Hem › Motor › Komposition "Rollen för den konstnärliga detaljen i romanen" Oblomov ". Komposition "Rollen för den konstnärliga detaljen i romanen" Oblomov "En uppsats om arbetet med ämnet: Den konstnärliga detaljens roll i romanen" Oblomov "

Komposition "Rollen för den konstnärliga detaljen i romanen" Oblomov ". Komposition "Rollen för den konstnärliga detaljen i romanen" Oblomov "En uppsats om arbetet med ämnet: Den konstnärliga detaljens roll i romanen" Oblomov "

Detaljer om situationen i "Oblomov" av I. A. Goncharov

Från de allra första sidorna i I. A. Goncharovs roman "Oblomov" befinner vi oss i en atmosfär av lättja, sysslolös tidsfördriv och någon form av ensamhet. Så Oblomov hade "tre rum ... I dessa rum var möblerna täckta med lock, gardinerna sänktes." I själva Oblomovs rum fanns en soffa, vars baksida sjönk ner och "limträet släpade på sina ställen efter".

Det fanns ett spindelnät som var mättat med damm runt om, "speglar, istället för att reflektera föremål, kunde snarare fungera som tabletter, för att skriva på dem, i dammet, några anteckningar för minnet", är Goncharov ironisk här. "Mattorna var fläckiga. Det låg en bortglömd handduk i soffan; på bordet en sällsynt morgon fanns det inte en tallrik med saltkar och ett gnagt ben som inte hade tagits bort från gårdagens middag, och brödsmulor låg inte runt ... Om det inte vore för den här tallriken, och inte för den nyrökt pipa lutad mot sängen, eller inte ägaren själv liggandes på den, då skulle man kunna tro att det inte bor någon här - allt var så dammigt, blekt och allmänt utan spår av mänsklig närvaro. Vidare listas ovikta dammiga böcker, förra årets tidning och ett övergivet bläckhus - en mycket intressant detalj.

"En stor soffa, en bekväm morgonrock, mjuka skor Oblomov skulle inte byta mot någonting. Sedan barnsben har jag varit säker på att livet är en evig semester. Oblomov har ingen aning om förlossningen. Han vet bokstavligen inte hur man gör någonting och han säger själv om det6 ”Vem är jag? Vad är jag? Gå och fråga Zakhar, så kommer han att svara dig: "mästare!" Ja, jag är en gentleman och jag vet inte hur man gör någonting.” (Oblomov, Moskva, PROFIZDAT, 1995, inledande artikel "Oblomov och hans tid", s. 4, A. V. Zakharkin).

"I Oblomov nådde Goncharov höjdpunkten av konstnärligt mästerskap och skapade plastiskt påtagliga dukar av livet. Konstnären fyller de minsta detaljerna och detaljerna med en viss betydelse. Goncharovs skrivstil kännetecknas av ständiga övergångar från det särskilda till det allmänna. Och helheten innehåller en stor generalisering.” (Ibid., sid. 14).

Detaljer om situationen visas mer än en gång på sidorna i romanen. Den dammiga spegeln symboliserar frånvaron av en reflektion av Oblomovs aktiviteter. Så är det: hjälten ser inte sig själv från utsidan innan Stolz ankomst. Alla hans aktiviteter: att ligga på soffan och skrika på Zakhar.

Detaljerna för inredningen i Oblomovs hus på Gorokhovayagatan liknar dem i hans föräldrahem. Samma ödslighet, samma klumpighet och bristande synlighet av mänsklig närvaro: ”ett stort vardagsrum i föräldrahemmet, med antika askfåtöljer alltid täckta med klädsel, med en enorm, besvärlig och hård soffa klädd i en blekt blå barack fläckvis , och en läderfåtölj ... I ett talgljus brinner svagt i rummet, och detta var tillåtet endast på vinter- och höstkvällar.

Bristen på sparsamhet, vanan med Oblomovs besvär - bara att inte spendera pengar, förklarar att verandan är häpnadsväckande, att portarna är sneda, att "Ilya Ivanychs läderstol kallas bara läder, men i själva verket är det inte så bast, inte det repet: läder - det fanns bara en bit kvar på baksidan, och resten hade redan fallit i bitar och skalat av i fem år ... "

Goncharov hånar mästerligt åt det yttre utseendet av sin hjälte, som passar så bra i situationen! "Hur Oblomovs hemdräkt gick till hans döda ansikten och till hans bortskämda kropp! Han var klädd i en morgonrock av persiskt tyg, en riktig orientalisk morgonrock, utan minsta antydan till Europa, utan tofsar, utan sammet, mycket rymlig, så att Oblomov kunde slå in sig i den två gånger. Ärmarna, på samma asiatiska sätt, gick från fingrar till axel bredare och bredare. Även om denna morgonrock förlorade sin ursprungliga fräschör och på vissa ställen ersatte sin primitiva, naturliga glans med en annan, förvärvad, behöll den fortfarande ljusstyrkan i orientalisk färg och styrkan i tyget ...

Oblomov gick alltid hem utan slips och utan väst, för han älskade rymd och frihet. Hans skor var långa, mjuka och breda; när han utan att titta sänkte benen från sängen till golvet, slog han dem säkert direkt.

Situationen i Oblomovs hus, allt som omger honom, bär Oblomovkas prägel. Men hjälten drömmer om eleganta möbler, böcker, musik, ett piano - tyvärr, han drömmer bara.

Det finns inte ens papper på hans dammiga skrivbord, och det finns inget bläck i bläckhuset heller. Och de kommer inte att dyka upp. Oblomov misslyckades "tillsammans med damm och spindelväv från väggarna, sopa spindelväven från hans ögon och se klart." Här är det, motivet av en dammig spegel som inte reflekterar.

När hjälten träffade Olga, när han blev kär i henne, blev dammet med spindelväv outhärdligt för honom. ”Han beordrade att ta fram några usla målningar som någon beskyddare av fattiga konstnärer påtvingat honom; själv rätade han till gardinen, som inte hade höjts på länge, ringde Anisya och beordrade att torka av fönstren, borstade bort spindelväven ... "

"Saker, vardagliga detaljer, författaren till Oblomov karaktäriserar inte bara hjältens utseende, utan också passionernas motstridiga kamp, historien om tillväxt och fall, hans subtilaste upplevelser. Att belysa känslor, tankar, psykologi i deras förvirring med materiella ting, med fenomen världen utanför, som så att säga är en bild - motsvarigheten till hjältens interna tillstånd, fungerar Goncharov som en oefterhärmlig, original konstnär. (N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moskva, 1962, Leningrad, s. 99).

I det sjätte kapitlet i den andra delen visas detaljer om den naturliga miljön: liljekonvaljer, åkrar, lundar - "och syrenen växer nära husen, grenarna klättrar in i fönstren, lukten smyger sig. Se, daggen på liljorna i dalen har ännu inte torkat.

Naturen vittnar om hjältens korta uppvaknande, som kommer att passera precis när syrengrenen vissnar.

Syrengrenen är en detalj som kännetecknar toppen av hjältens uppvaknande, liksom manteln som han tappade för ett tag, men som han oundvikligen kommer att ta på sig i slutet av romanen, reparerad av Pshenitsyna, som kommer att symbolisera en återkomst till det förra, Oblomovliv. Denna morgonrock är en symbol för oblomovism, liksom spindelväven med damm, som dammiga bord och madrasser och disk som staplas i oordning.

Intresset för detaljer för Goncharov närmare Gogol. Saker i Oblomovs hus beskrivs i Gogols stil.

Både Gogol och Goncharov har ingen hemmiljö "för bakgrunden". Alla föremål i deras konstnärliga värld är betydelsefulla och animerade.

