การเต้นรำละตินอเมริกา การเต้นรำละตินอเมริกา: ความรักและความหลงใหล การเต้นรำละตินสมัยใหม่

การเต้นรำละตินอเมริกา- ชื่อสามัญของห้องบอลรูมและ การเต้นรำพื้นบ้านก่อตัวขึ้นในดินแดน ละตินอเมริกา. เช่นเดียวกับละตินอเมริกาที่ปรากฏว่าเป็นผลมาจากการล่าอาณานิคมของสเปน-โปรตุเกส การเต้นรำในละตินอเมริกามีพื้นฐานมาจากอิทธิพลของสเปนเป็นหลัก

การเต้นรำของฮาบาเนราและรุมบ้าปรากฏบนพื้นฐานของการเต้นรำแบบชนบทที่นำมาใช้ในศตวรรษที่ 18 และบาชาตะ - บนพื้นฐานของโบเลโร ในแซมบ้าบราซิล คัมเบียโคลอมเบีย คิวบาแมมบ้า และรัมบ้า นอกเหนือจากประเพณีของยุโรปแล้ว แอฟริกันสามารถติดตามได้ และอินเดียในเดียเบลด Tango ได้รับการยอมรับว่าเป็นการเต้นรำละตินอเมริกาที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ถึง คุณลักษณะเฉพาะการเต้นรำแบบละตินอเมริการวมถึงการเคลื่อนไหวที่มีพลังและหลงใหลในการก่อไฟและการโยกสะโพก

ชุดสตรีมักจะสั้น เปิดมาก และรัดรูป ชุดของ Cavaliers ยังรัดรูปมาก มักจะเป็นสีดำ (แต่ไม่เสมอไป) ความหมายของเครื่องแต่งกายดังกล่าว คือ การแสดงการทำงานของกล้ามเนื้อของนักกีฬา

ในศตวรรษที่ 20 การเต้นรำแบบละตินอเมริกาเฟื่องฟู มีประเภทใหม่เช่นซัลซ่า cha-cha-cha และเร้กเก้

ปัจจุบันโปรแกรมการเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกามี 5 องค์ประกอบ:

2. ชะชะช่า

4 ปาโซ ดับเบิ้ล

Sammba (พอร์ต. แซมบ้า) -- สัญลักษณ์การเต้นรำของบราซิล เอกลักษณ์ประจำชาติชาวบราซิล

พบการเต้นรำ ชื่อเสียงระดับโลกขอบคุณคาร์นิวัลของบราซิล หนึ่งในห้าสายพันธุ์ของแซมบ้าเข้ามาบังคับ โปรแกรมละตินอเมริกาห้องเต้นรำ. บรรเลงด้วยจังหวะ 50-52 ครั้งต่อนาที ครั้งละ 2/4 หรือ 4/4

ในภาษารัสเซีย คำว่า แซมบ้า หมายถึง ผู้หญิง และในภาษาโปรตุเกส หมายถึง ผู้ชาย

แซมบ้าเป็นการเต้นรำของบราซิลที่มีรากฐานมาจากรัฐบาเอีย เมื่อเวลาผ่านไป โรงเรียนสอนแซมบ้าและ blokos แห่งแรกก็ปรากฏตัวขึ้นโดยมีผู้คนมากถึงห้าสิบคนที่เดินขบวนไปตามถนน งานคาร์นิวัลบราซิลครั้งแรกปรากฏในวัย 20 และ 30 ปี จนถึงปัจจุบัน สิ่งเหล่านี้ได้กลายเป็นประเพณีไปแล้ว ไม่เพียงแต่ในรีโอเดจาเนโรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงที่อื่นด้วย เมืองใหญ่. งานรื่นเริงได้กลายเป็นการแข่งขันที่โรงเรียนแซมบ้าต่าง ๆ แข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่ง " โรงเรียนที่ดีที่สุดแซมบ้า".

“ชาวบราซิลชื่นชอบแซมบ้ามากจนกลายมาเป็นของพวกเขา เพลงชาติ. และริโอเป็นศูนย์กลางของทิศทางที่หลากหลายที่สุดของแซมบ้า ที่นี่มีโรงเรียนสอนแซมบ้าหลายแห่ง เขาอาศัยอยู่ที่นี่ เวอร์ชั่นชาวบ้าน- แซมบ้าแห่งสลัมบราซิล” (c) Gilbert Gilles

Samba nu pe (Samba no pй - samba on feet) - การเคลื่อนไหวของการเต้นรำนี้ใช้โดยนักเต้น (passistas) ซึ่งนั่งรถตู้สีสันสดใสพิเศษเมื่อผ่านโรงเรียนแซมบ้าในงานคาร์นิวัล ในกรณีนี้นี่เป็นหนึ่งในประเภทของงานรื่นเริงแซมบ้า - การเต้นรำเดี่ยวที่แสดงโดยผู้หญิง สามารถแสดงบนฟลอร์เต้นรำได้ เต้นคู่หากไม่มีการสนับสนุน เช่น พันธมิตรรักษาระยะห่าง

แซมบ้า เด กาฟิเอรา (Samba de Gafieira) คือการเต้นรำทางสังคมแบบคู่ที่ผสมผสานองค์ประกอบของมาชีเช ซึ่งเดิมเรียกว่า "บราซิลเลียนแทงโก" แทงโก้อาร์เจนตินาเพลงวอลทซ์ ในการแสดงสาธิต การเต้นรำจะแสดงด้วยการเคลื่อนไหวกายกรรมที่ยืมมาจากร็อกแอนด์โรล

