บ้าน › เบ็ดเตล็ด › โรงละครแห่งการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก โรงละครบัลเลต์คลาสสิค N

โรงละครแห่งการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก โรงละครบัลเลต์คลาสสิค N

คำอธิบาย

ในฤดูกาล 2018 บนเวทีของ State Moscow Music Hall บัลเลต์ชื่อดังใน 2 องก์ 4 ฉาก SWAN LAKE สู่บทเพลงของ P.I.

ได้รับความนิยมจากผู้ชม สวอนเลค» ในองค์ประกอบสูงสุด (32 หงส์) พร้อมด้วย วงดุริยางค์ซิมโฟนี"โรงละครบัลเลต์ การออกแบบท่าเต้นคลาสสิก". การดำเนิน: หัวหน้าวงศูนย์การร้องเพลงโอเปร่า Galina Vishnevskaya - Yaroslav Tkalenko (มอสโก)

"Swan Lake" เป็นบัลเล่ต์สององก์ (4 ฉาก) จัดแสดงโดย Classical Choreography Ballet Theatre "La Classique" Moscow Ballet ภายใต้การดูแลของ Elik Melikov

ดนตรี ไชคอฟสกี

ออกแบบท่าเต้นโดย เอ็ม ปิติภา

ฝ่ายชั้นนำดำเนินการ:

นักบัลเล่ต์ระดับพรีม่าของโรงละครโอเปราและบัลเลต์แห่งชาติลิทัวเนีย ซึ่งเป็นนักบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดในปี 2009 ได้รับรางวัล การแข่งขันระดับนานาชาติอนาสตาเซีย ชูมาโควา.

นายกรัฐมนตรี ผู้ได้รับรางวัลและประกาศนียบัตรผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ ผู้ชนะเหรียญทองในการแข่งขันระดับนานาชาติที่ฮ่องกง 2015 Sergey Kuptsov เช่นเดียวกับผู้ชนะการแข่งขันระดับนานาชาติ Alexander Tarasov

ศิลปะของศิลปินการละครซึ่งจัดโดย Elik Melikov ในปี 1990 ภายใต้ Union of Theatre Workers of the USSR (ปีที่แล้ว Theatre ฉลองครบรอบ 25 ปี) เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชื่นชอบบัลเล่ต์ทั่วโลก นี่เป็นโรงละครมอสโกแห่งเดียวที่เกี่ยวข้องกับบัลเล่ต์คลาสสิก คณะละครออกทัวร์อย่างต่อเนื่องเพราะเป้าหมายหลักของทีมคือการทำให้รัสเซียเป็นที่นิยม บัลเล่ต์คลาสสิกนอกรัสเซีย

นักเต้นบัลเล่ต์ของ Theatre of Classical Choreography "La Classique" ประสบความสำเร็จอย่างมากในการแสดงในเมืองคาลินินกราด การแสดงที่น่าทึ่งเจ็ดรายการได้แสดงต่อสาธารณชนที่เรียกร้องมากที่สุดในเมืองของเราแล้ว

ลักษณะเด่นของโรงละคร "La Classique" คือเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ที่ไม่มีใครเทียบซึ่งสร้างขึ้นในสำเนาเดียวซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างสมบูรณ์ Elik Melikov เป็นศิลปินที่ได้รับการรับรอง ซึ่งเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ในประเทศที่ก่อตั้งเวิร์กช็อปโรงละคร เขาสร้างฉาก เครื่องแต่งกาย และรองเท้าสำหรับโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุด - Bolshoi, Moscow Ballet Theatre ภายใต้การดูแลของ Viktor Smirnov-Golovanov รอยัลบัลเลต์เดนมาร์ก โรงละครบอสตันบัลเลต์

นอกจากอิตาลี (โรม มิลาน ฟลอเรนซ์) และบริเตนใหญ่แล้ว ครั้งนี้เส้นทางทัวร์ของโรงละครจะผ่านโปแลนด์ เยอรมนี ฝรั่งเศส ออสเตรเลีย (ซิดนีย์) นิวซีแลนด์ การแสดงของคณะประกอบด้วยบัลเลต์คลาสสิกของโลก โดยส่วนใหญ่เป็นผลงานอมตะของไชคอฟสกี