Oblomov Goncharov, liksom Gogols hjältar, skapar ett speciellt mikrokosmos runt sig, som förråder honom med huvudet. Det räcker med att återkalla Chichikov-lådan. Livet är fyllt av närvaron av Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism. Så omvärlden i Gogols "Döda själar" är animerad och aktiv: den skär karaktärernas liv på sitt eget sätt, invaderar det. Man kan minnas Gogols "Porträtt", där det finns många vardagliga detaljer, precis som Goncharovs, som visar konstnären Chartkovs andliga uppgång och fall.

Gogols och Goncharovs konstnärliga metoder bygger på kollisionen mellan de yttre och inre världarna, på deras ömsesidiga inflytande och interpenetration.

Romanen av I. A. Goncharov läses med stort intresse, inte bara tack vare handlingen, kärleksintriger, utan också på grund av sanningen i skildringen av detaljerna i situationen, deras höga konstnärskap. Känslan när du läser den här romanen, som om du tittar på en enorm, målad i olja, ljus, oförglömlig duk, med den subtila smaken av en mästare, skriven ut detaljerna i vardagen. All smuts, tafattheten i Oblomovs liv är slående.

Det här livet är nästan statiskt. I ögonblicket för hjältens kärlek förvandlas han för att återvända till det förra i slutet av romanen.

”Författaren använder två huvudsakliga metoder för att avbilda bilden: för det första metoden för en detaljerad skiss av utseendet, miljön; för det andra, tekniken för psykologisk analys... Till och med den första forskaren av Goncharovs verk, N. Dobrolyubov, såg denna författares konstnärliga originalitet i enhetlig uppmärksamhet "till alla små detaljer i de typer han reproducerade och hela livsstilen" ... Goncharov kombinerade organiskt plastiskt påtagliga målningar, kännetecknade av fantastiska yttre detaljer, med en subtil analys av karaktärernas psykologi. (A.F. Zakharkin, "I.A. Goncharovs roman "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moskva, 1963, s. 123 - 124).

Motivet damm återkommer på sidorna i romanen i kapitel sju i del tre. Det här är den dammiga sidan i en bok. Olga förstår av henne att Oblomov inte läste. Han gjorde ingenting alls. Och återigen ödslighetsmotivet: ”fönstren är små, tapeten är gammal ... Hon tittade på de skrynkliga, sydda kuddarna, på röran, på de dammiga fönstren, vid skrivbordet, gick igenom flera dammiga papper, rörde om penna i ett torrt bläckhus..."

Under hela romanen dök bläcket aldrig upp i bläckhuset. Oblomov skriver ingenting, vilket indikerar hjältens förnedring. Han lever inte – han finns. Han är likgiltig inför besväret och bristen på liv i hans hus. Han verkade ha dött och själv svept in sig i ett hölje, när han i fjärde delen, i första kapitlet, efter en paus med Olga, ser hur snö faller och orsakar ”stora snödrivor på gården och på gatan, när han täckt ved, hönshus, en kennel, en trädgård, åsar i en trädgård hur pyramider bildades av staketstolpar, hur allt dog och var insvept i ett hölje. Andligt sett dog Oblomov, vilket återspeglar situationen.

Tvärtom, detaljerna i situationen i Stoltsev-huset bevisar invånarnas vitalitet. Allt där andas liv i sina olika yttringar. ”Deras hus var blygsamt och litet. Dess inre struktur hade samma stil som den yttre arkitekturen, eftersom all dekoration bar prägel av ägarnas tankar och personliga smak.

Här talar olika små saker om livet: gulnade böcker och målningar, och gammalt porslin, och stenar och mynt och statyer "med brutna armar och ben" och en vaxduksmantel och mockahandskar och uppstoppade fåglar och snäckor ...

"En älskare av komfort kanske skulle rycka på axlarna och titta på hela sortimentet av möbler, förfallna målningar, statyer med brutna armar och ben, ibland dåliga, men värdefulla från minnet gravyrer, bagateller. Skulle en finsmakares ögon bränna mer än en gång av girighetens eld när han tittade på den eller den bilden, på någon bok gulnad av tiden, på gammalt porslin eller stenar och mynt.

Men mitt i dessa hundra år gamla möbler, målningar, bland dem som inte hade någon mening för någon, men som för dem båda märktes av en happy hour, en minnesvärd minut av småsaker, i en ocean av böcker och anteckningar, blåste ett varmt liv, något irriterande sinnet och estetisk känsla; överallt fanns antingen en sömnande tanke eller så lyste skönheten i mänskliga gärningar, precis som naturens eviga skönhet lyste runt omkring.

Här hittade jag en plats och ett högt skrivbord, som var far till Andrey, mockahandskar; en vaxduksmantel hängde i hörnet bredvid ett skåp med mineraler, snäckor, uppstoppade fåglar, med prover på olika leror, varor och annat. Bland allt, på en hedersplats, glänste Erars vinge i guld med inlägg.

Ett nät av vindruvor, murgröna och myrten täckte stugan från topp till botten. Från galleriet kunde man se havet, å andra sidan vägen till staden. (Medan man var i Oblomov syntes snödrivor och ett hönshus från fönstret).

Drömde inte Oblomov om en sådan dekoration när han pratade med Stolz om eleganta möbler, om pianot, noter och böcker? Men hjälten uppnådde inte detta, "hängde inte med i livet" och lyssnade istället på "kaffemvarnets sprakande, galopperandet på kedjan och hundens skällande, Zakhars rengöring av stövlar och den uppmätta knackningen av pendeln." I Oblomovs berömda dröm, "det verkar som att Goncharov helt enkelt mästerligt beskrev en ädel egendom, en av tusentals sådana i Ryssland före reformen. Detaljerade essäer återger arten av detta "hörn", invånarnas seder och begrepp, cykeln för deras vanliga dag och allt liv i allmänhet. Alla och alla manifestationer av Oblomovs liv (vardagliga seder, uppfostran och utbildning, övertygelser och "ideal") integreras omedelbart av författaren till "en bild" genom att "huvudmotivet" penetrerar hela bilden. " tystnad Och orörlighet eller sova, under den "charmiga kraften" som finns i Oblomovka och baren, både livegna och tjänare, och slutligen den lokala naturen själv. "Hur tyst allt är ... sömnigt i byarna som utgör denna plats," noterar Goncharov i början av kapitlet och upprepar sedan: "Samma djupa tystnad och frid ligger på fälten ..."; "... Tystnad och oförstörbar lugn råder i moralen hos människor i den regionen." Detta motiv når sin kulmen i scenen efter middagen "en alltförtärande, oövervinnerlig sömn, en sann sken av död".

Genomsyrade av en tanke är de olika aspekterna av det avbildade "underbara landet" tack vare detta inte bara förenade, utan också generaliserade, och får den redan supervardagliga betydelsen av en av de stabila nationella och världsliga - typer av liv. Det är det patriarkalt-idylliska livet, vars utmärkande egenskaper är fokus på fysiologiska behov (mat, sömn, fortplantning) i frånvaro av andliga sådana, livscirkelns cykliska natur i dess huvudsakliga biologiska ögonblick av "hemland, bröllop , begravningar”, bindning av människor till en plats, rädsla för att flytta, isolering och likgiltighet för resten av världen. Samtidigt kännetecknas Goncharovs idylliska oblomoviter av mildhet och hjärtlighet, och i denna mening mänsklighet. (Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov, s. 101).

Oblomovs liv präglas av regelbundenhet och långsamhet. Detta är oblomovismens psykologi.

Oblomov har inte ett företag som skulle vara en livsnödvändighet för honom, han kommer att leva ändå. Han har Zakhar, har Anisya, har Agafya Matveevna. I hans hus finns allt som husbonden behöver för sitt mätta liv.

