ออกโรง! โรงละครประจำจังหวัดจัดแสดงเรื่อง The Cherry Orchard การแสดง "The Cherry Orchard" บนเวทีของ Moscow Art Theatre นักแสดงและบทบาท

รอบปฐมทัศน์ของการเล่นของ Chekhov " สวนเชอร์รี่เกิดขึ้นบนเวทีของ Moscow Art Theatre เมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2447 กำกับโดย K. S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko
ศิลปิน - Simov V.A.

เค.เอส. Stanislavsky จำได้ว่า Anton Pavlovich คิดชื่อบทละครได้อย่างไร:

“ในที่สุดเราก็มาถึงจุด เชคอฟหยุดชั่วคราว พยายามพูดอย่างจริงจัง แต่เขาไม่ประสบความสำเร็จ - รอยยิ้มเคร่งขรึมจากภายในเผยออกมา

ดูสิ ฉันพบชื่อเรื่องที่ยอดเยี่ยมสำหรับละครเรื่องนี้ มหัศจรรย์! เขาประกาศ มองตรงมาที่ฉัน

ที่? ฉันตื่นเต้น

The Cherry Orchard - และเขาก็หัวเราะอย่างมีความสุข

ฉันไม่เข้าใจเหตุผลของความสุขของเขาและไม่พบสิ่งใดเป็นพิเศษในชื่อเรื่อง อย่างไรก็ตามเพื่อไม่ให้ Anton Pavlovich อารมณ์เสียฉันต้องแสร้งทำเป็นว่าการค้นพบของเขาสร้างความประทับใจให้ฉัน อะไรทำให้เขาตื่นเต้นกับชื่อใหม่ของละครเรื่องนี้? ฉันเริ่มซักถามเขาอย่างระมัดระวัง แต่อีกครั้งที่ฉันได้พบกับลักษณะที่แปลกประหลาดของเชคอฟ: เขาไม่รู้ว่าจะพูดอย่างไรเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ของเขา แทนที่จะอธิบาย Anton Pavlovich เริ่มพูดซ้ำด้วยวิธีต่างๆ ด้วยน้ำเสียงและสีเสียงทุกประเภท:

สวนเชอร์รี่. ดูสิ เป็นชื่อที่วิเศษมาก! สวนเชอร์รี่. เชอร์รี่!

จากนี้ฉันเข้าใจเพียงว่ามันเกี่ยวกับสิ่งที่สวยงามและเป็นที่รัก: เสน่ห์ของชื่อไม่ได้สื่อด้วยคำพูด แต่อยู่ในน้ำเสียงของ Anton Pavlovich ฉันพูดเป็นนัยเรื่องนี้กับเขาอย่างระมัดระวัง คำพูดของฉันทำให้เขาเศร้าใจ รอยยิ้มเคร่งขรึมหายไปจากใบหน้าของเขา บทสนทนาของเราหยุดลง และมีการหยุดชั่วคราวที่น่าอึดอัดใจ

หลังจากการประชุมนี้ผ่านไปหลายวันหรือหนึ่งสัปดาห์ ... ครั้งหนึ่งระหว่างการแสดง เขามาที่ห้องแต่งตัวของฉันและนั่งลงที่โต๊ะของฉันด้วยรอยยิ้มเคร่งขรึม เชคอฟชอบดูพวกเราเตรียมพร้อมสำหรับการแสดง เขาติดตามการแต่งหน้าของเราอย่างใกล้ชิดจนคุณเดาได้จากใบหน้าของเขาว่าคุณลงสีบนใบหน้าสำเร็จหรือไม่สำเร็จ

ฟังสิ ไม่ใช่เชอร์รี่ แต่เป็นเชอร์รี่ออร์ชาร์ด - เขาประกาศและหัวเราะด้วยเสียงหัวเราะ

ตอนแรกฉันไม่เข้าใจด้วยซ้ำว่าอะไร ในคำถามแต่ Anton Pavlovich ยังคงดื่มด่ำกับชื่อของบทละครโดยเน้นเสียงที่นุ่มนวล "ё" ในคำว่า "Cherry" ราวกับว่าพยายามช่วยเชยชมอดีตที่สวยงาม แต่ตอนนี้ชีวิตที่ไม่จำเป็นซึ่งเขาทำลายด้วยน้ำตา การเล่นของเขา คราวนี้เข้าใจความละเอียดอ่อน “สวนเชอร์รี่” คือธุรกิจ สวนการค้าที่สร้างรายได้ ตอนนี้จำเป็นต้องมีสวนดังกล่าว แต่ "Cherry Orchard" ไม่ได้นำมาซึ่งรายได้ แต่ยังคงรักษาบทกวีของชีวิตชนชั้นสูงในอดีตไว้ในตัวมันเองและความขาวที่บานสะพรั่ง สวนดังกล่าวเติบโตและผลิดอกออกผลตามต้องการเพื่อความสวยงามที่เสียไป น่าเสียดายที่จะทำลายมัน แต่จำเป็นเนื่องจากกระบวนการพัฒนาเศรษฐกิจของประเทศต้องการ

เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้. A.P. Chekhov ใน Art Theatre (บันทึกความทรงจำ)
ในหนังสือ: A.P. Chekhov ในบันทึกความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน สำนักพิมพ์ " นิยาย", มอสโก, 2503 หน้า 410-411

สวนเชอร์รี่ (2447)

นักแสดงหญิงคนแรกที่รับบทเป็น Ranevskaya คือภรรยาของ Anton Pavlovich ซึ่งเป็นนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม Olga Knipper การแสดงยังมี: M. P. Lilina (Anya), M. F. Andreeva (Varya), K. S. Stanislavsky (Gaev), L. M. Leonidov (Lopakhin), V. I. Kachalov (Trofimov), I. M. Moskvin (Epikhodov), A. R. Artem (Firs) และอื่น ๆ จากนั้น Chekhov คิดว่า Stanislavsky "ทำลาย" บทละครของเขา แต่จนถึงทุกวันนี้ "The Cherry Orchard" เป็นหนึ่งในละครที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ผู้อำนวยการโรงละครบทละครและบทบาทของ Ranevskaya เป็นไข่มุกในละครของนักแสดงหญิงทุกคน ในหมู่พวกเขา ได้แก่ Alla Tarasova, Alla Demidova, Alisa Freindlich, Renata Litvinova และอื่น ๆ อีกมากมาย

รอบปฐมทัศน์ตามที่ Stanislavsky กล่าว "เป็นเพียงความสำเร็จโดยเฉลี่ยและเราประณามตัวเองที่ไม่สามารถแสดงสิ่งที่สำคัญที่สุดสวยงามและมีค่าที่สุดในละครได้ตั้งแต่ครั้งแรก"

เชคอฟถูกนำตัวไปที่รอบปฐมทัศน์เกือบจะถูกบังคับ และจากนั้นจนถึงตอนท้ายขององก์ที่สามเท่านั้น และในช่วงพักสุดท้าย พวกเขาจัดงานเฉลิมฉลองในโอกาสครบรอบ 25 ปีของกิจกรรมทางวรรณกรรมของเขาอย่างเอิกเกริกด้วยการกล่าวสุนทรพจน์และการนำเสนอยาว