งานเลี้ยงบัลเลต์ที่แท้จริงพร้อมดนตรีประกอบสด นักเต้นบัลเลต์และนักดนตรีประมาณ 100 คนจะมีส่วนร่วมในการผลิตที่ไม่เหมือนใครนี้

ความสนใจ!!!
โปรแกรมของกิจกรรมอาจมีการเปลี่ยนแปลง
หากคุณสังเกตเห็นความไม่ถูกต้องหรือข้อผิดพลาด โปรดแจ้งให้เราทราบที่ ที่อยู่อีเมล

วันที่ 10 มีนาคม ออสเตรเลียเริ่มทัวร์ครั้งใหญ่ที่คุ้นเคยกันดีอยู่แล้ว ผู้ชมชาวออสเตรเลียของโรงละครบัลเลต์มอสโกที่มีชื่อเสียงในด้านการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก La Classique ดำเนินการโดย Elik Melikov ครั้งนี้เรามีโอกาสที่ดีในการเป็นสักขีพยานของการเฉลิมฉลองบัลเลต์ที่แท้จริง ดนตรีของไชคอฟสกีผู้ยิ่งใหญ่และการออกแบบท่าเต้นที่น่าทึ่งของเปติปาจะช่วยให้ผู้ชมดื่มด่ำไปกับความมหัศจรรย์นี้ โลกเวทมนตร์"สวอนเลค". สิ่งที่โดดเด่นยิ่งขึ้นเกี่ยวกับการผลิตของ La Classique คือเครื่องแต่งกายและฉากที่ไม่มีใครเทียบได้ อ่านประวัติของโรงละครและการทัวร์ออสเตรเลียได้จากบทสัมภาษณ์ของ Russian Radio Australia กับ Elik Melikov ผู้ก่อตั้งและหัวหน้าคณะ

Elik ในการเตรียมตัวสำหรับการสนทนา ฉันพบว่าคุณเป็นศิลปินที่ผ่านการรับรอง สมาชิก สหภาพนานาชาติศิลปิน และคุณเริ่มต้นด้วยการมีส่วนร่วมในการสร้าง เครื่องแต่งกายละคร. ถ้าฉันเข้าใจถูกต้องคุณทำงานที่โรงละคร Bolshoi?

ไม่ ไม่จริง ฉันมีสองการศึกษา ฉันเต้นและเสร็จมากขึ้น โรงเรียนศิลปะ. ในช่วงปลายทศวรรษที่ 80 ข้าพเจ้ามีความคิดที่จะสร้างสหกรณ์ จากนั้นพวกเขาเพิ่งเริ่มต้น ดังนั้นฉันจึงสร้างความร่วมมือเพื่อสร้างชุดการแสดงละคร มีความกลัวมากมาย ช่วงเวลาที่ยากลำบาก ... เราทำเครื่องแต่งกายแบบครั้งเดียว จากนั้นเราก็เริ่มทำรองเท้าและทิวทัศน์ ตอนแรกมีคำสั่งจากโรงละครแห่งหนึ่งจากนั้นอีกแห่งหนึ่งในสาม ... และมันก็ไป

- และมันเกิดขึ้นได้อย่างไรที่คุณมาจากเวิร์คช็อปสู่บัลเล่ต์? คุณเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครของคุณ

โรงละครของเราเป็นของรัฐ มันถูกสร้างขึ้น (ในปี 1990, Ed.) ด้วยการมีส่วนร่วมของ Union of Theatre Workers และองค์กรต่าง ๆ ช่วยได้มาก คนดังของสหภาพนี้ช่วยเราด้วยประสบการณ์และความสัมพันธ์ของพวกเขา เราได้คัดเลือกศิลปินจาก โรงภาพยนตร์เมเจอร์ Kyiv, Tbilisi, Odessa, Moscow, St. Petersburg, Perm, Saratov และเมืองอื่นๆ ของรัสเซีย ในเวลานั้นมันเป็นเรื่องลำบากเรื่องการเงินและเราต้องช่วยเหลือตัวเองในเรื่องนี้ "Theatre Workshops" ของสหกรณ์ในเวลานั้นมีอยู่แล้วที่โรงละคร คณะละครเริ่มออกทัวร์ทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ

-โรงละครของคุณเป็นโรงละครมอสโกเพียงแห่งเดียวที่เกี่ยวข้องกับบัลเล่ต์คลาสสิกเท่านั้น

นี่เป็นเรื่องจริง เราอยู่ใกล้กับคลาสสิกของรัสเซีย เราเต้นรำด้วยความยินดี

คุณไม่คิดว่าในโลกแห่งความเร็วทุกวันนี้ เพื่อดึงดูดคนหนุ่มสาว บางทีคุณควรหันไปหาความทันสมัย?