Det finns många rätter i Oblomovs hus: runda och ovala fat, såsbåtar, tekannor, koppar, tallrikar, krukor. ”Hela rader av enorma tekannor med krukor och miniatyrer och flera rader porslinsmuggar, enkla, med målningar, med förgyllning, med motton, med flammande hjärtan, med kinesiska. Stora glasburkar med kaffe, kanel, vanilj, kristallcaddies, skålar med olja, vinäger.

Sedan var hela hyllor belamrade med förpackningar, kolvar, lådor med hemgjorda mediciner, med örter, lotioner, plåster, sprit, kamfer, med pulver, med rökelse; det fanns tvål, droger för att rengöra muggar, ta bort fläckar och så vidare och så vidare - allt som du kan hitta i vilket hus som helst i vilken provins som helst, med vilken hemmafru som helst.

Fler detaljer om Oblomovs överflöd: "Skinkor hängdes upp i taket så att möss, ostar, sockerhuvuden, hängande fiskar, påsar med torkad svamp, nötter köpta av en liten flicka... På golvet låg smörgåsar, stora täckta burkar med surt grädde, korgar med ägg - och något saknades! Du behöver en annan Homers penna för att med fullhet och detalj beräkna allt som samlades i hörnen, på alla hyllor i denna lilla ark av hemliv "...

Men trots allt detta överflöd fanns det ingen huvudsak i Oblomovs hus - det fanns inget liv själv, det fanns ingen tanke, allt gick av sig självt, utan deltagande av ägaren.

Även med tillkomsten av Pshenitsyna försvann inte dammet helt från Oblomovs hus - det förblev i Zakhars rum, som blev en tiggare i slutet av romanen.

Oblomovs lägenhet på Gorokhovaya Street och Pshenitsynas hus - allt är ritat saftigt, färgglatt, med sällsynt noggrannhet ...

"Goncharov är känd för att vara en lysande författare av vardagen på sin tid. Denna konstnär förknippas vanligtvis med många hushållsmålningar"... (E. Krasnoshchekova, "Oblomov" av I. A. Goncharov, förlag "Fiction", Moskva, 1970, s. 92)

"I Oblomov manifesterades Goncharovs förmåga att teckna ryskt liv med nästan målerisk plasticitet och påtaglighet tydligt. Oblomovka, Viborg-sidan, S:t Petersburg-dagen av Ilja Iljitj liknar dukarna av "små flamländare" eller vardagsskisser av den ryska konstnären P. A. Fedotov. Utan att förkasta berömmet för sitt "måleri" blev Goncharov samtidigt djupt upprörd när läsarna inte kände den där speciella "musiken" i hans roman, som i slutändan penetrerade verkets bildmässiga aspekter. (Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov, s. 112)

"I Oblomov är den viktigaste av verkets "poetiska" och poetiska början "graciös kärlek", vars "dikt" och "drama" i Goncharovs ögon sammanföll med de viktigaste ögonblicken i människors liv. Och även med naturens gränser, vars huvudtillstånd i Oblomov är parallella med födelsen, utvecklingen, kulminationen och slutligen utrotningen av känslorna hos Ilya Ilyich och Olga Ilyinskaya. Hjältens kärlek föddes i vårens atmosfär med en solig park, liljekonvaljer och den berömda syrengrenen, blommade ut en varm sommareftermiddag full av drömmar och lycka, och dog sedan ut med höstregn, rykande stadsskorstenar, öde dachas och en park med kråkor på kala träd, bröt slutligen av tillsammans med de upphöjda broarna över Neva och allt täckt av snö. (Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov, s. 111).

I. A. Goncharov beskriver livet och karakteriserar invånaren i huset, Oblomov, - hans andliga lättja och passivitet. Situationen präglar hjälten, hans upplevelser.

Detaljerna i situationen i I. A. Goncharovs roman "Oblomov" är de viktigaste vittnena till värdarnas karaktär.

Lista över begagnad litteratur

I. A. Goncharov, "Oblomov", Moskva, PROFIZDAT, 1995;

A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharovs roman "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moskva, 1963;

E. Krasnoshchekova, "Oblomov" av I. A. Goncharov, förlag "Fiction", Moskva, 1970;

N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moskva, 1962, Leningrad;

Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov.

Roman Goncharova "Oblomov" som en mycket viktig offentligt evenemang. Den livegne karaktären av Oblomovka, andliga världen Oblomoviter. Inaktiv lögn, apati och lättja Oblomov på soffan. Dramat i historien om Oblomovs förhållande till Olga Ilyinskaya.

Denna roman berör också livet, samtida frågor i den mån dessa frågor är av allmänt mänskligt intresse; den blottar också samhällets brister, men de ställs inte ut i ett polemiskt syfte, utan för bildens trohet och fullständighet.

Drag av hemmiljön som kännetecken för markägarna från dikten av N.V. Gogol "Dead Souls": Manilov, Korobochki, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin. Funktioner dessa egendomar, specificitet beroende på karaktärerna hos ägarna som beskrivs av Gogol.

En uppsats om huruvida Oblomov och Stolz, huvudpersonerna i Goncharovs roman Oblomov, borde omskolas. Författaren kommer till slutsatsen att levnadssättet är hans rent personliga angelägenhet, och att omskola Oblomov och Stolz är inte bara värdelöst, utan också omänskligt.

Alexander Vasilyevich Druzhinins litterära arv. Litterära och kritiska synpunkter på Druzhinin. Ett inslag i Druzhinins litteraturkritiska syn på romanen Oblomov. Druzhinin-kritikerns konstnärliga skicklighet. Principer för "ren" konst.

Tolkning av begreppet "karaktär" i litteraturkritiken. Sätt att avslöja en litterär karaktär i konstverk. Karaktärsproblemet i Yu.V. Trifonov "Hus på vallen". Litterär analys av detaljerna hos hjälten i berättelsen.

Huvudtemat i Griboyedovs komedi "Wee from Wit" är sammandrabbningen och förändringen av två epoker av ryskt liv. Bekantskap med den dramatiska bilden av Sofia Famusova - till en början en romantisk och sentimental, och snart en irriterad och hämndlysten Moskva-ung dam.

Episodanalys är ett sätt att utbilda en läsare kapabel till medskapande. Definition av avsnittet, dess roll i verkets plot-plotsystem. Allmänna idéer, motiv, nyckelord kopplar detta avsnitt med nästa. Språkets egenhet betyder.

Teori, arkitektur, handling och litteraturintrig. Komposition som en organisation för tomtutveckling. MIG. Saltykov-Shchedrin är en ordkonstnär inom området sociopolitisk satir. Frågan om lidande liten man"i berättelserna om M.M. Zoshchenko.

Utseendet på negativ positiv feedback om "Ve från Wit" av V. Belinsky. Det första tryckta uttalandet av N. Polevoy i recensionen av almanackan "Russian Taliya". Goncharovs uttalande - milstolpe i utvecklingen av Griboyedovs arv genom rysk kritik.

Studiet av Gogols metod för karaktärisering av hjältar och social struktur genom porträtt och vardagliga detaljer. Den konstnärliga världen av dikten "Döda själar". Principer för att avslöja hyresvärdarnas karaktärer. Dolda karaktärsdrag hos hjälten. Grunden för diktens handling.

Analys av motiv och bilder av blommor i rysk litteratur och målning från 1800- och 1900-talen. Blommors roll i antika kulter och religiösa riter. Folklore och bibliska traditioner som källa till motiv och bilder av blommor i litteraturen. Blommor i det ryska folkets öde och kreativitet.

Goncharov är en av skaparna av den klassiska ryska romanen med sin episka bredd och dramatik människoöden. Idealiseringen av den gamla sanningen och dess motstånd mot Famusovs och Volokhovs lögner i trilogin " vanlig historia"," Oblomov "och" Break.