ชื่อของสไตล์มาจากคำภาษาบราซิล gafiera ซึ่งแปลว่าฟลอร์เต้นรำ ในบราซิล แซมบ้าเดกาฟิเอราถือเป็นการเต้นรำบอลรูมหรือมากกว่าการเต้นรำในร้านเสริมสวย (danza de salgo) แต่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากแซมบ้ากีฬาสากล ความแตกต่างที่โดดเด่นระหว่างสองสายพันธุ์นี้เกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่า samba de gafieira มาจากมาชีเช่โดยตรง แซมบ้าเต้นรำบอลรูม (มาตรฐานสากล) ก่อตั้งขึ้นในยุโรปและสหรัฐอเมริกาบนพื้นฐานของการประจบสอพลอและปราศจากการยั่วยวนทางเพศที่ท้าทาย การเต้นรำดังกล่าวถูกนำมาใช้ในปี 1909 ในปารีสโดยนักเต้นชาวบราซิลคู่หนึ่ง Duque (การออกเสียงในบราซิล: Duque - Antonio Lopes de Amorim Diniz, 1884-1853) และ Maria Lina Duque สร้างการออกแบบท่าเต้นมาเช่ของเขาเอง ซึ่งเขาสอนตั้งแต่ปี 1914 ที่โรงเรียนสอนเต้นที่เขาเปิดในปารีส ขณะนี้กำลังดำเนินขั้นตอนต่างๆ เพื่อสร้างมาตรฐานให้กับแซมบ้า เด กาฟิเอรา เพื่อให้เป็นโปรแกรมการเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกา (International Latin) ตัวเลขมาตรฐานของ samba de gafieira นั้นกำหนดโดย Marco António Perna นักวิจัยด้านการเต้นรำในห้องนั่งเล่นชาวบราซิล

National Salon Dance Association (Associazgo Nacional de Danza de Salgo, ANDANZAs) ก่อตั้งขึ้นในบราซิลในปี 2546

Pagode (Pagode) มีลักษณะคล้ายกับ samba de gafieira แต่ไม่มีการเคลื่อนไหวแบบกายกรรม โดยจะแสดงเป็นคู่กับคู่หูที่อยู่ใกล้กัน

การเต้นรำ Samba Ashe (Samba Axy) จะแสดงเดี่ยวหรือเป็นกลุ่มใหญ่ รูปแบบของแซมบ้าที่ผสมผสานองค์ประกอบของ nu-bae samba และแอโรบิก เข้ากับเนื้อเพลงที่ขี้เล่น

แซมบ้าเร็กเก้มีต้นกำเนิดในรัฐบาเอียของบราซิล แซมบ้าเวอร์ชันทั่วไปซึ่งแสดงเป็นเพลงเร็กเก้

ซัมบา เด โรดา (แซมบ้าเป็นวงกลมหรือแซมบ้าเป็นวงกลม) เป็นการเต้นรำแบบแอฟโฟร-บราซิลเลียนจากรัฐบาเอีย แซมบ้าประเภทที่เก่าแก่และแท้จริงที่สุด ซึ่งเป็นต้นกำเนิดของแซมบ้าคาริโอกาในเมือง ตามกฎแล้วใน Bahia ผู้ชายแสดงดนตรีประกอบและผู้หญิงร้องเพลงและปรบมือ ตามประเพณีนักแสดงเหล่านี้สร้างเป็นวงกลมซึ่งโดยปกติแล้วจะมีผู้หญิงเพียงหนึ่งหรือสองคนเท่านั้นที่เต้นรำ ผู้ชายไม่ค่อยเข้าไปในวงกลมเพื่อเต้นรำ Capoeiristas ยังเล่น capoeira เป็นวงกลม (พอร์ต. roda - roda) ซึ่งมักจะจบลงด้วยการเต้นรำ samba de roda ซึ่ง capoeiristas มีส่วนร่วมด้วย

การเต้นรำบอลรูมแซมบ้า (port. Samba internacional, eng. International Ballroom Samba) ปัจจุบันเป็นของการเต้นรำบอลรูมกีฬาที่จับคู่ (SBT) และจำเป็นสำหรับการแสดงในรายการละตินอเมริกา

แซมบ้าเต้นรำบอลรูมมีลักษณะเฉพาะคือการเปลี่ยนแปลงตำแหน่งของคู่นอน ความคล่องตัวของสะโพก และลักษณะการแสดงออกโดยทั่วไป การเคลื่อนไหวของการเต้นรำมีลักษณะเฉพาะคือการเปลี่ยนน้ำหนักตัวอย่างรวดเร็วโดยการงอและเหยียดเข่า ไทม์ไลน์การออกแบบท่าเต้นหลักคือ: "a-slow, slow, a-slow, slow" นักเต้นทั่วไปบางคน ได้แก่ bota fogu (จากชื่อพื้นที่ของ Rio de Janeiro Botafogo), corta jaca (corta jaca), เลี้ยว (volta), การเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว (ปัด) และข้าม (cruzado)

แซมบ้าเต้นรำบอลรูมเกิดขึ้นจากอิทธิพลร่วมกันของสองคน ประเพณีวัฒนธรรม: การเต้นรำตามพิธีกรรมของชาวแอฟริกันของทาสผิวดำที่มาถึงบราซิลจากคองโก แองโกลา และโมซัมบิก และการเต้นรำแบบยุโรป (วอลทซ์ โปลกา) ที่ชาวโปรตุเกสแนะนำ แซมบ้ายังได้รับอิทธิพลจากท่าเต้นของบราซิล (port. xote, xutis) ซึ่งพัฒนามาจากลายสก็อตในเวอร์ชั่นภาษาเยอรมัน ไม่ควรสับสนกับ chote ของบราซิลกับ ecossaise ก่อนติดต่อกับ วัฒนธรรมยุโรปชาวแอฟริกันไม่มีการเต้นรำคู่

สารานุกรมบริแทนนิกาบันทึกว่า สไตล์ที่กำหนดการเต้นรำคู่มีต้นกำเนิดจากบราซิล แซมบ้าประเภทนี้ได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกาและ ยุโรปตะวันตกในช่วงปลายยุค 40 ของศตวรรษที่ XX การเคลื่อนไหวของนักเต้นหลายคนยืมมาจากมาชิเช ("บราซิลเลียนแทงโก") ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในบราซิลในปี พ.ศ. 2413-2457 พันธมิตรสามารถแบ่งคู่และแสดงบางส่วนได้ ท่าเต้นอยู่ห่างกันพอสมควร