เรามีคณะที่ยอดเยี่ยมที่สามารถเต้นสมัยใหม่ได้เช่นกัน แต่คลาสสิกนั้นอยู่ใกล้ตัวและสำคัญกว่าสำหรับเรา ละครในโรงละครของเรา ได้แก่ "Swan Lake", "The Nutcracker", "Sleeping Beauty", "Romeo and Juliet", "Don Quixote", "Giselle" ผมคิดว่าเราจะไม่เอาสมัยใหม่ อยากทำตามใจตัวเอง

คุณมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์การแสดงหรือคุณต้องจัดการกับกิจกรรมการบริหารมากขึ้น?

ในฐานะศิลปิน บางครั้งฉันก็มีส่วนร่วมในการสร้างฉากหรือเครื่องแต่งกายใหม่ๆ ... แต่โดยพื้นฐานแล้ว ฉันต้องจัดการกับฝ่ายบริหาร เช่นเดียวกับศิลปินและครู มีการแสดงโดยนักออกแบบท่าเต้น เรามีนักออกแบบท่าเต้นรับเชิญจำนวนมาก ตัวอย่างเช่น บัลเล่ต์ Don Quixote จัดแสดงโดยนักออกแบบท่าเต้นรับเชิญจากเบลเยียม

ทัวร์โรงละครของคุณเป็นจำนวนมาก คุณเคยไปอิตาลีและบริเตนใหญ่ โปแลนด์และเยอรมนี ฝรั่งเศสและนิวซีแลนด์ และทัวร์ในออสเตรเลียที่กำลังจะมาถึงของคุณก็เป็นทัวร์ที่สี่ติดต่อกัน

ใช่ ทีมงานของเราเดินทางไปหลายประเทศและหลายเมือง และเรามีความสุขมากกับเรื่องนี้ เป็นครั้งแรกที่เรามาออสเตรเลียกับดวงดาว โรงละครบอลชอย. และทัวร์อิสระของเราในประเทศนี้จะเป็นครั้งที่สาม

- และครั้งนี้คุณได้นำบัลเลต์ "Swan Lake" ของ Tchaikovsky ซึ่งออกแบบท่าเต้นโดย Petipa...

ใช่ เรานำบัลเล่ต์เต็มรูปแบบ เราพยายามที่จะไม่แยกออกจากจุดกำเนิด ชีวิตบนเวทีที่มีความสุขมอบให้กับ "Swan Lake" โดย Marius Petipa ผู้มีชื่อเสียงและผู้ช่วยของเขา Lev Ivanov ร่วมกับ Tchaikovsky ในปี 1895