Möte med A.P. Kern: "Jag kommer ihåg underbart ögonblick". Dikter tillägnade E.K. Vorontsova ("Talisman", "Behåll mig, min talisman", "Bränt brev", "Natt"). Början av arbetet med "Eugene Onegin": bilden av en rysk kvinna. Dikter tillägnade Gonch ...

Den ideala och praktiska världen av den ryska egendomen i verk av A.N. Tolstoj "Nikitas barndom" och "Anna Karenina". Beskrivning av det ryska godset i "Den vanliga historien" av I.A. Goncharova. " Körsbärsträdgården"och" hus med en mezzanine "av A.P. Chekhov: nedgången av det ryska godset.

Visning av den ryska verkligheten i verk av I.A. Goncharova. Livsstil i Ryssland före reformen. Adelsgods som en symbol för det patriarkala Ryssland. Post-reform Ryssland i romanen av I.A. Goncharov "The Break".

Kreativ historia av Gogols dikt "Döda själar". Att resa med Chichikov runt Ryssland är ett bra sätt att lära känna Nikolaev Rysslands liv: en roadtrip, stadssevärdheter, vardagsrumsinredning, affärspartners till en smart köpare.

Jämförelse av begreppet "Oblomovism" i kritiken av rysk litteratur från förra århundradet och i modern värld. Funktioner av "Oblomovism" som socialt fenomen, dess orsaker och konsekvenser. Analys av moderna språkliga fenomen som genereras av detta koncept.

Biografi av författaren. Romanen "Vanlig historia" gav författaren verkligt erkännande. Flerdimensionalitet författarens ståndpunkt och den sofistikerade psykologiska analysen. Oblomov och oblomovism. Den spända konfliktbakgrunden till romanen "Stuppet".

Den historiska utvecklingsvägen för rysk litteratur i samband med det sociopolitiska livet i landet på 40-80-talet. Reflektion av motsättningen mellan folkets andliga styrka och dess slaviska ställning i Turgenevs verk. Inslag i Goncharovs berättarsätt.

Detaljer om situationen i "Oblomov" av I. A. Goncharov

"I Oblomov nådde Goncharov höjdpunkten av konstnärligt mästerskap och skapade plastiskt påtagliga dukar av livet. De minsta detaljerna och speciella artistfyllningar viss betydelse. Goncharovs skrivstil kännetecknas av ständiga övergångar från det särskilda till det allmänna. Och helheten innehåller en stor generalisering.” (Ibid., sid. 14).

Detaljerna i situationen i Oblomovs hus på Gorokhovaya Street liknar det som fanns i hans föräldrahem. Samma ödslighet, samma klumpighet och bristande synlighet av mänsklig närvaro: ”ett stort vardagsrum i föräldrahemmet, med antika askfåtöljer alltid täckta med klädsel, med en enorm, besvärlig och hård soffa klädd i en blekt blå barack fläckvis , och en läderfåtölj ... I ett talgljus brinner svagt i rummet, och detta var tillåtet endast på vinter- och höstkvällar.

Bristen på sparsamhet, vanan med Oblomovs besvär - bara att inte spendera pengar förklarar det faktum att verandan är svindlande, att portarna är sneda, att "Ilya Ivanychs läderstol bara kallas läder, men i själva verket är det inte så bast , inte det där repet: läder - det fanns bara en bit kvar på baksidan, och resten hade redan fallit i bitar och skalat av i fem år ... "

Situationen i Oblomovs hus, allt som omger honom, bär Oblomovkas prägel. Men hjälten drömmer om eleganta möbler, böcker, musik, ett piano - tyvärr, han drömmer bara.

"Saker, vardagliga detaljer, karaktäriserar författaren till Oblomov inte bara utseende hjälte, men också passionernas motsägelsefulla kamp, historien om tillväxt och fall, hans subtilaste upplevelser. Genom att belysa känslor, tankar, psykologi i deras förvirring med materiella ting, med fenomenen i den yttre världen, som så att säga är en bild - motsvarigheten till hjältens inre tillstånd, fungerar Goncharov som en oefterhärmlig, originell konstnär. (N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moskva, 1962, Leningrad, s. 99).

Naturen vittnar om hjältens korta uppvaknande, som kommer att passera precis när syrengrenen vissnar.

Intresset för detaljer för Goncharov närmare Gogol. Saker i Oblomovs hus beskrivs i Gogols stil.

Både Gogol och Goncharov har ingen hemmiljö "för bakgrunden". Alla föremål i deras konstvärlden betydelsefull och meningsfull.

Oblomov Goncharov, liksom Gogols hjältar, skapar ett speciellt mikrokosmos runt sig, som förråder honom med huvudet. Det räcker med att återkalla Chichikov-lådan. Livet är fyllt av närvaron av Ilya Ilyich Oblomov, Oblomovism. Så och världen V" Döda själar Gogol är animerad och aktiv: han skär livet av karaktärerna på sitt eget sätt, invaderar det. Man kan minnas Gogols "Porträtt", där det finns många vardagliga detaljer, precis som Goncharovs, som visar konstnären Chartkovs andliga uppgång och fall.

På sammandrabbningen av yttre och inre världar, på deras ömsesidiga inflytande och interpenetration byggs konstnärliga metoder Gogol och Goncharov.

Romanen av I. A. Goncharov läses med stort intresse, inte bara tack vare handlingen, kärleksintriger, utan också på grund av sanningen i skildringen av detaljerna i situationen, deras höga konstnärskap. Känslan när man läser den här romanen, som om man tittar på en enorm, skriven oljemålningar, en ljus, oförglömlig duk, med mästarens subtila smak, skriven ut av livets detaljer. All smuts, tafattheten i Oblomovs liv är slående.

Det här livet är nästan statiskt. I ögonblicket för hjältens kärlek förvandlas han för att återvända till det förra i slutet av romanen.

”Författaren använder två huvudsakliga metoder för att avbilda bilden: för det första metoden för en detaljerad skiss av utseendet, miljön; för det andra, tekniken för psykologisk analys ... Till och med den första forskaren i Goncharovs arbete, N. Dobrolyubov, såg konstnärlig originalitet denna författare i lika stor uppmärksamhet "till alla små detaljer i de typer som återges av honom och hela livsstilen" ... Goncharov kombinerade organiskt plastiskt påtagliga målningar, kännetecknade av fantastiska yttre detaljer, med en subtil analys av karaktärernas psykologi . (A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharovs roman "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moskva, 1963, s. 123 - 124).

Motivet damm återkommer på sidorna i romanen i kapitel sju i del tre. Det här är den dammiga sidan i en bok. Olga förstår av henne att Oblomov inte läste. Han gjorde ingenting alls. Och återigen ödslighetsmotivet: ”fönstren är små, tapeten är gammal ... Hon tittade på de skrynkliga, sydda kuddarna, på röran, på de dammiga fönstren, kl. skrivbord, sorterade genom flera dammiga papper, rörde om pennan i ett torrt bläckhus ... "

Men bland dessa månghundraåriga möbler, målningar, bland dem som inte har någon betydelse för någon, men som är märkta för dem båda roliga timmen, ett minnesvärt ögonblick av bagateller, i havet av böcker och anteckningar, blåste ett varmt liv, något som irriterade sinnet och det estetiska sinnet; överallt fanns antingen en sömnande tanke eller så lyste skönheten i mänskliga gärningar, precis som naturens eviga skönhet lyste runt omkring.

Här hittade jag en plats och ett högt skrivbord, som var far till Andrey, mockahandskar; en vaxduksmantel hängde i hörnet bredvid ett skåp med mineraler, snäckor, uppstoppade fåglar, med prover på olika leror, varor och annat. Bland allt på hedersplats glänste i guld med inlägg Erars vinge.