ในยุโรปจนถึงปี 1914 การเต้นรำบอลรูมแซมบ้าไม่เป็นที่รู้จัก เนื่องจากการเต้นรำของบราซิลกำลังเป็นที่นิยม และในบราซิลจนถึงช่วงต้นทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 20 แซมบ้ามีอยู่ในสภาพแวดล้อมของเมืองในสภาพแวดล้อมแบบผสมผสานกับ mashishe: samba-mashishe ( แซมบ้า-maxixe) . Mashish ถูกห้ามเนื่องจากการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์ของนักเต้น ควรสังเกตว่าความตรงไปตรงมาทางเพศและการแสดงออกของ mashishe เป็นลักษณะเฉพาะของการเต้นรำ tarraxinha ของแองโกลาซึ่งมีต้นกำเนิดมาจาก semba ของแองโกลาที่ช้าและถือเป็น kizomba ชนิดหนึ่งและการเต้นรำทั้งหมดนี้มีลักษณะพิเศษ การเคลื่อนไหวพิธีกรรมโบราณ - umbigada . เส้นขนานที่ชัดเจนดังกล่าวให้เหตุผลอย่างไม่ต้องสงสัยสำหรับข้อสันนิษฐานของแหล่งเดียวของแองโกลาเซมบ้าและบราซิลแซมบ้า

แม้จะมีความจริงที่ว่าการเต้นรำบอลรูมนี้เรียกว่าแซมบ้าและมาจาก การเต้นรำของบราซิลในบราซิลเรียกว่า "แซมบ้าสากล" (port. o samba internacional) ซึ่งไม่ถือว่าเป็นชาวบราซิลโดยทั่วไปและไม่ค่อยมีใครรู้จักในประเทศนี้ ชุดนักเต้น, ดนตรีประกอบและรูปแบบการแสดงของแซมบ้าสากลก็แทบไม่เหมือนกันกับแซมบ้าเดกาฟิเอรา ซึ่งเป็นการเต้นรำบอลรูมยอดนิยมในบราซิล การเคลื่อนไหวของการเต้นรำแซมบ้าในบอลรูมสมัยใหม่นั้นใช้มาชิเช่ปาสเป็นหลัก และไม่ได้แสดงเป็นจังหวะแซมบ้าเสมอไป เนื่องจากมักจะประกอบกับดนตรีฟลาเมงโก ชะชะช่า และซัลซ่า

เมื่อเทียบกับการเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกาอื่นๆ แซมบ้ากีฬาที่จับคู่ในวิวัฒนาการนั้นห่างไกลจากต้นกำเนิดที่เป็นชื่อนี้มากที่สุด และนอกประเทศบราซิลสามารถเรียกมันว่า "บราซิลเลี่ยนวอลซ์" (Brazilian Waltz)

คุณลักษณะที่โดดเด่นของแซมบ้า เช่นเดียวกับดนตรีและการเต้นรำของชาวแอฟริกันอเมริกันประเภทอื่นๆ คือจังหวะที่ประสานกัน โดดเด่นด้วยการใช้โพลีริธึมและครอสริธึม Rhythmic Polyphony สร้างขึ้นโดยเครื่องเพอร์คัชชันหลากหลายประเภท

ด้วยความมุ่งมั่นที่จะขยายขอบเขตของทักษะของพวกเขาด้วยความช่วยเหลือของไฟ ผู้ที่ชื่นชอบหลายคนเริ่มเพียงแค่ศึกษาประกาศสำหรับการรับสมัครกลุ่มความสนใจของตน และมีปัญหาแรกเริ่มขึ้นแล้วเพราะไม่ใช่ทุกอย่างจะง่ายนักและหมวดหมู่ของการเต้นรำแบบเดียวกันนี้ก็มีประเภทต่างๆ มากมาย ดังนั้นจึงควรตัดสินใจเลือกชื่อหลักและสิ่งที่แตกต่างก่อน เช่น Paso Doble จาก Rumba

พวกเขาคืออะไร?

ก่อนอื่น คุณต้องแสดงรายการการเต้นรำละตินอเมริกาทุกประเภทที่ได้รับความนิยมอย่างสม่ำเสมอในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึง:

• แมมโบ้;

และถ้าห้าคนแรกมุ่งไปที่จำนวนการเต้นรำแบบคลาสสิกหรือบอลรูม ส่วนที่เหลือก็อยู่ในอาณาเขตของคลับแล้ว

ทดสอบความอดทนของกระทิง

ที่น่าสนใจคือ Paso Doble ไม่มีอะไรมากไปกว่า เต้นรำสเปนนักสู้วัวผู้กล้าหาญต่อหน้าวัวผู้เกรี้ยวกราด และผ้าขี้ริ้วสีแดงฉาวโฉ่ในกรณีนี้คือคู่หูที่เป็นตัวเป็นตน แม้ว่าที่นี่จะไม่มีสัตว์ที่ใช้ฆ่า แต่ก็จำเป็นต้องให้หน้าอกสูง ไหล่ต่ำ และศีรษะคงที่ ในทางกลับกัน Jive เป็นกลุ่มที่มีพลังและเร็วที่สุดในกลุ่มงานบอลรูม มีต้นกำเนิดมาจากทางตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกา มีความเกี่ยวข้องบางอย่างกับร็อกแอนด์โรลคลาสสิก จากที่ที่มันต้องใช้การเคลื่อนไหวหลายครั้งในคราวเดียว ในระหว่างการแข่งขันเต้นละตินอเมริกา Jive มักจะอยู่หลังสุดซึ่งเป็นจุดสุดยอดแบบดั้งเดิมของรายการ