The Nutcracker ในโรงละครแห่งการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก La Classique
ค่อนข้างเหมาะสมที่จะดู เทพนิยายฤดูหนาวในฤดูร้อน.
รีเฟรช
แต่จู่ๆ ความโศกเศร้าเล็กน้อย - ทำไมตอนนี้ถึงไม่ใช่คริสต์มาส - มาสักครู่แล้วจากไปทันทีที่ได้ยินเสียงเพลงของ Pyotr Ilyich ที่คุ้นเคย
แล้วคุณคิดว่า - โอ้! หากไม่มีวงออเคสตร้าที่มีคุณภาพโดยเฉลี่ยมากที่สุด ก็ไม่สามารถคาดหวังความสมบูรณ์แบบจากการแสดงได้
แต่! แต่คุณสามารถเห็นทุกรายละเอียด การแสดงบัลเล่ต์. และมันน่าทึ่งและน่าทึ่ง
จะไม่มีใครมองเห็นนักเต้นบัลเลต์ที่แปลกประหลาดผ่านช่องว่างของวงออเคสตรา
หลุมลึกที่นักดนตรีจับกลุ่มและปรับแต่งเครื่องดนตรีของพวกเขาอย่างน่าอัศจรรย์จนมองเห็นผมของวาทยกรหรือศีรษะโล้นได้ - มันเป็นเพียงแหล่งต้นน้ำ Rubicon และทางผ่านสำหรับการมองเห็น กระหายความสวยงามและปลอบใจเมื่อได้ยิน
มาเปิดตากันเถอะเพราะเทพนิยายอยู่ใกล้ ๆ
Masha และเจ้าชาย - สวยงามเช่นเคย พวกเขามีความสวยงาม สง่างาม กระฉับกระเฉง ในความเป็นแบทแมน - ความเมตตา การสนับสนุน - มนุษยนิยม และในฟูเอตต์ - พลังแห่งความรัก
แต่แน่นอนว่า Mice เป็นเพลงที่แยกจากกัน และฉันต้องบอกว่าเป็นการเต้นที่โดดเด่น ละสายตาจากสายตาแปลกๆ ไม่ได้เลย ตลก.
ฉากเต้นบ้านๆมาก วันหยุดของเด็ก. แขกจะเดินโซซัดโซเซออกจากงานปาร์ตี้ในบ้านที่มีอัธยาศัยดี นักออกแบบท่าเต้นบอกใบ้ถึงอะไร - บางทีพวกเขาอาจจะเหนื่อยกับการเต้นหรือพวกเขากินมากไปหรือเปล่า?
การออกแบบท่าเต้นโดย V. Kovtun (อ้างอิงจาก Marius Petipa ในแง่นี้การผลักออกไปด้วยไม้พายจาก M. Petipa แต่หมุนต่อไปในทางของเขาเองทันทีหลังจากการขับไล่)
ไม่มีการร่ายรำของ Pellet Fairy ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ-ตะ
แต่มีนางฟ้าอื่น ๆ เพียงพอ แต่หนูในการแสดงนี้เจ๋งกว่านางฟ้าและของเล่น จำได้
กระโดดและหาง
ดังนั้นเด็กจึงตกลงที่จะทำความรู้จักกับโลกแห่งบัลเล่ต์ต่อไป

สุขภาพดี

ฉันคุ้นเคยกับโรงละครบัลเล่ต์ของการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก "LaClassique" มานานแล้ว))) ครั้งนี้ด้วยความยินดีอย่างยิ่งที่ฉันได้ดู Swan Lake ตามสถานการณ์ของ Vladimir Begichev และ Vasily Geltser ในการออกแบบท่าเต้นของ Marius Petipa