Ett nät av vindruvor, murgröna och myrten täckte stugan från topp till botten. Från galleriet kunde man å andra sidan se havet - vägen till staden. (Medan man var i Oblomov syntes snödrivor och ett hönshus från fönstret).

Genomsyrade av en tanke är de olika aspekterna av det avbildade "underbara landet" inte bara förenade, utan också generaliserade, och får den redan supervardagliga betydelsen av en av stallarna - nationell och världslig - typer av liv. Det är livet för den patriarkala idylliska, särdrag som är fokus på fysiologiska behov (mat, sömn, fortplantning) i frånvaro av andliga sådana, livscirkelns cykliska natur i dess huvudsakliga biologiska ögonblick av "hemland, bröllop, begravningar", bindning av människor till en plats, rädsla av rörelse, isolering och likgiltighet för resten av världen. Samtidigt kännetecknas Goncharovs idylliska oblomoviter av mildhet och hjärtlighet, och i denna mening mänsklighet. (Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, Artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov, s. 101).

Oblomovs liv präglas av regelbundenhet och långsamhet. Detta är oblomovismens psykologi.

Sedan var hela hyllor belamrade med förpackningar, kolvar, lådor med hemgjorda mediciner, med örter, lotioner, plåster, sprit, kamfer, med pulver, med rökelse; det fanns tvål, droger för att rengöra muggar, ta bort fläckar och så vidare och så vidare - allt som du hittar i vilket hus som helst i vilken provins som helst, med vilken husmor som helst.

Men trots allt detta överflöd fanns det ingen huvudsak i Oblomovs hus - det fanns inget liv själv, det fanns ingen tanke, allt gick av sig självt, utan deltagande av ägaren.

Även med tillkomsten av Pshenitsyna försvann inte dammet helt från Oblomovs hus - hon stannade kvar i Zakhars rum, som blev en tiggare i slutet av romanen.

Oblomovs lägenhet på Gorokhovaya Street och Pshenitsynas hus - allt är ritat saftigt, färgglatt, med sällsynt noggrannhet ...

"Goncharov är känd för att vara en lysande författare av vardagen på sin tid. Många vardagliga målningar förknippas vanligtvis med denna konstnär"... (E. Krasnoshchekova, "Oblomov" av I. A. Goncharov, förlag " Fiktion”, Moskva, 1970, s. 92)

I. A. Goncharov beskriver livet och karakteriserar invånaren i huset, Oblomov, - hans andliga lättja och passivitet. Situationen präglar hjälten, hans upplevelser.

Detaljerna i situationen i I. A. Goncharovs roman "Oblomov" är de viktigaste vittnena till värdarnas karaktär.

MEDlista över begagnad litteratur

1. I. A. Goncharov, Oblomov, Moskva, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. Zakharkin, "I. A. Goncharovs roman "Oblomov", State Educational and Pedagogical Publishing House, Moskva, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, "Oblomov" av I. A. Goncharov, förlag "Fiction", Moskva, 1970;

4. N. I. Prutskov, "The Mastery of Goncharov the Novelist", Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, Moskva, 1962, Leningrad;

5. Artiklar om rysk litteratur, Moscow State University, Moskva, 1996, V. A. Nedzvetsky, artikel "Oblomov" av I. A. Goncharov.

Den objektiva världen i romanen "Oblomov"

I romanen "Oblomov" spårar vi hur de livsvillkor där Oblomov växte upp, hans uppväxt ger upphov till brist på vilja, apati och likgiltighet hos honom. "Jag försökte visa i Oblomov," skrev Goncharov till S. A. Nikitenko den 25 februari 1873, "hur och varför vårt folk i förväg förvandlas till ... gelé - klimat, miljö, sträcka - bakskogar, dåsigt liv - och allt är privat, individuell varje omständighet." (10) Och det är ingen hemlighet, vi tillägger för våra egna räkningar, att inte bara uppfostran, den sociala miljön påverkar bildandet av en persons personlighet - sättet att leva, miljön som omger en person under hela livet, lika mycket, om inte i större utsträckning påverka en persons karaktär och världsbild; och detta inflytande är särskilt starkt känt i barndomen. I "Oblomovs dröm" skapade författaren en fantastisk bild av hyresvärdens liv när det gäller ljusstyrka och djup. Patriarkal moral, jordägarens försörjningsekonomi, frånvaron av andliga intressen, fred och passivitet - evig fred- det är vad som omgav Ilja Iljitj från barndomen, det är vad oblomovism är. Men det är ingen hemlighet att det är i barndomen som huvuddragen i en persons karaktär läggs. Social, såväl som vardagsmiljö, har en enorm inverkan på en persons karaktär och världsbild.

Författaren presenterar oss för sin hjälte, som ligger i ett hus på Gorokhovaya Street, och attraktiva egenskaper hans karaktär: mildhet, enkelhet, generositet och vänlighet. Samtidigt, från de första sidorna av romanen, visar Goncharov också svagheterna i Oblomovs personlighet - apati, lättja, "frånvaron av något specifikt mål, någon koncentration ...". (10) Författaren omger sin hjälte med föremål (skor, morgonrock, soffa) som följer honom hela livet och symboliserar Oblomovs orörlighet och passivitet. Om vi bestämmer oss för att skapa ett museum litterär hjälte, då borde just en sådan miljö skapas i den:

"Rummet där Ilja Iljitj låg verkade vid första anblicken vackert dekorerat. Det fanns en byrå av mahogny, två soffor klädda i siden, vackra skärmar broderade med fåglar och frukter okända i naturen. Det fanns sidengardiner, mattor, några tavlor, brons, porslin och många vackra småsaker.

Men det erfarna ögat hos en man av ren smak, med en översiktlig blick på allt som fanns här, skulle bara läsa en önskan att på något sätt behålla den oundvikliga dekoren, om så bara för att bli av med dem. Oblomov brydde sig förstås bara om detta när han städade sitt kontor. Förfinad smak skulle inte vara nöjd med dessa tunga, odugliga mahognystolar, vingliga bokhyllor. Baksidan av ena soffan sjönk ner, det klistrade träet släpade efter på sina ställen.

Exakt samma karaktär bars av målningar, vaser och småsaker.

Ägaren själv såg dock så kallt och frånvarande på inredningen av sitt kontor, som om han frågade med ögonen: "Vem har släpat och instruerat allt detta här?" Från en så kall syn på Oblomov på hans egendom, och kanske till och med från en kallare syn på samma föremål som hans tjänare, Zakhar, präglas kontorets utseende, om man tittar där mer och närmare, av försummelsen och försumligheten som rådde i den. (10)

Som du kan se var Oblomovs lägenhet snarare ett lager av onödiga saker, där en persons fot inte har satt sin fot på länge, snarare än ett bostadsutrymme. Med denna bild, eller motivmiljö, betonar Goncharov att Oblomov, kanske till och med han själv känner sig som en "extra person", tagen ur sammanhanget av snabba framsteg. Det är ingen slump att Dobrolyubov kallade Oblomov "en extra person, reducerad från en vacker piedestal till en mjuk soffa." (17)

Morgonrocken är kanske en av de viktigaste egenskaperna hos "Oblomovism" i allmänhet och Oblomov i synnerhet. Detta är en tvärgående bild-symbol för romanen, detta är inte en privat detalj av beskrivningar och egenskaper, utan en konstnärlig detalj som blir centrum för bildens komposition. Liksom "Oblomovism" som nämns ovan, har Oblomov morgonrock blivit en hushållsterm som används för att hänvisa till det personliga konceptet "Oblomovism", genetiskt förknippat med det. Men till skillnad från "Oblomovism", som var ett speciellt kreativt fynd av Goncharov, har bilden av morgonrocken, som blev en symbol för Oblomovs karaktär, sin egen källa. Om den funktionella rollen för bilden av Oblomovs dräkt (typifierande, karaktäristisk, etc.) har övervägts många gånger i kritik och i vetenskaplig litteratur (minns A.V. Druzhinins artikel om Oblomov, där han beundrade den verkligt flamländska extravagansen av detaljer i detta arbete ), sedan på hans litterär källaän så länge har ingen märkt det. Oblomovs dräkt är en symbol som motsvarar hjältens andliga tillstånd. Detta är det "oändliga tecknet" som skapas av förhållandet mellan text och sammanhang och kan ha ett oändligt antal betydelser. En symbol är ett objekt och ett skildringsmedel på samma gång, det är meningen och bildens enhet. Oblomovs morgonrock är en del av Oblomovs bildsymbol, hans genetiska "kod". I denna mening är mantelns bildsymbol "ändlig och oändlig" på samma gång.