“ในวันครบรอบปีนั้น” Stanislavsky เล่าในภายหลังว่า “เขาไม่ร่าเริง ราวกับว่าคาดการณ์ถึงความตายที่ใกล้เข้ามา เมื่อหลังจากองก์ที่สาม เขาซีดและผอมจนแทบตาย ยืนอยู่บนทางเดิน ไม่สามารถหยุดไอได้ในขณะที่เขาได้รับการต้อนรับด้วยคำปราศรัยและของขวัญ หัวใจของเราจมลงอย่างเจ็บปวด จาก หอประชุมพวกเขาตะโกนให้เขานั่งลง แต่เชคอฟขมวดคิ้วและยืนหยัดท่ามกลางการเฉลิมฉลองอันยาวนานและยืดเยื้อของการเฉลิมฉลอง ซึ่งเขาหัวเราะอย่างอารมณ์ดีในผลงานของเขา แต่ถึงอย่างนั้นเขาก็อดยิ้มไม่ได้ นักเขียนคนหนึ่งเริ่มสุนทรพจน์ด้วยคำเกือบเดียวกันกับที่ Gaev ทักทายตู้เสื้อผ้าเก่าในการแสดงชุดแรก: "เรียนและเคารพอย่างสูง ... (แทนคำว่า "ตู้เสื้อผ้า" ผู้เขียนใส่ชื่อของ Anton Pavlovich) . .. ทักทายคุณ” ฯลฯ Anton Pavlovich เหล่มาที่ฉันนักแสดง Gaev และรอยยิ้มที่ร้ายกาจก็วิ่งผ่านริมฝีปากของเขา วันครบรอบออกมาอย่างเคร่งขรึม แต่ก็ทิ้งความประทับใจไว้อย่างหนัก เขาได้กลิ่นเหมือนงานศพ มันเศร้าในจิตวิญญาณของฉัน ... Anton Pavlovich เสียชีวิต (ประมาณ 15 กรกฎาคม พ.ศ. 2447) โดยไม่ต้องรอความสำเร็จที่แท้จริงของงานที่มีกลิ่นหอมครั้งสุดท้ายของเขา

แน่นอน Anton Pavlovich และ Olga Leonardovna กล่าวถึงการเล่นและการเตรียมการในจดหมายถึงกันและกัน:

“ และในตอนแรกคุณ dusik ต้องการทำให้ Ranevskaya สงบลงใช่ไหม จำได้ไหม - คุณแสดงให้ฉันเห็นคำพูดของเธอในองก์ที่ 2? และเล่นยากขนาดไหน! ต้องใช้ความเบา ความสง่างาม และทักษะมากแค่ไหน! เราอ่านบทละครเมื่อวานนี้
พวกเขาฟัง จับทุกคำ และปรบมือในตอนท้าย »

“บทบาทยังไม่ได้ถูกแจกจ่าย การซ้อมก็ยังไม่ได้กำหนด ฉันคิดว่า Charlotte จะเล่นโดย Muratova มีข่าวลือว่าถ้ามีนักแสดงใน Ranevskaya ฉันจะต้องเล่นเป็น Charlotte เหล่านั้น. นักแสดงพูด แล้วก็แค่สองคน ฉันไม่ได้ยินอะไรจากผู้กำกับเลย

“ไม่ ฉันไม่เคยต้องการให้ราเนฟสกายาสงบสติอารมณ์ ความตายเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่สามารถทำให้ผู้หญิงคนนี้สงบลงได้ หรือบางทีฉันไม่เข้าใจสิ่งที่คุณหมายถึง การเล่น Ranevskaya ไม่ใช่เรื่องยากคุณเพียงแค่ต้องใช้เสียงที่ถูกต้องตั้งแต่เริ่มต้น คุณต้องมาพร้อมกับรอยยิ้มและท่าทางการหัวเราะ คุณต้องสามารถแต่งตัวได้ ใช่ คุณทำได้ทุกอย่าง ถ้ามีการล่า คุณจะแข็งแรง

“ลิลิน่ากังวลอย่างมากที่จะเล่นเป็นย่า ถ้าเขาบอกว่าฉันแก่ พวกเขาสามารถบอกและไล่ฉันออกได้ และฉันจะไม่โกรธเคือง Varya ไม่ต้องการเล่นเธอกลัวที่จะทำซ้ำตัวเอง K.S. บอกว่าเธอควรเล่นเป็น Charlotte พวกเขายังแตกต่างกันดังนี้: Ranevskaya - Maria Fedor. ฉันคือ Charlotte แต่แทบจะไม่ ฉันต้องการบทบาทที่สง่างาม"

“ฉันเพิ่งไปเยี่ยมชาวโมโรซอฟ ทานอาหารกับพวกเขา และแน่นอน ทุกคนพูดถึงโรงละครและสวนเชอร์รี่ Zinaida พอใจกับชื่อนี้ เธอยังไม่ได้อ่านบทละคร แต่เธอคาดหวังถึงเสน่ห์และบทกวีมากมายและสั่งให้คุณถ่ายทอด ด้วย Savva ทุกอย่างถูกตัดสินว่าใครควรเล่นเป็นใคร เด็กๆก็น่ารักเหมือนกัน บรรยากาศในพระราชวังกดดัน ซาฟวาออกไปหลังอาหารเย็น ฉันนั่งคุยกัน พูดคุยและคิดเกี่ยวกับชุดสำหรับ Ranevskaya

“คุณไม่ได้เรียนรู้บทบาทของคุณจริงๆ คุณยังต้องปรึกษากับฉัน และไม่สั่งชุดก่อนมาถึง
Muratova ดังนั้นในหอพักเป็นเรื่องตลก บอกเธอให้ตลกใน Charlotte นั่นคือสิ่งสำคัญ และ Lilina แทบจะไม่มี Anya จะมีสาวแก่ที่มีเสียงแหบพร่าและไม่มีอะไรมากไปกว่านี้

“เราได้พูดคุยเกี่ยวกับบทบาท ค้นหาตัวละคร ความสัมพันธ์: Ranevskaya, Ani, Vari, Gaeva วันนี้มีภาคต่อ
ทุกอย่างนุ่มนวลและน่ารื่นรมย์ เราดูฉากประมาณสองฉากขององก์ที่ 1 บนเวที ดูซิค เมื่อคุณมาถึง คุณจะบอกฉันว่าตำแหน่งไหนที่ฉันจะใส่ชาวฝรั่งเศสเข้าไปได้ ลักษณะวลี เป็นไปได้ไหม?"

"มันจะดี. ฉันพบว่า Ranevskaya หัวเราะ คอนสต เซิร์จ สั่งให้ฉันเรียนที่บ้านโดยไม่ล้มเหลวในชุดหรูหราเพื่อที่ฉันจะได้คุ้นเคยกับความรู้สึกประมาณผู้หญิงเก๋ไก๋ ฉันเอาชุดจาก "ความฝัน" และจะทำงานในนั้น ในทางเทคนิคแล้ว นี่เป็นบทที่ยากมากๆ ขอบคุณสามีที่รักของฉัน คุณให้งานฉัน ตอนนี้ฉันไม่มีเวลาพักเลย คุณสามารถทำให้ฉันอิจฉา Ranevskaya ฉันเพิ่งรู้จักเธอตอนนี้”

จากการติดต่อนี้เราได้เรียนรู้ว่า Olga Leonardovna กำลังซ้อมบทบาทของ Ranevskaya ในชุดจากละคร "ในความฝัน"และ Anton Pavlovich ไม่อนุญาตให้ซื้อชุดสำหรับ " สวนผลไม้เชอร์รี่" ไม่มีเขา.

