วิวาลดีซื้อตั๋ว คอนเสิร์ตบรรเลงโดย Antonio Vivaldi "The Seasons" - การนำเสนอ

อันโตนิโอ วีวัลดีเป็นนักไวโอลิน วาทยกร และครูผู้มีพรสวรรค์ ซึ่งเป็นหนึ่งใน นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคริสต์ศตวรรษที่ 17 - 18 เขาอาศัยและทำงานในยุคบาโรกเขาเป็นผู้สร้างประเภท - คอนแชร์โตบรรเลง คอนเสิร์ตบรรเลง- คอนเสิร์ตสำหรับหนึ่งเดียวเท่านั้น เครื่องดนตรีโดยไม่ต้องร้องเพลง

เป็นที่รู้จักประมาณ 450 Vivaldi concertos ละครในเพลงความแตกต่างระหว่างนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวเสียงและเครื่องดนตรีทำให้ผู้ชมประหลาดใจ: ความอิ่มตัวถูกแทนที่ด้วยความสงบความอ่อนโยน - ด้วยพลังโซโลถูกขัดจังหวะโดยวงออเคสตรา ในการแต่งเพลงคอนแชร์โตของ Vivaldi จะมีการสลับท่อนโซโลและออเคสตร้า

“ฤดูกาล” จุดสูงสุดของงานวิวาลดี รอบนี้เป็นการรวมคอนแชร์โตสี่ชุดสำหรับไวโอลินเดี่ยวและวงออเคสตราเครื่องสาย พวกเขาพัฒนา ภาพดนตรีจากการเปรียบเทียบเสียง * ไวโอลิน - โซโล * วงออร์เคสตรา - ทุตติ (แปลจากภาษาอิตาลี แปลว่า ทุกอย่าง)

ธีมของฤดูกาลเป็นที่นิยมในงานศิลปะมาโดยตลอด สิ่งนี้อธิบายได้จากหลายปัจจัย ประการแรก มันทำให้สามารถจับภาพเหตุการณ์และการกระทำที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดของฤดูกาลใดฤดูกาลหนึ่งได้ด้วยศิลปะเฉพาะนี้ ประการที่สอง เธอได้รับบางอย่างเสมอ ความรู้สึกทางปรัชญา: การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลพิจารณาในแง่ของการเปลี่ยนแปลงของช่วงเวลา ชีวิตมนุษย์ฤดูใบไม้ผลิ * นั่นคือการตื่นขึ้นของพลังธรรมชาติเป็นตัวเป็นตนของจุดเริ่มต้นและสัญลักษณ์ของเยาวชน * ฤดูหนาว - จุดสิ้นสุดของเส้นทาง - วัยชรา

วัฏจักรของคอนเสิร์ต "The Seasons" เป็นองค์ประกอบรายการที่อิงจากโคลงกลอนซึ่งนักแต่งเพลงเปิดเผยเนื้อหาของคอนเสิร์ตแต่ละรอบ: "ฤดูใบไม้ผลิ" "ฤดูร้อน" "ฤดูใบไม้ร่วง" "ฤดูหนาว" มันคือ สันนิษฐานว่าโคลงเขียนโดยผู้แต่งเอง

ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา! และธรรมชาติเต็มไปด้วยเพลงที่สนุกสนาน แสงแดดและความร้อน สายน้ำพึมพำ และ Zephyr กระจายข่าวเทศกาลเหมือนเวทมนตร์ ทันใดนั้นเมฆกำมะหยี่ก็วิ่งเข้ามา ฟ้าร้องจากสวรรค์ฟังเหมือนดูหมิ่นศาสนา แต่ลมบ้าหมูอันทรงพลังก็แห้งไปอย่างรวดเร็ว และเสียงร้องก็ลอยขึ้นอีกครั้งในพื้นที่สีฟ้า ลมหายใจของดอกไม้ เสียงกรอบแกรบของสมุนไพร ธรรมชาติแห่งความฝันเต็มไปหมด เด็กเลี้ยงแกะนอนหลับเหนื่อยมาทั้งวัน และสุนัขก็ร้องเกือบจะได้ยิน เสียงปี่ของคนเลี้ยงแกะดังหึ่งทั่วทุ่งหญ้า และนางไม้ร่ายรำในวงเวทย์มนตร์แห่งฤดูใบไม้ผลิ แต่งแต้มด้วยลำแสงมหัศจรรย์ มีนาคม เมษายน พฤษภาคม

ฟังคอนเสิร์ต "Spring" เพลงนี้แสดงความรู้สึกอะไรบ้าง? เพลงหลักในท่อนที่ 1 ของคอนเสิร์ตคืออะไร? จะเรียกว่ายังไงดี? ผู้แต่งพรรณนาถึงอะไรในตอนนี้? เขาสื่อถึงเสียงนกร้อง เสียงลำธาร เสียงฟ้าแลบผ่านดนตรีด้วยวิธีใด? การเคลื่อนไหวครั้งที่ 1 เขียนในรูปแบบใด (rondo, การเปลี่ยนแปลง)?

รายชื่อแหล่งข้อมูลที่ใช้: 1. Sergeeva G.P. , Kritskaya E.D. หนังสือเรียน "ดนตรี" ป.6 (น.) มอสโก, "การตรัสรู้", Sergeeva G.P. , Kritskaya E.D. หลักเกณฑ์ไปที่หนังสือเรียน "ดนตรี" ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 มอสโก, “Prosveshchenie”, na.shtmlhttp://na.shtml 5.