Oblomov är nästan alltid inaktiv. Miljö, vardagen är utformad för att betona hjältens inaktivitet och apati, för att symboliskt återspegla allt som hände i verkligheten. "Kontorets utseende", skriver Goncharov, "slog med den försummelse och vårdslöshet som rådde i det." (10) Tunga, pråliga stolar, vingliga bokhyllor, hängande soffryggar med skalande trä, bågade spindelnät som hänger nära tavlor, dammig spegel, fläckiga mattor, tallrikar med gnagda ben som står upp från gårdagens middag, två eller tre böcker täckta med damm, ett bläckhus där flugor bor - allt detta kännetecknar uttryckligen Oblomov, hans inställning till livet. (10)

Oblomov skulle inte byta ut en stor soffa, en bekväm morgonrock, mjuka skor mot något - trots allt är dessa föremål en integrerad del av hans livsstil, en slags symbol för denna Oblomov-livsstil, en fridfull livsstil, avsked med vilken han kommer att sluta vara sig själv. Alla händelser i romanen, som på ett eller annat sätt påverkar hjältens livsförlopp, ges i jämförelse med hans objektiva miljö. Så här beskriver Goncharov rollen som dessa föremål spelar i Oblomovs liv:

”I soffan upplevde han en känsla av fridfull glädje över att han kunde sitta i sin soffa från nio till tre, från åtta till nio, och var stolt över att han inte behövde gå med en rapport, skriva papper, att det fanns utrymme för hans känslor och fantasi.” (10)

Livsäkthet uppnås genom att karaktären av Oblomov ges under utveckling. I detta avseende är det nionde kapitlet mycket viktigt - "Oblomovs dröm", där bilden av hjältens barndom återskapas, Oblomovkas liv visas - villkoren som bildade hjältens världsbild och karaktär. Goncharov beskriver en dag i Oblomovka så här: ”Allt i byn är tyst och sömnigt: de tysta hydorna står vidöppna; inte en själ är synlig; bara flugor flyger i moln och surrar i kvavheten .. ”(10). Mot denna bakgrund avbildas oblomoviterna - likgiltiga människor som inte vet att det någonstans finns städer, ett annat liv osv. Ägaren av byn, den gamle mannen Oblomov, lever samma tröga, meningslösa liv. Goncharov beskriver ironiskt Oblomovs liv:

”Oblomov själv, den gamle mannen, är inte heller utan arbete. Han sitter vid fönstret hela morgonen och observerar strikt allt som händer på gården.

Hej Ignasjka? Vad pratar du om, din idiot? - han kommer att fråga en man som går genom gården.

Jag tar med knivar att slipa i människorummet, - svarar han, utan att se på husbonden.

Nåväl, ta med det, ta med det, ja, ja, se, skärpa det!

Sedan stoppar han kvinnan:

Hej mormor! Kvinna! Vart tog du vägen?

Till källaren, far, - sa hon och stannade, och med handen för ögonen tittade hon på fönstret, - för att få mjölk till bordet.

Nåväl, gå! - svarade barinen. - Titta, spill inte mjölken. - Och du, Zakharka, skytt, var springer du igen? - skrek då. - Jag låter dig springa! Jag ser att du springer för tredje gången. Gick tillbaka till korridoren!

Och Zakharka gick tillbaka för att slumra i korridoren.

Om korna kommer från åkern, blir den gamle den förste som ser att de vattnas; Om han från fönstret ser att curen jagar en kyckling, kommer han omedelbart att vidta stränga åtgärder mot oordning. (10)

Lat krypande från dag till dag, inaktivitet, brist på livsmål - detta är vad som kännetecknar Oblomovkas liv. Genom att skapa en kollektiv bild av Oblomovka, skildrar Goncharov, som redan nämnts, en miljö som lämnar ett outplånligt avtryck på alla den berör. Det förfallna galleriet repareras fortfarande inte, bron över diket har ruttnat. Och Ilya Ivanovich talar bara om att reparera bron och staketet. Men ibland fungerar det:

"Ilya Ivanovich utökade sin omtanke till och med att han en dag, när han gick i trädgården, personligen lyfte, stönade och stönade, stängslet och beordrade trädgårdsmästaren att sätta två stolpar så snart som möjligt: tack vare detta Oblomovs flit, Staket stod så hela sommaren, och bara på vintern föll det med snö igen.

Slutligen kom det till och med så långt att tre nya brädor lades på bron, omedelbart, så fort Antip ramlade av den, med häst och tunna, i ett dike. Han hade ännu inte hunnit återhämta sig från ett blåmärke och bron var nästan klar igen. (10)

I Oblomovka är bokstavligen allt i förfall. Lättja och girighet - särdrag dess invånare:

"Alla kommer inte att tända ens två ljus: ett ljus köptes i staden för pengar och bevakades, som alla köpta saker, under nyckeln till värdinnan själv. Cinders räknades noggrant och gömdes.

I allmänhet gillade de inte att spendera pengar där, och hur nödvändigt en sak än var, utgavs pengarna för det alltid med stort kondoleans, och även om kostnaden var obetydlig. Ett betydande slöseri åtföljdes av stön, gråt och övergrepp.

Oblomoviterna gick med på att uthärda alla slags besvär bättre, de vände sig till och med vid att inte betrakta dem som besvär, än att spendera pengar.

Av detta har soffan i vardagsrummet länge varit helt färgad, från denna kallas läderfåtöljen av Ilya Ivanych bara läder, men i själva verket är det inte den bast, inte det repet: det finns bara en läderskrot kvar på ryggen, och resten har redan fallit i bitar i fem år och skalat av; Det är därför kanske alla portarna är sneda och verandan vacklar. Men att betala för något, även det mest nödvändiga, verkade plötsligt tvåhundra, trehundra, femhundra rubel för dem nästan självmord. (10)

I Oblomovka - självhushållsjordbruk och därför räknas varje krona. Oblomoviterna visste det enda sättet att spara kapital - att hålla dem i en kista. (1)

Goncharov visar oblomoviternas liv som flytande "som en död flod". Externa bilder av manifestationen av deras liv presenteras idylliskt. Beskrivning av Oblomovka. Goncharov, liksom Turgenev, sa "gravordet" till de ädla bon. Båda godsen domineras av patriarkala ordnar som lämnar ett outplånligt avtryck på sina invånare. Lavretsky-godset skiljer sig väsentligt från Oblomovka - allt är poetiskt där, det vittnar om en högkultur. Det finns inget av detta i Oblomovka.