การเต้นรำละตินอเมริกาที่ลุกเป็นไฟด้วยอารมณ์ของพวกเขาเอาชนะยุโรปที่เคร่งเครียดและเคร่งครัดรวมถึงโซเวียตและต่อมาในยุคหลังโซเวียตย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 80 ของศตวรรษที่ 20 ท้ายที่สุดแล้ว เราจะไม่สนใจนักเต้นที่น่าทึ่งอย่างจอห์นนี่ที่แสดงโดยแพทริก สเวย์ซีที่น่าทึ่งได้อย่างไร เวลาผ่านไปนานมากแล้วและการเต้นรำแบบละตินอเมริกาก็ไม่คิดจะสละตำแหน่ง โรงเรียนสอนเต้นต่างๆ ผุดขึ้นราวกับดอกเห็ดหลังฝนตก ไม่เพียงเชิญชวนผู้คนให้เข้าร่วมชั้นเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปาร์ตี้ในคลับที่มีชื่อเสียงด้วย ซึ่งคุณสามารถใช้ทุกสิ่งที่คุณได้รับการสอนในชั้นเรียนเต้นรำได้สำเร็จ

แต่จะไม่สับสนในการเต้นรำละตินอเมริกาประเภทต่าง ๆ ได้อย่างไร? จากนั้นโรงเรียนแห่งหนึ่งล่อลวงคุณด้วยส่วนลดสำหรับเมอแรงค์ อีกแห่งสัญญาว่าจะสอนวิธีเต้นรัมบ้าที่เย้ายวนให้คุณ และคุณแทบจะไม่เข้าใจว่าทั้งสองอย่างนี้แตกต่างกันอย่างไร มาลองคิดดูด้วยกัน!

เริ่มต้นด้วยการเต้นรำแบบละตินอเมริกามักจะแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม ครั้งแรกรวมถึงการเต้นรำแบบละตินอเมริกาแบบคลาสสิกหรือบอลรูมซึ่งมีเพียงห้าแบบเท่านั้น: แซมบ้า, รุมบ้า, cha-cha-cha, jive และ paso doble คุณสามารถเรียนรู้ได้ในโรงเรียนสอนเต้นบอลรูม และหลังจากนั้นคุณสามารถลองแข่งขันด้วยตัวเองได้

การเต้นรำละตินอเมริกากลุ่มที่สองเรียกว่า คลับเต้นรำ. มีหลากหลายประเภท แต่ที่นิยมมากที่สุดคือซัลซ่า เมอแรงค์ แมมโบ้ และบาชาต้า การรู้ท่าเต้นเหล่านี้จะทำให้คุณเป็นดาวเด่นของปาร์ตี้ในคลับละติน

ตอนนี้กลับไปที่การเต้นรำบอลรูมละตินอเมริกากลุ่มแรกและทำความรู้จักกับสมาชิกให้ดียิ่งขึ้น:

แซมบ้า- ชื่อนี้โดยตัวของมันเองในที่สุดก็เริ่มติดอยู่กับการเต้นรำที่มาจากบราซิลทั้งหมด ตัวอย่างเช่น มีการเต้นแซมบ้าในงานคาร์นิวัลของบราซิลด้วย แต่การเต้นนี้ห่างไกลจากชื่อห้องบอลรูมในแง่ของเทคนิคและคำศัพท์ แซมบ้าบอลรูมที่สดใสและเป็นจังหวะเกิดขึ้นจากการผสมผสานระหว่างการเต้นรำแบบแอฟริกันกับการเต้นรำแบบสเปนและโปรตุเกสในดินแดนบราซิล

ชะชะช่า- เต้นรำขี้เล่นและเกี้ยวพาราสี มีต้นกำเนิดในคิวบาเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และเช่นเดียวกับการเต้นรำละตินอเมริกาจำนวนมากที่มีรากฐานมาจากแอฟริกา การเต้นรำนี้มีจังหวะที่แปลกประหลาด - ช้า, ช้า, เร็ว, เร็ว, ช้า และดำเนินการด้วยการแกว่งสะโพกแบบคิวบาทั่วไป

รุมบ้า- "การเต้นรำแห่งความรัก" ที่มีชื่อเสียง ต้นกำเนิดของรัมบ้าทำให้มีความเกี่ยวข้องกับแทงโก้ เนื่องจากต้นกำเนิดของทั้งสองมาจากการเต้นรำแบบคิวบาที่มีรากศัพท์ภาษาสเปนเรียกว่าฮาบาเนรา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 มี rumba สามสายพันธุ์ แต่ guaguancho rumba กลายเป็นที่นิยมมากที่สุด ในการเต้นรำนี้ คู่เต้นจะตามคู่ของเขา พยายามแตะสะโพกของเธอ และผู้หญิงคนนั้นก็พยายามหลีกเลี่ยงการสัมผัสนี้

หลอก- การเต้นที่กระฉับกระเฉง รวดเร็ว และบ้าระห่ำที่สุดของรายการละตินอเมริกา มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ทางตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกา และตามเวอร์ชั่นต่างๆ ผู้อพยพชาวแอฟริกันหรือชาวอินเดียถือเป็นผู้สร้าง ตัวเลขหลักของ Jive สมัยใหม่ถือเป็นทางหลวงที่ประสานกันอย่างรวดเร็ว ครั้งหนึ่ง การเต้นรำนี้ยืมการเคลื่อนไหวมากมายจากร็อกแอนด์โรล และบางครั้งก็ยืมดนตรีจาก "พี่ชายนักเต้น"