หนึ่งใน ผู้แทนรายใหญ่พิสดาร A. Vivaldi ลงไปในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมดนตรีในฐานะผู้สร้างแนวเพลงคอนแชร์โตผู้ก่อตั้งเพลงออเคสตร้า

วิวาลดีมาจากเมืองเวนิส ที่ซึ่งเขามีชื่อเสียงในฐานะนักไวโอลินฝีมือเยี่ยมตั้งแต่ยังเด็ก เขาอายุน้อยกว่า 20 ปีเมื่อเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมเรือนกระจกที่ดีที่สุดของเมืองเวนิส วิวัลดีทำงานที่นี่มานานกว่า 30 ปี เป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงและวงออร์เคสตรา ตามที่คนร่วมสมัยวง Vivaldi Orchestra ไม่ได้ด้อยกว่าวง Lully ของศาลฝรั่งเศส นักเขียนบทละครชื่อดังชาวอิตาลี Carlo Goldoni เขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขาว่า Vivaldi เป็นที่รู้จักกันดีในชื่อเล่น "Red Priest" มากกว่าตัวเขาเอง นักแต่งเพลงได้รับตำแหน่งเจ้าอาวาส แต่มีน้อยในตัวเขาจากนักบวช เข้ากับคนง่าย ร่าเริง ในระหว่างการรับใช้ เขาสามารถออกจากแท่นบูชาเพื่อบันทึกท่วงทำนองที่อยู่ในความคิดของเขา จำนวนผลงานที่เขียนโดย Vivaldi นั้นมีมากมายมหาศาล: เขาแต่งเพลงประเภทต่างๆ ในยุคของเขาอย่างสบายๆ และรวดเร็วอย่างแท้จริง แต่วิวัลดีตั้งใจแต่งคอนแชร์โตเป็นพิเศษ เขามีคอนแชร์โตจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อ - 43 กรอสโซและ 447 โซโลสำหรับเครื่องดนตรีที่หลากหลาย

วิวาลดีถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งซิมโฟนีของโปรแกรม คอนเสิร์ตของเขาหลายรายการมีชื่อรายการที่อธิบายเนื้อหาของเพลง ตัวอย่างที่สำคัญสามารถทำหน้าที่เป็นวงจรของสี่คอนแชร์โตสำหรับไวโอลิน กลุ่มเครื่องสาย และออร์แกน (หรือ cembalo) "ฤดูกาล" ในการฝึกการแสดงสมัยใหม่ พวกเขาจะรวมกันเป็นวงจร "Le quattro stagioni" - "The Four Seasons" (ไม่มีชื่อดังกล่าวในต้นฉบับ):

คอนเสิร์ต E-dur "Spring" (La primavera)

คอนเสิร์ต g-moll "ฤดูร้อน" (L'estate)

คอนเสิร์ต F-dur "ฤดูใบไม้ร่วง" (L'autunno)

คอนเสิร์ต f-moll "ฤดูหนาว" (L'inverno)

โปรแกรมคอนเสิร์ต.แต่ละคอนเสิร์ตมีรายละเอียด โปรแกรมวรรณกรรมออกเป็น 4 โคลง ได้แก่ "Spring", "Summer", "Autumn", "Winter" บางทีผู้แต่งของพวกเขาคือ Vivaldi เอง (ยังไม่มีการระบุผู้ประพันธ์ที่แน่นอน) นอกจากโคลงแล้ว ตอนดนตรีที่แยกจากกันของรอบ Four Seasons จะนำหน้าด้วยคำอธิบายที่แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเนื้อหาของเพลง ตัวอย่างเช่น ในส่วนแรกของ "ฤดูหนาว" ซึ่งผู้แต่งเข้าถึงจุดสูงสุดของการพรรณนาเชิงศิลปะ ข้อสังเกตอธิบายว่านี่คือการพรรณนาว่าฟันพูดพล่อยๆ จากความหนาวเย็นอย่างไร การกระทืบเท้าเพื่อให้ร่างกายอบอุ่น

คอนเสิร์ตมีแนวเพลงมากมาย รายละเอียดเสียงที่สดใส ที่นี่ไม่ได้มีเพียงเสียงฟ้าร้องและลมกระโชกเท่านั้น แต่ยังมีเสียงเห่าของสุนัข แมลงวันหึ่ง เสียงคำรามของสัตว์ร้ายที่บาดเจ็บ และแม้แต่ภาพของชาวบ้านที่ขี้เมาด้วยท่าเดินที่ไม่มั่นคง จากส่วนแรกของ "ฤดูใบไม้ผลิ" ดนตรีจะเต็มไปด้วย "การร้องเพลงที่สนุกสนาน" ของนก เสียงพึมพำอย่างร่าเริงของลำธาร ลมอ่อนๆ ของมาร์ชแมลโลว์ ซึ่งถูกแทนที่ด้วยเสียงฟ้าร้องดังสนั่น "ฤดูร้อน" แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึง "เสียงฟ้าร้อง" ที่แน่วแน่ "ฤดูใบไม้ร่วง" สื่อถึงอารมณ์ของเทศกาลพื้นบ้าน งานเฉลิมฉลอง ใน "ฤดูหนาว" ostinato "จังหวะ" ของคนที่แปดถ่ายทอดความรู้สึกของความหนาวเย็นในฤดูหนาวได้อย่างเชี่ยวชาญ

โครงสร้างคอนเสิร์ต.ในแต่ละคอนแชร์โตของรอบ "ซีซั่นส์" ท่อนช้าๆ จะเขียนในคีย์คู่ขนานกัน (สัมพันธ์กับคีย์หลัก) ดนตรีของพวกเขาโดดเด่นในเรื่องความสงบงดงามตามหลัง Allegri ผู้มีพลัง