Oblomov visar sig vara oförmögen till det enklaste, han vet inte hur han ska förbättra sin egendom, han är inte lämplig för någon tjänst, vilken skurk som helst kan lura honom. Han är rädd för alla förändringar i livet. "Gå vidare eller stanna?" - denna Oblomovs fråga var djupare för honom än Hamlets "att vara eller inte vara?" och Chernyshevsky "vad ska man göra?". Att gå framåt betyder att plötsligt kasta av sig en bred mantel, inte bara från axlarna, utan också från själen, från sinnet; tillsammans med damm och spindelväv från väggarna, sopa spindelväven från dina ögon och se klart!

Helt och fullständigt är bilden av en björklund i romanen "Oblomov" kopplad till bilden av dess huvudperson. Eftersom han är engagerad i "utveckling av godsets plan" föreställer sig Ilya Ilyich "hur han sitter en sommarkväll på terrassen, vid tebordet ...". I fjärran "gulnar fälten, solen går ner bakom den välbekanta björkskogen och rodnar dammen, spegelblank...". Vår drömmare tecknar sitt livs ideal i byn framför Stolz och säger: "Då, när värmen faller, skulle de skicka en vagn med en samovar, med dessert, till björklund...". Eller här är en episod från livet på Viborgsidan: ”Sedan började de plantera grönsaker i trädgården; olika helgdagar kom, treenighet, semik, första maj; allt detta märktes av björkar, kransar: man drack te i lunden. Inget speciellt tycks sägas om björken. Men själva ordet "björk" placeras i ett syntaktiskt verifierat sammanhang, doftar av örter, andningskomfort, familjeprinciper, nedsänkt i det ryska talets sötma, och därför utstrålar det bildspråk. Tja, vad bra det är sagt: "hur värmen kommer att få ner." Andrei Stolz uppskattar i Oblomov "en ren, ljus och bra början", hans "evigt förtroendefulla hjärta". Han dras ofta till att fly "från den ljusa folkmassan" och lugna sin "oroade eller trötta själ" genom att prata med Oblomov i hans "vida soffa". Och att samtidigt uppleva känslan som om han, Stolz, återvänt "från den södra naturens skönhet till björklunden, där han gick som barn." Men varför jämförs allt som är bäst i Oblomov just med en björklund, varför dekorerar författaren Ilya Ilyichs drömmar med det? När allt kommer omkring, kunde Goncharov inte stå ut med snygghet, och ännu mer hackade jämförelser och klichéer?

Bläddra igenom antologier av poesi sent XVIII - tidiga XIXårhundradet lade vi märke till ett märkligt drag: poeterna verkade inte lägga märke till björken. Ekar, ekskogar, ekar, oliver, lagrar härskar i deras dikter; lindar prasslar, pilar böjer sig, tallar blir gröna; palmer, cypresser, myrten - allt finns där, förutom björk. Hon är i alla fall en raritet. Björken kommer ihåg i "Russian Song" av N. Ibragimov:

Goncharovs björk sågs som ett integrerat träd ryskt liv, bondeliv, ceremoniella ritualer, arbete och vila. Själva ordet var fortfarande ursprungligen glödande och hade någon nu bortglömd, förlorad betydelse, vilket förband det med inhemska penates. Detta verkar kunna kännas när man läser dikten "Björk" av P. Vyazemsky. Den skrevs 1855.

Som ni kan se är även här ämnesdetaljerna viktiga för Oblomov - både morgonrocken och spindelväven på väggarna - allt detta personifierar Oblomovs livsstil, hans världsbild, och att skiljas från dessa attribut i hans liv innebär för Oblomov att förlora sig själv.

Då uppstår en naturlig fråga: om Oblomov inte hade förmågan att arbeta, kanske hans personliga liv flödade som en stormig flod? Inget hände. Först under de första åren av hans liv i St Petersburg "upplivades hans döda drag oftare, hans ögon lyste länge med livets eld, ljusstrålar, hopp, styrka strömmade från dem. I dessa avlägsna tider märkte Oblomov passionerade blickar och lovande skönhetsleenden på sig själv. Men han kom inte nära kvinnor, värnade om fred, och begränsade sig till att dyrka på avstånd på respektfullt avstånd. (10)

Önskan om fred bestämde Oblomovs livsåskådningar - vilken aktivitet som helst innebär tristess för honom. Med sin oförmåga att arbeta är Oblomov nära typen " extra person"- Onegin, Pechorin, Rudin, Beltov.

I slutet av den första delen ställer Goncharov frågan om vad som kommer att vinna i Oblomov: vitala, aktiva principer eller sömnig "Oblomovism"? I den andra delen av romanen skakades Oblomov upp av livet. Han piggnade till. Men även vid denna tidpunkt äger en intern kamp rum i honom. Oblomov är rädd för stadens liv och letar efter lugn och ro. Och återigen blir de personifieringen av fred och tystnad: en mysig lägenhet och en bekväm soffa: Ilya Ilyich medger för Stolz att endast Ivan Gerasimovich, hans tidigare kollega, känner sig lugn:

"Han har, du vet, på något sätt fritt, bekvämt i huset. Rummen är små, sofforna är så djupa: du kommer att lämna med huvudet och inte se en person. Fönstren är helt täckta med murgröna och kaktusar, mer än ett dussin kanariefåglar, tre hundar, så snällt! Mellanmålet lämnar inte bordet. Graveringarna föreställer alla familjescener. Du kommer och du vill inte lämna. Du sitter utan att oroa dig, utan att tänka på någonting, du vet att det finns en person nära dig ... naturligtvis, oklokt, det finns inget att tänka på att utbyta idéer med honom, men enkel, snäll, gästvänlig, utan anspråk och kommer inte hugga dig bakom ögonen! - Vad gör du? - Vad? Här kommer jag, sitter mitt emot varandra i soffor, med ben; han röker..." (10)

Detta är Oblomovs livsprogram: njutningen av fred, tystnad. Och föremålen som omger Oblomov är alla designade exklusivt för detta ändamål: soffan, morgonrocken och lägenheten; och karaktäristiskt är att föremål avsedda för aktivitet, till exempel ett bläckhus, är inaktiva och helt onödiga för Oblomov.

När det gäller Oblomovs "affärsegenskaper" avslöjas de också genom den objektiva världen. Så, i aspekten av att omorganisera godset, såväl som i hans personliga liv, vann Oblomovism - Ilya Ilyich var rädd för Stolz förslag att leda en motorväg till Oblomovka, bygga en brygga och öppna en mässa i staden. Så här ritar författaren den objektiva världen av denna omarrangering:

"- Herregud! sa Oblomov. – Det här saknas fortfarande! Oblomovka var i en sådan lugn, distanserad, och nu är det mässan, stor väg! Bönderna kommer att vänja sig vid staden, köpmän kommer att släpas till oss - allt är borta! Problem! …

Hur är det inte ett problem? fortsatte Oblomov. - Bönderna var så som så, ingenting hörs, varken bra eller dåligt, de gör sitt jobb, de sträcker sig inte efter någonting; och nu är de korrupta! Det blir te, kaffe, sammetsbyxor, munspel, oljade stövlar... det kommer inte att göra någon nytta!

Ja, om det är så, så är det naturligtvis till liten nytta, - anmärkte Stolz ... - Och du börjar en skola i byn ...

Är det inte för tidigt? sa Oblomov. - Läskunnighet är skadligt för en bonde: lär honom, så han kanske inte plöjer ... "(10)

Vilken slående kontrast till världen som omger Oblomov: tystnad, en bekväm soffa, en mysig morgonrock och plötsligt - oljiga stövlar, byxor, munspel, buller, buller.

Romanen av I. A. Goncharov "Oblomov" är en roman om rörelse och vila. Författaren, som avslöjar essensen av rörelse och vila, använde många olika konstnärliga tekniker som mycket har sagts och kommer att sägas. Men ofta, när de talar om de tekniker som Goncharov använder i sitt arbete, glömmer de vikten av detaljer. Ändå finns det många till synes obetydliga inslag i romanen, och de spelar en viktig roll.