ข้อเท็จจริงที่เถียงไม่ได้ 🤗 สวอนเลคเป็นบทนำที่ยอดเยี่ยมสำหรับโลกของบัลเลต์ตลอดกาล! เรื่องราวความรักการออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมนี้จะถูกเปิดเผยต่อผู้ชมทุกคน โดยไม่คำนึงถึงอายุ
💃
ภาษานาฏศิลป์จะบอกเกี่ยวกับ เรื่องเศร้าเจ้าหญิงโอเด็ตต์ ... ในข้อเสนอที่จะเป็นภรรยาของพ่อมดผู้ชั่วร้าย Rothbart สาวสวยปฏิเสธ. ด้วยความโกรธ Rothbart ร่ายมนตร์ใส่เธอ และตอนนี้ Odette กลายเป็นหงส์ในตอนกลางวัน และในตอนกลางคืนเธอสามารถแปลงร่างเป็นมนุษย์ได้ มีเพียงความรักที่จริงใจของชายหนุ่มเท่านั้นที่สามารถทำลายมนต์สะกดชั่วร้ายได้ เจ้าชายซิกฟรีดจะได้เรียนรู้ความลับที่น่ากลัวของโอเด็ตต์ และเขาจะสาบานว่าจะรักเธอตลอดไป พ่อมดผู้ชั่วร้ายจะควบคุมองค์ประกอบทั้งหมดของธรรมชาติเพื่อต่อต้านโอเด็ตต์และซิกฟรีด แต่คู่รักสองคนไม่กลัวฟ้าร้องและฟ้าผ่าพายุจะไม่ทำให้พวกเขากลัว เจ้าชายจะเป็นผู้ชนะ... และมนต์สะกดชั่วร้ายจะไม่ครอบงำโอเด็ตต์และสาวๆ คนอื่นๆ อีกต่อไป
👇
งานนี้สอนให้รู้ว่าความรักและความภักดีสามารถเอาชนะทุกสิ่งได้แม้กระทั่งความชั่วร้ายและการหลอกลวงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด!
การบรรยายนั้นเบาและอ่อนโยน และในขณะเดียวกันก็จมอยู่ในพายุแห่งความหลงใหล: ความตกต่ำและความหดหู่ใจ ความหวัง ความศรัทธา และแน่นอนว่าความรัก!
คุณสามารถสัมผัสได้ถึงอารมณ์ความรู้สึกทั้งหมด
🎭
คุณลักษณะที่โดดเด่นของโรงละคร La Classique คือเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ที่สวยงาม ภาพที่สวยงามและคลาสสิก คุณจะเข้าสู่ปราสาท ป่า หรือทะเลสาบด้วยการเพิ่มหรือเปลี่ยนแสง เครื่องแต่งกายแยกแยะระหว่างความดีและความชั่วได้อย่างชัดเจน ช่วยให้จดจำและรับรู้ว่าใครอยู่บนเวที นี่เป็นบุญใหญ่ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์- Elika Melikova (ศิลปินและนักออกแบบจากการศึกษา) เขาเป็นคนแรกๆ ในประเทศที่ก่อตั้งเวิร์กช็อปโรงละคร สร้างฉาก เครื่องแต่งกาย และรองเท้าสำหรับโรงละครที่มีชื่อเสียง
💌
ไม่ต้องสงสัยเลยว่านักเต้นบัลเลต์ทุกคนมีความรู้สึกชื่นชมเท่านั้นซึ่งเป็นความแม่นยำในการแสดง ในบัลเลต์นี้จำเป็นต้องมีการซิงโครไนซ์ที่สมบูรณ์แบบโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงสีขาวและศิลปินก็รับมือกับงานได้สำเร็จ
ฉันอยากจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับ Diana Eremeeva - การเต้นรำของเธอทำให้ตามีความสุข! มีความรู้สึกว่าเธอไม่เพียงแค่เต้นไปกับเสียงเพลง แต่ใช้ชีวิตร่วมกับมัน ไชโย!
🔸️
คณะละครมักจะออกทัวร์ และชาวเมือง Svetlogorsk มีโอกาสที่ดีในการชม Swan Lake ในวันที่ 11 มิถุนายน 2019 พร้อมกับวง Kaliningrad Symphony Orchestra ไม่ควรพลาด!
แต่ Swan Lake จะกลับไปมอสโคว์ในเดือนสิงหาคมเท่านั้น :(

โรงละครบัลเลต์คลาสสิก N. Kasatkina และ V. Vasilev

"Moscow Classical Ballet" - ภายใต้ชื่อนี้ทีมเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกซึ่งปัจจุบันเรียกว่า State Academic Theatre of Classical Ballet คณะบัลเล่ต์ก่อตั้งขึ้นในปี 2509 ภายใต้ชื่อ Choreographic Concert Ensemble of the USSR "Young Ballet" โดยได้รับความช่วยเหลือจากกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตและนำโดย Igor Moiseev ที่มีชื่อเสียง จากนั้นละครก็รวมชิ้นส่วนจากบัลเลต์คลาสสิกและการออกแบบท่าเต้นขนาดย่อที่จัดแสดงโดย Goleizovsky, Messerer และ Moiseev เอง ในปี 1977 Igor Moiseev ได้มอบแนวทางศิลปะให้กับ Vladimir Vasilev ลูกศิษย์ของ Asaf Messerer และ Natalia Kasatkina ลูกศิษย์ของ Marina Semyonova กลายเป็นหัวหน้านักออกแบบท่าเต้น การมาถึงของผู้นำคนใหม่เปลี่ยนทิศทางการสร้างสรรค์ของคณะโดยพื้นฐานซึ่งเปลี่ยนจากกลุ่มคอนเสิร์ตเป็นโรงละครบัลเล่ต์

โรงละครคลาสสิกบัลเลต์ภายใต้การดูแลของ Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilev ฉลองครบรอบ 45 ปีในปี 2554 ปี 2012 เป็นวันครบรอบ 35 ปีของการกำกับศิลป์ของโรงละครโดย Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilyev ผู้กำกับการแสดงสมัยใหม่และผู้ฟื้นฟูคลาสสิก ผู้สร้างโรงละครบัลเลต์ดั้งเดิมเพียงแห่งเดียวในมอสโก