ธีม "ฤดูกาล" ในเพลงธีมของฤดูกาลเป็นที่นิยมในงานศิลปะมาโดยตลอด สิ่งนี้อธิบายได้จากหลายปัจจัย ประการแรก ด้วยวิธีการของศิลปะเฉพาะนี้ ทำให้สามารถจับภาพเหตุการณ์และการกระทำที่โดดเด่นที่สุดของฤดูกาลนั้นๆ ได้ หากเราพิจารณาว่าทั้ง 4 คอนเสิร์ตเป็นสามส่วนก็จะไม่รวม 12 เดือนของปีขนานกัน ประการที่สอง มันมักจะมีความหมายทางปรัชญาอยู่เสมอ: การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลได้รับการพิจารณาในแง่ของการเปลี่ยนแปลงช่วงเวลาของชีวิตมนุษย์ และในแง่นี้ ฤดูใบไม้ผลิ ซึ่งก็คือการตื่นขึ้นของพลังธรรมชาติ เป็นตัวเป็นตน จุดเริ่มต้นและเป็นสัญลักษณ์ เยาวชนและฤดูหนาว - จุดสิ้นสุดของเส้นทาง - วัยชรา การพาดพิงถึงสี่ภูมิภาคของอิตาลีซึ่งสอดคล้องกับจุดสำคัญทั้งสี่ก็เป็นไปได้เช่นกัน

ประวัติศาสตร์ของดนตรีรู้ถึงสี่การตีความที่มีชื่อเสียงของธีมของฤดูกาล ผลงานเหล่านี้มีชื่อว่า "The Seasons" เหล่านี้เป็นวงจรของคอนเสิร์ตโดย Vivaldi, an oratorio โดย Haydn (1801), วงจรของชิ้นเปียโนโดย P. I. Tchaikovsky (1876), บัลเลต์โดย A. K. Glazunov (1899)

คอนเสิร์ต "ฤดูใบไม้ผลิ"

ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา! และเพลงที่สนุกสนาน
เต็มอิ่มกับธรรมชาติ แสงแดดและความอบอุ่น
สตรีมบ่น และข่าววันหยุด
Zephyr กระจายเหมือนเวทมนตร์

ทันใดนั้น เมฆกำมะหยี่ก็ม้วนตัวเข้ามา
เสียงฟ้าร้องเหมือนคำดูหมิ่นสวรรค์
แต่ลมบ้าหมูอันแรงกล้าก็เหือดแห้งไปอย่างรวดเร็ว
และทวิตเตอร์ก็ลอยอยู่บนพื้นที่สีน้ำเงินอีกครั้ง

ลมหายใจของดอกไม้ กลิ่นหอมของสมุนไพร
ลักษณะของความฝันเต็มไปหมด
คนเลี้ยงแกะนอนหลับเหนื่อยมาทั้งวัน
และสุนัขก็ส่งเสียงร้องเล็กน้อย

เสียงปี่ของคนเลี้ยงแกะ
หึ่งทั่วทุ่งหญ้า,
และนางไม้ร่ายรำวงเวทย์
ฤดูใบไม้ผลิถูกแต่งแต้มด้วยรังสีอันน่าอัศจรรย์

ส่วนแรกของคอนแชร์โตนี้แสดงสอง quatrains แรก ส่วนที่สอง - quatrains ที่สาม และสุดท้าย - สุดท้าย

ส่วนแรกของคอนเสิร์ตเปิดฉากด้วยรูปแบบที่สนุกสนานอย่างผิดปกติ แสดงให้เห็นถึงความปีติยินดีที่เกิดจากการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ - "ฤดูใบไม้ผลิกำลังมา!"; วงดนตรีทั้งหมดเล่น (tutti) แรงจูงใจนี้ (ทุกครั้งที่แสดงโดยวงออเคสตราทั้งหมดและศิลปินเดี่ยว) นอกเหนือจากการวางกรอบส่วนนี้แล้วยังมีเสียงอีกหลาย ๆ ครั้งในระหว่างท่อนซึ่งเป็นลักษณะของ กลั้นซึ่งทำให้ทั้งชิ้นมีรูปร่างคล้ายรอนโด ติดตามโดย ตอนแสดงโคลงบรรทัดต่อไปนี้ ในกรณีเหล่านี้ ศิลปินเดี่ยวสามคนเล่น - คนหลัก (ฉันเตือนคุณว่าคอนแชร์โตทั้งหมดของรอบนี้เขียนขึ้นสำหรับไวโอลินเดี่ยวกับวงออเคสตรา) และนักดนตรีร่วมกับกลุ่มไวโอลินกลุ่มที่หนึ่งและสอง ผู้เข้าร่วมคนอื่นทั้งหมดเงียบ

ตอนแรกพรรณนาที่นี่" นกร้อง" บทส่งกลับ ตอนที่สอง (หลังบท) แสดงคำพูดของโคลง เกี่ยวกับกระแสน้ำไหล. และอีกครั้งละเว้น ตอนที่สาม - ฟ้าร้อง("ท้องฟ้าปกคลุมไปด้วยความมืดมิด ฤดูใบไม้ผลิประกาศตัวเองด้วยสายฟ้าและฟ้าร้อง") พายุฝนฟ้าคะนองถูกแทนที่ด้วยเพลงงดเว้น ในตอนที่สี่ - นกกำลังร้องเพลง("จากนั้นเขา (ฟ้าร้อง) ก็สิ้นใจลง และนกก็เริ่มร้องเพลงอันไพเราะอีกครั้ง") นี่ไม่ใช่การทำซ้ำของตอนแรก - นี่คือเพลงนกอีกเพลงหนึ่ง