พาโซดับเบิ้ล- การเต้นรำแบบสเปนซึ่งเลียนแบบการต่อสู้แบบดั้งเดิมกับวัว - การสู้วัวกระทิง คู่หูคือนักสู้วัวผู้กล้าหาญ และคู่หูก็สวมเสื้อคลุมสีแดงสดซึ่งออกแบบมาเพื่อแกล้งวัว ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างการเต้นรำแบบพาโซโดเบิลและการเต้นรำแบบลาตินอเมริกาอื่นๆ คือตำแหน่งของร่างกาย ซึ่งหน้าอกจะยกขึ้น ไหล่จะลดต่ำลง และศีรษะจะถูกตรึงแน่น Paso Doble ยืมการเคลื่อนไหวมากมายจากสไตล์ฟลาเมงโกของสเปน

ดังนั้นเราจึงคิดเกี่ยวกับการเต้นรำบอลรูม และตอนนี้เรามาดูคลับลาตินกันให้ละเอียดยิ่งขึ้น

การเต้นรำละตินอเมริกากลุ่มที่สอง:

ซัลซ่า- ตามเนื้อผ้าเธอถือเป็นราชินีแห่งการเต้นรำในละตินอเมริกา ซัลซ่ามีต้นกำเนิดในคิวบาในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ชื่อของมันแปลมาจากภาษาสเปนว่า "ซอส" และมีการผสมประเพณีการเต้นรำในการเต้นรำนี้ ประเทศต่างๆอเมริกากลางและละตินอเมริกา และแม้ว่าจะมีซัลซ่าหลากหลายประเภทในโลก (เวเนซุเอลา โคลอมเบีย ซัลซ่าคาสิโน ฯลฯ) สิ่งที่พบได้ทั่วไปสำหรับการเต้นรำประเภทนี้คือขั้นตอนหลักที่แสดงด้วยจังหวะเครื่องเคาะสี่จังหวะ

เมอแรงก์- การเต้นรำที่สดใสและมีพลังมีพื้นเพมาจากสาธารณรัฐโดมินิกัน การเต้นรำนี้มีหุ่นและการตกแต่งมากมาย รวมถึงการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมของสะโพก การหมุนของร่างกาย และการเคลื่อนไหวของไหล่ใน ก้าวเร็ว. Merengue เต้นรำแบบโอบกอดซึ่งทำให้การเต้นรำมีความเร้าอารมณ์เป็นพิเศษ

แมมโบ้- มีต้นกำเนิดจากคิวบาเช่นกัน และมีต้นกำเนิดจากการเต้นรำในพิธีกรรม แมมโบ้ผ่านการเปลี่ยนแปลงพิเศษในยุค 40 อันเป็นผลมาจากการหลอมรวมของจังหวะแอฟโฟร-คิวบาและแจ๊ส ในไม่ช้าการเต้นรำก็ได้รับความนิยมไปทั่วโลกมีการเต้นเป็นคู่และเดี่ยวและแม้แต่ในกลุ่ม

บาชาต้า- ถือว่าเป็นการเต้นรำที่โรแมนติกที่สุดของคลับละติน เขามาจากสาธารณรัฐโดมินิกันเช่นเดียวกับ Merengue

มี bachata หลายแบบ - bachata โดมินิกัน (ในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับ merengue), bachata สมัยใหม่และ bachata ที่ถูกลบออก (มีองค์ประกอบของสไตล์การเต้นรำของยุโรปและอเมริกาเหนือ)

รูปแบบสุดท้ายของการเต้นรำละตินอเมริกาเสร็จสมบูรณ์ในปลายศตวรรษที่สิบเก้า การเต้นรำละตินอเมริกาเป็นการผสมผสานระหว่างจังหวะของกลองแอฟริกันและดนตรีของนักล่าอาณานิคมชาวสเปนผู้พิชิตละตินอเมริกา

ดังนั้นจึงมีการเต้นรำที่คนทั้งโลกชื่นชอบ: cha-cha-cha, ซัลซ่า, merengue, bachata ทหารอเมริกันที่ปรากฏตัวในคิวบาในปี พ.ศ. 2441 ในช่วงสงครามประกาศอิสรภาพ เป็นชาวต่างชาติกลุ่มแรกที่ถูกจับกุมและควบคุมโดยจังหวะและการเคลื่อนไหวที่ก่อความไม่สงบเหล่านี้

ทหารเป็นแขกประจำของเกาะแห่งนี้ในช่วงเวลาที่ห้ามใช้บังคับในสหรัฐฯ เมื่อเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ทั้งหมดถูกห้ามในดินแดนของตนโดยสิ้นเชิง

การเต้นรำแบบละตินอเมริกายังคงเกี่ยวข้องกับความเร่าร้อนและเครื่องดื่มที่มีแอลกอฮอล์ซึ่งเป็นสาเหตุที่ห้ามในประเทศมุสลิม แต่ส่วนที่เหลือของโลกเต้นรำระบำไฟเหล่านี้ด้วยความยินดี

ดังที่ Anastasia Sazonova ผู้สอน เรียนเต้นที่ 5 Life School การเต้นรำละตินอเมริกาทั้งหมดสามารถเป็นห้องบอลรูมและเข้าสังคมได้ การเต้นรำทางสังคมทุกคนสามารถเต้นได้อย่างง่ายดาย จดจำการเคลื่อนไหวง่ายๆ ไม่กี่อย่าง และปรับแต่งองค์ประกอบที่เหลือของการเต้น

สิ่งนี้เป็นไปได้แม้กระทั่งสำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกฝนร่างกายเป็นพิเศษ ห้องเต้นรำ- ค่อนข้างเป็นอีกเรื่องหนึ่ง พวกเขาต้องการรูปแบบการเล่นกีฬาที่ดีของนักเต้นและการแสดงองค์ประกอบการเต้นพื้นฐานที่ชัดเจน เป็นกีฬาที่สวยงามและน่าตื่นเต้น

ฝัน

ความฝันในการเต้นรำบ้านเกิด - คิวบา องค์ประกอบของการเต้นรำนี้คือการปรับตัวของรัมบ้าแอฟริกัน และจนถึงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ตัวแทนของคนผิวขาวในคิวบาก็หลีกเลี่ยงการทำสิ่งนี้ แต่ในวัยสามสิบต้น ๆ ทุกอย่างเปลี่ยนไป การเต้นรำเริ่มชนะใจแฟน ๆ ในหลายประเทศ พวกเขาถูกดึงดูดด้วยจังหวะที่ช้าและความซับซ้อนของรูปแบบจังหวะ และวันนี้การนอนหลับเป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในครอบครัวของการเต้นรำละตินอเมริกาทางสังคม

ซัลซ่า

ชื่อของการเต้นรำแปลมาจาก สเปนเป็น "ซอส" และสิ่งนี้จับสาระสำคัญของซัลซ่าได้อย่างเต็มที่ มันมีประเภทการเต้นรำและ จังหวะดนตรีหลายประเทศในอเมริกากลางและละตินอเมริกา แต่นิวยอร์กถือเป็นแหล่งกำเนิดของการเต้นรำนี้ซึ่งปรากฏในอายุหกสิบเศษและอายุเจ็ดสิบต้องขอบคุณผู้อพยพชาวคิวบาที่ผสมผสานการนอนหลับแบบคิวบากับดนตรีแจ๊ส

ซัลซ่าแสดงด้วยความรู้สึก สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการกดร่างกายให้แน่นระหว่างการเต้นรำ และบ่อยครั้งที่ความสัมพันธ์ที่เร่าร้อนเกิดขึ้นระหว่างคู่หู แม้ว่าจะเป็นช่วงสั้นๆ

ชะชะช่า

ต้นกำเนิดของ cha-cha-cha ยังไม่เป็นที่เข้าใจ บางคนแย้งว่าญาติโดยตรงคือการเต้นรำ guaracha โบราณซึ่งเป็นตัวแทนของชาวแคริบเบียน คนอื่นเชื่อว่า Enrique Horrina นักแต่งเพลงชาวคิวบาในช่วงกลางศตวรรษที่แล้วซึ่งชื่นชอบการทดลองในด้านการเต้นรำเป็นผู้แต่ง

มีอีกเวอร์ชั่นหนึ่งที่การเต้นรำนี้สร้างขึ้นโดยบังเอิญ Pierre Lavelle ระหว่างที่อยู่ในคิวบาได้เห็นอย่างไร ชาวบ้านเต้นรุมบ้า การเต้นรำเจ้าอารมณ์นี้จับ Lavelle ได้และเมื่อมาถึงอังกฤษแล้วเขาก็เริ่มสอนให้นักเรียนของเขา แต่เนื่องจากเขาไม่เข้าใจเทคนิครัมบ้าอย่างถ่องแท้ การเต้นที่เขาสอนจึงกลายเป็นการเต้นแบบใหม่ทั้งหมด

ชะชะช่า เต้นแรงมาก นักเต้นต้องยืดเข่าให้ตรงในแต่ละก้าว ในขณะที่ทำการเคลื่อนไหวสะโพกที่มีแอมพลิจูดสูง มีส่วนร่วมใน cha-cha-cha อย่างน้อยสัปดาห์ละครั้ง คุณจะรู้สึกได้ถึงการเปลี่ยนแปลงที่เห็นได้ชัดในหนึ่งเดือน

คุณจะได้ขาเรียวและสะโพกของคุณจะหายไป น้ำหนักเกิน. การเต้นรำนี้ยังมีตัวเลือกทางสังคมอีกด้วย จำนวนมากชื่นชมของเขาและห้องบอลรูมซึ่งนักเต้นต้องมีอุปกรณ์กีฬา

บาชาต้า

ชื่อของการเต้นรำแปลมาจากภาษาสเปนว่า "ความสนุกที่มีเสียงดัง" นั่นคือสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าในวัยสามสิบวันหยุดทั้งหมดที่เกิดขึ้นในย่านที่ยากจนที่สุดของสาธารณรัฐโดมินิกัน ดังนั้นการเต้นรำคู่นี้จึงปรากฏขึ้นโดยมีพื้นฐานมาจากความฝันของคิวบาและโบเลโรของสเปนซึ่งเต้นไปตามท่วงทำนองเพลงเศร้าเกี่ยวกับความรักที่ไม่สมหวัง

มันค่อนข้างง่ายในการดำเนินการ พวกเขาเต้น bachata เดินไปมาตามจังหวะเป็นจังหวะซ้ายขวาไปมาอย่างใกล้ชิดกับคู่หู โอบกอดและไม่แยกมือออกจากกัน

เมอแรงก์

การเต้นรำเมอแรงค์ของละตินอเมริกามีรากฐานมาจากนิโกร นั่นคือเหตุผลที่ตัวแทนของแวดวงชนชั้นสูงของคิวบาไม่รู้จักเขาเป็นเวลานานและคิดว่าการแสดงเต้นรำมีรสชาติไม่ดี

ในศตวรรษที่ 19 พวกเขาต้องการที่จะห้ามเมอแรงค์ด้วยซ้ำ แต่ต้องขอบคุณราฟาเอล ทรูจิลโล อดีตผู้นำเผด็จการของสาธารณรัฐโดมินิกัน การเต้นรำนี้จึงได้รับการยอมรับ

ทรูจิลโลเป็นที่รู้จักในหมู่ผู้คนจากความสัมพันธ์ทางเพศมากมายของเขา และเมอแรงค์ดึงดูดเขาด้วยการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์เบา ๆ และอนุญาตให้มีเสรีภาพบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับคู่หูระหว่างการเต้นรำ

ขั้นตอนท่าเมอแรงค์พื้นฐานประกอบด้วยการถ่ายน้ำหนักตัวจากขาข้างหนึ่งไปยังอีกขาหนึ่ง เลียนแบบการเดินแบบเดินกะเผลก แต่เมื่อรวมกับตัวเลขและของประดับตกแต่งจำนวนมากที่มาจากท่าเมอแรงค์ในนิทานพื้นบ้าน มันดูน่าสนใจและน่าดึงดูดใจมาก