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2447 โรงละครศิลปะมอสโกกำลังออกทัวร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Maria Gavrilovna Savina มาดูละคร (นักแสดงนำ โรงละครอเล็กซานดรินสกี้ซึ่งเล่นเป็น Ranevskaya ด้วย) ซึ่งแสดงความไม่พอใจที่ Lamanova สร้างหมวกแบบเดียวกับ Olga Leonardovna ให้เธอ

“เมื่อวานฉันดู Savina ฉันอยู่ในห้องน้ำ ทั้งหมดที่เธอต้องบอกฉันก็คือฉันฆ่าเธอด้วยฮูดของฉัน ลามาโนวาทำให้เธอเหมือนกันทุกประการและทุกคนจะบอกว่า Savina ลอกแบบมาจากฉัน ลามาโนวาจะบินเข้ามาเดี๋ยวนี้

ในฤดูร้อนปี 2479 มอสโกอาร์ตเธียเตอร์ไปเที่ยวเคียฟ มีการแสดงของ "Tsar Fyodor Ioannovich" และ "The Cherry Orchard" Olga Leonardovna เขียนจดหมายถึง Nadezhda Petrovna จาก Kyiv:

"ถึง Nadezhda Petrovna

ฉันไม่รู้จะขอบคุณอย่างไรสำหรับเครื่องแต่งกายที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยม
และชุดที่ไม่มีเสื้อโค้ทก็ดูดีมีเสน่ห์ จูบคุณ.
เคียฟสวยงาม เขียวขจี อากาศดี ฉันเดินเยอะและพักผ่อนเล็กน้อยจากฝูงชนในมอสโกว
คุณจะหายใจเร็ว ๆ นี้?
ฉันส่งคำทักทายใหญ่ ๆ ให้คุณ
กอดและจูบ.

ขอแสดงความนับถือ O. Knipper-Chekhov"

ผู้ชม โรงละครศิลปะในช่วงทศวรรษที่ 1930 พวกเขารู้จักและชื่นชอบ Ranevskaya ที่แสดงโดย Olga Knipper ข้อเท็จจริงที่ว่า Olga Leonardovna ยังคงแสดงบทบาทที่โด่งดังของเธอใน The Cherry Orchard ซึ่งส่องสว่างด้วยบทกวีที่ยืนยง ผลงานเก่ายังคงดำเนินอยู่ในฉากดั้งเดิมของปี 1904 การมีส่วนร่วมของเธอเป็นความหมายหลักทางกวีของการแสดงและช่วยให้รอดพ้นจากการสัมผัสของพิพิธภัณฑ์ เธอรักษาสิทธิ์ในการสร้างสรรค์ของเธอในบทบาทนี้จนจบ Ranevskaya ยังคงเป็นผลงานของเธอซึ่งกลายเป็นที่ไม่มีใครเทียบได้เมื่อใดก็ตามที่คนอื่น ๆ แม้แต่มากที่สุด นักแสดงหญิงที่มีความสามารถ. ดูเหมือนว่า Olga Leonardovna คนเดียวมีความลับบางอย่างที่ลึกซึ้งและซับซ้อนที่สุดในแง่ของการผสมผสานทางจิตวิทยาภายในของภาพลักษณ์ของเชคอฟ ในตอนต้นของศตวรรษที่คาดเดาได้ว่าสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับนักแสดงหญิงใน Ranevskaya คือการค้นหา "ความสว่าง" ของเธอเธอไม่ได้สร้างภาระให้กับเธอเลยในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เมื่อคุณฟังการบันทึกเสียงของ The Cherry Orchard ทักษะของมันโดดเด่น - รูปแบบลายเส้นของแต่ละวลี น้ำหนักของแต่ละคำ ความสมบูรณ์ของเฉดสี ความกลมกลืนของทั้งหมด แต่เมื่อ Olga Leonardovna เป็น Ranevskaya บนเวทีแทบจะไม่มีใครในห้องโถงคิดถึงทักษะของเธอ ดูเหมือนว่าเธอจะไม่ได้เล่นเป็นเธอเลย และทุกอย่างที่เธอทำก็เกิดขึ้นที่นั่น โดยไม่ต้องบอกว่ามันอยู่นอกเหนือความตั้งใจและทักษะการแสดงของเธอ

ที่น่าสนใจคือ Olga Leonardovna เล่นเป็น Ranevskaya ในช่วงทศวรรษที่ 1930 โดยทั้งหมดอยู่ในชุดเดียวกันที่ Nadezhda Petrovna เป็นผู้สร้างสรรค์ เพื่อสนับสนุนสิ่งนี้มีรูปถ่ายที่ถ่ายในปี 2475 โดยรวมแล้วชุดจาก Lamanova มีอายุ 40 ปี

ชุดนี้สำหรับบทบาทของ Ranevskaya ถูกจับ ภาพวาดโดย Nikolai Pavlovich Ulyanovลูกศิษย์ของ Valentin Alexandrovich Serov

ในปี 2559 ภาพของ Olga Leonardovna Knipper-Chekhova พิพิธภัณฑ์แฟชั่นมอสโกและใน Nizhny Novgorod พิพิธภัณฑ์วรรณกรรม. กอร์กี้ .

แหล่งที่มาที่ใช้:
http://diletant.media/blogs/60920/675/
http://vadim-i-z.livejournal.com/1060229.html
http://teatr-lib.ru/Library/MAT_v_kritike/MAT_v_kritike_1919-1930/#_Toc272450594
https://studfiles.net/preview/4387373/page:11/
http://thelib.ru/books/vitaliy_vulf/50_velichayshih_zhenschin_kollekcionnoe_izdanie-read.html

เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้. เอ.พี. เชคอฟที่โรงละครศิลปะ (บันทึกความทรงจำ)
ในหนังสือ: อ.ป. เชคอฟในความทรงจำของผู้ร่วมสมัย สำนักพิมพ์ "นิยาย" มอสโก 2503 หน้า 410-411

ไม่ว่าจะมีการแสดง "The Cherry Orchard" กี่รอบในมอสโกวก็จะมีผู้ชมแต่ละคน Gorky Moscow Art Theatre ได้ฟื้นฟูการแสดงโดยอิงจากบทละครอมตะของ Anton Pavlovich Chekhov รอบปฐมทัศน์ที่ปรากฏบนเวทีของ Moscow Art Theatre ย้อนกลับไปในปี 1904 จากนั้น Ranevskaya รับบทโดย Olga Knipper และ Gaev น้องชายของเธอรับบทโดย สตานิสลาฟสกี้เอง

ในปี 1988 Sergei Danchenko จัดแสดงที่โรงละครศิลปะมอสโก "The Cherry Orchard" ของ Gorky ซึ่งประสบความสำเร็จในการแสดงมาเกือบสามสิบปีและตอนนี้การแสดงพร้อมนักแสดงที่ได้รับการปรับปรุงได้พบกับผู้ชมอีกครั้ง

นักแสดงนำของโรงละครซึ่งกำกับโดยทาเทียนา โดโรนินาผู้โด่งดัง นำเสนอสีสันเต็มรูปแบบในการแสดงครั้งใหม่ แต่นอกเหนือจากผู้ยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงแล้ว นักแสดงรุ่นเยาว์ยังได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการผลิตอีกด้วย โรงละครในตำนาน. ลูกสาวของ Ranevskaya, Anya อายุสิบเจ็ดปีรับบทโดย Elena Korobeynikova และด้วยความเยาว์วัยและความกระตือรือร้นของเธอดูเหมือนว่านักแสดงจะทำให้ชีวิตของผู้อยู่อาศัยในบ้านหลังเก่าซึ่งจะถูกขายเพื่อใช้หนี้ในไม่ช้า แต่เยาวชนคืออนาคต และนักแสดงสาวก็กระตือรือร้นที่จะทำความฝันของเธอเกี่ยวกับอนาคตให้เป็นจริง และด้วยการแสดงที่เย้ายวนใจของ Elena Korobeynikova ผู้ชมจึงมองเห็นอนาคตนี้ได้จริง ดูเหมือนใกล้และสวยงามอย่างอธิบายไม่ได้