ส่วนที่สอง ("ความฝันของชาวนา")ตัวอย่างของไหวพริบอันน่าทึ่งของวิวาลดี เหนือการคลอของไวโอลินและวิโอลาตัวที่หนึ่งและตัวที่สอง (เบส นั่นคือ เชลโลและดับเบิ้ลเบส และด้วยเหตุนี้ ฮาร์ปซิคอร์ดและออร์แกนที่เล่นซ้ำจึงไม่เล่นที่นี่) ท่วงทำนองของไวโอลินเดี่ยวก็ทะยานขึ้น เธออธิบาย ฝันดีชาวนา. Pianissimo semper (ภาษาอิตาลี - "เงียบมากตลอดเวลา") ในจังหวะที่นุ่มนวล ไวโอลินทั้งหมดของวงออร์เคสตราบรรเลง ดึงใบไม้ที่สั่นไหว Altam, Vivaldi ได้รับคำสั่งให้แสดงภาพเสียงเห่า (หรือเห่าหอน) ของสุนัขที่เฝ้ายามหลับใหลของเจ้าของ

การเคลื่อนไหวที่สาม ("การเต้นรำของพระ"). ที่นี่เต็มไปด้วยพลังและความร่าเริง มันน่าทึ่งมากที่ Vivaldi ในพื้นที่เสียงเล็กๆ

คอนเสิร์ต "ฤดูร้อน"

ฝูงสัตว์เดินเอื่อยเฉื่อยในทุ่งนา
จากความร้อนอบอ้าวที่หนักหน่วง
ทุกสิ่งในธรรมชาติล้วนทุกข์ร้อนแห้งผาก
สิ่งมีชีวิตทั้งหมดกระหายน้ำ

ทันใดนั้นก็เร่าร้อนและทรงพลัง
Borey ระเบิดความสงบเงียบ
รอบๆ มืดมิด มีหมู่เมฆแห่งความชั่วร้าย
และคนเลี้ยงแกะก็ร้องไห้เพราะพายุฝนฟ้าคะนอง

จากความกลัว ยากจน ค้าง:
สายฟ้าฟาด ฟ้าร้องคำราม
และดึงรวงสุกออกมา
พายุอยู่รอบ ๆ อย่างไร้ความปราณี

ส่วนที่หนึ่ง.จำเป็นต้องมีพรสวรรค์และจินตนาการของวิวาลดีเพื่อสะท้อนให้เห็นในภาคแรก นั่นคือ ส่วนที่รวดเร็ว อารมณ์ และสภาวะของความเกียจคร้านและความเฉื่อยชา ซึ่งกล่าวไว้ใน 2 วรรคแรก ซึ่งเป็นโปรแกรมของเรื่องนี้ ส่วนหนึ่ง. และวิวาลดีก็ทำได้อย่างยอดเยี่ยม " คลายร้อน"- นี่คือคำพูดแรกของนักแต่งเพลง มีการหยุดพักหลายครั้ง "ถอนหายใจ" หยุดในผ้าดนตรี ต่อไปเราจะได้ยินเสียงนก - อันดับแรก นกกาเหว่าแล้วก็นกฟินช์ อันดับแรก ลมเหนือที่หนาวเย็นกระโชกเป็นตัวแทนของไวโอลินทั้งหมดของวงออเคสตรา (รวมถึงศิลปินเดี่ยว) ในขณะที่วิโอลาและเบสตามโน้ตในโน้ตเพลงมี "ลมกระโชกแรง" และ "ลมต่างกัน" เพลงที่เริ่มคอนเสิร์ต) แต่สิ่งนี้ก็ผ่านไปเช่นกัน: เหลือเพียงไวโอลินและเบสเดี่ยวตัวเดียว ไวโอลินมีเสียงบ่น: นี่ "คำฟ้องของคนเลี้ยงแกะ"อธิบายความตั้งใจของเขาให้วิวัลดีฟัง และลมพัดอีกครั้ง

ส่วนที่สองสร้างขึ้นอย่างยอดเยี่ยมจากความแตกต่างอย่างเฉียบคมของทำนองเพลง โดยแสดงตัวตนของผู้เลี้ยงแกะ ความกลัวต่อองค์ประกอบของธรรมชาติ และเสียงฟ้าร้องที่น่ากลัวของพายุฝนฟ้าคะนองที่ใกล้เข้ามา นี่อาจเป็นตัวอย่างที่น่าประทับใจที่สุดของไดนามิกคอนทราสต์ในดนตรียุคก่อนเบโธเฟน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่สามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่าซิมโฟนิก คำพูดของ Vivaldi สลับกัน: Adagio e Piano (ภาษาอิตาลี - "ช้าและเงียบ") และ Presto e forte (ภาษาอิตาลี - "เร็วและดัง")

ส่วนที่สามคือสตอร์มกระแสน้ำไหลเชี่ยวกรากในทิศทางต่างๆ แสดงด้วยทางเดินสเกลและอาร์เพกจิโอ (คอร์ดที่เล่นอย่างรวดเร็วต่อเนื่องกัน และไม่พร้อมกัน) พุ่งขึ้นและลง ความสมบูรณ์ของคอนแชร์โตทั้งหมดได้รับจากคุณลักษณะบางอย่างของการประพันธ์เพลง ซึ่งแสดงให้เห็นได้โดยการตั้งใจฟังองค์ประกอบทางดนตรีของงานทั้งหมดอย่างตั้งใจเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ในช่วงกลาง เมื่อมีการกำหนดท่อนเร็วๆ ให้กับวิโอลาและเบส ไวโอลิน ประกอบจังหวะและท่วงทำนองคล้ายตอน "คนละลม" จากท่วงท่าแรก

คอนเสิร์ต "ฤดูใบไม้ร่วง"