När man öppnar de första sidorna av romanen får läsaren veta att det på Gorokhovaya Street in stort hus bor Ilya Ilyich Oblomov.

Gorokhovaya Street - en av huvudgatorna i St Petersburg, den beboddes av representanter för den högsta aristokratin. Efter att ha lärt sig senare vilken typ av miljö Oblomov bor i, kan läsaren tro att författaren ville vilseleda honom genom att betona namnet på gatan där Oblomov bodde. Men det är inte. Författaren ville inte förvirra läsaren, utan tvärtom visa att Oblomov ändå kunde vara något annat än han är på de första sidorna i romanen; att han har förutsättningarna för en man som skulle kunna ta sig in i livet. Därför bor han inte någonstans, utan på Gorokhovaya Street.

En annan detalj som sällan nämns är blommorna och växterna i romanen. Varje blomma har sin egen betydelse, dess symbolik, och därför är omnämnandet av dem inte av misstag. Så till exempel, Volkov, som erbjöd Oblomov att gå till Yekaterinhof, skulle köpa en bukett kamelia, och Olgas moster rådde henne att köpa färgband penséer. Under en promenad med Oblomov plockade Olga en syrengren. För Olga och Oblomov var denna gren en symbol för början av deras förhållande och förebådade samtidigt slutet.

Men även om de inte tänkte på slutet, var de fulla av hopp. Olga sjöng Casta diva, som förmodligen äntligen erövrade Oblomov. Han såg i henne samma obefläckade gudinna. Faktum är att dessa ord - "obefläckad gudinna" - i viss mån kännetecknar Olga i Oblomovs och Stolz ögon. För dem båda var hon verkligen en jungfrulig gudinna. I operan är dessa ord riktade till Artemis, som kallas månens gudinna. Men månens inflytande, månstrålar har en negativ effekt på älskare. Därför skildes Olga och Oblomov. Hur är det med Stoltz? Är han inte påverkad av månen? Men här ser vi facket försvagas.

Olga kommer att växa ur Stolz i henne andlig utveckling. Och om för kvinnor är kärlek tillbedjan, så är det klart att här kommer månen att ha sin skadliga effekt. Olga kommer inte att kunna bo hos en person som hon inte tillber, som hon inte upphöjer.

En annan mycket betydelsefull detalj är ritningen av broar på Neva. Just då, när i Oblomovs själ, som levde med Pshenitsyna, började en vändpunkt i riktning mot Agafya Matveevna, hennes omsorg, hennes paradis; när han tydligt förstod hur hans liv med Olga skulle bli; när han blev rädd för detta liv och började sjunka i "sömn", just då öppnades broarna. Kommunikationen mellan Oblomov och Olga avbröts, tråden som förenade dem bröts, och som du vet kan tråden bindas "med våld", men den kan inte tvingas att växa ihop, därför, när broarna byggdes, förbindelsen mellan Olga och Oblomov återställdes inte. Olga gifte sig med Stolz, de bosatte sig på Krim, i ett blygsamt hus. Men det här huset, dess dekoration "bar avtryck av ägarnas tankar och personliga smak", vilket redan är viktigt. Möblerna i deras hus var inte bekväma, men det fanns många gravyrer, statyer, böcker som blev gula då och då, vilket indikerar utbildningen, högkulturen hos ägarna, för vilka gamla böcker, mynt, gravyrer är värdefulla, som ständigt hittar något nytt i dem. för mig själv.

Sålunda, i Goncharovs roman "Oblomov" finns det många detaljer, vars tolkning innebär att förstå romanen djupare.

Goncharov I. A.

Komposition baserad på arbetet med ämnet: Den konstnärliga detaljens roll i romanen "Oblomov"

Romanen av I. A. Goncharov "Oblomov" är en roman om rörelse och vila. Författaren, som avslöjade essensen av rörelse och vila, använde många olika konstnärliga tekniker, om vilka mycket har sagts och kommer att sägas. Men ofta, när de talar om de tekniker som Goncharov använder i sitt arbete, glömmer de vikten av detaljer. Ändå finns det många till synes obetydliga inslag i romanen, och de spelar en viktig roll.
När man öppnar de första sidorna av romanen får läsaren veta att Ilya Ilyich Oblomov bor i ett stort hus på Gorokhovaya Street.
Gorokhovaya Street - en av huvudgatorna i St Petersburg, den beboddes av representanter för den högsta aristokratin. Efter att ha lärt sig senare vilken typ av miljö Oblomov bor i, kan läsaren tro att författaren ville vilseleda honom genom att betona namnet på gatan där Oblomov bodde. Men det är inte. Författaren ville inte förvirra läsaren, utan tvärtom visa att Oblomov ändå kunde vara något annat än han är på de första sidorna i romanen; att han har förutsättningarna för en man som skulle kunna ta sig in i livet. Därför bor han inte någonstans, utan på Gorokhovaya Street.
En annan detalj som sällan nämns är blommorna och växterna i romanen. Varje blomma har sin egen betydelse, dess symbolik, och därför är omnämnandet av dem inte av misstag. Så till exempel, Volkov, som erbjöd Oblomov att åka till Kateringof, skulle köpa en bukett kamelia, och hennes moster rådde Olga att köpa band i färgen på penséer. Under en promenad med Oblomov plockade Olga en syrengren. För Olga och Oblomov var denna gren en symbol för början av deras förhållande och förebådade samtidigt slutet.
Men även om de inte tänkte på slutet, var de fulla av hopp. Olga sjöng Sasla ygua, som förmodligen till slut erövrade Oblomov. Han såg i henne samma obefläckade gudinna. Faktum är att dessa ord - "obefläckad gudinna" - i viss mån kännetecknar Olga i Oblomovs och Stolz ögon. För dem båda var hon verkligen en jungfrulig gudinna. I operan är dessa ord riktade till Artemis, som kallas månens gudinna. Men månens inflytande, månstrålar har en negativ effekt på älskare. Därför skildes Olga och Oblomov. Hur är det med Stoltz? Är han inte påverkad av månen? Men här ser vi facket försvagas.
Olga kommer att växa ur Stolz i sin andliga utveckling. Och om för kvinnor är kärlek tillbedjan, så är det klart att här kommer månen att ha sin skadliga effekt. Olga kommer inte att kunna bo hos en person som hon inte tillber, som hon inte upphöjer.
En annan mycket betydelsefull detalj är ritningen av broar på Neva. Just då, när i Oblomovs själ, som levde med Pshenitsyna, började en vändpunkt i riktning mot Agafya Matveevna, hennes omsorg, hennes paradis; när han tydligt förstod hur hans liv med Olga skulle bli; när han blev rädd för detta liv och började sjunka i "sömn", just då öppnades broarna. Kommunikationen mellan Oblomov och Olga avbröts, tråden som förenade dem bröts, och som du vet kan tråden bindas "med våld", men den kan inte tvingas att växa ihop, därför, när broarna byggdes, förbindelsen mellan Olga och Oblomov återställdes inte. Olga gifte sig med Stolz, de bosatte sig på Krim, i ett blygsamt hus. Men det här huset, dess dekoration "bar avtryck av ägarnas tankar och personliga smak", vilket redan är viktigt. Möblerna i deras hus var inte bekväma, men det fanns många gravyrer, statyer, böcker som blev gula då och då, vilket indikerar utbildningen, högkulturen hos ägarna, för vilka gamla böcker, mynt, gravyrer är värdefulla, som ständigt hittar något nytt i dem. för mig själv.
Sålunda, i Goncharovs roman "Oblomov" finns det många detaljer, vars tolkning innebär att förstå romanen djupare.
http://vsekratko.ru/goncharov/oblomov48

Populär i kategorin: