuravam algum segredo principal: uma árvore especial, imersão em água salgada, pré-tratamento da madeira, verniz especial, etc. Aliás, o mérito do mestre está na criação de uma tecnologia única para a fabricação de instrumentos musicais.
Por que mesmo as cópias mais precisas dos violinos ou violas Stradivarius soam muito piores do que o original? Sim, porque apenas eles são copiados forma externa. No entanto, para assumir essa forma, qualquer ferramenta passou por um processamento muito difícil. Até o próprio mestre não sabia a princípio como seria sua viola ou violino - porque cada detalhe foi selecionado e dobrado de acordo com seu som. O beneficiamento, que teve como objetivo limitar a compactação da madeira e a deflexão máxima dos decks, foi feito com varetas de cobre, que foram pré-aquecidas em forno. O trabalho foi extremamente meticuloso e exigiu não apenas habilidades especiais, mas também a capacidade criativa de prever o som.


Valentin Timoshenko descreveu a tecnologia Stradivari, que ele descobriu passo a passo por 30 anos. O grande mestre começou pelas paredes laterais. Em seguida, o deck inferior foi processado, começando das bordas até o meio, após o que o mesmo foi feito com o deck superior. Sobre a superfície tratada foi aplicada uma camada de verniz quente, que comprimiu a madeira. Se Stradivari não gostasse do som, o processamento poderia ser feito mais de uma vez.
Como resultado, o corpo do instrumento às vezes tinha uma forma assimétrica, mas tornou-se uma espécie de todo unificado e recebeu uma capacidade incrível de emitir um som aprimorado por um eco interno.
Por que mestres musicais parou de usar essa tecnologia? Valentin Timoshenko acredita que isso aconteceu devido ao surgimento de ferramentas de trabalho mais modernas para trabalhar madeira. A tecnologia tornou-se mais simples, menos demorada - mas, ao mesmo tempo, os artesãos, tendo abandonado os métodos tradicionais, perderam a habilidade de encaixar peças com som umas nas outras. E o mais importante - seus instrumentos, ao contrário das obras de Amati ou Stradivari, ao longo dos anos não soam melhor, mas pior.

Pode-se perceber que as pessoas que alcançaram a perfeição em qualquer atividade quase sempre têm alunos. Afinal, o conhecimento existe para difundi-lo. Alguém passa para parentes, de geração em geração. Alguém dá os mesmos artesãos talentosos e alguém apenas para todos aqueles que mostram interesse. Mas há quem, até o último suspiro, tente esconder os segredos de sua habilidade. Anna Baklaga sobre os mistérios de Antonio Stradivari.

Antes de entender seu verdadeiro destino, o grande mestre passou por muitas profissões. Ele tentou desenhar, fazer decorações de madeira para móveis, esculpir estátuas. Antonio Stradivari estudou diligentemente a ornamentação de portas e pinturas murais de catedrais até perceber que era atraído pela música.

Stradivari não ficou famoso devido à mobilidade insuficiente do braço.

Apesar da prática diligente de tocar violino músico famoso ele falhou em se tornar. As mãos de Stradivari não tinham mobilidade suficiente para extrair uma melodia de particular pureza. No entanto, ele tinha um ouvido excelente e um desejo ardente de melhorar o som. Vendo isso, Nicolò Amati (professor de Stradivari) decidiu dedicar sua pupila ao próprio processo de criação de um violino. Afinal, o som de um instrumento musical depende diretamente da qualidade da montagem.

Logo, Antonio Stradivari descobriu como as caixas de som deveriam ser grossas. Aprendeu a escolher a árvore certa. Eu entendi o papel que o verniz que cobre desempenha no som do violino e qual é o objetivo da mola dentro do instrumento. Aos vinte e dois anos, fez seu primeiro violino.