การผลิตเกิดขึ้นในคฤหาสน์เก่าแก่ที่ Ranevskaya กลับมาจากปารีสพร้อมกับ Anya ลูกสาวของเธอ ทัศนียภาพของการเล่น (กับ ความรักที่ยิ่งใหญ่ภายในบ้านมีการตกแต่ง) เน้นสถานที่และเวลาที่ผู้มาเยี่ยมเยือน เมื่อเข้าไปในบ้าน ดูเหมือนพวกเขาจะหลงลืม ยอมจำนนต่อมนต์สะกดของสถานที่แห่งนี้ ซึ่งจะคงอยู่ในใจของพวกเขาตลอดไป ด้วยการแสดงที่จริงใจของนักแสดง ผู้ชมจึงพร้อมที่จะเชื่อว่าที่ดินแห่งนี้ครั้งหนึ่งเคยเป็นสถานที่ที่สะดวกสบายที่สุดในโลกสำหรับเหล่าฮีโร่

การตกแต่งภายในของที่ดินแบ่งออกเป็นห้องที่มีหน้าต่างมองเห็นสวนและทางเดินที่สว่างไสว - ที่นี่พวกเขาเต้นรำกับลูกบอลซึ่งกลายเป็น Pyrrhic สำหรับเจ้าของอสังหาริมทรัพย์ Ranevskaya นี่คือฮีโร่ทั้งหมดของบทละครและเคลื่อนไหวในสองช่องว่างนี้ เช่นเดียวกับในสองโลก พวกเขาจมดิ่งลงไปในความฝันเกี่ยวกับอนาคตหรือความคิดถึงอดีตที่พวกเขาต้องการจะกลับไป

ตัวละครหลักเธอยังเป็นเหยื่อหลักของสถานการณ์ Ranevskaya ซึ่งแสดงโดยศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Lidia Matasova ปรากฏตัวต่อหน้าผู้ชมในฐานะศูนย์รวม "คนตาบอด" ของสิ่งที่เกิดขึ้นรอบ ๆ สวนและบ้าน Ranevskaya มีชีวิตอยู่กับความทรงจำและไม่สังเกตเห็นสิ่งที่ชัดเจนเลย แต่เธออยู่ที่บ้าน (ตอนนี้) ดังนั้นจึงไม่รีบไปไหนและหวังว่าจะได้สิ่งที่ดีที่สุดซึ่งอนิจจาจะไม่มา

Tatyana Shalkovskaya ผู้เล่น Varya มักจะเข้าใจสถานการณ์ที่แท้จริงดีกว่าคนอื่น ๆ ดังนั้นเธอจึงเศร้า เงียบ และทั้งหมดอยู่ในสีดำ แต่เธอก็ไม่สามารถช่วยเหลืออะไรผู้ชมได้นอกจากความเห็นอกเห็นใจ และแม้แต่รู้สึกเสียใจกับชะตากรรมอันขมขื่นของเธออย่างลับๆ

บ้านที่มีสวนยังแสดงถึงตัวละครของเขาบนเวที - เขาหายใจด้วยชีวิตของเขาตั้งแต่ครั้งใกล้เข้ามา ท้ายที่สุดแล้วชายชรา Firs (ผู้โน้มน้าวใจ Gennady Kochkozharov) ต้องการแต่งงานและชีวิตก็เต็มไปด้วยความผันผวนและเชอร์รี่ก็ "แห้ง, แช่, ดอง, แยมสุก ... " แต่เวลาป้อมปราการหายไปและเพื่อค้นหา วิธีการใหม่ผู้ที่รวมตัวกันไม่สามารถ "สร้างรายได้" ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา มีเพียงนิสัยการใช้เงินอย่างสิ้นเปลืองเท่านั้นที่ยังคงอยู่ และ Lyubov Andreevna รู้วิธีการทำสิ่งนี้มากกว่าใครๆ และแม้ว่าเธอจะรู้จักจุดอ่อนนี้ด้วยตัวเธอเอง แต่ในขณะเดียวกันเธอก็ไม่สามารถต้านทานมันได้ แต่อย่างใด เช่นเดียวกับเราแต่ละคน เธอมีจุดอ่อนเหล่านี้มากพอ แต่นั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงให้อภัยข้อบกพร่องของผู้อื่นและสงสารทุกคน

และแม้ว่าการแสดงจะเป็นบทเพลงที่ลึกซึ้งโดยพื้นฐานแล้ว แต่การแสดงก็สะท้อนบุคลิกของตัวละครอย่างลึกซึ้งซึ่งยังคงอยู่ในสถานการณ์ที่เสนอ แม้แต่ Lopakhin ผิวหนาที่แสดงโดย Valentin Klementyev ก็จะหยุดอยู่ภายในกำแพงของที่ดินภายใต้ความทรงจำในวัยเด็กที่ยากลำบากของเขาเอง และชาร์ลอตต์ที่แสดงโดย Irina Fadina ดูขี้เล่น โดยซ่อนความผิดปกติและความไม่แน่ใจของเธอไว้ภายใต้รอยยิ้มกว้าง "สิ่งมีชีวิตที่อ่อนโยน" ของ Dunyash ซึ่งแสดงโดย Yulia Zykova แสดงให้เห็นถึงความสุขที่ไม่เหมาะสมจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างแท้จริงและปัดความรับผิดชอบจากเสมียน Epikhodov (Sergey Gabrielyan) ซึ่งยื่นข้อเสนอให้เธออย่างไม่เต็มใจ

ลาก่อนครอบครัว รังอันสูงส่งซึ่งฮีโร่ทุกคนต้องทำจะไม่ถูกช่วยชีวิตด้วยความสนุกสนานโดยเจตนาหรือการเต้นรำกับดนตรี ภาพมายาสลายไป คำพูดของย่า ฟังดูเหมือนเป็นการขอร้อง ปลอบใจแม่ และเกลี้ยกล่อมให้ออกจากบ้านหลังเก่าโดยเร็วที่สุด: “... เราจะปลูก สวนใหม่หรูหรากว่านี้คุณจะเห็นเข้าใจและความสุขความเงียบสงบความสุขลึก ๆ จะลงมาสู่จิตวิญญาณของคุณเหมือนดวงอาทิตย์ในตอนเย็น ... ”

ทุกคนมีสิทธิ์ใน "สวนใหม่" แต่ทุกคนไม่สามารถจ่ายได้

ซาบาแดช วลาดิเมียร์.

ภาพถ่าย - ยูริ Pokrovsky

"Cherry Orchard" ที่คุ้นเคยและดูเหมือนดั้งเดิมซึ่งจัดแสดงตาม งานที่มีชื่อเสียง Chekhov คุณสามารถใส่ได้หลายวิธี ทีมงานโรงละคร Sovremennik สามารถหาทางออกและสาธิตการอ่านบทละครแบบพิเศษโดยเน้นการผลิตของพวกเขาโดยมีฉากหลังเป็นอะนาล็อกมากมาย

วันนี้ ตั๋วสำหรับ Cherry Orchard ยังคงเป็นที่ต้องการ แม้ว่าจะอยู่ในละครมาหลายปีแล้ว แต่ก็ยังคงขายหมด ผู้ชมหลายชั่วอายุคนไปที่นั่นพวกเขาจัดทริปครอบครัวและส่วนรวม

เกี่ยวกับประวัติของการสร้างและความสำเร็จของ Cherry Orchard

Cherry Orchard จัดแสดงครั้งแรกในปี 1904 ที่ Moscow Art Theatre แม้ว่าเวลาจะผ่านไปหลายปีแล้ว แต่ความรู้สึก ความคิด และประสบการณ์ของฮีโร่ในละคร ชะตากรรมที่ไร้สาระและไม่ประสบความสำเร็จส่วนใหญ่ของพวกเขายังคงสัมผัสและตื่นเต้นกับผู้ชมทุกคนที่มาชมการแสดง ไม่ว่าจะแสดงบนเวทีใดก็ตาม ผู้ชมมีตัวเลือกมากมาย