เทศกาลเก็บเกี่ยวชาวนาที่มีเสียงดัง
ความสนุก เสียงหัวเราะ เสียงเพลงอันเร่าร้อนดังขึ้น!
และน้ำแบคคัสจุดเลือด
ผู้อ่อนแอทั้งหมดล้มลงมอบความฝันอันแสนหวาน

และส่วนที่เหลือต้องการที่จะดำเนินการต่อ
แต่การร้องเพลงและการเต้นนั้นทนไม่ได้แล้ว
เป็นอันเสร็จความสุขสำราญ
ค่ำคืนพาทุกคนเข้าสู่ห้วงนิทรา

และในตอนเช้าในตอนเช้าพวกเขาก็กระโดดไปที่ป่า
นักล่าและนายพรานกับพวกเขา
และเมื่อพบร่องรอยแล้วพวกเขาก็ลดสุนัขล่าเนื้อลง
พวกเขาเล่นการพนันขับสัตว์ร้ายเป่าแตร

ตกใจกับเสียงอันน่ากลัว
ได้รับบาดเจ็บ ผู้ลี้ภัยอ่อนแอ
วิ่งหัวชนฝาจากสุนัขทรมาน
แต่บ่อยกว่านั้นมันก็ตาย

ส่วนที่หนึ่ง. "การเต้นรำและเพลงของชาวนา"- อธิบาย บันทึกของผู้เขียนที่จุดเริ่มต้นของส่วน อารมณ์ที่ร่าเริงถูกถ่ายทอดไปตามจังหวะ โดยวิธีการ ชวนให้นึกถึงจังหวะของส่วนแรกของ "Spring" ความสว่างของภาพได้มาจากการใช้เอฟเฟ็กต์เสียงสะท้อน ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นที่ชื่นชอบของวิวาลดีเท่านั้น แต่รวมถึงนักแต่งเพลงสไตล์บาโรกทุกคนด้วย บรรเลงโดยวงออร์เคสตราทั้งหมดและศิลปินเดี่ยวพร้อมกับมัน ส่วนใหม่ส่วนแรก - ฉากประเภท "เคล็ดลับ"(หรือ "เมา") ศิลปินเดี่ยวในทางเดินที่ไวโอลิน "ทำ" ไวน์หก; ท่วงทำนองในส่วนออเคสตร้าที่มีการเดินที่ไม่มั่นคงแสดงถึงชาวบ้านขี้เมา "คำพูด" ของพวกเขาขาดช่วงและเลือนลาง ในที่สุดทุกคนก็หลับไป (ไวโอลินตัวหนึ่งค้าง เสียงที่ยืดออกไปห้ามาตรการ!). ส่วนแรกจบลงด้วยการเริ่มต้น - ดนตรีรื่นเริงของเทศกาลรื่นเริง

ส่วนที่สอง.ส่วนเล็ก ๆ เพียงสองหน้าของคะแนนดึงเสียงของการนอนหลับสนิทและเงียบสงบ คืนทางใต้. วิธีที่คุณเล่นท่อนต่างๆ ของคุณให้รสชาติที่พิเศษแก่เสียง เครื่องสาย: วิวาลดีสั่งให้นักดนตรีเปิดเสียง ทุกอย่างดูลึกลับและน่ากลัวมาก เมื่อแสดงส่วนนี้นักเล่นฮาร์ปซิคอร์ดมีหน้าที่รับผิดชอบเป็นพิเศษ: นักแต่งเพลงไม่ได้เขียนส่วนของเขาทั้งหมดและสันนิษฐานว่านักเล่นฮาร์ปซิคอร์ดเป็นผู้ด้นสด

ส่วนที่สาม("ล่าสัตว์"). ประเภทดนตรีและบทกวี caccia (อิตาลี - caccia, "ล่า") ได้รับการปลูกฝังในอิตาลีตั้งแต่ศตวรรษที่ 14-15 ในระดับเสียง ข้อความบรรยายฉากการล่าและการไล่ตาม ขณะที่เพลงบรรยายถึงการกระโดด การไล่ล่า และเสียงแตรล่าสัตว์ องค์ประกอบเหล่านี้ยังพบได้ในส่วนนี้ของคอนแชร์โต ในช่วงกลางของการล่าสัตว์ เพลงแสดงให้เห็น "เสียงปืนและเสียงเห่าของสุนัข" - นี่คือวิธีที่ Vivaldi อธิบายตอนนี้

คอนเสิร์ต "ฤดูหนาว"

ตัวสั่น หนาวเหน็บ ท่ามกลางหิมะอันหนาวเหน็บ
และคลื่นลมเหนือพัดมา
จากความหนาวเย็นคุณกระแทกฟันขณะวิ่ง
คุณเตะเท้าของคุณ คุณไม่สามารถรักษาความอบอุ่นได้

ช่างหอมหวานในความสะดวกสบาย ความอบอุ่น และความเงียบงัน
จากสภาพอากาศเลวร้ายที่จะซ่อนตัวในฤดูหนาว
ไฟไหม้เตาผิง ภาพลวงตาครึ่งหลับ
และจิตวิญญาณที่เยือกแข็งเต็มไปด้วยความสงบสุข

ในฤดูหนาวผู้คนต่างชื่นชมยินดี
ล้ม ลื่น และกลิ้งอีกครั้ง
และเป็นเรื่องน่ายินดีที่ได้ยินว่าน้ำแข็งถูกตัดอย่างไร
ภายใต้ชะง่อนผาอันแหลมคมซึ่งผูกด้วยเหล็ก.