ไม่ต้องการพื้นที่เต้นรำขนาดใหญ่ Merengue สามารถเต้นได้แม้ในแพทช์เล็ก ๆ สิ่งสำคัญคือต้องมีความปรารถนาและอารมณ์ที่สอดคล้องกับการเต้นรำ

วิดีโอ: การเต้นรำละตินอเมริกา

การเต้นรำละตินยอดนิยม

ซัลซ่า- ในภาษาสเปนแปลว่า "ซอส" ซึ่งเป็นส่วนผสมของแนวดนตรีและประเพณีการเต้นรำที่แตกต่างกันจากประเทศต่างๆ ในอเมริกากลางและละตินอเมริกา ดังนั้นจังหวะและรูปร่างของเธอจึงผสมผสานกลิ่นอายของเวเนซุเอลา โคลอมเบีย ปานามา เปอร์โตริโก และคิวบา ซึ่งถือเป็นต้นกำเนิดของซัลซ่า ที่นั่นท่วงทำนองเหล่านี้ถือกำเนิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ซัลซ่า - ช้าและสง่างามกว่า Rumba ที่คล้ายกันซึ่งนักเต้นแทบไม่แตะต้อง - ในอดีตชนชั้นกลางผิวขาวในท้องถิ่นได้รับการยกย่องอย่างสูง แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไปในปี 1940 ในนิวยอร์ก ชุมชนชาวสเปนเข้ายึดครองแมนฮัตตันตะวันตกและผสมผสานซัลซ่าเข้ากับจังหวะของแจ๊สและบลูส์ แนวใหม่เรียกว่า "Salsa Subway" ในช่วงทศวรรษที่ 70 มันถูก "นำออก" จากนิวยอร์กและแพร่กระจายไปทั่วโลกด้วยความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อกลายเป็น การเต้นรำยอดนิยมมีต้นกำเนิดจากสเปน ซัลซ่ามีการผสมผสานที่น่าสนใจ การเคลื่อนไหวที่เป็นอิสระและหลงใหล ความสนุกสนานและความเจ้าชู้ การเกี้ยวพาราสีกัน นี่คือการเต้นรำแห่งความรักและเสรีภาพ

เมอแรงก์ปรากฏบนเกาะ Hispaniola ค้นพบโดยโคลัมบัสในศตวรรษที่ 15 เกาะนี้กลายเป็นจุดกระจายของอาณาจักรสเปน-อเมริกาทั้งหมด ซึ่งแผ่ขยายไปยังอเมริกากลางและละตินอเมริกาส่วนใหญ่ ต่อมากระแสน้ำที่ทรงพลังเข้าร่วมกับชนเผ่าอินเดียนและชาวอาณานิคมสเปน ทาสแอฟริกัน. มันเป็นส่วนผสม กลุ่มชาติพันธุ์, ประเพณีและวัฒนธรรมมีส่วนทำให้เกิดการเต้นรำและดนตรีที่หลากหลายซึ่งในบรรดา Merengue เป็นหนึ่งในรูปแบบการเต้นรำที่เก่าแก่ที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย

เชื่อกันว่าต้นกำเนิดของลักษณะเฉพาะของ Merengue มาจากการเคลื่อนไหวของทาสในไร่อ้อย ขาของพวกเขาถูกล่ามไว้ที่ข้อเท้า และเมื่อพวกเขาเต้นจนลืมไปชั่วขณะ พวกเขาทำได้เพียงขยับสะโพก ถ่ายเทน้ำหนักตัวจากขาข้างหนึ่งไปยังอีกข้างหนึ่ง มีเวอร์ชันอื่น ๆ แต่อย่างไรก็ตามในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 Merengue ได้เต้นรำในเฮติและสาธารณรัฐโดมินิกันแล้ว

ความสำเร็จของ Merengue เกิดจากการที่คู่นอนโอบกอดกัน ทำให้การเต้นรำมีความสนิทสนมเป็นพิเศษ เปิดโอกาสให้มีการเกี้ยวพาราสีอย่างเปิดเผยมากขึ้น เพลง Merengue มีความหลากหลายมาก จังหวะจะเร็วขึ้นเล็กน้อยในช่วงสุดท้ายของการเต้น Merengue นั้นง่ายต่อการเรียนรู้ดังนั้นจึงแนะนำสำหรับผู้เริ่มต้น การเต้นรำที่สวยงาม เต็มไปด้วยสีสันและพลาสติกนี้รวมถึงการเคลื่อนไหวที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งเลียนแบบความง่อยเล็กน้อย

แมมโบ้เช่น Rumba, Salsa, Cha-cha-cha ปรากฏในคิวบา คำว่า "แมมโบ้" อาจมาจากชื่อของเทพเจ้าแห่งสงครามซึ่งมีการเต้นรำตามพิธีกรรมในคิวบาในอดีตอันไกลโพ้น รูปแบบปัจจุบันของ Mambo ถือกำเนิดขึ้นในทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษที่ 20 อันเป็นผลมาจากการหลอมรวมของจังหวะแอฟโฟร-คิวบาและดนตรีแจ๊ส แมมโบ้เย้ายวนและเย้ายวนทำให้โลกต้องมนต์เสน่ห์ด้วยการแสดงที่เรียบง่ายและความจริงที่ว่าสามารถเต้นคนเดียว เป็นคู่ และทั้งกลุ่มได้ Mambo ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางจากโรงภาพยนตร์ ท่ามกลาง ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงเพื่อบอกชื่อไม่กี่เพลงที่ใช้การเต้นรำนี้เพื่อยั่วยวน: "Mambo" (1954), "Kings of Mambo" กับ Antonio Banderas และ Armand Assante และที่ทุกคนรู้จักกันดีคือ "Dirty Dancing" กับ Patrick Swayze ใน บทบาทนำ. หลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉาย ความนิยมของแมมโบ้ใน โรงเรียนสอนเต้นเริ่มเติบโตอย่างทวีคูณ