Cherry Orchard ฉายรอบปฐมทัศน์ใน Sovremennik ในปี 1997 ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Galina Volchek เลือกหนึ่งในบทละครที่ได้รับความนิยมและไม่ได้รับการแก้ไขโดยอัจฉริยะของร้อยแก้วรัสเซีย ตามที่ผู้กำกับกล่าวในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 ธีมของ Chekhov กลายเป็นเรื่องที่เกี่ยวข้องกับผู้ร่วมสมัยของผู้เขียน ตามปกติแล้ว Volchek เลือกได้ถูกต้อง

- การแสดงนี้แม้จะใช้โปรแกรมเป็นหลัก แต่ก็ได้รับคำชมเชยจากปารีส มาร์กเซย และเบอร์ลิน

- เดลินิวส์เขียนถึงเขาด้วยความกระตือรือร้น

- เขาเป็นคนเปิดทัวร์บรอดเวย์ที่มีชื่อเสียงของ Sovremennik ในปี 1997

- สำหรับพวกเขา โรงละครได้รับรางวัล National American Drama Desk Award

คุณสมบัติของการแสดง Sovremennik

"The Cherry Orchard" ที่กำกับโดย Galina Volchek นั้นสดใสและ เรื่องราวที่น่าเศร้า. ในนั้น การมองตัวละครอย่างละเอียดนั้นเกี่ยวพันอย่างแยกไม่ออกกับบทกวีที่ละเอียดอ่อนและนุ่มนวล ตระหนักถึงความไร้ความปราณีของเวลาและโอกาสที่สูญเสียไปตลอดกาล อย่างน่าอัศจรรย์เคียงบ่าเคียงไหล่ด้วยความหวังอันคลุมเครือในสิ่งที่ดีที่สุด

- G. Volchek สามารถหายใจเข้าได้ ชีวิตใหม่ในหนังสือเรียน บทละครของเชคอฟได้สร้างการแสดงด้วยการเล่นฮาล์ฟโทนอย่างละเอียดอ่อน เพื่อแสดงให้เห็นความเป็นหนึ่งอันน่าทึ่งของยุคสมัยที่ผันผ่านและชะตากรรมของมนุษย์

- สวนเชอร์รี่ในละครกลายเป็น ตัวละครที่แสดง. วีรบุรุษมักจะมองดูมันเป็นสัญลักษณ์ของอดีตที่หายไปด้วยความโหยหาและความขมขื่น

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงงานฉากที่น่าสนใจของ P. Kaplevich และ P. Kirillov พวกเขา "ปลูก" สวนและ "สร้าง" บ้านในสไตล์คอนสตรัคติวิสต์ที่ไม่ธรรมดา เครื่องแต่งกายที่ตัดเย็บอย่างไร้ที่ติโดย V. Zaitsev ตกอยู่ในยุคสมัยและอารมณ์ของผู้ชมอย่างสมบูรณ์

นักแสดงและบทบาท

ในองค์ประกอบแรกของการแสดง G. Volchek รวมตัวกัน กองกำลังที่ดีที่สุดคณะ "ร่วมสมัย". Marina Neelova ที่งดงามในบทบาทของ Ranevskaya และ Igor Kvasha ซึ่งเล่น Gaev ได้อย่างยอดเยี่ยมได้รับการปรบมือจากผู้ชมในการแสดงแต่ละครั้ง วันนี้ 20 ปีหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ หล่อ Cherry Orchard มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง

- หลังจากการตายของ Kvasha กระบองแห่งบทบาทของ Gaev ได้รับเลือกจากศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย V. Vetrov และประสบความสำเร็จ

- Elena Yakovleva ผู้ฉายแววในบทบาทของ Varya ถูกแทนที่ด้วย Maria Anikanova ผู้ซึ่งเอาชนะผู้ชมจำนวนมากด้วยความสามารถของเธอ

Olga Drozdova เล่นเป็นผู้ปกครอง Charlotte ได้ดีมาก

- นักแสดงหลักอย่างถาวร Marina Neelova เป็น Ranevskaya และ Sergei Garmash เป็น Lopatin ยังคงทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยการแสดงที่ได้รับแรงบันดาลใจ

นักแสดงทุกคนถ่ายทอดภูมิปัญญาอมตะได้อย่างแม่นยำและเปิดเผยความประหม่าของละครของเชคอฟอย่างขยันขันแข็ง เมื่อซื้อตั๋วสำหรับ The Cherry Orchard ที่ Sovremennik คุณจะมั่นใจได้ว่าแม้จะเป็นปกติ ตุ๊กตุ่นสามารถสื่อถึงคนดูได้อย่างมีเอกลักษณ์

เอ.พี. เชคอฟ
สวนเชอร์รี่

นักแสดงและนักแสดง:

• Ranevskaya Lyubov Andreevna เจ้าของที่ดิน -
• อันนา ลูกสาวของเธอ
• วาเรียเธอ ลูกติด -
• Gaev Leonid Andreevich น้องชายของ Ranevskaya -
• Lopakhin Ermolai Alekseevich พ่อค้า -
• Trofimov Petr Sergeevich นักเรียน -
• Simeonov-Pishchik Boris Borisovich เจ้าของที่ดิน -,
• Charlotte Ivanovna ผู้ปกครอง -
• Epikhodov Semyon Panteleevich เสมียน -

เซอร์เกย์ ไบมูคาเมตอฟ

Gaidar ปล้นเรา Chubais ขว้างคนทั้งประเทศเหมือนดูดคนสุดท้ายและคุณเรียกพวกเขาว่านักปฏิรูป!

นั่นคือวิธีที่การประชุมของเราเริ่มต้นขึ้นเมื่อ 25 ปีที่แล้ว Sashka Zubarev เพื่อนร่วมชั้นของฉัน อดีตช่างกลึงเจาะกลุ่มที่หกจากโรงงานป้องกัน Avangard ที่ครั้งหนึ่งเคยทรงพลัง เนื่องจากเราเป็นเพื่อนสมัยเด็ก เราจึงตะโกนใส่กันโดยไม่โกรธเคืองกัน

เราซึ่งเป็นปัญญาชนที่ถูกปล่อยให้เข้ามาในโลก! - ฉันมา พวกเขาให้บัตรกำนัลแก่เรา และคุณผู้ทำงานหนักมีโรงงาน! เข้าใจนะ ฟอร์-อิน-ดี!!!

ฉันต้องการโรงงานนี้! ซาชาตะโกน - ฉันจะทำอย่างไรกับเขา? คุณรู้หรือไม่ว่าผู้อำนวยการรายล้อมโรงงานทันทีด้วยบริษัท สหกรณ์ และสูบเงินทั้งหมดที่นั่น!

มองไปทางไหนก็ผู้ถือหุ้นเป็นเจ้าของ?!

ฉันเป็นเจ้าของแบบไหน? นี่คือคำพูดของคุณจากหนังสือพิมพ์ ใช่และฉันขายหุ้นเมื่อนานมาแล้ว ... คุณขายทุกอย่างโดยที่คุณไม่จ่ายเงินเดือนเป็นเวลาหกเดือน

คุณเห็นไหม คุณขายหุ้นของคุณถูกๆ ให้กับลุงของคนอื่น และตอนนี้คุณกำลังร้องไห้...

ใช่ มันง่ายสำหรับคุณที่จะพูดเสมอ! Sasha ระเบิด - คุณไม่จำเป็นต้องกินหรือดื่ม เพียงแค่เขียนของคุณเอง แต่เราต้องมีชีวิตอยู่ และเราเข้าใจอะไรในการกระทำเหล่านี้!