และบนท้องฟ้า Sirocco และ Borea ก็ตกลง
มีการต่อสู้เกิดขึ้นระหว่างพวกเขา
แม้ว่าความหนาวเย็นและพายุหิมะจะยังไม่ยอมแพ้
ให้ฤดูหนาวและความสุขแก่เรา

ส่วนที่หนึ่ง.ที่นี่มีบรรยากาศที่หนาวเย็นจริงๆ Remarques อธิบายว่ามันแสดงให้เห็นว่าฟันกระทบกันอย่างไรจากความหนาวเย็น การกระทืบเท้า ลมที่แผดเสียงโหยหวน และการวิ่งเพื่อให้ร่างกายอบอุ่น สำหรับนักไวโอลิน ปัญหาทางเทคนิคที่มากที่สุดจะกระจุกตัวอยู่ในส่วนนี้ เล่นอย่างเชี่ยวชาญ มันกวาดราวกับว่าในหนึ่งลมหายใจ

ส่วนที่สอง.แล้วมีความสุขของฤดูหนาว ความสามัคคีที่สมบูรณ์ของศิลปินเดี่ยวและวงออเคสตราที่มาพร้อมกัน เพลงที่ยอดเยี่ยมกำลังไหลในสไตล์ของเบลคันโต ส่วนนี้เป็นที่นิยมอย่างผิดปกติในฐานะงานที่เป็นอิสระและเสร็จสมบูรณ์

ส่วนที่สามฉากประเภทอีกครั้ง: สเก็ตน้ำแข็ง และใครในอิตาลีรู้หรือรู้ได้อย่างไรในสมัยของ Vivaldi เมื่อไม่มี น้ำแข็งเทียมไม่ได้เล่นสเก็ต? แน่นอนว่าไม่มีใคร ที่นี่ Vivaldi แสดงให้เห็น - ในทางเดิน "ไม้ลอย" ตลกๆ ของไวโอลิน - คุณจะ "ลื่นและล้มง่าย" หรือ "น้ำแข็งแตก" ได้อย่างไร (ถ้าคุณแปลเนื้อหาของโคลงตามตัวอักษร) แต่แล้วลมใต้อันอบอุ่น (ซิรอคโค) ก็พัดมา - ลางสังหรณ์ของฤดูใบไม้ผลิ และระหว่างเขากับ Boreas การเผชิญหน้าก็เกิดขึ้น - ฉากดราม่าที่มีพายุ นี่คือจุดจบ - เกือบจะไพเราะ - ของ "ฤดูหนาว" และวัฏจักรทั้งหมดของ "ฤดูกาล"

ในปี 2019 เราขอเชิญคุณเข้าร่วมคอนเสิร์ตที่น่าตื่นตาตื่นใจ "Seasons" ซึ่งจะจัดขึ้นที่กรุงมอสโก คอนเสิร์ตแต่ละครั้งคือความมหัศจรรย์ของดนตรี มุมมองส่วนตัวของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมในฤดูใบไม้ผลิที่อ่อนโยนและฤดูร้อน การจลาจล สีฤดูใบไม้ร่วงและความเงียบในฤดูหนาว

Four Seasons รวมถึงการแสดงของ Tchaikovsky และ Vivaldi, Haydn และ Piazzolla น่าทึ่งมากที่ภาพสะท้อนทางดนตรีของนักแต่งเพลงในหัวข้อเดียวกันแตกต่างกัน พวกเขาเห็นการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลนอกหน้าต่างแตกต่างกันอย่างไร!

"ฤดูกาล": ข้อมูลทั่วไป

วัฏจักร "ซีซันส์" ประกอบด้วยคอนเสิร์ต 9 คอนเสิร์ตที่แยกจากกัน ซึ่งแต่ละคอนเสิร์ตจะนำเสนอผลงานของนักแต่งเพลงคนใดคนหนึ่ง ซึ่งหมายความว่าคนรักดนตรีทุกคนสามารถซื้อตั๋วสำหรับการแสดงที่ใกล้ชิดกับเขามากขึ้นทั้งจิตวิญญาณและตัวตน

ติดตามโปสเตอร์ของเรา - มันบอกรายละเอียดเกี่ยวกับการแสดงแต่ละครั้งระบุที่อยู่ที่จะฟังคอนเสิร์ต คำอธิบายสั้นงานที่รวมอยู่ในโปรแกรมของมัน

ติดต่อเรา - เรารับประกันว่าค่ำคืนที่ได้ใช้เวลาอยู่ในโลกอันน่ารื่นรมย์ของสิ่งประเสริฐและนิรันดร์ เช่นเดียวกับความรัก เพลงคลาสสิคจะถูกจดจำตลอดไป ผลงานที่ดีที่สุดจากวงจร "ฤดูกาล" นักแสดงที่ดีที่สุด, การจัดคอนเสิร์ตที่ดีที่สุด - ส่วนประกอบทั้งหมดเหล่านี้จำเป็นสำหรับกิจกรรมที่คุณสามารถซื้อตั๋วจากเราได้ เราต้องการมีส่วนร่วม ศิลปะชั้นสูงจำนวนคนสูงสุดและเรายินดีที่จะพบคุณในแถวภาพ!