Em seu violino, Stradivari queria ouvir vozes de crianças e mulheres

Depois que conseguiu criar um violino, o som não é pior que o de seu professor, ele começou a trabalhar de forma independente. Stradivari tinha o sonho de construir o instrumento mais ideal. Ele estava obcecado com essa ideia. No futuro violino, o mestre queria ouvir os sons das vozes das crianças e das mulheres.

Antes de alcançar o resultado desejado, Antonio Stradivari passou por milhares de opções. O mais importante era encontrar o tipo certo de madeira. Cada árvore ressoa de maneira diferente e ele procurou distingui-las por suas propriedades acústicas. grande importância também tinha o mês em que o tronco foi cortado. Por exemplo, se fosse primavera ou verão, havia a possibilidade de a árvore estragar tudo, pois teria muito suco. Sério boa árvore apareceu raramente. Freqüentemente, o mestre usava cuidadosamente um barril por vários anos.


O som do futuro violino dependia diretamente da composição do verniz com o qual o instrumento foi revestido. E não só do verniz, mas também do primer que precisa cobrir a árvore para que o verniz não penetre nela. O mestre pesou os detalhes do violino tentando encontrar a melhor proporção entre o convés inferior e superior. Foi longo e trabalho meticuloso. Muitas opções experimentadas e testadas longos anos cálculos foram feitos para fazer um violino insuperável em qualidade de som. E só aos cinquenta e seis anos conseguiu construí-lo. Tinha uma forma alongada e apresentava dobras e irregularidades no interior do corpo, pelo que o som era enriquecido devido ao aparecimento de um grande número de harmónicos agudos.

Stradivari criou o instrumento perfeito aos 56 anos

No entanto, além do excelente som, seus instrumentos eram famosos por sua aparência incomum. Ele os decorou habilmente com todos os tipos de desenhos. Todos os violinos eram diferentes: curtos, longos, estreitos, largos. Mais tarde começou a fazer outros Instrumentos de corda- violoncelo, harpa e violão. Graças ao seu trabalho, ele alcançou fama e honra. Reis e nobres encomendaram-lhe instrumentos considerados os melhores da Europa. Durante sua vida, Antonio Stradivari fez cerca de 2.500 instrumentos. Destes, 732 originais foram preservados.

Por exemplo, o famoso violoncelo chamado "Bass of Spain" ou a criação mais magnífica do mestre - o violino "Messiah" e o violino "Muntz", de acordo com a inscrição na qual (1736. D'anni 92) foi calculado que o mestre nasceu em 1644.


Porém, apesar da beleza que criou, como pessoa, foi lembrado como calado e taciturno. Para seus contemporâneos, ele parecia distante e mesquinho. Talvez ele fosse assim por causa do trabalho árduo constante, ou talvez fosse simplesmente invejado.

Antonio Stradivari morreu aos noventa e três anos. Mas até o fim de sua longa vida, ele continuou a fabricar instrumentos. Suas obras são admiradas e apreciadas até hoje. Infelizmente, o mestre não viu sucessores dignos do conhecimento que havia adquirido. No sentido literal da palavra, ele o levou consigo para o túmulo.

Stradivari fez cerca de 2500 instrumentos, 732 originais foram preservados

O mais interessante é que os violinos feitos por ele praticamente não envelhecem e não mudam de som. Sabe-se que o mestre embebeu a madeira em água do mar e a submeteu a complexos compostos químicos origem vegetal. Porém, ainda não foi possível determinar a composição química do primer e do verniz aplicado em suas ferramentas. Usando o trabalho de Stradivari como exemplo, os cientistas realizaram muitos estudos e tentativas de fazer um violino semelhante. Até agora, ninguém conseguiu alcançar aquele som perfeito, como as criações originais do mestre.


Muitos instrumentos Stradivari estão em ricas coleções particulares. Existem cerca de duas dúzias de violinos do mestre na Rússia: vários violinos estão na Coleção Estadual de Instrumentos Musicais, um está no Museu Glinka e alguns outros são de propriedade privada.