เมื่อ 25 ปีที่แล้วในเทิร์นเนอร์ของประเภทที่หก Sashka Zubarev ฉันเห็น ... เจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya หญิงผู้สูงศักดิ์ หนึ่งในบทละครที่ยิ่งใหญ่และลึกลับของเชคอฟ ฉันไม่ได้พูดเพราะความรักต่อความขัดแย้ง: ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา คนงานและชาวนาโซเวียตได้ย้ำชะตากรรมของขุนนางของเชคอฟ

เชคอฟเรียกว่า The Cherry Orchard เป็นเรื่องขบขันเขียนถึงเพื่อน ๆ ว่า“ ฉันไม่ได้แสดงละคร แต่เป็นเรื่องตลกในบางแห่งแม้แต่เรื่องตลก ... ละครทั้งหมดร่าเริงไร้สาระ ... การแสดงสุดท้ายจะเป็น ร่าเริง ... "

ผู้ทรงคุณวุฒิของ Art Theatre ไม่ได้สนใจการกำหนดประเภทและจัดแสดงละคร ตามรูปแบบ "คลาสขาออก - คลาสขาเข้า"

“ทำไมละครของฉันถึงถูกเรียกว่าละครบนโปสเตอร์และในโฆษณาทางหนังสือพิมพ์อย่างดื้อรั้น? เชคอฟบ่นในจดหมายถึง O.L. มีด - Nemirovich และ Alekseev (Nemirovich-Danchenko และ Stanislavsky - S. B. ) มองในเชิงบวกว่าไม่ใช่สิ่งที่ฉันเขียนในบทละครของฉันและฉันพร้อมที่จะให้คำใด ๆ ที่ทั้งคู่ไม่เคยอ่านบทละครของฉันอย่างละเอียด ... "

สตานิสลาฟสกีค้าน: “นี่ไม่ใช่เรื่องตลก ไม่ใช่เรื่องตลก อย่างที่คุณเขียนไว้ นี่คือโศกนาฏกรรม ไม่ว่าผลลัพธ์จะเป็นอย่างไร ชีวิตที่ดีขึ้นคุณไม่ได้เปิดในองก์ที่แล้ว"

เวลาแสดงให้เห็นว่า Stanislavsky พูดถูก แต่เชคอฟเข้าใจผิดอย่างมาก บางครั้งศิลปินเองก็ไม่สามารถเข้าใจและเข้าใจสิ่งที่ออกมาจากปากกาของเขาได้ ในทำนองเดียวกัน Cervantes มองว่า Don Quixote เป็น ... ล้อเลียน! ใช่ใช่เป็นการล้อเลียน ความรักของอัศวิน. และปรากฎว่าเกิดอะไรขึ้น

ดังนั้นเชคอฟจึงยืนยันในหนังตลกเรื่อง The Cherry Orchard แม้ว่าในบรรดาตัวละครทั้งหมด มีเพียง Gaev เท่านั้นที่ถือว่าเป็นเรื่องขบขันซึ่งตอบข้อเสนอที่สมเหตุสมผลของ Lopakhin: "ไร้สาระอะไร!" และทุกครั้งที่พึมพำเกี่ยวกับการเล่นบิลเลียด: "ใคร กลาง ... "

ในความเป็นจริงไม่มีอะไรตลกเกี่ยวกับเรื่องนี้

"The Cherry Orchard" ตกอยู่ในกระแสแห่งกาลเวลา ชาวนา, ข้าแผ่นดิน, ศักดินารัสเซียกลายเป็นอุตสาหกรรม, ชนชั้นนายทุน, ทุนนิยมรัสเซีย วิถีชีวิตเปลี่ยนไป และผู้คนที่ค่อนข้างเคารพนับถือในที่ประชุมในสังคม - ไม่เพียง แต่ลูกหลานที่อิดโรยหรือมีความรุนแรงของตระกูลโบราณเท่านั้นไม่ใช่ผู้ปกครองแห่งความคิด - กวีและนักประวัติศาสตร์ไม่ใช่เจ้าหน้าที่ผู้พิทักษ์ที่ดี แต่พ่อพันธุ์แม่พันธุ์นายธนาคารคนธรรมดาที่มีเงินจำนวนมาก บนร่างอ้วน ด้วยมารยาทของเจ้าบ่าวเสมียนหรือคนขี้โกงในวันวาน "บริสุทธิ์" รัสเซียถอยกลับ แต่เงินก็คือเงิน ไม่ใช่แค่เงิน แต่คือพลังทางอุตสาหกรรมและเกษตรกรรมที่อยู่เบื้องหลังมัน รัสเซีย "บริสุทธิ์" ขมวดคิ้วดูถูกเหยียดหยาม แต่ไม่สามารถป้องกันไม่ให้เศรษฐีใหม่เข้าสู่สังคมชั้นสูงได้อีกต่อไป - เกือบจะเท่าเทียมกัน ในขณะเดียวกันบุคคลในโลกศิลปะและการแสดงละครก็ได้รับเงินจำนวนมากจากพ่อค้าและนักอุตสาหกรรมสำหรับ " ศิลปะศักดิ์สิทธิ์" ไม่ลังเลเลยที่จะดูถูกผู้อุปถัมภ์ของพวกเขาอย่างเปิดเผย เยาะเย้ยพวกเขา เรียกพวกเขาว่า tit titychs

และโดยธรรมชาติเมื่อตอบสนองต่อสิ่งที่เกิดขึ้นความรู้สึกคิดถึงอดีตสำหรับ "รังอันสูงส่ง" ที่จางหายไปก็ปะทุขึ้นในสังคม จากที่นี่ในโรงภาพยนตร์ - "สวนเชอร์รี่ที่สวยงาม", "การจากไปอย่างสูงส่งของขุนนาง" ชุดเดรสสีขาว Ranevskaya ... ในเวลาเดียวกัน Bunin เขียนความคิดถึงอันสูงส่ง " แอปเปิ้ลโทนอฟ"ซึ่งนักวิจารณ์คนหนึ่งกล้าที่จะพูดว่า: "แอปเปิ้ลเหล่านี้มีกลิ่นที่ไม่เป็นประชาธิปไตย"

และใน ยุคโซเวียตปัญญาชนด้านศิลปะเห็นเฉพาะในละครเรื่อง "Ranevskaya ที่ไร้เดียงสาและไร้เดียงสา", "สวนสวย" และ "Lopakhin นายทุนผู้หยาบคาย"

ใช่ Yermolai Lopakhin เป็นคนที่โชคร้ายที่สุด พวกเขาเห็นเพียงความไม่พอใจในตัวเขาของ "ทุนนิยมของเขา" หนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งเรียกเขาว่า "พ่อค้ากำปั้น" และเชคอฟก็ประท้วงอย่างไร้ประโยชน์อีกครั้ง:“ บทบาทของ Lopakhin เป็นศูนย์กลางหากล้มเหลวการเล่นก็จะล้มเหลว ลภาคินไม่ควรเล่นเป็นคนกรีดร้องไม่จำเป็นว่าจะต้องเป็นพ่อค้า เป็นคนอ่อนโยน"