ศิลปินชาวรัสเซียผู้ได้รับรางวัล รางวัลรัฐ- Natalia Kasatkina และ Vladimir Vassilev สร้างบัลเลต์ 3 เรื่องและโอเปร่า 1 เรื่อง ที่โรงละคร Bolshoi, บัลเลต์ 2 เรื่องและโอเปร่า 2 เรื่อง ที่โรงละคร Mariinsky และบัลเล่ต์ 23 เรื่อง ที่โรงละครของรัฐ โรงละครวิชาการไม่นับการผลิตบนเวทีอื่น ๆ ของรัสเซียและต่างประเทศ บัลเล่ต์ The Creation of the World ซึ่งสร้างขึ้นที่ Mariinsky Theatre สำหรับ M. Baryshnikov จัดแสดงในโรงภาพยนตร์กว่า 60 แห่งทั่วโลก สอง รอบปฐมทัศน์ล่าสุดผ่านในสหรัฐอเมริกา บัลเล่ต์ของผู้แต่งโดยนักออกแบบท่าเต้น - ผู้กำกับ Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilev มีส่วนสำคัญในการพัฒนาทิศทางเช่น "Classic to day" - คลาสสิกในการตีความสมัยใหม่ - ในศิลปะบัลเลต์โลก ปัจจุบัน โรงละครหลายแห่งประสบความสำเร็จอย่างมากในด้านการออกแบบท่าเต้น ทิศทาง และบทร้อง

"ทุกประเภทยกเว้นน่าเบื่อ!" - นี่คือคำขวัญของโรงละครบัลเลต์คลาสสิก ดังนั้นคุณลักษณะของการผลิตงานแต่ละชิ้นในโรงละครคือความปรารถนาที่จะทำให้เรื่องราวใด ๆ เป็นที่เข้าใจและ น่าสนใจสำหรับผู้คนทุกเพศทุกวัย ทุกเชื้อชาติ สู่ขวัญคนยุคใหม่

ละครของคณะประกอบด้วยบัลเลต์ทั้งหมดโดย P. I. Tchaikovsky, Cinderella and Romeo and Juliet โดย S. Prokofiev, Don Quixote โดย L. Minkus, Giselle โดย A. Adam, "The Firebird" โดย I. Stravinsky, "The Wonderful Mandarin" โดย B . Bartok, "Spartacus" โดย A. Khachaturian, "Creation of the World" และ "Pushkin" โดย A. Petrov และอื่น ๆ - รวมประมาณ 30 บัลเล่ต์ - คลาสสิกและทันสมัยสไตล์และแนวโน้มที่หลากหลาย หนึ่งในโครงการที่มีแนวโน้มของโรงละคร ได้แก่ บัลเลต์ "Lysistrata" ของ Olga Petrova ที่สร้างจากภาพยนตร์ตลกชื่อเดียวกันโดย Aristophanes, "Corsair" โดย A. Adam และ "The Legend of Swan Lake และ ลูกเป็ดขี้เหร่» กับดนตรีของ E. Grieg รอบปฐมทัศน์ของปี 2008 - บัลเล่ต์ "Mowgli" กับเพลงของ Alex Pryer นักแต่งเพลงอายุ 14 ปีจากลอนดอนได้รับการออกแบบมาสำหรับการรับชมของครอบครัว

ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของโรงละคร, ความคิดริเริ่มของละครที่คณะบัลเล่ต์ใด ๆ จะอิจฉา, ผู้ชมได้ทำความคุ้นเคยกับกว่า 200 เมืองของรัสเซียและประเทศเพื่อนบ้าน, ทัวร์ของมันเกิดขึ้นในกว่า 30 ประเทศทั่วโลกใน 5 ทวีป . ตลอดทั้งปี นักเต้นบัลเลต์ 75 คน ทิวทัศน์ 30 ตัน และเครื่องแต่งกาย 4,000 ชุดที่สร้างขึ้นสำหรับการแสดงละครเดินเตร่ไปทั่วโลก