12 de dezembro de 2016 no palco Teatro com o nome de P. I. Tchaikovsky, o violista e maestro russo Yuri Bashmet e seu conjunto de câmara “Moscow Soloists” se apresentaram em homenagem ao 25º aniversário do conjunto.

Os músicos tocaram os instrumentos de Stradivari, Guarneri e Amati, que foram especialmente data de aniversário entregue da coleção da Coleção Estadual de Instrumentos Musicais da Federação Russa.

TASS conversou com o primeiro deputado CEO Museu cultura musical eles. M. I. Glinka Vladimir Lisenko e fabricante de violino Vladimir Kalashnikov e descobriu por que esses violinos são tão valiosos, e o nome Stradivari tornou-se quase um nome familiar.

Por que esses violinos são tão únicos?

Os chamados violinos barrocos, criados antes de meados do século XVII, tinham um som de câmara bastante modesto. Eles tinham uma forma diferente e as cordas para eles eram feitas de tendões de boi.

O artesão Nicolo Amati de Cremona, Itália, reformulou e aprimorou o mecanismo acústico do instrumento. E seus alunos - Antonio Stradivari e Andrea Guarneri - aperfeiçoaram o design do violino.

O talento desses artesãos reside principalmente na tecnologia de fabricação e no cuidado com que o equilíbrio do instrumento foi construído. É justamente por isso que se acredita que esses violinos não têm igual hoje.

Mas se houve outros mestres, por que os instrumentos Stradivari são mais famosos?

É tudo sobre a diligência do mestre. Durante sua vida, Antonio Stradivari, segundo várias estimativas, criou de mil a três mil instrumentos. Considerava a produção de violinos o seu principal objetivo de vida.

Sobre este momento Cerca de 600 instrumentos Stradivarius foram preservados em todo o mundo. Para efeito de comparação, a família Guarneri criou pouco mais de cem, Amati (do fundador da dinastia Andrea a Nicolo) - várias centenas.

Além disso, Stradivari foi o primeiro a fabricar um violino com a forma e o tamanho que conhecemos hoje. Podemos dizer que esta é uma marca rodeada de lendas e com um grande património. E isso importa para os grandes músicos ao vivo ou colecionadores que compram esses instrumentos.

Qual é o segredo dos mestres cremoneses?

Existe um certo sistema que agora foi estudado, com exceção de uma coisa - com que tipo de cartilha os violinos foram cobertos. No exterior, este verniz proporciona um alto grau segurança, e no interior aumenta o efeito acústico.

Graças a isso, ninguém ainda conseguiu repetir esse som. Os cientistas até fizeram uma análise espectrográfica, mas a composição e a tecnologia de aplicação do verniz ainda levantam dúvidas.

Ou seja, ninguém ainda conseguiu desvendar essa tecnologia?

No século 19, o mestre francês Jean-Baptiste Vuillaume, seguidor de Stradivari, desmontou um de seus violinos. Ele estudou, remontou e fez cópia exata. Mas, como observaram os contemporâneos, o som, embora se aproximasse dos instrumentos Stradivari, era ainda pior.

É realmente impossível para alguém criar um violino próximo em qualidade aos instrumentos Stradivari?

A rigor, a ciência e o progresso tecnológico já avançaram bastante. Existem violinos que se aproximam ao máximo dos instrumentos Stradivari.

Mesmo durante a vida de Stradivari, os instrumentos do neto de Andrea Guarneri, Giuseppe, eram populares. Ele foi apelidado de "del Gesu" porque assinou seu trabalho com o monograma IHS (Jesus Cristo, o Salvador).

Mas Giuseppe era um homem muito doente e por isso fazia os instrumentos de forma bastante casual em termos de acabamento. Embora os músicos notem o som mais poderoso dos instrumentos de Guarneri. Um dos violinos Giuseppe tocou Nicolo Paganini.



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