อนิจจา. เสียงคนหนึ่งร้องไห้ โดยรวมแล้วสื่อที่มีแนวคิดประชาธิปไตยในเวลานั้นโกรธประณามทาสที่น่าอับอายเมื่อเร็ว ๆ นี้ แต่ไม่ต้องการเข้าใจและยอมรับ Lopakhin หลานชายและลูกชายของข้าแผ่นดิน เพราะเขารวย ถ้าเขาเป็นเด็กกำพร้าและอนาถา ขอทานที่ระเบียง ไปไหนมาไหนในร้านเหล้าหรือปล้นตามท้องถนน พวกเขาคงจะสมเพชเขา พวกเขาคงชื่นชมเขา พวกเขาคงมองว่าเขาเป็น "เหยื่อของรัสเซียที่เลวทราม ความเป็นจริง" และชาวนารัสเซียอายุน้อยสุขภาพดีและกล้าได้กล้าเสีย Yermolai Lopakhin ไม่ต้องการนักประชาสัมพันธ์ในตอนนั้นและยิ่งกว่านั้นโดยนักวิจารณ์ด้านสุนทรียศาสตร์

ต้นกำเนิดชาวนาของ Yermolai ไม่ได้ช่วยเขาในสมัยโซเวียตเช่นกัน นักอุดมการณ์คอมมิวนิสต์เห็น Petya Trofimov ซึ่งเป็นคนเกียจคร้านคนช่างพูดและคนช่างพูดซึ่งเกือบจะเป็นผู้ประกาศแห่งอนาคต และลภาคินก็เป็น "นายทุน"

นอกจากนี้สุนทรียภาพใหม่ของโซเวียตซึ่งสนใจเรื่อง "จิตวิญญาณ" ครั้งแล้วครั้งเล่าก็เริ่มกล่าวซ้ำถึงข้อกล่าวหาเรื่อง สวนเชอร์รี่สำหรับกระท่อมฤดูร้อนที่ทำกำไรได้ "

และด้วยเหตุผลบางอย่าง ไม่ว่าตอนนั้นหรือวันนี้ ก็เกิดขึ้นกับใครก็ตามที่ Lopakhin ไม่ต้องการตัดสวนเลยและ "ทำลายความงาม" - เขาต้องการช่วยชีวิตผู้คน! Ranevskaya คนเดียวกันนี้และ Gaev คนเดียวกันนี้ เพราะเขาจำการกอดรัดโดยไม่ได้ตั้งใจของนายหญิง Ranevskaya ในวัยเด็กเมื่อพ่อของเขามีเลือดออกที่ใบหน้า ตลอดชีวิตที่เหลือของฉัน ฉันจำคำพูดดีๆ คำปลอบใจของเธอ และตอนนี้เมื่อมีโอกาส ฉันตัดสินใจตอบแทนน้ำใจแทนน้ำใจ ไม่เกี่ยวกับทฤษฎี ไม่เกี่ยวกับ "ความรักในความงาม" แต่เกี่ยวกับมนุษยชาติที่เรียบง่ายเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะช่วยเหลือผู้คนที่ทำอะไรไม่ถูก - นั่นคือสิ่งที่ลภาคินคิด!

แต่ Ermolai Lopakhin ได้รับแรงระเบิดที่รุนแรงที่สุดในยุค 90 ของศตวรรษที่ผ่านมาในช่วงเวลาของการปฏิรูป Yeltsin-Gaidar-Chubais ซึ่ง Sashka Zubarev ผู้หมุนคว้างสาปแช่ง ครั้งนี้นักข่าว - นักเขียนเรียงความไม่ได้เขียนเกี่ยวกับ "ความงาม" หรือ "จิตวิญญาณ" แต่พุ่งเข้าใส่ท่ออย่างกระตือรือร้น " เศรษฐกิจตลาด". บทความปรากฏในหนังสือพิมพ์ผู้เขียนซึ่งประกาศ Lopakhin - คุณจะคิดอย่างไร? - ผู้เบิกทางบรรพบุรุษของ "รัสเซียใหม่" ไชโย! ความต่อเนื่องโดยตรงของรุ่น! เราร่วมกันยกระดับรัสเซีย!

แต่สาระสำคัญไม่ได้อยู่ที่เงิน - แต่อยู่ที่ต้นกำเนิด

Lopakhin เป็นการแสดงออกตามธรรมชาติของชีวิตรัสเซียในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อ - จากระบบศักดินาไปสู่ระบบทุนนิยม พ่อได้รับ "อิสรภาพ" เริ่มต้นธุรกิจ ลูกชายพูดต่อ: "ฉันหว่านเมล็ดงาดำหนึ่งพันเอเคอร์ในฤดูใบไม้ผลิและตอนนี้ฉันได้รับสุทธิสี่หมื่นแล้ว"

ทุกอย่าง - ด้วยความคิดและโคกของคุณ

และเมืองหลวงของรัสเซียใหม่ก็เป็นทรัพย์สินของชาติที่ถูกปล้น ยิ่งกว่านั้น หัวหน้าพรรคเก่า-โซเวียต ผู้ฝักใฝ่ประชาธิปไตยใหม่ และอาชญากรชั่วนิรันดร์ที่ร่วมกันขโมย

Lopakhins สร้างขึ้นจริงๆ ใหม่รัสเซีย. และผู้กินโลกในปัจจุบันสามารถทำลายมันได้อย่างง่ายดาย เพราะพวกเขาเลี้ยงอย่างโจ่งแจ้งในช่วงเกิดโรคระบาดต่อหน้าผู้ที่ถูกปล้น ทำไมวันนี้ 28 ปีหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต สองในสาม (ตามการสำรวจของนักสังคมวิทยา - 68%) ของชาวรัสเซียต้องการกลับไป สหภาพโซเวียต? ใช่ สหภาพโซเวียตส่วนใหญ่อยู่ในอุดมคติโดยผู้ที่ไม่รู้และไม่เคยสัมผัสกับ "เสน่ห์" ทั้งหมดของมัน มันไม่ใช่ความคิดถึง มันเป็นตำนาน และมันยากยิ่งกว่าที่จะจัดการกับมันเพราะผู้สารภาพในตำนานแทบไม่รับรู้ถึงเสียงของเหตุผลข้อเท็จจริง ท้ายที่สุดอุดมคติของสหภาพโซเวียตไม่ได้เกิดขึ้นจากศูนย์ มันเริ่มต้นด้วยเรื่องราวของบรรพบุรุษ ด้วยความยุติธรรมที่ถูกเหยียบย่ำ ความรู้สึกตามธรรมชาติของผู้คนที่ถูกหลอกลวงและขุ่นเคืองใจ

Gaev และ Ranevskaya สามารถอยู่รอดและเพิ่มขึ้นได้ด้วยการเช่าที่ดิน โลภะขินเสนอให้พวกเขาร้อยครั้ง และในการตอบสนองที่ฉันได้ยินจาก Gaev: "ใคร .. สองเท่าที่มุม ... Croiset ตรงกลาง ... " Ranevskaya และ Gaev เป็นคนทุพพลภาพซีดคนที่ทำอะไรไม่ได้สัญชาตญาณในการปกป้องตนเองได้เสื่อมลง

Lopakhins สมัยใหม่ในช่วงเริ่มต้นของการปฏิรูปเศรษฐกิจเสนอคนงานเป็นร้อยครั้ง:“ เข้าใจแล้วคุณเป็นเจ้าของโรงงานตามกฎหมายมาเปลี่ยนการผลิตผลิตภัณฑ์อื่นที่จะซื้อก่อนที่มันจะสายเกินไป!” และพวกเขาได้ยินคำตอบ: "ให้ผู้อำนวยการตัดสินว่าเราเป็นอะไร ผู้กำกับเท่านั้นที่ไม่คัน” Lopakhins เชื่อว่า: "แต่คุณเป็นเจ้าของเลือกผู้กำกับที่ชาญฉลาดด้วยตัวคุณเอง!" คนงานสบตากันตัดสินใจ:“ ไปดื่มเบียร์กันเถอะทำไมต้องนั่งเปล่า ๆ ยังไงก็ไม่มีอะไรทำ" นั่นก็เหมือนกัน สมชายชาตรีทั่วไปในระดับมวลชน: "ใคร.. สองเท่าที่มุม ... Croiset ตรงกลาง ... "

จากนั้น Lopakhins สมัยใหม่ก็ถอยกลับ ทุกคนพึมพำกับตัวเองเช่นเดียวกับ Chekhovian Lopakhin: "ฉันจะร้องไห้หรือกรีดร้องหรือเป็นลม ฉันไม่สามารถ..."