"Ballet Star Factory" มักเรียกกันว่าโรงละครบัลเลต์คลาสสิก ที่นี่มีการค้นพบและการก่อตัวของศิลปินที่ได้รับการยอมรับจากทั่วโลก ในจำนวนนี้มี Irek Mukhamedov (ปัจจุบันเป็นศิลปินเดี่ยวของ Covent Garden Theatre), Galina Stepanenko (พรีมาแห่ง Bolshoi Theatre), Vladimir Malakhov (ผู้กำกับศิลป์และนักเต้นนำ คณะบัลเล่ต์ Deutsche State Opera ในเบอร์ลิน นักเต้นนำของชาวอเมริกัน โรงละครบัลเลต์, นักแสดงรับเชิญชั้นนำที่โรงละครแห่งรัฐเวียนนา), Ilgiz Galimullin (ศิลปินเดี่ยวและอาจารย์ชั้นนำของโรงละครของเราและ " โรงละครแห่งชาติโตเกียว, ญี่ปุ่น). Kasatkina และ Vassilev มีวิสัยทัศน์พิเศษเกี่ยวกับพรสวรรค์ดั้งเดิมของศิลปิน และภายใต้การนำของพวกเขา โรงละครแห่งนี้ได้นำเสนอดาราบัลเลต์คลาสสิกระดับโลกกลุ่มใหม่ขึ้นมา ในบรรดาศิลปินเดี่ยวที่ได้รับการเลี้ยงดูจากโรงละคร ได้แก่ ผู้ชนะ 2 Grand Prix และผู้ชนะเลิศเหรียญทอง 19 คนจากการแข่งขันระดับนานาชาติ ผู้ได้รับรางวัล 5 คนและผู้ชนะ 2 Grand Prix จาก Paris Academy of Dance รวมถึงเจ้าของตำแหน่งและรางวัลอื่น ๆ อีกมากมายจากการแข่งขันบัลเล่ต์อันทรงเกียรติ .

วันนี้โรงละครเป็นตัวแทนของ Ekaterina Berezina, Ilgiz Galimullin, Marina Rzhannikova, Nikolai Chevychelov, Natalya Ogneva, Artem Khoroshilov, Alexei Orlov, Alena Podavalova, Diana Kosyreva - ศิลปินประชาชนและผู้มีเกียรติของรัสเซียและผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติ

โรงละครของ Kasatkina และ Vasilyov สามารถเรียกว่า Theatre-Paradox เขาอยู่รอดในสภาวะที่เป็นไปไม่ได้: 45 ปีโดยไม่มีเวทีของตัวเอง - และโลกยอมรับ! สภาพการทำงานที่ไร้มนุษยธรรม - และ ... ผู้ชนะรางวัลบัลเลต์สูงสุด มีการรักษาระดับอย่างต่อเนื่องเพื่อให้คุณแข่งขันกับเพื่อนร่วมงานจากบริษัทบัลเลต์ที่ดีที่สุดในโลก จากผนังในจินตนาการของโรงละครกลายเป็นดาราระดับโลก ไม่มีสถานที่สำหรับซ้อมฉากและแสงสี และการแสดงละครของโรงละครประกอบด้วยบัลเลต์ "แสดงสด" ประมาณ 30 เรื่อง และมีการแสดงใหม่ ๆ เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง

Natalia Kasatkina และ Vladimir Vassilev เป็นผู้นำคณะบัลเลต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งของโลก และยังคงสร้างสรรค์การแสดงใหม่ๆ และค้นพบชื่อใหม่ๆ ให้กับโลก

RAMT เป็นเจ้าภาพจัดงานบัลเลต์ฤดูร้อนแบบดั้งเดิม ก่อน 29 สิงหาคมบนเวที โรงละครเยาวชนวิชาการรัสเซีย(RAMT) คุณสามารถชมบัลเลต์รัสเซียคลาสสิกทั้งหมดที่แสดงโดยคณะบัลเลต์ที่ดีที่สุดในมอสโกวและนักเต้นบัลเลต์รับเชิญจากยุโรป

RAMT เป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในมอสโก การตกแต่งภายในแบบคลาสสิกอันเขียวชอุ่มและสถานที่ตั้งบนจัตุรัสโรงละครหลักของประเทศทำให้การมาเยี่ยมชมโรงละครเป็นประสบการณ์ที่แท้จริง