ฤดูกาล

ห้องมหาวิหาร

Four Seasons by Vivaldi ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานที่มีการแสดงมากที่สุดในโลก เพลงนี้เป็นที่รู้จักตั้งแต่โน้ตตัวแรก เธอรวบรวมห้องแสดงคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดและหยุดผู้คนที่สัญจรไปมาตามถนนและจัตุรัส ในขณะเดียวกันไม่ว่าคุณจะได้ยินกี่ครั้งก็ไม่เคยทำให้คุณเฉย ความลับของเธอคืออะไร? ยังไม่มีใครรู้เรื่องนี้!
ในปี ค.ศ. 1725 อันโตนิโอ วิวัลดีได้ตีพิมพ์ผลงานชุด "The Experience of Harmony and Invention" คอนแชร์โตไวโอลินอัจฉริยะสี่ตัวแรกจากสิบสองตัวที่รวมอยู่ในคอลเลคชันนี้เรียกว่า "ฤดูใบไม้ผลิ" "ฤดูร้อน" "ฤดูใบไม้ร่วง" และ "ฤดูหนาว" คอนแชร์โตทั้งสี่นี้แต่ละเพลงมีข้อความบรรยายเชิงกวีเป็นของตนเอง ตำนานระบุว่าผู้ประพันธ์ตำราเป็นของวิวัลดีเอง และตามตำนานเดียวกัน คอนแชร์โตถูกสร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงในขณะที่เดินทางผ่าน เมืองอิตาลีเมื่อเขาชื่นชมภาพธรรมชาติของชาวอิตาลีจากหน้าต่างสเตจโค้ช
ทำไมพวกนี้ ภาพดนตรีดังนั้นสัมผัสเรา? บางทีประเด็นก็คือว่ามันเป็นของจริงที่มองเห็นได้อย่างชัดเจน? หรือในความจริงที่ว่าพวกเขาคาดเดาความเท่าเทียมกันของสถานะของธรรมชาติและสถานะของจิตวิญญาณได้อย่างง่ายดาย - และในเพลงนี้ทุกคนจำตัวเองได้? แต่มีเพียงตัวเขาเองที่จริงใจบริสุทธิ์จริง ๆ - ครู่หนึ่งเขาก็เป็นอิสระจริงๆ ใช่ และธรรมชาติเองก็ปรากฏที่นี่ด้วยความบริสุทธิ์และความยิ่งใหญ่แต่ดั้งเดิม เมื่อมันสะท้อนถึงผู้สร้าง...
"ดนตรีของวิวาลดีเป็นการถวายพระเกียรติแด่พระเจ้าผ่านการชื่นชมธรรมชาติ ผ่านความรู้สึกถึงความสมบูรณ์และความกลมกลืนของมัน" นิโคไล คอนด์ซินสกี วาทยกรและ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์โบสถ์ Chamber "เรือนกระจกรัสเซีย" “ยุคบาโรกเป็นช่วงเวลาแห่งความบริสุทธิ์อันน่าทึ่ง เวลาที่นักแต่งเพลงสามารถส่งงานของพวกเขาไปยังพระเจ้าได้โดยตรง นี่เป็นเพลงที่สดใสมากและคุณต้องการเป็นตัวของตัวเองในนั้น
วันที่ 21 พฤศจิกายน เวลา 19.00 น. ณ ห้องอาสนวิหาร โบสถ์ Chamber "เรือนกระจกรัสเซีย"ร่วมกับที่มีชื่อเสียง Ayako Tanabe นักไวโอลินชาวญี่ปุ่นจะแสดงคอนเสิร์ต Vivaldi สี่เพลงที่น่าตื่นตาตื่นใจ ดังนั้น คุณจะสามารถเล่นดนตรีนี้ราวกับว่าคุณกำลังเล่นมันเป็นครั้งแรก
คอนเสิร์ตจะเกิดขึ้นในสิ่งที่ดีที่สุด ห้องแสดงคอนเสิร์ตมอสโกสมัยใหม่ - ใน Cathedral Chamber, in อาคารประวัติศาสตร์มอสโก Diocesan House ตั้งอยู่ที่ถนน Likhov บ้าน 6

Ayako Tanabe (ญี่ปุ่น) ไวโอลิน

นักไวโอลินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ไม่เพียงมีเทคนิคอันชาญฉลาดและรสนิยมที่ไร้ที่ติเท่านั้น แต่ยังมีลักษณะพิเศษในการรับใช้ดนตรีอย่างกล้าหาญซึ่งหาได้ยากในยุคสมัยของเรา ในฐานะที่เป็นศิลปินเดี่ยวที่สดใส เธอแสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติที่โดดเด่น: วัฒนธรรมสูงของน้ำเสียง, สไตล์ที่ละเอียดอ่อนเมื่อแสดงดนตรีที่ซับซ้อนและหลากหลายที่สุด (ตั้งแต่ปรมาจารย์บาโรกไปจนถึงผู้ประพันธ์ในศตวรรษที่ 21) ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติ ได้แก่ การแข่งขันระหว่างประเทศพวกเขา. Dvarionus การแข่งขันระหว่างประเทศ เบโธเฟน การแข่งขันระดับนานาชาติ Aram Khachaturian และอื่น ๆ อีกมากมาย

Nikolay Khondzinsky ผู้ควบคุมวง

"ในความสามารถในการตีความโดยเฉพาะ มาเอสโทรปรากฏขึ้น ช่วงเวลานี้วาทยกรในประเทศที่ดีที่สุดคนหนึ่ง"
ข่าวดนตรีคลาสสิก

ผู้ได้รับรางวัล บอริส ไชคอฟสกี.
ผู้ได้รับรางวัลจากเทศกาล Bach นานาชาติ
ผู้สมควรได้รับรางวัลจากรัฐบาลมอสโก
หัวหน้าวาทยกรของ Pskov Philharmonic Symphony Orchestra
วาทยกรร่วมมือกับวงออร์เคสตร้าที่มีชื่อเสียงที่สุดในประเทศ ได้แก่: ซิมโฟนีออร์เคสตร้า โรงละครมาริอินสกี้วงซิมโฟนีออร์เคสตราแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฟิลฮาร์โมนิก และอื่นๆ

ซื้อบัตรชมคอนเสิร์ตของ Vivaldi "The Four Seasons" London Handel Orchestra ได้ทางเว็บไซต์เว็บไซต์ Vivaldi "The Four Seasons" London Handel Orchestra - คอนเสิร์ตในมอสโกที่ MMDM House of Music - Svetlanov Hall, 14 ธันวาคม 2018 จองและซื้อตั๋วสำหรับคอนเสิร์ต Vivaldi "The Four Seasons" London Handel Orchestra โดยไม่มีค่าใช้จ่ายเพิ่มเติมในราคาอย่างเป็นทางการบนเว็บไซต์ Biletmarket.ru และทางโทรศัพท์ 8 800 550-55-99

"คริสต์มาสในลอนดอน" กับวง London Handel Orchestra เป็นค่ำคืนที่มีเอกลักษณ์ของดนตรีสไตล์บาโรกในชุดประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 18 รายการนี้รวบรวมผู้ชมหลายพันคนในวันคริสต์มาสที่ Royal Albert Hall ในลอนดอน และตอนนี้จะนำเสนออีกครั้งในมอสโกว!