รุมบ้า- "นี่คือการละทิ้งความเชื่อของแทงโก" - เปาโลคอนเต้ร้องเพลง นี่เป็นเรื่องจริงเนื่องจากทั้ง Tango และ Rumba สืบเชื้อสายมาจาก Habanera การเต้นรำแบบคิวบาที่มีรากศัพท์จากสเปนทำให้เกิดพี่น้องสองคนที่แตกต่างกันมาก คนหนึ่งมีผิวขาวและอีกคนมีผิวคล้ำ ในอาร์เจนตินา เกิดใหม่เป็นแทงโก้ที่เย้ายวนอย่างน่าอัศจรรย์ ในคิวบา การแสดงฮาบาเนราเต็มไปด้วยการออกแบบท่าเต้นที่เย้ายวนและเปี่ยมไปด้วยพลัง และรัมบาก็ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นการเต้นรำที่มีกลิ่นอายของความเป็นแอฟริกันมากกว่า Rumba กลายเป็นคลาสสิกของการเต้นรำละตินอเมริกาทั้งหมด การเต้นรำที่เนิบช้าและเย้ายวนนี้เป็นการตีความความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง มีลักษณะเฉพาะของการเคลื่อนไหวสะโพกและจังหวะที่มีเสน่ห์ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 มี Rumba สามเวอร์ชัน แต่ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ guaguancho ซึ่งเป็นการเต้นรำที่สุภาพบุรุษติดตามผู้หญิงเพื่อค้นหาการสัมผัสสะโพกและผู้หญิงพยายามหลีกเลี่ยงสิ่งนี้ ในการเต้นรำครั้งนี้ ผู้หญิงคนนั้นเป็นเป้าหมายของการเกี้ยวพาราสีที่หยาบคายและพยายามยับยั้งความหลงใหลในคู่ของเธอ อาจเป็นเพราะเหตุนี้ ชื่อ "การเต้นรำแห่งความรัก" จึงถูกกำหนดให้กับรัมบา Rumba ได้รับการพัฒนาอย่างก้าวกระโดดหลังจากเปิดตัวในสหรัฐอเมริกา นอกเหนือจากคิวบาที่กว้างขวางและเร้าอารมณ์แล้ว American Rumba ก็ปรากฏตัวพร้อมกับการเคลื่อนไหวและสไตล์ที่ จำกัด มากขึ้น Rumba เวอร์ชันนี้เผยแพร่ไปทั่วโลก ครองใจนักเต้นและผู้ที่ชื่นชอบวัฒนธรรมละตินอเมริกามาหลายชั่วอายุคน

ชะชะช่า. cha-cha-cha การเต้นละตินที่น่าหลงใหลมีบรรยากาศที่มีความสุขและไร้กังวลเล็กน้อย ชื่อนี้มาจากจังหวะพื้นฐานที่ซ้ำซากจำเจ วันเกิดของ Cha-cha-cha มีการเฉลิมฉลองในศตวรรษที่ 19 เมื่อ Danzon, Son, Rumba และ Mambo เกิดในคิวบา ทั้งหมด เพลงคิวบาได้รับอิทธิพลจากดนตรีของผู้อพยพผิวดำที่เข้ามาในอเมริกาในยุคของการล่าอาณานิคม ดังนั้น Cha-cha-cha พร้อมกับญาติคนอื่น ๆ จึงมีรากฐานมาจากแอฟริกา ทุกวันนี้ Cha-cha-cha ก็กลับมาเป็นแฟชั่นเช่นเดียวกับการเต้นรำอื่น ๆ Cha-cha-cha ที่สง่างามพร้อมจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งดูเหมือนว่าจะถูกสร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อให้ผู้หญิงสามารถแสดงความงามและความเป็นผู้หญิงของเธอด้วยการแสดงออกที่พิเศษ พวกเขาพูดเกี่ยวกับ cha-cha-cha ว่านี่คือการเต้นรำของ coquettes เพราะผู้หญิงที่มักชอบพฤติกรรมยั่วยุหรือเจ้าชู้เบา ๆ Cha-cha-cha เป็นตัวอย่างที่แท้จริงของการเต้นรำยั่วยวน อันที่จริงการเคลื่อนไหวของ Cha-cha-cha ทำให้ผู้หญิงสามารถแสดงให้เห็นถึงเสน่ห์และศักดิ์ศรีของรูปร่างของเธอได้อย่างตรงไปตรงมาเนื่องจากการเต้นรำนั้นมีลักษณะเฉพาะเหนือสิ่งอื่นใดโดยการเคลื่อนไหวของสะโพกที่แสดงออก ผู้หญิงคนนั้นเดินนำหน้าสุภาพบุรุษอย่างภาคภูมิใจราวกับว่าพยายามที่จะเอาชนะไม่เพียง แต่เขาเท่านั้น แต่ยังเป็นที่ต้องการของผู้ชมชายทั้งหมดด้วย

โพซาโดเบิล. หากคู่หูครองตำแหน่งใน cha-cha-cha และ rumba แสดงว่า posadoble คือการเต้นรำแบบผู้ชายทั่วไป คู่หูเป็นนักสู้วัวกระทิง คู่หูตามเขา สวมเสื้อคลุมหรือวัวตัวผู้เป็นตัวเป็นตน Posadoble เป็นการเต้นรำที่จับใจและแสดงอารมณ์อย่างชัดเจน

แซมบ้ามักถูกเรียกว่า "วอลทซ์อเมริกาใต้" จังหวะของมันเป็นที่นิยมมากและสามารถปรับเปลี่ยนรูปแบบการเต้นใหม่ได้อย่างง่ายดาย

หลอกลักษณะและเทคนิคแตกต่างจากการเต้นรำละตินอเมริกาอื่น ๆ มาก มันเร็วมาก ต้องใช้พลังงานมาก