ใน Summer Ballet Seasons 2017 คุณจะได้ชมผลงานการออกแบบท่าเต้นชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดของรัสเซียและระดับโลก ในจำนวนนี้มีสามบัลเลต์โดย P.I. Tchaikovsky - "Swan Lake", "Sleeping Beauty" และ "The Nutcracker" รวมถึง "Giselle" โดย A. Adam, "Don Quixote" โดย L. Minkus, "Romeo and Juliet" และ "Cinderella" โดย S. Prokofiev . ผู้จัดงานบัลเล่ต์ในปีนี้ได้เชิญนักเต้นบัลเล่ต์ชาวยุโรปเข้าร่วมโครงการ ศิลปินเดี่ยวของ Parisian Grand Opera จะเข้าร่วมบนเวทีที่ RAMT นักเต้นนำ ปารีสโอเปร่า Jeremy Lou Ker กับหุ้นส่วนของเขา Roxane Stoyanov จะทำหน้าที่หลักในบัลเล่ต์เรื่อง "Romeo and Juliet" Antoine Kirshev จะรับบทเป็น Mercutio และผู้ชมจะได้เห็นชาวอิตาลี 2 สิงหาคมคณะบัลเล่ต์ Compagnia Nazionale (อิตาลี) ภายใต้การดูแลของ Luigi Martellentta จะแสดง การอ่านที่ทันสมัยบัลเลต์ชื่อดังระดับโลก "Swan Lake" 3 สิงหาคมผู้ชมกำลังรอการผลิตแบบนีโอคลาสสิกที่ผสมผสานระหว่าง แทงโก้อาร์เจนตินา, เซเรเนดอิตาลีและโบเลโรสเปน - "จากแทงโกถึงโบเลโร"

ผู้นำของ Summer Ballet Seasons 2017 คือโรงละครมอสโกแห่งการออกแบบท่าเต้นคลาสสิก La Classique อย่างไม่ต้องสงสัย ศิลปินรุ่นเยาว์ของคณะนำโดย Elik Melikov นักออกแบบโรงละครชื่อดังแสดงบัลเลต์ที่สวยงามน่าหลงใหล ต้องบอกว่าเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ทั้งหมดสำหรับการแสดงของโรงละครถูกสร้างขึ้นด้วยรสชาติที่ละเอียดอ่อนโดยศิลปิน Elik Melikov ในสำเนาเดียวและเป็นงานศิลปะในตัวเองอยู่แล้ว

โรงละครออกทัวร์อย่างต่อเนื่องและส่งเสริมบัลเลต์คลาสสิกของรัสเซียนอกประเทศ เส้นทางโรงละครผ่านโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในอิตาลี บริเตนใหญ่ เยอรมนี ฝรั่งเศส ออสเตรเลีย นิวซีแลนด์ที่ซึ่งการแสดงละครมักจะขายหมด ในฐานะส่วนหนึ่งของ Summer Ballet Seasons ผู้ชมมีโอกาสพิเศษที่จะได้เห็น การแสดงที่ดีที่สุดโรงละคร La Classique บนเวที RAMT

"สวอนเลค" บัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงนักแต่งเพลง Tchaikovsky และนักออกแบบท่าเต้น Petipa ในการแสดงสุดคลาสสิกของ Tetar La Classique นั้นสวยงามและลึกลับ

หลังจบการแสดง พบกับหงส์ขาวตัวจริงได้ที่ โรงละครสแควร์. นี่คือลักษณะของนักบัลเล่ต์ในชีวิตประจำวัน

สุภาพสตรีและสุภาพบุรุษในชุดสวยงามและสุนัขล่าเนื้อบนเวทีเริ่มขึ้น ประสิทธิภาพลึกลับ Giselle แสดงโดย Theatre of Classical Choreography และก่อนเริ่มการแสดงจะต้องนำสุนัขขึ้นเวที พวกเขายังมีการซ้อมบัลเล่ต์อีกด้วย

บัลเล่ต์ที่มีสีสันและยอดเยี่ยมที่สุดในละครของโรงละครคือเจ้าหญิงนิทรา การออกแบบท่าเต้นโดย Vasily Vainonen ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1934 ได้รับการพิจารณา รุ่นคลาสสิกและเธอคือผู้ที่มีส่วนร่วมในการแสดงนี้ แน่นอน คุณควรไปดูการแสดงกับเด็ก ๆ ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะต้องมีความสุขที่ได้เห็นเรื่องราวความรักที่สวยงามและความภักดีของหัวใจหนุ่มสาวและการต่อสู้ของนางฟ้าที่สวยงามกับพ่อมดผู้ชั่วร้าย .