และพวกเขาก็จากไป ตอนนี้ทราบชะตากรรมของโรงงาน โรงงาน คนงานแล้ว โชคชะตาของกรรมการ อดีตรัฐมนตรี นักพูดที่ปราดเปรียว-นักประชาธิปไตย และผู้แปรรูปอื่นๆ ก็เป็นที่รู้กันเช่นกัน

ฉันพูดซ้ำ ไม่ใช่เพราะความรักในความขัดแย้ง: ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่แล้ว คนงานและชาวนาโซเวียตได้ย้ำชะตากรรมของขุนนางของเชคอฟ การพึ่งพาอาศัยกันหลายศตวรรษนำไปสู่ความเสื่อมทางพันธุกรรมของบุคคลซึ่งประกอบกันเป็นขุนนาง เช่นเดียวกับคนทำงานหนักชั่วนิรันดร์ - คนงานและชาวนา ทศวรรษของการพึ่งพาทางสังคมของโซเวียต เมื่อทุกอย่างถูกตัดสินสำหรับพวกเขา พวกเขาก็นำไปสู่สิ่งเดียวกัน

ผลที่ตามมา - ความตั้งใจที่อ่อนแอ, ไม่เต็มใจที่จะคิดถึงตัวเองและโชคชะตา, ไม่สามารถตัดสินใจได้ ความปรารถนาที่จะซ่อน หนีจากปัญหา การสนทนาที่เข้าใจยาก คอมเพล็กซ์ Ranevsko-Gaevsky ทั่วไป โรคโลหิตจาง

Bunin ชายที่กัดกร่อนและดื้อรั้นซึ่งมองว่าบทละครทั้งหมดของ Chekhov เป็นเรื่องไกลตัวและอ่อนแอพูดแดกดันเกี่ยวกับชีวิตจริงซึ่งเป็นพื้นฐานที่แท้จริงของโครงเรื่อง:“ ช่างเป็นเจ้าของบ้านเจ้าของที่ดินจะปลูกสวนขนาดใหญ่ด้วยเชอร์รี่ สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน!”

Bunin หมายความว่ามันไร้สาระที่จะปลูกเชอร์รี่ทั่วสวน ในคฤหาสน์ ต้นซากุระเกิดขึ้นเพียงส่วนหนึ่งของสวน อย่างไรก็ตาม เรามาแยกสวนเชอร์รี่ของเชคอฟกันดีกว่า กรณีพิเศษซึ่งได้กลายเป็นสัญลักษณ์

แต่ถ้าเราดำเนินการตามแนวทางของ Bunin ต่อไป จะไม่ใช่คนธรรมดาสักคนเดียวที่จะ "ปลูก" สิ่งที่เป็นเศรษฐกิจแบบสังคมนิยม อย่างไรก็ตาม เธอมีอยู่จริง ในขอบเขตอันกว้างใหญ่ของประเทศและผู้คน และพืชขนาดมหึมาเหล่านี้ใช้ประโยชน์น้อย ฟาร์มส่วนรวม และฟาร์มของรัฐ ซึ่งไม่ต้องจ่ายเอง เป็นที่จดจำและเป็นที่รักของผู้คนมากมายในฐานะส่วนหนึ่งของชีวิตพวกเขา วัยเยาว์ของพวกเขา เช่นเดียวกับที่ Ranevskaya ผู้โชคร้ายเป็นที่รักของสวนเชอร์รี่ของเธอ: ไม่ได้ประโยชน์และออกผลทุกสองปี ลภาคินกล่าวว่า “สิ่งที่น่าทึ่งเกี่ยวกับสวนแห่งนี้คือมีขนาดใหญ่มาก เชอร์รี่เกิดทุกสองปีและถึงแม้จะไม่มีที่ไปก็ไม่มีใครซื้อ

ไม่สามารถข้ามประวัติได้ เธอกลายเป็นอย่างที่เธอทำ แต่ถึงกระนั้นผู้คนก็สามารถตัดสินใจบางอย่างและเปลี่ยนแนวทางของตัวเองได้ และพวกเขาอาจจะยังทำได้ ช่างกลึง คนทำขนมปัง และคนไถคนเดียวกันนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณพิจารณาว่า Lopakhins, Morozovs, Mamontovs ไม่ได้ตกลงมาจากท้องฟ้ามาหาเราในคราวเดียว แต่มาจากคนงานและชาวนาคนเดียวกัน

ชัดเจนและเป็นธรรมชาติที่เรากำลังพูดถึงเราและเกี่ยวกับเรา ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม

โปรดทราบว่า "Cherry Orchard" เป็นปรากฏการณ์ของโลกและ ความลึกลับของโลก. ดูเหมือนว่าละครเรื่องนี้ไม่ใช่แค่ภาษารัสเซีย แต่เป็นภาษารัสเซียโดยเฉพาะ แม้เรายังไม่ชัดเจน เข้าใจผิด และไม่คลี่คลายทั้งหมด และเราจะพูดอะไรเกี่ยวกับชาวต่างชาติได้ ตัวอย่างเช่นใครในหมู่พวกเขาที่รู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับความเป็นทาสของเราจะเข้าใจเสียงพึมพำของเฟอร์ส:

"ก่อนที่ความโชคร้ายจะเกิดขึ้น: นกเค้าแมวกรีดร้องและกาโลหะก็ส่งเสียงพึมพำไม่รู้จบ"

Gaev ถามเขาว่า:“ ก่อนเกิดเหตุร้ายอะไร”

เฟิร์สตอบ: "ก่อนพินัยกรรม"

ใช่ เราสามารถสรุปได้ว่านี่คือเสียงของวิญญาณทาสซึ่งเสรีภาพและความตั้งใจเป็นความโชคร้าย แต่ยังไม่ใช่คำตอบที่เพียงพอสำหรับความนิยมของละครทั่วโลก เรารู้ว่า Firs อาจมีบางอย่างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: การยกเลิกความเป็นทาสกลายเป็นเรื่องสำหรับชาวนาเมื่อพวกเขาถูกทิ้งไว้โดยไม่มีที่ดินโดยมีการจ่ายเงินไถ่ถอนจำนวนมากเมื่อข้าแผ่นดินกบฏต่อ ... การยกเลิกความเป็นทาส แต่ฝรั่งฟังไม่รู้เรื่อง และเกี่ยวกับแผนการเล่นอื่น ๆ ของรัสเซียโดยเฉพาะ - เช่นกัน แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างพวกเขาจึงใส่ The Cherry Orchard - ในทุกประเทศและทุกทวีป 102 ปีที่แล้วฉายรอบปฐมทัศน์ ภาษาเยอรมันใน New Vienna Theatre เมื่อ 100 ปีที่แล้ว - ในกรุงเบอร์ลิน ละครประชาชน. ดูเหมือนว่าแม้แต่แฮมเล็ตก็ถามว่า:“ เขาคืออะไร เฮคิวบา? เฮคิวบาสำหรับเขาคืออะไร?

เสียงร้องของ Ranevskaya ถึงพวกเขาคืออะไร?

อย่างไรก็ตามไม่ The Cherry Orchard ยังคงเป็นผลงานละครรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในโลก

ในภาพ: Danila Kozlovsky เป็น Lopakhin ในละครเรื่อง Maly โรงละครปีเตอร์สเบิร์ก