วง London Handel Orchestra จะแสดง ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยุคบาโรก (Bach, Handel, Vivaldi) และเพลงคริสต์มาสและเพลงที่มีชื่อเสียงระดับโลก ส่วนแรกจะนำเสนอผลงานชิ้นเอกของ Antonio Vivaldi - คอนแชร์โตสี่เพลงสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตรา "The Seasons" ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงยอดนิยม งานคลาสสิกเวลาทั้งหมด. Robert Gibbs นักไวโอลินชาวอังกฤษที่โดดเด่นจะแสดงในฐานะศิลปินเดี่ยว พื้นฐานของส่วนที่สองจะเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีบาโรกสำหรับนักร้องประสานเสียง ออร์แกน และวงออร์เคสตราโดย Bach, Handel และ Vivaldi รวมถึงเพลงคริสต์มาสและเพลงยอดนิยมที่สุด

ค่ำคืนนี้ เวทีของ House of Music จะถูกตกแต่งตามเทศกาลปีใหม่และประดับไฟตามเทศกาล นักดนตรีของ Handel Orchestra ในชุดประวัติศาสตร์และวิกผมแห่งศตวรรษที่ 18 จะเริ่มไทม์แมชชีน นำผู้ชมไปสู่ยุคบาโรก ยุค. คุณจะได้ฉลองคริสต์มาสที่กำลังจะมาถึงอย่างมีสไตล์ ค้นพบตัวเองในเวนิสกับวิวาลดี ในลอนดอนกับฮันเดล และในไลป์ซิกกับบาค London Handel Festival Orchestra จัดขึ้นในเมืองหลวงของอังกฤษโดยเฉพาะเพื่อการแสดงและเผยแพร่ดนตรีสไตล์บาโรกให้เป็นที่นิยม และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง G.F. ฮันเดล เล่นในวงออร์เคสตรา นักดนตรีที่ดีที่สุดลอนดอนซึ่งมีชื่อเสียงในด้านงานฝีมือที่ไม่มีใครเทียบได้ในการดำเนินการผลงานชิ้นเอกของยุคบาโรก

ระยะเวลา: 2 ตอน ตอนละ 45 นาที

ในโปรแกรม:

1 สาขา
A.VIVALDI-FOUR SEASONS - 4 คอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา โดย Robert Gibbs ศิลปินเดี่ยว
"ฤดูใบไม้ผลิ" (La Primavera) "ฤดูร้อน" (L "อสังหาริมทรัพย์)
"ฤดูใบไม้ร่วง" (L "Autunno)
"ฤดูหนาว" (L "อินเวอร์โน)

2 สาขา
J.S.BACH - Hallelujah BWV 143 - สำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
G.F. HANDEL - "Zadok the Priest" - เพลงสรรเสริญพระบารมี - สำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
J.S.BACH/CH.GOUNO - "Ave Maria" - สำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
J.S.BACH - Aria บนสตริง "Sol" - วงออเคสตรา
A.VIVALDI - "GLORIA" (1 ส่วน) - สำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
G.F. GENDEL - "Hallelujah" (นักร้องประสานเสียงจาก oratorio "Messiah") - สำหรับวงออเคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
Cullen Joy to the World (ความสุขทั่วทุกมุมโลก) - เพลงคริสต์มาสสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
Hark the Herald Angels ร้องเพลง (Angel's Heed) - เพลงคริสต์มาสคริสเตียนสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
O Come, All Ye Faithful (โอ คัม, บรรดาผู้ศรัทธา) - เพลงคริสต์มาสคาทอลิกสำหรับวงออร์เคสตรา, ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
O little town of Bethlehem (O little town of Bethlehem) - เพลงคริสต์มาสสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
O Holy Night (คืนศักดิ์สิทธิ์) - เพลงคริสต์มาสสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
We Wish You a Merry Christmas (เราขอให้คุณมีความสุขในวันคริสต์มาส!) - เพลงคริสต์มาสสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียง
Let it Snow (ปล่อยให้หิมะตก) - เพลงคริสต์มาสสำหรับวงออร์เคสตรา ออร์แกน และนักร้องประสานเสียง
ลอนดอน ฮันเดลออร์เคสตราและคอรัส (สหราชอาณาจักร)
อวัยวะ - ไม่จำเป็น
ศิลปินเดี่ยว - Robert GIBBS ไวโอลิน (สหราชอาณาจักร)
วาทยกร – Graeme WEELY (บริเตนใหญ่)

Vivaldi "The Four Seasons" London Handel Orchestra - คอนเสิร์ตในมอสโกเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม 2018 ใน Svetlanov Hall ของ MMDM ซื้อตั๋วโดยไม่มีค่าใช้จ่ายเพิ่มเติม
Biletmarket.ru - ตัวแทนจำหน่ายอย่างเป็นทางการ มีอารมณ์ดี!